Dessiner un Graffiti simple sur Photoshop : Design - Lettrage - Encre - Coloration - Effets

1. Bienvenue à mon cours !: pour dessiner une gravité à l'aide de l'ordinateur. C' est ce que vous allez apprendre dans ce tutoriel est si ce être artiste numérique étrange et un enseignant. Je vais vous montrer toutes les étapes que vous devez savoir pour créer une belle œuvre d'art à l'aide rencontres numériques. Vous apprendrez d'abord hors forme vos lettres et leur donnerez le style que vous allez essayer d' y ajouter des effets de perspective que je partage avec vous. Mes motivations personnelles étaient à King et nous avons bougé trop polarisant. Nous allons essayer de comprendre tous les faits saillants et les ombres interagissent ensemble soudainement amener l'art pour elle à la vie habituée aux anciens processus. Ce n'est pas si longtemps qu'il y a beaucoup de petits pas en jeu. C' est pourquoi je crois que ces classes intimident vous devriez au moins avoir une bonne connaissance des graffitis de la quarantaine et votre environnement devrait être tout mis en place. Besoin d'un ordinateur ou d'une tablette comme celui-ci. Et je garde un mot à la souris hors de cours, le logiciel numérique. Je vais utiliser beaucoup de banque pour les délices et boutique de photos pour deux couleurs. Donc, avant de commencer, assurez-vous juste de tomber dans mon début de page encore courte 2. Préparation : Aperçu et références: avant d'aller n'importe où. Je pense qu'il est important de faire un peu d'examen des styles de graffiti. Il y a essentiellement des types d'arbres, sacs, vomissements et chefs-d'œuvre qui obtiennent les soucis ne sont pas hermétiques, chacun d'eux tout comme des caractéristiques spécifiques. Nous aider à classer les graffitis ici est les étiquettes de siège, l'environnement international, portes, les murs, les bâtiments, les rues arrière. Ces étiquettes sont des éléments du paysage urbain tel que nous le connaissons. Les chiens sont la plupart du temps, juste un mot ou une phrase. Il y a différents degrés de la ville d'état. Parfois, c'est assez moche. Parfois, c'est assez beau et unique. Le style d'écriture est unique à son propriétaire et est exécuté, dont une seule couleur. Le prochain niveau de grafitti est des vomissements. Il y a composé une couleur de sentiment et une couleur de contour. La plupart du temps, vous pouvez les reconnaître par leurs lettres bulles ou leurs formes arrondies. Les lancers sont censés se faire très rapidement et sont généralement tout à fait il est en train de lire le complexe du matin. Si je plus ils se transforment en morceaux, le nombre d'appelants et de détails augmente et le résultat final devient de plus en plus en prison. Le niveau supérieur hors chefs-d'œuvre, vous pouvez viande ou graffiti de style sauvage. Les formes et les lettres sont si complexes et si stylisées qu'il est presque impossible de déchiffrer. y a manifestement pas d'œuvres d'art improvisées. Vous pouvez vous assurer que l'artiste derrière elle a passé beaucoup de temps à concevoir et à planifier chaque détail correspond. Certains chefs-d'œuvre peuvent prendre des semaines. Les exemples étonnants que vous voyez ici le prouvent. Il y a beaucoup d'autres accords de get que je ne décrirai pas ici. Maintenant, sois certain d'une chose. Un grafitti n'a pas besoin d'appartenir à un seul diplôme. Voyons voir le canard comme une échelle grafitti sur la gauche sont plus rapides à exécuter et demander une logistique moins importante . Plus vous vous approchez de faire correctement, plus vous avez de préparation à exiger et plus les chances d'obtenir des lits bébé sont grandes. C' est donc une bonne indication de votre courage. Il y a une chose que vous pouvez faire dès maintenant Pour vous assurer de démarrer votre projet avec succès, cliquez sur le lien ci-dessous pour explorer la sélection de graffitti que j'ai fait pour vous. Assurez-vous de suivre mon compte pour recevoir les mises à jour et les Juifs. Trois œuvres d'art qui vous inspirent. Cette étape de préparation s'appelle la recherche de référence. Lorsque vous commencez dans un nouveau style. Il est super important de voir des exemples où vous voulez aller. Bien que nous ne voulions pas copier d'autres artistes, Gathering références est un processus sain et naturel, surtout si vous commencez juste parce qu'ils servent vos directives pour aller dans la bonne direction. Alors s'il vous plaît, prenez cinq minutes pour faire vos recherches de référence et revenez ici, je vous attends. 