Découvrez votre style : exercices faciles dans Procreate pour trouver votre voix artistique

1. intro: Bonjour et bienvenue dans ce cours sur la recherche de votre style unique. Je suis Nikki, illustratrice et modéliste, et je travaille principalement dans Procreate sur Je ne suis pas un artiste de longue date. J'ai découvert mes talents de dessinateur très tard. À l'âge de 38 ans. Je voulais créer mon propre tissu, en continuant, et j'ai été infectée par le virus de la conception de motifs d' araignées. Mon ancien travail était dans les domaines de l'informatique. Et j'ai toujours été attiré par la technique. C'est ainsi que j'ai trouvé mon Style sur mon iPad. Je suis autodidacte sans aucune formation formelle, mais je peux quand même vous montrer comment j'ai trouvé mon style de dessin joyeux et coloré Tout au long de ce cours, nous allons explorer différents styles de dessin et les transférer sur une simple forme de pomme. Nous commençons donc simplement et nous restons assez simples. Vous devriez donc être en mesure de suivre même si vous débutez dans le dessin. Je ne travaille pas dans Procreate sur iPad, mais vous devriez également pouvoir suivre mon travail mais vous devriez également pouvoir suivre sur n'importe quel autre dessin numérique Maintenant, vous vous demandez peut-être pourquoi il est si important de trouver votre style unique ? Eh bien, le style est votre empreinte artistique. Il vous distingue des autres et met en valeur vos œuvres d'art, votre personnalité. C'est votre façon unique de communiquer vos émotions et vos expériences à travers vos œuvres d'art. Trouver son style unique, ce n'est pas comme retrouver un objet perdu. C'est donc une mauvaise nouvelle. Identifiez les styles qui vous attirent le plus, puis rédigez le livre. Votre style unique évoluera au fil de la pratique. C'est ce qui est important. Ne vous inquiétez pas si vous ne savez pas encore quelles sont vos préférences de style particulières. Ce cours consiste à expérimenter et découvrir quel style particulier vous tient à cœur À la fin de ce cours, vous aurez les outils et les connaissances nécessaires pour commencer à expérimenter différents styles et techniques de dessin En fin de compte, découvrez votre propre voix artistique. Je suis ravie d'être votre guide ce voyage créatif et voir chacun d' vous découvrir son propre style. Alors du matériel pourri et ouvrez votre programme de dessin préféré Et commençons. Corrigez le bogue 2. vos projets: Dans ce cours, nous allons dessiner des pommes de différents styles. Les styles de domaine que j' aimerais approfondir avec vous consistent à définir une forme et à la remplir de couleur. Dessinez une forme avec une bordure nette et jouez avec différentes textures par-dessus. Et dessinez avec différents pinceaux texturés. Je ne suis pas la bonne personne pour vous dire quoi que ce soit sur la façon de faire du photoréalisme Bien sûr, il existe beaucoup plus de styles et de combinaisons de styles. Mais ce sont ces trois groupes que nous approfondissons dans ce cours. Votre projet dans ce cours est votre collection de pommes dans différents styles de dessin. Veuillez les télécharger dans la galerie de projets en cliquant sur le bouton vert Créer un projet. Et nous pouvons tous nous inspirer les uns des autres. 3. Explorer le style: C'est un modèle que j'ai dessiné à mes débuts dans Procreate Et vous pouvez le voir sur les pommes, j'ai essayé les différents pinceaux préinstallés dans Procreate Et j'ai pensé que ce serait peut-être une bonne idée de redevenir 2s Apple. Et donc vous, mon processus pour trouver mon style. Pour vous aider à démarrer. J'ai créé un tableau Pinterest pour vous, dont je vous reporte le lien ci-dessous. Et j'ai collectionné des cochons avec des illustrations alimentaires ou des illustrations représentant la nature qui inspirent les éléments en général. Et vous pouvez trouver différents styles ici. Par exemple, des motifs abstraits ou des formes ou des motifs de contour, des motifs complexes ou des fruits ludiques Et c'est ici que vous pouvez trouver l'inspiration. Et bien sûr, nous ne voulons en copier aucune. Mais ces cochons peuvent t' aider à démarrer. Et dans notre classe, j'aimerais un ensemble pour