Écriture de chansons : Apprenez les techniques d'écriture standard des pros, ainsi que comment publier et commercialiser vos chansons | Eve Williams | Skillshare
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Écriture de chansons : Apprenez les techniques d'écriture standard des pros, ainsi que comment publier et commercialiser vos chansons

teacher avatar Eve Williams, Music: Information and Inspiration

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro de l'écriture de chanson Skillshare

      1:17

    • 2.

      Méthodes de écrite Songwriting

      3:05

    • 3.

      Wireframe

      4:48

    • 4.

      Économie lyrique

      4:17

    • 5.

      Montre, ne vous faites pas

      3:51

    • 6.

      Métaphore

      5:40

    • 7.

      Écriture Intertextual

      3:22

    • 8.

      La bonne langue

      4:23

    • 9.

      Teneur et libération de Melody

      3:06

    • 10.

      Répétition

      3:49

    • 11.

      Prosody

      6:50

    • 12.

      Créer une liste de contrôle Melody

      2:28

    • 13.

      Créer des crochets

      7:02

    • 14.

      Songes

      0:18

    • 15.

      Formulaire ABAB

      3:48

    • 16.

      Formulaire AAA

      3:33

    • 17.

      Formulaire AABA

      3:40

    • 18.

      Postform

      6:48

    • 19.

      Cowriting

      2:54

    • 20.

      Comprendre les droits des droits

      2:53

    • 21.

      Étiquette de Cowriting

      2:40

    • 22.

      Méthodes de cowriting

      1:21

    • 23.

      Évaluer le potentiel de vous musique

      3:26

    • 24.

      Liste de vérification de la viabilité commerciale

      3:33

    • 25.

      Types d'éditeurs et droits

      5:03

    • 26.

      Types d'ententes de publication

      2:04

    • 27.

      Licence musicale

      3:41

    • 28.

      Trouver un éditeur

      3:16

    • 29.

      Branding

      6:07

    • 30.

      Réseaux sociaux

      5:47

    • 31.

      Facebook

      3:02

    • 32.

      YouTube

      5:07

    • 33.

      Créer une vidéo musicale gratuite

      3:29

    • 34.

      Vivre sur Facebook et YouTube

      2:19

    • 35.

      Twitter

      1:50

    • 36.

      Instagram

      2:10

    • 37.

      Payer pour le trafic

      6:39

    • 38.

      Listes par e-mail

      2:09

    • 39.

      Journos et bloggers

      3:12

    • 40.

      Sites Web musicien

      8:20

    • 41.

      Gres de chanson

      1:00

    • 42.

      Marketing hors ligne

      3:18

    • 43.

      Spotify

      0:52

    • 44.

      CDBaby

      0:53

    • 45.

      Bandcamp

      1:04

    • 46.

      Mode de vie un compositeur pro

      4:55

    • 47.

      Défi 7 jours

      3:53

    • 48.

      Song de Scratch Challenge

      22:01

    • 49.

      La découpe finale : Enregistrer la musique en studio

      4:52

    • 50.

      Bonus : Comment devenir un traducteur Pro par les personnes qui ont le fait

      11:26

    • 51.

      Vous avez terminé le cours...

      0:44

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

838

apprenants

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À propos de ce cours

Vous voulez avoir la capacité d'écrire de la musique que les écouteurs ne peuvent pas sortir de leurs têtes ?

Dans ce cours, vous apprendrez les méthodes de l'écriture de chansons utilisées par les auteurs et les éditeurs de tous les grands écriveurs. Vous vous aurez des limites de vos limitations dans vos méthodes musicales en cours. Nous étudions également le côté commercial en tant qu'écrivain professionnel, vous pouvez commencer à gagner de l'argent dans votre musique et construire une réputation professionnelle.

Voici un petit peu de presse :

« Eve s'est s'est s'est établi comme une artiste d'une sophistication importante, reconnue pour ses toplines et ses paroles en toplines ».

-The Musician Magazine, UK

« Mature de chanson »

- Maverick Country, UK

Les choses de qualité

- Americana UK

 

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Eve Williams

Music: Information and Inspiration

Enseignant·e

I'm Eve Williams MMus, professional singer and songwriter. I've been teaching music and music business topics since 2005.

_______________________________________________________________________________

Eve Williams is a singer and songwriter from Co. Down in Northern Ireland.  Eve’s songs have been played in several countries since 2012, including USA, UK (including BBC airplay), Germany, Ireland and the Philippines. As an artist she has performed at several international festivals including Celtic Connections in Glasgow (broadcast live), YouBloom Dublin and Urbankelt in London. She has completed a successful UK tour in 2016. 

 

 Eve holds a Master of Music in Songwriting from Bath Spa University. In 2015 Nashville Songwriters Associ... Voir le profil complet

