Dessiner des animaux : dessiner une fourrure réaliste avec des crayons à l'aquarelle

1. Introduction: Ce que j'aime dans les crayons à aquarelle c'est leur brillance et leur richesse . Mais ils ne sont généralement pas considérés comme un matériau avec lequel il est possible de créer beaucoup de détails. Je tiens à vous montrer aujourd'hui qu'en fait, si vous suivez un certain processus, il est étonnamment facile de dessiner des détails élevés avec des crayons à aquarelle, comme Je m'appelle Jemma Chambers et je crée des tutoriels artistiques en ligne depuis 2020. J'ai aidé des dizaines de milliers de personnes sur ma chaîne YouTube. Mais aujourd'hui, je voudrais être un peu plus précis. Je veux vous montrer en profondeur comment dessiner une foire avec des crayons d'aquarelle Je vais vous montrer tout le matériel dont vous aurez besoin, ainsi que certaines des techniques clés. Je vais ensuite vous expliquer le processus étape par étape , de la création des contours de l'esquisse à l'ajout de la couleur, à la création des couches et à la création de cette texture. Commençons. 2. Projet de cours - Dessiner un écureuil: J'ai choisi de dessiner cet écureuil. Et je l'ai choisi pour différentes raisons. abord, la fourrure est composée de plusieurs couleurs différentes. Il ne s'agit pas d'un ensemble de couleurs. Il y a du gris sur le dos de l'écureuil, ainsi que beaucoup de rouge et de brun en général dans Il serait donc bon de montrer comment créer quelques couleurs différentes. Il possède également différents types de fourrure. Son pelage est un peu plus long, en particulier sur la queue et au-dessus des oreilles. Il a un poil mi-long autour du corps et un poil beaucoup plus court sur le visage Je peux donc vous montrer comment fabriquer toutes ces différentes longueurs de fourrure. Je vais vous montrer ici tout ce que vous devez savoir, y compris comment créer le croquis. Si vous souhaitez utiliser mon croquis, j'ai inclus le mien dans les ressources du cours. Maintenant, une fois que vous avez terminé votre dessin, téléchargez-le. J'adorerais voir ce que tu as fait. Parlons de certains des matériaux dont vous aurez besoin. 3. Matériaux pour les dessins au crayon à l’aquarelle: Parlons maintenant du matériel dont vous aurez besoin. Et le premier matériau est le plus évident des crayons d'aquarelle Maintenant, j'aime dessiner avec aquarelle Faber Castor Vous n'avez pas besoin d'utiliser ces outils spécifiques. Mais je les trouve particulièrement de bonne qualité. manière générale, tant que vous avez un ensemble de bonne taille, je pense que c'est beaucoup plus facile si vous en avez un d'au moins 36. Ensuite, il sera plus simple de sélectionner les couleurs. Je compléterai ce dessin avec le lot de 60. Le prochain matériau dont vous aurez besoin est du papier, et vous voulez du papier aquarelle spécifique Si vous essayez de dessiner et d'activer les crayons d'aquarelle uniquement sur du papier d'imprimante, cela ne fonctionnera pas Maintenant, le papier pour aquarelle se décline généralement en deux types différents Pressée à chaud et pressée à froid. Il s'agit d'une différence dans la façon dont le papier est fabriqué. En général, cependant, le papier pressé à chaud est beaucoup plus lisse. Le pressage à froid a une finition plus texturée. Nous allons dessiner sur du papier pressé à chaud parce qu'il est plus lisse À la fin du dessin, nous devrons ajouter de nombreux détails, ce qui sera beaucoup plus facile avec le papier plus lisse. Maintenant, autre chose à noter, c'est que je dessine toujours sur du papier 100 % coton. Encore une fois, trouvez qu'il répond beaucoup mieux aux crayons d'aquarelle C'est un peu plus cher, mais je pense que cela fait toute la différence. Ensuite, vous aurez besoin d'un pinceau, moyen d'activer le crayon aquarelle J'ai juste un pinceau à aquarelle standard. C'est un joli pinceau rond. Il n'est pas trop grand. Et vous aurez également besoin d'une tasse d'eau. J'utilise juste une tasse de la cuisine. Ensuite, vous aurez besoin d' un taille-crayon. Maintenant, comme je l'ai dit, j'utilise les crayons à aquarelle Faber Castell Ils sont un peu plus larges qu'un crayon de couleur standard, par exemple. Je trouve donc que je ne peux pas utiliser un taille-crayon standard. J'ai un taille-crayon qui a un trou plus petit ou un trou standard, puis un trou légèrement plus grand et je l'aiguise dans celui-ci Mais il se peut que si vous avez un autre type de crayon à aquarelle, vous pouvez simplement utiliser un taille-crayon standard Maintenant, le prochain matériau dont vous aurez besoin est quelque chose que vous ne pourrez pas acheter, vous devrez le fabriquer. Il s'agit d'un ensemble d'échantillons de couleurs. Maintenant, pour dessiner avec les crayons à aquarelle, nous devons savoir à quoi ressemblent réellement les couleurs Je ne veux pas me fier à la couleur du canon ou du plomb. Je veux voir à quoi ça ressemble sur le papier. Et c'est encore plus important avec crayons à aquarelle qu' avec les crayons de couleur, par exemple, car ils prennent une couleur tellement différente lorsque vous les activez Donc, je dessine une grille, puis pour chaque couleur, je pose le crayon aussi clair que possible sur le plus foncé possible. Je m'assure ensuite de l'étiqueter. Ensuite, avec juste la moitié inférieure de ce petit dégradé, je l'active avec l'eau. Et vous pouvez voir à quel point la couleur est différente lorsqu'elle est activée ou non. Maintenant, assurez-vous de passer de l'extrémité la plus claire à l'extrémité la plus foncée, sinon vous vous retrouverez avec un gros désordre. Je vous montrerai un peu plus tard exactement comment j'utilise ces échantillons, mais ils sont vraiment très importants pour voir à quoi ressemblent réellement les crayons Maintenant, la dernière chose dont vous aurez besoin est un moyen de regarder la photo de référence. Parce que je me concentre sur le dessin d'objets réalistes, je travaille toujours à partir d'une référence. Maintenant, j'aime regarder la photo de référence avec mon iPad. Je l'aime particulièrement parce que je peux zoomer pour voir les détails les plus fins. Mais tu n'as pas besoin d'iPad. Vous voulez juste voir la référence d'une manière ou d'une autre. Vous aurez donc besoin d'un ensemble de crayons à aquarelle, du bon type de papier, d'un pinceau à aquarelle, d'une tasse d'eau, d'un taille-crayon . Si vous créez votre propre croquis, vous aurez besoin d'une règle, d'un crayon et d'une gomme Échantillons de couleurs et façon de regarder la photo de référence Dans la section suivante, nous parlerons des techniques de base que vous devez connaître. 4. Les principales techniques de base: Parlons de certaines des techniques clés que vous devez connaître pour dessiner avec des crayons d'aquarelle Et la première technique, la plus importante, est la superposition. Afin de créer des dessins réalistes, nous devons progressivement assembler le crayon en une série de couches. Si nous posons simplement tout le crayon en une seule fois puis que nous l'activons, il n'aura jamais l' air aussi riche que si nous couleurs les plus claires puis que nous l'activions, puis les tons moyens, puis les tons plus foncés. Construire ces couleurs les unes sur les autres. Et c'est exactement ce que nous allons faire. Je vais donc vous expliquer ce processus un peu plus en détail dans un moment. Mais essentiellement, tout ce que nous faisons vise à créer progressivement cette couleur dans ces couches de lumière. Maintenant, le plus important, c'est que nous devons poser le crayon bien et légèrement. Si nous appuyons très fort avec le crayon, nous ne pourrons tout simplement pas accumuler une grande quantité de ce crayon les uns sur les autres. Maintenant, il y a différentes manières poser légèrement ce crayon. Tout d'abord, je tiens le crayon plus en arrière, en général, que vous ne le pensez. La plupart du temps, lorsque je pose le crayon, en particulier lors de mes premières couches, je le tiens grossièrement ici. Cela m'empêche d' appuyer trop fort. Je peux toujours tenir le crayon plus près de la pointe dans certaines situations, mais je dois avoir beaucoup plus de contrôle sur le crayon. Je veux aussi avoir des crayons bien aiguisés à tout moment. Je trouve que si j' ai un crayon bien aiguisé, cela élimine la tentation d' appuyer trop fort, car le crayon descend d'une manière beaucoup plus facile et plus propre. Vous devez donc aiguiser fréquemment vos crayons. Maintenant, pour ce qui est de la façon dont je pose le crayon sur le papier, en général, je me concentre sur deux mouvements différents, je vais les appeler. Mouvements circulaires et mouvements de cliquetis. Donc, je me concentre sur les mouvements circulaires si je veux poser le crayon de manière vraiment fluide et cohérente. Je vais beaucoup m'en servir, même si nous dessinons Donc, ce que je veux faire, c'est travailler en petits cercles plutôt que de griffonner d'avant en arrière En effectuant des mouvements circulaires ou ovales, il le met vers le bas. Vous pouvez voir la quantité de Nita inscrite sur le papier. L'autre méthode que j' utilise consiste à effleurer les mouvements. C'est donc ce que j'utilise pour créer une texture claire. Tout ce que je veux faire, c'est appliquer très légèrement mon crayon sur le papier Très, très légèrement. Je ne veux pas faire ça trop fort parce que je vais finir par créer des lignes très épaisses et rugueuses Je peux créer des films plus petits que j'utiliserai pour des films plus courts et je peux créer des films plus longs que j'utiliserai plus longtemps. Cela vaut donc la peine de pratiquer les deux, ils sont tellement importants, et vous m'entendrez souvent y faire référence Ensuite, il est important de noter que vous devez déposer une quantité raisonnable de crayon. Si on pose une couche très légère, mais aussi presque aucun crayon. Vous pouvez voir que lorsque nous l' activons avec l'eau, il ne fait tout simplement pas grand-chose. Si nous utilisons toujours des couches légères, mais plus de crayon, accumulons une quantité raisonnable. Lorsque nous l' activons avec l'eau, vous pouvez voir à quel point elle est plus vibrante. Gardez donc à l'esprit que vous devez utiliser une quantité raisonnable de crayon, en particulier si vous voulez avoir une belle couleur éclatante lorsque vous l'activez. Maintenant, pour ce qui est de l' activation du crayon, nous voulons évidemment l' activer avec de l'eau, et vous devez vous assurer qu'il n' y a pas trop ou trop peu d'eau sur votre pinceau. Donc, je fais toujours la même chose. Ce que je fais toujours, c'est tremper mon pinceau dans l'eau, puis je le brosse légèrement contre ma main à quelques reprises. Et je trouve que, d'une manière générale, c'est la bonne quantité d'humidité sur le pinceau. Vous ne voulez certainement pas qu'il soit mouillé point de créer une flaque d'eau sur la page, mais vous ne voulez pas qu'il soit si sec qu'il n'active pas régulièrement l' aquarelle La dernière chose à laquelle il faut particulièrement penser, et je pense toujours à cela chaque fois que j'active l' aquarelle, c'est que vous voulez passer des les plus claires aux couleurs plus foncées Donc si j'active ici l'aquarelle du plus foncé au plus clair. Vous pouvez voir que tout ce pigment est simplement attiré dans la zone la plus claire, et j'ai perdu ma valeur de lumière. Par contre, si j'active le crayon pour passer des couleurs claires aux couleurs plus foncées, j'obtiens un bien meilleur dégradé. Je garde vraiment ces valeurs agréables et légères. Gardez donc cela à l'esprit pour tout dessin à l'aquarelle, mais particulièrement lorsque vous dessinez correctement. Ensuite, nous examinerons le processus général que j'utilise toujours, puis nous pourrons commencer à le suivre. 5. Le processus: Parlons du processus général que j'utilise toujours lorsque je dessine correctement avec des crayons à aquarelle Et la première chose que je veux faire est de sélectionner une photo de référence. Donc, comme je l'ai mentionné à quelques reprises, parce que je me concentre sur le dessin de manière réaliste, je m'inspire toujours d'une référence Mais je veux m'assurer avoir la bonne référence. Il y a donc quelques points à prendre en compte. Tout d'abord, vous voulez avoir une photo vraiment belle et claire. Parce que nous allons dessiner dans toute cette texture claire, il est très important que nous puissions clairement voir ce que nous faisons. Vous ne voulez pas essayer de dessiner à partir d'une photo floue. Vous devez également sélectionner une photo de référence présentant un très bon contraste. Nous voulons de très belles lumières et une très belle obscurité Vous souhaitez donc utiliser une photo de référence comme celle-ci plutôt que comme celle-ci. Si vous souhaitez prendre une photo de votre propre animal à la maison, je vous recommande vivement de prendre une photo près d' une fenêtre, car cela donne généralement un très bon contraste. La dernière chose que j' aime généralement faire lorsque je sélectionne une photo de référence est de la faire prendre à la hauteur des yeux de l' animal. Vous pouvez donc voir qu' avec l' écureuil, c'est pris en grande partie au même niveau que l'écureuil Je trouve toujours que c'est un peu étrange de mépriser un animal. Particulièrement lorsqu'il est traduit en dessin. Donc, une fois que j'ai sélectionné ma photo de référence, je veux prendre le temps de vraiment regarder cette photo de référence. Je voudrais examiner tout ce qui est particulièrement évident et que je vais vouloir garder à l'esprit. Donc peut-être n'importe quelle couleur clé dans le dessin, n'importe quelle forme clé. Je vais vous montrer un peu mieux ce que je veux dire par là. Nous regarderons ensemble la photo de l'écureuil avant de commencer à dessiner Ensuite, je voudrais esquisser mes contours. Je veux avoir un modèle de base à partir duquel je peux travailler. Maintenant, j'aime travailler avec la méthode de la grille pour ce faire. Je dessine une grille sur mon papier à dessin et une grille sur ma photo de référence, puis je dessine le contenu de chaque carré individuel. Une fois que j'ai dessiné chaque carré, je peux effacer la grille et il me reste un croquis vraiment précis. À partir de là, je veux progressivement superposer et renforcer le crayon, et je veux commencer par travailler sur certaines couches de base. Je ne m'inquiète donc pas la texture claire à ce stade. Je veux juste mettre de côté ces couleurs sous-jacentes. Je commence donc par les couleurs les plus claires que je puisse voir dans chaque zone. Posez-le d'une manière vraiment fluide et uniforme. Donc, travaillez dans ces mouvements circulaires. Et une fois