Transcription
1. Introduction: Bonjour, je
note et je serai votre professeur dans ce cours Nous allons en savoir
plus sur Vector Warp, récemment
ajouté à la deuxième version d'Affinity
Designer Nous allons utiliser cette méthode non destructive
spéciale pour déformer le texte en forme Nous allons donc créer des compositions créatives
intéressantes
faites de formes vectorielles, mais le texte entièrement modifiable est également un moyen idéal pour créer des graphiques rapides et faciles pour
un t-shirt ou les réseaux sociaux Très bien, j'espère que vous aurez des
tonnes de fichiers ici et que nous allons apprendre
quelque chose d'utile K, je vais vous montrer comment
utiliser l'outil Je vais également vous montrer
quelques bonnes pratiques, mais ensuite vous
devrez développer votre propre petit projet. Vous allez faire déformer votre
propre texte,
déformer l'intérieur selon la
forme de votre choix Je vais vous montrer l'ensemble du
processus à trois reprises pour
vous donner des flux de travail que vous pouvez utiliser ou remixer pour
créer votre propre contenu. J'espère te voir lors
de la première leçon.
2. Outil d'emballage: Dans cette classe, nous allons
transformer du texte en forme, mais avant de commencer, examinons un outil C'est moi. Donc, si je sélectionne une forme donnée, comme celle-ci, je peux la déformer Ce sera une distorsion vectorielle, elle n'est
donc pas destructive. Mais si vous regardez notre panneau d'
outils sur la gauche, nous ne trouvons pas d'option de déformation ici car elle a été ajoutée
sous le panneau des couches Alors jetez un coup d'œil. Voici
notre panneau de couches. Sur le côté droit. Il y a
une icône de distorsion juste en dessous. Cliquez dessus. Et nous aurons plusieurs préréglages. Laissons tomber le maillage. C'est la plus
classique lorsque nous avons obtenu la liberté
F de simplement faire glisser
ces points manuellement. Pour créer une sorte de distorsion. Nous pouvons supprimer un point en
appuyant sur Supprimer sur le clavier. Nous pouvons en ajouter un tout nouveau
simplement en appuyant deux fois. Comme vous pouvez le voir, la forme vectorielle se déforme en
fonction de ces points Je peux les déplacer, mais je peux aussi simplement déplacer ces points
de contrôle pour modifier la courbe. Comme je l'ai déjà mentionné, vous pouvez supprimer certains d'
entre eux car parfois
trop de points peuvent donner
un résultat étrange. Ce n'est
pas comme s'il n'y avait pas assez de points, mais trop, trop de points. Il se déforme donc trop fort. Très bien, comme tu peux le voir maintenant, ma forme est déformée d'une manière
vraiment étrange Mais je veux
te montrer une chose. Vous regardez sur le côté droit, nous avons ce qu'
on appelle un groupe de distorsion Ouvrez-le et la forme
originale est intacte à l'intérieur. Il s'agit donc entièrement d'une distorsion
vectorielle non destructive. Si je dessine un nouvel objet, disons qu'il n'interagira
pas avec cette distorsion Mais si je place cet objet dans le groupe de travail et que je
réessaie, jetez-y un œil. Maintenant, il se déforme également. Nous pouvons donc supprimer et ajouter des objets dans un groupe de distorsion comme
celui-ci. Très bien, donc c'est comme ça. Nous pouvons trouver l'
outil Warp dans le panneau des couches. Vous devez d'
abord sélectionner l'objet pour appliquer la distorsion. Mais après cela, c'est à
votre groupe de distorsion de le créer. Avec cela, vous pouvez toujours ajouter ou supprimer des objets qui
se trouvent dans ce groupe. Très bien, nous connaissons les bases. Il est temps de
commencer notre projet
3. Préréglages de distorsion: D'accord, essayons
différents préréglages. Cette fois, pas sur une
forme mais sur un texte. Cherchons un outil de texte. Je vais maintenant
taper un exemple de texte. Exemple de texte à ce sujet. Sélectionnons cela. Nous pouvons tout adapter
et même modifier un téléphone. Très bien, voici notre exemple de texte. Faisons en sorte qu'il soit vert. C'est maintenant l'heure
de notre Warp Tool. Comme la dernière fois, vous pouvez le trouver dessous de votre
panneau de calques ici. La dernière fois que nous avons utilisé le maillage, allons vérifier le quad. La première fois, rien ne s'est passé, mais nous avons eu la possibilité de faire
glisser le coin de notre choix. Cette distorsion est très souvent utilisée pour donner une
perspective différente à l'objet Comme vous pouvez le constater, nous pouvons rapidement modifier une
perspective de ce texte. Et je suis d'accord car je peux
