Dessinez une queue de pie réaliste au crayon | Joe McMenamin | Skillshare
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Dessinez une queue de pie réaliste au crayon

teacher avatar Joe McMenamin, Artist - Illustrator - Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:04

    • 2.

      Sélectionner votre lmage

      1:27

    • 3.

      Sélectionner vos outils

      1:47

    • 4.

      Dessiner les proportions avec des formes de base

      3:23

    • 5.

      Feeling ou à ébaucher le fantail

      9:20

    • 6.

      Penser au ton du sujet et à la source

      2:37

    • 7.

      Tone sur le fantail

      5:17

    • 8.

      Tone sur la branche

      2:16

    • 9.

      Sur le visage de Fantail.

      3:14

    • 10.

      Sur l'aile de Fantail's

      2:54

    • 11.

      Fine tone sur la branche

      5:37

    • 12.

      Tint fin sur la queue de Fantail

      5:45

    • 13.

      La texture sur le fantail

      5:58

    • 14.

      Texture sur la branche

      2:35

    • 15.

      Les détails sur la queue

      6:45

    • 16.

      Les détails de l'aile

      5:14

    • 17.

      Les détails sur l'œil

      2:26

    • 18.

      Les détails du pied

      2:46

    • 19.

      Les détails du bec

      0:55

    • 20.

      Conclusion

      0:27

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

852

apprenants

13

projets

À propos de ce cours

Avez-vous déjà voulu faire un dessin réaliste d'un oiseau ?

Ce cours vous montrera toutes les étapes que vous devez suivre pour réaliser un dessin à main libre d'un magnifique oiseau de Nouvelle-Zélande, le Fantail. Nous utiliserons une gamme de crayons et d'autres matériaux de dessin pour réaliser ce dessin. Nous allons aborder les sections suivantes dans ce cours :

1. Se préparer pour le cours en sélectionnant vos outils et vos photographies

2. Esquisser les proportions et les caractéristiques de Fantail's Fantail's

3. Ajouter le ton pour que le dessin soit plus

4. Ajouter des calques de ton fins pour commencer à comprendre la lumière et le contraste

5. Ajouter de la texture pour faire des magnifiques plumes de la fantail

6, Ajouter des détails fins pour rendre Fantail plus

En suivant ce cours, vous allez développer une compréhension forte des compétences et techniques de dessin nécessaires pour dessiner un oiseau réaliste. Cette connaissances peut ensuite être appliquée à tout oiseau ou animal que vous choisissez de dessiner.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Joe McMenamin

Artist - Illustrator - Teacher

Enseignant·e

I am an artist, a teacher, a dad and creativity is something I apply to all of those things. For 14 years I was known as Mr Mac the art teacher, getting teenagers amped up about making and learning from them as much as they learnt from me.

Then in 2017 I did something I had dreamt of in those ‘what if?’ moments we all have. I stepped away from being a secondary school teacher and I put on my artist hat full time. I have pursued my love of organic, flowing patterns, diving into painting, drawing, making a beautiful mess with dyes and printmaking.

In my Feilding studio I follow a few different creative pathways. I might pick up an ink pen and let my mark making lead me to some intricate doodling. Native birds take flight – my pen imagines their song and nau... Voir le profil complet

