Donnez un coup de fouet à votre créativité : Introduction aux planches d'humeur

1. Bande-annonce: Bonjour et bienvenue pour commencer votre introduction à la créativité pour faire des planches. Je m'appelle Nancy Herman quand une directrice créative, concepteur d'emballage et passionnés d'embarquement à New York dans cette classe, vous apprenez à créer des planches d'humeur de qualité professionnelle en s'appuyant sur une base de recherche solide, principes de conception et techniques de présentation. Un panneau Mood est un outil de présentation largement utilisé qui utilise un collage d'images, de textes, couleurs et de matériaux pour communiquer un concept ou un thème. Que vous soyez designer, photographe, danseur ou écrivain, la possibilité de visualiser une idée abstraite s'applique à un large éventail d' activités créatives . Une planche d'humeur va démarrer votre pensée créative et est souvent la première exploration visuelle que votre client verra. Une carte claire et bien pensée vous aidera à vendre vos idées et à préparer le terrain pour un développement ultérieur de la conception . Ce cours est inspiré par mon mini board d'humeur Siris 365 jours, dans lequel j'ai créé un seul jumelage d'images chaque jour de l'année. En tant que directeur de la création, je travaille sur une gamme de projets pour les clients de la beauté, de la mode et du style de vie, de l'image de marque et de l'emballage au détail et à la publicité . client ou projet de marque, y compris ceux vus ici. Pour la mission. Vous allez créer votre propre tableau d'ambiance pour exposition Nard, livre préféré ou morceau de musique à travers un mélange de diapositives et de casting d'écran à cordes. Je vais vous emmener à travers un processus reproductible pour créer des tableaux d'humeur, ainsi que des trucs et astuces que j'ai appris au fil des ans. Ensuite, nous allons passer en revue l'affectation du projet et parler du logiciel de format et du temps nécessaire . J' espère que vous vous joindrez à moi. 2. Projet: Salut, tout le monde. Je suis content que tu aies pu me rejoindre dans cette vidéo. Je vais vous présenter la mission du projet et vous parler un peu du format, logiciel et du temps nécessaire. Votre mission est de créer un tableau d'ambiance pour une exposition d'art, un livre préféré ou un morceau de musique en format numérique. J' ai inclus trois types de travaux distincts parce que l'inspiration peut venir de n'importe où. Peut-être que vous voulez essayer un médium qui est normalement en dehors de votre domaine. Cela nous donne l'occasion de prendre une partie de l'inspiration que nous voyons dans notre vie quotidienne et y mettre une certaine structure. Par exemple, j'aime créer des tableaux d'ambiance pour des expositions d'art parce qu'ils m'aident à solidifier les idées les thèmes et même les techniques que l'artiste explorait. Bien que le livrable du cours soit limité au tableau d'ambiance, vous voudrez peut-être le considérer comme un tremplin pour un projet de conception plus complet, et nous en parlerons un peu à la fin de la classe. Vous pouvez également choisir un projet personnel ou client. Cependant, je vous encourage à limiter votre exploration à un seul concept. Parfois, nous essayons d'écraser un tas d'idées en un seul tableau, et cela ne communique vraiment rien. Au lieu de cela, je crée souvent plusieurs tableaux d'humeur mettant en évidence une idée ou un thème différent pour chacun. De cette façon, vous pouvez discuter les mérites de chaque direction séparément, aux fins de cette classe sera de créer un tableau d'humeur numérique. Maintenant, je sais que de nombreuses professions, y compris le design d'intérieur et de mode, utilisent régulièrement les panneaux de matériaux physiques avec des échantillons de tissu et des échantillons de papier et d'autres choses sur eux. Il nous sera plus facile de partager un progrès avec nos camarades de classe et nos clients potentiels de cette façon, et j'y reviendrai un peu plus tard. Lorsque nous examinons le langage visuel, j'ai trouvé que le meilleur logiciel pour ce travail est adobes. Suite créative C'est illustrateur dans le design et la boutique photo. Si vous n'avez pas vos propres copies, vous pouvez télécharger gratuitement des essais de 30 jours sur adobe dot com. Je vais créer mon tableau d'ambiance avec Adobe en conception sur un Mac, cependant, la démo s'appliquera à tous les programmes. Cela se résume vraiment aux préférences personnelles et à l'utilisation finale. Je les crée souvent dans adobe dans la conception parce que cela fait partie d'une plus grande présentation client. Il est également plus facile de changer l'image, et les pages peuvent être facilement dupliquées pour créer plusieurs itérations. Si c'est juste une version unique d'un tableau d'ambiance pour moi, alors je peux utiliser Adobe Illustrator. J' utilise rarement la boutique photo, car je trouve qu'il est plus facile d'ajouter des couleurs et du texte avec les deux autres. Mais si vous êtes plus à l'aise avec Photoshopped que d'y aller, vous vous demandez peut-être à ce stade combien de temps cela va vous prendre. Je dirais : Donnez-vous au moins quelques jours. Vous pouvez le faire en moins de temps. J' ai fait une mini-planche d'humeur tous les jours pendant un an, mais vous avez besoin du temps pour