Dessiner vos notes: introduction à la prise de notes visuelle

1. Intro: Êtes-vous un apprenant visuel ? Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi vous apprendriez mieux en griffonnant ou en dessinant ? Pourquoi il est plus logique de voir les choses présentées visuellement ? Alors ce cours de prise de notes visuelles pour débutants est fait pour vous. Bonjour, je m'appelle Wallis. Je m'appelle Sarah. Nous sommes deux des artistes d'Ink Factory et nous souhaitons partager ce que nous avons appris avec vous. Ink Factory est une agence créative de Chicago spécialisée dans les expériences visuelles qui inspirent et engagent. Les cofondateurs, Ryan, Dusty et Lindsay, fondé Ink Factory en 2011 après avoir combiné leurs divers parcours et expériences. Depuis, nous avons créé des expériences visuelles pour des entreprises du Fortune 100 ou des organisations à but non lucratif, et les aidons réellement à faire passer leur message en utilisant des notes visuelles. Notes visuelles ou dessins créés en direct à l'aide de mots et d'images simples. Étant donné que les gens sont naturellement des apprenants visuels, les notes visuelles peuvent nous aider à comprendre plus d'informations plus facilement. Dans ce cours d'une heure, nous vous enseignerons les bases de la prise de notes visuelle. Nous allons parler de la riche histoire du langage visuel et vous montrer comment mettre en œuvre différentes techniques et les maîtriser pour avoir des notes plus réfléchies et mieux organisées. Vous nous suivrez dans les coulisses pendant que nous vous montrons comment créer vos premières notes visuelles. Vous apprendrez les principes fondamentaux de organisation visuelle des idées, comment reconnaître les différents éléments du design, comment capturer du contenu en direct, comment créer votre propre bibliothèque visuelle, et bien plus encore. Ink Factory et ses équipes individuelles ont passé nombreuses années à pratiquer cette méthode et nous avons découvert que c'est vraiment bénéfique pour tout le monde. Nous espérons que vous serez en mesure de suivre nos conseils et astuces pour trouver le moyen qui vous convient le mieux et vous aidera à mieux traiter les informations. À la fin, vous aurez trouvé un nouveau moyen de communication universel grâce aux notes visuelles. Que vous soyez un artiste, un professionnel, un étudiant, un enseignant ou simplement un penseur visuel, ce cours est un excellent point de départ. Tant que tu auras quelque chose sur lequel dessiner et dessiner, tu pourras participer. Nous vous fournirons également une liste de nos outils préférés. Qu'est-ce que tu attends ? avec nous ce formidable voyage de réflexion visuelle. Quels que soient vos points à retenir de ce cours, nous sommes ravis d'en savoir plus et nous avons hâte de voir ce que vous allez créer. Nous discutons. Tu dessines. C'est génial. 2. Votre projet: Pour le projet de classe, vous allez créer une note visuelle complète en direct. Tout au long du cours , nous vous proposerons de petits exercices pour vous aider à mettre en pratique ces compétences en cours de route. En combinant toutes les compétences présentées dans les vidéos, vous serez en mesure de commencer votre parcours de prise de notes visuelles. Nous vous recommandons de suivre les leçons telles qu'elles sont répertoriées dans l'ordre, car chaque compétence est développée au fur et à mesure. Vous nous verrez travailler sur des exemples de projets tout au long des vidéos. Nous voulons le montrer afin que vous puissiez voir comment les compétences peuvent être appliquées à la prise de notes visuelles en direct. La conférence que nous avons choisi de faire s' intitule Unwavering Focus de Dandapani. Nous inclurons un lien dans les ressources afin que, si vous souhaitez essayer le même que nous, vous puissiez le faire. Nous présenterons également certains de nos propres exemples visuels personnels, en prenant des notes en cours de route pour vous inspirer, et vous indiquerons exemples visuels personnels, en prenant des notes en route pour vous inspirer, comment ils sont liés à notre contenu et aux compétences que nous vous avons enseignées tout au long du manière. Après avoir terminé chacune des leçons, vous passerez à la création de vos premières notes visuelles en direct. Le contenu que vous avez décidé capturer dépendra de vous, mais nous vous recommandons un discours sur podcast ou une discussion d'une heure environ. Par exemple, un podcast sur un sujet qui vous intéresse, ou peut-être même un discours inspirant prononcé d'une conférence à laquelle vous participez. Quel que soit le sujet que vous choisissez, nous vous aiderons à réussir en vous présentant des exercices utiles, des trucs et astuces, nos meilleures pratiques et bien plus encore. L'objectif est qu'à la fin de cette période, vous aurez votre propre style personnel et votre langage visuel qui vous conviennent le mieux. N'oubliez pas de télécharger vos projets dans la galerie de projets afin que nous puissions apporter une critique utile à vos notes visuelles. Ensuite, nous avons la hiérarchie visuelle. 3. Création de la Hiérarchie visuelle: Hiérarchie visuelle. C'est l'un des éléments les plus importants de la prise de notes visuelle , car c'est à cela que nous reviendrons sur tout le reste C'est donc un excellent point de départ. Qu'est-ce que la hiérarchie visuelle ? C'est une façon d' utiliser des visuels pour indiquer le niveau d'importance des informations sur une page. Une façon simple de voir les choses est qu'il peut s' agir d'un plan pour un article, d'une liste de notes dans laquelle vous utilisez des points à puces ou indentation pour montrer à votre cerveau ce qui est le plus important. Il s'agit d'une forme de hiérarchie visuelle. Lors de la prise de notes visuelles, nous pouvons utiliser des éléments tels que l'échelle, le contraste, la saturation, la couleur, l'espace, pour guider votre œil le long de la page afin comprendre le niveau de importance de chaque information. Nous allons maintenant le décomposer en tous les points principaux. L'échelle est une façon de montrer la hiérarchie visuelle. élément apparaît en gros sur une page, plus il a d'importance. Votre œil se pose d'abord sur les objets plus gros. Une autre méthode consiste à utiliser le contraste. Plus le contraste est élevé, plus c'est