Dessinez des illustrations d'art en ligne vectorielle avec Inkscape ! | István Szép | Skillshare

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Dessinez des illustrations d'art en ligne vectorielle avec Inkscape !

teacher avatar István Szép, Designer and design teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:01

    • 2.

      Carte de bitmap tracée - avantages et inconvénients

      9:20

    • 3.

      Nettoyage de l'image tracée et d'autres conseils

      11:56

    • 4.

      Outil Bezier ! - icônes pour la pratique

      9:41

    • 5.

      Dessiner une mignonne ville géométrique - partie 1

      6:46

    • 6.

      Dessiner une mignonne ville géométrique - partie 2

      7:04

    • 7.

      Traçage manuel - partie 1 de chat de bande dessinée

      11:32

    • 8.

      Traçage manuel - partie 2 de chat de bande dessinée

      10:37

    • 9.

      Portrait d'une ligne - lignes droites (partie 1)

      5:53

    • 10.

      Portrait d'une ligne - ajout de courbes (partie 2)

      9:50

    • 11.

      Créez des pinceaux personnalisés dans Inkscape

      12:34

    • 12.

      Dessiner une baleine avec l'outil au crayon à l'aide de pinceaux personnalisés - partie 1

      8:19

    • 13.

      Dessiner une baleine avec l'outil au crayon à l'aide de pinceaux personnalisés - partie 2

      9:35

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

385

apprenants

2

projets

À propos de ce cours


Si vous souhaitez créer des illustrations d'art en ligne ou que vous souhaitez apprendre à numériser vos dessins, ce cours est fait pour vous ! Inkscape propose une solution de graphiques vectoriels libres et souples à chaque illustrateur, mais ce cours est tout à fait destiné à créer de l'art en ligne dans différents styles !


Pendant ce cours :

  • Nous commençons par comprendre comment tracer les bitmap et comment tracer vos dessins en main levée automatiquement pour obtenir les meilleurs résultats.

  • Que nous apprenons et comprenons l'outil Bezier et l'éditeur de chemins et créons une illustration de la ville géométrique.
  • Après cela, nous pratiquons ces outils plus loin en vectorisant un croquis dessiné à la main autour d'un personnage de dessin animé mignon.
  • Plus tard, pour obtenir une maîtrise absolue avec l'outil Bezier, nous transformons une photo simple en une illustration à la mode !
  • Et vous apprendrez enfin à concevoir vos propres pinceaux personnalisés et à les utiliser pour créer une illustration à main gratuite dans Inkscape !


Si vous souhaitez numériser votre art en ligne ou dessiner des illustrations vectorielles à partir de zéro, rejoignez-vous à moi aujourd'hui et découvrez ces outils graphiques vectoriels fondamentaux !

Créez votre propre art en ligne vectoriel avec Inkscape dès maintenant ! -Attention

: ce cours s'adresse aux débutants, mais au lieu de couvrir tous les outils d'Inkscape, nous nous concentrons plutôt sur ceux que nous utilisons pour créer des illustrations de vecteurs en ligne !

