Dessinez comme un architecte : Pas à pas, des lignes à la perspective

1. Bande-annonce: Je suis fasciné par le processus de création. Très souvent. Au début de ce processus, il y avait cette cuisine où vous avez essayé d'apporter la tempête pour façonner votre idée ou résoudre un problème. C' est la cuisine est très rapide, façon naturelle comment y parvenir. C' est là que l'amour est là-dessus. Bonjour, m'appelle David et je suis un architecte actuellement basé dans une belle ville de Copenhague, au Danemark. Ces lunettes sur la façon d'esquisser comme un architecte que nous allons prendre à partir des bases mêmes jette de la lumière droite progressivement des croquis de perspective plus complexes sur le chemin. Je vais partager avec vous des conseils et astuces importants sur la façon de laisser tomber aux objets différentes perspectives utilisées pour remplir votre croquis et ajouter de la végétation et enfin avoir à combiner tous ces éléments ensemble pour créer une perspective impressionnante. Croquis. Une fois que vous vous inscrivez à ce cours, vous êtes également en excès. Le PVS Hambourg avec toutes les feuilles de travail d'information résumées pour la pratique et des conseils et astuces importants . Expliquez des exemples où ce cours dont vous aurez besoin sur les papiers, crayons et les stylos de certains Colin Lagers. Ce cours est parfait pour tous ceux qui sont intéressés à dessiner ou esquisser l' architecture d'urine , comme les étudiants, capturé les moments de vos vacances ou juste, comme, des fonds intenses, puis ses lunettes juste pour toi. J' ai hâte de voir tous vos croquis. se voit dans la classe, chérie. 2. Aperçu du projet: Salut, les gars. Merci beaucoup d'avoir rejoint ce verre. Un accueil pour esquisser comme un architecte. C' est la première vidéo. Assez court, mais très important car il va vous initier à la structure de toute la classe et aussi à votre projet pour obtenir un aperçu rapide et facile. Isom Rice Toutes les informations dans un manuel pdf que vous condamnez loin de votre attaque de projet . Je recommande de le faire dès maintenant afin que vous puissiez utiliser le pdf comme un gars pour le reste de la classe. Jetons un coup d'oeil et comment ça marche. Le pdf contient toute la structure de l'information. Selon les six étapes de cette classe, chacune de ces étapes est ensuite divisée en quatre parties. J' ai d'abord expliqué ce que nous allons apprendre et pourquoi. Ensuite, je vous montre comment le faire, et je vous donne quelques astuces et astuces cruciales. Après la mort, je vous fournit des feuilles de travail pour que vous puissiez apprendre en pratiquant. Enfin, il y a un exercice pour chacune des étapes afin que vous puissiez appliquer et tester votre nouvelle tickking ou compétence. Votre projet sera de créer une collection de croquis et de développer progressivement vos compétences en dessin . La collection se compose de cette cuisine exercices de chaque étape, qui signifie six croquis au total. Vous pouvez arrêter votre achat dès maintenant. Puisque nous notons le nom de votre ville préférée ou bâtiment ou architecte et le partageons dans la galerie de projet. Nous l'utiliserons plus tard dans la classe. Vous serez en mesure de pratiquer la cuisine sur quelque chose que vous aimez vraiment. Ok, je promets de rester court. Donc c'est tout pour l'instant. Merci d'avoir regardé. Et je te vois dans la vidéo suivante. 3. Lignes et objets 2D: Salut encore. Bienvenue à la première étape où nous allons nous concentrer sur le dessin des lignes et sur le ministère de la Justice. Si vous regardez le plus de l'architecture, croquis sont constitués d'un certain nombre de lignes différentes. Certaines lignes sont méfiantes Jack malade, malade et d'autres sont droites. Ils sont utilisés non seulement pour les contours, mais aussi pour les lignes directrices, les lignes de construction , l' ombrage, hachures et le texte pendant et presque tout dans un dessin. Donc, comme première étape, nous allons apprendre à dessiner différents types de lignes. Le point ici est de devenir confiant lors du dessin des lignes comme ils créent les fondations pour l' architecture est