Des motifs partout : Trouver de nouvelles idées d'embellissement pour vos projets

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans mon troisième cours de Skillshare. Aujourd'hui, nous allons parler de rassembler de nouvelles idées embellissantes pour vos projets. Ce cours s'adresse à tous les créatifs utilisant des motifs dans votre art. Vous y trouverez donc une aide, que vous soyez illustrateur, céramiste, amateur de bricolage ou même concepteur de motifs de surface à la recherche d'inspiration. Des embellissements uniques peuvent ajouter de l'intérêt à chaque œuvre d' art et trouver de nouvelles idées de motifs peut être une tâche difficile. Il est difficile d'éviter d'être influencé par d'autres artistes et de créer quelque chose qui soit le nôtre. Heureusement, il y a une source d'inspiration inépuisable dans laquelle nous pouvons tous puiser, et je vais vous montrer comment en profiter. Bonjour à tous, je m'appelle Eva et je suis une artiste autodidacte et fondatrice d'Illustration and Design Brand Illustrator. Tout mon travail est inspiré par la nature et je crois que tout en découle. La meilleure façon de créer quelque chose de frais est de revenir aux racines et d'observer le monde qui nous entoure. Tout au long de ce cours, je vous apprendrai à extraire des motifs de sources inattendues telles que des images au microscope, gros plans botaniques ou des photographies dessinées. Vous apprendrez à mélanger ces éléments et à les affiner pour créer des embellissements uniques. Vous prendrez ensuite vos nouveaux designs et les appliquerez à un projet créatif de votre choix. Nous allons orner des illustrations, des pièces de décoration et des liens sur les couvertures programmées. L'ensemble du processus est amusant et simple, donc aucune expérience n'est nécessaire. Je vais également vous montrer comment créer votre propre livre d'idées de motifs, un trésor de designs qui vous aideront à développer votre style, faciliter votre travail créatif et à vous servir pendant des années à venir. À la fin de ce cours, vous disposerez d'un système infaillible et facilement reproductible qui vous permettra de développer continuellement de nouvelles idées d'embellissement pour vos projets créatifs. Nous avons beaucoup à couvrir, alors commençons. 2. Outils recommandés: Vous n'avez pas besoin de grand-chose pour commencer à concevoir vos modèles. Un accès Internet, un stylo et un morceau de papier suffiront. Si vous aimez explorer la nature vous-même, vous aurez besoin d'un téléphone ou d'un appareil photo pour prendre des photos à titre de référence future, ou vous pourrez aller à la vieille école et dessiner tout ce qui vous intéresse dans un carnet de croquis de voyage ou un carnet de poche. Pour créer votre mood board, vous pouvez utiliser Pinterest ou simplement télécharger les photos que vous aimez dans un dossier. J'aime commencer par réfléchir à des idées de motifs sur une feuille de papier ordinaire. Toutefois, si vous préférez travailler numériquement, vous pouvez utiliser un iPad ou une autre tablette à cette fin. Ce dont vous aurez besoin pour créer votre projet de classe dépend entièrement de vos loisirs et de vos intérêts. Si vous décidez d'embellir une illustration à l'aquarelle, vous aurez bien sûr besoin d'un papier aquarelle, peintures et de marqueurs. Vous pouvez utiliser n'importe quel support que vous désirez, comme le verre ou les crayons de couleur. Si vous êtes d'humeur à réaliser un projet de bricolage, vous aurez peut-être besoin de marqueurs en céramique pour peindre une tasse ou un pot de fleurs. Vous pouvez également utiliser des marqueurs acryliques ou des stylos Micron pour embellir une boîte en carton ou une couverture de cahier. Si vous êtes un artiste numérique, n'hésitez pas à créer vos motifs dans Procreate, Photoshop ou Illustrator, puis à les utiliser pour créer quelque chose de cool, comme un sac fourre-tout. La seule limite ici, c'est votre imagination. Dans la prochaine leçon, nous commencerons à esquisser nos premières idées embellissantes. 3. Premier exercice : utiliser des formes globales: Dans le premier exercice, je vais vous montrer comment concevoir des motifs floraux en utilisant des formes globales présentes dans la nature, telles que les branchies de champignons ou les cellules phytoplancton. créations de nature similaires se prêtent parfaitement à notre objectif, et nous n'avons pas à changer beaucoup de choses, tant que nous utiliserons ces formes dans des contextes différents. Nous allons commencer par extraire la forme circulaire de cet amas de récifs coralliens. Nous sommes à la recherche d'idées de motifs floraux, mais je veux que vous pensiez en dehors des sentiers battus, donc nous n'utiliserons pas les vraies fleurs comme source d'inspiration ici. Analysez les photos de votre tableau