Dragon. Une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies | Jane Davies | Skillshare
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Dragon. Une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      4:32

    • 2.

      Matériaux

      4:02

    • 3.

      Croquis

      2:09

    • 4.

      Tête et corps

      15:52

    • 5.

      Aile

      6:48

    • 6.

      Finition

      22:22

    • 7.

      Derniers ajustements

      3:11

    • 8.

      Réflexions finales

      1:20

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

227

apprenants

40

projets

À propos de ce cours

Vous avez toujours voulu créer de l'aquarelle belle, libre et rapide avec les touches les plus simples, alors laissez-moi vous montrer comment faire ! 

Dans ce cours, je vais vous montrer comment peindre ce dragon incroyable en temps réel sans coup de pinceau, sans aucun coup de pinceau… nous allons simplement mettre de la peinture sur du papier mouillé et laisser la magie opérer. À première vue, ce n'est peut-être pas votre tasse de thé, mais je pense que vous allez aimer l'approche sans tracas. Voici ma technique de flux libre qui est la plus libératrice !

Amusez-vous : -)

Si vous commencez juste votre voyage à l'aquarelle et que vous vous sentez un peu découragé, j'ai trois cours pour débutants qui vous présentent mes techniques de base

Arbres simples

Papillons

Chien ballon

Si vous êtes passionné par le jeu, venez me rejoindre : -)

Je vais vous montrer :

  • De quelle quantité d'eau avez-vous vraiment besoin pour atteindre ce relâchement merveilleux
  • Comment être audacieux et intrépide avec vos peintures
  • Comment la gravité peut créer un beau mouvement et une vie
  • Comme c'est amusant de peindre comme ça avec un seul calque !
  • Comment ajouter ces touches de finition importantes pour donner vie à votre dragon

Vous allez créer ce merveilleux dragon et serez étonné et inspiré pour ajouter ces techniques simples à vos futures œuvres d'art en toute sérénité

Précédents avis

« Il n'y a qu'un mot pour décrire les cours de Jane Davies : MAGIQUES ! »

« Un autre cours fantastique de Jane. L'approche douce et patiente de Jane donne aux étudiants des leçons qui donnent l'impression d'être assis en face d'elle avec un cuppa. Elle fournit des retours et des encouragements merveilleux. Elle est sans aucun doute mon professeur préféré sur Skillshare. »

« Je recommande vivement ce cours. Jane a une façon différente de peindre à l'aquarelle, directement depuis le tube. Pour ma part, cette méthode m'a permis de réaliser ma plus belle peinture à l'aquarelle. Elle donne des instructions claires, étape par étape, et travaille à un rythme qui n'est pas accablant. J'ai hâte de suivre un autre de ses cours. »

« Jane est une excellente enseignante, et avec ses instructions claires, tout le monde, même les vrais débutants, peut de lancer et produire une œuvre dont il sera très satisfait. Je recommande vivement. »

C'est un excellent cours vidéo donné par la généreuse Jane Davies. J'ai vraiment apprécié le suivre avec la technique inhabituelle mais efficace de Jane. Merci, Jane”

« Un cours merveilleux. Jane est une excellente enseignante, elle vous guide à chaque étape avec des instructions et des démonstrations claires. J'aime son style amical et informel. »

Musique de Audionautix.com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an international selling artist specializing in painting pet portraits and wildlife. I live, paint, teach,
and walk my lovely Spaniels in the beautiful South Downs National Park, England.

Over the last twenty years, I've taught myself the watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting but has allowed me to develop my own unique style.