important. blanc contre le noir est le niveau de contraste le plus élevé qui soit, mais cela vaut également pour les couleurs sombres par rapport aux couleurs claires. Plus le contraste est élevé, plus l' information sort littéralement de la page et attire votre attention. Cela nous amène également à utiliser la couleur dans la hiérarchie visuelle. Le contraste et la couleur peuvent être utilisés ensemble pour indiquer des niveaux d'importance plus élevés. La couleur peut également être utilisée seule comme couleur d'un texte ou d'une image, ou comme couleur surlignant un texte ou une image. Par exemple, une couleur peut être utilisée uniquement pour les points principaux et en la combinant avec l'échelle, cela renforce le niveau d'importance. Tout à fait, et cela nous amène à la partie la plus importante qui consiste à établir des modèles. Votre cerveau capte les schémas très rapidement Il est donc important de définir des modèles et de s'y tenir tout au long d'une note visuelle. Cela signifie que vous pouvez choisir de combiner différents éléments de la hiérarchie visuelle, mais vous devez vous engager à utiliser la même combinaison dans l'ensemble du dessin. Vous pouvez voir ici que l'artiste a choisi de faire en sorte que tous les grands points soient entourés d'une seule couleur contraste élevé et à grande échelle. Tous les points d'appui ont une échelle plus petite dans une autre couleur, et cela se retrouve tout au long du dessin. À titre de rappel, voici les quatre principaux éléments de la hiérarchie visuelle. Échelle, contraste, couleur et motifs. Nous reviendrons à hiérarchie visuelle tout au long des leçons, mais c'est un excellent point de départ. Oui. Ensuite, examinons différents outils que vous pouvez utiliser pour la prise de notes visuelle. 4. Assigner des outils: Utiliser les bons outils et savoir les choisir est une étape importante pour prendre des notes visuelles. Nous allons parler des outils que nous recommandons d'utiliser. Découvrez les meilleurs outils pour prise de notes visuelles analogiques ou prise de notes sur une surface physique. Mais nous aborderons également brièvement les outils numériques au cas où vous souhaiteriez essayer. Nous allons commencer par quelques conseils de base choisir les bons outils pour la bonne tâche Que vous travailliez numériquement ou sur des notes analogiques, il est important que vous choisissiez les outils de la bonne taille pour la taille de Canvas sur lequel vous travaillez. Le premier outil que nous voulons aborder est celui sur lequel vous allez dessiner, qu'il s'agisse d'un tableau blanc, d'un iPad ou même d'une petite publication. Mais nous en reparlerons un peu plus tard. heure actuelle, ce que vous devez savoir, c'est que vous devez d'abord choisir votre canevas car la taille de celui-ci déterminera le reste de vos outils. Si vous travaillez sur quelque chose comme un tableau blanc plus grand, vous voudrez choisir des marqueurs plus grands. Mais si vous travaillez à plus petite échelle, les mêmes règles s'appliqueront également, et vous souhaiterez utiliser des marqueurs et des pinceaux plus petits ou tout autre objet de votre choix. Oui. Précisons les types d'outils que vous utiliserez pour prendre des notes visuelles analogiques. Les premiers outils que nous aimerions appeler sont un crayon et une gomme à effacer. Cela semble simple, mais ils sont essentiels lorsque vous commencez à prendre des notes visuelles. Ensuite, vous aurez envie de saisir vos différents marqueurs avec différentes pointes et tailles. Nous recommandons d'utiliser à la fois burins et des marqueurs à pointe sphérique, et les tailles choisies doivent correspondre à votre choix de toile. Pour l'exemple de projet que nous avons créé dans le carnet de croquis, nous avons choisi quelques couleurs de pointe de pinceau, une pointe biseautée pour le titre et une petite pointe fine, ou un stylo évasé pour points d'appui. Si vous décidez de prendre des notes visuelles numériques et que nous vous recommandons d'utiliser un programme avec lequel vous êtes déjà à l' aise, car nous n'en parlerons pas dans ce cours. Mais nous utilisons la procréation sur un iPad avec un crayon Apple, et il existe d'excellents tutoriels sur Skillshare. La principale chose à retenir si vous utilisez un canevas numérique est de toujours faire correspondre l'outil à la taille du canevas. Nous travaillons généralement en 16-9 pour nos toiles, puis nous choisissons des pinceaux adaptés à la taille. Les points clés pour cela sont de choisir un petit, un moyen et un grand, et le simple fait d'avoir trois pinceaux installés en petit, moyen et grand vous aidera à renforcer la hiérarchie visuelle tout en tu prends les notes. Il est également important de tester vos outils avant de commencer à les utiliser, afin de vous assurer que vous êtes à l' aise avec la taille et le type de pinceau que vous avez choisis , et ils ressortent comme tu le souhaites. En général, nous aimons toujours recommander que moins c'est plus et que plus simple, c'est toujours mieux. Avec le numérique, nous commencerons par choisir un petit pinceau à pointe biseautée que nous utiliserons pour nos points d' appui et nos contours, puis nous choisirons un pinceau à pointe biseautée de taille moyenne que nous utiliserons pour nos points principaux, puis un pinceau plus grand pour colorier les objets. Ils ont tous une finition assez nette lorsque vous écrivez en petit format, rien n'est trop flou, et nous aimerions choisir des outils qui imitent les outils analogiques ou physiques que nous utilisons dans la vraie vie. Dans cette leçon, nous avons discuté du choix du bon outil pour la bonne taille de toile. Plus le canevas est petit, plus les outils que vous utiliserez pour la prise de notes visuelles sont petits . Nous venons de passer en revue la sélection d'outils numériques et analogiques, notamment des pointes ciselées, pointes de balle, des crayons, du moment et des raisons de leur utilisation et de la manière de corriger les erreurs. En fin de compte, les notes visuelles sont possibles avec tous les outils dont vous disposez. Mais nous espérons qu'en utilisant les conseils et astuces que nous vous avons donnés, vous serez en mesure de faire en sorte que les outils fonctionnent pour vous et de vous aider à effectuer le reste des exercices de ce cours. Oui. Munissez-vous de ces outils et dans la prochaine leçon nous commencerons à prendre des notes visuelles. 