ouvrir le groupe de distorsion. Le
texte original est toujours à l'intérieur. Je peux même modifier cela à
l'aide de l'outil Texte afin de pouvoir
même modifier le texte. Jetez-y un coup d'œil. Je
retape simplement une partie des textes et c'est automatiquement
appliqué à cette distorsion C'est du texte vraiment très pratique et
non destructif
à l'intérieur de la chaîne. Très bien, quels sont les prochains
préréglages de la liste ? C'est le point de vue réel. Très, très similaire. Mais dans ce cas, vous pourrez à nouveau
travailler avec ces quatre
points et ajouter facilement des points
supplémentaires
au centre pour modifier cette perspective encore plus étrange et plus
avancée N'oubliez pas que vous pouvez également
faire glisser la ligne elle-même, comme papa sans
ajouter de point supplémentaire ici. C'est donc également possible. Très bien, tu sais quoi ? Il y a un
bouton de réinitialisation en haut. Si je clique dessus. De retour ici. Si je change en « connu », nous sommes revenus à notre point de départ. Très bien, gardez à l'esprit que nous appliquons déjà deux
préréglages différents à ce type Alors c'est peut-être trop. Nous avons un groupe de distorsion
à l'intérieur du groupe de distorsion. Tu l'as remarqué ? Nous avons probablement
besoin de clarifier cela ? Et si je retirais complètement
ce texte ? À présent, les deux groupes sont vides. Je peux simplement les supprimer. Et nous commençons, nous
revenons au début. Très bien, passons à la
prochaine étape, nous avons Arc. Et maintenant, au lieu d'appliquer un autre préréglage sur un préréglage
déjà existant, nous pouvons modifier le préréglage
d'ici en haut. Vous voyez le préréglage et vous
pouvez passer de l'un à l'autre. De cette façon Vous pouvez simplifier les choses en
activant un seul préréglage. Très bien, donc quad, nous connaissons
déjà celui-ci. Nous essayons
également la perspective. Il y a un moment. Très bien, je suis passé à AHRQ. C'est la verticale. Je peux également le déplacer manuellement. Nous pouvons également utiliser l'
horizontale. Et nous pourrions en avoir la valeur ici. Si vous ne le souhaitez pas et que vous modifiez
simplement ce manuel, vous pouvez déplacer le
curseur correspondant à la valeur Nous pouvons à nouveau nous plier
verticalement et horizontalement. Et encore une fois, nous avons obtenu de la valeur. C'est un effet vraiment
intéressant. Et moins de fisheye pour toi. Avec ce curseur. Il y a un rebondissement. Nous pouvons faire tourner le tout
autour du point central. Façons Lego. À tout moment, nous pouvons intervenir, ajouter un nouveau point, déplacer manuellement. Jette un coup d'œil, juste comme ça. Très bien, nous
testons donc certains préréglages. Et cette fois sur le texte lui-même, pas sur une forme. Et gardez à l'esprit que le texte à l'intérieur de ce groupe de distorsion
est toujours modifiable Nous pouvons modifier ce texte
à tout moment. Très bien, en gardant cela à l'esprit, nous pouvons passer à l'étape suivante. Essayons de dessiner
une forme, puis essayons de déformer le texte à l'intérieur de
cette forme pour obtenir un effet cool Très bien, je
te verrai dans la prochaine vidéo.
4. Texte de distorsion à la forme: Laissez-moi vous montrer en quoi
consistera notre projet. Ne t'inquiète pas, tu n'as pas besoin
de suivre mes étapes pour l'instant. Il suffit de le vendre pour vous
échauffer et vous montrer ce que
nous allons faire. Nous allons donc devoir façonner. Dans mon cas, je vais simplement dessiner une forme de cœur à l'aide de
l'outil Shape. Je peux maintenir la touche Shift enfoncée pour
maintenir une proportion. À partir de là, je peux apporter quelques
modifications à la forme. Très bien, c'est donc ma forme. Et la prochaine étape sera de mettre un texte et de le déformer
pour qu'il suive la forme Utilisons donc l'outil Texte. Et nous voulons taper un mot
associé à la forme. L'amour fera l'affaire dans ce cas. Il est également important de
choisir une bonne police correspondante. Je ne veux donc pas utiliser cette police
très moderne. Je ne veux pas utiliser une forme de
verrou comme celle-ci. Je vais m'en tenir à
un milliard de rêves. Presque comme une police de
caractères pour cette police en forme de cœur. Très bien. Nous avons donc la forme
et maintenant nous arrivons au texte. Et nous sommes prêts à
terminer ce texte. Je sélectionne donc mon outil d'habillage de texte et je vais commencer par le cordon. Grâce à cela, nous ne