que j'ai noté quelque chose sur le dessin, je peux l'activer avec l'eau. Et cela me donne un aperçu très approximatif de mon animal. Maintenant, je ne saurais trop insister. Pour être honnête, vous ne vous attendez pas à ce que cela soit beau à ce stade, ou pendant un bon moment. Mais dans ce cas, nous devrions certainement avoir un écureuil grossier sur lequel nous pouvons travailler Donc, je fais maintenant la même chose, mais en regardant les tons moyens de chaque zone. Il se peut donc que dans certaines zones, je n'aie pas besoin de mettre de crayon parce que c'est juste le crayon le plus clair. Mais s'il s'agit d'une zone moyenne ou foncée, je pose une partie du crayon, ajoute ces tons moyens, puis je l'active à nouveau avec l'eau. Et puis je fais exactement la même chose avec les couleurs les plus sombres. n'y a donc pas nécessairement beaucoup à ajouter aux couleurs plus sombres. Je peux les ajouter et les activer avec l'eau. Maintenant, il est si important d'attendre entre chaque couche que le crayon soit complètement sec. Donc, d'une manière générale, je le laisse au moins une demi-heure et j'y reviens quand il est sec. À ce stade, je veux ensuite ajouter une partie de la texture de la fourrure. Donc, en utilisant généralement les mêmes couleurs que celles que j'ai déjà ajoutées dans ces couches de base initiales, je souhaite maintenant utiliser des mouvements de clignotement pour créer une partie de cette texture Et il y a certaines choses auxquelles je pense ici. abord, je voudrais réfléchir à la longueur de la fourrure. Je veux vraiment regarder la photo de référence. fais des petits films là où il y a une fourrure plus courte, mèches plus longues là où il y a de la fourrure plus longue, en me frayant un chemin parmi ces couleurs Je veux aussi particulièrement réfléchir à la direction des cheveux. manière générale, tout ne va pas dans le même sens. Cela va dans toutes sortes de directions différentes. Et je peux le voir sur la photo de référence. Je veux essayer de suivre cette direction. Maintenant, assurez-vous d'avoir un crayon vraiment beau et pointu pour cela. Il est très important de créer de très bons films détaillés J'ai créé toute cette texture claire, je veux encore une fois l'activer avec l'eau une dernière fois. Et j'ai envie de faire des films similaires avec mon pinceau Donc, je fais des mouvements légers dans la direction du crayon que j'ai posé. Donc, gardez en quelque sorte cette texture. Et ce que j'ai maintenant, c'est un écureuil vraiment beau mais très rude et prêt à Ce que je veux commencer à faire maintenant, une fois qu'il sera à nouveau complètement sec, c'est ajouter tous ces détails. J'aimerais donc me concentrer sur une section à la fois. Commençons donc par la tête dans ce cas et par les pattes avant retravaille sur les mêmes couleurs, en me concentrant uniquement sur les détails. Je ne me concentre pas trop sur l'obtention d'une couleur absolument parfaite. Je veux juste voir, par exemple, les pattes marquées Il y a tellement de détails avec les griffes. Je veux que cela soit marqué et qu'il en soit de même pour le bas de l'écureuil avec les pattes arrière Et puis, à ce stade, j'ai un écureuil aquarelle beau et détaillé, mais il n'a pas l'air particulièrement lisse Dernière étape, je voudrais maintenant revenir en revue toute cette foire en effectuant des mouvements circulaires pour l' adoucir et lui donner un aspect beaucoup plus doux et moelleux À ce stade, je peux également en profiter pour peut-être ajuster certaines couleurs. Si je pense que le gris foncé n'est pas suffisant, par exemple, je peux ajouter du gris foncé ou ajouter un peu de brunissement sur le visage Je peux simplement ajuster ces couleurs en général. Maintenant, je vais vous parler de tout cet écureuil manière beaucoup plus détaillée, mais c'est le processus que j'utilise toujours Commençons donc à travailler sur ce processus. 6. Étudier la photo de référence: Je veux commencer par regarder très attentivement la photo de référence. Je veux rechercher les couleurs et les formes les plus évidentes qui se trouvent ici. Donc, la première chose que je remarque ce sujet, ce sont les couleurs D'une manière générale, je dirais que c'est un écureuil roux Mais si je regarde les couleurs réelles qui sont ici, c'est assez gris. abord, regardez les écureuils d'ici parce qu'il y a de la lumière qui tombe sur les Cela ressemble à un gris clair à mi-froid ici et ici Et en fait, il y a un certain nombre de zones grises. Je remarque un rond gris clair ici. C'est blanc clair, mais ça a l'air gris. Il y a aussi un peu de gris en dessous, dans la queue. Et beaucoup de gris ici et autour du nez. C'est un gris un peu plus foncé. Ce qui donne à l'écureuil un aspect rouge, ce sont les quelques petites parties rouges Il y a donc un peu de foire rouge par ici. Je dirais que c'est une sorte de brun orangé, un peu de brun orangé ici sur les pieds et autour de la majeure partie de la queue Mais il y a aussi pas mal de zones roses, en fait. C'est particulièrement important ici et autour d'ici. Maintenant, pour ce qui est de la fourrure, comme nous le savons tous à propos des écureuils, ils ont de nombreuses longueurs de fourrure différentes La fourrure du visage est donc assez courte. La fourrure du corps est un peu plus longue. C'est un peu plus long autour des oreilles, puis c'est vraiment duveteux sur la queue Nous allons donc vouloir nous assurer de cartographier les couleurs sous-jacentes , puis de vraiment améliorer la texture de ces zones de fourrure. Nous voulons examiner des choses comme la direction de la foire, donc la direction du poil de la queue. Cela remonte généralement jusqu' à ce que nous arrivions ici, quand cela va dans les deux sens, et une partie de la fourrure va dans cette direction parce que la queue est courbée. Ce sont donc les principaux points que je remarque pour commencer, en particulier ce gris qui me tient vraiment à cœur Maintenant que nous avons bien regardé la photo de référence, pensons à dessiner notre croquis. 7. Créer les croquis: Je veux penser à dessiner mon croquis maintenant. Et comme je l'ai dit plus tôt, je veux le dessiner en utilisant la méthode de la grille. Donc, ce que je veux faire, c'est d'abord ajouter une grille sur ma photo de référence. Maintenant, je l'ai fait en utilisant Photo Shop, mais vous pouvez utiliser une application sur votre téléphone. Je souhaite également créer une grille sur mon papier à dessin Je veux donc déterminer le nombre de carrés que je dois placer sur mon papier. Je vais donc faire en sorte que chaque carré fasse 1,5 centimètre de large. Et une fois que j'ai tout mesuré, je peux tracer les lignes. Et j'ai maintenant une grille à la fois sur le papier et sur la photo de référence. Alors maintenant, ce que je vais faire, c'est travailler carré par carré. Et je vais commencer par le carré dans le coin supérieur gauche. Vous pouvez donc voir que j'ai compté dans quelle case je voulais travailler. Ensuite, ce que je veux faire, c'est regarder le carré, en particulier l' endroit où les lignes autour du bord de l'écureuil croisent le bord du carré Donc, cette ligne, je dirais que c'est peut-être les deux tiers , peut-être un peu moins des deux tiers. Ici. Et là où cette ligne traverse le bord du carré, c'est peut-être les deux tiers plus haut. Je peux donc tracer une marque ici et marquer ici, puis je veux suivre cette ligne et les rejoindre. Vous pouvez donc voir que je place les lignes de chaque côté du carré, puis je peux simplement joindre ces deux lignes. Et ce que je vais faire, c'est travailler une case à fois en faisant cela pour chaque case. Jetons donc un coup d' œil à la case suivante. Regardons donc ce carré avec le haut du nez de l' écureuil Maintenant, là où cette ligne traverse le bord de la place, c' est peut-être le tiers du chemin Et je sais déjà où cette ligne se croise ici parce que je l' ai trouvée depuis cette place. Donc, ce que je veux faire, c'est penser à une forme un peu plus compliquée. Il se courbe en quelque sorte puis remonte presque tout droit vers le haut, peut-être un peu sur le côté Donc, là où se trouve la fin de ce virage, c'est à peu près au milieu du carré. Je peux donc le faire avec mon crayon. Je veux faire le tour du carré jusqu' au milieu, marquant le milieu du carré, puis créant une forme arrondie, puis je peux remonter à partir de ce point. Et j'ai aussi juste besoin d' ajouter une petite encoche là où le nez est arrondi Faisons de même pour le carré suivant. Ce carré est donc particulièrement facile. Ce n'est qu'une petite lamelle. Bien qu'il ait l'œil dans le coin inférieur droit. Lorsque je dessine le œil, je veux non seulement dessiner le bord de l'œil ici, mais aussi ajouter cette ligne autour du bord. Je veux toujours m' assurer d'ajouter des lignes proéminentes à mon croquis. Je veux vraiment marquer toutes les formes clés. Je vais donc me frayer un chemin autour d'un carré à la fois, essayant de suivre les formes que je peux voir. Maintenant, comme j'utilise la méthode de la grille pour ce faire, cela signifie que ce sera proportionnel, car les carrés m'aident à le maintenir en proportion. Maintenant, si je dessinais une zone vraiment très délicate, par exemple les Je pourrais mettre une grille encore plus petite dans cette zone si je suis bloqué. Donc, une fois que j'ai dessiné l' intégralité de l'écureuil, je veux maintenant effacer toutes ces lignes de quadrillage Maintenant, je le fais avec la gomme à mastic. Vous n'êtes pas obligé d' utiliser une gomme à mastic. Vous pouvez utiliser une gomme standard. Et en réalité, vous le ferez avec un crayon beaucoup plus léger Vous devriez donc constater que les lignes sont beaucoup, beaucoup plus faciles à effacer. Maintenant, je veux terminer par un croquis très joli et léger. Je ne veux pas que cela apparaisse à travers tout le crayon aquarelle à la fin Et si j'ai l'impression qu' il semble encore trop foncé, je peux toujours effacer le contour du croquis pour vraiment l'éclaircir également N'oubliez pas qu'à la fin de votre dessin, celui-ci devrait ressembler à ceci. Très, très léger. Vous voulez qu'il soit si léger que vous pouvez à peine le voir. Commençons donc par ajouter de la couleur. 8. Dessiner les couleurs les plus claires: Je voudrais commencer ici en dessinant les couleurs les plus claires que je puisse voir dans l'éperon d' écureuil Et comme je l'ai mentionné, je dirais que la couleur la plus claire est un gris très clair et froid. Donc, ce que je veux faire, c'est bloquer les couleurs d'arrière-plan. Je veux mettre ce gris clair et froid. Partout où je peux voir cette couleur vraiment bien et en douceur. Prenons donc une minute pour regarder la photo de référence et souligner réellement ces principales zones grises. Je commence donc ici sur l'œil, en dessinant les deux taches lumineuses sur l'œil lui-même. Cette zone, cette partie de la tache lumineuse semble peut-être un peu plus bleue. Nous pourrons l'ajouter plus tard. Pour l'instant, je voudrais juste ajouter du gris. Et je voudrais aussi ajouter un peu de gris autour de ce coin externe de l'œil. Et puis, avec ce gris plus clair, je remarque particulièrement le long du bord du dos par ici, ainsi que cette petite touffe de fourrure blanche, cette zone ici, certaines de ces griffes et autour du haut du p je vais juste contourner Maintenant, pour ce qui est de la façon dont je pose le crayon, vous devez vous assurer que vous appuyez doucement et légèrement, en effectuant vous appuyez doucement et légèrement, ces petits mouvements circulaires pour essayer de le rendre aussi lisse que possible. Et je veux juste vraiment regarder le croquis et essayer cartographier les choses de manière assez précise. L'une des principales choses à prendre en compte lors de la cartographie dans ces couleurs plus claires est donc à prendre en compte lors de la cartographie dans que nous voulons créer nos couches de base initiales. Nous voulons cartographier la forme générale de l'écureuil Prenez en quelque sorte nos repères. Maintenant, c'est difficile à voir sur la caméra, mais je peux voir mon croquis très légèrement. Je n'ai pas nécessairement besoin de placer toutes les taches de fourrure exactement au bon endroit, mais je peux utiliser mon croquis pour les placer à peu près au bon endroit, puis nous pouvons le modifier au fur et à mesure que nous travaillons pour obtenir puis nous pouvons le modifier au fur et à mesure que nous des couleurs plus foncées Mais tout cela commencera à prendre beaucoup plus de sens au fur et à mesure que je mettrai plus de couleurs. Vous pouvez donc voir ici que je mets ce gris plus clair sur toute la zone du ventre. J'essaie toujours de le rendre agréable et fluide. Vous verrez que c'est un peu irritant, mais ça va. Tout sera révélé au fur et à mesure que nous l'activerons. Vous devez donc également dessiner les griffes sur les pieds ainsi que sur les pieds arrière Il suffit donc de les marquer légèrement ces pieds, je n'ai vraiment qu' à les marquer à la toute fin. Vous verrez que c' est la seule zone un gris très clair juste vers la fin. Ensuite, je vais également utiliser ce gris pour marquer très, très légèrement dans le journal. Je veux que le journal disparaisse un peu. Je ne veux pas que la ligne soit très dure ici, mais je veux que mon écureuil soit debout sur quelque chose Vous voyez que je n' apporte pas vraiment beaucoup de couleur ici en en accumulant davantage sur le bord de la bûche pour ensuite disparaître au fur et à mesure que nous partons de là Passons maintenant à cette zone située à l' arrière du contour de l'écureuil Ensuite, j'ajouterai également un peu de ce gris un peu plus bas. J'ajouterai également un peu de gris foncé ici. Je pense qu'il y a une sorte de mélange de gris. Mais déterminons à peu près où cela doit aller pour le moment. Encore une fois, vous devez appuyer doucement et légèrement. Et puis avant de passer à autre chose, je vais juste ajouter un peu de gris entre les oreilles. Donc, il y a juste un peu de gris ici. Je pense que c'est principalement une couleur plus rosée, mais je pense qu'il y a aussi un gris sous-jacent ici Je suis donc assez content maintenant ma couleur la plus claire. En général, je veux travailler avec toutes les autres couleurs claires que je peux voir sur l'écureuil Nous allons donc passer au gris froid plus foncé. Et encore une fois, je veux le mettre partout où je pense qu'il y a un ton légèrement plus sombre. Commençons donc par le nez, qui est vraiment d'un gris assez foncé, je dirais. C'est un rond gris moyen ici. Ce qui est un peu plus foncé que ce gris par ici. Je voudrais donc couvrir cette zone. Mais ce que nous allons