d'ambiance et essayez de trouver des formes qui rappellent les tasses et les feuilles de fleurs. Créez des esquisses grossières pour signaliser des contours et des textures intéressants. Ici, je dessine ce contour de champignon, qui ressemble un peu à une coupe de fleurs vue de côté, et je trace également certaines de ces jolies lignes colorées concentrées. D'un autre côté, si vous aimez les couleurs que vous voyez sur votre photo de référence, vous pouvez créer une mini palette de couleurs dans votre carnet de croquis et l'utiliser ultérieurement dans vos projets. Les formes que vous voyez ici ressemblent à des frondes de palmiers bizarres. En fait, c'est le cas d'un mode lune vu au microscope électronique et j'utilise ici section transversale d'une aiguille de pin comme source d'inspiration pour une coupe de fleurs triangulaire. Bien sûr, les fleurs que nous allons dessiner dans la prochaine leçon ne seront pas réalistes, mais c'est tout le but de cet exercice. Je veux que vous commenciez à interpréter le monde qui vous entoure à votre manière et que vous développiez des designs totalement uniques. J'essaie de dessiner des motifs floraux sous différents angles afin de pouvoir facilement ajouter de l'intérêt à mes illustrations. Certains objets me rappellent des tasses à fleurs vues de côté, d'autres ressemblent à des fleurs vues d'en haut avec un centre et des pétales qui l'entourent. Ces premières esquisses grossières n'ont pas besoin d'être élaborées. Essayez simplement de remarquer certaines caractéristiques de base qui se démarquent immédiatement. Plus vous préparerez des dessins grossiers sur cette scène, plus vous aurez d'idées à jouer plus tard. Maintenant que vos croquis grossiers sont prêts, il est temps de s'amuser et de mélanger quelques idées. Le moyen le plus simple consiste à prendre deux croquis et combiner leurs éléments pour créer un troisième dessin. Ici, j'ai commencé par la forme de la fronde de palmier, puis j'ai utilisé des branchies de croquis de champignons pour la remplir. Ensuite, j'ai décidé d'utiliser cette forme de coupe amusante et de la remplir avec des éléments du croquis voisin. J'ai pris cette forme de triangle, ajouté un centre et je l'ai rempli de branchies de champignons. Ici, j'ai dessiné le champignon entier, mais j'ai remplacé les branchies par les lignes ondulées du deuxième dessin. C'est un excellent moyen d'essayer différentes idées et de voir quels éléments s'intègrent. Vous décidez comment connecter ces détails, ce qui rend vos créations uniques. Dans le dernier dessin, j'ai pris cette diatomée, ajouté un centre constitué de petits cercles de la première esquisse, puis je l'ai combinée avec l'élément du dessin du phytoplancton monocellulaire. Il est maintenant temps d'affiner vos croquis. Vous pouvez revenir aux bruts et polir l'un d' entre eux ou redessiner certains des motifs mixtes. N'hésitez pas à ajouter et à soustraire différents détails lorsque vous travaillez sur votre concept final. Voici mes croquis raffinés. Dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment les utiliser pour embellir une composition florale aquarelle. 4. Embellir une illustration florale: J'ai préparé cette composition florale à l'avance et je vais utiliser un stylo noir micron pour remplir les blocs d'aquarelle de mes motifs floraux raffinés. Je ne veux pas que cette illustration soit trop ennuyeuse. Pendant le processus d'embellissement, je vais créer d'autres variations de chaque motif en soustrayant différents éléments. Par exemple, ici, je ne remplirai la coupe de fleurs que lignes droites pour la différencier de la première. De telles modifications subtiles peuvent ajouter beaucoup d'intérêt à votre projet. Faites confiance à votre intuition et à votre expérience, même sur scène. Si vous avez peur, vous allez ruiner votre illustration. Il s'agit d'abord des variations sur une feuille de papier. 5. Projet de bricolage : décorer une boîte: Vous pouvez embellir votre projet avec un seul motif tout en obtenant des résultats passionnants. L'essentiel est de combiner différentes couleurs, tailles ou même médiums lors de l'application de votre dessin sur une surface. J'ai recouvert le couvercle de cette boîte en carton de gouache blanche et je vais l'embellir de cercles de différentes couleurs et tailles. Pour ajouter plus d'intérêts, je vais orner les espaces libres entre eux de points dorés. Pour le corps, je vais coller à un marqueur acrylique blanc et répéter le même motif dans une version plus minimale. 