Dessins réalistes avec des crayons graphite : Dessiner des glaces de vin

1. Introduction: Il est possible de faire des dessins très profonds et détaillés avec un crayon graphite. Je pense que le processus peut parfois sembler accablant. Je tiens à vous montrer aujourd'hui que si vous suivez une série d'étapes clés, ce n'est peut-être pas aussi difficile que vous l'imaginez. Je m'appelle Joan Chambers et je crée des tutoriels artistiques en ligne depuis 2020. J'ai aidé des dizaines de milliers de personnes à améliorer leur dessin. Mais aujourd'hui, je souhaite me concentrer spécifiquement sur le dessin au graphite. Et comme il peut être simple de créer des dessins vraiment riches et élégants. Je veux vous montrer aujourd'hui comment créer ces deux verres à vin. Je vais commencer par vous montrer tout le matériel dont vous aurez besoin pour suivre ce cours, puis nous pourrons commencer à travailler sur le processus que j' utilise toujours pour chaque dessin, concentrant sur la création de toute en nous concentrant sur la création de toute la richesse d'une série de couches. Commençons. 2. Projet de cours - Dessiner les glaces du vin: Projets de classe, nous allons dessiner ces deux verres à vin. Maintenant, je les ai choisis pour plusieurs raisons. Ils sont jolis et simples, mais je pense qu'ils créent un dessin final vraiment efficace. Maintenant, j'ai inclus dans la description les détails de tous les matériaux que je vais utiliser pour cela, et je vais les examiner un peu plus en détail dans une seconde. Je vais également expliquer comment créer les plans d'esquisse, mais si vous ne voulez pas créer les vôtres, j'ai inclus des copies des miennes dans les ressources du cours. Lorsque vous aurez terminé votre dessin, téléchargez-le dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Parlons du matériel dont vous aurez besoin. 3. Les matériaux dont vous aurez besoin pour dessiner les glaces du vin: Parlons du matériel vous aurez besoin pour suivre ce cours. Et tout d'abord, la chose la plus importante dont vous aurez besoin est un ensemble de crayons graphite Notez maintenant que vous en aurez besoin de plusieurs. Afin de créer toute la richesse dont nous avons besoin dans les crayons graphite, j'aimerais généralement dessiner avec trois crayons, un crayon dur, un crayon moyen et un crayon souple Avec des crayons souples, le graphite paraît beaucoup plus foncé, alors qu'avec un crayon particulièrement dur, il paraît beaucoup plus clair, et nous pouvons l'utiliser pour renforcer cette richesse En règle générale, j' aime travailler avec un crayon HB comme crayon le plus dur, puis un trois B comme ton moyen, et peut-être un crayon cinq ou six B pour le crayon le plus foncé Ensuite, vous aurez besoin de papier, mais vous voulez le bon type de papier. Comme nous allons empiler tous ces crayons les uns sur les autres, en formant des couches, nous avons besoin d' un papier capable de supporter ces J'aime donc toujours travailler sur du bristol board, une sorte de bristol souple. C'est un papier assez épais, et je trouve qu'il est parfait pour créer toutes les couches dont nous aurons besoin. C'est l'une des choses les plus importantes pour s'assurer que vous obtenez le bon type de papier. D, tu auras besoin d'un moyen d'aiguiser le crayon. J'utilise donc simplement un taille-crayon standard. Tant que cela fait une très belle pointe nette sur vos crayons graphite, c'est parfait Maintenant, parlons de quelque chose que vous aurez probablement dans la maison. Nous avons besoin de quelque chose que nous pouvons utiliser pour mélanger les crayons. J'utilise juste un peu de mouchoir. Juste quelques carrés, je peux les utiliser pour les enrouler autour de mon doigt et mélanger ce crayon. Étape, j'aurai besoin d'une sorte de gomme. J'aime utiliser une gomme à mastic. Il s'agit d'une gomme moulable, je peux donc la mouler en différentes formes pour soulever le graphite de manière un peu plus précise Je dirais que cet élément suivant est facultatif. C'est un crayon de couleur noire. Plus précisément, j'utilise un crayon polychrome noir. Lorsque nous ajouterons les dernières parties les plus sombres de ce dessin, nous pourrions utiliser quelque chose comme un six B pour ajouter tous ces derniers détails et les valeurs les plus sombres Je trouve qu'avec les crayons graphite plus doux, ils ont tendance à être très, très brillants, ce qui les rend moins foncés Ils sont absolument bons, et vous pouvez, bien sûr, le faire. Mais j'aime bien ajouter les valeurs les plus sombres avec un polychromos noir, car il est beaucoup plus mat Comme je l'ai dit, vous pouvez utiliser cette étape où j' utilise le crayon polychromo noir et simplement les six B. Le matériau final dont nous aurons besoin est une façon de regarder la photo de référence Je trouve que le moyen le plus simple de créer des dessins réalistes est de travailler à partir d'une photo de référence. Maintenant, j'aime mettre la photo de référence sur mon iPad. J'aime particulièrement le fait de pouvoir zoomer et voir tous les détails. Mais vous n'avez pas besoin de travailler depuis un iPad, vous pouvez imprimer la photo de référence. Vous aurez donc besoin d'un jeu de crayons graphite, du bon type de papier, d' un taille-crayon, de mouchoirs, d'une gomme à mastic, d'un crayon polychromos noir, si vous le souhaitez, et d'un si vous le souhaitez, et moyen de regarder la photo de référence. Commençons donc par