Déformer le texte en formes avec l'outil de distorsion vectorielle dans Affinity Designer 2 | Mark Krukowski | Skillshare
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Déformer le texte en formes avec l'outil de distorsion vectorielle dans Affinity Designer 2

teacher avatar Mark Krukowski, Kru Mark Tutorials

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:07

    • 2.

      Outil d'emballage

      3:13

    • 3.

      Préréglages de distorsion

      5:38

    • 4.

      Texte de distorsion à la forme

      5:24

    • 5.

      Texte sur un chemin

      3:18

    • 6.

      Essayer d'abord le projet

      5:29

    • 7.

      Deuxième essai de projet

      6:34

    • 8.

      Troisième essai de projet

      13:55

    • 9.

      Résumé

      3:53

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

55

apprenants

5

projets

À propos de ce cours

Si vous vous demandez comment transformer le texte en une forme vectorielle personnalisée dans Affinity Designer V2, ce cours est fait pour vous ! Apprendre avec moi comment utiliser l'outil de distorsion vectorielle (l'équivalent de la distorsion d'enveloppe) et pousser n'importe quel texte dans des formes pour créer des matériaux graphiques intéressants. Je vous montrerai où trouver l'outil de distorsion et comment utiliser des préréglages courants, mais aussi comment personnaliser l'outil pour qu'il corresponde à n'importe quelle forme.

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Mark Krukowski

Kru Mark Tutorials

Enseignant·e

Hello, my name is Mark. I'm known as KruMark Tutorials on YouTube. I'm also a qualified Design & Technology teacher. I use Skillshare to share graphic design tutorials, tips, and tricks with a focus on free and affordable creative software like Affinity Designer, Affinity Photo, Vectonator, etc.