3. Étape 1 : Conception et lettrage: Vraiment. C' est Medic Bang. Je crée un nouveau projet avec ces séances de 12 sur 18 pouces. Entrée sur Dredd DP Je crée un nouveau calque au-dessus de l'identité du calque de fond comme le pinceau qui a une sensibilité à la pression. C' est le pinceau parfait pour faire votre projet. Le mot actions pour ce tutoriel est de commencer Donc la première chose est vraiment juste juste de travailler avec des pensées. Voilà pourquoi ill e dans le style que je veux donner à ce mot est le style de bulle. Je pense que le style bulle est facile. C' est bon de commencer. Ce n'est pas trop compliqué, donc vous aurez du plaisir à concevoir votre grafitti avec. Les bulles sont vraiment des formes arrondies. Je suis les courbes naturelles du plus tard et j'adore mon imagination. Fais le reste. Comme vous le voyez, mes lettres se chevauchent. Je veux qu'ils aient l'air serrés ensemble pour qu'ils forment un gros bloc en uniforme. À mon avis, le S D Y dans l'e. R. Les principaux laters de ce mot. Et je veux les rendre plus importants. Donc, je vais réduire la taille du service et e l. Ils sont un peu utilisés pour combler le vide entre les lettres de domaine de la conception. Vous voulez vous débarrasser des coups inutiles, donc votre mot est de ne pas faire. Laissez-moi prendre n'importe quelle réserve et essayer de réparer ça. C' est prêt. Un processus d'essai et d'erreur. J' ai essayé des trucs qui me viennent à l'esprit, et je vois si ça me plaît. Je veux qu'un Y soit plus permanent. J' ai donc ajouté une grande masse audacieuse en bas. Je suis en train d'ajuster la forme de la lettre pour qu'elle corresponde aux voisins. Donc, au fait, elle n'a pas enregistré vos documents. Faisons-le tout de suite. On ne sait jamais ce qu'on est. Le reste du processus est vraiment juste d'ajouter une définition aux contours, essayant de s'assurer que ces régimes sont cohérents sur toutes les œuvres d'art. C' est une mauvaise idée d'aller plus loin dans le processus. Si vous n'êtes pas satisfait de ce que vous avez maintenant, jouez avec votre design sur. Faites-le recommencer à zéro. Si nécessaire. Ça fait partie du jeu. C' est un bon moment pour vous d'expérimenter, si vous voulez. D' inspiration, je sections que vous faites une recherche de références rapides. Cliquez sur le lien pour s'asseoir cette élection de graffitti que j'ai fait pour vous assurez-vous de suivre. La base sera mise à jour avec de nouvelles œuvres d'art, sorte que ce sont les infirmités. Je sais que ça ne ressemble à rien en ce moment. Que ce soit bien, ce n'est que le premier. Ce qui est important est juste de s'assurer d'avoir un bon équilibre dans votre grafitti. Pour l'instant, comme vous le voyez, tout s'insère dans une zone carrée. Toutes les lettres occupent un espace égal, sauf peut-être pour le service et E L, qui sont plus petits. Mais cela fait partie de la conception que vous non plus est un bon flux dans la contra stroke. Donc j'étais dans ce que tous les éléments sont là. C' est un simple graffiti pour commencer. La vie simple est simple. Le mot est facile à lire, et c'est très bien. Ne fais pas pour quelque chose avec. En ce moment, c'est à ton tour. Si ce n'est pas encore fait, vous devez choisir un mot et choisir un style dans lequel vous voulez. C' est un projet de ce verre. Commencez tout de suite. S' il vous plaît regarder quelques références en ligne pour obtenir de l'inspiration et juste monter là-bas et des commentaires. Quel est le mot qui montre 4. Étape 2 : Encrage numérique: vide Étape deux dans le jeu Quand il s'agit de penser que j'aime vraiment utiliser la médecine, la raison pour laquelle c'est parce qu'il y a les options de correction. Cette option lisse termine votre ligne, qui fait ressembler à si c'est Victor a augmenté. Ça supprime tous ses défauts, ce qui fait que je frappe. Tu laisses ton bouton au-dessus de mes gouttes ? Je n'ai pas réduit son opacité, donc je vais pouvoir voir ce que je dessine dessus. Le pinceau parfait pour le condor est le pinceau à stylo. Il fait 100% harnais et en taille est envoyé par votre sensible à la pression. Vous voulez dessiner des promenades avec des mouvements lisses et fluides. Il est préférable de faire un long coup continu à la place, sur beaucoup de petits. C' est une bonne pratique à répéter. Tu alignes jusqu'à ce que ce soit parfait parce que ce sont eux à venir. Oublie ça, corrigé après. Lorsque vous pensez au contrôle