dessiner dans trois styles principaux différents. Et le premier est la forme du contour. C'est donc comme celui-ci ou celui-ci avec le dilemme, un peu décalé sur le côté. Ou un qui contient des éléments plus abstraits. C'est donc le premier. Et la seconde que j'aimerais créer avec vous ressemble davantage à celle-ci, avec des bordures nettes, puis des détails sur le dessus. Ou comme celui-ci. Ce style. Et la troisième consiste à dessiner avec des pinceaux texturés. Ainsi, par exemple, il s'agit d'un pinceau très texturé. Et la plaque d'artiste avec une opacité différente des éléments Ou celui-ci est plus dans le style de l'aquarelle. Nous pouvons donc jouer avec ces idées. Et ce qui est bien, c'est que lorsque vous dessinez en numérique, il existe de nombreux pinceaux que vous pouvez acheter ou certains sont gratuits. Et vous pouvez simuler tous les styles de dessin sur votre iPad, sur votre programme de dessin. OK, tu peux parcourir ma liste et chercher de l'inspiration. Ensuite, retrouvons-nous dans le cours suivant pour créer des pommes avec des formes de contour 4. préparer des toiles: Ok, OK, cartographiez votre application de dessin. Et j'utilise Procreate. Et j'ai dit que j'aimerais dessiner dans ces trois styles de dessin principaux. Et pour les pommes de chaque catégorie de style. Et pour cela, j'aime diviser ma toile en 12 carrés. Donc, pour les dettes, cliquez sur l'icône de la clé en haut à gauche. Guide de dessin, activez-le, modifiez le guide de dessin, puis augmentez la taille de la grille jusqu'à ce qu'il y ait quatre carrés dans les poids. Signez, puis déplacez le point bleu. D'accord ? Jusqu'à ce que nous ayons deux carrés. Cliquez ensuite sur Terminé. Et je suggère de retirer les 12 pommes ou avec les mêmes couleurs. Et uniquement avec les pinceaux et le style de dessin. J'ai créé une palette de couleurs, que je relierai en bas de la classe. Et tu peux l'utiliser ou prendre toutes les couleurs que tu veux. Et j'ai deux rouges, un pour l'aéroport et un plus foncé pour les textures. Et le vert pour la feuille et le vert clair pour les textures sont les détails. Et cette couleur foncée pour le contour ou la tige, ou pour apporter des détails. Et je choisis cette couleur foncée et je passe à l'esquisse et à mon crayon six B. Et at aimait dessiner le croquis d'une pomme dans le premier carré puis le recopier dans les 12 autres pour avoir une sorte de guide. D'accord, une forme de pomme simple, la tige et la feuille. Vous pouvez effacer la partie superposée. Et puis la barbe, ou peu importe comment on l'appelle. D'accord. Il s'agit du premier kit pour l'EPA. Et maintenant je le duplique 12 fois dans chaque carré. D'accord. Vous pouvez ensuite le réduire sur une couche et baisser l'opacité. Je passe à 30 % environ. Et j'aime toujours verrouiller mon calque pour ne pas pouvoir dessiner dessus par erreur. La feuille, je laisse toujours ma couche de dessin sur le dessus pour pouvoir toujours voir mon 5. pomme croquante: OK, comme je l'ai dit, retirez-vous des pommes de trois styles différents. La rangée supérieure doit donc inclure des pommes avec des formes de contour. Et pour la première, j'aime dessiner comme une pomme. Alors laisse ces coups de crayon, fais-le un peu joli. Puis dessinez avec le rouge en forme industrielle. D'accord ? Je laisse mon crayon six B et la couleur foncée. Ensuite, je redessine ce croquis, mais j'en fais un peu plus. Je suis parfaite Alors dessinez à la main et passez mon stylo aux lipides Parfois, les traits sont un peu plus épais pour créer de l'intérêt. OK, esquissez-le. Peut également permuter, créer une deuxième ligne. Alors pour le dessiner un peu plus à la main, j'ai oublié de remplacer mon crayon Et pour la tige, je pose mon crayon sur le côté pour que le trait soit plus épais. Sympa. Et appelle-la barbe. Je ne sais pas si c'est le bon mot. Je suppose que non, mais je dis que c'est le moment. Et maintenant, nous pouvons fabriquer des cerveaux dans la feuille. C'est aussi louche. Rendez-le parfait. C'est une queue de stylo et ça ne devrait pas être exact. Je peux bien. Et maintenant, remplissons-le d'une couleur. Pour ça. Je prends une autre piste. Je prends une autre couche et la fais passer sous ce contour