attrapant. Pour ce faire, j'ai préparé des feuilles de travail pour pratiquer les deux lignes et deux objets D. Donc, si vous avez la possibilité, je vous recommande de les imprimer. Sinon, vous êtes le bienvenu pour dessiner avec moi le long de la vidéo. Allons-y. Commençons par les 2 premières feuilles de calcul. Essayez différentes durées de vie, ce qui sera très utile dans une étape ultérieure hors. Architectural est bon et important. Vous devriez être assis dans une position privilégiée afin que vous ayez un bon aperçu de votre cannabis, et deuxièmement, lorsque vous dessinez, essayez de ne pas dessiner en pliant votre risque, mais conduisez avec tout votre bras au lieu de commencer à bouger déjà de ton épaule. Cette technique vous permettra de dessiner des terres plus longues sans interruption. Suite à cette astuce, j'utilise mon petit doigt pour légèrement sur le papier tout en dessinant une ligne droite. La meilleure technique pour pratiquer de longues lignes droites est de relier deux points avec le plus court possible I. Sa troisième feuille de travail, devrait servir d'outil utile pour l'apprentissage. Coller. Une fois que vous avez confiance dans le dessin des lignes, vous pouvez passer au dessin sur les objets. Méchant, nous allons avoir besoin de carrés, de rectangles, rectangles, triangles et de cercles. Essayez d'utiliser uniquement des forts séparés pour dessiner à travers les objets. Un autre conseil paie de grandes sections de colère dans les coins. Non seulement il est plus facile que les lignes taconiques précisément en un seul point, mais aussi comme un look plus technique. Allons à l'exercice. On va esquisser un paysage urbain. Donc, si vous avez déjà choisi votre ville préférée, cela peut être là où vous pouvez vous inspirer en torréfiant Internet, vos propres photos ou vous pouvez tirer de votre imagination comme je vais vous donner une idée. Je vais vous montrer quelques exemples finis. abord, le but de cet exercice est de ne pas devenir trop complexe, mais toujours pratiquer différents types de lignes longues lignes droites, barrières, objets de studio et aussi de se familiariser avec l'utilisation de la ligne. Attends. Vous n'avez pas trop à vous inquiéter de la rendre parfaite. L' accent devrait être mis sur le fait de devenir plus confiant lorsque vous dessinez des clients et des objets. Aide, c'est Kitching. Comme vous pouvez le voir, commencez par décrire le lien, ligne de sol et le paysage de la grande ronde avec un crayon. Je n'efface pas les lignes, même si elles apparaissent drone, parce que je peux apprendre d'eux à la place et le rendre meilleur la prochaine fois. Puis-je commencer à retirer Sue ? Il est en première ligne du paysage urbain, essayant d'incorporer différentes lignes et aussi quelques formes remises. Quand j'ai fini de décrire, disons, en raison de trois couches de la Cade de la ville, je commence à ajouter plus de détails, façade par joint plus d'objets de service et hachures spécifiques un repos. Maintenant, j'utilise un stylo avec une ligne plus lourde et séparer la ligne de front des bâtiments. Après la mort, j'ai eu plus de trappes sans beaucoup de détails aux couches en arrière-plan. Quand j'en ai fini avec le paysage urbain au-dessus de la ligne terrestre. Je dessine un reflet dans l'eau, comme l'eau, j'utilise des lignes horizontales ondulées. Enfin, j'ai la réflexion avec hachures verticales. Ok, voici un résumé des principaux conseils pour joindre les lignes et les objets de service. Attention à votre culture et peut-être un bon sur nouveau sur votre toile a conduit avec tout votre bras, commençant le mouvement de votre épaule. Je conduisais toujours avec la main droite. Tirez votre crayon ou votre stylo plutôt que de pousser. Non pas il a soulevé les mauvais stores, mais apprendre d'eux à la place. années de différents poids légers servent bien à définir les plans mieux Claritin et créer l'accent et le contraste dans le dessin. longues lignes sont émises en dessinant pour leur bras entier et en soutenant votre main glissant sur votre petit doigt. Objets de fortuité euro chaque ligne avec un seul trait séparé et enfin créer des intersections