Transcription
1. Introduction: Bienvenue sur Mindful
Doodling and Procreate, Finding Je suis ravie d'entreprendre ce voyage
artistique avec vous, duquel nous explorerons la fusion harmonieuse de
la créativité et
de la pleine conscience dans un monde qui bourdonne constamment d'
activités et Trouver des moments de sérénité
et d'expression personnelle est
devenu un cadeau précieux. Ce cours est
conçu pour vous aider à libérer le potentiel méditatif du
gribouillage numérique et à créer une pratique artistique
qui favorise à la fois la relaxation la créativité Bonjour, je m'appelle Laurie Russell. Je suis graphiste
et illustrateur. Et je suis très heureuse que
vous ayez décidé de vous joindre à moi pour ce cours de Mindful Doodles
in Procreate lorsque j'ai eu l'idée de
combiner les aspects de la pleine conscience et de la méditation
avec l'art et la Tout mettre
ensemble dans Procreate, qui est l'un de mes outils artistiques
préférés, semblait être
la solution idéale Nous apprendrons à faire taire le bruit du monde et à laisser notre créativité s'
épanouir sans aucun doute, jugement
ou pression. Nous explorerons la
beauté de la simplicité, le pouvoir des motifs et l'attrait captivant des couleurs Je vais vous expliquer les techniques
fondamentales dans Procreate comment configurer votre espace créatif et vous donner
quelques conseils pour atteindre un
état de flux créatif Mais ce cours ne consiste pas uniquement à acquérir un ensemble de compétences. C'est faire l'expérience du
rythme apaisant du processus créatif. Un voyage où le chemin lui-même est aussi important
que la destination. Que vous soyez un
artiste chevronné ou un débutant complet, ce cours accueille tous les
niveaux d'expertise. La beauté du
gribouillage numérique réside fait qu'il
ne nécessite aucun prérequis, juste un cœur ouvert et désir d'explorer l'
artiste qui sommeille en vous Dans ce cours, j'ai
rassemblé pour vous un tas de ressources
intéressantes qui vous aideront tout au long de
ce voyage. Y compris une liste d' instructions artistiques que vous pouvez
utiliser pour votre projet de classe Un tableau d'inspiration sur Pinterest où vous
pouvez trouver des idées de différents types de griffonnages que vous pouvez
utiliser dans votre méditation Et bien sûr, tu peux
faire tout ce que tu veux. n'y a vraiment pas de mauvaise façon de
faire des griffonnages artistiques, mais si vous vous sentez
un peu coincé ou perdu et que vous avez juste
besoin d'inspiration, ces dessins peuvent être un excellent point de
départ pour cela Une autre ressource facultative
que j'inclus dans ce cours est un
lien vers une playlist que j'ai créée qui contient plus de 2
heures de musique vraiment agréable, calme et relaxante que
vous pouvez écouter en arrière-plan et qui
vous feront entrer dans cette zone de pleine conscience et de méditation pendant que
vous faites votre art. Ce cours abordera
certaines des bases de la pleine conscience
et de la méditation En guise d'aperçu, nous allons
également aborder certains des différents types
de griffonnages, comme les mandlas, et les différentes méthodes aider si vous vous
sentez bloqué Ensuite, nous allons tout
rassembler. À la fin, nous
utiliserons les instructions
artistiques incluses dans ce cours qui nous
aideront à élaborer
notre projet de classe Assurez-vous de regarder le
partage de votre vidéo artistique. Vous savez comment exporter vos pièces finales et les
partager avec nous. Dans le domaine
du projet de ce cours, je serai là pour donner avis et répondre à toutes
vos questions. Tout cela étant dit,
commençons. Je suis tellement contente que tu sois là.