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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bienvenue dans ce cours d' aquarelle de niveau A. Aujourd'hui, nous allons peindre ensemble cet incroyable dragon. À première vue, je sais que ce n'est peut-être pas votre tasse de thé, mais je pense que vous allez adorer cette approche simple C'est ma technique de libre circulation et elle est très libératrice. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, technologie et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs, en Angleterre Au cours des 15 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit sur une base individuelle, soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise florissante basée sur des commandes, peignant des portraits d'animaux de compagnie et des œuvres d'art animalier dans mon propre studio à domicile. Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail fluide et frais sans trop vous embêter J'ai maintenant plus de 20 classes disponibles sur Skills Share. Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront. Ensuite, vous trouverez plus de 20 master classes couvrant un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je vais partager les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble et vous acquerrez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. De plus, je partagerai également quelques-uns de mes trucs et astuces en cours de route. Comme toujours, je vous ai fourni une magnifique photo de référence, ainsi qu'un modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous permet de dessiner sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Et avant de commencer, il vaut la peine de consulter la mythologie et l'histoire du pont des dragons de Labinia où ce dragon est assis avec ses trois amis J'ai mis un lien dans les pages des projets et des ressources pour vous Je vais vous montrer la magie de spontanéité avec la couleur et l'eau, et tout cela se fait en une seule couche. Nous allons créer cette aile fabuleuse avec tout ce merveilleux mouvement et cette vie. Je vais démontrer l' importance du détail, en apportant le contraste nécessaire à tout ce merveilleux relâchement. Il existe une foule d' autres trucs et astuces. Je vais partager avec vous au fur et à mesure que nous progresserons ensemble dans le cours. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jane Daviswcolors Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très active sur mes pages de réseaux sociaux, j'adore partager mon art, en particulier sur des histoires avec de nombreuses idées, des travaux en cours et des récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. Comme j'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur, humide, humide et lâche. Alors viens me rejoindre. 2. Matériaux: Oui, alors bienvenue dans ce cours de dragon. Donc, avant de commencer à peindre, laissez-moi passer en revue tous les matériaux. Je vais en prendre aujourd'hui. Et comme toujours, je vais commencer par ma collection légère de peintures de Daniel Smith. Et pour commencer, j' ai du bleu céruléen. J'ai un vert doré riche. Violet ultramarin. J'ai Unacrodome Rose et Admin Medium Deep Hue Non, attends. Admin : rouge, teinte moyenne, pas trop profond. Et tout cela est répertorié dans les pages des projets et des ressources. Ils sont donc tous là pour que vous puissiez vous y référer. Maintenant, évidemment, c'est assez coloré. Donc, si vous n'aimez pas dragons très colorés et qui sait de quelle couleur doit être un dragon, j'ai peint une palette subtile très discrète Et n'oubliez pas qu'il s'agit d'une pièce d' entraînement un peu délirante. Mais vous pouvez voir les différents effets que vous pouvez obtenir, quel est l'arôme réel C'est très beau. Il y avait une belle collection de peintures, et je les publierai sur les pages des projets et des ressources si vous souhaitez avoir une palette légèrement atténuée Ouais. Le papier d'aujourd'hui est un papier pressé à chaud. Je ne l'ai pas fait. Pour être honnête, je ne sais pas quel fabricant il s'agit ou de quelle marque, dis-je. Je n'utilise pas beaucoup de produits pressés à chaud. Mais pour le dragon, je voulais juste de belles marques inhabituelles. J'ai juste semblé être approprié. Et c'est très amusant de jouer avec. Si vous n'êtes pas familier avec la presse à chaud. Ça vaut le coup de jouer. Tu trouveras peut-être ça vraiment sympa. C'est très différent. Il est donc resté au fond de mon tiroir pendant un petit moment, et j'ai perdu d'où il vient. Bref, c'est un papier pressé à chaud. J'ai mon petit pot d'eau. J'ai du sel, qui est assez grumeleux ici, mais s'il est très grumeleux, vous pouvez toujours le moudre un peu, pour obtenir un mélange de morceaux de différentes tailles J'ai mon petit cœur fidèle, que je n'utilise pas en fait, mais c'est utile d'avoir quelque chose à incliner Principalement uniquement pour l'aile, juste pour laisser couler la peinture. J'ai du papier essuie-tout en PP, un peu de caoutchouc. Je l'ai fait. Comment puis-je avoir trois pinceaux ? J'ai le numéro dix. Et un numéro 16, et un numéro deux. Donc, évidemment, les plus gros pour les plus grandes parties du corps. taille M est principalement utilisée pour la tête et les petits détails évidemment très fins. J'ai un crayon pour le dessiner. Maintenant, j'ai un sèche-cheveux hors caméra, que je trouve toujours pratique juste pour terminer de le sécher , afin que vous puissiez commencer , car vous n'avez pas à attendre qu'il sèche complètement, mais un sèche-cheveux n'est en aucun cas nécessaire. Maintenant, sur les pages des projets et des ressources, il y a une jolie photo de référence de lui. Donc, si vous pouvez vous connecter sur un autre appareil, c'est très pratique. J'ai également mis un modèle parce que le dragon Vous savez, on ne voit pas de dragon très souvent. Nous n'avons donc pas d'idée mentale de ce à quoi devrait ressembler un dragon. Je vous conseille donc vivement d' utiliser un modèle juste pour obtenir toutes ces belles formes et courbes fermées . L'une des choses qui m'a séduit chez ce dragon, c'est que j'adore les formes. Et il est oui, juste comme il a été positionné, donc j'utiliserais le modèle. Et il y a aussi une liste de toutes les peintures et de tous les matériaux que nous utilisons aujourd'hui. Je pense que c'est ça. Je ne pense pas qu'il y ait autre chose à te dire. Alors, allez. Allons le dessiner. 3. Croquis: Alors laissez-moi vous donner quelques conseils sur la meilleure façon de l'esquisser. Évidemment, nous ne voyons pas souvent un dragon tous les jours. Je vous conseille donc vivement d'utiliser ce modèle qui se trouve dans les pages de projets et de ressources car il vous aidera à vous remettre en forme avant de commencer. il s'agit d'une pièce très souple, la forme doit être correcte car nous sommes attirés par ces jolis bords nets et les formes et les courbes sont si belles sur cette photo de référence. Et je pense que c'est pour cela que j'ai été attirée par cela. C'est cette courbe de la poitrine et le joli placement des jambes Cela vaut donc la peine de prendre votre temps et de bien faire ce croquis. Je ne suis pas sûre qu'il y ait vraiment une énorme quantité de conseils à offrir, en particulier, mais prenez votre temps pour mais prenez votre temps pour suivre la courbe de ces belles ailes Dites, la façon dont le bout de l'aile entre et la jambe, en particulier cette poitrine et comment elle est très fière, n'est pas essayer d'obtenir ce genre de sensation Et avant de commencer à peindre et de vous précipiter, restez un peu en arrière, sortez même de la pièce pendant cinq ou dix minutes. Revenez, vérifiez que votre dessin est correct, et vous serez heureuse car il est vraiment difficile une fois que vous commencez à peindre , de sauver tout ce qui est un peu étrange. De plus, mes traits de crayon sont très forts , vous pouvez donc voir que je vous conseille vivement de garder vos marques de crayon aussi claires que possible. Ensuite, vous pouvez les frotter et vous ne verrez pas de crayons, marques de crayon, surtout sur les parties sur lesquelles nous ne mettons pas trop de peinture Cela nous donnera ces jolis bords perdus et trouvés, je dirais, sur la poitrine, en particulier le bout de ces ailes, le dos et le dessus des jambes. Assurez-vous qu'ils le sont, vous gardez ces marques de crayon belles et légères. Oui Donc, une fois que vous l'aurez fait et que vous serez satisfait, nous pourrons commencer à peindre. 