Dessin de portrait réaliste : maîtriser les portraits au crayon de couleur

1. Introduction: De toute façon, alors bonjour, je suis, je tue, et je suis un artiste indien. Je me spécialise dans les dessins au crayon de couleur photoréaliste. Je fais des dessins au crayon de couleur depuis presque trois ans maintenant. Mon parcours artistique était plein d'expériences et de leçons accablantes. Pour être franc, j'ai fait beaucoup d'erreurs dans mes premiers jours. Mais je crois que ces erreurs m'ont aidé à grandir et à m'améliorer dans mon étrange, je suis ici pour partager avec vous toutes les connaissances que j'ai acquises tout au long du parcours d'équipe de Hardy. Je l'ai fait, nous n'avons pas été mes meilleurs efforts pour tout emmener dans notre série de conférences, que je vais vous donner à travers ce cours. Ce sera un tutoriel très détaillé pour le dessin au crayon de couleur. Nous allons apprendre quelques conseils de base pour faire avancer et dessiner des techniques pour faire des portraits au crayon de couleur. Il sera bénéfique à la fois pour les débutants et les étudiants de niveau intermédiaire. Nous allons commencer la classe en regardant quelle facilité dépeint et ce qui peut être réalisé en utilisant le milieu de crayons de couleur. Ensuite, je vais vous montrer quels sont les différents matériaux qui sont nécessaires pour faire un dessin réaliste. De là, nous progresserons vers le processus d' esquisse et nous apprendrons quelques proportions de base pour faire grandir un visage humain. Et enfin, nous aurons une série de conférences approfondies dans lesquelles je vais vous apprendre à colorer les différentes parties d'un visage humain pour atteindre un look réaliste m, nous allons terminer la classe en complétant un petit projet et en discutant de quelques conseils essentiels pour améliorer votre dessin. J' ai hâte de vous enseigner toutes les leçons que j'ai apprises de mon expérience. Alors commençons. 2. Drawing: : Ce est possible ?: Donc, ce qui est représenté dans le cas essentiellement une représentation artistique d'une personne dans laquelle la phase à ses expressions est prédominante. C' est un moyen de diagnostiquer la personnalité et même l'humeur de la personne. Maintenant, il y a quelques façons différentes de dépeindre une personne. Quelques exemples courants sont la photographie, la sculpture, la peinture, les dessins. Je suis même des dessins abstraits. Pour ce cours, nous nous concentrerons sur des portraits de crayons de couleur réalistes, ce qui signifie que nous utiliserons un crayon de couleur pour représenter gens qui regarderont le plus près possible du sujet. Maintenant, le but est de faire sortir od look, demandé près du sujet que possible afin que peut obtenir le look réaliste. La raison pour laquelle je choisis la réalité, quel droit grandissant toutes les autres questions conventionnelles est que pour moi, c'est la meilleure méthode pour dépeindre une personne. Aussi dans cette méthode, vous serez en mesure de plus de détails à sujet. Maintenant, cela peut être juste mon opinion ou la façon dont je l'ai perçue. Certains d'entre vous ne le montrent peut-être pas. Peut avoir une opinion différente à ce sujet. Mais c'est bon. Parce que c'est un ordre étrange et nouveau. Laissez-moi vous donner un côté court de mon voyage. Je fais des dessins depuis près de six ans maintenant. Et je pense que mon expérience de l'utilisation des crayons réguliers m'a aidé. Pourquoi tu t'améliores aux crayons de couleur ? J' ai commencé à dessiner avec des crayons de couleur il y a seulement trois ans. Et ici vous dites le dessin de scène de couleur que j'ai fait dans ma première année d'utilisation des principes de couleur. Et maintenant regardons le dessin dépeint que j'ai fait raisonnablement, C' est il ya quelques mois, le montant d'amélioration que j'ai fait au cours ces trois années est clairement visible à partir de ces deux dessins. Pour moi, il a fallu autant de temps, deux en bleu seulement parce que je n'ai pas laissé assez de temps pour cela à cause de cette pandémie et tous ces mis en quarantaine, ceux-ci, j'ai finalement pu donner un peu de temps à Enbrel mon cœur. La quantité d'amélioration que vous pouvez faire un Girard dans les quelques mois n'est pas seulement