à ma couleur pomme rouge. Et pour donner un peu de texture à Like Tooth en encrant la Tinderbox C'est donc un pinceau solide, mais qui a également une texture légère. Et remplissez-le de couleur. Le contour ne doit pas être parfait . Comme si tu jetais le livre de coloriage, de coloriage. K. Et puis la même largeur, la feuille. Pour remuer, un vert plus foncé. Vous pouvez laisser des points blancs entre les deux. Mais vous pouvez aussi le rendre parfait. C'est ton style. Alors expérimentez cette technique. OK, et c'est une pomme rugueuse. Nous pouvons donc revenir à cette couche d'esquisse la couleur foncée et au crayon six B. Et tu peux créer des ombres. Disons que la lumière du soleil vient du coin supérieur droit. Il se peut donc que vous ayez des ombres et des feuilles en bas. Vous pouvez donc créer l' ombre en essayant des ovules. Vous pouvez également utiliser une technique utilisant les traits ou les hachures croisées Créez des traits et des hashtags pour créer l'effet d'ombre. Ce n'est certainement pas une technique que je préfère. Donc je n'ai pas vraiment codé ça. Mais peut-être que vous, peut-être que c'est celui-ci que vous aimez créer. Ensuite, fais les traits ici aussi. OK, et nous en avons fini avec notre pomme rugueuse. Et si vous le souhaitez, vous pouvez noter les pinceaux que vous avez utilisés. C' est une référence pour plus tard. Nous avons donc utilisé le crayon Six Be Six B. Et pour la couleur, la Tinderbox. Vous pouvez également l' écrire sur une couche séparée. Cela pourrait donc être une bonne idée de copier-coller. Pour qu'ils puissent l'éteindre plus tard. Et je réduis ma pomme en une seule couche. 6. pomme comique: Créez ensuite une autre couche. Et allons-y avec la deuxième pomme esquissée. Et cette fois, j'aimerais créer une pomme et une sorte de style comique. Je laisse donc la couleur foncée et je passe à la calligraphie, le pinceau monoligne Augmentez légèrement la taille de 8 % peut-être. Ok, c'est bien. Et décrivez la pomme d'une manière plus précise. Je laisse donc mes crayons de façon à ce que la courbe soit agréable pour la retoucher un peu lancer les 12 secondes et effacer la partie Pour avoir cette belle courbe. Bière. Et peut-être descendre un peu avec la taille de 4 % et fabriquer la tige. Nicole, je descends à 1 %. Ok, et fais-le sur une double ligne pour que nous puissions y déposer de la couleur et dessiner la feuille. Puis effacez cette partie de la pomme. Et je crée de la pluie au milieu de la feuille. Mais pas les nombreuses veines comme ici. K pour la couleur, je crée un autre calque en dessous et fais de ce calque de contour ma référence. Ensuite, passez à la couche en dessous. Et la référence signifie que, dans ce cas, vous pouvez y déposer de la couleur et qu'elle utilise les lignes de la couche référencée. Je prends ma pomme rouge, je la remplis. Et aussi la feuille verte. Je reste sur cette couche, je la dépose dedans. Et aussi la tige. Rendez-le plus parfait pour ce type de style. K. Et j'aime créer l'ombre sous la feuille avec du rouge plus foncé. Et sur la même couche. Et je fais glisser le verrou alpha avec deux doigts vers la droite Vous devez donc vérifier ce schéma de bits en arrière-plan. Puis je prends ma taille et je crée Settle. Nous l'avons sur la même couche, verte et rouge. Peut-être que cela se chevauche un peu et que vous devez le corriger maintenant OK. Mais maintenant je pense que c'est bon. Mais encore une chose pour susciter plus d'intérêt. Nous pouvons prendre la gomme et choisir non pas la ligne monochrome, mais le stylo de studio Et puis effacez quelque chose de léger. Les points sont des parties, je ne sais pas comment le dire ici et là. Et nous en avons fini avec le style comique épais. Et revenez à la couche où nous avons écrit les pinceaux. Écrivez. Nous avons dessiné avec la ligne monochrome, pas de ligne. Et c'est tout. Et nous l'avons effacé avec le stylo du studio. OK. Le prochain ? 