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Compétences associées

Design Graphisme
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, je note et je serai votre professeur dans ce cours Nous allons en savoir plus sur Vector Warp, récemment ajouté à la deuxième version d'Affinity Designer Nous allons utiliser cette méthode non destructive spéciale pour déformer le texte en forme Nous allons donc créer des compositions créatives intéressantes faites de formes vectorielles, mais le texte entièrement modifiable est également un moyen idéal pour créer des graphiques rapides et faciles pour un t-shirt ou les réseaux sociaux Très bien, j'espère que vous aurez des tonnes de fichiers ici et que nous allons apprendre quelque chose d'utile K, je vais vous montrer comment utiliser l'outil Je vais également vous montrer quelques bonnes pratiques, mais ensuite vous devrez développer votre propre petit projet. Vous allez faire déformer votre propre texte, déformer l'intérieur selon la forme de votre choix Je vais vous montrer l'ensemble du processus à trois reprises pour vous donner des flux de travail que vous pouvez utiliser ou remixer pour créer votre propre contenu. J'espère te voir lors de la première leçon. 2. Outil d'emballage: Dans cette classe, nous allons transformer du texte en forme, mais avant de commencer, examinons un outil C'est moi. Donc, si je sélectionne une forme donnée, comme celle-ci, je peux la déformer Ce sera une distorsion vectorielle, elle n'est donc pas destructive. Mais si vous regardez notre panneau d' outils sur la gauche, nous ne trouvons pas d'option de déformation ici car elle a été ajoutée sous le panneau des couches Alors jetez un coup d'œil. Voici notre panneau de couches. Sur le côté droit. Il y a une icône de distorsion juste en dessous. Cliquez dessus. Et nous aurons plusieurs préréglages. Laissons tomber le maillage. C'est la plus classique lorsque nous avons obtenu la liberté F de simplement faire glisser ces points manuellement. Pour créer une sorte de distorsion. Nous pouvons supprimer un point en appuyant sur Supprimer sur le clavier. Nous pouvons en ajouter un tout nouveau simplement en appuyant deux fois. Comme vous pouvez le voir, la forme vectorielle se déforme en fonction de ces points Je peux les déplacer, mais je peux aussi simplement déplacer ces points de contrôle pour modifier la courbe. Comme je l'ai déjà mentionné, vous pouvez supprimer certains d' entre eux car parfois trop de points peuvent donner un résultat étrange. Ce n'est pas comme s'il n'y avait pas assez de points, mais trop, trop de points. Il se déforme donc trop fort. Très bien, comme tu peux le voir maintenant, ma forme est déformée d'une manière vraiment étrange Mais je veux te montrer une chose. Vous regardez sur le côté droit, nous avons ce qu' on appelle un groupe de distorsion Ouvrez-le et la forme originale est intacte à l'intérieur. Il s'agit donc entièrement d'une distorsion vectorielle non destructive. Si je dessine un nouvel objet, disons qu'il n'interagira pas avec cette distorsion Mais si je place cet objet dans le groupe de travail et que je réessaie, jetez-y un œil. Maintenant, il se déforme également. Nous pouvons donc supprimer et ajouter des objets dans un groupe de distorsion comme celui-ci. Très bien, donc c'est comme ça. Nous pouvons trouver l' outil Warp dans le panneau des couches. Vous devez d' abord sélectionner l'objet pour appliquer la distorsion. Mais après cela, c'est à votre groupe de distorsion de le créer. Avec cela, vous pouvez toujours ajouter ou supprimer des objets qui se trouvent dans ce groupe. Très bien, nous connaissons les bases. Il est temps de commencer notre projet 3. Préréglages de distorsion: D'accord, essayons différents préréglages. Cette fois, pas sur une forme mais sur un texte. Cherchons un outil de texte. Je vais maintenant taper un exemple de texte. Exemple de texte à ce sujet. Sélectionnons cela. Nous pouvons tout adapter et même modifier un téléphone. Très bien, voici notre exemple de texte. Faisons en sorte qu'il soit vert. C'est maintenant l'heure de notre Warp Tool. Comme la dernière fois, vous pouvez le trouver dessous de votre panneau de calques ici. La dernière fois que nous avons utilisé le maillage, allons vérifier le quad. La première fois, rien ne s'est passé, mais nous avons eu la possibilité de faire glisser le coin de notre choix. Cette distorsion est très souvent utilisée pour donner une perspective différente à l'objet Comme vous pouvez le constater, nous pouvons rapidement modifier une perspective de ce texte. Et je suis d'accord car je peux ouvrir le groupe de distorsion. Le texte original est toujours à l'intérieur. Je peux même modifier cela à l'aide de l'outil Texte afin de pouvoir même modifier le texte. Jetez-y un coup d'œil. Je retape simplement une partie des textes et c'est automatiquement appliqué à cette distorsion C'est du texte vraiment très pratique et non destructif à l'intérieur de la chaîne. Très bien, quels sont les prochains préréglages de la liste ? C'est le point de vue réel. Très, très similaire. Mais dans