4. Tête et corps: Bien, alors, êtes-vous prêt à vous amuser un peu ? N'oubliez pas qu'il s'agit d'un exercice agréable et détendu, juste pour le plaisir. Je n'ai pas étiré mon papier. On va juste y aller, s'amuser un peu. Je vais donc prendre et je vais commencer par mon pinceau numéro dix. J'ai changé de méthode. Tu vas t'en débarrasser. Je ne devrais pas en avoir besoin pendant une minute. Joli et mouillé, je vais prendre mon rose et mon rouge. Enlevez simplement un peu l'excès d' humidité à l'aide d'un pinceau. Ce n'est pas trop mouillé, nous allons juste commencer ici, en mettant un peu de couleur juste à ce bout Assurez-vous qu'elle le dise. Assurez-vous d'essayer de garder ce conseil beau et net. Donc je vais juste prendre mon petit pinceau et le nettoyer. Je vais utiliser mon ancienne excuse si vous me suivez régulièrement. Je ne suis pas si près de ma peinture. OK. C'est aussi chouette que je puisse trouver, je pense qu'aujourd'hui, vu d'ici. Je dis que vous pouvez probablement en obtenir beaucoup, Crisper. Donc, assurez-vous d'obtenir ce beau, beau et net. Nous allons donc juste y ajouter un bon moment. Mets-en une bonne quantité sur ton pinceau, parce que nous allons vraiment le laisser couler sur tout le corps Respectez vos limites. Nettoyez votre brosse. Enlevez un peu d'eau en excès, et nous allons juste essayer de ne pas trop y penser. Nous allons juste tout mouiller . Nous allons au moins perdre beaucoup de temps. Ces parties regorgent d' eau douce et nous allons juste autoriser. Si vous vous retrouvez avec de petites plaques sèches, ne vous inquiétez pas. Tout cela est merveilleusement souple. Vous allez en mettre un peu , où bon vous semble. Essayons donc d' être libres. Donnez-vous un petit coup de pouce, soyez simplement libre. Laisse tout fonctionner. Nous allons passer en revue cela ici. Nous allons le faire fonctionner là-bas. Je vais m'arrêter là une seconde. Faites apparaître ces deux couleurs vers le bas. J'ai mon bleu et mon violet. Je vais aussi mettre le green. Il n'y a pas de bonnes ou de mauvaises couleurs. Tu n'as peut-être pas les mêmes couleurs que moi, et je vois que je suis malheureuse. De l'eau là-bas. Allons-y. Nous sommes en train de faire le menton. Nous n'allons pas entrer dans la bouche, alors gardez-le un peu clair. La seule raison est que nous ne voulons pas perdre où se trouve l'intérieur de cette bouche. Nous avons mis de la peinture dessus. Il y a un risque de le perdre. Probablement un peu bleu sur le dessus parce que j'aime la façon dont ce bleu et ce vert vont réagir l'un avec l'autre. Beaucoup d'eau douce, nous devons la garder belle et humide. Mouillez simplement votre pinceau. Appliquez le bout de cette peinture et laissez-la couler. Tu peux l'incliner. Si vous sentez que vous voulez un peu plus de mouvement, vous le pouvez. Laisse-moi le ramasser avec mon gros pinceau. Laisse-le se réveiller. Et qui vont faire traîner tout ça. Laisse tout fonctionner. Vous pouvez donc voir cette peinture un peu brumeuse. Cette peinture à la fin commencera à être traînée autour du cou. Nous pouvons travailler à l'extérieur. Mets-le à peu près aussi bas maintenant. Encore une fois, je vais mettre un peu de violet ici parce que j'ai envie d'un peu de violet. Permettez-lui de bouger. Ne le fais plus. Vous ne faites que le placer et le laisser fonctionner. Tu peux passer par-dessus le bout de cette aile. Vous pouvez voir que le bout de l'aile pénètre dans le corps. Nous allons aller plus loin. Faites-le glisser vers le bas. Eh bien, le problème d'avoir une feuille de papier non étirée . Je n'ai pas de planche. Il essaie de garder mon journal au même endroit. C'est bon. J'ai juste ramassé un peu de rouge. Non, je n'ai pas de soja, le rose. Un peu de rouge sur le pinceau en même temps. Nous allons y taper un peu. Prends les petits, car nous n'en faisons qu'une seule couche. Assurez-vous d'obtenir ce que vous appelez vraiment comme ça. Ces petits bouts épineux. Je m'assure que tu les fais entrer. Permets-le. Quoi qu'il arrive, il arrivera en quelque sorte. Alors laissez-le être gratuit, et nous allons le faire. Nous allons le balancer, et nous allons le placer sous le ventre et contre cette jambe avant. Nous n'allons donc pas mouiller cette jambe avant. J'espère que tu peux le voir. Qu'est-ce que j'ai envie de faire. Allons manger un peu de vert. Pourquoi pas ? Eh bien, je dois garder à l'esprit que si je dois utiliser du sel, je dois en mettre du sel ici juste au bon moment, et si je peux voir le mien, il commence à contenir un peu de sel. Oh, je peux le faire. Si ça sèche un peu trop vite, je peux juste le mouiller à nouveau. Donne-moi juste un peu plus de temps. Donc, si vous sentez que les morceaux sèchent, il suffit de les mouiller. Peu importe, parce que nous voulons presque des modèles , je dirais, malheureux . Un filigrane, quelque chose comme ça. C'est tout Tout va bien. Tout ce dont nous avons besoin. Nous voulons juste que des choses vraiment intéressantes se produisent. Le plus important, c'est de ne pas trop sentir, déposer cette peinture et de la laisser agir. Vous pourriez le faire. Oui, je suggère probablement d'en faire quelques-unes. Ce serait très amusant, en fait. J'ai bien fait de dire de les faire simultanément l'un à côté de l'autre, mais je pense que c'est peut-être un peu trop. Vous devez travailler assez rapidement, car nous ne voulons pas que la peinture sèche Je vais y mettre un peu de vert parce que j'ai envie d'un peu de vert là-bas ? J'essaie de garder très vaguement un œil le fait que mes couleurs les plus froides se trouvent en bas ou porter un s. Je visualise la lumière venant de Donc, la chaleur de ce genre de choses vient du coin droit. Mes couleurs les plus froides seront donc plus orientées vers le dos ou vers les ombres sous le ventre. Mais ce n'est pas nécessairement le cas, alors ne paniquez pas si vous pensez que cela ne correspond pas à ce que vous voulez ou aux couleurs que vous utilisez. Au moment d'y mettre la couleur ? Donc je garde juste un œil, car c'est trop mouillé et les bouts sont beaux, votre papier est beau et mouillé. Nous pouvons continuer si je dois le faire glisser vers le bas, faire le tour. Essayez de rester à l'intérieur, car encore une fois, il a de jolis muscles sur ses jambes, dit qu'il doit essayer de rester dans ligne que vous avez pris le temps de bien saisir. Et nous allons le contourner. J'espère que vous pouvez le voir, et il a été mis un peu de vert en dessous. J'aime le vert et le bleu. Je suis juste en train de l' intégrer et de le laisser fonctionner. Quelque chose qui va être mis dans du papier sec. Mon papier est assez saturé, alors quand je nettoie mon pinceau maintenant, je retire un peu d'eau de mon pinceau. Je ne veux pas qu'il soit trop