Dessiner des animaux au stylo à bille : comment dessiner un singe réaliste

1. Introduction du cours: Et bon retour à tous. Je suis ici pour vous présenter mon tout nouveau cours avec mon cours Skillshare numéro six C'est l'un des cours les plus courts que j'ai jamais suivis, et c' est l'une des raisons pour lesquelles je voulais m' assurer que ce cours durait moins de 20 minutes, car nous ne nous consacrons pas à un dessin énorme Nous utilisons plutôt un petit carnet de croquis et des stylos à bille noirs bon marché, que nous avons tous habituellement chez nous C'est super facile et pratique à utiliser. Cela nous aidera à améliorer notre dessin réaliste et notre souci du détail, en mettant l'accent sur le commencer par le dessin détaillé, si vous vous sentez intimidé à l'idée de le faire Parce qu'en tant qu'artiste, je sais qu' il peut parfois être intimidant de commencer un dessin réaliste parce que nous avons parfois l' impression que nous ne sommes pas assez malades pour commencer à faire quelque chose avec un crayon et lancer dans quelque chose comme un dessin humain, un animal, un animal de compagnie, tout ce qui implique beaucoup de rendu J'ai créé ce cours spécialement pour vous. Donc, je m'appelle Ivan Florentino Ramirez. Je suis diplômée de l'université d' État de Californie à Fullerton, et j'ai de l'expérience dans les études de vie, le dessin et la peinture sur la vie, croquis avec divers supports, comme le crayon, le stylo, le filique et la peinture à l'huile, ainsi que dans de nombreuses œuvres numériques Et je combine également traditionnel et le numérique dans mes cours. Pour ce cours rapide, nous allons dessiner un animal, un singe-araignée. Et nous allons utiliser un stylo à bille noir. Et nous allons nous concentrer sur la lumière, les ombres et les détails. Nous allons dissimuler toute erreur parce que nous utilisons un stylo, nous ne pourrons pas du tout effacer. Nous allons simplement faire avec, utiliser nos capacités d'observation pour nous rapprocher le plus possible de la ressemblance et Alors, êtes-vous prêt à expérimenter et esquisser votre chemin pour améliorer vos compétences en dessin ? Si vous êtes prêt, passons au matériel nécessaire pour ce cours. 2. Résumé du cours: Donc, pour cette leçon, nous n'avons littéralement besoin que de deux objets, un petit carnet de croquis et un stylo à bille noir bon marché Maintenant, ce petit carnet de croquis, c'est un carnet de poche. Celui-ci est d'une très petite taille. Celui-ci ne mesure que 3,5 x 5 pouces, et c'est une taille parfaite car nous pouvons non seulement nous consacrer à une petite surface. Nous n'avons pas besoin de dessiner quelque chose de grand, et ce sera rapide, surtout pour un parcours rapide comme celui-ci. Et en plus de cela, le papier ici n'est pas d'un blanc pur, il a une légère teinte beige Donc, si vous pouvez en trouver un légèrement bronzé, ce sera très bien. Mais quelque chose de blanc convient parfaitement aussi. Une sorte de petit carnet de croquis d' environ 5 pouces est parfait pour cette leçon Il en va de même pour nos stylos. Ce sont de grands stylos multipoints. C'est bien d'avoir à la fois un stylo neuf et un stylo plus ancien, et je vais vous l'expliquer au fil de la leçon. Oh, oui, c'est tout ce dont nous avons besoin pour commencer cette leçon. O. Es-tu prêt ? Commençons par l'étape numéro un. 3. Esquisse au stylo araignée singe: OK, tout le monde, passons au premier croquis où nous dessinons un singe-araignée. Et pour résumer rapidement pourquoi j'ai choisi un singe-araignée ou simplement un animal en général, c'est qu'en tant qu'artistes, nous avons parfois peur penser que le réalisme est bien trop dur, trop difficile et que nous n' atteindrons peut-être jamais le niveau que nous souhaiterions. Parce que nous n'avons pas à nous engager dans un grand dessin, un carnet de croquis est le moyen idéal pour dessiner des choses qui peuvent sembler difficiles, comme par exemple dessiner des animaux avec beaucoup de fourrure De cette façon, nous pouvons aborder sujets tels que l' anatomie d'un animal, le fonctionnement de la fourrure, lumière et les ombres, le contraste entre le clair et le foncé Comme nous utilisons simplement