Dessiner 7 poses d'oiseaux mignons

1. Posde l'oiseau - Introduction: Bonjour, et bienvenue dans ce cours de dessin de petits oiseaux d'une manière mignonne et amusante. Je m'appelle Anne, oui. Et je suis un artiste français. Je les ai rencontrés avec des amis. J'ai eu de nombreuses années d' expérience dans l'enseignement et l'illustration de livres pour enfants. Ainsi, dans le cours d'aujourd'hui, vous apprendrez à dessiner des oiseaux assis, debout, peut-être voler avec leurs ailes de différentes manières, ce qui peut parfois sembler un peu accablant. J'espère donc que ces petits cœurs vous seront utiles, ou même simplement pour le plaisir et les loisirs. J'espère que cela utilise certains de ces petits conseils et techniques. Vous serez en mesure d'aller plus loin et de créer certaines de vos propres petites créatures. Lors de notre dernier cours de ce cours, je vous souhaite la bienvenue à venir vivre ensemble notre petit projet, où nous prendrons un de vos dessins et nous irons plus loin et en créerons quelque chose. Mais ce sera très amusant. J'ai hâte de vous y voir. Commençons. 2. Matériaux nécessaires: Voici donc le matériel que nous utiliserons pour ce cours. Tout d'abord, vous aurez besoin de papier. J'en ai ici de la taille A5 et il est assez épais. Pour plus de durabilité. Il fait 190 grammes, mais n'hésitez pas à utiliser ce que vous avez. Je dirais que 120 et plus fonctionneraient très bien pour ce projet. Ensuite, vous aurez besoin de votre crayon ou de votre crayon mécanique, c'est ce que j'utilise aujourd'hui. Votre gomme à effacer. Vous aurez besoin d'un stylo à encre fine. Il s'agit donc d'un point zéro de 0,4 côtés, mais vous pouvez utiliser quelque chose d'un peu plus grand si vous avez ou même un marqueur très fin. Vous aurez besoin d'une règle et de ciseaux. Vous aurez besoin de sept de ces papiers pour les sept poses de nos petits animaux. Je vous verrai donc dans le prochain cours avec tout votre matériel prêt. 3. Cours 01 - Côté, pose de place de pose de pose de position: Bienvenue dans notre toute première classe de dessins d'oiseaux. Pour aujourd'hui, j'ai prêt mon papier, donc une des feuilles de papier que vous coupez le préparera. Donc, notre tout premier sera attribué à la statistique. Jusqu'à présent, un petit oiseau, j'aime commencer par quelques formes de base. Je pense que c'est la meilleure façon de commencer à apprendre à dessiner à 20 ans . J'ai joué autour de moi. J'ai trouvé des photos d'oiseaux, et je viens de prendre la photo et j'ai fait mes lignes de forme imaginaires. C'est donc la façon dont nous travaillons aujourd'hui. Ainsi, nos formes de base pour un oiseau seront ovales pour la tête. Même si nous n'allons pas suivre cela jusqu'à un T. Et ensuite, nous allons faire un peu comme une forme de feuille. Cela commence donc comme un ovale. Et en fonction de la position de l'oiseau, sera le point t partie de. Donc une feuille, une feuille normale aurait deux côtés pointus ou un peu comme un I. Au lieu de cela, nous aurons un courbe et un autre pointu. Maintenant, je vais suivre. J'ai donc ma gomme juste à côté de moi. Je peux donc déjà soulever certaines des lignes médianes ici. Et je vais joindre mes formes ensemble. Donc, de ce côté, je vais les rejoindre totalement avec une ligne courbe. Celui-ci, je vais aussi l'associer avec une ligne courbe, mais de l'autre façon un peu comme ça, qui pèse un peu mes lignes parce qu'elles sont un peu épaisses. Maintenant, vous pouvez voir l'oiseau prendre forme lentement. Je vais ajouter la queue de sorte que la forme, si vous voulez la forme, ce serait un peu comme un cône ou un triangle. Et je vais aller de l'avant et dessiner déjà de petites plumes de queue, bien sûr. Donc, je viens de faire trois petits trucs différents. Je ne vais pas chercher d'oiseau en particulier ici. Vous pourriez donc modifier l' oiseau que vous aimeriez. Pour l'instant, nous ne faisons qu'un oiseau très général. Et une autre forme avec laquelle nous allons travailler est la même que le corps, mais cette fois plus petite, ce qui sera les ailes. Encore une fois, une courbe et un point de vue. Je suis donc un peu en face vers la gauche, en bas, alors que mon autre était très horizontal comme ça. Maintenant que je sais où se trouve ma forme de base, je vais faire glisser la gomme voir mes lignes un peu mieux. Je suis sur la même courbe ici. Et pour les ailes, j'aime aller sur le haut comme ça. Encore une fois pour le bas. Et la troisième, j'apporte un peu comme les troisième, quatrième petites plumes. Parce que nous faisons comme un joli style de dessin animé. Nous n'allons pas être aussi détaillés. C'est pourquoi il n'y a pas trop de plumes impliquées. Je vais juste effacer ça et le mettre en ligne. Nous avons donc notre forme générale. Je vais faire un joli petit ovale ici et un petit triangle pour le bec. Et quelques petits ajouts. On peut ajouter une petite plume au sommet de la tête ou deux. Et bien sûr, nous n'oublierons pas ses pieds. Je vais donc un peu avec un milieu de la tête ou le corps où seront ses pieds. Et j'y retourne un peu. Il y a donc différentes façons de le faire comme vous le remarquerez, celle-ci, je vais juste revenir un peu comme ça, un peu en arrière. Et comme il se lève, je vais le faire et je fais juste une courbe, une longue ligne courbe comme ça. Et la même chose avec le dos. Nous ne le voyons donc pas autant. Peut-être à peine derrière, cela dépend de la position que vous voulez pour votre oiseau. Très bien, et c'est très général. Et nous pouvons même ajouter quelques petites lignes comme celle-ci pour une texture et une douceur plus techniques. Et même de petites lignes courbes comme celle-ci où l'aile a des plumes. Maintenant, nous avons notre petit oiseau. Ainsi, comme vous l'avez vu, cela fonctionnait bien dans nos formes, notre ovale et notre feuille et notre deuxième forme de feuille. Et c'était notre stand côté oiseau. Et en gros, nous allons simplement suivre les lignes sur lesquelles nous avons travaillé. Je commence par le haut , puis je vais généralement me frayer un chemin vers le bas. Parfois, je fais des coups droits jusqu'à la fin et parfois je fais juste des petits comme ça. Si je ne suis pas si sûr de moi. Et j'aime aussi les petits espaces ouverts. Et je pense que c'est un peu mignon. Et aussi sur un terrain parfait, il y a un style de dessin animé. Je trouve que cette partie de l'art au trait est tellement relaxante. C'est le moment où j'aime habituellement écouter de la musique. Pendant que je fais mon art au trait. La plupart du temps, mon processus de réflexion est à l'œuvre. Si concentré sur les esquisses que je n'écoute rien. À cette partie. Vous suivez simplement les lignes sur lesquelles vous avez travaillé. Ça peut être amusant. Choisissez votre musique préférée. Vous n'avez pas toujours besoin d'encrer ces petits détails, mais je le fais simplement pour le bien du cours parce que j'aime généralement utiliser la couleur ou le motif. Motif quand je colorie. C'est bon. Et je vais commencer doucement à partir de l'endroit où j'ai commencé mon encrage. Effacez toutes mes lignes de crayon. Nous avons notre dernière petite pose latérale. 