faire les connexions aléatoires, et c'est vraiment incroyable ce que votre cerveau peut dio quand vous dormez dessus. De plus, la profondeur et la qualité de vos recherches auront un impact sur la qualité de la carte et, en fin de compte ,sur votre produit final ou votre design. , Rappelez-vous, c'est une première étape importante dans le processus créatif, alors donnez-vous le temps de le faire correctement. Ça finit par commencer. Dans la prochaine vidéo, nous explorerons les concepts clés, y compris les bases et les éléments du tableau d'ambiance, un langage visuel que vous voudrez considérer 3. Les bases de la planche d'humeur: Bienvenue à l'unité 2. Dans cette vidéo, je vais passer en revue les concepts clés, y compris la définition de ce que sont les planches d'humeur. Il existe de nombreuses définitions des planches d'humeur qui flottent autour, mais elles se résument à peu près à la même chose. Un tableau d'ambiance est un type de collage contenant un nombre quelconque d'images, esquisses, textes et de formes, de couleurs, échantillons ou d'autres matériaux réunis en une seule composition. Et ils communiquaient un concept ou un thème en termes visuels. Alors que les planches d'humeur sont utilisés par un graphisme et Web designers, photographes intérieur dans les créateurs de mode, ils ne sont pas limités à des sujets visuels, sorte qu'ils peuvent également aider à donner le ton pour l'écriture, danse ou d'autres médiums. Parfois, j'ai vu des panneaux d'identité de marque se référer à ses tableaux d'humeur, bien qu'ils soient très utiles dans le développement d'un tableau d'identité de marque là vraiment distinct d'eux. Un coup de pied de planche d'humeur commence le processus créatif. Bien qu'un tableau d'identité de marque soit généralement le point culminant d'une exploration du design de marque, voici quelques exemples de Pinterest. Comme vous pouvez le voir, ils utilisent les marques, logos, couleurs, polices et éléments graphiques, et c'est un document final qui transmet les valeurs, les attributs et la personnalité de la marque . En un seul coup d'œil, si vous êtes intéressé par la création de l'une de ces classes, il y a quelques grandes classes sur le partage de compétences qui peuvent vous aider avec cela, y compris Kourtney. Alicia fabrique une identité de marque. Ensuite, discutera des utilisations et des avantages des planches d'humeur. 4. Utilisations et avantages: dans cette vidéo de concepts clés discutera des avantages de la création de planches d'humeur. Bien sûr, les usages et les avantages les ont créés sont nombreux pour vous et votre client. Ils sont des étincelles d'inspiration ainsi que d'une présentation très efficace. Outils kickstart la pensée créative. L' un des avantages d'avoir fait tant de planches d'humeur au fil des ans est que j'ai construit une bibliothèque virtuelle d'images et de références dans ma tête, donc je commence généralement à rêver d'eux avant même que le projet ne commence. Et même alors, ces moments où je me retrouve à regarder une page blanche ou un écran, ils m'aident toujours à faire couler mes jus créatifs. Juste une recherche de mots sur Pinterest me fait descendre le trou des images pendant quatre heures. Heureusement, mon processus de tableau d'humeur m'empêche de me perdre. En outre, images évoquent des réponses très puissantes et passionnées, Donc, si vous traînez vos pieds, vous pouvez les utiliser pour vous investir dans le projet. Chaque tableau d'humeur que j'ai fait est étonnamment différent des autres, même lorsqu'ils sont dans la même industrie. Le processus de recherche et de découverte est vraiment l'une de mes parties préférées de la conception. Gardez à l'esprit qu'à ce stade du processus créatif, l'objet n'est pas de créer le design final, mais de commencer à explorer l'aspect et la sensation de celui-ci. Alors donne-toi une certaine marge de manœuvre ici. Clarifier les attentes des clients D' après mon expérience, les mémoires des clients peuvent être parfois compliqués ou vagues. Il y a trop d'informations ou pas assez pour continuer, car elles viennent au début du processus créatif. Les tableaux d'humeur sont un outil essentiel pour clarifier la pensée et les attentes des clients. À l'avant. Je dois noter qu'ils sont également un excellent moyen de parvenir à un consensus au sein de votre équipe de conception ou parmi vos collaborateurs. Tout le monde apporte son propre intérêt pour les images à la table, et c'est toujours amusant de voir ce que tout le monde arrive avec. Avez-vous même la même idée sur ce qui est moderne ou féminin, ou même les images couleur bleu air beaucoup plus facile à parler que les idées abstraites ? Ils prennent votre vision et vos idées et les transforment en quelque chose de tangible, afin que vous et votre client puissiez discuter d'exemples concrets. Fondamentalement, les planches d' humeur vous aident tous les deux à obtenir sur la même page. Une fois que vous et votre client êtes d'accord sur l'aspect du projet, ils peuvent également servir de référence pour maintenir vos conceptions sur la bonne voie, ainsi que pour les discussions futures. Et la dernière. Mais, bien sûr, certainement pas le moindre est l'inspiration. En tant que créateurs, nous opérons généralement à partir d'un mémoire client et de délais toujours