5. Pour commencer: Dans cette vidéo, nous discuterons différentes manières de commencer à utiliser des notes visuelles en faisant des exercices d'échauffement et en commençant par un titre intéressant pour votre exposé. C'est exact. Nous recommandons toujours de commencer par quelques exercices d'échauffement, car tout comme les athlètes, les personnes qui prennent des notes visuelles ont besoin d'échauffer les muscles nos mains et de notre cerveau afin pouvoir prendre des notes rapidement. Nous vous expliquerons comment effectuer différents exercices d'échauffement et nous vous recommandons faire au moins l'un d'entre eux une fois cette vidéo terminée, mais si vous voulez tous les faire, n' hésitez pas à les faire ça aussi. La première étape pour commencer est assez simple. Il s'agit simplement de dessiner des cercles et des lignes avec les différents outils que vous utiliserez pour prendre vos notes visuelles. C'est très utile car cela vous indique le type de marques que chacun des différents outils que vous utilisez va créer. Encore une fois, la taille de ces outils dépendra du type et de la taille du canevas que vous utilisez. En outre, cela vous aide à connecter votre esprit à votre main une fois que vous commencez à dessiner. Oui. Ensuite, nous aimerions passer à ce que nous appelons l'exercice Circle, Square. C'est super original. Ce que vous allez faire , c'est dessiner trois cercles sur une feuille de papier, puis régler le minuteur sur une minute et demie. Au cours de cette minute et demie, vous voulez transformer tous ces cercles en quelque chose, puis vous voulez faire la même chose, mais avec des carrés. La raison pour laquelle cet exercice est vraiment important est qu'il vous aide à surmonter toute hésitation quant à savoir si vous pouvez ou non dessiner quelque chose, car vous serez capable d'en créer trois ou six si vous fais à la fois les cercles et les carrés nouveaux dessins sortis de nulle part en trois minutes au total. Un autre échauffement que nous faisons surtout lorsque nous sommes en contact avec les clients, consiste à dessiner tous les titres à l'avance. Oui. Il est très utile de dessiner les titres à l' avance, car cela vous permettra également de vous habituer à dessiner des lettres et à créer quelque chose sur un tableau, afin de vous familiariser avec les outils et les matériaux que vous êtes en utilisant. C'est quelque chose que nous aimons également faire à l'avance , car cela renvoie à la hiérarchie visuelle. Les titres sont généralement les éléments les plus importants et les plus prononcés d'une page, donc si nous commençons par cela et que nous passons un peu plus de temps à le développer et rendre vraiment intéressant et attirer vraiment l'attention dès le premier coup d'œil quand on regarde le tableau, cela permet de définir la hiérarchie visuelle dès le départ avant même de capturer les notes. Oui. Cela aide à choisir les couleurs. Nous aimons également utiliser les couleurs que nous allons utiliser dans nos notes visuelles dans le titre, de cette façon, cela nous aide à nous rappeler où se trouve la palette de couleurs même si nous l'oublions. Totalement. Une autre chose que les titres sont vraiment géniaux pour s'entraîner et intégrer est ce que nous appelons une image d'ancrage. Désormais, une image d'ancrage est une image plus grande sur la page et vous pourriez passer un peu plus de temps à dessiner. C'est peut-être un peu plus détaillé que les autres images ou icônes que nous aborderons plus tard dans ce cours, mais une image d'ancrage est un moyen de renforcer la hiérarchie visuelle pour montrer que cela fait partie du titre. Il peut s'agir de quelque chose que vous regardez sur votre téléphone pour vous y référer pour le dessiner. C'est juste quelque chose qui relie vraiment toutes les informations présentes sur ce tableau et qui constitue un excellent moyen de continuer à vous entraîner et à vous concentrer sur les dessins quand vous allez dessinez plus rapidement au fur et à mesure que vous parcourez vos notes visuelles. Dans la prochaine leçon, nous aborderons la couleur, puis plus tard dans le cours, nous passerons en revue l'écriture et le dessin, afin que vous n'ayez pas à vous soucier trop de votre titre pour l'instant. Nous voulions simplement vous donner un petit point de contact afin que vous puissiez voir ce qui pourrait être appliqué à vos futures notes visuelles. En attendant, allez-y, choisissez un ou tous les échauffements que nous vous avons proposés et préparez-vous à prendre des notes visuelles. Juste pour rappel, ces échauffements consistaient à tracer des lignes et cercles à l'aide de vos différents outils pour vous en rendre compte et à échauffer légèrement votre main ou à faire l'exercice du cercle carré. Si c'est le cas, faites l'exercice du cercle carré, puis mettez une photo de ce que vous avez créé dans la galerie de projets, car nous puisons beaucoup d'inspiration en voyant ce que tout le monde est capable de créer et c'est toujours quelque chose de nouveau et de différent. Bonne chance pour les échauffements, et à bientôt dans la prochaine leçon de couleurs. 6. Choix des couleurs: Dans cette leçon, nous parlerons de la couleur, importance, de la façon dont vous pouvez l'utiliser pour améliorer la hiérarchie visuelle, façon de choisir vos couleurs avant de commencer votre parcours de prise de notes visuelles. À la fin de cette leçon, un exercice sera disponible en téléchargement. La couleur est un moyen très simple et utile de commencer à intégrer et à renforcer la hiérarchie visuelle. Vous pouvez même utiliser uniquement de la couleur avec certaines notes écrites qui en soi aidera à renforcer ce qui est plus important sur la page et ce qui l'est moins. Commençons par la hiérarchie visuelle car, comme vous l'avez appris dans cette section, l'utilisation de la couleur et du contraste sont d'excellents outils. Plus le contraste est élevé, plus quelque chose apparaît sur la page. Vous pouvez utiliser des couleurs plus foncées pour mettre davantage l'accent sur les points importants, en veillant à ce qu'ils ressortent en premier sur la page. Vous pouvez ensuite utiliser des couleurs plus claires pour les points moins importants, en veillant à ce