4. Cours 02 - pose de pose de front: Bienvenue dans la classe 2 de dessin d'oiseaux. Vous pouvez imaginer cet oiseau assis dans un magasin, assis sur une branche. Et nous allons recommencer avec nos formes de base. L'ovale de la tête. Comme vous vous en souvenez dès la première classe, ce n'est pas exactement le moyen idéal de faire un oiseau. Si vous connaissez tous les aspects scientifiques de celui-ci ou toute la structure osseuse et tout cela. Je suis juste en train de suivre cette règle, cette règle générale pour attirer mon signal sur celui de Windsor Colbert. Donc pour celle-ci, cette pose, nous allons avoir deux ovales. Donc, une plus petite pour la tête et une ligne plus grande en dessous pour le corps. Et bien sûr, ils se rencontrent au milieu. Et je vais ajouter une petite ligne courbe de chaque côté. Pour l'aile. Je vais ajouter que je vais peut-être aller à mi-chemin, presque un peu plus bas que la moitié. Une ligne imaginaire pour l'œil d'oiseau. Et je vais les dessiner comme ça. Croix. Pensez que si vous laissez beaucoup d'espace entre les deux, cela en fait une clé. Et nous irons avec notre petit triangle à bec. En plein milieu de ça. Ensuite, nous ajouterons un peu plus de détails. forme de notre corps. Est-ce que je vais faire un peu pour que mes lignes ne soient pas si sombres. Je peux toujours voir les grandes lignes. Et je vais courber ces formes ensemble. Mettez-les ensemble avec ma courbe pour que nous puissions encore voir la tête un peu comme ça. Je peux aller de l'avant et effacer mes petites lignes imaginaires pour les yeux. Je ne le dessine pas toujours, mais ça aide. Je le dessine pour vous montrer. Je vais donner un peu plus de détails à mes ailes. Le premier sera donc un peu plus gros, puis il deviendra de plus en plus petit. On va donc en quelque sorte derrière. Nous en voyons un peu plus avant , puis un pliage vers l'arrière. chose comme ça. Pour la petite tête, j'aime ajouter une couronne ETL. Pour s'amuser. Je vais ajouter une petite texture de petites formes en U pour un look plus plumé. Et si vous le souhaitez, vous pouvez même aller de l'avant et ajouter plus de détails à votre oiseau. Donc cet oiseau, on va lui donner un petit truc de type chapeau. Et vous ne le dessinez pas vraiment, mais c'est plutôt comme les différentes couleurs que vous utiliseriez. J'utiliserais peut-être une couleur plus foncée ici , puis une autre couleur pour le reste du corps. Mais il ajoute un peu quelque chose à notre oiseau. Et encore une fois, il s'agit d'une forme d'oiseau très générale. Vous pouvez donc y ajouter un corps B différent, ailes différentes et des couleurs définitivement différentes en fonction de l'oiseau qui aimerait dessiner pour votre projet. Cette fois, parce qu'il s'accrochera soit à une petite branche, soit assis dans un S. Soit vous verriez ses petits pieds ou non. Donc, cette fois, ils seront comme ça. Ils sont en quelque sorte courbés sur une branche et une branche imaginaire. Et que je laisserai à votre imagination. Nous sommes maintenant prêts à passer au roi. Je prends donc mon stylo à pointe fine. Fondamentalement, il suffit de suivre les lignes. Vous auriez beaucoup de répliques comme moi. Vous devez choisir ici ceux que vous allez chercher ? Mais vous pouvez probablement voir quels sont les meilleurs ou ceux que vous préférez celui qui a le plus adapté à votre photo. Et comme vous pouvez le constater, je laisse un peu trop d'espaces vides . Vous savez probablement pourquoi. Comme je l'ai mentionné en première classe, vous avez deux tailles de stylos différentes. Ou si vous avez un marqueur et un stylo, et que vous pouvez faire votre contour avec un stylo plus épais, taille plus fine ou le marqueur. Et puis les objets intérieurs comme celui-ci, par exemple, vous pouvez aller de l'avant et utiliser un point plus fin. J'essaie d'être très doux, poussant à peine sur mon stylo. Je trouve que c'est vraiment agréable quand on peut avoir les différentes épaisseurs. Et c'était vraiment rapide et facile. Nous allons maintenant procéder à un effacement très doux. Nous avons tous fini. Notre petite pose numéro deux. 5. Cours 03 - Voler: Nous allons faire des vols d'oiseaux. Nous allons aller de l'avant avec nos formes que nous avons apprises de la classe 12. Pour la tête, nous ferons un ovale. Cette fois-ci. Vous allez créer votre ovale sur la face inférieure de votre papier. On dirait un peu un ovale long. Et puis nous referons la forme de notre feuille, cette fois sur le dessus. Ainsi, un côté est courbé et un côté est pointé. Je ne le pointe pas totalement vers le haut et peut-être un peu sur le côté. Nous allons aller de l'avant et l'effacer très légèrement, mais quand même capable de voir ma feuille, peut-être un seul coup cette fois. Ainsi, comme vous pouvez le constater, ne vous sentez pas mal d'utiliser autant de coups que nécessaire pour faire votre forme. Une fois que vous aimeriez avoir la position dans laquelle il se trouve, vous pouvez l'effacer et simplement faire un trait doux et léger. Et puis, pour nos ailes, je vais faire une autre forme de feuille de ce côté. Voici donc vers le haut ou le bas de notre oiseau. est de même ici, mais celui-ci va être à l'arrière. Encore une fois, en quelque sorte face la même manière que l'autre, mais opposé. Donc, quelque chose comme ça. Et nous pouvons créer notre petit cône pour la queue. C'est donc la forme générale de notre oiseau. Maintenant, nous allons aller de l'avant et simplement effacer très doucement pour que nous puissions avoir une idée claire de l'endroit où vont aller nos lignes détaillées. Je vais commencer par la tête et relier en quelque sorte ma forme ovale aux formes des feuilles. Donc, celui-ci ici, je vais tout droit. Celui-là, je vais aller légèrement de cette façon, nous voyons un peu la tête. Et je vais faire les yeux jusqu'au fond. Parce qu'il est face, notre petit oiseau est orienté vers le bas et le bec juste au milieu. Cela change tout. Et ce que je vais rendre la forme de ma feuille un peu plus petite. Parce que j'adore