serons pas submergés par trop grand nombre de nœuds provenant du geico Très bien, donc je commence par
l'accord. Je vais ajouter un point ici. D'accord ? Ensuite, je pourrai le modifier. Et gardez à l'esprit que
nous pouvons également appuyer sur la ligne et la faire glisser pour
qu'elle corresponde à cette
forme. En utilisant la ligne. Faites glisser la ligne, déplacez le point. Parfois, vous voulez raccourcir un peu
cette note. De cette façon, vous
aurez un meilleur contrôle. Très bien, nous
avons donc du texte déformé ici. Et nous avons essayé de le déformer
de manière à ce qu'il corresponde à la forme Il est un peu trop grand, je vais
donc le déplacer un peu à l'intérieur. À l'intérieur, non ? Et nous nous retrouvons avec
quelque chose comme ça. Bien entendu, nous pouvons encore
apporter d'autres modifications. Par ici. Tout
est modifiable. Points. Un énorme avantage de la distorsion vectorielle
par rapport à la distorsion raster, d'accord. Et avec ce texte, déformé selon la forme, nous pouvons également lui appliquer
certains effets Mais tu dois te souvenir
de cette petite chose si je clique sur le groupe de distorsion puis sur
Fx le bas ici Et disons que j'ai essayé de le
mettre comme Inner Shadow. Jetez-y un coup d'œil. Il se passe
quelque chose d'étrange. L'effet n'apparaît que dans
la zone du texte du génome, pas dans celle de distorsion Clôturons donc cela. Ce n'est pas ce que nous voulons. Ouvrons le
groupe, cliquons sur le texte original et
appliquons Fx ici. Voici donc notre ombre intérieure. Hein ? Gardez donc à l'esprit que
si vous appliquez des effets spéciaux, calquez des effets, placez-les directement sur les
éléments du groupe, non sur l'ensemble du groupe lui-même. Nous avons donc une ombre intérieure. Nous pouvons également obtenir le globe. Alors, apportez cette belle
touche finale. Très bien, et c'est
quelque chose que nous
allons essayer de faire
pendant ce cours. Dessinez une forme, attribuez un cochon, ajustez la police, puis
déformez-la pour lui donner cette forme Bien entendu,
nous pouvons non seulement écrire un mot, mais aussi écrire une phrase entière,
puis essayer une phrase entière,
puis essayer de la résumer en une forme. Avant de commencer, je
voudrais vous montrer une autre façon de placer du
texte sur le chemin, comment nous pouvons courber le texte, mais cette fois sans le déformer. Je te verrai donc
dans la prochaine vidéo.
5. Texte sur un chemin: warping est un excellent moyen de modifier notre texte tout en le
gardant modifiable Mais c'est aussi une autre façon que je
voudrais vous rappeler, vous le savez probablement déjà. Si vous avez une trajectoire vectorielle comme ce cercle
ici, je ne fais que dessiner. Très bien, donc s'il existe un chemin
vectoriel comme celui-ci, nous pouvons le récupérer sur Text Tool Et si vous passez votre souris avec l'outil de texte au-dessus de ce chemin, vous remarquerez peut-être comment l'icône
changera C'est ici que nous pouvons commencer à
taper sur ce chemin. Voici donc mon texte. Je vais devoir la sélectionner, changer la police pour lui donner une forme
plus régulière, modifier la taille pour que nous
puissions réellement la voir. Hein ? Et puis nous avons eu ce point vert
et aussi ce point rouge. C'est ainsi que nous pouvons modifier
l'emplacement de notre texte. Et comme vous pouvez le constater, nous n'avons pas résumé le texte. Le texte se trouve simplement
sur le chemin vectoriel. D'accord ? C'est donc une chose que nous pouvons faire. Nous pouvons également l'inverser pour qu'il soit
hors du chemin. Dans ce cas, vous souhaiterez peut-être modifier à nouveau
ces points. Nous avons donc mis du vert de ce côté
et nous en avons lu un ici. Et notre texte est en bonne voie. Et bien sûr, nous
pouvons changer cela. Nous pouvons également modifier les textes. Très bien. C'est donc sur le
tracé que cette forme se trouve, mais nous pouvons dessiner des tracés personnalisés. Donc, si je prends le stylo, si je prends simplement un stylet et que je crée un chemin
personnalisé comme celui-ci,
je peux utiliser la même astuce, accéder à
l'outil texte, passer le
curseur au-dessus du chemin,
cliquer et y je peux utiliser la même astuce, à
l'outil texte, passer le
curseur au-dessus du chemin, jeter un œil Nous avons un beau texte sur
le chemin en ce moment. C'est quelque chose que vous pouvez bien
faire dans certains cas agit pas seulement de déformer, Il ne s'agit pas seulement de déformer,
mais aussi de
placer le texte sur le chemin et de
modifier le chemin par la suite.