ce cas, vous pourrez à nouveau travailler avec ces quatre points et ajouter facilement des points supplémentaires au centre pour modifier cette perspective encore plus étrange et plus avancée N'oubliez pas que vous pouvez également faire glisser la ligne elle-même, comme papa sans ajouter de point supplémentaire ici. C'est donc également possible. Très bien, tu sais quoi ? Il y a un bouton de réinitialisation en haut. Si je clique dessus. De retour ici. Si je change en « connu », nous sommes revenus à notre point de départ. Très bien, gardez à l'esprit que nous appliquons déjà deux préréglages différents à ce type Alors c'est peut-être trop. Nous avons un groupe de distorsion à l'intérieur du groupe de distorsion. Tu l'as remarqué ? Nous avons probablement besoin de clarifier cela ? Et si je retirais complètement ce texte ? À présent, les deux groupes sont vides. Je peux simplement les supprimer. Et nous commençons, nous revenons au début. Très bien, passons à la prochaine étape, nous avons Arc. Et maintenant, au lieu d'appliquer un autre préréglage sur un préréglage déjà existant, nous pouvons modifier le préréglage d'ici en haut. Vous voyez le préréglage et vous pouvez passer de l'un à l'autre. De cette façon Vous pouvez simplifier les choses en activant un seul préréglage. Très bien, donc quad, nous connaissons déjà celui-ci. Nous essayons également la perspective. Il y a un moment. Très bien, je suis passé à AHRQ. C'est la verticale. Je peux également le déplacer manuellement. Nous pouvons également utiliser l' horizontale. Et nous pourrions en avoir la valeur ici. Si vous ne le souhaitez pas et que vous modifiez simplement ce manuel, vous pouvez déplacer le curseur correspondant à la valeur Nous pouvons à nouveau nous plier verticalement et horizontalement. Et encore une fois, nous avons obtenu de la valeur. C'est un effet vraiment intéressant. Et moins de fisheye pour toi. Avec ce curseur. Il y a un rebondissement. Nous pouvons faire tourner le tout autour du point central. Façons Lego. À tout moment, nous pouvons intervenir, ajouter un nouveau point, déplacer manuellement. Jette un coup d'œil, juste comme ça. Très bien, nous testons donc certains préréglages. Et cette fois sur le texte lui-même, pas sur une forme. Et gardez à l'esprit que le texte à l'intérieur de ce groupe de distorsion est toujours modifiable Nous pouvons modifier ce texte à tout moment. Très bien, en gardant cela à l'esprit, nous pouvons passer à l'étape suivante. Essayons de dessiner une forme, puis essayons de déformer le texte à l'intérieur de cette forme pour obtenir un effet cool Très bien, je te verrai dans la prochaine vidéo. 4. Texte de distorsion à la forme: Laissez-moi vous montrer en quoi consistera notre projet. Ne t'inquiète pas, tu n'as pas besoin de suivre mes étapes pour l'instant. Il suffit de le vendre pour vous échauffer et vous montrer ce que nous allons faire. Nous allons donc devoir façonner. Dans mon cas, je vais simplement dessiner une forme de cœur à l'aide de l'outil Shape. Je peux maintenir la touche Shift enfoncée pour maintenir une proportion. À partir de là, je peux apporter quelques modifications à la forme. Très bien, c'est donc ma forme. Et la prochaine étape sera de mettre un texte et de le déformer pour qu'il suive la forme Utilisons donc l'outil Texte. Et nous voulons taper un mot associé à la forme. L'amour fera l'affaire dans ce cas. Il est également important de choisir une bonne police correspondante. Je ne veux donc pas utiliser cette police très moderne. Je ne veux pas utiliser une forme de verrou comme celle-ci. Je vais m'en tenir à un milliard de rêves. Presque comme une police de caractères pour cette police en forme de cœur. Très bien. Nous avons donc la forme et maintenant nous arrivons au texte. Et nous sommes prêts à terminer ce texte. Je sélectionne donc mon outil d'habillage de texte et je vais commencer par le cordon. Grâce à cela, nous ne serons pas submergés par trop grand nombre de nœuds provenant du geico Très bien, donc je commence par l'accord. Je vais ajouter un point ici. D'accord ? Ensuite, je pourrai le modifier. Et gardez à l'esprit que nous pouvons également appuyer sur la ligne et la faire glisser pour qu'elle corresponde à cette forme. En utilisant la ligne. Faites glisser la ligne, déplacez le point. Parfois, vous voulez raccourcir un peu cette note. De cette façon, vous aurez un meilleur contrôle. Très bien, nous avons donc du texte déformé ici. Et nous avons essayé de le déformer de manière à ce qu'il corresponde à la forme Il est un peu trop grand, je vais donc le déplacer un peu à l'intérieur. À l'intérieur, non ? Et nous nous retrouvons avec quelque chose comme ça. Bien entendu, nous pouvons encore apporter d'autres modifications. Par ici. Tout est modifiable. Points. Un énorme avantage de la distorsion vectorielle par rapport à la distorsion raster, d'accord. Et avec ce texte, déformé selon la forme, nous pouvons également lui appliquer certains effets Mais tu dois te souvenir de cette petite chose si je clique sur le groupe de distorsion puis sur Fx le bas ici Et