dessiner ces verres à vin. 4. Esquisser les plans: La première chose que je dois toujours faire est de créer des esquisses. Je ne veux pas me lancer directement dans l'ombrage. Je veux m'assurer que toutes mes proportions sont correctes. La façon dont j' aime le faire est d' utiliser ce qu'on appelle la méthode de la grille. C'est ici que vous tracez une grille sur votre papier à dessin et vous placez une grille sur votre photo de référence, et vous dessinez simplement le contenu de chaque carré individuel. Il sera ainsi beaucoup plus facile d'obtenir ces bonnes proportions. Une fois que j'ai dessiné chaque carré, j'utilise une gomme pour effacer les lignes de la grille, et il me reste un croquis Si vous voulez m'en parler plus en détail, jetez un œil à mon guide pour débutants sur les crayons graphite Je vais inclure un lien dans la description du cours. L'une des choses les plus importantes que vous devez retenir de l'esquisse est probablement que vous devez retenir de l' que vous voulez les lignes soient vraiment belles et légères. Vous voulez en arriver au point où vous pouvez à peine voir le croquis à la fin. Vous pouvez voir au début du dessin, ici, à quel point ces lignes d' esquisse sont claires, vous pouvez à peine les voir, car nous ne voulons pas nous retrouver avec un contour trop épais autour de nos verres à vin dans ce cas. Vous ne voulez pas créer votre propre croquis, vous pouvez utiliser mon croquis, que j'ai inclus dans les ressources de la classe. J'ai également inclus une photo de référence avec une grille dans ces ressources de classe. Maintenant, continuons à travailler sur le processus de dessin de ces lunettes. 5. Étudier la photo de référence: Avant de commencer à ajouter de l' ombrage, je veux prendre une minute pour bien regarder la photo de référence Je n'aime pas me lancer directement dans le dessin. Je voudrais prendre une minute pour examiner toutes les formes et tous les détails clés la photo de référence que je vais vouloir garder à l'esprit pendant que je dessine. Prenons une minute pour y jeter un œil maintenant, et je vais vous montrer ce que je remarque particulièrement Maintenant, tout d'abord, je regarde particulièrement l'arrière-plan de l'image. Il y en a beaucoup qui ressemblent à des bâtiments en arrière-plan. Je ne vais pas vouloir dessiner ça. Sur mon dessin, je veux avoir un fond blanc uni, ce qui est bien. Dans la plupart des cas, je peux simplement laisser ces bâtiments de côté. Il n'y a vraiment que ces parties ici, ainsi que le soleil ou la lune ici. Lorsque je dessine cette section supérieure, les trois sections C, je ne veux pas les dessiner. Mais je vais dessiner les bâtiments dans ces sections, car je ne pense pas nécessairement que vous sauriez qu'il s'agit de bâtiments. Dans l'ensemble, la référence semble assez simple. La section réservée aux vins est plus foncée sur le bord, puis beaucoup plus claire au milieu. Il y a une zone un peu plus foncée ici, une zone plus foncée qui apparaît ici et une zone plus foncée ici et en bas. Dans l'ensemble, cela semble assez simple. Puis sur le pied du verre. Je pense qu'il s'agit simplement de dessiner les taches, les formes. Ainsi, par exemple, il fait très sombre ici et de l'autre côté, et il fait très noir sur le côté droit également. Ensuite, il y a cette bande au milieu. Rayure beaucoup plus légère avec ce type de sections incurvées. Et puis certaines de ces zones sombres se poursuivent jusqu'ici. Cela semble encore assez simple. Il s'agit simplement de dessiner les formes que nous pouvons voir. Je veux juste vraiment me concentrer sur le fait de délimiter toutes ces formes au bon endroit. 6. Créer les couches de base: Comme d'habitude, je veux commencer par utiliser les crayons les plus durs Je veux les utiliser à la fois pour déposer des couches de base et pour tout cartographier. Je commence ici avec les deux crayons H. C'est le crayon le plus dur que je vais utiliser pour dessiner. Ce que je veux faire, c'est placer ce crayon dans toutes les zones très claires. Je ne vais pas m'inquiéter de certaines zones les plus sombres, en particulier celles que j'ai mentionnées autour du bord du vin. Je veux juste le mettre dans les endroits les plus clairs. Ainsi, par exemple, sur ce premier verre à vin sur la gauche, j'aimerais particulièrement mettre peu d'ombrage dans cette section, ainsi que sur cette bande ci-dessous et quelques zones en bas Et c'est exactement pareil pour l'autre. Cette zone ici, cette zone ici, peut-être un peu par ici et ces quelques bandes ici aussi. Il n'y a pas grand-chose là-dedans. Mon objectif principal est d' essayer de le réduire le plus légèrement et le plus facilement possible. Maintenant, je peux faire certaines choses pour m'y aider. abord, vous remarquerez que je tiens le crayon très près du bout. Je ne le tiens pas très près de la pointe. Cela m' empêche d'appuyer trop fort avec le crayon. Je veux insister très, très légèrement. Je n'ai pas besoin d'une grande quantité de graphite pour le moment. Je veux juste cette couverture très légère Si je le tiens très près de la pointe, je peux toujours obtenir le même effet. Il a juste besoin de plus de contrôle au crayon. Ça va être plus difficile. L'autre chose que je fais est de travailler en petits mouvements circulaires ou en mouvements navals. Et cela m'aide encore une fois à poser le crayon manière la plus fluide et cohérente possible. Maintenant, peu importe si