Des fruits à la gouache - Un guide pas-à-pas sur la peinture de fruits à la gouache

1. Introduction: Salut, tout le monde. Mon nom est Kevin Martin que mon graphiste dans la décision de l'accouchement. Toutes les entreprises. Beijing Willow Je suis basé à Montréal, Canada, et je suis ici pour vous présenter ma classe. Regardez les fruits. Je guide étape par étape sur la façon d'être des fruits En utilisant le lavage dans cette classe, vous allez apprendre quelques techniques de séchage ainsi que comment peindre avec le lavage pour le projet de classe. Je vais vous demander de créer une illustration d'un ou de quelques fruits différents en utilisant le lavage sur papier. À la fin de ce cours, vous développerez son propre style créatif en apprenant différentes techniques de dessin et de peinture . Ce verre ne nécessite aucune connaissance du dessin ou de la peinture, car je vais vous guider à travers chaque étape pour que vous ayez les compétences nécessaires pour créer de superbes illustrations. J' espère que vous vous amusez bien, vous apprécierez et je vous verrai plus tard 2. Introduction à le brainstorming: Salut, les gars. Bienvenue dans notre classe. Et dans cette première vidéo, je vais vous parler un peu de la façon dont vous pouvez commencer à apporter des idées d'assaut pour votre projet. Donc quelques éléments clés à considérer quand le cerveau pour moi est que vous devriez écrire vos fruits préférés et que voudriez-vous voir dans votre dernier morceau ? Donc il suffit d'écrire quelques idées et de chercher des photos. C' est toujours génial d'avoir des visuels, alors prenez ses images et mettez-les en face de vous. Cela aide toujours quand vous essayez d'avoir une vision de quelque chose qu'il voulait créer . Je vous recommande donc de faire des copies, avoir l'ordinateur devant vous, d' avoir des livres, desmagazines, magazines, avoir des choses en face de vous quand vous faites un brainstorming. Et l'autre chose est comme penser à la mise en page. Donc notre différence se chevauche. Ils sont côte à côte ? Vous voulez qu'on en utilise un ou quelques. Alors, euh, commencez à esquisser. Commencez à faire ça. Voyez ce que vous préférez la lettre. Très bonne technique de remue-méninges pour vous aider. C' est de penser à la palette de col qui est en fait très important. Donc, vous devez penser à comment les fruits ressemblent ensemble en termes de couleur. Alors quel genre d'harmonie, ou quel genre d'idées vous essayez de dépeindre ? Donc certaines personnes aimeraient y aller, peut-être plus ça le fera. Donc il suffit d'utiliser une nuance de couleur sur d'autres personnes. Peut-être qu'il possède, ce qui est comme deux nuances de couleurs afin que vous puissiez expérimenter avec ceux ou certaines personnes aimeraient devenir fous et utiliser beaucoup de couleurs. Mais pensez toujours à quel genre d'appelants vont bien ensemble. Vous devez avoir une sorte d'harmonie pour que les choses fonctionnent pour vous. Donc une autre chose serait de penser à l'approche de vos armes une votre illustration pour avoir plus comme cinq réaliste à C'est si réaliste. Fruits, par exemple, une pomme. Et puis cela sera lu, vous savez, ou voudriez-vous utiliser une illustration plus basée. Donc peut-être que ta pomme, c'est en fait bleue. Tu sais que tu peux devenir folle. C' est laisser votre imagination couler et laisser votre créativité Oh, essayez juste de penser à ce qui vous a approché sur le réaliste par rapport à l'illustration. Donc aussi un excellent moyen gratuit, surtout pour coincé, est de partager vos idées au groupe. Vous pouvez m'envoyer des messages. Je vais faire de mon mieux pour laisser revenir supposer que c'est possible et partager avec les autres. Parce que parfois vous avez besoin de votre communauté autour de vous pour vous dire comme si c'était un Grady. Ou peut-être pas tellement. Tu as essayé ça ? Donc c'est bon de mettre votre en cerveauenmarche. Alors ? Alors je vais commencer à te montrer ce que je voudrais que tu aimes mon processus de remue-méninges ? 3. Brainstorming: Commençons par notre remue-méninges. Je veux que vous fassiez une liste de tous vos fruits préférés. Commencez comme, pas trop penser parce que je veux votre cerveau comme s'habituer à penser à des fruits et des pommes fines. La pastèque. Donc, à ce stade, je veux juste qu'on fasse une petite liste. Commencez à mettre comme les fruits que vous pouvez vous souvenir de vos fruits préférés. Si vous voulez faire un peu de recherche, faites une liste, parce que je veux que vous y réfléchissiez vraiment et que vous choisissiez la bonne illustration. Je ne suis pas quelque chose que je veux que vous fassiez après avoir fait votre liste, et quand vous devinez que vous aimez vraiment, allez chercher des images sur les fruits. Alors je vais essayer de poster ça. Mais une chose que j'aime faire c'est en fait comme rassembler des images et regarder ça. Fermez cette crème en regardant sur l'ordinateur. Ça aide parce que tu peux zoomer sur les détails, comme détails, si tu connaissais la peau et ça comment çase passe ? Couper la maison de la texture et des trucs. Mais en fait, j'aime les avoir devant moi quand je dessine parce que je te comprends, genre, même, comme imiter un peu avec le crayon, tu sais, avoir une idée de comment je pourrais dessiner ce genre de forme j'ai regardé mon journal. Donc, ici, nous avons quelques pommes. J' essaie aussi d'avoir toujours des angles différents, comme le même fruit. Donc voici le fond ici est comme, comment aurait-il l'air de couper les moitié et les verts, puis les rouges , les jaunes , peut-être en petites tranches. Et donc juste pour avoir une idée de la façon dont le fruit aurait réellement l'air sous différents angles Donc voici quelques paires ont toutes les images que quelqu'un ananas, pastèques juste lui obtenir ceux que vous alliez réellement aller de l'avant avec votre et puis il suffit de les chercher, obtenir un sens comme, par exemple, pastèques. Ils ont cette belle texture à l'extérieur, ce qui est d'accord. Et puis l'intérieur est rouge, et il y a aussi