Distorsion typographique simple et RAPIDE dans Adobe Illustrator

1. Intro: Salut, je m'appelle Russell montant. Je suis un designer indépendant à temps plein. Je travaille dans et autour de Londres pour des clients petits et grands. J' ai presque 10 ans d'expérience à travailler sur une variété de projets qui vont du travail d'identité de marque au lettrage personnalisé pour les grandes marques. Pendant ce temps, j'ai appris à travailler intelligemment et efficacement pour créer un travail puissant et saisissant. Ok, donc par où commençons-nous ? L'Ansoff ? Simple, simple, simple. Si important, je l'ai dit trois fois là-bas. Mais nous allons utiliser Illustrator et seulement illustré créer les étapes. Et puis c'est à vous de choisir où vous voulez l'emmener. Nous allons juste nous concentrer sur la technique et le style pour l'instant. Je pense que moins de pièces mobiles, mieux nous pouvons créer ces étonnantes pièces de travail avec profondeur et couleur et juste quelques étapes simples. Commençons. 2. Effet de couleur RVB: Alors j'ai pensé que je commencerais la leçon. Nous allons examiner les bases mêmes de la couleur RVB. Préférez, cela semble un peu évident par la pensée. Liaison, regardez vraiment ce que nous sommes, ce que nous essayons d'imiter et de recréer. Et de cette façon, nous serons en mesure d'avoir une mise à la terre plus solide et une poignée sur la façon dont nous pouvons créer ce look et sensation instantanément emblématiques. Donc ici vous pouvez voir le J'ai mis en place les couleurs. RGB signifie rouge, vert, bleu, évidemment. Et cela simplifie vraiment ce processus et voit comment nous pouvons obtenir cet effet que vous pouvez voir sur le côté droit ici. Ainsi, vous pouvez voir que vous pouvez prendre le pépin autant dans un style différent. Et vous pouvez ensuite jouer avec l'opacité sur la couleur. Donc, je l'ai dit facile écran parce que vous avez aimé sa couleur plus riche, ce qui est vraiment, vraiment sympa. Et puis le rouge, vert et bleu superposé sur le Y1, vous voudrez le définir pour superposer juste si vous voulez garder cette blancheur du texte ou partout où la couleur principale que vous avez à dire peut percer avec une couleur. Donc je vais vous montrer maintenant, vous pouvez tirer ça gentiment, tout effet de lumière. Et il est si simple n'est pas à propos de quelque chose de fou ou de temps. Ce que vous faites vraiment est d'essayer de recréer quelque chose qui est déjà assez limité. Donc j'ai cru que vous devriez être très simple parce que c'est comme ça que vous obtenez la ressemblance la plus proche de ce que vous essayez d'atteindre. Donc, dans celui-ci, vous pouvez voir le clair, ce qui est très subtil. Les retards sont très proches. n'y a pas beaucoup de décalage, alors que sur celui-ci est beaucoup plus grand. Les chevauchements, les courbes, la richesse de la couleur. Vous pouvez vraiment le voir parce que c'est un peu décalé dans différents laboratoires. Donc, vous pouvez voir le haut. Pas trop l'effet de pépins, le RVB, mais le bas, vraiment de grandes marques et c'est juste à partir de combien vous aimeriez les chevaucher. Donc c'est vraiment simple, agréable et rapide, vraiment simple. Et je mène ce fichier dans la page du cours, donc vous serez en mesure de le terminer et de l'utiliser comme un chichi. Donc vraiment tirer sur cet orteil est l'utilisation de Vici. Comme je l'ai dit, je peins dans les dossiers du cours. Vous avez toujours une étape d'une journée où vous pouvez l'appliquer pour terminer le travail, n'importe quel morceau de travail si vous voulez cet effet et il va juste augmenter votre travail, vous pouvez juste le faire paraître et poli et glisser. Maintenant, nous avons maîtrisé les bases du RVB. Allons passer à autre chose. 