fou comment les haut-parleurs personnellement au cours des derniers 1. Ici vous pouvez voir un dessin que j'ai fait. Une purine est là, et c'est un dessin sur lequel je travaille actuellement. Maintenant, je vais mettre à l'écran certains des dessins que j'ai faits au cours de ces premiers mois d'économie totale. Qu' est-ce qu'il vous faudra pour apprendre et grandir comme ça ? La seule chose dont vous aurez besoin est une forte volonté d'apprendre et quelques compétences de base avec la bonne mentalité et la volonté d'apprendre. Ce que vous pouvez réaliser en peu de temps est tout simplement fou. 3. Matériaux: Regardons les matériaux que nous allons utiliser pour cette classe. Pour esquisser. On utilisera un ensemble de normales, on aura des crayons. Il suffit d'utiliser le plus léger disponible pour faire le croquis. Passant à la coloration, nous allons utiliser des crayons de couleur polychromie château fébrile. Ce sont des crayons de couleur de qualité artistique. Le papier que je vais utiliser sera des canapés lisses en papier Bristol. Maintenant Strathmore Bristol est une suggestion QC que j'ai pour vous. Je préfère faire mes dessins sur du papier A4. Certains des autres accessoires importants que je vais utiliser comprennent une paire de gomme régulière et aiguiser. Et à des fins de mélange, je vais utiliser un proche mais occasionnellement. 4. Croquis: Commençons donc par faire un croquis pour notre dessin. Créer le skate est comme l'étape fondamentale de votre dessin. La qualité finale du dessin que nous allons faire dépendra évidemment de ce réétiqueter les enfants que vous faites. Au début, il est important que vous mettez votre meilleur effort dans la création d'une étiquette skits toujours essayé de faire un croquis très simple et soigné. Si vous avez une expérience antérieure dans la réalisation de dessins qui sont appris à dessiner ou si vous avez assisté à un cours ? Ensuite, vous pouvez aller avec des croquis à la main libre. Mais si vous êtes un débutant ou quelqu'un qui essaie d'apprendre à grandir, je vous suggère d'utiliser une méthode que j'ai pour vous, que je nous appelle personnellement ingrédient. Dans cette méthode, nous sélectionnons une image française, puis la divisons en boucle, un certain nombre de buts et de colonnes. Ensuite, nous divisons notre espace de travail dans le même nombre de lignes et de colonnes. Nombre de lignes et de colonnes. Ensuite, en fonction de l'échelle de son dessin, ainsi que de la taille de votre espace de travail. Utilisez ceci pour saluer, envahir nous, vos amis prennent le temps de remplir patiemment et précisément chaque colonne de votre dessin. Une fois que vous avez terminé l'esquisse, vous allez épouser d'autres qui saluent seulement ou du papier à dessin. Maintenant, il vous reste avec le beau croquis prêt à être coloré. 5. Face humaine : proportions de base: Voyons maintenant comment dessiner une phase mâle et femelle forme des glandes. Nous allons examiner quelques proportions fondamentales de dessiner un visage humain. Ensuite, je vais démontrer comment certaines modifications d'EC auront une incidence sur l'aspect général de la phase. Commençons par le visage de mai. Dessinez un cercle. Essayez de rendre vos lignes de construction légères. Nous, peut-être. Ensuite, faites une ligne à travers le centre verticalement et horizontalement. Mesurez la moitié du diamètre du cercle et lisez vers le bas pour obtenir l'équipe. Maintenant, cultivez la ligne TX et Joe. Dessinez une ligne vers le bas toute la phrase verticalement. Maintenant, nous allons diviser la moitié de la phase Nair en dessinant une ligne horizontale passant par le centre même. Divisez la section inférieure en deux, puis la moitié à nouveau. Faisons la même chose avec la partie supérieure de la tête. Ces lignes sont pour les cheveux, les yeux, le nez et les lèvres. Sur votre île, divisez votre visage en cinq sections égales. Prenant en compte toute la largeur de la tête. Dessinez vos yeux sur les espaces appropriés. Je vais juste donner à ce gars des sourcils épais pour ne pas coder et les garder plus près des yeux pour une expression faciale calme. Maintenant, dessinons la ligne de dessin Nord descendant de la couleur nette. Cela nous donne un bel ensemble de limites pour