comme ça très aqueux dans une sorte de texture veineuse. Alors, prenez une idée de vos fruits. Choisissez un si c'est trop compliqué, ou peut-être en choisir quelques-uns et commencer à penser à ce que les couleurs vont réellement ensemble Comment aimeriez-vous pratiquer ? Vos pensées à Lake ont une idée de la façon dont elles se sont harmonisées en termes de formes. Vos pensées à Lake ont une idée de la façon dont elles se sont harmonisées en termes de En termes de couleurs, tout est comme très différent. Peut-être que je ne mettrais pas de pommes rouges avec la pastèque rouge ou toi de faire du monotone. C' est tout ce que je veux tous les fruits rouges que je peux trouver. Je vais les assembler. Alors commencez à écrire quelques idées, ce sera comme la première étape pour faire avancer votre esprit. Et les sels chimiques et neuf pensent aussi, Voulez-vous être comme réaliste, par exemple, comme ceci, ou voulez-vous être plus illustration ? Ceux-ci comme, par exemple, c'est une de mes peintures. J' essaie toujours de faire des angles différents parce qu'il me fait comprendre le fruit un peu mieux. Aussi, pourquoi ne pas simplement saisir le fruit réel et regarder autour de vous ? Regardez la forme, par exemple, cette pomme Ici. C' est cette forme, pas tant de texture, mais celle-ci, d'autre part, a beaucoup de petits points. C' est un peu plus court, donc le fond est différent, alors cherchez les détails et il ne doit pas nécessairement être sur le fruit rial. Celui-ci est en plastique, mais assez réaliste. Celui-ci, Israël. Mais vous n'avez pas le sens de, comme, le sentiment réel, la texture réelle le ressent. Tel il Regardez les détails. Regarde tous les petits points parce que parfois on regarde juste, comme, le jaune uni. Mais nous pardonnons. On oublie. Comme tous ces petits détails qui rendent votre dessin beaucoup plus intéressant. Alors gardez ça à l'esprit. Commencez à dessiner des idées, peut-être, comme si vous voulez des pommes, vont-ils être côte à côte, ou vont-ils être comme un chevauchement ? Il est peut-être plus grand devant et, comme deux petits sur le corps sur le dos. Je voulais penser à la Leah de ton illustration. Qu' est-ce que c'est exactement vouloir atteindre à la fin ? Tu veux, genre, un morceau de papier que c'est comme rempli de fruits et de choses et ils saignent même genre, un morceau de papier que c'est comme rempli de fruits et de choses et ils saignent mêmejusqu'aux marges. Ou vous voulez juste un fruit ou vous voulez peut-être un Siri hors affiches ou des illustrations ? Où tu es là ? Vous en avez un. Ici. Tu dois aimer ça. Il suffit de lui faire ces pensées les mettre sur le papier et pour la prochaine étape, qui est le croquis. C' est là que toutes ces idées commenceront à prendre vie. Alors juste en bas, regardez les images. Regardez les objets réels que vous aimez. Quelques croquis rapides, pensez à la mise en page, et pour l'étape suivante, nous allons commencer quelques croquis et les choses vont commencer à arriver un peu plus ensemble . 4. Exercices d'ébauche: Ok, donc on va commencer à faire des exercices de croquis. Donc, si tu veux, juste avoir, genre, un bout de crayon en papier, raison et peut-être un peu plus alerte, tu n'en as pas besoin, mais je vais te montrer pourquoi. Donc une chose que j'aime faire devrait juste, hum, hum, créer n'avoir pas d'exercice pour avoir ce mouvement de risque. Donc chaque fois que je dessine comme un cercle, c'est un peu plus parfait au lieu de genre, un peu bizarre et tout ça. Donc, parfois, vous voyez des gens, ils peuvent laisser tomber des cercles parfaits, comme des lignes, des lignes droites et d'autres choses. Mais ça ne sort pas de nulle part. C' est beaucoup de pratique, mais c'est assez simple, assez facile. Alors j'allais vous demander de commencer à dessiner, comme, comme, rouler un type de forme pour qu'on puisse commencer par des cercles pour que vous puissiez commencer, genre, petit. Vous pouvez commencer un peu plus gros, mais je veux que vous soyez cohérents, et c'est à ce moment que la règle arrive. Si vous voulez, vous pouvez juste, genre, venir ici et vous un petit vous pouvez juste, genre, venir ici et vous un petit guide pour vous-même. Donc, vous allez essayer d'être cohérent et toujours dessiner la même taille hors cercles, par exemple, pour que vous puissiez commencer, comme faire le tour, et encore une fois, et cela fait que votre risque fonctionne ce mouvement. Essayez de ne pas être en dehors de la ligne comme je l'ai fait ici et ici c'est un peu votre court, alors essayez de toucher le haut et le bas. Ils auront tous l'air un peu différents, mais ils n'ont pas besoin d'être parfaits. Je veux juste que vous ayez cette motion, comme avoir à faire les cercles ici. Pas bon aussi. Alors vous continuez à vous entraîner. Alors, si vous voulez, vous pouvez augmenter la taille des cercles. Une fois que vous êtes comme, vous vous sentez assez à l'aise. Parce que c'est sûr, plus le cercle est grand, plus il devient difficile. Donc c'est un peu plus difficile, mais vous comprenez l'idée. Donc, quand vous vous sentez comme une feuille de papier, pas forcément vous ne pouvez pas aimer. Vous pouvez faire juste un couple et peut-être pour un très bon à elle juste sauté à une autre forme afin que vous puissiez commencer à essayer de dessiner des lignes droites. Vous pouvez simplement les pratiquer, vous savez, et les mêmes objectifs aimeraient. Donc, après avoir pratiqué un peu, a sauté pour comme des carrés. Essayez d'aimer avoir des carrés de taille parfaite à nouveau. Si vous voulez, vous pouvez utiliser un guide pour la place. C' est un peu de tricherie lac un peu, donc je ne recommanderais pas parce que sinon vous feriez juste des lignes droites. Mais si vous venez comme ça, c'est trop difficile. Commencez par le guide. Essayez de même, comme peut-être passer par Mimic où la règle est juste pour avoir un meilleur sens. Répète toi et continue. Rends-les plus grands. Rends-les plus petits. Si tu veux, vas-y tout petit. Si vous ne vous sentez pas trop confiant, alors vous grandissez un