Compétences associées

Art et illustration Dessin et encrage
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: - Ok , moins d'une minute. Je suis un artiste et professeur basé à Wellington, Nouvelle-Zélande. J' enseigne depuis 13 ans aux lycéens. Et au fil de ces années, j'ai trouvé de très belles façons d'expliquer les techniques dont les élèves ont besoin pour développer leur propre travail de style et les aider à créer des peintures plus réalistes. J' ai également développé ma propre pratique artistique et j'ai eu beaucoup d'expositions et de ventes de travail au cours des dernières années. Et je veux juste partager certaines de ces compétences et techniques que j'utilise dans mon travail avec vous . Dans ce cours, je veux partager avec vous comment prendre une photo d'un oiseau et la transformer en, ah, dessin qui a un niveau de détail dont vous pouvez être vraiment fier. Dans ce cours, nous allons parler de la façon de trouver une très bonne image, une image avec une bonne résolution qui sera géniale pour notre dessin. De quoi ça va parler ? Les outils dont nous avons besoin les crayons, gomme, le couteau artisanal dans le papier que nous allons utiliser. Nous allons parler pendant les formes de base de cet oiseau pour obtenir les proportions de la sèche et ensuite utiliser les crayons pour poussin somme des angles certaines des lignes qui nous attiraient , nous allons sentir ou piquer l'oiseau suivant. Et on va continuer à regarder la photo juste pour s'assurer qu'on l'a bien. On va ajouter de la tonalité pour que la botte apparaisse plus de trois D et on va vraiment penser à la forme et parler du ton du sujet. C' est les lumières directionnelles tournent. Nous allons avoir beaucoup de Blair de ton et nous allons être de plus en plus détaillés au fur et à mesure que nous avançons. Nous allons également voir comment cela vous amène aux fièvres et comment lui donner un look plus réaliste. Et nous allons faire les beaux détails dans les faibles, les gros dans les yeux. Enfin, nous allons parler du contraste et de la façon dont nous voulons créer un très beau point focal dans le dessin basé sur l'œil de la botte. Je sais que vous bénéficiez vraiment si vous décidez de vous inscrire à ce cours. Et je vous encourage à venir en voyage avec moi. Merci 2. Sélectionner votre lmage: Très bien, Bienvenue à ce cours comment dessiner Fantail. Maintenant, la première étape que vous devez faire est que vous devez trouver une très bonne image d'un fantail. Maintenant, il est vraiment important de ne pas simplement chercher sur des images Google et de trouver une image qui a un droit d'auteur attaché à elle. Vous devez trouver une image qu'il y a sous Creative Commons ou que ses droits d' utilisation sur elle s afin que vous ne rencontriez aucun problème avec les droits d'auteur. J' ai donc trouvé cette image des commentaires créatifs, qui signifie qu'il est libre d'utiliser si je cite la source et la raison pour laquelle j'ai choisi ces images . J' aime vraiment les détails que vous pouvez voir dans la botte ici. Andi, j'aime vraiment la façon dont le fantail est étalé belle ici et aussi certaines des textures dans le bois. Donc je pense que ça va être une très bonne image à partir de laquelle dessiner. Il est également important qu'il soit bien laissé pour que vous puissiez voir les différentes parties de l'oiseau. Et aussi c'est dans une bonne résolution. On doit être à la hauteur pour voir les détails de la botte. Et si la photo n'est pas assez haute. Résolution, Nom. Quand tu l' imprimeras, tu sortiras pour les voir. Donc c'est ma photo choisie, et je pense que ça va très bien marcher. 3. Sélectionner vos outils: Bon, maintenant, sont les outils que nous allons utiliser pour l'histoire. J' aime utiliser une gamme de crayons et nous allons passer d'un HB à un crayon quatre B et un six B. Maintenant, si vous ne savez pas que le H signifie dur dans le B signifie noir. Et il est donc à propos de la façon dont les leaders à l'intérieur du crayon. Ainsi, plus le nombre B est élevé, plus le plomb est doux. qui signifie qu'il permet à mawr de la sorte de graphite de se détacher sur votre dessin le rend doux, plus facile à mélanger dans les taches. Donc, vraiment, nous allons utiliser le HB dans le pour être pour nos esquisses et les détails dans les quatre étant la 60 année sera pour de l'argent pour l'utilisation du temps. Maintenant, j'aime utiliser un couteau artisanal. continué, euh, quand j'aiguise mes crayons et la raison est que tu peux contrôler comment faire des magasins ou comment tu veux que les gens soient avec les crayons pour bébé. Par conséquent, dans le six b, vous voulez réellement un tout à fait émoussé, grande extrémité, honnête et avec le HB et l'être. Vous voulez avoir un point plus net. Ainsi, le couteau artisanal vous permet d'avoir juste plus de contrôle sur la pizza. Et puis, bien sûr, nous avons besoin dans une course vers le haut. Et le papier que j'utilise s'appelle Février sur un papier. C' est 285 000 dollars. Je viens de capturer du papier avec un gentil, très léger professeur. Tu peux utiliser n'importe quel papier que tu aimes, vraiment ? Mais tu veux quelque chose d'un peu plus épais et quelque chose qui, euh, tient vraiment bien le crayon. Donc, sans péages, commençons sur le dessin. 