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István Szép

Designer and design teacher

Enseignant·e

I am a graphic designer and design teacher from Budapest. I draw cute characters and clever logos, build websites and sometimes videogames. My main tool is Inkscape, a great open source design program.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Quelle est la dernière chose que tu as dessinée ? Qu'il s'agisse d'un croquis ou d'une illustration au trait, je connais juste le meilleur outil pour le numériser In scape propose une solution vectographique gratuite et flexible à tous les Ce cours est entièrement consacré à la création de lineart. Nous commençons par comprendre comment fonctionne le traçage bitmap et comment tracer automatiquement vos dessins à main levée pour obtenir les meilleurs résultats Ensuite, nous apprenons et comprenons l'outil Basie et l'éditeur de trajectoire, puis nous créons une illustration géométrique de la ville Ensuite, nous approfondissons ces outils en vectorisant un croquis dessiné à la main sur un personnage de dessin animé aigu Oui, c'est un chaton. Plus tard, pour atteindre votre maîtrise avec l'outil Bézier, nous transformons une photo en une illustration tendance en une ligne Enfin, vous apprendrez à concevoir vos propres pinceaux personnalisés et à les utiliser pour créer une illustration à main levée dans Scape. Si vous souhaitez numériser votre dessin au trait ou dessiner des illustrations vectorielles à partir de zéro, rejoignez-moi aujourd'hui et découvrez ces outils graphiques vectoriels fondamentaux Alors, quelle est la prochaine chose que tu vas dessiner ? 2. Trace bitmap - Pros et inconvénients: OK. Lorsque les gens envisagent de numériser une image avec Scape, ils pensent à une solution rapide , fiable et surtout automatique, et c'est le mot dans lequel nous vivons aujourd'hui Tout le monde cherche une solution rapide, et pourquoi pas ? Inkscape peut proposer une solution pour cela. C'est ce qu'on appelle le traçage d'un bitmap. Cela signifie le traçage automatique, qui consiste à importer une image, appuyer sur quelques boutons, et inscape fait le reste pour vous, créant une image vectorielle à partir de vos illustrations dessinées à la main Maintenant, tout d'abord, vous avez besoin d'un dessin. Ensuite, vous devez numériser ce dessin ou cette photo ou créer cette carte de lit numérique, puis l'importer dans Scape et laisser Scape faire le travail à votre place. Donc, d'abord, j'ai mon dessin et je l'ai scanné, d'abord, je passe à l'importation ou au contrôle, ce qui ouvre mon dossier. Je cherche ce dessin représentant les coquelicots que j'ai. Et je l'ouvre. Lorsque scape importe une image BMP, ce qui signifie qu'elle n'est pas vectorielle, il vous demande si vous souhaitez intégrer l' image ou la lier J'ai l'habitude de rester coché car cela signifie taille du fichier est plus petite et qu'inscape peut fonctionner plus rapidement de cette façon Sur certaines machines, un fichier intégré peut être volumineux et ralentir un peu le travail de scape. Le DPI de l'image, j'ai également indiqué sur le devant du fichier, le DPI est par pouce. Désigne la résolution de l'image. Et je recherche des images en haute résolution lorsque je souhaite utiliser l'outil de traçage automatique dans Scape. Le mode de genrage de l'image n'a plus d'importance maintenant car l'image ne sera que la source de la trace Non inclus dans le dessin final, je veux dire. J'ai appuyé sur OK. Et voici mon dessin ici. Vous obtiendrez le même dessin pendant le cours, et j'espère vraiment qu'il vous plaira. C'est juste un dessin rapide à coquelicots que nous avons vus sur le terrain avec ma femme l'autre jour, et je l'ai créé sur un papier blanc avec un feutre Et c'était un stylo. C'est pourquoi si je zoome, vous voyez que certaines lignes ressemblent à un coup de pinceau, fines à une extrémité et épaisses à l'autre C'est très agréable de jouer avec des pinceaux. Je les aime vraiment beaucoup. Alors pourquoi je veux le tracer ? Parce que je veux la recolorer, je veux nettoyer l'image, je veux l'imprimer, ou je veux en utiliser une partie dans une image vectorielle ou la redessiner ou la remodeler complètement, ce que je ne peux pas vraiment faire avec une petite image sur un Donc, si mon image est importante, permettez-moi de parler des deux critères pour qu'une image soit à l'origine du traçage automatique du paysage. Il y a deux choses dont tu dois faire attention. Tout d'abord, l'image doit être très contrastée, d' autant plus que dans ce cours, nous aimerions la rendre linéaire. Je me concentre donc sur le fait d'avoir des images sur fond blanc avec des lignes arrières épaisses et clairement visibles. Je ne parle pas de je ne sais pas, scanner des aquarelles maintenant ou des dessins au crayon Je parle de dessin au trait, d'accord ? Donc du dessin au trait en noir et blanc. Contraste si élevé. contraste élevé aide l'algorithme d' évasion à reconnaître où se trouvent les bords de votre dessin, ce qui permettra de créer des lignes beaucoup plus belles et plus nettes, plus proches de vos coups de pinceau d'origine Ensuite, comme je l'ai déjà dit lors de l'importation, vous devez disposer d'une image haute résolution pour que les bacs de sortie fonctionnent parfaitement, ce qui signifie 150 ou 300 DPI, et un scan propre et très beau. Pour cette image, j'ai utilisé un scanner à plat intégré à notre imprimante Je ne me suis donc pas contentée de prendre une photo avec mon téléphone, comme je le suggérerai dans d'autres parties du cours. Bien sûr, n'hésitez pas à le faire lorsque vous souhaitez simplement créer une base pour un croquis, mais pour que souhaitez simplement créer une base pour un croquis, cela fonctionne, vous avez besoin d'une image en haute résolution. OK, alors comment pouvons-nous tracer deux œuvres dans Scape ? Je sélectionne mon image et je passe au chemin parce que tout ce qui sortira après le tracé sera un chemin, c' est-à-dire cette ligne modifiable dans le paysage Je vais sur le chemin et je clique sur tracer le bitmap. Et à partir de là, j' ai quelques options. Mets-le ici. J' ai donc quelques options, et j'ai cette fenêtre de prévisualisation. Et puis, si je suis content de tout, je chauffe bien et le traçage s'est fait . C'est très rapide, vraiment. Définissez vos options, vérifiez votre aperçu et c'est bien fait. Mais d'abord, examinons un peu ce qu'il y a ici. Nous nous concentrons sur des scans uniques, car comme je l'ai dit, dans ce cours, nous ne travaillons pas avec des couleurs ou différentes couches de peinture. Nous travaillons uniquement avec des linerts noirs et blancs. scan unique et la coupure de luminosité pour la méthode de traçage sont donc parfaits pour nous Il existe une autre méthode de traçage ici ou lors des multiples scans. Bien sûr, vous voyez des gris de couleur. Et cetera, mais nous réduisons la luminosité utilisons la réduction de luminosité définie par ce seuil de luminosité, qui indique à l'algorithme est noir et ce qui est blanc pour moi, ce qui est noir et blanc sur mon dessin et comment je veux que cela soit représenté sur l'image vectorielle Donc, en général, cela coûte environ 400 500 à l'origine, et si je le réduisais à 100 ? Je suis à jour et je peux le vérifier ici. OK Mon image est devenue plus lumineuse, mais tellement plus lumineuse que beaucoup de mes détails sont perdus. Et si je le réglais sur ? Je ne sais pas, 800, je mets à jour. Maintenant, le noir est noir, mais certains détails sont perdus ici car une partie de la partie blanche de l'image est également devenue noire. Tu sais où je veux en venir, joue avec ça et trouve ce qui est bon pour ton image. Quelque part entre les deux, c'est génial, je trouve. Mise à jour du chapeau. Vous voyez, les lignes sont nettes, plus près de ce que j'avais ici à l'origine Nous avons maintenant quelques options ici. Je peux définir les petits points, les petites taches , s'ils doivent être ignorés ou non, s'ils doivent être lissés et optimisés, je laisse tout cela activé parce que c'est à vous de jouer avec eux et de faire vos propres expériences Je laisse généralement cette option activée parce qu'ils m'aident à l'édition ultérieure. Tout est donc mis en place. Ma mise à jour, mon aperçu est superbe. Je chauffe bien. Voyons voir. Je ferme cette petite fenêtre maintenant. Apparemment, rien ne s'est passé, mais Tara, c'est ma partie vectorielle tracée, et voici mon image bitmap Si je zoome, dans mon image bitmap, vous pouvez voir la texture du papier briller à travers l'encre ici et là, il y a de petites lignes, des taches et des points sales sur le dessin, ce qui est naturel pour un Et ça a l'air bien, mais maintenant c'est tracé ici. Les bords suivent très bien les courbes que j'ai dessinées sur le papier, mais il est noir et vectoriel. Comme vous pouvez le voir, je peux cliquer dessus avec l'outil node. Il est modifiable, il est basé sur des vecteurs. Je peux l'imprimer, je peux l'utiliser pour plus tard. Je vais également vous donner cette image. Vous pouvez l'obtenir avec le cours, et vous pouvez essayer de le tracer et de jouer avec, afin d'obtenir les mêmes résultats que moi ou de faire des expériences différentes. Mais je vous encourage vivement et je sais que c' est pourquoi vous êtes en train de l' essayer, de jouer avec vos dessins et d'obtenir vos propres résultats. Dans la prochaine conférence, je parlerai un peu plus du traçage et des raisons pour lesquelles je l'utilise et pourquoi je ne l'utilise pas. OK. 3. Nettoyer l'image tracée et d'autres conseils: Le traçage est donc une bonne chose. Tracer un paysage de mappage binaire est tellement simple et amusant et cela vous aide à atteindre vos objectifs plus rapidement. Alors, quand est-ce que je l'utilise, je l'utilise lorsque je veux obtenir des résultats rapides, puis mon dessin ressemble à ceci avec coups de pinceau et de belles lignes et bords organiques. Je l'utilise parce que c'est un peu difficile d'y parvenir uniquement dans kscape. Je veux dire, c'est plus facile de le faire et d'obtenir ce beau flux dynamique de lignes sur papier, de le tracer ici, puis d'essayer de le créer dans kscape Scape est idéal pour créer du linéaire, ce qui est plus propre. Vous pouvez également utiliser des pinceaux comme celui-ci, je vous le montrerai à la fin du cours. Mais parfois, cela s'écoule plus facilement sur le papier, et c'est une bonne chose. Je l'utilise donc également, comme je l'ai déjà dit, lorsque j'ai de grands projets pour mes dessins. Donc, si je veux juste avoir un petit dessin sur papier, très bien. Mais si j'en ai besoin dans le cadre d' un dessin plus grand ou si je sais que je veux le recolorer, par exemple, et que ce n'est pas un trait , mais je lui donne un arrière-plan et je le fais blanc Je pourrais l'imprimer sous forme de carte de carte de fête des mères ou autre. Cela ouvre vraiment de nombreuses possibilités pour modifier ce dessin. J'ai juste jeté un carré derrière un rectangle pour lui donner un arrière-plan. Maintenant, je supprime le rectangle et je le remets en noir. De plus, je peux nettoyer mon dessin de cette façon ou le modifier, comme je l'ai dit. Je peux utiliser l'outil d'édition, l'outil de nœud et déplacer certaines parties de mon image. Donc, si par exemple, je veux placer cette fleur un peu plus haut, je sélectionne le chemin et je sélectionne ces nœuds, Shift enfoncée pour sélectionner des nœuds supplémentaires. Et voici une partie qui n' est pas sélectionnée, je vois. Et je le prends juste ici, et je le remonte. J'ai déjà modifié la dynamique du dessin et c'est un petit changement, mais on ne peut pas le faire sur le papier. C'est pourquoi nous numérisons. Et si je voulais tout nettoyer ? J'aime ces petits points parce qu'ils donnent du mouvement à mon dessin, si je ne suis pas satisfaite ? Et si je ne veux pas du tout utiliser cette partie ? Je veux perdre ce rôle. Ensuite, je prends aussi le crayon et je ne fais qu'une forme. Forme au-dessus de la pièce que je souhaite découper. Disons que je veux couper celui-ci. Ensuite, je sélectionne cette forme que je dessine. Je le rends visible, je le rends rouge. C'est une forme ci-dessus. On clique sur le décalage, je sélectionne le dessin lui-même, puis je fais la différence