ce n'est pas absolument parfait, car je peux le mélanger en peu de temps. Je veux m'aider à essayer de rendre aussi fluide que possible. Avant de passer à l'autre verre à vin, je voudrais mettre un peu d'ombrage sur la table sur laquelle ces verres sont également posés Encore une fois, vous remarquerez que je travaille dans ces mouvements circulaires. Je tiens le crayon, mais je suis encore très proche de la fin. Je veux juste mettre quelque chose sous cette vitre gauche. Faisons exactement la même chose avec la vitre de droite. Encore une fois, vous pouvez voir un peu mieux ici que je travaille dans ce genre de mouvements ovales. Je veux encore une fois couvrir cette même zone, donc cette tache très légère au milieu. Comme vous pouvez le constater, ce n'est pas parfait, mais la couverture est relativement lisse et uniforme sur toute la section. Je peux me frayer un chemin ces taches plus claires sur le pied du verre. Ajoutez également un peu d'ombrage sur ces bandes vers le bas, puis je pourrai à nouveau ajouter un ombrage très clair sur le tableau Avant de passer au crayon suivant, je me suis rendu compte que j'avais oublié ce petit patch ici, alors complétons-le également. Je suis donc assez heureuse avoir posé une sorte de crayon sur toutes les zones les plus claires. Je vais maintenant passer au crayon le plus dur. Voici le crayon HB. Je veux m' en servir pour tout baliser pour me repérer. Je peux donc commencer par descendre le long de la vitre. Je veux être très précis quant à l'endroit où je place ce crayon, et cela est beaucoup plus facile grâce à un crayon bien aiguisé. Je suis bien mieux en mesure de contrôler où ça va. Je recommande d' aiguiser fréquemment vos crayons, en particulier sur le dessus du verre, là où il doit y avoir des lignes assez fines Ce sera difficile à faire si vous avez un crayon émoussé Au-delà de cela, je travaille à peu près la même manière que pour les deux crayons HH J'utilise à nouveau des mouvements circulaires et je tiens à nouveau le crayon plus en arrière. Vous pouvez voir que je le tiens toujours à peu près à mi-chemin du canon du crayon. Je peux tracer soigneusement le bord du verre, puis une fois que je l'ai fait, je peux ensuite ombrer à partir de cette ligne, la fois autour du dessus du verre, et je veux faire exactement la même chose sur le bord du verre. Où se trouvent le vin ou le champagne. Je remarque que sur le bord, tout n' est pas ombragé de la même manière Il y a une quantité similaire d' ombrage sur le bord ici et en haut, mais sur le côté droit, il y a une section foncée beaucoup plus épaisse Je vais donc devoir ajouter beaucoup plus de crayon HB sur ce côté que sur le dessus ou sur la gauche Et c'est exactement pareil sur l'autre verre. est moins évident, je dirais, mais je dirais que ce côté est légèrement plus épais que celui-ci. Je le remarque également en bas. L'ombrage foncé sur le bord devient beaucoup plus fin ici et autour d'ici, il est beaucoup plus épais vers le haut C'est donc ce que j'essaie de réaliser en faisant de l' ombrage dans cette zone. Je veux également m' assurer que la ligne ne soit pas trop nette à l'endroit où j' ombrage la zone la plus foncée et la zone claire se rencontrent . Maintenant, je n'ai pas besoin de m'efforcer de le rendre absolument parfait. Je vais mélanger ça. Mais veux-tu faire de mon mieux ? Ici, je veux juste marquer le dessus du verre également. Maintenant, je remarque qu'il y a en quelque sorte deux lignes sur le dessus du verre sorte deux lignes sur le dessus du Il en va de même évidemment pour toute la forme ovale. Et puis, en haut, il y a deux lignes, et en bas, il y a deux lignes. Et dans les deux cas, la ligne du haut est une ligne plus épaisse et plus uniforme que celle du bas. La ligne inférieure est généralement assez foncée sur le bord, devient claire vers le milieu, puis redevient sombre. Et pareil ici, plus foncé sur le bord, puis plus clair vers le milieu, puis à nouveau sombre. C'est donc ce que j'essaie de faire en marquant dans cette section supérieure. Je l'ai indiqué dans Je veux continuer à me frayer un chemin jusqu' au bout du verre. Je voudrais mettre une sorte de crayon sur tout le chemin. Bloquons ces sections très sombres de chaque côté. Encore une fois, je le fais exactement de la même manière qu'avant, donc très légèrement en utilisant ces mouvements circulaires. Je vais revenir un peu en arrière sur certains bords plus hauts, juste pour les assombrir un peu, mais je n'appuie pas trop fort pour autant. Je peux continuer à me frayer un chemin vers le bas. Donc, je suis vraiment en train de suivre les formes que je peux voir. Je ne crains pas de ne pas rendre cette zone aussi foncée avec ce crayon que sur la photo de référence. Il ne s'agit pas d'essayer de le faire à ce stade. J'ai juste envie de me repérer dans toutes ces formes. Alors, marquez tout. Cela va juste me faciliter la vie lorsque j' utiliserai un crayon plus doux. Parce que je vais être plus confiante quant à ce qui doit aller où que les choses se compliquent un peu Je dirais que les choses se compliquent un peu au fur et à mesure que nous nous frayons un chemin vers le bas. Voyons donc ce qu'il y a réellement ici. ne saurais trop insister sur le fait qu'il ne s'agit toujours que de dessiner des formes. Il y a une forme de lumière très fine ici, une forme légèrement plus épaisse ici avec une ligne très subtile qui descend au milieu. Je ne vais pas