qu' ils apparaissent en second ou plus tard pour que votre œil les suive. Cela peut être vrai soit pour l'utilisation de ces couleurs pour écrire le texte soit pour la couleur du texte écrit. La couleur peut également contribuer à hiérarchie visuelle en utilisant la saturation. Une couleur à saturation plus élevée sera plus audacieuse et ressortira, tandis qu' une couleur à faible saturation sera légèrement atténuée. Par exemple, les couleurs fluo sont des saturations élevées. Ils te sautent dessus. Les couleurs pastel sont plus nombreuses du côté du dollar et peuvent être atténuées au tableau. Il est important de garder cela à l'esprit lorsque vous choisissez vos couleurs car vous devez placer vos points principaux dans une saturation plus élevée afin qu'elles se démarquent et soient d'abord visibles à l'œil nu. Vous remarquerez également que dans tous les exemples présentés, il existe des modèles. Les motifs sont un autre moyen de renforcer la hiérarchie visuelle. Voici quelques façons d' utiliser la couleur pour créer des motifs. Vous pouvez créer des motifs en utilisant la même couleur pour le même niveau d'importance. Par exemple, si vous choisissez d' utiliser le rouge pour écrire un point principal, vous continuerez à utiliser le rouge pour les autres points ayant le même niveau d'importance. Une autre façon de créer des motifs avec des couleurs consiste à utiliser une couleur pour chaque catégorie d'informations. Par exemple, si vous essayez de capturer des notes visuelles en direct et que plusieurs haut-parleurs se succèdent, chaque conversation peut être capturée dans la même couleur. De cette façon, la différence de couleur sépare efficacement les informations. Maintenant que vous voyez à quel point c'est important et quelles couleurs vous choisissez, comment allez-vous les choisir ? Sans trop entrer dans la théorie des couleurs, nous aimerions vous donner quelques conseils et astuces sur la façon dont nous choisissons les couleurs pour la prise de notes visuelles. Notre structure de base pour choisir les différentes couleurs à utiliser consiste à avoir une couleur foncée, une couleur moyenne et une couleur claire, et cela concerne à la fois la saturation de la couleur et le contraste niveau de cette couleur. nous vous recommandons Lorsque vous débutez avec les notes visuelles de choisir votre couleur la plus foncée, le noir, votre couleur moyenne ou claire, le gris, puis de saisir la couleur moyenne ou claire. qui reste avec la couleur de votre choix. C'est vrai, il suffit d'utiliser une seule couleur dans vos premières notes visuelles. Nous savons qu'il peut parfois être plus intéressant d' utiliser un ensemble de couleurs, mais avec une prise de notes visuelle, moins c'est plus. Parce que la couleur est un outil, elle a un but. Plus vous pouvez limiter vos couleurs, plus vos notes sembleront intentionnelles et cohérentes à la fin. Ici, en usine, nous utilisons également un ensemble spécifique de marqueurs. Cela limite naturellement toutes nos palettes de couleurs. Ensuite, lorsque nous travaillerons numériquement, nous créerons notre palette de couleurs à l'avance , puis nous travaillerons à partir de celle-ci. heure actuelle, nous vous recommandons de créer 3 à 4 palettes de couleurs afin que vous puissiez commencer à pratiquer les couleurs. Je recommande de faire au moins l'un d'entre eux uniquement en noir, gris et en une seule couleur. Ensuite, pour le reste, je dirais un maximum de trois couleurs que vous utiliseriez et même cela vous pousse. Mais créez 3 à 4 de vos propres palettes auxquelles vous pourrez vous référer lors des prochains exercices de ce cours. Si vous souhaitez revenir dans cette vidéo et regarder certains des exemples que nous avons présentés, cela peut être un bon moyen de vous inspirer au moins pour créer vos propres palettes de couleurs. Pour rappel, nous avons un exercice téléchargeable pour vous, mais nous vous proposons ensuite des techniques d'écriture et de lettrage. 7. Écriture manuscrite et lettrage: Nous allons maintenant nous plonger dans l' écriture et le lettrage. Vous apprendrez comment cela s'applique à la hiérarchie visuelle, la différence entre les deux et comment développer et renforcer ces compétences en cours de route. Quelle est la différence entre l' écriture manuscrite et le lettrage ? Eh bien, l'écriture manuscrite est ce que vous allez utiliser pour la plupart des textes de vos notes visuelles. C'est pour des points d'appui et des détails. Ensuite, le lettrage est ce que vous allez utiliser pour les titres ou pour vos points principaux. Vous pouvez le considérer comme votre écriture manuscrite étant ce que vous feriez sur vos listes d' épicerie. Mais le lettrage ressemblera peut-être à la couverture d' une carte d'anniversaire invitation de mariage ou à un logo. Eh bien, regardons quelques exemples d'écriture manuscrite par rapport au lettrage. Tout ce que vous voyez ici qui est écrit en texte noir clair est l'écriture propre et lisible de l'artiste écriture propre et lisible et ces points principaux, ainsi que quelques appels clés et en particulier les titres ou lettrage. Pour renforcer la hiérarchie visuelle, encore une fois, vous utiliseriez des lettres manuscrites plus élaborées pour le titre et le tableau, et pour les points principaux de vos notes visuelles, vous utiliseriez l' écriture manuscrite pour tout le reste qui est à l'appui ou n'importe quel détail. Parlons de quelques conseils et moyens de pratiquer une écriture propre et lisible. Il est très important d' avoir une écriture lisible car le but de la prise de notes visuelle est de saisir des informations de manière utile. Mais si vous ne pouvez pas lire votre propre écriture, ce n'est pas très utile. Pour pratiquer votre écriture, vous pouvez écrire cette phrase autant de fois que vous le souhaitez. Le rapide renard brun a sauté par-dessus le chien paresseux. Il comprend toutes les lettres de l'alphabet écrites d'une manière plus similaire à la façon dont vous écririez phrases au lieu de simplement écrire l'alphabet. Pendant que vous pratiquez cette phrase, voici quelques conseils utiles N' écrivez que des lettres majuscules, ce qui peut sembler un peu contre-intuitif pour certains d'entre vous, mais c'est en fait plus facile pour lire et avec de la pratique, vous pouvez écrire plus rapidement de cette façon. Vous devez également vous assurer de laisser un espace entre chaque lettre que vous écrivez. Lorsque les lettres commencent à se toucher, il est très facile de commencer à se salir. Il est également utile de penser à chaque lettre comme si vous la dessiniez plutôt que de l'écrire. Nous en reparlerons davantage avec le lettrage. Mais pour ce qui est de votre écriture, considérez une lettre comme une petite icône vous dessinez et accordez-lui le même type d'attention et le même temps pour dessiner. Vous pouvez vous entraîner à utiliser du papier ligné si vous y avez accès. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez utiliser une autre feuille de papier pour créer une ligne droite laquelle vous avez essayé d' écrire chaque lettre et vous assurer que le bas de chaque lettre touche la ligne sur laquelle vous les écrivez. Cela aidera à garder les lettres organisées. Vous pouvez maintenant mettre la vidéo en pause si vous le souhaitez et écrire cette phrase au moins cinq fois. C'est un excellent exercice à faire chaque fois que vous vous asseyez pour prendre des notes visuelles. Maintenant, nous allons parler un peu du lettrage. lettrage est ce que nous utilisons avec nos titres ou pour souligner certains mots dans nos notes visuelles. Vous pouvez penser que cela met également l'accent sur hiérarchie visuelle et les lettres sont presque des images elles-mêmes. Une excellente façon de commencer le lettrage est de dessiner des lettres majuscules. Si vous savez déjà comment dessiner des lettres majuscules, vous pouvez aller plus loin en essayant d' écraser ou d'étirer les lettres ou les déformer d'une manière ou d'une autre, même en suivant un chemin ou en essayant de les intégrer dans une image. Mais si vous ne faites que commencer, voici quelques façons de dessiner des lettres majuscules. Vous pouvez commencer par dessiner la lettre au crayon , puis la tracer avec un marqueur, en laissant un espace autour de chaque ligne de crayon. Vous pouvez également dessiner la lettre en premier et le marqueur en parcourant chaque ligne plusieurs fois l'épaisseur du film. Terminez ensuite en décrivant la couleur avec un stylo ou un marqueur noir plus fin. Une fois que vous maîtrisez les lettres majuscules, il existe d'autres moyens de développer vos compétences en matière de lettrage. Transformez des lettres en objets ou en dessins, ajoutez plus de caractère à vos lettres, ajoutez des ornements tels que des ombres et des ombres, les possibilités sont infinies, mais le lettrage est le plus efficace lorsque cela renforce le point, le sentiment ou le sujet que les mots essaient d'évoquer. Dans cette leçon, nous avons présenté des trucs et astuces ainsi que des pratiques pour une écriture propre. Comment dessiner des lettres majuscules de base, comment embellir et mettre en valeur le lettrage et comment utiliser le lettrage pour souligner des points clés. Maintenant, ce serait le moment idéal pour vous entraîner à vous-même quelques titres pour utiliser le lettrage. Nous avons inclus quelques exemples de titres et de phrases que vous pouvez essayer vous-même dans les devoirs. Partagez une image des titres de vos exercices dans la galerie de projets. Nous aimerions voir comment vous appliquez vos compétences en matière de lettrage. 8. Choisir des compositions: Parlons maintenant de la composition. Une composition est un moyen d' organiser intentionnellement les informations sur une page , sous forme de notes visuelles, manière à créer visuellement des informations équilibrées, des informations faciles à suivre, et également un moyen de séparer les informations en catégories spécifiques, ce qui permettra de relier facilement les points. Dans cette leçon, nous allons vous apprendre différents types de compositions et les principes fondamentaux de l'organisation du contenu. Il existe trois types de compositions différents que nous aimons utiliser pour la prise de notes visuelles. Vous pouvez considérer ces compositions comme différents modèles que vous gardez en tête. Ainsi, lorsque vous capturez des informations, vous savez où les placer sur la page. La composition que nous utilisons le plus est la composition du centre et du pop-corn. Cela signifie que le titre se trouve au centre de la page et que les points sont capturés autour du centre, répartis en fonction du sujet principal. C'est pourquoi nous l'appelons pop-corn. Les points apparaissent sur la page. Vous pouvez également utiliser simplement une composition de pop-corn avec le titre en haut , en bas ou sur le côté. Mais nous constatons que la combinaison du centre et du pop-corn donne souvent lieu à la page de réservation la plus équilibrée lorsque vous commencez tout juste. C'est également une excellente composition à utiliser si vous utilisez des notes visuelles pour réfléchir ou pour capturer vos propres informations, car elle place le titre principal au centre de la page , puis vos pensées peut se déplacer autour du centre. piliers sont un autre type de composition. Celui-ci est excellent à utiliser si vous savez que les informations présentées sont séparées en catégories clairement définies. Cela fonctionne également lorsque vous écoutez des présentations si plusieurs orateurs différents parlent du même sujet. Chaque section peut être séparée par un espace et une couleur. Cela contribue également souvent à renforcer l'utilisation de cette composition. La dernière composition que nous utilisons est la chronologie. Celui-ci fonctionne particulièrement bien si un ordre chronologique clair informations présentées sont présentées dans un ordre chronologique clair, comme l'historique d'un sujet, un plan d'action pour un sujet ou une étape par étape processus. Parfois, cette composition peut même être utile lorsqu'elle combinée à d'autres compositions, par exemple si vous utilisez le centre et la composition de pop-corn, mais que l'orateur commence alors à donner une chronologie histoire de la façon dont ils ont fait quelque chose. Vous pouvez intégrer une petite chronologie dans les notes générales. C'est exact. Ces trois compositions sont là pour vous aider à démarrer et vous fournir un cadre très clair pour organiser vos informations. Mais au fur et à mesure que vous commencez à vous entraîner et à vous familiariser avec ces différents types de compositions, n'oubliez