4. Dessiner les proportions avec des formes de base: Maintenant, la première étape de dessiner cet oiseau est que nous allons dessiner les formes de base pour obtenir les proportions du dessin. Maintenant, euh, je l'ai avec l'image ici juste assis devant moi, et je vais constamment me référer à l'image. C' est vraiment important d'avoir cette photo juste là. Vous pouvez l'avoir numériquement si vous le souhaitez. Vous n'avez pas besoin de l'imprimer, mais vous devez l'avoir là où vous pouvez simplement continuer à vous référer. Il vaut mieux continuer à regarder les orteils. Donc la première chose que je vais faire, c'est que nous allons commencer avec certaines des formes de base. Maintenant, on a commencé avec le corps, au fait, j'utilise le crayon HB parce que c'est le truc plus léger à la source. On va juste regarder où la chaleur pénètre dans le corps et juste légèrement . Um, dessiné tous ces éléments pour essayer de sortir les enfants des pieds est à l'arrière. La raison est vraiment légère, c'est parce qu'on va tout frotter . Mais ce que cela nous aide à faire est juste de pouvoir référencer où les différentes parties dans le dessin et juste s'assurer qu'ils sont la bonne taille dans la bonne forme pour ce que nous voulons vousfaire vous . Maintenant, l'une des choses que vous pouvez faire ici est d'utiliser votre crayon pour vérifier l'angle de certaines des lignes et du dessin. Donc ce que je peux faire, c'est juste prendre ma pizza comme ça. Si je tire ça vers le bas, je peux vérifier l'angle, dire l'angle de cette branche ici et je peux la tenir comme ça en Jordanie, et parfois vous pouvez juste vous pouvez le porter à main levée, puis juste poulet et juste voir est que tir se précipiter ? Tout droit ont les proportions de base dessinées. Passons maintenant au calque suivant. 5. Feeling ou à ébaucher le fantail: maintenant pour la prochaine couche du dessin, nous allons sentir dans ou esquisser l'oiseau. Et la chose importante ici est que nous allons utiliser des lignes esquissées pour juste travailler que plus du détail ou plus de la forme réelle de l'oiseau et juste obtenir un sentiment plus fort de l'oiseau avec ce que nous avons commencé avec des proportions ici. Donc, nous utilisons une conversation à B P pour cette étape, et l'important ici est juste de continuer à regarder mieux le dessin. Et vraiment essayer de copias est fortement que vous êtes venu en utilisant des petites lignes croquantes de, Eh bien, - ce que Maintenant, quand nous arrivons à la queue, il est vraiment important ici de vraiment penser sur les différentes parties de l'orteil. Donc nous avons ces différentes sections ici, et ce que j'aime faire est juste de commencer par la scène à une seule. Donc ce morceau ici et dire que si on appelle ça et qu'on va devoir 3456 même ici, on appelle celui qu'on fait 12345 en petit, un en dessous. Donc, il est important à ce stade avec quelque chose de répété d'avoir comme la queue est juste de s'arrêter avec pour l'angle de la partie centrale. Essayez d'obtenir la courbe de celui-ci comme ceci, puis regardez simplement comment ils interagissent. Donc celui-ci qui vient ici, deux autres qui descendent en quelque sorte assis sous ce puits, je pense qu'il est plus maigre quand il revient, et puis le suivant encore assez arrondi, devient plus maigre. Et comme ça, il y a à ce point C et ce n'est pas tout à fait un feu éteint, monsieur. Un peu plus comme ça. Le quatrième est plus petit encore et dans le cinquième comme juste un peu sur là. Donc, vous pouvez voir cela sans lignes de proportion. En fait, nous sommes sortis de là trop loin, et nous pourrions aussi éliminer certaines des lignes directrices supplémentaires et nous pourrions aussi éliminer certaines des lignes directrices supplémentairesque nous avons tirées quand nous esquissons en proportion. Cela vaut la peine de prendre le temps sur ces choses juste pour les faire surgir afin que vous sachiez que le dessin lui-même va ressembler à une proportion. Donc on en a un. Alors trois puits, feu six. Donc il y a juste vérifié. C' est vrai. Donc, si c'est un milieu ici. C' est un peu sinueux ici aussi. Donc 12 trois, trois, 4455 66 Moins cher. Steven dans la partie inférieure est juste une petite ligne là-bas. Donc, quand nous viendrons faire le tour, nous allons regarder de près comment le ton se montre dans ces sentiments qui sont assis les uns sur les