m' inquiéter pour cette phrase pour le moment. Il y a ensuite une tache lumineuse ici et une tache lumineuse ici. Et puis, dans les zones les plus sombres, il y a une ligne qui tourne de part et d'autre. Il y a une file d' attente ici et autour. Il y a cette tache noire. Cela arrive ici, puis en bas, il y a cette tache sombre très épaisse qui s'étend jusqu' au bas de la vitre, et cette ligne va jusqu' ici. Je ne peux pas souligner qu'il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement le même que la référence, mais j'essaie de m' en rapprocher le plus possible. Plus je peux rapprocher cette section de la photo de référence, plus elle finira par paraître réaliste. Bien que les reflets semblent très aléatoires, si vous les éloignez trop de la référence, ils paraissent un peu étranges Avant de passer à l'autre vitre, je voudrais aussi simplement indiquer qu' il y a une petite ombre en dessous, en particulier une ombre foncée ici, puis qu'il y a aussi une fine ligne le long du verre. Faisons en sorte que cela soit marqué. Ensuite, vous pouvez voir assez rapidement que nous en sommes arrivés à quelque chose qui ressemble à un verre de vin. Il n'y a pas assez de contraste et il a généralement besoin de beaucoup plus d'ombrage Mais cela semble à peu près correct et nous avons certainement créé un bon modèle sur lequel nous pouvons nous appuyer. Maintenant, avant de passer à autre chose, je vais juste ajouter qu'il y a quelques lignes plus sombres autour du bord que je veux juste marquer. Et une fois que je l'ai fait. Je vais également ajouter un léger ombrage. Juste de chaque côté, vous pouvez voir que c'est très, très léger. Ce que je veux faire ici, c'est parce que je ne dessine aucun arrière-plan avec tous ces bâtiments. Je veux juste donner aux lunettes une apparence un peu plus ronde. Et d'une manière générale, si vous ajoutez un ombrage plus foncé, cela repousse un objet sur un dessin Si vous ajoutez un ombrage plus clair, cela le met en avant Donc, si je peux utiliser des mouvements circulaires repousser légèrement ces bords, je pense que cela donnera aux lunettes un aspect un peu plus réaliste. Ajoutez simplement ces petites formes courbes avant de passer à autre chose, puis je voudrais faire exactement la même chose pour l'autre verre de vin. Nous pouvons donc y aller un peu plus vite et encore une fois en contournant les limites. Et une fois que j'aurai cartographié les bords. Je peux alors penser à ajouter cet ombrage. Encore une fois, en utilisant ces mouvements circulaires, tenant le crayon plus en arrière et en appuyant très, très légèrement. Une fois que j'ai ombré la section sur le vin très foncé, je voudrais penser à marquer ces lignes en haut. Encore une fois, il y a une sorte de double ligne en haut. C'est exactement la même chose que sur cette lunette gauche. Il s'agit d'une ligne épaisse et plus uniforme sur le dessus. Et puis la deuxième ligne, la ligne inférieure, est plus foncée sur l'un ou l'autre bord extérieur, puis elle devient plus claire vers le milieu. Encore une fois, vers le bas, plus foncé sur les deux bords extérieurs et plus clair vers le milieu. Je peux donc le souligner une fois de plus. Et pendant que je suis ici, j' ajouterai le même ombrage clair pour essayer de rendre la partie supérieure un peu plus arrondie Je peux me frayer un chemin jusqu'au bout de la vitre. Encore une fois, examinons toutes les formes qui composent la tige. Par exemple, il y a ce genre de patch plus léger ici. Il fait donc sombre le long de cette partie supérieure, bande plus claire, puis il fait assez sombre ici, et puis il y a une tache plus claire ici également. Est-ce qu'il fait assez sombre sur tous les bords par ici ? Et il y a cette sorte d'arche sombre qui passe par ici. Et ces zones sombres s'étendent jusqu'ici. Je veux éviter cette tache lumineuse et éviter ce rectangle lumineux. Je peux ombrer tout cela. Je voudrais également ajouter certains des reflets de certains bâtiments que vous pouvez voir sur cette zone plus claire. Donc, ces bâtiments ici, vous ne sauriez pas nécessairement que ce sont des bâtiments. Je veux juste dessiner des bandes allant vers le haut de la même manière. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfaitement pareil. Ce que je dessine réellement est beaucoup plus petit que la distance que je peux atteindre pour zoomer sur la photo de référence . Je n'ai donc pas besoin de saisir autant de détails. Mais je veux y mettre quelque chose. Ensuite, je peux attirer mon attention sur cette section inférieure. Vous remarquerez ici qu'il y a une ligne sombre qui se trouve en quelque sorte juste en dessous de cette tache lumineuse inférieure. Il y a aussi deux sortes de gribouillis de chaque côté Et puis cette partie inférieure est vraiment très foncée avec cette bande plus claire qui passe par le milieu. Il y a donc une section très sombre tout autour. Je vais vouloir le noter. C'est en dessinant ça. La dernière chose à faire avec ce crayon est de dessiner très légèrement le reflet. Et j'insiste très légèrement pour le faire. Je ne veux pas que ça ait l' air très dur. Et puis, une fois que j'en serai satisfait, je pourrai penser à mélanger tous ces domaines Maintenant, pour mélanger cela, je veux utiliser un mouchoir. Et ce que je vais faire, c'est simplement enrouler le mouchoir autour de mon doigt comme ça. Ensuite, je peux frotter très doucement le mouchoir contre le papier. voudrais le faire