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Transcription

1. Intro de l'écriture de chanson Skillshare: Bonjour. Je t'aime tellement pour avoir rejoint le métier d'un compositeur. J' espère que tu vas t'amuser sur ce parcours. Je m'appelle Eve Williams, et je suis auteur-compositeur commercial. En d'autres termes, je fais ma vie grâce à l'écriture de chansons aussi en enseignant l'écriture de chansons et la musique. Et j'ai eu la chance de travailler avec des artistes multi-platine. Et aussi, j'ai eu ma musique utilisée dans une menthe défavorable. Alors j'espère pouvoir vous aider à écrire vos chansons. On va lécher ses, hum, hum, très excitants sujets de ce cours. On va regarder l'art de lire le côté artistique, et c'est des choses comme écrire une mélodie, écrire des paroles, créer un crochet. Il y aura des exercices dans chaque section. Il y a beaucoup de tâches que vous pourriez faire ce cours, vous pouvez en quelque sorte le prendre ou laisser. Vous pouvez faire ceux sur lesquels vous pensez que vous allez vous aider le plus. Lorsque vous terminez une tâche, vous pouvez la publier dans la section des questions de ce cours pour obtenir des commentaires de la part de moi et d'autres étudiants ou vous avez consenti à vous rencontrer en privé comme message. Si vous souhaitez des commentaires. Bien sûr que tu n'as pas à faire ça. J' espère que vous êtes excité de commencer. J' ai hâte de travailler avec vous. 2. Méthodes de écrite Songwriting: Donc, avant d'entrer dans le minutieux du cours et d'apprendre de nouvelles façons de travailler. Prenons juste un peu de temps pour réfléchir aux méthodes d'écriture de chansons que vous utilisez en ce moment. Et il y a évidemment beaucoup de façons différentes d'écrire une chanson. Regardons quelques-unes d'entre elles. Doublure supérieure. C' est maintenant une pratique assez courante dans l'industrie de la musique. C' est quand un producteur vient avec une piste instrumentale et l'envoie à un liner supérieur, qui est la personne qui écrit la chaîne sur les mots au-dessus de la piste instrumentale. Kylie Minogue, une sur le Velo Award pour la doublure supérieure. L' équipe d'écriture de chansons de Jessie J utilise également les accords de doublure en premier. Maintenant, vous êtes susceptible d'écrire de cette façon si vous êtes principalement un guitariste ou un joueur de cas, si vous êtes principalement un instrumentiste, vous écrivez comme ceci, les travaux liés, une séquence d'accords sur Bono chante au-dessus de lui. Excellente façon d'écrire. Sois prudent si tu ne fais que commencer. Mais quand vous écrivez votre mélodie sur les accords, vous ne restez pas trop près de la note racine de l'accord tout le temps. Mélodie d'abord. Maintenant, vous êtes susceptible d'écrire de cette façon si vous êtes avant tout un chanteur. Et être chanteur, je ne suis pas tellement instrumentiste, n' est pas une raison de ne pas écrire de chansons. Et les chanteurs flack écrivent assez souvent des chaînes assez intéressantes parce qu'ils utilisent des intervalles audacieux dans leurs mélodies. C' est donc une façon tout à fait légitime d'écrire, de commencer par la chaîne aux harmoniques, les accords par la suite. paroles d'abord. Si vous avez un lyrique qui scanne très bien, c'est une excellente façon d'écrire. Écriture intertextuelle. En d'autres termes, s' inspirant d'autres formes d'art. Et je ne veux pas dire les arracher. Mais comme le disait mon propre professeur d'écriture de chanson, tolérant, emprunte, génie vole. Si bel exemple de cela. Leonard Cohen est avocat. Si vous pensez au choeur Hallelujah de Handel, c'est une expression de joie et c'est très exubérant. Alors qu'ici, Leonard Cohen utilise le même mot, Allelujah, que nous associions à ces grandes chansons joyeuses. Et l'utilise pour décrire un état d'esprit assez sombre, sorte d'endroit triste à être. Et donc, il est en train de subvertir le chœur d'Alléluia, ce qui est vraiment génial d'écrire en utilisant des boucles ou de la technologie. Beaucoup de gens savent que j'écris un programme comme Ableton en co-écriture, mais nous l'examinerons plus en détail plus tard. Ok, donc c'est votre première tâche cette semaine, choisissez une méthode d'écriture avec laquelle vous ne travaillez pas habituellement. Cela ne veut pas dire un que vous n'avez jamais utilisé, mais juste un qui n'est pas votre pratique habituelle. Donc, si vous êtes guitariste et commencez habituellement par la séquence d'accords cette semaine, essayez de commencer par une mélodie. Si vous êtes chanteur ou producteur qui utilise Ableton cette semaine, essayez d'écrire sur un instrument. Donc, je ne vous demande pas de terminer une chanson entière, mais si vous pouviez essayer de compléter un verset et un chœur, et vous pouvez poster ce que vous venez avec dans la section des questions de ce cours pour commentaires. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez me l'envoyer en tant que message privé à partir de mes commentaires, ou vous pouvez choisir de ne pas le partager. C' est entièrement à vous de décider. Mais j'espère que tu t'amuses avec ça. 3. Wireframe: Ok, maintenant, nous allons examiner le concept de filature. Et le filage est une petite façon de travailler qui va vous aider à éviter certaines des erreurs novatrices que peuvent faire les éditeurs lyriques. Donc, certaines de ces erreurs recrue incluent l'écriture de chansons qui n'ont pas d'histoire. Je travaille dans un R pour une société de licence de musique et je suis envoyé des chansons tout le temps qui, fondamentalement, répètent simplement le même concept et chaque verset avec le personnage reste dans les mêmes circonstances tout au long de la chanson. Essentiellement, une chanson est une histoire. Si tu faisais un film, tu devais raconter une histoire. Chez un auteur-compositeur, nous n'avons qu'environ 3,5 minutes, mais il devrait encore y avoir un début clair, un milieu et une fin. Écrire des mots qui ne scannent pas. Par exemple, lorsque DO au lieu de fenêtre. Vraiment célèbre exemple de ce buyin, un écrivain lyrique vraiment tout inspirant, Oscar Hammerstein la seconde qu'il a écrit dans la chanson, quelque chose de merveilleux. Tu suivras toujours le fantôme de DE quand il se trompe au lieu de la défense, parce qu'on ne dit pas défendre. Nous disons défendre. Alors le chanteur doit essayer d'écrire. En utilisant trop de mots. Trop de mots vont encombrer votre menton. Soyez distrayant pour l'auditeur. N' utilisant pas d'images assez claires, l'imagerie devient confus et descend dans un cliché, que nous ne voulons jamais dater. Regardons donc le filamage et comment il peut nous aider à éviter ces erreurs. Ok, j'ai trouvé un titre pour une chanson et ça s'appelle Gate, la déesse Nia n'a pas vraiment écrit cette chanson, mais c'est quelque chose que j'ai réfléchi dans mon esprit. J' ai donc écrit ici un petit organigramme de la progression de ma chanson et de ce qui va se passer dans chaque rafale au début de la chanson et le verset 1, je vais mettre en place l'histoire. Donc il y a un ail, ce garçon est tout à fait amoureux, mais c'est une gouache blanche. Il ne l'est pas. Et donc il ne peut pas attirer son attention. C' est le thème principal de la chanson, mais dans le premier, 1, je le mets en place. Je vais décrire cette fille et je vais laisser le gars qui la chante nous dire ce qu'il aime chez elle. C' est peut-être parce que c'est une personne très passionnée. geeks ont tendance à l'être, peut-être qu'elle a les cheveux roux et il aime vraiment ça. Donc, mettre en place l'histoire et le premier verset, le chœur, si vous écrivez une forme de chanson si les zones comme un chœur, parce que bien sûr pas toutes les chansons ont un chœur, mais généralement ils le font. Le cours donne à l'homme la poussée de la chanson le vrai point. Donc dans ma chanson qui saute à être que le chanteur de la chanson est vraiment dans cette fille. Mais parce qu'il n'est pas une porte peut vendre s'il ne peut pas la faire remarquer. C' est ce que nous disons dans le cours. Inverse t, on veut se déplacer ailleurs. Tu veux porter les choses un peu. Alors le chanteur commence à penser à toutes les choses qu'il pourrait faire pour faire la cicatrice comme lui. Des choses vraiment geeky parce que c'est le thème de la chanson. Pour qu'il puisse se rendre au tatouage. Il pouvait apprendre à parler elfe, soit les quantificateurs et Darren, soit avec Dave, juste quelques choses vraiment geeky qu'il pouvait faire. Alors je pourrais finir ce verset avec l'idée qu'il pourrait faire tout ça et qu'elle ne le remarquerait peut-être pas. Ou je pourrais mettre l'idée dans un pont. Ou si vous êtes britannique et au milieu, un pont et d'ailleurs sur une chanson devrait à la fois musicalement et lyriquement nous emmener quelque part différent pendant un petit moment. Et puis nous revenons au chœur, qui répète le thème de l'homme de la chanson. Ok, donc ajouter sur le parcours, ce qui est le point principal et dire que vous ne pouvez pas obtenir la déesse de la porte de le remarquer parce qu'il n'est pas un geek lui-même. Pourquoi ? Cela me donne un plan de progression claire de ma chanson là où elle va aller. Après cela, je dois trouver les mots réels. Donc, un peu d'exercice que j'aime faire, et tout le monde fonctionne différemment comme dire, J'ai pris les mots porte déesse OU porte et tapé dans Google Images et juste regarder toutes les photos qui viennent si j'ai choisi un que je vraiment aimé. Et dans le cahier, je viens de noter tous les mots et phrases qui m'étaient parvenus quand j'ai regardé cette photo. Ensuite, après avoir fait ça, je choisis ceux qui se tiennent vraiment comme ceux qui, je pense, vont vraiment marcher. Et je vais vouloir les intégrer dans ce cadre quelque part. Mais aussi ils vont devoir être contenus d'une manière qui raconte réellement une histoire. Donc, si vous le souhaitez, si vous avez une idée que votre frémissement dans votre tête, ce serait génial si vous pouviez assembler votre propre filaire et voir ce qui en sort et où va votre chanson. Bien sûr, un filaire peut toujours être changé. À n'importe quel moment. Ce n'est pas mettre quelque chose dans la pierre, mais ça vous donne quelque chose à travailler aussi. 4. Économie lyrique: Dans cette section, nous allons examiner le concept d'économie lyrique. En d'autres termes, ne pas utiliser trop de mots. Si vous utilisez trop de mots, cela peut encombrer votre côté de chanson. Et il peut aussi enlever votre chaîne. Vraiment bel exemple de l'économie lyrique. Et c'est le gros taxi jaune de Joni Mitchell. Je suis sûr que vous connaissez tous cette chanson, mais il y a un lien vers elle dans les ressources de cette section. Donc, si vous prenez les paroles à grand taxi jaune et vous les copiez et les collez dans où annuler un nombre de mots. n'y a que 228 mots et la chanson, en fait, dans une taille de police standard 12, il ne prend vraiment pas beaucoup de place sur la page. Si vous avez une chanson qui, dans une taille de type standard, va sur 23 pages, cela pourrait être une indication que quelque chose a mal tourné. Leurs chansons commerciales s'intègrent généralement sur une page. Ok, regardons le premier verset. Ils ont pavé le paradis, mis en place un parking avec un hôtel rose, une boutique et un hotspot balançoire. Ils ont pavé le paradis. Très première ligne. Absolument incroyable. La fin. Donc, peu de mots que nous avons déjà eu cette idée vraiment complexe de niche sont détruits et le concrétisent plus. Aussi, il y a la grande allitération là-bas, pavé paradis mis en place un parking. Notez qu'il n'y a même pas un AMD mis en place un parking. n'y a pas de câblé ici. Ce n'est pas essentiel. L' hôtel rose, encore une fois, c'est l'allitération P, mais aussi ça semble vraiment trompeur. Une boutique et des points chauds balançoires. Donc, vous savez, si vous considérez les paradis comme la nature, quelque chose de vraiment désastreux s'est passé ici. Donc, le premier verset et presque aucun mot met en place une chose vraiment, vraiment grande complexe. N' allez pas toujours dire que vous ne savez pas ce que vous avez jusqu'à ce qu'il soit parti. Ils pavent le paradis, mettent en place un parking. Donc remarquez qu'il ne dit pas que ça semble toujours être le cas que vous n'appréciez pas les choses que vous avez jusqu'à ce qu'elles aient disparu. Parce que ce serait fou dans une chanson. Il ne scannerait pas du tout. Nous voulons garder le client syllabe, je sais que je deuxième verset. Je sais qu'on a parlé plus tôt de haut. Nous ne voulons pas répéter la même idée, verset après verset. Et il peut sembler à première vue que cela répète la même idée, mais en fait cela va encore plus loin parce que dans le premier verset, ils ont pavé le paradis. Ils ont détruit la nature. Dans le deuxième verset est encore pire. Ils ne chargent pas les gens d'aller voir les arbres qui étaient là. Donc nous sommes à huit heures et pire situation, un musée de plateau, juste du grain, de l'utilisation du phrasé parce que c'est vraiment complètement horrifiant. Et puis bien sûr, nous répétons le thème principal de la chanson. pointillés semblent toujours aller que tu ne sais pas ce que tu as jusqu'à ce qu'il soit parti. Ils pavent le paradis, mettent en place un parking. Maintenant, elle se met personnellement en colère contre la situation. Fermier de foin, fermier a mis de côté cette mort de DDT, donnez-moi de la place. Donc mes pommes et laissez-moi les oiseaux et la basse joue. Donc, les taches et les pommes, les oiseaux dans la base, c'est vraiment en contraste avec eux pavé paradis. L' idée de béton dans le parking. Cela fait un contraste assez puissant. Encore une fois, si peu de mots pour transmettre cette idée complexe. Ne semble pas toujours aller que tu ne saches pas ce que tu as jusqu'à ce qu'il soit parti. Ils pavent le paradis, mettent en place un parking. Nye, préparez-vous pour la balle courbe. C' est tout le but de la chanson. C' est l'histoire vraie. C' est ce qu'elle est vraiment bouleversée. nuit dernière, j'ai entendu la porte de l'écran claquer et un gros taxi jaune a enlevé mon vieux. Ce n'est même pas un filovirus, c'est juste deux lignes. Et c'est pour ça qu'elle est vraiment contrariée. C' est la chose qu'elle avait qu'elle n'a pas appréciée jusqu'à ce qu'elle soit partie. Donc courbure à la fin. Presque pas de mots. Un grand impact. Ça n'a pas toujours semblé aller que tu ne saches pas ce que tu as jusqu'à ce qu'il soit parti. Et je comprends un peu mieux. Pourquoi elle se sent qu'ils pavent le paradis, mettent en place un parking, grit, grit, écriture lyrique. 5. Montre, ne vous faites pas: Dans cette section, nous allons examiner le concept lyrique du spectacle. Ne le dis pas. En d'autres termes, en utilisant l'imagerie. On ne veut pas écrire des choses comme quand tu es mort. Oh bonjour, j'ai pleuré. J' ai entendu ça Sung. Nous voulons raconter une histoire et une manière subtile pour qu'elle ait plus d'impact émotionnel. Un excellent exemple de spectacle ne pas dire est She's Leaving Home by The Beatles. Et il y a un petit lien vers un endroit où vous pouvez trouver la chanson. Et il y a aussi un lien dans la section ressources de la section lyrique de ce cours. Regardons le larynx et ce qui leur donne l'énorme impact émotionnel qu'ils ont. Mercredi matin à cinq heures comme la journée commence. Donc très tôt le matin, fermant silencieusement la porte de sa chambre, laissant la note qu'elle espérait en dire plus. Donc on ne nous le dit pas. Voici une fille qui s'enfuit de chez elle. Elle s'enfuit de chez elle. Son évasion est décrite. Il est vraiment tôt le matin. Elle ferme ses portes tranquillement. Elle peut donc ce n'était pas si rapide personne, elle laisse un mot. Elle descend à la cuisine, le serrant son mouchoir, l'image de grain là-bas. Elle est probablement vraiment nerveuse et c'est pour ça qu'elle serre son mouchoir. Mais ça ne dit pas vraiment que ça nous montre tourner la clé de la porte arrière, sortir, elle est libre. Donc, fondamentalement, ce que la chanson fait est de décrire les actions de la fille plutôt que de simplement nous dire comment elle échoue d'une manière dissubtile. Ensuite, le choeur nous donne le point de vue des parents qu' elle quitte la maison sur que nous avons le nous avons donné la plupart de nos vies, sacrifié la plupart de nos vies. Donc, au lieu de sortir et de dire que ses parents contrôlent, ses parents sont difficiles. Quel que soit l'objet que vous voulez utiliser, nous sommes en fait montrés. On a une démonstration de pourquoi elle a des problèmes à la maison. Deuxième verset, la femme se lève, leur mère se lève et découvre qu'elle est coincée. Donc nous avons sa mère qui s'adresse, va avec un père ronflant, ramasser l'échelle et puis cette belle, belle ligne debout seule en haut de l'escalier. Juste une très belle image d'un choc et de la solitude. Donc, en continuant vraiment avec la méthode qui a été mise en place dans le premier verset de décrire l'action. Et qu'elle tombe en panne et pleure, papa, notre bébé est parti. Pourquoi nous échangerait-elle si irréfléchie Lee, Salut, pourrait-elle me faire ça ? Donc, vous savez, on voit l'histoire de l'autre côté. Puis répétez le chœur. Intéressant début au verset final, vendredi matin à neuf heures. Donc, nous comparons cela à mercredi matin à 5 heures. Elle est loin, donc elle a fait ou s'évader indiquerait le rendez-vous qu'elle a pris, accouplant un groupe de la tendance motrice. Et on pense à ce qui se passe là-bas. Et puis le chœur, mais les mots un peu différent. Qu' est-ce qu'on a fait, c'était mal. On ne savait pas que c'était mal. C' est probablement le problème. Et elle s'amuse comme la seule chose que l'argent ne peut pas acheter. Quelque chose à l'intérieur qui a toujours été refusé pendant tant d'années. Au revoir. Et ce n'est qu'à ce moment-là que cela nous donne une description émotionnelle réelle de leur monde émotionnel ? Donc vraiment ce que cette chanson fait est de décrire une même émotionnelle complexe à travers une série d'images. Laisser l'échelle, fermer la porte, tourner la clé, sortir. Toutes ces choses ont beaucoup plus d'impact que d'écrire une chanson aussi triste, étouffée, étouffée. C' est vraiment des chansons émouvantes. Donc, si vous voulez prendre quelques minutes pour l'écouter, je suis sûr que vous allez adorer. 6. Métaphore: Maintenant, nous allons regarder l'un des plus anciens dispositifs littéraires, c'est métaphore et la métaphore du silicate. La chanson que j'ai choisie comme Hotel California, qui est sur un niveau de surface sur un gars qui est vraiment fatigué pendant un long trajet et s'arrête dans cet hôtel effrayant, qui est un peu comme le brillant. Mais ce que la chanson est vraiment respecter comme la prise de drogue et être pris au piège dans une sorte de culture de célébrités qui est assez malsaine et un peu effrayant. Maintenant, c'est une chanson assez longue et je ne vais pas tout lire si X, mais, vous savez, premières lignes célèbres sur une route sombre du désert, fenêtre Qu, mes cheveux odeur chaude il peut latus se lever dans l'air. Donc, le premier clairsemé donne l'idée d'arriver dans cet hôtel un peu effrayant, cet endroit un peu effrayant qui a encore une sorte d'atmosphère qui attire le gars. Il y a donc des mots dans cette première clairsemée comme une lumière chatoyante. C' est une image presque spirituelle. Et j'ai entendu la mission s'incliner, et je me disais que ce n'était pas le cas ou que ça pourrait être comment ? Alors ? Toute cette idée de la culture des célébrités vivant le drain a ce placage d'être quelque chose que tout le monde veut, mais il peut aussi être la bienvenue à l'Hôtel California. Un endroit si charmant, un si beau visage, beaucoup d'espace à l'Hôtel California à tout moment de l'année. Vous pouvez le trouver ici. Trouvez Walt, qu'est-ce qu'ils chantent comme cherchant ? Son esprit ? Tiffany est tordu ? Elle a eu la Mercedes Benz, juste grit tourner une phrase que j'utilise de l'électroporation. Elle a beaucoup de jolis, jolis garçons. Elle appelle la France. Donc on commence à les voir, le genre d'épaisseur de ces gens hauteurs. Il y a ce genre de liste irréelle. Je vais l'acheter vivre dans l'atmosphère. Quelques points à retenir, des danses à oublier. C' est vraiment lié à l'ensemble de la drogue. Ils ne sont pas une ligne intéressante dans la chanson. Alors j'ai appelé le capitaine. Apportez-moi mon vin, s'il vous plaît. Il a dit, nous n'avons pas eu cet esprit ici depuis 1969. Donc, le personnage du capitaine, c'est quelque chose qui a beaucoup débattu. Si vous regardez ça sur Internet, ce sont toutes sortes d'idées. Certains pensent que les Aigles étaient les adeptes d'Antoine Lavoisier, qui était une liste de sièges célèbre. Je ne sais pas si c'est le cas ou non. Mais il y a clairement quelqu'un qui est comme un litre de culte, qui contrôle très ce groupe de gens. Donc, nous répétons le chœur. Bienvenue à l'hôtel California. Une si belle pièce de théâtre, un si beau visage, Liban à l'hôtel California. Mais à ce stade, l'idée du Liban ne semble pas aussi bonne qu'elle aurait pu le faire au tout début de la chanson. Quelle belle surprise. Et il y a une belle petite ligne de service ici. Apportez vos alibis. Donc il y a beaucoup de trucs douteux qui se passent parmi ce groupe de gens. Miroirs sur la voile, champagne rose sur glace. Une sorte de mode de vie de célébrité. Elle a dit que nous ne sommes que des prisonniers de notre propre appareil. Nous avons donc pris la décision d'être pris au piège de ce mode de vie. Et nous sommes prisonniers. En fait, c'est quelque chose d'horrible. Nous ne pouvons pas obtenir les TIC où n dans ce style de vie. Nous sommes dans ce groupe de gens et il n'y a pas d'échappatoire. Il y a un désespoir de Vitae. Pas cette prochaine ligne est probablement d'où vient l'idée du satanisme, mais ce n'est pas en fait une bouchée. Asseyez-vous et comme déjà une sorte de Blackmagic un péage. Et puis les chambres des maîtres qu'ils ont rassemblées pour le visage. Ils le poignardent avec leurs couteaux en acier, mais ils ne peuvent pas tuer les coups de pied, à base de stèle , grande utilisation de l'allitération. Ce que les points décrivent en fait, c'est les aiguilles utilisées dans la prise de drogue. Si vous prenez de l'héroïne, vous savez, vous vous poignardez avec des seringues. Et c'est vraiment ce qui est décrit ici. Dernier verset de la chanson, évidemment incroyablement célèbre. La dernière chose dont je me souviens, je courais vers la porte et j'ai dû trouver le passage à l'endroit où j'étais avant. Donc il est parti sur cette route, ce mode de vie et veut désespérément revenir à la personne qu'il avait l'habitude d'être détendu, a dit l'homme de nuit, nous sommes programmés pour recevoir. Et puis la ligne vraiment, vraiment célèbre, c'est pourquoi je l'ai mis en italique. Vous pouvez vérifier quand vous voulez, mais vous ne pouvez jamais partir. Donc tu as perdu toute liberté. Vous pouvez vérifier d'une autre façon. Vous pourriez vous suicider ou juste des points de la seule façon d'avoir la lumière de la situation, vous ne pouvez jamais partir, vous êtes pris au piège. Chant très, très hantant, très puissant usage de la métaphore. La métaphore est cohérente à travers toute la chanson. La plupart des chansons qui utilisent la métaphore, je suis, je pense à Folsom Prison Blues de Johnny Cash où vous avez la métaphore de la tendance qui coule sur les pistes et les gars coincés en présence de la tendance peuvent bouger. Il a un mouvement constant, alors qu'il est coincé au même endroit. C' est une métaphore très forte. Et allie le gars à être un peu conversationnel deux, ce qui est plus le chaos et les chansons qui utilisent la métaphore. Cette chanson est tout à fait inhabituelle, est complètement une métaphore pour commencer à se terminer. Mais cela fonctionne parce que la métaphore comme cohérente, vous savez ce qu'ils disent, ne mélangez pas vos métaphores. C' est un bon conseil parce que vous ne voulez pas confondre le public. Vous voulez rester avec une idée, ce que cette chanson fait étonnamment bien. 7. Écriture Intertextual: Maintenant, nous allons regarder l'écriture intertextuelle. Nous l'avons déjà mentionné à propos de Leonard coenzyme, un avocat. Et aussi dans l'exercice où vous prenez une image de Google images et décrivez cette image afin de créer quelques paroles. Donc, dans cette section, je vais vous jouer un morceau, mais j'ai co-écrit et vous explique pourquoi cette piste était à l'origine basée sur Tennyson et Memoriam. Voici donc un peu de la piste. Ils disent qu'il est préférable de juste durer deux semaines est de reshow pads pour peut-être vous remarquez l'Espagne, espagnol pour vous. De cette façon. Le courant est faible, l'entreprise à vraiment Gamow téléphone et puis nous vous verrons alors. Chirurgie d'urgence Pouvez-vous me promettre que je reste encore dans cette entreprise conduit à un grand Ils disent qu'il est préférable d'avoir aimé et perdu les mots très, très célèbres de Ed memoriam. Donc, nous savions que nous voulions commencer une chanson avec ces mots, essentiellement parce que mon co-scénariste était très en désaccord avec ce sentiment et voulait discuter avec lui. Donc, quand vous, ces mots sont venus du temps en memoriam. Nous sommes allés sur poetry.org pour trouver le poème. Il y a donc des bases de données géniales en ligne. Tous les poèmes de bonne chose à propos d'un memoriam est, mais étant un poème victorien, il est bien hors droit d'auteur. Si