peu plus. Ensuite, vous pouvez faire un énorme carré. Ça n'a pas vraiment d'importance, donc les cercles sont à coup sûr un peu plus difficiles. Mais vous devez pratiquer si une autre forme que c'est très difficile. Parfois, c'est des ovales, donc c'est comme, tu sais, parce que tu dois avoir ce côté. C' est la même chose. Donc c'est comme un mouvement miroir, donc c'est très dur. Mais, vous savez, sentez-vous libre. On t'entraînait juste. Je veux juste que vous vous habituiez à, vous savez, utiliser votre poignet, avoir le mouvement spécial était de dessiner parce qu'on ne veut pas, genre, dessiner quelque chose et c'est comme, Oh, non, pas si bon et après, tu es monté, tu as été élevé et tu es comme si c'était toujours pas bon et que ça prenait trop de temps . Et je veux que vous ayez la liberté de faire, genre, genre, très beaux croquis et d'être fiers d'eux. Donc, comme je l'ai dit, juste comme, continuez à pratiquer. Peut-être faire comme les plus grands que c'est un peu comme un cercle, peut-être des maigre, parce que tout au long de ce processus, vous comprendrez pourquoi je veux que vous maîtrisiez certaines des formes. Ils n'ont pas besoin d'être parfaits. Si vous voulez opter pour une approche plus illustrative de votre dessin. Napier Apple va avoir l'air un peu drôle, il n'a pas besoin d'être parfait. Vous pouvez être, vous savez, pomme très maigre, mais tout est toujours en forme de visage. Donc c'est bien d'avoir ce mouvement, qui sont des poignets. Ainsi, lorsque vous vous entraînez, vous pouvez poster des photos de vos croquis. Mais ce n'est que de l'exercice. Souviens-toi, ils n'ont pas besoin d'être parfaits. Je voulais juste continuer à les faire encore et encore et quand même, tu te sens assez à l'aise, mais honnêtement, ne deviens pas fou. Je ne veux pas que vous soyez obsédés par ça, parce que c'est sûr, quand on dessine comme une pomme, on va devoir affiner les bords. On va faire des choses comme ça, tu sais, pour faire le tour. Et puis c'est plus comme un mouton de pomme. Donc des choses comme ça, on va faire des exercices, et vous verrez ce que je dis. Alors pratiquez-vous. Et si vous voulez des commentaires, postez-les en ligne. Et j'adorerais vous voir, euh, euh, essayer de nouvelles choses et votre processus, donc je vous verrai bientôt les gars. 5. Introduction à l'ébauche: Donc, après que vous vous entraînez avec des cercles et les exercices pour votre poignet et quand vous commencez à faire des croquis. Donc, je voulais faire attention, par exemple, une pomme. Donc très probablement, comme ça sera un peu mieux pour vous les gars de comprendre. Si vous pensez comme les coupures de pomme en deux ici, vous avez sur la forme globale, et ici vous avez un 2ème 1 et c'est ce qui forme une pomme réelle. Donc je veux que vous y alliez, regardez ces détails et imitez sur papier. Donc ici, on va avoir, genre, genre, on est allé et puis un autre, rappelez-vous, rappelez-vous, ils n'ont pas besoin d'être parfaits, parce que c'est comme un invité gratuit. Vous avez une idée de la forme. Donc, une fois que vous les avez réunis, vous commencez à connecter les points. Alors mettez ça plus dehors comme ça ici. Ensuite, vous commencerez à voir une pomme en forme plus réaliste. Donc, à coup sûr, après que vous seriez juste série l'intérieur et voici un peu plus d'une pomme réaliste au lieu de comme, un cercle avec la scène. C' est peut-être l'approche que vous voulez, mais je veux juste que vous compreniez comment les formes fonctionnent avant que vous ne choisissiez vraiment d'y aller. Tu sais, plus d'illustration comme une chose pas trop réaliste. Il vous donne une meilleure compréhension, si vous voulez plus tard, faire un peu plus de formes et d'autres choses plus raffinées. Donc même chose. Prends ses images et regarde-les. Donc, pour l'air trempé , par exemple, nous avons ici plus de, comme un cercle sur le fond, puis un petit sur le dessus. Donc après avoir fait ça, imiter, propre papier. Donc, comme nous l'avons dit, c'est un peu vérifier votre propre, le bas et plus mince sur le dessus ici. Mais alors vous allez de l'avant et connectez-les. Et encore perdre de la vapeur est là vous allez. Donc, de petites choses comme ça vous font vraiment comprendre la forme et plus tard, vous n'avez même pas besoin de chercher l'objet. Ils seront déjà lac dans votre esprit, et vous serez habitués à les faire. Donc, à coup sûr, en pratiquant un peu comme ça. C' est beaucoup utile, alors il suffit de dessiner un peu. Je ne veux pas que vous alliez et que vous ayez déjà dessiné la dernière chose. Expérimentez et pratiquez et je vous apprendrai un peu plus une fois que nous commencerons à peindre 6. Croquis: Commençons donc par un croquis pour notre projet. Je vais aller de l'avant et commencer à dessiner des fruits. Donc si vous les gars, quand j'utilise les techniques que je vous ai dites tout à l'heure, comme , par exemple, je vais faire un payeur. Donc, tu sais, tu aimes faire des cercles un plus gros que l'absolu, et ensuite tu les rejoins pour qu'elle fasse sa paire. Vous pouvez aller de l'avant et le faire de cette façon, et ensuite vous auriez juste à vous lever le milieu. Mais je vais aller de l'avant et, euh, faire ma façon de lac parce que j'ai l'habitude de le faire. Donc je suis plus à l'aise lourd le freestyle. Mais vous pouvez le faire J'ai eu un freestyle ou les techniques que je vous ai dit à coup sûr, C'est mieux si vous vous entraînez un peu avec les cercles dans les formes. Et une fois que vous êtes habitué, vous pouvez juste aller de l'avant et freestyle votre propre dessin. Alors j'ai décidé d'aller avec quelques payeurs pour mon dessin et rappelez-vous, essayez d'effacer les restes, tout ce dont vous n'avez pas besoin sur votre dessin et essayez de le rendre aussi léger que possible , aussi léger que possible, parce que ça va avoir un impact sont dessinés plus tard. Alors voyons. Je peux aussi faire peut-être une ligne derrière elle. Je vais coller mes fruits. Vous pouvez faire ce que vous pouvez faire séparément. Vous pouvez les mettre côte à côte. vous qui