autres. Maintenant, nous voulons aussi essayer de juste, euh, juste avoir une idée du bois ici aussi. Nous avons donc des grains qui le traversent. Évidemment, , partie de ça est autour et professeur, mais il y a une sorte de longue maigre comme ça qui va ramasser et le secret avec du bois . Ce genre de choses organiques, c'est qu'ils n'ont jamais vraiment de lignes droites. Donc, toutes les lignes sur Internet qui est juste une sorte d'étendre le pari et un peu de sorte de nous manquer au bord de la ligne. Nous avons aussi un peu de temps à venir ici. Quelques-uns des briquets, hum, le plus ou aimer ou quelque chose d'avoir ici. D' accord, cool. Donc ça a l'air assez bien maintenant, et ce qu'on veut juste faire, c'est juste faire le tour et ranger ces petites zones qu'on a peut-être dessinées un peu hors champ. Look croquis, techniques croquantes. Tu as l'air bien. Cool. Bien. Plus ici. D' accord. D' accord. Ça a l'air bien. C' est la fin de cette scène. 6. Penser au ton du sujet et à la source: pour la prochaine étape. Nous allons utiliser principalement le plus élevé être crayons étaient en utilisant les quatre B dans les six p. Et, um, um, ce qui est utile orteil ont à ce stade est juste un morceau de papier de script sur que vous pouvez juste mettre sur le côté que vous pouvez utiliser pour juste ramollir le plomb de pizza, obtenir donc juste obtenir une sorte de zone plus lisse sur l'interview. Pienso gardons ça sur le côté. Euh, et ce que nous essayons de faire, c'est que nous allons vraiment regarder le ton sur le fort cette image. Donc, nous regardons quelques-unes des zones qui sont vraiment belles et sombres ici. Très bien, ici, et de bons, différents tons ici. Et nous allons aussi regarder, euh, euh, la différence entre, euh, le ton du sujet dans la vie. Maintenant, le ton du sujet, les couleurs ou les tons qui sont dans le sujet. Ainsi, par exemple, ce morceau de bois cette branche est DACA puis la naissance dans la plupart des régions. Il y a des zones plus légères ici, mais l'oiseau est assez vivant ici. Mais en termes de ton sujet. Il y a des zones sombres raies dans des bruns plus foncés ici aussi. Nous devons donc essayer de comprendre ce qui est un propriétaire du sujet. Ce qui est comme ton maintenant ton clair est le do est quand vous pensez à la direction de la vie et vous essayez de décrire l'oiseau en utilisant le temps pour le faire. Donc, si nous pensons comme, habituellement vient d'en haut, donc la lumière descend d'en haut et nous pouvons le dire parce que cette partie de l'oiseau ici est plus légère, mais c'est probablement la même couleur. Tu sais. Le ton du sujet est cette partie, mais il semble plus léger là-bas en haut. Et quand on regarde la lumière des années, les théories blanches de l'hué il est juste un léger, légèrement plus sombre en dessous ici, sénateurs sur les ondes et en haut et s'affaiblissent différemment. Voyez quelques ombres ici, qui est créé par la vie. Donc nous allons juste être conscients de ce qui est retourné et juste penser à um, juste être conscient du ton et remarquer qu'ils viennent de quand nous café dans le dessin 7. Tone sur le fantail: Donc, la meilleure façon de s'arrêter avec cela est juste de commencer avec certaines des zones sombres. On ne veut pas faire trop sombre trop tôt,d' accord ? On ne veut pas faire trop sombre trop tôt, Parce que c'est assez dur de, euh, frotter et tirer en arrière si vous allez vraiment canard. Donc nous allons juste finir dans certains tons et je veux juste que tu laisses le I dans le bec en ce moment dans les pieds. Nous reviendrons à ces zones très détaillées dans un peu de temps. Comme vous pouvez le voir, le ton se passe tout simplement plus agréable, en douceur. Et si nous utilisions un HP ou à bip pour que vous voyiez plus de lignes ici, mais ici parce que les quatre b nous obtenons juste une belle sorte de ranch tonale maintenant sur le dessus des fièvres, vous remarquerez qu'il y a vraiment zones claires, et ce sont celles de l'heure du sujet. Nous devons donc simplement être conscients de ceux qui sont dans le ton en conséquence. Et vraiment, à ce stade, ce que nous essayons juste de faire, c'est juste de fixer une base de temps. Nous n'essayons pas de faire les derniers détails, et parce que nous avons un crayon émoussé. Je ne serai pas dehors pour faire des détails très précis avec celui-là. Donc nous voulons juste obtenir un ton de basse, et ensuite nous y reviendrons avec plus de détails. Monsieur, tout va bien. Maintenant, à ce stade, c'est notre Katie. Fais un peu de bavure. Fais juste attention à ne pas baver sur la plage. Et aussi, ouais, que tu ne tache pas trop. Donc, étant conscient de votre genre de, genre, sérieux maintenant, vous pouvez utiliser mon doigt pour ça, mais vous pouvez tout acheter. Quoi ? Tu te laisse juste, euh, deuxièmement, c'est un rouleau de