Des galets en 6 techniques différentes : une histoire de rivage en mer dans les couleurs de l'eau

1. Bienvenue tous: Bienvenue à tous ce tout nouveau verre de fibres. Nous allons donc traiter de projets avec différentes techniques qui sont très apaisants à regarder au bord de la mer. Ils sont au cœur lorsque vous lisez le C et le coût de ce C, sont quelque chose sur lequel on peut observer de beaux textes. Vous pouvez également trouver le long des ruisseaux et de petits canaux. Ce sera tellement apaisant et pittoresque à observer. Les étiquettes sont le genre de cailloux rocheux qui les déposent sur le côté qui heurte le mouvement de l'eau. Et c'est incroyable à propos de cela que nos éclaboussures se produisent au moment où ça frappe. Vous pouvez également voir beaucoup de cailloux qui s'empilent les uns sur les autres. Je vous demande à tous d'observer cette photographie pendant un moment pour les lumières et les ombres que nous allons explorer dans notre classe. J'espère que cet exercice vous sera d'une grande utilité. Je suis vraiment Alice et je suis une annonce, cette annonce était indiquée sur le doctorant. Actuellement, je passe par la poignée Instagram Adelaide assurée. Dans ce cours, je passe en revue toutes les techniques pour vous en détail tout en rendant le projet fastidieux. Je n'ai pas besoin de réaliser ces projets. Il est entièrement adapté aux débutants et je vais vous expliquer très lentement tout au long du processus. En expliquant chaque étape de leur fabrication, vous apprendrez certainement de nouvelles techniques en aquarelle. Vous devez créer différentes textures en arrière-plan. Comment créer différentes textures sur le rôle de la vitamine pour sécher les techniques de brosse des pores, les radiations et la technique de la brosse sèche. Comment pouvez-vous mélanger les couleurs dans la technique du pinceau sec comme une sorte de différence, les méthodes flatteuses où nous allons explorer doivent aller avec le flux et les mains sont larges ou la peinture que nous recherchons. J'espère donc que tout va bien maintenant avec moi et je suis sûr que vous êtes tous enthousiastes à l'idée tout va bien maintenant avec moi et je suis sûr que vous êtes tous enthousiastes à explorer tous les projets avec moi dans ce cours. J'ai hâte de vous accueillir à nouveau en ce merveilleux mois de juillet à l' aquarelle. J'espère donc que vous vous joindrez à moi et que vous apprécierez ce mois mondial de l'aquarelle et ces magnifiques peintures. Encore une fois, je vous souhaite la bienvenue. Activé. La prochaine section sera consacrée à ma déviance , puis nous plongerons dans les projets. 2. Téléchargement final du matériel: Nous passons vraiment en revue tous les matériaux nécessaires à la peinture de tous ces projets. Je vais donc détailler tous les matériaux de la danse pour que vous ne compreniez pas ce que je veux dire. Le papier que j'utilise Anastasia est du papier pressé à froid de 300 g/m². s'agit d'un papier fait main et il a une structure granuleuse très rugueuse, ce qui m'aide à donner cette texture au concept ou au sujet que nous étudions dans ce cours. Je l'ai donc pris en format A5. C'est donc le format A4 que les graisses sont fabriquées dans des feuilles de format fichier ou vous n'en avez pas besoin. D'accord, ensuite viennent les aquarelles. J'utiliserai les sons électroniques Netskope, ce coffret de couleur jaune a. Il contient donc la plupart des couleurs que je vais utiliser pour le projet. Et en plus de cela, j'ai quelques feuilles que j' ai collectées pour moi, qui incluent notre nuance de bleu plus foncée et le gris de Payne parce que la phase des douleurs a hoché la tête dans cet ensemble pour en avoir quelques-uns des formes basiques avec moi. Donc si tu n'as pas à tricher, tu peux te mêler à mon dieu et rencontrer ces draps. Je suis donc en détail sur toutes les couleurs de chacune de ces sections. C'est vrai ? Maintenant. Comme vous pouvez l'entendre, est-ce que ce côté, nous utiliserons un solide et quelques-uns des projets et donc cela le gardera de côté. C'est juste du sel de table normal à distribuer en raison de la prévision d'un AVC. J'arrive aux pinceaux. J'utiliserai principalement mon pinceau en velours noir argenté. Bordure plate et brosse maman attendent l'arrière-plan. Ce laboratoire vient de Princeton et du monde des affaires. Donc, pour la taille numéro 64, je les ai dimensionnés avec des zéros. Alors les jelly beans, s'ils l'acquièrent, ne vous inquiétez pas pour les marques et les pinceaux en ce moment, suivez simplement la technique qui vous donnera le McDonald's. Et ils ont une plaque sur mon site. Donc, la plaque en céramique et moi avons une section séparée où je peux utiliser mes besoins conscients. J'ai aussi un autre type de palette. Il suffit donc de faire pivoter une plaque qui est disponible à votre extrémité et de jouer le rôle du tissu. Nous avons donc ces chaussures qui vont avec, sinon , vous pouvez également utiliser applaudir. C'est donc à vous de décider. Mais assurez-vous d'en avoir un peu à côté de vous. scotch et le verre sont importants en fait deux verres d'eau et j'ai besoin et c'est tout. Il s'agit d'un petit exemple de projet que j'ai expérimenté avant de commencer ce cours. Et vous pouvez voir à quel point la texture et tout est beau . Je vous verrai donc dans les projets. 3. Éclairage de couleur: Bonjour à tous. Bienvenue dans le D1. Cependant, je vais commencer par parler du couloir en bas de mon journal. Donc, je ne me rends pas meilleur. Et ce serait un enregistrement pour cela pour ce projet. avons donc pas de frontières latérales. J'utilise donc la totalité payée. De cette façon, je sauverai mes quatre côtés et le même sexe. Comme vous pouvez le voir. Maintenant, je vais retourner mon sac en papier. Je leur ai collé ça. Vous pouvez donc également utiliser un carton si vous le souhaitez. Mais cela, nous n'avons pas de tels exercices où nous devons modifier le carton dans la direction et laisser couler l'eau afin que vous puissiez simplement aller de l'avant et entrer dans votre table. Très bien. Je ne fais que changer mes couleurs être prêt pour le processus et m' assurer que vous avez une gomme à effacer. Et si vous répondez maintenant, nous allons commencer à esquisser. Vous ferez donc trois à quatre galets de la plus grande taille à la plus petite taille. Un croquis très simple. Ne vous stressez pas vous-même ou vous devez en faire exactement les mêmes bêtas. Allez-y et faites-le comme vous voulez qu'elle ressemble à cette porte. Assurez-vous que les tailles sont différentes. Tailles et formes. Vous êtes sur le point de terminer notre croquis. C'est presque fini. Par mesure de précaution, assurez-vous de les effacer de manière à ce que le combat de préhension sur le contour du crayon ne soit pas réparti lorsque vous appliquez de l'eau ou de l'eau. Je me suis donc assuré de faire cette étape pour les effacer et les rendre plus légers. Il sera visible à votre coup d'œil nu. Et je peux aussi voir dans la masse de la rate d'aujourd'hui que nous allons commencer à mouiller le fond. Je vais juste ouvrir le site et rester de mon côté. Je dois continuer à lire. Comme vous l'avez vu. Eh bien, les couleurs étaient déjà mentionnées au départ. Maintenant, il suffit d'aller de l'avant et de lire attentivement le document. Ne vous inquiétez pas de l'esquisse. Il n'est pas nécessaire de laisser de place pour le croquis. Il suffit d'y aller et mouiller tout le fond avec de l'eau. Nous allons travailler en couches. Ne vous inquiétez pas de mouiller votre papier même sur le croquis que nous m' avons demandé, n'est-ce pas ? Assurez-vous de ne pas mettre de bouches d'eau. Assurez-vous qu'il soit uniformément réparti puis qu'il brille. Attendez les jeunes. Et nous en avons presque fini de réparer beaucoup de papiers. Cela fait partie de la préparation de notre papier en ce moment, mais je prendrai une nuance de bleu, préférence bleu profond. Je prends donc un peu de bleu sarcelle et déjà le fond est mouillé. J'ai pris des teintes très claires pour que nous puissions aller de l'avant et appliquer directement dessus. Mais des coups différents. Assurez-vous donc de commencer par les bords de votre papier. Qu'est-ce qui est insupportable que tu trouves ces cailloux. Assurez-vous simplement de mettre un peu plus clair sur ce caillou. Il suffit de prendre la couleur, l'appliquer avec des tons différents puis des intensités. Donc, si vous n'êtes pas débutant, vous avez peut-être déjà été à l'étranger appliquer ces méthodes pour les débutants Ne vous inquiétez pas et suivez le flux juste parce que le fond est déjà mouillé, puis cette goutte d'une couleur entre les deux et juste avec une partie des mouvements articulaires, vous aurez juste plus d' étaler la couleur. Assurez-vous de ne pas vous étaler dans ce papier car nous avons également besoin d'une teinte ocre pour la partie inférieure de notre bord de mer, n'est-ce pas. Maintenant, prenons quelques-unes de ces draps pour qu'elles puissent être tout ce qu'il est disponible à l'autre bout. Vous pouvez simplement éviter à l'avance et appliquer sur la partie inférieure représentant le sable de votre PC pour vous assurer que nous avons une zone sablonneuse, la zone d'eau, à droite. Donc, pour présenter que nous mettons cette feuille jaune et le bas au présent dans le bac à sable ou que nous utilisons simplement la même technique et imprimée avec différentes valeurs de tonalité qui il est lumineux et éclatant après séchage. Une chose importante que chacun d'entre vous doit garder à l'esprit est que les aquarelles sèches, plus claires, que ce que vous mettez sur les gens. Donc, en gardant cela à l'esprit, vous devez vous assurer que le ton ou la couleur, l'intensité, cette chose faisable est Vinci. Maintenant, allez-y et laissez tomber de l'eau. En utilisant votre pinceau comme je le fais, cela donne vraiment un bel effet de fond. Il s'agit donc d'un nouveau rose que vous apprenez dans cette classe, comme son nom l'indique. Donc ce projet coloré splash. Nous coupons donc un peu d'eau au-dessus de cet arrière-plan du ciel, de otarie et du court. Il suffit d'aller de l'avant et de poursuivre ce processus. Ces frais de renouvellement, comme arrêter ce sujet et c'est à quoi cela ressemble. Une fois qu'il est complètement sec. Vous pouvez voir les fleurs et les textures qui se sont formées en arrière-plan, ce qui donnera un très beau look à notre résultat final. Et je suis encore en train d'arranger ma palette une fois de plus pour qu'il soit commode pour moi de me mélanger. Allez-y avec les plumes. Donc, si vous organisez le tirage avant de pouvoir le connecter, comme je le fais maintenant. Comme je l'ai dit, dans les matériaux, je vais donc utiliser une brosse à vadrouille. Taille numéro deux de la paille parce qu'il est pratique et facile pour moi l'étaler pour une plus grande partie. Et je mélange deux couleurs, qui sont vert sève et vert profond des Nuits Blanches sur un drap. Donc, pour obtenir une belle nuance de vert et je la dilue avec de l'eau car j'ai besoin de la transparence, ajoutez des valeurs à capturer tout en peignant ces gouttes. Alors, allez-y et mélangez sur votre palette. Vous pouvez voir la quantité de consistance diluée que j'ai prise. Et comme nous peignons sur ce type, est-ce que l'aube borde si votre ciel est entré dans les cailloux, allez-y. Et maintenant, dans ce tableau, nous prenons la lumière comme tombant du côté gauche ou du côté droit des alvéoles. Un peu plus sombre. Jusqu'à présent, j'ajoute un ton un peu plus foncé, qui est vert profond, montrant des variations. Et maintenant et commencez à tamponner dans des feuilles vertes plus foncées sont quelques zones pour représenter la texture. Ce processus est donc continu tout au long du projet. Nous allons faire des couches sur couches et utiliser diverses techniques pour représenter cette texture. Donc, le bureau fait le processus, même s'il ne vient pas exactement de la même façon, cela n'abandonne pas, comme je le dis toujours, n'abandonne pas et donc le processus et le termine. Et définitivement, la sortie pointe vers le nouveau. Donc maintenant, je prends un peu de bois brûlé pour donner des tons plus sombres ici et là. Et encore une fois, en utilisant la technique de tamponnage, je ne fais que tomber en quelques couleurs ici et là, qui seront soufflées elle-même et Palmer différentes textures. Une chose merveilleuse avec les aquarelles est que vous ne pouvez pas faire de choix, et la sortie de chacun ne peut être que exacte. Donc maintenant, nous ne peignons pas l'immédiat car les perles vont arriver. Nous allons donc au-dessus d'un. Alors, quel est le troisième ? Il s'agit donc d'une étape de plus fondamentale qui