informatique, Z est votre meilleur ami. n'y a pas de secret que vous avez juste à répéter encore et encore. La même ligne a fait sa première. Vous pouvez différer l'abus des contrôles si vous faites corriger cette journée. Il est comme un processus d'ingénierie. Si vous avez un bon design de plat de citron, dans sera rapide et peu coûteux à l'autre extrémité. Si vous dites que l'erreur de taux dans les premiers pas va s'aggraver, et trouver une solution se sentira comme l'enfer. Je pense que c'est une bonne habitude, plus de temps à penser, concevoir, préparer actuellement, votre dessin au lieu de sauter tout droit en avant dans le travail qui est Spartz hors apprentissage inefficace , pas ayant fait avec le pays. Je vais effacer les pouces supplémentaires. Je prends mon temps pour zoomer soigneusement sur la course. Celle-ci est un exemple d'erreur que je laisse grandir involontairement. J' essaie de le réparer. J' ai besoin de beaucoup d'essais pour le faire croyez-moi, il aurait été beaucoup plus facile de tracer une bonne ligne des premiers magasins. Au lieu d'avoir un moment difficile, je vais accélérer le processus 19 fois. J' ai hissé le calque de dépouille, donc j'ai une vision claire de mes bas de travail. Moi deux taches restantes mystiques. Il y a un dernier détail. J' aimerais que vous fassiez un dessin plus intéressant gouttes de douleur. C' est de la menthe. Nous voyons beaucoup sur de nombreux graffitis, en particulier les vrais ups. Ça s'ajoute à ce style. C' est ça. Nous en avons à peu près terminé avec la pensée, une bonne ligne de contra autant de caractéristiques. Leur 1er 1 est que la ligne est le cœur. C' est une ligne solide avec 100% de dureté, la deuxième caractéristique de votre pays. Il ne devrait pas avoir de get. Il devrait être fermé partout. Donc, quand tu vas faire une sélection, ça va être à l'intérieur du côté des arts libéraux du comptoir. Et enfin votre ligne devrait demander la variation de l'épaisseur. Donc c'est une sorte de course pour surveiller tout, mais pas trop, donc ça reste cohérent. 5. Étape 3 : Dropshadow: Maintenant, ce que nous voulons faire est d'ajouter de l'ombre portée sous tenia grafitti, On dirait que ce n'est pas totalement plat. Je vais dupliquer cette couche et ces chaussures pour créer les ombres que vous devez décider pour la vie . Source droit peut être sur le dessus sur le site, vous décidez sans changement toutes les prochaines étapes dans les médicaments pour mon graffiti a décidé que la source de lumière est juste. C' est pourquoi l'ombre portée tombe sur les quatre gauche je cache la quatrième couche et je retourne à mon J'ai utilisé la magie 12 pour sélectionner tout en dehors de Et j'ai utilisé un contrôle de décalage de raccourci I pour inverser la dissolution. Je vais utiliser cette sélection une fois en partie sur les quatre derniers. Je n'ai pas senti l'invité. J' ai un peu accéléré le processus. Ainsi, vous voyez la finale Une ombre portée est une dimension adductrice simple et directe avec des graffitis de style. J' étais avant d'autres styles impliquant des lettres plus angulaires, je crois que c'était notre dernière étape sur n'importe qui. Nous sommes prêts à passer à la boutique photo pour deux Cool se pose 6. Étape 4 : Couleur solide: bar passionnant quelques couleurs sur nos trucs. Nous y voilà, Photoshopped. Comme vous le voyez, l'interface est un peu différente. Cela fonctionne à peu près de la même façon. Maintenant, nous avons trop de couches. Donc je vais nettoyer un peu ça. Ce que nous commençons où parfois peur de perdre un travail et nous gardons trop de sauvegardes. Le truc, c'est que notre environnement devient Missy très vite. Investissement, espérant quand j'ai travaillé, en espérant quand j'ai travaillé,j'essaie toujours et j'ai essayé de supprimer les leaders que je n'utilise pas fusion Lorsque mes couches sont propres, je peux d'autres couleurs toujours commencer par une couleur de base. J' ai vu le je suis vraiment dans les perdants de la vie verte et tout ce que ça fait est d'utiliser à nouveau ma magie et je suis assis dehors. Si nous avions besoin d'un bon compteur, je vais utiliser un peu de processus ici pour dépenser une sélection. Donc j'utilise des dépenses de modification stupide et passons par quelque chose comme celui d'Exel. Cela va déplacer la limite de la sélection. véritable bordure de la ville de couleur sera cachée derrière le contrôle de changement de vitesse. Inverser la dissolution, hors cours faire