Écriture créative : écrire un roman cyberpunk pour débutants | Matthew Dewey | Skillshare
Recherche

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Écriture créative : écrire un roman cyberpunk pour débutants

teacher avatar Matthew Dewey, Writer, Artist

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction à l'écriture cyberpunk pour débutants

      2:59

    • 2.

      Qu'est-ce que Cyberpunk ?

      6:30

    • 3.

      Dystopies populaires dans Cyberpunk Fiction

      7:56

    • 4.

      La disparition de l'humanité dans les histoires cyberpunk

      6:57

    • 5.

      Établir le style et l'atmosphère d'un monde cyberpunk

      6:03

    • 6.

      Différents types de parcelles cyberpunk

      10:17

    • 7.

      La rébellion et le contrôle de la dualité

      6:30

    • 8.

      Comment écrire une cybernétique

      5:56

    • 9.

      Recherche d'âme du personnage principal

      6:21

    • 10.

      Médias et ressources populaires Cyberpunk

      7:01

    • 11.

      Projet final et conseils pour écrire une fiction cyberpunk

      5:36

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

82

apprenants

--

À propos de ce cours

Bonjour écrivain !

Bienvenue au cours où je vous montre comment écrire un roman Cyberpunk et immersif qui gardera vos lecteurs intéressés. Ne commettez pas les mêmes erreurs que de nombreux auteurs débutants et créez un roman cyberpunk qui peut remettre en question ceux d'auteurs réussi !

Je m'appelle Matthew Dewey et je suis écrivain. Pour moi, l'écriture a commencé comme un passe-temps, en devenant ensuite un article d'écriture d'emploi à temps partiel sur divers sujets, de la technologie à la programmation. Soudain, l'étincelle a été allumée et j'ai écrit mon premier roman. Ce roman a conduit à des centaines d'histoires courtes et encore plus de livres publiés en ligne.

Suffisamment monologue, il est temps de vous dire ce que ce cours vaut pour vous. Premièrement, ce cours a été créé avec l'intention expresse d'enseigner les bases de l'écriture d'un roman cyberpunk. Dans mon ascension dans le monde de l'écriture, j'ai découvert que l'information était distribuée librement, mais pas avec un dévouement et une anticipation suffisants. La première et la plus importante leçon que j'ai apprise était comment ne pas écrire un roman cyberpunk. À partir de là, j'ai expérimenté et étudié, créant cette boîte à outils pour écrire des histoires cyberpunk.

Dans ce cours, vous apprendrez :

  • Les bases de la fiction cyberpunk
  • Les types de dystopie utilisée dans les histoires cyberpunk
  • Comment établir le style et l'atmosphère
  • Différents types de diagramme qui fonctionnent bien avec le genre
  • Comment écrire une cybernétique et s'il faut les inclure dans votre histoire
  • Comment écrire les éléments philosophiques communs dans le genre
  • Comment utiliser diverses ressources pour créer votre histoire cyberpunk
  • ET plus de conseils en chemin !

Bienvenue dans le cours écrit un roman cyberpunk pour débutants ! Je montrerai ce que vous devez savoir pour développer un roman Cyberpunk fantastique !

« L'écriture est une forme d'art puissante, mais c'est l'imagination du lecteur qui est la toile, pas la page. »