pas que vous pouvez mélanger, combiner et expérimenter. Cela nous amène à la partie suivante des compositions où vous pouvez utiliser certains éléments fondamentaux et des moyens pour organiser vos informations dans le cadre de la composition. Donc, comme tout le reste de cette classe, tout cela aura à voir avec la hiérarchie visuelle. Quelle que soit la composition que vous utilisez, vous devez toujours réfléchir à la manière d' appliquer une hiérarchie visuelle à vos notes visuelles. Le titre doit être l'élément le plus important de la page et il doit être le plus embelli Peut-être utilisez-vous même du contraste pour que ce soit la partie et/ou la couleur la plus audacieuse pour la faire ressortir. Ensuite, la partie suivante concernant le renforcement de la hiérarchie visuelle concerne les connecteurs et les conteneurs. Maintenant, ce sont des choses que vous avez probablement vues dans de nombreux exemples que nous avons montrés jusqu'à présent. Mais nous allons vraiment nous pencher sur ce qu'ils sont et sur l'importance d'utiliser des connecteurs et des conteneurs. Tout peut être un contenant car un contenant n'est qu'un endroit où contenir ou contenir des mots ou des phrases. Ils peuvent également aider à renforcer la hiérarchie visuelle s'ils sont d'une certaine couleur, d'un certain type ou d'une certaine taille, et ils constituent un excellent point de départ pour établir des liens. Ce qui nous amène aux connecteurs. Les connecteurs peuvent prendre la forme d' une ligne droite, d'une ligne pointillée ou d'une flèche, passant par l'utilisation d'une icône comme connecteur. Les connecteurs et les conteneurs combinés aident vraiment à guider l'œil sur la page et peuvent relier les informations afin que vous sachiez quels détails et quels sous-points seront liés au point principal, puis quels points principaux seront liés au titre. Voici un exemple que nous aimerions montrer d'une carte sans connecteurs ni conteneurs. Bien que les informations soient organisées selon certains éléments de la hiérarchie visuelle, elles contiennent également de nombreuses informations et il est un peu difficile de voir ce qui est lié à ce style de pop-corn composition. Mais lorsque vous ajoutez les connecteurs et les conteneurs, les informations sont réellement plus organisées, plus faciles à consulter et plus clairement liées. Nous le montrerons encore quelques fois pour que vous puissiez voir la différence. Pour commencer à utiliser des connecteurs et des conteneurs, vous pouvez vous entraîner à dessiner des bulles vocales, des bulles de pensée et des flèches. Voici les méthodes les plus simples pour commencer à les intégrer dans vos notes visuelles. Essayez de vous entraîner à écrire d'abord un mot, puis dessiner un contenant autour de celui-ci, et vice versa. Si vous avez besoin de vous référer à des idées de bulles vocales, vous pouvez toujours rechercher des exemples d'images en ligne et entraîner jusqu'à ce que vous ayez l' impression de pouvoir les dessiner rapidement et proprement. Tout comme le dessin de contenants est important pour la prise de notes visuelles, il en va de même pour les icônes et les métaphores visuelles. Ce sont toutes des images qui contribuent réellement à renforcer un point visuellement et à renforcer une composition en ajoutant des variations entre les textes et les images. Vous remarquerez que dans l'exemple de Sue pour les connecteurs et les conteneurs, il y avait un dessin géant représentant un dinosaure, ce qui a contribué à créer l'ambiance et la concentration de l'ensemble du plateau. De nombreuses images parsemées dans la composition ont également contribué à mettre en valeur les points dont les gens parlent. icônes et les métaphores visuelles constituent la dernière pièce du puzzle visuel qui réunit tout pour créer des notes visuelles. Maintenant que nous comprenons qu'il existe toutes les manières d'organiser informations sur une page en utilisant des compositions, utilisant une hiérarchie visuelle, des connecteurs et des conteneurs, des métaphores visuelles, des icônes, images d'ancrage, nous allons approfondir la création de votre propre langage visuel dans la prochaine vidéo. 9. Créer votre langage visuel: Examinons maintenant plus en profondeur les icônes, métaphores visuelles et la création de votre propre bibliothèque visuelle. À la fin de cette leçon, nous vous demanderons de créer cinq icônes qui constitueront le début d' une petite bibliothèque visuelle sur laquelle vous continuerez à vous appuyer. Pourquoi utiliser des visuels lorsque vous prenez des notes visuelles ? Le cerveau traite simplement ce contenu un peu plus rapidement. Oui. Il est important de se rappeler que lorsque vous capturez ces notes visuelles, vous le faites en direct, ce qui signifie que vous devez être capable de dessiner des objets assez rapidement afin de faire passer le message ce que vous essayez de transmettre. Il est donc important de rester simple. Comme vous le faites et que vous dessinez si rapidement, ce ne sera probablement pas la plus belle et la plus incroyable œuvre d'art que vous ayez jamais créés et c'est pourquoi nous les appelons des icônes au lieu de les appeler des chefs-d'œuvre. Les icônes sont également des métaphores visuelles, c' est-à-dire qu'elles utilisent des visuels pour représenter un concept plus complexe icônes peuvent être de nombreuses métaphores visuelles différentes et vice versa. Par exemple, si je dessinais une ampoule qui pourrait représenter des idées, de l'innovation, des rappels, des pensées, de l'électricité, de la lumière et bien d'autres choses encore. Je peux également représenter l' idée de quelque chose comme l'innovation à l'aide de nombreuses métaphores visuelles ou icônes différentes. En gros, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse quant à l'icône associée à quel concept ou à quelle métaphore, et si vous dessinez quelque chose qui, selon vous, pourrait être un peu courant, vous devez vous assurer que les spectateurs savent ce que vous essayez de représenter, vous suffit de l'étiqueter. Comme nous dessinons de nombreuses icônes très rapidement lorsque nous prenons mes notes visuelles, il est très important de continuer à perfectionner et à développer ce à perfectionner et à développer langage visuel ou cette bibliothèque visuelle. Nous