Alors jetez un coup d'œil. Vous le voyez maintenant en déplaçant
simplement le Chemin et les textes. Essayez de vous plier
pour suivre cela également. Alors c'est sympa. Hein ? Nous savons maintenant comment insérer du texte sur le chemin
et comment le déformer Nous sommes prêts pour notre projet. Dans la vidéo suivante,
nous allons donc créer
un tout nouveau document pour le projet
6. Essayer d'abord le projet: Créons un nouveau
document pour ce projet. Je clique donc sur Fichier Nouveau. Et je pense que je vais opter pour
le carré du temps, afin que nous puissions rechercher
le Web catégoriel Et à partir de là, il y aura
des préréglages pour les réseaux sociaux. Allons-y avec ce carré
sur les réseaux sociaux. 1080 fois 1 000 at. Je vais appuyer sur Créer. Et voici mon nouveau plan de travail. Je peux appuyer sur Command Plus. Ce sera Control Plus
sous Windows pour zoomer un peu. D'accord ? Et je ne veux vraiment pas que vous suiviez
mes pas exactement. Je veux que tu utilises mes techniques
pour créer ta propre renommée. C'est pourquoi je vais créer
ce projet à trois reprises, juste pour vous inspirer,
juste pour vous montrer les étapes à suivre. Votre tâche est de vous occuper d'une
seule fois, d'accord ? Vous n'avez donc pas besoin de réaliser
trois projets différents. Tu ne peux en faire qu'une. Mais je vais vous montrer
le processus trois fois avec des résultats différents
pour vous donner des idées, vous
donner de l'
inspiration créative et des techniques. Mais il est de votre devoir de donner
votre propre interprétation des choses. Très bien, alors ne vous contentez pas de recréer ce que je fais ici en tête-à-tête Prenez la technique et créez quelque chose qui
vous ressemble. C'est le plan. Alors commençons. Je vais mettre un simple
rectangle ici. J'ai déjà un plan pour
celui-ci dans ma tête. J'ai donc obtenu ce rectangle
à l'aide de l'outil Shape. Ensuite, je vais taper
le nom d'un pays. Et je vais essayer de le
repositionner juste au-dessus. Mon objectif est de créer une sorte
de drapeau comme Frank ici. J'aurai besoin d'une police
carrée pour cela. Je fais donc référence
à ma liste de polices. Je dirais qu'il y en a
un très old school de nos jours. Je vais donc opter pour celui-ci. La police de caractères du père du bus chi est ancienne, mais elle est parfaite ici. Oh, d'accord. C'est donc mon truc. Je vais faire en sorte que cette partie supérieure grise et que la partie inférieure soit rouge. J'ai besoin que cette partie rouge soit
exactement de la même hauteur, d'accord ? Et maintenant, sélectionnez les deux
objets et je vais leur appliquer notre distorsion, la distorsion maillée Et dans ce cas, je
veux juste passer à la vitesse supérieure, peut-être à nouveau, pour que
nous puissions avoir cette belle vague. Gardez à l'esprit. Nous pouvons également contrôler ces
points. Je pense que je vais
zoomer un peu. Encore une fois, classe ordinaire. Si vous zoomez ainsi, vous ne pouvez pas voir le sujet principal. Appuyez simplement sur la barre d'espace pour déplacer votre caméra. D'accord ? Et c'est pareil ici. J'utilise l'outil Node pour
ajuster ces nœuds. Et j'ai trouvé une très bonne façon d'
envoyer un texto qui ressemble au drapeau. Un mât de drapeau apportera
la touche finale à celui-ci. Voici une façon dont nous
pouvons aborder ce projet. Nous pouvons faire quelque chose en rapport avec
le pays en assemblant les textes et les formes
et en essayant de créer un
flanc à l'aide d'une belle chaîne Modifions simplement ce sondage. Je vais m'allonger un peu. Je l'ai construit à l'aide d'un OVO
et d'un rectangle à K. Maintenant, j'utilise l'outil Move
pour apporter une transformation, une touche finale à ce projet. C'est sympa. Laisse-moi juste zoomer. Donc, cette fois, un inconvénient commun. Et je vais étirer ce
type jusqu'en haut
, jusqu'en haut. Très bien, et voici
mon premier projet. Je crée un drapeau comme Warp Text. Tu peux utiliser cette idée. Vous pouvez essayer de créer une sorte de drapeau en
mélangeant une forme, n'importe quel texte, puis en utilisant la distorsion pour en faire
une manière de signaler une bannière Très bien, comme je l'ai mentionné, nous
allons faire
ce projet trois fois pour vous donner une meilleure
idée de ce que l'on attend Très bien, on se voit dans
le Try numéro deux.