7. Aperçu disparu: OK. Le suivant. J'aimerais dupliquer cette forme de contour à partir d'ici. Et je vais vous dire pourquoi dans une minute. Réduisez donc cela à une couche de pomme à os. Voici le plan du poste de pilotage. Et nous le transférons vers le prochain Apple. Activez à nouveau la référence. Et puis sur une autre couche en dessous. Ajoutez la couleur, comme dans la version précédente. Mais maintenant, nous désactivons notre couche de référence. C'est l'effet que nous aimerions avoir ainsi effacé le contour. Nous n'avons donc aucun plan. Et avec la version foncée, couleur foncée, passez au stylo du studio et définissez les détails. Je ne fabrique donc pas la tige au milieu de la piscine, mais un peu plus haut. Donc, à cause du contour effacé, essayez de ne pas toucher la feuille de cette façon. Barbe aussi. Il est également effacé là-bas. Et que pouvons-nous faire pour le rendre plus intéressant ? Nous, pouvez-vous aborder le sujet avec le stylo studio d'APA ? Certains le rendent un peu bancal pour les dents. Nous avons le nôtre avec le contour effacé 8. Plan funky: Et la quatrième version du plan. J'aimerais créer une sorte de style funky. Donc un peu plus vague ou abstrait. Alors je m'en vais, je laisse mes espoirs, laisse mon stylo de studio. Je supprime ma couche de référence avec le contour, je crée une autre couche. Ensuite, tracez la pomme dans la courbe exacte. Mais peut-être qu'il faut aller trop loin, réduire la taille et le faire. Et puis exec bow, mais deux lignes se chevauchent, rose, peut-être de cette façon Et il en va de même pour l'ADA. Peut-être un peu décalé. Puis efface ça. Chevauchement. J'ai essayé d'être un peu drôle avec celui-ci. Signe : faites la tige et une double ligne. Et de partir. Et puis, oups, que s'est-il passé ? Avec deux lignes qui se chevauchent ? Pas aussi extrême que dans la pomme uniquement. Enchère. Efface ensuite cette partie de la pomme. Et maintenant dessinons sur la couche située sous l'aéroport. Je dessine donc la forme de la pomme. Je ne place pas la couleur dans cette forme, mais je crée une forme distincte pour la couleur. Il s'agit donc d'une véritable expérience. Mais pourquoi ne pas essayer cette technique ? Et je pense que c'est cool. Et je crée une autre couche au lieu d'effacer cette pomme rouge, je crée un autre travail pour la feuille et je dessine la forme verte Réduis-le un peu plus petit. Vous avez donc cette partie blanche. C'est donc intéressant. Et je laisse la tige blanche dans ce cas. Et réduisez les couches. Et cela désactive ma couche de dessin pendant un moment. Revenez à ma couche de contour et renseignez plus de détails. Par exemple, nous pouvons fabriquer les veines de cette façon ou comme vous le souhaitez. Et pourquoi pas ? Dessiner ? Le cours ? Ici, dans l'autre sens, en rond. Comme une courbe ici. Barbe. C'est une pomme cool et géniale Ce n'est pas mon style, mais j'adore expérimenter avec ça. Vous ne savez donc jamais ce qui se passe lorsque vous essayez d'être un peu plus souple et de ne pas trop réfléchir à votre processus Essayez simplement différentes versions. Et pour terminer ces versions schématiques, je reviens à ma couche où nous avons nommé le processus, puis à mon crayon six B et la couleur foncée, et je note les pinceaux. Nous avons donc dû nous occuper d'un stylo de studio. Je pense que c'était le seul. Et ici aussi uniquement le stylo de studio. C'est ça Les Kiara sont des pommes esquissées. Retrouvons-nous lors du prochain cours pour jouer avec des pommes bordures croustillantes et aux textures sur le dessus 9. Pomme ludique: Nous avons terminé le schéma des pommes. Passons maintenant au groupe suivant et créons des pommes croustillantes avec quelques textures dessus. J'ai fusionné toutes les couches. Il y a donc une pomme sur une couche. Mais vous pouvez l'organiser comme vous le souhaitez. Et je crée une autre couche. Je laisse ma couche avec les pinceaux sur le dessus et je prends ma pomme rouge. Et pour les bordures nettes, je choisis mon stylo studio. Allumons notre couche d'esquisse et dessinons une pomme. S'il y a des points. Et je pense que j' aimerais dupliquer cette forme dans les quatre tracés. C'est donc le moment de jouer avec les textures et non avec la forme elle-même. Dupliquer. Trouve. Et nous pouvons jouer avec la feuille et la tige. Donc, mais pour l'instant, celui-ci est le premier, le dernier côté, prenez-le pour corriger l'ordre. Numéro un, numéro pour accéder à celui-ci. Et créez une autre couche pour la feuille et la