disons que j'ai essayé de le mettre comme Inner Shadow. Jetez-y un coup d'œil. Il se passe quelque chose d'étrange. L'effet n'apparaît que dans la zone du texte du génome, pas dans celle de distorsion Clôturons donc cela. Ce n'est pas ce que nous voulons. Ouvrons le groupe, cliquons sur le texte original et appliquons Fx ici. Voici donc notre ombre intérieure. Hein ? Gardez donc à l'esprit que si vous appliquez des effets spéciaux, calquez des effets, placez-les directement sur les éléments du groupe, non sur l'ensemble du groupe lui-même. Nous avons donc une ombre intérieure. Nous pouvons également obtenir le globe. Alors, apportez cette belle touche finale. Très bien, et c'est quelque chose que nous allons essayer de faire pendant ce cours. Dessinez une forme, attribuez un cochon, ajustez la police, puis déformez-la pour lui donner cette forme Bien entendu, nous pouvons non seulement écrire un mot, mais aussi écrire une phrase entière, puis essayer une phrase entière, puis essayer de la résumer en une forme. Avant de commencer, je voudrais vous montrer une autre façon de placer du texte sur le chemin, comment nous pouvons courber le texte, mais cette fois sans le déformer. Je te verrai donc dans la prochaine vidéo. 5. Texte sur un chemin: warping est un excellent moyen de modifier notre texte tout en le gardant modifiable Mais c'est aussi une autre façon que je voudrais vous rappeler, vous le savez probablement déjà. Si vous avez une trajectoire vectorielle comme ce cercle ici, je ne fais que dessiner. Très bien, donc s'il existe un chemin vectoriel comme celui-ci, nous pouvons le récupérer sur Text Tool Et si vous passez votre souris avec l'outil de texte au-dessus de ce chemin, vous remarquerez peut-être comment l'icône changera C'est ici que nous pouvons commencer à taper sur ce chemin. Voici donc mon texte. Je vais devoir la sélectionner, changer la police pour lui donner une forme plus régulière, modifier la taille pour que nous puissions réellement la voir. Hein ? Et puis nous avons eu ce point vert et aussi ce point rouge. C'est ainsi que nous pouvons modifier l'emplacement de notre texte. Et comme vous pouvez le constater, nous n'avons pas résumé le texte. Le texte se trouve simplement sur le chemin vectoriel. D'accord ? C'est donc une chose que nous pouvons faire. Nous pouvons également l'inverser pour qu'il soit hors du chemin. Dans ce cas, vous souhaiterez peut-être modifier à nouveau ces points. Nous avons donc mis du vert de ce côté et nous en avons lu un ici. Et notre texte est en bonne voie. Et bien sûr, nous pouvons changer cela. Nous pouvons également modifier les textes. Très bien. C'est donc sur le tracé que cette forme se trouve, mais nous pouvons dessiner des tracés personnalisés. Donc, si je prends le stylo, si je prends simplement un stylet et que je crée un chemin personnalisé comme celui-ci, je peux utiliser la même astuce, accéder à l'outil texte, passer le curseur au-dessus du chemin, cliquer et y je peux utiliser la même astuce, à l'outil texte, passer le curseur au-dessus du chemin, jeter un œil Nous avons un beau texte sur le chemin en ce moment. C'est quelque chose que vous pouvez bien faire dans certains cas agit pas seulement de déformer, Il ne s'agit pas seulement de déformer, mais aussi de placer le texte sur le chemin et de modifier le chemin par la suite. Alors jetez un coup d'œil. Vous le voyez maintenant en déplaçant simplement le Chemin et les textes. Essayez de vous plier pour suivre cela également. Alors c'est sympa. Hein ? Nous savons maintenant comment insérer du texte sur le chemin et comment le déformer Nous sommes prêts pour notre projet. Dans la vidéo suivante, nous allons donc créer un tout nouveau document pour le projet 6. Essayer d'abord le projet: Créons un nouveau document pour ce projet. Je clique donc sur Fichier Nouveau. Et je pense que je vais opter pour le carré du temps, afin que nous puissions rechercher le Web catégoriel Et à partir de là, il y aura des préréglages pour les réseaux sociaux. Allons-y avec ce carré sur les réseaux sociaux. 1080 fois 1 000 at. Je vais appuyer sur Créer. Et voici mon nouveau plan de travail. Je peux appuyer sur Command Plus. Ce sera Control Plus sous Windows pour zoomer un peu. D'accord ? Et je ne veux vraiment pas que vous suiviez mes pas exactement. Je veux que tu utilises mes techniques pour créer ta propre renommée. C'est pourquoi je vais créer ce projet à trois reprises, juste pour vous inspirer, juste pour vous montrer les étapes à suivre. Votre tâche est de vous occuper d'une seule fois, d'accord ? Vous n'avez donc pas besoin de réaliser trois projets différents. Tu ne peux en faire qu'une. Mais je vais vous montrer le processus trois fois avec des résultats différents pour vous donner des idées, vous donner de l' inspiration créative et des techniques. Mais il est de votre devoir de donner votre propre interprétation des choses. Très bien, alors ne vous contentez pas de recréer ce que je fais ici en tête-à-tête Prenez la technique et créez quelque chose qui vous ressemble. C'est le plan. Alors commençons. Je vais mettre