7. Deuxième essai de projet: Pour mon deuxième essai, je n'ai pas besoin de créer
un tout nouveau document. Je peux simplement insérer une nouvelle
sortie dans un document existant. Je vais cliquer sur l'outil
de sortie ici. Et je vais appuyer sur
Insérer Artboard. Lorsque vous appuyez sur cette touche pour
la première fois, vous n'insérerez pas encore le
plan Je viens de déverrouiller celui du tableau d'art
existant. Mais si j'appuie
encore une fois dessus, jetez un coup d'œil. Il y a un tout nouveau plan de travail et une nouvelle page dans
le même document C'est donc ce que je vais
utiliser ici pour mon deuxième essai. Encore une fois, outil de texte. Apple, cette fois. Je pense que je vais devoir
modifier à nouveau la police. Cherchons
quelque chose d'un peu plus doux. Arial, Rounded sera
parfait pour celui-ci. Mais je vais devoir utiliser des
majuscules, je pense. C'est bon. C'est pas mal. Maintenant c'est l'heure de me remettre en forme. Cette fois. C'est là qu'il
a fallu prendre forme. Nous allons donc dessiner un
ovale comme celui-ci, un peu de rotation. Je vais utiliser la commande C courante V, copier et coller,
retourner horizontalement. Essayons de les
réunir à l'aide de l'
action d'ajout en haut de la page. Et je vais utiliser l'outil d'angle et essayer d'arrondir
ces deux points. Et voici notre forme supérieure. Très bien, je ne veux pas de couleur de
remplissage pour celui-ci. Je vais donc l'inverser. Je n'ai pas besoin de couleur de remplissage, j'ai juste besoin de la couleur du contour, couleur
extérieure, pourrait-on dire, changeons les propriétés du
contour. Très bien, parfait. J'utiliserai la même
couleur pour le texte. Et maintenant, ma tâche
sera de le déformer à l'intérieur. Avant cela, je vais copier et coller ces textes
environ trois fois. Et je dois réduire un peu cet écart entre
ces lignes. Nous devons donc modifier certains paramètres de
texte. Très bien. Je clique sur la lettre a tout en haut, paramètres des
caractères. À partir de là, nous pouvons changer, nous pouvons modifier certains paramètres du
texte. Nous voulons combler l'écart
entre ces lettres. C'est donc cette option ici. Sympa. Maintenant, je peux simplement
fermer cet onglet. Réduisez le nombre de mes lettres. Élargissons le tout. Maintenant, je vais appliquer Warp. Cette fois. Commençons par le
poisson que j'ai réellement. Que diriez-vous de ça ? Du poisson ? Je me déforme. Et puis en plus
de cela, je vais apporter quelques modifications moi-même. J'ai besoin d'apporter quelques modifications. Zoomons comme la dernière fois, la
dernière fois que j'ai zoomé
avec Command Plus. Vous pouvez également cliquer sur Afficher
le zoom, puis
zoomer à partir d'ici. Si vous n'êtes pas familier avec
certains raccourcis, c'est correct. Maintenant, j'ajuste ce type
pour qu'il corresponde à la forme du contour. Déplacez simplement les nœuds en utilisant
la touche « no » pour y aller lentement, sans éruption cutanée. Et gardez à l'esprit
que vous n'avez pas besoin les
positionner parfaitement
du premier coup. Comme vous pouvez le constater, j'ai
l'intention de revenir sur certains de ces points, comme celui-ci. Que diriez-vous de celui-ci ? K, C'est vrai, celui-ci est
quand même un peu bizarre. Essayez de
raccourcir ces nœuds plutôt que de les allonger
pour avoir plus de contrôle. K. Et comment ça va ? Apple, pomme, pomme, pas mal, un peu bizarre ici. Essayons donc de faire en sorte que ce
nœud soit un peu court, celui-ci aussi. Je suis content de celui-ci. terminer,
je vais cliquer pour créer une feuille
en haut en utilisant deux ovales. Mais ensuite, je vais
convertir en courbe et transformer ces deux nœuds d' nœud lisse
normal en un nœud pointu. Juste comme ça. Un peu de rotation. Et voici notre petit RPO. Espérons que personne ne me poursuivra
en justice pour Dan. Et c'était ma deuxième
approche, mon deuxième projet. Comme je l'ai déjà mentionné, votre tâche consiste à
concevoir une seule chose. Je voudrais vous donner
trois idées différentes. Vous pouvez donc voir le
flux de travail trois fois. Et sur cette base, j'espère que tu seras capable
de créer ton propre truc. Très bien, essayons encore une
fois dans la vidéo suivante.