suivra tout au long de la classe. Jusqu'à présent, cet IMRT donne un peu de lumière violette sans fil. Je vais de l'avant. Vous pouvez également tomber dans la lumière violette à l'intérieur pour lui donner de la texture et de la profondeur. Et vous pouvez jouer avec les couleurs. Le ciel est bien sûr la limite, et si vous le souhaitez, vous pouvez également ajouter des jaunes. C'est entièrement à vous de déterminer comment vous souhaitez que votre projet devienne. Ici, je prends en profondeur le bleu. Vous pouvez donc prendre toutes les données disponibles à votre objectif et à la prise en charge du garçon. Allez-y et prenez suffisamment de quantité avec une version diluée sur votre palette. Et nous pouvons aussi faire de la couleur pour obtenir une forme corporelle plutôt que bleue. Vous pouvez donc y aller et mélanger de la sienne brûlée pour obtenir une forme différente. Et je pose teinte diluée ou ce qui m' a juste fait en sorte que sur le côté gauche du caillou, il devrait mentir à quelqu'un et dire que vous allez ajouter des nuances plus foncées comme une fois que vous savoir ce que Dumbo peint les murs. Noir, initiez à travers, intensifiez la profondeur du galet particulier que vous êtes affiché . Jouez avec les versions diluées et la version intense. Il suffit de jouer avec les couleurs. Si vous êtes merveilleux. Montrez Bond Cnum1, mettez simplement la sienne brûlée plus si vous ne voulez plus montrer de bleu au-dessus de ce mouillé sur mouillé. C'est ainsi que nous explorons le sujet et le sujet est très amusant et coloré. En fait. J'ai pris une teinte rougeâtre et j'ai appliqué dessus quand je forme des protons. En fait, les rangées de ligue jouent toujours avec les couleurs, quelle que soit la façon dont vous voulez ramasser et simplement signifier. Donc. Maintenant, nous avons terminé deux cailloux et il est temps de peindre le code 1, sorte que la partie inférieure est mortelle, diluée, tout est déjà séché pour que nous puissions travailler. Je veux ajouter un peu de sarcelle à ce premier galet que nous avons peint. Je vais donc juste aller de l'avant et ajouter quelques versions diluées de la pour obtenir la texture. Comme je l'ai dit, la partie supérieure est déjà séchée, donc je ne touche pas cette partie et je travaille vers la partie inférieure sur moi. Vous pouvez ajouter un peu d'opcode ou de jaunes, mais soyez prudent lorsque vous ajoutez des jaunes, assurez-vous que vos pinceaux les cueillent mais soyez prudent lorsque vous ajoutez des jaunes, complètement. Cela donne donc un peu de dynamisme au rocher que nous peignons. Très bien, ordinateur de bureau. Mais à l'époque, vous pouvez voir à quel point les ballons se passent magnifiquement avec les jaunes et les verts en T. C'est donc exactement comme ça que vous aurez V1. Ce que je fais, c'est que je donne un effet mortel à cet âge, comme si l'eau touchait simplement ce caillou avec une brosse humide. Je le fais juste courir ou s'aggrave, la partie inférieure est déjà mouillée. Vous pouvez voir à quel point la floraison s' est bien produite à une floraison subtile. Et puis ajoutez un peu plus dur que des polices. Donc, vous les avez simplement à utiliser un marcheur ou à utiliser le bureau. Alors, allez-y et faites cette étape. Mais c'est un bel effet que nous pouvons créer avec de la poussière et de l'eau. Contact de l'eau. Bien sûr, les veines sont présentes en tant que médium, sinon elles ne le feront pas. également là Je suis également là, mais je serais sûr que vous remarquerez les ballons qui se produisent à tous ces endroits. Maintenant, par RV rose ne peut pas être expédié au-dessus de bord. La seconde, je prendrai encore un peu de teinte bleue, qui est également bleue. Et juste avant de passer à la deuxième, il suffit d'ajouter un peu de texture à la seconde, la troisième variable, qui est la deuxième que nous avons peinte. Donc comparé au vert, il a l' air plus moins, donc j'ai pris du bleu. Vous pouvez également utiliser le bleu outremer. Et l'AVC n'a été que pour faire une technique de tamponnage pour fournir un peu d'extérieur à cela. Oh, voici la partie amusante. Je prends donc toute l'eau, je fais le pinceau et je prends une certaine mesure avec le pinceau. C'est donc une sorte de texture amusante, encore une fois, oméga1. Ainsi, comme je l'ai mentionné au début, faire des textures et différemment tout au long de la classe. Nous avons donc fini avec les éclaboussures d'eau, les tampons, et maintenant c'est un peu de technique de levage. Vous pouvez voir simplement jouer avec le pinceau et simplement soulever quelques endroits si vous le souhaitez, vous pouvez simplement lever un peu de couleur avec votre pinceau. Si vous voulez en faire un peu plus. Il s'agit entièrement de votre perception et de la façon dont nous voulons qu'elle soit. En ce moment, nous sommes enfin sur le deuxième. Donc, le quatrième est encore un peu plus petit. Nous allons maintenant prendre le deuxième. Je prends le rouge du lac fou donc c'est une nuance de rouge et de violet faire du soja s'ils n'ont pas cette couleur, vous pouvez la mélanger. Mais si vous avez une nuance de rose, rose foncé, vous pouvez aller de l'avant, la diluer. suivons donc les mêmes étapes tout au long du processus. Juste une couleur claire et le premier stylo au-dessus des tons plus sombres pour obtenir des valeurs tonales. Capturer les ombres, capturer l'effet de lumière, orange. Donnez un peu de différenciation. Et puis sur le côté gauche, je l'applique à nouveau, laissant quelques espaces autant que possible. Et sur le côté droit, nous en appliquerons un, puis nous ajouterons sur un pouce. N'hésitez pas à reprendre la couleur encore et encore. Vous pouvez voir que je prends des couleurs très claires, puis marche et je marche dessus encore et encore et encore. C'est donc tout, vous comprendrez. Votre sujet. Sujet, les deux aquarelles c'est travailler sur des calques. Donc, une fois que vous aurez mis la couleur d'arrière-plan, vous comprendrez , d' accord, vous êtes du bon côté et de l'ombre. Je dois donc mettre ce mélange, d'accord, donc le site doit être léger ici. Je peux mettre plus de texture. C'est ainsi que vous allez marcher. J'ajoute donc un peu de trous jaunes profonds sur cette couleur vibrante pour qu'elle forme une belle nuance opposée et droite, car sur le vert, nous avons aussi un peu de jaune, donc ça va bien paraître une fois que vous avez vu tout vrai. C'est donc aussi important. Vous devez vous imaginer vous-même. Regardez tout ce que peut être ma sortie. Idée de base ou non. Vous pouvez les visualiser que la peinture, bien sûr, parce que les pastèques, quand elle sera née, apprécient simplement le processus et cela arrivera certainement avec un beau. Ils continuent de s'ajuster pour que la partie gauche soit plus légère. Revenez à ceux qui reviennent tout de suite. Très bien, c'est le moment où je pense que nous devons passer à un bovin. La couleur que je choisirai est donc orange. J'ai donc pris un peu d' orange et je le dilue. Vous pouvez prendre des couleurs complémentaires. Peut-être n'importe quel bleu, outremer, bleu aussi. Faites-en une teinte différente au lieu d'utiliser un orange aussi vif sur le dessus. Surtout parce que si vous voyez que nous avons utilisé un peu de draps boueux et boueux pour toutes choses. Donc ce ne serait pas pour la bordure en termes de composition si vous utilisez de l' orange très vif sur le dessus, vous devez également voir que déjà cette peinture planchers ou connaît déjà beaucoup de couleurs. Donc, mettre une couleur aussi vive sur le dessus ne donne pas autant de boucles. C'est donc là que j'ai appelé orange et bleu dilués. Plus d'oranges visibles parce que l'intermédiaire le stocke déjà. C'est ainsi que j'ai travaillé sur mes compositions de couleurs et I. Cette explication vous a tous aidé et j'ai travaillé sur la vôtre car je joue de la même manière, en utilisant les couleurs qui restent sur la palette de Le numéro gris ou brûlé de Payne que vous pouvez utiliser pour les ombres n'écrira pas quels sites. C'est une chose importante. N'oubliez pas d'ajouter la texture sur les deux que nous avons peints en ce moment, comme nous l'avons déjà fait pour les deux. Bien, maintenant, il y a encore une chose en attente, qui est d'ajouter les ombres. Vous pouvez voir qu'il y a ombres sur le côté droit qui sont sombres, mais nous devons quand même avoir plus d'ombres à la diffamation des pixels vers mon velours argenté, noir, taille six ou quatre pinceaux et je prends du noir ivoire, toutes les teintes plus foncées. Donc je mélange tout ce qui se trouve dans la palette, je prendrai le gris de Payne et les nuances plus sombres. Je veux Sienna, un numéro brûlé. Vous pouvez peut-être prendre le lac rouge, violet. Donc, en fonction de la variable que vous peignez, vous connaissez la couleur de base de celle-ci. Donc, peut-être que pour la seconde, la couleur de base est surtout un lac ou un violet plus fou. Je vais donc mélanger ça avec les noirs et essayer d'en obtenir une teinte plus foncée et de l'appliquer sur le bas du mot droit là où les familles touchent l'autre, mais vous n'avez tout simplement pas besoin. appliquez-le très vibrant. Vous pouvez simplement passer votre pinceau très peu profondément sur la partie grenade de celui-ci afin que la texture en dessous soit visible. je vous ai montré exactement comment faire cela. J'ai juste essayé de faire quelques couleurs. Comme vous pouvez le voir, les couleurs saignantes, boueuses, boueuses. Je suis juste en train de tomber à certains endroits, m' assurant que c'est à l'âge du bas. Et vous pouvez voir à quel point cela s'est avéré merveilleux. Donc, ne l'appliquez pas et le bord tombe en vue de toute perte et Debussy, dans certaines zones, cela ne fonctionnait pas. Que vous puissiez marcher de cette façon comment je travaille pour le vert, il suffit de l'étaler avec le bout du pinceau. Ne vous contentez pas de mettre la zone de renflement complète du pinceau et peinture qui vous fera perdre la texture que nous avons peinte en dessous. Donc, nous ne voulons pas cela, n'est-ce pas. J'espère que c'est clair et que vous garderez tout ce que vous garderez à l'esprit tout en peignant d'autres cours ou d'autres papiers de cette classe elle-même. De plus, nous devons ajouter de l' ombre vers le bas et l'ombre entière de la zone ROC vers le côté gauche, la zone inférieure. Alors allez-y et continuez avec le flux d' ajout d' ombres et assurez-vous qu'il n'y a pas de bords sombres, désolés, sans bords durs. Comme vous pouvez le voir, je les fais comme seins qui allèguent que chaque étape. C'est donc la partie ombrée de toute la Bible lente, donc vous pouvez simplement ajouter une version diluée si vous sentez qu'elle est très sombre, donc vous pouvez simplement ajouter une version diluée si vous sentez qu'elle est très sombre, vous pouvez simplement commencer à barboter avec vos tissus ou à vous répandre le long de la zone qu'il s'avère qu'il s' agit d'ombres appropriées, très subtiles et assurez-vous que ce n'est pas dur, c'est juste de notre faute. C'est très, très important. Continuez donc à marcher dessus jusqu'à ce que vous soyez satisfait de l'étincelle, cela prendra parfois au moins deux à trois minutes pour la corriger. Donc, ne vous inquiétez pas et la tête de garçon, mais pas de flux. Et je fais un peu éclaboussé sur la barre de sable et nous arrivons presque à la fin de ce projet. Donc, sur le sable aussi, si vous éclaboussez un peu, le sable entier ne jaunit pas, non ? Vous pouvez voir des particules noires. C'est donc là que j'ai fait une très petite éclaboussure. Et j'ajoute toutes les ombres. Donc, partout où les cailloux le feraient, les cailloux sont en contact et ces gousses, vous en aurez. Les ombres. Il est donc surtout conçu avec le noir et celui vers le bas mais un peu pour que ce ne soit pas si quotidien, mais les ombres là-bas. Nous avons donc de l'oméga. Et assurez-vous de ne pas toucher les bourgeons latéraux gauche aux niveaux où la lumière tombe, car il est très important de capturer. Cela vaut également pour obtenir la sortie de peinture comme très belle. Je vais avec la dernière couche d' ombres dans cette zone inférieure, donc il sera un peu plus sombre, mais une fois qu'il sera sec et qu'il sera bon, ne vous inquiétez pas et tamponnez simplement votre si vous sentez que vous appliquez plus d'eau ou plus de couleur parce que ceux-ci sont déjà séchés et B ne peut pas se permettre de mettre plus d'eau sur cette partie, je ne formerais pas et ça n'aura pas l'air bien. Alors assurez-vous que vous n'utilisez pas peinture très diluée si vous observez dans le coup de couteau, j'ai mis beaucoup d'eau, mais ces zones je mets beaucoup de couleur, beaucoup d'eau, mais quand même, c'est ça. représente les ombres, n'est-ce pas ? Donc, une fois que le papier est sur le point de sécher et tout, vous ne devez pas y mettre plus d'eau. Cela va gâcher toute la production de peinture que nous recherchons. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des textures à la dernière minute, donc c'est à vous de décider. Jouez avec votre tableau. Cela semble presque complet, mais quand même, si vous voulez ajouter quelque chose dans les zones de visualisation, allez-y et faites-le sans aucune hésitation. Comme vous pouvez le constater, j'ai pensé à ajouter des ombres encore plus sombres. Je me sens bien. Je suis donc allé de l'avant et je les ai ajoutés. Nous avons donc besoin d'éclaboussures. Que pouvons-nous voir dans une sorte de défaut qui semble avoir besoin de quelques éclaboussures dans les notes de fond. Il suffit donc d'aller de l'avant avec n'importe quelle peinture de votre palette, vous pouvez simplement y aller et peindre de nombreuses éclaboussures légères et douces. Nous ne voulons pas qu'ils soient très ouverts aussi plats sur les rochers et ne s' embêtent pas exprès sur le sujet. Vous pouvez simplement éclabousser tout le long, mais des éclaboussures très douces et diluées. Faisons donc un beau look. Très bien, c'est presque fini. Nous pouvons maintenant savoir combien je complotais que nous voulions faire en premier. Et je suis à l'étranger, je ne m' arrête pas à m'éclabousser et il est grand temps que je m'arrête et que je m'attarde à quelques endroits comme ça pour représenter le stand, mais c'est tout à fait très bien. Nous attendrons donc que cela sèche complètement et que nous ayons un dernier coup d' œil avant de terminer ce cours. est ainsi que cela ressemble une fois qu'il est complètement séché et qu'il s' avéré très bien avec beaucoup de nous en plus que vous pouvez voir des quatre rochers et vous pouvez également représenter la lumière. Et j'espère que vous avez apprécié tout au long de ce processus de peinture par cloches. C'est donc notre premier projet de film flash coloré ou couleurs, et je vous verrai dans le deuxième projet. J'espère que vous apprécierez tous ce Mois de l'aquarelle avec les scènes. 4. Drame Pastel: Bienvenue dans le deuxième projet, et aujourd'hui nous utiliserons feuilles de style Garvey pour faire de beaux poivrons jusqu'à présent. Nous allons donc continuer et les esquisser. Donc, en commençant par le bas des invités, vous pouvez évaluer toutes les formes et toutes les tailles et vous verrez vos pneus. Alors ce garçon, hé, apporte un peu de drame dans ton biseau. Comme vous pouvez le voir à certains endroits, vous pouvez voir ce genre de choses se démarquer. Donc, ils ne sont peut-être pas complètement équilibrés, mais ils vont quand même s'équilibrer. Nous essayons donc une sorte de projet de fin de cailloux d' aujourd'hui. J'ai donc dessiné ces petits contours de galets et nous en avons terminé avec notre esquisse grossière. Il suffit d'aller de l'avant et de le recouvrir facilement, car nous ne voulons pas que le graphite se mélange à l'eau et crée des feuilles différentes sur d'autres personnes. C'est donc une étape très importante vous devriez franchir, mais pour commencer, je pense qu'ils ajouteront des nuances claires et que la lumière tombera, nous allons donc la passer en revue dans le processus. Je vais donc vous présenter lentement toutes les couleurs que vous avez déjà dû voir dans le stand. Maintenant, allez-y et arrière-plans vidéo complètement parallèles signifient comment religions ne le manquent pas à tout moment de la lecture de votre article. Passez suffisamment de temps à mouiller votre papier, car il est très important de vous assurer que votre paiement reste long jusqu'à ce vous ayez terminé votre pliage. Que se passe-t-il parfois ? Tu veux aller un autre Leo et toujours le fond c'est le compromis. Alors vous n'êtes pas en mesure de le faire , assurez-vous qu'il y a assez d'eau sur votre papier. Sinon, vous devrez passer par la technique de pondération et le défi supérieur pour les débutants. Donc parfois vous pouvez finir par aller dans votre Roebuck tellement mieux juste à l'avance, mais dites aux gens comment vivre pour qu'il reste mouillé plus longtemps. Très bien, j'ai presque fini avec le fond et maintenant nous allons prendre la couleur et la mettre dans l'épine dorsale pour Skype, mais je prends une teinte menthe. Si vous n'avez pas la feuille, vous pouvez simplement connaître la main du garçon en mélangeant du vert avec de la gouache blanche. Et tu auras cette forme. Ne vous inquiétez pas pour les draps exacts. Et comme le voit ce projet, il est principalement basé sur les couleurs. Donc, si vous n'avez pas de bébés, continuez avec vous et mélangez ces couleurs en utilisant de la gouache blanche car les couleurs sont déjà mentionnées dans la partie introduction. Avant de vous lancer dans le projet, vous pouvez simplement les mélanger en hébreu afin pouvoir les retrouver avec eux. J'utilise donc différentes tonalités et intensités et je joue juste avec le ciel, il suffit d'aller avec votre infusion et de laisser les couleurs faire sa magie est requise. Vous pouvez également passer à une deuxième couche, puis nous passerons à d'autres couleurs. Il suffit d'appliquer soigneusement cette couleur menthe à tous les endroits. Donc, en laissant le dossier des cailloux. Si vous vous sentez difficile d'utiliser le même pinceau, touchez des âges, vous pouvez également changer de pinceau et procéder ainsi . Ne vous inquiétez pas de changer de philosophie et d'utiliser des types de pinceaux différents de ceux que j'utilise. Vous n'aurez qu'à explorer cette technique à votre manière. Il suffit donc de s'accrocher à leur technique. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur, n'importe quel pinceau que vous allez utiliser et qui ne fonctionne pas. Bon. Et je crois que j'en ai presque fini avec cette teinte et nous en ajouterons quelques-unes bien connues de Palo. Donc parce que c'est pareil pour moi. Je suis donc juste en train de le mélanger view AT. Comme il ne s'agit pas tellement de transfert de couleur, ce projet sera un peu brillant par rapport aux autres projets. Gardez cela à l'esprit. Et juste pour enlever toute la peinture de votre pinceau avant de choisir la couleur suivante. Et la couleur que je choisis ici est un bec donc tu peux le mélanger avec du jaune et du blanc. Mince, je suis juste en train de mettre cette envergure. Le réalisme moteur attaché à l'arrière-plan. Nous n'avons donc pas encore commencé à faire les cailloux. Donc pour tout sujet qui un peu de fond, vraiment au sol ou au premier plan ou le résultat, l' horreur est dans les lignes. Ce sont donc quelques éléments dont vous avez besoin pour capturer une image à laquelle vous faites référence. La couleur suivante, je prends son bleu céleste. Donc ça, tu peux le mélanger avec du bleu cobalt et du blanc, alors, le bleu le plus clair peut-être tu peux le dire. Je suis juste en train de mettre des vagues de vue et de les estomper au bas de l'âge des cailloux ou pour former une ombre naturelle toute seule après séchage. Revenons donc à ce que je dis à propos des lignes d'horizon. Donc, lorsque je dessine la partie bleue, c'est une sorte de ligne d' horizon pour nous. Et au-dessus se trouve notre zone de ciel en dessous. Rendez-vous sur la partie sablonneuse que nous regardons. Ce sont donc quelques éléments qui vous aideront à aborder des sujets généraux de différentes manières. Et je change juste le pinceau et le temps de tout mélanger afin qu' il n' y ait pas de très dur, tout va bien, alors rappelez-vous ces règles du pouce et cela vous aidera à vous allonger et le Maine à vous faire à partir d'un sujet. Et le yoga est une autre belle profondeur en fait, je l'ai en fait pour les environs. Je peux le dire. Alors. Je dis juste qu' avant d'utiliser l'ambiance du sèche-cheveux, il y avait parfois plus d'eau dans les environs. Même si vous utilisez des cheveux roux, il va exploser sur le tableau. Il y a des cas auxquels j'ai été confronté, le blanc que je suis en train de nettoyer avec une très fine couche de tissu qui absorbe tout cela. Et maintenant, nous allons le sécher complètement , puis revenir pour peindre les pétales. Très bien, voici à quoi ressemble la version séchée et elle est complètement séchée. Et vous pouvez voir que j'utilise Extrude sur le ciel et sur le bord de mer également. Maintenant, une fois que vous avez fini de peindre les cailloux et la première couleur que je ramasse en tant que mère quand elle le fait, vous pouvez faire n'importe quelle sorte de nuances les plus sombres de marron ou de brun avec du badigeon. Et vous obtiendrez cette forme afin que vous puissiez faire en sorte que le numéro un, le numéro deux soit réellement appliqué, j'ai appliqué une teinte très claire par-dessus. Je vais choisir un très intense ou Leo's. Gardez simplement à l'esprit l'effet d' ombre et de lumière dont nous avons parlé dans le premier cours. Il est très élaboré et essaie de les appliquer dans tous les projets. Depuis, hé, les feuilles des étudiants. Nous n'avons donc pas besoin d'utiliser autant de couches car il fera sombre de toute façon par rapport à d'autres projets. Alors juste un garçon, Hey, avec une couche, assez de couche si vous voulez ajouter les couches, ne vous inquiétez pas et n' hésitez pas du tout. Allez-y et vous verrez à quel point je suis plus sombre. Je joue juste avec les autres et je leur permet de se fondre tout seuls. Juste, je vous demande de vous concentrer sur les mouvements du pinceau afin que vous puissiez les comprendre avec quel mouvement, quel type de texture sera la sortie ? C'est le plus gros plat à emporter ici et il y a quelques gouttelettes d'eau parce que c'est l'horizon. Et je veux montrer que l' eau touche cette zone. C'est donc là qu'il est jeté dans gouttes d'eau afin qu' il mélange des octets. Et la deuxième couleur je l'ai prise comme une nuance de violet et mélangée avec la femme gosh, donc très peu de violet et plus de blanc parce qu'il faut me mettre la forme. Si vous avez cette feuille disponible, allez-y et utilisez-la. Des ténèbres noires s'abattent sur cette crosse gauche et je dilue ces tôles que j'ai utilisées avant que Babylone ne commence à essayer de mettre les portes de la darpa. Ainsi, dans notre premier projet, nous avons utilisé des nuances différentes. Teinte plus foncée, donc aussi bien pour le noir que pour celui de Dumbo. Mais dans ce projet, nous allons mélanger et assortir les couleurs au-dessus et au-dessous du galet et créer ces ombres. Et si nécessaire à la fin, vous pouvez avoir un brun fourre-tout, qui est un marron dans ce cas, pour améliorer l'effet d'ombre. Puisque vous avez compris ce processus, maintenant, nous allons continuer à répéter la même chose pour tous avant les bulles. Alors choisissez simplement différentes couleurs et je nous choisis et faisons du bleu ici maintenant. Je suis donc en train de construire cette couleur, laissant quelques espaces et quelques zones afin qu'elle ne pas très pleine parce que nous avons besoin de quelques lacunes. Et vous pouvez également apporter de la variation en utilisant différentes couleurs, si vous souhaitez utiliser plusieurs couleurs dans la même famille, vous pouvez simplement le faire. Nous l'avons demandé. Si vous observez pour le reste cela se passe avec le bleu céleste et détendez-vous. C'est bon, laissez-le faire, nous pouvons le comprendre avec les ombres et j'ai l' impression que le marron devient plus clair. Je vais donc y ajouter un peu plus couleur ou de pigment pour qu' il donne la sortie de ce pour quoi je suis désolé de concevoir. Très bien, et même un beau décalage, alors les bords se sont correctement fondus dedans. Donc tu as le coup, n'est-ce pas ? Donc c'est une perle qui est trop forte mais avec très peu d' eau et plus de couleur, je ne fais que collectionner vos voitures. Vous pouvez attendre un certain temps, puis tout récupérer. Cela dépend entièrement de vous et de la façon dont vous opérez, mais comme vous vous comportez à ce moment-là de votre peinture et au-dessus de la cellule, j'applique un peu de chance parce que le galet en dessous a une base manteau de Leila. Le fond perdu, nous allons couvrir le saignement dans un certain temps de décilitre lorsqu'ils n'ont pas la planche qui s'adaptait à coup sûr. Voici donc quelques-unes, je peux voir ma façon de résoudre les erreurs ou peut-être que vous finirez par l'apprendre par vous-même. Et la couleur suivante que j'utilise comme une nuance de bleu royal pour que les médecins bleu et mélange. Donc pour mon dieu, c'est une teinte très claire maintenant, je vais prendre un peu d'obscurité pour l' éteindre