2. Ressources: Lorsque vous cliquez sur le lien pour
accéder aux ressources du cours. Il s'agit de la page que vous
verrez démarrer ici en haut. Il s'agit du
bouton de téléchargement pour obtenir le PDF avec les instructions artistiques
gratuites Cela vous redirigera simplement vers Dropbox où vous pourrez
télécharger ce PDF. J'ai également inclus un tableau
Purist Inspiration avec une grande variété d'idées de
griffonnages pour vous maintenant. Elles sont pour la plupart réalisées sur papier. Les designs fonctionneront tout
aussi bien pour procréer. Certains d'entre eux sont un peu plus basiques et d'autres sont
plus avancés. Mais en gros, vous pouvez vous
inspirer de n'importe
lequel des éléments, des mises en page,
de n'importe lequel de ces designs Utilisez-les simplement pour créer
vos propres griffonnages uniques. Certaines d'entre elles sont des vidéos
qui vous expliquent comment créer certains de ces
différents types de griffonnages Certains d'entre eux sont des produits plus
finis comme celui-ci. Certains ont des palettes
de couleurs différentes. Beaucoup d'entre eux sont
en noir et blanc. En vous concentrant uniquement sur le formulaire, il y a tout un tas
d'idées ici pour vous. En prime, avec ce cours, j'ai créé une
playlist contenant plus de 2 heures de
musique instrumentale apaisante que vous pouvez jouer en
arrière-plan pour un environnement apaisant et
détendu pendant que vous vous
entraînez à griffonner en pleine conscience Maintenant, elle est configurée comme une playlist Youtube
privée avec des vidéos en boucle afin que vous puissiez
y accéder de n'importe où et
simplement activer le son Si vous choisissez d'utiliser
un casque, cela vous donnera bien sûr une expérience encore
plus immersive. Vous pouvez accéder gratuitement à cette playlist en
remplissant simplement le formulaire ici. Dans la prochaine vidéo, nous
allons vous expliquer quel
sera votre projet pour ce cours.
3. PROJET: Dans ce projet de classe, vous allez créer un
doodle numérique, une œuvre d'art Procreate, qui reflète votre style
unique et évoque un sentiment de
détente et de créativité Ce projet est l'occasion d' appliquer les
techniques apprises en classe et d'explorer
les qualités méditatives
de l'art numérique Choisissez un thème ou une source d' inspiration pour votre doodle
numérique Cela peut être la nature, les émotions, une citation préférée ou quelque chose qui a une signification
personnelle pour vous. Vous pouvez également utiliser certaines
des instructions artistiques figurant dans les
ressources incluses À la fin du cours, j'inclus une leçon
bonus avec une version étendue optionnelle
du projet de classe. L'étape suivante consiste à commencer à
griffonner sur votre toile. Utilisez les formes, les lignes
et les textures de base que vous avez apprises en classe pour créer
des motifs et des designs Adoptez l'état d'esprit
méditatif en vous concentrant sur le processus
plutôt que sur le résultat final Testez différents
pinceaux, palettes de couleurs et textures pour ajouter de la profondeur et du
caractère à vos œuvres d'art. Personnalisez vos griffonnages pour
les personnaliser de manière unique. Lorsque vous griffonnez, faites
attention à ce que vous ressentez. Essayez d'entrer dans un état de flux
créatif où le temps semble s'évanouir et où vous êtes totalement immergé dans le processus de
création artistique Lorsque vous avez terminé, prenez du
recul et passez en revue votre doodle
numérique Apportez les améliorations ou les ajustements que vous souhaitez
pour améliorer votre illustration N'oubliez pas que ce projet met
l'accent sur l'expression personnelle
et la relaxation. Acceptez les imperfections
et abandonnez toutes les tendances perfectionnistes que vous pourriez avoir pendant le projet Le voyage est aussi important
que l'œuvre finale.