plus courts. Bien que cela puisse être motivant pour ses propres raisons, les planches d'humeur sont un excellent débouché pour l'inspiration et le jeu. Ils peuvent être stimulés par votre propre curiosité, ce soit d'une couleur, peut-être d'un concept ou même de la dernière tendance de la mode. Mes nombreuses séries de planches à huiner ont commencé comme ça l'année dernière. Je lisais les leçons de Twyla Tharp sur les métaphores visuelles dans son livre The Creative Habit. Apprends-le et utilise-le pour la vie. Et je savais que je voulais améliorer mes compétences de curateur et mes habiletés d'internat d'humeur. J' étais allé à un point où j'avais fait beaucoup d'entre eux, mais je voulais quelque chose de nouveau à voir avec eux. Je me suis donc mis au défi pour un projet de 365 jours, et ceci est une compilation de mon mini-board d'humeur quotidien Siris. Pour avril ici, je me suis limité à une seule paire d'images, et j'ai utilisé le strict minimum pour communiquer un concept. Bien sûr, j'ai recueilli beaucoup plus d'images que les deux, mais à la fin, je résume le concept à juste ces appariements essentiels. Et comme je m'intéresse personnellement à la mode et à la beauté, photographie est dans l'architecture. Je l'utilise comme fil conducteur tout au long de mes recherches et de mes tableaux d'humeur. Il est certainement devenu un excellent véhicule d'inspiration, non seulement pour moi, mais aussi pour d'autres photographes, artistes et designers avec lesquels j'ai eu la chance de me connecter ou de collaborer avec le long du chemin qui complète une autre vidéo pour les concepts clés. S' il vous plaît restez avec moi car nous dirigeons le langage individuel et examinons les différents éléments de conception à prendre en compte lors de la création de votre planche d'humeur. 5. Outils de langage visuel: continuer avec les concepts clés Dans ces cinq prochaines vidéos, je vais vous présenter de nombreux outils de langage visuel de base ou des éléments de conception qui, mais vous allez utiliser Lorsque vous commencez vos projets, ils seront utiles à prendre en compte même lorsque vous commencez la recherche et la collecte d'inspiration. Et je les ai décomposés en petits morceaux de taille de morsure afin que vous puissiez facilement revenir à ceux dont vous avez besoin. Chaque image ou objet porte l'intention et le but. N' importe qui peut rassembler un tas d'images et l'appeler un tableau d'ambiance, mais c'est la possibilité de les éditer qui renforcera vos présentations. Il est même utile de vous considérer comme un conservateur plutôt que comme un collectionneur. Et au fur et à mesure que vous recherchez et créez votre tableau d'humeur, vous voulez considérer comment chacun soutient ou nuit à votre concept. Ce que vous laissez de côté est aussi important que ce que vous choisissez de garder. Vous voudrez peut-être revenir aux vidéos et passer en revue les éléments de conception lors de votre remue-méninges et exposer votre propre projet. Donc, le premier outil de langage visuel est le format. Que vous travailliez avec des formats physiques ou numériques, chacun a ses propres avantages pour un projet client. Il sera utile de déterminer dès le début comment vous présenterez les concepts. Chacun a une approche différente, vous voudrez donc vous assurer de planifier à l'avance. Traditionnellement, les planches d' humeur ont été faites dans un format physique et montées sur des trous de film ou des murs. On les voit souvent dans les décorations de mode et d'intérieur, en particulier en raison de l'importance des échantillons de tissu et des matériaux tactiles pour leur travail. Voici donc quelques exemples qui ont été capturés à partir de la confiance de la broche. Ils ont tous un impact élevé, et ils sont excellents lorsque vous présentez à un client où le toucher et la sensation ou même les couleurs vraies comme les nuances de peinture sont critiques. En revanche, planches d'humeur numériques peuvent être plus faciles et plus rapides à produire, car cette classe se concentrera sur un format numérique. Cependant, vous pouvez photographier des objets physiques ou même les scanner pour les inclure. Certes, les tableaux numériques sont plus faciles à partager et à distribuer avec vos collaborateurs ainsi qu' clients. Presque tous les tableaux de déménagement de mes clients font partie d'une présentation plus large, et ils sont généralement envoyés sous forme de PDF. Parfois, je peux ajouter des nuances de couleur Pantone ou d'autres matériaux. Si je dois avoir une réunion en personne pour cette mission de projet et en règle générale, vous voudrez limiter votre tableau d'humeur à une page. Vous voudrez peut-être avoir des tableaux séparés pour différents concepts, mais si vous essayez d'écraser un tas d'idées sur un seul tableau, vous risquez de vous confondre avec votre client. Ensuite, examinons la mise en page et le flux. 6. Mise EN page et flux: concepts clés, mise en page et flux. Donc, la mise en page fait référence à l'organisation globale des images ou des matériaux, tandis que le flux fait référence à la direction que je me déplace autour du tableau et à la façon dont les images sont visuellement connectées, façon dont vous positionnez vos images est presque aussi importante que la images elles-mêmes. Les tableaux numériques