vous utilisez un poème qui a été écrit au cours des 70 dernières années, vous pourriez avoir un peu d'ennuis pour soulever des lignes, n'en est-il pas textuel, mais vous pouvez bien sûr écrire votre propre réponse. Le contraire de memoriam est l'oubli. Donc memoriam comme dans quelque chose que vous tenez délibérément dans la mémoire et un blip dans un état d'être totalement oublié. Donc notre premier verset est devenu, ils disent qu'il vaut mieux avoir aimé et perdu. Je ne crois pas que ça soit vrai. Est-ce juste que notre passé n'a jamais traversé ? Je ne pleurerais pas sur toi. Et comparez cela aux mots originaux du poème. Je le tiens vrai. Qu'est-ce que je ressens en arabe quand je chagrine, se vanter de son mieux d'avoir aimé et perdu que de ne jamais avoir aimé du tout. Donc, un exercice intéressant pour vous aujourd'hui serait de penser à un poème qui inspire vraiment J ou quelques mots très célèbres. Essayez de trouver l'intégralité du poème en ligne. Vraiment pris les choses sur écrire votre propre réponse. Et je serais très intéressé d'entendre ce que vous venez avec. 8. La bonne langue: Dans la dernière section sur les paroles, nous allons examiner l'utilisation de la langue appropriée pour votre public cible. Vous allez utiliser des mots et des phrases très différents. Si vous êtes juste dans la pop commerciale pour les jeunes de 16, 20 ans que vous ne l'êtes si vous écrivez, disons, americana ou de la musique country pour les personnes de 30 ans et plus. Regardons les paroles de Garden Valley par Kara Dylan. Ce n'est vraiment pas ma maison ou partout où vous, mon charmant Johnny, j'ai peur et tout seul. n'y a pas de pâte pour moi. Avant d'écouter la chanson, je veux juste que tu réfléchisses à la lecture de ces mots. Quel genre de musique attendez-vous à entendre quand vous lisez ces paroles ? Et quel genre de démographie aimerait ce genre de musique ? Donc c'est quelque chose à penser. C' est ça. Peut-être mettre la vidéo en pause et y réfléchir un peu. Et puis nous écouterons la piste. Vraiment. Oui. Je suis assis. Échangez cette forme étrange à cela. Si p est un cool. Ils disent les noms. Comme vous ajoutez le partage de points. Une occasion. Il voit tout ce que tu as. Et un instant, s'il vous plaît. Nous sommes les lourds Il y a du vomi sur son pull déjà masqué, il est nerveux, mais sur une étoile en explorant. Passant à une lyrique très, très différente, M et M se perdent. Donc, quand vous regardez le début de la chanson sur cette diapositive, il y a beaucoup de mots. Alors regardons certains de ces mots. Et si vous avez une chance de saisir tout ce que vous avez toujours voulu et qu'un moment vous capturiez ou laisseriez tomber. Ok, alors on a des images brillantes. paumes sont en sueur, les genoux, faibles, les bras sont lourds. Il y a déjà du vomi sur son pull, les spaghettis de maman. Alors, qui est le public cible ici ? Qui veut entendre cette chanson ? Quel âge sont-ils ? Quelle partie des mondes à la 11 ? Sont-ils masculins ou féminins ? Réfléchissons un peu à ça. Donc, lorsque vous créez votre propre lyrique, gardez à l'esprit qu'il y aura certains mots et phrases qui seront familiers à votre public qui leur auront du sens. Et certains qui ne le feront peut-être pas autant. Alors vérifiez votre lyrique que c'est vraiment rentrer chez vous que vous ciblez bien, sur qui votre public va être. Merci beaucoup d'avoir complété la section sur le larynx. Et si vous voulez m'envoyer les paroles que vous avez écrites pendant cette partie du cours, je serais ravi de les lire. 9. Teneur et libération de Melody: Donc, une mélodie forte repose beaucoup sur le concept de tension et de libération. Et ce n'est pas seulement dans les pensées de la musique pop aussi dans la musique folklorique, la musique jazz. J' ai quelques bons exemples de tension et libération pour que vous puissiez vous écouter après cette courte vidéo. Si élevé nous construisons cette tension et ensuite avoir une libération dans le chœur est assez souvent en ayant un pré-chœur très court qui permet à l'air de savoir que quelque chose d'excitant est sur le point de se produire. Et puis on veut une sorte d'ascenseur dans le chœur. Nous voulons qu'il se lève et se lève. Est-ce qu'on veut vraiment que ça aille quelque part ? Donc, en partant de disons, un verset à quatre lignes où vous répétez la mélodie et ensuite directement dans votre chœur peut fonctionner dans certains cas. Mais souvent, construire cette affirmation est vraiment important pour mettre en place votre noyau aussi. Alors écoutez les exemples suivants de cela. Salut, Maintenant, ils veulent que nous travaillions parce que quand vous utilisez cet homme aujourd'hui et maximisez les chances que Kanban oui. 10. Répétition: La répétition est très importante dans l'écriture mélodique. Il fait en sorte que la mélodie mémorable et légèrement prévisible d'une bonne façon parce que les auditeurs aiment savoir où va une chaîne et ils veulent être en mesure de chanter avec cela. Donc je vais jouer pour toi dans une seconde quelques chansons qui utilisent vraiment la répétition, la mienne. Certains prétendent que la musique pop en particulier est répétitive, mais rappelons-nous que la musique classique utilise aussi la répétition. Si vous pensez au chœur d'Alléluia du Messie de Handel ou à avoir Yara pour plus de carbone, ils comptent sur la répétition, mais changer une note ici et là. Donc ce n'est pas exactement, c'est la ligne M répétée encore et encore. Et faisons faisons un éclair de perspicacité. Salut, la toute première . Maintenant, il ya un exercice que je voudrais que vous à jour arrivé répétition, écrire une ligne de musique et répéter quatre fois. Ensuite, passez par les quatre lignes et changez une note et chaque ligne. Maintenant, votre allié va changer les notes si vous pensez qu'elles ne fonctionnent pas. Mais essayez de mouler une mélodie de choeur, comme répéter une ligne, notes immuables ici et là. Et je serais intéressé d'entendre comment ça se passe. 11. Prosody: Regardons l'important concept musical de pro city Porosity est défini sur Wikipédia comme la façon dont la musique est mise, en ce qui concerne l'ambiance des paroles. Donc, en d'autres termes, sont les mots et la prison musicale ensemble pour donner un message cohérent. On va écouter dans une seconde, Teoh, Teoh, un clip de Something Wonderful de Rodgers et Hammerstein. Donc quelque chose de merveilleux est sur un homme qui rend le chanteur fou, mais elle l'aime de toute façon sur les harmoniques de la chanson. Les cordes suivent cette même chose sur les mots qu'il ne dira pas toujours ce que vous auriez lui dire, qui résume fondamentalement le caractère de l'homme qui est chanté une morsure. La séquence d'accords sous ces mots est un G pointu sur une journée. Donc ça va d'une cour agréable, sûre, confortable t une cour légèrement discordante, qui est mal à l'aise pour une cour agréable, confortable sur. Cela reflète vraiment le voyage émotionnel du chanteur et du chemin. - Supposons que ville n'est pas seulement dans la tonalité, une mineure majeure sur les harmoniques des tribunaux. C' est aussi trouver des éléments de la mélodie. Nous avons entendu Rihanna Nous trouvons l'amour dans un endroit désespéré plus tôt sur les notes sur ses joueurs place sont étendues parce que ce sont les mots émotionnels les plus importants dans cette partie de la chanson. Jesse James Price Tag fait quelque chose de similaire avec les notes sur l'étiquette de prix sur World Turn étant prolongées dans des cris primitifs. Se déplacer vers le haut. Le mot vers le haut est sur la note la plus élevée de la ligne parce que, après tout, après tout,c'est tout le sens de la chanson sur le déplacement plus haut. Tu sais, contrairement à aller mieux. Donc, quand vous écoutez de la musique cette semaine, cherchez des petites choses comme ça qui se passent comme si vous êtes élevé sur une note plus élevée et un peu plus de Don Bates. Des sentiments émotionnels plus douloureux étant sur des notes basses, de l'argent, l' argent, de l'argent, de la façon dont vous n'avez pas besoin de votre argent, ce n'est pas à propos de non, non, non. Je veux me rencontrer. Oublie ça. Ok, maintenant il y a un autre concept merveilleux appelé la presse négative aujourd'hui. Un exemple assez célèbre de cela dans le monde classique est dans Bel Day, de Madame Butterfly de Puccini, où les paroles de la chanson sont en fait optimistes et positives, mais la chaîne est très douloureuse, donc nous savons que dans réalité, les choses ne vont pas bien pour le personnage de la musique pop. Hallelujah de Leonard Cohen en est peut-être un excellent exemple. Donc, avant que Leonard Cohen ne libère Hallelujah, le morceau de musique que nous aurions le plus associé à ce mot l'aurait vu. Mais dans Cohen Song, il prend les notes sur le mot alléluia. Plutôt que d'être optimiste en haut, il les a mélangés plus bas que les notes dans le verset qui les précède. C' est donc un rythme de diner, sentiment triste. Il se déplace entre g n'importe quel mineur, ou du moins quand j'ai joué ceux des cordes que j'utilise. Donc, le majeur et le mineur relatif en ajoutant le mineur relatif comme petit élément de l' obscurité. Bien que la plupart des cordes et la chanson soient majeures, il y a beaucoup d'enregistrements différents de la chanson, mais laplupart d'entre eux utilisent une instrumentation clairsemée il y a beaucoup d'enregistrements différents de la chanson, mais la , sorte qu'ils renforcent le sentiment émotionnel du genre chanson, sens de, de la solitude. Donc, si vous pensez à l'ensemble de l'orchestre, demandez qui sont nécessaires pour produire le choeur hallelujah avec un grand exubérant signé, Ceci est un chanteur généralement veulent moyen instrumental j'ai joué la version de Rufus Wainwright de la chanson, qui est juste de parler du piano. Jeff Buckley a également fait sur un merveilleux, enregistrement rare sur cette chanson. Ça se passe comme ça. La quatrième, la cinquième, la cabine téléphonique mineure. Ok, donc quelque chose que j'aimerais que tu fasses. Ni écoute la dernière chanson que vous avez enregistrée ou une chanson sur laquelle vous avez travaillé récemment. De quelle manière la musique renforce-t-elle les mots ? Et la musique fonctionne-t-elle contre les mots et n'importe quelle partie de la chanson ? Nous essayons donc de nous assurer que votre lyrique et votre musique à rassembler donnent un message cohérent . 12. Créer une liste de contrôle Melody: On arrive presque à la fin de notre section sur la mélodie. Donc j'ai préparé une petite liste à utiliser quand vous montez une mélodie. Nuit. Gardez à l'esprit que, comme nous l'avons vu dans la section lyrique, la majeure partie de l'histoire de la chanson sera contenue et les vers et ensuite le chœur décriront le thème principal de la chanson. Donc, en gardant à l'esprit le vieil adage, Boris n'arrive pas au choeur ? Est-ce que votre vers mélodie allié, pour les développements lyriques, pouvez-vous adapter l'histoire dans la chaîne que vous avez écrite pour le verset assez bien ? Et avez-vous besoin d'ajouter un pré-chœur pour développer l'histoire et mettre en place le cours. Prosody, faites vos mots et votre musique gel ensemble pour obtenir le même effet. Et nous avons examiné cela en détail plus tôt. Tension et libération. Votre mélodie de chœur est-elle suffisamment différente du verset parce qu'elle est très monotone pour l'auditeur. Si le verset, choeur sont trop similaires. Et y a-t-il un mot, la gauche et la mélodie du chœur ? Fondamentalement, quand on arrive au choeur, on devrait certainement savoir que l'on opère le bruit du chœur. Alors comme cet arbre pour votre roi, où est la ligne de paiement ? En d'autres termes, votre choeur a-t-il une ligne à la fin qui lie tout ensemble, fois musicalement et lyriquement. Et peux-tu identifier les hameçons et ta mélodie ? Maintenant, nous allons regarder le concept du crochet et un peu plus de détails plus tard. Mais en d'autres termes, pouvez-vous identifier les parties de votre chanson qui vont particulièrement attirer l'auditeur et sur sont peut-être le pari. Mais la plupart se souviennent quand ils ont fini d'écouter la chanson. façon réaliste, si vous avez utilisé des intervalles audacieux élevés , pouvez-vous chanter la mélodie vocale ? Et si vous lancez la chanson à un autre artiste, eh bien, est-ce qu'ils vont pouvoir la chanter ? Parce que parfois les chansons sont activées, sur la base que la chaîne est juste trop difficile pour le chanteur de chanter. Existe-t-il un potentiel pour une harmonie vocale ou une mélodie conjonctuelle et les parties instrumentales ? Droit d'auteur. Ai-je arraché quelque chose par inadvertance ? Il se peut qu'il y ait eu une chaîne qui te tourne autour de la tête toute la semaine. Et quand vous avez écrit un nouveau menton vous-même, partie de cette chaîne est coincée. C' est rare, mais ça arrive. Donc j'espère que lorsque vous écrivez des changements cette semaine, vous pouvez vous référer à cette petite liste juste pour surveiller votre écriture mélodique contre. 13. Créer des crochets: Donc maintenant, nous allons parler de quelque chose de très important, d'une importance cruciale. C' est la loi de Hooke le diable est la partie de la chanson qui véritable base et la partie vraiment mémorable de la chanson. Alors pensez à dire, le riff de guitare de Leila, qui va rester dans votre esprit pendant des semaines. Ou les lignes, New Woman, No Cry de Bob Marley. Pas de femme, pas de cri. Psaumes sont les types de chansons qui vont attirer l'attention d'un éditeur et il tend à être Hook meilleures chansons qui sont les chansons que SAP. Donc, nous allons écouter quelques exemples de fameux hex et avec un peu, et c'est l'art d'écrire un crochet. Alors regardons quelques types différents de crochets. Tout d'abord, nous allons regarder Hicks instrumentaux. Je vais écouter la chanson Leyla ici jouée en direct par Eric Clapton. Donc, il utilise un riffs accrocheur instantanément reconnaissable comme l'introduction entre VS et dans la ligne instrumentale de la chanson de sorte que Sam ref, est répété encore et encore et encore. Pas un riff sur un crochet ne sont pas nécessairement la même chose. Un riff devrait être un crochet, mais un crochet n'est pas toujours un href, comme nous le verrons au fur et à mesure. Alors écoutons un peu le crochet instrumental et Leyla. Ok, alors maintenant regardons les hameçons mélodiques et lyriques et le sel que nous allons écouter en tant que No Woman, No Cry de Bob Marley. C' est l'enregistrement Bony am. C' est ça. Donc je vais répéter un accrocheur deux lignes assez souvent là-dedans. L' homme crochet de la chanson, pas de femme, pas de pleurer. Et les mots No Woman, No Cry nous donnent aussi un crochet lyrique. Mais c'est le point principal de la chanson, exprimé très succinctement. C' est facile de s'en souvenir. C' est facile de chanter avec toi. Alors écoutons cette piste. pics rythmiques et secondaires sur le solveur qui va écouter sont de retour à la vie. D' âme à âme. Maintenant, cette chanson a beaucoup de crochets différents qui vont à, a des crochets lyriques, il a des hits mélodiques, des crochets. Il a un diable titulaire. Nous allons regarder ça dans la section suivante. Et il y a des crochets secondaires. Donc, fondamentalement, il a un crochet d'homme qui est bien placé. Et puis un crochet secondaire qui se répète également, qui est également très mémorable et alerte l'auditeur termine la chanson. Donc je dirais dans le cas de cette chanson, The Man Who is the bit qui remonte à la vie, à la réalité. Et le crochet secondaire est haut, tu veux de moi ? Mais tu as besoin de moi ? Il y a aussi un crochet et la partie rythmique de la chanson et la partie tambour de la chanson, il y a un crochet rythmique. Alors écoutons les pistes et voyons si vous pouvez choisir tous ces cerceaux à la réalité pour soulager les désirs et les besoins. Bonjour, mon nom est le dernier mais pas le moindre, un crochet titulaire et l'élimination de la chanson. Donc, fondamentalement, un crochet titulaire est le titre de la chanson et cela donne au public aucun doute quant au titre de la chanson. Vous devriez être capable d'entendre la chanson et de savoir instantanément ce qu'elle s'appelle. Donc, la répétition est utilisée pour marteler à la maison le thème de l'homme de la chanson en utilisant le crochet. Et donc le thème principal de la chanson ici est de passer de l'obscurité à la lumière. La répétition du mot « élimination » sur la lourde chaîne d'élimination nous donne donc cet effet. Alors écoutons un peu. Je montre le pas. Donc, voici une petite tâche pour vous de faire impliquant des crochets. Essayez de trouver un riffs accrocheurs. Donc vous pouvez le faire sur Piazza, vous pouvez le faire à la guitare, vous pouvez le faire sur votre ordinateur, ou peut-être simplement avec votre voix. Adler x pour voir si vous pouvez créer un crochet lyrique à votre crochet mélodique. Maintenant, cela peut ou peut ne pas fonctionner, sorte que cela ne le laisse pas seulement instrumental et construire un cours autour de ce diable que vous avez créé. Et comme toujours, je suis heureux d'entendre les résultats de cet exercice, juste les PM à moi pour mes commentaires. 14. Songes: Maintenant, nous allons examiner le sujet absolument essentiel des forums de chansons. En d'autres termes, les types de structures de chansons qui s'intègrent dans certains genres de musique. Maintenant, si vous voulez être un auteur-compositeur publié ou si vous voulez étudier l' écriture de chansons et Annie profondeur et connaissance des forums de chansons est essentiel. 15. Formulaire ABAB: pas une forme de chanson que vous êtes probablement le plus familier avec est une forme A B A B. C' est donc le choeur de vers, verset, choeur, verset d'aide d' Oren, choeur, premier cours, pont ou le milieu. C' est un chœur. Je suis connu sous le nom de formule nationale, monsieur. C' est assez familier parce qu'il est utilisé dans beaucoup de graphique sur l'écriture pop. Lorsque vous commencez à écrire, il est probable que vos premières chansons seront sous cette forme. Exemples : Gimme d'Abba, Gimme Gimme, Wrecking Ball de Miley Cyrus, Let It Go de Frozen sur beaucoup, Beaucoup d'autres. L' exemple que je vais jouer pour vous est mauvaise chanson de l'émission Nashville. Parce que, bien sûr, c'est la formule de Nashville. Je n'espère pas que vous l'avez fait. - Je ne sais pas, Je ne sais pas, je ne le fais pas je ne le fais pas 16. Formulaire AAA: La prochaine forme que nous allons regarder est un formulaire. En d'autres termes, le verset premier verset sans chœur sur ce qui est le plus commun dans la musique folklorique. Sous cette forme, le même bloc de musique est répété, et des exemples comprennent la chanson folklorique irlandaise The Black Fell mais interdit, que ce soit un chœur. Mais c'est fondamentalement la même averse des thons. Comme avec Wild Mountain Thym, qui est une chanson folklorique écossaise sur I'm Going to Play for You à titre d'exemple, la chanson folklorique irlandaise Elle a déménagé à travers The Fair Way, Way, way, way, way, way, Way, Way, Way Théo, façon d' attendre un 17. Formulaire AABA: donc un formulaire a b un. C' est une grande forme de chanson le plus souvent associée au jazz et au verset swing. Verset Bridge d'abord. Donc normalement, cela nous prend jusqu'à 32 bars et la longueur habituellement environ deux minutes de long, donc il est assez courant de répéter la chanson du pont pour le rendre un peu plus long. Répétez donc le pont sur le dernier verset. Deux fois. Cette forme est associée à des chansons de jazz et de swing comme Dean Martin Sway Dream, A Little Dream of May, Will You Still Love Me Tomorrow de Carole King's ? L' appât, ALS hier, aussi un B A. Pour l'instant, j'étais une fois à un événement d'écriture de chanson où l'un des auteurs-compositeurs présence ennuyeux à cela . Elle était sur le point de chanter une chanson qui, selonses mots,était ses mots, un numéro jazzy sur. Elle a ensuite joué quelque chose sous une forme B A B, qui, comme nous le savons, est la formule nationale la plus souvent associée à la pop. Si vous voulez écrire quelque chose de jazzy, c'est la forme de chanson pour aller avec et aussi les mains de jazz pour suivre le Bien sûr, il y a des exceptions, mais il a tendance à suivre une progression 251 accords. L' exemple de cette chanson pour lui que je vais jouer pour toi est celui d'Elvis. Je ne peux m'empêcher de tomber amoureuse de toi. Il y a une chanson qu'on n'a pas bleui Hawaii qu'on a entendue il y a 10 ans, et j'aime chanter, surtout pour toi. Pourquoi, sûr de ce que ce serait. Montrez quelque chose. 18. Postform: Ok, la dernière chanson que nous allons regarder s'appelle Post Form, ce qui est en fait assez rare. C' est associé au prog rock. Vous l'entendrez sur l'album des Beatles White. Vous l'entendrez sur les albums de Pink Floyd sur Radiohead. Fondamentalement, c'est là qu'il n'y a pas de structure définie. C' est comme différents blocs de musique réunis, donc ce n'est pas une sorte de vers, chœur, vers, chœur. Mais il y a différents blocs de musique qui créent la paix. C' est un formulaire moins accessible, donc il n'est pas sage de soumettre une chanson de formulaire de publication à un éditeur. Si vous ne l'avez pas encorepublié Bean, publié Bean, vous devez avoir un peu d'une carrière derrière vous avant de pouvoir vous en sortir avec écriture sous forme de courrier. Donc je vais jouer Unite, un célèbre exemple hors formulaire sur qui est Queen's Bohemian Rhapsody. C' est le vrai ? Est-ce juste mauvais de voir s'échapper de la réalité ? Ton riz ? C' est encore le pistolet facile , mon déclencheur, déclencheur mais les corps tout le monde, mon déclencheur, mais les corps tout le monde, de façon ,d' une. façon , , Pas vraiment. Il y a vraiment 19. Cowriting: Parlons donc un peu NIO byte co-écriture et co-écriture une pratique très standard dans l'industrie de la musique. L' un des derniers albums de la ruelle Golden, Il a en fait eu 13 écrivains tous beaucoup. Il y a beaucoup de raisons pour lesquelles vous devriez envisager la co-écriture. Et pour moi, le plus important est que la co-écriture comme la meilleure façon de continuer à développer vos compétences. Parce que vous voyez comment d'autres écrivains font des choses et vous apprenez des trucs du métier ou par un haut d'autres personnes font des choses. Et aussi il vous aide à trouver des gens qui ont des compétences complémentaires à vos propres. Donc si vous êtes avant tout une chanteuse, Angie Wright, des intervalles vraiment audacieux, des chaînes mémorables. Si vous trouvez quelqu'un qui est peut-être un guitariste qui connaît beaucoup d'harmoniques, ça va être un bon mélange. Et aussi quand vous allez à droite, vous pouvez trouver un panneau que vous ne pourriez pas nécessairement trouver seul. Il y a aussi un concept ce que le côlon Nashville écrit. Donc, si vous trouvez quelqu'un qui se porte bien dans sa carrière, il est publié sur votre droite avec eux. Et leur éditeur aime la chanson, ça va être vraiment bon pour votre carrière. Et vous pourriez vous demander, si j'ai signé, pourquoi est-ce que ça va être bon pour moi ? Qu' est-ce que ça va être bon pour un scénariste d'écrire avec moi ? Et si je suis signé, pourquoi devrais-je écrire avec quelqu'un non signé ? Eh bien, je dois dire que j'ai écrit avec un assez haut de gamme, donc inscrivez-vous partagé, ils ont tous été brillants. Mais la chanson qui a fait le mieux pour moi, la part a été co-écrite avec les étudiants. Donc, et vous pouvez apprendre quelque chose de nouveau de tout le monde que vous écrivez West, peu importe le moment où ils sont sortis. Ne soyez pas timide de demander aux gens si vous êtes intéressé à co-écrire avec eux. Maintenant, il y a plusieurs itinéraires différents à trouver et co-écrivains. Au Royaume-Uni, il existe un excellent service appelé Music Gateway online. Vous pouvez écrire trouver correct est à travers cela. Et aussi à Londres le dernier jeudi de chaque mois, pas inspirer ici un éditeur étonnant avoir un événement de réseautage, Art italien à Londres sur elle. Donc la morsure 6.5 et le dernier jeudi de chaque mois, et c'est un endroit idéal pour trouver des couloirs. Si vous n'êtes pas basé au Royaume-Uni ou à Londres, il y a probablement un cercle d'auteurs-compositeurs ou événements similaires qui se produisent près de quelques années. Donc c'est quelque chose à faire de la recherche. Vous pouvez également trouver des couloirs sur la Nashville Songwriters Association International et SII. Et ils sont une grande organisation à laquelle faire partie. Hum, tout le monde a un profil pour que tu puisses voir les profils des gens, écouter leurs morceaux, et voir si tu voudrais cohabiter avec eux. Et facile à trouver des gens en ligne. Il y a beaucoup de groupes d'auteurs-compositeurs sur Facebook. Vous pourriez trouver quelqu'un de local pour vous. Ou j'ai écrit à distance avec des gens que j'ai le Cloud à flanc de montagne, ce qui est une autre grande chose à faire. Et bien sûr, vous pouvez pm personnes sur YouTube si vous aimez leur travail. Donc, ce sera un défi de voir si vous pouvez trouver un co-scénariste, disons dans le mois prochain et commencer sur une piste, vous n'auriez pas normalement écrit. 