faire en fait, c'est l'augmenter au fur et à mesure que nous passerons aux tons moyens et aux couleurs plus foncées. Mais je voudrais mettre quelque chose de côté pour que nous ayons de quoi nous appuyer. Donc, vraiment, en suivant le contour du nez ici, en utilisant à nouveau ces mouvements circulaires, beaux et fluides, puis je peux en quelque sorte l'estomper. Ajoutons également un peu d' ombrage sur le devant de l'œil Ici, c'est toujours cette couleur grise, mais c'est juste un peu plus foncé que sur le dos, par exemple. Ensuite, je vais me frayer un chemin vers le bas pour vraiment rechercher toutes ces zones où je dois ajouter un peu de gris. Maintenant, une grande partie ne fait qu' ajouter au gris plus clair. Vous pouvez voir que je vais par l'arrière, mais pas trop vers le bord. Je vais m'enfoncer un peu plus près ou un peu plus loin dans le corps de l'écureuil Je suis vraiment en train de réduire la tache grise. Il y a beaucoup de gris sur ce dos comme couleur sous-jacente. Et je veux vraiment avoir ici beaucoup de choses sur lesquelles je pourrais ensuite améliorer la texture en peu de temps. J'ai rempli une grande partie du corps, je veux encore une fois rechercher d'autres zones importantes où je dois ajouter cette couleur. Donc, en particulier, en regardant le haut de la queue ici. Il y a donc ce gris sous-jacent. Mais ensuite, il y a tous ces poils bruns plus orangés qui en sortent Je veux donc dessiner dans cette couleur sous-jacente à laquelle nous pourrons ajouter de l'orange clair un peu plus tard. Maintenant, il ne faut pas oublier que je ne vais pas m' prendre à la limite de toute cette foire duveteuse Je veux uniquement dessiner la zone où je ne peux pas voir l' arrière-plan passer Donc cette zone, par exemple. Maintenant, je suis généralement content du gris. Passons à, comme je l'ai dit, j'ai vu beaucoup de rose chez cet écureuil Je voudrais donc passer au rose le plus terreux que j'ai dans mon set Voici le crayon de corail. Et je veux mettre ça par-dessus le dessus de la tête. Encore une fois, j'ai fait remarquer à plusieurs reprises que je pouvais voir du rose ici. Je vois également un peu de rose sur le bord de l'oreille. Donc un peu par ici et par ici. Et puis je remarque aussi un léger petit doigt sur cette noix J'ajoute donc une base rose sur laquelle je peux construire une partie de cette couleur plus orange, comme pour la foire. Il y a beaucoup de rose tout au long de la foire et un peu par ici. Dans l'ensemble, je dirais qu'il y a beaucoup plus rose que ce à quoi on pourrait s'attendre sur cet écureuil Et tout cela semble un peu dur à ce stade, mais une fois que nous l'aurons activé et que nous aurons ajouté les autres couleurs par-dessus, cela diminuera vraiment beaucoup. Cela n'aura pas l'air aussi visible. Pour m'assurer que je passe également en revue la zone grise. Je veux que ces deux zones, le rose et le gris, se mélangent en quelque sorte. Et encore une fois, vous verrez que je travaille assez rapidement. Je veux tout cartographier, mais je n'ai pas besoin que ce soit très précis Je veux juste profiter de cette occasion pour commencer à me faire une idée de ce qui se passe, en particulier en ce qui concerne les couleurs du Maintenant, comme je l'ai dit à quelques reprises, assurez-vous d' appuyer doucement et légèrement. Si vous commencez à appuyer trop fermement avec le crayon à ce stade, cela signifie simplement que lorsque vous l'activerez, vous pourrez voir toutes les marques de crayon qui finiront par paraître très rugueuses Donc, des mouvements circulaires doux et agréables. Ensuite, nous obtiendrons une couleur sous-jacente beaucoup plus lisse. Mais en réalité, nous n'en avons pas besoin pour être parfait. Comme je l'ai dit, nous allons créer beaucoup plus de couleurs en plus de cela. Je vais juste revenir au gris foncé. Je veux juste aplanir quelques points. Particulièrement par ici, je trouve que ça a l' air un peu trop irritant Je peux donc ajouter une légère couche par-dessus. Et je pense aussi que je veux ajouter un peu de gris sur le bord du visage ici. Il y a un petit soupçon de gris plus foncé ici que je n'ai pas dessiné pour le moment. Donc, la dernière couleur que je vais utiliser pour le moment est le brun orangé, et je vais à peu près utiliser cette couleur C'est l'ocre brûlant utilisé pour mettre quelque chose sur le reste de l'écureuil En fait, je dirais qu'il s'agit plutôt d'une couleur moyenne, mais comme je l'utilise très légèrement et parce que c'est la première couche, elle n'aura pas l'air d'être moyenne. Ça va être beau et léger. Je suis donc toujours en train de regarder ma photo de référence pour vérifier qu'il y a de l'orange dans toutes les zones et de mettre cette couleur. Mais je ne fais que travailler et mettre quelque chose partout ailleurs sur le dessin. Donc, je travaille bien et je mets légèrement la couleur sur les oreilles pour que, lorsque je l'active, ressemblent un peu plus à un écureuil Ce sera un peu plus facile pour moi de prendre mes marques. Et c'est vraiment tout ce qu'il y a à faire pour commencer avec ces couches de base. Vous ne vous attendez pas à ce qu'il soit parfait. En fait, je dirais que cela un peu étrange en ce moment, et qu'il ne sera pas plus beau lorsque nous le mélangerons. Je pense que l'apparence sera encore pire une fois que nous l'aurons activée avec l' eau, mais ce n'est pas grave. Il ne s'agit que de la première couche sur laquelle nous voulons marquer les formes générales et les couleurs les plus claires de l'écureuil les couleurs les plus claires de l'écureuil, sur lesquelles nous pourrons ensuite nous appuyer Une fois que j'ai fait le tour de l'écureuil dans son intégralité, j'ai tout marqué Ce que je veux faire, c'est activer avec l'eau. J'aime travailler de façon assez méthodique avec cela. Je vais commencer en haut à gauche autour du visage et progressivement me frayer un chemin vers la queue. Maintenant, j'ai un pinceau de taille moyenne ici. J'ai mis un peu d'eau dessus, pas beaucoup. Maintenant, d'une manière générale, je veux activer le crayon passant des couleurs les plus claires aux couleurs plus foncées. Mais en fait, je dirais que toutes ces couleurs sont assez similaires. Je ne pense pas que l'ocre brûlé soit beaucoup plus foncé que le rose Le mixage ne m' inquiète pas trop. Cependant, d'une manière générale, je souhaite activer le gris clair avant d'activer d'autres zones. ce qui est de la façon dont nous l' activons, Pour ce qui est de la façon dont nous l' activons, je veux essayer de le rendre aussi fluide que possible. Mais je sais que ce ne sera jamais parfait. Particulièrement avec la première couche de crayon, j'ai toujours l'air un peu irrégulier. Comme je l'ai dit, je trouve que le fait de passer des couleurs plus claires aux couleurs plus foncées est également utile si vous pouvez essayer de travailler de manière assez méthodique Vous ne voulez pas qu'une zone soit complètement sèche tant que vous ne l'avez pas terminée. Vous pouvez donc voir que cela commence à paraître un peu inégal ici parce que j'en ai eu une zone qui a séché Mais c'est bon. Il sera couvert et nous le reconstruirons un peu plus tard. Je trouve également que le fait de travailler en mouvements circulaires ou ovales permet de mélanger les choses de la manière la plus fluide possible. Comme vous pouvez le voir sur la queue, je commence par la partie grise sur le type de coin. Ensuite, je pourrai m'entraîner à partir de là. Et je commence également par la moitié supérieure de la queue , puis je travaille vers la moitié inférieure de la queue. Donc, à la fin de cette première section, vous devriez avoir quelque chose qui ressemble à un écureuil Nous avons certainement tout cartographié grossièrement. Nous avons la forme générale. Nous dirions donc qu'il ressemble à un écureuil, et nous allons pouvoir créer les tons moyens et affiner un peu plus les formes générales C'est la fin de la première section. 9. Dessiner dans les couleurs médianes: couches les plus légères sont marquées et le cadre est très rugueux. Je voudrais commencer ce chapitre en complétant certains des tons moyens. Tout d'abord, avant de commencer ce chapitre, assurez-vous que votre crayon est complètement sec. Vous ne voulez pas essayer de le mettre sur du papier, même légèrement humide. J'ai laissé le mien pendant environ une demi-heure avant de continuer. Je voudrais donc encore une fois réfléchir à ces couleurs de tons moyens, et je vais commencer par le même gris que celui que j'ai utilisé dans le dernier chapitre. La différence ici, c'est que je vais en utiliser un peu plus. C'est toujours le gris froid, mais c'est le gris froid légèrement plus foncé, pas le gris froid plus clair. veux le mettre n' importe où où je peux voir un soupçon de gris légèrement plus foncé. Donc, en fait, ce sont à peu près les mêmes domaines qu'avant. Donc je vais rester ici sur le nez. Vous pouvez voir qu'il s'agit plutôt d'une couleur moyenne, et je voudrais marquer la forme du nez, en regardant ce petit ombrage supplémentaire ici et en ajoutant généralement plus d'ombrage sur l'ensemble de cette tache Je voudrais ensuite passer à toute autre zone présentant un soupçon de gris. Je regarde particulièrement ici et autour du bord. Je peux également utiliser ce crayon pour commencer à marquer la forme de l'œil. Maintenant, la majeure partie de l'œil est en fait beaucoup plus noire. Je pense qu'il est bon de le marquer abord avec une couleur plus claire, donc en utilisant ce gris. Juste au cas où je ferais une petite erreur ou si je voudrais ajuster légèrement la forme, peut-être. Cela signifie que je serais capable de le faire, ce que je ne pourrais pas nécessairement faire aussi facilement si je le fais directement avec un crayon plus foncé. Après avoir dessiné dans les yeux, je peux commencer à travailler sur toutes ces zones grises. Je veux donc contourner et éviter cette zone très claire autour de l'œil. Et puis en faisant de l'ombre à partir de là. Maintenant, encore une fois, vous voulez vous assurer que vous abordez cela très gentiment et légèrement. Je ne veux pas faire de trop grosses notes. Travaillez légèrement pour éviter de voir toutes ces marques de crayon lorsque je l'active . Cela dit, sur des zones comme celle de l'oreille, je veux obtenir une quantité raisonnable de couleur, mais je peux passer en revue la zone plusieurs fois au lieu de simplement appuyer très fort. Je dessine donc ici ces formes dans l'oreille interne. Donc, ici et autour, il y a cette forme ici. Je vais quitter cette zone pour le moment, puis remplir ces formes en bas. Je reçois quelque chose de marqué dans ces zones, puis je peux progressivement travailler Cela ne semble pas complètement en ce moment. Cela semble un peu étrange, mais ne vous inquiétez pas pour ça. Si cela semble un peu étrange, je pense, c' est en grande partie semble un peu étrange, je pense, parce que nous dessinons quelque chose qui aurait dû être équitable, mais nous ne le faisons pas pour le moment. Donc, évidemment, pour le moment, nous ne faisons que dessiner un écureuil lisse, et je trouve cela un peu étrange Je continue à suivre les formes que je peux voir ici. J'ajuste légèrement la forme du bras ici. En quelque sorte, je vais dire autour du coude. Je pense que ce que j'ai dessiné dans le dernier chapitre semble un peu trop pointu. Je peux donc commencer à ajuster cette forme Et ça sera beaucoup plus beau une fois que je l'aurai activé avec de l'eau. Ensuite, je voudrais passer en revue toutes les ombres entre les orteils de la jambe pour les délimiter grossièrement. N'oubliez pas que nous redéfinirons tout cela lorsque nous arriverons au dernier chapitre Lorsque nous ajouterons tous les détails, tout deviendra beaucoup plus clair. Je suis content de ces pattes. Je vais juste continuer à me frayer un chemin vers le bas. Je n'ai pas besoin d'ajouter une grande quantité de gris, en particulier sur le dos de l'écureuil Parce que, comme je l'ai dit, cela doit rester très léger. Vous pouvez cependant voir à quelle vitesse l'inégalité s' améliore Cela s'améliorera évidemment beaucoup au fur et à mesure. Mais je pense que ça a déjà l'air beaucoup mieux. Passons également entre les orteils en bas, en ajoutant simplement où ces ombres doivent se trouver. Et je peux vraiment me fier à mon croquis pour cela, car ils ont pris le temps de dessiner tous ces contours et de dessiner tous les petits orteils. Je voudrais aussi ajouter un peu de gris le long du bord de la queue, pas trop car je dirais que cette zone est plutôt d'un brun rougeâtre Mais je voudrais ajouter une sorte de gris plus foncé ici pour le moment. Je pense déjà que cela semble beaucoup mieux. Il reste encore beaucoup à faire, mais je pense que cela semble déjà beaucoup, beaucoup plus proche de la photo de référence. Dessinons donc simplement les quelques petites formes que je peux voir sur la queue. Donc, cette sorte de forme en V plus foncée ici, puis il y a quelques lignes ici et là, je pense qu'elle bénéficiera simplement d'être ajoutée ici. Je suis généralement content, je dirais, de la partie grise. Passons à la couleur la plus évidente qui manque à l'écureuil Et ce que je veux faire ici, c'est utiliser la sienne brûlée. C'est donc un brun rougeâtre. Et en fait, si vous vous êtes créé des échantillons de couleur, vous verrez à quel point ils sont différents lorsqu'ils sont activés par rapport à ceux qui ne sont laissés qu'au crayon Une fois activé, il est beaucoup plus rouge. Ça va paraître beaucoup plus rouge que ce que vous pouvez voir ici. Je veux donc en tenir compte et me faire une idée de ce à quoi cela ressemblera quand il fera encore plus rouge. Peut-être que je n'ai pas besoin d' ajouter autant de cette couleur à certaines zones si je pense à la couleur rouge. Regardons donc vraiment la photo de référence. Ici, observez particulièrement la tête, là où se trouvent la plupart des zones rougeâtres Je regarde particulièrement de ce côté de l'oreille. La plupart de ces gens écoutent ici, en particulier autour du sommet ici et tout autour d'ici. Tout cela me semble beaucoup plus rouge qu' ici, par exemple Ajoutez un peu d' ombrage à ces zones, en veillant à éviter cette tache plus claire autour de l'œil Cela semble un peu étrange, je crois, pour le moment, mais ça va. Je pense qu'avec les crayons à aquarelle, tout s'assemble à Gardez donc cela à l'esprit. Nous devons simplement continuer à travailler au long du processus. Passons en revue cette zone du bras qui est particulièrement rouge, et je peux simplement passer à l' endroit où j'ai mis le gris. Je veux quand même modifier légèrement la forme du bras ici. Je veux qu'il soit un peu plus