papier efficacement, qui te laisse juste un peu de temps là-dedans. Et parce que nous utilisons le crayon 4 B, ça nous rend beaucoup plus facile à y aller. Vous pouvez voir ici que j'ai surtout soulevé le fond de la nourriture. Euh, juste un peu de temps libre. Je dis, que diriez-vous d'un peu de ça, c'est bien. C' est parce que le fond que les oiseaux ont vraiment regardé, et je ne veux pas que je sois un peu lui. Mais en regardant à la grâce, si vous faites tellement sur l'âge du petit peu. Tu peux juste utiliser ton caoutchouc sur ta gomme juste pour un choc sur le magasin à l'âge, oui. 8. Tone sur la branche: Ok, maintenant je vais juste passer au crayon 6 B pour la branche, et la chose à retenir avec nous, c'est que vous voulez garder tout le crayon touché en mouvement et dans la même direction. Alors essayez de juste déplacé vers le bas de la branche parce que c'est généralement la façon dont les jambes de grain . Et on pense juste, Teoh, qu'il y a des zones plus sombres sous la branche parce que, en général, général, les lumières venant d'en haut Donc, nous avons des tons plus foncés là-dessous. Mais le problème, c'est que la mosquée s'y oppose. Il est assis là aussi. Nous devons donc perdre certaines zones plus blanches et les rendre légèrement plus foncées en bas ici . Mais nous reviendrons et choisirons là. Prenez ce morse quand on fera les détails. Lavie La droite. Ok, donc c'est une couche de ton de base. Euh, j'ai peut-être besoin d'y revenir un peu avec le caoutchouc pour récupérer certaines des zones vraiment blanches, mais c'est un peu le début de ça. Et puis nous allons Teoh, passer à Teoh en utilisant d'autres crayons pour créer des couches plus détaillées. Un tour 9. Sur le visage de Fantail.: Ok, donc on va juste revenir au crayon maintenant pour la prochaine couche de temps. Et ce que j'aime faire à ce stade est utilisé un autre morceau de papier, juste un morceau de papier vierge ici pour Reese ma main sur, parce que sinon vous pouvez commencer à tacher votre image en s'appuyant dessus. Donc juste mettre ça ici, et puis je peux me pencher sur ce papier et juste bouger comme je dois maintenant avec la pizza à être . Ce que nous essayons de faire maintenant, c'est que nous essayons juste de construire d'autres couches, un tour. Mais cela va nous donner beaucoup plus de contrôle. Donc on va travailler lentement à notre chemin. Juste autour genre de toutes les pièces eso différentes parties de l'oiseau. Et on va essayer d' obtenir un peu plus de détails en essayant d'obtenir de beaux bords tranchants. Um et ouais, allons-y pour ouais , 10. Sur l'aile de Fantail's: d' accord. Maintenant, alors que nous descendons à travers les hués, nous allons regarder, essayant d'apporter plus de détails et certaines de ces parties. Donc, avec, euh, avec cette partie de l'oiseau, il y a, il y a euh, tout à fait, regardons des pièces, hum, hors du chemin. Donc on va juste les frotter comme ça ? Et nous allons utiliser notre pour être insulté, en essayant de les bave un peu plus en détail. Et ce que cela implique est juste vraiment juste regarder vraiment genre de fortement le sujet et juste essayer de voir sorte de marcher. Quelles formes se passent dans le S, Edison. Différents types de petits pieds se passe ici et d'autres qui viennent d'appeler en avant et en dessous ici et quoi, docteur ? - Bien . - Ok , maintenant, il y a des chiffres très détaillés ici, mais on va les laisser jusqu'à ce qu'on fasse la couche de détails. Donc, pour le moment, nous sommes vraiment préoccupés par juste essayer d'obtenir les bons tons 11. Fine tone sur la branche: d' accord. Donc, si nous commençons à passer dans cette branche en bas, nous pouvons commencer à simplement remonter un peu plus de tonalités. Et j'ai juste fait des courses pour être de la pizza. Et maintenant, je peux obtenir un peu d'un énorme bac qui va ici sur un bas chacun du bois. Souviens-toi de ne pas faire une ligne droite parce que c'est une branche organique, organique, euh, organique, euh,organique. Ce n'est pas un homme fait de la glace, et il doit donc être un peu croustillant et, vous savez, des textures. Et nous ne voulons pas simplement décrire toute l'image. Donc, ce que je veux faire Une fois que j'ai fini, c'est juste du travail que cette ligne vers le bas un peu, ah image. Donc cela signifie juste commencé sur le bord et juste se fondre un peu vers le bas. Et cela aidera également à donner un sens de cet être autour de lui branche parce arrondi à vous de sorte que son cylindre sera amarré sur chaque taille dans la dernière année au milieu. Donc, il suffit de lui donner un peu de ton supplémentaire autour de l'égide aidera à le faire. Rappelez-vous, nous laissons les pieds les vêtements en ce moment dans les yeux et reviendrons faire ceux avec le crayon HB en étant conscients des morceaux de, euh, la plupart