tige. Prends ma feuille verte et dessine la tige cette fois avec le vert et non avec le noir pour partir. Et pourquoi ne pas décorer cette pomme ? Commençons par la feuille. Et nous pouvons rendre les ailes un peu plus abstraites. Ainsi, par exemple, ils peuvent tracer certaines lignes dans le sens horizontal. Peut-être qu'il y a une chose que je crois que j'ai aimé. Vous pouvez également tracer une ligne brisée entre J' accélère les choses pour vous. m'a plu. Et là, en plus, nous pouvons créer une petite ligne de décoration sympa avec la version plus foncée à crédit. Et retournez à ma pomme. Faites-en Alpha Lock. Une sorte de chaîne. Peut-être des formes de gouttes. Ou tu peux dessiner des fleurs. Comme tu veux, pour décorer leur chaire et la rendre différente de celle des adultes. Et j'utilise ma couleur foncée. Et pourquoi ne pas faire des points noirs ici ? Essayez-le un peu. Pourquoi pas ? Et au fond, que pouvons-nous faire ici ? Alors peut-être pouvons-nous effacer une sorte d' étoile de cette forme. Ou vous pouvez le lancer dans cet Alpha Lock sélectionné et dessiner la barbe. Je pense que c'est sympa. Vous pouvez également revenir à Alpha Lock et choisir mon rouge foncé , puis en faire un peu avec la brosse douce, une selle C'est chouette. Et je le réduis à une couche. Nous en avons fini avec ça. Et je lance mon processus d'écriture. Nous avons donc de nouveau utilisé le stylo studio. Stylo de studio. Posez la boue molle sur les parois avec une brosse douce. Désolée. Pinceau doux 10. Pomme mouchetée: Passons à la suivante. Cette fois. Je vais au stylo du studio et je fabrique la tige. Noir. Barbe. Ne le formons pas un peu plus en triangle. Dis, pourquoi pas ? Et la feuille, je la pose sur une autre couche. Regarde ce qui se passe. Le stylo Studio amincit la feuille mais recouvre la pomme. Et créons-en quelques unes avec le vert foncé. Quelques rayures. Et pourquoi pas ? Dessiner un peu de chaleur d'ici, de la pomme, de l'autre côté ? Fais en sorte que ce soit un peu drôle. Et jouez pour plus gros peut-être en cueillant une pomme pour que la forme soit un peu plus grande. Et avec du noir. Fais une grimace souriante. J'ai l'impression que tu peux te lancer une petite tête, mais je m'en tiens à ça. C'est trop espiègle pour moi. Maintenant, nous pouvons créer une ombre. Je prends pour la feuille, le vert clair. Faites-en Alpha Lock. Et puis j'aime utiliser les peintures en aérosol. Buse moyenne. C'est l'un de mes préférés. Et je dessine la partie claire ici sur le dessus de la feuille. Et un pauvre avec une ombre rouge foncé . L'ombre. Vous pouvez également essayer des films. Pourquoi pas ? C'est ce qui m'intéresse. Je pense que nous en avons fini avec ça aussi. Oh, encore une chose. Prends la plus foncée. Retournez à mon stylo de studio. Et je dessine une petite courbe ici pour le chaud, donc c'est une jolie courbe. Je le réduis sur une couche. Écrivons donc les pinceaux. Et c'était ce studio. Je n'écris qu'en studio. Et le médium est désormais lent pour l'ombre. Et comment s'appelait-il ? Les films. Je crois Peintures en aérosol. Flicks. Oups. J'ai raté la même erreur. Flicks. OK, c'est ça. Passons à la suivante. 11. Pomme amicale: Pourquoi ne pas dessiner une pomme avec un visage ? C'est donc la bonne. Soulevez le pinceau pour faire la barbe. Et aussi ce ****. Rendez-le un peu plus parfait. Ensuite, dessine la feuille, retourne à mon stylo d'atelier et fais en sorte que la feuille soit un peu plus courbée Jouez avec différentes formes. Et je place ma tige au-dessus de la feuille. C'est chouette Chevauchement. Et puis je verrouille ma feuille à l'alpha. Apportez le mien, mon vert clair et deux autres sur les matériaux à la brosse à bruit C'est un bon tête-à-deux, créez de jolis textes. Puis je reviens à mon vert foncé et je prends un pinceau à encre, peut-être que l'encre coule, et je dessine dans les veines Seulement d'un côté sur le dessus. Parce que c'est ici que vous pouvez le voir. Mais vous pouvez aussi prendre le vert clair et dessiner avec le vert clair de l'autre côté. C'est chouette C'est le but. Essayez différents pinceaux et médiums et voyez ce qui se passe Et pour donner de la texture à l'aéroport, j'aime peut-être en créer un peu, je vais