décidez de votre technique. D' habitude, ils ont encore une petite bosse. Regarder les photos pour faire référence, euh, aux fruits réels, quoi ils ressemblent peut-être que je vais mettre des citrons aussi sur le dos. Je vais ajouter, genre, quelques éléments, quelques éléments, petits éléments juste pour améliorer mon, euh, illustration. Vous pouvez rester avec les fruits ou, vous savez, parfois, les citrons, ils ont des feuilles. Donc je veux mettre une feuille ici, et je suis le sceau qui fait ça. Une paire ici, Alors n'hésitez pas à expérimenter avec les fruits que vous voulez. Tu vois ? Comment tu as l'air ? Comment les aimes-tu ? Peut-être qu'on va partir. Et je me souviens toujours de la palette de couleurs. Donc je vais utiliser un jaune vif, un vert et quelque chose entre les deux, comme un truc vert jaune. Donc, ils se complètent tous, même le bail ou vert. Donc ça va être une illustration plus verte jaune. Alors gardez ça à l'esprit. C' est toujours ah, utile. Vos dessins, euh, vous dessinez, seront beaucoup plus cohérents si vous y pensez. En outre, vous pouvez aller de l'avant et faire un croquis de nombreux croquis avant de peindre réellement, euh, ou avant de venir réellement avec la pièce finale parce que vous devez être 100% satisfait des résultats finaux. Et, hum, parfois ça prend du temps. Peut-être qu'on ne va pas aimer ça tout de suite. Et peut-être qu'on va l'interroger un peu. Déplacez les fruits, changez-les, faites votre propre chemin. Mais soyez satisfait à la fin du résultat final avant de commencer à peindre. Parce qu'une fois que vous commencez à peindre, alors c'est à peu près tout. Donc, je vois que vous n'avez pas à terminer les éléments faisant comme, par exemple, vous pouvez même ajouter une petite fleur. Parfois, certains de ces fruits viennent avec des petites fleurs comme la sienne, mais vous n'avez pas vraiment à le faire. C' est vraiment à vous, euh, euh, l'imagination de la lettre de lancer votre illustration, mais essayez d'être cohérent parce que vous voulez une belle illustration à nouveau, et vous voulez être heureux avec elle. Donc peut-être en lettre, citron ici et rappelez-vous les fruits du lac. Elles n'ont pas de formes parfaites, selon le fruit, mais la majorité ne sont pas parfaites. Donc tu peux les faire un peu comme, euh, euh, un peu bizarre, ici et là parce que, tu sais, faisons-le, ils ne sont pas toujours la même forme. Ceux que tu ne veux pas avoir le même angle. Une houle. Donc, par exemple, ici, j'utilise le payeur juste en face de tout ça Ici. Je l'utilise un peu plus à l'intérieur, donc vous n'allez pas voir tout, mais vous allez voir la forme, la même couleur, les mêmes détails et le même motif, même texture. Donc, vous comprendrez que c'est aussi une paire. Alors allez-y. Vous faites votre croquis, essayez de, euh, croquis, retournez à elle, soulevé ce que vous avez à soulever, améliorer là où vous devez améliorer. Et, euh, parce que l'idée est que vous allez vraiment aimer votre illustration et que vous serez heureux des résultats finaux. Donc j'ai vérifié un tas de fruits ensemble, et, et, euh, on verra une peinture douce. Nous allons savoir avec certitude à quoi ça ressemble, mais vous devez avoir une bonne compréhension de ce que c'est en ce moment. Alors, Alors, allez-y, essayez-le, et je vous suggère aussi. Faites d'abord le croquis. Postez-le pour quelques commentaires et commentaires avant de peindre. Parce que, euh, les gens peuvent vous donner de bonnes idées. Je peux peut-être vous donner quelques commentaires et, euh, parce que vous voulez être sûr, satisfait de ça avant de vous mettre dans la douleur, parce que alors c'est un peu plus difficile si vous le devez. Vous soulevez des trucs, alors la peinture est déjà sur le papier. Mais de toute façon, aussi vos croquis postés en ligne. Demandez des commentaires et je vous verrai sur la prochaine vidéo. 7. Introduction à la peinture: Hé, les gars, bienvenue. Aujourd'hui, on va faire de l'exercice et tester des pinceaux. Donc ici, j'en ai deux pour le lavage. Vous vouliez utiliser des pinceaux qui fonctionnent avec l'aquarelle, donc ils sont assez doux, comme vous pouvez le voir. Et je vous recommande d'acheter un set de différentes tailles parce qu'il est moins que vous les testez réellement et de voir lesquels étaient les plus à l'aise avec. Donc, il y a vraiment assez doux, et il est facile d'enlever les douleurs. Et sur le papier, ils sont vraiment, vraiment doux. Donc, euh, j'aime les petits pinceaux parce que, surtout pour les illustrations détaillées, ils fonctionnent mieux, du moins pour moi. Certaines personnes pourraient penser que les pinceaux plus gros feraient un meilleur travail parce qu'ils peindraient plus vite, mais c'est surtout comme pour peindre rapidement. Mais honnêtement, c'est surtout une question d'attention aux détails. Donc parfois à la texture zoulou ou comme les petites choses et les coins. Donc, vous devez l'être, parfois pour être précis. Alors je le trouve. Je fais moins d'erreurs quand j'utilise un pinceau plus petit. Donc, euh, juste pour le tester ici. J' ai apporté des peintures que j'utilise, et pour être honnête, elles n'ont pas à être incroyablement chères. J' utilise assez régulière magasin d'art genre de douleurs de lavage parce qu'ils peuvent aller très vite. Donc, Donc, ce que je vais vous demander de faire, c'est en fait de disposer tous vos documents. C' est toujours plus facile quand tu as tout devant toi. Donc, euh, je vous recommande d'avoir un petit récipient avec de l'eau parce qu'on va en avoir besoin. Je le faisais personnellement, parce que de cette façon je n'ai pas à changer l'eau tout le temps. Surtout comme j'aime séparer une famille en utilisant des colliers légers et vos couleurs. Donc, nous pour utiliser des couleurs très lumineuses et puis vous aimez, nettoyer cela, utiliser quelque chose d'un peu plus sombre, et puis vous nettoyez sur la même eau. Ton pinceau va être trop sombre. Et puis si tu essaies de le tremper à nouveau, toutes ces petites peintures restantes seront là. Comme vous pouvez le voir, comme