incurvé. Il a juste l'air assez pointu car il recouvre également certaines zones des doigts Et puis il n'y a pas beaucoup de rouge sur le dos général. Il se trouve principalement sur le côté et sur le devant de l'écureuil. J'ajoute une quantité très faible ici, mais vraiment pas énorme. Mais la majeure partie de cette couleur doit se trouver en bas, et cela ajoutera également beaucoup à la queue. Donc, particulièrement autour de la périphérie, mais il y a juste beaucoup de choses dans cette section. Je veux aussi oublier d'en ajouter un peu au bout de la queue. Alors maintenant, je pense que ce sont à peu près tous les tons moyens que je voudrais ajouter pour le moment. Mais ce qui me tient particulièrement à cœur, c'est qu'il fait peut-être un peu trop clair à certains endroits du dos. Il suffit donc de revenir à ce gris froid, aux quatre gris froids. Ajoutez-en un peu plus ici, ou une énorme quantité, et non sur tout le dos. Je ne veux pas m' approcher du haut du dos. Parce que, comme je l'ai dit, c' est beaucoup, beaucoup plus léger. Je veux aussi ajouter une quantité raisonnable de ce gris ici. Il fait généralement beaucoup plus sombre ici. Et cela va vraiment aider à lisser cette zone, rendre un peu moins inégale Avant de passer à autre chose, ajoutons simplement un peu d'ombrage, une toute petite quantité à l'écrou. C'est le terrain brûlé. Je dirais que c'est la couleur qui se rapproche le plus de cette noix en ce moment. Ajoutez donc une couverture très légère et ajoutez un peu d' ombrage supplémentaire avec ce gris sur l'arbre sur lequel se tient l' écureuil Je ne vais pas ajouter beaucoup de détails dans l'arbre ci-dessous parce que je pense que je veux que le sujet principal, la principale chose que vous remarquez ci-dessous parce que je pense que je veux que le sujet principal, , c'est l'écureuil Mais je ne veux pas qu'il repose sur rien, alors je vais juste lui donner une belle sorte d'arbre lisse sur lequel se tenir debout. Maintenant que j'en suis content , je vais à nouveau l'activer avec l'eau. Je commence ici avec pinceau de la même taille que celui que j'utilisais auparavant, c'est un pinceau de taille moyenne, et je commence par faire le tour de l'œil très, très soigneusement l'active pour que ça paraisse un peu plus audacieux, puis je pourrai commencer à me frayer un chemin sur le reste des écureuils Donc, je passe par-dessus le nez ici , puis je passe aux zones rouges. Et vous pouvez voir à quel point je dois faire très attention lorsque j'arrive à un bord d'une zone comme ici, car je ne veux pas avoir de lignes vraiment abruptes autour du bord Je veux l'intégrer doucement dans son environnement. Je dirais que la clé, c'est que vous pouvez le voir ici, j' ai tout ce qu'il faut pour le moment. Je vais mettre de l'eau propre sur mon pinceau, puis je vais très, très soigneusement, juste le lisser, mettre un peu plus d'eau propre sur mon pinceau et lisser le bord pour que transition soit belle et nette ou aussi propre que possible avec ces crayons J'ai travaillé de la même manière qu'avant, en commençant par le haut, généralement en haut à gauche, et en descendant. Et vous verrez aussi que je commence par la tête, et que je me fraie progressivement un chemin vers le reste de l'écureuil Et vous verrez également que je me concentre généralement sur une zone plus rougeâtre , puis je passe à une zone plus grise. J'essaie d' éviter que les zones ne se mélangent trop. Je dis que vous vous attendez à ce que ce soit un peu inégal. Je ne m'attends pas à pouvoir obtenir mélanges parfaits sur tout. Je fais de mon mieux pour le rendre aussi fluide que possible. Maintenant que je travaille ici, vous pouvez voir à quel point ce bras est plus beau maintenant que j'ai activé le crayon. Je dis que cela vous empêche de remarquer autant que le crayon précédent, où j'ai marqué le bras légèrement au mauvais endroit, cesse d'être aussi visible Notez que je n'ai vraiment qu' à activer le côté gauche, et je dois également faire la queue, car la partie arrière, le côté droit de l'écureuil, est cette zone très claire où nous n'avons pas encore mis de crayon Je dirais donc que c'est plus rapide et plus facile cette fois-ci, et en fait, dans le chapitre suivant, lorsque nous utiliserons les valeurs les plus sombres, ce sera probablement la section la plus simple et plus rapide de toutes ces sections Suivez le bord ici, puis mélangez-le au reste du corps comme ceci. Alors je vais juste passer par-dessus les pieds et l'arbre ici. Je n' ai pas grand chose à faire aux pieds. Je n'ai pas ajouté une énorme quantité de crayon dans ce chapitre. Alors passons par-dessus la queue. Vous pouvez voir dans les zones où j'ai utilisé une plus grande quantité de crayon à aquarelle, quel point il est plus éclatant lorsque vous l'activez ? Cette zone est vraiment d'un rouge très vif, je dirais, donc je veux qu'elle soit aussi éclatante que possible par ici, et j'en ajouterai d' autres dans le prochain chapitre avec un crayon plus foncé. À la fin de ce chapitre, les tons les plus clairs et les tons moyens devraient être marqués. Dans le chapitre suivant, nous pouvons passer aux zones les plus sombres 10. Dessiner les couleurs les plus foncées: Dans ce chapitre, ajoutons les valeurs les plus sombres absolues Je vais donc commencer ici avec le crayon noir, et je vais passer à nouveau sur l'œil exactement de la même manière que je l'ai fait pour le gris, ajustant peut-être légèrement la forme parce que je trouve que cela semble un peu étrange. Mais encore une fois, c'est là que c' est une bonne chose que je l'ai déjà rempli avec le crayon gris car cela me permet de l'ajuster avec le noir. Vous pouvez donc voir que je l' agrandis un tout petit peu en dessous et peut-être que je l' arrondis un peu Maintenant, c'est le seul domaine que je vais avoir envie de faire avec le noir. Je pense que les autres zones les plus sombres ressemblent davantage à du brun foncé qu'à un Vous souvenez-vous également que lorsque nous activerons ce noir avec l'eau, il redeviendra beaucoup plus sombre Ainsi, même s'il semble très sombre tel quel, il le sera encore plus. Une fois que j'ai rempli la zone noire. Je vais passer au brun noisette. Donc, comme je l'ai dit, je pense que la plupart des zones très sombres sont plus brunes que noires. Et je vais utiliser ce brun noisette. C'est le brun le plus foncé de mon set pour vraiment définir ces zones clés Donc, si nous regardons autour du visage, les zones les plus sombres, je dirais, sont cette plaque d'oreille ici, cette bande ici, la section de l'oreille interne ici, un peu par ici et cette section par ici Et je vais revisiter ces mêmes zones , en les bloquant. Tout cela est beaucoup plus facile car j' ai déjà ce framework maintenant. Passez sur ces sections brunes pour les rendre un peu plus foncées. Cela ne l'assombrira pas trop, mais j'espère que cela aidera simplement cette zone à mieux ressortir , de sorte que lorsque nous mettrons d'autres couleurs par-dessus, elle ressortira un peu plus. Et passons également en revue ce strip ici. Je vais en ajouter un peu juste autour du bord de cette partie claire de l'œil. Je n'ajoute pas une énorme quantité de crayon ici, vous remarquerez. Juste une toute petite couverture. Ensuite, je voudrais également renseigner cette zone où se trouvent ces moustaches Cela vaut la peine de s'en souvenir. Bien que l'arrière-plan puisse encore paraître assez clair à ce stade, nous y ajouterons beaucoup plus de crayon dans le prochain chapitre avec toute la texture de la fourrure. Il y a donc encore beaucoup de crayon à ajouter ici, même s'il semble assez discret pour le moment Je vais donc encore une fois me frayer un chemin du haut vers le bas, et je vais vraiment combler les zones les plus sombres Je veux donc également assombrir un peu cette zone de cette petite courbe en dessous, vraiment définir ce bord. Et par ici, et aussi entre les deux , je vais les appeler doigts. Je sais que ce ne sont pas des doigts, tout comme cette ombre ici. Mais au-delà de cette zone, les seules zones réellement ombragées sont celles le long de cette ligne, ici, de la queue et autour des pieds Complétons donc ces zones, complétons cette petite tache noire ici. Ce n'est pas une énorme somme dont j'ai besoin ici. Et je peux commencer à remplir cette zone en bas, comme une tache presque triangulaire particulièrement foncée ici. Et je vais monter le long de la queue. Je veux donc m'estomper, ajouter un peu moins de couleur au fur et à mesure que je me dirige vers la droite, puis je veux un peu plus de brun plus près du corps. Maintenant, je suis généralement content de la queue. je peux juste travailler autour Ici, je peux juste travailler autour des pieds en regardant vraiment l'ombre, en me demandant s' il y a quelque chose que je veux voir un peu plus sombre. C'est très similaire à ce que nous faisions auparavant. Je veux juste ajuster l' ombrage ici et assombrir un peu cette zone Je vais passer à ce gris froid plus foncé que nous avons beaucoup utilisé tout au long. Et je vais mettre un peu plus de cette couleur sur le rondin sur lequel se tiennent les écureuils Je veux juste ajouter un peu plus de couleur. Ça a l'air trop sourd pour le moment. Comme je l'ai déjà dit, je ne veux pas que ce soit l'un des objectifs principaux du dessin, mais je veux un peu plus que ce que nous avons actuellement. Je vais juste revenir au brun noyer, ajouter quelques zones que je crois avoir manquées, comme ici sous le bas du visage. Et je vais aussi ajouter un peu de gris à ce patch, il juste l' air bien trop clair. Il ne s'agit que de quelques ajustements mineurs par rapport à ce que nous avons fait auparavant. Maintenant, je suis généralement satisfait ces valeurs les plus sombres que j'ai inscrites. Activons-le encore une fois avec l'eau exactement de la même manière que précédemment. Je commence donc par l'œil juste avec une petite quantité d' eau sur mon pinceau, et je veux être très lent et précis quant à la direction que cela va prendre. Ensuite, je veux m'assurer de bien le nettoyer. Avant de passer à l' ombrage plus foncé, nous l'avons d'abord ajouté sur le nez J'essaie vraiment de l' intégrer au reste du visage. Ensuite, je vais travailler n'importe où où je mettrai un peu de ce brun plus foncé. Une grande partie de ce que j'ai ajouté ici est relativement léger. Je n'ai pas ajouté une énorme quantité d'ombrage sur le visage ici. Je dirais qu'une grande partie des teintes plus foncées que nous allons ajouter sur le visage retrouveront une texture claire en une seconde Qu'est-ce qui se passe au-dessus des oreilles aussi, et vous pouvez voir à quel point cela rend le crayon plus foncé. Cela l'aide vraiment à éclater et nous donne une très belle base solide sur laquelle nous allons pouvoir nous appuyer. Je vais travailler exactement de la même manière que je l'ai fait jusqu'à présent. J'active vraiment tout ce crayon pour avoir une base vraiment solide. Maintenant, n'oubliez pas que lorsque vous arriverez à la fin de ce chapitre, pour vous assurer que tout est complètement sec, nous ne voulons pas essayer de dessiner sur du papier encore un peu humide. Essayez simplement de le lisser autant que possible, puis activez-le en bas ici. Je peux commencer à me frayer un chemin entre les orteils, puis activer la zone du journal. Il suffit de lisser le tout et de bien le laver . La dernière zone que nous devrons activer est la queue Et encore une fois, en partant des zones les plus claires pour aller vers les zones les plus sombres. Je commence donc par le bord pour essayer de le rendre aussi lisse que possible , puis je travaille vers la zone plus foncée que j'ai accumulée un peu plus vers le corps. Vous voyez que cela semble plus fluide que si je commençais par la zone la plus sombre et que je travaillais vers la lumière. Donc, à la fin de ce chapitre, vous devriez avoir un écureuil qui ressemble à ceci Ça a toujours l'air assez sourd et c'est injuste. Mais nous avons maintenant un très bon modèle sur lequel nous pouvons créer tous nos urons en texte équitable 11. Ajouter la texture de fourrure: Dans ce chapitre, je voudrais réfléchir à ajout d'une partie de la texture claire. Je vais donc commencer ici en concentrant sur la section grise. Et je vais encore une fois utiliser ce gris froid plus foncé pour les ajouter. Maintenant, ce que je veux faire ici, c' est faire des mouvements en direction de la foire Et le feu sur le corps est en fait assez long, donc je dois le faire assez longtemps Prenons une minute pour regarder la photo de référence et voir vraiment où va ce fa. Alors, voyez-vous que la foire sur le corps est assez longue. Et je dirais que cela va dans des directions plutôt sensées. Ça va aller par ici et ici. Cette partie tourne en rond ici. Le long du dos, il monte et descend presque en forme de S, une forme de S très légère. Et puis la seule chose qui est un peu différente, c'est qu'il y a une sorte de tortillement ici Vous pouvez voir que le tarif suit une sorte de S ici également avant de repartir dans la direction à laquelle vous vous attendez. Ce sont donc les principaux éléments auxquels je pense tout en ajoutant cette texture claire. Maintenant, j'ai choisi le crayon gris car la majeure partie du corps est très grise. Et même si nous avons déjà réduit le gris puis l'avons activé, il s'agit jusqu'à présent d'une série de couches de lumière. Et j'appuie encore légèrement, mais le crayon s'assombrit légèrement à cause de la façon dont je le fais tourner N'oubliez donc pas que vous devez faire glisser doucement le crayon contre le papier dans cette direction, et dans cette partie, faire un effleurement assez long Maintenant, je dirais que c'est un processus qui prend assez de temps. ne faut pas se précipiter et finir par créer des lignes vraiment épaisses. Non, sur le bord, je suis en train de me détendre avec le nombre de coups que nous produisons lorsque nous arrivons à partie supérieure, parce que c'est là que la fourrure devient beaucoup plus claire Et l'une des parties les plus importantes est probablement d'avoir un crayon très pointu. Souviens-toi de ça. Si vous vous retrouvez avec un crayon émoussé au fur et à mesure qu' il s'use, il finira par former des lignes très épaisses, et ce n'est pas ce que nous voulons Lorsque nous l' activerons avec l'eau, nous pourrons toujours voir toutes ces lignes. Maintenant, souvenez-vous que lorsque vous vous dirigez vers le bord, vous devez également faire légèrement bouger le corps Parce que nous ne voulons pas que notre écureuil ait une silhouette vraiment nette Les écureuils ne ressemblent pas à ça. Et puis, avant de passer à une autre section, je voudrais ajouter