Ébauche alimentaire : comment commencer

1. Intro: Salut là. m'appelle Francesca, et je suis un designer italien de surface et textile avec une grande passion pour le croquis et si les voitures aviron. Au cours de la dernière période, j'ai beaucoup travaillé à dessiner des sujets liés à la nourriture et à la nourriture, alors j'ai pensé que ce serait bien de partager ce que j'ai appris à ce sujet. Est-ce que tu veux ? Tout le monde a une police une fois pris une photo d'un bon repas cuisiné par vous-même ou hors assiette offensive dans les restaurants. Mettez sur les réseaux sociaux ou rappelez-vous tout simplement. J' aime la nourriture, et je pense que c'est une ute a un rôle énorme dans nos vies et le faire. C' est une belle façon de le célébrer, mais aussi de nous inclure dans cette mémoire. Notre expérience et l'émotion liées à cette nourriture et à des croquis peuvent entendre une façon très drôle de le faire . Il s'agit de la première classe d'une série de six classes sérieuses portant sur les croquis alimentaires qui sera publiée au cours des six prochaines semaines. Dans ce verre, je vais vous montrer comment créer de beaux croquis à partir de quelques ingrédients et enseigner les aspects de base . Vous devez vous rappeler quand vous voulez esquisser n'importe quel type de sujet. Nous allons commencer à comprendre les caractéristiques qui caractérisent chaque ingrédient et dans les classes à suivre. Comment les combiner pour créer un croquis alimentaire plus complexe comme, disons, disons, je choisis la couleur de l'eau pour peindre mon dessin donc je vais vous donner quelques conseils et des conseils est sur la façon les utiliser pour obtenir des résultats plus réalistes de vos dessins comme dernière partie de la série de cours. Maintenant, nous vous enseignons comment numériser vos dessins et les transformer en une couverture de glace pour votre carnet de reçus ou avec les mêmes compétences, vous pouvez imprimer la mise en page comme une image à encadrer et faire dans votre cuisine ou tout ce que vous voulez. Alors prenez vos pinceaux et soyez prêt à obtenir la plupart de l'eau avec des couleurs d'eau. 2. Cours de matériaux: fournitures pour cette classe. Je vais utiliser plusieurs nuances en dehors de l'aquarelle et spécifiquement pour ce cours. Je vais utiliser la pilule jaune cadmium. Toi orange cadmium, ocre jaune, écarlate, lac violet en effet. Allez les douleurs. Super. Et Salman, la plupart d'entre eux sont de forme. Winsor et Newton Kozma alignent leur ligne de cupidité étudiante, mais aussi un jour apprendre Rooney Or et certains de mes hommes et aussi une couleur nationale actuelle. Trop maladroit que c'est essentiellement un passé électrique à l'aquarelle avant ou après que vous mettez sur le papier. Bien sûr, vous pouvez utiliser la marque que vous préférez. C' est juste ma propre sélection. Je vais aussi utiliser un crayon, un stylo à effacer et un rasoir comme un menteur amusant. Je vais utiliser leur 0,5 noir, c'est ton point de noir et de sépia sombre que c'est de Faber Castell Peter, set de suspension. Tu vas aussi avoir besoin de Russes. Donc, je vais utiliser un site moyen. Brosse à eau est la plupart des sites avec une brosse et à l'intérieur de trois brosse synthétique. D' autres trucs. Tu vas avoir besoin de notre papier aquarelle. Et s'il vous plaît prendre un que c'est au moins 300 grammes par mètre carré. Et EPA a laissé un ajout mon cas sur un récipient d'eau un k un message sont et la pensée de papier serait 3. Comment ébaucher: Voyons comment commencer à esquisser. Mes intrigues gardent pour que vous sachiez que vous voulez dessiner quelque chose, mais vous ne savez pas comment commencer. Ça arrive tout le temps. L' inquiétude. Lorsque vous voulez esquisser quelque chose de nourriture inclus, vous pouvez procéder de plusieurs façons par cœur. Vous pouvez dessiner quelque chose qui fait référence à vos souvenirs. Le sujet que j'ouvre avec un est quelque chose que je connais très bien, comme l'un de mes plats préférés ou tous les objets communs, comme un livre ou un dessin de bougie. Si vous en avez la chance, laissez le dessin peut être très drôle et destructeur. n'y a rien de plus relaxant que voir assis sur un banc et esquisser la vie de la ville autour de vous. Lorsque vous êtes une maison, vous pouvez saisir n'importe quel objet que vous voulez essayer d'esquisser et simplement