4. Configuration: Pour commencer à griffonner dans Procreate, il vous suffit de
configurer un Je vais utiliser la taille de l'écran, c'est généralement la solution la
plus simple, surtout si vous
savez que vous n'allez pas l'imprimer,
c'est juste pour vous. Alors la taille de l'écran
fonctionne très bien. Si vous pensez que c'est quelque chose que vous voudrez peut-être imprimer plus tard, j'utiliserais une résolution
plus élevée. Vous pouvez entrer dans le canevas, les informations sur le canevas et
entrer dans les dimensions. Et ici, vous pourrez
voir votre résolution. heure actuelle, nous sommes à 132 DPI, ce qui est bien pour un écran. Mais si vous voulez imprimer, vous devez le
remplacer par 300. Pour commencer mes griffonnages, je commence généralement toujours
par le noir et blanc Je trouve juste que c'est
plus facile et je n'ai pas à soucier trop de la couleur
lorsque je commence tout juste. Vous pouvez toujours ajouter de la
couleur ultérieurement, mais si vous savez que
vous voulez utiliser de la couleur, vous pouvez bien sûr aussi
commencer par cela. Il n'y a vraiment pas de bonne
ou de mauvaise façon de procéder. Tout dépend de vous, de ce que
vous ressentez et de la façon dont vous pouvez traiter les choses pendant que
vous le faites. Il est préférable de
commencer par des formes de base telles que des cercles, des carrés, des triangles ou des lignes. Elles sont très faciles à réaliser
grâce à la fonction de mise en forme rapide. Dans Procreate, vous pouvez dessiner
quelque chose qui se rapproche de la forme. Tenez votre crayon au bout, puis posez votre
doigt vers le bas et vous obtiendrez un cercle, un triangle
carré ou une ligne parfaits. Si vous placez votre doigt
avec une ligne, elle s'enclenchera à l'
horizontale ou à la verticale. Si vous maintenez votre doigt
enfoncé et que vous le faites glisser, il progressera de degrés pairs. Vous pouvez faire du gribouillage numérique à
tout moment pour soulager le stress. Vous pouvez également réserver
des moments spécifiques dans lieux pour la pratique de la pleine conscience et de
la méditation Pour ce faire, définissez une intention. Si vous essayez de vous détendre ou de
méditer avec votre gribouillage, concentrer sur quelque chose
que vous souhaitez exprimer, réaliser ou explorer dans votre doodle peut vous aider à guider votre Essayez de créer un environnement
calme. Trouvez un endroit calme et
confortable pour dessiner avec le moins de
distractions possible. Vous pouvez également inclure de la musique
apaisante. Si cela vous aide à vous en
souvenir, certaines de ces ressources sont disponibles
dans les ressources bonus. Vous pouvez également choisir de
faire un exercice de respiration. Avant de commencer, commencez
par quelques respirations profondes. Centrez-vous, inspirez
lentement par le nez. Maintenez cette position pendant quelques secondes, puis expirez lentement
par la bouche Voici quelques
bonnes pratiques pour l'art du gribouillage. Le principal est de
s'amuser et d'expérimenter. Commencez par des formes simples. Essayez de commencer votre dessin avec des formes
de base telles que des cercles, des carrés, des triangles ou des lignes Ces formulaires simples
peuvent servir base à des modèles plus
complexes. Embrassez la répétition. Les motifs et les formes répétitifs peuvent être apaisants et méditatifs. Découvrez la beauté de la répétition d'
éléments dans votre gribouillage, ce qui peut vous aider à rester concentré et à présenter des couleurs vives Si vous voulez
travailler avec la couleur, choisissez des teintes qui correspondent à votre humeur ou
à votre intention Réfléchissez aux émotions
que les différentes couleurs évoquent pour vous et
sélectionnez-les en toute conscience. Nous parlerons plus en détail de
la couleur dans une prochaine leçon. Exprimez votre gratitude
avant de terminer votre séance de gribouillage en pleine conscience. Exprimez votre gratitude pour le temps que vous avez consacré à la méditation
créative. La gratitude peut améliorer votre expérience de
pleine conscience.