mes oiseaux qui ont l'air vraiment mignons et joufflu et aiment les petits oiseaux. Cela ajoute à la gentillesse. Allez-y et vous pouvez laisser le vôtre un peu plus longtemps si vous vouliez un peu plus de réalisme. Je viens de raccourcir mon petit peu. Pendant que nous sommes à la queue, nous pouvons aller de l'avant et ajouter nos petites lignes, ce qui va refaire beaucoup de petites lignes courbes. Donc j'ai fait pour toi, tu n'as plus besoin de cette ligne médiane. Il prend forme tout seul. Et nous pouvons apporter un peu plus de détails à nos ailes. Combattez même peu d'espace juste pour montrer qu' il commence par le premier est toujours plus facile. Quand je fais un peu courbé comme ça. Le prochain, laisse un peu d'espace entre les deux. Et puis la suivante, je me joins à eux comme ça. Et il devient de plus en plus petit. Et même pour l'autre côté. Celui-ci va se courber, un peu courbé, puis sortir. Juste pour la variété. Je fais toujours la deuxième, je ne sais pas pourquoi, mais la deuxième aile, la deuxième plume un peu plus loin. Et puis vous avez rejoint les suivants. Donc, ça a l'air juste. C'est notre forme générale. Maintenant, si vous voulez ajouter un peu plus de détails, vous pouvez aller de l'avant et lui ajouter une petite, petite forme comme celle-ci ou peut-être une autre. Il y a tellement de types d'oiseaux différents. Je pense donc que la meilleure chose serait d'aller regarder dans la nature ou sur Internet et de trouver des oiseaux, des formes, des couleurs et des motifs sur les oiseaux que vous aimez et que vous aimez. Et je vais ajouter quelques petites lignes au dos, quelque chose comme ça. Il y a donc notre oiseau qui se déplace à l'aiguille, l'oiseau volant. Si vous voulez lui faire croire qu'il vole, vous pouvez faire de petites lignes comme celle-ci qui montrent du mouvement pour montrer d'où il volerait. Mais cela dépend de votre photo et ce que vous aimeriez entourer votre petit oiseau. Ou vous pouvez dessiner un petit nuage. Quoi qu'il en soit, nous n'allons pas aller trop loin là-dedans parce que nous nous concentrons simplement sur le vol de nos oiseaux. Maintenant, nous sommes prêts à faire un roi. Prenez donc votre stylo à pointe fine ou votre marqueur et suivez simplement les lignes que vous avez dessinées. Je peux donc voir que j'ai mes lignes plus sombres. Parcours. Il y en a beaucoup, mais je vais aller avec ceux qui me conviennent. Et parfois, je ne fais que des blancs aussi. Tournez donc vos petits papiers très facilement car c'est un petit morceau de papier. Tournez-le comme vous le souhaitez pour ce qui est le plus confortable. Parce que pour la partie encrage, vous voulez avoir une main très stable. Ce n'est pas comme l'esquisse ou vous pouvez ajouter autant de lignes que vous le souhaitez jusqu' à ce que vous ayez obtenu la bonne. Nous ne pourrons pas nous débarrasser de celui-ci. Mais bien sûr, si ce n'est pas parfait, personne d'autre ne le remarquera probablement. Mais pour vous, ça va aller avec le flux. J'ajoute ces petites lignes comme celle-ci, mais vous pouvez également ajouter un motif différent si vous le souhaitez. Vous pouvez ajouter différentes couleurs. Je vous encourage vraiment à aller de l'avant et à suivre votre propre style, vos propres souhaits uniques. Comme nous suivons ce cours. Parce que c'est tellement important de vous mettre un peu là-dedans. C'est l'expression de soi. Il s'agit de partager votre voix, partager ce que vous aimez. Et je laisse de côté les petits détails pour l'instant jusqu'à ce que je sache certitude à quoi je vais utiliser ce petit oiseau. C'est vrai ? Nous en avons fini avec notre pose numéro 3, la pose volante. Je vous verrai au cours suivant. 6. Cours 04 - Chant: Donc, pour notre classe numéro 4, nous allons faire un peu de coase de notre oiseau qui vole, chanter. Une fois encore. Maintenant, vous savez très bien que nous allons faire nos formes de base, ce qui est un ovale pour la tête. Cette fois, je le fais au milieu de ma page. Face, face latéralement. Ce serait un ovale avant parfait. Mais nous faisons passer un peu côté parce que c'est là que j'aimerais que mon oiseau fasse face. Et pour notre forme de feuille, pour son corps. Nous allons y arriver vraiment, vraiment latéralement. Quelque chose comme ça. Ensuite, notre petite forme de cône pour sa queue et ses ailes, nous ferons deux petits ovales encore une fois feuilles, des formes courbes de feuilles. Celui-là, celui-ci sera un peu plus gros. chose comme ça. Ce sera donc les formes générales. Je vais au moins commencer à effacer les lignes médianes dont je n'aurai pas besoin du tout. Allez-y. Et si vous avez trop de petites lignes d'esquisse, vous pouvez également en effacer certaines. Maintenant, nous allons nous joindre à nos lignes. Donc pour la tête que je commence, je commence toujours par le haut et je joins la tête au corps. Donc, j'entre et puis je sors, je suis la courbe. Et de ce côté-ci, j'entre et en sortant aussi bien en suivant la courbe. Parfois, je vais laisser une petite ligne, mais pas de ce côté-ci. Je vais donc effacer déjà ce que je n'en ai pas besoin ici. Ensuite, nous pourrons aller de l'avant et commencer par forme de notre feuille pour nos ailes, cyber ses ailes. Le premier va donc être plus grand et même un peu comme ça. La prochaine sortie, les 12 prochaines. Et puis la dernière, je dessine en quelque sorte que pour cette aile avant, je vais laisser un peu de blanc, montrer qu'elles sont jointes. J'ai peut-être deux petites lignes plutôt qu'une ligne complète. Et il va avoir ses plus grosses ailes et un en haut un un peu plus gros aussi. Le troisième, et comme vous le voyez, je suis en train de suivre la forme de la feuille. Et à chaque fois, il est un peu plus petit que le premier. Et c'est là que nous l'avons. Et maintenant, nous allons aller chercher la queue. Donc, soit vous pourriez les faire un peu pointus. Et celui-là, je pourrais faire un peu pointu ou même une forme carrée. Il n'y a pas vraiment de thème spécifique ou d'oiseau spécifique que je cherche. Donc, si vous optez pour un oiseau en particulier, vous pouvez aller de l'avant et suivre exactement de la nature ou d'une photographie. Remarquez si vous êtes des serres d'oiseaux plus courbes ou plus carrées, plus droites. Parce que cela peut vraiment changer. Très bien, et maintenant pour le visage et je vais avoir notre ligne imaginaire ici, et je vais faire face à mon oiseau de cette façon, c'est pourquoi l'ovale était comme ça. Il y aura face vers le bas, je suppose. Il vole, mais il chante aussi. Faites donc attention au bec. Cette fois, nous