un simple rectangle ici. J'ai déjà un plan pour celui-ci dans ma tête. J'ai donc obtenu ce rectangle à l'aide de l'outil Shape. Ensuite, je vais taper le nom d'un pays. Et je vais essayer de le repositionner juste au-dessus. Mon objectif est de créer une sorte de drapeau comme Frank ici. J'aurai besoin d'une police carrée pour cela. Je fais donc référence à ma liste de polices. Je dirais qu'il y en a un très old school de nos jours. Je vais donc opter pour celui-ci. La police de caractères du père du bus chi est ancienne, mais elle est parfaite ici. Oh, d'accord. C'est donc mon truc. Je vais faire en sorte que cette partie supérieure grise et que la partie inférieure soit rouge. J'ai besoin que cette partie rouge soit exactement de la même hauteur, d'accord ? Et maintenant, sélectionnez les deux objets et je vais leur appliquer notre distorsion, la distorsion maillée Et dans ce cas, je veux juste passer à la vitesse supérieure, peut-être à nouveau, pour que nous puissions avoir cette belle vague. Gardez à l'esprit. Nous pouvons également contrôler ces points. Je pense que je vais zoomer un peu. Encore une fois, classe ordinaire. Si vous zoomez ainsi, vous ne pouvez pas voir le sujet principal. Appuyez simplement sur la barre d'espace pour déplacer votre caméra. D'accord ? Et c'est pareil ici. J'utilise l'outil Node pour ajuster ces nœuds. Et j'ai trouvé une très bonne façon d' envoyer un texto qui ressemble au drapeau. Un mât de drapeau apportera la touche finale à celui-ci. Voici une façon dont nous pouvons aborder ce projet. Nous pouvons faire quelque chose en rapport avec le pays en assemblant les textes et les formes et en essayant de créer un flanc à l'aide d'une belle chaîne Modifions simplement ce sondage. Je vais m'allonger un peu. Je l'ai construit à l'aide d'un OVO et d'un rectangle à K. Maintenant, j'utilise l'outil Move pour apporter une transformation, une touche finale à ce projet. C'est sympa. Laisse-moi juste zoomer. Donc, cette fois, un inconvénient commun. Et je vais étirer ce type jusqu'en haut , jusqu'en haut. Très bien, et voici mon premier projet. Je crée un drapeau comme Warp Text. Tu peux utiliser cette idée. Vous pouvez essayer de créer une sorte de drapeau en mélangeant une forme, n'importe quel texte, puis en utilisant la distorsion pour en faire une manière de signaler une bannière Très bien, comme je l'ai mentionné, nous allons faire ce projet trois fois pour vous donner une meilleure idée de ce que l'on attend Très bien, on se voit dans le Try numéro deux. 7. Deuxième essai de projet: Pour mon deuxième essai, je n'ai pas besoin de créer un tout nouveau document. Je peux simplement insérer une nouvelle sortie dans un document existant. Je vais cliquer sur l'outil de sortie ici. Et je vais appuyer sur Insérer Artboard. Lorsque vous appuyez sur cette touche pour la première fois, vous n'insérerez pas encore le plan Je viens de déverrouiller celui du tableau d'art existant. Mais si j'appuie encore une fois dessus, jetez un coup d'œil. Il y a un tout nouveau plan de travail et une nouvelle page dans le même document C'est donc ce que je vais utiliser ici pour mon deuxième essai. Encore une fois, outil de texte. Apple, cette fois. Je pense que je vais devoir modifier à nouveau la police. Cherchons quelque chose d'un peu plus doux. Arial, Rounded sera parfait pour celui-ci. Mais je vais devoir utiliser des majuscules, je pense. C'est bon. C'est pas mal. Maintenant c'est l'heure de me remettre en forme. Cette fois. C'est là qu'il a fallu prendre forme. Nous allons donc dessiner un ovale comme celui-ci, un peu de rotation. Je vais utiliser la commande C courante V, copier et coller, retourner horizontalement. Essayons de les réunir à l'aide de l' action d'ajout en haut de la page. Et je vais utiliser l'outil d'angle et essayer d'arrondir ces deux points. Et voici notre forme supérieure. Très bien, je ne veux pas de couleur de remplissage pour celui-ci. Je vais donc l'inverser. Je n'ai pas besoin de couleur de remplissage, j'ai juste besoin de la couleur du contour, couleur extérieure, pourrait-on dire, changeons les propriétés du contour. Très bien, parfait. J'utiliserai la même couleur pour le texte. Et maintenant, ma tâche sera de le déformer à l'intérieur. Avant cela, je vais copier et coller ces textes environ trois fois. Et je dois réduire un peu cet écart entre ces lignes. Nous devons donc modifier certains paramètres de texte. Très bien. Je clique sur la lettre a tout en haut, paramètres des caractères. À partir de là, nous pouvons changer, nous pouvons modifier certains paramètres du texte. Nous voulons combler l'écart entre ces lettres. C'est donc cette option ici. Sympa. Maintenant, je peux simplement fermer cet onglet. Réduisez le nombre de mes lettres. Élargissons le tout. Maintenant, je vais appliquer Warp. Cette fois. Commençons par le poisson que j'ai réellement. Que diriez-vous de ça ? Du poisson ? Je me déforme. Et puis en plus de cela, je vais apporter quelques modifications moi-même. J'ai besoin d'apporter quelques modifications. Zoomons comme la dernière fois, la dernière