3. Effet de Slice et de Slice traits avec le masque de d'écrêtage: Dans cette leçon, nous allons envisager de créer quelque chose dans le sens de ce que vous pouvez voir ici. Nous allons utiliser l'outil d'écrêtage, le masque d'écrêtage. Et l'ombre est assez simple effet, mais celui que vous pouvez niveler en utilisant ces indices ou tout simplement jamais si subtilement et toujours obtenir une belle petite touche de cet effet. J' ai donc un document vierge ouvert dans Illustrator. Je viens de taper distort ou n'importe quel type que vous pouvez utiliser. Et je vais probablement mettre ça en blanc juste pour cette démonstration. Et puis je vais juste le traquer un peu plus. Vous pouvez voir les voitures Kisho en bas à gauche. Dites à l'avenir, le bateau supplémentaire condensé est un iceberg et une position dans notre conception. Vous trouverez que cela fonctionne probablement mieux si vous utilisez comme une police plus épaisse lorsque vous utilisez cet effet, car il a plus de pouvoir chomp de m. Je vais dessiner une boîte blanche sur le type. Et avec ça, je vais créer un masque d'écrêtage. C' est juste pour contrôler les coupures. devrait être l'une des coupures que nous faisons dans la distorsion. Donc vous pouvez voir ici, il y a littéralement juste une petite boîte aux lettres de visibilité que vous pouvez voir. J' ai ajouté du texte, peut diagnostiquer fermer et rogné au type juste pour la gestion du fichier. Tu ne te rends pas folle Lightroom. Donc, vous pouvez voir, juste voir un peu ici et puis OUT pour faire la prochaine coupe AG, il suffit de le copier vers le bas. Vous pouvez voir que nous sommes en train de descendre à la visibilité pour voir la prochaine bande de type. Et puis il s'agit juste de décalages à gauche, à droite, où que vous soyez sur un gars. Et vous pouvez voir, est-ce que nous commençons à voir cette distorsion. Et nous répétons cette étape encore. Donc, si simple. Et nous nous assurons juste d'y entrer. Le bit suivant pour la lisibilité de cette bande inférieure de type. Le type le déplace un peu vers le bas. Et vous pouvez faire autant de ces coupes que vous le souhaitez. Vous pouvez vraiment monter au niveau d'une ville à l'endroit où vos besoins. Vous pouvez voir juste là, juste un simple pas. Vous avez déjà quelque chose qui ressemble à être tranché par le milieu, puis par le bas. Donc circuit et vous pouvez remonter à niveau. N' ayez pas peur de vraiment niveler cet effet de distorsion. Vous pouvez le faire autant de fois que vous le souhaitez juste pour obtenir l'effet désiré. Maintenant, nous avons toutes nos tranches à travers les textes que nous pouvons regarder en profondeur, un peu de dynamisme sur, sur le hors-bord. Et un bon moyen de gène X est juste de cisailler notre type à un angle. Maintenant illustre obtenu cet outil vraiment cool maintenant et l'outil de transformation. Et c'est aussi simple que de glisser vers le haut du coin, de le faire glisser vers le bas. J' aime toujours aller de gauche à droite. Pensez donc à la façon dont quelqu'un liserait le texte avant de commencer à partager et à ajouter un peu de profondeur. Nous pouvons voir ici que je suis parti en quelque sorte pour que la gauche soit en quelque sorte vers vous et que le t soit plus loin en termes de profondeur. Et c'est juste ce petit truc simple. Juste ajouté un peu de vitesse, le mouvement tout au long du type. Et puis soudain, vous avez juste de trois ou deux outils. Être si facile en termes d'effet est tellement, si bon. Donc, il a fait l'effet de tranche et de dés sur le monde et il a l'air vraiment bon. Nous avons ajouté l'effet de cisaillement pour ajouter un peu de mouvement tout au long de la page. Et c'est tout simplement revisité les trucs RVB que nous avons examinés dans la première leçon et l'avons appliqué à cela. Et si soudainement votre couche assez, ces effets vraiment rapides et le gain, quelque chose de vraiment assez profond et efficace. En fait, ça ne prend pas beaucoup de temps un outil. Passons donc à la leçon suivante. Maintenant, on a craqué ça. 4. Outil de Warp: Leçon numéro trois. C' est donc une façon vraiment cool de déformer le type et qui est assez fluide. Vous utilisez un pinceau pour le faire de sorte que vous pouvez pousser l'air avec vos doigts si vous voulez, peindre les doigts. Donc, il est tout à fait un motif dans essentiel, tout à fait connecté à la chaîne n'est pas comme un outil de plomb logiciel. Donc vous pouvez voir ici que c'est ce que nous