20. Comprendre les droits des droits: Ok, donc maintenant je semble être un bon moment pour avoir un petit mot sur le sujet hors copie en ce moment, quand les gens commencent à écrire pour assez souvent inquiets. Et si quelqu'un d'autre arrache ma musique ? Ou si j'ai accidentellement arraché quelque chose que quelqu'un d'autre est écrit ? quelque sorte. Je pense que maintenant je copie les lois droites dépendra du pays que votre meilleur. Et alors quoi ? Je vais le dire. C' est vraiment mieux en droit britannique parce que c'est là que je suis signé à un éditeur au Royaume-Uni que tu devrais arracher par huit barres de quelque chose soit les paroles de la mélodie. Vous ne pouvez pas copyright séquence d'accords parce que fondamentalement back a utilisé le centre commercial avant. Il est considéré comme une violation du droit d'auteur sur. En fait, que les autres sont des cas très médiatisés dans les nouvelles des années de courses ? La violation du droit d'auteur est en fait très rare. Pas si vous avez écrit un morceau sur un mois plus tard, vous entendez quelqu'un d'autre avec un peloton sur ses panneaux, mais comme le vôtre sur vous décidez. Vous pensez que les droits d'auteur étant en français, vous devriez en fait prouver que cette personne avait dur votre chanson pour faire un baiser contre eux, et c'est en fait très difficile à faire sur très rare. Donc une chose sensée à faire pour prouver votre propre copie, est-ce pas ? Je ne pense pas que ce soit quelque chose dont vous avez trop besoin de vous inquiéter est de vous inscrire avec un droit de performance P r o ou une organisation avant son organisation de défense des droits. Donc le PR oh au Royaume-Uni s'appelle PRS pour la musique dot com en République d'Irlande, il y a une organisation appelée Amro en Amérique. Le sac de mer, ASCAP MBM. Je sais que ce n'est pas illégal. Protégez simplement vos droits d'auteur, mais c'est une chose sensée à faire car alors vous serez payé. Les redevances sur les redevances proviennent du droit d'auteur fondamentalement droit. Qu' est-ce qui nous fait de l'argent et de la musique ? Donc vous vendez avec P. R. O. Chaque fois que vous jouez votre propre vie musicale, vous pourriez demander un paiement sur PRS. Si vous jouez dans une petite salle, c'est environ six fois par match. Peu importe le nombre de vos chansons que vous faites, si vous jouez, c'est un festival ou une grande valeur. Vous obtenez une certaine proportion sur les ventes de billets, donc ça vaut vraiment la peine de le faire. Et vous aurez aussi les dettes que vous avez enregistrées avec la chanson. Si vous mettez votre musique en ligne sur Sign Client ou que vous shaper Spotify, vous aurez la dette sur laquelle vous avez enregistré votre musique. Mais je dirais généralement, ne vous inquiétez pas trop que vos chansons soient arrachées à l'autre genre d'élément de préoccupation que peut-être vous avez arraché quelque chose qui appartient à quelqu'un d'autre. Peut-être avez-vous utilisé la progression des accords cotes là que vous avez entendu ailleurs ou une série de notes. Ça va être évident quelques semaines plus tard quand tu le rejoueras. Si elle signe très comme quelque chose d'autre, et à ce moment-là, vous devrez le modifier. Mais c'est en fait exceptionnellement rare, donc j'espère que cela peut être mis à l'arrêt certains de vos tarifs sur le point du droit d'auteur. 21. Étiquette de Cowriting: Maintenant, on va regarder un peu le défenseur professionnel de la co-écriture. Donc, l'une des choses les plus importantes que vous devez faire est de créer un accord de co-scénaristes et de mettre quelque chose par écrit. Donc, même si vous ne pensez pas que vous allez gagner des millions de dollars de la chanson, si elle doit finir sur YouTube ou qu'elle va finir sur Sign Cloud Spotify si elle doit être jouée vie, si elle doit être monétisée du tout, il est préférable d'avoir un accord de co-scénaristes. En général, cela n'implique pas une répartition égale entre tous les auteurs, mais vous pourriez vouloir en discuter avec votre co-scénariste. Le syndicat des musiciens et l'U. K fournit des accords de correction de modèle, et vous pouvez trouver des accords de correction de modèle en ligne. Mais c'est une bonne idée de mettre quelque chose par écrit. Il y a aussi des normes de comportement impliquées dans la co-écriture, donc vous voulez essayer d'éviter de travailler avec des gens comme celui-ci ou d'être une personne comme celle-ci. Ne sois pas une prima donna. Il s'agit de partager des idées et d'apporter une contribution à tout le monde. Tu ne veux pas être la personne qui n'écoute pas les idées des autres. Sinon, vous pourriez aussi bien écrire une chanson par vous-même. Vous ne voulez pas non plus être une personne qui est assis dans le coin et qui va juste avec tout. Tu es là pour une raison. Vous avez du talent, alors n'ayez pas peur de faire entendre vos idées. Ne soyez pas quelqu'un qui n'a aucun sens du professionnalisme et qui est toujours allumé ne met pas dans sa part du travail. Il n'y a aucun moyen, même si vous obtenez un contrat de publication, que vous allez le conserver. Si vous êtes toujours en retard, vous ne vous comportez pas professionnellement. J' ai entendu parler des auteurs-compositeurs ont effectivement eu des hits qui ont fait beaucoup d'argent de la pour leurs éditeurs, mais ont encore été licenciés parce qu'ils sont venus, laisser régulièrement et étaient grossiers aux musiciens de la session. Ok, ne sois pas trop attaché émotionnellement à ta chanson, et tu sais que tu ne peux pas laisser aller et tu te fâches si tes idées étaient critiquées parce qu' à la fin, ça ne servira pas la chanson au mieux. Et vous êtes, dans un sens, création d'un produit ne signifiant pas signer trop cynique respecter. Donc tu sais, parfois on doit lâcher un peu. Ne jetez pas de schtrops. Ne sois pas la personne sans plan. C' est bien quand on entre dans une pièce pour écrire ensemble. Si quelqu'un a une référence, une renommée lyrique ou un peu d'idée, ne venez pas en blanc sans y avoir pensé du tout. Ne soyez pas la personne dans le groupe qui ne se soucie pas autant de la chanson que tout le monde . Tu sais, Try et Mika a beaucoup de commentaires comme tout le monde. 22. Méthodes de cowriting: Regardons donc quelques méthodes de co-écriture. Vous devez jouer aux forces et aux faiblesses des personnes particulières de votre groupe d' écriture de chanson . Donc, une chose que vous pourriez faire est qu'une personne puisse fournir des paroles sur l'autre droit de mélodie basé sur eux. Salut, Robbie Williams et Guy Chambers travaillent. Rind, où quelqu'un écrit une mélodie sur l'autre, écrit la lyrique, écrit la lyrique, comme Elton John et Bernie Tobin Way of Working. Vous pourriez faire venir une personne avec une séquence d'accords ou un riff sur l'autre personne écrit la mélodie et vous faire travailler comme ça, où le groupe joue une séquence d'accords et Bono arrive avec une chanson sur les paroles au-dessus de la doublure supérieure . Une autre forme de co-écriture est appelée The Critical Eye, où les auteurs d'une chanson inviteraient un autre écrivain de producteur pour commenter un changement. Ce qu'ils ont écrit avec une nouvelle paire d'oreilles nuit, comme nous l'avons mentionné plus tôt quand vous co droit, vous ne faites pas juste avec une page blanche est bon de venir avec une chanson ou un titre d'arbitre ou loué pour savoir quel genre de chanson vous êtes la planification d'écrire. Si vous écrivez dans un camp professionnel de la chanson, vous écririez à un mémoire. J' ai donc joint un PD après cette section, qui a quelques exemples de mémoires que vous pourriez vouloir travailler sur. Comme toujours, je suis heureux d'entendre les résultats de ce que vous venez avec. 23. Évaluer le potentiel de vous musique: Donc, nous allons parler un peu NIH a, sur l'évaluation de votre travail et haut pour savoir que votre travail est conforme aux normes de l'industrie. Mon je dirige un service de rétroaction de chanson et dans le passé, j'ai eu gens envoyer leurs chansons à moi pour évaluation et je leur ai donné quelques conseils. Et ils ont écrit une grande vieille route sublimée, Salut, je me trompe et leur chanson est prête à aller, hochez la tête. Mais qui vous a dit ça ? Parce que pour être réaliste, vous allez déjà savoir si votre chanson est commercialement viable, si vous le faites passer par un professionnel de l'industrie de la musique. Et ça pourrait être un professeur dans l'industrie de la musique. Il peut être un éditeur, il peut être un gestionnaire. Mais vraiment, ce n'est pas l'AZ de vous évaluer si vos chansons sont bonnes à aller. Mais il y a des questions que vous devriez poser à propos de votre musique si vous essayez de déterminer si vous êtes ou non dans un bon endroit pour approcher les éditeurs ou pour obtenir votre musique directement là. L' un est, eh bien, en quelque sorte, de regarder des choses techniques. Est-ce que la lyrique a une progression ? N' a pas de crochets et de chansons à succès qui vont vous faire publier sont plus susceptibles d'être accrochés meilleures chansons. Et il est beaucoup plus facile d'obtenir un accord de publication avec une chanson positive au rythme accéléré qu'avec un équilibre déprimant lent juste au moment où vous lancez la lumière. Votre chanson a-t-elle une mélodie mémorable ? Si vous partez et laissez pour le réveil, vous vous souvenez clairement du menton quand vous revenez à toutes ces choses sont très importantes. Techniquement. Un aspect vraiment important est en fait la production. Non, je sais que vous pourriez dire, si c'est une bonne chanson et que c'est juste un sacré, je ne dirai pas piano et voix. N' est-ce pas assez bon ? Je suis pour certains éditeurs, cela pourrait être, mais cela dépend vraiment de ce que vous visez votre application musicale. Si vous voulez des placements de synchronisation, si vous voulez que votre musique soit utilisée dans le cinéma et la télévision, ou si vous voulez couper d'un artiste manager, il va devoir être très bien produit. Et si vous le produisez sur votre propre ordinateur, c'est une chose très sage de l'envoyer pour être maîtrisé. Et avant de dépenser l'argent pour faire cela, vous avez vraiment besoin d'obtenir des commentaires sur la forte probabilité est que cela va bien se passer. Donc une autre question à vous poser. Salut, c'est votre musique originale, elle est fraîche ? Est-ce quelque chose qu'un éditeur va aller ? Oui, j'aime attribuer à cela ce n'est pas bon. Assigné comme une douzaine d'autres personnes qu'ils ont déjà et leur liste dit qu'il y a quelque chose qui est juste un peu individuel et bizarre. Évitez. Et bien que cela puisse sembler une contradiction, Contradiction. Vous avez, aussi à vous demander, haut de la tendance car c'est le signe qui est commercial NIH parce que, vous savez, le commerce de la musique est une affaire sur des choses que vous devez vendre ? Bien que si vous visez à avoir un plafond avec un artiste bien connu, vous ne voulez pas écrire une chanson avec des chansons comme leur dernier succès. Vous voulez écrire une chanson avec des signes comme leur prochain succès. Donc, vous allez devoir connaître à la fois leur catalogue arrière sur l'endroit où ils vont. Donc pour lancer des chansons et pour obtenir des Psaumes, n'y a-t-il pas ? Il y a en fait un peu de travail. Tu dois faire des recherches. Et une autre grande chose que vous pouvez faire est si vous avez écrit une chanson, dites que c'est une chanson R&B, mettez en place une playlist sur iTunes de vos chansons R&B préférées qui inclut votre propre chanson afin qu'il puisse entendre stocks de Hyatt de façon réaliste en termes d'artisanat de la chanson elle-même et de production. Et si vous voulez des conseils sur la façon de préparer votre industrie de la musique, si vous avez des attirations sur lesquelles vous aimeriez avoir des commentaires, n'hésitez pas à PM. C' est moi, je suis ravie d'écouter tes camions. 24. Liste de vérification de la viabilité commerciale: voici une liste de vérification de la viabilité commerciale. Il est également joint à cette vidéo sous forme de PDF, et il a été compilé avec l'aide de Carl Henric Val chez on track music qui est éditeur de grip Beest en Norvège. Donc, gros, pour que votre musique soit commercialement viable, vous devez rencontrer tout ça. Vos chansons sont toujours écrites dans la forme de chanson appropriée au genre, sorte que ce serait un B A B C V forme choeur verset, vers, choeur, pont choeur pour Paul par country pop A pour folk, un B A pour du jazz. En d'autres termes, vous devez connaître les formes de chansons et vous devez connaître votre métier. Vous devez savoir,par exemple, par exemple, que dans une chanson pop, vous avez droit au chœur sur In Any Electrons in Front et dans une chanson de danse Elektronik. Désolé, vous avez droit à la goutte, ce genre de chose. Donc vos chansons doivent contenir des crochets très forts sur des crochets mélodiques, des crochets lyriques sur des hooks secondaires. Donc, j'ai écrit ici. C' est le biggie. C' est vraiment important. Si vos chansons n'ont pas de crochets forts, elles ne sont pas susceptibles d'être signées, donc les paroles doivent être là. Il doit scanner correctement. Pas de cliché. Tu veux éviter le cliché. Il doit y avoir une progression dans l'histoire de votre chanson. Habituellement, l'utilisation de l'encadrement métallique aidera avec nous. Vous devez avoir une forte utilisation de l'image, métaphore ou d'un style conversationnel. Certains éditeurs n'aiment pas un programme de comptines pour bébés. Je l'ai utilisé moi-même et des chansons que j'ai publié, mais juste que quelque chose pour être au courant. Donc, les deux lyriques sur le contenu musical devraient viser le public cible. Vous écrivez à un public, pas seulement à vous-même, sorte qu'une chanson qu'elle est personnelle pour vous mais personne d'autre ne peut la comprendre n'est pas vraiment susceptible de vendre. Je veux qu'elle ait dit cette bonne écriture. Un public ressentons l'histoire de l'auteur-compositeur. Mais une excellente écriture fait sentir au public que l'auteur-compositeur raconte son histoire quelque chose à y penser. Si vous voulez écrire pour des artistes spécifiques, êtes-vous familier avec leur style ? Et comme nous l'avons dit plus tôt, l'âme devrait signer comme leur prochain album, pas leur dernier. Donc, vous devriez avoir un catalogue à lancer d'au moins 20 chansons bien produites, y compris une forte proportion de up tempo, chansons optimistes. Il est beaucoup plus facile d'obtenir un accord de publication avec une chanson optimiste, et il est beaucoup, beaucoup plus facile d'obtenir un évier avec une chanson optimiste. Je sais que nous pouvons tous penser à des chansons rythmées assez dime qui ont été utilisées dans les films. Un tset, mais beaucoup hors évier est le travail dans la publicité sur Brown ne veulent pas leur brun associé aux gens se sentant misérable, donc heureux Haute énergie est plus susceptible de vous y arriver. Votre chanson devrait évidemment avoir une certaine originalité. Une étincelle à leur sujet, ce qui est unique vous. Mais d'un autre côté, ils devraient être à la mode en avance sur les tendances. Et on a parlé un peu plus tôt de haut. Vous pouvez commencer à essayer d'y arriver. Vous devriez avoir, comme nous l'avons mentionné précédemment, commentaires positifs de la part de personnalités crédibles de l'industrie. Si vos amis et votre famille adorent vos chansons, c'est dur, mais vous devez savoir que quelqu'un de l'industrie les soutiendra pour être sûr que votre chanson est commercialement viable. Et comme je l'ai dit tout à l'heure, vous avez limité cette liste de vérification de la viabilité commerciale jointe à cette conférence en tant que PDF. Si vous voulez l'imprimer 25. Types d'éditeurs et droits: Non, je vais examiner le domaine vraiment important de différents types d'éditeurs sur le droit d' auteur. Donc, il s'agit essentiellement de la façon dont vous gagnez de l'argent avec votre chanson. L' écriture de l'argent et de la musique provient de droits ou de droits d'auteur sur leurs deux types de droits différents pour chaque chanson. L' un est le droit d'exécution, qui en Amérique est connu sous le nom de droits d'édition sur cela a à voir avec la chanson elle-même, la mélodie et les paroles. Donc, si quelqu'un veut venir sur la scène ou enregistrer votre chanson, il aura la permission majeure de le faire. Ensuite, il y a les écritures mécaniques connues sous le nom de droits de maître aux États-Unis, et elles sont liées à l'enregistrement de la chanson. Donc, si quelqu'un veut concéder votre chanson et l'utiliser dans un film, il aura besoin de votre permission pour ça. Ou quand votre chanson est diffusée en ligne ou quand elle est achetée sur I Janes à travers les écritures mécaniques , vous devriez être payé goûts royaux. Donc, quand une chanson que vous possédez les droits est utilisée de quelque façon que ce soit, vous devriez recevoir des redevances, et je suis parfois connu comme le backend pourrait dire que vous avez signé un accord de licence. Orteil. Ayez votre chanson dans une annonce de voiture. Eh bien, tu vas être payé une foi, ce qui est le premier, et ensuite tu vas aussi recevoir des redevances pour chaque fois que cette chanson est jouée son cœur. Ça va payer le backend. Ok, les redevances, l'air collecté par les organisations de droits d'exécution. PR doit. Et il y en a pas mal. Et ils incluent PRS au Royaume-Uni, M Row et Ireland B. M. I comme casquette et voir sac en Amérique. Il vaut donc la peine de faire des recherches sur l'organisation de droits d'exécution qui vous conviendra le mieux. Mais si vous avez raison de rire beaucoup ou si vous avez des chansons sur YouTube que les gens vous écoutent sur Sign Clyde sur Spotify, alors vous faites vraiment vous-même. J' aurais de l'argent si vous ne vous inscrivez pas avec un P r o. Ok, donc Ni, regardons les types d'éditeurs commenceront par un éditeur traditionnel. Ils visent à gagner de l'argent à partir de votre musique en retour. Ils vous demanderont une part de vos droits d'auteur afin que vous leur concanciez une partie des droits de vos chansons. Vous signerez souvent ces droits pendant cinq ans après la fin du contrat. Donc, vous devez être sûr que c'est une entreprise avec laquelle vous voulez travailler qui fera le mieux pour votre musique qu'ils peuvent. Ils essaieront de monétiser votre musique de différentes façons, y compris en cherchant des placements sous licence ou des éviers sur des placements auprès d'artistes, que l'on appelait des coupes. Ils perçoivent des redevances de votre P R O pour vous en les payant à vous. Donc les bibliothèques de production. C' est un domaine où certaines personnes se portent très bien au moment où vous pouvez placer votre musique dans une bibliothèque de production, ce qui est généralement sur une base non exclusive. Donc, en d'autres termes, ils ne possèdent pas le droit à vos chansons. Mais ils gagnent de l'argent en prenant une coupure de la foi. entreprises qui recherchent de la musique s'élèvent à travers les bibliothèques de production, et j'espère qu'elles trouveront la vôtre et qu'elles veulent payer la licence elle Différentes compagnies offrent conditions différentes en ce qui concerne les redevances, mais comme avec tout autre type hors contrat ou contrat avec un éditeur, il est préférable de passer devant un avocat en musique avant de signer quoi que ce soit. Et au Royaume-Uni, le musicien Jinyan offre un service de conseil contractuel, agence de licence de musique. Mon. Ils diffèrent d'une bibliothèque de production. Ils offrent des contrats exclusifs ou non exclusifs, mais ils deviennent proactivement blancs pour essayer de trouver des placements pour votre travail. Donc votre travail n'est pas juste comme traîner dans une bibliothèque pour que quelqu'un trébuche en quelque sorte là-bas en train d'essayer de nous trouver. Ils demanderont souvent 50 % des frais sur 50 % des redevances. Mais cela diffère. On est préférable de posséder 50% de quelque chose qui fait de l'argent que 100% de quelque chose qui se trouve juste autour de vos services de collecte d'ordinateur. Ces agences aériennes qui percevaient des redevances auprès de votre P R O pour vous en votre nom pourraient être utiles si vous voyagez et rigolez beaucoup. Je ne recommande pas personnellement ces services. Je pense que si vous êtes prêt à faire le travail sur enregistrer toutes vos performances, c'est quelque chose que vous pouvez faire vous-même. Pas de services de pitching en ligne. Si vous n'avez pas encore de contrat de publication, mais que vous aimeriez pouvoir lancer des éviers et des coupes. Certains services peuvent vous aider à le faire. Donc, pour un destin annuel ou mensuel à certaines occasions gratuitement, vous pouvez lancer pour l'édition. Possibilités sur certains des services les plus populaires incluent Taxi. Il a environ 300$ de frais d'adhésion, et il n'y a aucun moyen que Ryan que la musique arrive. Il a différents niveaux. Eso vous pouvez rejoindre en tant que membre gratuit. Et puis il ya différents niveaux payés, en fonction de ce que vous voulez en sortir sur la chanson Trader, qui a encore une fois un service gratuit sur le service payant. 26. Types d'ententes de publication: Nous avons donc examiné les différents types d'éditeurs. Maintenant, regardons les différents types d'offres de publication qui pourraient vous être proposées. Le plus commun est non exclusif, que vous êtes le plus susceptible d'être offert dans les premiers jours. Il est principalement utilisé par les bibliothèques de production et les agences de licence. Et avec un non-exclusif, vous conservez les droits sur votre musique afin que vous la possédiez toujours. Ainsi, vous pouvez signer votre musique avec plusieurs offres non exclusives en même temps. Et comment plusieurs personnes travaillant en votre nom pour vous obtenir de l'argent et puis il ya des offres exclusives de publication. Cela signifierait donc que l'éditeur avait le droit exclusif de représenter la musique nommée sur le contrat. Vous pouvez donc signer une offre exclusive sur une seule chanson ou sur l'ensemble de votre catalogue. Il y a généralement des périodes spécifiées dans le contrat, peut-être pour un an ou cinq ans. Et l'éditeur peut conserver le droit de monétiser les œuvres pendant un certain nombre d'années après le contrat. Et donc généralement pendant cinq ans après la fin du contrat, ils auraient toujours le droit de gagner de l'argent à partir des chansons qu'elle a écrites pendant que vous leur étiez assigné. Donc, une chanson unique ou des contrats à durée déterminée, ils sont un peu comme un essai pour voir si votre travail peut faire de l'argent. Il est peu probable que vous soyez signé en tant que rédacteur du personnel si vous n'avez pas de antécédents en matière de gagner de l'argent. Le prochain est le saint Graal des accords d'écriture de chansons. C' est ce qu'on appelle l'ESA et les accords exclusifs du Royaume-Uni pour l'écriture de chansons. Et l'Amérique, ça ferait de toi ce qu'on appelle un écrivain du personnel. Et cela signifie que vous êtes formellement accepté comme auteur-compositeur sur liste dans une maison d'édition. Tout ce que vous écrivez pendant la durée du contrat appartiendra au moins en partie à l'éditeur. Vous serez payé à l'avance. Et cela dépend de la taille de l'éditeur, mais vous pourriez être payé n'importe quoi jusqu'à environ 150 mille livres. Mais vous ne pouvez pas simplement mettre cet argent en banque et le dépenser parce que vous devez récupérer cet argent. Et si vous ne le faites pas, vous devez le rembourser à l'éditeur. 