5. Pas seulement pour les enfants: Doodling, ce n'est plus
seulement pour les enfants. Dans cette vidéo, nous
allons donner un aperçu du gribouillage
et de la La première chose dont je
veux parler est l'état du flux créatif. C'est à ce moment que vous vous
immergez complètement dans une activité et que vous ressentez un profond sentiment de concentration, de
créativité et d'intemporalité Dans cet état, toutes
vos distractions disparaissent et vous êtes entièrement
absorbé par la tâche à accomplir. La création semble facile
et profondément gratifiante. Si vous avez déjà
travaillé sur quelque chose que vous avez levé les yeux
et qu'une heure s'est écoulée, en un clin d'œil, vous avez probablement été dans un état de flux
créatif Lorsque nous griffonnons pour méditer, voici certaines des choses dont
nous voulons nous souvenir Tout d'abord, restez dans le moment présent. Au fur et à mesure que vous griffonnez,
plongez-vous dans le processus. une attention particulière
aux mouvements de votre main et aux formes
qui apparaissent sur votre écran. Oubliez les inquiétudes concernant
le passé ou le futur. Ensuite, ne jugez pas votre art. Croyez-moi, je sais à
quel point c'est difficile. Je suis perfectionniste dans l'âme. Mais le gribouillage conscient ne
consiste pas à créer un chef-d'œuvre, mais à créer Essayez de vous libérer de toute
autocritique et de tout jugement que vous pourriez ressentir. Chaque marque que vous faites est reflet de votre expression
unique. Utiliser un rythme lent peut vous aider à
essayer de griffonner à un rythme détendu
et délibéré Évitez de vous précipiter dans
vos œuvres d'art. Cette approche sans hâte
vous permet de vous engager pleinement dans
votre processus de création Acceptez l'imprévu. Si vous faites une erreur ou si
une phrase n'est pas parfaite, adoptez-la dans le cadre
du processus. Les imperfections artistiques
peuvent être magnifiques. Permettez à votre doodle de
suivre son propre cours. Parfois, les
éléments imprévus de votre œuvre d'art peuvent être les parties les plus excitantes et
les plus attentives du processus Enfin, terminez
l'expérience. Lorsque vous sentez que votre
gribouillage est terminé, prenez un moment pour l'apprécier Réfléchissez à votre intention et
au voyage que vous avez entrepris. Réfléchissez à ce que vous avez
appris sur vous-même au cours du processus.
6. Les bases de Doodle: Voici quelques
exemples de la façon dont vous pourriez faire
quelque chose avec des cercles. Dans celui-ci, j'ai
simplement utilisé un pinceau
monoline de base différentes épaisseurs de trait, différentes tailles de cercles, et je les ai espacés de
manière aléatoire sur la page Dans cette version, j'
ai laissé les choses un peu plus compliquées et j'ai fait quelque chose de
similaire, mais en remplissant le formulaire, en laissant les cercles se croiser sur
le bord de la page Pour ce faire, vous pouvez
simplement rétrécir votre toile. Je vais masquer
temporairement cette couche afin que vous puissiez
voir comment procéder. Vous tracez votre cercle
rapidement, exactement de
la même manière, mais vous le dessinez
partiellement à partir de la toile. Posez votre doigt vers le bas,
puis lorsque vous lâchez prise, vous avez toujours cet arc circulaire
parfait, mais il est partiellement
hors de votre toile. Vous pouvez le faire sur le canevas, appuyer sur le cercle et le déplacer, ou vous pouvez dessiner à
partir du canevas. Posez votre doigt vers le bas et
cela fonctionnera de la même manière. C'est ainsi que j'en ai fait beaucoup. Vous pouvez faire la même chose
avec des carrés, des triangles. Vous pouvez également créer des formes en couches. En voici un que j'ai fait
avec différents arcs. Vous pouvez également y ajouter des couches
d'ombrage. Elles sont effectuées dans
différents groupes. C'est un
peu plus compliqué, mais cela dépend simplement du look
que vous souhaitez. C'est juste dupliqué. En gros, j'en ai fait une rangée
avec l'ombre, ai copiée, je l'ai retournée
et je l'ai répétée Voici un autre type de pièce superposée avec