dans les coins ou objets de service et Lloyd laisser encore. C' était donc des lignes et trois objets. N' oubliez pas de partager votre exercice dans Project Hillary, et merci d'avoir regardé Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo, où nous avons discuté des règles de base de la perspective 4. Règles de perspective de base: contre ce dont nous allons parler ensuite, c'est la perspective fondamentale. Règles. Nous allons commencer par expliquer pourquoi la perspective est importante. On va couvrir. Elle fait partie de chaque perspective. Nous allons également passer par les erreurs typiques que vous devriez éviter. Une fois attrapé la perspective, plongons dedans. Le chemin reçu Un monde est guidé par les règles de la perspective. Clignez votre perspective et celle atmosphérique. Et dans cette vidéo, nous allons utiliser travailler sur le non pour les lignes d'objets Judy et appliqué pour apprendre un point et deux points. Ligne ton point de vue. Tout ce que nous tirons d'une pomme moins pâtisserie doit suivre les règles de perspective afin de paraître réaliste. C' est une perspective captivante. Fonctionne comme un grain invisible, aidant les objets placés dans notre composition spéciale. C' est une façon de décrire l'espace tridimensionnel sur un plan Trudy. Examinons maintenant les éléments clés de chaque perspective, afin que nous comprenions les principes de son fonctionnement. Les composants clés de n'importe quelle perspective. Dessiner notre image en jouant le point de finition de ligne d'horizon et le jeu d'image de ligne de sol est un plan transparent imaginaire pour trois D Space est projeté sur Horizon Line est une ligne horizontale imaginaire. C' est le niveau des yeux. Terminer votre point est un point sur la ligne d'horizon. Pour la libération conditionnelle, les lignes apparaissent comme convergentes La ligne de base est la libération conditionnelle. Est-ce qu'un avion photo et le sol pour une démonstration rapide ? Prenez vos livres ou n'importe quel objet en forme de boîtes près de vous. Placez-le sur une table en face de vous maintenant, parce que les livres sont positionnés en dessous de toute ma droite en ligne, je peux voir sa surface supérieure. Si je l'élève au-dessus de ma tête, c'est-à-dire au-dessus de ma ligne d'horizon, je peux bien voir sa surface inférieure. Ce n'est pas la science de la fusée juste, mais cela aide considérablement à comprendre l'importance et la relation entre la position de la ligne d'horizon et les objets affichés. Voyons maintenant quelques exemples. Voici la ligne d'horizon de quelques objets afin que nous puissions voir leurs surfaces supérieures. Si l'horizon coupe les objets, nous ne pouvons pas voir les surfaces supérieures ou inférieures. en va de même pour la situation où la ligne d'horizon est alignée avec la ligne de sol. Lorsque l'horizon est en dessous des objets que nous pouvons voir, la surface inférieure est maintenant. Mettez cette vidéo en pause et découvrez ce qui ne va pas avec cette image. C' est une erreur commune, que vous devriez toujours éviter Maintenant, nous allons nous familiariser avec le concept de perspective. Trouvez des feuilles de travail sur les pages 2122 utilisez-les comme guide pour pratiquer les perspectives FREEHAND. Attraper Démarrer simple en esquissant des carrés et des rectangles et lentement construit quelques volumes en perspective. Laissez votre imagination jouer et amusez-vous, créant une composition de perspective abstraite. Votre exercice pour pratiquer la perspective est de créer une main libre, une perspective de point ou deux points. Skitch joue au moins trois volumes de votre choix. abord, je recommande de commencer par placer des boîtes imaginaires sur votre toile et de trouver une belle composition et un équilibre. L' étape suivante consiste à ajouter plus de détails aux boîtes en jouant avec la soustraction, addition ou l'intersection des volumes. Cet exercice met l'accent sur la compréhension complète de la perspective, des règles, la composition et de votre imagination particulière lors de l'esquisse ou voir la page 23 en PDF Henry. - Ok , résumons ça. Voici un arrachage des