27. Licence musicale: Maintenant, on va parler d'un sujet sur lequel je trouve très excitant. s'agit de licences musicales, et je trouve cela excitant parce que j'ai travaillé dans une société de licences musicales et que j'y suis. J' ai donc offert ces Licence et Dales aux artistes et aussi parce que j'ai ma propre musique sous licence Mon qu'est-ce que cela signifie d'avoir votre musique sous licence ? Cela signifie qu'Accompagné achète une licence pour utiliser votre musique dans San commercial ou un jeu informatique ou un film sur. Ils n'achètent pas les droits d'auteur de votre chanson. Ils ne nous possèdent pas. Mais leur licence pour une utilisation nocturne est un excellent moyen de gagner de l'argent en musique pour le moment, parce que les charges de diner et les ventes de CD vont évidemment beaucoup de centimes. Il y a beaucoup écrit et parlé sur ce sujet, donc c'est toujours une façon de faire de la musique. C' est très compétitif. Beaucoup de gens essaient de le faire, mais c'est possible. Donc une chose intéressante à faire cette semaine, c'est juste quand vous regardez la télé. Écoutez des extraits de chansons et les émissions que vous regardez si grande chose à faire sur l'argent sage il peut payer quoi que ce soit à partir d'un couple de $1000 habituellement des chansons ou sous licence en américains dollars américainstout de suite par $200,000 si vous arrivez à obtenir votre chanson dans la bonne publicité ou dans la bande-annonce pour un Hollywood. Peut-être que oui. De toute évidence, il y a beaucoup de concurrence pour ce genre de placements. Licence musicale est également fait référence à la synchronisation ou malade, donc en particulier au Royaume-Uni, sera référé à malade. Alors, comment pouvez-vous mordre lancer votre musique pour une licence musicale ? Non, il y a beaucoup de services en ligne qui vous aideront à le faire. Il y a ce qu'on appelle les services de bibliothèque. Si vous téléchargez votre musique à une bibliothèque de production dans une entreprise peut juste venir le long et Brize Library sur. Ils pourraient arriver à trouver le vôtre et l'aimer un meilleur pari que les entreprises qui mettent réellement votre musique à des opportunités et juste là, essayer d'obtenir des places pour. Vous savez, vous facturez 50% des pieds, peut-être 50% des redevances, mais il vaut mieux avoir 50% de quelque chose qui sonne 100% de quelque chose qui vit sur votre ordinateur. Licence de musique résident A. Une grande entreprise pour faire ça. Il y a aussi des services en ligne où vous pouvez lancer votre musique, comme la musique obtenir lorsque le taxi britannique est un autre. Mais les gens ont obtenu de bons résultats avec qui a environ deux ou 300$ frais d'adhésion, qui doit être payé en un aller sur. n'y a pas moyen qu'il y ait aussi un service appelé Salt Trader, ce qui est assez bon pour les alliés plus salés. Vous pouvez entendre des pistes qui ont récemment licence Bain afin que vous puissiez écouter les valeurs de production de ces pistes et voir si votre chanson s'empilent. Nous n'avons pas mentionné avant. Si vous lancez des chansons pour diffusion, elles doivent être enregistrées selon la norme de diffusion. Ils doivent être maîtrisés professionnellement. Sous n'est pas vrai parce que si quand je travaillais pour la société de licences de musique, j'ai entendu une chanson, je me suis dit, Tu sais quoi ? C' est une excellente piste, mais la production n'est tout simplement pas là. Je devrais utiliser une chaîne moindre qui avait une meilleure production, parce que, vous savez, vous devez imaginer quelque chose qui sortirait de Je suis Mark, vous savez, façon réaliste, ça doit être très bon sur leurs certaines fréquences, ce qui va interférer avec le dialogue et si une chanson est énervée et ledit émissions de télévision, Donc, ce genre de choses, vous savez qu'il est préférable de laisser à la maîtrise, ingénieur pour trier à moins que vous arrive d'être maîtrisant ingénieur vous-même, puis par tous les moyens aller pour elle. Donc, si vous avez des questions sur le sujet de l'octroi de licences, mais que vous voulez me poser des questions à ce sujet, avez-vous peur de m'envoyer un PM ? 28. Trouver un éditeur: Nous avons donc parlé un peu des différents types d'éditeurs. Un autre aspect important à couvrir est donc élevé. En fait, vous trouvez un éditeur sur le numéro. Tous les éditeurs sont réputés. Donc, non seulement comment vous trouvez un éditeur, mais comment vous en trouvez un qui va vraiment vous aider. Je travaille en votre nom. Donc, je l' ai sur l'organisation mentionné avant grande organisation. Ils ont un terrain à publier quelques fois par an, donc si vous vous souvenez, vous pouvez faire jouer vos gènes à l'éditeur. Une autre grande chose à faire est d'aller à des conférences de l'industrie musicale armées de C Days ou cartes de visite et de voir si vous pouvez rencontrer un éditeur. Il y a des services de mensonges où vous pouvez vous présenter à des éditeurs tels que la musique. Great get Way, qui est un excellent service. Il y a plusieurs éditeurs qui cherchent activement des écrivains à représenter. Une autre chose que vous pourriez faire est de trouver un écrivain si dont vous admirez le travail et leur a demandé un comme leur éditeur. Mais je dois dire que l'envoi d'e-mails aux éditeurs se refroidit juste de les trouver en ligne, debout et manger n'importe quel homme trois assez souvent ne produit pas de résultats. Il s'agit de nouer des relations, donc ici il est bon de faire des auteurs-compositeurs en personne où vous pouvez aller à des conférences au Royaume-Uni Il y a une organisation appelée Music Publishers Association. Ainsi, le MP A en ligne a une base de données des éditeurs au Royaume-Uni, et vous pouvez rechercher genre feu et il vous indique quels éditeurs acceptent actuellement soumissions. C' est donc un service très, très utile. Donc, en faisant tout ça, vous trouvez un éditeur ? Eh bien, comment savez-vous si ces éditeurs quelque chose de bon ? Parce que tu sais que tu veux signer avec quelqu'un de bonne réputation. Il y a quelques sortes de problèmes organisés à éviter, comme la peste. L' un d'eux est une entreprise qui s'appelle un éditeur de musique. Mais au lieu de travailler les doigts d'animaux de compagnie artistes orteils ou de lancer votre travail pour évier, tout ce qu'ils font est de recueillir. Les redevances pour le spectacle sont votre journée. Je vous les paie. Mais prenez une coupure parce que c'est absolument inutile. Vous pouvez réclamer vos propres redevances auprès de votre RP. Oh, tu n'as pas besoin d'un autre service pour faire ça, donc je ne recommanderais pas de m'inscrire à ce genre de service. Une autre chose que vous auriez besoin de dio si vous êtes en pourparlers avec l'éditeur est d'envoyer un e-mail à un acteur déjà sur la liste et de demander, Sont-ils satisfaits de leurs services ? Parce que c'est juste votre devoir de faire en sorte qu'ils soient une bonne compagnie. Vous voulez également vous inscrire avec le service qui ont effectivement un certain succès. Donc vous voulez voir quel endroit ils ont, quels éviers ils ont eu fondamentalement haut. Eh bien, ils le font avant de vous inscrire parce qu'on vous demande souvent d'inscrire les droits de vos chansons pendant cinq ans entiers. Ce n'est pas quelque chose que vous pouvez sortir rapidement. Donc s'ils ne font pas un bon travail pour vous et qu'ils ne vous font pas de l'argent, ils vont faire partie des droits d'auteur sur vos chansons, donc vous savez que vous serez lié avec eux. faire partie des droits d'auteur sur vos chansons, Vous serez en mesure d'aller sur une sorte de photos où vous pouvez vous présenter vous-même pendant que vous êtes signé à un éditeur, mais ils prennent pour cent de l'argent que vous gagnez, donc vous devez vraiment être sûr que cela juste là travailler en votre nom 29. Branding: Maintenant, nous allons examiner le thème de la commercialisation de votre musique, et surtout l'idée de l'image de marque, ce qui signifie en substance diffuser votre message et faire savoir aux gens que vous existez. Maintenant, il y a des cours incroyables sur Udemy, sur le marketing et en particulier sur le marketing sur les réseaux sociaux. Donc, si vous voulez regarder l'un de ces trucs, ce serait génial. Mais ici, ce n'est qu'une brève introduction au sujet et à son rapport spécifique à la musique. Ok, votre point de vente unique. Qu' est-ce qui est spécial dans votre musique ? Que pouvez-vous offrir aux autres qui écrivent ou se produisent et le même nombre de genres. Peut-être que vous avez une compétence unique. Peut-être que vous pouvez chanter environ cinq octaves. Peut-être que tu joues un instrument très obscur. Peut-être que vous avez joué un festival vraiment important ou, ou vous avez quelque chose de vraiment excitant sur votre bio. C' est quelque chose de vraiment mettre en pause cette vidéo et de penser à ce qui est unique. Une morsure de toi. Ensuite, votre avatar client idéal. Qui est votre auditeur idéal ? Parce que vous n'atteindrez pas les gens si vous ne savez pas qui c'est que vous essayez d'atteindre. Alors, quel est leur sexe ? Salut vieux, ils sont, où habitent-ils ? Quels sont leurs besoins ? Maintenant, c'est une question importante à vous poser et comment vous pouvez aider à répondre à ces besoins ? Quels sont leurs désirs en haut ? Pouvez-vous les aider à réaliser leurs désirs ? Et où passent-ils du temps sur et hors ligne ? En d'autres termes, si vous voulez joindre ces gens, où allez-vous aller ? C' est sur Facebook ? Y a-t-il quelque part dans la communauté où ils accouplent d'autres groupes en ligne dont ils pourraient être membres ? Donc, si vous voulez mettre en pause cette vidéo et peut-être essayer d'aborder certains de ces points et dresser une petite liste de choses qui composent votre auditeur idéal. Votre message. Parce que votre marque est tout au sujet de votre message. C'est une bouchée. La personne que vous êtes personnellement et professionnellement et comment vous transmettez cela au monde. Voici donc un petit exercice pour vous aider à faire ça. Je veux que vous listiez trois mots qui vous décrivent en tant qu'artiste. Par exemple, je pourrais choisir des pensées élégantes, spirituelles et contemporaines pendant que je vais en quelque sorte avec choisir une image qui transmet cela. Et cela signifie aussi décider ce qui ne l'est pas et garder parce que si je veux être élégant et aller éviter comme les petits chatons mignons et choses qui vont donner une impression totalement différente. Je choisirais peut-être des pensées traditionnelles comme Times New Roman, et éviterais des choses comme les sons de chansons comiques ou toute sorte de comique ou enfantin. Donc, vous n'avez pas vraiment besoin de dessiner cette image. Vous pourriez trouver quelque chose en ligne ou vous pourriez simplement noter à quoi cela ressemblerait. Alors que vous effectuez cet exercice, il est très important de garder à l'esprit qui est mon public ? Où accrochent-ils les TIC ? Donc, vous visez en fait ce public spécifique. Ce n'est pas juste pour te garder heureux. Et vous devez vous rappeler de garder votre image de marque cohérente. Donc, pour utiliser les mêmes images et messages clés sur les réseaux sociaux, marketing par e-mail, les documents imprimés, les prospects de toute façon que vous essayez d'atteindre les gens. Par exemple, je vais vous montrer les logos que j'utilise pour mon entreprise en ce moment. Donc j'ai deux choses que je fais. Je suis chanteuse et auteur-compositeur, et je suis aussi professeur et éducateur. J' ai donc deux sites Web différents et j'ai deux logos différents pour ces deux choses. C' est donc le logo que j'utilise en tant que chanteur et auteur-compositeur. Je ne sais pas si vous pouvez dire en regardant ce logo, quel genre de musique je joue. Comme vous pouvez le voir, je suis parti pour quelque chose de très traditionnel. J' ai un pommier au milieu parce que, tu sais, je m'appelle AVE. Donc cet argent est destiné à lécher un 30 et spirituel, tandis que ce dernier est destiné à regarder notre Auth0. Et donc le signe est très acoustique, un peu une sorte de chanteur Americana auteur-compositeur. Et c'est ce que cela vise à transmettre. Mais la police est également destinée à être légèrement contemporaine aussi, parce que je ne fais pas une sorte de foci de style Anya. Donc ce logo, vous avez probablement vu beaucoup au cours de ce cours. Comme si j'enseignais aux enfants et aux adultes. Donc je ne voulais pas quelque chose de dessinateur qui ne ferait appel qu'aux enfants quand j'ai commencé à enseigner. Et orange là-bas, il y a un peu de recherche sur ce que les différentes couleurs signifient pour le spectateur. Et l'orange est censé être la couleur du professionnalisme. Saw implicite est orange, donc vous savez, c'est une couleur associée à la musique. J' ai donc le micro là. Et l'orange est destiné à regarder professionnel, une couleur assez frappante quand je l'utilise sur des autocollants et des enveloppes et des choses. C' est une image simple. J' ai utilisé une police très traditionnelle parce que je cherche à avoir l'air professionnel. Je pourrais aussi lui à aimer une sorte de plaisir et droit et vers le haut appâts. Mais je suis, en fait, je vise un professionnel parce que j'enseigne beaucoup de gens qui aimeraient faire carrière dans l'industrie de la musique, pas seulement des enfants. Mon slogan est de trouver votre voix unique. Et cela résume les valeurs de mon entreprise parce que je ne suis pas là pour faire signer quelqu'un comme moi en tant que chanteur, tant que compositeur, je veux vous aider à trouver vos signes uniques. Donc, j'ai résumé en seulement quatre mots. n'est donc qu'un petit exemple de mes marques. Je seulement pour essayer de t'aider à comprendre le vôtre. C' est une bonne idée d'avoir un véritable logo qui résume vos valeurs commerciales. Et si vous n'avez pas l'argent pour payer un graphiste, bien que c'est génial de pouvoir aller voir un graphiste et s'asseoir et discuter de ce que vous voulez. Il y a un excellent site appelé Fiverr.com. Il y a beaucoup de graphistes là-bas qui vont écouter ce que vous voulez et concevoir quelque chose de nouveau à des prix très raisonnables. Donc c'est juste une petite suggestion. 30. Réseaux sociaux: Quelque chose à laquelle vous devez penser avant de poster quoi que ce soit en ligne est qui est votre auditeur idéal ? Dans le monde des affaires, il y a ce concept d'avatar client idéal. La personne qui va le plus veut entrer en contact avec votre entreprise. Alors, quel âge a cette personne ? Quel genre est cette personne ? Où habitent-ils ? Quels sont leurs intérêts ? Très important, quels sont leurs besoins et leurs désirs ? Donc c'est bon de sortir un bout de papier et Jot est mort tout ça pour avoir une idée de qui tu cibles vraiment. Lorsque vous utilisez les médias sociaux, vous utilisez toute autre forme de marketing. Et tout ce que vous écrivez en ligne, toutes les photos et vidéos que vous publiez devraient tous être ciblés à Gan l'intérêt de cette personne. Les choses à faire et à ne pas faire des médias sociaux. Ok, commençons par les choses que vous devriez avoir un pro de musiciens spécifié acheté Hou séparément des comptes privés. Nous voulons tous garder nos vies professionnelles séparées autant que possible. Créez du contenu qui incite les gens à la musique et ne publiez pas simplement des morceaux tous les jours. Donc, si vous avez des blogs sur lesquels vous avez écrit ou sur lesquels vous avez écrit, yay, des interviews, des photos, n'importe quel type de médias. Tu veux les faire sortir. Utilisez des médias parce que, fondamentalement, de grands blocs de textes sont très exaltants. Si vous allez sur un cran sur votre Facebook et écrivez, vous savez, quelques 100 mots. Vous ne pouvez pas vous attendre à ce que beaucoup de gens y prêtent attention. Répondre aux commentaires. gens cesseront de vous suivre, cessent de s'intéresser à votre travail s'ils estiment avoir fait l'effort contacter J ou de vous donner des commentaires et que vous n'avez tout simplement pas répondu. Ignorez les trolls, sachez si personne n'a jamais posté quelque chose de méchant sur votre musique. Ça veut juste dire que tu n'es pas encore allé très loin. Tout le monde va ramasser le détracteur bizarre ici et là, mais ne pas entrer dans des arguments d'exécution avec ces gens parce que cela ne bouleverse que le tournage des pertes de temps et cela ne semble pas particulièrement professionnel. Ainsi, vous pouvez rejoindre les raisins, en particulier sur Facebook. Je suis membre du raisin en Irlande du Nord comme des musiciens d'Irlande du Nord. Et donc je vais gouvernail. Et comme nous l'avons vu plus tôt, ne vous contentez pas de poster vos camions et de courir. Vous l'utilisez vraiment comme une opportunité de réseautage. Lien vers votre site Web et mettez-le à jour régulièrement. Vous ne pouvez pas contrôler le genre d'atmosphère en ligne de Facebook ou Twitter, mais vous pouvez contrôler votre propre site Web. Et on en parlera un peu plus tard. Donc, vous voulez finalement encourager les gens à visiter votre site Web où vous êtes en quelque sorte de guider l'expérience qu'ils auront, avoir une image de marque cohérente sur toutes les plateformes. Et c'est important. Donc, vous avez un message cohérent partout où vous êtes en ligne, vous êtes connecté aux images devraient donner les mêmes messages. Je poste seulement photo de profil de haute qualité. Donc oui, votre photo de profil devrait être quelque chose qui est vraiment représentatif de votre entreprise. Ce ne devrait pas être un selfie ivre ou quelque chose de très floue, ou quelque chose qui n'est vraiment pas entré en pensée. Maintenant, regardons les choses à ne pas faire. Donc, ne pas insulter les individus sont des raisins entiers. Vous avez donc votre avatar client idéal et vous avez un groupe très spécifique que vous ciblez. Vous n'avez toujours pas besoin d'être offensant pour les autres raisins. Nous évitons donc d'essayer d'être offensants envers des personnes ayant des ethnies, des religions ou des orientations sexuelles spécifiques , ce genre de choses. J' ai été ajouté une fois par quelqu'un qui travaillait pour un label de disque à son Facebook privé. Et tout cela, il avait peu de préjugés contre un raisin religieux spécifique qu'il a décidé que Facebook était l'endroit pour évacuer. Mais finalement, vous savez, ceux d'entre nous qui dirigent une entreprise, qui sont des gens d'affaires ne veulent pas que nos entreprises soient associées à un quelconque préjugé. Je ne dis pas que vous ne pouvez pas avoir vos opinions personnelles, mais soyez un peu sensé dans la façon dont vous les exprimez. Et essayez de ne pas être secoué. Et de toute façon, n'ignorez pas les interactions parce que les fondements seront heureux si vous les remerciez d'avoir commenté. Que j'aime penser qu'ils ont une belle relation avec toi. Une interaction crée plus d'interaction. Donc, plus vous obtenez de commentaires, plus les gens sauveront réellement le post. Et après tout, la musique est tout au sujet de la formation de relations. Ne postez pas de matériel trop fréquemment pour que les gens vont, Oh mon Dieu, C'est le dixième post de cette personne aujourd'hui sont trop rarement enquête oublier par jamais comme le Japon en premier lieu. Ne pas les gens à des groupes sans permission. C' est vraiment, vraiment ennuyeux. N' allez pas dans les courants de conscience et commencez à partager votre vie avec des détails inappropriés. Je pense que nous avons tous des amis qui le font quand ils sont un peu bourrés de ce que nous faisons habituellement comme de les éloigner de leur téléphone, alors ne le faites pas vraiment. Et le contexte commercial de votre page Facebook de musique. Ne publiez pas seulement des chansons et rien d'autre. Les gens veulent se connecter avec un être humain et non avec une machine de marketing. Parce que, comme je le dis, il s'agit de construire des relations. Ne publiez pas ce qui devrait être envoyé par e-mail. Et je lui ai dit de mettre ceci et la section Twitter qu'un fondu que les taux. S' il vous plaît, écoutez ma piste encore et encore. C' est juste que ça ne te jette pas dans la meilleure lumière. N' utilisez pas de photos de profil de qualité inférieure. Et on en a parlé avant. 31. Facebook: Alors regardons quelques-unes des plateformes les plus populaires que vous allez certainement vouloir vous faire en tant qu'écrivain ou artiste sur lequel je suis allé. Donc, nous allons commencer par Facebook, parce que presque tous ceux qui utilisent Internet utilisent Facebook. Vous voulez donc ouvrir une page d'artiste et ne pas simplement utiliser votre profil personnel pour promouvoir votre musique. Donc, gardez des textes courts sur ces images aussi souvent que possible. Il y a plus, plus accrocheur. Et que pensez-vous à ce sujet lorsque vous ouvrez votre application Facebook sur votre téléphone, vous avez des centaines et des centaines de messages que vous pouvez faire défiler vers le bas. Quels devraient être ceux qui attirent vraiment votre attention ? Habituellement, ce seront ceux avec une image forte. Alors ne publiez pas trop souvent des vidéos et des camions, mais ne les publiez pas. Le fait est que si vous demandez à quelqu'un d'écouter une chanson, vous lui demandez entre 34 minutes de son temps, mais une douzaine d'autres personnes lui demandent aussi cela. Donc, vous ne voulez pas surcharger les gens en publiant des pistes tous les deux jours. Donc, vous savez, peut-être qu'une fois par semaine serait assez souvent pour poster une vidéo ou un lien Soundcloud. Postez régulièrement. Vous devez vous assurer de rester à jour avec votre page Facebook. Sinon, les gens abandonneront et cesseront de le suivre. Utilisez des annonces ciblées. Facebook vous permet de cibler des personnes en fonction de leur situation géographique, leur âge, de leurs intérêts. C' est donc une façon de cibler les gens que vous voulez atteindre. Et lorsque vous êtes en ligne, sur Facebook ou sur toute autre plateforme de médias sociaux, vous voulez toujours garder cette idée d'une ICA sur avatar client idéal à l'avant-garde de votre esprit. Donc, chaque post que vous écrivez, vous essayez de vous engager avec cette personne, cet auditeur idéal. Joignez-vous au raisin parce que c'est un excellent moyen de rencontrer d'autres musiciens et d'être au courant de ce qui se passe dans votre communauté musicale locale et dans l'industrie musicale en général. Mais ne vous contentez pas de poster vos propres trucs et de courir, ce qui est vraiment taux. Si vous faites une piste tous les deux mois dans un raisin et que c'est votre implication dans le raisin, pas le commentaire de Brad sur les pistes des autres, soyez membre de la communauté. Je me suis rendu compte qu'il y a un engagement de temps à ce sujet, mais cela porte fruit. Maintenant, je veux regarder un très bon exemple de fanpage Facebook. C' est aller vadose fanpage. Vous pouvez voir qu'ils ont cette illustration d'arrière-plan gravé qu'ils utilisent sur vos réseaux sociaux. Donc, en faisant défiler vers le bas, nous pouvons voir qu'il y a des vidéos qu'ils ont postées, heureuses, bien éditées, et de haute qualité. Leurs photos sont également de haute qualité. Ils ont permis aux gens de les examiner, script pour encourager l'interaction. Vous pouvez voir que je les ai examinés là-bas. Et ici, nous les voyons réellement interagir avec les gens, remerciant les gens d'être venus les entendre. Rends-les eux-mêmes accessibles. Encore une fois, photo bien édité et vous pouvez voir qu'ils ont beaucoup de commentaires et j'aime. 32. YouTube: Soirée Youtube. Youtube est en fait le deuxième plus grand moteur de recherche en ligne après Google. Donc, à un endroit où les gens vont trouver information et c'est quelque part où les gens vont trouver beaucoup de musique. Tu le fais probablement toi-même. C' est là que les agents, si vous êtes à la recherche de concerts et de fans viendront vous chercher. Ils s'attendent à ce que votre musique soit sur YouTube, mais ne publient que des vidéos de haute qualité. Et je ne dis pas que vous devez sortir et dépenser beaucoup d'argent pour la production vidéo professionnelle. Mais ne publiez pas, vous savez, vidéos vraiment tremblantes prises sur un téléphone mobile sur votre page YouTube officielle parce que cela ne permet pas Grant. Vous pouvez avoir une playlist séparée pour les vidéos enregistrées amusantes. Donc, si les gens ont le film G sur leur téléphone sur un bâillon, vous pouvez avoir une petite playlist pour ça. Et si quoi que ce soit, cela dit que les gens font attention à vous. Mais je n'aurais pas ça comme le point de mire de votre chaîne YouTube. Aller en direct sur YouTube Soirée. C' est une chose assez récente. Vous pouvez bien sûr aller en direct sur Facebook, mais aller en direct sur YouTube est une bonne idée car cela peut vous aider à construire votre suivi YouTube et à obtenir plus d'abonnés. Donc, en regardant brièvement ma chaîne YouTube, je ne mets pas YouTube, Ally. Je viens juste d'y arriver récemment. Mais vous pouvez voir ici que j'ai sélectionné une vidéo à utiliser comme vidéo de chaîne. Et j'ai divisé ma page de chaîne en différentes listes de lecture afin que les gens puissent voir des vidéos musicales officielles. Ils peuvent voir mes vidéos d'éducation musicale. J' ai juste essayé de le rendre aussi facile de naviguer que possible. Ils parleront un peu plus tard des miniatures et de ce genre de, j'ai dit YouTube de lire automatiquement une autre de mes vidéos. Et le coin supérieur gauche de l'écran. Tout comme une publicité vidéo pour un spectateur. Je vais te dire comment tu fais ça. Nous sommes dans le Creator Studio. Nous allons dans le montage de la vidéo. Nous allons dans les notes de fin et les annotations qui peuvent aller à Ajouter un élément. Et je vais ajouter une vidéo ou une playlist. Et je vais sélectionner le meilleur pour le spectateur. YouTube calculera donc quelle vidéo la personne peut être le plus intéressée. Et puis bien sûr, n'oubliez pas d'enregistrer les changements. Quelque chose d'importance vitale sur YouTube est les tags. Et il est important d'étiqueter vos vidéos afin que les utilisateurs puissent les trouver dans les recherches. Peut-être utiliser des artistes qui ont signé similaire pour vous à, à vous pour aider à décrire ce que la chanson est, est-ce une ballade de piano ? C' est une chanson country à tempo ? Vous serez assez précis. Et une autre grande chose à faire est de créer un tag comme j'utilise le tag IV Williams musique. Vous pouvez utiliser le nom de votre artiste parce que YouTube ne réalise pas que ce n'est pas une chose. Il n'y a donc pas beaucoup de vidéos marquées ceci et lire automatiquement une de mes vidéos à la fin de la vidéo que quelqu'un regarde. C' est donc un bon moyen de s'assurer que l'une de vos vidéos sera la suivante pour le spectateur Le titre que vous utilisez pour votre vidéo sur la vignette est vraiment important parce que le titre va le rendre facile ou difficile pour quelqu'un à trouver. Donc, vous voulez utiliser les mots les plus importants dans le titre, première loi. Vous voudrez peut-être juste lier la vidéo au titre d'une chanson, mais ça pourrait être un bon et le début, alors que les gens apprennent encore à vous connaître pour écrire quelque chose comme une ballade de piano, personne ne gagne. C' est une de mes chansons. Juste obtenir les mots importants ne sont pas là. Et vous voulez utiliser des images vraiment accrocheuses. Et il est bon d'utiliser un lettrage très lumineux avec fond et ordre pour amener les gens à réellement cliquer sur la vidéo. Parce que YouTube a des fonctionnalités Bryce qui font apparaître des vidéos suggérées, ainsi que les fonctionnalités de recherche, ce sont vraiment ceux qui sont très accrocheurs qui sont les plus susceptibles d'attirer l'attention. Voici donc un exemple de mes miniatures. Je n'ai toujours pas perfectionné mon style de vignette, mais vous pouvez voir que j'utilise le lettrage rouge et essaie de garder un style cohérent. Très important, n'oubliez pas d'ajouter un bouton d'abonnement. Et YouTube vous offre en fait la possibilité d'ajouter une petite icône d'abonnement à toutes vos vidéos sur votre chaîne. C' est donc une chose très sage à faire. Et en fait, demandez aux gens de s'abonner, demandez-leur de s'inscrire quelque part dans la vidéo elle-même. Et aussi très important dans le texte et la description de la nuit vidéo. Vous voulez relier dans la description de la vidéo au site Web de votre artiste, à votre cinquième spécification, à un endroit où les gens peuvent acheter votre musique, vous savez, donner aux gens autant d'informations possible là-bas afin que si ils apprécient ce qu'ils entendent, ils savent où ils peuvent en trouver plus. 33. Créer une vidéo musicale gratuite: Bienvenue dans cette vidéo en haut pour faire une vidéo musicale YouTube vraiment cool, parce que les vidéos lyriques peuvent être un peu ennuyeux pour le public. Je vais commencer par te montrer une que j'ai faite tout à l'heure. Donc, vous avez l'idée. C' est en trouvant des séquences vraiment cool qui vont avec le thème de votre chanson, en créant une histoire. Je vais tout mettre ensemble. Alors je vais te montrer bonjour, j'ai fait ça. J' ai continué à avoir un site fantastique appelé Pixabay. Et sur Pixabay, vous pouvez obtenir à la fois des images et des vidéos en recherchant par mot-clé. Donc mes chansons, qui a besoin d'une nuit. J' ai cherché les chevaux du gardien, et beaucoup de choses sont apparues. J' ai utilisé cette petite vidéo dans ma vidéo, bien que je l'ai mise en sourdine, et je l'ai faite en noir et blanc, donc ça avait l'air très différent de l'original. Donc, vous pouvez voir que dit téléchargement gratuit sur ce. Une partie des images sur ce site que vous devez payer, comme cette vidéo. Cela dépend de savoir si vous pensez que cela vaut la peine de payer pour le film. Il est donc bon d'avoir une histoire à laquelle vous êtes en train de vous lancer, mais aussi d'ajouter vos propres séquences. C' est bon d'avoir votre propre visage quelque part dans la vidéo si vous êtes l'artiste, juste pour l'obtenir juste là. Et additionnez les images pour aller avec les paroles ici, nous voulons que cela ait un sens. Ça ne peut pas prendre beaucoup de temps comme le petit clip que je suis sur le point de vous montrer qu'il a pris par un R pour tirer ça. Vous pouvez également l'ajouter, le dîner vidéo et avoir des versions de 30 secondes pour Instagram, sur spécification Fest, où les gens ne veulent peut-être pas investir trois ou quatre minutes dans regarder votre vidéo. Alors amusez-vous avec S et j'espère que cela fonctionne bien pour vous. Si vous avez trouvé cela utile, veuillez vous abonner. J' ai beaucoup de vidéos là-bas, toutes les carrières musicales et l'éducation musicale, en particulier sur le chant et l'écriture de chansons. Et j'ai beaucoup de cours sur Udemy et la musique aussi. Vous trouverez donc des liens dans la description. 