de trajectoire. Tu vois, la partie dont je n'ai pas besoin est coupée. Si c'est une petite chose, par exemple, ce petit point que je ne veux pas, je sélectionne simplement ces nœuds et j'appuie sur Supprimer. Cela fonctionne très bien si vous souhaitez simplement le modifier. C'est pourquoi vous le numérisez. Je promets que je vais parler un peu plus du traçage. Mettons-les de côté. Et je vous montre une autre tique que j'aime beaucoup et qui peut parfois être utilisée. C'est pourquoi je dis parfois parce qu' on ne peut que tracer. N'oubliez pas que vous ne pouvez effectuer de traçage que si vous avez une image de bonne qualité, et non de petites images, téléchargées sur Internet, car elles sont très mauvaises et lorsque vous les tracez, tous les détails sont perdus. De plus, le traçage est pire quand il y a des coups de pinceau comme celui-ci et c'est intéressant. Mais si vous voulez des lignes droites strictes ou de belles courbes nettes, des arêtes vives, il est préférable de tracer à la main, et le reste du cours est consacré à cela. Je vais vous montrer comment tracer et comment créer des dessins au trait originaux dans Scape, suivant vos croquis ou vos propres idées, mais pas par traçage automatique. Mais tout d'abord, je voudrais vous montrer quelque chose de plus. Passons donc à l'importation. Il y a ce petit bonhomme. Tu sais, l'exercice, je le relie simplement. Vous voyez que c'est une image en assez haute résolution. Maintenant, celui-ci que je prenais avec mon téléphone, vous voyez qu'il y a une grande différence ici, la qualité, cette partie est plus foncée, cette partie est plus claire. Dans l'ensemble, c'est beau et de haute qualité, en haute résolution, l' arrière-plan n'est pas parfait. Donc, si je veux le tracer, utiliser ce personnage dans un jeu vidéo, par exemple, ou l'imprimer sur un t-shirt, vous savez. Je vais sur Path Trace Bitmap, puis à partir d'un seul scan, je peux voir que c'est sympa J'ai besoin d'un peu plus. Et s'il est plus bas ? Non, certainement plus élevé. Ici, ça commence déjà à s'assombrir parce que cette partie de l'image était sombre, mais voici une belle épaisseur autour des lignes Un peu plus bas. D'accord. Voici donc l'original. Voici celui qui a été tracé. Ça a l'air bien, il y a beaucoup de nœuds. C'est ce qui se passe avec le traçage, et juste pour s'entraîner, nous pouvons nettoyer ces pièces. Je sélectionne simplement les nœuds que je ne veux pas. Il y a de la poussière ici et là. Et je peux continuer, faire le ménage et avoir ce petit personnage, vous savez, dans n'importe quel dessin animé ou quoi que ce soit d'autre, mais c'est bien seulement si je veux l'avoir comme ça, rugueux sur les bords et avoir l'impression d'être totalement dessiné à la main. Mais si je veux le modifier parce que je n' aime pas le bord, il faut beaucoup d'efforts pour ne pas trop, oui, efforts considérables pour déplacer ces parties, les déplacer de haut en bas, et comme supprimer certains nœuds, vous savez, comme si ce serait la même quantité de travail, comme ce serait le cas sur les fleurs de pavot avant cela. Oui, j'ai juste besoin de beaucoup travailler avec les nœuds Mais que se passerait-il si c'était plus facile à faire ? Voici cette trace, il y a quelque chose de génial dans le nouveau scape , à savoir tras Bitmap, single scan et celui-ci Course sur la ligne médiane. Maintenant, ce que j'aime dans les courses sur la ligne médiane, c'est ce qu'elles font. Il fait la même chose, se ressemble. Mais cela va avec chaque ligne et cela vous donne un seul chemin. Pas les deux arêtes, pas comme ici, mais cela ne vous donne qu' un seul chemin. Tu verras dans une seconde. Lui, et voici ce que c'est. Je lui donne un peu plus d'épaisseur. Ça a l'air bizarre, je sais. Il comporte certaines parties parce que les courses sur la ligne médiane , par exemple, avec celui-ci, ne peuvent pas vraiment fonctionner. Des petites bulles, des petites formes noires ou cette partie, il ne peut pas vraiment comprendre cela, mais il peut tout de même supprimer Okay. OK. Je peux supprimer toutes les petites pièces dont je n'ai pas besoin, mais je peux aussi les créer. De plus, je peux déplacer cette pièce plus facilement. Parce qu'il ne contient qu' une seule ligne. Si je veux lui donner encore un petit poil ici ou une petite corne ou quoi que ce soit d'autre, je le peux. Je sors juste un nœud et je le modifie. Cela semble très complexe maintenant, mais dans les prochaines conférences, je vous montrerai comment mieux le modifier. Vous voyez également où le traçage fonctionne, et j'espère que vous le voyez maintenant qu'il fonctionne dans de nombreux endroits, mais pas partout. Cela demande encore beaucoup de travail pour le modifier. Parfois, il est simplement plus facile de supprimer les nœuds et de faire votre propre travail. Une autre chose que vous pouvez faire après traçage est de simplifier l'image, ce qui signifie diluer l'original maintenant Voici ma ligne médiane. Voici ma trace normale, je peux la sélectionner, et vous voyez qu' il y a 1 million de nœuds ici. Et si vous appuyez sur Control L, cela vous facilitera la tâche. Cela simplifiera les nœuds. Cela simplifie. Malheureusement, vous ne pouvez pas définir dans quelle mesure vous souhaitez simplifier vos images, car cela permet d' optimiser et de calculer la simplicité. Mais cela réduit sérieusement le nombre de nœuds. On perd beaucoup de détails et ça a une apparence étrange ici et là, mais c'est plus facile. Voyons ce qui se passe si je le fais avec la ligne médiane. L'épaisseur des lignes est là. Je n'ai que deux nœuds ici, par exemple. Donc ici, je peux très bien le modifier. C'est à vous de l'utiliser. Je le montre juste parce que parfois avec texte linéaire ou manuscrit, si je veux le numériser pour l' utiliser Ce traçage à 0,01$ est incroyable. Encore une fois, ce que je dis utilise le traçage, mais ce n'est pas la solution à tout. J'espère pouvoir répondre au reste des besoins en art linéaire dans la partie suivante du cours et j'espère que vous verrez l'intérêt de chacun des projets que nous réaliserons ensemble. OK. 4. Outil Bonjour Bezier ! - Icônes pour la pratique: Pour pouvoir créer des dessins au trait dans Scape, vous devez apprendre à utiliser l'outil de base, qui permet de créer des courbes et des lignes droites Vous pouvez sélectionner cette icône en forme de stylo , cliquer quelque part, cliquer ailleurs, et vous pouvez créer une ligne droite. Si vous voulez une ligne horizontale ou verticale, cliquez et maintenez la touche Ctrl enfoncée, puis cliquez à nouveau. Avec le clic droit, vous lâchez prise. Supprimons tout, et laissez-moi vous montrer si cet outil, l'outil Bézier ou l'outil Pen, est si intimidant Je suis donc en train de créer une ligne ou une autre. Il suffit de cliquer et de cliquer avec le bouton droit de la souris pour le laisser aller. Cliquez, cliquez. Mais que se passerait-il si je commençais d'abord à utiliser l'outil ? Lorsque les gens commencent à l'utiliser, ils continuent à le tenir, à cliquer et à maintenir, comme s'ils dessinaient avec un crayon. Non, vous n'êtes pas obligé de le faire car ce n'est pas très facile à utiliser. Cliquez simplement comme ceci pour créer des lignes droites. Et si vous voulez créer des courbes, eh bien, il existe un autre outil pour cela, qui est beaucoup moins intimidant, à mon avis, que d'utiliser directement l'outil Bézier ou l'outil stylo Permettez-moi de supprimer ces lignes. Et nous vous montrons comment le rendre encore plus rapide et plus facile à l'aide de l'outil Stylo et de l'outil d'édition de trajectoire. Donc je ne fais que cliquer. J'ai fait un Zigzag OK. Maintenant, avec l'outil d'édition de chemin ou l'outil de nœud, comme je l'appelle habituellement parce qu' il s'agit petits nœuds sur le chemin, vous pouvez modifier les nœuds d'un chemin. Vous pouvez donc modifier les lignes droites ou les courber. Courbez-les en les saisissant ici avec les petites poignées ou en saisissant la ligne au milieu de l' endroit où apparaît la petite main Et vous pouvez également cliquer sur les nœuds, touche Contrôle enfoncée pour les transformer en courbes. Vous pouvez donc décider si ce nœud est une courbe ou un angle. C'est tellement plus facile. Vous verrez plus tard, c'est ce que je ferai pendant tout le cours. Il est beaucoup plus facile de créer de telles courbes. Mais d'abord, revenons arrière pour créer quelque chose de très simple et direct. À l'aide de l'outil carré, nous allons créer une forme très simple. Comme vous pouvez le constater maintenant, c'est différent. Ce n'est pas ce que nous avons vu auparavant. Les nœuds sont différents car il s'agit d'un objet, d'une forme. Je dois donc aller sur un chemin, un objet sur un chemin pour le transformer en un chemin modifiable Maintenant, je peux faire ce que je faisais avant avec la ligne. Maintenant, je peux sélectionner les nœuds, les redimensionner, les déplacer comme je veux. Réduisons un peu l'ensemble de l'objet. Maintenant, si je sélectionne ces deux nœuds ensemble, je peux les déplacer ensemble, vous voyez. De plus, je peux cliquer sur cette icône ici, ajouter un nœud au milieu. Pourquoi c'est bien parce que si je le déplace directement vers le haut en maintenant la touche de contrôle, je peux créer une petite forme de maison. Maintenant je dessine une porte. Encore une fois, nous y allons et nous y faisons la queue qui était énorme. Maintenant, ce que je veux, c'est avoir la forme d'une petite maison et cette forme de petite porte. Vous voyez, il s'agit de deux objets différents. Je veux découper celui-ci à partir du milieu. Rendons-la un peu plus petite et la maison sera un peu trop haute. Sympa. Positionnez-le, et je vais maintenant les sélectionner tous les deux et passer à différence de trajectoire ou à contrôler moins sur mon clavier. C'est découper une belle forme. Je pourrais gérer ça, mais c'est tellement mieux, tellement plus rapide. Maintenant j'ai une maison. Créons un arbre, un arbre simple. Commencez par un cercle. Maintenant, avec le stylo, tracez une ligne verticale, en maintenant la touche de contrôle enfoncée pour la maintenir verticale. Et quelques succursales. Si vous cliquez dessus, vous continuerez la ligne, puis vous cliquerez avec le bouton droit de la souris pour la laisser passer. Maintenant, vous pouvez continuer une ligne à partir de la fin, mais pas d'ici, pas de ce coin, mais je veux faire pousser une branche à partir d'ici. Je vais tracer une ligne différente, un chemin différent, sélectionner les deux et les déplacer ensemble. Il existe deux lignes différentes. Allons-y un peu plus longtemps. Sympa. C'est un joli petit arbre. Si je veux les garder ensemble, je les sélectionne toutes, le cercle et les deux branches, et avec le contrôle G, je les regroupe. J'ai un arbre, j'ai une maison. Créons quelque chose de différent. Faisons une petite voiture. Je commence par le rectangle. Faites-le un peu plus haut et arrondissez les bords en tirant ce petit nœud ici. Voici un petit conseil. Si vous voulez à nouveau un angle net, cliquez sur cette icône, mais maintenant nous voulons qu'ils soient arrondis. Et encore une fois, nous allons dessiner un autre carré. Il reste déjà des coins arrondis. Maintenant, nous avons deux petits carrés l'un sur l'autre, et nous nous dirigeons vers le chemin Union pour les fusionner afin de créer cette petite voiture en forme de petite voiture. OK. En sélectionnant les nœuds, je peux les raccourcir un peu ici. Je peux allonger toute la voiture si je sélectionne les nœuds uniquement de ce côté. Tu vois, je garde le contrôle, et je viens de dessiner une limousine. Je garde le contrôle lorsque je le déplace parce que je veux garder mes lignes bien droites. Créons un cercle pour les roues. Et permettez-moi de partager une autre astuce importante avec vous. Si je le réduis, je remarque que l'épaisseur du trait diminue également. Donc, pour corriger cela, je dois toujours taper ici le nombre d'épaisseurs que je veux pour les nœuds. Mais si je clique sur cette icône ici, et que je la laisse, je la désactive. Cela signifie que chaque fois que je redimensionne un chemin, le nœud conserve toujours la même épaisseur. Vous voyez, je l'agrandis et c' est encore une fois la même ligne d'un millimètre