faisons une petite montagne comme ça, deux petites lignes pour ce triangle. Mais au lieu de cela, nous allons le courber. Au lieu de le fermer comme précédemment, nous allons le fermer, puis en faire un plus petit, puis un plus grand en dessous. Et je vais aller de l'avant et colorier. Vous pouvez même ajouter de petites lignes si vous voulez l'aimer. Vous pouvez donc vraiment dire que sa bouche est ouverte. Et si vous voulez qu'il montre qu'il chante, vous pouvez bien sûr ajouter un peu d'utilité en touffes. C'est ce que je vais faire ici. Si vous voulez montrer qu'il bat ses ailes, vous pouvez ajouter quelques petits traits comme celui-ci pour montrer du mouvement. Je ne suis donc pas sûr que j'ai frais un peu plus comme ça. Je ne suis pas toujours totalement content du résultat, mais c'est notre petit oiseau et il peut se déplacer comme il le souhaite. Je pense donc que c'est bon. Vous pouvez y ajouter d' autres petits détails si vous le souhaitez. Je pourrais ajouter un peu de lignes courbes comme celle-ci. Je pourrais en faire une couleur différente. On peut aussi ajouter de petits coups à son ventre pour montrer quelques peluches et plumes. Vous pourriez même le faire sur les ailes si vous le souhaitez. Et nous avons notre posture médiane pour notre oiseau, chantant et volant. Nous sommes maintenant prêts à utiliser notre stylo à encre pour le tracer. Donc, au fond, nous allons simplement dessiner les lignes que nous avons esquissées. Cela lui donne un regard beaucoup plus clair et plus clair. Parcours aussi plus propre. Et je peux également choisir les lignes que je retrace. Donc ici, je ne vais pas aller parfaitement et dessiner parfaitement chaque ligne. J'aime bien le bio. Parfois, je saute les parties du milieu. Je pense. De la gentillesse à ça. Pour ce faire, je tiens juste mon stylo une fois de temps en temps. J'y vais très vite. Et s'il y a quelque chose que vous voulez changer maintenant, c'est le moment de le faire. Je n'ai pas toujours à faire ces petites lignes avec le stylo parce que je les montrerais plus en couleur, c'est ce que je préfère faire. Mais pour le bien de ce cours, allez-y et faites-le. Et je pourrais ajouter un peu de coups émouvants et des notes musicales pour m'amuser. Je choisis donc de ne pas prendre les plumes pour l'instant. Et puis je vais effacer très doucement mes lignes de crayon. Nous partons de notre mignon petit oiseau volant et chantant. 7. Cours 05 - Lean Avantagé: Donc pour ce prochain cours, les petites poses d'oiseaux se pencheront vers l'avant. Nous commençons par notre tête, qui, comme vous le savez, est d'une forme ovale sur le côté, presque droite comme celle-ci. Maintenant, la forme de notre feuille, j'aimerais pointer le doigt là-haut. Et je vais voir ma ligne courbée ici. Ainsi, comme vous le remarquez, ils sont tous forme ovale et la forme de la feuille, ils se rejoignent beaucoup. Et celui-là, vous pouvez voir beaucoup de choses. Je vais faire ma forme d'aile comme ça ici. Et dans notre petite forme de cône de queue ici, nous n'aurons qu'une seule aile parce qu'il est face à un côté, l'autre côté, nous ne le voyons pas. Je pense donc que c'est une forme générale avec laquelle nous allons travailler. Je vais commencer à placer mes yeux car cela m'aidera à savoir exactement où mon ovale ou comment mon ovale devrait aller. Donc, si je veux qu'il soit face à ce coin, je le ferais. Et ça rend les ies exactement proportionnés à ça pour qu'il soit face au milieu. Et puis le bec, je vais faire une petite ligne courbée, puis notre triangle. Donc je pense que c'est bien, qui signifie que je vais suivre ou ovale comme ça. Maintenant, je peux aller de l'avant et remplir, les rejoindre ensemble pour que je courbe un peu comme ça. Nous avons donc une petite courbe de la tête au corps. Et celui-là, je vais aller tout droit. Comme ça. Nous pouvons donc maintenant nous débarrasser un peu de nos lignes dont nous n'avons plus besoin. Je vais juste rester mes plumes. Je vais plus grosse plume ici. Et puis au fur et à mesure qu'il devient plus petit, ils rejoignent Et puis je vais aller de l'avant dans la queue. Donc cette fois, au lieu de courbe, vous pouvez aussi faire un peu courbée, mais elles sont un peu plus carrées. Selon le type de verbe que vous avez. Vous savez quoi, peut-être que quelque chose ne semble pas tout à fait correct. Je serais peut-être là, peut-être que c'était ce que c'était. lui a dit en proportion. Je pourrais ajouter une petite ligne comme ça si je le voulais. Je dirai bonjour, quand j'ajouterai de l'encre. Je pourrais ajouter quelques petites lignes au sommet de sa tête. Peut-être quelques petites lignes courbes pour que les ailes montrent des plumes. Et puis je peux aller de l'avant et le colorer comme je veux. Ajoutez également quelques lignes sont motif et nous n'oublierons pas ses pieds. C'est donc les pieds. Je vais commencer par ici. Je vais en faire un comme ça. Un. Vous allez devoir le faire. Nous ne le voyons pas très clairement, mais de cette façon, cela montre qu'il est face vers le bas. Son corps est penché en avant, qui est cette pose de notre oiseau penché vers l'avant. Ok, je pense que tout va bien, je suis prêt à commencer à encrer. Alors, prenez votre stylo. Vous pouvez commencer où que vous soyez. Vous pouvez également ajouter n'importe quelle petite ligne supplémentaire que vous souhaitez. Vous pouvez faire tous ces petits coups si vous le souhaitez. Il n'a pas l'air trop parfait. Et surtout, appréciez vraiment ce processus. Vous apprenez quelque chose de nouveau ou peut-être que vous vous entraînez. Peut-être que les oiseaux sont quelque chose que vous étiez un peu mal à l'aise de dessiner. Ou vous ne saviez pas exactement dessiner. Ou peut-être que vous faites cela juste pour vous détendre. Alors n'oublions pas ses petits pieds. Donc ici, il pourrait picorer certains C, cueillir une feuille. Et c'est fini. Nos cinq postes se penchent vers l'avant. 