34. Vivre sur Facebook et YouTube: Dans cette vidéo, nous allons parler d'un outil incroyable pour les musiciens. Donc deux outils incroyables. L' un est en direct sur Facebook et l'autre est en direct sur YouTube. Donc la question évidente à poser est devrais-je aller en direct sur Facebook ou sur YouTube ? Et la réponse est, aller en direct où vous avez le plus marché augmenter votre audience parce que aller en direct sur l'une de ces plates-formes comme susceptible de conduire un peu plus d'attention à votre chaîne ou à votre page Facebook. Vous voyez ici que j'ai choisi d'aller avec ma page Facebook parce que j'ai tendance à aller en direct sur Facebook plutôt que sur YouTube. J' ai beaucoup plus d'adeptes et son livre. Et donc je vais commencer peut-être à utiliser YouTube Live. Mais c'est un excellent moyen d'attirer les gens dans votre monde. Si les gens voient que vous êtes en vie, ils ont peur de manquer. Je pense qu'il se passe quelque chose et ils vont menter et il était de retour dans la journée. Il y avait des sites comme Periscope où vous pourriez sortir et vivre et jouer pour les gens. Et en fait, eh bien, dans mon cas, ils ont attiré beaucoup moins d'attention que d'aller en direct sur Facebook. Donc, je pense que l'astuce d'organiser un live réussi avec ça pour commencer, c'est d'abord de le faire connaître. Ne vous contentez pas d'aller en direct et de laisser les gens être surpris, vous savez, pendant environ une semaine avant. Faites savoir aux gens que cela va se produire, continuez à répéter que cela va se produire. Peut-être créer un événement et inviter des gens, contactez votre liste de diffusion et faites-leur savoir que vous allez être en direct. Donne-leur un petit teaser de ce que tu vas faire. Et pour la performance elle-même, je préconiserais de jouer en direct pour les gens. Et pendant que votre vie interagit avec les gens, répondez à leurs commentaires. Vous savez, ils veulent sentir que vous faites une fête ensemble pendant cet événement en direct. Ça crée une atmosphère plutôt agréable. Et vous pouvez parler un peu Applewhite les influences derrière vos chansons, pourquoi vous avez écrit la chanson. N' achète pas parce que les gens aiment entendre les chansons, parler. Évidemment, je voudrais qu'il le garde à la bouchée. 20 minutes, c'est gérable. Et si vous faites une erreur pendant que vous jouez en direct, c'est mon expérience que personne ne remarquera. Si vous voulez que je sois ajouté à vos listes de diffusion, je suis toujours heureux d'assister à des événements en direct sur Facebook. Au fait, laisse-moi un message privé et donne-moi le lien où je peux m'inscrire à ta liste de diffusion. Et je suis heureux de le faire. 35. Twitter: Ok, donc maintenant nous regardons Twitter, évidemment aussi une plateforme de médias sociaux très populaire. Donc, une bonne façon d'écrire un tweet que vous utilisez du texte court. Et évidemment, tu ne peux pas trop écrire. Et Twitter poster ensuite un lien, puis poster deux hashtags. Plus de deux hashtags sur le tweet auront l'air incroyablement encombré et un peu peu déprofessionnel. Donc, les tweets avec des images semblent mieux sur les fondus des gens. Je vous ai donné un exemple ici. Fondamentalement, l'image dit exactement la même chose qu'ils tweetent elle-même fait. Bot, l'image est plus accrocheuse. Donc, si vous pouvez l'imaginer dans ma page Twitter où j'ai des dizaines et des dizaines de tweets à évaluer. Le jaune vif de cette image s'est vraiment distingué pour moi, c'est pourquoi je l'ai choisi pour partager avec vous. Et comme vous pouvez le voir, il a 2.5 000 « J'aime ». Donc, vous savez, les gens y prêtent attention. Les hashtags peuvent vous aider à atteindre un public beaucoup plus large. Donc, vous devez les choisir avec soin, parce que comme je le dis, il n'a pas l'air génial de poster environ six d'entre eux à la fois. Si vous n'allez utiliser que deux, ils doivent être le droit de choisir votre temps entre eux aussi soigneusement. Sinon, vos tweets coulent, ils se perdent. Et il y a une certaine quantité de recherches qui disent que le meilleur moment pour tweeter est de passer l'heure du dîner lorsque les gens viennent de terminer leur travail. Et vous pouvez programmer des tweets afin que vous puissiez opter pour qu' ils soient affichés à l'heure de votre choix pendant la journée. Ne publiez pas de tweets là où il serait plus approprié d'envoyer un e-mail. J' ai regardé le profil Twitter d'un artiste et il a essentiellement dit, Hey monsieur donc et donc s'il vous plaît payer ma piste. Hé, mademoiselle, alors et donc s'il vous plaît jouer mon morceau une bouchée 15 fois. Et ça n'a pas l'air, Grant. 36. Instagram: Instagram, ce n'est pas ce qu'ils forment les médias sociaux que j'ai échoué fait mieux pour ma musique, mais bien sûr tout le monde est différent. Utilisez uniquement des images de haute qualité. Donc l'édition vraiment floue, pas la meilleure image, vous tombez du pub ivre avec vos minutes. Peut-être qu'un Instagram qui est là pour promouvoir votre musique n'est pas l'endroit pour ces photos particulières. Alors choisissez un filtre qui représente vos bruns. Et il y a quelque chose à être triste d'utiliser systématiquement le même filtre. Le centre vidéo est vraiment bon. Maintenant, vous ne pouvez vraiment poster qu'environ une minute de vidéo afin que vous ne puissiez pas tenir, puis une chanson entière. Mais vous ne pouvez pas vous adapter et assez d'une chanson pour obtenir des gens et de la confiance et vous pouvez obtenir certaines de vos performances live. Je supporte. Et si vous utilisez les bons hashtags sur Instagram, vous pouvez obtenir beaucoup d'attention que ce n'est pas comme Twitter où vous ne voulez vraiment utiliser que deux hashtags. Vous pouvez utiliser beaucoup de hashtags sur Instagram et sur obtenir des gens vous remarquent et vous trouver de cette façon. Postez beaucoup de photos liées à la musique. Cela pourrait paraître stupide si vous utilisez une chaîne dédiée à la promotion de votre musique, mais vous pourriez finir par poster votre chat ou un débiteur particulièrement intéressant que vous avez eu la semaine dernière sur Instagram. Tout le monde le fait. Assurez-vous qu'il y a plein de musique. Almere ? Non. 37. Payer pour le trafic: Ok, Donc dans cette vidéo, je vais parler d'un peu rachidien, un sujet un peu endoloris, et qui paie pour les tensions sur les vues en ligne nuit. A l'époque, si vous aviez voulu libérer, soustraire pour la radio, il était parfaitement acceptable d'aller payer un plugger pour vous aider à accéder aux chaînes radio. Donc sûrement payer pour les flux et les vues Spotify et en forme de U n'est pas exactement la même chose. Eh bien, pas tout à fait. Donc, sur une page de recherche ici, comme vous pouvez le voir, il ya des résultats umpteen pour augmenter votre place sur YouTube. Beaucoup d'entreprises qui offriront de le faire moyennant des frais. Le fait est, qu'est-ce que vous obtenez vraiment TIC de faire que vous êtes probablement juste obtenir des robots pour lire vos vidéos. Et je sais que récemment, j'étais sur un profil britannique où il y avait 20000 vues sur une vidéo, mais la personne n'avait qu'environ 200 abonnés. Et c'est assez évident pour quelqu'un qui regarde cela, mais beaucoup de ces points de vue ont été payés. Il est donc préférable d'essayer de développer le trafic organique avec de vraies personnes. Pas Google n'a sa propre installation pour la publicité sur YouTube. Et en fait ce premier résultat ici, et ils utilisent essentiellement AdSense de Google. Et donc ce que vous faites, c'est que vous trouvez des artistes que vous pensez avoir signés comme de bons mots clés. Et vous commencez à lancer une campagne et ensuite votre vidéo sera, vous savez, une de ces vidéos qui sont présentées avant l'attraction de l'homme, presque comme une bande-annonce et, euh, peut-être celle sur laquelle on clique toujours sur Skip, c'est ce que va se produire. Non, j'ai pensé que vous pourriez avoir plus de vues, mais assez souvent cela va endommager vos chaînes. Étonnant et que l'algorithme YouTube accorde beaucoup d'importance à la rétention des spectateurs. Il considère la vidéo réussie comme une vidéo que les gens regardent pour plus de 50 pour cent. Donc, si vous êtes l'une de ces vidéos ennuyeux que les gens cliquent sur sauter, vous allez probablement seulement entrer dans environ 30 secondes de temps de visionnage. Et vous pourriez créer une vidéo promotionnelle vraiment, vraiment courte, comme 30 secondes pour l'une de vos chansons. Ça pourrait être une bonne chose aujourd'hui. Mais à long terme, juste obtenir des vues ne va peut-être pas vous aider à atteindre vos objectifs. Autant que ça. Le marketing est évidemment quelque chose que nous avons tous aujourd'hui. Vous ne pouvez pas aller sur Facebook et payer pour promouvoir une vidéo là-bas. Vous pouvez regarder à l'aide de Google AdSense, qui à nouveau entraînera le trafic vers vos vidéos. Mais c'est juste, vous savez, peser le coût par rapport aux résultats ne va pas vraiment atteindre vos objectifs. Donc je vais faire une autre recherche ici. Et c'est un phénomène assez effrayant qui se passe en ce moment. Et ce sont les gens qui paient. vais juste bouger mon visage pour que je puisse taper, désolé. Les gens qui paient pour les flux sur Spotify. Il n'y a pas un grand article que vous trouverez plusieurs endroits dans le NAT. Je pourrais poster un lien vers elle. Et les ressources pour cette vidéo où les gars du Danemark bruyant ont fait une agression plutôt qu'il était horrible. Ils nous ont fait toutes mes nouvelles chaussettes. Et puis ils ont payé pour avoir 10 000 flux sur Spotify. Et de cette façon, il est sorti dans les listes de jeu, il est apparu dans les algorithmes. Mais ils ont fait remarquer que tous Spotify vous êtes réellement payé par ligne droite. C' est un très, très bas en ligne pour payer environ 0,002 à 0,007 ¢. Mais quand même, quand les gens paient pour des flux, ils escroquent le système et ils prennent de l'argent aux créateurs de contenu légitimes. Donc Spotify a vraiment resserré son algorithme et ils sont à la recherche d'irrégularités similaires. Comme si tu n'obtiens que quatre ou cinq ruisseaux par jour et que tout à coup tu as plusieurs 1001 jours qui va te causer des ennuis. Et c'est ce qu'un grand nombre de ces services que vous trouverez si vous faites une recherche comme celle-ci offrent. En gros, ils proposent juste de raccrocher vos ficelles. Et ça pourrait vous causer des ennuis et de la police. Dans certains cas, les gens ont eu leur Spotify, c'est complètement fermé, mourant. Pour cette raison, leur musique est devenue indisponible, mais aussi juste des bots jouant votre musique. Qu' est-ce que tu obtiens vraiment que j'ai fait que tu n'atteins pas de vrais fans. Tu ne veux pas que les gens te suivent. Tu ne construis aucun type d'engagement. Et je suis parfaitement bien d'utiliser un enregistreur légitime sur place. Quels enfants, vous savez, Spotify est l'équivalent d'essayer de passer sur les stations de radio dans le passé. Je dirais qu'un service légitime n'accepte personne. Ce n'est pas un cas où l'OL paie un peu d'argent et je peux entrer sur les listes de jeux. Un plugger légitime devrait avoir une sorte d' assurance qualité et ne pas accepter tous ceux qui postulent. Ce serait une chose que je dirais. La façon d'obtenir un nombre élevé de flux légitimement sur Spotify est d'être ajouté aux listes de lecture. Mais très souvent, il est difficile de trouver les coordonnées des listes de lecture, les conservateurs comme vous ne peuvent pas postuler lecture éditoriale de Spotify depuis votre application Spotify for Artists, vous devez le faire plus d'une semaine avant que votre chanson ne soit libéré. Vous pouvez également contacter les conservateurs de plus grande playlist privée. Et comme je l'ai dit, il ne peut pas être difficile de trouver leurs coordonnées, mais si vous cliquez essentiellement sur leur profil, vérifiez-les, suivez leur liste de lecture, Google les. Et vous pouvez les trouver sur Twitter, vous pouvez les trouver sur Instagram, vous savez, ne les suivez. Appréciez le fait que beaucoup de gens les contactent pendant la semaine. Donc, vous savez, soyez respectueux de leur temps. Écoutez attentivement la liste de lecture et ne soumettez pas de matériel inapproprié. Ça va sans dire. Mais juste pour conclure qu'il y a beaucoup de services en ligne qui ressemblent à une solution rapide. Juste ressembler à l'enfer. Oui, je peux juste l'encapsuler mes numéros d'abonné sur YouTube. Je peux juste l'envelopper chez moi et Spotify. Il n'y a pas vraiment de solution rapide. Construire une chaîne YouTube ou construire Spotify suivant prend du temps. n'y a pas moyen de contourner ça. 38. Listes par e-mail: Parlons maintenant un peu de marketing par e-mail. Donc, il ya quelques très bonnes raisons d'avoir une liste de diffusion par e-mail selon CD Baby, e-mail reste le moyen le plus efficace d'atteindre les gens en ligne. Et quand vous y pensez, lorsque vous accédez à votre compte Facebook ou que vous êtes sur Twitter, vous avez post après post raid contenant des vidéos, des articles et des pistes. Et vous êtes un peu submergé par les messages. Alors que si vous envoyez un e-mail à quelqu'un, c'est juste un peu plus une façon personnelle directe de contacter quelqu'un. Le service de messagerie HTML le plus populaire est MailChimp, et cela vous permet de faire des choses assez cool. Vous pouvez envoyer des e-mails contenant des pistes et des images. Vous pouvez conserver des listes, un moniteur qui ouvre vos e-mails et qui clique sur les liens qu'ils contiennent. Donc, vous pouvez dire qui est vraiment engagé dans votre travail et il y a toute une foule d'autres choses utiles. Surtout, il donne aux abonnés et se désabonner l'option de chaque e-mail, ce qui vous permet de rester en conformité avec la législation sur la protection des données. Vous pouvez choisir des tablettes liées à la musique pour les lancements de CD, pour les visites guidées et pour les régimes de calendrier. Donc, vous savez, vous pouvez choisir un modèle qui convient aux nouvelles que vous envoyez par e-mail. Vous pouvez, bien sûr, utiliser votre propre logo, sur votre propre image de marque. Dans MailChimp, courriels, vous pouvez poster formulaires d' inscription sur votre site Web et les médias sociaux sont invités polices à s'inscrire à gags. Une chose que vous ne devez jamais faire est d' ajouter quelqu'un à votre liste de diffusion qui ne vous a pas donné la permission. Parce que, contrairement à la législation sur la protection des données, il est agréable d'offrir une incitation telle qu' une piste gratuite ou une vidéo exclusive aux personnes qui s'inscrivent à votre liste de diffusion. Parce que votre liste de diffusion devrait être un peu comme votre fan club et il devrait y avoir une récompense pour en faire partie. Essayez de ne pas avoir un homme trop souvent. Ou les gens peuvent vous signaler pour des pourriels lors de la désinscription, mais pas si rarement que les gens oublient votre musique une fois par mois, comme une bonne ou quand vous avez vraiment de grandes nouvelles que vous voulez partager avec les gens. 39. Journos et bloggers: Vous pensez donc approcher des journalistes et des blogueurs ? Eh bien, la première chose que je dirais sur ce sujet est d'approcher les bons journalistes et blogueurs. Il ne sert à rien d'approcher une musique country amenée Blawg. S' il vous arrive de faire du métal, ce serait vraiment stupide. Donc, vous devez faire un peu de recherche sur les journalistes et les blogueurs que vous ciblez et le genre d'actes qu'ils aiment, Je n'ai jamais dit ni les e-mails génériques juste par Tan Blog triste. Un e-mail qui montre que vous savez quelque chose sur la publication que vous visez. Aucun journaliste et blogueur ne reçoit des dizaines, des dizaines et des dizaines d'e-mails par jour, donc vous ne voulez pas inclure une sorte de biographie de 20 lignes qu'ils vont juste regarder et aller. Je n'ai pas le temps de lire ça. Trois phrases frappent les notes élevées. C' est la façon de continuer. Envoyer des liens non, et payer trois ou même pires vagues. Parce que vous touchez des fichiers à votre e-mail. Il va évidemment prendre plus de mémoire et la boîte de réception de l'autre personne. Ils ne vous remercieront pas s'il vous arrive de planter leur boîte de réception. Donc, si vous ne voulez pas rendre une piste publique. Vous pouvez sable des liens privés Firesign Clyde, et c'est ce que vous voulez faire. Mais il est probablement préférable d'envoyer des liens vers de la musique qui est juste là que les gens peuvent vous écouter , qui peut être battue en un bloc sur vous puce ou signer Clyde. Donc, vous savez que ce genre de courtoisie professionnelle interagissent également avec le bloc Post commentaires sur le livre que vous savez, ne voulez pas seulement promouvoir vos propres trucs sur le rhum. Vous savez, intéressez un peu au travail qu'ils font, si vous le pouvez. Une autre chose importante à garder à l'esprit est que vous devez avoir un standard décent, des photographies haute résolution pour qu'un journaliste puisse utiliser, que ce soit l'album, couvrir votre dernière sortie. Mais vous savez, vous avez besoin d'un bon jambon que les enfants ont tiré sur elle-même. C' est vraiment assez élevé Raz dans le cadre de votre dossier de presse, parce que vous ne voulez jamais avoir des photos de bas standards juste là. Tu ne veux pas de selfies mal pris. Vous tombez du pub avec vos mitaines ? Vous devez avoir une photo professionnelle là parce que l'image est très important dans le blocage, Comme vous le savez. J' espère donc que vous penserez donner aux journalistes et blogueurs qui approchent cette semaine ou au moins commencer Raid une partie du blog de musique. Mais d'accord, là j'ai eu un bon succès avec être promu et Celtic Music pouce en ligne, mais ils, bien sûr, couvrent mon genre de musique. Donc, je ne peux pas donner une liste de tous les principaux blogs et tous les différents genres que quelque chose que vous allez avoir à Teoh un peu plus commencer travail. Il y a aussi des livres en ligne qui se rapportent à votre propre région, peut-être pour les artistes et artistes de votre propre région. Et ils peuvent être parfaits pour établir une relation avec non seulement pour obtenir un peu de citations PR pour votre site Web, mais aussi pour faire des connexions, rencontrer d'autres auteurs-compositeurs, rencontrer des déménageurs et des shakers dans la musique industrie où vous vivez. Donc, c'est quelque chose de vraiment foutu blogueurs. Non, beaucoup de gens 40. Sites Web musicien: Maintenant, regardons quelque chose de très important, et c'est des sites de musiciens la nuit. Certains d'entre vous pensent peut-être Je ne peux pas avoir une page Facebook ou un compte Twitter ? Mais sur Facebook ou Twitter, vous ne contrôlez pas l'expérience du visiteur, alors que vous le faites sur votre propre site de musicien, sur votre propre site web vous permet de mettre votre musique, vos images, vos dates de calendrier, tout que les gens voudraient savoir à votre sujet en un seul endroit. Donc je pensais que la meilleure façon de commencer à chercher des sites de musiciens était d'avoir un liquide. Quelques exemples célèbres. Voici une casquette d'écran du site Web de Miley Cyrus. Vous voyez que les couleurs vraiment vives, qui dit quelque chose sur elle en tant qu'artiste. Vous remarquerez aussi qu'elle n'a que des événements à domicile, des nouvelles, une boutique vidéo. Elle n'a que cinq petits onglets. Nous ne voulons pas en avoir trop. Vous pouvez toujours utiliser des sous-menus. Sinon, vous ne ferez que confondre les gens. Mais si vous voulez faire une pause une seconde et regarder les bruns ici, les étoiles roses et ce genre de choses. Et demandez-vous, quel genre de messages ce site envoie-t-il ? Quelle tranche d'âge elle vise des noeuds ? Janvier. Elle ne vise pas. Où pourraient vivre les gens qu'elle vise, ce genre de choses. Donc Jennifer nops site, nouvel album, Love revient, est arrivé au NIH. Et très important, un petit bouton où nous pouvons l'acheter. Parce que parfois, si les gens doivent aller chercher un endroit pour l'acheter, ils se diront : Oh, je le ferai plus tard. Et puis ils le feront. Vous vouliez rendre les choses plus faciles pour les gens ? Et vous pouvez voir que vous pouvez réellement jouer de la musique assez facilement. Au bas de la page, mentir, ne pas faire des pistes pour jouer automatiquement parce que c'est vraiment, vraiment ennuyeux quand vous vous connectez sur un site Web et il joue juste une sorte de musique sans que vous l'ayez demandé. Ça ennuie certaines personnes. Encore une fois, pas trop d'onglets et image claire. Jure qu'elle est vraiment au premier plan. Donc encore une fois, si vous voulez mettre cette vidéo en pause et réfléchir un peu aux différents messages qui viennent réellement de la page d'accueil du site Jennifer nops. Un de mes groupes préférés, The Divine Comedy. Donc, notez la Divine Comedy, la police qui est utilisée très élégante et bien sûr, ils ont ce style très élégant, spirituel et ont été laissés sous aucune esquive qu'ils en ce moment survolent libérés. C' est, c'est NADH. Et encore une fois, le bouton qui dit acheté afin que vous puissiez l'acheter dès que vous appuyez sur leur site Web. Si vous êtes à la recherche de leur nouvel album, vous n'avez pas à le chercher. Vous venez de google Divine Comedy, allez sur le site Web, il est, et cliquez pour toujours terre. Et l'œuvre d'art transmet clairement le genre de message, ce genre de côté que vous attendez d'aller avec la Divine Comédie si vous n'en avez pas entendu parler. Et c'est une sorte de paroles aiguës et spirituelles avec un côté presque néoclassique. Toutes les icônes des médias sociaux très faciles à trouver afin que vous puissiez les suivre en ligne et divers endroits. Et puis