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Matthew Dewey

Writer, Artist

Enseignant·e
Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction à l'écriture cyberpunk pour débutants: Bonjour et bienvenue dans mon cours sur l'écriture d' histoires cyberpunk pour les écrivains débutants. Je m'appelle Matthew Dewey. Je suis écrivain et professeur d'écriture depuis de nombreuses années. Et j'ai enseigné divers cours et toutes sortes de genres. Mais maintenant, j'aborde certains sous-genres qui sont devenus très populaires dans le monde de la fiction. Et dans ce cours, je parle du genre Cyberpunk. Je parle des différents éléments qui constituent un genre cyberpunk. De son espace mondial à sa société, en passant les personnages et leur introspection. De nombreux éléments ont rendu le punk soak populaire auprès des lecteurs d'aujourd'hui. Dans ce cours, je parlerai des différents éléments qui composent le genre. Des espaces mondiaux dystopiques à la société corrompue, en passant à la société corrompue les personnages principaux en quête d'âme. J'ai conçu ce cours non seulement pour vous présenter ces principaux éléments de la fiction cyberpunk, mais aussi pour vous donner quelques méthodes d' écriture professionnelles les intégrer à votre histoire. Des conseils aux projets que ce cours vous aidera à relever tous les défis et les informations dont vous avez besoin pour construire une histoire adaptée au genre Cyberpunk. En plus de toutes ces leçons sur la façon d'écrire la somme du genre punk et pourquoi il est si populaire. Je suis également professeur actif, ce qui signifie que si vous avez des questions sur le genre ou l'écriture en général, vous pouvez les laisser dans les discussions ci-dessous et recevoir une réponse très rapidement. Pour ceux qui y ont accédé cela passe par une autre plateforme. Vous pouvez trouver ce cours et tous mes autres cours d'écriture disponibles. Amara Raja anime un atelier sur Massey Dewey also.com. Avec un seul paiement, vous aurez accès à vie à tous mes cours d'écriture, passés, présents et futurs. Il s'agit d'une base de données croissante de connaissances en écriture. Donc, si vous souhaitez en tirer le meilleur parti pour votre argent, je vous recommande d'y jeter un œil. Et pour ceux qui sont intéressés par le coaching privé, je recommande mon romancier et l'atelier d'écriture où vous et moi avons travaillé ensemble pour écrire un roman dont vous pouvez être fiers. Au cours de cette période de trois mois, vous pourrez me soumettre vos écrits pour qu'ils soient révisés par un professionnel. Je peux vous donner des commentaires et des conseils pour vous aider à trouver une histoire qui vous convient. En plus de cela, une fois par mois, vous et moi aurons une discussion vidéo sur votre roman, discutant des différents éléments que vous appréciez dans votre livre et souhaitez conserver, ainsi des difficultés que vous pourriez avoir en l'écrivant. Et je serai en mesure de vous apporter une aide professionnelle et de surmonter ces obstacles. Donc, que vous recherchiez des jardins professionnels et que vous écriviez un roman ou que vous vous encouragiez jardins professionnels et que vous écriviez à l' écrire régulièrement. Cet atelier d'écriture contient tout ce dont vous avez besoin. Cela dit, j'espère que vous apprécierez ce cours sur l'écriture du genre Cyberpunk. Et si vous avez des questions sur votre parcours d'écriture, hésitez pas à me le faire savoir dans les discussions ci-dessous. Comme toujours, bonne journée, redire et bonne écriture. 2. Qu'est-ce que Cyberpunk ?: Bonjour et bienvenue dans votre cours d'écriture d'histoires Cyberpunk. Si vous sautez l'introduction, m'appelle Matthew Dewey et je suis professeur d'écriture. Je publie des cours d' écriture et donne des cours particuliers à des étudiants sur la façon d' écrire le roman depuis de nombreuses années. Dans ce cours, je vais vous expliquer comment gérer une histoire cyberpunk, en passant une histoire cyberpunk, en revue les principaux aspects de ce qu'est un roman cyberpunk, astuces et des conseils qui peuvent vous aider à écrire le vôtre. Et dans cette première leçon, je vais discuter de la signification d'un roman cyberpunk. Les principaux aspects qui composent les histoires de Cyberpunk. Cela dit, parlons des origines du genre Cyberpunk. Tout d'abord, le cyberpunk en tant que genre est né dans les années 1960 et 1970, mais surtout dans les années 1970. cette époque, la science-fiction était une énorme infection. Une vague d'intérêt s'est développée et la science-fiction s'est développée grâce à de nombreuses émissions de télévision et bandes dessinées, mais aussi à des émissions de radio qui brossaient un tableau étrange du futur. Les conceptions surréalistes de la science-fiction ont conduit au laser punk, qui incluait des histoires étranges dans l'espace. Des éléments plus oniriques qu' ancrés dans la réalité. C'est parce que la science-fiction laisse beaucoup de place à l'imagination. Et toutes ces inhibitions étaient un avenir efficace, avec des robots installant des familles assistées, des colonies sur des planètes et des combinaisons de saut tape-à-l'œil. Souvent, ces histoires étaient simplement gaspillées avec des extraterrestres. Le héros est toujours un homme rasé ou une belle femme. De nombreuses images rappellent les affiches de propagande qui dépeignaient l'image d'un civil idéal. Tout le monde était en forme, en bonne santé et propre. Les personnages étaient tout aussi efficaces et épurés que les machines qu'ils utilisaient dans les années 1960 et 1970 Quelque chose d'autre prenait d'assaut le monde. Du rock and roll. La jeune génération se tournait vers des rebelles qui méprisaient l'autorité et tout ce qui y était associé. Nombre de ces préoccupations ont été fondées lorsque l'on considère les éléments de l'histoire qui n'étaient pas très bons, ceux privilégiés par les pouvoirs au pouvoir. Un autre élément central de ce mouvement était de trouver un but, différent de celui de la génération précédente, qui avait une apparence complètement différente. vieux déchets et croyances étaient abandonnés au profit croyances plus orientales telles que le xin ou le bouddhisme. Mais aussi de nouvelles philosophies plus ancrées mais ayant finalement une vision négative de la vie, comme le nihilisme. Une caractéristique intéressante qui est restée était le consumérisme, malgré la nature rebelle de tant de personnes. Alors pourquoi est-ce que je parle de cette histoire ? Eh bien, ce sont ces événements qui ont inspiré de nombreux éléments du sous-genre Cyberpunk, agisse de la philosophie du style ou du futur plus dystopique qui compose les histoires Cyberpunk vous connaissez peut-être. aujourd'hui. La propreté et l'efficacité sont devenues synonymes d'entreprise et de gouvernement. Ou le sale et maladroit avec un homme ordinaire et des voyous de rue. Le héros n'est plus un élégant gentleman se bat pour la planète contre de fantastiques extraterrestres. Mais aujourd'hui, le héros est un rebelle désordonné qui lutte contre un gouvernement autoritaire pour leur liberté. Cyberpunk se concentre sur le monde souterrain des Grammy Awards d' un futur dystopique avec des personnages qui tentent de survivre dans une société brisée et creuse. Quelle que soit la position des personnages dans un voyage de découverte de soi, alors que les valeurs sont remises en question par les événements de l'histoire, les personnages des histoires Cyberpunk se sont éloignés de la nature et se sont rapprochés. aux machines. Se lancer dans la cybernétique pour s'améliorer ou contourner les défaillances humaines. Le style de l' espace mondial a également changé. Beaucoup, lorsqu'ils pensent à un monde cyberpunk, imaginent un monde plus maladroit où les gens portent des couleurs contradictoires et des coiffures extravagantes. Et ce serait l'influence de la culture punk dans les années 1970 et 1980. À cette époque, on voyait souvent des punks porter de tels vêtements et coiffures, ainsi que des chaînes, des piercings et des tatouages. Cette apparition était un autre aspect important de la culture punk en tant que fondement de la nature rebelle. Dans la culture punk, vous ne voulez pas seulement agir et parler différemment de ceux qui ont des valeurs traditionnelles ou industrielles, vous voulez aussi avoir une apparence différente. Rien n'est plus anti-corporatif un visage plein de Pearson, un t-shirt ton sur ton et un pantalon rose fluo à imprimé lipidique. Bien entendu, il ne s'agit que d' un bref aperçu des origines et des éléments fondamentaux du genre Cyberpunk. J'y reviendrai plus en détail lorsque aborderai ces éléments dans les leçons suivantes. Pourtant, il y a encore peu de choses que je voudrais que vous retiriez de cette leçon. De nombreux éléments qui composent le genre Cyberpunk portent sur une vision négative de l'avenir de l'humanité. Le monde est détruit, l'élite ou plus dépourvu d' âme que d'habitude. La personne moyenne a du mal à vivre une belle vie. Et il y a plein de chiens et criminels qui les empêchent de se battre. C'est un cycle largement négatif qui se poursuit jusqu'à un point où les gens ne voient pas de bien chez les autres, juste les gens qui portent des masques, recherchent quelque chose qui lui donne l'impression d'être humain le spectre de la légèreté, trop déprimant. Cyberpunk se rapproche de ce dernier. C'est une forme de science-fiction noire qui a tendance à traiter de nombreux problèmes graves. Cela ne veut pas dire qu'il est impossible de créer une histoire heureuse dans un monde cyberpunk. Mais cela ressemblerait simplement plus cyberpunk qu'à un monde tel qu'il n'en a l'air. Si c'est le cas, ton histoire peut bien se terminer, mais tant que la fin ne sera pas atteinte, les personnages auront du mal à me comprendre. Nous expliquerons plus en détail pourquoi cela se produit dans une leçon ultérieure. Mais pour l'instant, j'aimerais connaître votre opinion sur les aspects fondamentaux de Cyberpunk selon vous ? Si j'ai oublié quelque chose dans cette vidéo, veuillez me le faire savoir et n'oubliez pas que je suis un instructeur actif. Donc, si vous avez des questions concernant l'écriture ou le genre Cyberpunk, oubliez pas de les laisser dans les discussions ci-dessous. Vous recevrez une réponse dès que je verrai votre question. Dans la prochaine leçon, nous parlerons des différents types de dystopies que vous pouvez créer et de leur compatibilité avec le genre Cyberpunk. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 3. Dystopies populaires dans Cyberpunk Fiction: Bonjour et bienvenue dans votre cours d' écriture d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, je vais parler des différents types de dystopie que vous pouvez créer dans votre histoire et de leur compatibilité avec le sous-genre Cyberpunk. Le tout premier sommet de dystopie que l'on peut créer est une dystopie environnementale. Et la dystopie environnementale peut être provoquée par deux choses. Et le changement naturel de l'atmosphère de la planète. Tout cela a été causé par l'homme à de la production excessive de déchets dangereux. Ces déchets et cette pollution peuvent être causés par pratiques industrielles dangereuses ou l'utilisation d'armes biologiques. Dans une dystopie environnementale. Une grande partie du monde est en ruine, mais les progrès se poursuivent. La seule différence entre ce roman et un roman post-apocalyptique est que l'apocalypse n'a pas vraiment eu lieu, qu'elle était sur le point de se produire. Il existe toujours un sentiment d'appartenance à la société, une hiérarchie et un gouvernement qui continuent d' établir le contrôle. Les gens ont encore la possibilité de devenir des stars du rock ou des astronautes. Cependant, le monde ne s'annonce pas très beau. De nombreuses restrictions et procédures ont été mises en place pour assurer la survie. Il se peut que certaines régions du monde soient complètement abandonnées. Les risques environnementaux sont peut-être omniprésents. Il est donc dangereux de s'attarder dans certains endroits et d'autres nécessitent une combinaison de protection complète pour se déplacer à proximité. Pourtant, le sentiment que les jours du monde sont comptés est présent dans l' esprit de tous les civils. La plupart peuvent l'exclure, mais il n'est pas nécessaire de chercher trop loin pour se souvenir de l'état actuel de la Terre. Dans ce cas, de nombreuses personnes se demandent combien de temps il faudra avant que l'espace mondial Cyberpunk ne devienne une histoire post-apocalyptique. Et ces types de dystopies fonctionnent bien dans le genre cyberpunk, car ils symbolisent la mort de quelque chose de naturel pour quelque chose d'anormal, ce qui est un thème récurrent dans les romans cyberpunk. Le deuxième type de dystopie est causé par un contrôle gouvernemental tyrannien. Des mesures sont mises en place pour restreindre la population et presque tous les aspects de sa vie. En particulier les libertés vitales qui rendent la population difficile à contrôler, désarmée et dépendante du gouvernement. Ce type de dystopie laisse entrevoir un avenir sombre où une personne n'est jamais libre, mais où elle se contente de rouages d'une machine gérée par des personnes assez puissantes pour exercer leur plein Ces types de dystopies fonctionnent bien dans le genre Cyberpunk car il met davantage l'accent sur le monde souterrain de ces histoires. Les gens sont plus désespérés et dangereux uns envers les autres que les responsables, ce qui crée une multitude de scènes où les personnages entrent en conflit avec d'autres personnages. Cela fonctionne également bien si vous avez une histoire centrée sur la rébellion Ce sont des pistes d' inspiration où les personnages se rendent compte du véritable problème dans un espace mondial. Et à vous de ne pas renverser un gouvernement tyrannien et de leur rendre leurs libertés. La seule raison pour laquelle les gens ne se lèvent pas plus tôt ou ne s'unissent pas mieux, c'est parce qu'ils n'y voient pas vraiment d'intérêt s'ils n'ont pas vraiment le sens de soi et de la détermination. La plupart des gens trouveront du réconfort dans les choses matérialistes, ce qui ne fait que les rendre beaucoup plus faciles à contrôler. C'est pourquoi tant de personnes sont très heureuses de rester à pied et de rester le rouage de la machine. C'est cette dystopie. Je suis sûr que nous connaissons tous des pays et des dirigeants où ces droits sont supprimés ou n'existent plus depuis longtemps. De nombreuses personnes vivant dans ces pays peuvent dire la mentalité collective de que la mentalité collective de la population est brisée. La plupart des gens abandonnent ou se perdent dans une illusion de liberté. Ils perdent la direction et le sentiment de force que les gouvernements devraient craindre de la part de leur population. Bref, les rebelles des années 1970 et 1980 disaient souvent que le gouvernement actuel était si tyrannien. Mais dans Cyberpunk, cela atteint un niveau extraordinaire. Si vous voulez une histoire centrée sur la revendication des droits humains, cette dystopie conviendra parfaitement à votre histoire. La troisième dystopie est causée par la surpopulation et le consumérisme endémique. Ces deux éléments ont tendance à bien fonctionner ensemble car plus de personnes signifie plus de consommateurs. Dans cette dystopie cyberpunk, les gens ont tendance à vivre dans petites maisons et à chercher désespérément du travail pour répondre à leurs désirs, pas seulement à leurs besoins. La population est plus élevée, mais ce réseau n'a pas diminué. Les pratiques industrielles ont également été poussées plus loin. Souvent, dans ces dystopies, les gens se sont enfuis vers une réalité virtuelle où tout semble plus ouvert, où ils ont l'illusion de plus d'espace, de plus de liberté. Pourtant, en fin de compte, le monde est dans un état lamentable. Le gouvernement s'aligne sur les coopérations parce que ce sont les coopérations qui rendent les gens heureux et dociles. Ces types de dystopies correspondent souvent à l'image de panneaux d'affichage colorés, gratte-ciel massifs et de personnes fabuleusement riches étant les seules personnes à avoir une place pour elles-mêmes. Dans un monde cyberpunk, les sociétés sont des choses étranges. Et dans ce type de dystopie, on met davantage l'accent sur la recherche d'un but dans un monde comme celui-ci, sur la découverte de soi. On a toujours le sentiment que le monde atteindra bientôt point de rupture où les ressources seront tout simplement insuffisantes. Et pendant ce temps, la plupart des gens essaient simplement de se démarquer parmi les masses. Mais comme de nombreuses prévisions faites aujourd'hui, il y a un moment où la population va connaître une forte baisse. À cause de cela. Avec ces lourdes pensées qui se succèdent au fil des mois, le personnage principal trouve généralement le but de soustraire le contrôle de la population aux coopérations. Mais au cours de ce voyage, le personnage principal tend à trouver un confort beaucoup plus durable. Changement de régime de Daniel. Peut-être trouvent-ils le réconfort de la famille ou l'amitié ou trouveront-ils de la force intérieure grâce à la pratique du stoïcisme. Quel que soit ce réconfort, c'est un plaidoyer pour que quelque chose les rende beaucoup plus humains. Enfin, il va sans dire que toutes ces dystopies ont une leçon sous-jacente. Il pourrait simplement s'agir d' éloigner les gens d'une éventuelle menace future. Qu'il s'agisse d'une crise environnementale ou d'une guerre apocalyptique, gouvernement ou d'une population tyranniques. Il y a toujours un facteur dans un Cyberpunk qui crée un espace mondial loin d'être idéal. Si les gens ont été rabaissés, il est logique que le monde soit trop bas avec eux, ou qu'ils soient rabaissés avec le monde, selon ce qui fonctionne. Il s'agit d'un aspect crucial de l'espace mondial qui crée une atmosphère qui complétera votre histoire. Votre projet pour cette leçon est de choisir type de dystopie que vous souhaitez intégrer à votre histoire. Et lorsque vous décidez quelle dystopie, réfléchissez aux effets que cela a sur votre espace mondial. Qu'est-ce que les gens sont plus intéressés à acheter ? Que portent les gens ou leurs purificateurs d'air et chaque maison possède des objets banals, devient un luxe et certains équipements de survie deviennent des produits de première nécessité. Une fois terminé, je veux que vous écriviez un petit article de quelques paragraphes qui décrit le décor votre monde Cyberpunk et que vous le publiiez dans la section des projets. J'ai hâte de voir le monde que tu crées. Ce n'est pas la dernière fois que nous discuterons de la manière de créer une atmosphère dans votre histoire. Cette leçon était davantage axée sur le décor et votre histoire de Cyberpunk. Dans la prochaine leçon, nous parlerons raisons de la disparition de l'humanité, de l' univers cyberpunk et de la manière dont vous pouvez exprimer ce sentiment. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 4. La disparition de l'humanité dans les histoires cyberpunk: Bonjour et bienvenue dans vos objectifs d'écriture d'histoires cyberpunk. Dans cette leçon, nous parlerons de la disparition de l'humanité dans un monde cyberpunk et différentes méthodes d'écriture permettant de capturer ce sentiment. Dans la dernière leçon, nous avons parlé des différentes dystopies et façon dont elles fonctionnent bien avec le genre Cyberpunk. Aujourd'hui, une dystopie est une raison suffisante pour que les gens abandonnent leur humanité, leur moralité pour survivre. Mais maintenant, nous allons parler de la façon dont ces dystopies, la façon dont l'espace mondial cyberpunk est souvent le résultat d'un manque d'humanité, non l'inverse. La disparition de l'humanité occupe une place importante dans tout genre cyberpunk, car cela signifie que nous sommes de plus en plus en phase avec machines froides et les superfluides nos désirs de plus en plus de pouvoir par la corruption et le métal. Pour le dire simplement, les gens vendent des morceaux de leur corps pour la cybernétique et des implants qui les aident à vivre plus longtemps et à devenir plus forts. En même temps, ils vendent des morceaux de leur âme pour obtenir un statut supérieur et une plus grande influence. Pour expliquer ce point plus en détail, l'esprit de chaque personne cherche améliorer son rire de manière matérialiste, ou en acquérant du pouvoir sur les autres alors que la mort devient l'ombre d'elle-même, grâce aux progrès de la technologie et de la médecine, les conséquences négatives des actes immoraux semblent de moins en moins importantes. Cela devient un système où les individus moralement en faillite ou les personnes les plus riches du point de vue de l'argent et de l'influence de ce concept et de cette monture, le monde est rempli de récompenses, de pièces faciles et de choses gratuites pour rester aveuglé face à la réalité de la situation. Et dans la plupart des histoires de Cyberpunk, nombreux personnages prennent deux autres plaisirs hédonistes pour ressentir quelque chose. C'est ce qui arrive quand il y a trop de bonnes choses. Lorsque les gens deviennent plus forts et plus intelligents grâce à des implants cybernétiques et à des médicaments, l'idée de rechercher quelque chose de significatif disparaît. C'est pourquoi les personnages mondes Cyberpunk semblent beaucoup plus froids les uns envers autres, car ils sont plus intéressés par le statut social et les choses matérialistes que par l'humanité réelle. C'est pourquoi, lorsque les gens décrivent le déclin de l'humanité et attribuent un roman punk à un roman punk, ils parlent de la façon dont les gens abandonnent les choses significatives de leur vie. Pour la cybernétique, les symboles de statut social et les actes immoraux commis par les gens. Par exemple, vous pouvez établir qu'une secte de personnes considère la cybernétique ou la prochaine étape de l'humanité grâce à une machinerie qui atténue la douleur et la tristesse. Vous avez des personnages qui sont