regardons. C' est ce que nous allons créer. Quelque chose comme ça est très liquide. Demandez si vous voulez. Et nous avons déjà appliqué les couleurs ici. Et vous pouvez le voir commencer à l'étaler et il est vraiment, vraiment belle. Alors nous allons rester coincés et voir comment nous le faisons. Ok, donc on a un document vierge ici. Nous avons notre section future et contenu en gras, juste parce qu'elle se prête très bien à ce genre de distorsion. Encore une fois, c'est sympa et gros. Ça s'appelle une vie meilleure. Et je le fais comme on l'a vu dans l'exemple. On a trois couches de type. Juste pour ajouter. Vous pouvez montrer comme la distorsion au-dessus de la partie supérieure là-bas. Et nous allons créer des contours. C' est juste pour que nous puissions utiliser l'outil de distorsion. On y va. Alors, centrez ça sur la toile. Et nous pouvons cliquer sur l'outil de distorsion ici. Et vous pouvez voir quand vous cliquez dessus, vous avez toujours comme un cercle de pinceau là que vous pouvez voir. Et il est vraiment aussi simple que de le faire glisser à travers, en créant l'effet. Voyant l'effet que vous voulez obtenir. Avoir un peu de jeu est très réactif. Et évidemment, vous ne pouvez pas le faire. Et donc si j'ai une plaque d'un pas en avant, un pas en arrière, deux, alors voyez jusqu'où vous voulez aller. Vous pouvez également modifier l'impact que vous voulez et la distorsion, l'outil de distorsion. Ainsi, vous pouvez choisir la taille de la brosse, vous pouvez choisir la, l'intensité de celui-ci ainsi. Donc juste jouer avec ça et voir comment réactif comme vous pouvez le voir ici, quand il est vraiment haut, vous obtenez une distorsion vraiment serrée comme si vous faisiez glisser votre doigt à travers ce type. Pour vraiment juste avoir un coup d'oeil à travers ramassage, comment, comment l'outil est sensible n'est pas tout dans votre Biao pour travailler, comment un flux constant de jusqu'où vous voulez prendre. Et évidemment, chaque travail est différent, ainsi est infinie le montant que vous pouvez le faire. Et c'est une si belle chose. Comme vous pouvez voir un contour ici qui est, allez, Pourquoi ce réduit est beau comme la façon dont il déplace juste les lignes. Est-ce ou évidemment ce n'est pas le meilleur travail de cheville. Mais c'est le est parfait pour la distorsion car il crée juste un look ondulé vraiment convaincant et vraiment déformé mais naturel. Copions ce tableau d'art ici. Et on y va, c'est jouer ou pas. Et puis, ouais, faisons appliquer les couleurs. Et vous pouvez voir ici qu'une fois que les couleurs sont appliquées, encore une fois, nous utilisons ces astuces vraiment simples et en quelque sorte de les superposer à travers les leçons. Vous pouvez voir en fait cet effet vraiment simple avec les couleurs appliquées. Tant de profondeur et de clarté et de couleur, le bon Vraiment, vraiment est appelé SAM juste eyedrop ici les couleurs. Et rappelez-vous que dans le dossier du projet, elle a le fichier que nous avons examiné dans la leçon 1 avec le RVB. Et nous venons de dire dans ceux-ci l'écran, nous en obtenons un blanc et le positionnons pour superposer ce qui dit, et c'est juste pour obtenir cette clarté blanche sur le dessus. J' aime ça parce qu'il ressemble un peu plus que vous regardez un peu plus, vous l'interrogeez et vous avez toutes ces couleurs différentes que vous pouvez superposer. Soudain, vous avez quelque chose de très percutant. On y va. Et c'est tout. Comment simple que cela, et est tellement amusant. C' est probablement le plus pratique 1, qui est si bon dans un sens que vous pouvez le traîner et chaque jour mon père ouais, fonds moches ou être coincé dedans. Jetons un coup d'oeil à l'endroit où j'en ai pris quelques-uns. C' était le même type d'effet. J' ai utilisé un contour blanc ici au lieu de comme le remplissage blanc. Et voici tout simplement très simple. Juste arqué, puis juste ajouté dans une petite touche de distorsion. Alors oui, j'adore ça. Je vous vois dans la leçon suivante et nous passerons à l'outil Distorsion de l'enveloppe. On se voit alors. 