couche de couleur doit être là. Non, j'utilise la douleur et je vais sentir cette zone. Tu connais ta couleur. C' est incroyable, n'est-ce pas ? Contrôlez tous ces pixels. Couche de couleur suivante 7. Étape 5 : Lumières et ombres: avant d'ajouter les lumières dans l'ombre. On doit étudier où tu devrais aller. Je vais répliquer son fils numérique. Donc c'est mon fils numérique laisse entrer la lumière vient investir oration. J' essaie de savoir où sur mon graffiti, donc tous les signes directement exposés à la lumière que je vous ai peint ici. Ils sont là. Donc c'est là que ma vie devrait aller. Je vais prendre une autre couleur, et je vais étudier où aller ? Les ombres Pas trop étonnamment, du côté opposé. J' ai réduit la capacité de cette couche servira juste de guide dans les prochaines étapes. Je fais de mon nouveau calque un masque d'écrêtage pour dégrader la couleur Tout ce que je vais déposer sur un masque d'écrêtage respectera les limites du calque parent. Je vais construire un tir. C' était le premier. Je veux suggérer les ombres en dessinant, qui ressemble à des affaires en utilisant la sélection de lacets sur toute la zone violette. C' est un peu long. Alors je suis parti. Lorsque vous voulez ajouter dans votre zone votre sélection Toute la touche Maj si vous voulez, est le J'applique du musc sur mon calque de motif. Ce masque sera après façonner cette élection. Je ne vends pas ma couche avec de la couleur violette. Je ne vais pas utiliser de trempettes de rasoir. Essaie cette zone et crée des modèles. Donc, je n'invente pas de formes. Peau de clanque ? Oui, à vous de décider. Ok, pendant que je finis cette partie, je partage 30 jours pour ce style, nos appelants. Le secret est de faire en sorte qu'il soit simple de tenter un projet rapide et facile. Et c'est votre certitude que vous serez motivé pendant que vous apprenez. Et c'est ma principale erreur. Est un artiste que je vise toujours. Je dois échouer, dois le faire, et je déçois ce que je dis, et c'est ce que je fais. Vous vous sentez motivé quand vous avez assez de défis, mais assez de compétences pour atteindre ce que vous avez avant. Il s'agit de trouver un bon équilibre et comme vous pouvez faire de plus grands pas, la texture de la peau dans les parties de la navette. Non, on va dessiner des reflets blancs à tous les endroits où la lumière frappe. Ce sont des fictions qui ne sont que des lignes blanches. J' ai essayé de faire des dégâts d'un coup en utilisant Control Z. Si la forme n'est pas bonne, je la renomme pour garder mon espace de travail ce point. Les artères sont encore vraiment plates. On va utiliser un pinceau doux pour ajouter des valeurs de ligne sur de plus grandes surfaces. J' aimerais que vous enleviez votre propre projet avec l'effet Ocean implements sur votre grafitti . Je vous encourage également à déposer une capture d'écran de votre projet ci-dessous. Même si ce n'est qu'un travail en cours, nous sommes tous intéressés de voir où vous êtes maintenant. J' ai fini un doux zones de lumière. Même si j'utilise la brosse avec une dureté nulle, je sens toujours que les limites sont trop dures. Un Goshen mis en œuvre lui floue et puis vous jouez avec la quantité de pixels. Ça va trouver ton sang de couleur proportionnel. Le type Schindler peut être utilisé en toutes circonstances. Vous verrez beaucoup si ses applications avant DNFS tutorial. Donc, de même pour faire des lumières de trucs, je veux ajouter des ombres douces aussi bien. Tu te souviens de la messe ? Mais plus tôt aujourd'hui, plus sont ces couche de peau d'air fera un clic droit sur elle et cliquez comme doit à la sélection. Cela va reculer cette élection pour que nous puissions l'utiliser à nouveau pour peindre notre nouvelle région. J' ai choisi un bleu profond pour les ombres en peluche. Je veux juste une couleur qu'il contraste, non ? Une fois qu'il est peint, j'applique un autre flou Goshen, donc c'est plus diffus. Vous voyez ? Allez ! Schindler jaillit partout Lawrence d'Elite, l' une des premières croyances que vous devriez essayer de maîtriser. Je réorganise mes couches pour que l'image soit au-dessus du plan doux. Je joue avec le mode de fusion et l'a dit deux mois de vie. J' ai déjà changé d'avis sur les couleurs. Je pense que le coup de pouce qui convient bien. Donc ils avec vous jusqu'à ce que je vous trouve des raccourcis pour vous est le pays États-Unis Probablement l'ajustement que je fais le plus avec pendant mon processus de création. Nous ne savons