8. Cours 06 - Vue de l'arrière: Pour cette troisième pose suivante, nous allons faire face à l'arrière. Nous allons donc commencer par faire sa forme de tête. Et le corps va rejoindre la tête. Bien sûr. Nous aurons la forme de notre feuille que la feuille fait face ici. Parfois, je prolonge un peu le mien. Celui-ci sera un peu blanc et moelleux pour Q. Tant de lignes, je vais juste effacer. Je me demande si mon ovale est un peu, ma tête ovale est un peu trop grande. Et le sac comme celui-ci, quelque chose comme ça, je verrai fur et à mesure si nous devons modifier cela. J'ai simplement joué à l'oreille, mais j'ai essayé d'imaginer l'oiseau comme je fais mes formes. Ici, nous aurons la forme de notre cône pour la queue. Ce sera un peu plus grand car il est en face de nous. Nous avons tous ses petits pieds. Et nous aurons les ailes, qui sont également en forme de feuille. Jusqu'à l'arrière. Côté. Un plus un en aura un très petit, sera plus grand parce qu'il est face à nous. Donc ce sera vos formes générales, je pense que pour cette pose, peuvent aller de l'avant et les effacer légèrement. De cette façon, nous pouvons ajouter quelques détails. Alors, il suffit de suivre notre tête ici et de rejoindre nos lignes, de rejoindre nos formes. Donc, je le rejoins ici courbé comme d'habitude avec un petit ventre. Celle-ci, je vais m'y joindre aussi, mais pour les ailes. Commencez par celui-ci, c'est le plus gros. Donc, les ailes quand il ne vole pas seront pliées. J'aime donc plier les feuilles, mais pas totalement, exactement les unes des autres. J'aime les objets symétriques. Ils s'intègrent bien les uns dans les autres. Nous allons faire notre bec ici. Il est donc du bon côté. Et notre petit œil ici pour sa queue. Je fais des lignes courbes. Encore une fois, pour ne pas le dire. Et je peux aller de l'avant et faire ses pieds. C'est donc un peu rude. Il y a beaucoup de lignes, alors ne vous inquiétez pas si vous ne vous inquiétez pas, nous allons utiliser notre stylo à encre après parce que je ne suis probablement pas si sûr de moi et c'est bon. Je suis en train de l'essayer au fur et à mesure. Et je pourrais même ajouter un petit motif à notre oiseau. Pour sa petite tête, pour son petit visage. C'est notre croquis grossier pour notre pose du dos. Maintenant, vous pouvez prendre votre stylo, commencer là où vous êtes le plus à l'aise. Je pense donc que cette fois, je vais commencer par mes ailes. Les oiseaux signifient que je suis plus pointilleux avec eux avec son corps et la tête, surtout comment ils se rencontrent et m'assurer que c'est bien aligné. Je déplace donc mon papier, cependant, serait plus confortable pour que ma main puisse dessiner. Ce n'est pas parfait. Alors allez-y et faites vos files d'attente si vous en avez besoin. Encore une fois, si vous voulez créer un type d'oiseau spécifique et vérifier en ligne la forme de son bec là-bas. Vous pourriez peut-être avoir un site de chef actuel. Ou si vous voulez que son bec soit ouvert, vous pouvez faire toutes sortes de façons différentes pour dessiner des becs. Mais c'est à vous de personnaliser car une fois que vous connaissez la position générale et la pose de votre oiseau, vous pouvez suivre cette technique pour dessiner n'importe quel oiseau. K, Nous sommes prêts pour une petite queue. Nous pensons que les oiseaux sont tellement amusants à dessiner. Et ils sont très, qu'ils traduisent en quelque sorte pour moi. Et là, nous avons notre petit côté. 9. Cours 07 - Promouvoir en toute confiance: Pour la dernière pose de notre parcours, nous allons dessiner un oiseau qui marche haut. Nous allons refaire nos formes de base. Notre tête, notre corps. Donc, le corps sera confronté à quelque chose comme ça. Donc, la forme de la feuille, sorte que vos courbes seraient comme ici et le côté pointu là. Je vais les effacer doucement. Peut-être dessiner une petite ligne que je n'ai pas autant de lignes sur le chemin. Je vais déjà commencer par dessiner les yeux pour savoir comment positionner mes pieds, les ailes et la queue. Elle va en quelque sorte avec les yeux et le bec. Donc, si je l'ai fait face ici, j'aurai le bec au milieu. Ce sera peut-être un peu plus long. Vous pouvez faire un bec plus court en fonction du type d'oiseau que vous souhaitez dessiner. Je vais ajouter un peu de l'aile ici. Voici l'aile arrière. Nous n'allons pas voir ce qui suit. C'est pourquoi je ne vais pas le dessiner complètement. La forme ne fait qu'une partie de la courbe, une partie de la feuille. Et nos autres formes sont d'autres feuilles. Ou l'aile sera ici. Et je vais faire sa queue cette fois et aussi un peu plus longtemps, juste pour vous montrer que vous pouvez jouer avec quelques choses et cela changera totalement notre recherche. L'oiseau, que vous ajoutiez un long bec ou un point t1, un bec courbé. Toutes ces petites choses sont importantes pour chaque espèce d'oiseau. N'oubliez pas que notre petit oiseau marche. Il a fait un oiseau volant, on a fait des oiseaux assis debout oiseau, du sable. Je pensais que le prochain serait amusant. Donc, celui-ci n'est qu'un pied debout, tout simplement normal. Et pour celui-là, je vais ressembler à ça. Ce genre de jeu donne du plaisir à effacer quelques lignes supplémentaires et à rejoindre mes formes. Donc, pour cette partie, je vais juste descendre tout droit. Cette partie. J'aime le courber un peu. Pas si clair. Comme quelque chose comme ça. Nous sommes donc pour le bec. Je vais peut-être opter pour une normale qui court le bec. Ensuite, je vous laisserai le personnaliser ou le faire du type que vous voulez. Pour les ailes. Voici notre plus longue balançoire ici. Et il sera plus court et se pliera en quelque sorte l' un dans l'autre, quelque chose comme ça. Pour son corps, je vais le courber un peu comme ça. Et voyons comment la queue, la queue vont s'y prendre, je suppose. chose comme ça. Eh bien, je pense que les pieds sont plutôt bien prêts pour eux ? Prêt pour l'encrage ? Je peux ajouter un peu de texture. Vous pouvez ajouter des plumes bas, ce que vous voulez. Vous pouvez même ajouter le motif Again à sa tête. Là, nous avons notre petite marche, marche haut, j'appelle ça. Et je suis prêt à le faire. Le roi. Peut ajouter une petite couronne si vous la laissez jouer. Je pense que c'est mignon d'ajouter des petits points, petites formes comme celle-ci peuvent même faire une différence dans votre image. Prenez donc votre temps. Si je vais trop vite, n'hésitez pas à suspendre la vidéo. Et vous le remarquerez après avoir dessiné quelque chose. Très utile pour s'entraîner avec elle, alors n'arrêtez pas de le dessécher au moins une fois par jour pendant une semaine ou deux semaines. Vous dessinez un oiseau par jour. Vous vous sentirez tellement à l'aise que la fin de dessiner vos propres oiseaux. Donc, la pratique est parfaite. Quoi qu'il en soit, c'était notre dernier petit oiseau que nous avons appris à dessiner ensemble. J'espère vraiment que vous avez apprécié ces petits cours depuis et qu'ils vous ont beaucoup aidé. Je vous verrai dans le prochain cours. 