fois que j'ai zoomé avec Command Plus. Vous pouvez également cliquer sur Afficher le zoom, puis zoomer à partir d'ici. Si vous n'êtes pas familier avec certains raccourcis, c'est correct. Maintenant, j'ajuste ce type pour qu'il corresponde à la forme du contour. Déplacez simplement les nœuds en utilisant la touche « no » pour y aller lentement, sans éruption cutanée. Et gardez à l'esprit que vous n'avez pas besoin les positionner parfaitement du premier coup. Comme vous pouvez le constater, j'ai l'intention de revenir sur certains de ces points, comme celui-ci. Que diriez-vous de celui-ci ? K, C'est vrai, celui-ci est quand même un peu bizarre. Essayez de raccourcir ces nœuds plutôt que de les allonger pour avoir plus de contrôle. K. Et comment ça va ? Apple, pomme, pomme, pas mal, un peu bizarre ici. Essayons donc de faire en sorte que ce nœud soit un peu court, celui-ci aussi. Je suis content de celui-ci. terminer, je vais cliquer pour créer une feuille en haut en utilisant deux ovales. Mais ensuite, je vais convertir en courbe et transformer ces deux nœuds d' nœud lisse normal en un nœud pointu. Juste comme ça. Un peu de rotation. Et voici notre petit RPO. Espérons que personne ne me poursuivra en justice pour Dan. Et c'était ma deuxième approche, mon deuxième projet. Comme je l'ai déjà mentionné, votre tâche consiste à concevoir une seule chose. Je voudrais vous donner trois idées différentes. Vous pouvez donc voir le flux de travail trois fois. Et sur cette base, j'espère que tu seras capable de créer ton propre truc. Très bien, essayons encore une fois dans la vidéo suivante. 8. Troisième essai de projet: Dans notre deuxième essai, celui du haut, je garde ce schéma. Mais bien sûr, ce sera également notre choix créatif de nous débarrasser des délais. Si vous ne voulez que des lettres pour montrer la forme, c'est très bien aussi. Gardez à l'esprit que pour ce type de Warp, je vous recommande d'aimer lettres grasses épaisses pour obtenir plus de couleur Dans mon cas, je vais garder la forme car elle me donne un look agréable et frais et correspond au style de la lettre ou de la droite. Allons-y pour l' essai numéro trois, ce sera le dernier. Après cela, j'espère que vous pourrez choisir un sujet pour votre propre projet. Permettez-moi donc d'insérer un autre tableau d'art ici. Et d'ailleurs, si vous effectuez un zoom arrière sur une enchère, commentez avec moins ou si vous cliquez sur Ctrl moins sous Windows, vous pouvez également facilement déplacer ces plans de travail Donc si vous préférez avoir vos pages 1 et une autre, rien ne nous arrêtera. Très bien, alors gardez à l'esprit que c'est tout à fait normal de réorganiser ce matériel comme vous le souhaitez Si vous avez obtenu plusieurs documents de sortie et que vous les exportez au format PDF. Chaque plan de travail sera une page distincte, d'accord ? Mais bien sûr, nous pouvons également exporter chaque sortie séparément en demandant une toute nouvelle image, n'est-ce pas ? Et nous voici dans le port impair numéro trois. Cette fois, je vais commencer par le résumé textuel. Changeons la police. Je suis donc en train de chercher un modèle approprié, celui que nous utilisions avant, tu t'en souviens ? Mais le ciel sera parfait, gras, la police épaisse. Tout comme papa, je vais d'abord garder ça secret. Cela m'aidera à concevoir en me souciant des couleurs et des contrastes et à dessiner des ovales dès maintenant. C'est mon ensemble, je maintiens Shift pendant que je dessine cet ovale. C'est donc un cercle parfait. Nous obtenons donc ce cercle parfait ici. Sur quel texte et quels textes s' alignent au centre. Voyez-vous ces alignements entre le rouge et le vert ? Si vous ne pouvez pas les voir sur votre projet, oubliez pas que vous devez activer la capture La voici en haut, une petite icône en forme d'aimant. Nous pouvons activer l'adaptation à la géométrie et à la mise en forme des points clés qui vous aideront. Hein ? J'ai arrêté ce type ici. C'est maintenant l'heure de la distorsion. Cette fois, je vais m'en tenir à un silence très simple. Très simple et silencieux pour commencer. Hein ? J'ai donc besoin de quelque chose comme ça. Et à partir d'ici, Will se taisera comme ça. Je peux réellement plier ces lignes sans ajouter de points. Je vais essayer de le faire. Sympa. Donc, en fait, moins de points se traduisent très souvent par des lettres de plus en plus lisses. Si vous avez le problème que vos lettres sont très ondulées, voire rigueuses, essayez à nouveau et cette fois, il y aura moins Je n'ai commencé qu'en quatre points ici, jetez un coup d'œil. Cette distorsion comporte quatre points . Si vous le regardez sur quatre points. Mais je déplace ces murs, je fais directement glisser la ligne. OK, je vais maintenant dupliquer tout ce groupe de mots avec le texte qu'il contient. Je clique donc dessus avec le bouton droit de la souris dans le panneau des calques. Dupliquer. J'en ai une copie. Je vais le retourner horizontalement ou verticalement comme ça. Nous sommes donc retournés verticalement tout en haut ici. Et puis une ligne juste en dessous d'une