principaux conseils pour attraper des perspectives. Ça a commencé par un croquis miniature à la sœur. idées et les compositions dessinent toujours d'abord des boîtes imaginaires, puis les objets à l'intérieur de ces boîtes utilisent des principes de conception tels que l' équilibre de répétition . Par contre, Craig Dynamics in Your Sketch by Sketch Inc le long des lignes de diagramme pour les règles de composition telles que la règle d'or, règle des tiers ou d'autres, joue avec les volumes en les soustrayant, en mettant fin ou en les recoupant. J' ai hâte de voir tous tes croquis, alors n'oublie pas que ça a traversé un projet, Hillary. Et merci d'avoir regardé. 5. Ombres, textures et matérialité: Hé, comment ça va ? Dans sa prochaine vidéo, nous allons passer de l'ombre, Textures et Met Reality. Commençons. Jusqu' à présent, nous avons appris des lignes aux objets et des esquisses en perspective. Maintenant, il est temps de passer à autre chose et d'améliorer nos esquisses en ajoutant plus de détails spécifiquement en travaillant avec la lumière et les ombres et en exprimant le mythe, vous réalisez les textures les plus rares. abord, parlons de la vie dans l'ombre Heroes attraper un simple livres. En deux points de vue, je définit la source de lumière et conduit les ombres des livres. Dans cet exemple, je distingue deux types de base d'ombre projetée ou juste une ombre, et un formulaire devrait faire. Une ombre importante pour nous est qu'une ombre est toujours plus sombre que les nuances. Vous pouvez en savoir plus sur son exemple à la page 26 de PD Avra. Mettons cette théorie en pratique à la page 27 dans le manuel PDF. Vous trouverez une feuille de travail pour pratiquer ceci, ombrageant à nouveau le jeu. Je recommande de l'imprimer afin que vous puissiez essayer vous-même d'abord et dessiner une ligne parallèle avec une direction réelle hors de la lumière du soleil à travers tous les coins nécessaires. Puis j'ai construit les contours de l'ombre. Après cela, je m éclosion verticale à travers les surfaces ombragées. Enfin, j'ai utilisé des hachures plus foncées pour le reste des ombres. Je choisis la direction de la hachure en fonction de l'orientation des surfaces . Maintenant, parlons de rendre des pique-niques. Jusqu' à présent, j'ai utilisé principalement des hachures simples avec des lignes séparées. Mais il existe des techniques de rendu de palette beaucoup plus larges, qui sont extrêmement importantes pour créer des captures de haute qualité. - L' effet des techniques de reddition dépend beaucoup d'un support rendu et du papier enfants et sa texture sur la page 28 dans la poignée pdf, vous pouvez en lire un peu plus sur les différences entre l'utilisation du stylo et crayon pour le rendu. Maintenant, nous allons appliquer à rendre les besoins épais pour créer une telle texture raide, exprimant le mythe vous la réalité dans nos objets. Les matériaux typiques que nous utilisons Architectural sont d'attraper notre pierre de rupture, le béton, le bois et le verre. Avant de plonger dans l'exercice, je recommande de pratiquer ces besoins et accessoires de rendu sur la feuille de calcul de la page 30 dans le hangar PDF. C' est maintenant le moment de l'exercice pour pratiquer, rendre la technique et suggérer la matérialité dans votre peau. J' ai préparé à la composition en perspective sans aucune texture. Donc, votre tâche est de terminer le croquis par je pense que tous les détails. Utilisez la feuille de calcul de la page 32 ou dessinez votre propre composition de perspective. Profitez de toute l'expérience que vous avez acquise et que vous avez acquise jusqu'à présent. Certainement l'image arrive. Cuisine. Bien que l'accent soit mis ici sur l'application de textures, n'hésitez pas à ajouter plus de détails dans la composition, tels que les fenêtres ou les garde-corps. Vous pouvez également ajouter plus de volumes ou jouer avec la composition comme vous le souhaitez, n'hésitez pas à expérimenter. Utilisez différents poids de ligne. Mettez les silhouettes de la ville sous l'horizon. Dessinez des plans de vérification juste de la végétation ou faire preuve de créativité avec ce gars. Essayez d'un autre