ma brosse avant celle-ci est encore neuve. C' est plutôt orange. Celle-ci était la même. Il transporte donc un peu de pinceau de la peinture. Désolé. Donc je veux vous recommander de déposer tout votre matériel devant vous. Alors, prenez du rasoir Bensel, des pinceaux, la peinture, de l'eau. Cependant à venir vous les gars utilisant du papier Powell pour aimer nettoyer le pinceau chaque fois que vous l'utilisez ,vous pourriez vouloir le nettoyer un peu parce qu'il contient un peu de peinture dans les petits poils , ici. Onda, hum, si vous voulez, vous pouvez utiliser une petite palette de peinture comme celle-ci, qui est, comme jolie, euh, pas cher et facile à trouver, qui est plastique. Mais personnellement, je pense que je travaille mieux avec du papier pétrolier. De cette façon, j'utilise. Et une fois que j'ai fini, jetez-la. Parfois, vous pouvez réellement aimer plié, et il garde la peinture un peu plus longtemps. Personnellement, j'utilise pour le papier, mais vous pouvez utiliser ce que vous voulez. Donc, en termes de crayon, euh, essayant d'utiliser le crayon lisse que vous pouvez trouver, j'ai tendance à rester avec, comme un crayon à h. Mais ça n'a pas d'importance. Même si vous avez un crayon très sombre comme le H une fois ou que les abeilles essaient de, comme, expérimenter avec eux aussi. Voyez lequel est votre préféré, mais je le recommande fortement quand vous faisiez la dernière pièce. Tu fais assez de lumière pour le voir. Probablement au Kent à la caméra. Vous ne serez pas vu ça, mais ne devenez pas fou et aimez faire super Heart et ensuite veut essayer d'aimer que vous le soulevez. Tu vas avoir des petits restes. Quand vous dessinez, comme, un peu plus lisse, c'est plus facile de vous élever. Et parfois tu veux en avoir des traces. Et maintenant, quand tu mettras la peinture, ils ne nous montreront pas mal. Donc, si vous faites très dur et que vous n'effacez pas quand vous souffrez, surtout pour la peinture a des tons super doux à elle, il va montrer. Donc peut-être qu'on va devoir faire, comme de plus en plus de couches à couvrir, et on ne veut pas ça. Ensuite, je vais te montrer de quoi je parle exactement. Donc vous pouvez avoir une meilleure idée 8. Conseils rapides: Donc je veux juste vous montrer quelque chose de très rapide. Donc si vous faites comme un croquis très sombre quand vous allez et que vous peignez comme une couleur douce, je viens juste de faire quelques peintures juste pour l'expérimentation. Vous allez voir à travers. Parfois, il n'a pas besoin d'être un collier super doux, mais quash peut parfois être assez transparent. Donc, par exemple, ici, ici, s'il y a plus d'eau à coup sûr agirait comme de l'aquarelle. Mais même si vous utilisez beaucoup, vous allez voir à travers. Donc tu ne veux pas vraiment que tu veuilles vraiment l'éviter. Donc, si vous allez et que vous êtes un peu plus doux, hum, hum, croquis sûr, ça va être beaucoup plus facile à couvrir pour que vous puissiez faire moins de couches exactement comme ici. Comme ce que je fais en ce moment. Donc tu ne le vois pas comme par rapport à celui-ci. Donc c'est mon premier pourboire. Uh, dessinez très probablement. Et ça va vous épargner beaucoup de maux de tête plus tard, parce que si vous voyez à travers, vous devez faire un bon nombre de codes pour ça. Donc mon deuxième conseil pour vous les gars est d'expérimenter vos pinceaux, voir lesquels, si vous êtes plus à l'aise avec. Donc, par exemple, c'est le plus grand que j'utilise pour cette démonstration, donc vous pouvez voir quand vous le trempez. Donc un autre conseil, en fait très rapide. Si tu ne trempes pas ton pinceau et ton eau, tu auras plus de mal. Ça va être un peu plus difficile d'avoir à faire votre peinture parce que les douleurs, comme le lavage, peuvent être très sèches. Personnellement, j'aime tremper mon pinceau dans l'eau. Et puis parce que les brosses qu'ils ont tendance à porter pour tenir beaucoup La même chose arrive avec l'eau. Ils tiennent beaucoup d'évanouissement, ils tiennent beaucoup d'eau. Donc j'ai juste essayé de faire un peu de ça et puis je peins, tu vois, il apporte encore un peu d'eau avec elle. Donc, vous devez toujours expérimenter et faire attention, parce que c'est un pinceau plus gros. Pour sûr. Ça va contenir beaucoup plus d'eau que, par exemple, ce tout petit. Donc, en fonction de la brosse, vous avez dû juste marcher un peu sur la serviette en papier ou UTEP un peu. Pour gagner du temps, j'aime mettre un peu d'eau dans mon dieu, parce que parfois le lavage a tendance à sécher très rapidement. Mais si vous mettez de l'eau, ça revient à la normale. Donc, comme essayer d'expérimenter. Si vous voulez l'effet aquarelle, vous pouvez toujours revenir en arrière et ajouter de l'eau à la peinture pour avoir ce genre de transparence si actu il. Et donc, euh, ma recommandation est pour vous d'essayer différents pinceaux. Voyez ceux qui étaient plus à l'aise avec c O. Je n'aime pas quand il y a trop d'eau dedans, parce que nous pouvons toujours revenir en arrière et ajouter une deuxième couche. Donc j'aime juste faire une couche de peinture. Je le regarde, j'aime sécher un peu. Et puis si je suis très heureux avec les couleurs, alors je vais et je pense que dans mes peintures à l'air plus croustillant. Donc c'est un autre rapide. Un conseil lettre pour vous les gars est de choisir votre papier donc j'utilise des tampons aquarelle parce qu'il tient assez bien la peinture et il est recommandé pour le lavage. Donc, quelles sont la couleur est la vapeur n'est pas seulement recommandée pour l'eau. La voiture fonctionne parfaitement avec le fard à joues. Donc mon conseil pour vous les gars est d'utiliser le papier de presse chaud. Et je vais expliquer la différence. Quand tu achèteras du papier, tu verras un petit détail de tout le papier. Celui-ci dit la presse chaude, qui est celle que j'aime et que j'utilise le plus, mais c'est difficile à trouver. Tout le monde ne porte pas ce genre de faveur. Tu vas trouver de la presse froide, et la différence est un vieux papier de presse. C' est plus granuleux, donc