10. Cours 08 - Coloration et ombres: Nous passons maintenant à la coloration et à l'ombrage. Donc, pour cette partie de la classe, vous aurez besoin d'aquarelles, de crayons de couleur. Et bien sûr, une de vos photos comme ça pour deux de vos photos. J'ai donc choisi le numéro un et le numéro cinq, mais vous pouvez choisir celle que vous souhaitez ajouter un peu de couleur. Je vais aller avec des couleurs très douces. On peut donc mélanger un peu de jaunes et de bruns pour ma brûlure. Donc, si vous avez besoin d'aide, d'une petite palette de peinture, vous pouvez, si vous voulez mélanger un peu vos couleurs. Je vais avec ce brun clair ici. Je pourrais ajouter un peu, un peu brun plus foncé aussi. Comme vous pouvez le voir, je suis en train de mélanger et c'est assez aqueux. Vous pouvez donc ajouter autant d' eau que vous le souhaitez. Je vais donc commencer à peindre l'un des cinq. Je vais donc commencer par les bords. Dans un coin comme derrière les ailes. Un peu de couleur brune. Et allez vers le péché en suivant, suivant en quelque sorte le contour de la brûlure et en laissant le blanc, la partie IA s'est dégagée. Il semble que j'ai besoin d'ajouter de la peinture. Manipulez trop d'eau car il n'y a pas exactement d'eau. papier. Et rappelez-vous aussi qu'il sèche toujours un peu plus léger qu'au début. Il y a trop d'eau. Vous pouvez même le tamponner avec un autre client. Juste un bout de papier ici. Je vais juste ramasser doucement une partie de l'eau. Très bien. Va en ajouter un peu trop. Je suis donc allé un peu plus loin. Et je vais aller de l'avant et faire un petit peu et le fond aussi. Et un peu sur la queue avec cette couleur marron et brun foncé. C'est donc un peu comme la coloration et l'ombrage que nous allons faire ensemble. Et je n'ai pas d'oiseau en tête pour le moment. Mais il y a beaucoup d'oiseaux bruns, différents types de terrains. Mais si vous souhaitez un oiseau en particulier et je vous encourage à copier cette photo spécifique ou même de la vraie vie. Je vais aller de l'avant avec mon brun clair avec cette couleur sur le ventre de l'oiseau. J'aime donc une couleur plus claire sur une vallée tout en gardant les yeux clairs. Et en passant à la, nous ajoutons également une partie de cette couleur. Cette fois, je vais en ajouter un peu en haut, puis laisser un peu de blanc et un peu plus vers le bas et non pas Tony jusqu'au bas non plus. De cette façon, nous pouvons voir une différence entre les plumes, c'est ce que beaucoup d'oiseaux ont des plumes de couleurs différentes. Nous allons donner à notre oiseau une touche colorée. Et je passe à la queue. Je vais faire toute la partie de la queue. Encore une fois, j'ai presque trop d'eau. Je suis en quelque sorte en train de le répandre. Et je suis en train de mélanger les deux bruns pour obtenir ce brun clair et le brun foncé et l'index. Très belle façon de le faire. Ici encore, avec la vallée. De plus, je suis en train de me fondre dans les deux bruns. peux voir que mon stylo ne l'est pas. Le meilleur soit parce que c'est une sorte de bavure avec les couleurs. Je n'étais donc pas le meilleur. La prochaine fois, je vous conseillerais de laisser les petites lignes jusqu'à la fin, c'est ce que je pensais faire. Mais je me suis en quelque sorte emporté. Je vais choisir la couleur orange pour être plus claire. Et puis à deux oranges différentes. Si vous en avez un clair ou un noir , vous pouvez choisir celui que vous voulez. Je vais chercher la lumière pour l'instant. Mes jambes de mon brûleur. C'est ce qui aide. C'est alors que le pinceau très fin est très pratique. Et aussi pour cette partie, vous ne voulez pas trop d'eau. J'ai trop d'eau. Il aurait donc été utile d'avoir un petit mouchoir à tapoter ou de le ramasser avec votre pinceau. Je vais aussi faire cela de la même couleur orange. Et c'est tout pour l'instant. Je vais le déplacer sur le côté pour avoir un sec et prendre du temps à sécher pendant que je colorerai mon deuxième oiseau. Donc, celui-ci, je vais toujours aller avec les mêmes couleurs que la première. Parce que j'aime bien les vouloir comme une petite paire. Là, c'est face à l'arrière. Je pourrais donc utiliser les mêmes couleurs, mais je pourrais juste lui donner un motif différent. Par exemple, je vais commencer brun clair pour la tête de Peter. Tout le long du bécher. Un peu brun jaunâtre ou c'est ce que vous avez. Vous pouvez même mélanger le brun et le jaune. Si vous n'avez pas de couleur marron clair. Pen, j'aime juste un peu de couleur, même pas trop pour remplir le tout. Et vous voyez si c'est le milieu derrière les esprits. J'aimerais en ajouter un peu plus sombre. Et je mettrai certaines parties du brun foncé et d'autres parties. Pour commencer, c'est la meilleure façon de le faire avec peu d'eau, donc c'est presque sec. Et puis on ajoute de l'eau une fois que la peinture est enfilée pour mélanger deux couleurs ensemble. C'est donc l'astuce pour que vos couleurs soient jolies, vraiment belles. Mélange. Commencez par une couleur sombre, sèche ou sèche, puis ajoutez simplement l'eau pour la mélanger au besoin. Et vous pouvez ajouter un peu plus d'autre côté. Déplacez votre papier comme vous le souhaitez. J'ai un peu d'éblouissement. Je ne suis pas sûr que vous puissiez voir l'éblouissement de votre côté. Si ce n'est pas le cas, c'est bon pour vous. Encore une fois, je vais essayer plus un pinceau sec pour commencer par ma couleur. Je vais le mettre des deux côtés de l'aile. C'est juste pour vous montrer que les petites façons de faire la coloration pour ma naissance, mais il y a plusieurs façons de le faire. Faites ce qui fonctionne pour vous et ce que vous préférez également. J'aimerais laisser un peu de blanc car je vais y ajouter une couleur plus claire. Maintenant que j'ai fini le corps, nous pouvons faire la queue. Une fois encore. Je vais mélanger les couleurs. Et puis, si j'ai besoin d'ajouter de l'eau, ça ne suffit pas pour le mélanger dans le dessus. C'était un peu trop d'eau. Comme vous pouvez le constater, il se fond bien ensemble. J'utilise peut-être moins d'eau que moi. Je suis en train de le répandre de cette façon. Il ramasse une partie de l'eau. Et puis je vais l'avoir un peu de la même couleur jaune au milieu de mon poids. Mais cet oiseau, comme vous pouvez le voir, utilise les mêmes couleurs que le précédent parce que je veux qu'ils soient un peu comme un peu mettre leur famille sur les oiseaux, mais ils ont chacun leur motif unique et même s'ils ont les mêmes couleurs et ajoutent un peu plus de jaune à cette partie. Vous verrez que lorsqu'il sèche, il changera légèrement. Il aura son propre modèle. Il sera un peu plus léger. Maintenant, je suis prêt à rechoisir la couleur orange pour mes pieds, mes pieds. Je m'assure donc qu'il ne suffit pas de pouvoir remplir cet espace. Ce n'est pas grave si vous laissez