grandir à l'intérieur. Pour longueur moyenne sait que je vais grandir et sait un peu plus haut que la ligne de nez. Vous pouvez jouer avec le positionnement pour voir comment il affecte l'apparence de votre personnage. Je vais vous montrer quelques exemples plus tard. Pour le mode, tracez vos limites en descendant de l'expéditeur de la cravate E. Directement sous le nez. Dessinez un triangle qui s'étire vers le bas de la ligne étiquetée lèvres. Placez l'arc de votre Cupidon. L' effort se tourne du nord. Ci-dessous, dessinez l'ouverture du mode tout en restant dans les limites, défini les coins du mode, puis connectez-les au QC, qui a parlé pour former le lien supérieur. Enfin, définissez l'ouverture du mode en dessinant une ligne ondulée commençant au milieu du triangle. Pour les cheveux, a commencé la ligne étiquetée cheveux et de croître la taille et les saveurs. J' aime dessiner la partie supérieure entre ces deux lignes. Les mâles ont tendance à la façon dont les titres sont très angulaires et bien définis. Donnons à ce gars une coiffure très cool et à la mode. Long et le haut et plus court et décide entre la ligne et la ligne de nez, dessinez vos deux oreilles. Donnons-lui une épaisse ligne de cou. Vous pouvez rendre quelqu'un plus maigre en définissant les tiques. Donnons-lui une ligne d'égout. On prend le menton DGBL. Donc c'est ma méthode de cultiver un arbre mâle de base. Maintenant, je vais m'amuser un peu et changer des V2 de bureau pour le rendre plus masculin. Je pense que les hommes ont généralement moins de vies permanentes. Donc, enlevons une couche de graphite pour les rendre libérés mult jusqu'à. Si vous voulez que votre personnage ait l'air plus froid et détendu, faites le réseau des yeux afin que vous puissiez voir moins de l'iris. Plus l'iris est visible, plus votre personnage aura l'air d'alerte et de retrait. J' aime vraiment comment il a l'air. Maintenant. Dessinons un visage féminin. Dessinez un cercle avec une ligne passant par l'expéditeur verticalement et horizontalement. Mesurez la moitié du cercle. Et puis au batelier. Cette fois, faites pousser le thé plus haut. J' aime généralement conduire des femelles avec des phases étroites et de petites équipes. Dessinons une ligne le long du sendall verticalement. Dessinez une ligne horizontale passant par l'expéditeur de l'ender avait divisé la section inférieure de la tête en deux, puis en deux à nouveau. Et puis faites la même chose pour la partie supérieure. Encore une fois. Divisons la tête en cinq sections égales le long de la ligne étiquetée glace. N' oubliez pas de prendre toute la largeur de la tête en compte pendant que vous faites. Soyons une paire de sourcils minces. Elle n'a pas l'air très heureuse. Donc je vais devoir y retourner et réparer ça plus tard. Sur le nez, tracez à nouveau vos limites, descendant du coin interne de chaque fois. Faisons-lui une longueur moyenne sait en le dessinant au-dessus du nez de niveau de la ligne. Par rapport à la phase principale que nous avons dessinée. Les lignes utilisées pour dessiner son nez sont beaucoup plus lisses, pas d'angles pointus, et il est également plus étroit. Pour le multe. Développez vos lignes de démarcation provenant de l'expéditeur de chaque œil et placez votre triangle directement sous le nez, reposant sur le niveau de la ligne. Lèvres. Commencez par l'arc du Cupidon, la rangée, l'ouverture du multe, les coins, puis connectez tout ensemble. Pendant les années, les cultiver à peu près entre les yeux et le nez. Maintenant, passer à la ligne des cheveux reste comment plus doux, moins défini titres. Alors dessinons une ligne lisse autour de la partie supérieure de la tête. Le front, une forme arrondie au lieu d'une forme rectangulaire. Cultivez le reste de ses cheveux. Nous allons traiter un cou étroit. Je vais effacer les lignes de construction. Donc on peut échanger quelques traits du visage pour la rendre plus heureuse. Vous pouvez conserver ces directives si vous en avez besoin à titre de référence. Je voulais juste nettoyer un peu les choses ici. Je pense que la raison pour laquelle elle a l'air triste et en colère est parce que ses yeux sont serrés ensemble un DNS. Alors ouvrons ces yeux. C' est tellement mieux. Elle a l'air plus détendue. Elle a l'air plutôt