parce que celle-ci n'est pas C'est génial si vous concevez quelque chose avec une épaisseur de lignes constante. Avec Control D, j'ai dupliqué les cercles pour avoir deux roues pour ma voiture, et maintenant j'ai un problème parce que j'ai cette ligne horizontale qui ne semble pas très belle Je pourrais simplement sélectionner ce cercle et le remplir de blanc. Mais que faire si je ne veux pas un fond blanc pour l'image de ma petite voiture ? Ce n'est donc pas une bonne solution. Au lieu de cela, je sélectionne la forme de la voiture, double-cliquez ici pour ajouter un autre nœud. Enlevons cette roue juste une seconde. Je double-clique et j'ai maintenant deux nœuds ici. Je les sélectionne et je clique sur cette icône, ce qui crée un espace supprime la connexion entre les deux nœuds sélectionnés sur un chemin. Maintenant, je l'ai remis en place et il a l'air incroyable. Maintenant, je prends simplement l'outil de nœud pour effectuer quelques ajustements et je répète la même chose ici. J'ajoute donc le nœud, je les sélectionne tous les deux, clique sur l'icône et je fais le réglage. Mais cette fois, je déplace juste le volant un peu vers la gauche. Tara, maintenant j'ai une petite voiture. Je sélectionne toutes les pièces de la voiture, et avec la commande G, je les regroupe. Toutes les pièces de la voiture bougent donc ensemble lorsque je veux qu'elles bougent ensemble. Maintenant, nous avons presque tout ici. Abritez une voiture dans les arbres. Ce qui manque, c'est juste un peu d'humain. Dessinons donc un carré simple autour d'un carré pour le corps, ajoutons quelques lignes pour les bras. Celui-ci, je le plie pour le rendre plus intéressant, et c'est une ligne droite pour la jambe. Maintenant, je veux raccourcir ce point, donc je dessine un autre objet dessus, sélectionne les deux, et je passe à la différence de trajectoire. Cela le coupera à cette demi-forme. Je fais la jambe un peu plus haute, je duplique avec le contrôle D, et c'est tout C'est simple et rapide. Et tu as créé un petit homme. Ajoutez simplement un petit cercle pour la tête, sélectionnez-les toutes et regroupez-les. Maintenant, tu peux même l'emmener faire une petite promenade. Je pense qu'il est trop gros, alors réduisons-le un peu, gardant le contrôle, et vous verrez que l'épaisseur du trait restera la même. Allons-y, utilisons les icônes et créons quelque chose de plus grand lors de la prochaine conférence. 5. Dessiner une ville géométrique mignons - 1ère partie: Nous avons créé les icônes simples auparavant. Il est temps d'aller de l'avant et de créer quelque chose de plus complexe cette fois-ci. Toujours en utilisant des formes simples comme un cercle carré et des lignes, nous allons dessiner une ville entière autour de ces petites icônes. Commençons donc par le carré. Il a un coin un peu arrondi. C'est à vous de le garder ou de le faire revenir à Totally cornered. C'est ce que je vais faire maintenant. Tout d'abord, je vais sur le chemin et je m'oppose au chemin. Maintenant, je peux le modifier. J'ai quatre nœuds. Je sélectionne les deux nœuds en bas et je clique sur l'icône pour supprimer la connexion entre eux. Je vais maintenant tracer une ligne horizontale qui tient le contrôle. Et j'enlève cette petite maison sur le côté. Je n'en ai pas besoin Et mettez celui-ci, le bâtiment en jeu. Ces gars vont également là-bas jusqu'à ce que je termine mon immeuble, car ce sera un immense immeuble d'appartements. Je dessine quelques fenêtres. Juste un simple carré. Mettons-le un peu en ligne. Maintenant, avec Control D, je le duplique. Je le fais plusieurs fois. Sympa. Maintenant, je sélectionne toutes les fenêtres. Et avec Shift Control A, voyez-vous, j'ai ouvert une fenêtre de ligne et de distribution. Je peux aussi le faire d'ici. Objets, alignez et distribuez Shift Control A. J'utilise beaucoup ce raccourci parce que c'est beaucoup plus facile que de le faire à la main. Je clique simplement sur cette icône et les fenêtres sont bien triées pour moi. Je n'ai pas besoin de le faire à la main. Encore une fois, je les sépare un peu plus, je les place au milieu. Sympa. Maintenant, je duplique toutes les fenêtres encore et encore, pour avoir plusieurs rangées, plusieurs niveaux pour mon petit bâtiment. Maintenant, je les sélectionne tous, et avec Control G, je les regroupe. Maintenant, si je le déplace, il se déplacera comme une seule unité. Je duplique le bâtiment et la ligne, clique sur cette icône pour les envoyer complètement derrière l'autre bâtiment. Maintenant, c'est facile car l'intérieur du bâtiment est blanc. Mais je veux supprimer la partie qui est cachée. Je veux créer de véritables dessins au trait, donc je ne veux utiliser aucune sensation. Vous voyez, si je quitte le terrain, tout le bâtiment est transparent, et je peux voir ce qu'il y a derrière. Je pourrais y aller doucement et garder les sensations, mais je ne veux pas faire ça. Je cesse de m'occuper de tout, des fenêtres, des bâtiments et de tout le reste, et je supprime ces parties, je ne veux pas être là. Je maintenais simplement la touche Maj et la touche Ctrl enfoncées en même temps pour cliquer, cliquer et sélectionner ces fenêtres, puis je les supprime. Maintenant, j'ai replacé tout le groupe derrière moi, et vous voyez qu'il y a une ligne qui descend. J'attrape le nœud ici, et en maintenant le contrôle, je le soulève. Il en va de même ici. Cette ligne traverse mon bâtiment. Tu te souviens de ce que nous avons fait avec les roues de la voiture ? Exactement Double-cliquez deux fois, ajoutez deux nœuds et videz la ligne qui les sépare. D'accord. Maintenant, si je trace un cercle, ne le faites pas, c'est juste pour tester. Je trace un cercle pour montrer ce qu'il y a derrière. Vous voyez, il n'y a pas de couleur de champ, ni dans les fenêtres, ni dans les bâtiments. Génial. Cela signifie que je peux ensuite ajouter la couleur que je veux en arrière-plan ou en faire ce que je veux. OK, super. J'ai une maison et une maison en arrière-plan, mais je peux faire plus. Sélectionnons à nouveau la ligne et le bâtiment. Et dupliquez-le. Je peux donc créer de nouveaux bâtiments pour moi-même. En fait, j'adore dupliquer des choses, parce que je n'ai pas besoin de les redessiner Je peux toujours réutiliser ce que j'ai créé auparavant. Positionnons maintenant ce bâtiment. Je l'aime bien, mais il est trop uniforme par rapport à l'autre. Récourcissons un peu, peut-être. Je sélectionne simplement ces deux nœuds en haut, démonte le bâtiment et j'efface deux étages de fenêtres. Je clique simplement sur « Cliquez ». Et supprimez. Maintenant, j'ai quelques lignes à effacer à nouveau. Tu connais déjà le truc. Je déplace ce nœud vers le haut. Je crée deux nœuds sur cette ligne horizontale, je les sélectionne et supprime la connexion entre eux. Je vais le raccourcir et nous ferons de même ici. Sélectionnez Supprimer la connexion sympa. Avec celui-ci, j'ai créé la simple illusion que objets se trouvent l'un derrière l'autre ou l'un en face de l'autre. Dupliquons à nouveau ce bâtiment et faisons-le reposer sur la même ligne. Je peux le mettre ici. Voyons ou supprimons ces fenêtres. Maintenant, mettez ça de côté. C'est beaucoup plus facile de travailler. Supprimez les six fenêtres. J'ai dit six. Puis remets-le en place. Supprimons-en un autre et réduisons un peu le bâtiment. Nos blockhaus sont terminés, et lors de la prochaine conférence, nous terminerons la petite ville. 6. Dessiner une ville géométrique mignons - 2e partie: Maintenant, nous avons les bâtiments. Donnons vie à cette ville. Nous pouvons avoir des arbres, des voitures et des petits gars qui se promènent. Commençons par les arbres. Je les duplique simplement avec le contrôle D et je les déplace assis sur les lignes. Car la petite icône est toujours éteinte. Chaque fois que je redimensionne un arbre pour le rendre un peu différent, pour le rendre plus grand et plus petit que les autres, pour qu'il paraisse un peu aléatoire. Chaque fois que je les redimensionne, les lignes sont toujours les mêmes. Je duplique à nouveau. OK. Je dois supprimer cette partie de la ligne si je veux que l'arbre se chevauche et se trouve devant le bâtiment. Je fais la même chose qu'avant. Je peux réduire un peu cet arbre et en vieillissant, je le retourne. Maintenant, j'ajoute quelques voitures. Je vais allonger celui-ci un peu. Ajoutez deux nœuds, et encore une fois, faites un écart, dupliquez à nouveau une voiture avec le contrôle D et placez-la ici. Maintenant, mettons quelques personnes ici et là. C'est le rôle que j'adore dans Vector parce que c'est comme jouer avec de petites marionnettes C'est vraiment comme construire des legos. Peut-être que je mets une autre personne ici et retourne comme si elle se serrait la main ou se tenait la main. Vous voyez, c'est le but de l'illustration , selon moi, construire des histoires, même si c'est avec des choses aussi simples que celles-ci. Je peux les mettre de côté maintenant. Maintenant, je sélectionne tout et je trace un peu les lignes. Ajustez donc l'épaisseur du trait. Peut-être un peu trop. Sympa. La seule chose qui manque ici, c'est peut-être un soleil. Je supprime le champ qui n'est qu'un simple cercle. Maintenant, je le duplique, et je le fais pousser sans me concentrer sur le changement de vitesse et le contrôle Maintenant, je le convertit en chemin, sélectionne ces nœuds et je supprime une partie du chemin. Encore une fois, double-cliquez pour ajouter le nouveau nœud et supprimer une partie du chemin. Encore une fois, ici, je sélectionne même avec trois, et cela fonctionne toujours. Pourquoi je l'ai fait parce que je voulais avoir des rayons solaires circulaires, pas les rayons du soleil habituels que nous voyons sur les dessins. C'est comme un chaud soleil d'été. Je l'ai regroupé pour pouvoir le déplacer, et maintenant je crée des petits nuages ici et là, comme nous l'avons fait avec la voiture. Ces carrés sont encore plus arrondis, puis je passe au tracé, et je les fusionne en un seul. Redimensionnez-les et positionnez-les. Je le duplique et je le retourne avec H. Je le retourne horizontalement, et je peux jouer avec lui rendre plus long, juste pour créer un nuage différent de celui que j'avais auparavant. J'ai mis un petit cercle ici et je l'ai fusionné avec Path Union pour obtenir une forme différente de nuage. Sympa. J'ai ma petite ville. Je suis plutôt satisfait. J'espère que le vôtre vous plaira aussi. Maintenant, je sélectionne tous les objets et avec le contrôle G, je les regroupe. C'est un énorme dessin. Je le réduis un peu. Mais maintenant, les lignes semblent plus épaisses, alors je les abaisse un peu. Vous voyez que cela peut également être appliqué à des groupes ou un groupe d' objets sélectionnés. Génial. Maintenant, ça ressemble à ce que je veux, et c'est une scène de jour. Que diriez-vous d'en créer un pendant la nuit ? Dupliquons-le. Et nous changeons la commande G, je mets le groupe à part, et mon premier geste est de retirer le soleil. En fait, je retire simplement cet anneau extérieur, duplique le soleil, je le réduis. Placez le petit cercle par-dessus le précédent. Zoomez pour mieux le voir. Je sélectionne les deux cercles et, avec la différence de trajectoire, je les coupe. Maintenant, j'ai une jolie forme de lune. J'ai eu de très petits cercles. OK. Lorsque vous tenez un objet le déplacez et que vous appuyez sur l'espace, vous pouvez le tamponner un par un. Je regroupe simplement tout, et nous cliquons à nouveau. Je colore tous les contours en blanc. Maintenant, n'ayez pas peur qu'ils n'aient pas disparu. Ils ne sont tout simplement pas visibles sur le fond blanc. Dessinons un carré bleu derrière un rectangle. Envoyez-le derrière avec cette icône ou en appuyant sur la touche de fin. Maintenant, ma petite ville nocturne est visible. Nous allons sélectionner quelques-unes des fenêtres. Et illuminez-les avec la bonne couleur. Maintenant c'est très intéressant. Mes petits sont également blancs pour une raison ou une autre. Supprimons la sensation à partir de là. Maintenant, j'ai une belle image de la même ville de jour comme de nuit. J'ai aimé créer cette ville aux formes géométriques simples. Dans la prochaine leçon, nous allons rendre quelque chose d'encore plus intéressant. 