un peu de gris sur le corps de cette tache blanche de couleur claire. Si vous regardez cette section, en particulier au milieu, il y a vraiment une partie assez sombre, et tout va généralement dans cette direction. Nous voulons donc suivre cette voie. Et encore une fois, je veux utiliser le même gris pour simplement ajouter quelques touches de lumière sur le bord du corps ici également Cela semble donc déjà beaucoup mieux. Ce n'est en aucun cas un dessin fini ou une texture de fourrure finie, mais cela a certainement l'air beaucoup plus texturé Mais il y a encore d'autres domaines dans lesquels je souhaite utiliser ce gris. Je vais donc l'utiliser à peu près dans toutes les zones où il y a des poils blancs qui sortent. Je pense donc particulièrement à tout ce qui se trouve sur le bord par ici, peu par ici et à beaucoup de choses autour de la queue. Vous pouvez voir un peu de gris clair en dessous, en particulier ici. Encore une fois, j'ai envie de placer légèrement mon crayon sur le papier et de vraiment regarder la direction et la longueur de la fourrure ici En fait, c'est probablement plus long que ce à quoi vous pourriez vous attendre autour des jambes ici. Et je dirais la même chose à propos de l'oreille. Donc, je suis content de la plupart de cela. Ajoutons quelques mouvements autour de la queue, et j'ai besoin de mouvements beaucoup plus longs. De toute évidence, les poils de la queue sont vraiment très longs. Donc, un film très long et doux, et je regarde vraiment la photo de référence concentrant sur la direction de la foire À certains endroits, cela se répand un peu partout. Il se dirige donc généralement vers l'extérieur ici jusqu'à ce que nous arrivions vers le bas où il s'enroule comme ça Mais il y a aussi des cheveux, que vous pouvez voir venir dans cette direction, et ils se croisent en quelque sorte. Nous voulons donc nous assurer de le noter, et ce sera un bon moyen pour nous de commencer à nous orienter avant de passer à une couleur plus rouge. Et puis, notez que c'est une intersection un peu triée. Il y a donc un peu plus de fourrure ici, un peu plus de fourrure ici, un peu plus de fourrure ici. Et ils sont en quelque sorte triés en quelques touffes. Donc, lorsque je marque cela, je ne veux pas espacer les lignes de manière uniforme tout au long de la procédure. Je veux mettre les cheveux en sections presque semblables. Comme vous pouvez le constater, tout semble un peu étrange en ce moment. La queue n' est certainement pas belle. Mais c'est bon. Nous nous appuierons sur cela au fur et à mesure. Mon objectif est simplement de mettre quelque chose dans le vif du sujet en essayant de les mettre dans la bonne direction. Ensuite, je voudrais me demander s'il y a d'autres zones où je voudrais mettre ce gris. Je pense donc particulièrement à cette petite zone. région d'ici a une foire assez importante, je dirais, et elle est très grise. Donc, dans l'ensemble, ça va dans cette direction, ici, ça fait le tour et ça monte et descend vers le bas, ça va dans cette direction, et ce sont des poils très, très courts. Faisons donc de très petits mouvements autour de la tête, en particulier en copiant ces instructions Encore une fois, assurez-vous d' avoir un crayon bien aiguisé pour cela. C'est tellement important. Maintenant que j'ai tout le gris marqué. Ce que je vais faire maintenant, c'est faire même chose, mais avec le crayon noir. Je me concentre donc uniquement sur le corps lui-même, et je voudrais ajouter quelques petites touches noires. Donc, quand je regarde le corps de l'écureuil, il semble un peu irrégulier avec des poils gris plus clairs et des poils gris plus foncés La meilleure façon de l'ajouter est donc d'ajouter quelques touches très légères avec le noir Maintenant, tout cela est beaucoup plus facile maintenant que j'ai déjà ajouté le gris car il est très clair de voir dans quelle direction ces retournements doivent aller Maintenant, nous avons ajouté quelques retournements supplémentaires autour de la zone sombre au milieu Cette tache plus foncée n' est pas très noire, mais elle est certainement plus foncée que les autres Je me concentre uniquement sur le fait de mettre le noir. Donc plutôt vers le devant de l'écureuil. Je ne veux pas en ajouter une énorme quantité en haut du dos parce que, comme je l'ai déjà dit, il y fait tellement clair. Ajoutons juste quelques touches ici pour voir où se trouvent les moustaches et le noir Ensuite, je vais passer à l'ocre brûlé. C'est ce genre de brun orangé. Et je dois ajouter beaucoup de cette couleur, je dirais. Donc, tout d'abord, sur le bord des oreilles, vous verrez qu'il y a tous ces petits poils qui poussent, et ils sont assez longs sur le dessus, mais beaucoup plus courts, mais il y a toujours cette sorte de couleur orange sur le côté. Il s'agit donc d'ajouter des mouvements sur le dessus, et je vais aussi ajouter de très petits mouvements sur le bord de la tête, par ici. Maintenant, il ne sert à rien d'ajouter trop de couleur orangée au corps même de l'écureuil, peu là où il y a déjà cette couleur orange, parce que cela reviendrait à le perdre un peu Donc, il faut vraiment se concentrer sur le fait de mettre les choses de côté plus que toute autre chose. Donc, sur le bord des oreilles , ici aussi, sur le bord des bras. Et en bas, par ici. Et à partir de là, je veux commencer à me concentrer sur la queue. Encore une fois, j'ai envie de faire de très bons films, beaux et longs films lumineux allant dans le même sens que le gris que j'ai ajouté il y a peu de temps Encore une fois, c'est beaucoup plus facile parce que j'ai déjà indiqué la direction de ces cheveux gris, ce qui me donne une idée de la direction dans laquelle cette orange doit aller. Maintenant, je n'ai pas besoin d' ajouter une énorme quantité d'orange sur le dessus. Le haut de la queue devient tellement léger que je n'ai vraiment pas besoin d'en ajouter beaucoup à cette zone. Je dirais que c'est cette couleur plus grise. Je veux ajouter l' orange sur le côté. Et ce n'est qu'une partie de l' accumulation lente de la texture autour du bord de la queue. J'ajouterai également des couleurs beaucoup plus sombres ici. Il a l'air un peu délavé pour le moment. Il convient toutefois de rappeler que lorsque nous l'activerons avec de l'eau, ce que nous ferons pour la dernière fois, il fera à nouveau beaucoup plus sombre. Passons maintenant au Senna brûlé. C'est ce brun rougeâtre. Et encore une fois, je voudrais développer certains films, en particulier dans cette zone située derrière l'oreille Cela a une sorte de ton rougeâtre. Et c'est un autre domaine où les films sont plus petits. Et je vais littéralement contourner une couleur à la fois. Je n'utilise que les couleurs que j'ai déjà utilisées dans cette section. Dans la section suivante, il se peut que j'utilise d'autres nouvelles couleurs. Mais pour l'instant, parce que je veux juste créer une sorte de texture. Je veux me concentrer sur l'utilisation des couleurs que j'ai déjà utilisées. Ajoutons certains de ces retournements sur le bord de la queue Et surtout avec cette couleur, souvenez-vous à quel point elle devient plus lumineuse lorsqu'elle est activée avec l'eau. Il devient tellement plus lumineux. Je pense que c'est l'une de celles qui sont les plus brillantes par rapport à sa couleur d'origine Et puis je peux à nouveau penser à la prochaine couleur la plus évidente qui manque à la foire, et à celle que je n'ai pas encore ajoutée. Et je pense au brun noyer maintenant. Je veux donc juste l'ajouter dans les zones les plus sombres, les zones les plus sombres où je veux ajouter de la texture à la fourrure sont à peu près les mêmes zones que celles que j'ai créées dans cette couleur avant, cette fois, j' ajoute ces films Donc, il fait vraiment plein de jolis retournements vers le bas, là où il fait tellement plus sombre Et je veux aussi faire quelques mouvements de la queue vers le corps pour essayer de rendre cette ligne un peu plus proche de f Sur la queue elle-même, je veux ajouter la plupart de mes coups près de la queue ou près de l'endroit où la queue rencontre le Donc, ici, c'est un joli brun foncé, mais ce n'est pas un brun très foncé sur les bords de la queue. Je veux donc ajouter un film juste après l'endroit où nous avons rempli toutes ces couches de base, mais pas grand-chose au-delà Maintenant, en regardant la queue, vous pensez peut-être qu'elle semble très, très clairsemée. N'oubliez pas que nous allons l' activer avec l'eau, et qu'il fera encore plus sombre et qu'il paraîtra beaucoup plus plein. Maintenant, je suis généralement satisfaite de toute la texture de la fourrure que j'ai accumulée sur l'écureuil N'oubliez pas qu'il ne s'agit pas de tout rendre parfaitement correct. heure actuelle, nous voulons simplement créer cette très bonne couche de base afin que, lorsque nous ajouterons de l'eau, nous puissions vraiment commencer à ajouter quelques détails dans le chapitre suivant . J'ai donc un pinceau légèrement plus petit que celui que j'utilisais auparavant, et vous verrez que je fais à nouveau des mouvements de battement, mais avec une petite quantité d'eau, ce qui ne fait qu'adoucir tous les bords Il suffit donc d' effleurer légèrement le pinceau, suivant la même direction que toute la fourrure, obtenir un look vraiment doux , vous pouvez toujours voir tous les traits de crayon que j'ai ajoutés Il s'agit simplement de les adoucir et de leur donner un aspect beaucoup plus complet et plus riche Donc, encore une fois, je vais commencer par le haut et me frayer un chemin vers le bas, et je fais littéralement légèrement ces mouvements de cliquetis sur tout Maintenant, vous remarquerez que lorsque je passe en revue ces zones grises, quel point le noir devient plus foncé que la partie grise ? Cela crée vraiment une bonne texture de fourrure et la rend très jolie et un peu inégale, comme je pense que l' écureuil apparaît sur la Et cela va vraiment créer une bonne base que nous allons être en mesure de construire beaucoup mieux. Vous remarquerez donc que, comme je l'ai dit, vous pouvez toujours voir toute la texture que nous avons créée. Cela ne fait que l'adoucir et le rendre encore plus sombre. Je peux donc ajouter mes mouvements de clignotement tout le bord ici, ainsi que mes mouvements de clignotement vers le haut vers le haut Ne vous inquiétez pas si ce n'est pas absolument parfait car, comme je l'ai dit, nous allons passer en revue cette question et utiliser les crayons à aquarelle comme des crayons de couleur pour peaufiner et ajuster tout ce Ajoutez vraiment beaucoup de richesse supplémentaire. Maintenant, suivons la queue, faisons d'abord ces sauts en montant et en pénétrant dans le corps Donc, tout au long de cette ligne, en faisant ces petits retournements, vous pouvez voir à quel point il semble plus sombre Ensuite, je peux recommencer à faire des mouvements avec le pinceau de la queue vers le haut. Maintenant, c'est tellement important que je le retourne doucement parce que vous pouvez voir que cela déplace une partie du pigment, et je ne veux pas faire de grosses taches. Je veux vraiment conserver cette texture. C'est incroyable de voir à quel point toute la fourrure semble épaisse ici. Après avoir cette quantité relativement faible de pigment, je dirais : Maintenant, comme je l'ai dit, je vais vouloir ajouter plus de couleur à cela au fur et à mesure. Mais c'est certainement une bien meilleure base. Elle a l'air d'une queue beaucoup plus belle et plus douce que nous avions il n'y a pas si longtemps Donc, à la fin de ce chapitre, vous devriez avoir quelque chose de spécial pour la fourrure, ainsi que de très bonnes couches de base. Ce qui nous manque, ce sont tous les détails, que l'on peut particulièrement voir dans les pieds. Nous devons ajouter tous ces détails, ce qui va donner un look réaliste. Et c'est ce que nous allons commencer à faire dans le prochain chapitre. 12. Ajouter des détails sur le visage et les pattes avant: Maintenant, dans ce chapitre, je veux vraiment commencer à affiner les formes et à ajouter des détails. Nous avons maintenant terminé d' activer le crayon. Et je vais vraiment utiliser ces crayons comme des crayons standard pour, comme je l'ai dit, définir ai dit, définir Des choses comme les mains des écureuils en ce moment ne sont pas très belles Donc, je veux commencer ici par la couleur la plus évidente qui manque. Et je dirais que la couleur la plus évidente la fourrure qui manque actuellement est le gris Je vais donc utiliser le gris plus foncé, le même gris que celui que j'ai utilisé auparavant. Et je vais commencer à ajouter ces mouvements de clignotement. Donc, en commençant par le haut et en descendant. Et dans ce chapitre, je me concentre uniquement sur la tête, les bras et l'écrou. Commençons donc par le haut de la tête et travaillons vers le bas. Maintenant, il y a certaines choses que je fais particulièrement ici. Tout d'abord, je veux faire des films allant dans le sens de la fourrure J'ai donc vraiment envie de regarder les instructions sur cette photo de référence. Sur le bord, c'est assez simple. Il pointe généralement un peu vers haut et un peu loin de la tête. Au fur et à mesure que nous contournons le reste du visage, certaines zones prennent, je dirais, une direction assez évidente. Mais par ici, par exemple, vous pouvez le voir tourner en rond et se retourner vers le haut. C'est un peu moins évident. Et là, ça continue tout droit, puis ça fait demi-tour. Ici, ça tourne en rond. Et puis quand il le contourne sous le visage, il tourne en rond et puis en rond. C'est donc ce que je tiens particulièrement à remarquer. Je suis également très attentif à la durée de la foire. Donc, en ce qui concerne l'endroit où je travaille actuellement, c'est particulièrement court. J'ai donc envie de faire de très, très petits films. Encore une fois, en allant dans cette direction du fa. Alors que, en me frayant un chemin sur le bas du visage, par exemple, j'ai envie de faire des films beaucoup plus longs parce que la foire va s'allonger Prenons donc une minute pour regarder autour de nous. Je remarque qu'il y a une ligne grise sur le bord de l'œil y a une ligne grise Donc, pour le moment, nous avons juste la forme noire bloquée. En réalité, il y a cette ligne autour du bord, qui part d' ici puis entre Il fait également le tour du sommet jusqu'à ici. Marquons donc ces formes. Et puis, une fois que je suis heureuse d'avoir obtenu cet avantage général, cela m'aide à intégrer ce noir, je pense, au reste de la foire. Ensuite, je pourrai continuer à créer cette texture claire. Maintenant, l'une des parties les plus importantes du dessin de cette fourrure est probablement d' avoir un crayon très