6. Exercice deux : extraire des éléments: Dans cet exercice, nous allons concevoir des motifs basés sur éléments intéressants extraits de nos photos de référence. Cette fois-ci, nous ne nous concentrerons pas sur les formes globales. Au lieu de cela, nous chercherons des motifs plus abstraits cachés à l'intérieur d'eux. Je veux vous montrer autant d'exemples que possible. Je ne pêcherai donc qu'un seul détail de chaque photographie. Cependant, vous pouvez puiser plusieurs inspirations à partir d'une seule image. J'ai créé une feuille de calcul qui vous aidera à rassembler les idées, les mélanger, puis à affiner vos conceptions. Vous le trouverez dans la section projets et ressources de cette classe. Ce gros plan secré prouve que vous pouvez trouver des idées de motifs passionnantes même dans les objets que vous connaissez apparemment très bien. Tout ce que vous avez à faire, c'est d'ouvrir les yeux et de les regarder sous une nouvelle perspective. Maintenant que mes croquis sont prêts, je vais expérimenter avec eux comme je l'ai fait lors du premier exercice. Bien sûr, vous n'avez pas à vous limiter à fusionner seulement deux esquisses, vous pouvez combiner des éléments de plusieurs dessins pour créer vos nouveaux dessins. Dans la prochaine leçon, j'appliquerai mes croquis raffinés, à une illustration de forêt aquarelle. 7. Embellir une illustration de forêt: J'ai mes croquis raffinés à portée de main et je les utiliserai pour embellir ce paysage forestier en remplissant trois couronnes de motifs abstraits que j'ai extraits de photos de référence. Lorsque vous créez une telle composition, soyez conscient de plusieurs choses. Choisissez trois motifs différents ou plus pour ajouter de l'intérêt à votre projet. Intercalez-les pour qu'ils ne se répètent pas l'un à côté de l'autre. Il est recommandé de remplir d'abord toutes les formes souhaitées avec un motif, puis de commencer à ajouter le suivant. Essayez également d'utiliser des motifs simples tels que des points ou des tirets à côté des motifs complexes pour leur donner un peu d'espace de respiration. 8. Projet de bricolage : décorer un pot de fleurs: J'ai choisi l'un des motifs que j'ai raffinés auparavant pour embellir ce pot de fleurs avec un marqueur en céramique. J'ai décidé d'un design moderne minimaliste. En même temps, je voulais y ajouter du caractère et du confort, c'est pourquoi je n'essaie pas de dessiner des cercles parfaits et des demi-ovales. Les formes irrégulières rendent ce pot plus ludique et lui confère une sensation unique à la main. 9. Exercice trois : utilisation des structures: [MUSIQUE] Dans cet exercice, je vais vous montrer comment concevoir des motifs à l'aide de structures vues dans la nature, telles que des grappes cellulaires, terrasses fluviales ou même des couches de chou rouge. Ils peuvent être une excellente inspiration pour les motifs que vous voudrez peut-être appliquer sur plus grandes surfaces, qu'il s'agisse d'une illustration de paysage ou d'une couverture de cahier. Vous pouvez les transformer en vagues océaniques, sommets de montagne ou en nuages couvrant le ciel. Vous pouvez construire des récifs coralliens complexes ou des compositions de prairies. Ils peuvent également servir de fond abstrait pour vos projets. Mon truc préféré est d'extraire un motif de la photo de référence et de l'utiliser dans un contexte complètement différent. Par exemple, j'embellit souvent des scènes sous-marines avec des structures que je trouve au microscope imaginaire de bactéries, de cellules et de plantes. sections transversales. Ces combinaisons inattendues m'ont aidé à développer mon style et à créer de l'art frais. [MUSIQUE]. 10. Embellir une illustration d'océan: Les paysages marins occupent une place prépondérante dans mon art et je suis toujours à la recherche de nouvelles idées pour représenter les vagues et le monde sous-marin. Certains des croquis que nous avons préparés dans la leçon précédente sont parfaits à cet effet. C'est pourquoi je vais embellir cette illustration géométrique de l'océan avec des motifs ondulés. J'utiliserai deux dessins très complexes et je les entrecouperai de simples lignes ondulées pour maintenir l'équilibre dans le projet. Si vous voulez apprendre à créer tels paysages géométriques à l'aide d'aquarelles et de ruban de masquage, j'ai toute une classe à ce sujet, alors assurez-vous de le vérifier. Vous trouverez le lien dans la description du projet ou vous pouvez simplement visiter ma chaîne Skillshare et le trouver ici. 11. Projet de bricolage : décorer une couverture de carnet: J'ai décidé de m'en tenir à un thème de notion tout en embellissant cette couverture de cahier. Cependant, cette fois-ci, au lieu des vagues, j'ai choisi des structures circulaires ascendantes qui me rappelaient des amas de récifs coralliens et des méduses. Les cercles bleus que j'ai peints à l'avance s'affronteraient, ajouteraient de l'intérêt à la composition et lui donneraient plus de sensation océanique. 