saturé. Premièrement, il va juste falloir beaucoup de temps pour sécher. Et je n'en ai pas besoin. Il n'est pas nécessaire que ce soit une flaque d'eau. Il doit être mouillé mais ne pas former de flaques d'eau. Maintenant, j'aimerais ajouter un peu de sel, alors mettons-les de côté pendant une seconde. Prenez à nouveau un peu de sel, où bon vous semble, mais assurez-vous de vous en procurer au bon moment. Il faut juste qu'il se déclenche. Si c'est dans une flaque d'eau, ça ne marchera pas. Alors déplacez-vous un peu plus haut, ce qui revient probablement à le mettre là où je l'ai dit. Tu ne devrais pas le mettre, mais en mettre un peu là. Maintenant, je vois que je n' ai pas toutes les couleurs ici, alors j'ai envie de le faire. Je peux même utiliser une partie de la couleur du coin, car je dis que le papier n'est pas étiré, donc il se déforme légèrement, mais pas trop mal Je peux donc en utiliser un peu. L'astuce consiste à faire de son mieux pour ne pas jouer de violon. Mais je veux juste un peu de bleu vert juste pour monter ici Alors, prenez votre temps pour les mettre dans ces moments excitants et épineux Nous voulons qu'ils entrent. Encore une fois, nous pouvons le modifier un peu Enlevez votre pinceau, voyez si vous pensez. Vous pouvez évidemment devenir plus fort ou vous pouvez devenir plus léger. J'ai fait quelques exercices pratiques, et j'aime bien, j'ai bien aimé. Je n'ai pas été trop audacieux, donc c'est à vous de décider comment vous aimeriez voir les choses. Mais essayez, disons, si vous voulez le faire plusieurs fois, essayez de le faire un peu plus léger, un peu plus audacieux et voyez ce que vous ressentez. OK. Il fait un peu humide en ce moment, mais j'en ai envie. Je vais aborder cette étape dans une minute. Mais je dois accrocher le feu parce qu'il fait très humide ici, alors voyez si je peux aspirer un peu Faites avancer le processus un peu. Si je m'engage un peu trop tôt et qu'il fait très humide, je perdrai, tout se précipitera sur cette jambe avant, et vous n'en verrez pas la définition. Si je la laisse sécher un peu et que nous les joignons, cela me donnera une douce impression de cette jambe. Il n'arrivera pas précipitamment. Je peux échanger des pinceaux. Je vais chercher mon petit. Tu vas faire en sorte que je les mette bien en ordre pendant que j'attends, afin que je puisse les ranger Vous voyez, je ne sais pas si vous voyez à quel point il est mouillé et mange vraiment mal. C'est moi qui l'ai fait. Je ferais attention à ne pas jouer du violon à l'intérieur du corps, vous avez probablement du mal à faire, parce que si vous n'avez pas joué de violon, vous aurez un joli look ample parce que si vous n'avez pas joué de violon, vous aurez un joli look Nita, nez en l'air. Je vais regarder ma photo de référence. Déplacez-vous là-bas. C'est presque prêt ? Je ne veux plus en quelque sorte retarder ça. Je le laisserais probablement sécher un tout petit peu plus, mais allons-y. Va juste remplir cette jambe. j'utilise l'eau qui fait, j'utilise l'eau qui s'y trouve déjà, et j'y vais directement, en joignant le tout pour descendre jusqu'à ce pied. Et il suffit d'en rester là. Vous voudrez peut-être mettre. Oui, je vais y mettre un tout petit peu de couleur. Juste pour donner l'impression qu' il y a quelque chose bouger les muscles, parce que c'est très facile, surtout si votre papier se déforme un peu, qu'il court sur les bords et ne vous reste plus rien au milieu OK. Nous allons ensuite choisir votre vert, votre bleu ou toute autre couleur que vous utilisez. Les couleurs sont un peu plus froides parce que nous allons créer cette sorte de zone de la queue et de la queue. Mettez donc plus de bleu sur le dessus juste au-dessus. Coupez-les. Ça va fouetter mon buisson. Je vais juste laisser ça aller jusqu'au bout. Nous pouvons lui donner une petite inclinaison. J'ai mon fidèle petit cœur ici pour me donner un petit coup de pouce. Mais le danger, c'est si je veux que ça fonctionne, mais je ne veux pas l' entendre fonctionner. Je suis un peu du genre : « Oh, oui ». Vous ne voulez pas que tout fonctionne pour une partie qui doit fonctionner, si cela a du sens, mais vous pouvez en quelque sorte faire glisser le pointeur. Et ceci, en quittant la page, nous encourageons cette peinture située ici vers le haut à se déplacer vers le bas. Et vous devriez essayer voir, sur cette photo de référence, qu' il y a un peu d' ombre en dessous, que les jambes font apparaître un peu de couleur en dessous OK, ça a l' air super. Laissez-moi voir si j'ai besoin de sel quelque part. J'ai juste besoin d'un peu de couleur là-haut. J'ai perdu, je n' ai pas grand-chose là-haut. Quel genre de livre vais-je mettre ? J'ai juste la violette dans la main et le radôme. Rose, il y a vraiment un peu de couleur là-dedans. Il suffit de le toucher et de le laisser fonctionner. Je trouve que c'est presque un plaisir d'avoir le papier non étiré, car il est évident qu'il se déforme, de sorte que la peinture peut pénétrer dans toutes sortes de zones et créer une sorte de mouvement Certains fonctionneront mieux que d'autres, mais autorisez-le simplement. C'est vraiment intéressant de laisser les choses faire leur travail sans trop intervenir. OK. Je vais faire exactement comme nous l'avons fait avec la jambe avant. Encore une fois, il est probablement trop tôt pour moi, mais tout semble correct. Nous allons juste remplir cette patte arrière et laisser entrer la peinture qui se trouvait sur la queue. Maintenant, assez rapidement. Tu veux te frayer un chemin. Touchez ce pied avant. Et nous allons mettre un peu de vert et un peu de bleu. Je ne veux pas trop insister sur le genre de podium sur lequel je suis debout. Il est en fait un gardien. Ça vaut le coup d'avoir un Google de lui, et il y en a quatre sur un pont, je ne sais pas si je me souviens de son nom maintenant. Comeau avec le nom dans une minute. Mais oui, ils sont fascinants. Ensuite, nous allons faire glisser tout cela vers le bas. Si vous avez un peu de sécheresse, ne vous inquiétez pas. Tout cela fait partie du charme. Un peu plus de couleur là-dedans, ça devrait bien remonter le long du pied. Nous sommes donc gentiment déguisés et nous ne nous laissons pas trop embêter nous faisons tout ce que vous pouvez. c'est votre truc et que vous voulez le faire, alors c'est un bon cours pour vous permettre de toujours décider de la quantité que vous souhaitez ajouter, mais je ne vais pas me laisser emporter par l'ajout de pieds. Pour être honnête, je ne suis pas le meilleur pour les pieds C'est donc une bonne excuse et une bonne technique . C'est donc une bonne excuse et une bonne technique pour ne pas trop m' accrocher à tout ça. Donc, si je retire mon pinceau et que je jette un coup d'œil, tout ira bien, et Achy, je dois garder un œil sur le sel R, probablement à peu près là. Saupoudrez-y un peu de sel. Saupoudrez-en un peu là-haut sur le corps. Je ne vais pas en mettre sur le socle. Je pense qu'on peut trop saler ces choses parfois, on finit par en avoir beaucoup. Je pourrais en mettre un peu sur l'aile, donc je vais juste garder les bases puisqu'il s'agit du socle Donc, un peu de son nez repose sur son nez, un petit bout de bourdon qui doit encore l'être On le range en une minute. OK. Je crois que j'y suis presque. Repoussons ça pendant une minute. Je veux juste en ajouter un peu plus. Intéressez-vous un peu plus ici. Supprimez-le tout de suite de la page. Je vais ajouter un peu plus bleu parce que j'aime la façon dont ce bleu forme les axes du vert. J'ai juste commencé à sécher un peu. Mouillez le pied. Et je dirais que je laisse tout courir, tout ce qui change. Je vais juste autoriser ça à faire ce qu'on dit. Je pense donc que pour ce petit moment, je suis là. Nous allons faire l'aile séparément. Donc, comme le sont beaucoup de mes cours, tu vas devoir t'en remettre à. Et je vous conseille vivement de le laisser sécher tout seul. Je dirais que fortement conseillé peut être un peu sévère. Mais il ne faut pas souffler tous ces pigments parce que nous venons de déposer la peinture et de l'autoriser. Si nous commençons à mettre un sèche-cheveux, nous allons commencer à mélanger ces couleurs. Donc, au mieux, vous pouvez le laisser sécher. Une fois qu'il commence à exploser, vous pouvez probablement y mettre un sèche-cheveux. Mais si vous avez le temps et que vous pouvez presque marcher une demi-heure, alors je le ferais. 