le rendre plus léger. Ceci et des laiteries, peinture à l'aquarelle ici sur le tableau, de l'aquarelle Mais si vous avez un autre pinceau d'aquarelle, c'est très bien aussi. Et rédigez des textes. Vous pouvez également revenir au générique noir et créer les textes ici pour la selle. Agréable. Puis revenez au noir et avec le stylo de studio. Retirez-vous avec un beau visage souriant, des yeux et un grand sourire. OK, et si tu veux, tu peux revenir à cette couleur rouge clair et faire saigner les joues, peut-être avec, revenir à l'encre et faire des joues roses. Agréable. Écrivons les pinceaux. Réduisez les couches. Et puis directement dans le studio de couches de pinceaux. Puis le Boston Noise Brush et le livre. Karla. Et nous avons également utilisé les six auparavant, le, la tige et l'esprit. Six P 0 et l'encre coule pour les veines et les joues. Oh, tu as l'habitude de te brosser les dents ici. D'accord. 12. Pomme en couches: OK, le dernier. Cette fois Jouez avec les modes de fusion. Je duplique cette pomme et la remplis avec la version rouge foncé et plus foncée. Ensuite, déplaçons légèrement cette pomme noire vers le bas et ne décidons que légèrement. Ensuite, nous pouvons désactiver ma couche d'esquisse pour mieux la voir. Et lorsque vous cliquez sur le petit N à droite du calque, vous accédez aux modes de fusion Et vous pouvez voir ce qui se passe si vous utilisez les différents mélanges Donc, par exemple, celle-ci est sympa. Mais pour le rendre encore plus efficace, j'aimerais effacer certaines parties de cette couche supérieure foncée à l'aide du mode multiple. Et je prends l'encrage. Je ne sais pas comment prononcer. Tyler, tu vois, peut-être et vas-y. C'est chouette. Vous pouvez également réduire l'opacité si vous souhaitez la faire glisser Mais je m'en tiens au maximum. J'en ai bien aimé un. C'est totalement différent des autres. Et je crée une autre couche et je fabrique cette tige. Cette fois, c'est un peu plus bancal. Pourquoi pas ? Et je laisse la barbe parce qu'elle se chevauche et je pense qu'il n'est pas nécessaire de faire les règles dans ce cas Et je ne veux pas cacher certaines parties de ce texte à l'EPA. Je ne fais donc qu'une petite feuille sur la couche supérieure. Prends le green. Et puis, on peut aussi effacer certaines parties avec ce pinceau rayé. Peut-être réduire la taille de deux à trois pour cent. Voyons voir. Je pense que c'est trop grand. Je le réduis à 1 % et ne fais que quelques rayures. Oh, j'aime bien ça aussi. Écrivons les pinceaux. Les pinceaux se superposent et notez le studio. Alors. La bande rayée est appelée tuile the scene. La scène. Et pendant qu'elle en a une autre. Non, je ne pense pas. C'est ça Nous en avons fini avec les pommes de bordure croustillantes. Et nous avons également créé une jolie collection. Et je suis surprise de la variation que l'on peut créer avec les différents pinceaux. C'est la même technique, mais avec des pommes totalement différentes. Retrouvons-nous dans le prochain cours pour dessiner des pommes avec des pinceaux texturés. 13. encreux (adj, masc.): OK, commençons par nos textes qui devraient être des pommes. Et pour le premier, commençons simplement. Pour le premier, on peut choisir l' encre sèche sur l'encrage Il s'agit d'un joli laiton texturé. Et activez notre couche d'esquisse. Et dessinez la pomme pour la cueillir plus petite. Et cette fois, vous ne pouvez pas laisser tomber la couleur car vous perdriez ainsi la texture. Il faut donc le dessiner. Et c'est une sorte de méditation pour moi. Beaux billets. Pour la feuille. Nous pouvons essayer un autre pinceau. Peut-être. Celui avec un panda. Molaire. Son opacité est faible , mais vous pouvez la recouvrir plusieurs fois. L'opacité n'est donc pas si faible. Et nous pouvons nous en tenir à ce pinceau et prendre le rouge foncé, aller sur la pomme et en faire Alpha Lock. Ensuite, nous pouvons créer l' ombre avec cela pour nous. Pourquoi pas ? Là-bas ? Non, je n'aime pas être ici. Essayez-en peut-être un autre. Nous avons la vieille plage pour personnes autistes. Je pense que c'est mieux. Il a un meilleur avantage. Gentil. Et la feuille fait quelques détails sur la feuille. Faites-en Alpha Lock. Et je m'en tiens à ce vieux pinceau