pas toujours à l'avance quelle couleur va bien obtenir. Je souhaite quand vous aimez le plus et vous vraiment après lointain visuellement pour voir si vous aimez ou non. Aussi, juste la capacité de chaque couche pour les faire plus ou moins suivre avec vos mots, assurez-vous de mettre à jour votre projet là-bas. Je le regarde, je vous donne quelques commentaires, et vous pouvez incorporer avant de passer à la prochaine. Ce 8. Étape 6 : Effets: Maintenant, le plaisir commence. Nous allons commencer à appliquer des effets. Ok, nous avons pour nos lumières hors lumières Archetto De telles ombres. Essayez d'ajouter un peu de grêle autour de notre réflexion, créer un nouveau calque et le placer honoré d'un reflet. abord, en utilisant la magie Vous voulez se sentir comme la zone autour de Reflections utilisé le contrôle de décalage I pour inverser cette élection, puis le dépenser en utilisant menu select. Mais si je remplis votre sélection en blanc et ce que nous allons utiliser maintenant, j'ai presque instantanément. Le reflet semble plus lumineux. C' est la prison que je représente Un autre effet que leur couleur ne couche vous a créé plus tard et assurez-vous d'envoyer le mode de fusion à la couleur. Néerlandais. J' avais l'habitude de peindre un seau aussi. Crème cette plus tard dans la vie, comme vous le voyez, ne fait rien qui est réellement tout quand vous allez boire des valeurs plus légères que les couleurs de la couche sous seront éliminées. Choisir votre brosse, qui ressemble à un conte de fées magique. Je ne me suis pas trompé de vêtements de toute la réélection. J' aime ces zones. Ce sont des sociétés. Cet événement ajoute vraiment de la magie à votre œuvre. Instantanée. Je pense que c'est un pinceau amusant différent, mais si vous pouvez aller en ligne et rechercher un mot clé similaire. Presque sûr que tu trouveras quelque chose. J' ai appelé cet appelant plus tard Dutch. Pour garder mon travail, je te veux. Mais j'ai quelque chose. C' est Mme que j'aime. Je crée et vous plus tard, et j'utilise le même pinceau pour peindre la poussière magique dans le vent. Je ne localise pas cette couche, et je l'exhorte à augmenter son intensité. Depuis que j'ai toujours essayé d'acheter l'art, je vais ajouter un Dexter similaire dans la zone de navette. Je garde un pinceau chantant, mais je choisis une couleur plus foncée coups de pinceau dans les zones sombres. Je vais jouer avec l'utilisation de la finition. Je pense que c'est assez. Donc c'est notre graffiti principal. Nous l'avons rempli avec une couleur unie avec des reflets et des ombres, puis quelques vols. Quelques ombres plus tard, fixez notre prochaine. Ça va être de l'arrière-plan 9. Étape 7 : Arrière-plan: de Brown. Eh bien, vous devez être inspiré pour cela aussi, parce que cela fait partie de l'œuvre d'art. Je n'ai vraiment aucune idée. Ça va être un processus intéressant. C' est juste pour celle-là. Je vais avec des ménestrels simples, Rose. Je vais utiliser, euh, brosse. J' ai trouvé en ligne des graffitis restants. Il y a beaucoup de milieux difficiles qui, vous voyez tout le temps pour ressemblait à une bulle correspondrait à notre style. Je pense que j'ai essayé d'implémenter quelque chose de différent pour une fois. En ce moment, je ne gagne pas. Je suis juste en train de construire l'arrière-plan tel qu'il me vient à l'esprit. J' ai fait la première couche, mais je ne suis pas sûr que vous ayez le contrôle de la couleur. Tu viens de le faire. Toi, j'essaie différentes couleurs. Cette pensée me rappelle trop de bonbons. Alors je vais aller vers vos Britanniques. Depuis que j'ai déjà ajouté quelque chose. C' était des pierres. Je trouve que c'est un peu trop à réformer. J' ai donc laissé tomber une autre couche avec le même processus. Mais les différentes couleurs. Je pense que l'alcool peut être trop lumineux ou qu'il mange trop d'appels à l'œuvre d'art. Alors je vais jouer avec toi. C' était bon. Non, vous avez dit que vous vraiment couleurs vives couleurs vraiment ensoleillées. Je veux ajouter un arrière-plan plus efficace est la goutte de douleur. Donc, dans cette partie de l'œuvre, je pense qu'il est assez clair que cela ressemble à une œuvre numérique. J' utilise des pinceaux qui sont faits pour l'ordinateur, et ce ne sera certainement pas pour cela sur le vrai mur. Déposer une peinture fraîche sur le mur ne tomberait pas comme ça parce qu'il ya génial. Tant que nous acceptons que nos œuvres ne représentent pas le monde physique, c'est enfin