pointu. J' aiguise donc fréquemment le crayon. Je trouve avec des crayons à aquarelle. Ils ont tendance à s'user assez rapidement. Je dois donc les aiguiser encore et encore pour obtenir cette très belle fourrure croustillante Ce n'est pas aussi important lorsqu'il s'agit simplement de créer une texture plus lisse. Mais si je veux être précise avec le crayon ou réaliser de très bons clichés, je veux affiner très fréquemment C'est tout ce qu'il y a à voir dans cette première section, il suffit de contourner et de développer ces films, en particulier lorsque je travaille sur le visage Maintenant, je pense que toute cette section est beaucoup plus facile parce que nous avons déjà un cadre tellement détaillé sur lequel nous travaillons. Je peux donc simplement regarder une section à la fois sans me soucier la forme générale et regarder les moindres détails de chaque section. Maintenant, il se peut que je veuille modifier légèrement la forme de l'oreille, par exemple, ou la forme des doigts des écureuils Mais ce sont vraiment des ajustements mineurs, je dirais, à ce stade. Faites basculer cette courbe vers le bas et vers le bas ici. Ensuite, je vais commencer à créer quelques pellicules sur le corps. Donc, comme je l'ai déjà mentionné , la fourrure du corps , en particulier ici, est très grise. Il y a une étrange tache rouge, mais la plupart du temps, elle est grise. Mais cela me semble un peu trop léger pour le moment. Nous ajouterons donc peu plus de couleur en dessous un peu plus tard. Mais pour le moment, je veux juste développer ces films, aller dans les directions que j'ai déjà indiquées et faire en sorte que les choses paraissent beaucoup, beaucoup plus sombres Ajoutez également un petit coup autour de l' oreille par ici. Encore une fois, si l'on regarde la direction de la fourrure, comme je l'ai mentionné, ici, elle va dans des directions assez aléatoires, je pense. Ensuite, je vais continuer à accumuler un peu plus de ce gris. Maintenant, je ne vais pas aller trop loin dans cette section. Je me concentre uniquement sur le visage et sur la petite partie supérieure du corps. Nous pouvons nous concentrer sur le corps de manière plus générale dans le chapitre suivant. N'oubliez pas qu'au fur et à mesure que vous vous dirigez vers le haut, vous voulez que le gris disparaisse . Sur le bord supérieur de l'écureuil, il est beaucoup, beaucoup plus léger. Je suis donc en train de me détendre. Je veux qu'il soit beaucoup plus foncé, beaucoup plus épais, qu'il ait la même texture que la fourrure. Plus près du bras de l'écureuil. Je suppose. Vous pouvez voir qu'au fur et à mesure que je monte ici, je m'éclaircit et je prends de moins en moins de couleur. Alors maintenant, je suis globalement content de mon corps. Prenons une minute pour nous concentrer sur les pattes. Et vous pouvez voir ici que j'ai dessiné le contour de l'ongle. Je peux donc également dessiner le bord du clou ici. Regardez vraiment la forme de la griffe. Dessinez-le, puis je veux regarder les formes qui l'entourent. Il y a donc une griffe ici, puis il y a ces mouvements qui vont généralement vers le haut dans cette direction, et il fait généralement plus sombre ici et ici Et beaucoup plus foncé en bas, puis beaucoup plus clair en haut. Je peux donc ajouter ces retournements en regardant vraiment la direction de la fourrure des pauvres ici, puis dessiner autour de cette griffe, faire ces sauts vers le haut dans cette direction, puis cette griffe et faire sauts vers le haut dans Maintenant, encore une fois, cela est un peu plus facile car j' avais déjà marqué les formes clés. Je trouve que tout cela est très rugueux, mais j'ai indiqué dans la fourrure plus foncée les endroits où cela va être un peu plus haut par ici. Donc, je veux juste peaufiner et ajouter de la texture de la fourrure ici Lorsque j'ai créé la texture du feu dans le dernier chapitre, je n'en ai pas créé une sur la griffe, simplement parce qu'elle doit être assez détaillée. Donc, même si cela n'a toujours pas l' air incroyable à ce stade, je pense qu'il est beaucoup plus beau a un peu plus de définition. Faisons donc de même pour les autres pauvres ici présents. Encore une fois, marquez où se trouvent ces griffes. Ensuite, je dois marquer le bord du « je vais les appeler doigts ». Je ne pense pas que ce soient des doigts, mais je voudrais marquer les bords ici. Je remarque également qu'il y a une étrange tache grise par ici. Il y a une tache grise où, encore une fois, je vais appeler ça un doigt, le doigt plonge ici. Un peu de gris ici. Et le long de ce bord, cette ombre a un ton assez gris. Ajoutons donc ces zones. Je n'ai pas tant à m'inquiéter l'ajout de texture à la fourrure. Je veux juste construire cette zone avec une série de mouvements circulaires. Je veux marquer cette forme générale. Ce n'est pas si évident avec la fourrure, je dirais, sur cette planche. Maintenant, avant de passer à ce domaine général. Utilisons le même gris pour combler certains des plis les plus évidents de l'écrou. L'écrou n'est donc pas parfaitement lisse. C'est assez subtil, mais il a une sorte de pli étrange. Donc, comme ces lignes étranges par ici. Je n'ai pas besoin de les marquer parfaitement, mais je veux y ajouter quelque chose parce que cela va juste aider cette noix à ressembler un peu plus à une noix, lui donner un aspect un peu plus détaillé. Maintenant, je suis généralement satisfait des sections grises à ce stade. Ce que je veux faire maintenant, c'est, encore une fois, réfléchir à la couleur la plus évidente qui manque. Passons donc maintenant à une couleur particulièrement foncée. Je veux vraiment que ces valeurs sombres un peu mieux marquées. C'est le brun noyer. C'est probablement la principale couleur la plus foncée que je vais utiliser J'ai déjà utilisé le noir, et je le ferai probablement encore pour mieux définir les yeux. Mais ce brun a une très bonne valeur foncée qui n'est pas trop dure. Et je vais commencer par me concentrer sur le nez. Je pense donc que lorsque vous ajoutez ces zones vraiment sombres, je trouve cela assez facile, car vous recherchez simplement ces zones vraiment sombres qui se démarquent particulièrement. Je regarde le bord du nez pour vraiment définir cette ligne. Et il y a aussi une sorte de tique vers l'arrière, il me semble, une forme sur le nez aussi, ces petites moustaches, ces lignes autour des moustaches et des points Elles sont particulièrement foncées. Je veux ajouter un peu de brun noyer Ensuite, il y en a sous le menton, là où le bras rencontre les noix autour cette zone et tout autour de l'oreille. Et je voudrais examiner ces zones une section à la fois et essayer de remplir ce brun là où il faut le rendre plus foncé. Maintenant, d'une manière générale, je dirais que cela est beaucoup plus facile en raison de la plupart de ces domaines. J'avais déjà marqué avec le gris. J'ai donc l'impression d' avoir déjà bien pris mes marques. Je peux donc contourner le dessus de l'œil là où il y a une ombre particulièrement foncée, créer ces films en suivant la direction du clair que j' ai déjà obtenue grâce à ce gris Dans certains domaines, je ne veux pas ajouter une énorme quantité de couleur comme ici. Je veux juste le rendre un tout petit peu plus sombre. Maintenant, il ne faut jamais oublier que nous appuyons toujours légèrement. Je ne veux pas trop m'y prendre avec le crayon, même si je veux qu'il soit particulièrement foncé. Passez plusieurs fois sur la zone et vous obtiendrez une couleur plus lisse et plus uniforme. Sinon, je pense que ça finit par avoir air un peu irritant Maintenant, vous pouvez voir, pendant que je passe au-dessus de l'oreille, que je change légèrement la forme. Je trouve juste qu' elle est un peu différente de la photo de référence. Je vais juste l'élargir un peu, et je veux aussi faire passer Flix dans le premier environnement plus clair. Je suis vraiment désolée. Ce que je fais n'est pas très clair, mais je fais juste entrer Flix dans les zones situées en dehors de cette zone intérieure plus sombre Et puis une fois que je l'ai fait, je peux ajouter quelques touches de lumière. Partout où il faut assombrir un peu, en particulier autour de cette zone, je veux juste ajouter quelques touches de lumière pour ajuster la couleur et la même chose le dessus des oreilles, ici Juste quelques mouvements légers et des mouvements assez longs, car n'oubliez pas que le bandeau sur l'oreille est assez Utilisons ce brun pour couvrir les zones les plus sombres autour des griffes Encore une fois, dans ce domaine, je veux rechercher les parties les plus sombres Donc, en particulier ici et ici, cette griffe entière ici et sur le bord de cette griffe, ainsi qu'un peu d' ombre claire dans cette sorte de V de fourrure foncée En fait, je ne fais que rechercher ces zones sombres. Ici, parce que je n'ai pas besoin d' ajouter une énorme quantité de texture claire. Je peux simplement utiliser des mouvements circulaires. Et vous pouvez voir que cela ne fait que créer une belle couleur lisse et uniforme. Je n'ai pas à m' inquiéter d'ajouter beaucoup de détails, nécessairement en bas de page. Examinons également la possibilité d'ajouter une teinte plus foncée sur l'écrou Je n'ai pas besoin d'une énorme somme. Ensuite, je peux vraiment commencer à affiner et ajuster les griffes ici en utilisant le cadre de base que j'ai déjà élaboré avec le gris et en peaufinant particulièrement entre les doigts Rendez ces ombres un peu plus profondes, puis ajoutez quelques mouvements de clignotement pour passer au doigt suivant Vous voyez donc comment petit à petit nous développons cette couleur et ajoutons ces détails. Maintenant, autour du bas de la main, ici ou de la patte. Vous pouvez voir qu'il fait un peu plus sombre par ici, et qu'il y a aussi une tache de fourrure plus foncée qui apparaît par ici. Ajoutons donc cela en utilisant les mouvements de clignotement, puis je pourrai continuer à accumuler f entre les doigts pendant que nous descendons. Maintenant, cette patte est bien plus belle. Ajoutons ici quelques mouvements de battement supplémentaires autour de la jambe Nous obtenons également un peu meilleur contraste dans cette zone. Avant de pouvoir à nouveau penser à la prochaine couleur la plus évidente qui manque. Alors, quand j'en arrive à la fin de tout ça, je trouve que les écureuils, leur visage et leurs griffes sont bien plus beaux Maintenant, à ce stade, la couleur la plus évidente qui selon moi, manque est le rose. Le rose que nous avons utilisé auparavant. C'est une sorte de rose terreux, et je n'ai pas besoin d'en ajouter une énorme quantité Je tiens tout particulièrement à ajouter le haut de la tête ici. Je pense qu'il manque vraiment cette couleur, ainsi que sur le dessus des oreilles. Je peux ajouter de très bons gros coups ici pour rendre les bords de l'écureuil un peu plus flous pour rendre les bords de l'écureuil un peu plus Ensuite, je vais juste utiliser le rose pour ajouter un léger ombrage sur le noyer, et encore une fois, sur les pores Je dirais donc qu'il y a une sorte de petit orange Nous allons donc commencer par le rose, en particulier sur le bord ici et ici Et sur certains petits doigts de l'écureuil. Maintenant, je dis que ça ressemble plus à un petit orange. Je n'ai pas le genre de couleur que je pense qu'il y a dans mon set. Je dirais que la couleur que je souhaite créer est un mélange entre ce crayon et l'ocre brûlé Je peux donc ajouter une petite couche légère de cette couleur. Ensuite, dans une seconde, je mettrai l'ocre brûlé sur le dessus juste pour mélanger ces deux couleurs, de l'ocre brûlé sur le dessus juste pour mélanger ces deux couleurs, et j'espère que cela se rapprochera un peu plus de la photo de référence Maintenant, je n'ai pas besoin de le rendre absolument parfait, surtout pas à ce stade, car nous allons ajuster toutes les couleurs un peu plus tard. Maintenant que je suis globalement satisfaite du rose, je vais en ajouter un peu plus par ici, mais pas trop. Passons à l'ocre brûlé. Et comme je l'ai dit, mettons simplement cette couleur au-dessus de toutes les zones où j'ai mis le rose il y a une seconde. Je pense que je suis contente pour le moment du visage et des pores. Je veux faire de même. Les pieds arrière ne sont pas brillants à ce stade, alors affinons vraiment les formes. Ensuite, nous pouvons commencer à regarder l'écureuil un peu plus son ensemble et commencer à penser à ajouter ces derniers détails Mais c'est tout pour ce chapitre. 13. Ajouter des détails sur les pattes arrière et la queue: Section, je veux commencer à vraiment affiner les pattes arrière ici, ainsi que généralement la moitié inférieure du corps et la queue. Je vais donc commencer de même manière que dans le chapitre précédent. Je voudrais recommencer avec ce gris froid plus foncé et commencer à donner un peu de texture la fourrure blanche sur le devant. J'ai déjà cartographié très grossièrement certaines des formes et couleurs générales ici Prenons juste une minute pour regarder ce qu'il y a sur la photo de référence. Et ce que je remarque particulièrement à propos cette partie de la foire, c'est qu'ici, la foire est un peu plus sombre dans ce Vous pouvez voir que c'est toujours blanc, mais c'est une zone ombragée de blanc clair. Il y a ensuite une bande plus foncée qui passe au milieu. Avec toujours cette texture claire. Et puis il y a un petit peu vers le bord. C'est généralement, je dirais, assez clair, mais je vais le dessiner avec un gris plus foncé. Je veux donc particulièrement accentuer le gris. Comme vous pouvez le voir, je l'ai fait dans le coin en haut. Je voudrais aussi ajouter quelques touches de lumière où le gris du corps rencontre le blanc Juste pour adoucir un peu mieux cette ligne. Et puis je devrai aussi ajouter quelques photos sur cette partie grise d'elle ici, sinon elle semble un peu trop différente Je vais également utiliser le même crayon pour créer des mouvements de clignotement supplémentaires, pour vraiment améliorer un peu cette ligne Maintenant, encore une fois, vous devez simplement brosser très légèrement votre crayon contre le papier De plus, avoir un crayon bien aiguisé va rendre cela bien meilleur. Et encore une fois, comme avant, je trouve que je dois aiguiser mon crayon assez fréquemment Sinon, cela finit par donner l'impression que les marques semblent un peu trop grandes. J'ai rempli cette section centrale, puis je peux à nouveau contourner le bord et vraiment créer une partie de la texture ici. L'une des principales choses qui donnent à la fourrure un aspect réaliste est d'avoir un bon côté réaliste. Je pense que le simple fait d'avoir une arête vraiment tranchante ne donnera jamais l'impression d'être une bonne