7. Traçage manuel - tracing de dessin animé 1ère partie: Dans cette conférence et dans la suivante, nous nous entraînerons à numériser vos propres dessins Pour cela, il n'est pas nécessaire de les scanner. Il suffit de prendre une photo avec votre appareil photo ou votre téléphone, d'importer cette photo et de dessiner dessus ici dans inscape Nous utiliserons principalement l'outil stylo, puis l'outil de trajectoire, l'outil d'édition de nœuds pour obtenir l'effet que nous recherchons. Tout d'abord, nous importons l'importation de fichiers et nous cherchons le dessin sur lequel nous voulons dessiner. Nous allons l' utiliser tel que lié. Il est donc lié au fichier SVG dans scape. C'est ça. C'est un dessin simple. Et si je zoome, vous pouvez voir que les lignes ne sont pas très droites car je les dessinais sur un papier large avec un simple feutre Donc, si je veux dessiner dessus dans Scape, mon idée est que le dessin est que je veux que ces lignes soient beaucoup plus belles et plus lisses Je vais donc utiliser l'outil stylo et l'outil Path pour obtenir cet effet. Je clique ici et ici. Et comme je vous l'ai dit plus tôt, je n'envisage pas de courber ce nœud Tout d'abord, je vais simplement travailler avec des polygones. Je vais maintenant colorer ce trait en orange et réduire l'opposition d'environ la moitié Je peux donc le faire un peu, afin de voir la ligne que je trace, et je peux aussi voir la ligne que j'ai tracée précédemment, donc je vois ce qu'il y a en dessous. Je pourrais donc cliquer, cliquer ici, vous voyez, et créer cette ligne polygonale, puis supprimer ces nœuds , puis les remodeler, Ce que je peux faire, et je pense qu' il vaut mieux le faire, c'est si la courbe est aussi belle que celle-ci en tête, je clique simplement sur les deux extrémités, puis je clique avec le bouton droit de la souris pour la laisser aller. J'ai une ligne droite, puis je la plie à l'aide de l'outil de tracé. Si nécessaire, ajoutez des nœuds supplémentaires ici et là, par exemple ici dans le coin, double-cliquez et ajoutez le nœud, tout en restant simple et sinueux N'oubliez pas que c'est la règle de base, je pense, pour les dessins au trait dynamiques dans Scape. Au dernier nœud d'un chemin, plus il apparaît dynamique car il est moins ondulé et moins distrayant Courbez également celui-ci avec un clic de commande et façonnez simplement les oreilles. Je l'ai retiré et j'ai ajouté un autre nœud. Je veux juste suivre mon dessin original. C'est une belle courbe. Voyons l'autre oreille. Cliquez, cliquez. Je pourrais cliquer ici et aller ou descendre directement, mais je suis sûr qu'il faudra au moins un ou deux nœuds supplémentaires. Alors je m'arrête ici. Et avec l'outil de tracé avec le nœud pour double-cliquer en haut. Pour le réparer. Cliquez sur le bouton Ctrl pour le courber légèrement. J'utilise les poignées de ce petit nœud pour obtenir la courbe que je recherche, et si cela ne fonctionne pas, j'ajoute simplement le nouveau nœud. Celui-ci sera également assez facile. C'est juste une ligne droite, et je la courbe ici en haut pour créer ce petit crochet dans l'oreille. Travaillons un peu plus sur cette ligne et suivons la tête. J'aime garder ces petits trous ici et là car pour moi, cela rend le dessin plus vivant et plus intéressant. Je ne comble pas les lacunes quand je n'y suis pas obligée. Ce n'est qu'un joli nœud ici, et je vous montre une astuce. Vous pouvez en fait cliquer ici dans le style de trait pour décider du type d'extrémité que vous souhaitez avoir sur votre nœud. Pour ce dessin, parce que c'est un joli personnage de dessin animé, je veux qu'il soit arrondi. C'est ce que je fais. Faisons les petits sourcils. Nous pouvons le fabriquer, donc c'est toujours un trait, mais il est plus épais. Avec la commande D, je duplique le sourcil et je le place sur l'autre Je change un peu la forme, donc ce n'est pas exactement pareil. Mais si vous voulez que cela reste le même, c'est à vous de décider. Cela dépend également de vous. Si vous voulez dessiner ce petit kit et que vous le pouvez, je vous le donnerai. Mais si vous voulez commencer par votre propre dessin, c'est encore mieux car vous aurez plus de plaisir et vous verrez votre propre dessin apparaître sous forme numérique. suffit de cliquer, de Il suffit de cliquer, de cliquer, de tracer une ligne droite et de la tirer vers le bas . Ce sont les yeux. Je le double ici, dupliquant avec le contrôle D et en le façonnant un peu plus en forme de Maintenant sur le nez et la Maintenant, la seule chose que vous ne pouvez pas dessiner avec le chemin, c'est une bifurcation. Donc tu dois faire la queue jusqu'ici. Dessine le nez, tu peux dessiner le nez et l'une des lèvres comme ça. Et de l'autre côté, le côté gauche des lèvres, il faudra dessiner plus tard. Donc, une branche d'arbre, vous ne pouvez pas dessiner cette forme en Y ou une fourche dans une branche d'arbre. Vous ne pouvez pas le faire ici, il faut donc que ce soit en deux parties. Le nez, je n'en garde qu' une partie parce que. Je pourrais même avoir le nez séparé si je le voulais. Maintenant, je clique simplement comme avec les yeux et je dessine la forme séparée pour cette partie de la bouche. J'aime bien ce petit personnage car il semble très content. Maintenant, il y a une petite lacune ici. Ce n'est presque pas visible, mais je clique tout de même deux fois sur le chemin et je le tire vers le bas pour que cette ligne reste cette ligne alignée avec la verticale avec la ligne verticale au-dessus. C'est comme lorsque vous dessinez et alignez deux lignes l'une par rapport à l'autre C'est la même chose que moi. C'est un petit détail. Mais ça m'embêtait alors j'étais en train de le réparer. Faisons un zoom arrière et voyons ce que nous avons obtenu jusqu'à présent. Nous pouvons passer à la vue et passer au plan. C'est ce que nous avons. Évidemment, le carré rouge montrant l' image de la Beat Map que nous avons importée. Ce n'est donc pas visible dans cette vue, mais je peux voir que mes lignes sont belles et flexibles, et évidemment les traits n'ont ni les couleurs ni l'épaisseur nécessaires. Maintenant, je reviens à la vue normale et je poursuis mon travail. Je clique ici également, à quelques reprises. Je n'ai besoin que de trois quatre nœuds pour créer cette forme. Je dois certainement ajouter un nœud supplémentaire ici sur le cou. Double-cliquez pour ajouter un nœud supplémentaire. C'est sympa. Et utilisez les poignées sur le petit nœud, les poignées pour l' aligner parfaitement sur la forme Maintenant, faisons-le également avec la partie gauche. Double-cliquez. J'aime bien celui-ci, son apparence sur la gauche et son alignement ici. C'est une bonne pratique pour suivre une ligne que vous avez tracée auparavant. Il s'agit d'une bonne pratique pour travailler sur l'outil stylo. Maintenant, je dessine juste le pull. Il suffit de cliquer et de cliquer ici également pour les bras, click and click et les petites manches. Maintenant, j'ai au moins cinq formes différentes très carrées, mais je les corrige simplement Je contrôle le clic ici sur ce bord et j'insère le gestionnaire de nœuds, pour qu'il ne soit pas si volumineux. Je garde cette petite lacune ici. J'aime bien ça. Encore une fois, cliquez contre le bouton sur ce nœud. C'est trop direct. Je peux le déplacer un petit peu pour le rendre plus organique. Celui-ci, je dois tirer vers le bas et contre-cliquer sur ces nœuds pour qu'ils soient incurvés à l'extrémité. Pareil ici. Plions-le et contre-cliquons sur le bout, pour qu'il ne soit pas très pointu Et là aussi, fixons cette jolie petite courbe au bas du pull. Je veille à ce que le bout des nœuds ne traîne pas comme ça. Vous voyez, ils se chevauchent, c'est bien, mais ils ne traînent pas de l'autre côté des nœuds à côté d' eux. Vous voyez la même chose ici. Les nœuds sont donc cachés derrière le chemin. OK. Réparons la jambe. C'est à peu près pareil, trois petits nœuds, courbe en bas, une courbe ici pour rendre les choses un peu plus intéressantes. Cliquez sur celui-ci en bas de la page et c'est tout. Maintenant, fabriquons cette pièce, pliez-la un peu et cette ligne verticale entre les deux jambes. Gardez-le derrière le chemin. Ici aussi. Voyons où nous en sommes maintenant. Fais les pieds. C'est en quelques clics, alors cliquez ici sur le bout pour le rendre incurvé et pliez celui-ci vers le haut Ce n'est pas grave s'il ne suit pas parfaitement, mais j'aime bien supprimer celui-ci. C'est une belle courbe ici. Encore une fois, placez le nœud derrière le chemin. Voyons où nous en sommes maintenant. Ça me plaît. J'espère qu'il vous plaira aussi. Continuons dans la prochaine conférence. 8. Traçage manuel - tracing de dessin animé 2e partie: Continuons avec la queue du petit chat. Je pourrais juste cliquer ici à la fin et le plier joliment. Comme je l'ai toujours dit, introduisez les choses de manière dynamique. OK. Si vous contrôlez, cliquez sur les nœuds situés à la fin Double-cliquez ici, je pense pour ajouter un autre nœud. Nous verrons dans un instant comment cela fonctionne. J' expérimente constamment, et vous ferez de même en attendant, en habituant et en créant petits dessins linéaires dynamiques avec moins de nœuds Après tout, pourquoi double-cliquer ici en haut, parce que j'en ai besoin pour suivre la courbe Maintenant, je veux faire de même ici. Double-cliquez dessus, insérez-le et fixez cette courbe ici avec cette poignée. OK. Vous voyez, je peux créer exactement le même trait que celui que je dessinais à la main, et si ce n'est pas pareil, c'est parce que j'en ai décidé ainsi. Tu devrais faire de même. Votre croquis n'est donc pas gravé dans le marbre. Vous pouvez toujours le dessiner en numérique. C'est pourquoi vous le numérisez. OK, la queue est belle. J'aime beaucoup la forme. Comme ce petit chat est un personnage de dessin animé, je dessinais ces petits traits ici pour lui donner du mouvement. Je duplique la queue avec Control D, ajoute quelques nœuds supplémentaires. Supprimez les nœuds dont je n'ai pas besoin ici sur celui-ci à la fin. Celui-ci également. Je réduis donc cette trajectoire en tant que partie de la trajectoire de queue d'origine. Je le réduis pour créer ce petit groupe. Je peux toujours le façonner si je le souhaite, ou je peux le dessiner en quelques clics à partir de zéro. Mais j'aime le fait de pouvoir dupliquer ce que j'ai créé auparavant. Avec celui-ci, il est si petit, me suffit de cliquer, de cliquer et plier un peu pour faire bonne mesure. OK. Voyons maintenant ce que nous pouvons faire avec la main et les bagages. Le bagage se fait en quelques clics car sa forme de base est un carré. Je suis donc contre le fait de cliquer ici à la fin également. Ici aussi, et je corrige la forme. Vous voyez que lorsque les poignées sont horizontales ou verticales , la ligne est bien verticale. Ici, il suffit de double-cliquer, d'ajouter le nœud et de tirer le nœud vers le haut pour créer la partie horizontale du bagage Cliquez ici fixer cette partie en haut et sur le côté également. Comme vous le voyez, je zoome et dézoome constamment à l'aide de la molette de la souris, maintenez la touche de commande pour zoomer et dézoomer en faisant tourner la molette de la souris de haut en bas. C'est ce que je fais toujours parce que je veux vérifier ce qui se passe à grande échelle. Je tire celui-ci vers le bas et je fais de même sur le côté gauche, le nœud vers le haut et je tire un peu le chemin vers le bas pour créer cette courbe de couteau au niveau du manche. Maintenant, je peux continuer sur cette ligne. Si je sélectionne ce petit nœud ici. Vous voyez, c'est ici près du stylo, je peux simplement continuer, et c'est pareil. Je courbe cette ligne, et je fais de même sur le côté droit. Cliquez ici, dessinez-le sur la main, pliez-le, courbez-le et jouez un peu avec les poignées pour conserver cette belle courbe. Maintenant, encore une fois, je clique ici pour continuer ma ligne et je clique ici jusqu'ici pour intégrer cette partie du manche. Je contre-clique sur ce nœud. Bien. Maintenant, dessine cette petite forme au niveau du pouce. OK. Et ça aussi. Je pourrais dessiner toute la main en une, mais pourquoi s'embêter quand les lignes et le chemin se touchent si bien C'est pourquoi je n'ai pas terminé la pièce ici aussi , au niveau du manche car elle est recouverte