un peu de Y2 quand il sèche et que nous atterrissons en quelque sorte en place. Et voilà que vous avez 230 photos sèches. Et je vous verrai dans quelques minutes. C'est donc la partie ombrage que IA aime utiliser les crayons de couleur parce que j'ai plus d'adhérence sur eux. L'aquarelle est une sorte de taches et se répand partout, alors que les crayons, je peux le guider un peu plus. C'est donc ce que nous allons utiliser. Je choisis donc un brun foncé et j'ai laissé un peu une couleur plus foncée ici. Je vais aller de l'avant et prendre mon brun foncé. Je ne sais pas encore si c'est assez sombre. Je vais peut-être devoir jouer avec quelques rondes. Vous pouvez voir qu'il prend un peu de forme. J'ai l'impression que la partie ombrage est vraiment ce qui donne vie à votre petit oiseau. Colore une chose, mais ajoute ensuite un peu plus de couleur et de contraste à certaines zones. Et cela aide votre oiseau à se démarquer encore plus. Fâché, soyez plus 3D ou écrit réaliste. Je ne vais donc pas me pencher sur les règles exactes de l'ombrage ici. Je vais juste aller avec ce que je sens bien. Pour l'instant. Je fais l'arrière derrière aile et derrière l'aile aussi derrière l'aile. Imaginer que la lumière vient du côté gauche. Donc, fondamentalement, c'est la règle générale que vous voulez appliquer lorsque vous faites vos ombrages. Côté d'où vient la lumière, puis où, qu'est-ce qui obstruerait cet octet ? Par exemple, cette balançoire abstrait la lumière de cette partie de la queue. Je fais donc une teinte brune plus foncée. J'aime aussi le crayon parce qu'il devient en quelque sorte, si vous regardez de très près, il devient un peu de texture à ma coloration aussi. Très bien, je vais changer de couleur et peut-être aller au jaune, essayant de trouver un jaune foncé, mais c'est le plus sombre que j'ai. C'est encore plus léger. Choisissez, d'accord, je suis un peu donné que c'est un point culminant. Le point culminant serait donc là où la lumière frappe votre objet ou votre personnage. Il frappe donc les côtés. Et cette partie ici de diable, elle semble mieux sortir sur le tableau. Et je vais même utiliser la même couleur un peu sur ses jambes, juste sur les parties extérieures comme les graisses pour la mise en valeur et sur le dessus du bec. Je ne suis pas sûr que vous puissiez le voir. Je peux probablement le voir mieux sur le vôtre. Et j'aime laisser un peu d'espace blanc sur ma photo quelque part. Donc, cette partie est blanche. Je vais prendre une orange maintenant. Ou vous pouvez également utiliser un brun clair. Et je vais faire les ailes, les parties qui jaunissent déjà, je suis un peu un peu la partie de la science avec laquelle j'ai fait mes points forts. Mais l'autre côté des choses est un peu trop sombre. Ce n'est pas exactement la couleur que j'espère. Ajoutez même un peu. Donc, cette partie va bien, un peu là. quelque sorte mélangé ensemble. Il suffit donc d'essayer, aller lentement et de voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Ce qui est bon avec un crayon, c'est qu'on peut toujours effacer un peu. Vous pouvez également, en fonction force que vous poussez ou de la douceur à pousser. Et je vais aller un peu plus sombre pour ajouter juste un peu d'ombrage à ses pieds aussi , d'un côté. OK. Je pense que c'est bon pour le fardeau civil, même sous le bec. Et vous pourriez probablement continuer et continuer, mais vous devez décider à 1 heure quand vous arrêter. Donc, si je continue à colorier, je ne verrai pas les couleurs originales. Je pense donc que c'est bien. Et si vous avez votre autre petit oiseau, vous pouvez vérifier, assurez-vous qu'il est sec. Ensuite, vous pouvez aller de l'avant et l'ombrager également. Je vais donc choisir le jaune pour commencer pour celui-là. Encore une fois, pendant mes moments forts. Cette fois, la lumière vient du bon côté. Donc peut-être partie intégrante de l'aile ici même si nous sommes un peu sombres cause de trop d'eau. vôtre est parti. Et maintenant, je vais prendre le brun foncé et faire une partie de l'ombrage là-bas. Encore une fois, les parties que je pense se trouver derrière quelque chose ou obstruer la source lumineuse d'une manière ou d'une autre. C'est ce que je vais chercher ici. Donc, certaines parties des ailes et définitivement en dessous aussi. Vu un peu sous ces petites lignes, essayez cette petite plume. Vous pouvez voir beaucoup de différence ici et maintenant, un peu derrière ici. C'est une sorte de courbe en un peu. La tête va un peu plus loin. C'est à ce moment que vous lui donnez une forme. Donc, si vous avez une forme arrondie, vous devez également suivre le contour. Et il aide à le couper dans la même direction à la limite des arbres. Donc, je ne colorierais pas comme ça. Je suis un peu en train de suivre la ligne courbe. C'est une astuce importante lorsque vous coloriez ou ombragez. Ok, en passant à la queue, je vais ajouter un peu sur certaines zones où elle pourrait se trouver derrière. Certains sont peut-être derrière l'autre. Si vous avez une couleur encore plus foncée, vous pouvez l'utiliser. C'est donc un peu comme un lanceur sika violacé brun rougeâtre qui lui donne un petit peu de rose. C'est comme un rose, un brun ou un foncé. Ne vous inquiétez pas, ne vous sentez pas mal d'explorer de nouvelles couleurs. Pour vos oiseaux. Adventice, en ajoutant une petite touche de couleur à l'éclairage, à votre ombrage est assez beau. Parce que si vous regardez toutes les différentes espèces d'oiseaux, vous trouverez tellement de couleurs, de formes et de motifs différents. Donc, celui-ci a un peu une touche rose par rapport à mon autre. Nous avons essayé un peu de brillance orange pour aller de l'avant et utiliser ce même pour un ombrage natal des pieds juste pour voir à quoi cela ressemblerait. Très bien, je pense que nos petits oiseaux sont très joliment colorés et ombragés. 