Dessin et peinture rendu facile : comment dessiner et peindre une feuille en aquarelle

1. Bienvenue !: Apprenons à dessiner et à peindre une feuille à l'aquarelle. Je suis Nicholas Winton Bell. Je suis artiste autodidacte depuis de nombreuses années et je fais également de l' art sur Redbubble sous forme tirages d'art et sur divers produits que vous pouvez trouver sur Endo et point rate bubble.com. Je suis également professeur ici sur Skillshare. Je crois en la création artistique sans frontières. Presque tout ce qui m'entoure m'incite à créer. Mais surtout, la nature, ce gloss, je vais vous montrer étape par étape comment dessiner et peindre une feuille à l'aquarelle. Nous allons commencer par dessiner notre feuille. Ils analysent la photo de référence et pratiquent différentes techniques de reliure avant commencer à relier notre feuille à l'aquarelle. Ce cours convient aux artistes débutants et intermédiaires. 2. Fournitures: Pour ce cours, vous aurez besoin d'un morceau de papier aquarelle d'une épaisseur de 300 g/m². C'est pénible de dessiner la largeur de votre image et quelques aquarelles. Je vais utiliser un pinceau à aquarelle rond et fin numéro six , pipette à eau claire tau et un stylo gel blanc. J'ai téléchargé la photo de référence de feuille dans la section de référence de cette clause. Veuillez le télécharger. Nous allons vous recommander de manger régulièrement. Rendez-vous dans la prochaine leçon. 3. Dessin de la feuille: J'ai imprimé la photo de référence d'une feuille. Comme vous pouvez le constater, il s'agit presque d'une forme ovale avec une pointe pointue. Gardez simplement à l'esprit lorsque vous commencez à dessiner votre feuille. Ne vous contentez pas de tracer des lignes droites. Peut-être, devriez donner à vos peintures un peu vers l'intérieur et vers l'extérieur, comme vous pouvez le voir sur l'image de référence. Juste pour obtenir une forme de feuille plus naturelle. Je place mon image juste au-dessus ma pipette pour pouvoir m'y référer. Chaque fois que j'en ai besoin. Commencez à dessiner la forme de notre feuille. Je vais commencer par la profondeur du point et courber forme de mes cellules douloureuses vers l'intérieur et vers l'extérieur selon notre référence. En suivant la forme d'une feuille, en gardant un mouvement fluide. En continuant autour du bas et du ventre de notre feuille. Reliez la ligne du crayon à la partie supérieure de notre feuille. Tracer une ligne sinueuse pour donner du mouvement et du caractère. Vous pouvez créer la forme et la taille de vos feuilles que vous souhaitez. Il s'agit simplement d'un conseil pour dessiner une nouvelle feuille. Nous avons affaire à de l'azote et rien n'est parfait dans la nature. 4. Techniques de peinture: Avant de commencer à peindre notre feuille, j'aimerais d'abord passer en revue avec vous quelques techniques de peinture. Nous allons utiliser différentes techniques de reliure lorsque nous peignons notre feuille. Nous allons utiliser la technique de la semaine d'attente, du poids au lifting à sec, pour accentuer les points forts que vous pouvez voir sur la feuille. Nous allons ajouter de l'eau potable pour lier et atténuer ces effets bénéfiques sur la floraison. Nous allons utiliser des éclaboussures pour ajouter un ajustement plus naturel à la feuille. Et nous allons utiliser un stylo gel blanc pour les taches blanches sur notre feuille. Nous allons d'abord pratiquer la technique humide dans humide avec la pipette. Déposez ensuite de la peinture lourde sur la zone humide de la pipette. Nous allons commencer par technique de la semaine du week-end, peignant d'abord le corps de notre feuille. Avec la technique Wet on Dry. Nous allons l'utiliser lorsque nous commencerons à peindre la zone sombre de notre feuille, tout le reste de notre feuille sera sec. Nous allons commencer par la peinture et commencer à peindre cette tache sombre sur la feuille. Je vais le démontrer rapidement, mourir rapidement en arrière et le peindre sur la zone vierge qui est déjà sèche. Nous allons utiliser la technique du levage pour créer ces belles zones éclairées qui sont désormais des feuilles. Pour rendre ces zones un peu plus claires, nous allons soulever une pointe avec une brosse propre et humide. Appliquez délicatement le pinceau sur les zones que vous souhaitez éclairer. C'est un mouvement de va-et-vient. Ne bousillez pas votre pipette. N'oubliez pas de nettoyer régulièrement votre brosse entre chaque levage. Soyez doux, vous ne voulez pas endommager les fibres de votre pipette. Nous allons créer des fleurs à l' aquarelle sur une reliure en y déposant des gouttelettes d'eau propre avec notre pinceau. L'eau propre poussera la peinture sur le côté, créant ainsi des taches sur le bec. Par exemple, voici une faible fixation. Teint votre pinceau propre avec de l'eau et touchez le pinceau à certains endroits de la zone humide pour créer des fleurs. Utilisez une brosse à dents pour l'effet d'éclaboussures. Trempez-le dans de la peinture et passez-le sur votre reliure pour obtenir de jolis effets d'éclaboussures. N'oubliez pas de vous entraîner d' abord sur un bout de papier avant de commencer votre reliure. Utilisez un stylo gel blanc pour créer les marques blanches sur votre feuille. 