commencer à dessiner en le regardant. Ce n'est pas toujours possible, même si parfois vous n'avez pas le temps ou l'équipement avec vous, mais nous avons d'autres options en utilisant vos propres photos. Prenez une photo et utilisez-la comme référence. C' est très utile. Vous pouvez prendre une photo pendant que vous êtes au restaurant ou en voyage, puis l'esquisser quand vous êtes à la maison. En vous tirant vous-même, vous décidez de l'angle, des éléments qu'il contient. Vous pouvez également prendre plusieurs photos sous plusieurs angles pour aller plus loin dans l'étude de cet objet. Rappelez-vous également que vous posséderez le droit d'auteur de cette image afin que vous puissiez l'utiliser à n'importe quelle fin, même commercialement à partir de référence. Parfois, vous voulez juste dessiner quelque chose que vous n'avez pas pris une photo ou quelque chose qu'il est difficile de trouver près de vous probablement nous avons l'Internet et nous pouvons trouver le Brésilien hors photos de fondamentalement tout sauf. Et c'est un grand mais ici nous devons être prudents avec l'image que nous utilisons comme référence. Chaque image, même si sur Internet, a le propriétaire du droit d'auteur et afin d'éviter tout problème, par exemple, si vous voulez vendre, votre dessin est toujours préférable de chercher la fois qui ont un créatif licence commune sans restriction. Aussi appelé CC zéro, il existe plusieurs sites Web comme picks un peu dot com qui offre des images gratuites sans restriction de copyright, soit pour un usage commercial. J' ai pris presque tous ceux qui utilisent cette classe d'eux, comme vous pouvez le voir ici sur la droite. Il y a le CC zéro créatif commun avec gratuit pour une utilisation commerciale et aucune attribution requise et l'option de téléchargement gratuit. Donc, je veux dire, c'est super simple de vérifier si c'est gratuit et si vous pouvez l'utiliser sans aucun problème. Si vous souhaitez utiliser des images avec droit d'auteur une limitation, vous devez demander les frais de licence ou au moins la permission du propriétaire. Le droit d'auteur beaucoup. C' est assez complexe et différent de chaque pays, donc je n'irai pas dans plus de détails ici. Mais je vous suggère fortement d'être sûr qu'il peut utiliser l'image sans conséquences avant vous. C' est toujours mieux d'être en sécurité que de s'excuser. Je vais bien. Et maintenant que vous avez une référence, la prochaine étape est de vous poser une question très drôle. Qu' est-ce qui fait ressembler une pile à une tache ? Parce qu'il y a plusieurs éléments que je vais appeler des fonctionnalités qui aident à dessiner quelque chose qui est reconnaissable comme le sujet que vous vouliez, même si vous ne faites que dessiner un croquis. Identifions donc les caractéristiques clés. Commençons par dire que c'est comme ça que j'aime penser à mon dessin. Ce n'est pas un jeu bas en pierre. Mais pour mon expérience, la commune Ishan hors. Ces caractéristiques clés feront l'affaire, donc le 1er 1 est la forme. De nombreux objets ont une forme distinctive, donc parfois simplement en étant précis avec cette fonctionnalité peut suffire à transmettre le réalisme à votre esquisse. Le 2ème 1 est l'appelant. J' aime vraiment colorer mon croquis, même si vous pouvez obtenir un croquis amusant avec Just Inc. Certains sujets, cependant, sont plus faciles à identifier. Si vous les appelez correctement,par exemple, par exemple, jusqu'à ce que vous les coloriez, une framboise ressemblera probablement à un BlackBerry ou une crevette aérodynamique. Nous ressemblons à un cuit parce que parfois est la couleur qui fait une différence. Texture. Avec cette fonction a l'intention de couvrir. Tous ces aspects sont liés à l'aspect visuel et tactile de la hache de la surface. Par exemple, le motif brillant sur la SEC dans l'image ici ou l'effet de nacre à l'intérieur eux. Les goûts sociaux ne sont pas accessoires, mais ils pourraient être un excellent moyen d'ajouter de la complexité à votre croquis. Parfois, il y a des détails qui appartiennent à un objet, comme l'ajout de la queue dans l'esquisse de flux. Parfois, les détails ne sont pas spécifiques de l'objet, mais nos éléments ou addition que vous pouvez y associer. Par exemple, dans la classe de dessin Steck, vous me verrez ajouter des pommes de terre, romarin et de l'ail près de ma pile. Non pas parce que ce sont des