toujours à leur apogée émotionnellement. Pourtant, sans cette machine, vous avez les personnages les plus émotifs, dépendants du cold metal et déconnectés de leur humanité. Il devient difficile pour quelqu'un qui n'a jamais éprouvé de grandes douleurs de sympathiser avec ceux qui en ont souffert. Cela signifie également qu' ils n'auront pas la force de caractère nécessaire pour surmonter ces émotions, car ils n'ont peu ou pas d'expérience avec elles. Dans les espaces de Cyberpunk World, les humains s' éloignent souvent du naturel, qu'ils s'en rendent compte ou non. C'est parce qu'ils veulent devenir plus des machines que des humains. Et cela tend à se manifester non seulement dans leur apparence, mais aussi dans leur personnalité. Parfois, ce n'est pas une nécessité laquelle ils n' ont pas beaucoup leur mot à dire, surtout si un grand nombre de personnes s'intéressent à la cybernétique. Si la cybernétique devient si répandue, les personnes qui ne s'y intéressent pas ressemblent soudainement de moins en moins à leur propre peuple. Même s'ils sont plus humains que ceux qui s'intéressent à la cybernétique. Il faut un état d'esprit particulier pour que certaines personnes abandonnent partie saine d'elles-mêmes pour quelque chose qui n'est pas naturel. C'est pourquoi tant de personnes considéreront c'est une perte terrible, alors que d'autres considèrent que c'est la prochaine étape de leur évolution. Ensuite, il y a le côté spirituel de l'humanité qui est déconnectée. Comme je l'ai dit dans une leçon précédente, la nature rebelle de l'humanité est une arme à double tranchant, liée la juste influence de comptabilité individuelle et à un manque de connaissances de la part de le rebelle. Une nouvelle commande peut être établie, aussi facile à contrôler que la première. Vous avez alors une société qui a été tordue mais qui reste inchangée. Dans le genre cyberpunk, la société est souvent plus égoïste, plus égoïste, par exemple lorsque les masses se sont éloignées de la vie traditionnelle sous un drapeau, ce qui peut être une mauvaise chose si le pouvoir l'est, utilise le drapeau pour baver sur les masses. Le peuple règne désormais sur lui-même. Mais selon les philosophies autodestructrices qui ont contribué à déstabiliser leur ancien régime. Séparés, divisés par les différences plutôt que unis par leurs valeurs communes. Il ne reste plus qu'au monde à récupérer les morceaux de son moi spirituel. Et encore une fois, cette division est facile à contrôler. Ce qui a commencé comme une excellente idée pour retrouver ses libertés peut facilement être déformé par les bonnes personnes pour devenir une autre forme de contrôle. Une façon dont les gens s' aliènent désormais les uns les autres et prennent soin d'eux-mêmes, mais c'est exactement ce que veulent les personnes aux commandes. s'agit d'une autre forme de gouvernement tyrannien, mais elle est souvent provoquée par de bonnes attentions, ce qui est vraiment ironique. Donc, pour résumer, les gens échangent des morceaux d'eux-mêmes contre un avantage naturel. Les gens s'efforcent de vivre plus longtemps afin de gagner en pouvoir et en influence. Les gens perdent le sens de soi et deviennent de plus en plus vides émotionnellement. Leur nature rebelle a, par inadvertance conduit à des personnalités plus froides et fermées. Les gens sont entourés de tellement de biens qu' ils prennent désormais plaisir à commettre des actes immoraux, qui sont plus souvent récompensés que punis. Bien entendu, il existe de nombreuses manières souligner ce déclin des mœurs, cet affaiblissement de l'humanité. Vous pouvez également aller plus loin, alternativement selon le degré de noirceur que vous souhaitez donner à votre histoire. Vous aborderez ce sujet plus en détail dans les leçons suivantes. Mais pour l'instant, je vous laisse avec le projet de cette leçon. Déterminez l'histoire de votre espace mondial et la manière dont il a établi la mentalité générale des masses. Les gens sont-ils plus unis ou plus divisés ? Deux personnes souhaitent que leur conscience soit stockée sur des ordinateurs, ou préfèrent-elles avoir un mode de vie plus naturel ? Si ce sont les décisions qu'ils ont prises, pourquoi les ont-ils prises ? N'oubliez pas de partager vos idées et vos réflexions ce sujet dans la section du projet. Dans la prochaine leçon, nous aborderons le style d'un monde cyberpunk. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 5. Établir le style et l'atmosphère d'un monde cyberpunk: Bonjour, et bienvenue dans votre cours d' écriture d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, nous allons parler de la façon de styliser votre monde Cyberpunk. Désormais, le style s'étend au-delà des visuels de votre espace mondial, mais nous parlerons encore longuement des visuels. C'est une leçon sur l'atmosphère, évidemment le monde cyberpunk, l'espace. Cela signifie qu'il faut faire appel à tous les sens, et pas seulement à ce que le personnage est vu, mais commençons par les visuels avant de passer aux autres capteurs. Maintenant, un élément visuel de Cyberpunk, je l'ai déjà mentionné dans la première leçon, je vous ai dit que Cyberpunk a débuté à la fin des années 60, mais surtout dans les années 1970. Le style, les punks de l' époque, étaient plus éclatants et des couleurs contrastées, des piercings et des coupes de cheveux centrées sur les États-Unis. cyber punk, c' est cet anticonformisme avec une pointe de futurisme. Les visuels les plus clichés de Cyberpunk incluront personnages tellement étranges et géniaux, mais cela ne veut pas dire que les personnages ne peuvent pas porter quelque chose de différent. Par exemple, le côté corporatif vise à contraster avec le côté punk du genre. Les riches et Alito portent généralement des vêtements plus élégants et raffinés. apparence appauvrie, comme le font tous les pauvres, quel que soit le genre. Il s'agit généralement de vêtements bon marché ou sales. Quand les temps sont durs, on peut se permettre une mode haut de gamme de l'élite ou même de la mode intermédiaire, comme les vêtements larges et les coupes étranges de vêtements. Les visuels sont poussés plus loin par d'autres objets et lieux. J'ai mentionné que les mondes Cyberpunk sont généralement dystopiques et naturels. Ce type de dystopie se reflète le mieux dans la conception de l'espace mondial. S'il s'agit d'une dystopie environnementale, vous aurez de vastes friches autour des villes, des purificateurs d'air des parapluies acides et tout ce qui fait désormais partie de cette société. Il en va de même pour d'autres dystopies d'entreprise. Nous aurons d'autres gratte-ciel fatigants, un véritable sentiment de pouvoir et de richesse. Vous aurez plus de panneaux d'affichage et publicités centrés sur l'achat de quelque chose, sur le fait alimenter ces entreprises géantes Dans une dystopie dirigée par un tyran, vous verrez peut-être plus de clôtures et de forces de police la loi. Tout ce qui montre que les libertés font défaut. En ce qui concerne la conception de la technologie, elle sera en grande partie maladroite, semblera plus encadrée qu'arrondie pour une personne moyenne. Cela s'applique à tout, des ordinateurs aux armes en passant par les fils et les circuits exposés. Tout fonctionne à l'électricité. Les articles les plus commerciaux ont tendance à paraître plus durcis, plus résilients, placage plus épais ou un design plus pratique. Comme je l'ai dit plus tôt, les riches ont accès à des articles de haute qualité qui semblent plus bien fabriqués. Maintenant, ce n'est pas une règle stricte sur la façon de concevoir votre espace mondial Cyberpunk. Quelques aspects communs auxquels nous pensons souvent lorsque nous pensons à Cyberpunk. Mais le cœur d'un roman sour punk repose davantage sur son histoire, personnages, son introspection qu'autre chose. Tu peux te déguiser en punk dirigé comme tu le souhaites. Cela dit, parlons des autres capteurs. On peut créer une atmosphère cyberpunk en tenant compte des normes que nous connaissons aujourd'hui et en faisant des différences logiques en fonction du monde cyberpunk que vous créez. Par exemple, si vous envisagez de créer une ville cyberpunk remplie d'appareils électroniques, vous pourriez parler du bourdonnement de l'énergie, la dépendance à la technologie et des machines banales, telles que les feux de signalisation ou les transports en commun. Si vous souhaitez vous concentrer sur la nourriture et les boissons, vous pouvez facilement y ajouter une touche en fonction de votre espace mondial. Disons que dans une société tyrannie, la nourriture est composée de boues trop transformées où chacun reçoit une quantité spécifique, ni plus, ni moins toujours la nourriture fabriquée à partir d'une monstruosité biologique dans un certains produits que nous utilisons aujourd'hui sont-ils devenus des produits de luxe ? Ou sont-ils devenus si vieux que personne ne les utilise ? Même l'odeur peut souligner caractéristiques importantes de votre univers Cyberpunk. Par exemple, certains districts peuvent sentir l'œillet plus que d'autres. Alors que dans un environnement plus corporatif ou gouvernemental, tout est cliniquement propre et il fait beaucoup plus froid. De telles choses ajoutent certainement à l'atmosphère de certains lieux de votre univers Cyberpunk. Cela nous amène au projet de cette leçon, qui consiste à créer une scène. Si vous cherchiez une chance de vraiment tester vos compétences en écriture. Ça y est. Dans ce projet, vous devez placer le décor dans votre espace Salad Punk World, suivant un personnage qui entre dans l'appartement. Et cela peut se trouver dans n'importe quel système de classe de votre univers SoftBank. Ou il peut s'agir de vos personnages qui se promènent simplement dans les rues de votre ville punk estivale. Vous devez décrire ce qu'ils voient et expérimentent. Vous n'êtes pas obligé de toutes les aborder puisque ce n'est pas du tout nécessaire. Écrivez simplement la scène comme si vous écriviez une autre scène de votre roman. nouvel objectif est de créer l'atmosphère en 200 mots ou moins. Mais si vous vous laissez emporter , ce n'est pas un problème. L'un ou l'autre Vous pouvez soumettre la scène dans la section projet de ce cours. Si vous avez des questions sur la manière de décrire un espace mondial cyberpunk, faites-le moi savoir lors des discussions. Dans la prochaine leçon, nous parlerons des différentes intrigues Cyberpunk qui fonctionnent bien, du genre. Je vais maintenant parler ces intrigues d'une manière générale car les détails de votre histoire dépendent entièrement de vous. Mais ce sont les intrigues qui ont tendance à bien fonctionner si, dans le genre, je vais parler de la façon dont elles sont séparées en différentes parties et de la façon dont chaque partie s'intègre les unes dans les autres. Donc, si vous êtes à la recherche d'idées, cette leçon est faite pour vous. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 6. Différents types de parcelles cyberpunk: Bonjour et bienvenue dans un cours d'écriture d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, je vais parler des différents groupes sanguins qui sont populaires dans le genre Cyberpunk. Et comment trouver celle qui convient le mieux au type d' histoire que vous souhaitez raconter. Il s'agit maintenant d'une leçon qui s' adresse aux écrivains qui recherchent des idées pour l'histoire de Cyberpunk. Que vous ayez une vague idée de votre histoire ou que vous souhaitiez vous lancer dans le genre Cyberpunk, cette leçon est faite pour vous. Il existe maintenant une variété d'intrigues différentes qui fonctionnent bien dans ce sous-genre de science-fiction. Je vais parler de transcendance. Je parlerai des changements de pouvoir. Je vais parler de Rogue AR. Voici quelques onglets d'intrigue populaires, ainsi que d'autres qui traitent de sujets plus lourds, qui sont si connus dans le genre Cyberpunk. Mais puisque la plupart de ces intrigues ont tendance à porter sur le réexamen de la valeur du rire. J'ai séparé cela dans une leçon séparée. Et je parlerai simplement des différentes intrigues et des structures de cette vidéo. Cela dit, parlons du tout premier onglet de l'intrigue, qui est très populaire dans le genre, synthétique et rire naturel. J'ai déjà abordé ce sujet sur ma chaîne, mais pour cette leçon, je vais vous donner les détails de l'intrigue et pas seulement mon opinion. L'intrigue du rire synthétique contre naturel est utilisée depuis longtemps, même avant le genre de musique cyber punk. l'un des exemples les plus populaires Frankenstein est l'un des exemples les plus populaires de ce complot. Le monstre de Frankenstein n'était pas une création naturelle. Et pour de nombreuses personnes, cela signifiait que c'était quelque chose à détruire à cause de leurs convictions. Pourtant, beaucoup considèrent le monstre de Frankenstein, car c'est un personnage qui, malgré ses miettes, a été principalement lésé par des hommes. Prouver que la loi naturelle peut être aussi monstrueux que le rire synthétique. C'est toujours une grande discussion aujourd'hui quand on parle du monstre de Frankenstein. Mais il est étendu différents genres, d'iRobot Isaac Asimov à Blade Runner en passant par Ex Machina. L'idée que des robots ou des rires anormaux peuvent devenir sensibles est quelque chose qui terrifie d'autres personnes. Dans des histoires plus négatives. Air ou sensibilité, le rire naît du progrès et de la découverte. Et bien que l'IA soit généralement créée avec de pures intentions, ce n'est pas le cas. La façon dont l'IA ou les sentiments rient dans ces histoires négatives IA ou les sentiments rient permet de découvrir rapidement les horreurs de l'humanité. Et la plupart d'entre eux trouvent l'humanité est un problème qui doit être traité. Soit son codage entre en conflit avec ce qu'il pense de l'humanité, ce qui crée une multitude de problèmes. Ou bien elle se considère supérieure et l'humanité est encore plus envahissante qu'il faut exterminer. Nous avons ensuite une intrigue autour de personnages qui conflit avec cette idée d' exterminer l'humanité. combat s'ensuit, c'est à vous de décider s'ils gagnent ou perdent. Mais cette histoire fonctionne bien avec le genre Cyberpunk. Quoi qu'il en soit, lorsqu'il parle des flux et de l'humanité, il soulève des questions quant à notre importance dans le monde et à la valeur du rire synthétique. Et cette découverte contribue souvent à améliorer la mentalité de certains personnages qui se sentent perdus dans cet espace mondial. Et ils peuvent trouver un sens en eux-mêmes en découvrant le sens et les autres. La version la plus positive de ces histoires, rire synthétique et le rire naturel, apprennent à coexister. Soit ils acceptent leurs différences et apprennent à travailler ensemble, soit tout simplement vous ne vous opposez pas à un antagoniste encore plus grand. Maintenant, la structure de cette parcelle se compose de trois parties. La première partie, l' IA, est présentée. la deuxième partie, divers conflits suscitent des questions et suscitent le développement du personnage. Troisièmement, l'IA est supprimée ou elle reçoit une carte d'identité et la citoyenneté. Structure simple, Rotter a suffisamment de place pour ajouter ses propres idées et concevoir des confrontations intéressantes. Par exemple, la première partie peut être utilisée pour présenter le conflit entre l'IA et l'humanité. Le second peut traiter IA et de l'humanité qui apprennent à travailler ensemble ou à se séparer et à s' affronter immédiatement si c' est le genre d'histoire que vous voulez raconter. La troisième partie peut inclure certaines décisions finales prises, acceptation de certains faits et une confrontation finale si nécessaire. Il s'agit d'un onglet d'intrigue populaire dans le domaine de la fonction somme, car il contient de nombreux éléments intéressants bien connus dans le genre de la science-fiction. Et cela vous donne également l' occasion de créer des scènes vraiment cool et intéressantes. Si vous souhaitez créer une histoire plus axée sur l'action et l'aventure. Passons maintenant au deuxième onglet de l'intrigue, qui porte sur la transcendance, l'humanité cherche toujours un moyen de prolonger sa durée de vie. Nous découvrons aujourd'hui les limites de nos mousses biologiques. Nous avons peut-être doublé notre durée de vie par rapport à ce qu'elle était à l'âge des ténèbres. Mais malgré nos développements en médecine, nous n'avons pas été en mesure d'aller beaucoup plus loin. C'est ainsi que la transcendance entre en jeu. Il existe désormais deux méthodes dans un monde cyberpunk que les personnages utilisent pour prolonger leur durée de vie. La toute première méthode consiste à remplacer des parties d'elles-mêmes par des pièces synthétiques. Il se peut qu' ils remplacent des membres des organes par des machines afin prolonger leur rire parce que tel ou tel membre ne leur convient pas. La seconde consiste à se tourner complètement vers les machines et à télécharger sa conscience sur un logiciel, une carte mère, un périphérique de stockage comme il le peut Comment se porte toute sa conscience ? Différents auteurs ont décrit comment la transcendance pourrait fonctionner de nombreuses manières . Mais cela se résume toujours à l'abandon de la forme biologique. Au fur et à mesure que la personne passe à une matière synthétique. Ce n'est pas une idée si ridicule que notre esprit est un ordinateur biologique. Tout ce qu'il faut, du moins dans les histoires de science-fiction, c'est un couvre-chef raffiné, de nombreux câbles épais et peut-être un corps de robot prêt à laisser une âme le faire rire. La transcendance est un autre sujet intéressant qui donne souvent lieu à une conversation sur la question de savoir si cela doit être fait ou si cela peut être fait. Après tout, nous vivons dans un monde où les gens suivent différentes confessions et croyances selon lesquelles une vie après la mort nous attend. Que lorsque c'est notre pire mort, nous devons l'affronter courageusement. Il y a notamment ceux qui ont simplement financé Unnatural pour vivre si longtemps. D'autres qui considèrent la mortalité comme déprimante car la perspective de la mort se profile à l'horizon. Cela rend le rire si merveilleux. Ensuite, il y a l'autre côté de l'argument , à savoir que tant de personnes sont injustement réduites dans la fleur de l' âge, que l'amour est plein de douleur. Et s'il existe un moyen de le contourner, c' est une option qui devrait être prise. Et en ce qui concerne les différentes croyances, nombreux sont ceux qui pensent que rien ne vient à Dave. C'est donc une alternative beaucoup plus raisonnable que de stocker sa conscience ailleurs. Déjà. Il s'agit d'un onglet d' intrigue qui peut créer toutes sortes de conflits entre vos personnages. Vous pouvez avoir certains dossiers, forme d'immortalité et vous pouvez en avoir d'autres contre. Et il y a beaucoup de place pour philosopher sur le sens de la mort et vivre dans cette intrigue. Le troisième onglet de l'intrigue est Rebellion. C'est un top de terrain. Nous en reparlerons plus en détail dans la prochaine leçon, mais permettez-moi de vous en donner une brève description. Le pouvoir au pouvoir est mauvais, les opprimés sont bons. Le monde cyberpunk n'est pas un endroit agréable. Il y a des personnes riches qui ont des relations et du pouvoir, corrompues jusqu'à la moelle et qui sont prêtes à s'en prendre à n'importe qui, surtout aux petits, pour conserver ce pouvoir et peut-être en obtenir encore plus. Dans cette intrigue, le protagoniste cherche généralement à renverser ce pouvoir, rétablir les libertés volées ou simplement se venger d'un système qui lui a fait du tort. Ainsi, comme dans les intrigues précédentes, de nombreux aspects peuvent être ajustés en fonction du type d'histoire que vous souhaitez raconter. Il se peut que la rébellion soit déclenchée par le protagoniste, ou que le protagoniste rejoigne la rébellion. Il se peut que la rébellion réussisse et que tout aille bien, ou qu'elle soit vaincue, mais prête à continuer à se battre jusqu'à la victoire. La rébellion pourrait être dirigée par un leader, même si une fois les pouvoirs d'origine renversés, il y a des querelles internes entre les variables avant l'établissement d'un nouveau régime. Et il existe de nombreuses raisons pour lesquelles vous pouvez motiver votre protagoniste à participer à la rébellion. Il se peut qu'ils aient le sentiment que c'est justice, qu'ils le font pour se venger, ou qu'ils le font simplement pour réussir leur mandat. Bien entendu, compte tenu de votre protagoniste, une motivation plus significative a certainement contribué à l' impact de votre histoire. Et il s'agit d'un onglet d'intrigue qui crée également une véritable synergie avec le genre Cyberpunk, comme nous l'avons déjà dit, les origines du sous-genre Cyberpunk. Il s'agit d'une accumulation qui entoure le contrôle du peuple le libère et donne sens à ce monde. Ainsi, dans cet onglet d'intrigue, vous pourrez vous concentrer sur les trois principaux éléments qui composent le genre. Mais c'est quelque chose que nous aborderons plus en détail dans la prochaine leçon, alors que nous discuterons de la rébellion et du contrôle. Si vous avez des questions sur cette leçon, oubliez pas de les laisser dans les discussions ci-dessous. Je te verrai dans la prochaine leçon. Au revoir pour l'instant. 