sérieuse maintenant, au lieu de fâcher. Et tout ce que j'ai fait, c'est changer une seule fonctionnalité. Tu sais quoi, au début, j'ai pensé comment changer ses sourcils. Mais la plupart, sinon tout d'un coup, sont venus des yeux. C' est un excellent exercice pour apprendre comment chaque fonction peut affecter l'émotion d'un personnage, même les petits changements de sous-deux. Il suffit d'ajouter plus de détails et d'ombrage. J' ai fait regarder le Northbridge en lui donnant un peu d'ombre. C' est comme ça que je dessine les arbres femelles. Maintenant gravé vous pour vous entraîner à dessiner différents types de Freeze en variant un peu ces proportions. Vous pouvez changer l'apparence d'une personne en apportant des changements subtils comme ceux qui sont affichés. À la fin de la journée. Ne te prends pas trop au sérieux. N' ayez pas peur de vous aventurer hors de la partie F1 dans dit que vous pouvez faire est tracer ou quelques photos jusqu'à ce que vous vous familiarisiez avec les proportions. 6. Avant vous couleur: Maintenant, avant de commencer à colorier l'esquisse, il est très important que vous vous familiarisiez avec les couleurs que vous allez gérer. Une chose facile à faire pour se familiariser avec les différentes couleurs est de faire un nuancier de couleurs. Maintenant, je vais mettre sur l'écran les différentes couleurs qui sont utilisées tout en colorant les différentes parties du visage. Cela agira aussi comme un facteur de jauge, surtout si vous êtes un débutant. Et même si vous êtes confiant dans la sélection des couleurs, je vous recommande de revenir à cette section si vous avez des doutes dans la sélection des couleurs. 7. Traits du visage: Pour ce cours, nous allons faire un portrait de la croissance de Christine vers, j'ai une très belle photo de nous à l'image d'un ami. Maintenant, au lieu de faire un seul portrait, je vais dessiner chacun de ses traits faciaux comme les yeux, les lèvres et le sien séparément sur une plus grande échelle. abord, nous allons comment un tas de courtes conférences vidéo dans lequel je vais utiliser quelques conseils faciles pour colorier différentes parties des champs. Dans cette classe, je vais également donner quelques conseils sur la sélection des couleurs ainsi que les différentes techniques à jouer. Et plus tard, vers la fin de cette classe, nous allons comment un CD de dessin en temps réel vidéos sur le même sujet, qui sera découvert et ligne pleine page. y aura pas de commentaire ou d'orientation pendant ces conférences. Vous pouvez simplement les vouloir et apprendre en le pratiquant. Alors commençons. 8. Oeil : Dessiner en portrait: Commençons par les yeux. Ici, j'ai l'image de référence de sa maladie oculaire, le résultat final que j'ai fait. Maintenant, regardons le processus de fabrication. Tout d'abord, faire une peau très claire ou si vous avez des marques sombres sur l'esquisse qui sont produites pendant que le processus obtenir, Assurez-vous de frotter avant de commencer à colorier. Maintenant, nous avons notre dernier croquis soulagé d'être coloré. D' habitude, je commence par faire les grandes lignes du sujet. Commencer par les couleurs sombres est idéal si le sujet est très lumineux. Tout en donnant l'acclamation, assurez-vous que les crayons sont correctement aiguisés. Maintenant, Martin, les détails, selon votre commodité, pas tous les détails doivent être marqués, mais Mark assez d'entre eux pour vous gagner bien coloration. Vous devez commencer à colorier avec la couleur que vous voulez. Personnellement, je préfère commencer à colorier les couleurs les plus sombres. Donc ici je commence par la couleur la plus sombre, qui est noire. Odd plusieurs couches de couleurs ou l'une l'autre pour obtenir une meilleure finition. Comme vous pouvez le voir sur l'image de référence, la partie au-dessus de ses paupières demande un mélange de tons noirs et bruns. J' utilise donc la méthode de superposition pour se fondre dans les deux couleurs différentes. Continuez à ajouter des couches successives de couleurs et vous pouvez regarder une transition en douceur entre les couleurs. Maintenant alterner entre les couleurs nécessaires pour atteindre le requis écrémé sur. Plus la gamme de couleurs que vous utilisez est large, plus le look de