se prêtent à un look plus structuré ou ordonné. Comme il est facile de mettre en place une grille, je trouve qu'ils fonctionnent mieux pour présenter aux clients et garder la conversation concentrée. Si vous avez tendance à collecter contre Curie, alors vous pouvez établir une grille au début et vous permettre seulement un petit ensemble d'images étroitement éditées. Ils sont également utiles lorsque vous faites plusieurs itérations d'un concept ou si vous prévoyez de les utiliser encore et encore. Un format numérique standard vous évite de réinventer la roue à chaque fois et accélère le processus. Et c'est très pratique quand vous avez une date limite imminente. C' est aussi là que je trouve dans conçu pour être le plus approprié des programmes. Pour cette raison, j'ai également tendance à utiliser une ou deux mises en page de base pour le travail client. Vous voudrez également réfléchir à la façon dont vous organisez les éléments de la page pour une composition équilibrée . Donc, ici, il y a le haut à gauche et le bas à droite sont visuellement similaires dans leur coloration , et ils s'équilibrent de gauche à droite et de haut en bas. Le deuxième ensemble d'images que la grande échelle a gagné. Les femmes sont positionnées de la même manière, et elles s'équilibrent les unes les autres. Donc, dans l'ensemble, c'est un équilibre asymétrique parce qu'ils sont différents. Mais ils sont aussi pondérés pour ma mini planche d'humeur. Chez Siri. J' ai utilisé une mise en page simple et uniformément équilibrée idéale pour deux images. Il était facile de remplir le gabarit et de nouvelles images chaque jour, et cela fonctionnait parfaitement pour le partage sur les réseaux sociaux. Les collages, d'autre part, sont plus libres. Que vous les fassiez à la main ou les images informatiques se chevauchent, et leur mise en page est incohérente. Ils pourraient être très utiles pour des projets personnels ou même comme une première étape pour obtenir des idées et obtenir des commentaires de vos collègues. Voici donc un exemple de ma collègue Melanie Billy. C' est une étude préliminaire très rude pour une campagne publicitaire conceptuelle qu'elle a créée. Vous pouvez voir qu'il peut se détacher comme un peu chaotique. Donc, si vous voulez présenter ce type de tableau d'ambiance libre aux clients, je vous suggère de le garder minimal, comme le 2ème 1 pour Melanie. Celui-ci est si clair et beau, et il a juste quelques images de choix, matériaux les couleurs jaunes et bleues tous ensemble. Ils racontent une histoire très convaincante avec seulement une poignée d'éléments. Alors maintenant, on passe à couler. Fly aidera l'œil à se déplacer à travers la page d'un élément de ou dans la zone à un autre. Donc ici, nous regardons naturellement en haut à gauche avec les mots sont et aussi les fleurs sur le fond plus sombre. Et puis notre œil bouge à côté du visage de la femme. Et puis de là, nous passons à l'oiseau, en grande partie parce qu'il est dans une forme circulaire et qu'il brise en quelque sorte la grille. Ensuite, nous voyons la femme qui est plus grande échelle, mais elle est aussi silhouette, et puis elle coule vers la droite, puis vers l'objet silhouette des crèmes de soin pour la peau, puis jusqu'aux cheveux de la femme. Parce qu'il y a du mouvement là-bas. Il nous aide à voir cela, et revenir à la plus grande échelle de l'objet, puis revenir en bas à gauche et nous avons tendance à lire naturellement de haut en bas à gauche à droite. Donc, ce flux considère aussi cela et fonctionne avec cela. Notre prochaine vidéo continuera à s'appuyer sur nos outils de langage visuel avec échelle et points focaux . 7. Échelle et points focaux: ce qui nous amène à l'échelle et à des points focaux. Je vous recommande de construire votre tableau autour d'une ou deux images plus grandes ou points focaux. En leur donnant une attente visuelle. Vous soulignerez rapidement le concept ou le thème. Assurez-vous simplement que vos sélections offrent un coup de poing puissant. Vous ne voulez pas gaspiller de précieux biens immobiliers sur une telle image. Ensuite, vous pouvez ajouter des images, des couleurs ou des textures plus petites pour fournir des détails et améliorer la signification. Avec cette planche, il y a un élément plus grand de la femme sur la gauche. Et, vraiment, qui pourrait manquer ça ? magnifique Montclair a gardé l'aide. Il est également légèrement détaché de l'arrière-plan à l'aide d'une ombre portée, ce qui l'aide à sortir de la page. Il y a un autre point focal, qui est la femme à droite, et elle est de taille moyenne. Et puis, en plus de la proportion des éléments sur la page, vous voulez faire attention à l'échelle dans le rognage des images elles-mêmes. Donc, par exemple, il y a une crème pour le visage pastel en bas, et il y a beaucoup d'air mis à l'échelle pour leur donner une visibilité privée par rapport à certaines des autres images sur la page. Mais ne pensez pas que vous devez inclure la photo entière si juste une pièce fera la goutte. formes contrastantes comme l'oiseau dans le cercle ou les objets de mariage Cilla sur le fond sont également des moyens faciles pour créer des points focaux et ont également remarqué que les fleurs haut à gauche deviennent un point focal non seulement en raison de leur placement, mais en raison de les centres sombres contre les pétales blancs. Utilise donc les points focaux avec parcimonie. Vous voudrez dessiner l'œil à travers la carte organiquement, comme nous l'avons vu dans l'exemple précédent à propos de flux vidéo. Six est tout au sujet de la couleur, motif et de la texture, et si vous avez des questions ou des commentaires sur les bases du langage visuel à ce stade, je vous encourage à les poster sur le tableau de classe. 