détails de sexe en soi, mais parce que ce sont des éléments qui, dans mes souvenirs sont liés à l'idée d'une sec. Et ils m'aideront à ce que ma propre expérience à mon croquis, rendant plus intéressant et expressif. Il n'est pas nécessaire d'avoir toutes ces fonctions clés représentées dans toutes les esquisses, en fonction de l'objet. Même un couple d'entre eux pourrait être plus que suffisant pour faire un grand croquis. Dans cette classe, nous nous réunirons plus concentrés sur la forme et la couleur plutôt que sur les entités de texture, parce que je veux que vous appreniez étape par étape, commençant simple et en ajoutant de la complexité avec les classes suivantes afin que vous ne vous sentiez pas submergé. Maintenant, commençons 4. Tortellini: comment dessiner et aquarelle pour vous dire. C' est pourquoi tout à fait ? Parce que je suis italien et je les aime être leur connu dans le monde entier. Et voyez que c'est l'exemple parfait d'un aliment qu'il est fondamentalement reconnaissable par sa forme. Les mêmes principes peuvent être appliqués, par exemple, pour les cookies de Gaza ou de Fortune. Comme je le disais auparavant, tortellini ont une forme spécifique avec le côté pointu, presque triangulaire et le mauvais ventre. Donc, même en se concentrant sur elle, vous pouvez donner l'idée de ce buster de couleur alimentaire. C' est assez simple si vous le voyez en termes de couleur, puisqu'il est essentiellement jaune pâle ou jaune ici, j'ai utilisé pour tonifier une pilule de cadmium jaune, vous et le casier pour rendre les zones d'ombre plus pertinentes et donner de la profondeur à l'appareil de croquis . qui est de la texture, il n'y a pas grand-chose que nous pouvons faire pour transmettre le moralisme à l'esquisse, car c'est une surface assez lisse et beaucoup ces jours-ci. Si vous voulez dessiner un seul tortellini comme je vais le faire ici, le seul type de détails qui importe sont sur la forme, plus précis, plus facile sera identifié pour esquisser un totalement. J' ai commencé par dessiner au crayon, le ventre faisant une forme ovale audacieuse. Puis j'ai sur le côté triangulaire sur le dessus. Je dessine aussi le côté avec quelques lignes sinueuses sur le devant. Il y a les tours de pasteur qui se connecte pour fermer les tortellini. J' aime avoir cette jonction simple en chevauchant l'une au-dessus de l'autre. Puis j'ai déménagé pour dessiner les ventres de retenir pour donner l'idée de la farce à l'intérieur. Passons maintenant au suivi pour tracer les contours. J' utilise la sécurité noire. Une ligne fine. Votre regard est par Faber Castell sur la ligne de crayon. Prenez tout le temps dont vous avez besoin pour faire l'étape car il sera plus difficile de corriger erreurs. Ensuite, il y a les lignes de crayon avant de déplacer l'aquarelle des orteils. Comme je l'ai déjà dit, je vais utiliser du cadmium jaune, jaune pâle, toi et un ocre jaune. Donc, avec les petits sites brosse à eau, j'applique la première couche de jaune en essayant de ne pas être. Même la deuxième couche est avec un léger lavage de poker jaune, et j'ai appliqué Onley dans les zones que je veux être plus sombre. Je reviens avec moins de marcheur jaune d'eau et j'insiste dans les zones où j'ai besoin de plus d'ombres , comme autour de la jonction , en bas, près du bord supérieur, hors du ventre et à l'intérieur du ventre aussi longtemps que l'augmentation de couleur de l'eau devient plus léger. Donc j'avais plus de couleur. Quand je sens que c'est nécessaire. N' en faites pas trop au début. Ce n'est pas toujours facile que personne ne s'arrête, mais il est préférable d'arrêter d'ajouter des couches avec quelques heures. Et revenons en arrière pour voir s'il est préférable d'ajouter des couches supplémentaires ou non. Je choisis d'avoir ces tortellini avec des nuances de couleurs intenses, mais si vous préférez, vous pouvez simplement le faire aussi léger que vous voulez aller de. Fondamentalement orteil blanc un jaune clair. Vous n'avez pas besoin d'utiliser le poker ou le coin fort si vous ne vous sentez pas trop. Et maintenant que nous avons fait notre premier croquis alimentaire, nous pouvons passer à la suivante un muscle 5. Mussel: il est temps d'essayer d'utiliser plus de couleurs en esquissant un muscle. Voyons les caractéristiques afin de façonner la coquille du muscle comme une forme assez facile à drone et distinctive, presque