vous pouvez voir qu'ils sont plus épais et qu'ils sont plus verts. Vous n'êtes pas nécessairement plus épais parce que vous pouvez également choisir le poids. Mais vous allez voir plus de détails. Plus de grains, plus de papier, cerveaux sur froid là-bas, pression trop chaude. C' est beaucoup plus lisse. La paperasse est bien, c'est une justice épaisse mais moins verte, donc je peux vous montrer deux exemples ici. Donc ici, j'utilise la presse d'or pour que vous puissiez voir toute la facilité de grain dans tout ce genre de texture que vous voyez à travers votre dessin. Si c'est ce que vous attendez, c'est génial. Vous pouvez utiliser une presse à froid ici. C' est un autre exemple, mais vous pouvez voir comme la texture du papier, celui-ci. C' est dur pour que vous puissiez voir, c'est beaucoup plus lisse quand il s'agit de peintures, quelqu'un à l' intérieur à côté pour que vous puissiez voir clairement une différence et, euh, euh, presse d'or. C' est généralement aussi un peu plus jaune, mais pas beaucoup, donc ça n'affectera pas votre illustration. Mais juste en touchant, vous pouvez voir celui-ci. C' est beaucoup plus lisse que celui-là. C' est un peu plus rude. C' est un peu plus doux, donc je recommande du papier seins chauds. Mais si tu peux le trouver, c' est bon. Cela fonctionnera bien avec la presse à froid. 9. Commencer le projet: Ok, donc maintenant c'est le moment de commencer votre projet. Donc, à ce stade, vous avez déjà préparé, formez vos idées. Vous attrapez vos idées. Tu as même expérimenté le lavage. Mais c'est le moment de construire votre illustration. Certaines personnes qu'ils ont déjà commencé. Si tu ne l'as pas fait, c'est bon. Je vais te montrer comment je ferais. Et en chemin, je vais te donner quelques conseils. Je vais te donner quelques idées de choses que j'ai réfléchi à la façon dont j'y suis arrivé, mais je vais faire ça étape par étape à côté de toi. Alors maintenant je vais vous montrer tout ce qu'on a appris jusqu'à présent, et je vais tout mettre pour avoir un journal. 10. Peinture partie 1: Ok, alors il est temps pour nous de commencer à peindre. Donc j'aime tout avoir devant moi, mes pinceaux, les peintures, l' eau N'oubliez pas de papier essuie-tout et aussi la peinture. Donc je suis un peu organisé, donc j'aime les rapprocher. Pour que je puisse avoir l'impression, comment vont ressembler mes tableaux ? Alors je l'ai dit avant de faire des poires, des citrons et des citrons verts, il y a beaucoup de légumes verts, puis des jaunes, peut-être des dizaines de petites touches comme des oranges et de la nourriture brune comme les détails de la peau . J' ai juste mis des petits points parce que je veux avoir une idée de comment ils vont interagir les uns avec les autres sur papier. Mais une fois que vous êtes complètement satisfait de la qualité réelle, vous les gars voulez aller de l'avant et utiliser. Mettez beaucoup plus parce que, mon Dieu, il a tendance à sécher assez vite, mais pas ta panique. Vous pouvez aussi toujours, genre, tremper un peu d'eau, puis il revient à la normale. Mais ça va être un peu plus transparent. Mais tu dois faire plus, coach. Donc, rien à craindre. Laisse-moi choisir mon pinceau. Je pense que je vais aller avec quelque chose entre les deux. Donc je choisis celui-là, qui est une taille six. Alors j'ai pensé à la taille 8. Mais je veux vraiment, genre, travailler sur mes bords et prendre mon temps. Donc, si vous êtes plus à l'aise avec une brosse plus grosse, allez-y. C' est complètement se battre. C' est juste mon style. Alors commençons. Je veux commencer un pourboire que je veux vous donner les gars. Il essaie d'utiliser les couleurs claires. La première raison pour laquelle c'est parce que si vous décidez d'aller de l'avant avec le même pinceau, vous aurez quelques problèmes. Si vous utilisez trop d'une couleur sombre dessus et que vous allez avec un briquet et qu'il n'est pas complètement propre, complètement propre, vous dessinez va être un peu plus sombre que prévu. Donc, je choisis de faire d'abord des couleurs claires, puis je vais de l'avant avec les couleurs sombres. Mais j'ai aussi tendance à changer ma brosse pour garder un pour les plus légers, puis un autre pour les plus sombres, par exemple. Celui-ci est assez vert maintenant. Ça ne veut pas dire si je peins avec. Ça va être vert. Mais tu sais, ça emporte toujours des petits morceaux de l'appelant dedans, donc je n'aime pas, prendre des risques et ruiner mon dessin. Donc de toute façon, donc d'abord, si c'est une nouvelle brosse, je vous recommande d'aller de l'avant et de le tremper dans l'eau pour nettoyer s' il y a de la cire, quoi que ce soit de la brosse. Donc je débiterais un peu si c'est trop d'eau. Mais en fait, j'aime tremper un peu d'eau, juste obtenir l'excès d'ici et ensuite aller de l'avant dans un plongeon dans la peinture parce que, comme je l'ai dit plus tôt, Wash 10 devrait sortir. Donc j'aime faire un peu de trempage et, euh, euh, aller et retours parce que c'est plus lisse à peindre. Alors commençons par ici. Alors quoi ? J' aime faire sa couche, il est très plat. Juste un interlocuteur. Nous allons les mélanger un peu, mais c'est plus tard quand je commencerai à mettre des détails dessus. Parfois, vous pourriez être limité à vos jeux de peinture, donc vous pourriez ne pas avoir exactement la nuance que vous voulez, ce qui m'arrive en ce moment, je n'ai que ces colliers comme, comme du jaune. Je veux mettre ma paire plus jaunâtre, mais avec quelques mains de vert parce que c'est habituellement là. Appelant. Donc je ne suis pas content avec ces couleurs que j'ai en ce moment, donc je pourrais avoir vrai juste mélanger un peu. Donc, je vais juste utiliser des blancs et encore une autre astuce rapide. Je vais en faire. Si je suis complètement satisfait, je vais faire une plus grande quantité parce que tu ne veux pas en manquer. Mais ce n'est pas grave si tu le fais, parce que, tu sais, les fruits, ne sont pas toujours la même feuille. Mais parfois j'aime garder la même, euh, ombre pour la plupart de mes dessins tout au long de mon dessin. Donc