différents carrés. J'ai essentiellement dessiné
les carrés en premier, de la
même manière que j'ai fait ces
cercles dans l'autre. Certains d'entre eux
sortent de la page, ils se croisent sous des
angles aléatoires Ensuite, je les ai parcourus et j'ai ajouté de la texture
à l'intérieur, des épaisseurs de ligne
différentes et des directions différentes pour leur donner plus d'intérêt visuel. a aussi la pratique de simplement suivre ces lignes pendant
que vous faites la méditation dont nous avons parlé. Et faire en sorte
que l'intention et l'accent soient réellement apaisants sur les mouvements
répétitifs. C'est vraiment amusant
à faire pour cela Pour cet exercice, nous l'
appelons l'étude de forme. J'aimerais que vous choisissiez une forme
de base sur laquelle vous concentrer et que vous remplissiez simplement la page
comme vous le souhaitez. Cela peut être quelque chose comme
celui-ci où il y a beaucoup d' espaces
blancs ou cela peut être beaucoup plus rempli
comme celui-ci. Mais il s'agit simplement de s'entraîner à utiliser
l'une de ces formes de base. Vous pouvez même créer les textures
qui se chevauchent également. Choisissez un carré, un cercle, triangle
ou quelques lignes et remplissez-en une
page entière. Les mandalas en sont un autre qui
est vraiment bon pour cela. Celui-ci est très détaillé. Ce n'est pas quelque chose que vous
devez faire dès le départ. Vous pourriez faire quelque
chose de beaucoup plus simple, mais les mandalas sont vraiment amusants à utiliser avec
l'outil de symétrie Ouvrons un nouveau
canevas pour le mandala. Je recommande d'
utiliser une toile carrée. C'est juste plus joli. Avec l'outil de symétrie, vous allez dans votre canevas ici et vous activez
votre guide de dessin. Sélectionnez Modifier le guide de dessin. Nous allons passer
à la symétrie sous les options, nous allons choisir la symétrie radiale
et rotationnelle. Ensuite, vous pouvez décider de la
partie de votre ligne, le cas échéant, que vous souhaitez voir, de quelle couleur elle est et de ce que vous voulez choisir. Terminé. Maintenant, lorsque nous
dessinons notre Mandela, nous allons obtenir une
symétrie sur tous les côtés, ce qui le rend beaucoup plus rapide
à réaliser qu'il n'y paraît Vous pouvez bien entendu
modifier l'épaisseur de vos lignes ici. Vous pouvez zoomer, vous pouvez utiliser Quick Shape, sur le drop de couleur, tout ce
genre de choses. Mais utiliser la
symétrie radiale pour créer un mandla est une
façon vraiment amusante de le faire, un gribouillage Bien entendu, vous pouvez également
ajouter des ombres et des reflets. Et vous pouvez même ajouter de la couleur et toutes sortes
d'autres choses. Une autre chose que vous
pouvez faire est d'utiliser pinceaux avec
différentes textures, ainsi que des épaisseurs de trait et des
opacités différentes dans le kit d'encrage Voici ce
pinceau appelé Mercury, qui donne un look
bien différent un simple pinceau
monoline ordinaire Celui-là est amusant. Vous pouvez également ajuster la taille et l'
opacité de ceux-ci, en fonction du look
que vous souhaitez L'important est juste
de jouer et de s'amuser, d'expérimenter et de
voir quel look vous aimez. L'exercice suivant consiste à
créer votre propre mandla en utilisant une combinaison de
formes, de lignes et de textures Je recommande vivement
d'utiliser cet outil de symétrie. C'est à vous de décider si
vous souhaitez ajouter votre étude de formes ou votre mandala à
votre projet de classe et le partager avec
le reste d'entre nous
7. Couler ou ne pas colorier: Dans cette vidéo,
nous allons
parler de l' utilisation de la couleur
dans vos griffonnages Ajouter de la couleur à vos griffonnages
conscients offre plusieurs avantages Il s'agit notamment
d'exprimer ses émotions. La couleur peut transmettre un large
éventail d'émotions et d'humeurs, vous
permettant d'exprimer vos sentiments ou de donner le
ton à votre œuvre d'art La couleur peut également ajouter un intérêt
visuel. Cela peut rendre vos griffonnages