12. Créez un livre contenant vos idées de motifs: Si vous souhaitez développer un style d'embellissement unique et vous assurer que vous n'utiliserez pas encore et encore la même chose pour les partenaires, envisagez de créer votre propre livre d'idées de motifs. C'est un endroit où vous pouvez rassembler toutes vos esquisses raffinées et explorer d'autres variations en mélangeant et en faisant correspondre différents dessins. Parce que j'utilise principalement des marqueurs acryliques blancs dans mes illustrations, j'aime faire mes croquis avec le même support et placer les éléments blancs sur des arrière-plans colorés. J'aime également tester différents modèles sur des rondelles aquarelles. C'est pourquoi j'ai choisi un carnet de croquis avec du papier aquarelle plus épais. N'ayez pas peur de personnaliser votre livre d'idées en fonction de vos propres besoins. Vous pouvez vous en tenir à de simples croquis noirs, comme ceux que nous avons réalisés dans nos exercices, ou vous pouvez utiliser des peintures ou des crayons de couleur. Vous pouvez même créer de petites illustrations contenant des motifs que nous avons développés, et les garder à portée de main pour une référence future, comme je l'ai fait ici. C'est également un excellent endroit pour recueillir des idées de charges. Ces petits éléments peuvent devenir pratiques lorsque vous souhaitez séparer des parties plus occupées de l'illustration ou simplement embellir votre projet avec un motif minimal. Si vous aimez cette idée, commencez à créer votre trésor de dessins aujourd'hui, et je vous promets qu'elle vous servira pour les années à venir. 13. Projet de cours: Pour ce projet de classe, j'aimerais que vous développiez au moins trois motifs ou motifs différents inspirés par la nature et que vous les utilisiez pour embellir un projet créatif de votre choix. N'hésitez pas à essayer une ou les trois approches que je vous ai montrées. J'ai créé une feuille de triche PDF pour chaque exercice afin que vous puissiez facilement la référencer à titre d'inspiration. Vous pouvez télécharger cette ressource et d'autres ressources dans la section Projets et ressources de cette classe. Voici un guide étape par étape qui vous aidera à créer un projet de grande classe. Première étape, créez une planche d'ambiance composée de fossiles naturels qui vous parlent le plus. Il peut s'agir d'imagerie microscopique, gros plan ou de photographie de drone. Quoi que vous vouliez. Créez ensuite votre projet de classe en cliquant sur le bouton vert section Projets et ressources de cette classe et partagez les photos que vous avez collectées ou un lien vers votre tableau Pinterest. Deuxième étape, créez plusieurs croquis grossiers de motifs ou de motifs inspirés de votre mood board. Vous pouvez le faire sur une feuille de papier ordinaire ou utiliser la feuille de calcul que j'ai préparée spécialement à cet effet. Étape 3, affinez vos croquis et développez au moins trois motifs ou motifs différents. N'oubliez pas, n'ayez pas peur d'expérimenter et de les associer pour les rendre uniques à votre style et à vos goûts. Quatrième étape, choisissez un projet créatif que vous souhaitez embellir. Il peut s'agir d'une de vos anciennes illustrations ou d'une nouvelle illustration préparée spécialement pour ce cours. En fonction de vos loisirs et de vos intérêts, vous pouvez créer un morceau de broderie, embellir, une tasse en céramique, orner une planche végétale, et maintenant la couverture du livre, une boîte en carton ou même une assiette en papier. La seule limite ici, c'est votre imagination. Vous pouvez également numériser vos croquis raffinés et préparer un motif de répétition numérique pour un sac fourre-tout ou un produit similaire à vendre. Amusez-vous simplement et partagez votre création finie dans la section Projets et ressources. 14. Réflexions finales: Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J'espère que je vous ai convaincu que trouver de nouvelles idées de modèles ne doit pas être intimidant. Vous pourriez vraiment vous amuser en jouant à un détective nitro et enquêter sur la vie secrète des cellules bactériennes ou des nuages tourbillonnants sur Jupiter. Le point clé ici est de se détendre et d'expérimenter. N'oubliez pas qu'aucune autre personne n'éprouve le monde exactement comme vous, personne n'a exactement la même sensibilité. Mélanger et associer autant de sources d' inspiration et les filtrer à travers vos propres objectifs garantissent presque que vous ne manquerez jamais d'idées originales. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer. N'hésitez pas à partager vos projets ci-dessous. Si vous comptez le publier sur Instagram et que vous souhaitez être présenté sur mon histoire Instagram, suivez-moi là-bas et étiquetez-moi dans vos publications. Si vous voulez rester à l'écoute de mes prochains cours, n'oubliez pas de me suivre ici sur Skillshare. Je suis si heureux de créer et de vous voir la prochaine fois.