avec des mouvements circulaires même manière que je le fais avec mon dessin, et je ne saurais trop insister sur le fait que je n'appuie pas trop fort ici. Je veux commencer très doucement par ces zones les plus claires. Vous remarquerez que je me concentre particulièrement sur la section centrale du vin des deux verres, et que j'utilise très légèrement, comme je l'ai dit, ces mouvements circulaires pour mélanger le tout . Je veux qu'il reste léger, je veux juste rendre aussi lisse que possible. Une fois que j'ai mélangé ces zones les plus claires, je peux penser à mélanger le reste du dessin Le principal endroit auquel je veux faire particulièrement attention est celui où le vin rencontre la section du verre vide vide. Je ne veux donc pas vraiment brouiller cette ligne. Je peux vous aider en commençant par mélanger la section supérieure, la section la plus claire, puis mélangeant la section inférieure Je tiens également à être bien consciente du fait que si du graphite s' accumule sur mon mouchoir, je dois le réenrouler en différentes parties, juste pour pouvoir toujours travailler avec une section de tissu propre Lorsque vous travaillez avec deux crayons H et HB, cela ne s'accumule pas vraiment trop à C'est lorsque nous utilisons trois B ou cinq B, un crayon plus doux, que je vais avoir envie de remballer continuellement le mouchoir autour de mon doigt Je peux donc continuer à me frayer un chemin dans la vitre. Je ne vais pas trop m' inquiéter si j'ai taché le bord autour de la tige Comme vous pouvez le voir sur ce verre à vin de gauche, j'ai des taches autour de la tige C'est un peu saigné sur le fond blanc. Mais c'est bon. Ça ne m'inquiète pas. Je peux toujours corriger ça un peu plus tard avec une gomme. Donc, une fois que tout cela a été mélangé, cela devrait ressembler à ceci 7. Créer la coninte: Chapitre, je voudrais commencer à renforcer le contraste entre ces verres à vin. Concentrons-nous donc sur l'utilisation des trois crayons B dans ce chapitre. Ce n'est pas mon crayon le plus doux, mais il est beaucoup plus doux que le crayon HB Et ce que je fais ici est assez similaire à ce que je faisais dans le chapitre précédent avec le crayon HB Je voudrais encore une fois passer en revue toutes les zones légèrement plus sombres. Je peux donc à nouveau me concentrer sur le fait de commencer par le tour de la région viticole. Encore une fois, c'est exactement le même que dans le dernier chapitre. Je veux me concentrer sur le fait d'avoir un beau crayon bien aiguisé afin de pouvoir vraiment contrôler la direction que cela prend. J'ai donc envie d' aiguiser fréquemment mon crayon. Vous constaterez qu'il faudra aiguiser plus souvent un crayon plus doux comme celui-ci qu'un crayon plus dur, il s'use simplement plus rapidement Notez que même si je ne le tiens pas juste à côté de la pointe, je ne le tiens pas très loin en arrière. Petit à petit, je commence à me rapprocher du crayon parce que je dois être un peu plus précise quant à l'endroit où je pose le crayon. Je veux quand même appuyer légèrement. Mais là où je marque tout en haut de la section sur le vin , par exemple, je veux vraiment savoir exactement où je vais placer maintenant et avoir cette commande au crayon. Mais il est très important que je continue d'insister légèrement. Si je veux assombrir un peu une zone avec ce crayon, je dois la parcourir plusieurs fois plutôt que d'appuyer. Mais je veux tout de même travailler dessus en effectuant assombrir un peu une zone avec ce crayon, je dois la parcourir plusieurs fois plutôt que d'appuyer. Mais je veux tout de même travailler dessus plutôt que d'appuyer. Mais je en mouvements circulaires ou en ovale, car je veux toujours que cela soit aussi lisse que possible. Maintenant, en plus de contourner le bord et d'ajouter cette zone plus sombre. Je voudrais également ajouter un peu d'ombrage à certaines de ces zones que j'ai mentionnées. Elles sont un peu plus sombres, Elles sont un peu plus sombres comme dans cette section en haut à gauche Il ne fait pas noir, mais il est un peu plus foncé que le reste du vin. En particulier en regardant ce patch ici. Ensuite, descendez tout cela sur le côté droit. Encore une fois, je veux juste m' assurer que, dans la mesure du possible, la transition entre le bord foncé et le vin plus clair soit aussi douce que possible. Je vais le mélanger à nouveau, donc je n'ai pas trop à m'inquiéter, mais le dessin final sera plus beau si je peux essayer de le rendre assez lisse. À partir de là, je veux me frayer un chemin jusqu'au bout. Vous remarquerez peut-être que je n' ajoute aucune de ces lignes sur le dessus du verre, autour de la section C trois. Parce que je vais mélanger ce crayon un peu plus loin dans ce chapitre et parce que ce crayon est un crayon plus doux que les précédents. Si j'ajoute toutes les lignes sur le dessus du verre, je pense que ça finira par avoir l'air vraiment taché Je veux éviter d'ajouter les derniers détails jusqu' à ce que je passe à un crayon que je n' aurai pas besoin de mélanger. Ce sera donc dans le prochain chapitre. Je peux à peu près me frayer un chemin vers le bas. Suivez exactement le même processus que celui que j'ai fait auparavant, en bloquant certaines de ces sections les plus sombres. Et je m' intéresse vraiment à chaque domaine. Encore une fois, remarquez où est un peu plus sombre, où est un peu Je ne saurais trop insister. C'est exactement le même processus. C'est juste