nouvelle, probablement en train de deviner ce que je fais ici et de faire une sorte de réflexion Débarrassons-nous de la forme maintenant. C'était un conseil très utile, mais je n'en ai plus besoin. J'ai reçu ce reflet. Je vais le placer comme ici. Nous avons deux groupes. est l'été, recolorons papa pour qu'il soit d'une belle orange et le reflet Je vais choisir la même couleur pour cela. Ensuite, je vais essayer de brouiller un peu tout le groupe Donc, si je clique sur le groupe de mots, je vais vous le montrer. Vous vous retrouverez alors avec un résultat similaire à celui que nous avons obtenu en mélangeant mal cette feinte. Ce que je recommande, c'est d'accéder au texte à l'intérieur de ce groupe. Annulez donc l'utilisation de la commande Z pour accéder au texte à l'intérieur du groupe et appliquez cette sur le texte à l'intérieur du groupe de distorsion Ryan, de cette façon, nous avons obtenu de bien meilleurs résultats. Je mélange cela autour de dix points. Peut-être que c'est un cœur un peu trop fort, peut-être huit points puis huit points, en changeant la couleur de l'orange au jaune. Et je vais aussi essayer d'appliquer une sorte de masque dessus. Cela va donc apparaître comme suit : je clique sur le masque, pour expliquer pourquoi la couche a été sélectionnée. Et dans ce cas, j'ai trouvé le masque sur le texte original. Voyons donc ce qui va se passer. Je vais juste cliquer sur la couche de masque et essayer de mettre un dégradé dessus. Et comme vous pouvez le voir, le dégradé du blanc au gris le fera disparaître. Donc cette couleur foncée, c'est celle qui est invisible. Hein ? Et je trouve qu'avec cette composition, ce texte est un peu trop flou, mais pas de soucis, on peut y revenir sur FX Ensuite, nous pouvons réduire le flou gaussien car il s'agit d'un effet de couche non destructif Hein ? Nous avons donc obtenu cet été que nous allons en quelque sorte nous refléter dans l'eau. Et pour terminer celui-ci, j'utiliserai ce que nous avons appris auparavant pour mettre ce texte sur le chemin. Permettez-moi donc de dessiner un chemin vectoriel qui est un cercle comme vous pouvez le voir. Très bien, maintenant nous pouvons le positionner ici. Et je vais cliquer sur ce texte et cliquer sur ce chemin. Et maintenant je peux simplement taper « été 2023 ». Ensuite, je vais en faire une copie afin de pouvoir le coller plusieurs fois. C'est bien trop grand, on ne peut rien voir, alors changeons la taille de la police. Été. Très bien, c'est sympa. Copions ceci une fois de plus et repositionnons le début Le début se fera ici. Et la fin sera très similaire. Nous allons donc tout faire. Mais gardez à l'esprit que le début doit être un peu au-dessus de la fin. Sinon, vos textos, nous allons juste entrer. Très bien, encore une copie de ça. Et maintenant, nous devrions être en mesure d'ajuster cela et encore un peu plus. C'est bon, cette pièce est à l'intérieur. Je dois donc me débarrasser de Dann en générant peut-être plus d'espace ici Il suffit donc de changer la taille de police à 28 et cela résoudra le problème pour nous. K, que diriez-vous de 29 ? C'est presque parfait. Très bien, donc nous pouvons le faire ici. Et ça va être, ça va être ça. Essayons de le déplacer de cette façon. Et puis cet anneau intérieur, nous n'avons pas besoin d'un anneau intérieur ici, nous avons juste besoin de le déplacer. Le rouge est très proche, le vert, donc nous faisons tout le tour comme ça. OK, voici mon texte sur le tracé autour de la forme. Nous pouvons même en modifier la taille dès maintenant après avoir ajouté un texte. C'est donc très pratique. N'oubliez pas d' avoir suffisamment d'espace. Sinon, une partie des prises ira à l'anneau intérieur. Très bien, nous avons donc eu cet été tordu avec le reflet et aussi les arbres de l'été 2020 tout autour Pour terminer ce petit dessin, je m'inquiète toujours à propos de ce texte sanguin. Tu sais, c'est un peu démodé pour moi. Heureusement, j'applique Layer Effect. Heureusement, j'applique Layer Effect. C'est non destructif, donc je peux très facilement le revoir plutôt que de le désactiver Et si ça ne me plaît pas, je peux l'arrêter. De plus, je peux également appliquer d'autres effets depuis cette palette. Alors pourquoi nous l'avons déjà demandé à Hill, laissez-moi vous montrer ceci également. Un style spatial pour nos formes. Nous l'utilisons dès la toute première introduction, nous aurions façonné des loisirs à retenir. Nous pouvons mettre des ombres, créer Auto Glow, afin de créer notre couleur lytique Dans ce cas, ce devrait être quelque chose de jaune. Ainsi, nous pouvons avoir des lettres lumineuses la couleur que nous voulons, comme ça Nous obtenons un gradient pour pouvoir modifier le champ, nous pouvons remplacer le champ d'origine Et cela peut être très utile car nous pouvons également le mélanger à l'origine de la sensation, n'est-ce pas ? Et puis nous obtenons Color Overlay. Lorsque vous mettez une nouvelle couleur sur cette forme. Bien, Inner Glow. La forme, c'est entrer dans l'ombre, quelque chose que nous utilisions auparavant. N'oubliez pas que si vous offrez ce champ en