nous voyons la petite icône de menu en haut à gauche. C' est donc facile de naviguer. C'est très clair. Notez l'absence de texte. n'y a pas une énorme quantité de texte sur l'un de ces sites d'artistes lorsque vous accédez à leur site Web pour la première fois, tout est très clair, facile à naviguer, et les messages sont principalement à travers l'image. Donc, si vous allez démarrer vos propres sites Web, configurer votre propre site Web, il y a certaines choses que vous allez vouloir inclure. Mais avant de passer à cela, je viens de mentionner que bébé hôte ici lié à CDBaby offre un service pour 20$ par mois où ils ont de grands modèles que vous pouvez mettre sur vos propres images et votre propre marque noire pour configurer votre site ou WordPress. Pour les sites Web gratuits est l'un des plus grands services sur le web. Il y a aussi un site appelé Canva, où vous pouvez acheter des images à utiliser sur votre site Web. Et cela signifie que vous possédez les droits d'auteur et qu'il est bon d'utiliser comme images. Alors, qu'est-ce qu'il faut inclure dans votre site Web ? Vous voulez avoir un menu simple avec seulement un octet, quatre options, de sorte que vous ne pouvez pas utiliser les sous-menus. Donc, par exemple, tout mon site, j'ai une option de menu qui dit nouvelles. Et en dessous, j'ai appuyé pour toute ma presse sur les côtés gauche sur le calendrier. Et j'ai aussi un widget pour le calendrier ailleurs. Nous voulons donc simplifier les choses afin que les gens puissent y naviguer facilement. Vous voulez avoir votre biographie. Nous parlerons un peu plus tard de la façon de construire bio et haut pour ne pas construire un calendrier bio de concerts et d'interviews ou tout type d'événements que vous allez participer. Et si vous savez que votre morceau est joué sur une certaine émission de radio, si vous faites un concert en direct, mettez tout dans votre calendrier parce que votre site Web devrait être un endroit où les gens peuvent aller pour savoir où vous allez d'être dans quand il est mis quelques morceaux, mais pas Who albums juste à assez de musique pour les gens obtenir une saveur de votre musique. vidéos Youtube en direct sont également bien intégrées dans votre site Web parce que Record Labels et professionnels de l'industrie, nous voulons savoir ce que vous avez vu comme en direct ainsi que sur les enregistrements. Utilisation. Donc avoir une page de nouvelles et rester mort à nouveau est un excellent moyen d'améliorer votre SEO, optimisation de votre moteur de recherche lorsque les gens vous cherchent en ligne et vous savez, si votre page de nouvelles n'est pas régulièrement mise à jour, si elle semble, mais je l'a fait. Les gens se demanderont si vous êtes toujours dans le domaine de la musique. Je m'abonne à votre liste de courriels, tout à fait essentiel. Et bien sûr, des widgets à tous vos réseaux sociaux et un magasin. J' aime donc quand les gens achètent mes albums via mon site Web plutôt que quand ils les achètent sur Amazon. Parce que je ne dois aucune condition à personne, je gagne juste l'argent. Donc c'est une belle installation pour avoir votre bio artiste. Maintenant, je dois être honnête, au cours de ma carrière quand j'ai fait un peu de travail pour des blogs de musique. Donc, quand j'ai travaillé dans un r, J'ai des lapins sur des bios vraiment choquants qui ont plus me mettre hors d'un artiste, un intéressé peut les ajouter. Jetons donc un coup d'oeil à la façon d'écrire une bio efficace. Il devrait être un octet dix lignes. Les gens ne veulent pas lire une biographie de guerre et de rythme. Ils veulent juste que tu frappes les notes hautes. Je leur dis ce qui est différent de votre USP, votre point de vente unique. Ce n'est pas censé être une œuvre d'art. Donc vous écrivez un CV. Si vous postulez pour un emploi, vous ne l'écririez pas sous la forme d'un poème épique, disons, parce que certaines personnes considèrent leur bio comme une œuvre d'art. C' est presque comme s'ils écrivaient une autobiographie. Mais les professionnels comme Mate, n'ont pas le temps de traverser ça. Je ne dis pas que ça devrait être pointé par balle, mais ça devrait être au point. Inclure les réalisations de votre homme. Avez-vous travaillé avec quelqu'un qui tue ? Avez-vous joué des gags majeurs ? Avez-vous des talents spéciaux tels que jouer un instrument vraiment obscur ? Ou peux-tu chanter le 5 octobre ? Donc, vous savez, dites-nous que le noyau de l'homme de vos compétences et de vos réalisations, citation, devrait être par d'autres personnes sur pas par vous. Même si la citation survit à quelqu'un qui avait été à bâillonner plutôt que par un magazine de musique vraiment célèbre. Mais j'ai lu des choses dans les bios des gens comme leur musique a été comparée aux batailles. Qui a comparé leur musique aux batailles ? Parce que si tu ne me dis pas qui a dit ça, ça tombe comme tu l'as dit toi-même. Et c'est franchement un peu nocif. Donnez les coordonnées de la presse et des réservations. Comme toujours, si vous avez des commentaires ou des questions, n' hésitez pas à les poster dans la section Q&R ou simplement m'envoyer un PM. Et si vous voulez que je vous donne quelques commentaires sur votre site, je serais plus qu'heureux de le faire. 41. Gres de chanson: Donc juste une très, très courte vidéo pour vous et l'e-mail de cette semaine, j'ai divisé ce site vraiment cool, mais je trouve appel hyped il. Vous pouvez voir le site ici. Et puis vous pouvez faire ces choses qui sont appelées sacrément basses obtient. Donc, ce que c'est fondamentalement un joli petit lien que vous pouvez partager sur votre Facebook ou un e-mail où quelqu'un peut diffuser votre âme. Eux. S' ils veulent le télécharger, ils doivent vous suivre. Et pour enregistrer la chanson sur Spotify et ainsi ils obtiennent un MP3. Donc, c'est en fait un excellent moyen de construire vos followers. Vous pouvez également l'utiliser avec Soundcloud et construire un suivant sur SoundCloud. Ou vous pouvez collecter les courriels des gens avec elle. Donc c'est une idée fantastique, en espérant que tu vas t'amuser avec ça. Ouais, tu vois vraiment, ça me demande de me connecter sur Spotify et ça ne marchera pas pour moi parce que évidemment je vais le lier à mon propre compte. Mais je ne peux pas le recommander assez haut. C' est d'être libre, ça. 42. Marketing hors ligne: Nat, le marketing n'est pas seulement une chose en ligne. Où que vous soyez, si vous êtes là pour représenter votre entreprise, vous devez avoir une attitude professionnelle. Maintenant, il y a plusieurs endroits où vous pouvez commercialiser votre entreprise hors ligne. Et le plus évident est les concerts en direct lorsque vous surpassez la vie, lorsque vous discutez avec les gens après le GAG, les amateurs de GAG viennent et commencent une conversation avec vous. Rappelez-vous que vous représentez votre entreprise lorsque vous leur parlez. Et tu veux leur faire savoir ce que tu fais. Mais vous ne voulez pas être, vous savez, les affaisse en personne par mon CD, par mon CD, par mon aide au siège. Tu sais, tu veux construire une bonne relation parce que le marketing est en fait une relation. Un autre endroit où vous pourriez commercialiser votre entreprise comme des conférences musicales, et j'espère qu'il y en a de bonnes près de chez vous. Une sorte de grands internationaux seraient côte à côte West et Oxford et Austin, Texas. Et rencontrez-les, qui se déroule dans des boîtes de conserve et des fronts. Mais il y a beaucoup de choses sur les plans local et régional aussi. Donc, si vous êtes à une conférence d'une journée, rappelez-vous que vous êtes là pour représenter votre brun. Donc tu vas vouloir faire certaines choses. Vous allez vouloir avoir des copies de votre musique avec vous parce qu'il n'y a pas de raison si vous avez fait comme dire, un éditeur vraiment cool disant, Oh, oui, n'avez pas de chansons avec moi parce qu'avant qu'ils rentrent à la maison, ils ont peut-être oublié qui vous êtes. Ils auraient pu parler à dix personnes ce jour-là. Donc, vous voulez avoir de la musique avec vous et vous voulez qu'elle soit étiquetée avec toutes vos coordonnées sur votre présence web. Vous voulez aussi avoir des cartes de visite. Quelqu' un m'a dit une fois et je pense que c'est une très bonne idée. Prenez votre photo, toutes vos cartes de visite. Parce que si la personne trouve la carte et sa poche quelques semaines, David, ils vont, oh, ouais, c' était cette personne. Alors que si c'est juste votre nom, ils ne se souviendront peut-être pas qui leur a donné. Il y a une certaine logique a été dit que les gens n'utilisent pas. Ce sont des voitures tout autant. Je pense toujours qu'ils sont utiles à avoir, mais très souvent les gens échangent. Instagram est à la place juste, vous savez, en personne sur place. Tellement bon d'avoir votre Instagram à jour juste au cas où cela se produirait. Tout en vous souvenant aussi que votre brun meurt sur la couverture de votre CD sur votre carte de visite, vous voulez garder ce genre de branding cohérent, donner un message cohérent et quand vous êtes en conversation aussi. Et il va sans dire, vous savez, même si vous êtes fatigué et grincheux et que vous avez eu une mauvaise journée, vous représentez votre entreprise quand vous discutez avec des gens en personne, que ce soit le concert de Gore, que ce soit les éditeurs, qui que ce soit. Donc, vous voulez toujours maintenir un ton professionnel. Une autre bonne chose à faire pour commercialiser votre entreprise hors ligne est de nouer de bonnes relations avec les magasins de disques et les sites dans votre propre temps et d'autres entreprises locales. Donc, il vaut la peine d'aller jusqu'à ce que le magasin de disques local prenne quelques jours C sur avoir une conversation. Ce Janvier fonctionne généralement un peu mieux que d'envoyer un e-mail. Et s'il y a des choses que vous pouvez faire en personne ou par téléphone, il vaut mieux le faire que d'envoyer un e-mail parce que c'est juste un mode de communication plus personnel. Alors peut-être un petit défi pour cette semaine, transmettre, trouver une personne qui peut vous aider et leur parler en personne. 43. Spotify: Donc, le site le plus populaire pour la navigation de musique en ligne comme Spotify. Et vous pouvez voir ici qu'il suggère une playlist à l'auditeur. Voici un de mes Discover Weekly. Et votre véritable objectif est de mettre vos traces dans ces plaquettes. Pour cela, vous avez besoin de plus de 250 abonnés sur Spotify. Donc, une fois que vous avez un compte Spotify, vous devrez aller là-bas et vraiment le promouvoir. Donc, le Billboard Top 100, si vous voulez travailler dans l'industrie de la musique, playlist très importante à suivre, comme il vous dira une bouchée, les tendances commerciales en ce moment. Donc, nous allons le regarder, voir ce que sont les grands morceaux en ce moment, nous allons parler dans la prochaine vidéo sur la façon d'obtenir votre musique sur Spotify. 44. CDBaby: Un service en ligne vraiment utile est CDBaby. Et CDBaby peut vous aider à obtenir votre musique sur Spotify, sur Amazon iTunes jours, ou ils mettent également votre musique sur YouTube, juste partout où les gens peuvent l'atteindre et où vous pouvez être payé pour elle. Vous pouvez sélectionner une option qui dit tout ce qui paie, ou vous pouvez essentiellement le mettre n'importe où en ligne avec CD Baby. Ils fournissent également un widget pour que vous ayez un magasin sur votre site Web ou Facebook. Et ils vendent vos CD physiques. De plus, ils vous donneront des codes-barres sur les codes ISRC pour vos jours C, qui sont à peu près essentiels. Si vous voulez vendre des magasins de fin de musique. 45. Bandcamp: Un autre service populaire en ligne où vous pouvez vendre de la musique comme Bandcamp. Et comme vous pouvez le voir à droite ici, il vous montre ce qui est populaire dans certains genres. Ça suggère des artistes. C' est donc un endroit idéal pour les fans de musique pour trouver j. Alors allons chercher un artiste. Juste pour que vous puissiez voir à quoi ressemble le profil d'un artiste, je ne vais pas O'Day VA, donc archie ortho. Donc, si nous cliquons sur lui, il fera apparaître toutes ces libérations, comme vous pouvez le voir, les cheveux. Ainsi, vous pouvez définir votre propre prix sur le chapeau de bombe pour ce que vous voulez vendre votre musique. Alors, nous allons cliquer sur One Wiltshire hiver. Et vous pouvez voir qu'il a ça pour les tampons. Found count vous donnera également un petit magasin que vous pouvez utiliser sur votre site Web ou sur vos réseaux sociaux ainsi. 46. Mode de vie un compositeur pro: Donc dans cette vidéo, je vais parler par le style de vie d'un compositeur ce que c'est d'être un auteur-compositeur professionnel. Et évidemment, c'est un travail formidable à avoir, parce que vous êtes en essence, train de faire ce que vous aimez travailler avec de la musique. Vous travaillez aussi avec des gens incroyables. Je dois dire que l'une des meilleures choses à propos d'être auteur-compositeur est que j'ai rencontré des gens qui nous serons juste amis pour la vie, vous savez, parce que donc les écrivains à moitié empathique JB et ils doivent comprendre quelque chose sur l'humain condition afin qu'ils puissent obéir, vous savez, amusant à mettre en évidence avec. De plus, il y a beaucoup de voyages, ce qui peut être un plus ou un moins, selon votre situation personnelle. Mais, vous savez, ces derniers mois, je suis allé à Nashville. Je suis allé en Norvège. Je suis une bouchée à avoir désespéré quelques jours. Alors je serai à Londres. Tu sais, je vois beaucoup de monde sur l'expérience, nouvelles cultures, les autres. Parfois, je vais à des endroits vraiment excitants et seulement dire à l'intérieur un studio d'enregistrement , ce que je dois dire est un peu d'impossibilité, donc ce sont les endroits définitifs hors de lui. Les lieux de repas le seraient. C' est une forme de travail indépendant. Même si vous avez un contrat d'édition, vous êtes essentiellement travailleur indépendant. Contrairement à toute forme de travail indépendant. Vous savez, le revenu peut marcher quelque part et il peut être instable. Ça peut être très bon, mais c'est instable. Donc, vous avez vraiment besoin de travailler un portefeuille sur les autres choses pour vous maintenir financièrement. J' enseigne. Je vends du contenu numérique. J' ai des choix sur Kendall. J' ai des cours en ligne. Évidemment, j'ai vu Stop music mon sur cinq et tout ce genre de choses. Tu sais, c'est vraiment le cas. Vous devez avoir vos sauvegardes pour les périodes de l'année, où vos redevances pourraient diminuer un peu. L' autre côté de l'aube serait le voyage. C' est très, très épuisant si vous avez des responsabilités de soins. Si vous avez de jeunes enfants, les parents plus âgés s'occupent de vous vraiment besoin de vous demander si inal c'est réaliste. Euh, parce que, eh bien, ça dépend vraiment où tu es le mieux. Si vous vivez à Londres ou à Nashville, vous pourriez être en mesure de construire une carrière avec, comme voyager autant. Je viens d'Irlande du Nord, donc ils ne seraient pas un grand bassin de gens ici pour que je puisse écrire avec des artistes pour que je écrire. Donc j'ai besoin de dio un certain nombre de voyages. Si vous êtes un auteur-compositeur et votre artiste aussi, vous savez que vous allez avoir Toso. C' est si ça va s'intégrer dans ton style de vie. Comme toute autre industrie, elle a ses problèmes. Comme je le disais, j'ai rencontré des gens charmants, mais il y a certainement des escrocs juste là. Vous savez, des gens qui profitent du désir des gens de travailler dans la musique. Donc, votre meilleure protection contre les escrocs est en fait d'être aussi informé que possible par l'industrie . Je sais qu'à mes débuts, ces gens m'ont facturé énormément d'argent. Il a dit : Oh, Oh, tes chansons sont bonnes, mais elles n'ont pas assez d'énergie. Laissez-nous les enregistrer et les produire pour vous et ensuite nous nous occuperons. C' était une arnaque comme si je ne pouvais pas croire que je suis tombé pour ça. Ils m'ont chargé sur les cuisses et les étangs et m'ont enregistré sur des morceaux qui étaient vraiment nacrés. J' ai été totalement arraché quand ils étaient assez agressifs à May. Tu sais, ce genre de chose arrive. Toujours au Royaume-Uni, seulement 14 % des auteurs-compositeurs professionnels sont de toute façon des femmes. Je fais partie du syndicat des musiciens. Elle grandit projet en essayant. Regarde pourquoi ça l'est. Vous savez, quels sont les obstacles à l'entrée des femmes dans la profession à venir les surmonter ? J' ai aussi la polyarthrite rhumatoïde, donc je trouve le style de vie d'auteur-compositeur. Vous savez, pour les personnes atteintes de certains problèmes de santé, cela peut être très, très épuisant. Comme si j'avais Teoh s'entraîner. Je vais gérer tout le voyage et même le transport de matériel lourd. Je suis aussi je mets dans un très, très long la nôtre. Les écrivains professionnels écrivent vraiment une chanson par semaine, et ceux-ci doivent être enregistrés à la norme de diffusion qui a joué aussi bien. Donc vous savez que vous pouvez mettre dans un plus de 50 sont faibles faire cela. C' est très laborieux. Je ne vais pas prétendre que ce n'est pas glamour. C' est un domaine de travail vraiment excitant. Mais il y a longtemps les nôtres impliqués dans le travail et aussi dans l'apprentissage. Vous devez constamment apprendre que vous devez rester au courant des tendances de l'industrie. Vous devez garder vos compétences et vos instruments, puis la production musicale. Et bien sûr, vous connaissez le métier de toujours écrire lui-même. Vous devez constamment étudier cela, ce qui est en fait quelque chose que j'aime vraiment dans l'écriture de chanson l'apprentissage constant. Hum, mais voyagez longtemps le nôtre. Ce sont les deux choses que je veux vraiment traverser. Donc, si vous voulez vraiment être un compositeur professionnel, vous savez, juste penser à haut qui pourrait correspondre à votre situation personnelle. 47. Défi 7 jours: Bonjour. Et voici un quartier Titanic de Belfast pour parler de ce qu'il faut faire cette semaine. Si votre carrière musicale vous donne ce sentiment de naufrage, nous allons parler de quelques façons pratiques que vous pouvez vous élever. Ok, donc le plan pour le premier jour et c'est vraiment simple. Pourquoi tu ne finis pas quelque chose ? Tu sais, cette super idée pour une chanson que tu as eu dans ta tête ou ces paroles qui coulent dans ton carnet depuis quelques mois ? Ou ce chœur que tu n'as jamais trouvé de vers ? Eh bien, cette semaine, pourquoi ne pas t'asseoir et finir ça aujourd'hui aussi ? Et c'est quelque chose qui va être vraiment important pour tout le reste de votre carrière musicale , c'est-à-dire, chercher des commentaires. Pensez à quelqu'un dont vous avez vraiment confiance pourrait être un professeur de musique. Peut-être un producteur. Peut-être un autre artiste, peut-être un éditeur. Quelqu' un dont l'opinion va être vraiment informée va être donné de manière constructive . Alors pourquoi ne pas prendre ce que vous avez terminé plus tôt cette semaine et l'envoyer à cette personne pour qu'elle lui fasse part de ses commentaires. J' espère que ça se passe bien, troisième jour. Et c'est vraiment une bonne chose à faire. Si vous êtes coincé dans une ornière, pourquoi ne pas collaborer avec quelqu'un sur l'artiste que vous respectez ? Vous pourriez collaborer avec un ami. Ou vous pouvez contacter quelqu'un que vous avez entendu sur YouTube sur Sign Clyde sur Spotify que vous pensez vraiment cool et voir s'il est intéressé à écrire avec vous sur. Vous ne savez jamais quel genre de nouveaux signes vous pourriez trouver ce jour pour une bonne chose à faire est de trouver, genre, quoi ? Conférences musicales, une entreprise musicale. Des événements se déroulent dans votre région. Vous pouvez faire un certain montant par e-mail et sur YouTube et Facebook et rejoindre les gens . Mais il n'y a rien de tel que de faire des liens personnels avec des gens qui savent qui vous êtes. Parce que la prochaine fois que tu leur enverras un email, ils pourraient aller, Oh, oui, c' était cette personne et, tu sais, ils sont plus susceptibles de le lire. Donc, c'est mon défi pour vous aujourd'hui est d'essayer de trouver des événements vraiment cool de l'industrie de la musique pour vous réserver admission. Donc, Day 5 Challenge est d'utiliser l'outil qui est juste vraiment utile pour les musiciens, et c'est la vie Facebook. Quelque chose que j'aime faire sur Facebook est de faire une couverture, une originale chaque semaine parce que les gens vont écouter la couverture et ensuite, espérons-le, rester pour l'original. C' est donc mon défi pour vous aujourd'hui. Donc, jour 6. Espérons que vous commencez à sortir de votre musique, non ? Neuf. Vous avez quelques histoires à raconter. Quelques idées qui vont bien ? Pourquoi ne pas contacter votre repas ? Inglis. Les gens qui soutiennent votre musique leur racontent ce que vous avez fait. Et si vous n'avez pas de liste de fraisage, c'est une bonne idée d'en obtenir une, parce que c'est plus grand. Les médias sociaux l'est. Toutes les recherches suggèrent que la meilleure façon d'atteindre les gens est toujours par un voile, une belle note personnelle dans leur boîte de réception Défi Jour 7. Et c'est probablement le contact le plus effrayant. Quelqu' un connaissait quelqu'un que vous aimeriez vraiment entendre votre musique. Peut-être que c'est un artiste pour lequel vous aimeriez écrire. C' est peut-être un éditeur avec qui tu as toujours voulu travailler. Peut-être que c'est juste pour tendre la main à quelqu'un. Tu es un gros retrouvé et dis-leur que tu penses qu'ils sont cotés. Mais aujourd'hui, c'est le défi. Contactez quelqu'un avec qui vous voulez vraiment être en contact à propos de votre musique que vous n'avez jamais contacté auparavant. Donc j'espère qu'il y a quelques idées pour vous garder à flot musicalement pendant un moment. Ne poster dans les commentaires et laissez-moi savoir quel projet elle est venue avec après avoir regardé cette vidéo. 