que c' est un crayon plus doux qui paraît plus foncé. Il semble donc que cela fasse des marques plus drastiques. Mais je fais vraiment la même chose qu'avant. Tout cela est dix fois plus facile parce que j'ai tout marqué avec le crayon HB, ainsi qu'avec les deux crayons H. J'ai donc en quelque sorte un modèle sur lequel je peux travailler parce que j'ai pris mon temps pour baliser ces derniers domaines. Cela signifie que cette section est beaucoup, beaucoup plus facile. Même si, comme je l'ai dit, il ne fait pas aussi sombre que ce que je fais ici, je peux au moins voir ce qui doit être fait et où. Je veux donc me frayer un chemin autour du fond du verre. Il y a une bande très foncée en bas. Avant de passer à l'autre verre, je voudrais juste ajouter cette ombre ici. Encore une fois, c'est la même ombre qu'ils ont marquée dans le chapitre précédent. Mais je pense que certaines de ces ombres ont juste besoin d'être un peu plus sombres. Je peux donc les passer en revue avec un crayon plus doux, et cela aide simplement à les faire ressortir un peu plus. Procédez de même sur la vitre de droite. Il faut donc encore une fois contourner le bord du vin, en utilisant ces mouvements circulaires pour essayer de lui donner un aspect lisse. Cette section semble un peu plus légère lorsque je fais cela. C'est juste la façon dont la lumière se reflète. En réalité, le noir est aussi foncé sur cette lunette droite que sur la lunette gauche Je me fraie un chemin à la limite du vin. Je veux juste ajouter tout ombrage supplémentaire que je peux voir vers le milieu Regardez donc particulièrement cette section plus sombre ici ainsi que le long du bas ici. Encore une fois, j'ai envie de me frayer un chemin jusqu' au bout du verre. Donc, remplissez toutes ces formes sombres, bloquez les formes les plus sombres. Ensuite, je peux me concentrer sur cette section située au bas du verre, encore une fois, en reprenant les mêmes formes, ce qui, comme je l'ai dit, est encore une fois beaucoup plus facile car nous avons un très bon gabarit, quoique léger. Cela nous donne juste de quoi travailler. Ensuite, je peux à nouveau ajouter des ombres qui doivent être un peu plus sombres. particulier, il y a une ligne entre les deux verres au milieu, ainsi que l'ombre ou le reflet, je suppose, sous ce verre sur le côté droit. Donc, sur ce point, je suis plutôt content de ma couche légèrement plus foncée. Je veux encore une fois réfléchir à la possibilité de mélanger tout cela. Mélangez à nouveau en utilisant un morceau de tissu enroulé autour de mon doigt. Comme dans le chapitre précédent, je veux vraiment vérifier si les mouchoirs contiennent une certaine quantité de graphite, je veux créer une nouvelle section propre. Je ne veux pas prendre le risque de tout gâcher. Mais je n'ai pas trop peur de rendre certaines zones claires trop sombres car je peux toujours les éclaircir en une seconde Je ne m'inquiète pas apparence tachée sur le bord du verre Vous pouvez voir que ça a l'air assez désordonné. Mais c'est bon. Cela n'a pas d'importance. Faisons donc la même chose sur ce verre sur le côté droit. Et puis au moment où c'est mélangé, ça ressemble à ça. Donc, ce que je veux faire à partir de là, c'est prendre ma gomme à putty, et nous allons tout ranger Je commence donc par contourner très prudemment le bord des lunettes et me débarrassant de toutes ces taches Donc, là où les verres à vin étaient tachés, je les ai mélangés au mouchoir, et tout est maculé sur la En général , je peux me déplacer avec cette gomme et la ranger C'est un peu comme le mouler en une petite pointe, et cela me donne juste un peu plus de précision quant à l'endroit où je l'utilise. Je suis contente, j'ai fait le tour de l'extérieur des lunettes et ça a l'air beaucoup plus propre. Je veux ensuite me concentrer sur la question de savoir s'il y a des zones du dessin qui ont besoin d'être nettoyées ou peut-être éclaircies À mon avis, le point le plus évident pour commencer est probablement le point le plus évident pour commencer est les taches lumineuses sur la tige des lunettes. Ils ont commencé par avoir l' air très légers. Ils ont l'air un peu trop sombres maintenant. Je peux donc utiliser très doucement la gomme à effacer sur ces sections, mélangeant et en les moulant pour obtenir une sorte de section plus plate Je peux juste le brosser très légèrement contre le bord. Et vous pouvez voir que cela soulève une quantité raisonnable de graphite. Il s'agit simplement de remettre cette section aussi claire que dans la référence. Je peux ensuite remouler la gomme à mastic et passer à la section suivante Je voudrais également illuminer certaines de ces bandes situées au bas du verre Ils ont l'air assez clairs sur le voto de référence, et ils ne le sont pas aussi mon dessin pour le moment Je tiens également à éclaircir cette zone. C'est plus clair vers le haut. Je peux aussi faire du rangement. Il y a quelques zones en bas qui, je pense, pourraient être un peu plus claires à nouveau. C'est à peu près tout ce que je fais avec la gomme. Maintenant, je peux appuyer très légèrement et simplement retirer une très petite quantité de graphite. Je ne veux pas aller trop loin. Je ne veux pas annuler tout ce que j'ai fait. Maintenant, en ce qui concerne le champagne ou le vin, je voudrais juste alléger un peu les choses, mais pas trop Je tape donc la gomme ici, et vous pouvez voir que cela soulève juste un peu de graphite, mais loin