8. Couleur, motifs et texture: vidéo. Six concerne la couleur, le motif et la texture. La couleur peut être un élément important dans votre tableau d'ambiance, même si elle est simplement en noir et blanc, elle sera suggérée à travers votre choix d'images et de matériaux, alors considérez-les attentivement. Il peut construire organiquement, ou vous pouvez choisir de se concentrer consciemment sur une petite sélection de couleurs. Donc, le but de ce conseil d'humeur du client tangerine tribal était d'explorer la couleur elle-même est un thème. Vous pouvez même inclure une palette de couleurs distincte sur le tableau. Pour mettre davantage l'accent sur votre concept, Cet exemple faisait partie d'une présentation plus grande qui comprenait un seul tableau d'humeur, mais a également éclaté des matériaux et de la couleur sur des pages supplémentaires. Envisagez également d'obtenir le toucher même avec une carte générée par ordinateur. Bien qu'il ne se croise pas fortement sur un tableau numérique, son inclusion peut aider à suggérer l'intention et à susciter une discussion ou une conception plus poussée. L' exploration, motif et la texture peuvent également fournir beaucoup d'informations, telles que la culture de période temporelle , les matériaux , les techniques d'impression etc. dans ce cas, rayures ou les deux motifs et la texture, et les couleurs tropicales, les plumes et les motifs vus ici aident à suggérer une aventure sauvage. Ensuite, jetons un coup d'oeil à la façon dont le type et les mots peuvent fonctionner sur vos tableaux d'humeur 9. Type et mots: Bienvenue dans la vidéo de l'unité deux. Sept concepts clés de type et de mots. Certes, les planches d' humeur ne se limitent pas aux images et aux couleurs. Et si c'est important pour votre concept, vous pouvez envisager d'inclure des exemples de typographie. Ceci est le plus souvent utilisé pour l'image de marque, conception Web ou tout projet où l'impression peut entrer en jeu. Je suggère qu'elle a montré des détails de type plutôt que des phrases entières ou des polices. À ce stade du processus de création, vous voudrez faire des suggestions sur la direction plutôt que de vous enfermer dans un choix de front spécifique . Donc, dans ce cas, l'exploration était pour un projet d'emballage, donc l'échantillon de type était parfaitement adapté à la planche d'ambiance. Un autre exemple peut être un planificateur d'événements qui souhaiterait inclure des exemples de type pour illustrer un style d'invitation. En outre, quelques mots bien choisis peuvent avoir un impact puissant sur votre tableau d'humeur et faciliter la discussion avec le client . Voici quelques-unes de mes mini-planches d'humeur qui utilisaient des mots à la fois comme élément de design et comme moyen de faire passer le message. Dans un autre exemple, j'ai utilisé le nom de thème Holiday Heritage, ainsi qu'une liste des caractéristiques. En général, je préfère utiliser les mots avec parcimonie après que tout votre tableau d'humeur soit destiné à soutenir communication écrite ou verbale et à illustrer une intention de conception. Mais j'ai trouvé que dans les cas avec des clients d'entreprise ou des groupes plus importants, il est utile d'avoir quelques mots clés, sorte que le concept peut être communiqué entre différentes équipes. Maintenant que nous sommes armés de certains éléments de conception clés, passons à l'unité 3. Maintenant, nous allons plonger dans la mission du projet et recueillir l'inspiration. N' oubliez pas que vous pouvez toujours revenir à ces vidéos pour une mise à jour lorsque vous commencez à utiliser vos propres mises en page. Et si vous avez des questions sur tout ce que j'ai parcouru jusqu'à présent, n' hésitez pas à les poster sur la page de la classe afin que nous puissions commencer un dialogue à leur sujet . 10. Collecting l'inspiration: bienvenue à l'Unité Trois de cette section va commencer sur ses planches d'humeur en recueillant l'inspiration. Nous traiterons de l'endroit où les idées pourraient venir d'où recueillir vos documents, et certaines ressources sont pour commencer. Le processus commence souvent par une invite provenant d'un mémoire client ou, dans ce cas, l'affectation du cours. Ou peut-être qu'il commence à partir de votre propre curiosité sur un sujet tout sujet que vous voulez explorer plus loin, Comme mentionné précédemment, la tâche est de sélectionner un morceau de travail et d'art parce qu'un peu un livre ou une chanson comme votre point de départ, j'ai été presque surpris par le nombre de thèmes que je pouvais trouver pour mon mini mood board. Chez Siri. Même ce qui semblait être le sujet le plus banal pourrait donner d'excellents résultats quand je mets mon propre tour dessus. Il ne fait aucun doute que la planche d'humeur sera plus réussie. Si vous êtes excité par le sujet, vous pouvez partager votre sélection avec votre communauté