directement. Donc, ne vous inquiétez pas si vous l'êtes, peinture n'est pas faite de manière très précise le rôle de cette classe est de vous faire comprendre comment aborder ces sujets de scandales sans crainte. Et vous devriez être en mesure de peindre vos propres sujets dans un proche avenir. Mais avec l'aide de ce cours, si cela ne se passe pas exactement de la même manière, ne vous inquiétez pas, vous comprendrez la technique et vous serez capable de la maîtriser à coup sûr d'ici la fin de tous ces projets. Très bien, donc je corrige le bord du bleu céleste et du poivre noir, qui est le deuxième troisième majordome. Ensuite, vous pouvez continuer à travailler dessus jusqu'à ce que vous ne soyez pas satisfait. Le troisième, le quatrième, et c'est pareil pour moi. J'ai donc pris un tas de scores et j'ai postulé dessus. Cette teinte corail est donc à nouveau un mélange de rouge et de blanc. C'est donc une sorte de rose. Et j'applique la même chose à la bulle pop de ce que nous avons demandé Comme je l'ai mentionné dans l'étude, nous utilisons les mêmes couleurs qui sont conservées dans chacune de ces six variables. pour que ça donne un beau mélange. Il s'agit des corvées ainsi que de l'aspect composition. accord, maintenant, au-dessus de cela, je vais avec B pour gagner, qui est la teinte la plus claire qu'en plus de cela aussi il semblera des feuilles afin que vous puissiez vous mélanger et vous assurer que la texture est visible. Donc si, par exemple, je pense que la plage et Kotler me ressemblent avant de sécher. Donc, si c'est le cas, vous pouvez mettre plus de plage sur la seconde ou plus sur la seconde ou toutes les autres nuances les plus sombres afin qu'il s'avère être différent et le drame de la lumière et ombre est observée puis est morte. C'est ainsi que vous devez travailler en travaillant avec des aquarelles car c'est une exploration très imprévisible et chaque livre a des caractéristiques différentes. C'est pourquoi ils disent toujours que la bosse que vous faites en les appelant est votre propre œuvre d'art et nous sommes là, je suis là pour vous guider. Donc, je faisais des corrections lançais chacun de ces éléments encore et encore maintenant pour établir le montrer juste que je recherche et que je joue avec différentes couleurs qui sont laissées de côté sur mon palette comme Alberto pour les bleus sont un peu de bleu mix avec des rubriques de page avec la bordure jaune lot Beach. Je joue juste avec ces draps bleus et je leur donne une bonne définition. Très bien, et cela semble presque terminé, mais il reste encore quelques éléments à ajouter. Celles qui doivent être ajoutées. Et il y a un bain-marie qui doit être ajouté. Et nous allons également jouer avec quelques techniques de pilotes en guise d'échauffement pour notre prochain projet. Nous allons donc continuer et améliorer la partie ombres. J'ajoute donc les draps bruns qui n'étaient pas nécessaires. Et pour d'autres zones de ces cailloux également avec les cailloux ou se touchant ou de l'autre côté, sorte que la lumière ne tombe pas. Vous devez donc garder à l'esprit toutes ces zones et vous assurer d'ajouter des feuilles plus foncées. Donc, si vous regardez ces six variables, qui est la plus sombre, c' est le milieu, n'est-ce pas ? Vous devez donc mettre du métal dans tout cela qu'il améliore et donne à la peinture, vous venez de peindre tous les cailloux et vous sentez que le réalisme ne vient pas. Le modèle n'a pas l'air naturel. C'est là que domestique. Très bien, chaque fois que vous peignez plus tard et que vous sentez qu'il manque quelque chose, c'est peut-être votre erreur. Avant que vous ayez essayé le sujet et que vous pensiez que cela ne se passe pas comme vous l'espériez. Ce n'est qu'un moyen de main et il a juste semblé monter toutes ces ombres et j'espère que vous avez pu suivre. Et nous avons presque fini de mettre en miroir la pièce d'achèvement, la poussière dans diverses techniques et plateaux , puis nous l' essuyons. Qu'est-ce que ce complot. Mais un peu de bleu céleste et ce qu'il nous reste sur le bulletin de vote, des nuances un peu plus sombres. Je suis juste en train d'ajouter une technique de pinceau sec qu'ils aient l'eau atteint ce bleu un jour mon objectif et quand il y aura une toile de fond, y a pas quelque temps, juste quelques secondes. Et puis il y a le drame de la chambre qui se passe où il y aura un lien. Nous pouvons donc voir des éclaboussures en hauteur parce que c'est juste à ce moment que cela est capturé. Et vous pouvez également mettre un pendule à partir de nuances brunes et plus de bleu, la nuance bleue du lundi. Donc, le plus important, c'est que l' eau et l'eau en mouvement font en sorte qu'il s' agit de techniques diverses. Donc, si vous ne savez pas comment utiliser cette technique, c'est juste que vous devez vous assurer que vos pinceaux sont très mauvais. Les audits éliminent l'excès d'eau à l'aide d'un mouchoir en papier, puis utilisent la couleur et passent simplement dessus. Si vous utilisez du papier pressé à chaud, préférable de conserver cette technique. Mais si vous utilisez du papier pressé à froid, cette technique est très puissante pour représenter vos figurants sur le papier car la texture du papier pressé à froid, je vous ai perdu pour ce magnifique x juste pour pop en haut. Nous en avons donc presque terminé avec l'ordre des obligations BBS et les techniques des drivers. Cinq, avec plusieurs couleurs, je n'ai qu'à passer mon pinceau. J'espère donc qu'il est facile à suivre également. Très bien. J'y ajoute plus d'eau qu'il soit pratique pour moi d' éclabousser parce que l'amour que j' ai travaillé sur les chauffeurs m'emporte, suffit de continuer et d'éclabousser dans certaines zones et comme je l' ai dit juste pour garder mes factures, assurez-vous également qu' il y a une sorte de force flatteuse près des cailloux. C'est bon. Continuons sur le Josiah sans terre. Ne vous inquiétez pas au sujet de Harvard qui va se révéler parce que je me comprends, mais je devrais au hasard en plus de la prévalence peut également donner un peu de correction. Une autre partie intéressante et supplémentaire que vous pouvez faire à partir de cela est d'utiliser des différenciations ou des éclaboussures, bien sûr, puis de mettre un peu de drame dans lequel nous faisons. Maintenant. Donc, il suffit de mettre votre pinceau dans des directions différentes cette fois le Genki limité fait cette étape si vous sentez que lorsque vous peignez, donnez juste ce combat mais très doucement, vous pouvez voir très peu de couleurs. sur mon pinceau. Et je fais juste quelques coups au hasard pour que certains mouvements soient capturés, qu'ils nous aident à le capturer. Il vient de tomber dans l'eau, juste en train de s'écraser. Et à ce moment-là, tout va bien. Et c'est ainsi que cela s'est passé. Il en faut un peu, mais la plus grande partie est séchée. Voici donc à quoi cela ressemble une fois que c'est complètement fait. Et j'espère que vous avez suivi la queue ici et que vous apprécierez. Et j'attends de vous voir tous à la tomate. Dépouillé de sa largeur , logiquement, digue dans le projet. Merci. 5. Pinceau sec: Bonjour à tous et bienvenue à notre date le projet. Et aujourd'hui, nous utiliserons une technique de pinceau sec et nous allons même commencer à dessiner. Donc en règle générale, plus gros rocher en bas et en achetant le haut, vous réduiriez la boîte, non ? Nous allons donc peaufiner un peu le sujet dans celui-ci et aller de l'avant. Mais je peux voir un peu de drame au fond. D'accord, donc je vais continuer à collectionner et à dessiner. La Bible dit, alors allez-y et assurez-vous que cela semble naturel. Donc, si vous observez ou celui que j'ai dessiné avant cela, il a la courbe n' est pas un profit. C'est une pelouse d'apparence naturelle. Donc je vais juste de l'avant et corrige Même à ce stade, je vais juste de l'avant et connecte de sorte qu' il semble naturel qu'un caillou soit basé sur l'autre variable. Il semble donc que les balances maintiennent cette étape simple qu'il est important de saisir pendant que vous faites l' esquisse pour Pebbles. Bon ? Alors allez-y et complétez le croquis de la diode de ces variables et en mettant un petit caillou sur la droite et le croquis est terminé. Nous allons simplement mettre un autre laser dessus parce que nous ne voulons pas qu'il répande Oliver pendant que nous peignons. Alors doucement que tu l'as déjà fait. Et c'est un peu pour qu' il soit parfait pour la peinture. Très bien. Allons-y et lisons le contexte. Oh, s'il te plaît, ne fais pas ça parce que c'est la technique du pinceau sec. Nous n'allons donc pas mouiller le fond dans cette étape et tout à coup un peu d'eau tombe. Donc ne pas faire ça et on ne lit pas le ton vague. Je prends juste les couleurs et je vais de l'avant avec le tribaliste. Avant cela, nous allons simplement étendre la partie inférieure de la Bible. J'ai donc pris l'ocre jaune un peu et une version très diluée, si vous pouvez voir, c'est mon ocre doré en fait. Vous pouvez donc prendre n'importe quel type d' ocre et sortir avec. Il suffit donc de le diviser au bas de vos variables afin que la base du rivage soit permutée. Je suis juste en train de prendre une version très diluée d'un système nerveux central avec Landa qui marche juste dessus pour résumer bien. Allez-y et travaillez dessus. Donc, ces bulles particulières vont être principalement, sont différentes, différentes feuilles avec diverses techniques ou rendre la zone inférieure principalement de ce brunâtre et tout. Ça va ? Assurez-vous que les bords durs ne sont pas formés et assurez-vous que l'arrière-plan, premier plan et la ligne d'arrière-plan, ligne d' horizon sont créés. Très bien. Vous pouvez également marcher avec un système nerveux central. Il suffit donc de passer à trois nuances différentes et de rencontrer ce bot. Et je mets un peu de boules noires. Donc avec mélangé avec un CNR. Et il suffit d'aller de l'avant pendant la technique du pinceau sec. C'est donc l'une des techniques les plus étonnantes de vos textures d'abord et en utilisant la teinte la plus claire par-dessus, je vais opter pour une teinte plus foncée. Assurez-vous que vos pinceaux ne contiennent pas plus d'eau car il s' agit d'une technique de brosse sèche et pour cela, nous avons besoin d' autant d'eau que possible pour votre pinceau. Si vous n'obtenez pas cette technique, mettez-la simplement en pratique sur une feuille de papier à côté vous avant de passer au projet proprement dit. Ok ? Donc, si vous ne voulez pas cette technique , vous pouvez prendre un papier de soie et tremper votre pinceau dans l'eau, drainer toute l'eau vers le cerveau. Si vous fixez le papier de soie avec votre pinceau, toute l'eau sera absorbée par le district. Ensuite, vous prenez le faible et c'est ainsi que vous brossez votre petit barrage et vous les obtiendrez tribalistes. Vous pouvez consulter mes cours précédents pour bien comprendre quelle est la technique, car j'en ai parlé dans mon cours précédent. accord, donc je fais ou différents angles de cette brosse sèche pour qu' elle forme une incroyable mâchoire fixe. Et même en arrière-plan, je donne un petit plus pour que le reflet de l'eau soit visible. Très bien, et je prends ocre jaune directement pour le deuxième caillou. Lorsque vous allez de l'avant avec la technique du pinceau sec. Comme je l'ai mentionné tout à l'heure, c'est ainsi que je libère l'eau de ma brosse et absorbe le patient. Ou devrais-je simplement annuler votre peinture avec une teinte différente ? Donc, sur la base des couleurs que j'ai mentionnées plus tôt dans cette leçon, je prends un peu de terre de terre de sienne brûlée, ocre jaune pour la seconde. On a l'impression qu' un peu d'ocre jaune peut également être placé sur le galet inférieur. Alors allez-y, mélangez et assortissez ces trois nuances. Et si vous utilisez de l'ombre brûlée, utilisez-la très souvent avec une consistance très diluée. Vous pouvez donc voir certains traits ne sont pas vraiment des pinceaux secs, mais un mélange de pinceau sec et traits normaux est ce que nous recherchons. Et si vous pouvez le voir, le papier n'est pas comparable à nos projets précédents. La constance de l'eau n'est donc pas aussi énorme par rapport à nos projets précédents. Comme vous pouvez le voir, je sors l'eau chaque fois que Eve, je pense que c'est important et que c'est nécessaire. C'est ainsi que les citoyens, par erreur, je trouve beaucoup d' eau à mélanger dans ma palette. J'ai donc absorbé toute l' eau en utilisant ce spectacle et j' applique ici et un peu de noir lampe pour donner une pierre plus foncée au fond. Bon. Ça. Alors allez-y, je prends un peu de lumière outremer et joue pour le bel effet des ombres qui apparaissent