billard grandissant est réaliste. Vous pouvez également utiliser un mélangeur ou tout simplement n'importe quel Herbert pour rendre la transition plus lisse. Maintenant, donnons les détails fins à la partie interne du i. Commencez par marquer le POP. Ensuite, nos détails à seulement utiliser les kalos appropriés. En regardant la commande de référence, nous pouvons remarquer qu'il a un I, nuances vertes et jaunes. L' image est fermée à la main pour obtenir le bon mélange. Maintenant, commencez à ajouter différentes couches de pilule de plomb jusqu'à ce que votre dessin corresponde à l'image de référence. Puis continuer à dessiner les autres régions diélectriques entourant jour plus. Tout en donnant finement Tails, assurez-vous toujours que vos locaux sont correctement aiguisés. Maintenant, utilisez la couleur noire pour dessiner les paupières. Dessinez-les un par un. Vous devrez peut-être ralentir un peu tout en descendant. La chose importante à prendre soin tout en les cultivant est leur longueur, largeur et leur forme. Une fois que vous avez terminé de dessiner les paupières, commencer à colorier la région inférieure de la I. Utilisez approprié à proximité de mélanger les tons de peau. Puis Mark di mène sur la région inférieure deux. Maintenant, pour rendre le look croissant plus vrai domaine marquer les parties blanches fou la référence. Cela va ajouter au contraste du sujet. Utilisez un stylo à bille blanc pour faire ces marquages. Et ici, nous avons notre j'ai tiré à partir de zéro. C' est le résultat final que j'aide produit. 9. Hair: : dessin de portrait: D' après mon expérience, les cheveux sont l'une des parties les plus faciles à dessiner dans un visage humain. Commencez par faire un contour solide en utilisant la couleur marron plus foncé. Commencez maintenant à remplir les couleurs plus claires en utilisant des mouvements verticaux. Assurez-vous que vos crayons sont correctement aiguisés. les lignes que vous faites sont minces, plus vos cheveux seront réels. En outre, cela aidera à ajouter de la profondeur aux cheveux. Gardez un œil sur l'image de référence. Prenez toujours la forme et la courbure des cheveux. Ne dessinez pas de lignes droites. Donnez vos gros titres. Carburateur approprié. Maintenant alterner entre le Bronx sombre et clair pour remplir l'espace. Vous pouvez utiliser des tons moyens comme la vanité et lire pour donner plus de définition aux cheveux. Et une autre couleur importante qui va s'ajouter à la définition de vos cheveux est noir. Donc, vos amis soigneusement et assombrir les régions appropriées en utilisant Kano noir. Cela aidera à créer un bon contraste dans votre dessin. Et enfin, utilisez l'aube sombre pour libérer tout reste sur de larges régions. Dessinez également quelques poils lâches sortant du côté pour le rendre plus réel. Et là, nous avons notre résultat final. 10. Lips : dessin de portrait: Maintenant, dessinons une paire de lèvres. Commencez par faire la ligne centrale des lèvres. Danemark, la limite supérieure et inférieure. Marquez maintenant les régions les plus sombres à l'intérieur des lèvres. Ensuite, continuez à marquer les différentes marchandises et la vente au détail sur chaque membre. Vous pouvez utiliser une couleur plus foncée pour ce faire. Puis lentement commencé à colorier. Je préfère commencer à colorier de mon côté. De cette façon, je peux facilement plusieurs couches sur un lambda2. Alternez maintenant entre les tons de peau nasserist pour obtenir le mélange requis. Assurez-vous d'utiliser une bonne gamme de couleurs pour que vos pings et votre voix soient nettement recevables. Utilisez une combinaison de mouvements de pénicilline et alternez entre la potence pour obtenir un résultat qui correspond à leurs amis. Tenez vos mains un peu loin de la pointe du crayon. Dans cette position et une pression minimale est appliquée sur les leds. Alors que lorsque vous tenez vos mains plus près du plomb, ici, une pression plus élevée est appliquée à son extrémité. Tout en gagnant des couches de logiciel titulaire Pencil par une distance juste loin de sa pointe. Et quand vous avez besoin de RD couche plus sombre, tenez vos mains plus près de la pointe du crayon. Comme vous pouvez le voir dans l'image de référence, il y a de larges régions sur ses lèvres inférieures. Assurez-vous que vous laissez ces régions sont telles lors de la coloration. Cela ne peut être réalisé qu'en coloriant avec les patients. Une fois que vous avez terminé avec elle, puis marquer et assombrir les précautions nécessaires. Cela comprendra la ligne médiane de division de la lèvre, les coins, que le haut et les marques du bas, etcetera. Et enfin, assez sombre, la ligne centrale, une fois de plus, en utilisant des rouges, êtres et d'autres couleurs sombres. Tu as dit brun foncé ou noir pour marquer la région sombre 2. Et là, nous avons nos lèvres colorées. 