de partage Skillz pour que les autres s' inspirent de votre choix. Personnellement, j'ai hâte de voir ce que tu as trouvé pour ma démo. J' ai choisi de créer une planche d'ambiance inspirée de la récente exposition Matisse Cutouts au Museum of Modern Art de New York. Je l'ai vu avec un ami, et nous avons tous les deux été complètement bouleversés par l'impact du spectacle. Les couleurs vives, la combinaison de formes organiques coupées à la main et l'énorme échelle des pièces couvrant parfois des murs entiers de la galerie. C' était un si beau contraste avec la journée grise de janvier à l'extérieur, nous avons payé la visite obligatoire à la boutique de cadeaux, mais j'ai sauté d'acheter le catalogue et j'ai choisi plutôt de créer un tableau d'ambiance. Je trouve que c'est un excellent moyen d'absorber vraiment le travail et les thèmes de l'artiste et de les faire miens. Si vous avez choisi une chanson Booker préférée, vous voudrez revisiter la chanson et vous inspirer, étudier le travail et prendre des notes avant, pendant et après. Ils me limitent généralement à un mot ou à une courte phrase , en les notant en chemin avec toutes les associations qui me viennent à l'esprit. Et voici un exemple de quelques pages de cahier de l'exposition. Que voyez-vous, entendez et sentez-vous ? Considérez tous les sens et comment ils ont un impact sur votre perception du travail, peut-être dormir dessus et prendre d'autres notes le lendemain. Si vous regardez une exposition d'art, j'éviterais de prendre des photos de l'œuvre. À moins qu'il y ait des détails que vous vouliez savoir. Nous ne voulons pas nous censurer tôt, mais ce processus consiste à creuser des sources d'inspiration, pas à documenter le travail. Une chanson de travailleur est plus facile à cet égard. Parce que vous n'avez pas déjà de visuels sur lesquels vous pouvez compter. Tu peux imaginer à quoi ça ressemblerait. Vous voudrez peut-être considérer l'heure, lieu de la période ou le genre pour les idées. Après avoir passé un certain temps avec la chanson Art Booker, jetez un oeil en arrière à travers vos notes. Maintenant, vous voulez commencer à recueillir votre inspiration en faisant de la recherche Reus à la fois en ligne et hors ligne. Il existe quelques sources utiles pour compiler vos recherches, notamment Pinterest et Drop Murder. Voici une page d'accueil pour Pinterest. Bien sûr, Pinterest est probablement le plus connu et accessible. Il a à la fois un outil de recherche et un outil de collecte. Bien qu'il manque dans certaines fonctionnalités comme la réorganisation de l'assortiment d'images, il est assez facile de commencer à utiliser. J' ai également inclus un lien vers mon tableau Matisse sur Pinterest dans la ressource est de sorte que vous pouvez vérifier. Une autre bonne option pour la collection d'images est la marque de dépôt dot com. Il ne contient pas de contenu intrinsèquement comme le fait Pinterest, donc vous allez extraire vos images d'ailleurs. Mais la bonne chose à propos de Drop Mark est que vous pouvez collecter plus que des images. Vous pouvez également capturer des liens audio, vidéo et des notes de projet. Vous pouvez voir vos images dans un format de diaporama et les partager avec d'autres personnes. Certaines des fonctionnalités les plus avancées de l'air disponible avec un abonnement payant. Bien que j'ai utilisé la marque de dépôt pour les projets clients pour ce cours, je vais m'en tenir à Pinterest car il est facile à utiliser et facilement disponible à Pinterest. Voici le mien. Matisse Cutouts Board et moi avons commencé avec des recherches aléatoires par mots-clés sur Pinterest. Depuis que c'est organisé par les utilisateurs, il y a de bonnes chances que quelqu'un ait déjà pris un intérêt pour mon sujet. J' ai généralement mis en place un tableau secret pour compiler toutes mes idées aléatoires, donc si vous travaillez sur un projet client, cela pourrait être utile pour la confidentialité. Vous pouvez également faire glisser et déposer vos propres images sur les tableaux d'épingles. Assurez-vous simplement de marquer vos épingles avec vos notes de référence, sorte que vous vous souviendrez pourquoi vous l'avez écrit et où vous l'avez trouvée. J' essaie également ces mêmes recherches sur Nice Dot Co, qui a appelé des images d'appels de conception colossale inspiration être mains et autres sites créatifs . Je vais regarder Trend Land et, euh, j'ai inclus une liste d'autres ressources dans le guide de projet. Enfin, tout faire une recherche d'images Google. Il lance un réseau très large, donc vous devrez faire beaucoup plus d'édition. Je trouve que cela aide vraiment à scénariser vos mots clés et à obtenir des précisions lorsque vous faites des recherches Google . Sinon, il renverra toutes les images imaginables qui ont été marquées aléatoirement avec votre mot clé. Encore une fois, vous trouverez une liste d'outils et de sources supplémentaires dans le Guide du projet pour ce cours. Et n'oubliez pas la recherche hors ligne de vos propres photos, livres, nuanciers de couleur, objets trouvés ou matériaux ainsi que vos propres Sketches peuvent être d'excellentes sources, alors regardez autour de vous et voyez ce que vous pouvez inclure. À ce stade. Envisagez de partager un instantané de votre NIP ou de vos sources avec la communauté de partage de compétences. C' est un excellent moyen d'échanger des idées. Vous pouvez même inviter vos collègues à votre tableau NIP afin qu'ils puissent ajouter de l'inspiration. Et n'oubliez pas de les créditer correctement. Je vais en parler un peu plus dans la prochaine vidéo. 