idée. Alors maintenant, je suis contente de cette fourrure blanche sur le ventre. Utilisons le même crayon gris. Pour essayer de bien marquer les pieds. Encore une fois, je veux aborder cette question la même manière que je l'ai fait pour le haut des jambes. Je veux utiliser un crayon vraiment beau et pointu, et je peux commencer par marquer l' endroit où se trouvent les griffes , puis vraiment regarder les formes claires et foncées partout où je peux voir un soupçon de gris et continuer à partir de là Jetons donc un coup d'œil à ce pied sur la gauche. Je vois donc qu'il y a une griffe assez subtile ici, et la zone supérieure, plus claire, est beaucoup plus visible que cette section inférieure. Ensuite, il y a une ligne qui passe ici. Il y a cette bande plus légère sur le dessus. Je vais donc devoir ajouter beaucoup d' ombrage supplémentaire sur le côté ici Je peux alors voir trois griffes très rapprochées ici. Ces deux-là sont à peu près l'un au-dessus de l'autre. Et cette griffe, vous pouvez en voir le dessous, qui a ce ton rose Et puis cette griffe à l'arrière est un peu plus espacée, mais elle est quand même assez proche des deux Et puis en haut, il y a cette grande tache foncée sur le côté que j'ai déjà grossièrement marquée, et puis il y a quelques lignes pour les orteils ici. Donc, vous voyez, je suis en train de suivre cela, et j'ai indiqué et cartographié à peu près à quoi ressemblera le côté de ce premier orteil Dessinons les griffes des trois autres orteils. Une fois cela fait, je pourrai commencer à penser à ajouter un peu d'ombrage à la bûche sur laquelle se trouvent les écureuils et à la marquer en général dans les lumières et les ténèbres Maintenant que j'ai dessiné ces trois griffes, marquons grossièrement lignes des orteils que j'ai mentionnées J'ajoute également un ombrage clair en bas, parce que pour le moment, je pense que la bûche de l'arbre ici semble trop claire Je veux ajouter un peu d'ombrage en dessous. Ensuite, je peux commencer à me concentrer sur l'autre pied. Donc, comme vous pouvez le voir sur le pied sur la gauche, vous ne vous attendez pas à ce que cela soit magnifique à ce stade. Une grande partie s' assemblera beaucoup plus lorsque nous ajouterons le brun plus foncé. Mais je commence certainement à définir mon orientation. Déterminons donc une fois de plus où vont aller les griffes Et puis, une fois les griffes repérées, je peux à nouveau voir où se trouvent la lumière et les ténèbres Donc, dans l'ensemble, je dirais que ce pied est assez simple. Voici les quatre griffes principales. Cet orteil remonte et se répand, puis il y a une ombre ici à gauche de cette section. Vous pouvez également voir ici une ligne qui fait le tour et qui descend. Ensuite, il y a des ombres entre les orteils, mais c'est à peu près tout, tout comme en dessous, ici en bas. Je peux commencer par cartographier ces griffes, puis simplement marquer ici, par exemple, la ligne où cet orteil est juste au-dessus de l'autre Je vais aussi marquer quelques-unes des ombres grises générales, mais il n'y en a vraiment pas beaucoup à marquer pour cela. Mais l'essentiel sur lequel je veux me concentrer est d'ajouter quelque chose sous le pied pour le rendre un peu plus réaliste. Je suis la photo de référence pour voir où se trouvent ces ombres afin d' espérer qu' elles soient assez précises. Mais je ne peux pas insister sur le fait que vous ne vous attendez pas à ce que vos pieds soient beaux à ce stade. Ils ne semblent pas du tout réalistes pour le moment. Mais c'est bon. que j'ai ce crayon gris, Maintenant que j'ai ce crayon gris, je vais passer au corps de l'écureuil, et encore une fois, comme nous l'avons fait ci-dessus, ajouter quelques mouvements de mouvement pour vraiment donner un peu plus de texture et de couleur au Donc, je dirais juste quelques coups de longueur moyenne allant dans le sens de la fourrure Mais je ne veux pas aller directement au sommet, car encore une fois, le haut est d'une fourrure beaucoup plus claire. Donc, une fois que je suis satisfaite du dos, je veux réfléchir à la prochaine couleur à ajouter. Je vais maintenant passer à nouveau au brun noyer. Et je veux mettre cela uniquement dans les zones les plus sombres et vraiment affiner ces ombres C'est exactement là que j'ai mis le crayon à aquarelle lorsque nous l'avons activé, mais nous affinons simplement un peu plus ces formes Maintenant, avant d'aller trop loin, vous pouvez voir ici que j'ai tracé une belle ligne nette le long du bord de l'orteil, puis je suis en train de me faufiler dans cette section légère. Vous verrez que c' est à cela que cela ressemble ici. Il y a cette tache foncée en bas, puis c'est un peu irrégulier à cause du Je peux donc me déplacer vers le haut dans cette partie claire pour lisser ces deux zones J'ai ajouté un film ici. Je peux vraiment me concentrer sur le fait de mettre ce brun noix, partout où le pied doit être plus foncé. Maintenant, comme je l'ai dit, comme tout est maintenant beaucoup plus clair, il est beaucoup plus facile de déterminer où je dois placer cette couleur Encore une fois, je suis en train d'affiner ces formes, puis de les ombrer à partir de là Maintenant, d'une manière générale , je dirais que la partie inférieure du pied est beaucoup plus foncée, juste l'ombre qui vient du dessous du pied. Je dirais que c'est le cas sur les deux pieds. De plus, entre les orteils des deux pieds, il fait assez sombre. Alors maintenant, ça n'a pas l' air parfait, mais je pense que c'est beaucoup, beaucoup mieux. Pensons à tous les autres endroits où je dois ajouter le brun noix. Concentrons-nous donc sur cette zone en bas. C'est juste une tache de fourrure très foncée. Vous pouvez voir que je l' ai rempli avec les crayons à aquarelle un peu plus tôt lorsque nous l'avons activé avec de l'eau dans les premiers chapitres Je voudrais juste y revenir un peu plus, vraiment développer davantage ces mouvements de cliquetis Faire en sorte qu'ils aient vraiment un avantage. Je veux avoir une belle bordure nette l' endroit où le corps rencontre le rondin. Je veux aussi avoir une belle sorte de bord velu en bas. Utilisons également les mouvements de clic pour ajouter un peu d'ombrage à cette bande ici C'est donc un peu plus foncé et c'est sur cette bande que je veux particulièrement ajouter le brun noyer. Et puis je peux aussi ajouter un peu de brun noyer à l'endroit où la queue rencontre le corps. Donc, faire des mouvements vers le haut dans le corps. Et puis je peux aussi faire quelques photos en sortant de la queue Il suffit de renforcer un peu plus la queue Maintenant, je n'ai pas du tout touché la queue depuis que nous avons sélectionné les couleurs les plus foncées et la texture de la fourrure, et que nous l'avons activée avec l'eau Donc, pour le moment, il a l'air très coloré à l'eau et je voudrais juste y ajouter un peu plus de définition Il s'agit donc d'ajouter quelques mouvements de clignotement dans la même direction que celle que nous avions intégrée auparavant Je veux vraiment que ça paraisse beaucoup, beaucoup plus sombre, comme je l'ai dit, là où la queue rencontre le corps. Je peux donc simplement augmenter ces mouvements de clignotement petit à petit. Assurez-vous, encore une fois, d'avoir un beau crayon bien aiguisé pour cela, vous obtiendrez de bien plus belles marques Et je place une bonne partie du crayon près du corps parce qu' il doit vraiment être assez foncé. Et en fait, une fois que j' aurai développé les mouvements de clignotement, je vais passer en revue ce tronçon, qui doit être assez sombre avec des mouvements circulaires, juste sympa et susceptible de créer un peu plus de couleur Maintenant, je suis généralement satisfait de cette zone plus sombre. Continuons à travailler avec les mêmes couleurs que celles que j' ai utilisées dans la section supérieure. Je vais donc maintenant passer au corail, ce rose terreux, et je voudrais l' ajouter n'importe où, en particulier sur maintenant passer au corail, ce rose terreux, les pieds qui ont besoin d'être les pieds qui ont légèrement éclaircis Nous essayons donc une fois de plus de faire correspondre ce type de couleur, qui, je pense toujours, est un mélange de corail et de burn cha Je voudrais donc mettre du rose sur le dessus des orteils ici. Je veux accumuler une quantité raisonnable de rose ici , au bas des griffes Je veux également accumuler un montant raisonnable. Encore une fois, ici, sur le dessus des pieds ici et sur le dessus, ici. Et encore une fois, je ne m' inquiète pas de la texture pour le moment. Je veux juste travailler en mouvements circulaires pour obtenir une quantité de couleur lisse et uniforme. Mais vous pouvez voir que je n' en mets pas beaucoup, et il n'y a pas beaucoup d' endroits où je voudrais mettre cette couleur pour le moment. Maintenant, en ce qui concerne les pieds, je voudrais aussi ajouter du rose à quelques autres endroits, en particulier en bas de la page. Et vous verrez que j'ajoute une fois des mouvements circulaires juste pour peu plus de cette couleur sous-jacente tout le côté , ainsi qu'un tout petit peu sur le bas. Et puis, encore une fois, comme je faisais avant de prendre cette ocre brûlée et de parcourir exactement les mêmes endroits de la même manière Juste pour atténuer un peu le rose et ajuster légèrement la couleur. Maintenant, cela a donné à certains pieds un aspect un peu trop brillant et sourd, je crois Je vais donc revenir à ce gris froid, et toutes les zones que je trouve un peu trop claires, les recouvrir de cette couleur. Et peut-être ajoutez un peu d' ombrage avec le brun noyer , atténuez certaines zones un peu trop claires Mais ce sont de petits ajustements étranges en ce moment, et nous les peaufinerons encore dans le prochain chapitre encore dans Nous n'avons certainement pas besoin de le rendre parfait à ce stade. Maintenant, concentrons-nous un peu plus sur la queue et ajoutons un peu plus de détails ici. Je vais vraiment passer en revue cela la même manière qu'avant, juste plus, plus de coups de crayon. Je commence donc par le brun usé, et je veux vraiment obtenir une quantité raisonnable de couleur sur le bord de la queue. Maintenant, vous vous souvenez peut-être que lorsque nous avons examiné cette question auparavant, cette zone est un peu plus sombre. Je veux donc reconstituer un peu de brun usé ici, généralement le long de la partie principale de la queue. Maintenant, assurez-vous de faire très beaux et longs coups en direction de cette foire avec encore une fois un beau crayon bien aiguisé Maintenant, tout cela est beaucoup plus facile à ce stade, car nous pouvons voir toutes les marques qui ont été faites précédemment lorsque nous avons créé la texture claire au départ. Je vais en ajouter un peu en haut, mais je n'ai pas besoin d'en ajouter une énorme quantité. Je vais passer à nouveau à ce gris froid. Et il suffit de marquer ces quelques zones grises. Vous vous souviendrez que nous les avons déjà ajoutés. C'est presque comme une série de formes en V. Toutes ces sections grises, il y a un V ici. Il y a une limite ici. Il y a beaucoup de gris tout autour de cette section. Je voudrais y ajouter ces mouvements de clignotement avec ce gris froid plus foncé Ce que nous allons faire maintenant c'est travailler sur un certain nombre de couleurs pour créer une partie de la texture et ajouter de la texture à la queue. Je pourrais en ajouter un peu plus tard, mais pour le moment, j'essaie d'obtenir queue assez précise. Donc, une fois que je suis satisfaite des mouvements de clignotement qu'ils ont créés avec le crayon gris, je peux penser à la prochaine couleur la plus évidente qui manque Ajoutons donc un peu de ce crayon corail, ajoutons vraiment un peu de rose ici. Je peux voir beaucoup de rose, en particulier sur le dessus de la queue, et je pense que c'est déjà beaucoup plus beau. Je peux maintenant passer à autre chose et définir un peu mieux les parties grises avec le crayon noir. Je n'ai pas besoin d'en ajouter une énorme quantité. Il suffit de quelques mouvements subtils sur le dessus de ce gris sur les zones les plus sombres Certaines zones de cette queue sont assez foncées dans cette partie grise Ensuite, je peux passer au crayon de Sienne brûlé. C'est le brun rougeâtre et il y a beaucoup de retournements sur le dessus N'oubliez pas que c'est généralement une couleur beaucoup plus claire sur le dessus et un peu plus foncée dans cette zone, par exemple, et généralement plus bas sur la queue. Je vais donc travailler à distance, en ajoutant ces mouvements de clignotement, en les augmentant progressivement Avant de revenir au brun noyer et d'ajouter une couche très claire de ce crayon juste pour le rendre un peu plus foncé. Je vais donc continuer à me frayer un chemin. Je vais probablement ajouter un peu de couleur supplémentaire dans le prochain chapitre. Je veux créer une quantité raisonnable de couleurs maintenant. Voici donc le crayon ocre brûlé. Je fais un mélange de mouvements de cliquetis. Je fais principalement des mouvements de clignotement, mais au fur et à mesure que je me fraie un chemin, j'ajoute parfois des ombres claires Tu peux me voir faire ici. Juste pour agrandir un peu la couleur, si je trouve qu'elle semble un peu trop faible, un peu trop claire. Et je pense que c'est beaucoup mieux si l' ajoute un léger ombrage de cette couleur Je pense que ça a l' air bien mieux. Ça a l'air un peu plus épais. Ajoutons juste un peu plus de gris. Passez en revue cette zone grise une fois de plus. Et puis, à ce stade, je suis généralement content de la plupart des écureuils Ce que je veux faire dans le prochain chapitre, c'est vraiment ajouter les derniers détails. Examinez les zones qui doivent être rendues plus dynamiques ou celles qui ont besoin d'être peaufinées Mais c'est la fin de cette section. 