8. Troisième essai de projet: Dans notre deuxième essai, celui
du haut, je
garde ce schéma. Mais bien sûr, ce sera également
notre choix créatif de nous
débarrasser des délais. Si vous ne voulez que des lettres
pour montrer la forme, c'est très bien aussi. Gardez à l'esprit que pour
ce type de Warp, je vous recommande d'aimer lettres grasses
épaisses pour
obtenir plus de couleur Dans mon cas, je vais garder la forme car elle me
donne un look agréable et
frais et correspond au
style de la lettre ou de la droite. Allons-y pour l'
essai numéro trois, ce sera le dernier. Après cela, j'espère que vous pourrez choisir un sujet pour votre propre projet. Permettez-moi donc d'insérer
un autre tableau d'art ici. Et d'ailleurs, si
vous effectuez un zoom arrière sur une enchère, commentez avec moins ou si vous cliquez sur Ctrl
moins sous Windows, vous pouvez également facilement déplacer ces plans de
travail Donc si vous préférez avoir
vos pages 1 et une autre, rien
ne nous arrêtera. Très bien, alors gardez à l'esprit que c'est tout à fait normal de réorganiser
ce matériel comme vous le souhaitez Si vous avez obtenu plusieurs documents
de sortie et que vous les exportez au format PDF. Chaque plan de travail sera une page
distincte, d'accord ? Mais bien sûr, nous pouvons
également exporter chaque sortie séparément en demandant une toute
nouvelle image, n'est-ce pas ? Et nous voici dans le
port impair numéro trois. Cette fois, je vais
commencer par le résumé textuel. Changeons la police. Je suis donc en train de chercher un modèle approprié, celui que nous
utilisions avant, tu t'en souviens ? Mais le ciel
sera parfait, gras, la police épaisse. Tout comme papa, je vais d'abord
garder ça secret. Cela m'aidera à concevoir en me souciant
des couleurs
et des contrastes et à
dessiner des ovales dès maintenant. C'est mon ensemble, je maintiens
Shift pendant que je dessine cet ovale. C'est donc un cercle parfait. Nous obtenons donc ce cercle
parfait ici. Sur quel texte et quels textes s'
alignent au centre. Voyez-vous ces
alignements entre le rouge
et le vert ? Si vous ne pouvez pas
les voir sur votre projet, oubliez pas que vous
devez activer la capture La voici en haut, une
petite icône en forme d'aimant. Nous pouvons activer l'adaptation à la géométrie et à la mise en forme des
points clés qui vous aideront. Hein ? J'ai arrêté ce type ici. C'est maintenant l'heure de la distorsion. Cette fois, je vais m'en tenir à
un silence très simple. Très simple et silencieux pour commencer. Hein ? J'ai donc besoin de
quelque chose comme ça. Et à partir d'ici,
Will se taisera comme ça. Je peux réellement plier ces
lignes sans ajouter de points. Je vais essayer de le faire. Sympa. Donc, en fait, moins de points se traduisent
très souvent par des
lettres de plus en plus lisses. Si vous avez le
problème que vos lettres sont très ondulées, voire rigueuses,
essayez à nouveau et cette
fois, il y aura moins Je n'ai commencé qu'en quatre
points ici, jetez un coup d'œil. Cette distorsion comporte quatre points
. Si vous le regardez sur
quatre points. Mais je déplace ces murs, je fais directement glisser la ligne. OK, je vais maintenant dupliquer tout ce
groupe de mots avec le texte qu'il contient. Je clique donc dessus avec le bouton droit de la souris
dans le panneau des calques. Dupliquer. J'en ai une copie. Je vais le retourner horizontalement ou
verticalement comme ça. Nous sommes donc retournés verticalement
tout en haut ici. Et puis une ligne
juste en dessous d'une nouvelle, probablement en train de deviner ce que je fais ici et de faire une
sorte de réflexion Débarrassons-nous de la forme maintenant. C'était un conseil très
utile, mais je n'en ai plus besoin. J'ai reçu ce reflet. Je vais le placer comme ici. Nous avons deux groupes. est l'été,
recolorons papa pour qu'il soit d'une belle orange
et le reflet Je vais choisir la même
couleur pour cela. Ensuite, je vais essayer de brouiller un peu
tout le groupe Donc, si je clique sur le
groupe de mots, je vais vous le montrer. Vous vous retrouverez alors avec un
résultat similaire à celui que nous avons obtenu en
mélangeant mal cette feinte. Ce que je recommande, c'est d'accéder au
texte à l'intérieur de ce groupe. Annulez donc l'utilisation de la