par la ligne provenant de la main. Il suffit de quelques clics ici pour terminer le premier. Je place ces deux parties du chemin vers le bas, contli le nœud au milieu et je le rends un peu banal Il ne manque qu'une petite ligne ici. Vous voyez cette partie du pantalon derrière. Encore une fois, je corrige le fait qu'aucune ligne n'est hors du chemin. Maintenant, j'ai juste quelques petites lignes et les moustaches. Je vais omettre ma signature. Tu n'as pas besoin de dessiner ça. Je veux dire, s'il s'agit de votre dessin original, veuillez inclure votre signature. Pour moi, c'est juste pour vous aider à apprendre ce processus, donc je ne vais pas m'en occuper maintenant. Je dessine juste une petite bande et je la duplique avec le contrôle D, puis je la façonne selon celle-ci, je la duplique à nouveau et je la fais pivoter ici Et vous voyez, je ne suis pas si strict là-bas. OK. Ici, je veux avoir une ligne très parallèle à la poitrine, comme s'il respirait et qu'il était à l'aise. Ici aussi, je veux tracer une courbe qui suit librement le bord des oreilles, et c'est le moment de dessiner les moustaches J'en crée un, je le plie un peu, je le duplique avec la commande D et je le fais pivoter en maintenant la touche Shift enfoncée. Lorsque vous maintenez la touche Shift enfoncée avec rotation, elle pivote dans un coin. Encore une fois, dupliquez-le en le faisant pivoter pour le faire correspondre au dessin et supprimez le nœud s'il est plus long que nécessaire. Ou saisissez simplement le nœud et redimensionnez-le. Ici, je veux le rendre différent, je le fais à nouveau pour le rendre un peu plus incurvé, je le duplique, je le fais pivoter, et encore une fois, duplique, je le fais pivoter, et celui-ci est un peu plus long, alors je le remonte un Mais j'aime bien qu'ils ne soient pas tous pareils. J'aime donc donner un peu de vie aux dessins, en les allongeant ici et en les raccourcissant là, afin que cela ne se répète pas. Je le répète et je duplique mes éléments, mais je les rends un peu plus aléatoires. Et je mets ça de côté, donc l'original est ici sur la gauche, et vous pouvez voir que notre dessin s'assemble parfaitement. Sélectionnons tous les éléments et rendons les lignes opaques à 100 %, afin qu'elles ne soient pas transparentes Cliquez sur ce changement de couleur foncée cliquez sur cette couleur foncée pour que les lignes ressemblent à l'original Avec Control G, je les regroupe, ils forment désormais un seul groupe, ou vous pouvez cliquer avec le bouton droit sur les éléments sélectionnés et sélectionner un groupe pour les regrouper. Si je le déplace ici, vous verrez qu'il ressemble parfaitement à l' original Bien sûr, les lignes numériques sont beaucoup plus nettes, mais nous avons tout de même conservé leur dynamique, comme le dessin original au feutre sans ces petits bords irréguliers C'est beaucoup plus propre, mais toujours dynamique. C'était mon objectif initial. J'espère que ce dessin vous a plu. Maintenant, je me sens comme un joueur de rue. OK, lequel est l'original, lequel est le numérique ? Je veux donc vous montrer pourquoi nous l'avons numérisé, car en un clic, je peux le rendre rouge D'un autre clic, je peux épaissir les lignes. Je peux le démonter. Je peux faire grossir ou rétrécir des pièces. Je peux choisir une autre couleur, et c'est l'idée qui sous-tend la numérisation d'un dessin avec scape Je prends le temps de dessiner cette petite partie. Si je choisis des lignes aussi épaisses, je peux même les aplatir, donc supprimer certains éléments, déplacer certains éléments pour conserver ces espaces. Vous pouvez le faire aussi, et n'hésitez pas à recolorer et à remodeler vos dessins car c'était l'objectif depuis le début Vous avez un contrôle total sur les lignes que vous avez créées. Félicitations. Il vous suffit de numériser votre œuvre d'art 9. Portrait d'un trait - Lignes droites (1ère partie): Dans les deux conférences suivantes. Nous travaillerons à nous entraîner davantage avec l'outil Bazer, et pour cela, je vais importer une image et dessiner dessus I Trouvons le dossier. Et voici une photo d'arrêt gratuite de unsplash.com. Je le lie simplement, ce qui signifie qu'il ne fera pas partie du document. C'est un moyen très simple d'importer des photos dans Scape. C'est énorme, alors je fais un zoom arrière, puis je le réduis un peu. D'accord. Et nous n'utiliserons pas cette photo comme photo. Nous allons dessiner dessus. Cela ne le rend pas moins artistique. C'est toujours ton art. Vous pouvez dessiner dessus avec le pantalon. Nous allons faire ce dont je parlais il y a quelques conférences, cliquer sur des lignes droites pour contourner les bords et contourner le dessin. Je pourrais utiliser à la place d'une photo, un croquis ou un dessin comme je le ferai dans d'autres conférences, comme je le ferai également dans d'autres conférences. Maintenant, je choisis juste un point et je commence par là. Je pense que je vais commencer par les épaules et la main. C'est un élément très important, et bien sûr, très important, et bien sûr, autour du visage. Je planifie donc simplement mon itinéraire dans l'espace de cette dame. Je le sais. Une ou deux lignes. Ce que je veux faire, c'est simplement cliquer. Cliquez, cliquez avec la souris. Alors ne le retenez pas. Il suffit de cliquer et de relâcher, cliquer et de relâcher, en lignes droites. Lorsque nous nous arrêtons, nous pouvons ajuster les lignes et créer des courbes à partir de celles-ci. Ces types de dessins sont très à la mode maintenant, si je puis me permettre de créer vos propres portraits de vous-même, amis et de votre famille C'est donc ce que nous essayons de réaliser maintenant. Je vais faire une boucle ici. Et faites la queue jusqu'à la fin de l'allocution « Je prends la parole » ici. Revenez ici, faites des boucles ici et là quand je dois me retourner. J'essaie de ne pas revenir directement en arrière sur les lignes que j'ai tracées. Ce type de dessin unifilaire fonctionne parce que vous devez créer des boucles. Je triche un peu sur le dessus du mug parce que je ne sais pas comment le rendre plus propre, mais il sera beau au final Colorons-le différemment. Ce rouge est plus visible. D'accord. Et je peux jouer. Et juste pour le moment, nettoyons cette partie. Dans la même méthode que nous avons utilisée auparavant, sélectionnez les deux nœuds et supprimez la partie entre eux, et je continue la ligne ici sur la gauche. Ou j'en déciderai plus tard. C'est ce que j'aime dans Vector. Vous n'avez pas à décider sur place de ce que vous voulez faire. Pourquoi ? Parce que vous pouvez revenir en arrière et continuer sur la même ligne plus tard. Cliquez simplement sur la fin de la ligne avec l'outil stylo ou l'outil nœud, et cela fonctionnera. J'ai juste fait le tour de la tête. Montez ici sur l'épaule, et je vais utiliser cette ligne pour zoomer un peu et créer les sourcils et les yeux. Ici, je peux faire une bonne quantité de boucles. Je fais le tour d'ici. Sympa. Dessinons le nez. Je vais faire une boucle ici, en haut du nez, pour vous donner une certaine structure, et ici, dessiner autour de l'autre œil. N'oubliez pas que tout ce que vous voulez arrêter ou faire une pause, faites-le. Cliquez avec le bouton droit pour lâcher la ligne à l'aide du stylo , puis continuez en cliquant sur l'extrémité du nœud. Elle a donc de très petites rides. Puis je reviens ici. D'accord. Et je découvre à quoi ressemblent les lèvres. Je ne suis pas sûr de celui-ci. Je clique avec le bouton droit de la souris et je laisse tomber. Les derniers nœuds. Je supprime ces quelques parties de la ligne. Maintenant, voyons où nous en sommes. Peut-être que je peux démonter celui-ci et vous voyez, il suffit de l' allonger Faites une boucle ici au niveau du menton et profitez cette occasion pour fermer la ligne et remonter. Supprimer C'est ce que nous avons jusqu'à présent et dans la prochaine conférence, nous continuerons. 10. portrait d'un trait - Ajouter des courbes (2e partie): Maintenant, en continuant, nous allons travailler sur ce dessin plus polygonal et nous entraîner de plus plus à travailler avec des Je les épaissit d'abord un peu pour voir ce que nous allons faire. Ajustement de l'épaisseur du trait. En gros, dans cette conférence, je vais simplement cliquer sur les nœuds. Mais pas tous. Je contrôle le clic, je les corrige et je les aligne davantage sur le dessin. Je vais travailler sur les nœuds ici et là, mais j'ai quelques angles. OK. Parce que si vous transformez tous les coins en courbes, par exemple si vous changez tous les nœuds, vous perdrez beaucoup de détails. Ici, je veux le faire parce que je veux travailler sur les boucles ici et là. Supprimez même des nœuds, raccourcissez un peu celui-ci. Cliquez sur celui-ci, mais maintenez le nœud en haut , juste au bord de celui-ci, sélectionnez ces nœuds et supprimez-les simplement Autour des oreilles et du visage, je dois contrôler les clics pour créer ces formes d'orignal Et comme vous le voyez, je supprime des nœuds ici et là. Pourquoi ? Parce que moins le chemin comporte de nœuds, plus il apparaîtra lisse. Si une ligne comporte plusieurs petits nœuds, elle aura l'air bosselée et J'essaie d'en avoir le moins possible. Je fais juste un clic autour de l'œil pour rendre ces parties courbées ici, au niveau du nez également Maintenant, ce sera une belle boucle qui dessine le bout du nez, cliquez sur le bouton de commande en acier, cliquez sur le bouton de contrôle, pliez les pièces là où c'est nécessaire. Je supprime certains chevauchements. Comme vous le voyez dans cette conférence ou dans ces deux conférences sur le dessin d'un visage, c'est un peu complexe, mais je ne veux pas que vous le suiviez étape par étape, nœud par nœud. Tu peux dessiner sur la même photo que moi. Vous pouvez choisir n'importe lequel de vos dessins ou n'importe quoi pour créer cette illustration de type ligne. Je veux juste que tu t'entraînes et que tu t'amuses avec les courbes, et que tu n'aies pas peur d'utiliser ces lignes courbes pour t' exprimer OK, alors amusez-vous bien. Mais je continue à cliquer, plier cette partie et à déplacer les nœuds parce que c'est un peu complexe sur le dessus du mug. Il y a trop de boucles. Mais c'est bon, je vais avoir une meilleure impression de dessin à la main. Je plie définitivement les nœuds ici parce que je veux avoir une sensation de courbure sur les cheveux Il ne peut pas être droit et il ne peut pas avoir de coins droits dans ce dessin. Cliquez ici pour contrôler et réparer également l'autre œil. Lorsque la petite main apparaît, vous pouvez également tracer des lignes et des bords, pas seulement des coins, mais aussi l'utiliser. Vous voyez la commande en cliquant ici pour créer les vagues du chapeau , avoir les épaules ici et fixer la partie supérieure OK. Voyons ce que nous avons. Je suis très satisfait. Il est souriant. C'est définitivement un être humain. C'est ce que je voulais dessiner. Il reste encore quelques points à corriger. Rendons ce bout du nez un peu plus petit. Créez des courbes ici. Vous voyez à nouveau supprimer des nœuds, cela permet de rester simple mais aussi plus dynamique. Le chemin est plus dynamique, moins il comporte de nœuds. Voyons comment réparer ici la main. Cliquez simplement sur le bouton Ctrl et corrigez-le. Donc, les doigts ne sont pas si obstrués. Comme vous le voyez maintenant, il ne s'agit pas de suivre bredouille les contours Il s'agit de créer des illustrations. Je ramasse certaines parties ici, en modifiant certaines proportions pour avoir une illustration correcte. Ma prochaine étape dans ce sens est de fixer les lignes, créer l'illusion que cela a été dessiné avec une seule ligne. Tout d'abord, je veux relier ces deux parties. Pour cela, je continue cette courbe un peu et je sélectionne les N nœuds ici. OK. OK. Et rejoignez-les avec cette icône. C'est le même que nous utilisions auparavant, mais cette fois, nous joignons au lieu de supprimer une partie du chemin. Maintenant, je peux même supprimer les nœuds. N'oubliez pas de le rendre plus dynamique et de corriger les formes. Maintenant, j'ai des nœuds ouverts ici et là, des lignes ouvertes. Travaillons sur celui-ci ici en haut, nous pouvons le retirer. Mais en fait, il me manque cette partie de la tête, donc je dois y remédier d'une