d' être aussi important que sur la tige de l'herbe Cela ne fait que l'alléger un tout petit peu. Je me concentre particulièrement sur l' allégement de cette section centrale Je n'ai pas vraiment envie de faire quoi que ce soit à la limite. Faites de même pour l' autre verre de vin. Encore une fois, commencez par tamponner la gomme sur la partie centrale et éclaircissez légèrement cette zone ensemble, uniquement sur les zones les plus claires que je peux voir sur la référence. J'ai souligné il y a une seconde certaines des zones les plus sombres de la référence. Je veux maintenant éclaircir ces zones opposées. Une fois que j'ai passé en revue cette section supérieure, je voudrais une fois de plus éclaircir certaines des zones situées le long du pied du verre Encore une fois, en particulier, cette section et certaines des taches plus claires vers le bas. Maintenant, je peux utiliser la gomme à effacer car je n'ai pas l'intention de faire un autre mélange pour le moment je n'ai pas l'intention de faire un autre mélange pour le Je ne le ferais pas si j'avais l'intention de mettre une autre couche de crayon et de la mélanger avec un mouchoir, car cela signifierait que je devrais le faire deux fois Je peux le faire à ce stade parce que je n'utiliserai plus qu' un seul crayon à partir d'ici et ce ne sera pas un crayon que je vais mélanger. Ce sera la dernière section où nous ajouterons les détails. Je vais juste ajouter quelques dernières petites touches au sommet. Alors je suis content du montant de la collecte de fonds que j'ai faite ici. C'est tout pour ce chapitre. 8. Ajouter les détails finaux: C'est vrai. Ajoutons tous les derniers détails. Maintenant, pour ce faire, je veux utiliser le crayon le plus foncé que j' utiliserai sur ce dessin Donc, soit le plus doux, soit le plus foncé. Maintenant, c'est à vous de décider ce que vous utilisez. J'utilise un crayon de couleur noir polychrome, et je l'utilise pour ajouter les zones les plus sombres Si vous n'en avez pas, vous pouvez utiliser un crayon cinq B ou peut-être un crayon six B. Personnellement, je préfère utiliser les polychromes noirs parce qu'ils passent par du mat, ce qui donne aux couleurs foncées un aspect vraiment beau Maintenant, je commence avec ce crayon qui fait à nouveau le tour du haut. J'ai dit que je n'avais repassé aucune de ces lignes avec le dernier crayon avec les trois crayons B parce que je ne voulais pas prendre le risque de maculer quoi que ce soit. Mais comme j'ai maintenant fait tout le mélange que je vais faire, je voudrais revenir en arrière et rendre ces lignes sur le dessus beaucoup plus nettes, afin de pouvoir y revenir avec les polychromes noirs Je me concentre vraiment sur ce que je peux réellement voir en haut. Comme je l'ai déjà mentionné, il y a ces lignes doubles, et la ligne du haut est plus foncée que la ligne du bas. Je remarque également le bord qu'il y a aussi des lignes doubles ici. Donc, de ce côté, vous pouvez voir une ligne assez épaisse, puis il y a la ligne la plus fine juste au bord du verre. Il y a aussi cette ligne ici. Et en haut, il y a cette petite section dans le coin. C'est donc le genre de chose que je cherche que je voudrais ensuite ajouter. chose la plus importante à faire ici, et je ne le soulignerai jamais assez est de vous assurer que vous avez un crayon bien aiguisé. C'est probablement le plus important à ce stade car il y a tant de petits détails à ajouter, et vous devez vraiment vous assurer de pouvoir contrôler l'orientation des crayons, ce qui n'est vraiment possible qu' avec un crayon bien aiguisé J'ai fait cette section supérieure. Je voudrais revenir sur les bords de la vitre pour vraiment faire paraître ces zones beaucoup plus sombres et plus éclatantes. Donc, encore une fois, en travaillant dans ces mouvements circulaires, je veux toujours essayer de rendre choses aussi fluides que possible. Et je remarque que les zones les plus sombres autour du bord sont vraiment sombres, peu près noires de jais sur le bord du verre, puis un peu plus claires plus loin C'est donc ce que j' essaie de faire ici. Bien que j'appuie toujours légèrement en effectuant ces mouvements circulaires, je peux parcourir une zone plusieurs fois si je veux accumuler davantage de noir. Comme je l'ai dit, cela fonctionnera exactement de la même manière si vous utilisez un crayon cinq B ou six B. se peut que vous ayez juste besoin de l'aiguiser Il se peut que vous ayez juste besoin de l'aiguiser un peu plus souvent que je n'ai besoin d'aiguiser ce crayon polychrome Parce que je trouve généralement que les crayons graphite plus doux s'usent beaucoup Je peux donc contourner les limites de la section des vins. Encore une fois, c'est exactement la même chose que ce que nous avons fait jusqu'à présent. Je vais ajouter une ligne supplémentaire en haut mais vous remarquerez qu'il y a une sorte de double ligne. Ici ? Vous pouvez le voir ici, donc je voudrais ajouter cette deuxième ligne. Ensuite, je peux passer à autre chose et ajouter un peu plus d'ombrage C'est donc le genre de détails supplémentaires que je dois ajouter à ce stade. Je dirais que ce ne sont pas de grandes différences, des choses importantes à ajouter, je dirais qu'il ne s'agit pas de différences importantes . Vous voulez vraiment regarder la photo de référence et rechercher l'un de ces petits extras étranges. Il va y avoir une quantité raisonnable d' ombrage à ajouter sur le pied du verre car