14. Ajouter les derniers détails: Dans ce chapitre, je veux ajouter les derniers détails vraiment ajuster toutes les couleurs et tout égayer Je vais donc comparer mon dessin à la photo de référence, et je cherche la différence la plus évidente. l'heure actuelle, je dirais que la différence la plus évidente entre mon dessin et la référence est que la zone grise n'est pas assez foncée. Donc, ce que je fais, c'est revenir au gris froid plus foncé, en utilisant légèrement des mouvements circulaires, en particulier sur le côté gauche. À ce stade, je n'ai pas nécessairement à me soucier d'ajouter de la texture. Je trouve que la texture que j' ai ici est plutôt belle. Je veux juste l' éclaircir un peu. Et vous pouvez voir, même avec un petit crayon, quel point cela fait une différence, cela l'empêche d' avoir un aspect aussi brillant et ne fait que tonifier le tout, le rendant brillant et ne fait que tonifier le tout, le rendant également un peu plus doux. Maintenant que j' ai choisi cette couleur, je voudrais également examiner toutes les autres zones où je pense qu' un peu plus de gris serait bénéfique. Je vais donc en ajouter un petit peu plus haut ici. Il semble juste un peu trop clair pour le moment. Je vais également ajouter des mouvements de clignotement au lieu de quelques détails sur le bord. Comme je l'ai déjà dit, il y a des poils clairs, en particulier sous les jambes qui ont des poils blancs sur le bas qui apparaissent à la lumière. Je n'en ai pas vraiment beaucoup ici pour le moment, alors je vais juste ajouter quelques touches légères avec ce crayon, ni trop long, ni trop court Juste pour lui donner un petit quelque chose de plus rond. Cela donne également à ces bras un aspect un peu plus moelleux. Ensuite, ajoutons simplement quelques mouvements supplémentaires, en particulier sur le dessus de la queue par ici et légèrement le long du dos Alors maintenant, je veux à nouveau rechercher la couleur la plus évidente qui manque. Maintenant, j'ai ajouté ce gris. Et je pense que la couleur la plus évidente maintenant est le marron. Je pense à certaines zones de la fourrure, en particulier aux zones les plus rougeâtres semblent peut-être un peu trop rouges et ils manquent de contraste. Je vais donc utiliser assez légèrement le brun usé sur le dessus. Encore une fois, en utilisant des mouvements circulaires, comme je l'ai déjà dit, cela n'enlève pas toute la texture que nous avions accumulée auparavant. Il suffit d'ajuster légèrement la couleur et de la rendre un peu plus douce. Et je voudrais l'ajouter à toutes les zones qui, selon moi, gagneraient à être un peu plus sombres. Je compare donc simplement ce dessin à la référence, constatant qu'il y a quelques taches sur le visage ou ici, par exemple, qui devraient être un peu plus foncées, et je les ajuste légèrement. Et puis, tant que j' ai ce crayon, je vais aussi l' utiliser pour assombrir un peu ce bras. Je vais donc utiliser quelques mouvements de clignotement, simplement parce que ce sont particulièrement les poils foncés autour de cette section qui, selon moi, gagneront à paraître un peu plus foncés effleurant mon crayon d' avant en arrière, allant dans la direction de la fourrure que j'ai déjà marquée, c'est beaucoup plus facile parce que je l'ai déjà marquée Je vais également ajouter quelques mouvements de battement supplémentaires avec ce brun noyer sur une grande partie du corps de l'écureuil Utilisez-le maintenant, par rapport au bras, je trouve que le corps semble un peu trop clairsemé sur certains de ces poils plus foncés Je vais me frayer un chemin le long du corps en ajoutant quelques poils supplémentaires. Ce n'est vraiment pas très différent de ce que je faisais auparavant, suffit de faire glisser doucement mon crayon d'avant en arrière, en prenant mon temps pour ajouter un peu plus de détails. Et puis cela m'amène à la couleur suivante. J'ai donc envie de réfléchir une fois la couleur principale qui manque par rapport à mon dessin. Et surtout quand je regarde autour de moi cette bande, elle a un léger soupçon de jaune, une sorte de brun jaunâtre Je vais donc utiliser une couleur que je n'ai pas utilisée jusqu'à présent dans le dessin. C'est de l'ombre brute. Je pense que l' ombre brute est une sorte de brun jaunâtre. Et je pense que le simple fait d'ajouter une petite touche de cette couleur dans certaines zones où elle semble un peu jaune ajoutera un petit plus à la fourrure. Je ne veux pas nécessairement utiliser un crayon jaune car je pense que ce serait trop. Mais je trouve que le ton jaune sous-jacent de cette couleur est un très bon compromis. Je suis donc littéralement en train de chercher n'importe où avec une touche de cette couleur, et encore une fois, je travaille principalement en mouvements circulaires, ajoutant quelques retournements sur le dessus de l'oreille ici La plupart du temps, je veux juste mettre un peu de cette couleur par-dessus ce qui existe déjà. Juste avec de jolis mouvements circulaires légers. Il est très important de travailler avec légèreté, car nous voulons être en mesure de renforcer la couleur et de voir ce qu'il y a en dessous. Comme je l'ai dit, je ne veux pas perdre tout ce que j'ai accumulé d'ici là Ajoutons quelques ajustements aux pauvres, mais pas trop. Et peut-être un peu sur la noix, en particulier là où j'ai mis ce rose auparavant. en particulier là où j'ai mis ce rose auparavant. Ensuite, je vais continuer à me frayer un chemin vers le bas. Donc, encore une fois, j'aime travailler de façon raisonnable et systématique. Comme je l'ai déjà dit, cette bande a un peu plus de couleur, et je pense qu'elle a un peu de jaune. Et je pense aussi qu' il y a une sorte de brun jaunâtre qui apparaît beaucoup plus haut que là où j'ai mis la couleur auparavant Alors amenons-le ici. Et puis je vais aussi utiliser cette couleur, cette ombre brute pour recouvrir légèrement les pieds. Juste sur ces zones plus brunes claires. Je peux juste m'en servir pour atténuer un peu cette couleur rose. Et peut-être ajoutez-en un peu plus à la queue ici, vraiment plus d' ombrage clair pour que la queue ait l' air plus épaisse , plutôt que d'ajouter beaucoup plus de mouvements de clignotement. Maintenant, à ce stade, je pense qu'il manque un peu de brun rougeâtre Je peux donc passer à la Sienne brûlée et ajouter particulièrement un peu de cette couleur ici, autour de cette jambe Et comme vous pouvez le voir, je suis juste en train construire lentement la couleur. Je n'ajoute pas nécessairement de changements majeurs ici. C'est juste un constructeur progressif. En partie pour illuminer l'écureuil, mais aussi pour lisser légèrement le pelage, afin qu'il n'ait pas l'air aussi raide mais aussi pour lisser légèrement le pelage, afin qu'il n'ait pas l'air aussi raide Cela aide juste à le rendre un peu plus doux. Maintenant, sur ce point, je voudrais me concentrer sur l'œil, qui semble bien trop clair en ce moment. Maintenant, quand je regarde l'œil, ne sont pas aussi claires ses formes ne sont pas aussi claires que celles que j' ai en ce moment. Donc, tout d'abord, je ne dirais pas que la couleur sous-jacente est en fait le blanc. C'est beaucoup plus bleu. Il comporte également une série de lignes qui remontent et mènent particulièrement à cette section. Je vais donc ajouter ces zones dans une minute. Commencez par changer cette couleur, le blanc, l' atténuer avec ce bleu clair pour que ce ne soit pas aussi criard. Je vais également ajouter un peu de ce bleu sur le corps. Je pense que c'est parce que nous avons beaucoup utilisé un gris froid tout au long du dessin. Il y a une sorte de ton froid ou bleuté dans le corps. Et je pense que c'est un peu trop discret pour le moment Je veux ajouter un peu de bleu supplémentaire. Juste pour égayer ce corps. Vous pouvez le constater, parce que je travaille si légèrement, cela ne fait pas une énorme différence . Mais je pense que c'est l'une de ces choses que vous remarquerez si vous n' ajoutiez pas de bleu supplémentaire. Comme toujours, je peux voir le bleu, alors je vais le dessiner. Et utilisons simplement le gris foncé pour ajuster cette ligne autour de l'extérieur de l'œil. J'en ai déjà parlé, ici. Cela semble encore une fois un peu trop sourd. Et je vais également utiliser à nouveau le gris froid plus clair la transition vers améliorer un peu la transition vers les zones environnantes. Un peu plus doux. Maintenant, je vais utiliser le noir pour commencer à vraiment perfectionner ce qu'il y a ici sur cet œil Je n'ai donc pas encore utilisé le noir pour les petits détails, en particulier H penny, le noir sur les yeux, puisque nous l' avons activé avec l'eau. Donc, en mettant le noir sur le dessus maintenant, c'est une couleur beaucoup plus foncée parce que j' appuie un peu plus fort avec le crayon pour vraiment en obtenir une bonne quantité C'est juste beaucoup plus noir de jais. J'ai donc envie de regarder dans les yeux, et peut-être que certaines zones sont plus sombres que d'autres. Donc, je dirais que toute cette section en bas est beaucoup plus sombre que cette bande. Et peut-être que je devrais ajouter un peu de noir, en particulier sur le bord. Mais je n' en ai pas besoin juste au coin de l'œil, mais j'en veux un peu en haut. Donc, avec un stylo bien aiguisé , je peux commencer à le perfectionner. Une fois que j'aurai contourné le bord, je pourrai commencer à dessiner ces détails sur le reflet ici. Et je suis vraiment désolée. Je tiens les chats en forme de crayon si près du bout qu'on ne peut pas vraiment les voir complètement. Mais dans une seconde, vous allez voir ici, j'ai littéralement ajouté quelques lignes menant à ce coin supérieur. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, mais vous voulez juste qu'il soit un peu plus intéressant qu'un simple espace blanc. Alors maintenant je l'ai fait. J'ai envie d'y retourner, de passer en revue les zones les plus sombres avec ce noir Maintenant, je vais passer en revue une grande partie de ces zones avec du brun, alors ne vous inquiétez pas si cela semble un peu dur. Je peux commencer par passer en revue cette section avec les moustaches Je peux ensuite passer aux virages, où tout semble un peu trop sourd pour le moment Je veux qu'ils éclatent un peu plus. Ensuite, je peux ajouter, encore une fois, sur les zones les plus sombres de l'oreille. Juste un léger ombrage avec le noir. Je veux juste atténuer tout ce qui, à mon avis, n'a pas l'air assez foncé Faisons de même avec les zones les plus sombres autour des griffes Encore une fois, vous assurez-vous d'avoir un crayon bien aiguisé pour cela ? Cela va te simplifier la vie dix fois. Et je travaille littéralement du haut vers le bas, recherche de toutes les zones qui doivent être rendues beaucoup plus sombres. Donc par ici, je ne pense pas que cette partie de la jambe soit assez foncée. Je peux donc faire ces mouvements de va-et-vient pour cette zone. Pour vraiment ajouter de la lumière et l' éclaircir encore plus. Et puis je vais généralement ajouter quelques films supplémentaires par ici Ajoutez simplement un peu plus de texture préférée, mais avec une couleur plus foncée cette fois. Encore une fois, c'est exactement la même chose que ce que nous faisions auparavant. Je veux juste ajouter un peu plus de couleur. Ensuite, je peux faire de même en comblant les zones les plus sombres autour des pieds, en bas Peut-être en modifiant un peu l'ombre et la bûche ici, ajustant légèrement la forme Comme je l'ai dit, je ne veux pas que cette branche sur laquelle se tiennent les écureuils soit détaillée Je veux donc juste le rendre un peu plus sombre et lui donner une apparence. Peut-être aussi un peu plus doux. Ajoutez quelques touches supplémentaires au corps, puis je vais passer en revue les mêmes zones, la plupart avec le brun usé Il suffit donc d'ombrer légèrement ces zones pour atténuer le noir Mais je ne fais pas ça avec les yeux. Je veux particulièrement que l'œil soit d'un beau noir de jais. J'approche de la fin maintenant. J'ai envie d'ajouter un peu de brun usé sur le corps, vous ne verrez pas grand-chose ici. Je pense juste qu'il y a une petite touche brune sur la majeure partie du corps ainsi que sur le g Maintenant que vous avez accumulé tout le gris, je pense que c'est ce qui manque. Particulièrement, en fait, le long de cette ligne, il ne fait pas assez sombre, le dégradé entre la queue le corps n'est pas assez visible. Je vais peut-être ajouter quelques modifications supplémentaires au niveau des pieds Encore une fois, où j'ai mis ce noir, ainsi que sur le rondin. Cela l'atténue juste un peu. Pas beaucoup. Je veux toujours tout ce contraste. Mais peut-être que ce que j'ai ici est un peu trop. Et à partir de là, je pense que la principale zone à ajouter est cette petite section située au bout de la queue. Je vais donc commencer par utiliser le brun noyer en utilisant des mouvements circulaires, en accumulant commencer par utiliser le brun noyer en utilisant des mouvements circulaires, en vraiment beaucoup plus de cette couleur dans cette zone. Et puis je vais également ajouter quelques touches avec mon crayon ici Donc, à ce stade, je suis plutôt content de l'écureuil. Vous pouvez toujours voir certaines des marques d'aquarelle dès le début, ce qui est une bonne chose. C'est ce que je veux. Nous n'en avons pas besoin pour être absolument parfaits, mais je suis heureuse qu'il ressemble un écureuil duveteux réaliste Utilisons maintenant le crayon blanc pour ajouter quelques derniers détails. Donc, pour éclaircir cette zone autour de l'œil, qui me semble peut-être un peu trop foncée, le blanc passe bien au-dessus du dessus et illumine joliment ce qui se trouve ici Je vais également utiliser le beau crayon blanc pointu pour ajouter quelques moustaches Maintenant, ça ne va pas avoir l' air d'un blanc très brillant, mais ça va ajouter un peu de blanc sur le dessus pour que vous obteniez une apparence jolie et subtile de moustaches Et puis terminons en ajoutant un tout petit peu plus de rouge avec la sienne brûlée Mais c'est la fin de ce tuteur. 15. Résumé: Bien, c'est la fin de ce cours. J'espère que cela vous a été utile, et j'espère que cela lève le mystère du dessin équitable avec des crayons à aquarelle Vous devez donc commencer par vous procurer le bon matériel, notamment en sélectionnant la meilleure photo de référence. À partir de là, vous pouvez prendre le temps d'obtenir un croquis vraiment précis et de commencer à créer les couches de base. faut donc commencer par les couleurs les plus claires puis les activer, puis les tons moyens et les couleurs plus foncées s' activant entre les deux. Ensuite, vous pouvez commencer à marquer une partie de cette texture claire. Faire des flics plus longs pour le fair le plus long et des flips plus courts pour le fair le plus court, en se concentrant vraiment sur la direction de ce Vous pouvez ensuite l' activer une dernière fois, en vous assurant qu'il est complètement sec avant d'ajouter les détails. Concentrez-vous ensuite sur le fait que tout marqué de manière vraiment claire et précise, sur tous ces petits détails, en travaillant section par section, avant de terminer le réglage des couleurs et d' ajouter une belle couverture lisse sur le dessus pour vraiment adoucir le tout avant de terminer le réglage des couleurs et ajouter une belle couverture lisse . Maintenant, j'espère que vous avez apprécié ce cours Veuillez le consulter si vous en avez. Je l'apprécierais vraiment. Et veuillez télécharger vos dessins dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Bon dessin, les gars, et je vous verrai au prochain cours.