stylos à bille bon marché spécifiquement de couleur noire, nous pouvons aborder ces problèmes, nous n'avons pas le luxe d'effacer Nous nous contentons donc de dissimuler nos erreurs et de les contourner L'une des manières les plus simples d'aborder ce dessin animalier est donc de commencer par sa tête. Et parce que j'ai ma photo de référence juste à côté de moi sur mon téléphone. Je vais dessiner un cercle d'un geste très léger et commencer à le contourner en dessinant la fourrure, en dessinant un contour et en m'efforçant la fourrure, en dessinant un contour et de m'en sortir. Alors que je dessine son bras accroché aux branches de l'arbre, je ne vais pas encore entrer dans les détails de la fourrure, mais je fais une sorte d'indentation comme la forme de la fourrure, et je dessine également les branches Encore une fois, nous reviendrons sur les détails plus tard. heure actuelle, nous cherchons une forme de base pour l'ensemble de la figurine. Alors que je dessine sa queue, je suggère où il peut aller. Et pour rappel, exerçons moins de pression dès maintenant juste pour que l'encre du stylo ne soit pas si dure, ni si noire, afin que nous puissions presque penser à exercer moins de pression , comme nous le faisons avec un crayon. Nous commençons par un croquis léger. Finalement, nous mettrons davantage de pression pour créer ces ombres, ces détails sombres, créer un joli contraste et nous lancer le défi de créer un croquis réaliste. Et encore une fois, comme nous dessinons de petites dimensions, nous n'avons pas à nous engager dans quelque chose d'aussi grand, et c'est l'un des meilleurs moyens d'améliorer le réalisme. Comme vous pouvez le constater, j'ai commencé par la tête. J'ai dessiné le bras, la queue et je me suis frayé un chemin jusqu' à l'autre bras, et maintenant je travaille sur la jambe. Comme vous pouvez le voir, cela ressemble presque à une forme. Je suis juste en train de façonner l'animal, et maintenant je ne fais que créer les doigts sur ses orteils, ses bras, et parce que nous travaillons avec un stylo, nous allons superposer et masquer les erreurs si nous en commettons. Ne vous inquiétez pas trop si certaines de ces proportions sont un peu exagérées. Parfois, j'ai tendance à faire des têtes d'animaux et d'humains un peu petites. Mais comme nous attirons la lumière, nous pouvons toujours nous adapter plus tard au fur et à mesure . Continuez donc à dessiner une lumière, à gravir les échelons. Je dessine également les doigts autour du singe et de la branche d' arbre. Et comme vous pouvez le voir ici, j'ai commis une erreur. J'ai dessiné deux fois l'autre main enroulée autour de l'arbre. Je n'y ai pas prêté attention, mais je vais juste dissimuler ça. Et comme c'est en arrière-plan, cela fera de toute façon partie de l'ombre de la branche d'arbre. C'est donc une façon de dissimuler les erreurs. Maintenant, je dessine sa bouche , je remonte le nez, puis je pénètre dans les yeux. Encore une fois, non seulement nous nous lançons le défi de dessiner un dessin détaillé plus petit. Nous avons également une étape supplémentaire qui consiste à ne pas avoir le luxe d'utiliser des gommes à effacer. Même si certains stylos sont équipés de gommes à effacer les pigments, cela nous aidera également à évaluer notre dessin et à utiliser nos capacités d'observation Comme dans tous mes cours de partage de compétences, nous utilisons nos compétences d'observation afin estimer l' objet que nous dessinons avec l'œil d'un artiste et d'essayer nous rapprocher le plus possible de la figure Alors maintenant, comme je l'ai dit au début de ce cours avec notre matériel, c'est toujours agréable d' avoir plusieurs stylos noirs, certains récents et d' autres plus anciens et sur le point d'être épuisés, ce qui nous permet d'avoir une variété tons moyens foncés et de tons clairs. Et vous remarquerez que vous serez beaucoup plus à l' aise pour dessiner avec un stylo grâce à la façon dont l'encre s' écoule du stylo et à la façon dont elle s'applique sur le papier. Et vous remarquerez que vous pouvez obtenir lignes beaucoup plus expressives en faisant varier l'épaisseur du trait et l'épaisseur du trait chaque fois que vous l'appliquez à votre sujet. Par