5. Aile: Ok, à quoi ressemblait le tien jusqu'à présent ? Je suis heureuse de la façon dont ces couleurs ont toutes fusionné. Encore une fois, mon sel n'a pas fonctionné aussi bien que je l'aurais toujours espéré. Trop de choses à essayer de tourner pour garder un œil sur le sel et tout faire selon le dicton. Bien, donc je vais juste me débarrasser de mon sel, donc j'espère que vous avez de bons cornichons au sel. Mais je vais m'en débarrasser maintenant. Et une fois, mais assurez-vous qu'il est vraiment beau et sec avant de le brosser. Je vais juste monter sur le sol. C'était un petit peu. Je n'avais pas séché correctement. Laisse-moi. Permettez-moi de rectifier cela pendant une seconde Parce que ça va m'embêter. Et je ne sais pas si vous êtes tombé sur une éponge magique, ce que je n'ai pas vraiment sous la main, mais elles sont géniales, et vous les avez peut-être déjà rencontrées. s'agit en fait d'un produit nettoyant, et ils sont géniaux pour Il s'agit en fait d'un produit nettoyant, et ils sont géniaux pour enlever de telles éponges sur des feuilles de papier propres Et tu peux. Puis-je en joindre un rapidement ? OK, c'est un peu nul, je le crains. Je les ai juste sous la main, mais ils se présentent sous forme de petits blocs, et ils sont géniaux pour enlever de la couleur parce que c'est vraiment difficile quand on travaille sur une feuille de papier propre ne pas faire de bêtises comme ça Cela vaut donc le coup d'acheter et je vais mettre quelque chose dans les pages des projets et des ressources pour que vous puissiez les trouver. C'est vrai. Sur l'aile. Voici donc Larvly. L' aile est fabuleuse , elle va mettre beaucoup de couleur et lui permettre de fonctionner En gardant à l'esprit, je vais essayer de garder mes roses et rouges chauds en haut et mes verts et bleus un peu plus bas. Donc, tout ce que nous allons faire, c'est commencer par le vert et le bleu. Nous pouvons donc littéralement écrire une petite ligne. Vous devez travailler assez rapidement. Donc c'est tout ce que je dirais, déposez-le et passez à autre chose. Ne joue pas trop de violon Rien de tout cela ne doit être exact. Il suffit de le placer contre la ligne de l'aile, mais ce n'est pas nécessaire pour que cela puisse aller droit au-dessus de l'autre. C'est très bien. Déposons ces deux couleurs et choisissons le rose et le rouge. En particulier, disons que vous devez travailler rapidement, surtout si vous êtes dans un endroit chaud, ou comme moi, vous devez simplement sécher les cheveux sur cette feuille de papier. C'est un peu audacieux sur le rouge. C'est un peu plus rose. Un peu là-haut. OK, maintenant, c'est la partie la plus amusante. Mais ça se colore. Une grosse brosse, assurez-vous de ne pas avoir trop d'eau. Vous voulez beaucoup d'eau, plus que vous ne le pensez. Que tout ce que mon pinceau est saturé. Il suffit de toucher les bords de ceux-ci. Assurez-vous de le froisser un peu si vous avez des files ou si vous avez fait un peu plus de bruit que vous ne l'auriez souhaité Cela peut commencer à vous assécher. Je vais faire sauter, tu vas le soutenir avec un peu de sel, en fait Sucette salée. J'ai un bon angle de vue. Qu'est-ce que je vais faire ? Encore une fois, les pinceaux adorent être mouillés, ils peuvent régler une partie de ce Essaie de ne pas trop y penser. Nous voulons donner cette touche de mouvement. Donc, en inclinant, nous allons évidemment encourager cette peinture à couler, afin qu'elle nous donne une impression de mouvement et de vie Essayez de ne pas tout faire. C'est vraiment bien si vous pouvez laisser de petites taches blanches. Mais attention, car cela se sépare pour former des flaques d'eau sur ces bords. Il est donc préférable, à certains égards, là où votre ligne doit laisser un petit espace Cela nous donne donc juste un peu d'espace pour les flaques d'eau qui se rassemblent et bougent un peu Cela nous laisse un peu de place. Si vous voulez un peu de couleur, de la couleur supplémentaire n'importe où, allez-y. Il suffit de le déposer. Laisse-le courir. Rien n' empêche de mettre un peu de bleu là-haut. Vraiment ? C'est juste que vous voulez juste créer du mouvement et une sorte de vie. Et en gardant tout ce qui aime à la lumière et non pas à tripoter, vous comprendrez que c'est à ce moment-là que vous commencerez à tripoter OK, je vais le faire, je peux voir ça. Nous sommes vraiment en train de faire des flaques d'eau sur ces bords. Du papier essuie-tout. Si je l'incline un peu plus, je pourrai aspirer ces flaques Et en aspirant, encouragez également cette peinture à continuer à couler un peu plus bas. Donc, si vous pensez avoir besoin d'un peu plus d' inclinaison, donnez-lui un peu plus d'inclinaison. Vous pouvez presque, vous savez, tenir votre papier pendant que vous peignez. Oui, tu peux vraiment lui donner une bonne note. Mais attention, évidemment, car plus vous l'inclinez, plus vous encouragerez ces gouttes d'eau à couler Revenez vers le bas, cela ne sera pas très utile pour l'appareil photo si je continue à le déplacer. OK, j'aime bien ce que j'ai ici. Je vais faire de mon mieux pour me sentir. Je vais m'assurer de l'avoir. Il a donc de jolis petits points épineux au bout de l'aile, donc je vais juste m' assurer de les mettre dedans J'utilise juste un peu de pt. Encore une fois, cela peut être fait par étapes lors de la finition de la plaque , alors ne vous inquiétez pas trop. Je veux m'assurer d'avoir cette belle balançoire, cette courbe d'aile. Ouais. Je trouve que ça a l' air génial. Et si vous voulez mettre un peu de sel, vous pouvez le faire par tous les moyens. Si votre sel ne fonctionne pas beaucoup comme le mien, vous pouvez ajouter un peu de sel pour faire effet. J'en ai juste besoin. Vous voulez que certains de ces bords soient légèrement peints, juste pour que nous puissions voir où se termine cette aile. Et ils ont de beaux points, alors maintenant c'est possible, je voudrais les aborder. Je ne veux pas nécessairement m' en aller ou les remplir complètement, mais je vais les laisser sécher. Je vais rester là, debout, comme d'habitude. Et regardez ceci parce que je veux m'assurer que cela ne sort pas de la page et n'apparaisse pas dans mon livre blanc. Et je pourrais ajouter un peu de sel parce que cela n'a pas beaucoup agi sur mon corps, donc je dois m'y atteler si je le fais. Donc, oui, laissez-le sécher et faites de votre mieux pour ne pas jouer du violon à ce stade Lorsque les mèches commencent à sécher et qu'elles sont encore mouillées. Si tu y vas maintenant, tu ne feras que tout gâcher. J'ai peur. Soyez donc patient et laissez-le sécher. 