vraiment après le séchage. Dans la partie la plus sombre, vous devez appliquer des couleurs, peut-être du bleu ou du vert. C'est donc une sorte d'unicité et drame qui est capturé dans votre peinture. Très bien, et à la prochaine teinte, je vais prendre le rouge lac plus garance avec la consistance diluée et je vais de l'avant. Comme vous pouvez le voir, j'ai un trait très normal qui n'est pas un pinceau sec. J'ai donc éliminé l'eau et avec des traits très fins. Comme vous pouvez le voir, le mouvement de ma main, des coups très doux. Je vais peindre ceci très doucement, comme vous pouvez le voir en ce moment, très doucement comme si je dessinais avec une main très légère comme ça. Je peins cette bulle. C'est ainsi que nous devons contrôler la teneur en eau de votre pinceau et maîtriser cette technique. Alors allez-y et peignez. Comme vous pouvez le voir essayer de contrôler l'eau sur ma brosse ou sur la chaussure. autre côté, j' enlève toujours l'excès d'eau et j'essaie peindre tout ce qui est nécessaire sur la peinture que nous faisons. Alors chez les tomates, je baisse le mauvais cholestérol. Alors quand, une fois que je m'assure que mes pinceaux sèchent complètement, c'est comme ça qu'il faut changer de pinceau sur le papier tout en travaillant avec ce genre de techniques car parfois ça s'allume. Alors oui, j'imagine de la quinacridone. Et je ne pouvais pas ombrager l'ombre du lac plus garance au-dessus de ce deuxième niveau aussi pour donner un peu de drame comme la façon dont nous avons fait un projet d'audit pour envoyer des feuilles de cailloux d' enveloppe de globe oculaire assorties des feuilles de cailloux d' enveloppe de globe oculaire et obtenir des vues ombragées et mitigées. Et pour le prochain, je prends un feu bleu outremer. Donc si vous avez des couleurs alternées avec une consistance très diluée, vous pouvez y aller et j'ai un peu d' ocre jaune sur le bulletin de vote, donc je l'ai mélangé pour dire que c'est devenu un peu forme un peu différente. Néanmoins, nous pouvons aller de l'avant et le faire comme feuilles outremer que seule la technique diversifiée et si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter un peu de couleur turquoise, verdâtre, bleu commandes pour donner Gamma. Bon ? Alors allez-y et ce sont de petits cailloux. Il est donc très important pour vous marcher sur ce mur qui était très bon, surtout dans la technique du pinceau sec. Ou si vous souhaitez changer la taille de votre pinceau, changez simplement de taille de pinceau pour obtenir les marionnettes. Très bien, donc je corrige un peu ça. Ensuite, nous passerons au prochain mandat. Ici. J'ai pris une nuance jaune de lumière jaune et je vais de l'avant comme vous pouvez le voir, j'ai senti que l'eau est très haute, donc j'enlève toutes les jambes sous forme d'eau. Je prends juste un peu de peinture et je vais de l'avant avec ma technique de pinceau sec. C'est donc la chose la plus importante que vous allez apprendre dans ce cours en particulier. Nous retirons la quantité d' eau excédentaire à chaque étape pour obtenir un forfait. Dr Rusty, je mets un peu de jaune sur tous les cailloux aussi que je pense que c'est nécessaire et qui, je pense, donneront un beau logo. Et nous avons encore un petit caillou devant lequel je mélange un peu de rouge. Le peu importe ce qui se trouve sur la palette. Un peu de bleu en fait. Et ils vont toujours de l'avant avec ces petits biseaux. Donc, très, très soigneusement, vous devez le faire au-dessus des cailloux car ils sont très petits et ils occuperont la taille de votre pinceau. C'est juste. On a presque fini, mais sans le ciel, ça n'a pas l'air complet, non ? Nous allons donc continuer et apprendre cette technique Islande, une fois que nous serons satisfaits de ce look. Donc je prends juste une autre nuance de jaune et je propose quelques points forts et une sorte de Dhamma comme ils l'ont toujours mentionné dans ce cours en particulier. C'est très important car avec cet effet de lumière, les formes et les couleurs de la roche changeront également. Il sera magnifique le matin. On a regardé de la limonade. Beaucoup de variations que nous verrons lorsque les broussailles sont particulièrement sèches. C'est donc comme des pierres très différentes que nous sommes, des poivrons, des piments que nous peignons. Donc, les stores avec l'angle de vision reflétant la couleur changent, non ? Il est donc très important d'ajouter des couleurs avec le pinceau sec lui-même afin d' obtenir ce fond. Il y a encore une petite bulle. Alors ce que nous allons faire pour cela, alors j'ai pris un peu de vert et au bord de mon pinceau, j' essaie juste de le remplir avec un peu de blanc gap. Ok. Faites très attention lorsque vous peignez celui-ci. Je le répète à plusieurs reprises parce qu'il y a des chances que vous mettiez la couleur complète. Utilisez une éruption cutanée de taille différente si vous n'êtes pas à l' aise avec le même pinceau. Très bien, nous allons maintenant faire le fond du ciel. Je vais donc simplement aller de l'avant et mais toute la zone de fond avec de l'eau. Vous devez donc mouiller ce fond très soigneusement car nous avons déjà peint les cailloux dans d'autres projets jusqu'à présent, nous n'avons pas encore fait cette étape, nous devons donc être très prudents sur les bords. Donc, avec un peu de mal de tête, ce garçon s'est caché et mais l' arrière-plan ne vous pressez pas du tout en mouillant votre arrière-plan, vous pouvez voir à quel point je travaille lentement et avec un bus plein mouiller le fond, mais parce que nous avons déjà peint les cailloux et que nous ne pouvons pas nous permettre de l'eau de s'y infiltrer et de les transformer en traits normaux, non ? Nous avons appris les coups de pinceau secs et nous avons un effort puissant pour peindre pour donner une belle boucle, n'est-ce pas ? Donc avec ça, tu ne peux pas tout gâcher. Donc, juste très soigneusement avec un esprit très attentif, il suffit d'aller de l'avant et de mouiller le fond assez épais de temps. Ne vous précipitez pas pour attendre le fond. C'est une étape très, très importante. Au bon moment, ils peuvent passer à l'ombre de bleu, vous pouvez donc prendre n'importe quelle nuance de votre bureau, allez-y et faites l'ombre très claire de l' arrière-plan. Donc comme vous pouvez le voir cette impression, puisque le fond est mouillé, je l'étale juste de qualité avec et n'importe quelle nuance de bleu ferait l'affaire. Ce garçon avait Skype. Principalement. Tu peux tout peindre, et si tu le voulais ? Mais l'éthique dans le cloud, vous pouvez simplement tamponner votre pinceau ici et là pour obtenir cette éthique du cloud. Comme vous pouvez le voir au début, je vais juste avancer avec ton très clair parce que cela me donne une idée de ce que je dois faire le plus mal. Si tu absorbes. La plupart des aquarellistes utilisent d' abord une couche très claire et ensuite, nous allons superposer. C'est donc une étape importante que j'ai apprise ou quelle pratique. Alors optez simplement pour un ton plus clair, alors vous comprendrez, d'accord, quelle zone vous avez le plus de couleurs, quelle zone vous devez travailler moins. Et je fais un peu de splatter, boohoo, peu de drama et je vais le fusionner à nouveau pour faire un ciel afin que tu puisses sauter cette étape si tu penses que c'est difficile pour toi, mais tu peux essayer. Néanmoins, même quelques éclaboussures sur la pierre n'ont pas d'importance, je veux dire, sur les cailloux. Je suis donc juste en train d'éclabousser pour une grande satisfaction et IB ou en fusionner quelques-uns pour obtenir un effet de ciel. Je suis donc juste en train de tamponner et de voir les points pour obtenir un effet de ciel. Comme vous pouvez le voir, mon pinceau, je tiens très lâche et je laisse les aquarelles faire leur travail. C'est donc à quel point vous aurez confiance en vous après avoir assisté à ce cours en discutant des techniques et de tout. Nous en avons fini avec le ciel. Attendons qu'il sèche pour voir. C'est ainsi qu'il s'est avéré une fois qu'il a complètement séché auparavant ou que le fond était très blanc. Et maintenant, nous avons le petit peu de bleu qui a donné une certaine profondeur à l'image ou au tableau que nous sommes en train de faire. Voilà à quel point cette brosse extra sèche s'est révélée belle . J'adore cette texture et c'est l'un de mes projets préférés. Et c'est vert sur le jaune. Mais vous pourriez penser, et j' espère que vous avez tous aimé peindre cela avec moi et je vous verrai tous dans projet du lendemain où nous discuterons de la technique de peinture à cet effet. Vous serez heureux de créer dans le prochain projet au Canada. 6. 4: Bonjour à tous et bienvenue au pitch avant de commencer avec nous. Cela va donc faire naître un inventeur. Je vais donc essayer de l'allonger et de faire comme des chimpanzés. Nous allons donc certainement nous amuser, c'est un sketch très simple. C'est toi qui sors. Oh, embellit le croquis. Et le code du bâtiment devait voler en haut de ce bâtiment. Mais très, très peu de fibres pour les humains. Pour que vous sachiez, cette dépendance a peut-être été vue dans presque mes croquis réalisés, peut-être une semaine de plus sur le premier. Et c'est ça. Si vous comparez ce croquis avec les projets précédents, vous pouvez voir que les feuilles de papier et la défense de celui-ci, et je suis allé collecter des feuilles de combustible pour obtenir cela plus que de les alimenter. C'est bon. Je pense que je suis satisfait de mon sketch. Je suis juste assis dessus et dessus. Ainsi, le graphite sur la couche supérieure du papier est bon, il sera donc facile pour nous de peindre. Quoi qu'il en soit, nous n'allons pas rendre l'arrière-plan de ce projet en particulier. Nous allons simplement peindre les pétales un par un. Nous n'attendons donc pas le contexte. Je nettoie simplement mon pinceau pour enlever tout excès de peinture qui reste de mes peintures précédentes. Et je prends ou leurre Shiva dissout forme bleu verdâtre et applique simplement une couleur claire et le panneau inférieur. Je n'ai donc pas laissé le vent dans les densités et les couleurs les unes sur les autres. C'est le premier rebelle. J'essaie juste de le rendre plus léger. Une fois que je commence à marcher sur les autres fibres, je mets des nuances plus foncées au vent. Alors on serait en train de marcher. Si vous réalisez le projet et la peinture à votre propre style, à votre propre rythme, cela vous sera très utile pour obtenir une couleur que je fais. Mais ce cours vous aidera à savoir comment marcher physiquement avec deux personnes sur la façon de mélanger différentes couleurs, comme nous l'avons fait dans des projets précédents. Comme je prends juste des intensités plus sombres et densité plus claire, je ne fais que l'appliquer dessus. Ne t'inquiète pas pour ça. Nous le ferons à la fin, il suffit de fournir le Carlos. Et j'ai pris un peu de bleu outremer et j'ai juste tamponné là. Et maintenant, nous pouvons passer au deuxième caillou. Beaucoup de mouillé sur mouillé et peu d'eau que j'utilise ici. Tu peux juste aller dans la séquence des cailloux plutôt que d' opter pour une alternative, non ? Donc, j'ai juste la teinte claire ultramarine et elle a payé sur le drap et je viens terminer ces côtés féminins côtés et de stocker une consistance un peu plus foncée et juste postuler à partir d'un site. Donc, vous pouvez éventuellement terminer et maintenant vous êtes sur l'avant, donc vous êtes valide avec la façon dont vous devez montrer ce contraste et les intensités plus élevées et plus faibles à l'œuvre maintenant, en bip oh, pendant qu'il émet un bip. Donc ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas la forme exacte, vous pouvez simplement utiliser n'importe quel type de violet disponible avec vous. Et en plus de ça, je vais avec cette Jordan, elle regarde attentivement même si elle suinte au point où elle se joint, c'est suinte au point où elle se joint, c' bon parce que nous allons ajouter des ombres avec du noir et ça une partie sera prise ici. Ne t'inquiète pas. Et comme vous pouvez le voir, faites monter ça autour de mon pinceau sur la bulle du bas. C'est ainsi que j'avais été des textures et des feuilles différentes sur différents côtés des contraintes. Cela donne donc un sentiment de non-tricheur au lieu de simplement peindre un peu de taux de rack vierge. C'est donc ce que nous explorons dans ce cours et j'espère que cela sera utile à tout le monde. Pour les débutants. Ne t'inquiète pas du tout. Il suffit de laisser l' aquarelle faire le travail, profiter du processus et d'apprendre. Je vous demande sincèrement à tous ce que nous voulons. C'est que vous n'êtes pas satisfait une seule fois parce que si vous êtes un