plus attrayants et captivants. Les couleurs de personnalisation peuvent être choisies pour refléter votre
style et votre personnalité individuels Personnalisez vos griffonnages de
manière unique. La réduction du stress, le
choix de couleurs calmantes ou apaisantes peuvent améliorer les
aspects relaxants et méditatifs de vos griffonnages L'exploration créative, l'
expérimentation différentes
combinaisons de couleurs encourage l'exploration
créative et peut mener
à des résultats inattendus et parfois
passionnants Cependant, dans certaines
situations, une palette de couleurs monochromatique ou même une palette de couleurs en niveaux de gris peuvent être plus bénéfiques
pour votre processus Il s'agit notamment de
la simplicité et de la concentration. palettes de couleurs limitées peuvent
simplifier vos griffonnages, vous
permettant de vous concentrer
davantage sur les formes et
les motifs et moins
sur le choix des couleurs L'accent mis sur la pleine conscience, qui
réduit la complexité des couleurs, peut en fait améliorer votre pratique de
la pleine conscience en vous
aidant à vous concentrer sur le processus de
gribouillage plutôt que Attrait esthétique. griffonnages monochromes ou en nuances de
gris peuvent avoir une
esthétique minimaliste et élégante qui répond à
certaines préférences ou
objectifs artistiques, tout en transmettant palettes de couleurs limitées peuvent très efficacement transmettre un
sentiment de nostalgie, tranquillité ou d'intemporalité, ce qui peut être l'
ambiance souhaitée pour votre œuvre En fin de compte, le choix
d'utiliser
une couleur ou une palette limitée
dépend de votre intention artistique. L'atmosphère que vous souhaitez
créer dans votre gribouillage conscient. Les deux approches peuvent être utiles et présenter des avantages
uniques. Dans le monde de l'art conscient, si vous choisissez d'utiliser la couleur, procreate dispose d'
excellents
outils intégrés pour vous aider à trouver les
bonnes combinaisons de couleurs Si vous choisissez d'harmoniser votre palette de
couleurs, vous pouvez régler votre roue chromatique en fonction des différentes combinaisons de
palettes de couleurs. Allons-y et
choisissons le rouge ici. heure actuelle, nous utilisons des couleurs analogues, choisies par cette
palette de couleurs, celles qui se trouvent de chaque
côté de votre couleur principale Nous pourrions avoir du rouge, du rose et de l'orange juste
ici, là où se trouve ce mot. Si vous appuyez dessus, vous obtenez d'autres options
ici, gratuites. Ce seront des couleurs opposées sur la roue chromatique. Lorsque nous aurons ce rouge
juste en face, ce
sera le bleu cyan. Bien sûr, vous pouvez également en utiliser différentes
nuances. Split Complementary est
exactement ce à quoi cela ressemble. Il ira de chaque
côté de ce complément avec ce rouge. Nous allons avoir
ce vert ici. Et le bleu foncé, le dernier que je
regarderais serait le bleu triadique C'est très similaire
au split complementary. Vous pouvez voir que cela
les étale un peu plus loin. Ils sont juste sur les
pointes d'un triangle. Encore une fois, regarder le clivage complémentarité
les
rapproche un peu , la triadique va
les séparer Ensuite, bien sûr, une palette
monochromatique conservera la même teinte et
en changera simplement la valeur
en bas. Si vous choisissez le classique, vous allez
essentiellement conserver la même couleur et simplement modifier les valeurs de luminosité et d'
obscurité. Nous avons le rouge principal. Nous pourrions opter pour une palette de couleurs un peu
plus claire et un peu plus foncée, quelque chose comme ça, ce
serait une palette de
couleurs monochromes Pour en revenir à l'harmonie, une fois que vous connaissez la couleur principale que vous souhaitez pour votre pièce, c'est un excellent moyen de
trouver les bonnes couleurs
qui iront avec elle. Mon préféré est d'utiliser l'
analogue ou le monochromatique. Ils
iront toujours très
bien ensemble, peu importe
où vous les mettez. Mais certains de ces autres
peuvent aussi être très jolis.