exemple, j'ai un tout nouveau stylo, lequel je vais commencer à ajouter la pigmentation plus foncée sur la tête du singe-araignée, et vous pouvez le voir autour ses yeux et sur le dessus de sa tête où il est complètement noir. C'est donc là que vous devez commencer à exercer une certaine pression et à utiliser votre stylo le plus foncé que vous ayez Cela va compléter tout cela. Maintenant, nous pouvons lentement commencer à créer ces jolis détails avec la fourrure avec belles ombres, un joli contraste. Et vous pouvez voir que vous pouvez aller aussi loin que vous le souhaitez. Parce que dessiner des cheveux est quelque chose difficile lorsqu'il s'agit de dessiner des têtes, des animaux et même des humains avec des textures de cheveux différentes. En tant qu'artiste, c'est une façon de voir comment fonctionne la fourrure, en dessinant d'énormes sections de motifs et en ajoutant lignes courbes ou droites rapides pour ressembler à des mèches de cheveux. Cela peut donner le sentiment que nous avons complètement recouvert l'animal de fourrure sans dessiner chaque mèche. Ce serait en fait impossible. Nous essayons donc de suggérer qu'un singe est couvert toute sa fourrure. Le fait d'avoir une combinaison d'ombres, de mèches détaillées et de zones plus larges avec des lignes en zigzag suffira pour nous Maintenant, comme j' utilise mon stylo plus foncé, je me concentre uniquement sur les zones sombres où l'ombre est complète. Par exemple, là où le singe tient cette branche, cette feuille. La plus grande partie de la plante est plongée dans l' obscurité totale en raison de sa couleur bicolore ou tricolore, allant du brun foncé au brun clair, tout le pourtour de son corps C'est un conseil que j'aime vraiment faire, c'est d'aller d'abord dans les ombres , puis de gravir les échelons. Nous optons d'abord pour les ombres, nous pouvons déterminer où se situent nos tons moyens. Encore une fois, je travaille sur les doigts, le bras, et je descends. La branche est également couverte d'ombres, je vais donc opter pour la branche également. Encore une fois, zoomez et dézoomez avec votre photo de référence afin de pouvoir accéder aux détails sur lesquels vous travaillez à ce moment-là. Parce que nous travaillons avec de la fourrure, je ne fais que des lignes courbes rapides, des coups de stylo rapides, et cela va nous donner l'illusion de la fourrure. Vous pouvez même tenir le stylo sur le papier et simplement tracer lignes ondulées ou en zigzag Ou vous pouvez simplement assembler rapidement les lignes les unes après les autres pour ressembler également à de petites mèches de fourrure. Alors que je me fraie un chemin sous son ventre, là où il y a de l'ombre, je passe à la queue, où il y a des zones plus sombres juste à côté de ses tons bruns plus foncés sur la queue. Et lorsque nous utilisons ces stylos à bille noirs bon marché, considérez cela comme une répétition et une superposition Nous superposons et superposons l'encre les unes sur les autres sous forme de répétitions, en répétant les lignes très rapidement unes sur les autres afin de couvrir une plus grande partie du papier et de rendre les choses aussi sombres que nous Et comme l'encre s'écoule de manière fluide et rapide, nous pouvons mieux contrôler la pression que nous souhaitons exercer sur chaque trait de stylo. J'utilise des traits assez légers pour les cheveux fins, et j'alterne entre couches épaisses et des couches légères sur toute la partie du singe Et n'oubliez pas, comme je le fais, zoomer et dézoomer sur votre photo de référence, car cela nous aidera à nous familiariser avec l' anatomie générale de ce que nous dessinons et avec les endroits où toutes les sources de lumière créent ces ombres. Maintenant, je reviens à l'un de mes anciens stylos, où moins je mets de pression, cela crée un ton plus clair ou moyen et un ton plus gris. C'est ce que j'utilise pour presque tout son corps. Je vais là où vous pouvez voir le brun moyen et le brun clair, et presque laisser une partie de cette couleur de papier là où il s'agit de la couleur la plus claire de sa fourrure. Et c'est l'un des avantages d'un carnet de croquis en papier brun ou teinté qui nous aide également à intégrer certaines de ces