7. La rébellion et le contrôle de la dualité: Bonjour et bienvenue dans votre cours d'écriture d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, je parlerai la dualité entre rébellion et contrôle et de la raison pour laquelle elle est si importante dans le genre. Maintenant, pour en revenir à la leçon sur les origines du genre, j'ai expliqué à quel point la mentalité des jeunes était très différente de celle de la science-fiction 15 ou 20 ans plus tôt. Le besoin de se démarquer rencontre le désir de sens. Dans les années 1950, les effets de la guerre mondiale seront encore très ressentis. Et il y avait un sentiment commun entre le bien et le mal. Le patriotisme n'a jamais été aussi élevé car rien que dans le cas d'une telle crise, les différences ont tendance à s'estomper. Cela ne veut pas dire qu'il ne s'agissait pas conflits entre le gouvernement et sa population. Il existe de nombreuses bonnes raisons pour lesquelles les gens tiennent tête au gouvernement. Mais à cette époque, l'objectif principal, la principale crainte étaient les nations ennemies. Dans les années 1970, vous avez des termes quelque peu adoucis par rapport à la dureté qui a prévalu pendant et après la Seconde Guerre mondiale. C'est dans cet esprit que le gouvernement a toujours trouvé le moyen de pousser les choses un peu plus loin lorsque les gens se sentent complaisants. Cela ne veut pas dire corruption et décisions égoïstes pour s'être impliqué dans la politique dans les années quarante et cinquante. Mais avec le temps, elle a pris une telle ampleur que les problèmes intérieurs se sont fait davantage sentir que la menace des autres nations. Cette évolution des préoccupations a incité davantage de personnes à prendre conscience des problèmes dans leur propre pays. C'était l' âge d'or de l'activisme, des causes météorologiques qui étaient défendues avec honneur et décence. Il ne s'agissait pas simplement de conflits audiologiques. Il s'agissait de protestations contre des choses vraiment mauvaises. questions concernant la race, la religion, le sexe et même les manifestations contre la pollution époque apparaissaient partout. À l'époque, les gens avaient compris que des changements devaient être apportés. Et ces achats se sont écoulés au fil des décennies. Et bien qu'ils aient quelque peu changé, certains problèmes ayant été résolus, d'autres problèmes sont découverts à ce jour. Des conflits ont éclaté dans le monde entier, mais une culture de protestation s'est installée. Un organisme qui s'intéresse aux problèmes mondiaux, mais dont l'objectif secondaire était de faire en sorte que le gouvernement sache qu'il ne pouvait pas utiliser les problèmes pour tirer parti de la population. De nombreux problèmes domestiques ont été reportés ou ignorés pendant des périodes plus sombres, mais ce n'est plus le cas. Le peuple se battrait contre les idéologies oppressives et ceux qui étaient encore sous la tyrannie. Chaque jour, nous luttons vraiment pour leur vie. Certains se battent encore aujourd'hui. Et la culture de protestation est un élément fondamental de la culture punk, tout comme l'idée du punk est de ne pas être conformiste. Et un excellent exemple de conformisme est celui où les gens partagent une mentalité qui les rend plus faciles à contrôler par un gouvernement oppressif. Il s'agissait de défendre les droits individuels, ceux qui se sont établis dans chaque pays, ceux qui sont devenus des libertés fondamentales que tout le monde devrait avoir. Et au fil du temps, la culture punk a développé un style et ses valeurs qui s' éloignent un peu plus des valeurs traditionnelles pour se tourner vers des idéologies plus individualistes. Le point commun demeurait , à savoir le désir de chacun d'être libre. Le genre cyber punk fonctionne bien avec le concept de rébellion et de contrôle car il le place dans une version plus dure du futur. un sens, l'oppression se situe à des niveaux dystopiques et les rebelles ont une rude bataille à mener. Mais si vous pensez qu'il s'agit d'une histoire claire entre le bien et le mal, vous vous trompez. Alors que les pouvoirs réels se sont détériorés, les rebelles l'ont fait également. La rébellion est beaucoup plus chaotique et montre les pires facettes de la liberté absolue. crimes, la drogue et la mort sont traités par le ribose, tout comme les pouvoirs au pouvoir. Ces deux forces sont aux antipodes et à la traîne et Yang ont toutes deux leur propre flux. Comme je l'ai mentionné plus tôt, il ne s'agit pas uniquement de gouvernements corrompus et de gangs. Il y a également un conflit spirituel. Le style de vie d'une personne vivant dans un monde cyberpunk est plein de dangers. dangereux, regardez à chaque coin de rue et si vous prenez une mauvaise décision, vous allez certainement vous brûler. Et les deux parties à ce conflit éprouvent une certaine froideur à leur égard, car elles ont abandonné leur moralité au profit d'idéologies favorables au contrôle, l' une d' elles nous donne l'oppression à établir. de l'ordre pour leurs propres désirs égoïstes. Et ce qu'ils croient, c'est l'amélioration du monde. Du côté de la rébellion, ils ont recours à la violence pour semer le chaos au profit de leurs propres désirs égoïstes. Et ce qu'ils croient, c'est l'amélioration du monde. Il n'est pas étonnant que tant de personnes aient l'impression que tout le monde essaie simplement de rester en vie et d'éviter les problèmes, tout en continuant d'une manière ou d' une autre à faire partie de ce monde. Il est plus facile d'abandonner toute pensée et d'être comme l'eau, s'adaptant à chaque obstacle que l'on rencontre jusqu'à la fin de la rivière qui s' y trouve. C'est à cause de ce sentiment creux que ces histoires ont tendance à inclure des éléments philosophiques. Mais l'existentialisme, le nihilisme, l'absurdisme. Toutes les histoires n'incluent pas cet élément, mais la plupart le font. Et c'est logique étant donné que de telles histoires contiennent des éléments qui remettent en question les valeurs du personnage principal. Mais c'est un point que nous aborderons plus en détail dans une leçon ultérieure. Lorsque nous parlerons de l'introspection du personnage principal, votre projet pour cette leçon est de décider quel type de contrôle et de rébellion vous souhaitez créer une nouvelle histoire. Voulez-vous que quelque chose soit si répandu qu'il occupe une place importante dans votre plante ? Ou voulez-vous créer un monde cyberpunk où cette idée de rébellion n'existe pas ? Et l'accent est davantage mis sur les personnages et leur histoire unique. Et sur ce, je te verrai dans la prochaine leçon. Nous discuterons de la cybernétique, la prochaine étape et de l'évolution non naturelle. On se voit alors. Au revoir pour l'instant. 8. Comment écrire une cybernétique: Bonjour et bienvenue sur vos cônes d'écriture d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, je parlerai cybernétique, de ce qu'elle est, façon d'écrire à son sujet et de la raison pour laquelle elle est si répandue dans le genre cyberpunk. Aujourd'hui, la quantité de technologie utilisée dans son histoire du genre varie d'un auteur à l'autre. Si vous envisagez de créer une technologie très importante pour votre parcelle. Et c'est une écoute, à ne pas manquer. La cybernétique consiste avant tout à augmenter mécaniquement un être humain ou à remplacer certains membres ou organes. Une chose est typique lorsqu'il s'agit d' améliorations cybernétiques, comme on les appelle souvent, c'est qu'elles ont un lien avec le mois qui leur permet de fonctionner de la même manière que les membres ou organes naturels. Par exemple, quelqu'un aurait pu perdre un membre à la suite d'un accident et le remplacer par une version machine. Il peut être en métal et rempli de circuits, mais il fonctionne de la même manière que le dernier membre. Si ce n'est mieux. C'est ce que l'on appelle un remplacement cybernétique. Un autre exemple serait une machine fixée à l'extérieur ou à l'intérieur du corps. Cela aide le corps à mieux fonctionner ou donne à la personne une nouvelle capacité. Cela peut être n'importe quoi, qu'il s' agisse d'une puce dans le cerveau qui permet de garder l'esprit vif. Ou il peut s'agir d'un morceau de métal attaché à l'épaule qui émet une lumière lorsque la personne se trouve dans une pièce sombre, à l'aide d'un stimulateur cérébral ou d'une lampe de poche montée sur l'épaule. Si cette cybernétique sur le remplacement de quelque chose est connue sous le nom d'augmentations, un monde cyberpunk. Il existe une variété de cybernétiques différentes que l'on peut inclure. Elle n'est limitée que par l'imagination. Et comme je l'ai dit plus tôt, c'est à vous de décider si vous souhaitez intégrer la cybernétique votre intrigue ou à en faire un élément important. Encore une question pour savoir ce que Cybernetics ou moi allons vous expliquer quelques méthodes pour les écrire. Tout d'abord, ne compliquez pas trop votre description du jargon. Les auteurs de science-fiction ont souvent recours au jargon pour ajouter du réalisme à leurs romans. Mais on ne peut pas lâcher autant de mots et le lecteur et s'attendre à ce qu'il comprenne. C'est pourquoi si vous devez utiliser du jargon, vous le faites petit à petit, ce qui vous permet de le suivre facilement grâce aux explications ou au contexte. Ensuite, lorsque vous décrivez votre sous-produit et vos apports au lecteur, une bonne méthode consiste à les comparer à ce que nous connaissons aujourd'hui. Il peut être aussi grand ou aussi petit que quelque chose que nous connaissons, ou avoir la même forme que vous, fonctionner de la même manière. Cela permet de gagner beaucoup de temps à expliquer quelque chose. Ensuite, lorsque vous présentez votre cybernétique dans l'histoire, n'ayez pas peur de vous attarder à décrire son fonctionnement. C'est amusant de lancer une seule phrase pour le lecteur, mais il est parfois utile de décrire les actions telles que vous les imaginez. Le seul hic, c'est que vous ne devriez pas passer plus d'un paragraphe moyen à décrire quelque chose qui ne constitue pas une partie importante de l'histoire. cybernétique est une bonne question à aborder si vous souhaitez aborder la mortalité dans votre roman Nous avons déjà expliqué comment médecine et la matrice subm peuvent être utilisées pour prolonger la durée de vie d'une personne. Mais la cybernétique est également un excellent moyen de souligner la philosophie selon laquelle vous souhaitez également créer une nouvelle histoire. Par exemple, certains pourraient considérer que sept sont nécessaires pour constituer la prochaine étape de notre évolution. Bien que ce ne soit pas naturel. Les humains ont évolué sur une longue période. Mais récemment, il a été rapporté que le rythme auquel nous évoluons est plus lent et que nous évoluons vers quelque chose plus faible et de plus petit que ce que nous étions autrefois. Pendant que notre esprit tire le meilleur parti de l'aine. C'est pourquoi certains pensaient que la seule façon de faire progresser l'évolution dans une direction plus favorable est de prendre en compte la cybernétique et l'évolution non naturelle. Cela semble assez étonnant pour certains et effrayant pour d'autres. Et c'est là qu'intervient l'autre côté de cet argument. Autant de personnes pensent aujourd'hui que notre évolution dépend de nos actions d'aujourd'hui. Dans cette optique, si nous prenons des mesures visant à affaiblir notre corps et à rendre le mois plus fort, nous nous retrouverons dans une très mauvaise situation. Et cela est en grande partie vrai parce que nous ne sommes plus ceux qui, à l' époque, abattaient les mammifères avec des lances. Donc, de ce côté de l' argument, cette idée de dépendre de la technologie n'est pas bonne. Les deux côtés constituent d'excellents étuis. Mais un autre point que je tiens à souligner dans cette discussion est que l'idée de remplacer partie de soi par la technologie est la parfaite représentation physique de l' abandon de notre humanité et devenir des êtres humains plus froids et plus cyniques. Je ne dis pas que je suis contre l'idée d' augmentations dans un monde cyberpunk. Il peut s'agir de personnages qui abandonnent la cybernétique, perdant ainsi leur identité en sacrifiant leur potentiel naturel au profit d' un potentiel synthétique. Mais en tant qu'écrivain, je vous encourage à inclure des personnages des deux côtés de ces arguments afin de créer des conflits intéressants. Les solutions que l'on peut tirer de ces conflits sont à la fois captivantes pour l'écrivain et le lecteur. Cela dit, j'aimerais connaître votre opinion sur le concept de cybernétique. Croyez-vous que nous deviendrons une société obsédée par eux ou que nous deviendrons une partie intégrante de notre société ? Ou est-ce quelque chose que nous rejetterons catégoriquement ? Laissez-nous votre avis dans les discussions ci-dessous et dans la prochaine leçon, nous parlerons de l' introspection du personnage principal dans le monde Cyberpunk. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 9. Recherche d'âme du personnage principal: Bonjour, et bienvenue dans votre cours d' écriture d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, nous allons parler de l'introspection que font de nombreux personnages principaux dans une histoire Cyberpunk La situation de chaque personne aujourd'hui, qu'elle le sache ou non, est de trouver un sens à la vie ou accepter les rires, le manque de sens. ainsi que les recherches se poursuivent est ainsi que les recherches se poursuivent même dans un avenir dirigé par monstrueux dictateurs et par une rivalité entre gangs, mais où règne l'anarchie et un leadership terrible, plus grande partie de la signification que l'on tire de l' espace mondial est négative. Le personnage principal d'un roman de salad punk constitue le cœur de la direction philosophique dans laquelle l'écrivain souhaite donner à cette histoire. Les actions et les vallées du personnage principal au début sont très différentes de celles de la fin. C'est parce que le personnage principal entreprend généralement un voyage d' introspection au cours de l'intrigue, qu'il le veuille ou non. Pour de nombreux auteurs de cyber-punk, il s' agit d'un élément essentiel d'une histoire cyber punk. Le monde a besoin d'un personnage prêt à se regarder et décider du genre de personne qu' va être dans cet espace mondial fou. La seule question est si vous voulez écrire une histoire qui inclut cet élément de narration ? Eh bien, certains pensaient que ce regard intense sur un personnage et cette évolution étaient des éléments très importants dans une histoire. D'autres ont trouvé qu'il s'agissait d'une distraction par rapport à l'intrigue, car ils préfèrent se concentrer sur les interactions entre le protagoniste et l'antagoniste, plutôt que sur le développement de mentalité philosophique de les personnages. Et c'est un bon argument car il n'est pas nécessaire de créer une histoire qui suit l'évolution philosophique du personnage. Vous pouvez avoir une histoire qui parle davantage d' aventure que de mystère, de découverte. Rien d'autre, vraiment ? Et vous aurez toujours un excellent roman cyberpunk. Et si c'est le genre d' histoire que vous voulez raconter, il va sans dire que cette leçon aura très peu d' impact sur votre intrigue. Toutefois, si vous souhaitez inclure cet élément dans votre histoire, voici quelques virus pour vous aider à démarrer. Tout d'abord, vos péchés doivent régler ce problème. Souvent, le personnage commence l'histoire d'une façon ou d'une autre. Ils méprisent peut-être le monde dans lequel ils vivent. Ils adoreront peut-être ça. Ils seront profondément attachés à la cybernétique , transcendance, à la crise qu'ils vivent dans leur leadership. Et pour les amener à changer d'état d'esprit, à faire une véritable introspection, vous devez remettre les valeurs de votre personnage le plus souvent possible. Il n'est pas nécessaire que ce soit toutes les scènes, mais il faut certainement que ce soit la plupart d'entre elles. Si votre personnage pense que le leader du pays ou de la ville est une bonne personne, présentez-lui des scènes qui amènent à remettre en question cette croyance. S'ils détestent la cybernétique, commencez peut-être par le fait qu'ils ont été contraints de s'en embaucher un autre pour un travail ou à la suite d' un accident qui dépend entièrement de vous. conflits prennent de nombreuses formes, mais au bout du compte, vous allez remettre en question les valeurs de votre personnage. Il se peut que vous créiez des scènes qui contredisent leurs croyances, qui les amènent à remettre en question ce qu'ils savent. Ou il se peut qu'ils acceptent simplement un autre mode de droit. Une qu'ils n'ont pas d' autre choix que d'accepter, ou une autre qui leur manque un peu par rapport à la longueur d'origine. Le deuxième conseil concerne les monologues intérieurs, la narration ou le dialogue, et manière dont ils prêtent attention à ce conflit intérieur. Si le développement de votre personnage est l'un des principaux éléments de l' histoire, vous ne voulez pas simplement le défier et passer à autre chose. Vous voulez que le personnage principal ou les autres personnages reconnaissent ce changement. Cela aidera le personnage à se développer plus naturellement, surtout si ces défis surviennent dans un court laps de temps. Il est également important de noter que les personnages ne changent pas en un jour. S'ils le font, il s' agira probablement d'un changement temporaire, car ces conflits sur une courte période constituent davantage une exception que la règle en matière de développement du personnage. Le troisième conseil est d'intensifier réellement ces défis. Tu dois augmenter les enjeux. Les petites contradictions et les petits obstacles ne feront pas grand-chose pour rester dans l'esprit d'un personnage. Les défis subtils n'ont aucun sens si vous n'avez pas d'effet positif ou durable sur le rire des personnages principaux. termes simples, si le personnage principal est incapable de remarquer ou de se souvenir de ces conflits, ils n'auront aucun impact. Pourtant. Comme dans la plupart des conflits, vous pouvez intensifier l'effet en augmentant les enjeux. Ces conflits que rencontre le personnage principal peuvent changer son mode de vie. Menacez quelqu'un qui vous tient à cœur, annulez une grande partie du travail dont il est fier, etc. Le personnage principal doit être vraiment opiniâtre pour relever ces défis. S'il n'y a aucun sentiment de risque. Et l'un des meilleurs moyens et des plus courants remettre en question les croyances d'une personne, d'augmenter les enjeux est de mettre la ligne de rire de quelqu'un. Aujourd'hui, dans la plupart des histoires, il est courant placer les personnages principaux dans la loi du poumon, lorsqu'ils doivent se confronter à lorsqu'ils doivent se confronter à eux-mêmes pour se sauver. Mais cela pourrait toujours fonctionner si un personnage qui leur tient à cœur est en danger, s'il ne change pas ses habitudes. Le dernier conseil est de ne pas en faire trop dans un monologue et une narration qui traîne sur plus d'une page devient vite ennuyeuse. Prendre le temps d'être concis et d'aborder chaque point central de votre raisonnement ou du raisonnement du personnage contribuera grandement à rendre l'histoire intéressante et instructive. Si vous vous souvenez de ce conseil, vous n'aurez aucun problème à écrire ces scènes. Et si vous avez déjà traité ce problème particulier dans une histoire, dites-moi ce que vous pensez de ces conseils et quels conseils vous donneriez aux écrivains débutants. Dans la prochaine leçon, je parlerai de la façon dont on peut faire des recherches. Donc, afin de trouver de l'inspiration, je vais parler de différents médias, des livres aux films, qui peuvent rendre le processus encore plus facile. Je te verrai alors, au revoir pour l'instant. 10. Médias et ressources populaires Cyberpunk: Bonjour et bienvenue dans votre cours d'écriture d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, je parlerai médias populaires et du genre cyberpunk, des livres aux films, ainsi que de diverses ressources que vous pouvez consulter pour faire des recherches et trouver de l'inspiration pour écrire votre histoire Cyberpunk. Si vous êtes plus intéressé par des conseils pratiques, je vous recommande de consulter la prochaine leçon où je passerai en revue les derniers conseils que je peux vous donner ainsi que votre projet final pour ce cours. Cependant, si vous souhaitez consulter cette étude, vous devriez découvrir comment un autre auteur écrit une histoire cyberpunk ou obtenir une représentation visuelle du Cyberpunk. genre dans les films et les émissions de télévision. Et restez connectés, j' aimerais commencer par les romans thématiques cyberpunk que je recommande et qui sont populaires dans le genre. Nous avons d'abord Do Androids Dream of Electric Sheep. C'est un choix très populaire et on comprend pourquoi il est devenu un film très populaire, un classique culte connu sous le nom de Blade Runner. Donc, si vous voulez consulter un petit livre sur le genre, je vous recommande Do Androids Dream of Electric Sheep de Philip K. ****. Ensuite, nous avons Ready Player One, Ernest Cline, un livre populaire et maintenant un film sur les jeux vidéo, tout en restant dans une agréable dystopie cyberpunk. Ensuite, nous avons Neural Mensa de William Gibson, un livre captivant et rapide qui reflète vraiment le sentiment cyberpunk, à mon avis. Ensuite, nous avons Snow Crash de Neal Stephenson ou Stevenson. Ce n'est pas un livre que je viens de lire, mais il est bien recommandé dans le genre Cyberpunk. Bien entendu, ce ne sont que quelques livres recommandés pour le genre Cyberpunk. Mais il y a aussi quelques films et séries télévisées à découvrir. Tout d'abord, nous avons RoboCup, version 1987 ou 2014. C'est une icône classique du genre Cyberpunk. Cela vous donne également une bonne idée de ce à quoi cela ressemble lorsque l' obsession cybernétique va trop loin. Ensuite, nous avons Blade Runner et Blade Runner 2049. Je les ai déjà mentionnés au début de cette liste lorsque j'ai parlé Do Androids Dream of Electric Sheep. Mais ils méritent certainement la deuxième place dans cette liste de films et séries à découvrir. Ensuite, nous avons iRobot 2004. C'est un film basé sur le livre iRobot du même nom d' Isaac Asimov. Il s'agit des différentes lois de la robotique. Et même s'il ne s'agit pas d'une dystopie complète, je recommande d' y jeter un coup d'œil. Si vous voulez écrire une histoire synthétique et le rire naturel ? Une autre version serait Ex Machina 2014. C'est un autre excellent exemple de rire synthétique par rapport à la vie naturelle. Ensuite, nous avons Elysium 2014, un excellent film