débutant complet, vous n'obtiendrez peut-être pas le même résultat, mais vous pouvez vous entraîner une autre fois et vous l'obtiendrez certainement. J'ai donc ajouté deux traits et maintenant je ne fais que prendre vert et l'ajouter à ce qu'ils sont sur ma palette. C'est une sorte d'ombre vert forêt. Et vous pouvez simplement appliquer ou vous pouvez simplement rencontrer certains de ces draps également, je viens de prendre le relais manger et boire, violet clair. Et il arrive presque sous la forme d'une teinte verdâtre. Donc côté très, très niche, c'est une sorte de shaders océaniques verdâtres comme ça, mais sur ce vivo se couche noir et d'autres couleurs de sorte que notre feuille de sortie qui est née en marchant dessus, des vitamines de galets . Je viens de reprendre, pourquoi laisser profondément et continuer et je vends une consistance un peu plus foncée. Donc je suis juste en train de tamponner mon pinceau et enlever toute la couleur des x. OK. Je vais juste corriger un peu le vaisseau. Je pense que ces petites erreurs peuvent être corrigées. Nous devons donc apprendre à travailler ces vieux sans nous fâcher avec l'ensemble du tableau. Et je pense que j'ai couvert la plupart des morts de Dixon, ma classe, comment surmonter de telles choses. Je vous demande de suivre mon cours de Noël. J'ai réfléchi à façon dont vous avez travaillé avec la taille des personnes également. Cela serait donc utile parce que j'ai reçu de nombreux messages indiquant qu'ils rencontrent des problèmes de dimensionnement avec le papier, donc vous pouvez toujours marcher dessus pour votre pratique. Au lieu de simplement les connaître et le temps, ils donnent un peu de draps propres. Donc, avant d'avoir utilisé un fond, amenez-le un peu ou une rate est en fait principalement vers la feuille d'olives. Si vous n'avez pas exactement la même chose, comme vous pouvez le voir, je mélange 34 couleurs dans un galet donc ça n'a pas vraiment d'importance. C'est tout. Si vous n'avez pas exactement la même chose, je veux juste que vous appreniez tous la technique et que vous la mettiez en œuvre à votre manière. Vous pouvez totalement différencier les formes de tous les vieux cailloux. J'ai donc une palette de couleurs verte et bleue. Vous pouvez suivre les palindromes rouge et jaune. J'expérimente au hasard différentes nuances. Je mets juste un peu de bleus et de violettes sur les grains pour que tous les cailloux sur la même feuille et harmonieux. Et bien sûr en plus de ça on y va avec des lignes noires et ça va le tuer. Nuances plus claires à coup sûr parce que nous faisons mouillé sur mouillé maintenant. Après séchage, il deviendra certainement plus léger. Donc en gardant cela à l'esprit, vous devez les mettre sur l' écran qui était requis selon vos connaissances, le vert sève lui-même. Donc, la nuance de vert la plus claire et mélangez-la avec ce qui est sur le bulletin de vote. Si vous n'avez pas toutes ces choses sur votre palette, ajoutez simplement un peu de violet à l'échantillon et obtenez certaines de ces récompenses en forme de lundi alors que cela n'a pas de sens, puis allez-y. Donc ne vous inquiétez pas si vous n'obtenez pas les draps exacts et que vous le répétez encore et encore, ne paniquez pas et partez avec la fumée. Maintenant, je suis devenu un peu plus sombre. Celui du bas est un peu pâle, donc je n'ai que quelques points car mon pétale inférieur est encore humide. Si vous êtes acheté par les ventres, ne restez pas rouge même alors, pas de problème, vous pouvez simplement aller de l'avant en plus. Rien ne va se passer. Mais sans ma femme pour moi, haha, ils peuvent juste passer votre brosse, une brosse humide vers les bords pour que les vacances ou non. Je choisis juste trois nuances en les diluant et en les mélangeant avec quelqu'un et en peignant cependant. J'ai donc pensé avoir chargé mon pinceau et je l'utilise alors et j'utilise toujours la même couleur immédiatement. Ils deviennent plus verts et essaient un peu de se différencier. Les feuilles sont parmi ces pastilles supérieures, si vous observez du bas nous avons bleuté puis peu vers toutes sortes un peu vers toutes sortes de flux schématiques que nous avons suivi. Pour que ça soit beau quand on regarde la fenêtre. Et puis principalement en utilisant des draps verts plus clairs sur le dessus. Je n'utilise donc que de l'eau de mélange vert sève alors que j'étais palette et j'essaie également de l' appliquer directement dès que possible. Très bien, nous avons presque fini avec la première couche de la peinture, et maintenant vous pouvez ajouter des valeurs plus sombres. Ici. Nous n'ajoutons pas de noir. Nous n'ajoutons pas de noir parce que nous l' utiliserons pour les ombres. C'est là que j' utilise ma pente pour violet et que je le lance sur tous mes cailloux qui donnent une belle teinte violette à tous. Et comme je l'ai dit, comment ça s'est passé ? Vous devez donc l'estomper pendant que M se déplace pour le deuxième et le troisième. Bon. J'espère que vous avez compris le processus jusqu'à présent et que vous mélangez quelques règlements et que vous marcherez jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Donc si tu prends ça aussi bien pour toi, arrête, non ? Cela se passe avec les couches que je vais utiliser. J'ajoute également un peu de noir. Le rayon inférieur parce que j'ai senti que c'était une couverture très, très transparente, peut-être à cause des pigments qui sont là dans ces couleurs. J'ai donc juste ajouté un noir très fin et très clair à cause du battement de batterie de docteur que nous avons ajouté tout à l'heure. Et maintenant, je vais juste ajouter le fichier d'ombres que les petits cailloux de la bêta-1 attrapent, il suffit de mettre un peu de teinte plus foncée. C'est donc une lampe, une lampe, des draps noirs. Vous pouvez donc utiliser le gris de Payne comme toute fin maintenant avec un pinceau très dur, je vais juste le vivre. Il s'agit donc de la même technique que celle que nous avons suivie dans les trois projets. Et je pense que tu l' aurais déjà maîtrisé. C'est donc la chose de base que vous devez suivre pour les cailloux. Vous pouvez simplement l'étendre également à partir de la jointure. Mais assurez-vous que le briquet aime la façon dont j'essaie penser si le bord gauche et laissez-le de cette façon pour qu'il soit très naturel. Maintenant, nous allons faire un peu de contexte dans la partie inférieure. Pour celui-ci, nous ne faisons pas site sera plus d'un gris neutre. Donc je suis juste en train de prendre un boulot pour Veggie Light appartenant à des Noirs. Cela ne ressemble pas à certaines couleurs, il suffit de passer votre pinceau en dividende au besoin, nous ajouterons une deuxième couche tout en ajoutant des détails sur les bébés. Dans celui-ci, nous ne faisons pas Skype ou volontairement parce qu'il est également bleu et que la composition fonctionne. C'est peut-être un ciel très ensoleillé où les couleurs de la roche sont visibles dans les tons bleutés. Et j'essaie juste remplir les arrière-plans en les mélangeant un peu avec mon pinceau et en adoucissant les bords pour qu'ils ne regardent pas vers le haut. Et nous avons presque fini ici. Et nous devons attendre que ça sèche avant d'ajouter des VPN à un seul, non ? Nous allons donc attendre que cela sèche. J'utilise un sèche-cheveux et si vous avez un nouveau nœud, alors allez-y et choisissez la couleur de la gouvernance. Voici donc à quoi il ressemble une fois qu'il est complètement séché et vous pouvez voir à quel point les feuilles s'allument et devenir une limite de taille amusante z sera brosse ronde en velours noir argenté. Bon ? Maintenant, nous avons fait affaire avec plaisir. Donc, quel que soit le plus petit pinceau que vous avez avec vous, vous pouvez le glisser si vous avez un pinceau liner ou un pinceau froissé, allez-y et je fais juste quelques lignes sur le dessus de ces membres pour devenir nous et les végétaliens. Ce n'est donc pas un processus en temps réel et c'est aussi profiter d'un bon moment où vous obtiendrez de nombreuses offres sur vos Bibles. Allez-y avec un peu de patience et un peu de contour également car le galet est nécessaire et des lignes très lisses. Assurez-vous donc de faire des lignes très fines afin qu'elles abandonnent un peu de UP. Il suffit donc d'ajouter différentes couleurs. Désolée, pas les couleurs, différentes consistances de la douleur pour qu'elle soit encore plus naturelle. Donc, continuez à aller l'avant sont tous des personnes à charge et maintenant nous serons ou mettrons fin à ce projet une fois ce combat. Donc les choses que vous devez ajouter. Ainsi, tout en regardant le cours ou en apprenant des techniques telles que Comment va ma main, c'est quand et où je touche le pinceau ». Ce sont donc des choses importantes que vous devez perdre pour que ce soit de l'eau et que cet effet soit perçu comme très naturel. Donc, vous pouvez voir comme la tenue de très lâchement et simplement l'éviter. Au début, peut-être que le pinceau pourrait également sortir du caillou, mais ça va. Ça va. C'est un processus d'apprentissage pour ce garçon, Hey, que la douleur ne s'arrête pas à cause de très petites. Comme vous le voyez toujours dans votre aquarelle, c'est votre communauté. Pour vous aider tous, adoptez simplement le processus de ceux-ci dont vous n'avez pas besoin d'être précis pour savoir pourquoi vous descendez. Donc comme les cailloux qui sont en bas sont très proches de nous, nous avons donc besoin de plus de soutien. Des lignes courbes au lieu d'une ligne droite, des lignes courbes. Et à partir de la 3D inférieure, ils en font encore plus. C'est quelque chose qui donne une profondeur et perspective sur le sujet. Ça va ? Assurez-vous de faire du bien, donc vous êtes toujours probablement en ligne. Donc, même s'il se brise également entre les deux, c'est bon. Alors assurez-vous de vous en sortir bien pour ça. Mais le rôle et c'est de donner la dimension 3D de la peinture. C'est donc cela qui est important. Les aspects du détail. Voici les combinaisons de couleurs de ces ombres. Tous ces éléments jouent un rôle très important en donnant une dimension et une perspective. Je ne parle pas de ça. Mais si tu vois, OK, c'est une pierre, c'est à l'avant et ce n'est pas un sac. C'est donc ce qui est représenté si vous ajoutez de tels champs d' ombres et des détails infimes de ces lignes sinueuses sur le dessus. Cela apporte donc beaucoup de peintures sur neige. J'ai presque fini, ces lions et la façon dont ça a été fait est vraiment incroyable. Donc, comme il est très terne, la barre du bas, j'ajoute juste une nuance très claire de noir de lampe et estompe pour qu' elle soit très douce et un peu d'ombre sur le caillou soit l'eau en tant que telle. Ça va ? Assurez-vous donc d' adoucir les bords. Lorsque vous effectuez cette étape. Tu ne veux pas trop brusque. Tout heure, ma partie préférée des éclaboussures est laissée, a de petites éclaboussures, elle a envie de le faire. Ne fais pas ça. Mais j'ai perdu la flatterie personnellement, et je salis aussi souvent ma table parce qu' elle semble bien rangée pour tout le monde. Donc c'est peut-être titre de mes tweets signatures, je veux dire, pas tous, mais partout où c'est possible, je vais faire le bâton violet aussi parce que cette équipe est morte et qu'ils ont commencé à peindre de cet ensemble de paramètres. Petit groupe si flatté. Vous avez presque terminé ce projet et vous devez attendre qu'il tombe en panne. Bien sûr, parce que cette partie est un peu mouillée. J'ajoute et je fais avec le plus de pinceau un peu. Vous n'aventurez pas toutes ces choses parce qu'il existe un projet dédié où nous allons interagir davantage. Très bien. Nous verrons le tibia séché. C'est ainsi que nous allons avoir l'air une fois qu'il sera clair. Laissez-moi simplement enlever cette profondeur afin que vous puissiez voir au moins cette belle texture qui a de l'eau sur le papier à cause de ces lignes que nous avons ajoutées. Voilà donc à quoi ressemble le xin par le ventre et il a les couleurs n'ont pas très brièvement. Et j'espère que ce projet vous a vraiment plu. Il y aura des jours et des ombres. J'adore celui-ci. C'est comme une méditation, comme son nom l'indique, puis des cailloux et je te verrai dans le prochain projet. 