5. Outil Outil Déformage de déformer pour enveloppe: Dans cette leçon, nous allons examiner Envelope Distort dans Adobe Illustrator est tel que simple, outil simple. Et un sur lequel vous pouvez vraiment éclairer couche, vraiment explorer l'inscription avec différents types de formes. Vous pouvez voir ici sur la droite, je l'ai vraiment poussé, mais même juste un cercle simple, vous pouvez vraiment obtenir ça va très vite. Frappe le sol en courant. Et je pense que c'est un excellent petit outil d'avoir votre manche juste au cas où vous auriez besoin de faire quelque chose comme ça vraiment, vraiment rapidement. Donc vous pouvez voir ici, j'ai différentes formes définies dans un document déjà sonore. Enveloppe distorsion vit juste dans un objet. Et puis là bas dans l'enveloppe déformer. Donc, vous avez un hexagone , puis collection de différentes formes là, il viendra à la fin. Donc encore une fois, nous utilisons dans une belle police grossière, Futura, dense, extra gras, comme la dernière leçon. Et c'est juste pour vraiment remplir ces formes. Je pense juste qu'ils fonctionnent vraiment bien. Ce type de téléphone. Alors on va le lancer. Allons avec le cercle. Et vraiment, tout ce que nous faisons est de superposer le cercle au-dessus du type, s'assurer qu' il y a en haut qui est assis sur le dessus. C' est ce que tu veux vraiment. Et juste aligner ça, assurez-vous que c'est aligné. Puis la distorsion de l'enveloppe de l'objet. Et puis faire avec l'objet supérieur. Et c'est tout ce que c'est. Et puis il apparaît comme une bulle, ce qui est fantastique. Et puis vous le laissez, vous pouvez le démonter, copier un calque arrêté pendant le truc de couleur que nous avons regardé la dernière leçon. Même vous pouvez vous déplacer autour de ce type et ce type est toujours actif dans cette forme que vous gagnez tellement de temps qu'ils ont à définir leurs modifications. S' il y a un amendement d'un client ou quoi que ce soit, vous pouvez vraiment sortir cette course. Et c'est tout. C' est comme ça que c'est simple pour le cercle intérieur. C' était donc une forme assez simple. Vous pourriez penser à, mais ne fonctionne que pour un cercle. Mais vous pouvez entrer et vous pouvez obtenir formes vraiment intéressantes comme ça, hexagone six côtés. Et puis recommencez la même chose. Assurez-vous que c'est sur le dessus, au-dessus du type et de sa durée de vie. Vous pouvez éditer cela, puis revenir à l'enveloppe distorsion faire avec l'objet supérieur. Et ça frappe encore une fois. Vraiment comme votre imagination est la limite ici. Vous n'avez pas besoin de vous inquiéter, ne fonctionne que dans des formes simples. Vous pouvez devenir plus fou et plus fou, que vous voyez sur la prochaine. Et c'est fantastique. Vous voyez que je ne connais pas ce travail dur pour vous. Il les a vraiment déplacés et encore une fois, sa durée de vie. Et vous pouvez mettre à jour cela pour que si un client revient, il souhaite changer où il est déformé. Vous pouvez le faire en quelques minutes au lieu d'heures et avoir à redessiner. Et encore une fois, comme des possibilités illimitées. Et puis le meilleur pari, probablement le plus incroyable parce qu' il n'a même pas besoin d'être le même nombre de lettres dans le monde. Ça peut être beaucoup plus long. Évidemment, vous allez obtenir un effet beaucoup plus morphé sur la forme plus grande que vous essayez de déplacer dans cette minuscule ou forme. Les irradiations sont oui, tu peux devenir fou dessus. Vraiment, vraiment devenir fou. Alors prouverons ça à la lettre originale. Et nous passons à cette forme plus compliquée, qui évolue. Vous prenez une idée simple et est adénine ces différentes saveurs ? Et c'est ainsi que vous commencez à superposer les conseils et astuces simples. Et certains d'entre nous sont vraiment intéressants. Nous suivons les mêmes étapes qu'avant. Jusqu' à Objet, Enveloppe Distorser l'objet supérieur. Et nous avons juste laissé tomber ça et vous pouvez voir ici est juste sauté dedans joliment. Ensuite, vous pouvez utiliser l'outil flèche blanche, l'outil de sélection d'ancre. Et puis vous pouvez commencer à jouer avec les poignées et les coins. Prenons