11. Projet de cours Projet de « Home sweet home »: Nous passons maintenant à notre petit temps de projet. Nous allons donc faire une affiche de maison natale, douce maison. Vous aurez besoin d'une paire de ciseaux, de colle, soit de colle à bois, de colle blanche soit d'un bâton de colle. Vous aurez besoin de votre crayon gomme et de votre stylo à encre que vous avez déjà utilisé. Et aussi deux morceaux de carton lorsque vous utilisez vos peintures. Et si vous les avez toujours sous la main, vous aurez besoin de vos peintures pour ce projet. Je vais mesurer la largeur de mon carton. Donc moins 16 centimètres et demi. Je vais donc mettre celui-ci sur le côté. Je vais mesurer 16,5 centimètres sur un morceau de carton. De plus, je vais ajouter 1,5 centimètre de chaque côté. Voici donc ma réplique. Et pour la largeur, je pense que je vais atteindre centimètres et déchirer les ions nitrile. Et je vais y aller de l'avant et peindre ça. Si vous ne voulez pas gâcher votre papier ou votre table, placez simplement quelque chose en dessous. Je vais choisir la couleur marron et juste peindre. Ce n'est donc pas exactement du papier aquarelle, mais c'est bon. Parce que je veux avoir un aperçu approximatif de ce projet. Un peu comme si on aurait l'air. Donc, certains coups ne me dérangent pas de faire en sorte ajouter suffisamment d'eau pour commencer. Et puis je peux toujours ajouter des lignes sans eau, juste de la peinture. Ça donne en quelque sorte que je pourrais même choisir un brun plus foncé. Ce que je vais faire. Et parce que c'est toujours une sorte d' hommes bien ensemble sans que tu essayes si fort de faire ressembler à ce qui vient de se passer. Quelques petits points autour. Ok, donc pour l'instant c'est vraiment difficile parce qu'il va falloir voir comment il sèche. Vous ne saurez jamais exactement quoi elle aura l'air tant qu'elle n'est pas sèche. Je vais donc juste mettre ça de côté pour mon nom. Et je vais prendre mon autre carton et je vais mesurer ligne de 20 centimètres et j'y découperai. Je vais donc aller de l'avant et couper mes oiseaux. Vous pouvez les couper jusqu'au bord. Ou vous pouvez laisser un peu de blanc comme je le fais. Ma façon préférée d'utiliser mon art est en fait offrir à quelqu'un, rendre quelqu'un d'autre heureux avec ça. Je pense que c'est la chose la plus merveilleuse de pouvoir partager son art. Ok, donc nous avons coupé nos petits oiseaux et j'ai mon morceau de carton. Et en revenant à mon journal avec la sagesse, comme vous pouvez le voir, c'est sec. Je vais donc y aller et le couper. Je vais donc aller de l'avant et colorer juste un peu les bords. Pas vraiment de rime ou de raison. J'y vais même un peu. Parce que le bois n'est pas vraiment parfait. Quoi qu'il en soit, je vais aussi trouver d'autres bruns, un peu les deux. C'est un peu comme un brun rosé que nous utilisons pour brûler. Et je fais quelques lignes ici et là. Voyez si j'ai un autre brun. C'est peut-être noir. Donc, s'il est noir, je vais faire quelques petits trous dans le vent, ce qui est aussi utile. Donnez-lui ce vieux style rustique. Beaucoup de noir est une bonne couleur à utiliser. vais jouer avec les motifs que j'ai déjà faits ou que la peinture a séchée. Dessinez même vos petites lignes. Et des courbes. Ici. Les petits trous dans le bois peuvent les rendre un peu plus sombres, ajouter un peu d'ombre. Parfois, les extrémités du mot sont aussi un peu plus rudes. Vous pouvez donc vraiment y entrer. Vous pouvez y entrer autant que vous le souhaitez ou aussi peu que vous le souhaitez. Et même ajouter un peu de jaune. Rapide. Juste pour égayer un peu son esprit. On y va. Vous pouvez donc voir un peu la différence. Pour aller de l'avant et le faire aussi. Nous avons des lignes et des courbes ou tout autour d'une variété. Je pense que c'est le meilleur de cette façon. Mélange de lumières et de sombres et je n'ai pas de beige, alors je suis allé me diriger vers le jaune. Ça ne donne pas vraiment le même logo, mais c'est bon. quelque sorte, accentue ces reflets dans la largeur. C'est vrai ? Donc, nous avons notre bois, je suis en train de le courber. À l'intérieur. Nous avons nos oiseaux, nous avons notre morceau de bois. Je vais encore le courber. Et c'est ce que nous allons faire. Comment allons-nous l'assembler ? Quelque chose comme ça. On dirait une petite affiche. Et je peux décider où je veux placer mes oiseaux et je vais écrire ici, à la maison, à la maison. Ce sera donc comme un petit signe de bienvenue. Je vais donc prendre mon crayon et ma gomme. Si vous avez une règle, si vous ne vous sentez pas à l' aise d'utiliser une règle, vous pouvez simplement faire une ligne où vous souhaitez placer vos textes. Donc, à la lumière de l'endroit où se trouvent mes oiseaux, je pense que je vais rentrer chez moi ici, chez moi. Sucré. chose comme ça. Donc j'utilise mes lignes avec toi pour jouer à la maison, à la maison. Il est donc assis sur le cul et quelque chose est un peu vide ici. Mais ce que vous pourriez faire, c'est ajouter le nom de famille de la personne pour laquelle vous le faites. Je vais probablement y aller de l'avant et le faire. Et avant de tout mettre ensemble, je vais juste l'encrer avec mon stylo. Ainsi, une fois que vous êtes satisfait de vos textes à l'endroit où ils sont placés, vous pouvez aller de l'avant et l'encrer. Je vais aller de l'avant et l'effacer. Je fais donc toute cette partie avant de tout coller ensemble parce que, par exemple, quand j'efface tous les petits effaçages, je pris sous la colle et je n'aime pas ça. Je vais juste être comme ça. Encore une fois, je courbe mes petits morceaux de bois ici parce qu'ils continuent de venir dans l'autre sens. Parce que maintenant, nous allons les coller et les assembler. La colle est un peu plus forte. Comme je les place uniformément. Le centre. Et je pousse un peu et j'attends un peu. Je vais vers le bas. Ok, je pense que ça devrait aller. Et maintenant, nous sommes prêts à jouer des petits oiseaux. Oiseaux. Je suis juste en train de mettre un peu partout parce que ça ne me dérange pas d'avoir des perspectives éclatantes. Je vais juste le mettre au centre comme ça. Et j'aime bien le petit oiseau qui a un peu d'Outlook pop. J'ai gardé la même chose avec celui-là. Donc, si vous vouliez ajouter votre nom de famille, ce que je ferais c'est prendre un peu de mon carton et y ajouter un peu de bordure, comme une petite bordure rugueuse comme s'il s' agissait d'un autre morceau de bois. Quelque chose comme ça. Vous pouvez même ajouter quelques lignes si vous le souhaitez. Et puis, tu as coupé ça. De cette façon, il remplit notre petit espace vide là-bas. Et vous pouvez même le mettre en haut ici. Et vous écrivez le nom de famille. Appelons ça la famille de Johnson. Vous pouvez le mettre ici ou je pourrais même le mettre un peu sur le bois comme ça. Et juste pour finir et attacher tout ça ensemble, je vais prendre de la ficelle. Donc, vous mesurez l'endroit où vous voulez le montrer. Ici, bien sûr, quitter une pièce. Nous allons faire demi-tour. Et à l'arrière. Je trouve ça mignon. Pour ajouter le petit pays. Nous avons le bloc de bois en cours. Je pense qu'un morceau de ficelle est parfait, alors assurez-vous qu'il soit bien scellé entre les deux. J'espère que ce petit projet vous a plu et qu'il fera un cadeau vraiment mignon et merveilleux pour un de vos amis.