7. Gouache blanche: Bonjour à tous, Bienvenue au D365, DVB, ou technique unique utilisant gouache blanche pour donner ce jaillissement, éclaboussure d'eau et quelques types de saveurs différents demandés à DBvar arrêté Par le sketch et cliquez sur le bas. Cela dit, nous n'en sommes pas très sûrs. Neuf en tant que tel, quelle est cette chose principale qui sort dans le processus. Je vais donc continuer avec les croquis dans le même format ou les plus gros cailloux en bas. Et en montant, il utilise sa taille. Et dans celui-ci, nous allons expérimenter ou suivre différents bureaux harmonieux à ce croquis et apporter les corrections nécessaires également à la fin de votre croquis, c'est très important pour rendre votre croquis parfait car pour ce galet, nous avons besoin d'un croquis un peu parfait afin de connaître le contour de nos fibres. Bon ? Et je vais en ajouter un à la verticale maintenant. Donc je suis juste en train de déterminer lequel s'étend trois. Alors maintenant, deuxièmement, à la fois par le V et c'est presque fini. Notre barre de croquis. Ça a l'air plutôt drôle. Je vais juste voir les moutons pour qu'ils n'aient pas air de se regrouper avec les autres. Il en va de même pour les moutons qui ont chuté. Croquis. Et nous avons terminé la partie esquisse maintenant, VDB va de l'avant et peint les pétales. Donc je ne le suis pas, mais je pense que le contexte de celui-ci, donc nous allons le faire un par un. Très bien. Si vite, j'ai commencé avec Rose Madder Lake. Elle l'a fait, c'est une sorte de rouge rosé. Donc, si vous avez un ressort de cette façon, Hayden, j'utiliserai souvent le shader dans ce projet en particulier. Donc, en règle générale, restez très léger et construisez ensuite sur le vôtre et le vôtre. Allez-y et si vous voulez vous pencher, laissez des espaces blancs. Ouais. Je viens de réaliser que ce n'est pas pour les éclaircir, alors je le fais tout de suite. Tu ne parleras pas ce soir. J'ai peut-être investi très soigneusement. Ok. Je crois que j'ai dit la poussière et maintenant je vais juste de l'avant et la chute des feuilles de carburant plus sombres. Et ce n'est pas rouge, nous devons donc marcher. Elizabeth le serait parce que le fond n'est pas mouillé et que seule l'eau que vous mettez avec la peinture n'est morte que sur le ballon de plage. Bonjour timide. Il suffit de le faire. Je fais que le biseau est complètement rempli de couleur blanche. Vous pouvez laisser n'importe qui se couvrir, chauffer le tableau blanc. Nous construisons donc nos tons plus foncés sur la danse du déodorant à droite. C'est le cas, et maintenant j'ajoute juste une petite nuance verte profonde en plus de ça. Nous allons être un peu boueux. Et il joue parce que nous avons besoin de ce pincement. Rasage violet ou rosé au niveau des couches inférieures et supérieures et quel est son accent sur l'utilisation d'Amanda, il faut beaucoup de couches de peinture. Nous avons besoin que le bas et le haut puissent. Parce qu'elle a rempli c'est ainsi que nous construisons sur le Laos. Et une fois qu'il sera brillant, il sera certainement fait dans un autre et B. Alors maintenant je pense à une dose orange et à mélanger avec de l'eau. Eh bien, ce motif est tombé et maintenant je dois choisir cette tache orange. Je vais donc utiliser mon pinceau plat et un peu d'eau. Je l'ai fait exprès lundi pour faire cette partie parce que je voulais vous montrer comment cela peut être fait. Donc juste pour être à l'aise pour l'eau et supprimer le sujet quand certains que Aegon, il était un problème. Tirer sur les gens qui soulevaient le x, c'est quoi ? Très bien, et maintenant pour la deuxième bulle, je vais juste continuer à mélanger un peu de mon lis l' orange d'eau, puis arrêter avec un peu de pilotes, mais allez-y et remplissez toute la gamme. Il bougeait d'une façon J'ai raté ces cinq semaines, d'accord. Expliquer ce que j'ai fait. J'ai pris du noir et appliqué et pendant ce temps, il ne lisait pas avec le vert bleuté, l' orange, puis j'ai fait la forme. Vous pouvez utiliser de la terre de sienne brûlée. Je suis bien mélangé car le lac va juste les mélanger. C'est donc ce que j'ai fait. Ma caméra se déplaçait dans une autre mauvaise action sans le remarquer, j'ai compris ce truc de cinq choses. J'espère donc que vous pourrez le couvrir puisqu'il s'agit d'un cinquième projet, vous avez peut-être suivi les techniques que j'ai expliquées au projet complet, donc cela ne devrait probablement pas poser de problème. Hmm. Très bien, j'ajoute un peu de noir pour donner des tons plus foncés, ce que j'ai fait pour le défibrillateur inférieur dès maintenant, juste pour laisser entrer la lumière afin que nous ne voulions pas qu'il soit prêt à être trop visible. C'est un endroit très sombre mais très bien, et maintenant nous allons prendre un peu de lumière violette et le mélanger avec un rouge sur la feuille suivante, le salon, et le mélanger avec une nuance rouge. Cette diapositive est donc un peu plus sombre. Tu peux utiliser ça. Et j'arrête juste d'être les mots que nous avons. Je ne sais pas pourquoi j' ajoute un peu de bleu dessus pour donner une teinte plus foncée. J'utilise donc un bleu aléatoire. Vous pouvez donc utiliser n'importe quel type de boo, boo, mais pas le bleu cobalt car c'est une teinte très claire. Cela ne s'affichera donc pas. Donc, si vous utilisez du bleu, ce serait bien. Et j'additionne les choses en bas et je les déballe pour qu' Assad ne change pas. Alors c'est comme ça que tu le feras, tu comprendras ton peuple et tu ne me feras pas attraper maintenant je commence les orbitales jaunes profondes et je mélange un toast. tout petit peu d'inexactitude. Et elle expédiait automatiquement des médicaments cette année. Et juste en allant de l'avant et en remplissant l'autre papier pour que tu puisses choisir tout ce que tu peux, je ne vais pas bien. Vous pouvez utiliser directement des oiseaux, ce qui est alors tout ce dont j'ai besoin. ombre de l'eau est déjà comme un dixième de la mienne. J'ai du bacon et je ne fais que le tamponner dessus. Et donc chaque petit morceau vous pouvez voir la quantité de peinture que je lui prends dans la mesure où je la dilue pour que les minutes, celles-ci soient assez humides. Date d'échéance des couches car nous ne les avons pas rachetées. ce moment, je prends aussi un peu de vert clair. C'est la couleur vert sève, donc je ne fais que tamponner UTR et ils font tout ce que nous avons fait. Le projet complet donnera cette profondeur, en Floride. Très bien, et pour le prochain, quelle couleur ? Nous allons donc opter pour un ventre vert tendre. Nous avons donc pris un vert foncé et juste dans les couleurs diluées, peu importe ce que j'ai sur ma palette, je ne fais que tamponner mon pinceau pour le remplir. Et maintenant je prends comme la consistance du noir veux vraiment et je le laisse tomber dessus. Comme vous pouvez le savoir, jaunes et les violets, les bleus et les verts regardent là où ils le font. Revenez à celui du bas. Nous devons donc y ajouter du noir. Une fin profonde. Ainsi, lorsque vous regarderez votre papier, vous comprendrez quelle composition vous avez, quels éléments vous manquent. Donc, sur la base de cela, vous pouvez aller de l'avant et vous y atteler. Vous pouvez marcher sur le litre noir ajouté. Le pliage d' environ deux cailloux, Asbell Et j' utilise de l'ombre brûlée, de la terre de sienne brûlée mélangée et l'eau est très présente dans celui-ci. Donc je ne fais que décoller, mais j'évite d'utiliser cette chaussure et d'y aller. Et en fait, vous pouvez voir un peu de vert s'y infiltrer, mais c'est tout sec. Et je prends un peu d'ocre doré pour moi. Vous pouvez utiliser l' ocre jaune intéressé sur votre pinceau de manière judicieuse, il existe différentes formes qui sont vues. C'est donc à ce moment que je fais cette partie, le lien, ce lien que j'ai fait là-dessus, cette offre. Et maintenant, nous devons ajouter du noir à tous les cailloux. Lorsque vous verrez votre peuple sécher, vous comprendrez combien tons plus foncés vous devez ajouter. Et sur cette base, vous devez travailler sur l'ajout d'ombres. Depuis que j'en ai une allongée féminine sur le côté droit de cette table. J'oublie en ce moment, j'ajoute des ombres vers le côté droit et le côté gauche parce que c'est le cas, si je souffle dessus et à droite de celui-ci alors que la majeure partie de l'ombre est vue vers la droite . C'est ainsi que vous devez comprendre les effets de la lumière et de l'ombre. Je peins dans tes tableaux, ça donne plus à Rob. Sensation de réalisme pour vos peintures. Sentez-vous attaché au sol et sentez qu'il ne sort pas. Eh bien, c'est peut-être la raison. Le petit est un mélange qui se trouve sur le bulletin de vote et sur la feuille verte que j'ai prise. Vous pouvez donc y ajouter un peu d'aspirine violette seule et le faire sonner différemment et le laisser pour le rivage. Donc je suis juste en train d'ajouter une peinture diluée, le Soviet ne mouillant pas l' épine dorsale pour celle-ci, comme je l'ai déjà mentionné, et je vois du maquillage peindre tout le fond avec un ton plus clair maintenant d'une manière ou d'une autre. J'ai donc juste changé mes plans et j'ai utilisé Madder Lake Red et j'ai juste avancé dans le fond et je continue vraiment à éviter la tête dans le ciel. Eh bien, et puis nous allons veg sur quel rivage peut-être simplement continuer à le faire pour vous compreniez comment vous avez votre fond sans mouiller le fond afin qu'ils puissent teinter de la vaillance et Il suffit de l'appliquer comme je le fais en ce moment. C'est donc une technique qui vous permet de peindre vos fonds sans mouiller votre papier. Donc, si vous savez quelles couleurs vous allez utiliser pour l'arrière-plan, vous pouvez simplement évaluer ces couleurs et les ajouter ensuite à l'arrière-plan. Mais plus d'eau parce que les gens ne sont pas mouillés. Tu veux y aller ou je peux laisser tomber les toilettes au lieu du bar. Pensez à une raison quelconque, nous devrons simplement diluer la peinture et éviter de commencer à construire le prêt bancaire pendant que je le fais, je m'assure que vous arrêtez commencer à construire le prêt bancaire pendant que je le fais, je m'assure que vous plus de quantité d'eau où vous arrêtez votre pinceau pour qu'il ne sèche pas au moment où vous ramassez la peinture sur le bulletin de vote. Comme vous pouvez le voir, je mets plus d'eau et ils viennent de se rencontrer, je m'arrête et puis c'est comme ça qu'il faut parler. Merci. Aussi, si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des nuages plus moelleux sont donc je pense que c'est devenu monotone de malicieux. première fois que je parle de la zone d'eau comme si je pensais que le caillou était sous l'eau, c'est pourquoi je passe mon pinceau sur la parabole. Petit, très léger, très léger. Main. Alors ne tirez pas trop sur vos peintures que sur les bords de celle de Babylone, vous devez lui donner un rose très clair comme c'était le cas lorsque vous peignez, évitez simplement cette pagaille de financement de votre pinceau de ton côté, de ce côté. Alors ressens Bevan, tu seras probablement intact. Mais l'équilibre que tu as. Et maintenant, je vais peindre quelques accroches et je peins aussi d'un trait. Alors comment je fais une toute petite école, des gros coups. Au fur et à mesure qu'il descend, vous devez le mettre en petits traits ou en urbain, c' est en haut que vous pouvez obtenir un gros coup. Et je veux donner cet aspect très nuageux afin que lorsque nous ajoutons de l'eau jaillissante, éclaboussures d'eau, elle soit très belle et continuez faire jusqu'à ce que vous ne vous sentiez pas satisfait de votre ciel. Dans le processus, nous avons créé la ligne d'horizon la plus dure de Nashville. Alors mettez ce type et je laisse tomber l'eau et nous en avons presque fini avec la partie ciel. Nous verrons à quoi il ressemble une fois qu'il aura séché. C'est donc comme ça que ça se fait maintenant, après séchage, puisque j'ai listé quelques douleurs à l'aide de la brosse avant de se coucher, vous pouvez voir un modèle, mais c'est très bien. Maintenant, je vais mettre mon gloss sur ma palette et le garçon déteste et applique ces critiques jaillissantes ainsi que les lignes sur le biseau. C'est une technique de pinceau principalement sèche et j' utilise un pinceau en velours noir argenté de taille six pour cela. Ce n'est pas une astuce pointue. Cela ne m'a pas aidé dans mes peintures. Très bien, donc je mets juste un badigeon sur ma palette et je te guide un peu avec eux souvent. C'est une sorte de consistance très laiteuse et je prends tout l'excès d'eau puisque nous avons besoin d'un pinceau sec. Donc je le fais juste passer sur le biseau. Et si vous avez vu ce genre de papiers d'échange où il y aura des lignes blanches dessus. C'est donc ce que nous essayons de décrire en utilisant ce QI de diversité ou un lavage léger. Donc puisque bon sang n'est pas grand moyen, donc si vous dessinez en haut de la ligne pour être ce blanc, même après juste un garçon déteste ajouter que ce sont des lignes sur tous les paramètres. Ce sont donc différents types de cailloux que vous pouvez même trouver dans certains endroits du monde. C'est donc l' essence qui attend de