11. ORE: Dessiner au crayon de couleur: Passons aux oreilles. Commencez par marquer le contour des États-Unis, un rose moyen. Ne laissez pas le contour. Assurez-vous de marquer toutes les parties à l'intérieur et à l'extérieur la puis généralement commencer colorier avec des régions plus sombres. Il est idéal pour commencer à colorier par le haut et progresser vers le bas. Une fois que vous avez rempli, toutes les régions sombres, continuez avec les couleurs plus claires. Mélangez-les en portions entre ces régions sombres. Maintenant, utilisez pour remplir les régions plus légères. Vous pouvez utiliser un rose plus clair pour remplir les autres régions restantes. Je suis un peu jaune dans la peau pour correspondre à la référence. Enfin, la limite extérieure de l'année en utilisant un jaune ou un brun plus foncé. Cela vous aidera à projeter. Et nous aidons notre oreille colorée. 12. nez : Dessin de couleur: Le processus de croissance du nez est très similaire à celui de la croissance des oreilles utilisera presque les mêmes couleurs que la luxure. La technique commence par dessiner un contour des nœuds en utilisant une couleur rose. Maintenant, marquez les parties sombres en utilisant un brun plus foncé. Puis commencez à colorier à partir de la région plus sombre. Dans ce cas, je voudrais commencer à partir de la narine. Lentement, ajoutez plus de couleurs et couchez-les sur un nanomètre. Maintenant, continuez à mélanger les couleurs de la peau sur la région supérieure du nez. Encore une fois, nous utilisons les mêmes couleurs que nous avons utilisées pendant les années de croissance. Cette fois, nous allons marquer les grandes lignes. Nous prenons la couleur grise plutôt qu'un brun foncé. Vous voudrez peut-être ajouter une petite plume à la limite nord. Comme il doit être mélangé avec la partie restante du visage. Utilisez un rose ou un ivoire pour servir ce but. Enfin, en utilisant une tonalité d'alerte pour ajouter une nuance correspondante. Et nous comment notre nez est prêt. 13. Conseils et projet: Maintenant, regardons quelques conseils faciles qui vous aideront à améliorer le dessin représenté. Le conseil numéro un est d'observer et d'apprendre à partir autant de portraits que possible pour vous d'avoir une meilleure compréhension, une bosse, un CD de dessin en temps réel que nous utilisons à la fin de cette classe, je vous recommande vivement de les sortir. La prochaine chose importante est d'utiliser une image de haute qualité. Asura amis vont toujours pour une image haute résolution avec ces vraiment clair et concentré. Le troisième conseil que j'ai pour vous est d'utiliser des matériaux de dessin de haute qualité. Je ne peux pas insister assez. Utilisez toujours le matériau de la plus haute qualité que vous pouvez vous permettre. Cela a un impact sérieux sur les résultats que vous allez ajouter C. Et le quatrième est d'être patient avec votre métier. Apprenez à prendre le repos entre et fille supposé Brian, si vous êtes fatigué, prendre une carte et supposer le dessin quand vous vous sentez comme ça, cela vous aidera à améliorer votre productivité, sont tellement duré qualité de l'art que vous allez faire. Et une dernière chose que je voudrais mentionner est que j'ai déjà créé un cours d'introduction de niveau débutant sur Carol crayon Growing. Je vous suggérerai de le faire une fois avant que vous commenciez à vous entraîner. Et enfin, la dernière chose que j'ai pour vous, c'est de pratiquer de plus en plus. Pratiquez toujours chaque fois que vous obtenez ces, la seule façon pratique d'améliorer et ce sera mieux artisanat. Je vais vous donner un petit projet pour ce cours. Je vais joindre à cette conférence. Toutes