cette forme ondulée morphée vraiment agréable. J' ai ces formes à gauche. Les agents comme point de départ vous donnent une idée de l'endroit où nous allons là-bas. Mais vous pouvez voir que vous pouvez vraiment le faire un flux libre, vraiment devenir vraiment compliqué. Et si vous deviez le faire avec juste type bloqueur droit, puis commencer à le faire composant microbiome. Vous aimeriez passer une semaine juste à faire ce petit peu, qui est très bien si c'est vraiment clé pour le client avec quelque chose comme un C est vraiment, vraiment bon, juste comme point de départ. Même le prendre. Mais alors vous pouvez lui donner tellement plus aimé, tant plus de temps à partir des conseils et astuces simples. Je veux dire, n'aie pas peur. Vous pouvez toujours aller de l'avant et vous pouvez toujours faire un pas en arrière si c'est trop pour le client ou pour vous-même si vous pensez regarder en arrière quand vous passez en revue et aussi loin que vous pouvez et vous pouvez voir que je suis vraiment allé ressemble presque à une chanson. Presque comme je l'ai dit, les escaliers, tu n'as jamais eu comme un descendant, un venant vers toi. Tu joues avec perspective. Et comment la lecture de vos yeux est une façon si intéressante. Et comme y aller, je l'explore vraiment. Et ce n'est certainement pas le plus drôle. Vous commencez par les simples, comme je le disais avant, avec les formes simples. Et vous pouvez voir comment vous pouvez les niveler dans quelque chose de beaucoup plus intéressant. Et le meilleur morceau avec ceci est que même ma couronne utilisant différentes formes est un peu plus compliquée. Le jeu de départ, un peu plus déformé est toujours type en direct. Vous pouvez y aller, vous pouvez retaper les cheveux. De toute évidence, la façon dont vous en avez fabriqué deux autres, ça va être différent. Mais ce type est toujours vivant, ce qui est fantastique. Vous pouvez jouer avec CAN dans le suivi. Tous ces trucs sont là parce que c'est vivant comme si c' était un élément vivant est vraiment un bon outil pour être utilisé dans. Maintenant qu'on a craqué ça, on peut passer à la leçon suivante. Il y aura la distorsion de l'enveloppe, mais avec un maillage au lieu d'une forme. nous puissions couvrir ça dans la prochaine leçon. Mais vous pouvez voir ici dans cette diapositive suivante que j'ai vraiment progressé, ceci est toujours dans Illustrator, mais déjà vous commencez à voir des calques. La profondeur, l'utilisation de la couleur, la texture en arrière-plan est un peu plus dynamique. Et ce n'est qu'en utilisant les outils que nous avons utilisés et que nous avons appris dans cette leçon. Donc, vraiment rester coincé et partager ce que vous avez fait. 6. Outil Filtre de masques pour enveloppe de distorsion: Dites que nous avons couvert enveloppe distorsion dans la dernière leçon. C' est une sorte de partie de cette distorsion d'enveloppe, mais avec des maillages, remarquez des superpositions comme une grille grossière sur votre type. Et puis vous pouvez juste devenir fou et glisser et se transformer en formes comme ça. Vous pouvez vraiment avoir cette large gamme de contrôle. Vous pouvez ajouter plus de points de grille ou moins la quantité de distorsion que vous souhaitez réellement acquérir. Un autre utile d'avoir le manchon. Encore une fois, nous allons futur condensé, extra gras ici. Encore une fois, un joli type d'ours épais. Ils sont prêts à déformer, disons qu'ils font trois. Juste parce que nous allons regarder trois façons différentes que nous pouvons appliquer ceci, ce maillage et aimerions stocker, désolé, c'est juste la deuxième en bas dans Envelope Distort. Et ici, vous pouvez choisir la quantité de points de grille que vous voulez, comme je parlais. Ici, nous sommes devenus beaucoup, mais juste jouer avec combien il a gagné. Ils commencent à voir dans un tel appris que plus de points, plus vous pouvez glisser dans un soin vraiment à ce sujet. Vous avez vraiment tous ces différents points ou contrôle et vous pouvez être assez créatif avec elle. Et juste pour voir jusqu'où vous voulez aller. Donc, sur le second, encore une fois, nous