saisir dans ce projet particulier. Vos techniques de pinceau sec aident à constituer un danger pour la peinture, donc vous pouvez simplement éviter l'échantillon bool, techniques de pinceau sec aléatoires, mais assurez-vous de ne pas peindre. C'est comme marcher sur de petits cailloux. Possibilité d'annuler à l'aide de votre pinceau. Quand. Donc, ne faites pas de victoires de coups de pinceau rigoureux. C'est mon conseil parce que parfois je suis rigoureux, c'est très bien. Maintenant, mais nous allons commencer à peindre zone sous le rivage où l'eau entre, en récupérant ces cailloux et éclaboussant pour que vous puissiez simplement vous arrêter. Maintenant, brosse très sèche, sur le galet inférieur complètement, mais assurez-vous simplement que les personnes qui ont perdu. C'est ainsi que je vais rendre celui-ci unique. Ces peintures proviennent donc d'une infusion ou d'un décor qu'il a vu quelques jours auparavant. Ce sont des constantes très, très uniques qui sortent. Alors allez-y et brossez tout le long. Il suffit donc de commencer votre pinceau sur le pouce orange acheté également. Et le troisième, comme vous pouvez le voir depuis la ligne d'horizon, je place mes coups de pinceau vers le coude. Donc de bas en haut pour que cela me donne tous les réglages d'eau qui éclaboussent dessus. Donc, en fonction de la direction du trait, vous essayez de représenter le mouvement de l'eau. C'est donc une technique importante que nous pouvons retirer de ce projectile à la gouache blanche. Vous pouvez détecter le mouvement de votre eau. Et je ne représente pas une grande partie de l'eau du côté droit parce que de la gauche, si c' est le cas, du côté droit, vous ne verrez pas beaucoup de mouvement d'eau, n'est-ce pas ? Donc et sans l' icône d'éclaboussures et les projets, donc je fais juste un peu Delft était flatteur et faisait mon papier. Mais c'est une partie qu' ils aiment toujours faire. Donc, pour ce genre de projets sont inclus dans l'éthique liée à l'eau, il est important d'avoir ces éclaboussures afin que quelqu'un ne regarde pas vos peintures vous êtes fini avec ce projet. Une fois que vous aurez terminé, ces cinq flatteurs, et je déplacerai simplement ma souris de la table et ma souris de la table et ils vous donneront tous un coup d'œil au tableau, sauf de plus près. Nous n'avons donc pas besoin d'attendre qu' il sèche car il s' agit d'une technique de brosse sèche et de ces jardinières, suffit de faire attention à éviter le papier et le reste est des mains sûres. C'est ainsi que le projet s'est déroulé. J'adore particulièrement ça. ai un sous la ligne d'horizon qui éclabousse de l'eau. C'est ce que font mes liens préférés. Et cette peinture est entièrement issue de mon infusion et je l'adore tellement et encore plus de projets que Left Hand est le prochain projet. 8. Rocky - sel: Merci Joe. Tous les gains de cailloux déterminés par le nom et dit, vous savez, ont compris que ce sera Jones. Est-ce que le garçon, Hey, mauvais débat. Le crayon, le croquis ? Juste l'équipe de montage. L'éclosion doit être apprise. allant vers le bas, je fabrique de très grosses fibres et comme je l'ai dit, c'est du tout. Gardez-le Belle-V. Une sorte de look pour Ralph Evans et Rocky Mountain, des choses qui sont des rivages rocheux. Tellement grand que vous n' avez pas de formes différentes. dépend de l'équilibre que nous essayons de capturer. est presque fini pour nous. C'est bon ? Nous devons donc toujours regarder en avant et en arrière. Semble partie proportionnelle et la fin. Et j'en ai fini avec mon sketch et maintenant le premier plan va haut la main là-dessus, je vais faire de l'arrière-plan pour celui-ci pour signifier déçu et les guider pour postuler. Pour cela, nous devons produire de l'eau. Donc, ce que nous avons fait dans ce projet, revenant au ruban puis en appliquant de la couleur sur le dessus. Maintenez le peu plus longtemps. C'est-à-dire que je fais peut-être ce conseil, sinon nous aurions pu opter pour ce type de projet, peut-être avoir commencé médicalement la confusion en pente descendante. Ne vous inquiétez pas pour ce projet, pour ce levier parce qu' il n'était tout simplement pas prêt. Je ne fais qu'ajouter ces deux couleurs. J'essaie juste d'être très rapide. Je plaisante. C'était mal à propos de CNN. J'ai ramassé un mongoïde au bureau pour que vous puissiez poursuivre l'offre et déposer à quelques endroits et je prends une plaque de terre plus foncée avec un terme, mais vous pouvez le laisser en tant que villes. Mais puisque nous utilisons cette technique, je vais résoudre cet extrait. Nous irons avec eux. Maintenant. Nous mettrons du sel en plus de ça. Nous pouvons aller de l'avant et y travailler. Je viens d'absorber le sel. Au premier niveau. Je fais cela parce que je veux que la scie à cordes ne montre pas nécessairement qu'elle peut être atteinte. Le menu le laisse tomber. C'est donc là que je ne veux pas que mon crayon meure et déplace les points indiqués avant que je ne laisse tomber mon âme. C'est là que se trouvent les sols. Maintenant, je vais faire les journaux, comme vous pouvez le voir, l'âme. Je pense, mais ce n'est pas grave parce que toutes ces bulles vont me dire que ça n'a pas d'importance. Tu as tout ce qu'il faut. Et même si la couleur qui est dépensée comme une couleur très claire sur le front des accusés et c'est ce que je sauvegarde et j'ai toujours mentionné que cela ne s'arrête pas. Ce n'est pas exactement à venir. Allez-y et je viens de prendre une photo pour mes feuilles Delete et Blue afin qu'elles puissent utiliser couleur pour cette composition. Consistance très diluée. Je passe juste pour faire ça. Une fois que vous aurez mélangé tous ces projets de teintes vert bleuté , car comme je l'ai déjà mentionné, ce projet sera la plupart des règles ou en fera moins. La plupart d'entre eux sauf CMM noirs et je suis encore en train d'ajouter ceci ou des objets de couleurs différentes. Donne-moi juste une définition. Un port unique tient bon. J'ai juste pris un peu de violette, ai mélangée à toutes les plantes terrestres et je l'ai simplement appliquée. C'est ce que j'ai dit. Je mélange un peu d' autres pour que lorsque le salé, la couleur de la thèse soit absorbée et les endroits où les plumes se rencontrent, je le rends sombre, comme vous l'avez déjà mentionné, déodorant sur cette partie du pouvoir qui pour qu' il ressemble à des vendeurs et se déplace avec ma fille. Elle a besoin de tout sur le fond. Je fais juste tomber mon labo. Nous venons de m'arrêter. J'ai également terminé d'ajouter des tons plus foncés. Avant, au lieu de preuves, je me suis trompé, et maintenant c'est la veille. Les plus vieux, mais cette fois, je pars du haut de l'eau et je vois, hé, ça le dope. Il y en a, vous pouvez voir comment encore une fois, pour moi je vais les combiner. Donc c'est en utilisant les deux mon dieu, je veux cet écart entre les deux. Donc je suppose qu'il tombe au hasard en août, tu vois ça ? Au lieu de le faire sur un peu de violet pour le mélanger rapidement car j'en ai déjà parlé maintenant le fond est blanc. Je sais que la peinture sera appliquée. laisse tomber ces médicaments. Assurez-vous que vous pensez qu'il se comportera simplement en dessinant comme laissant tomber la couleur que je ne rencontre tout simplement pas de chien. Aucune chance ce soir. Je ne les ai pas ratés. J'utilise Wave, assurez-vous de savoir que la couleur des pétales se rejoignent. C'est une étape que je peux voir faire partie de ce projet. Nous le faisons pendant les projets et nous nous assurons gérer de cette façon à cause de l'ombre. Continuez donc à utiliser la même technique qui fonctionne tout cela. J'utilise mon problème de nombreuses fois. Ils éliminent l'excès d'eau de ma phase de brossage. C'est ce que vous comprendrez quelle quantité d'eau doit être sur le papier, quelle quantité d'eau doit rencontrer le pinceau. Donc, toutes ces choses que vous aurez l'occasion de vivre à quelle heure et vous pouvez voir gentils gars sont filés par le bas pour une mauvaise prévalence, nous avons déjà mis le regret. Donc tu te demandes pourquoi je mets la peinture même sur Bhopal, désolée. Avez-vous donné plus de profondeur et de définition ? Eh bien, ce basal a oublié de mettre quelques chiffres. Elle éclipsait la chanson, puis la déposait en bas quand c'est nécessaire. Évidemment, j'ai une sorte d'éclaboussures, en passant, c'est que le projet ne s'arrête pas. Ce merveilleux cours d'envoi. Vous voulez donner plus de choses pour ces petits points. Encore une fois au non dissous par le sel, je préférerais que les choses soient faites normalement plutôt que de laisser tomber de la peinture. Donc, je vais juste revenir arrière et montrer que c' est de l'eau qui, parce que cela montre que l'effet des processus du rivage fièrement bloqué là-bas, elle est juste sur le rivage en direct. sans prendre l'habitude, il suffit d'utiliser une teinte très claire. Donc, je ne fais qu'ajouter de la valeur ou une zone courte , puis je la laisse tomber. Alors je me rends compte maintenant qu' après l'ouverture, toutes les couleurs du tout. Donc je pense à plus de couleurs et c'est ce que je dis que vous pouvez également résoudre. Cela a été résolu mon pinceau, je pourrais ne pas travailler pour votre prochain tableau. En ce moment. Je n'ai pas fait que du carburant d'appoint. Notre machine maintient également l' harmonie dans l'eau. Vous pouvez voir ces liens percevoir ou ne pas être une très bonne chose en utilisant les buissons. Vous pouvez voir ce volume, puisque je n'ai pas dormi avec toutes ces pressions. Dans d'autres cas, refusez l'investissement. Ce projet. J' utilise les deux à l'échelle nationale. Ce truc. Je vais vous dire encore une fois comment je vais. Alors assurez-vous simplement que je ne saurai pas ce que vous avez chargé sur votre brosse avec les étudiants et le personnel. Cela donnera donc ce genre de bonus en dollars. Et je suggère que cela s'applique parce que vous allez certainement aimer comment cela signifie avec les connaissances et le nouvel environnement. C'est une chose vraiment unique que j'ai moi-même explorée dans ce projet en particulier et je me dope partout. Dissoudre c'est faire mal, je ne sais pas les préfabriqués tombent et aiment peindre. C'est une partie de mon truc, c'est que le solide est volé et qu'une belle texture n'a pas été réalisée tout le genou vous pouvez voir beaucoup de granulation se produire à cause du sel. Attendez que ça sèche et je pense que je devrais arrêter de faire correspondre. Sérieusement, je devrais parler. By David est vraiment ma peinture, ce vendeur. Donc nous allons voir celui-ci, non ? Donc ce ne sont que ceux que je mange, j'ai la brosse éponge, que je dépoussiére du sel. Et le sel est très dur donc je dois le gratter , donc ne vous inquiétez pas si vos veines sont complètement sèches pour que vous puissiez continuer et lever la main votre sel sur le papier car il est complètement fin, c'est le meilleur moyen que les dormeurs disponibles. Ce sera similaire à ce que j'ai dit, le stupide à la main comme vous pouvez le voir, mais parfois et ainsi de suite. Vous pouvez donc voir la même chose. Mais juste quelques fois pour entrer à l'intérieur, tous les solides seront hors de portée des gens. C'est le meilleur de tous les sols dont tu as fini. Ça. Expliquez-vous comment trouver les objets qui ne se forment pas avec le sol. Surtout ce tableau. Sois exempte-moi, vois si je peux faire pour eux et le résoudre en utilisant mon Dieu nommé Dan, Bonne lecture. 9. Conclusion: Merci à tous de vous être joints à moi dans ce cours et d'avoir appris toute cette belle journée. Et j'espère que vous apprécierez vraiment de connaître et d'explorer différentes techniques avec moi, car ce n'est tout simplement pas une façon unique de peindre quelque chose que nous pouvons ensuite mettre notre visage et nous avons exploré six types d'entre eux. Entrez dans les détails. Est-ce que ça peut être rocheux quand j'ai ce flash, mais ça a l'air très naturel. L'eau du lac est à la hauteur. La technique du pinceau sec est la façon dont nous avons dessiné ces n éléments avec en plus de la valence que nous avons dessinée auparavant. Et la technique des pilotes utilise entièrement technique du pinceau sec, mais avec l' une d'elles, les draps paisibles, comment vous avez fait du drame si l'eau était le premier projet où nous avons appris des bases de lumière , ombre et profondeur Netflix. Et j' espère vraiment que vous avez aimé réaliser et apprendre tous ces projets. Continuez vos pierres avec vos propres références dans ce thème ou quelque chose comme celui dans lequel vous vivez. Et je te verrai dans mes futurs verres et ils n'abandonneront pas ta passion pour les salutations joyeuses.