comme une déchirure à l'envers. La viande musculaire ressemble plus à un roman avec une partie pointue sur le fond. Comme vous pouvez le voir par mon traçage sur la couleur de la photo, La coque est un bleu vraiment foncé, presque noir à l'extérieur, tandis qu'à l'intérieur il y a plusieurs couleurs. La partie supérieure et les bords sont les plus sombres. Alors qu'il devient plus léger se déplaçant vers le bas, vous pouvez utiliser toutes sortes de tons bleuâtres gris ou violet. Différentes espèces ont différentes munitions Korca. Voir les photos ici, alors n'hésitez pas à faire les nuances de couleur ci-dessus suivant avec votre goût. Le collier de viande musculaire. Habituellement, c'est dans la gamme qui va du jaune à la texture orange intense. Les textures principales sont désactivées. Un muscle ouvert est représenté par la nacre de Pearl Layer. Pour donner l'idée de ces matériaux, mon approche est de procéder à la technique humide sur humide, mélangeant ray indigo, bleu et violet. De cette façon, nous aurions une transition douce entre un appelant et un autre, donnant plus l'idée de la paire mère sorte de réflexion de goût sur l'image. Ici, j'ai marché une zone de ligne noire. C' est la Marge Montel, et en fait il y en a deux que nous considérons comme l'un au-dessus de l'autre. Lorsque le muscle est ouvert, le muscle est assez reconnaissable, même sans détails, même sans détails, tant que la forme, couleur et les caractéristiques de texture sont bien représentés, mais en ajoutant, ceux-ci donneront à notre croquis un peu plus de réalisme au cas où vous voulez dessiner une plaque entière pleine de muscles à ces, Fisher aidera à rendre ce croquis plus intéressant en changeant la position de chaque muscle et en conséquence. En outre, les caractéristiques montrées de chaque côté comme il sera dans la plaque aérienne. Commençons à faire pousser la forme de la coquille avec un crayon. J' essaie de l'exagérer avec cette civilisation. Sur cette forme, quand je fais mes croquis, je préfère me concentrer davantage sur la création d'une forme, facile à reconnaître plutôt que sur le réalisme. Après la coquille, j'ai conduit la viande des muscles comme un noble mais avec des bords irréguliers. J' ajoute aussi les marges de Montel en dessinant quelques lignes irrégulières en gras. D' un côté, j'ai tracé les contours à l'aide d'une doublure fine de 0,5 noir pour aborder les marges mentales. Je vais juste sur les mêmes lignes plusieurs fois avec la colère finale, mais si vous préférez, vous pouvez utiliser un conseils plus épais. Doublure fine comme un 0.3 ou même plus épais Comme toujours, je soulève alliance dépend avant commence Aquarelle. Je commence par la coquille d'abord. La technique humide sur humide est une technique qui nécessite Alors quoi ? Le papier avec de l'eau avant d'appliquer la couleur. Donc j'utilise ma brosse à eau sans coronate. Lorsque le papier est trempé, je commence l'éboulis de douleur swat aléatoirement sur la surface. Puis j'ai eu en effet aller sur le côté gauche et fuite pourpre sur la droite. J' ajoute un tueur de couleur avec des douleurs. Super. Je passe sur les bords de la coquille, et avec l'indigo, je donne la première couche plus intensive. Puis j'ai un lac violet sur le dessus et un peu de gris de Payne sur le fond pour imiter l' effet de l'ombre que la viande musculaire devrait avoir sur la coquille. Je vais avec le gris Paynes autour de la forme j'attends que la coquille soit sèche avant de passer à la viande. Je commence avec le premier jour de cadmium orange, inégale avec la quantité plus intense de couleur sur le côté gauche. Je continue à ajouter des couches orange sur le côté gauche et les faire fondre vers la droite. J' utilise aussi l'orange cadmium avec un minimum d'eau pour l'appeler la zone entre les marges du monstre . Et maintenant, nous sommes prêts pour notre dernier ingrédient pour cette classe, cette bague. 