et, euh, comme dans le fond. Donc nous ne voulons pas faire trop sombre ici, hum, hum, peut-être quelques petites photos ici, mais rien à, euh, euh, ce qu'on peut faire ici aussi bien que possible. Utilisez le caoutchouc juste pour servir la gomme. Juste Teoh inconvénient dans et juste dessiner un peu de ce genre de brunch et les fictions. Vous pouvez voir comment ça aide juste. C' est un peu de texte. Ton orteil. Ça donne l'air un peu plus réaliste. Donc maintenant cette série ici, ce genre de division, le mot est quelque chose que nous voulons se concentrer sur les orteils. Nous pouvons donner à cela une bonne quantité de détails dans l'obscurité. Et aussi, c'est un peu ce genre de discussions ici et ramasser ça avec le lavage 12. Tint fin sur la queue de Fantail: Donc, si on monte dans la queue et que ce qu'on remarque est, il y a une sorte de noir ici. Est-ce que cet air descend le long de la ligne de H Fear ? Donc nous voulons juste essayer le couple cette ligne comme ça et juste que c'est et se transformer en ici. - Ok , Maintenant, avec ces plus bas pour ça, ce qu'il faut essayer de faire est de créer un peu de contraste ici. Donc, nous voulons rendre chacun d'eux de ce plus léger et juste ajouter un peu plus, un peu de ton qui vient juste de la base. C' est donc une petite ombre qui vient du dessous de la justesse, et c'est vraiment important. Donc certains nous avons besoin d'avoir un peu de contraste. Alors quoi ? Nous voulons essayer d'avoir un peu de lumière sur le côté et un peu d'obscurité de ce côté . C' est et ce que ça fait, c'est qu'il y a là que je dis que cette fièvre est au-dessus de ce futur, donc c'est une petite information visuelle très importante que nous devons entendre. Ok, cool. Ça a l'air bien. Maintenant. Vous pensez peut-être que les lignes ne sont pas vraiment aiguiser notre pour un contraste élevé dans l'amour. Mais nous allons revenir et travailler au début avec une autre couche quand nous ferons le temps. Donc, nous n'avons pas besoin de nous soucier de faire et de parfaire pour le moment. Ok, maintenant, si on bouge Oh, qu'est-ce qu'il y a un peu plus de docteur ici ? 13. La texture sur le fantail: D' accord. Maintenant, pour le prochain agneau, nous allons commencer à avoir des textures instantanées. Maintenant, nous avons les textures sur les fièvres et ici, ce qui est particulièrement fort. Certains vous apprennent ici dans ces sentiments, mais c'est surtout le genre de nourriture moelleuse qu'il y a ici. Et nous avons un peu de texture dans le dos sur la branche ici. Donc on va juste essayer d' ajouter ces profs. Et ce qui est important ici, c'est avec les palpeurs, ils vont tous dans une direction. Donc nous devons essayer d'imiter le mouvement du fœtus, c'est qu'ils viennent autour, donc juste commencer sur le visage. Et pour cela, je vais juste utiliser un crayon HB, mais vous pouvez utiliser un être si vous avez besoin d'être un peu plus sombre. Hum, printemps. Certains de cela et il est vraiment juste de comprendre ce qui est la texture Donc peu Nous flick fitness et vous voulez essayer de juste briser l'Egion un peu aussi, parce que cela aide juste à créer le sentiment de hors enseignant. Maintenant, je viens juste d'aiguiser les rois HB aussi. Donc c'est mon fils qui a tiré dessus. Hum debout, nous allons juste passer à travers, ajouter et toutes les filles juste maintenant. Maintenant, l'une des choses que nous pouvons faire pendant que nous avons la texture de l'oiseau est de penser vraiment au ton, et nous pouvons utiliser les détails pointus de la texture pour simuler le ton. Et la façon dont vous faites cela est sur les zones de lumière, les temps de lumière vous espacez la texture un peu plus, et sur les zones de digue vous construisez un peu plus pour que vous puissiez voir comment sur les blancs du ventre de l'oiseau, la base de l'oiseau. J' entends juste quelques spots qui essayent de créer un peu d'amarrage autour de chacun pour créer le temps. Mais je fais surtout quelques petits plats pour montrer la texture, mais j'essaie de m'en tenir un peu au ton. Pièces de coffre. - Maintenant , on va regarder, euh, euh, ajouter un peu de texture sur la queue. Et alors qu'il n'y a pas vraiment beaucoup d'image ah, sur les chiffres de queue dans la photo, j'aime juste ajouter un peu d'enseignant supplémentaire sur parce que je pense que cela aide à définir la queue et juste l'équilibrer avec la récente image. Donc j'ajoute juste quelques petites lignes ici juste pour représenter les petites lignes sur le fœtus. Et, hum, ça aide juste de s'asseoir un peu plus gentil avec l'autre côté de la salope. 