papier découpé 3D, vous obtiendrez des gants et des ombres à la fois, en 3D, vous obtiendrez des gants et des ombres à la fois, un peu comme un ballon Tweedy, mais nous pouvons changer la direction de la lumière Voici le contour qui tracera une ligne autour de cette forme. Et il y a aussi des hamburgers ici. Donne-nous aussi cette fausse ambiance 3D, une sorte de rétrofit. Très bien, donc je désactive ces effets de couche. Et maintenant je veux y revenir et réévaluer cela. OK, disons comme ça. Et je pense qu'en ce qui concerne le reflet, nous sommes juste en train de disparaître un peu C'est une bien meilleure solution. Voici donc notre dernier Warp. Nous déformons l'été en demi-cercle plutôt que de dupliquer un point, le retournons et en faisons le reflet De plus, nous ajoutons un chemin et y saisissons du texte. Cela nous donne donc cet effet agréable supplémentaire tout autour de nous. Très bien, c'était ma troisième idée. Alors revérifions. La première idée était de créer un drapeau du pays en utilisant de la chaîne. Ensuite, nous cueillons des fruits. Dans mon cas, haut ou vous pouvez choisir une banane Fruit Harbor complètement différente qui sera intéressante et y mettre un texte qui la déforme joliment en utilisant Fish I au début, puis en l' ajustant aux bordures Et le dernier ressemble plus à un travail de design. Nous avons obtenu le texte principal, réflexion estivale et du texte supplémentaire sur le Sentier. Ils ont tous tort ou raison. J'espère que cette idée vous parle et que vous êtes maintenant prêt à créer vos propres projets. Après cette vidéo, créez un plan de travail carré et commencez à travailler sur votre propre idée Quelque chose que vous pourrez publier dans la section du projet. Et je te verrai dans le résumé 9. Résumé: Il est temps de résumer ce cours. J'espère que vous avez réussi à créer votre propre texte d'emballage. Nous utilisons une forme comme base et des textes rapides autour de ce concept pour créer des graphiques intéressants. C'est vraiment cool de porter un t-shirt ou tout autre support imprimable Vous pouvez donc l'essayer plus tard avec votre Graphics ou à droite. Avant de terminer, écrivons simplement un résumé ici au centre. Déformons-le dans une forme très populaire, très populaire de nos jours J'ai donc besoin d'un téléphone fort, celui que j'utilisais auparavant, qui ira bien Comme vous pouvez le constater, les formulaires simples sont un peu meilleurs pour ce type de travail. Très bien, disons que nous avons trouvé notre résumé ici et que nous voulons que cet Arc inférieur ressemble à celui de l'Arc inférieur. Mais si vous craignez de ne pas pouvoir vous aligner parfaitement, vous pouvez d' abord dessiner une forme, comme celle-ci. D'accord ? Ensuite, nous pouvons le modifier sans aucun outil. Donc, si je convertis simplement en courbes et que je saisis un outil de nœud, je peux simplement faire glisser cette partie supérieure, contrairement à celle-ci. Et ce sera un guide utile pour mon texte. Maintenant, je peux simplement repositionner mon texte autour de cette zone. Et je vais simplement ajouter une distorsion. Et je vais augmenter la citation cette fois. C'est le moyen le plus simple. Et comme je l'ai déjà mentionné, il est parfois préférable de commencer par une méthode simple , puis de la modifier légèrement pour qu'elle corresponde à cette forme. Juste comme ça. Et maintenant, nous pouvons même nous débarrasser de ces formes. Alors efface sur mon clavier. Et voici notre résumé. Des textes de synthèse avec le but 'm Arc Warp, très populaire, je dois dire Très bien, voici donc l'heure du résumé. Nous créons un drapeau, un fruit. Cet été aussi, comme Globe. C'est quoi ça ? Qu'est-ce que c'est ? Paix et amour. Je ne me rappelle pas l'avoir fait celui-ci. Vous avez écrit il y a un instant comment j'ai fait quelque chose comme ça. C'est très simple. Laissez-moi vous montrer ce qu'il y a dans ce groupe de travail. Si j'ouvre la chaîne et que j'en retire le contenu, vous remarquerez qu'il est très simple d'écrire des textes, de faire la paix et de l'amour, de séparer les choses par des couleurs distinctes. Mais si vous sélectionnez les deux en même temps, appliquez Warp et cette fois j' utilise Twist, le dernier Nous pouvons très facilement utiliser ce curseur pour faire pivoter les choses. Jetez-y un coup d'œil. Nous sommes donc encore en train d'apprendre quelque chose de nouveau, même s'il ne s'agit que d'un résumé, non ? C'est donc la dernière chose que vous pouvez voir sur cette page de résumé. Qu'en est-il de votre projet ? J'espère que c'est prêt, alors vérifions-le. Si votre projet est prêt, cliquez sur le plan de travail contenant votre projet Cliquez sur le fichier et vous pouvez exporter ce projet au format JPEG ou PNG séparé. N'oubliez pas de le publier dans notre section produits ici sur Skillshare De cette façon, vous obtiendrez un certificat pour ce cours. Très bien, alors terminez votre projet, exportez-le au format PNG ou JPEG pour obtenir un certificat auprès de Skillshare Et j'espère vous voir dans l'un de mes autres cours pour Affinity Designer, Pi