11. Une note sur les crédits: À ce stade, je vais interjeter une note sur les crédits et pour une bonne raison. Tout d'abord, c'est une bonne pratique professionnelle et une courtoisie commune de créditer vos sources. Oui, cela prend un peu plus de travail à l'avance, mais peut vraiment vous faire gagner du temps sur la route. En outre, il vous donne une trace de chapelure au cas où vous auriez besoin de cette source d'image à nouveau. Je ne peux pas te dire combien de fois j'ai rencontré des recherches sans issue sur Tumblr, et ça me rend fou chaque fois que ça te rend plus intelligent. Il vous aide, vous et vos collègues créatifs, à élargir vos connaissances des photographes, des artistes et des publications à des fins de référence future, et vous pouvez l'utiliser pour être brillant lors de cocktails et de conférences de design. Croyez-moi, vous voudrez peut-être embaucher ou collaborer avec ce photographe, illustrateur ou lettre pour ce projet ou un futur. Tag vos épingles avec des crédits que vous allez et être complet est que vous pouvez inclure le nom de l' artiste de travail et son photographe, année et publication. Essayez de collecter à partir de sources originales comme les sites d'artistes ou de photographes chaque fois que vous le pouvez. J' ai fait beaucoup de mal à les traquer pour mes nombreuses planches d'humeur et ça valait bien la peine. Cela m'a conduit à un travail supplémentaire de cet artiste que je n'aurais pas vu autrement. Et dans certains cas, j'ai pu me connecter personnellement et collaborer avec ces mêmes personnes que j'admire et respecte. Et enfin, voici un bon conseil pour repérer ces sources originales si vous en trouvez une qui n'est pas crédité. Donc voici mon image sur Pinterest et je ne trouve pas la source originale. J' ai cliqué sur l'image et il m'a amené à une page de gobelet avec des centaines de centaines d'images et de nouveaux crédits. Je n'ai pas trouvé la source originale, donc je vais faire une recherche d'images Google et je vais vous montrer comment faire ça. Vous allez Teoh google dot com et vous verrez un lien ici apparaître dans le coin droit pour les images. Il suffit de cliquer sur ce lien et il vous donnera une recherche loin ici. Et puis vous cliquez sur l'icône de l'appareil photo juste ici. Vous pouvez donc charger une image que vous pourriez avoir sur votre bureau ou coller l'image. Vous êtes bien dans la boîte de recherche et nous allons vous montrer comment le faire. Où obtenez-vous l'URL, euh, retournez à votre image. Et si vous appuyez sur Contrôle et sélectionnez l'image sur un contrôle de pression Mac, c'est comme l'image. Vous verrez un menu contextuel et vous faites défiler ici pour copier l'adresse de l'image, puis sélectionnez cela et revenez à votre recherche d'images Google. Et puis vous commandez juste le coller dans et rechercher par image, et cela vous donnera, ah, tas de choses qui correspondent à cette image. Hum, donc tu fais défiler la liste et tu cherches des correspondances probables, non ? Donc, je les cherche. Peut-être que ça pourrait avoir plus de détails ici ou, hum, crédits ou quelque chose comme ça encore quand je vois Tumbler, je reste d'habitude loin de ça parce que je trouve ça ou des impasses. Donc celui-ci a l'air crédible. Je vais cliquer dessus, et ça va m'emmener à une page. Donc maintenant, j'ai vu que je peux voir toute la propagation de cette pièce, et je vois des crédits ici. Herpès, bizarre Septembre je fais défiler vers le bas. Voici l'image que je cherchais et si je continue à descendre, cette belle personne a inclus des crédits supplémentaires un photographe du styliste et du modèle. Donc n'importe lequel d'entre eux peut me conduire à plus d'images et de sources intéressantes, en plus de me permettre de créditer et de relier à la source originale. C' est génial ? Ça valait tellement la peine de regarder toute cette vidéo juste pour ce pourboire. Maintenant, restez avec moi alors que nous passons à l'idée dans la vidéo 3. 12. L'idéation: dans cette vidéo, l'idée commencera à éditer notre recherche et à la réduire à un ou deux concepts. revue votre recherche dans vos notes de projet. Rappelez-vous, chaque image et la paix porte l'intention et le but. Pensez donc à la façon dont le vôtre ajoute ou porte atteinte à votre thème ou message global. Donc nous revenons à mon tableau Matisse Cutouts sur Pinterest. Et j'ai commencé avec des œuvres de Matisse pour référence, euh, que vous puissiez les voir ici. Je ne voulais pas venir chercher beaucoup d'entre eux. Juste quelques choses qui m'ont inspiré. Et puis je suis passé à l'inspiration de la mode, qui est une sorte d'aller à la catégorie pour moi. Je regarde souvent la mode et le graphisme, l'architecture et les catégories comme ça. Donc tu veux un remue-méninges ? C' est l'une des parties les plus excitantes de la création de planches d'humeur. C' est le moment où vous commencez à interpréter ce que vous voyez et à établir ces liens créatifs pour que vous puissiez voir ici. J' ai commencé avec la mode et ensuite