type de détails pour pimenter cette composition de base comme d'habitude. Voici un arrachement des conseils principaux pour les ombres, textures et la réalité Matthieu pour l'ombrage faire une ombre toujours plus sombre que les nuances. Les textures fonctionnent comme une simplification graphique. C' est intéressant. La vraie vie avec vous faire usage de picturation sélective met en évidence seulement certains et se reposer. Ils trouvent la vraie direction de la vie qui vient toujours à travers un coin. Souvent objet a appris les différences entre l'utilisation de stylo et crayon pour le rasage et dextère . Observez votre environnement, profitez d'une expérience actuelle de lumières et d'ombres. Je suis excité de voir ce que vous venez avec, alors s'il vous plaît partager votre exercice dans la Galerie de projets. Merci d'avoir regardé. Et je te verrai dans la prochaine vidéo. 6. Population de votre ébauche: Salut. Cette vidéo, nous allons jeter un oeil à un moyen rapide. Comment remplir nos croquis. Attraper des figures humaines est une compétence essentielle pour mieux comprendre un espace de croquis. Il y a plusieurs raisons pour lesquelles l'intégration des croquis architecturaux de figures humaines est importante . Le général est en train de choisir. L' architecture consiste à créer des espaces pour les personnes, donc de ce point de vue, il est logique d'intégrer les gens dans des espaces qui leur sont destinés. Ce faisant, nous représentons un environnement plus animé. Nous pouvons donc mieux décrire notre idée parce que les gens sont l'un des éléments clés de la narration. Enfin et surtout, figures humaines à un sens de l'échelle de nos croquis. Par conséquent, nous devrions toujours faire référence à une figure humaine lors de la définition de l'échelle de cet espace kitsch. L' un des aspects les plus importants était d'attraper des figures humaines est les proportions. En gardant les bonnes proportions entre la tête, le corps et les jambes, nous nous assurons que nos figures humaines semblent réalistes. Examinons de plus près les proportions. Je divise le battage médiatique d'un doigt humain en deux moitiés. Les deux cœurs sont ensuite subdivisés en parties plus petites. La moitié supérieure. Il se divise en tiers dans la moitié inférieure en une autre maison le tiers supérieur est pour devant le reste de la moitié supérieure de son corps et la moitié inférieure de ses jambes. Nous pouvons commencer très simplement décrire une figure humaine avec deux objets D de base, obtenir un peu plus de détails à des conseils que je pense alors que les mêmes proportions, les mêmes principes et appliqués à la guerre. Esquisse à main levée à l'aide de courbes lâches et de traits dynamiques. Utilisez la feuille de travail sous la page 36 dans le manuel PDF, et la pratique est d'attraper des figures humaines qui a appliqué cette nouvelle perspective de compétences. Attrapez votre exercice cette fois est d'esquisser une composition de figures humaines dans une perspective de niveau des yeux . Je vais vous guider tout au long de mon processus afin que vous puissiez avoir une idée d'un flux de travail. Je vais esquisser un espace évoquant un plateau public afin qu'un certain nombre de personnes réparties différemment se sentent naturelles ici. J' ai commencé avec la ligne Horizon et une figure humaine de référence, ce que je faisais pour rappeler l'échelle du bâtiment et tenir les environs. Faisons une histoire sur le bâtiment de la même hauteur que deux figures humaines. Quand j'ai fini de décrire la séance, je commence à esquisser des figures humaines au premier plan. Il est important de garder toutes les têtes des gens debout sur la ligne d'horizon. Je dirige l'ombre simple, donc ils semblent être debout sur le sol. Combien de personnes de plus à la composition à différentes distances ? Enfin, je termine quelques touches finales à la scène, telles que le bâtiment de portier à éclosion verticale contour de la végétation pour le paysage dans le grand sol. - C'est l'heure d'une cour de récapitulation dans le Maine. Conseils pour remplir votre capture. Utilisez ces courbes et des traits plus dynamiques pour