allons refaire le même processus. Avec un maillage, nous pouvons utiliser moins de points de grille ici. Et vous pouvez voir que j'utilise moins de points. Vous avez un peu moins de contrôle avec un peu plus lisible. Tu as vu un mensonge blanc. Combien voulez-vous détruire votre type allait être utilisé si il doit être utilisé sur une annonce ou une campagne, vous voulez probablement un peu plus lisible parce que c'est là que le crime ou un si c'est juste VA devenir fou, alors allez-y. Faites autant de points que vous voulez sur ce troisième. Voyons voir, c'est joli en maille. Et on ira pour un peu moins. Vous pouvez en avoir différentes. Et il joue juste avec ces éléments. Vous pouvez passer par eux, avoir une idée avant que votre petite amie ne soit plus de bouillonner à travers une classe. Et c'est juste les petites touches que vous avez tous ces différents éléments à contrôler est un autre utile, utile pour ce soir. Un autre bon tour de magie pratique pour avoir un esclave B est que les enfants que vous faites est tout dans un outil, dans Illustrator. Tu as le contrôle ultime. Vous pouvez le réinitialiser sur l'herbe de bande A. Dites, nous avons tous été là quand nous sommes allés un pas de trop loin. Mais en fait, peu importe si nous faisons un jour de courses, c'est quand le retour arrière est. Vous pouvez juste petite amie, vous cliquez sur Réinitialiser, même changé le nombre de points de grille. Si vous voulez faire plus d'édition et en prendre un peu plus, l'étape suivante. Alors j'espère que vous avez tapé maintenant, j'espère que vous l'avez apprécié. Et vous pouvez voir ici est une autre façon que vous pouvez appliquer nos redémarrages jouer avec des couleurs. Vous pouvez commencer à voir que cette idée des maillages fonctionne vraiment bien parce que c'est un joli petit pas en avant. Vous y pensez comme un peu plus de structure. Le plus libre coule. Et vous pouvez voir sur ce prochain, encore une fois, si vous voulez juste faire un gros salaire, vous ne voulez pas le mettre comme une puissance de guerre à quoi que ce soit. Vous pouvez le faire manuellement dans cette grille sans avoir à définir les textes ainsi que la piste type et style et OWL dans cette forme. Et je suis inquiet à propos de la barre transversale dans les terminaux vont être et quelle est la plus grande vision pour le truc ? Vous pouvez le faire en des étapes si faciles, rapides, simples, alors vous êtes vraiment des femmes allongées ici, votre monde terminal. D' accord, alors la prochaine leçon nous allons regarder l'incroyable outil 3D d'Illustrator. Et nous allons sauter sur CNN. 7. Outils 3D dans illustrateur: Chanceux numéro six. C' est donc la dernière leçon. Maintenant, dans le cours, nous allons regarder probablement l'outil le plus excitant pour moi dans Illustrator. Je pense que ce n'est que jusqu'à récemment que les ordinateurs portables et les ordinateurs ont rattrapé que cela pesait retard ou retard ou obtenir la roue tournante de la mort quand vous essayez de le faire. Donc vous pouvez vraiment le pousser dans notre vraiment devenir fou. Ils l'ont optimisé et c'est comme si c'était ouvert pour bien maintenant, ce qui est vraiment, vraiment excitant. Donc, nous allons commencer dans notre document, nous allons tracer une ligne droite. On va prendre un conseil très rapide ici et aller au zigzag. Et puis nous allons choisir ici, c'est un outil vraiment intéressant. On va aller pour incurvé. Nous pouvons jouer avec la quantité de virages et de hauts et bas dans la ligne et aussi la hauteur d'eux aussi bien. C' est donc un autre petit outil qui serait vraiment utile à l'avenir. Ensuite, nous allons juste à Effect 3D, Extrude et Biseau. Et c'est la plus grande partie. Donc, nous allons définir notre profondeur. Ce sera à quel point nous le verrons. Et puis vous pouvez même déplacer cela et voir les plans, les niveaux et les profondeurs de la forme que nous venons de mettre en place. Donc c'est assez révolutionnaire en soi. Donc, vous pouvez aussi utiliser la carte, l'art ici aussi, mais nous y reviendrons. Nous devons faire quelques pas avant d'arriver à ce