6. Finition: J'espère donc que votre aile est suffisamment sèche et que vous êtes satisfaite du motif que vous avez obtenu De toute évidence, ils auront tous une apparence différente. J'ai pratiqué ce dragon plusieurs fois, et chaque type d'aile a séché mieux ou moins bien. Ça s'écoule différemment. Donc, oui, cela vaut toujours la peine de les faire plusieurs fois parce que c'est une bonne chose, et c'est très agréable de pouvoir laisser couler cette eau et de créer ce genre de motifs et de mouvements magiques. C'est génial. Bref, c'est vrai. C'est le genre de touche finale, en fait. Il suffit évidemment de remplir la bouche et la langue, d'y mettre l'œil dedans. Il suffit de faire éclater le peu, je suppose que c'est un klaxon, n'est-ce pas ? J'ai besoin d'un petit blason. Il s'agit simplement de faire le tour et de peaufiner Nous avons aussi cette petite jambe à faire. Donc je suis Non, je ne le suis pas. Je vais dire que je vais enlever quelques marques de pecel , mais ce n'est pas le cas Je dois voir où certains de ces morceaux ne se trouvent évidemment pas dans la jambe. Quoi qu'il en soit, laissez-moi commencer. Commençons par le haut et descendons pour ne pas y mettre le poing. C'est vrai. OK, donc je vais chercher mon pinceau numéro dix. Donc j'essaie juste de trouver ma note d'où il vient. Donc, oh, non. Laboratoire. Je pense que c'est comme ça qu'on le prononce. Cela ressemble à ce que Google m'a dit de dire. Il y a donc une ville en Slovénie. Apparemment, c'est la capitale, et il y a un pont qui en a quatre de chaque côté. Et je vais mettre une petite photo sur la page des ressources des projets parce qu'ils sont géniaux. C'est un pont génial et merveilleux qui a aussi beaucoup de mysticisme. Je ne me souviens plus de toute la mythologie qui s'y rattache maintenant. Cela a quelque chose à voir avec Jason les Argonautes et le fait de tuer des dragons , mais je suis sûr que nous ne voulons pas penser à notre dragon tué , mais je suis sûr que nous ne voulons pas penser à notre dragon , les Argonautes et le fait de tuer des dragons , mais je suis sûr que nous ne voulons pas penser à notre dragon tué. Mais oui, jetez un coup d'œil. Utilisez un peu Google parce que c'est bien de pouvoir référencer une photo comme celle-ci, situer et de connaître un peu son histoire et sa mythologie. Je pense que cela ne fait qu'ajouter à l'ensemble de la peinture lorsque vous le faites. C'est vrai. Avant que je ne parle plus. Je vais juste mouiller ce klaxon. OK. Et nous allons en mettre un tout petit peu. Je vais juste utiliser la rose, en fait. Et je dois dire que le type de chaleur se trouve à l'avant. Je vais juste appuyer un tout petit peu. Maintenant, parce que c'est beau et souple en ce moment, c'est difficile. Ce que nous ne voulons pas faire, c'est en ajouter trop et cela deviendra un peu difficile et brutal. Alors, soyez très léger. Je vais mettre un peu de vert au dos. Et c'est pour nettoyer suffisamment mon pinceau. Donne-moi un gicleur. Mieux. Essayez de faire en sorte que tout reste léger. Comme je l'ai dit, il est assez facile maintenant, à ce stade, faire paraître les choses assez difficiles. Certaines de mes pièces d'entraînement en sont devenues un peu trop nombreuses. Si vous voulez en mettre un peu plus, nous pouvons simplement mouiller le blason. Et puis ajoutez un peu de couleur , la couleur dépend un peu de vous. Regardez votre tableau et laissez-vous guider par votre instinct. Si vous pensez que vous aimeriez un peu de rose, ils sont tous bleus, allez-y. Mettez un peu de bleu ici. Et au fur et à mesure que j'ai trouvé l'aile arrière, nous allons juste l'ajouter aussi. Alors mettez une goutte d'eau. Je vais juste mouiller le petit espace entre l'aile et l' endroit où se termine le cou. Avec mon vert et mon bleu. Mets-le un peu plus en bleu, juste à côté de la ligne du cou. Encore une fois, je vais juste laisser cela fonctionner. Maintenant, je ne veux plus les fabriquer. Évidemment, c'est ce que vous voyez sur la photo de référence, il y a une jolie ligne. Je ne veux pas trop m' impliquer dans tout ça. Il suffit donc d'appuyer pour donner l'impression qu'il y a quelque chose derrière. Lo Certaines de mes pièces d'entraînement, dans lesquelles je n'ai pas mis l'aile, semblaient un peu perdues et il semblait préférable d'avoir la petite partie de l' aile dedans. Et encore une fois, il suffit de remplir ce tout petit bout. Et disons que j'ai juste assez de couleur sur mon pinceau à partir d'ici Je l'insère juste. Et on le laisse simplement sécher. Il suffit d'en retirer l' eau qui s'y trouve. Je veux y aller. De l'eau au-dessus de la maison aujourd'hui. OK. Je vais m'accrocher à mon. Je vais chercher la violette. Et nous allons faire l'intérieur de la bouche. Pas la langue, mais l' intérieur de la bouche. Alors mouillez-le. OK. Et nous allons mettre les deux couleurs tout en haut et les laisser fonctionner à nouveau. Fais de ton mieux. Il devrait fonctionner. Si ce n'est pas le cas, inclinez-le légèrement, mais essayez de ne pas le peindre complètement. Mais c'est là que nous pouvons remodeler la bouche. Si nous en avons perdu un peu, nous pouvons lui donner un peu de forme. Je suis d'accord pour que cela fonctionne, mais nous devons nous donner ces petites dents. Il vaut mieux le faire maintenant. Donc avec le petit pinceau. Il suffit de regarder cette photo de référence. J'en ai un vieux et grand devant. C'est une bonne chose. Oui, ça suffit. Je ne veux donc pas que ce soit trop difficile. Il est très facile d'obtenir cette couleur assez vive, donc cela suffira. Évidemment, je dois le laisser sécher avant de pouvoir m'occuper de la langue. Donc, tant que j' ai encore ces deux couleurs, je vais m'occuper de cette oreille, que nous n'avons pas encore mise en valeur Encore une fois, je vais juste le peindre. Mettez-y du bleu les uns sur les autres. Trouvez la bonne forme. La rareté, regardez-moi peindre Tu peux te brosser les dents, et nous allons juste mouiller la moitié supérieure de l'oreille. Et cela devrait simplement se fondre et se fondre dans le sang. Elle le dit. Donnez-lui un peu si ce n'est pas le cas, et bricolez-le un peu Et nous pouvons vraiment courir. Vio voit beaucoup de jolies ridules et rides subtiles et autres choses, ridules et rides subtiles et alors nous pouvons en mettre quelques-unes très doucement. Mettons le plus petit bit de couleur sur les bits supérieurs. Probablement parce que mes papiers se déforment un peu, ils se dirigent vers le bas, donc cela ne les encourage pas à courir vers le haut, ce qui, je suppose, est logique Il y a donc un peu de I go un peu de rose et un tout petit peu, juste pour que nous puissions voir qu'il y a un haut de cette oreille OK, je pense que nous allons en rester là. Je dois juste dire que je viens de mouiller le bas de cette oreille. Vous pouvez voir qu'il se passe quelque chose là-bas, n'est-ce pas ? Il peut s'agir d'une crête ou même d'une sorte de poil Greg n'a pas de cheveux, n'est-ce pas ? Mais tu vois ce que je veux dire, des balances. OK, faisons l'œil. Je vais poser celui-ci. J'ai mis la main sur le bleu et le violet. Et je suppose que tu vas le faire. Tout en haut. De toute évidence, nous avons un œil de pierre. Il fait donc un peu froid, mais je vais vous expliquer quel sera le type de eye-liner. Nous allons donc y aller, nous ne faisons que le décrire, et voilà si vous faites défiler la page jusqu'à cette Il a une sorte de petite tache de couleur sur le devant. Je vais faire le tour, juste comme ça, pour que nous l'ayons décrit. Et puis très doucement. Il suffit de mouiller l'intérieur. Je vais prendre un peu de bleu. Maintenant, encore une fois, vous pouvez donner à l'œil n'importe quelle couleur. J'ai les yeux rouges. J'ai fait des yeux roses. Je l'ai même mélangé et j'ai les yeux bruns. Le Red Bond était très amusant. Cela dépend donc un peu de vous, et qu'est-ce que je vais faire ? Mettons un peu