manière ou d'une autre. Continuons et allongeons-nous ici en fait. Bien. Supprimons à nouveau ce nœud. Sympa. Je souhaite ajouter le nœud ici et supprimer le nœud N pour créer un espace. Comme vous le voyez, j'ai maintenant trois lignes. Comment les redevenir un. Je dois faire quelque chose à ce sujet, c'est sûr. Supprimons d'abord certains nœuds ici, rendons-les plus dynamiques et connectons ce nœud à l'autre. Pour créer une boucle ici afin de rendre le dessin continu. Je sélectionne le chemin, sélectionne les N nœuds et je les connecte. Non, je clique sur ces nœuds pour créer une courbe. N'ayez pas peur de faire des erreurs sur le chemin. J'appuie toujours sur le contrôle Z pour réparer ton erreur. OK, ça a l'air sympa. Maintenant, c'est une ligne, et il n'y qu'une seule autre en haut, c' est-à-dire au bout des lèvres. Je peux donc faire de même pour les déplacer , Je peux donc faire de même pour les déplacer sélectionner ces nœuds et les connecter. Maintenant, je peux créer une petite boucle ici ou déchiffrer un peu. Je l'aurai dans une seconde. Génial. Si je fais un zoom arrière et que je déplace mes lignes, tout n'est plus qu'une seule ligne maintenant. Parfait. C'était mon idée depuis le début. Cela commence par le bonnet, fait le tour et se termine à la racine des cheveux. J'espère que vous avez apprécié cette illustration et je vous prie de bien vouloir partager votre dessin avec moi. Colorons-le d'une autre couleur pour qu'il soit mieux visible. Oui Je suis très satisfait de celui-ci, et j'espère que cet exercice vous plaira. OK. OK. 11. Créer des pinceaux personnalisés dans Inkscape: Dans cette conférence, je vais vous montrer comment créer superbes pinceaux uniques dans Scape à l'aide de l'outil crayon et comment utiliser l'outil crayon en général. C'est ce qu'on appelle l'outil à main levée ou l'outil crayon, comme le montre l'icône, et vous pouvez simplement créer des lignes simples avec celui-ci. Je pense que le crayon est le premier outil que les gens saisissent lorsqu'ils commencent à utiliser Scape, car c'est tellement familier. Il suffit de le tirer et de créer une ligne avec lui, et c'est tout. Permettez-moi d'en faire un trait et de vous montrer quel point je peux tracer une ligne incroyablement lisse avec ma souris dans Scape OK. C'est un peu un mensonge, je te le dirai dans une seconde. Mais d'abord, je veux vous montrer à quel point il est facile de le modifier. Parce que quoi que vous créiez avec l'outil crayon, cette ligne est déjà un tracé. Tu vois, c'est agréable et je peux supprimer la malédiction. Je n'ai donc pas besoin d' aller d'un objet à un autre comme je le faisais auparavant car c'est déjà un chemin. OK. C'est pourquoi j'ai dit que je mentais un peu en disant que je pouvais tracer des lignes si lisses. C'est parce que d'habitude, lorsque nous dessinons avec le crayon, vous réglez le lissage Ce qui est haut, 20 ou 20 quelque chose est haut. Cela signifie que cela va lisser mes lignes. Si je le baisse, vous pouvez déjà voir que des nœuds supplémentaires apparaissent. Et si je le réduisais encore plus ? Et si je le disais à Absolutely Down ? Vous voyez, mon dessin semble déjà un peu fragile, pas aussi lisse et beau qu'avant Donc, quoi que vous dessiniez avec le crayon itulscape, veillez au lissage Si vous voulez conserver les petits détails et les tremblements, c'est-à-dire le fait que le curseur suive parfaitement vos mouvements, alors diminuez la fluidité Si vous recherchez de belles lignes dynamiques, privilégiez la douceur. Mais remarquez qu' il y a beaucoup de choses qui vont disparaître ? Beaucoup de détails. OK. Et pourquoi est-ce que je parle de l'outil à crayons ? Parce que lorsque vous dessinez avec l'outil crayon, vous pouvez définir le style de ligne, le style de trait sur Non, qui n'est qu'une ligne. Ou vous pouvez dire triangle par triangle pour créer une ligne avec un triangle tendu le long de celle-ci. Tu vois, ça ressemble déjà à un pinceau. Les préréglages sont donc déjà excellents. Je pourrais vraiment dessiner quelque chose de beau avec. Je peux utiliser cette ellipse, par exemple, je peux dessiner un peu Je pourrais encrer un personnage de dessin animé entier. Ça me plaît. Mais je pense que ce que je veux vous montrer est encore plus créatif et que cela peut être très amusant. Vous pouvez vous amuser beaucoup avec, en fait, et cela peut avoir beaucoup d'impact sur votre art. Créons donc un rectangle et transformons-le en chemin, objet en chemin, puis sélectionnons-le et appuyons sur Ctrl C pour le copier. Mets-le sur le presse-papiers. Contrôle C. Ensuite, lorsque j' utilise l'outil crayon, sélectionnez la forme, sélectionnez-la dans le presse-papiers Donc, quoi que je dessine maintenant, ce sera exactement le tracé d'un rectangle étiré le long de la ligne. Et si je le modifie, quand je le modifie, modifie ce chemin, il se déplacera avec lui. C'est incroyable. Quand j'ai découvert celui-ci pour la première fois dans Inkscape, je me suis dit : « Waouh, je peux créer mes propres pinceaux. Je peux tout faire pour l'encrage. Et ce n'est pas tout, si vous regardez ceci, il y a un point ici, ici dans le triangle, qui n'est pas là, sur la première ligne. De plus, c'est ici. Je peux régler l' épaisseur de la ligne. Même après l'avoir dessiné, je peux modifier légèrement la forme de la ligne, exemple son épaisseur, et je peux faire de même avec mon dessin, le carré que j'ai utilisé ici. Laissez-moi y remédier un peu. OK. Je peux donc modifier les nœuds. Je peux déplacer le chemin de haut en bas. Je peux le remodeler un peu et jouer avec l'épaisseur du dessin appliqué le long du OK ? Et quoi que je dessine, ce sera le suivant sur la ligne suivante, il appliquera le même chemin et conservera la même épaisseur. Revenons donc à zéro, alors n'utilisez rien et tracez un chemin étrange, juste un petit nuage de bouffées, peu importe ce que c'est Rendons les choses un peu plus difficiles. Je le supprime et je fais quelque chose d'encore plus ondulé avec moins de lissage, sympa, contrôle C pour le mettre dans le presse-papiers Et utilisez le dessin du presse-papiers le long du chemin. Et c'est ici. Il s'agit notre premier coup de pinceau appliqué. Ça ne s'appelle pas un pinceau officiellement, mais c'est ce que nous avons fait. Et je peux jouer avec son épaisseur, je peux jouer avec sa forme. Et oui, je peux l'utiliser dans n'importe quel dessin. Imaginez les possibilités. Vous avez un croquis, et vous voulez simplement le peindre dans tel style, dans tel ou tel style. Ensuite, il vous suffit de le mettre dans Scape et de créer un autre pinceau. Je vais t'en montrer une autre. Alors allons-y. Et un chemin en zigzag, un peu à l'opposé de ce que nous faisions avant Copiez-le, évidemment. Mets-le sur le presse-papiers. suffit de contrôler C, c'est sur le presse-papiers, puis je reviens à l'outil crayon et je demande à Scape d'utiliser le contenu du presse-papiers C'est ça. C'est une autre voie. Il semble différent du précédent. forme du trait est la même, mais le pinceau est différent. Vous voyez, je peux jouer avec, je peux créer des effets semblables à des dessins animés avec des boîtes de dessins animés. Je pourrais écrire un comic book entier si je le veux vraiment. I scape n'a donc que quelques pinceaux par défaut, ce triangle en triangle, mais vous pouvez faire bien plus encore. Créons encore une fois quelque chose de différent. Et c'est juste moi joue et je fais preuve de créativité avec ça. J'expérimente également, comment serait cette ligne ? À quoi ressemblerait cette ligne ? Je suis en train de créer quelques petits points, puis je passe à Path Union pour les réduire en un seul tracé car vous ne pouvez sélectionner qu' un seul chemin à appliquer sur le crayon Et l'outil à crayons. Je sélectionne celui-ci. Faites-le pivoter légèrement, donc je sais que cela sera appliqué lorsque je tire le crayon de gauche à droite, contrôle C et que je le place sur le chemin. Si vous ne me croyez pas, est-ce vraiment la même forme ? Permettez-moi de tracer un chemin très, très court. Vous voyez, c'est le même chemin que j'ai suivi avant, ces petits points fusionnés. Il s'agit du même objet étiré le long de cette ligne. Gardons celui-ci pour vous montrer combien de chemins différents je peux avoir. Encore une fois, je peux jouer avec l'épaisseur ici. Même après avoir tracé la ligne, je peux créer différentes épaisseurs J'ai déjà quelques versions en ligne, mais revenons-en à cela et créons-en d'autres. L'un de mes préférés est celui-ci. Il est épais au milieu et sur le bord, il a cet effet d' éclaboussures Et encore une fois, soyez créatifs. Permettez-moi même de faire un petit trou ici. viens de les sélectionner tous les deux, et je passe à la différence de trajectoire pour y percer un trou, puis je les sélectionne tous et je passe à l'union des chemins. C'est une forme tellement simple, vous savez, je ne suis pas en train de transpirer, et vous ne devriez pas faire non plus, parce que c'est juste amusant et parce que c'est juste amusant et créatif avec la forme , puis voir comment elle se comporte lorsque vous voulez l'utiliser comme pinceau Vous connaissez donc le foret maintenant, contrôlez C et mettez-le sur la ligne. Sympa. C'est une bonne ligne droite. C'est aussi bien un virage qu'une courbe. J'imagine que cela peut être le personnage du sourcil ou l'utiliser sur une ligne très fine ici et là comme ombrage comme un visage Ce serait très, très sympa. Passons aux autres. Quoi d'autre ? Qu'est-ce que je peux faire ? Que peux-tu faire ? Créons le même effet salatoire, mais en forme de triangle C'est un grand triangle que j'ai créé parce que je peux faire la même chose qu'eux avec un triangle vers l'intérieur et un triangle vers l'extérieur. Mais maintenant c'est un pinceau. Cela a donc une apparence plus aléatoire. Augmentons un peu la douceur, pour qu'il n'y ait pas de petites parties ondulées ici. Tu vois, incroyable, on dirait que j'utilise juste un pinceau. Celui-ci semble déjà faire partie d' un petit personnage de dessin animé. OK, donc ce triangle est juste un peu différent de celui-ci. Donc, lorsque j'utilise un triangle dans un triangle, cela produit le même effet. C'est juste que mon triangle est un peu bizarre. Créons quelque chose d'encore plus différent que de combiner ce triangle avec les petits points que j'ai créés. Faisons-en un triangle grincheux . Il suffit de créer des points ici et là, mais de les disposer en forme de triangle. Donc, ce que je vise , sur la gauche, c'est un peu plus fin et sur la droite, c'est de plus en plus épais et ça va éclabousser. Maintenant, sélectionnez-les tous et utilisez l'union des chemins pour les mesurer en un seul chemin, car cet effet ne fonctionne que si vous sélectionnez exactement un chemin. OK ? Il suffit donc de contrôler C pour le mettre dans le presse-papiers Et encore une fois, demandez-leur de l' utiliser depuis le presse-papiers, et voici à quoi cela ressemble Vous voyez, vous avez l'effet triangle et c'est un peu sommaire Brosseux, il ne l'est donc pas comme l'ont les acides stériles à hampe triangulaire Si je l'amincis, j'ai même l' impression d'utiliser un stylo sale C'est ce que j'ai maintenant, et je pense que les possibilités sont vraiment infinies. Tu peux jouer avec tellement de choses. Mais c'était mon triangle. Si je reproduis la forme originale et que je la retourne, dessine encore un peu dessus pour la rendre plus intéressante. Oui, comme ça, il y avait des coins ici et là. Fusionnez-le avec Control Plus ou Path Union. Tu vois ? Maintenant, je peux contrôler C, alors copiez-le dans le presse-papiers et essayez à quoi il ressemble si je dessine la même chose Vous voyez, maintenant le triangle est inversé. Cela va de droite à gauche au lieu de gauche à droite. OK. Tellement de possibilités. Faisons quelque chose avec les cercles. Vous voyez, celui-ci est une ellipse. Il s'agit d'un formulaire de base, vous n'avez pas à le faire. Mais si vous voulez jouer avec les ellipses, vous pouvez toujours créer ce petit nuage gonflé Et si les bords sont plus fins au milieu, cela a cet effet gonflé Je dessine juste quelques cercles EPS les uns sur autres et je les fusionne avec Path Union. Réduis-le un peu, contrôle-le, et j'ai hâte de voir à quoi il ressemblera. Depuis le presse-papiers. OK, Los est assez gentil. J'espère que vous vous êtes amusé à créer ces pinceaux intéressants, et j'espère que vous avez créé les vôtres, que vous avez joué avec eux, que vous les avez appréciés et et j'espère que vous avez créé les vôtres, que vous avez joué avec eux, que vous les avez appréciés et que vous en avez créé de nouveaux, car lors de la prochaine conférence, nous les utiliserons. 