point. Alors prenons un peu de lecture de texte. Allons chercher une ville type. Et nous allons créer un timbre de motif ici. Et ça semble un peu intimidant, mais c'est vraiment simple. Il suffit de créer une petite nuance que nous avons prête à faire glisser et déposer sur la fonction cartographique de l'outil 3D. Donc je prépare juste quelque chose ici à l'avant que nous avons utilisé tout au long. Parce que encore une fois, je pense comme le Chunqiu, la police, plus vous pouvez aller se concentrer et lisibilité. Une sorte de modèle alternatif ici que j'ai hors du commun échoue juste pour ajouter un peu d' un look dynamique à elle parce que je pense que ça pourrait sembler trop plat si c'est juste la seule chose à entendre là-bas, nous allons juste entrer dans le symbole palette. Mon erreur n'est pas baton un, qui peut un nom et obtenir que tout mis en place. Peu importe qu'il s'agisse d'un graphique ou d'un film. Mettons un là-dedans. Je ne peux pas dire que ça vit là-dedans maintenant qui est prêt dans la palette de symboles. Et puis tout sera bon à y aller. Lorsque nous cliquons sur l'apparence sera ces objets 3D maintenant, nous allons cliquer sur l'option Extrude et biseau, puis vers le bas à l'art de la carte. Et il est vraiment bon ici, vous pouvez maintenant choisir les côtés et les formes. Vous verrez un surligné sur les côtés. Donc, vous faites juste attention à ce que B ne met en évidence rien qui est probablement un gagnant. Parfois, c'est le bas ou le haut. Explorez ce qu'il est, mais il sera mis à jour, vous serez en mesure de le voir. Donc je pense que c'est le fond. La chose que nous allons à la fin chose que dire et puis si vous cliquez sur un ne peut pas vraiment tourner mal, n'est-ce pas ? Ensuite, vous pouvez voir sur la forme. Donc c'est vraiment bon. Et puis il suffit de dimensionner, de dimensionner le symbole que vous venez de créer. Cliquez sur OK. Et pour la forme, la couleur, vous n'avez pas vraiment besoin de vous en soucier. Pourriez-vous le faire quand vous sortirez. Agréable et simple. Parfois, les plans seront fragmentés de sorte que vous pouvez résoudre mix-and-match comme un puzzle juste pour obtenir le y. combien d'un look déformé que vous voulez à nouveau, ils sont juste une sorte de continuer sur le modèle, non ? Alors passons à la dépense. Et c'est juste la ligne, certains de la ligne que nous avons initialement dessiné le SUV leurs mains comme alignées, alors soyez le contour que nous colorions. Donc, je suis parti pour une couleur qui correspond à peu près à l'arrière-plan. Et ici, je suis simplement vu le meilleur angle, le même, la meilleure mise en page à utiliser. Mais je pense qu'une couleur que vous pouvez voir la profondeur, le plus de cette forme, qui est la cuisine. Alors passons à la suivante. Faites quelques formes. J' ai demandé trois jours pour que vous puissiez voir comment ils sont faits. Donc, c'est par les mêmes étapes qu'avant. Ce sera un cylindre et l'application avec l'angle ici pour que vous puissiez voir la vraie profondeur de X. J'ai besoin d'un peu, oui, vraiment votre imagination à nouveau, vieillir votre limite. Ici. Tu seras dehors. Tu vois, c'est un peu plus simple dans un sens à cause des côtés est une diapositives continues. Donc, vous n'êtes pas en train de passer en revue autant. Et vous pourrez voir à nouveau appliqué si vous l'appelez sur le côté droit. Donc, ce n'est pas tant avec la science aujourd'hui. Il y a ce beau jour. C' est le mauvais côté. C'est celui pour tous les gars et c'est juste eux. Oui, si ça le met dans un angle, tourne juste. Il est vraiment juste en haut TA. Et c'est génial parce que vous pouvez le voir mettre à jour en direct pendant que vous les traversez. Encore une fois. Et encore. Vous pouvez jouer avec l'angle et comment il fonctionne. Je pense que ça pourrait mieux fonctionner si vous faites une longueur sage. Oui, ils peuvent. Mais comme un livre, alors soyez retourné IVR. Oui. Parfait. Tu peux vraiment jouer avec ça. Je pense que c'est génial. Ici. Allons pour une sphère. C' est un peu différent. Je vais juste te découper de la façon dont tu y