les images que j'ai utilisées sont des amis tout en faisant ce tutoriel. Je veux que tu fasses un croquis et que tu t'entraînes à colorier toutes ces parties. Une fois que vous avez terminé votre travail, soumettez-le dans la section projet afin que nous puissions avoir une discussion plus tard. 14. Tutoriels dessinés en temps réel: Maintenant, ce qui suit sera une série de vidéos de dessin en temps réel de toutes les leçons que notre couvert ci-dessus. Je vous suggère de passer par chacun d'eux tout en pratiquant les parties correspondantes. Il vous aidera certainement tout en choisissant les bonnes couleurs, ainsi que la coloration des différentes parties. 15. Oeil : Dessiner en temps réel: Je suis désolé. D' accord. D' accord. Oui. Sheesh. Droit ? Oui. D' accord. Oui. D' accord. Oui. Ok, OK. C' est la clé. C' est ça tu peux faire ça ? D' accord. Faux. D' accord. Twitter. D' accord. D' accord. Chercher. D' accord. D' accord. D' accord. D' accord. D' accord. Oui. Ici, c'est. Ok. Droit ? Oui. D' accord. Oh, d' accord. D' accord. Donc d'accord. Oui. Oui. D' accord. C' est vrai. D' accord. C' est vrai. droite. Cliquez ici. Susan 16. Hair: : Couleur en temps réel: Voir. D'accord. D' accord. droite. D' accord. D' accord. Oui. D' accord. droite. D' accord. 17. Lips : ombrage en temps réel: Tels que et cela a du sens. Quelle est la réponse ? Et regarde ça. Ok. Donc métriques, deux personnes. Donc c'est bien. Et c'est excitant à explorer. Bonjour. Allons-y, les gars. Prenez un moment pour remercier tous ceux qui crient dessus. Vous savez, les États-Unis peuvent facilement négliger arbre si vous le vouliez, mais vous n'êtes pas votre peuple et très apprécié, son Opower a corrompu la recherche de référencement Ashdod. Dis, je mets mon coeur, je suis Tom Clinics chaque fois qu'on a viré. Et donc je voulais vous donner cette histoire parce que j'ai un peu de recul. Je ne sais pas combien de temps j'aurais, c'est que j' espère que vous arriverez à des endroits comme je l'ai dit sur le projet. Je prie pour que vous preniez le temps d'aller travailler sur vous-même mettre tout en attente pour vous-même parce que vous en valez la peine. Oui. Alors qu'en pensez-vous ? Oui. On a ça. Et je regarde le passé. D' accord. Super. Donc pour le mois. Alors, pour ce faire , merci. Alors faisons ça. Quels sont les paramètres ? Et dans l'émerveillement. Oui. Et vous pouvez suivre suivre. Et c'est open source. Dans cette leçon. J' ai des mecs, je veux juste prendre un moment pour remercier tous ceux qui diffusent de l'asphalte. Vous savez, vous pouvez facilement ovulatoire si vous voulez prendre des gens naïfs bitrate et très apprécié sa propre courbe de cloche il gash sur Z ofs ici dire que je complote par rapport à chaque baiser Eric. Et je voulais vous donner ce Kissinger parce que les économistes sont morts un peu. Et je ne sais pas combien de temps. Demandez à quelqu'un. Aux endroits comme haut exprimé un vous-même. Oranges auto-déficientes. 18. Écoute : Mélange en temps réel: Oui. D' accord. 22. Et l'Etat. Est-ce suffisant ? Droit, droit, droit. À droite. Pour toujours. Grégoire. Oui. Oui. Au revoir. Maintenant. D' accord. D' accord. Donc, dans les deux derniers jours, d' accord. 622. D' accord. Eh bien, pour ces deux de livres decuisine de l'eau. Parce que nous utilisons des manuels pour prendre des données d'un manuel. Le manuel en utilisant du texte. Au revoir. Pour. Maintenant. Une fois que les données sont que nous allons faire est de jeter un oeil. Beaucoup Beaucoup de code. D' accord ? Oui. D' accord. Ok. Vrai ? Vrai ? Vrai ? Vrai ? Vrai. D' accord. 19. Nez : superposition en temps réel: Droit, droit, droit, droit. À droite, à droite. Les gérants sont dans ma vie pour tous les vendredis soirs. Droit ? D' accord. D' accord. D' accord. Oui. Oui. C' est vrai. Oui. Qui ? Droit. 20. Réflexions finales: Maintenant, c'est la fin de ce cours. J' espère que vous en avez profité. Si je suis heureux de vous avoir aidé à apprendre à dessiner. Maintenant, je vous demande de faire part de vos précieux commentaires dans l'onglet Discussions. Aussi, donnez-moi vos suggestions pour les cours à venir. Si vous voulez que je crée un cours sur un sujet spécifique, veuillez me le faire savoir et vous remercier d'avoir participé à mon voyage.