5. Mouillez sur humide, peignez la première couche de notre feuille: Tapez votre papier aquarelle jusqu'à votre surface. Cela empêchera le papier de se déformer et de se déplacer pendant que la colonne vertébrale retarde le début en mouillant d'abord le papier. Nous allons utiliser la technique «  wet on wet ». Prenez donc votre pinceau à aquarelle, plongez-le dans de l'eau propre et commencez la forme d'une feuille sur votre papier. Mélangez un peu de pin jaune avec un Dutch Brun. Le brun saturera un peu le jaune et donnera une belle couleur jaune brunâtre. Commencez à déployer le liant sur toute la surface de votre feuille. Il s'agit de notre première couche. Prenez un peu plus de peinture jaune, foncez légèrement le mélange avec plus de peinture et moins d'eau et conservez-le en tamponnant la peinture sur votre feuille avec votre pinceau. Cela créera également une belle texture sur votre feuille. D'accord ? Je peux consulter le dossier de référence. Remarquez les zones vertes sur la feuille. Pour imiter cela, nous allons prendre de la sève verte, ajouter un tout petit peu d' eau et la stocker en tamponnant le tuyau vert sur notre feuille. Pendant qu'ils trouvent le blé du magasin, nous allons assombrir certaines zones de nos feuilles. Mélangez un mélange plus concentré de votre pin jaune, mais ajoutez plus de peinture et moins d'eau à cause de la signalisation avec votre peinture verte. Restez simplement enfoncé pour ne pas peindre sur les zones surlignées que vous pouvez voir sur la photo de référence lorsque vous peignez. D'accord. 6. Mouillez sur humide, peignez la deuxième couche de notre feuille: Notre première couche de peinture est maintenant sèche. Nous pouvons maintenant commencer à trouver les zones brunes sur notre feuille. Nous allons toujours utiliser la technique Week in Week. Genki repèse votre feuille à l'aide d' un pinceau propre et de l'eau, en prenant soin de ne pas perturber les couches de peinture situées en dessous. Regardez la photo de référence. Remarquez les zones brunes sur la feuille. Mélangez un mélange de peinture brune sur votre palette et commencez à l' appliquer sur la partie pointillée de la feuille. J'avais également quelques zones brunes sur la partie inférieure de la feuille. Assombrir le mélange de peinture brun en ajoutant plus de peinture et moins d'eau. Appliquez une deuxième couche la partie supérieure de la feuille pendant que vous reliez, posez du poids, pensez à tamponner la peinture sur votre peinture. Cela créera un bel effet texturisant. Lorsque vous regardez la photo de référence, vous remarquerez quelques taches dans les zones brunes sur la partie supérieure de la feuille. Nous allons imiter cela en laissant tomber l'eau claire sans pinceau sur les zones brunes où vous souhaitez créer cet effet de floraison à l'aquarelle. Prenez un pinceau propre rempli d'eau et touchez le bout du pinceau avec votre pipette. La goutte d'eau poussera la peinture sur le côté, masquant ainsi ce bel effet fleuri. D'accord. 7. Mouillez sur humide, peignez la troisième couche de notre feuille: Travaillons sur la partie inférieure de la feuille intensifiant les jaunes, les verts et les bruns. Ajoutez plus de peinture et moins d'eau à votre mélange en bouche pour obtenir une consistance plus foncée. Encore une fois, veillez à ne pas peindre sur les zones surlignées. 8. Mouiller sur sec et peindre la première couche: Nous allons maintenant appliquer la technique humide sur sèche. Avant de commencer à peindre, nous pouvons adoucir les arêtes vives notre feuille avec de l'eau propre et un pinceau humide. Mélangez le mélange Rate Bind avec une touche de bleu sur votre palette et déployez toutes les zones rouges votre feuille conformément à la photo de référence. Mélangez un mélange plus foncé de rouge, de bleu et une touche de peinture noire pour créer des taches sombres sur votre feuille et peignez autour de la zone rouge. 