que je vais créer une bière légère autour de la gravité. Pour cela, j'utilise le même processus que nous utilisons pour les réflexions plus tôt. Je veux dire sélectionner le graffiti, passer la sélection, l' ajuster avec la couleur saoudienne et ensuite faire preuve de prudence, j'ai dit que l'expansion de la séduction et le flou sont des techniques de sécurisation que j'utilise tout le temps. Vraiment, je ne vais pas à d'autres éléments de conception. Tout ce qui reste est prêt à jouer avec les couleurs jusqu'à ce que je sois. Les couleurs sont encore belles. Je ne peux pas me décider. Donc, ce processus est juste essayer un mélange différent, trouver celui que j'aime le plus. C' est ça pour Dubaï. Tout ce que vous avez à faire maintenant est de regrouper tous vos calques sur leur seul dossier et de masquer un fond blanc . Vous pouvez enregistrer votre image en tant que PNG. Vous devriez vouloir préserver la transparence ou comme une Jeep. Sinon, c'est simple. Donc avant que tu partes, j'apprécierais vraiment que tu lâches ton art se tienne là bas. Sois vraiment si tu cherches. 10. Bonus: Donc cette dernière vidéo est un petit bus pour genre, tu sais, je perdrais dans la vraie vie. Je suis allé en ligne à la recherche de mur vierge urbain, et j'ai trouvé, ce qui serait tout simplement parfait pour être la nouvelle maison de mon Donc j'espère que toutes mes couches et moi parce que je veux garder Kurt original. Réduisez la taille de la nouvelle copie. J' ai essayé différents modes de fusion. Vous êtes les couches afin de fusionner agressif, car c'est une œuvre d'art numérique, réfugiés trop lumineux par rapport au mur. Donc je dois cacher quelques couches avec nos effets numériques, comme le fait la magie. Je dois atténuer la luminosité et l'exposition, et je dois réduire la saturation, faisant un peu plus de goutte grâce mélangé pour stimuler que ce graffiti était à l'extérieur pendant longtemps. Après beaucoup de sentiers et de durée, j'en suis satisfait. C' est votre graffiti dans son environnement naturel. 11. Réfléchies de fin: de lui. C' est ton graffiti. J' espère que vous êtes heureux quand j'ai quelques remarques concluantes à dire avant que nous ayons besoin l'un de l'autre . Il s'agit donc clairement d'une œuvre d'art numérique. La création de cette œuvre a été directement influencée par les brosses informatiques, défauts que nous utilisons. C' est différent d'un graffiti en papier. C' est encore plus différent des graffitis de la rue Earth. Ce qu'on a fait ici, c'est que tu choisis ta lettre. Est votre jus votre style, vos formes, vos éléments de ranch A ensemble vous choisissez différentes couleurs Vous avez joué attendu jusqu'à ce que vous étiez heureux avec un pastille. C' est donc tout le processus de conception, et c'est quelque chose que vous pouvez certainement faire à la maison. Donc je outils numériques est génial parce que vous permettant d'essayer différentes variations et de choisir celui qui souhaite quelque chose de le mieux pour vous. Une fois que tu as fini et que tu veux sortir dans le vrai mot, c'est un autre. S' il vous plaît aussi, donnez-moi vos commentaires sur ce cours. Je vais lire tous les commentaires attentivement. Alors merci d'avoir tout lavé. J' espère que ça vous a plu. Et j'espère vraiment que tu as appris quelque chose 12. Exemple de Recap - Candy Graffiti: D' accord. Nous sommes donc à ce stade de l'encrage numérique de notre grafitti que nous venons d'esquisser sur papier. Donc, avant le pas, j'ai juste pris une photo ou s can mon grafitti et maintenant j'importe mon image à l'intérieur de beaucoup de bang. Comme vous le savez, beaucoup bang est beaucoup mieux pour les lignes. Si tu travailles sur l'ordinateur, j'ai l'impression qu'ils corrigent. Il est préférable que vous puissiez avoir une sorte de lignes vers le haut, obtenir la victoire facilement, et c'est un fait obtenir un bon résultat de rendu à votre gravité. Comme vous l'avez vu, j'ai choisi la taille. C' était un quelque chose assez décent. Vivre beaucoup de pixels fermes par pouce est parce que je voulais être dans une résolution maximale sont et cela va vraiment dépendre. Quel est votre but final ? Si vous voulez l'imprimer, assurez-vous d'avoir une très bonne résolution. Donc, même si nulle part, si vous l'imprimez sur une très grande surface, vous aurez toujours tous les détails. Eso en ce moment ? Eh bien, j'ai choisi un stylo qui est très solide, et je commence juste lentement à tracer chaque ligne