6. Shrimp: avant de démarrer le flux d'esquisses. Jetons un coup d'oeil à ses principales caractéristiques. Forme. L' année du navire est cruciale pour donner l'idée d'un flux. Une cuite est rétractable. Prenez une forme spirituelle, presque comme un point d'interrogation. Comme vous pouvez le voir ici, précipitation des couleurs est généralement grande. Un cuisinier. Ils vont du rose aux tons Salman. Je préfère les jeter cuisiner, car pour moi, il est plus attrayant de voir une nourriture penser à l'intérieur d'accord un. Mais c'est juste ma préférence personnelle, et vous pouvez appliquer le même principe sur la couleur. Dans les deux cas, l'accent principal ici est sur le partenaire sur leur corps. Comme vous pouvez le voir sur l'image, j'ai descendu leur effet rayé typique, où les parties blanches alternent avec des cartes roses ou gris que vous préférez texture dans le but de cette classe et voulait maintenir le croquis est assez simple, donc contre à toutes les caractéristiques de texture à mes crevettes. Mais il y a un couple que vous pouvez décider de demander pour donner un peu plus quelque chose. L' un d'eux est un très petit motif de points que vous pouvez voir sur l'image sur les porteurs d'être . Le point doit être plus sombre que la couleur en dessous et placé de façon aléatoire mais plus bondé sur les bords entre les zones rose et blanc. Laisser quelques zones blanches supplémentaires donnerait l'idée sur les ruisseaux rencontrent l'humidité et pourrait être très utile à notre caractéristique de texture dans les détails de l'esquisse. Les crevettes peuvent être servies avec ou sans leur queue. J' ai aimé à propos de la queue comme entité pour donner un plus s'il vous plaît regarder esthétiquement sage. Je préfère aussi les esquisser de cette façon. Mais si vous voulez être moraliste et précis, vous pouvez les dessiner avec ce genre de forme et dit, Voir l'image à gauche de la référence pour comprendre la différence entre eux. Et maintenant, c'est l'heure. Donc certaines règles comme d'habitude je commence par esquisser la forme avec le crayon. Si vous vous sentez à l'aise, vous pouvez procéder tout de suite avec la doublure fine. Mais la commodité d'utiliser un crayon d'abord est que vous pouvez corriger toutes les erreurs ou faire n'importe quel ajustement. Si tu changes d'avis comme je le fais ici. Tracy, nos clients. J' utilise ce revêtement fin 0,5 noir, et malgré ce que je viens de dire, parfois j'ai changé d'avis à la toute dernière minute. Même si je suis déjà tracer avant de déplacer l'aquarelle des orteils, je soulève le croquis au crayon. Je commence à appliquer l'appelant Salman sur toutes les autres bandes et sur le tee-shirt. Après cette première couche, j'applique un peu de Scarlett sur le bord inférieur parce que ici je suppose que la lumière vient d'en haut et je la mélange avec une brosse propre et humide allant du fond allumé. J' ajoute des couches plus sombres pour donner plus de dimension. C zéro regard me semble à la lumière. J' ajoute un peu de Scarlett aussi sur le bord de la topper et le mélange pour être plus rapide. J' utilise un pistolet d'auteur pour le faire sécher. Il est très facile de trouver et d'expédier des outils. J' ai payé à l'esprit environ 15$, c'est vraiment utile. Tu ne peux pas tourner. Il sera utilisé n'importe quel séchoir, mais veillez à régler Ito la température inférieure. La principale particularité de l'aquarelle est qu'ils sont un médium transparent, sorte que vous construisez votre tambour en ajoutant plusieurs couches ce qu'elle était dimensionnelle. Un sentiment réaliste. Mon meilleur conseil est de faire chaque couche Moeller que la précédente ou décalé de quelques millimètres son chemin. Vous aurez différentes nuances qui se chevauchent et créent cet environnement. Regarde que c'est l'une de mes caractéristiques préférées de l'aquarelle. Saison un pour ajouter quelques intérêts orteil les zones blanches amusantes un lavage très léger de Salomon eux pour donner plus de dimension aux rayures blanches, équivalant un lavage très aqueux sur le gris de Payne au bas et aussi sur les parties de la tête de la cours d'eau. 7. Conclusion: notre premier cours de croquis alimentaires. C' est fini. J' espère que ça vous a plu, et j'aimerais voir vos croquis dans la section produit hors classe. La semaine prochaine, je lance le deuxième cours de croquis alimentaires sur les sushis nigari. La difficulté et le temps requis pour tirer chaque aliment dans les classes à venir se regrouperont lentement. Donc, à la fin de la cinquième semaine, vous serez en mesure d'esquisser différents types de nourriture délicieuse. Si vous avez des commentaires, commentaires ou demandes, hésitez pas à me le demander dans la section discussion et je répondrai dès que possible. Merci beaucoup d'avoir regardé et à vous voir la semaine prochaine. Au revoir.