12. Dessiner une baleine avec l'outil crayon à l'aide de pinceaux personnalisés - 1ère partie: Lors de la conférence précédente, nous avons créé des pinceaux incroyables et j'en ai conservé quelques-uns ici pour que nous puissions les utiliser. Voyons voir, d'abord, j' importe un de mes dessins. C'est celui-ci. C'est un sketch sur la baleine. Je le lie juste, je le mets ici. Comme vous pouvez le voir, je peux faire pivoter l'image. Comme vous pouvez le voir, c'est une image très, très simple d'un homme et elle n'est pas scannée. Cela n'a rien de spécial. C'est juste une photo que j'ai prise avec mon téléphone. Donc, pour le dessiner, vous n'avez pas besoin d'images de très haute qualité. Mais l'image doit avoir quelques lignes à tracer avec ces incroyables pinceaux que nous avons. Je vais utiliser ces pinceaux car ils sont un peu déformés, ils ont des éclaboussures s'agit pas d'un simple triangle ou d'une simple ligne, et ils m'aideront à suivre les lignes que ce serait une peinture à l'encre ou que j'utiliserais un feutre. OK ? Essayons-le. Définissez d'abord la couleur. OK. J'ai déjà copié l' un des éléments, et voyons à quoi il ressemble. L'épaisseur est belle. Je pourrais être un peu plus épais. Mais ce serait bien pour les yeux. C'est ici que nous commençons. Voyons voir. Sympa, c'est rapide et dynamique. Le lissage est bon Encore une fois, je fais simplement ce que nous avons fait lors de la conférence précédente. Je dessine avec le crayon. Je dessine des cercles, des ellipses et de petites lignes, et le crayon applique ce pinceau J'ai copié sur le bloc-notes. Commencez ici. Je ne suis pas sûr de la forme ici parce que ce n'est qu'un croquis. C'est peut-être trop fin au final. Voyons voir. Oui, c'est peut-être ondulé et trop fin sur le dessus de la bouche Donc, si je supprime quelques éléments pour le raccourcir, ce serait un peu mieux. OK. Maintenant, avec Control C, je supprime la ligne et essayons avec celle-ci. Avec Control C, j'ai copié une autre forme. Oui, c'est un peu mieux. Mais maintenant c'est trop direct. Mais bon, c'est nous qui sommes des artistes et qui expérimentons. J'ai fait quelques nœuds et je les ai ajustés. C'est mieux parce que l'épaisseur est belle. Je peux aussi le plier ici. Donc celui-ci pourrait toujours fonctionner ici. Voyons voir. Avec la souris, je vais continuer ici, et je m'arrête ici et là, pour que mon pinceau puisse avoir un début et une fin. Vous voyez ce que je veux dire, c'est que je ne veux pas utiliser de petits ou de très longs coups. J'essaie de m'arrêter ici et là et redémarrer mes lignes si nécessaire. Celui-ci pourrait s'arrêter. Mais celui-ci, après les goupilles du volant, doit être un coup énorme, c'est sûr. Copions celui-ci et utilisons ensuite ce pinceau. Voyons à quoi ça ressemble. Pas celui-ci. Je n'ai pas besoin de la couleur. J'ai reporté la couleur parce qu' auparavant, accidentellement, j'en avais pris une grise sur le papier. OK, ça a l'air sympa, mais cette partie l'est. OK. Celui-ci pourrait être supprimé, peut-être ou ajouter le nœud ici en fait. L'utilisation de pinceaux comme celui-ci est un excellent moyen de garder votre dessin organique. Je ne cherche donc pas le groupe parfait. Je redessine, j'expérimente et je joue avec le pinceau, c'est ce que j'ai Ce que je fais maintenant, c'est d'essayer d'inverser ce trait parce que je veux tirer de gauche à droite. J'étais donc en train de retourner le pinceau, contrôler d pour le dupliquer, le retourner et de l'utiliser Il s'agit donc d'un triangle qui part de la gauche vers la droite. Dans l'autre sens. Si je tire dans cette direction, c'est plus épais ici, mais plutôt, comment dire, là où la nageoire est plus proche du corps. Pareil ici. Pour moi, jouer avec de telles lignes donne l'impression qu' à l'extrémité de la nageoire, elle est un peu plus fine là où l' épaisseur du muscle se situe sous la nageoire ou plus près du corps. Ça a l'air sympa. On dirait une petite aile en fait. Commençons par là. Mais avec le crayon, commençons par là. Je m'arrête là car je sais que si je voulais aussi faire la queue d'un seul coup, elle serait très fine. Je vais donc travailler un peu plus sur ce lien. Je l'insère ici, donc je veux garder les aspérités du pinceau, mais je veux aussi le connecter là. Sympa. temps en temps, je zoome et dézoome pour voir ce que j'ai créé À quoi ça ressemble ? Avec le contrôle et la molette de la souris, je zoome et dézoome en permanence Maintenant, faisons cette énorme ligne épaisse en bas. Je veux m'en tenir aux résultats financiers. Je veux rester plus épais que ceux du dessus parce que pour moi, cela donne du poids au dessin. C'est une ligne où il devrait y avoir une ombre. Il s'agit d'une ligne qui se trouve en bas et qui supporte le poids de la roue. Cela attire également l'attention du spectateur. J'aime que la partie inférieure soit plus épaisse. Au fait, je vais vous donner ce croquis. Si vous pensez que c'est suffisant et que vous voulez dessiner ce croquis, allez-y. Mais aussi, évidemment, n' hésitez pas à dessiner votre propre encre de dessin votre propre paysage de croquis. OK, ça a l'air sympa. Il a une très belle forme dynamique ici et j'aime beaucoup ça, ainsi que le résultat. Je peux toujours travailler sur l' épaisseur ici et là. Vous voyez, c'est encore plus lourd ici, en bas. Dans la prochaine conférence, nous ajouterons les lignes supplémentaires et traiterons la queue et l' autre aileron. OK. OK. 13. Dessiner une baleine avec l'outil crayon à l'aide de pinceaux personnalisés - 2e partie: OK. Continuons avec la queue. Ici, les pinceaux seront très beaux et visibles car ce sont lignes assez courtes par rapport aux longues lignes sur le dos et sur le ventre de la baleine. J'utilise ce pinceau en ce moment. Voyons voir. Oui, c'est beaucoup mieux. Encore une fois, comme dans la vidéo précédente avec la nageoire, cette partie se trouve, puis la ligne s' amincit au bout, plus près du bord de la queue. Devrais-je les fusionner ici d'une manière ou d'une autre, je veux dire, pas le chemin juste un peu visuellement ? Oui, c'est peut-être intéressant. Vous voyez, j'aime beaucoup la dynamique et l' épaisseur qui y règnent. Faisons cette courte phrase. Fais-le un peu. Et celui-ci est très beau. Comme je l'ai dit ici, vous pouvez très bien voir le pinceau. OK, je peux le rendre encore plus épais pour le rendre plus visible, ce qui contribue à créer une petite ombre ici sur le bord. OK, toujours beau et visible. Et maintenant, il est temps de relier ces lignes ou d'établir une connexion visuelle, ce qui signifie encore une fois qu' elles n'ont pas à se toucher, juste l'impression qu'elles se touchent. Je pars donc d'ici, et là, c'est un peu plus épais, mais au bout, sur le côté droit, c'est à nouveau plus fin. Jouons un peu plus avec la forme. Ou en fait, je peux utiliser celui-ci parce qu'il est plus fin aux deux extrémités. Essayons ça. Bien mieux. Il suffit de le rendre plus fin et de supprimer certains nœuds. Encore une fois, lorsque vous utilisez une forme elliptique pour votre pinceau, les deux bords seront plus fins et le milieu plus épais Il est donc bon de savoir où vous voulez utiliser ce pinceau. C'est pourquoi j'ai plusieurs triangles et ellipses uniquement dans ma typographie, non ceux d'origine à l'encre Je peux donc jouer avec eux et être créatif avec eux car l'ensemble du processus est un jeu créatif. Tout va bien ensemble. Je dois encore dessiner les ailerons et quelques lignes supplémentaires que j' aimerais ajouter plus tard. Mais si je déplace un peu l' image, vous pouvez voir qu'elle est belle et nette et qu'elle est beaucoup plus nette que mon croquis original. L'œil peut être un peu plus petit, il était trop grand pour moi pour un homme, mais j'aime beaucoup ces lignes et je dois terminer celle du bas pour obtenir la forme de la baleine et la rendre reconnaissable. Je prends juste le pinceau qu'il y maintenant et il n'est pas vraiment bon. OK. Cela correspond au triangle que j'ai créé , en fait. Voyons voir. Je fais exprès de faire des petites vagues ici et là. Ce que je fais, c'est que c' est plus épais ici, sur le bord le plus proche de nous et sur le bord plus près de la partie ou de la partie la plus éloignée de la lame. Supprimez certains nœuds et corrigez la forme. OK. Je passe dans la file d'attente pour celui-ci. C'est beau et propre. Ça me plaît. J'espère que vous êtes également satisfait de vos propres dessins. Je vais créer un nouveau pinceau maintenant, je pense, parce que je veux que ces lignes aient une texture différente. Peut-être que celui-ci serait sympa, mais je pense qu'il me faudra un autre pinceau. Cette fois, je vais en créer un qui soit à nouveau construit à partir de petits morceaux, construit à partir de petits morceaux comme nous l'avons fait dans la conférence précédente, petits points et de petites mouchetures ici et là Mais ce qui différencie ce pinceau des autres, c'est que, comme vous le voyez, le dessus est lisse et presque droit, il est incurvé, mais il ne contient pas peu de poussière et de particules. Comme en bas, je fais beaucoup de détails, des cercles. Maintenant, je les sélectionne toutes et je les fusionne avec Control Plus ou Path Union. Maintenant, c'est une forme, réduis-la un peu. Donc, si je trace une ligne avec ça, supposons que le haut soit une belle courbe lisse. Comme en bas, il sera plus robuste avec de petites particules. Voyons voir. Plus ou moins là. Pas assez J'essaie encore une fois, et je le coupe simplement en petits morceaux. Je fais juste un zigzag pour sélectionner les deux formes et je fais la différence de trajectoire et vous voyez que je fais pouce ici et là Voyons à quoi cela ressemble. Parce que maintenant j'ai la forme d'une lame de truie. Voyons voir, contrôlez C et placez-le sur le chemin. OK, c'est beaucoup mieux. Cela ressemble maintenant à un véritable coup de pinceau, car ces petites coupes, les coupes en forme de triangle que je fais, sont en fait courbées sur toute la ligne, elles sont allongées le long de la ligne, et elles sont très belles. Vous voyez, il s'agit clairement d'un type de pinceau différent de ceux que j'ai utilisés ailleurs sur le dessin. J'ai parlé de l'épaisseur, et maintenant je trace simplement quelques lignes ou duplique certaines d'entre elles avoir l'impression que je recherche pour avoir l'impression que je recherche la valeur de la roue. Mais cela pourrait être beaucoup. Oui, ils sont donc plus visibles. Vous pouvez remarquer que je trace parfois la ligne de gauche à droite et parfois de droite à gauche, ce qui change également la façon dont le pinceau est appliqué sur le tracé. Dans l'ensemble, j'en suis satisfait. Cela ressemble à un vieux bord, une gravure ou à un linlic ou plutôt à un bord en cuivre B de belles lignes floues aussi ? Et si vous le souhaitez, vous pouvez ramer ce voile, comme je l'ai dit, mais vous pouvez également vous sentir libre de créer un portrait ou créer quoi que ce soit avec ces lignes. J' aimerais vraiment voir ton travail. Travaillons un peu plus sur la forme. C'est peut-être trop circulaire, mais je suis d'accord pour le moment. Je pourrai peut-être y travailler plus tard. Mais pour faire une brève esquisse, je suis satisfaite car j'ai créé quelque chose qui ressemble à une peinture à l'encre. Et si je supprime le carré, je pourrais sélectionner ces objets, les regrouper et avoir quelque chose comme je l'avais en tête lorsque j'ai créé le croquis. Ce ne sera pas fini maintenant, je vois, car je peux continuer à ajouter des petits détails et des petits éléments, mais je vous laisse le faire vous-même. J'espère que vous avez apprécié ce processus de création de quelque chose plus traditionnel au trait dans Inscape Je les regroupe et voici le dessin fini pour moi Veuillez partager votre œuvre avec moi si vous avez créé la vôtre