d'un zoo. Tu vois, je ne suis pas exactement le modèle là-bas parce que j'essaie juste de rendre la ligne plus lisse. Eso si je ne suis pas satisfait de la ligne, je suis juste le contrôle Z et le faire à nouveau jusqu'à ce que je trouve un flux parfait que je cherche. Hum, vous savez que la pression est très importante pour ça aussi. La pression va donner à votre ligne une épaisseur différente, en fonction de la pression que vous appliquez. Eso vous pouvez vous assurer de jouer avec les séances avant de vraiment commencer à l'encre. Et je vous suggère de le faire comme toutes les femmes qui sont avant Teoh, Um, quand vous êtes devant votre ordinateur, sinon ça peut devenir vraiment frustrant si vous n'avez pas les bons réglages et que vous êtes peu prêt à commencer, euh, désolé le temps du personnel. Le reste de la partie de traçage parce qu'il est vraiment juste de passer sur chaque ligne, effacer quand vous sortez un peu. Eso ce processus dans le péage n'est pas super long. Si vous avez déjà de bonnes lignes, ça ne sera pas long. Peut-être 15 20 minutes et indien. Ce que vous devez vous assurer est juste de l'enregistrer dans le bon format. Donc ici en sélectionnant le format PSD parce que je veux m'assurer d'utiliser Photoshopped pour appliquer aux colliers, vous me voyez maintenant passer à la boutique photo comme une interface de ville très similaire. Donc, ma première chose est d'importer le fichier PSD qu'il vient de créer Ah, les premières minutes pour moi sont vraiment à peu près, euh, nettoyer mon espace de travail, créer les couches dont j'ai besoin de les nommer d'une manière que je peux trouver tous les éléments encore une fois. Hum, et vous savez, ça dépend si je suis dans l'année combien de couches vous travaillez si vous êtes quelqu'un qui travaille avec moins de couche, donc c'est bon juste de les laisser comme ça. Mais pour certains projets, qui sont un peu plus complexes, vous avez besoin de beaucoup, beaucoup de couches hors couche. Et il est important d'être très organisé si vous ne voulez pas que vous soyez perdu dans votre propre travail. Donc nommer les couleurs et les choses extra bonne façon de le faire sur la scène en ce moment pour mettre les couleurs unies . , Ce que je fais avec ça,c'est utiliser l'outil de sélection D souhaite comme le cerf, euh, automatique. Donc il sélectionne tout à l'intérieur de la forme, et j'exclut en quelque sorte quelques petites parties. Hum, et comme je ne veux pas que mes couleurs soient sur la ligne noire sale, j'utilise la sélection, Modifier, développer ou contracter juste pour m'assurer que c'est juste en dessous de deux lignes noires. Donc, nous ne voyons pas la transition de calorie à la couleur et hors cours. Cette couche est derrière au noir, non ? J' ai donc utilisé une couleur de base ici, qui était dans le Cy en vert colliers d'acquisition. J' ai fait mes recherches avant ça, et je voulais vraiment aller avec ces couleurs. Quatrièmement, ce grafitti je vais utiliser trois rester comme trois couches d'appelants. Donc en bas, Mlle Blue, le fond est un peu vert et tante, plus comme peindre notre ou violet. Ces couleurs sont très gratuites. Tu sais, le rose et plus comme des appelants froids. Eso j'ai fait ma recherche de palette de couleurs avant de commencer ce travail. Et pour moi, où ils étaient vraiment comme les couleurs qui vont bien ensemble. Le genre de pinceau que vous pouvez utiliser pour cela est un pinceau très doux. A Donc, j'ai utilisé une brosse ronde avec un calme. Torre n'est pas solide. Et cela vous amène à avoir une belle Grady en couleur et vous n'avez pas besoin de se fondre par vous-même . Si vous venez d'utiliser un pinceau va se fondre automatiquement. Très, très simplement. Tu me vois maintenant. Mettez déjà un peu d'ombrage. Eso Lorsque la couleur de base est faite, vous pouvez juste je lumière ou sombre dans des endroits où vous voyez là Il y aurait quelques ombres portées en ces jours-ci. Eh bien, je veux créer un grafitti très pétillant pour que notre tout soit arrondi. Cela signifie qu'une partie de cela vraiment comme une lumière bulle réfléchit vers nous, et tout ce qui est orienté vers le bas sera un peu plus sombre. C' est comme ça que tu vois ce que je fais ici. Je mets des éléments sombres sous et des éléments blancs sur et instantanément. Sommes-nous après avoir senti que cela devient 1/3 dimension, je souligne encore plus en ce moment aux endroits où je m'attendrais à ce que la grande réflexion de la lumière