esquisser rapidement des figures humaines. Donnez les bonnes proportions entre le corps du chapeau et nous allons atteindre un groupe réaliste. Utilisez des figures humaines pour décourager l'échelle et la profondeur minées dans votre image. Donc, juste dans la direction a conduit des groupes de personnes au lieu d'un certain nombre d'individus dans une perspective insulaire , dessiner toutes les têtes des gens debout sur la ligne d'horizon. Dessinez la figurine au sol debout ou une ombre coulée pour qu'elle ne ressemble pas à des gens qui volent dans les airs. Ok, c'est tout pour l'instant. N' oubliez pas de partager votre exercice dans la galerie Project. Et merci d'avoir regardé 7. Ajouter une végétation: bonjour et bienvenue à une dernière étape avant de tout mettre ensemble. Et ça se termine. Végétation, Les éléments naturels jouent un rôle important chez les individus. La végétation pourrait bien servir à définir un cadre de cadre de vous pour dévoiler un véritable point focal. Souvent image. Donc, dans cette vidéo, nous allons nous concentrer sur le dessin des arbres, des buissons et de l'herbe à différentes échelles et sous différents angles. Comme vous pouvez le voir à partir de ces exemples, dessiner la végétation ne nécessite pas, et il est vous de nous. Nous utilisons toujours des lignes et des objets Judy de manière légèrement différente. Commençons par dessiner une ligne de foule et référence doigt humain. Vous pouvez utiliser ce que nous avons déjà appris et esquisser les arbres simplement en utilisant des lignes simples et des objets de service. Depuis re esquisse des éléments naturels, il devrait être reflété sur le style de notre esquisse. Vous devriez utiliser des lignes de contrôle, des formes régulières et orgues et globalement, plus libre et style. Le niveau de détail de ces arbres dépend de leur échelle. Quand je dessine des arbres plus petits, qui sont plus loin, j'ai utilisé un faible niveau de détail. Je peux fusionner plusieurs arbres en un seul groupe et le dessiner comme un vote cohérent. Comme vous pouvez le voir, je fais toujours référence à l'humain plus gros était de se saouler du mauvais arbre avec au moins la même hauteur qu'une figure humaine. Dans le cas des arbres plus en détail, c'est une bonne idée d'une herbe ou d'un buisson à l'endroit où le tronc rencontre le terrain. - Utilisez les feuilles de travail sous les pages 42 43 esquisser notre propre végétation. Cette fois, c'est vraiment un exercice rapide et amusant pour pratiquer la végétation. Votre tâche consiste à esquisser une scène simple avec différents types de végétation, y compris au moins 2 à 3 arbres, arbustes et herbe. Encore une fois, je commence avec la référence Human Finger et la belle composition de capture sur trois arbres. Grady, Ato, Ankara ou composition avec un élément unificateur dis cas un simple mur de briques en arrière-plan pour suggérer le matériau de brique hors du mur. J' utilise une boisson textuelle sélective. Enfin, j'utilise un stylo avec une ligne plus lourde. Augmentez le contraste et plus de profondeur de l'image en option. Vous pouvez utiliser un marqueur pour améliorer l'ombrage de cette esquisse. - Voici une rivière au large des principaux conseils pour esquisser la végétation, déclinaisons utilisées, formes irrégulières et généralement un style de main libre de niveau d'esquisse des détails appliqués la défense de la végétation sur son échelle ou la distance d'un spectateur, simplifié les arbres, qui sont dans la distance et en appliquant plus de détails aux arbres. Au premier plan. Jetez un tronc d'un arbre cultivé sans feuilles, la même hauteur qu'une figure humaine. Dans le cas d'arbres plus détaillés en croix ou de Bush partout, le tronc signifie que la végétation au sol sert bien à définir un cadre, vous braver ou à dévoiler un point focal d'une image. J' espère que vous apprécierez cet exercice. il vous plaît partager avec d'autres personnes dans la galerie de projet et merci de regarder. 