rythmique et je passe normalement au vert clair et demi Et je reprends mon stylo Danny, brosse avec les bords droits et utilise pour « oui ». Pourquoi pas ? D'accord. Et pour la tige, je prendrais ma couleur foncée. J'essaie à nouveau le panda un an. Oui. C'est bien Ce n'est pas une bonne idée. C'est fait 14. pomme aquarelle: Et pour la prochaine pomme, j'aimerais m'en tenir à ces vieilles perles artistiques et vomir une pomme juste avec ce pinceau. J'ai essayé de ne pas le rendre trop parfait. Ensuite, jetez à nouveau une larme pour la rendre un peu plus foncée. Maintenant, je n'aime pas ça. J'ai réduit la taille. Puis dessinez Wait. Pourquoi pas ? Et feuille, couleur verte. Son opacité est faible. Vous pouvez donc voir une pomme en dessous. Pourquoi pas ? Je le laisse avec une opacité lente et faible. Et j'aime beaucoup ces textes. Et je pense que pour ne pas trop donner de texture, je dessine ma feuille et ma barbe avec mon stylo de studio. Réglez ici. Stylo de studio. N'en faites pas trop. Je le laisse comme ça. J'aime bien ça 15. pomme à la gouache: D'accord, passez à la suivante, et cette fois nous pourrons essayer la peinture, la gouache Ce sont d'excellentes collections de pinceaux à gouache à acheter Mais il y a aussi une gouache plus qui accompagne Procreate Et essayons celui-ci. Peut-être dix pour cent, essayez-le. Des enfants, grands. Mais je m'en remets à tout pour avoir ces jolis textes. Parce que lorsque vous le réduisez, très petit, vous perdez ces textes rayés. Je le laisse aussi grand et j' essaie de remplir la forme avec ça. Et si vous n'aimez pas l' opacité de cette pomme, vous pouvez toujours dupliquer la couche pour la rendre plus saturée Mais dans ce cas, vous perdrez certains textes. avez peut-être essayé de réduire l'opacité d' une couche pour trouver la solution idéale et l'ajuster de cette manière OK, alors dessine la feuille. Restez avec le pinceau à gouache et faites en sorte qu'il soit à 8 %. Je le dessine puis j'efface les parties qui se chevauchent Dessiner deux fois. Ensuite, prenez le pinceau, stylo de studio et tracez des traits clairs pour la feuille. Et pour les détails. Peut-être en faire de même avec cette feuille pour la dupliquer et la réduire. Oui, et laisse-le comme ça. Et la calligraphie, tu trouves le Kuhnen, bon sang, j'espère que je le prononce bien Et nous pouvons apporter quelques détails avec celui-ci. Va voir mon noir. Allez en haut de la page et utilisez la commande G pour essayer une combinaison de textes brossés et soulignés. Des gorgées de pommes trop petites. Et je trace quelques lignes, peut-être pour les réduire un peu, six pour cent. D'accord ? Et je l'aime davantage. Et lancez un coup là-bas. Plus épais. Neuf pour cent. Oui, ici. Et c'est une autre pomme totalement différente 16. Pomme abstraite: Passons à la dernière. Cette fois. Deviens un peu plus fou. Essayez-le sur le stick. La lettre dessinerait dessinerait le CEP de la pomme C'est totalement différent, mais pourquoi pas ? L'essayer ? Regarde ce qui se passe. C'est peut-être ton style. Un peu fou. Pourquoi ne pas devenir fou ? Et pour rester un peu plus abstrait, c'est sympa quand on l'a conduit plusieurs fois, il fait plus sombre. Joli pinceau. Je prends mon sac noir et j'y jette le barrage. C'est un peu trop grand. Oui. OK. Et nous avons oublié de nommer nos pinceaux. Faisons-le maintenant. J'espère que nous nous souviendrons de vieux pinceaux usagés. Je me souviens que celui-ci est comme ça jusqu'à la racine. Et c'était l'herbe. Herbe. Et je pense que c'est ça. Ici. Nous étions au courant de l' aquarelle Nous avions de vieilles betteraves. Je crois que c'était la vieille plage. Oui. Ph et le studio. Stylo et déchirure. C'était l'encre sèche. C'était aussi la vieille plage pour les amateurs de texture. Et celui-ci dans les vieux lits de Boston. Et nous avions aussi un stylo à encre pour les textes , Danny Ce que nous avons fait, c'est la même erreur. OK. C'est ça. Nous avons terminé maintenant 17. Récap: Je désactive ma couche d'esquisse ainsi ce guide de dessin, les lignes Et éteignez mon crayon, mon pinceau pendant un moment et regardez ce que nous avons créé. C'est une belle variation de pommes. Nous avons utilisé les mêmes couleurs pour