avons un tas d' icônes que nous avons pratiquées encore et encore. Elles vivent dans nos têtes et nous pouvons y accéder à tout moment. Comme nous les avons fait maintes et maintes fois, nous pouvons également les faire très rapidement , ce qui nous permet de capturer plus de contenu, plus rapidement et mieux vous y parvenez, plus vous avez de contenu peut capturer. Si vous vous souvenez de l'un des exercices d'échauffement , l'exercice circulaire carré, vous pouvez constater que beaucoup de choses sont simplement composées de formes simples. Vous pouvez dessiner de nombreuses choses à partir d'une seule forme, mais de nombreuses icônes peuvent également être décomposées en une combinaison de formes simples assemblées. Lorsque vous développez votre bibliothèque visuelle, il est très utile de trouver des moyens de tout décomposer en ces formes simples et de travailler à partir de là. Nous voulons vous montrer quelques exemples de certaines des icônes de base de notre bibliothèque visuelle que nous utilisons régulièrement. Nous sommes en mesure les dessiner en les décomposant en ces formes. Disons que vous voulez dessiner une ampoule. Tout d'abord, je le décomposerais en un cercle et un rectangle, que je pourrais dessiner avec un crayon. Ensuite, je le parcourais et le contournais pour ajouter les courbes qui le font ressembler davantage à une ampoule. Je peux même utiliser cette bibliothèque visuelle ou une image en ligne d'une ampoule pour me guider. Une fois que je suis à l'aise avec son apparence, je peux parcourir le contour avec de l'encre et j'ai une ampoule pour ma bibliothèque visuelle. reste plus qu'à m'entraîner Il ne me reste plus qu'à m'entraîner à le dessiner encore et encore jusqu'à ce que cela devienne une seconde nature et que je n'aie plus à me guider et à dessiner. Maintenant, ce serait le moment idéal pour mettre la vidéo en pause et choisir l'une des icônes que vous voyez à l'écran pour essayer de la dessiner vous-même en la décomposant en formes simples, utilisant le dessin comme référence puis en le décrivant à l'encre. N'oubliez pas de partager votre icône ou vos icônes dans l'onglet du projet afin que nous puissions voir ce que vous choisissez. Une fois que vous vous sentez à l'aise avec le dessin de quelques icônes, vous pouvez commencer à réfléchir à des moyens de combiner icônes pour capturer des idées complexes. Par exemple, essayons de dessiner l'expression innovation technologique. Il existe de nombreuses manières de représenter la technologie et l'innovation, mais prenons un exemple pour chacune d'entre elles et voyons comment nous pouvons les combiner. abord, vous pouvez séparer la phrase en deux mots et créer quelques icônes pour chaque mot, puis choisir une icône pour chaque mot qui semble pouvoir être modifié ou combiné avec un autre. Ici, un ordinateur portable pour la technologie et une ampoule pour l'innovation ont été choisis. En utilisant l'ordinateur portable comme conteneur et en y plaçant l' ampoule, il s' agit désormais d'une icône intéressante associée à une idée complexe. Voici quelques méthodes de base pour démarrer votre propre bibliothèque visuelle. Nous vous mettons au défi de créer cinq icônes pour votre bibliothèque visuelle, l'une d'entre elles étant une icône combinée, puis de poursuivre et étiquetez votre bibliothèque et téléchargez-la dans l'onglet Projets. Ensuite, nous allons vous apprendre l'écoute active, c' est-à-dire comment capturer les bonnes informations. 10. Écoute active: La dernière compétence que nous aborderons dans cette vidéo qui réunit tous les éléments nécessaires à la prise de notes visuelle est l'écoute active. Nous allons vous apprendre à filtrer les informations au fur et à mesure que vous les entendez, à synthétiser toutes ces informations à l'aide de textes et d' images, et à le faire en temps réel. À la fin de cette vidéo, vous aurez acquis toutes les compétences et tous les outils nécessaires pour commencer à prendre vos premières notes visuelles en temps réel. L'écoute active est différente de la façon dont vous écoutez probablement habituellement. Avec l'écoute active, vous écoutez pour comprendre, non pour répondre. Au lieu d'écouter ce que dit quelqu'un et d'essayer simultanément de trouver une réponse à cela, vous écoutez simplement pour absorber des informations. Comment le faire et comment savoir quelles informations saisir sans écrire chaque mot prononcé par quelqu'un ? Cela commence par filtrer les informations au fur et à mesure que nous les entendons. Lorsque nous capturons des notes visuelles en direct, nous essayons toujours d'entendre les principaux points soulevés par une personne et toute information à l'appui pour réitérer ce point clé. Il existe de nombreux indices et indices que nous utilisons lorsque nous écoutons pour être en mesure de déterminer quels sont les points les plus importants. Souvent, le titre de la conférence peut vous indiquer le type d' informations à puisque vous connaissez le sujet général et si vous connaissez l' agenda de la journée, si vous capturez un de nombreuses conférences, qui peuvent vous donner une idée des thèmes principaux. Mais ce n'est pas toujours le cas. de la voix de la personne est un autre moyen de capter ce qui est le plus ton de la voix de la personne est un autre moyen de capter ce qui est le plus important, de sorte que tout ce qui est accentué verbalement en étant plus fort ou clairement souligné est probablement important. Tout ce qui se répète trois fois ou plus est clairement suffisamment important pour être capturé. Parfois, l'orateur dit littéralement des choses comme « N'oubliez pas ceci ou la chose la plus importante », ou la seule chose que je veux que vous en retiriez, c'est que ce sont tous des indices très clairs à saisir cette information. Lorsqu'une personne raconte une histoire pendant qu'elle parle, il n'est généralement pas très important de saisir tous les détails de l'histoire. Le plus important, c'est de remarquer qu'il s'agit d'une histoire et d'attendre de pouvoir entendre le message pour lequel l'histoire est racontée. Ce serait la partie la plus importante à saisir. Pendant que vous écoutez et filtrez ces informations dans votre tête, vous les synthétisez et les capturez sur la page. Cela signifie que vous résumez ce que dit quelqu'un en utilisant un langage