14. Texture sur la branche: vraiment maintenant Quand nous avons eu la texture dans le bok, nous voulons vraiment juste Ah, une sorte de texture shaka sorte de points. Donc ce que j'utilise un peu d'une personne au hasard, hum, donc agiter une sorte de rythme avec nous. Et l'autre chose à considérer ici est là dans cette image, nous ne voulons pas vraiment que la branche Teoh enlève de la nourriture, donc nous ne le voulons pas vraiment beaucoup de ses propres détails et de sa texture. On voulait ressembler à une branche, mais on voulait juste, euh, se fondre dans l'arrière-plan d'un mais juste être là pour soutenir la botte. On va regarder la branche. Nous le considérons comme une texture rugueuse, juste une sorte de texture rugueuse. C' est pour ça que beaucoup de petits chiens, euh, sent du riz maintenant . Évidemment, tu pourrais continuer pendant longtemps à faire ça. Et si tu ne voulais pas continuer, tu pourrais le faire. Et vous pouvez construire des couches et des couches de texture en détail et vous pouvez regarder chaque petite section vraiment, de très près. Mais je pense que pour les fins de cette vidéo, vous pouvez maintenant voir um, comment créer le détail, comment créer la texture et la branche là-bas. 15. Les détails sur la queue: Maintenant, nous pouvons travailler leur chemin ici aussi. Et, euh, sur ces parties ici, il y a, euh, différent. Il y a quelques parties différentes de ces mangeoires, donc nous avons les grandes lignes de l'avenir. Mais nous avons aussi une petite ligne pour le milieu du futur, et nous allons juste tracer ces lignes sur un détail de magasin et ensuite, euh, essayer juste d'un peu plus de ton là-dedans. Donc si on commence par un milieu ici, il y a une ligne qui montre d'ici. Eh bien, sortir, tu dois juste essayer de garder tes mains télé quand tu fais ça. Et puis, ouais, des noms à voir sur celui-là. Ok, maintenant, c'est un autre là-haut, et puis c'est assez difficile à voir de ces autres parce qu'ils sont en quelque sorte ouverts . Donc, ce que nous allons faire maintenant, c'est que nous allons juste travailler notre chemin à travers ces lignes et essayer de les définir à nouveauvivables nouveau . Nous ne voulons pas tout décrire, mais il y a un ton. Désolé. Il y a ah chacun ici entre chacune de ces fièvres et donc, ouais, nous voulons probablement juste juste frotter un peu de, hum, sucer décrit au thème. Parce que si vous regardez en arrière, ils ne sont pas vraiment malades à la fois. Ils sont juste très minces. , c' Pour trouver chacun, c'est Merci, monsieur. - Cool . Maintenant, nous allons juste revenir sur ces domaines un ton et voir que nous devons et dans une sorte de noir ici. Donc juste dans ces deux bosses est à peu près plus de temps est certainement Cem. Plus de contraste entre ce chiffre dans ce contraste de champ signifie combien quelque chose se démarque-t-il contre autre chose ? Donc, quand il est un contraste élevé, cela signifie qu'il se distingue de la perte contre quelque chose d'autre qu'un noir et montre être vraiment contraste élevé dans les éléments à contraste élevé parties de contraste élevé de l'équipe de dessin pour attirer notre I en eux. Donc, nous voulons juste, je pense un peu à la façon dont vous savez quelle partie du dessin veut regarder quand vous voulez la vue dans l'affaire. Si vous avez besoin de revenir en arrière et de lire un peu plus Tonen, c'est une bonne idée de, um juste sauter au H s tôt pour être crayon parce que c'est plus facile de passer un peu plus de temps. Parfois, la balise H vous donne un ton de ligne. Avec les lignes en dehors. Elle essaie d'avoir une idée de ces trucs blancs à la fin des futures ce trimestre , monsieur Twitter. 16. Les détails de l'aile: Maintenant, si nous regardons notre image de cet oiseau, nous avons beaucoup de ces petites mangeoires individuelles qui se chevauchent ici. Maintenant ça va être assez difficile pour nous de créer tous ces petits morceaux de ton en utilisant le caoutchouc. Donc on va avoir besoin d'utiliser des lignes sombres pour créer ces temps. Donc la première chose que je veux faire est de savoir si c'est le cas. Il y a quelques plus grands puits qui se chevauchent au sommet de mon lit, et puis je commence à descendre dans l'année. La vie là-bas, ils devraient avoir plus de s'allonger là dans le retour. Et la seule façon de le faire est de simplement tiroir individuellement chaque petite pièce. - Je ne pense pas que vous ayez besoin de compter le nombre de chevauchements. Sois ça ici. J' ai juste besoin d'avoir les scènes là-bas qu'ils sont plus en train de laisser et qu'ils ont, euh , il y a une mort de ligne où ça crée l'âge et où tu peux. Tu veux juste avoir un peu de shitter sous chaque paix. Donc, il y a une petite ombre ici, pas de chambres. J' ai vécu ici tout ce truc là-bas, et c'est probablement plus important à ce stade. Deux. Prends-le. Sois capable Teoh. Décrivez la tonalité dans le contraste entre chaque calque. Alors c'est pour l'obtenir exactement parce que c'est un peu plus fin, alors je pense que nous devrions le faire. Mais si vous le