8. Esquisser à la perspective géniale: et nous voilà. Dernière étape. Faisons une perspective géniale. Les croquis de cette dernière étape jetteraient un coup d'oeil sur la situation globale, et nous nous concentrerons sur l'aspect virus. Souvent l'image dans son ensemble, comme la composition, l' échelle, échelle, lieu de la dette ou les points focaux. Je vais vous guider à travers mon image, faire processus de trois exemples différents, qui sont basés sur ce que les références ou mon imagination. Cette fois, il n'y a pas de feuilles de calcul, juste l'exercice final. Votre tâche est de créer un croquis en perspective de main libre et d'utiliser vos compétences ou techniques nouvellement acquises . Vous pouvez penser à cet exercice comme créant votre chef-d'œuvre, mais pas de pression, pas de pression. Il va juste profiter et vous aimer d'expérimenter et de croquis heureux. Maintenant, c'est une excellente chance d'obtenir votre bâtiment préféré, et voici l'un des flux de travail possibles. Commencez par tester des idées sur de petites boulettes. Kitsch est choisir une bonne composition, établi la bonne échelle avec la figure humaine de référence Dessiner une zone focale, commençant par des boîtes imaginaires d'abord à l'environnement, plus de gens et de la végétation. Enfin, à quelques touches de finition, comme plus de détails, haies, ombrage et couleur. Voici mon croquis miniature du premier exemple. Cette image était un très bon exercice pour la perspective et la composition. Je travaillais avec différents plans de profondeur pour vraiment distinguer entre le premier plan moyen et le grand terrain. Encore une fois, je souligne le point focal avec les accents de couleur, et j'ai essayé un peu plus de graphismes créatifs sur le ciel, qui soutient le flux hors du bâtiment et du paysage. - Cette image suivante est basée sur une photo que j'ai rencontrée récemment dans les rues de Copenhague. croquis représente la moitié inférieure d'un oriole d'un bâtiment de cinq étages. Comme l'échelle des croquis est grande, il nécessite un niveau élevé de détails. C' était un défi amusant, observant les compétences et les détails au tribunal, y compris l'esquisse des reflets de fenêtre et des techniques d'ombrage. - Le dernier croquis s'inspire d'un rendu d'un pavillon d'exposition dans la nature. arbre allemand de la lune publique permet ici de fortes diagonales, créant dynamique et profondeur dans l'esquisse pour améliorer la mesure du contexte. Le premier plan est délimité par un arbre, et Bush encadre toute l'image. Ok, une dernière fois que vous êtes rester Conseils pour des croquis de perspective impressionnants. Concentrez votre travail de détail uniquement sur les zones importantes pour l'image. Prenez votre temps pour produire des textures de haute qualité et des ombrages dans son attrapage. Pensez à la façon dont nous pouvons compléter les bâtiments. Arbre allemand dans votre composition. Soyez créatif avec des idées graphiques pour le ciel. Essayez d'ajouter des éléments d'eau à votre composition. Faites attention aux petits détails et pratiquez les compétences d'observation. Pensez de manière créative à encadrer votre image. Utilisez des accents de couleur pour mettre en valeur certaines zones ou formes de votre esquisse. J' espère que vous apprécierez cet exercice. Je suis impatient de voir tous les résultats dans l'approche d'une galerie et merci de regarder. 9. Réflexions finales: grandes félicitations pour avoir fait jusqu'à présent. J' espère vraiment que vous apprécierez le voyage et que vous avez appris de nouvelles choses sur esquisse architecturale. Il y a une chose que je vous aime aujourd'hui revu. Ce serait de se souvenir des imperfections et de votre touche humaine est ce qui a rendu l' esquisse à main levée si unique. n'y a donc pas de mauvaise approche ou de bonne approche. Juste être une expérience ouverte, regarder et continuer à pratiquer. Si vous partagez des cuisines euros sur les réseaux sociaux, je serai très heureux si vous me prenez comme David souligné gravier ou utilisez le croquis HASHTAG comme un argument, je vais certainement vérifier. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. Je serai très reconnaissant pour vos commentaires, alors n'hésitez pas à partir. Vos commentaires ou conseils sont pour l'amélioration, merci encore et joyeux croquis.