je vais mélanger ici et peut-être même mettre un petit peu de vert. Et c'est une autre raison pour laquelle je fais juste des petits points. Parce que ici, mon vert, si je veux utiliser complètement juste vert, je ne peux plus parce qu'il a un soupçon de jaune dedans. Donc ça me fait penser que c'est un peu trop verdâtre, mais ça arrive là. Pas vrai. Malheureux avec ça. Peut-être que je vais mettre celui-là. Mais jouez avec vos colliers. Voyez ce que vous êtes en quelque sorte. Et encore une fois, je vais juste faire une illustration plus précise. Je vais le garder avec les vrais appelants. Mais si vous voulez mettre du bleu dedans, vous savez, comme une paire bleue, vous voulez aller avec l'approche illustrative. Allez-y. Vous sentez-vous libre de le faire ? Je pense que je suis content de ça. Alors je vais commencer à battre. Alors, lave-toi. C' est assez lisse. C' est super médium pour faire des peintures, comme des peintures faciles. Ce n'est pas comme la peinture à l'huile qui prend pour toujours pour le conduire monter assez fest. Donc, si elle sèche et que vous n'êtes pas satisfait, vous pouvez toujours tremper dans un peu d'eau et je me mélange un peu mieux. Alors, commençons. Je vais tremper un peu mon pinceau dans l'eau, mélanger, et ensuite je vais commencer à mettre la pâte à couches. Donc ce que j'aime faire, j'aime commencer par les bords parce que vous savez, c'est là que va voir la forme du dessin dans son ensemble, et je retourne toujours en arrière et essaie de se fondre, parce que parfois il y a trop d'encre ou trop de peinture, euh, dans le journal. Et tu ne veux pas avoir, euh, tu sais, quand ça se dessèche, tu ne veux pas avoir de bosses et de choses comme ça, sauf si c'est ce que tu vas faire. Alors trempez un peu dans l'eau et faites attention à ne pas tremper trop tout le temps, parce que votre peinture sera un peu humide. Si cela arrive, vous pouvez juste attendre un peu parce que vous allez sécher. Donc juste des bords vraiment. Donc ce que j'aime dans le lavage c'est parce que c'est un médium très facile, très facile à mélanger, donc comme maintenant, parce qu'il fait un peu froid, humide. Je ne vais plus plonger dans l'eau. Donc, une fois que vous peignez et que vous aurez l'impression que si vous avez besoin d'être plus, euh, rêverie ou pas, voilà. Je vais le faire. Essayez d'utiliser comme les bords de votre pinceau, si vous. Les coins, comme je l'ai dit, se lave très facilement afin qu'il ne perde pas pour les bords. J' aime tremper dans l'eau et ensuite l'avoir plus aqueux parce qu'il fonctionne plus doucement. Donc, même si cela peut être un peu trop transparent à certains moments, j'aime juste le mettre, et ensuite je peux tremper à nouveau et y revenir une fois de plus. Mais là, j'ai mes cheveux. Donc assez facile, juste une couche de la peinture. Ne vous inquiétez pas. Si vous voyez un peu de transparence, ça n'a pas besoin d'être complètement plat parce que, vous savez, les fruits ne sont pas parfaits comme je l'ai déjà mentionné, et je continue de le dire, euh, on va le faire une deuxième couche, mais on peut commencer à poser d'autres détails, des nuances , des ombres ici et là. Donc, euh, je vais y aller, et ensuite je vais juste, euh, faire une petite vidéo, donc je vais juste faire toutes les paires, et ensuite je retournerai au d'autres fruits. 11. Peinture partie 2: Ok, donc je pose toutes les couleurs que je voulais, donc ce sera la première couche. Ça dépend de la façon dont vous voulez que votre dessin ressemble. Si vous vouliez avoir une approche plus réaliste, vous savez, vous pouvez aller les rendre parfaits. Mais c'est un tableau, et j'aime quand ça ressemble à un tableau réel. Alors maintenant, je le regarde. Depuis que je pose tout, je pense que cet air est un peu plus sombre que je ne le veux. C' est pour ça que j'attends aussi que tout soit aménagé parce qu'une fois qu'il sèche, on a tendance à devenir un peu plus sombre. aménagé parce qu'une fois qu'il sèche, Donc, et je peux encore voir, genre, genre, un peu de transparence. Mais ce n'est que la première couche, donc c'est normal. Donc je vais y aller, et ensuite je vais mettre une deuxième couche sur certains de ces pour que tu puisses y retourner et voir Oh , c' , est trop transparent ici. Je vais faire beaucoup de couche. C' est trop épais et ici, trop transparent. Je vais faire un autre départ d'ici, mais comme les citrons, ils ont l'air assez décent, donc je pourrais ne pas les toucher. Donc aussi, je dois juste y retourner et comme c'est plus sombre, c'est bon pour moi parce que je veux avoir un bord sombre ici. Donc parce que ces trois qu'ils touchent, donc tu veux qu'ils aient un peu de distinction entre eux, alors je vais aller de l'avant, et ensuite je vais mettre une deuxième couche sur certains d'entre eux. Probablement pas tout le monde mais juste certains d'entre eux. Alors vérifions après. Donc je veux juste expliquer ce que j'ai fait. J' ai mentionné que je pensais que les paires étaient allées à l'obscurité, mais ensuite j'ai réalisé qu'il n'était pas assez sombre sur les bords. Donc j'ai fait un peu plus sombre, et maintenant je fais juste sur le fond du fruit. Et quand j'ai arrêté de les poser, j'ai remarqué qu'ils étaient la nouvelle teinte était vraiment sombre, mais c'est bon parce que je voulais quelque chose sur les bords pour que vous puissiez voir une distinction dans le fruit. Et quand j'ai arrêté de les poser, j'ai remarqué qu'ils étaient la nouvelle teinte était vraiment sombre, mais c'est bon parce que je voulais quelque chose sur les bords pour que vous puissiez voir une distinction dans le fruit. Et quand j'ai arrêté de les poser, j'ai remarqué qu'ils étaient la nouvelle teinte était vraiment sombre, mais c'est bon parce que je voulais quelque chose sur les bords pour que vous puissiez voir une distinction dans Mais je ne veux pas de cette ligne, donc j'ai juste fait, euh, mon pinceau dans l'eau ici n'a pas trop d'eau, mais ensuite tu y vas et tu essayes de te fondre pour ne pas avoir ce genre de ligne. Donc c'est une des bonnes choses sur