faites de cette façon, vous obtenez le vrai sens de ces fonctionnalités qui se chevauchent et est-ce qu'ils vont en dessous de cette zone quelques cela. Ils sont aussi à temps. Donc nous avons juste besoin d'ajouter un peu de temps comme ça et juste beaucoup de 20. Mais je veux beaucoup. Et puis il y a Soak Watch Doc, vous êtes ici juste en dessous de vous en quelques morceaux, cette peur qui laisse tout leur espace. - Quand tu as dit qu'il y avait trop de craintes ici, accord, ça a l'air vraiment bien. 17. Les détails sur l'œil: maintenant le je est la partie de l'image que nous allons vraiment dessiner les téléspectateurs que j'entre. Et donc nous avons besoin de Teoh. Vraiment ? Euh, ayez un bon, fort contraste là-dedans. Donc nous voulons ce que nous voulons faire ici car nous voulons laisser un peu de l'œil blanc et nous voulons avoir un peu de l'œil noir. Maintenant, si nous regardons de très près la photo, vous pouvez voir qu'il y a un petit coin de femme ici et ce sont les parties qui nous montrent que trois. J' ai les yeux vitreux et il a besoin d'un peu de réflexion. Donc, ce que nous allons faire, c'est juste décider sur quelques points. , D' habitude, c'est un peu autour de la conversation, mais je suis juste un petit morceau comme ça dans un autre petit morceau. Hanson pouvez-vous ne laissez pas ces montres et ensuite je vais travailler autour de la J'essaye d'obtenir un gentil alors et puis je vais juste aller ici et noir et le reste, en utilisant mon magasin HB en Pologne truc à la place. Le point culminant His en contraste, a donc saigné à côté de la montre, et il est généralement un peu comme juste autour de l'œil. Vous pouvez un peu d'un anneau mon lit et juste comme ça, il termine le I. Donc quand je regarde ce dessin maintenant, je suis attiré dans l'œil et je suis aussi les autres points focaux. Je pense ici avec ce, euh, très fort contraste des quais de train et nous allons et en est quelques-uns ici aussi. Donc on est un peu, tu sais, tu sais, bouger. Mais je pense que le I est naturellement l'endroit avec un lit bébé. Que le spectateur regarde et l'utilisation de la surbrillance aide juste à vraiment renforcer ce point de vue. 18. Les détails du pied: d' accord. Donc je suis content de ce que ça a l'air. Alors, le feu. Je voulais juste un peu de travail maintenant sur certaines fonctionnalités. Et la raison pour laquelle je les ai laissés pour la dernière fois c'est que je pense qu'ils sont vraiment importants. D' autant plus que ce sont des morceaux plus sombres et parce que ce sont vraiment les parties de l'oiseau qui attirent ton œil. D' autant plus que ce sont des morceaux plus sombres et parce que ce sont vraiment les parties de l'oiseau qui Et donc je pense au moi, et je pense au grand dans les pieds. Commencez donc par la fonctionnalité. Um, dans ce que j'essaie de faire ici est juste essayer d'utiliser un arbre d'un crayon HB vraiment pas boutique, et j'essaie de les scènes avec c'est qu'il y a un peu de texture dans les pieds. Si vous pouvez imaginer ce qu'une offre ? La vie fœtale, euh, a ses petits talents qui descendent de petites griffes. Donc je veux vraiment que ce soit Quint. Euh, proche. Ça va être une explosion. Et les autres parties sont, euh, une sorte de ronds innovants gonflés. Donc nous voulons qu'ils aient ces petites lignes de contour. Il sorte d'alliance de contour arrondi, mais aussi être assez sombre aussi. Surtout, ils montent sous l'oiseau si sombre. Et puis d'habitude étaient les pieds assis sur le bois. C' est un peu un hangar là-bas. C' est juste un peu de part que tu regardes, euh, maintenant je veux juste apporter quelques pieds est devant ici, est de grimper déguisé. Était-ce ce ce qui se passe dans la partie inférieure de l'offre de ce côté-ci ? Ce n'est pas vraiment un problème parce qu'il va de l'autre côté de la botte cool. 19. Les détails du bec: mais passons au grand. Donc, avec le gros um, il fait assez sombre sur le fond. Il est à peu près noir il dans les principaux ministres pour obtenir un joli contraste sur le fond de la plage. Quel est le haut. C' est un peu autour d'elle, donc vous voulez juste obtenir un bon jamais vu nager un peu plus léger et parler un peu sombre sur le fond. Mais nous, mais nous voulons vraiment garder leur définition de la moitié inférieure de la plage là-dedans , et nous voulons juste un bon hum aiguisé, Maintenant il y a juste quelques petits moustaches qui sortent, donc juste tout à fait ça, Avoir une belle touche. 20. Conclusion: là. Ouais, on a commencé avec cette photo de Fantail, euh, des musées, et on a fini avec ça pendant l'orteil du ventilateur. J' espère que vous apprécierez ce cours de dessin. J' apprécie vraiment que vous suiviez le cours, et j'espère que vous avez des compétences solitaires et précieuses que vous pourrez continuer à utiliser dans votre dessin. Merci.