soit et pour le faire, je suis vraiment juste de dessiner des blobs hors des couleurs très salées assez, super mignon. Et après, j'utilise l'outil de mélange juste pour rendre le compteur un peu plus doux. Hum, et finalement comme si c'était plus intuitif ici. Essayez-le. Si ça va bien, tu le laisses. Ce temps sage, vous le déplacez. Et quand je suis satisfait, j'utilise aussi l'outil de flou pour juste adoucir un peu plus. Est-ce que des zones blanches si déjà comme nous avons bien, un bon effet de traité ici nous sentons qu'il devient comme des bulles et quatre disques de gravité. Je voulais aussi ce genre de Ken de sentiment. Donc, les couleurs sont très lumineuses, sont très légères. Je ne connais pas les couleurs de la table. Si tu veux le manger, tu le sens. Et je commence déjà à ajouter quelques effets qui le font ressembler à un rouge à lèvres ou à une sucette, quelque chose qui est très brillant, lumineux plein. Tu veux le goûter en gros. Donc maintenant, nous arrivons au point où je vais commencer à penser à l'arrière-plan, commençant à penser à d'autres éléments qui encourageront le dessin et qui vont réellement soutenir notre D grafitti lui-même. Vous voyez, comme pour une gravité numérique, c'est le rendu est très différent qu'il serait sur le mur, donc c'est normal et on peut supposer que votre intention passe à l'arrière-plan. 40 swon. J' utilise vraiment une sorte de point culminant autour d'un grafitti. Vous vous asseyez, parfois avec de la peinture en aérosol, comme les contours sont tracés avec quelque chose de très floue. Donc, pour ce faire, je viens de sélectionner mon grafitti et j'ai passé le Contour. Donc c'est un peu plus grand. Dunder faire grafitti lui-même, et puis je l'ai floue. Et pour ce qui est de cette partie, je joue juste avec un pinceau qui s'appelle Cloud que juste un nuage. Et je mets différentes couleurs et c'est très intuitif. Donc tu essayes juste des choses jusqu'à ce que tu sois content de ça. Sont donc j'ai commencé avec des choses plus verdâtres. Maintenant, c'est plus comme payer des trucs. Tu me vois jouer beaucoup avec ça ? Jusqu' à ce que je sois satisfait Maintenant, nous avons la partie où les effets se produisent. Donc je voulais que ces petites fissures ressemblent à si je le suis, je ne sais pas que c'était sur le point de se casser ou c'était un peu vieux s. J'utilise une brosse qui ressemble à de vieilles branches ici et là. Ensuite, en utilisant aussi une brosse qui ressemble à de l'énergie, la lumière ou quelque chose. Donc, il est plus magique encore, dans l'intention de faire ce très comme bonbons bonbons Wonderland, quelque chose comme ça et dans les dernières étapes, comme ces gouttes de préparation sont toujours très important est juste un peu de retouche que vous l'avez mis dedans. Mais cela a vraiment changé le sentiment, et il fait sentir mawr artsy au lieu de simplement statique, surtout avec les illustrations numériques, vous pouvez parfois regarder un peu de destin semblant. Teoh Patch it up avec quelques effets qui font comme plus de blessures, capable de regarder pour que les yeux destructeurs à partir de trop de régularité. Eso ces choses sont en quelque sorte de briser la monotonie et de rendre l'œuvre d'art mawr intéressante . Donc je suis Deanna en ce moment hors du processus. J' ai choisi de le garder sur le fond noir avec, vraiment, comme dans une sorte de nuage éteint. Belle couleur diffuse. Euh, en arrière-plan. C' est très simple, mais pour la démonstration ici, je voudrais juste que vous montriez à nouveau pour voir à nouveau l'ancien processus que nous dessinons, mettant sur l'ordinateur que les couleurs d'encrage. I lumières, effets et fond. Donc vous voyez que c'est tout le temps, les mêmes effets, et finalement, si vous avez une autre chute où vous aimez entrer ce feu va être très facile, parce que vous devez aimer le fond. Donc ça va être facile de l'entrer ailleurs, il suffit de le transformer en PNG et de l'utiliser dans un autre espace. Donc tu l'es aussi maintenant. Es-tu vu que c'était une autre fois, L'ancien processus. Assurez-vous de simplement laver à nouveau les étapes pour agir ce genre de flux de travail. Mais ne vous inquiétez pas si vous ne suivez pas exactement les mêmes étapes. Parce que tu sais, l'art, c'est improviser aussi bien essayer des trucs. Ce n'est pas un processus linéaire, et c'est bon. Parfois, on le gâche et on recommence ailleurs ailleurs. Alors c'est tout pour aujourd'hui. On se voit les gars.