48. Song de Scratch Challenge: J' ai ajouté cette section au cours parce que l' un des étudiants du cours, Garry Gordon, Salut Gary, m'a défié après que j'ai dit comme un bruit éducatif, mais de faire une chanson à partir de zéro section. Et je pensais que ça ressemblait à une incroyable x1. Donc la première chose que j'ai pensé à faire était de prendre quelques mémoires parce que les auteurs-compositeurs écrivent habituellement des mémoires. Et j'ai regardé quelques pauses. C' était tout à fait peu d'élément de première ligne qui écrit sur une piste électronique existante. Et je ne voulais pas faire ça dans cette vidéo parce que je ne pensais pas que peut-être tu obtiendrais beaucoup de juste m'entendre bosse au-dessus des pistes électroniques, je vais faire toute la chanson à partir de zéro. Il y avait aussi un peu de pulpe k et le cerveau est comme K-pop, pop coréenne est proche de ce que nous pourrions penser golfe comme le théâtre de musique. Ce n'est pas cuire le piano côté Balad. Mais à la fin, j'ai décidé que je n'irais pas avec un bref. Je vais écrire quelque chose que je voudrais écrire juste pour la joie de cela. Parce que je sais que ce cours est sur l'écriture pro. Pop. L' écriture de chansons est quelque chose que nous devrions aimer aujourd'hui et parfois simplement faire pour la joie de cela. C' est ce que je ne vais pas faire. Alors je vais vous présenter ma configuration d'écriture de chansons. Certains d'entre vous pourraient choisir d'être beaucoup plus technologique, le mai et écrire sur un Mac. Mais je suis vieille école et mal aimée et Jimmy adore les cahiers. Et nous allons des idées. Chaque fois qu'une idée me frappe au hasard, j'ai raison, Dima, je l'ai fait. Et revenons-y plus tard. J' ai donc une liste d'idées dans ce cahier devant moi. Et celui sur lequel je travaillerais, c'est que j'ai ma course de motoneigiste sur l'eau. Écrit ici. J' aime l'idée de marcher sur l'eau, vous savez, quelque sorte atteindre la balle d'impulsion qui monte au-dessus du tout. Ça a l'air sympa. Et j'ai des guitares et ici divers autres instruments que je pourrais écrire sur mon ordinateur, mais je vais aller avec les vieilles touches parce que c'est juste mon instrument préféré. Je pourrais aussi fredonner quelque chose avec ma voix et ensuite trouver les cohortes. Mais je ne vais pas faire ça cette fois. Donc je vais aller avec de l'eau de bienvenue comme titre. Donc je pense que de ce Tai Chung va écrire Dawn ici et je vais sur ma faute. Donc, d'après le titre, marcher sur l'eau, ça pourrait être une chanson très optimiste parce que c'est une idée positive. Ou cela pourrait être quelque chose d'un peu plus mélancolique parce qu'il a cet élément de difficulté. Et je pense que je vais aller avec, je vais aller avec une sorte de pancarte de ballades de piano. Donc j'écris cette Dawn. Maintenant, le bulletin de vote est signé. Et je pense qu'il doit passer du mineur au major parce que vous passez d'une sorte de partie difficile de votre vie à surmonter ces difficultés et peut-être avoir une expérience plus positive comme, comme le hormone x devrait refléter Matson. J' écris pour aligner ces idées. Donc mon y que je veux faire est de trouver des accords. Je suis peut-être un risque qui suggère ce que je viens de dire. Certains pourraient devoir en faire un. Donc je suis ici parce que ce serait une mauvaise chute, mal à déconner, continuer. Commençons par un rappel. D' accord. Comme la séquence du tribunal américain, je peux me souvenir de la mort. Donc c'était un mineur en mi mineur, G il a quelques fois et puis je suis passé de D à mineur, ce qui en fait je n'étais pas très sûr, donc je vais essayer de faire les scans. Tu trouveras une meilleure cour ce jour-là. Comme ils s'en vont. Un peu étrange parce que je pourrais être un Q de J, je pourrais en fait être dans la clé de F, ou un mineur ou un mineur, les mineurs relatifs, ceux-ci ne sont pas triés par partout. Mais c'est bon. Alors laissez-moi voir si je peux mentir. Trouver un gros accords majeurs ensemble moins. En fait, ce dernier jour mineur, je vais faire un C. Donc nous avons déménagé dans le site relatif majeur de l'ARN mineur. Donc oui, donc il faut demander ce soutien que nous ne sommes pas censés faire dans le chef pertinent du choeur. D' accord ? Bon, maintenant je vais jouer ces accords, me familiariser avec eux. Ce que je fais normalement à ce stade comme deux est passé tout seul, ce que je ne veux pas faire parce que je l'enregistre dans la vidéo parce que, eh bien, je n'enregistre pas, j'oublierai. Et c'est la joie de la technologie moderne que vous pouvez le faire sur votre téléphone, sur votre tablette. Et à l'époque où j'étais jeune, vous devez utiliser un magnétophone ou vous pouvez enregistrer, penser directement sur l'ordinateur et avoir un enregistrement. C' est bon d'avoir un disque, mais j'espère que vous finirez par trouver une mélodie si forte, mais vous ne pouvez pas l'oublier. Maintenant, je vais mettre mes lunettes sur les gens. Ce sont une partie essentielle de souris déjà kit. Et je vais rejouer ces accords. J' ai déjà joué comme je l'ai fait la première fois, donc on n'a pas le bon moment. Ok, donc maintenant j'ai finalement sussé les harmoniques. Ce que je suis bon, eh bien, peut-être que ce que je vais faire est hm, une chaîne au-dessus de tout ça, donc je les approvisionne et Hmm. Et comme vous pouvez le voir montré que j'ai créé, je ne correspondais pas toujours à l'harmonique, donc je vais devoir frapper les accords et la chaîne de blocs de navire ou S rien le menton et faire passer les courts. J' ai donc trié les harmoniques et la chaîne. Eh bien, je ne dirais pas complètement trié parce que l'écriture est tout au sujet de la réécriture et ce serait certainement une réécriture en cours. Mais maintenant, je dois regarder les paroles et ce qui était octets de chansons si largement à faire, c'est que je vais faire ce qu'on appelle round like. Donc, si mon titre est de marcher sur l'eau, c'est toutes les choses que je peux penser qui sont associées à ça. Donc, pendant que j'ai griffonné des centimes jusqu'à présent, c'est là que je dois enlever mes lunettes. Tu sais, tu dois finalement enlever tes lunettes à la rage, d'accord ? Adversité et surmonter. C' est comme le contact thématique central. Et puis le genre d'images qui viennent à l'esprit, les tempêtes, la mer, le vent, l'obscurité. J' ai affilié moins partie les chansons la nuit avec peut-être le DOM revenir. Je pense que le personnage est un personnage principal. Il pourrait y avoir un personnage énorme que je ne vais pas être quelqu'un qui a d'abord apporté la date dans la vie de la personne, ou un ami ou un amant, ou obtenir quelqu'un qui aide à leur apporter octet de l'état de l'adresse. Ce sont donc mes premières pensées. Scribbled est mort ou essayer de trouver une histoire à cette chanson. Je pense que l'histoire de ma chanson va être que quelqu'un, quand cette personne était jeune parce que c'est une chose à laquelle j'ai beaucoup réfléchi. Triste, quelque chose pour eux, leur a dit qu'ils pouvaient faire quelque chose, les a amenés à mourir. Et ils sont arrivés au point de réaliser que le BAP n'était pas un commerce. Et donc ils ont pu surmonter cela. Et en quelque sorte métaphoriquement parlant, marcher sur l'eau et faire ce qu'on leur a dit qu'ils ne feraient jamais. C' était censé être impossible. Ça va être l'histoire principale de moi. Donc j'ai besoin de mettre cela dans le premier verset, défilement de parti. Donc le verset 1, l'histoire de fond. Donc, la chose principale est triste pour l'analyseur. Ils ont donc rencontré une certaine négativité. Et puis une fois qu'on aura un peu de pré-chœur, il parie que ça met en place le parcours, alors on ne le dira pas, mais les choses sont différentes. Bruit mais pas décrire trop chaud, différent parce que nous avons besoin que pour le reste des chansons. Mais les choses sont différentes. Pas jusqu'à présent, il pourrait affecter ressemble à ce défilement désordonné. Et vous devez avoir un cahier qui comme un rouleau désordonné. Et puis j'en ai un autre qui est très soigné pour les chansons que j'ai fini et que je pourrais vouloir jouer des quiz. Alors, d'accord, alors le chœur sera le thème de l'homme. C' est donc la marche de l'eau qui s'élève au-dessus. À ce stade, je ne mets pas dans les mots réels sur juste piquer dans les idées pendant que je boulon pour enregistrer chaque section sur l'AP, créer une lyrique réelle basée sur cela. Alors c'est le chœur. Donc inverse à cela va vraiment être à propos des choses élevées ont changé. Et dans mon histoire, ça va être parce qu'ils rencontrent une personne qui leur a montré qu'ils étaient en fait capables de plus que ce qu'on leur avait dit qu'ils portaient, qu'ils valaient en fait plus que les gens les avaient amenés à IV ou que la parcelle de la première réélire le débat. Croyez-le. Alors convertissez un ami. Alors on battait le chœur. Niger, je veux qu'il ait été élevé pour être américain. Oui, mais j'espère qu'un truc de ligne 2D. Quelque chose à propos de marcher sur l'eau tous les jours. Ou parce que vraiment ce que vous voulez faire avec une oreille moyenne, il est de prendre l'histoire ailleurs, soudainement regarder à partir d'un nouveau point de vue. Donc quelque chose à ce sujet. Peut-être que cette personne était sous l'eau et qu'ils ne pouvaient pas dire à propos du web. Donc ils ne pouvaient imaginer personne d'autre être là. Donc c'est vraiment l'idée que je veux transmettre est que la personne qui a amené l'autre personne aube. Donc j'écris ici, vous pouvez voir au-dessus de l'eau. Donc tu pensais que les autres ne pouvaient pas se lever. Je pense que c'est vrai. Et la vie de quelqu'un vous amène mort. Il est généralement aujourd'hui était quelque chose que je ressens à propos d'eux-mêmes, pas fait en cire philosophique, mais encore une fois, nous sommes tellement écrivains et épilation philosophique est ce que nous faisons. Et puis je vais répéter le cours deux fois. Donc c'est à ça que ressemble mes filaires. À peu près comme vous pouvez le voir pour éliminer le masque. Mais ça n'a pas d'importance parce que tout ce dont j'ai besoin, c'est une directive approximative. Alors maintenant, je dois écrire quelques mots à l'arbre. Et je dois trouver de l'espace pour qu'ils soient rédacteurs, parce qu'on réécrit toujours des choses, on écrivait des paroles. En général, ce que j'ai fait, c'est si j'ai un lyrique, mais je pense que je vais devoir changer. C' est ça. Juste des clics à ce sujet ne marche pas si bien ou je ne suis pas sûr pour le Rhin. Mettez-le entre parenthèses et j'utilise un dictionnaire de rimes tout mon téléphone en toutes occasions quand notre droit. D' accord. Donc, j'ai griffonné sur une lyrique et quand j'ai effectivement commencé à remplir les mots, j'ai complètement changé l'histoire, j'ai complètement changé l'histoire, est devenu quelque chose de tout à fait différent. Je vais vous lire les mots d'abord avant que je segmente. J' ai donc dû m'assurer qu'ils se tiennent à la chaîne, qu'il y a un nombre similaire de syllabes à chaque barre. Je suis, j'ai évité d'utiliser un schéma de rimes AABB juste parce que certains éditeurs avec lesquels je travaille n'aiment pas ce schéma de rime particulier. Eh bien, merci qu'il tombe comme Omniture ont autrement utilisé dans le passé. Et, vous savez, je n'ai pas beaucoup de problème avec ça, mais c'est certaines des personnes avec lesquelles vous avez travaillé avec eux, évitez juste ça. Ce sont donc mes paroles en ce moment. Tu m'as dit de ne pas lever les yeux. Rien n'est venu de viser le ciel. Tu as dit, je n'ai pas d'ailes pour me lever, juste rester où tu es. Laisse passer le temps. Je t'ai cru pour toujours, si longtemps. Je croyais que tu savais mieux et que tu ne pouvais pas te tromper. Mais maintenant, je marche sur l'eau jour après jour, j'ai travaillé mon chemin jusqu'à la surface après des années de retard. Et j'aime le soleil qui fait que les vagues étaient bleu urbain. J' adore marcher sur l'eau et je le souhaite pour toi. Donc ils sont vraiment désolés pour cette personne qui les a détenus est morte dans laquelle les choses changeraient pour l'application. C' est donc le grand changement que mon histoire a eu lieu une fois que j'ai commencé à le faire. D' accord. Tu n'as pas besoin d'ailes pour voler. Si quelqu'un te prend la main et te lève, tu ne voulais pas me laisser partir. Je ne pouvais pas rester dans ton obscurité et ne pas regarder le soleil. Je crois toujours en toi même si tu es complètement submergé. J' aimerais pouvoir vous faire part des leçons que j'ai apprises, puis répéter le cours. Et donc mon milieu du tout et juste quelques lignes de juste laisser aller avec peut-être juste laisser aller et marcher avec mon achat le point de groupe sur la chanson vraiment. Donc, comme vous pouvez le voir à partir de la masse totale, c'est mon carnet, j'ai changé beaucoup de choses, senti certaines choses ne fonctionnaient pas, il fallait réécrire et changer le schéma de rime. Trouver de meilleures œuvres pour certains endroits. C' est un peu ce que moitiés. Donc pas à moi. Faites défiler par ma taille finale de noyau sonne de cette chose pour vous. Alors quand j'ai joué aux tribunaux, signe les paroles que j'ai, j'ai tout changé. J' ai changé la chaîne, j'ai changé les accords. Je change cette lyrique, surtout en prenant mes mots inutiles comme et ou, mais je rends tout un peu plus court, dont nous avons parlé dans la section de l'économie lyrique. Donc je vais te jouer ce que j'ai maintenant. Ce n'est pas une scie finale parce qu'une chanson n'est pas vitale tant qu'elle n'a pas été entièrement produite, mélangée et maîtrisée parce que dans le processus d'enregistrement on change toujours les choses, mais c'est ce que j'ai. D' accord. Dites aux journaux. Et comme il le dit, rester à la fois, puis continuer à produire de l'énergie hachée. Et ils sont maintenant jour après jour deux, le même que dans l'état pour nous, j'aime Taylor puis faire petit volume et question pour vous. J' ai trouvé que tu le disais à un étudiant. Et donc elle prie, voir ce qu'elle veut. Et puis rester aussi, quand tu fais ton boulot c'est de souhaiter que je puisse les surmonter. Maintenant. Et après le jour et l'âge. Si cette cellule à utiliser. Dans ce chapitre faire des jeux bien à atterrir et devrait vous suivre pour dire balle et nouveau traîneau en S. Et puis un autonome est la fin d'aujourd'hui. Dans ces incitatifs de vente à utiliser. Ça. Encore une fois, soulevez 10 à la n. Et maintenant, nous avons publié imbécile, vous devriez améliorer. Et puis ce bleu et plein. Ok, donc je pourrais penser à des choses comme, c'est vraiment une chanson de compte ? Parce que je savais dans la star que j'avais dit que je voulais contrebalancer, mais ça pourrait être plus sûr de la guitare, ce gars a un échec contre. Donc, comme vous pouvez le voir, j'ai écrit quelque chose de complètement différent de ce que je suis à écrire. De moitié. C' est super amusant de le faire. Et merci beaucoup Gary Garden pour Ishay, moi ce défi. Donc bien, je viens de jouer G était clairement pas un morceau fini du produit final et vous avez probablement entendu beaucoup de choses qui devaient être corrigées, mais je voulais en quelque sorte jouer la forme de rôle plutôt qu'une piste produite finale. Les mots au début du Vs ne scannent pas correctement, ils sont en train de conquérir. J' ai vraiment besoin de réparer ça. Il y a certaines harmoniques qui ne fonctionnent pas si bien. J' ai besoin d'un pont plus structuré. Mort. Je ne peux pas faire que vocaliser, aller à Babiuk globalisation là-bas, mais je pense toujours qu'il doit y avoir plus de forme à elle. Donc c'est le genre de choses que je vais te remercier, acheter avant que je vienne enregistrer la chanson. Et je vais peut-être passer devant des gens dont j'ai confiance en l'opinion pour voir où ils pensent que je peux l'approuver. réécriture est donc une grande partie du processus d'écriture. 49. La découpe finale : Enregistrer la musique en studio: bonjour auteurs-compositeurs. Eh bien, il y a environ un an, Gary Gordon, un étudiant de ce cours, m' a mis au défi d'écrire une chanson à partir de zéro. Donc vous avez probablement vu la vidéo de moi faisant ça. C' est la dernière coupe, qui a été enregistrée à Nashville, Tennessee, dans Quality Recordings, qui appartient à Steve Goody, qui est l'hôte du Bluebird Cafe. Et j'ai aussi interprété cette chanson en direct au Bluebird Cafe. Merci, Gary, d'avoir inspiré la chanson. Vous pouvez probablement dire quand vous entendez l'enregistrement final qu'il y a eu beaucoup de gens admettent que les paroles ont dû changer parce qu'une fois que vous les entendez enregistrer, vous savez que certaines paroles ne correspondent pas. Il est également allé beaucoup plus haut du tempo de la ballade pour piano et à l'origine Waas. L' arrangement est complètement différent a transformé en sorte de mise à jour country gospel chanson , qui est parce qu'il a été enregistré à Nashville et j'ai été un peu inspiré par les environs là-bas. Donc, c'est l'enregistrement final hors piste, et j'espère que ça vous montre quelque chose sur le processus d'écriture, réécrire un enregistrement d'un homme que vous m'avez dit de ne jamais le faire. as Tuasdit que j'avais les ailes de rester là où tu es que je crois que ta meilleure façon Andi, je le souhaite. Chien apporte à quelqu'un, prend votre main soulève Vous regardez ce burger de service je suis resté avec vous loin de Je crois en vous en essayant complètement de passer à travers toutes ces choses qui vont avec Juste aller avec juste laisser aller avec et je le souhaite Nous attendrons et je le souhaite 50. Bonus : Comment devenir un traducteur Pro par les personnes qui ont le fait: Salut les étudiants et tous ceux qui regardent cette vidéo. Ici, je suis dans l'un des plus beaux studios d'enregistrement sont jamais travaillés. Um, j'écris ici depuis deux jours, donc je vais juste dépenser les droits. Vous pouvez le voir. Vraiment ? Confortable air conditionné tout le kit. Ce sont donc les mots « Norvège ». Et je suis ici dans un camp d'écriture de chansons pour écrire des chansons pour votre vision. 2020. Il y a des auteurs-compositeurs professionnels du monde entier. Tous ont signé deux éditeurs différents. J' ai pensé que ça serait utile pour toi pendant que j'étais ici. Si je les ai interviewés en haut, ils sont devenus des compositeurs professionnels ce qu'ils ont fait pour y arriver. Alors j'espère que cette vidéo sera utile pour vous. Salut, les étudiants. Je suis ici avec le joli gosse. Le ciel a été en fait signé à Universal en tant que compositeur, qui est assez cool où au moment de sortir des bois en Norvège, écrire pour Eurovision 2020 qui est vraiment excitant. Et vous et moi avons fait le suivi aujourd'hui, alors je vais vous poser des questions sur l'écriture d'un colis. Qu' est-ce qui t'a fait décider de devenir auteur-compositeur ? pendant de nombreuses années, je l'ai fait était comme chanter quand j'étais enfant. Je n'étais pas simplement des trucs de productions scolaires, tu sais, les trucs habituels. Et pour le mois de mai, le point tournant a été le moment où je voulais pouvoir mettre mon message dans mes propres chansons. Et vous pouvez prendre les yeux et la glace à moins d'écrire la droite de l'Arizona. Tu es dans certaines choses. Tu dois être doué à quelque chose. Je pense que c'est ce qui a vraiment poussé. Oui, parce que j'avais l'impression d'avoir un message. Est-ce un artiste et vous voulez faire sortir ce message sous la forme d'une chanson ? Excellent. Donc, comme, quelles sont les choses que vous avez faites qui vous ont amené au point où vous pourriez être signé ? Ta principale division d'édition de labels ? J' ai beaucoup appris à dio beaucoup de chansons que nous étions dans un set de chansons avec pour moi Teoh. Perfectionner mes compétences dans mon domaine d'artisanat Ce que j'allais monter. J' étais personnellement même que je suis beaucoup mieux mélodies les paroles. Alors je vais mieux. Mais oui, certaines choses étaient de la collaboration. Ecrire avec d'autres écrivains qui sont de retour à la nouvelle, se sentir un peu mal à l'aise et le défi est vraiment bon. C' est vraiment positif est en fait la seule façon de grandir. Visitez quelque part, pour être défié, pour être poussé hors de votre zone de confort, pour écrire avec différentes personnes qui sont vous avez des perspectives différentes que vous sur la mélodie et les paroles. La collaboration était donc importante. Je sauverais May sur eux. Les nouvelles expériences que je voyageais apportent beaucoup d'inspiration. T être capable d'en écrire un. Elle a besoin de beaucoup de bons sujets regardé sujets à écrire sur. Et si vous alliez dans des endroits et expérimentez de nouvelles choses, alors vous vous sentirez inspiré. Comme une courte question, je voudrais vous demander, Était-ce vraiment cool écriture qui vous a attiré à l'attention de Universal Parce que vous écrivez avec des écrivains qu'ils connaissaient est ce genre d'affaire sage une fois cela n'a aucun sens parce que vous ne pouviez jamais l'envoyer qu'aux gens de votre petit bassin de contacts. Oui, alors que si vous écrivez avec des écrivains, alors ils auront un petit contact, et ensuite la chanson que vous avez lu dans ce jour pourrait aller plein de contacts différents sur baie envoyée éventuellement à la bonne personne qui serait alors soit votre voix ou écouter comment vous avez raison. Et puis elle vient d'elle et ça va plus loin que tu ne pourrais l'avoir. Lorsque vous collaborez, vous disposez d'autres pools de contacts. C' est encore une fois ? Absolument, oui. Elle a certainement quelque chose, au fait, alors regarde blague. Salut, les étudiants. Je suis ici avec cette Louise. Vous voulez un intérêt personnel ? Sont maintenant ? Parce que mon allemand est Oh, ouais. Et la raison est que vous pourriez sortir votre premier costume simple sur elle a signé en tant que compositrice juste pour aller chercher les sons de Napa va prendre une seconde. Donc elle écrit un truc de bref. Nous sommes ici au moment de sortir des bois en Norvège, écrivant pour l'Eurovision 2020 qui est vraiment amusant. Alors qui a demandé Louisa Louisa, qu'est-ce qui vous a fait décider de devenir musicienne ? Eh bien, pour moi, j'ai toujours été chanteuse, et je me sentais comme un soulagement sur le ferry pour écrire des chansons en une seule journée. Et j'ai le sentiment de devoir raconter mes propres histoires, et c'est pour ça que ça va. Donc vous avez écrit des histoires et recevez votre message. C' est quelque chose que j'aime ? Un auteur-compositeur ? Qu' est-ce que tu dirais que c'est que tu as fait qui a été signé comme si j'avais eu où tu es ? Qu' est-ce que tu dirais que c'est que tu as fait qui a été signé comme si j'avais eu où , En gros, je dirais que j'ai fait tout ce que j'ai pu pour être reconnu d'une manière ou d'une autre en tant que chanteuse . J' ai rencontré tellement de gens. Je suis allé partout comme j'ai traversé deux milliards de Cologne, ce qui n'est pas si proche en Allemagne et vient de rencontrer Brenda. Les gens ont fait un jour j'ai rencontré un gars cool d'être ânes et il est sur moi à mon premier réseau publié et vous y arriver. Oui, un message important. C' est ça. Comme le travail, non ? Faites ce que vous aimez et faites savoir aux gens ce que vous faites. Comme en particulier par le biais des médias sociaux à travers. Donc tout t'a fini, j'ai fait des trucs de vie que j'ai écrit. J' ai fait tout ce que je pouvais pour être. Je vais mettre des liens, soulever les réseaux sociaux avec cette vidéo. Alors les gens, puis-je suivre votre exemple de ce que vous avez fait. Merci. Merci beaucoup. Lées. C' est vraiment utile. On déjeunera avec mon studio. Merci. Je suis ici avec le charmant de Connor, qui est une heure si écrivain comme moi. Il a toutes mes 30 chansons associées à votre général Richard. Assez incroyable. Donc je ne demande pas ce qui vous a poussé à prendre de la musique. Je pense que ce qui vous a poussé à vous impliquer dans la musique, c'est dire ma vérité. Parlant ce que je veux traverser pour être. C' est très inhabituel, très rare pour certaines lettres d'avoir cette opportunité, comme tout ce qui doit vouloir raconter notre histoire. Mais être impliqué dans des chansons pour juste dire que c'est ce que je ressens avec le bien ou le mal Juste sortir et le dire. N' aie pas peur. Ça m'a fait penser que c'est l'avenue que je veux descendre. N' écoutez pas les autres. Ne teoh pas d'autres influences, je crois. Quel est votre point de vue ? Qu' est-ce que tu veux dire ? Comment voulez-vous vous attendre à l'histoire ? C' est juste n'aie pas peur. En outre, vous savez qu'il faut un côté sombre, mais il faut une chanson a un peu d'un gang de lumière et d'ombre. Oui, mais n'ayez pas peur d'y aller. Je vais raconter cette histoire. Dites aussi que les lumières disent tout leur bonheur parce qu'ils ont triché sur cela. Mais 10 début, très pressant résout. Personne ne veut signer. Certains des seuls a très pressant, donc je dois le mélanger. Sinon, tu seras coincé dans ce genre de chanson. Et j'ai vu des gens qui sont quelque part quelque chose d'un genre, et c'est vraiment mauvais pour votre carrière. Tu seras typecast et tu ne le feras pas. Chaque vie a des dimensions différentes, comme vous nous connaissez de l'humeur du péché tous les jours, ou même, comme tout le long d'aujourd'hui. Alors qu'est-ce que tu crois savoir ? Il est arrivé au point sur votre acte, où les artistes sont comme des messages demandant, Que pensez-vous que je pense que j'aime les gens travaillait pour moi ? Beaucoup de choses, c'est que tu n'as pas de joint. Si vous n'avez pas de personnalité, vous pouvez vous connecter avec les gens. Et si tu ne peux pas te mêler à un groupe que tu n'as jamais rencontré auparavant, c'est un cancer. C' est là que c'est un inconvénient. Tu dois essayer toi-même. Tu as peut-être peur, mais tu dois juste choisir. Je vais faire de mon mieux. Vous pourriez être plein d'anxiété en train d'y aller. quelque sorte. Je ne sais pas ce qui va se passer, mais la meilleure chose est de faire face à cette peur. Bref, c'est un super message. N' aie pas peur. Je vais pouvoir m'occuper des gens que Syndrome a trouvé du financement pour mes étudiants en écriture de chansons sur la musique de travail. Walt Manju ne fonctionnera pas en musique. Qu' est-ce que tu as fait qui t'a amené à ce stade de ta carrière ? Moi personnellement, je suis en bas mélange et en utilisant le programme W appelé la vie parce que je waas je voulais convaincre mon ami que c'était une chose facile à faire. Ce n'est pas le cas, mais je le pensais. Ce moment dans le temps. Il y a beaucoup de choses à faire une bonne chanson. Ce que vous penseriez d'abord que le défi est vraiment ce qui vous a fait de moi vraiment des serpents aller pour ce jour pour nous et je veux vraiment vraiment faire cette vie plutôt que juste un pari stupide. Ouais, ouais, ouais. Ça a commencé par pas sérieux. Votre bonjour est là. Oui, oui. Donc, c'est tout à fait M. ce qui vous a amené au point qu'ils aimeraient que je dise, que le sénateur ait un dévouement à l'excellence. Il n'a rien qui, je pense, est un grand merci. C' est merci. Euh, non, en fait, j'avais eu beaucoup de chance. Rien. Cryptocurrencies est embarrassant. J' ai l'impression d'avoir trop quitté mon chemin à travers le temps. J' ai décidé d'utiliser ça pour investir dans quelque chose que je voulais faire. Et c'est ça. C' est de la musique, parce que la musique est vraiment difficile et j'ai besoin de le faire plus de chance. Demandez qui a gagné de l'argent. Vous faites remarquer que les gens ont besoin d'un travail de jour jusqu'à ce que je pense qu'il est important d'être financièrement raisonnable, comme investir dans d'autres choses pour faire de la musique et un sage, ce n'est pas stable dans cette robe comme comme vous le pouviez Venez ici et vous pourriez écrire ainsi et il pourrait être ramassé. Ça pourrait en faire une chose ou tu peux faire du spam va arriver ici Panique, en pensant à de bons conseils. Merci beaucoup Teoh façon. Es-tu dans tes rêves ? Merci beaucoup. Way vont tête dans la fête 51. Vous avez terminé le cours...: Alors maintenant, je suis arrivé à la fin du cours. J' espère que vous trouverez cela utile. Souviens-toi, Saul, écrire est quelque chose qui demande de la pratique. Il suffit donc de continuer à écrire et à écrire, à écrire et à écrire et à écrire, et vous affinerez vos compétences. Non, j'ai inclus dans cette section une liste d'organisations utiles qui sont tous des hyperliens. Vous n'avez donc qu'à cliquer sur eux pour vous aider à aller de l'avant à partir d'ici. Si vous avez des questions ou des commentaires par n'importe quel élément du cours, n'hésitez pas à m'envoyer un message sur Merci beaucoup, encore une fois pour vous inscrire.