étaient à la mode. Et puis c'était intéressant parce que j'ai découpé. J' ai des photos de Matisse en travaillant dans un studio. Je commençais à penser à l'artisanat en papier et aux découpes. Vous pouvez voir ça ici. J' ai donc cherché des découpes de papier, et j'ai commencé à trouver toutes ces merveilleuses pièces d'art et articles de mode, et vous pouvez voir à quel point elles sont belles. Alors que j'aime l'artisanat en papier, j'aurais pu facilement emprunter ce chemin. Mais l'histoire des couleurs dans la qualité plastique de l'art était tellement convaincante que je ne pouvais pas y résister. Donc ici, il a commencé à penser que je voulais que le tableau d'ambiance Boot ait plus d'une orientation artistique au lieu, par exemple, d'une focalisation technique, qui était les découpes. J' ai donc commencé à collecter des images supplémentaires pour la photographie de nature morte et la conception de scènes, et il a inclus plus de couleur ici. Donc, vous voulez générer quelques idées ou thèmes que vous voulez explorer plus loin et les noter. En passant, les thèmes peuvent également venir avant même que vous commenciez le processus. Vous pouvez déjà être curieux d'un sujet ou être invité par le mémoire client. Maintenant que vous avez abordé un ou deux thèmes, continuez à prendre des notes et à vous inspirer. Il s'agit d'un processus d'aller-retour d'affiner progressivement vos images, échantillons de type , les couleurs , les mots , etc., et cela est également été créditant. Vos sources peuvent commencer à être utiles. Par exemple, peut-être que ce photographe avait d'autres images qui sont mieux adaptées à votre thème ou profondes, ou montrent un angle légèrement différent. Continuez à affiner jusqu'à ce que vous ayez un ensemble d'images solide et gérable. À ce stade, vous voudrez peut-être les déplacer hors de votre tableau d'épingle et sur votre poussière. Arrête. Je fais souvent quelques sous-dossiers avec le thème afin que je puisse facilement les rappeler et y accéder . À ce stade, vous pouvez également télécharger des notes avec votre tableau PIN ou les modifications d'image. De plus, partager votre ressource est un aperçu avec vos camarades de classe. Ils peuvent voir quelque chose que vous n'avez pas ou peuvent pousser votre projet dans une grande direction. Maintenant que vous avez un ensemble d'images gérable à utiliser, l'étape suivante consiste à mettre en place vos images sur un tableau d'art et à créer plusieurs versions ou des orations 13. Itération et critique: C' est l'unité 3, vidéo pour ça. Aération et critique. Maintenant, nous allons commencer à rassembler ses images sur une seule planche et voir comment les choses se déroulent Donc vous pouvez voir ici que j'ai déjà mis en place mon tableau dans un format horizontal à 11 x 17 pouces. Donc vous voulez commencer à placer les images comme je l'ai fait ici. Et j'ai utilisé un tableau d'humeur Mead précédent comme modèle. Ouais, donc vous gardez à l'esprit la relation entre les images que la hiérarchie circule dans n'importe quel texte ou titre, référez-vous aux principes de conception dont nous avons discuté plus tôt. Donc, vous voulez faire plusieurs générations. J' ai donc déplacé les images. Vous pouvez voir que j'ai essayé des choses différentes. Hum, ici j'ai silhouetté la femme et encore essayer de déplacer des objets différents sur le tableau . J' aime la façon dont ça travaille avec cette femme ici, c'est vraiment une grande attention, et puis cette silhouette, la belle robe Dior. Donc ça commence à se façonner. Mais j'ai encore besoin d'un petit chemin, et tu veux continuer à travailler dessus jusqu'à ce que tu aies une mise en page qui te satisfait. Alors vous continuez à bouger. Et, tu sais, j'ai essayé celui-là et ça n'a pas marché et peut-être l'avoir renversé. Alors, vous voudrez prendre du recul. Lorsque vous obtenez quelque chose qui vous satisfait, vous voulez revenir en arrière et modifier, modifier, modifier modifier. Je ne peux pas insister assez sur cela. Pouvez-vous représenter le même thème ou l'histoire avec moins d'images ? Une seule image indique 1000 mots. Donc tu as vraiment besoin de 20 d'entre eux ? Voici mon tableau de mode final inspiré de l'exposition Matisse, donc vous aurez envie de finaliser votre mise en page, en gardant à l'esprit votre présentation, client moyen ou vos besoins personnels. Des normes d'exécution. Je suis content qu'on ait tous fait la star. Je vais partager quelques dernières pensées dans la prochaine vidéo, alors ne partez pas. 14. Merci !: Voici donc notre dernière vidéo ensemble, et j'ai hâte de voir les tableaux d'humeur finaux de tout le monde affichés ici sur le tableau de projet de partage de compétences . Maintenant que vous avez terminé le cours, vous êtes armé d'un outil de présentation précieux pour tous vos projets personnels et professionnels . Alors que vous continuez à pratiquer votre nouvelle compétence, vous trouverez de l'inspiration partout et serez en mesure d'agir sur elle. Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. Démarrez votre créativité, votre introduction et vos tableaux d'humeur. J' espère que vous l'avez apprécié autant que moi, et je serais honoré si vous preniez le temps d'écrire un commentaire, partager votre travail et de me suivre sur les réseaux sociaux. Merci.