penses. Alors imaginez ce tour de rotation sur un axe. David gars, on va aller en 3D et ensuite tourner cette fois-ci juste pour que cette sphère soit la seule sur laquelle on va utiliser la révolution. Fondamentalement n'importe qui qui va faire la sphère parce qu'il a un tour de spin. Si tu devais l'étendre, tu deviens comme un demi-cercle. Et donc c'est encore une fois vraiment simple. Nous avons juste cliqué sur notre symbole que nous avons déjà fait, puis nous avons juste mis sur et en taille. Et vous pouvez commencer à voir les écrevisses sur, tourner que autour des angles est toujours le même, tout exactement le même. Donc je pense que le dernier jour de plus est, je pense que comme un cube, ce qui est un autre bon d'avoir l'esclave beaucoup il rétrécit. Vous pouvez voir que vous venez de vous allonger sur la carte et vous commencez à créer une scène. Ils deviennent plus que des objets plats que vous résolvez, faisant croire à la profondeur dans la perspective de tout cela. Alors mettons ce cube en place. Nous avons dessiné un carré, puis nous pouvons engager 3D, extrude et biseau, régler la profondeur là, que vous pouvez voir. Et puis sur la carte R. Et celle-ci, vous pouvez voir que vous cliquez à travers les côtés. Et il mettra en évidence comme mis là. On y va. Et puis malheureusement n'est pas à l'échelle pour s'adapter à un, mais ce sera à vous d'aligner les côtés. Sauvegardez. Vous verrez dans une minute quand je le mets du côté suivant, vous alors une sorte de moitié pour correspondre à leur échelle et décider si vous voulez qu'il s'alignera, sorte de regarder et de sentir que vous êtes après. Mais c'est génial que nous ayons créé quatre formes, pas tant de temps. Et tout est dans Illustrator. Et tout est, encore une fois, est modifiable. Si vous vouliez modifier votre symbole que vous venez de mettre dans la palette de symboles, il vous suffit de le modifier. Et vous serez en mesure de mettre à jour ces petits changements et il se déploierait dans toutes les formes sur lesquelles vous l'avez utilisé. Ce qui est un autre outil vraiment rapide, incroyable dans Illustrator, il semble un peu répétitif, mais ce sont les petits trucs et astuces, le genre de ramasser et d'apprendre. Sauve ton bacon je tous les jours. Si vous pouvez commencer à apprendre et commencer à travailler dans une pratique qui n'est pas destructive dans votre travail de design, vous découvrirez bientôt qu'Europa arrive de plus en plus rapidement et de plus en plus rapidement. Et vous serez en mesure d'ajouter plus d'amour à ce que votre conception en grue, qui est je pense que le but ultime pour tout le monde vraiment. Voici donc un travail que j'ai créé en utilisant les mêmes outils que ceux que nous avons examinés dans cette leçon. Ça pourrait sembler un peu plus impliqué, développé. Mais ne vous inquiétez pas à ce sujet, car ce sont les outils de base que nous avons appris. Tout ce que j'ai fait est sur l' outil de mélange en ligne et le bras en couches en utilisant les couleurs que nous avons apprises dans la première leçon. Et puis ajouté un peu de profondeur avec un peu d'ombrage avec une forme de plumes juste décontractée comme c'est quand vous commencez à le décomposer. En fait, ces choses qui sont très compliquées sont très simples. Et nous avons prouvé que ces astuces et astuces simples s'ajoutent à ces incroyables travaux. J' espère donc que vous pouvez l'émuler, le recréer, et partager ci-dessous comment vous allez. Merci d'avoir regardé cette leçon, et je te verrai bientôt. 8. Synthèse: Là, nous l'avons. C' est la leçon dans sa forme complète. Hyphae l'aimait. S' il vous plaît, partagez votre travail avec moi. Montre-moi ce que tu as pour me montrer ce que tu aimais. Dis-moi ce que tu aimais. Je veux dire, faisons une conversation. Vous avez maintenant les fichiers de projet avec les couleurs RVB et comment isoler. Nous avons examiné de nombreuses façons différentes de déformer type si fortement pour partager votre façon de procéder. Et laisse-moi neuf les morceaux que tu aimais parmi eux. Merci beaucoup et j'espère la saison pour la mâchoire pour l'instant.