visuel et/ou concis. Au fur et à mesure que vous capturez ces informations, vous associez également des idées similaires visuellement. C'est là que des éléments tels que les images d'ancrage, les icônes, les connecteurs et les conteneurs entrent en jeu pour aider à rassembler toutes les informations sur le tableau. Pendant que vous faites cela, vous pouvez également vous laisser de petites notes sur votre tableau et votre crayon ou sur un post-it. Ou peut-être que si vous travaillez numériquement sur un carnet de croquis à côté de vous, nous commençons parfois même à écrire le mot avec suffisamment de lettres pour nous souvenir de ce que c'est, puis nous passerons à et revenons-y quand nous aurons plus de temps et finirons. Pendant que vous preniez des notes visuelles en direct, vous apprendrez à suivre le schéma des points principaux et des points appui et à suivre la façon dont les gens racontent des histoires. Au cours de l'exposé , vous pouvez souvent passer plus de temps à dessiner une icône, à terminer quelque chose ailleurs sur le tableau, ajouter des connecteurs et des conteneurs, etc. Lorsque vous capturez des notes en direct, vous n'avez pas vraiment besoin de tout faire par ordre chronologique. C'est normal et stratégique de se déplacer sur le plateau, laisser les choses inachevées et d'en terminer d'autres jusqu'à la fin. La plupart du temps, nous travaillons quelques minutes derrière le haut-parleur à cause de tout le filtrage et de la synthèse que nous effectuons. Mais nous essayons généralement de nous empêcher, au bout de trois à cinq minutes rester fidèles à la capture en temps réel. Pour récapituler, nous avons parlé d'écoute active dans cette leçon, c' est-à-dire écouter pour comprendre pour ne pas répondre. En filtrant les informations à l'aide indices et de modèles vocaux, puis en synthétisant ces informations sur un tableau à l'aide de visuels et de texte, nous sommes en mesure de tout relier d' indices et de modèles vocaux, puis en synthétisant ces informations sur un tableau à l'aide de visuels et de texte, nous sommes en mesure de tout relier J'ai appris jusqu'à présent et commencez à prendre des notes visuelles en direct. Cela peut sembler un peu accablant, mais la pratique est honnêtement le meilleur moyen d'améliorer vos compétences visuelles en matière de prise de notes. Dans la prochaine leçon, nous passerons en revue certains de nos conseils et astuces pour continuer à pratiquer. 11. Moyens de pratiquer et d'améliorer: pratique est la seule façon d'améliorer vos compétences visuelles en matière de prise de notes. Quand nous avons commencé, nous n'étions pas très bons et nous le promettons. Mais nous avons pris beaucoup de temps pour former et développer ces compétences. C' est pourquoi nous aimerions partager avec vous nos conseils et astuces à leur sujet. Oui. Pendant que vous vous entraînez, nous vous recommandons vivement Pendant que vous vous entraînez, nous vous trouver différents podcasts ou conférences, des discours , des talk-talks , toutes sortes de choses que vous pouvez écouter comme exemples pratiques pour suivre notes visuelles. Vous pouvez utiliser cette liste de contrôle du projet, que nous avons également incluse dans les téléchargements, pour vous assurer que chaque fois que vous vous entraînez à prendre des notes visuelles, vous êtes sur la bonne voie pour réussir. Lorsque vous n'en avez pas fini avec les notes de chaque exposé, vous pouvez faire une autocritique utile en revoyant cette liste et en vous assurant utiliser les bons outils pour les bons travaux. S'en tenir à une composition, définir un modèle de hiérarchie visuelle, intégrer une icône avec succès et capturer une bonne quantité de contenu. Il est également très utile d'obtenir des critiques et des commentaires de la part des autres pendant que vous vous entraînez et dans votre processus d'apprentissage des notes visuelles. L'une des façons de le faire avec une personne qui ne connaît peut-être pas très bien les notes visuelles est de lui montrer les notes que vous avez prises, puis lui demander de lister pour vous les points clés de cette discussion. et s'ils énumèrent les points clés que vous essayiez de saisir, vous savez que vous le faites correctement. Alors que vous continuez à apprendre et à évoluer dans votre parcours de prise de notes visuelles, nous vous avons demandé de partager votre travail avec nous et avec d'autres personnes afin de recueillir des commentaires et de continuer à améliorer ces compétences. Nous vous demandons également de revenir sur toutes les autres œuvres que vous avez vues au cours de ce cours. Peut-être pourriez-vous trouver quelques trucs et astuces que nous n'avons pas mentionnés uniquement en fonction des choix faits par les artistes. Bonne chance pour ce qui est, je l'espère, la première d' longue série de notes visuelles et nous vous verrons dans la vidéo finale. 12. Conclusion: Félicitations. Vous êtes maintenant prêt à terminer votre toute première note visuelle et vous avez tout ce dont vous avez besoin pour continuer à devenir un preneur de notes visuel naturel. Nous avons passé en revue l'importance et stratégie de l'utilisation de la hiérarchie visuelle, des outils utiles pour la bonne taille de toile, manière de choisir des palettes de couleurs, améliorer votre écriture et votre lettrage, Apprenez à utiliser les compositions, à dessiner et à intégrer des connecteurs et des conteneurs pour organiser vos notes. Créez votre propre bibliothèque visuelle pour améliorer votre langage visuel et apprendre à écouter activement. Nous avons également discuté de la manière d' aller de l'avant avec beaucoup de pratique et d' amélioration et, dans l'ensemble, amusez-vous bien avec le processus. N'oubliez pas que cela revient essentiellement à apprendre et à maîtriser une toute nouvelle langue, donc cela prend certainement du temps, et le meilleur conseil que nous puissions vous donner est continuer à pratiquer, à pratiquer, à pratiquer. Dans l'ensemble, nous tenons simplement à vous remercier d'avoir participé à cette aventure avec nous. Nous sommes très enthousiastes à l'idée de voir tout le travail que vous avez créé, et nous sommes très heureux d'avoir plus de notes visuelles des preneurs dans le monde entier et nous sommes impatients de voir ce que vous allez créer ensuite.