cyberpunk qui met l'accent sur l'écart entre les classes et les conflits qui peuvent survenir entre elles. Ensuite, nous avons facturé le commerce. Bien que basé sur une série de bandes dessinées, c'est aussi un excellent film lequel vous appréciez l' ancienne version de Sylvester Stallone ou la nouvelle version s' appelait Urban Birth, sont des films intéressants qui un bon tableau de ce à quoi ressemble un monde cyberpunk. Enfin, nous avons Ghost in the Shell, 1995 ou Akira 1988. Ce sont deux ennemis classiques que Moody's recherchait, si vous souhaitez adopter une vision plus artistique de l'espace mondial cyberpunk. Et en parlant d'inspiration visuelle, il existe une excellente ressource que je recommande vivement et que je recommande souvent lorsque l'on écrit un genre fictif qui nécessite une bonne inspiration visuelle. Et il ne s'agit pas d'aller en ligne et d'explorer les images de Google, mais plutôt de créer un compte sur Pinterest et rechercher des concepts artistiques en fonction de leur genre. Le terme « art conceptuel » signifie « art conceptuel ». C'est l'art qui est origine de l'idée de créer quelque chose de plus grand. L' art conceptuel est souvent plein de détails et d' idées intéressantes que d'autres artistes ont proposées pour représenter une histoire de genre et que les artistes conceptuels travaillent sur toutes sortes de projets, mais leur imagination est incroyable. Les idées ne sont pas simplement basées sur quelque chose qui correspond artistiquement à l'histoire du genre, mais intègrent généralement un sens de la logique dans les créations. Si vous souhaitez trouver des pièces plus spécifiques, vous pouvez affiner votre recherche. Et maintenant, je vais vous recommander quelque chose que beaucoup d'entre vous ne sont peut-être pas noirs. Ce sont des générateurs ARR qui sont des générateurs. Maintenant, ça a l'air très cyberpunk, n'est-ce pas ? Quand vous aurez des machines qui vont trop loin, je vais me lancer dans le monde entier. Menacer la créativité d'une certaine manière, ou peut-être lui donner de la valeur, quel que soit l' angle sous lequel vous la considérez. Mais en tant qu'écrivain, ces œuvres peuvent être une grande source d'inspiration, d' autant plus que la réalité augmentée devient un peu plus intelligente avec le temps. Cela signifie que vous pouvez obtenir des images plus spécifiques que celle que vous essayez d'imaginer. Vous vous entraînez également un peu à le décrire au générateur ARR et à lui demander générer une image correspondant aux mots. Maintenant, ce n'est pas quelque chose que j'utilise particulièrement. Je préfère utiliser Pinterest et collecter des images au fur et à mesure. Mais si vous voulez quelque chose de plus précis, vous aurez peut-être plus de facilité à demander à un générateur de réalité augmentée que de simplement rechercher parmi des centaines, voire des milliers d' images pour trouver quelque chose d' aussi proche que possible. Après avoir discuté des différentes histoires, des films et des émissions, et attendu d'avoir une mine d'images à étudier. Parlons de musique. Je crois fermement que la musique peut être tout aussi inspirante que les autres sources de dégoût pour certaines personnes. C'est pourquoi je recommande aux écrivains qui aiment écouter de la musique lorsqu'ils écrivent d' envisager d'écouter davantage de musiques thématiques de science-fiction lorsqu'ils écrivent. Nous avons entraîné notre cerveau à utiliser toutes les formes de médias. C'est pourquoi, lorsqu'on nous présente un article, il nous est beaucoup plus facile de trouver de nouvelles idées. Cela facilitera, à tout le moins, l'écriture dans certaines séquences. Et sans cette leçon prend fin. Je dois vous rappeler que vous n'êtes pas obligé de participer à aucune de ces recherches pour trouver l'inspiration. Mais si vous avez du mal à trouver des idées, je vous le recommande. J'ai remarqué, comme beaucoup de mes étudiants, que pour combattre le blocage des écrivains, il est utile de puiser dans notre source d'inspiration. Et les sources d'inspiration peuvent venir de n'importe quelle façon. Et j'en ai parlé, je crois de la plupart dans cette vidéo. Cependant, si vous êtes un écrivain expérimenté, quelles ressources recommanderiez-vous aux rédacteurs débutants en API, en particulier pour le genre ? Et cela nous amène à la fin de cette leçon. Dans la vidéo suivante, je vous donnerai mes derniers conseils ainsi que votre projet final pour ce cours. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 11. Projet final et conseils pour écrire une fiction cyberpunk: Bonjour et bienvenue dans votre cours de routage d'histoires Cyberpunk. Dans cette leçon, je vais vous donner mes derniers conseils, ainsi que votre projet final pour ce cours. toute première chose dont nous allons parler est le projet. Votre projet consiste à planifier votre roman du début à la fin avec des paragraphes simples décrivant ce qui se passe dans chaque chapitre. Soyez suffisamment simple et vague pour laisser libre cours à votre créativité. L'histoire peut changer au fur et à mesure que vous l'écrivez. La deuxième partie de ce projet consiste à écrire vos cinq premiers chapitres. Et si vous êtes prêt à partager votre premier chapitre dans la section du projet, je comprends si vous n' êtes pas encore à l'aise à l'idée de partager vos écrits C'est pourquoi il s'agit d'un partie facultative de ce projet. Si vous ne voulez partager aucun de vos écrits, c'est parfaitement amusant. Et j'aimerais plutôt connaître votre opinion sur l'expérience d'écriture et sur l'expérience d'écriture et quoi vous avez du mal à faire face. Cela m'amène au tout premier conseil, qui vous encourage davantage à tirer pleinement parti de ce cours. Je suis un professeur actif, ce qui signifie que si vous avez des questions, si vous souhaitez que je passe en revue les petites parties de votre écriture, veuillez me le faire savoir dans les commentaires ci-dessous Vous pouvez également utiliser ce cours pour discuter des différents éléments d'écriture avec d'autres rédacteurs. Chaque cours d'écriture que je crée possède une communauté de niche pour un genre spécifique ou un sujet lié à l'écriture. Donc, si vous souhaitez discuter d'autres éléments tels que la fiction cyberpunk avec d'autres auteurs, n' hésitez pas à le faire. Le prochain conseil que j'ai à vous donner concerne la cohérence. Écrire un roman, surtout s'il s'agit de votre premier roman, est une tâche intimidante. C'est beaucoup de travail et cela demande beaucoup de temps. De nombreux écrivains ont eu du mal à terminer leurs romans parce qu'ils ne sont pas satisfaits de la façon dont ils pourrissent ou parce qu'ils sont simplement déçus des progrès qu'ils réalisent. Je dois vous dire que ces sentiments sont difficiles à esquiver. Mais il existe une méthode que j'ai trouvée utile, non seulement pour moi, mais aussi pour les autres étudiants. Et cela revient à se fixer de petits objectifs et à les atteindre de manière cohérente. Beaucoup d'écrivains se lancent dans l' écriture pleins d'énergie. Et ils pensent que c'est parce qu' ils sont pleins d'énergie qu'ils doivent continuer à écrire jusqu'à ce qu'ils doivent continuer à écrire qu'il ne leur en reste plus rien. Le problème, c'est que c'est un moyen rapide d'atteindre le burnout C'est pourquoi tant d'écrivains font de longues pauses après un burn-out de hanche. Et ils auront de la chance s'ils reviennent un jour au roman. Parce qu'au cours des dernières expériences et en écrivant, ils se sentent épuisés. Ils manquent de l'énergie et l'inspiration qu'ils avaient au début. Et cela rend le processus d'écriture très désagréable. Si vous pensez pouvoir écrire 5 000 mots chaque jour de la semaine, essayez peut-être de viser les années 2000, voire 1 000. Parce que lorsque vous vous fixez ces petits objectifs, ces petits pas, vous garderez l'énergie nécessaire pour continuer à écrire. Toute énergie restante sera reportée au jour suivant. Et n'oubliez pas non plus de vous attribuer des jours de congé. Il y a des jours où vous ne devriez pas écrire et où il vaut mieux vous ressourcer ou prendre d'autres responsabilités. La règle est cependant une question de cohérence. La plupart des écrivains ont donc d'autres responsabilités qui nécessitent leur attention. Il ne fait aucun doute que vous avez également de telles responsabilités. Ne faites pas de l'écriture une corvée que vous devez gérer tous les jours, mais faites-en que vous devez gérer tous les jours, mais faites-en une nécessité qui s'améliore grâce à la régularité, comme l'exercice. Mon troisième conseil est d' aller de l'avant. Lorsque vous avez du mal à écrire ou que vous n'êtes pas satisfait de votre ancienne écriture, de nombreux rédacteurs tombent dans le piège de revoir constamment le routage. Pour en revenir au tout premier chapitre, chaque fois qu'ils en écriront un nouveau ici, ils auront tendance à utiliser cette énergie et inspiration pour parcourir l'œuvre la plus ancienne et trouver toujours une erreur, chaque fois qu'ils en écriront un nouveau ici, ils auront tendance à utiliser cette énergie et cette inspiration pour parcourir l'œuvre la plus ancienne et trouver toujours une erreur, le routeur a tendance à se décourager. Ils trouvent tellement d'erreurs et ils commencent à remettre en question leurs compétences rédactionnelles. Ou peut-être leur histoire. Un grand écrivain acceptera ses erreurs et comprendra que de telles erreurs peuvent et seront résolues dans une version ultérieure du roman ou pendant la phase de montage. Vous ne voulez surtout pas gaspiller votre inspiration sur le montage alors que vous pourriez continuer votre histoire. Enfin, je voudrais parler de mon atelier d'écrivain. Il s'agit d'un programme d'écriture que vous pouvez trouver sur notre site Web, Matthew Dewey, author.com. Et dans ce programme, il y a trois niveaux. Le tout premier niveau, auquel tous les autres TA ont également accès, est le bundle d'écriture. Avec un seul paiement, vous avez accès à vie à tous mes cours d'écriture, passés, présents et futurs. Et pour les rédacteurs qui souhaitent bénéficier un coaching professionnel privé et de commentaires sur leurs écrits. Je recommande le romancier ici présent, où vous travaillez maintenant ensemble pendant trois mois créer un livre dont vous pouvez être fier. Vous pouvez me soumettre vos écrits pour obtenir des commentaires et des conseils professionnels sur la manière de donner à l'histoire la direction que vous souhaitez qu'elle aille. Donc, si vous avez besoin de conseils pour écrire votre roman, peut-être d'un encouragement pour écrire de manière plus cohérente. The Writer's Workshop a tout ce dont vous avez besoin. Vous pouvez en savoir plus sur l'atelier d'écriture sur Matthew Dewey, author.com. Et si cela vous intéresse, j'ai hâte de travailler avec vous dans le cadre de l'atelier très prochainement. C'est pourquoi je vous remercie de m'avoir rejoint dans ce cours. Et comme toujours, bonne journée, bonne note et bonne écriture.