gammes de couleurs claires au papier et Je travaille donc d' arrache-pied et je m' assombrit là où je dois être, en mettant juste beaucoup de pression Et c'est là que vous pouvez prendre votre temps et être aussi détaillé que vous le souhaitez. Remarquez que je m'en tiens au flux du corps. Par exemple, dans la queue du singe, j'utilisais des lignes courbes, ce qui contribue également à créer l'illusion de l'effet 3D ou à créer du réalisme. Courbez les lignes là où elles doivent être. Par exemple, sur la queue, j' utilise des traits plus longs et incurvés. Je l'utilise même dans son bras , ainsi que dans la jambe et le pied du singe. Et lorsque vous travaillez également sur la branche d'arbre, vous pouvez également ajouter de petits détails aléatoires qui ressemblent à de l'écorce d' arbre ou simplement à des éraflures et à des ombres sur les feuilles Parce que là encore, nous essayons de créer de la dimension et du réalisme, et comme il s'agit d'un petit dessin, vous pouvez le pousser aussi loin que vous le souhaitez. Et j'ai même pris la décision artistique que vous pouvez également faire en retirant laisse que le singe a sur son cou et en ajoutant quelques feuilles ici et là, là où elles n'étaient pas auparavant, juste pour ajouter au le contexte environnemental et dessin le contexte environnemental et une plus grande partie de son habitat Et comme il s' agit d'une petite esquisse, cela ne nous prendra pas longtemps, et nous en sommes à plus de la moitié. J'alterne entre mes stylos et, comme vous pouvez le voir, à la toute fin de mon croquis. Je l'ai poussé aussi loin que je le voulais. J'aime bien le résultat de ce sketch où il est suffisamment détaillé pour savoir que j' essayais d'obtenir un look réaliste. J'ai ajouté des ombres. J'ai laissé une partie du papier blanc pour qu'il ressemble à l'endroit d'où vient la lumière et frappe le singe dans sa fourrure. Mais encore une fois, vous pouvez aller aussi loin que vous le souhaitez jusqu'à ce que vous soyez à l'aise avec le résultat de votre dessin. Et maintenant, si nous prenons un peu de recul alors que je zoome complètement sur mon croquis On voit bien ce genre de dessins, ce genre de petits croquis. C'est vraiment amusant d'ajouter des textures avec ces stylos, avec ces traits rapides, et utiliser un stylo à bille noir peut rendre les dessins beaucoup plus intéressants qu'un crayon lorsque nous ne voulons pas qu'ils soient aussi lisses Bien qu'avec le crayon, nous puissions ajouter différentes variétés et textures, nous pouvons faire la même chose avec le stylo. Mais j'ai l'impression que Pen nous apporte également un peu plus de richesse grâce à l'encre que nous utilisons. Comme vous pouvez le constater ici, avec cette flèche pointée, j'ai décidé de laisser une partie de sa fourrure dans le ton du carnet de croquis, et elle me va très bien. Non seulement j'utilise le bronzage, l'encre ou le noir dans un peu de tout, mais aussi sur notre superbe photo de référence avec tout notre éclairage fait pour Voici notre croquis animalier complet du singe-araignée. Une autre chose importante que nous avons accomplie est un dessin détaillé en moins de 20 minutes. 4. Réflexions finales: Nous avons donc terminé notre singe-araignée que vous pouvez voir ici. Je pense que cela s'est très bien passé, mais ce qui m'intéresse le plus, c'est quand vous aurez mis en ligne vos versions et comment vous avez abordé ce stylo à bille ou le sketch de Spider Monkey Alors, qu'avez-vous pensé de cette leçon où nous avons dessiné un singe-araignée ? C'était une excellente introduction au dessin d'animaux, de vos animaux de compagnie, et il s'agissait simplement d'aborder réalisme avec un petit croquis et améliorer nos compétences quotidiennes si vous voulez être très détaillé à l' avenir avec un dessin de grande taille. J'ai eu beaucoup de plaisir à enseigner ce cours plus court que mes autres cours, et il y en a encore beaucoup à venir. Restez donc à l'affût et n' oubliez pas de télécharger votre dessin dans la section de téléchargement de ce cours. Et si vous le pouvez, laissez un commentaire pour ce cours, une fois que vous l'aurez terminé, et je vous verrai tous dans le suivant et plus tard, au revoir.