une grande partie du verre me semble bloquée en noir Toutes ces sections sur le côté sont à peu près noires. Je veux juste éviter cette zone vers le milieu, qui est, bien qu'elle soit encore assez sombre, beaucoup plus claire. Je peux bloquer ces zones, et cela ne fait que assombrir ce que j'ai déjà ici. Je n'apporte aucun changement majeur. Je peux aussi me frayer un chemin autour du fond du verre. Encore une fois, il suffit de passer en revue ces zones vraiment très sombres. Une grande partie du travail est déjà fait à ce stade, en recouvrant les couches des crayons légèrement plus durs et en ajoutant de la lumière à l'effacement, il n'y a vraiment pas grand-chose à faire pour ce dernier chapitre Nous augmentons enfin un peu le contraste et ajoutons des détails supplémentaires. des détails, comme, par exemple, où je l'ai dit, je peux voir une ligne très subtile qui passe par le milieu d'ici. C'est encore une fois ce que je souhaite ajouter dans ce chapitre. À peu près le premier verre est terminé. Faisons exactement la même chose pour le verre de l'autre côté, recherchant vraiment tous ces détails supplémentaires. Je peux donc commencer par contourner le haut du verre. Je remarque qu'il y a encore une sorte de double ligne ici, la ligne la plus à gauche étant un peu De ce côté, je remarque qu' il y a une ligne assez proéminente ici, puis il fait très clair vers le milieu, puis il fait à nouveau plus sombre Et au-delà de cela, il y a la même chose que celle que j'ai soulignée plus tôt. La ligne en haut est ici plus visible qu'en dessous. Encore une fois, cela fait assez sombre sur le bord, devient plus clair puis plus foncé à nouveau et pareil sur le bas. ligne proéminente autour du haut , puis plus foncée, redevient de plus en plus claire. C'est ce que je fais reprenant ces lignes que j'ai tracées avec le crayon HB, en mettant en évidence ces mêmes zones Ensuite, je passe à la section des vins. Encore une fois, vous remarquerez qu'en haut de la section sur les vins, j'ai également mis une double ligne ici. Je ne le vois pas sur la photo de référence, je veux donc l'inclure. Ensuite, je vais juste me frayer un chemin pour boire un verre de vin. Tout le champagne, c'est peut-être du champagne. C'est cette partie que j'aime beaucoup parce que je pense que tout va de pair. Ça saute vraiment. Vous aimez toujours faire la dernière section détaillée. Tout le travail que nous avons consacré à la mise en place de toutes les couches se met soudainement en place. Encore une fois, sur le pédoncule du vin sur le côté droit. Il s'agit en grande partie de bloquer et de revenir sur ce que nous avons déjà fait. Je voudrais prendre une minute pour ajouter quelques détails très fins sur le reflet des bâtiments. Dans cette section, ils sont généralement plus foncés vers le haut, comme vous le remarquerez, et je peux simplement ajouter quelques mouvements de cliquetis très légers avec mon crayon Mais je n'ai pas besoin d' ajouter beaucoup de détails ici. Comme je l'ai déjà mentionné, je peux zoomer beaucoup plus sur ma photo de référence que sur mon dessin. Le dessin n'est pas un grand dessin. Il n'y a qu'un nombre limité de détails que je peux réellement ajouter. Si vous ajoutiez beaucoup de détails, mais que vous ne pouviez pas les voir un angle de vue normal, je pense que ce serait une perte de temps. En parcourant le bas, je remarque une fois de plus que l'étrange bande présente une sorte de double ligne Donc, dans cette section, vous remarquerez qu' il y a cette ligne sombre qui passe par le milieu. l'ensemble, je dirais que c'est le principal détail que nous n'avons pas ajouté et que je voulais ajouter. Une fois que je me suis frayée un chemin vers le bas, la dernière chose que j'ai envie de faire est de modifier un tout petit peu plus le reflet et l' ombre Donc, revenons très légèrement sur ce qui existe déjà. Je n'ai pas besoin d' insister trop fort ici. Il s'agit d'une section relativement légère. Je veux juste aider l'ombre à apparaître un peu plus. Et puis c'est tout. 9. Résumé: Bien, et c'est la fin de ce cours. J'espère que cela vous montre qu'il n'est peut-être pas aussi difficile que prévu d'accumuler du graphite pour créer des dessins vraiment beaux et riches. Je veux donc toujours commencer par dessiner les contours de mes croquis, en m'assurant d'avoir les bonnes proportions. Je peux ensuite prendre une minute pour examiner tous les détails clés de la photo de référence, tout ce que je veux garder à l'esprit lors de la réalisation du dessin. Ensuite, je peux commencer à me frayer un chemin à travers les différents crayons graphite Je veux toujours commencer par le crayon le plus dur, et je peux m'en servir pour tracer les formes principales. Une fois que je suis satisfaite de ces formes clés, je peux les mélanger avec le morceau de tissu et passer au crayon suivant. Je veux progressivement me frayer un chemin travers les crayons en les adoucissant . Je peux ensuite utiliser la gomme pour ajouter toutes les zones les plus claires, vraiment éclaircir le tout avant d'ajouter les derniers détails, j'ai fait dans ce cas avec le crayon polychromos, mais vous pouvez le faire avec le crayon mais vous pouvez le faire avec le J'espère que vous avez trouvé ce cours utile Si c'est le cas, veuillez laisser un commentaire. Téléchargez vos dessins dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Bon dessin, les gars, et je vous verrai au prochain cours.