9. Mouiller sur sec et peindre la deuxième couche: Assombrir les mélanges et appliquer une deuxième couche sur les zones sèches et foncées. 10. Appliquer la technique de levage: Faisons un peu de levage. Prenez un pinceau propre et humide et commencez à retirer la peinture de la feuille de Genki, en passant le pinceau sur les zones où vous souhaitez éclaircir la pinte pour imiter les effets surlignés tels que sur la photo de référence. N'oubliez pas de vous référer à la photo de référence pour obtenir des conseils. Sois gentil et passe du temps avec Tycho. Ne le mettez pas au rebut. La pipette, nous ne voulons pas endommager les fibres. N'oubliez pas de nettoyer régulièrement votre brosse entre les levages. Sinon, cela ne fera que maculer la peinture que vous avez soulevée sur votre papier. OK. Utilisez également la technique de levage pour éliminer la vapeur de la feuille. OK. 11. Peindre les veines sur notre feuille: Nous allons maintenant peindre les nervures notre feuille en mélangeant un brun foncé, en prenant un pinceau dont la pointe est fine tout en liant habilement les nervures de notre feuille, plus ou moins comme indiqué la photo de référence. Trouvez également la faible ombre le long de la tige de la feuille. OK. 12. Peindre les ombres de notre feuille: Il est maintenant temps de peindre les zones d'ombre de la feuille. Regardez votre photo de référence et non pas avec les ombres posées à côté de votre feuille. Pour peindre des ombres sombres, nous allons mélanger une nuance de brun et l'assombrir un peu avec du noir, foncé et le bout de la feuille avec ce mélange également. 13. Éclairer les zones les plus sombres de votre feuille: Les zones claires et sombres de votre feuille. En appliquant la technique de levage. 14. Appliquer une éclaboussure de peinture sur notre feuille: Dispondons ce peu de peinture sur notre feuille avec une brosse à dents. Cela ajoutera un effet plus naturel à notre dernière pièce, Mosquée de l'art, avec des zones de la feuille munies d'une pipette pour la protéger de toute éclaboussure. meilleure façon de le faire est de conserver une feuille précieuse et de découper la forme de la feuille, vous laissant avec les H que vous pouvez enfoncer sur votre reliure, laissant la zone de la feuille exposée. Mélangez du brun et du noir pour créer un mélange foncé de pinte Assurez-vous que le mélange de liant n'est pas trop liquide. Enfoncez la brosse à dents dans le mélange de peinture et commencez à appliquer de la peinture sur votre peinture. 15. Pen à gel blanc: Ajoutons les points blancs avec de la peinture en gel blanche sur notre BCE. Reportez-vous à la photo de référence pour la dessiner au bon endroit. 16. Élimination de la bande de masquage: Décollons le masking tape. Veillez à ne pas déchirer votre pipette. Allez-y lentement et soyez doux. 17. Récap: Récapitulons ce que nous avons appris dans ce cours. Nous avons appris à établir notre lien. Nous avons également appris à analyser notre photo de référence avant de commencer à peindre notre feuille, nous l'avons apprise et appliquée et pratiqué diverses techniques de peinture. Nous avons commencé par la technique «  wet in wet » pour le corps de notre feuille. J'ai profondément détesté certaines fleurs à l' aquarelle. Dans la zone de largeur située sur la partie supérieure de la feuille. Nous avons appris à utiliser la technique humide sur sec pour créer les zones sombres notre feuille et en soulevant un certain degré de reliure masquer ces belles zones surlignées de notre feuille. Nous avons également appris à utiliser les techniques mixtes. Dans ce cas, un stylo gel blanc. Vous pouvez cacher ces jolies montres de sport. Nous avons utilisé la technique des éclaboussures pour créer un effet plus naturel sur nos feuilles. Et nous avons appris à appliquer les ombres sur notre feuille pour la faire ressortir et créer un effet plus 3D. 18. Merci !: Nous sommes maintenant arrivés à la fin de ce cours. J'espère que vous l'avez apprécié autant que moi. N'oubliez pas de télécharger votre projet de classe. Dans la section « Projets de classe » de cette classe. J'adorerais voir ce que tu crées. Laissez un commentaire. J' adorerais connaître votre opinion. Si vous avez des questions, hésitez pas à les poser. Je suis là pour y répondre et n' oubliez pas de faire l' éloge du bouton Suivre. En plus de cette vidéo, il est indiqué que vous pouvez être averti lorsque je publie un nouveau cours. Merci d'avoir participé. Je vous apprécie vraiment beaucoup. Votre participation et votre soutien m'aident à créer davantage de cours Skillshare que vous appréciez. Jusqu'à la prochaine fois. On se voit au prochain cours.