commande Z pour accéder au texte à l'intérieur du
groupe et appliquez cette sur le texte à l'intérieur
du groupe de distorsion Ryan, de cette façon, nous avons obtenu
de bien meilleurs résultats. Je mélange cela
autour de dix points. Peut-être que c'est un cœur un peu
trop fort, peut-être huit points
puis huit points, en changeant la couleur
de l'orange au jaune. Et je vais aussi essayer d'appliquer une
sorte de masque dessus. Cela va donc
apparaître comme suit : je clique sur le masque, pour expliquer pourquoi la couche a été sélectionnée. Et dans ce cas, j'ai trouvé le masque sur
le texte original. Voyons donc ce qui va se passer. Je vais juste cliquer sur
la couche de masque et essayer de mettre un dégradé dessus. Et comme vous pouvez le voir, le dégradé du
blanc au gris le
fera disparaître. Donc cette couleur foncée, c'est celle qui est invisible. Hein ? Et je trouve qu'avec
cette composition, ce texte est un peu trop flou, mais pas de soucis, on
peut y revenir sur FX Ensuite, nous pouvons réduire
le flou gaussien car il s'agit d'un effet de couche non
destructif Hein ? Nous avons donc obtenu cet été que nous allons en quelque sorte nous refléter
dans l'eau. Et pour terminer celui-ci, j'utiliserai ce que nous avons appris auparavant pour mettre
ce texte sur le chemin. Permettez-moi donc de dessiner un chemin vectoriel qui est un
cercle comme vous pouvez le voir. Très bien, maintenant nous pouvons le
positionner ici. Et je vais cliquer sur ce texte
et cliquer sur ce chemin. Et maintenant je peux simplement
taper « été 2023 ». Ensuite, je vais en faire une copie afin de pouvoir le
coller plusieurs fois. C'est bien trop grand, on ne peut rien voir, alors changeons la taille de la police. Été. Très bien, c'est sympa. Copions ceci une fois de plus
et repositionnons le
début Le début se fera ici. Et la fin sera
très similaire. Nous allons donc tout faire. Mais gardez à l'esprit que le début doit être un
peu au-dessus de la fin. Sinon, vos textos,
nous allons juste entrer. Très bien, encore une copie de ça. Et maintenant, nous devrions
être en mesure d'ajuster cela et encore un peu plus. C'est bon, cette
pièce est à l'intérieur. Je dois donc me débarrasser de Dann en générant peut-être
plus d'espace ici Il suffit donc de changer
la taille de police à 28 et cela résoudra
le problème pour nous. K, que diriez-vous de 29 ? C'est presque parfait. Très bien, donc nous
pouvons le faire ici. Et ça va être,
ça va être ça. Essayons de le déplacer de cette façon. Et puis cet anneau intérieur, nous n'avons pas besoin d'un anneau
intérieur ici, nous avons juste besoin de le déplacer.
Le
rouge est très proche, le vert, donc nous faisons tout
le tour comme ça. OK, voici mon texte sur
le tracé autour de la forme. Nous pouvons même en modifier la
taille dès maintenant après avoir
ajouté un texte. C'est donc très pratique. N'oubliez pas d'
avoir suffisamment d'espace. Sinon, une partie des prises
ira à l'anneau intérieur. Très bien, nous avons donc eu cet
été tordu avec le reflet et aussi les arbres de l'été 2020
tout autour Pour terminer ce petit dessin, je m'inquiète toujours à propos de
ce texte sanguin. Tu sais, c'est un peu
démodé pour moi. Heureusement, j'applique Layer Effect. Heureusement, j'applique Layer Effect. C'est non destructif,
donc je peux très facilement le revoir plutôt que de le
désactiver Et si ça ne me plaît pas, je peux l'arrêter. De plus, je peux également appliquer d'autres effets
depuis cette palette. Alors pourquoi nous l'avons déjà demandé à Hill, laissez-moi vous montrer ceci également. Un style spatial pour nos formes. Nous l'utilisons dès la toute
première introduction, nous aurions façonné des
loisirs à retenir. Nous pouvons mettre des ombres, créer Auto Glow, afin de créer notre couleur
lytique Dans ce cas, ce devrait
être quelque chose de jaune. Ainsi, nous pouvons avoir des lettres lumineuses la couleur que nous
voulons, comme ça Nous obtenons un gradient pour
pouvoir modifier le champ, nous pouvons remplacer
le champ d'origine Et cela peut être très utile
car nous pouvons également le mélanger à l'origine
de la sensation, n'est-ce pas ? Et puis nous obtenons Color Overlay. Lorsque vous mettez une nouvelle
couleur sur cette forme. Bien, Inner Glow.