de rouge là-dedans. Oui, ça a l'air plutôt bien. Et il y a un joli film que je marque au dos Alors, fais entrer ces films parce que je les aime bien. Et laissez-le sécher. Nous allons l'adoucir un peu, car cela va paraître un peu sombre pour le moment. Mais une fois qu'il sera sec, on pourra jouer un peu. Ensuite, l'intérieur de ma bouche est encore un peu humide, donc je ne peux pas toucher la langue. Nous allons donc nous frayer un petit chemin. N'oubliez pas que le petit intérieur de la deuxième aile est encore mouillé, alors faites attention à cela. Cela dépend maintenant de la quantité de détails que vous souhaitez mettre. Tu peux mouiller, allons-y. Je veux dire, tu peux t'en remettre à ça si tu es content de ce que tu as obtenu, ou tu peux y mettre une petite corde mouillée. Vous pouvez voir qu'il y a une ligne de tri où apparaissent ces approximations d'échelle , n'est-ce pas ? Je veux donc essayer de le garder au chaud. Alors, optez pour un tout petit peu de rose. Juste un tout petit peu. Vous n'avez donc pas besoin de grand-chose. Le risque est de trop jouer du violon et d'en faire trop, donc juste un tout petit peu et de permettre. C'est probablement suffisant. Encore une fois, si vous voulez en mettre un peu plus, vous avez perdu ou si vous n'avez pas obtenu certaines de ces belles balances, vous pouvez les remettre en place. Oui, je ne vais pas en faire plus parce que je peux voir que tout va commencer à paraître un peu séparé et un peu dur Et si vous trouvez que c' est un peu dur, vous pouvez toujours adoucir le bord. Il suffit de le mettre dans le calmar avec votre doigt pour perdre une partie de cette bordure très précise C'est juste moi. Je ne suis pas très doué pour avoir des arêtes dures. Pourtant, être un guide sur la façon dont vous aimeriez voir vos pièces est un bon guide pour expérimenter Maintenant, c'est un bon moment d'observation. J'aime la façon dont mes jambes se sont formées. J'ai assez de définition au recto, mais nous allons en mettre un peu au verso et nous pouvons également faire quelques opérations. Je vais donc choisir le violet et le vert. Je vais mettre une ligne en dessous. Laissez-vous simplement le peindre. Un pinceau. Serre-le un peu et appuie-le contre cette jambe arrière si tu ressens une certaine définition. Et maintenant, avec un joli pinceau lâche, poignet, oui, tiens ton pinceau. Mais faites aussi certaines de ces nervures, touchant le papier et la peinture, puis en tirant vers le haut. Si c'est un peu trop, arrêtez-le avec votre doigt. Oui, enlève ton pinceau, vois ce que tu en penses. Ça suffit. Je dis que je ne veux pas entrer dans les détails de toutes ces sortes de griffes que je pourrais faire, mais cela devient, oui, un peu détaillé pour moi Je suis donc content de ce à quoi ça ressemble. Et disons que si vous aimez les détails et, évidemment, allez-y et ajoutez-les. Mais ce que je dirais, c'est d'en faire une bien perdante et de voir laquelle vous préférez parce que c'est très intéressant Cela dépend évidemment de la vue et de la façon dont vous aimez voir vos œuvres. Mais en faire deux serait une belle expérience, je pense. Minuscule. J'ai juste l'impression que j' avais besoin d'un tout petit peu d'alignement là-haut, juste pour donner un peu de définition à cette jambe. Un peu plus haut. Je ne veux pas en faire trop. Même un simple pinceau humide avec un tout petit peu de couleur vous en donnera assez Si vous dites d'enlever le pinceau et de vous en éloigner un peu pendant un moment, prenez même votre feuille de papier et éloignez-la de vous. OK. Il a l'air bien. Je crois que l'intérieur de ma bouche est sec. Je vais donc faire une langue rouge. C'est un dragon. Je vais donc mettre un peu de rouge. Juste en haut. Allez-y doucement. Si vous utilisez le rouge du chauffeur de taxi, c'est une couleur assez forte, vous n'avez donc pas besoin de grand-chose Et puis touchez le rouge et faites de même pour le reste du corps, laissez-le vraiment s'écouler. Prends ce beau film en forme de langue. Et nous pouvons aussi l' effacer un peu pour pouvoir toucher un peu de violet C'est un peu difficile pour le moment. Viens de là, n'est-ce pas ? Je vais juste le faire glisser vers le bas, en fait, êtes-vous en train de dire que je devais le laisser sécher, préférez y mettre la langue. Je n'ai presque pas assez de couleur en bas. Encore une fois, je peux prendre le risque de trop le tripoter, faire trop net, mais emportez mon pinceau Je pense que c'est suffisant. Je vais presque enlever un peu de couleur. Je ne veux pas que ce soit trop. Qu'est-ce que ce serait ? Entièrement rouge. Je crois que j'ai un petit bec ici, mais c'est bon OK, comment allons-nous ? Que dois-je faire d'autre ? Ou, je sais. Le cou. Il y a une jolie sorte de plis sur le cou. Changeons de pinceau, passons à mon numéro dix. J'ai le green. Tu peux choisir n'importe quelle couleur, peu importe. Mais encore une fois, mords-toi les côtes. Je le garde assez liquide, alors nettoyez votre brosse. Mettez-y juste un tout petit peu de couleur. Vous pouvez le tester sur une petite feuille de papier en cas de doute. Ensuite, nous allons juste les balancer. Quelques-uns seulement. Cela vous donne l'impression que les cous, évidemment, sont en quelque sorte tirés dedans, n'est-ce pas ? Ces plis sont jolis Maintenant, si tu n'as pas mis ton petit B sur l'aile, tu peux en quelque sorte le mettre dedans. Et certains d'entre eux. Je réfléchis juste à une solution pour le faire. Je vais le faire pour que tu puisses voir. Donc, pour certaines de mes petites pièces d' entraînement, j'ai même mis un avantage sur de petites parties de cette aile dans ces couleurs chaudes, ces couleurs chaudes. J'ai juste donné un peu de croustillant. Encore une fois, il suffit d' adoucir cela. Vous ne voulez pas aller jusqu'au bout. C'est juste un peu dur. OK, nous avons juste besoin de recevoir ce genre d' appels et d'adoucir cet œil parce que mes yeux sont presque secs, je crois. Je suis un peu loin, alors lutte avec eux. Ce sont des parties très détaillées et c'est là que je dois me situer. Permettez-moi donc, si jamais vous revenez à une leçon et que vous vous dites  : Oh, quelque chose vient de changer un peu. C'est juste que j'ai pu revenir pour me rapprocher un peu plus de mon article et je peux simplement bricoler, mais ce ne serait jamais quelque chose que je ne t'ai pas expliqué C'est ce qui a réglé le problème. Je vais donc simplement remodeler quelque chose que vous aurez probablement fait , espérons-le Nous allons donc juste mettre en évidence certaines de ces petites rides. Encore une fois, juste quelques lignes. Alors, gardez un peu de douceur, changez de couleur. Vous n'avez pas besoin de toutes les faire, ou vous pouvez retirer la couleur réelle pour nettoyer votre pinceau J'ai un beau point net et ensuite tu peux vraiment enlever de la couleur. Sers-le bien, tu as un beau papier essuie-tout propre C'est un peu chouette, mais tu es en quelque sorte nul. Il vous reste donc une sorte de blanc. Revenons-en au papier transparent. OK, je veux juste nous adoucir les yeux pour le moment, ça a l'air un peu saisissant, comme si ça venait d'être allumé, ce qui vient d'être allumé. Je vais donc juste passer une brosse humide en dessous. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y en a. C'était juste un peu d'ombre, n'est-ce pas sur la statue elle-même, donc il suffit de laisser couler la peinture Juste un tout petit peu, si ce n'est pas le cas, vous pouvez toujours en ajouter. Juste un tout petit peu de couleur. Assouplissez-le en quelque sorte. Et nous devons également le dire. Il y en a un bon. Qu'est-ce que ce serait ? Je ne sais pas comment on appelle ça un dragon. Mais il y a une sorte de froncement de sourcils ici, n'est-ce pas ? Il y en a une autre, peut-être une autre balance, est-elle située au-dessus de l'œil ? Alors, mets-le dedans parce que c'est plutôt sympa. J'aime bien ça. Il suffit de le passer sur le dessus de l'œil. Juste de petites choses. Faites donc attention, enlevez votre pinceau, jetez un coup d'œil, voyez comment vous allez. Je pense que je dois m'en rapprocher un peu parce que j'ai du mal à voir exactement ce que je fais. Je vais donc en rester là, mais prenez-vous votre temps pour bien faire les choses Je vais adoucir ça. Asseyez-vous un peu dans une flaque d'eau. C'est mieux. Et il nous fallait des dents. Je savais qu'il y avait autre chose. Donc, évidemment, nous avons de belles grandes dents de devant, donc je vais choisir le rouge et le violet, donc le rouge et la rose. Nous allons juste cueillir les dents. Vers le bas. Vous pouvez l'obtenir s' il semble que vous les avez simplement collés, ce que nous avons fait en gros. Vous pouvez simplement passer un pinceau humide sur le dessus. Vous adoucissez donc ce bord, et vous pouvez le remodeler à nouveau s'il s' agit d'un peu de Tu as certainement un peu plus de nez. OK, je pense que nous y sommes presque, en fait. Nous pouvons donc bricoler et ne pas obtenir un meilleur résultat. Il suffit d'enlever mon pinceau en disant que je pense pouvoir faire autre chose pour la jambe arrière. La jambe B est très facile. Encore une fois, je ne suis pas sûre de vouloir y mettre la deuxième griffe, alors je dois juste savoir que je n'en ai plus. Je suis juste en train de le mouiller. Et je vais choisir le Let's Let's have a little of the pink. Je vais juste le mettre juste contre le bord, deux bords et le laisser courir vers l'avant. Juste pour nous donner une petite impression, il y a une patte avant. Je sais que certains d' entre vous vont avoir des jambes et des griffes incroyables, et j'ai hâte tous ces projets arriver . Je pense assez variée que vous allez ajouter une quantité de détails J'ai hâte de tous les voir. OK, disons que nous peignons depuis un petit moment. Et je suis sûr qu'il y aura quelques petits éléments que vous pourrez en quelque sorte bricoler Et je sais que je le dis toujours, mais c'est tellement important de littéralement s'éloigner de son œuvre et d'y revenir. Parfois, cela ne prend que 10 minutes, et vous verrez les choses sous un angle complètement différent et vous verrez ce qu'il faut faire. Je pense qu'il y a toujours cette tentation de trop jouer du violon quand nous arrivons à la fin parce que nous voulons en quelque sorte la terminer Et deuxièmement, cela nous plaît, alors nous voulons continuer à le faire. Si vous aimez vraiment, vous voulez en faire une autre, ou si vous voulez continuer à jouer du violon, faire une autre œuvre ou avoir deux que vous avez déjà en quelque sorte esquissées, afin de pouvoir passer directement Mais oui, comme je l'ai dit, j'espère que cela vous a plutôt plu. Des insultes bizarres. Je dis, c'est juste que je voulais vraiment que tu t' amuses un peu, prennes ta feuille de papier et que tu peignes. Et comme toujours, comme je l'ai dit, veuillez les partager sur les pages des projets et des ressources. Et j'ai vraiment hâte de les voir. Je pense qu'il y aura une belle variation de la façon dont vous avez abordé cette Oui T. Merci beaucoup de vous joindre à moi. Et juste avant que je ne te quitte, n'oublie pas d'effacer ces marques de crayon. Je savais que quelque chose d'autre me trottait dans la tête. Encore une fois, assurez-vous que toutes les peintures sont parfaitement sèches avant de les frotter, mais cela fait toujours une grande différence. Alors oui, merci beaucoup. 7. Derniers ajustements: Donc c'est encore moi. Dans cette petite leçon, je vais donc me contenter des petits bricolages que j'ai faits lorsque je me suis éloignée de cette pièce après avoir éteint mon appareil photo, partie, avoir pris une tasse de thé, être revenue, et je savais qu'il y aurait des petites touches particulièrement hautes que je devais ajuster Je vais donc juste passer en revue. Il y a aussi des moments que j'ai manqués. Les plis autour de la bouche. Je ne t'ai pas montré comment faire. Donc, littéralement, j' ai mis un tout petit peu de peinture sur mon pinceau, ai peint, puis j'ai simplement adouci le bord Donc, juste pour vous donner un petit peu, pour qu'il ne soit pas peint directement sur une ligne très forte, il a donc été peint puis adouci sur le bord Je me suis fait les dents, donc nous avons oublié ces dents pour entrer à l'intérieur. Donc c'était juste enlever de la couleur, très doucement, je pouvais me rapprocher un peu plus de ma peinture, prendre mon temps et simplement les retirer. Ils n'ont pas besoin d'être exacts. Ce n'est qu'une impression. Vous pouvez voir ces dents là-bas. L'œil avait évidemment besoin d' un petit renforcement. J'ai pu m'en rapprocher un peu, ce que je ne peux pas faire quand je filme. J'ai donc simplement regardé ma photo de référence, je l'ai ajustée et renforcée. Il m' a fallu un peu de temps pour obtenir la bonne forme. Et encore une fois, j'imagine que je suis là pour nettoyer cette jolie sorte de sourcil ailé imagine que je suis Rangez autour de la façade qu'il a illuminée. Je ne sais pas comment tu pourrais appeler ce bec. Ce n'est pas un bec Bmin. Il y a un petit rôle ici. Je renforce, j'ai mis un peu plus de couleur sur le bout, puis j' ai juste retiré un peu plus de couleur. Je viens de faire le tour de Neaton. Encore une fois, le klaxon avait juste besoin d' un peu de rangement. Cela n'avait rien à voir avec l' aile et le reste du corps. C'était plus rond que de ranger ces pièces. Mais comme cette pièce est très ample, vous devez avoir quelques détails nets pour vraiment la mettre en valeur Cela vaut donc toujours la peine, comme je l'ai probablement dit dans ma dernière leçon, de prendre du recul, de revenir, ajuster et de vous renforcer là où vous en avez besoin. L'autre petite chose que j'ai faite a été d'éliminer un peu de lumière, comme vous pouvez le voir sur la photo. Il y a une forte sensation de lumière sur le dessus. Donc, oui. Cela a juste été retiré avec une brosse douce. Comme c'est du papier pressé à chaud et que je ne suis pas aussi habitué à l'utiliser, il agit donc un peu différemment de ce que j'ai l'habitude de faire. Donc je pense que c'était ça. J'espère donc que vous avez trouvé cela utile. Et juste un petit Tin ings, je ne voulais pas que tu regardes la pièce finie et que tu te dises  : Oh, mon Dieu, c'est très différent. Qu'est-ce qu'elle a fait ? Donc, il m'a vraiment fallu du temps pour m'adapter et le terminer. Je vous remercie donc beaucoup de m'avoir écouté. J'espère que votre article est magnifique, et j'ai hâte de tous les voir sur les pages des projets et des ressources. 8. Réflexions finales: J'espère donc que vous avez apprécié ce cours et que vous êtes tombé amoureux de ce dragon et de sa mythologie. À quel point c'était amusant ? Laissez simplement votre imagination et votre spontanéité prendre le dessus Mais n'oubliez pas d'ajouter beaucoup d'eau. J'ai adoré peindre cette aile avec cette technique simple pour créer cette sensation de mouvement. J'espère que tu l'as fait aussi. N'est-il pas étonnant de voir comment un smh peut rassembler les détails de ce tableau ? Il faut juste être un peu patient. Comme je le dis toujours, cela vaut la peine de prendre du recul, de revenir regarder votre pièce d'un œil neuf et de la peaufiner, si nécessaire Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.