8. Partager vos œuvres: Pendant que nous griffonnons en pleine conscience, gardez à l'esprit que cela
peut être juste pour vous, surtout si vous
choisissez de le faire uniquement pour la relaxation et la
méditation Mais il peut arriver que vous vous
retrouviez avec
des œuvres d'art que vous
aimez vraiment et que vous souhaitiez partager. Voyons comment
vous pouvez l'exporter sous forme d'image statique ou
de vidéo accélérée Vous allez vous rendre
ici sur cette icône en forme de clé à molette, descendez pour la partager ici Vous pouvez choisir de l'
enregistrer au format PNG ou Jpeg ce qui
vous permettra de l'enregistrer votre iPad, de l'envoyer par e-mail
ou de le partager d'une autre manière. Si vous souhaitez partager
une vidéo accélérée
qui se trouve également sous
l'icône représentant une clé à molette, vous allez passer à Vous pouvez le prévisualiser ici en
appuyant sur Time Lapse Replay. Le vôtre est vraiment détaillé dans votre time lapse, tant que vous ne voudrez
peut-être pas tout exporter Vous allez avoir
plusieurs options ici. Lorsque vous choisissez Exporter
une vidéo en accéléré, vous pouvez choisir la version
intégrale ou 30 secondes. Sachez simplement qu'ils sont
là pour ce cours. Allez-y et enregistrez l'art
du projet de votre classe que vous
allez partager avec nous au format JPEG ou PNG. Et téléchargez-le
dans la zone
de projet de ce cours sur Skillshare
9. BONUS: Si vous avez apprécié le cours et que
vous souhaitez développer votre projet, vous pouvez utiliser ces
instructions artistiques incluses dans ressources
du cours pour relever
votre propre défi de cinq jours Et créez un gribouillage conscient
tous les jours pendant cinq jours. Si ces cinq points ne
vous conviennent pas, vous trouverez des
options supplémentaires à la page suivante Il est vraiment très
important que vous vous détendiez et
que vous
profitiez de votre temps. Fais ce qui te convient le mieux. Voici quelques conseils.
Projet étendu, prévoyez du temps intentionnel. Profitez d'un
lieu de travail calme et détendu. Utilisez la musique bonus si vous le souhaitez. Ensuite, choisissez l'
invite pour ce jour. Ensuite, décidez si vous allez
simplement griffonner pour vous ou si vous souhaitez choisir partager dans votre projet
Skill Share
10. Merci !: Merci beaucoup de m'
avoir rejoint dans ce cours sur les
griffonnages conscients dans Procreate J'espère que ce voyage a été une
belle aventure pour vous. J'espère que vous avez beaucoup appris et
que vous avez réussi à trouver un moyen
d' être créatif et vous détendre en même temps et de
réunir ces éléments. Si cela vous a plu, je vous serais vraiment reconnaissante si vous preniez quelques
minutes pour me laisser un avis d'enseignant sur
le partage des compétences. Cela aide simplement les autres étudiants à
savoir à quoi s'attendre de moi et de ce cours en
particulier. Merci beaucoup.
Laurie Russell, Digital Artist | Illustrator | Educator