La forme, c'est entrer dans l'ombre, quelque chose que nous utilisions auparavant. N'oubliez pas que si vous offrez
ce champ en
papier découpé 3D, vous
obtiendrez des gants et des ombres à la fois, en 3D, vous
obtiendrez des gants et des ombres à la fois,
un peu
comme un ballon Tweedy, mais nous pouvons changer la
direction de la lumière Voici le contour qui tracera une ligne
autour de cette forme. Et il y a aussi des
hamburgers ici. Donne-nous aussi cette fausse
ambiance 3D, une sorte de rétrofit. Très bien, donc je désactive
ces effets de couche. Et maintenant je veux y revenir
et réévaluer cela. OK, disons comme ça. Et je pense qu'en ce qui concerne le reflet, nous sommes juste en train de disparaître un peu C'est une bien meilleure solution. Voici donc notre dernier Warp. Nous déformons l'été en
demi-cercle plutôt que de dupliquer un point, le
retournons et en faisons le
reflet De plus, nous ajoutons un
chemin et y saisissons du texte. Cela nous donne donc cet effet agréable
supplémentaire tout autour de nous. Très bien, c'était ma troisième idée. Alors revérifions. La première idée était de créer un drapeau du
pays en utilisant de la chaîne. Ensuite, nous cueillons
des fruits. Dans mon cas, haut ou vous pouvez choisir une banane Fruit Harbor complètement différente qui sera intéressante
et y mettre un texte qui la
déforme
joliment en utilisant Fish I au début, puis en l'
ajustant aux bordures Et le dernier ressemble
plus à un travail de design. Nous avons obtenu le texte principal, réflexion
estivale et du texte
supplémentaire sur le Sentier. Ils ont tous tort ou raison. J'espère que cette
idée vous parle et
que vous êtes maintenant prêt à
créer vos propres projets. Après cette vidéo, créez un plan de travail carré
et commencez à travailler
sur votre propre idée Quelque chose que vous
pourrez publier dans la section du projet. Et je te verrai
dans le résumé
9. Résumé: Il est temps de
résumer ce cours. J'espère que vous avez réussi à
créer votre propre texte d'emballage. Nous utilisons une forme comme base
et des textes rapides autour de ce concept pour créer des graphiques
intéressants. C'est vraiment cool de porter un t-shirt ou tout autre support
imprimable Vous pouvez donc l'essayer plus tard avec votre
Graphics ou à droite. Avant de terminer,
écrivons simplement un résumé ici
au centre. Déformons-le dans une forme très populaire,
très populaire de nos jours J'ai donc besoin d'un téléphone fort, celui que j'utilisais
auparavant, qui ira bien Comme vous pouvez le constater, les formulaires
simples sont un peu meilleurs pour
ce type de travail. Très bien, disons que
nous avons trouvé notre résumé ici et que nous voulons que cet Arc inférieur ressemble à celui de l'Arc
inférieur. Mais si vous
craignez de ne pas pouvoir vous
aligner parfaitement, vous pouvez d'
abord dessiner une forme, comme celle-ci. D'accord ? Ensuite, nous pouvons
le modifier sans aucun outil. Donc, si je convertis simplement en
courbes et que je saisis un outil de nœud, je peux simplement faire glisser cette partie
supérieure, contrairement à celle-ci. Et ce sera un
guide utile pour mon texte. Maintenant, je peux simplement repositionner
mon texte autour de cette zone. Et je vais simplement ajouter une distorsion. Et je vais augmenter la
citation cette fois. C'est le moyen le plus simple. Et comme je l'ai déjà mentionné, il est
parfois préférable de
commencer par une méthode simple
, puis de la modifier légèrement pour qu'elle
corresponde à cette forme. Juste comme ça. Et maintenant, nous pouvons même nous débarrasser
de ces formes. Alors efface sur mon clavier. Et voici notre résumé. Des textes de synthèse avec
le but 'm Arc Warp, très populaire, je dois dire Très bien, voici donc l'heure
du résumé. Nous créons un drapeau, un fruit. Cet été aussi, comme Globe. C'est quoi ça ? Qu'est-ce que
c'est ? Paix et amour. Je ne me rappelle pas l'avoir fait celui-ci. Vous avez écrit
il y a un instant comment j'ai fait
quelque chose comme ça. C'est très simple. Laissez-moi vous montrer ce qu'il y a
dans ce groupe de travail. Si j'ouvre la chaîne et que j'en
retire le contenu,
vous remarquerez qu'il est très
simple d'écrire des textes, de faire la paix et de l'amour, de séparer
les choses par des couleurs distinctes. Mais si vous sélectionnez
les deux en même temps, appliquez Warp et cette fois j'
utilise Twist, le dernier Nous pouvons très facilement utiliser ce curseur pour faire pivoter
les choses. Jetez-y un coup d'œil. Nous sommes donc encore en train d'apprendre
quelque chose de nouveau, même s'il ne s'agit que d'un résumé, non ? C'est donc la dernière chose que vous pouvez voir sur cette page de résumé. Qu'en est-il de votre projet ? J'espère que c'est prêt, alors vérifions-le. Si votre projet est prêt, cliquez sur le plan de travail
contenant votre projet Cliquez sur le fichier et vous pouvez exporter ce projet au format JPEG ou PNG
séparé. N'oubliez pas de le publier dans notre section produits
ici sur Skillshare De cette façon, vous obtiendrez un
certificat pour ce cours. Très bien, alors terminez votre projet,
exportez-le au format PNG ou JPEG pour
obtenir un certificat
auprès de Skillshare Et j'espère vous
voir dans l'un de mes autres cours pour
Affinity Designer, Pi