la raison pour laquelle elle peut juste y retourner et s'y mêler. Mais voyez, maintenant mon fruit est un peu plus rond. voyez, ici vous pouvez voir les lignes encore, donc je vais le mélanger un peu d'eau, et ensuite vous commencez à avoir cette peinture et vous avez atterri là-dedans. Maintenant tu ne vois plus la distinction. Donc, par exemple, ici j'ai besoin que ça soit un peu plus sombre pour que je puisse voir qu'ils ne sont pas les mêmes fruits. Encore une fois, ça va au bord de celui-ci. Je joue vraiment avec les nuances de l'appelant. S' ils sont trop sombres, vous pouvez juste, vous savez, mettre de l'eau. Et quel genre de genre dissout un peu la couleur, mais ne mettez pas trop d'eau parce que vous allez commencer à en obtenir trop pour la transparence, et ensuite ça va commencer à avoir l'air un peu bizarre et le journal va commencer à augmenter, et alors vous devez vraiment le laisser sécher et pour y revenir. Donc je vais continuer à faire exactement la même chose. Donc, comme vous pouvez le voir à ce stade, je suis assez satisfait des paires. Je dois juste faire 1/3 couche, mais pas complètement comme la peinture partout. Mais juste les petits détails sur, comme ce gamin, tu sais, comme la conspiration. Ils ont des petits points, sorte que leur peau rend parfois des endroits assombris et aussi cachant d'autres. Donc, mais je vais continuer à faire la même chose que je faisais aux Ours pour le reste des fruits parce que j'aime ce genre d' effet trois et une chose que je suggère pour vous les gars. C' est toujours pour obtenir la cohérence. C' est presque comme s'il y avait de la lumière venant de ce côté-ci. Donc, comme vous pouvez le dire, mettez Dirk juste sur la droite pour que ça signifie qu'il y a de la lumière qui vient de ce côté ici, donc je vais garder la même chose pour les autres. Donc juste essayer d'assombrir un côté donne ce genre d'effet trois D. Mais c'est dans mon cas. Vous n'avez pas à faire tous ces effets, mais si vous voulez une approche plus réaliste avec, comme, comme, différentes textures et choses comme ça, alors allez-y. Mettez certains comme des tons foncés avec les tons clairs juste pour faire cet effet d'ombre. Donc je vais aller de l'avant et faire la même chose sur le reste des autres fruits, les feuilles et les petites fleurs. - Ok , donc vous pouvez voir, hum, l'effet que ça donne à Brady la satisfaction actuelle. Mais la seule chose que je ferais et que je vais faire maintenant c'est, ah, juste dans les petits points. Donc je trouve ça plus, euh, unique. Si vous donnez ces petits détails, vous n'avez pas à le faire. À ce stade, il aurait pu s'arrêter. Et je suis d'accord avec cela et assez heureux avec ce résultat ici. Mais je voulais avoir ce ton plus unique, donc je vais juste faire les petits points sur chacun des fruits. Donc pour la paire, par exemple, je veux la garder comme les points un minuscule, plus sombre. Donc je vais utiliser, comme des nuances de choses marron qui complèteraient le collier. Donc, ce sera comme plus de nuances de brun. Ce sera de petites nuances de vert plus foncé et ici un peu plus foncé jaune. Alors allons-y et faisons-le. Ok, donc c'est tout. Hum, content des résultats ? Certaines personnes ne voudront peut-être pas faire les petits points. Vous ne voudrez peut-être pas faire les nuances. Je me sens libre de le faire. Mais l'une des choses que j'aime à propos de lavage c'est que vous pouvez explorer avec elle. J' ai fait un peu de, comme une erreur quand j'étais comme mettre les chiens. Certains d'entre eux étaient grands, trop gros. Alors puis et est allé de l'avant, trempé dans l'eau, puis blâmé tout en arrière. Et puis j'aime le conduire. Et puis il est retourné pour faire les points à nouveau. Donc, même à ce stade, si vous n'aimez pas les points ou quelque chose que vous avez fait, vous pouvez toujours aimer, mélanger la peinture avec un peu d'eau, retourner sur le dessus, et ensuite il devrait se fondre. Donc c'est à peu près tout. J' ai hâte de voir les illustrations de tout le monde. Veuillez les poster dès que vous avez terminé. Et si tu es coincé. Si vous avez des questions, demandez. Vos collègues me l'ont demandé, et j'espère que vous vous amusez, donc j'ai hâte de voir les résultats finaux de votre part. Donc je vais juste faire un peu de gros plan ici. Voilà, tu y vas. C' est ma pièce. Et comme vous pouvez le remarquer, j'ai décidé de faire une illustration de Dolittle. Je n'ai utilisé que les jaunes et les verts. Alors, voilà. J' espère que vous avez aimé ça. Vous vous êtes bien amusés, et je vous verrai bientôt. 12. Conclusion: Hé, les gars, c'est notre dernière vidéo, et à ce stade, vous devriez avoir votre projet. Mais ne vous inquiétez pas. Si vous ne prenez pas vraiment votre temps, vous devez être 100% satisfait du résultat final. Une première fois encore coincée ? N' hésitez pas à m'envoyer un message. Partagez vos commentaires ou vos progrès avec la classe. Je suis sûr que tout le monde peut s'entraider et nous pouvons tous trouver de meilleures idées ensemble. Donc, je voudrais vous remercier beaucoup les gars. Je me suis tellement amusé dans cette classe. J' espère que vous l'avez aussi aimé. Et juste pour récapituler, vous savez, vous êtes venu un peu de poids. Nous commençons à apporter de l'assaut Juste quelques idées, mettre quelques idées, écrire sur papier ce que nous aimerions dio. Et puis nous avons fait quelques esquisses quelques exercices pour avoir vos dessins plus raffinés et façon aussi essayer de laver certaines personnes. Ils en sont déjà familiers. Mais peut-être que pour certains d'entre vous, c'était la première fois. J' aimerais savoir ce que vous avez pensé à ce sujet et pour le projet final. Je suis tellement excité de voir les progrès de tout le monde et j'espère que vous vous amusez bien. J' ai eu beaucoup de plaisir à faire ce cours. Je vais être sûr, faire d'autres cours vidéo de Samata, donc vous tenir au courant. Et merci beaucoup de me faire confiance à ce cours. J' en ai eu moins donc j'espère que vous apprécierez aussi. Et je vous verrai bientôt.