chaque pomme, mais nous avons créé des versions totalement différentes de la même forme de pomme. C'est donc incroyable. J'aimerais vous montrer comment plonger un peu plus profondément. J'aimerais donc vous inviter à 2s, vos trois pommes préférées, vos trois pommes préférées, et vous expliquer comment vous pouvez aller plus loin avec ces techniques de dessin à partir des pinceaux esquissés J'aime bien utiliser celui-ci. Dans le style comique. Et dans la partie centrale, je les aime tous. C'est le style que je dessine le plus. Donc c'est surtout ça, ce genre de pommes. J'ai donc choisi celui-ci. Mais ils le font aussi parfois en s'endettant, de manière créative. Et en fin de compte, j'aime particulièrement celui-ci. Mais pour être un peu plus différent, j'aimerais choisir cette quantité. À bientôt dans la vidéo suivante. Et je vous explique comment vous pouvez plonger plus profondément avec ces trois techniques maintenant 18. S'en tenir à ce style: D'accord, j'ai copié mes trois pommes préférées d'une de chaque catégorie dans un canevas séparé. Et je veux que tu ailles encore plus loin. Parce que parfois, vous aimez beaucoup un style de dessin particulier, mais vous n'aimez pas le dessiner, et c' est très bien comme ça. Je vous suggère de prendre un style, Cette pomme comique, par exemple, et de dessiner une pomme dans le même style, mais sous un angle différent ou avec des détails différents. Ainsi, par exemple, j'ai dessiné une tranche de pomme dans ce style. Et j'ai également dessiné depuis la vue de dessus. Le fait est donc que vous devez vous en tenir au style pendant un certain temps dessiner uniquement dans le style de la dette et voir ce que vous ressentez lorsque vous le dessinez. Est-ce le genre de style auquel tu veux t'en tenir ? Ou vous voulez plonger plus profondément ? Ou pensez-vous que vous n'êtes pas dans la bonne direction ? C'est donc le but. Plongez plus profondément. Et j'ai dessiné ces trois pommes, dans cette position, également dans ces deux positions. Donc la pomme qui est chaude, c'est la tranche, celle-là. Et j'ai bien aimé celui-ci aussi. Mais lorsque j'ai dessiné les différentes pommes à trancher et les pommes par le haut, j'ai remarqué que cela ne me semblait pas naturel d'utiliser une sorte de pinceau à gouache ou un pinceau à texture extrême Mais c'est le but. Optez pour les styles qui vous attirent le plus. Ensuite, essayez-les d'une manière différente. Et pour aller encore plus loin, j'ai copié cette pomme dans un autre calque, dans un autre dessin. Ensuite, vous pouvez dessiner d'autres éléments ou objets dans ce style. J'ai jeté la fleur dans ce style comique, ainsi qu'un magnifique papillon et un champignon. Tout est donc dans le de bande dessinée ou le style graphique décrit. Et oui, j'aime bien ça. Mais j'ai raté la possibilité d'ajouter des textes. Peut-être que vous pouvez combiner des styles ensemble et créer des textures en plus de la dette. Et j'y ai aussi ajouté mon style de pomme préféré, une fleur et, en plus, la mouche et le champignon. Ce style me semble donc naturel. C'est à elle que je m'en tiens. Le dernier. J'ai eu du mal à être honnête pour ajouter les détails à cette fleur. J'ai senti que rien n' allait assez bien. J'ai oublié les traits clairs et je n'ai pas trouvé de méthode pour vraiment aimer cette fleur. Et c'est exactement pour cela que j'ai suggéré de faire cet exercice. Vous pouvez donc vérifier si vous aimez vous en tenir à ce style. Comme le champignon. Mais c'est ce que j'aime encore plus. C'est donc mon style préféré 19. Merci: Merci beaucoup d'avoir regardé et de m' avoir laissé vous guider dans ce voyage créatif. Un style plus épuré, vous aimeriez aller plus loin. Tenez-vous-en à cette bile lointaine. Prends ton temps et entraîne-toi. S'il vous plaît. Merci de partager votre Apple Sheet dans la galerie. Inspirez vos collègues artistes. Et si vous publiez votre projet sur Instagram, n'hésitez pas à me taguer sur Nikki Gabriel designs Je serais très heureuse si vous pouviez laisser un commentaire sur ce cours afin que je puisse apporter des améliorations et vous aider à répondre à d'autres questions. Si vous aimez ce cours, n'hésitez pas à cliquer sur le bouton Suivre à côté de mon nom. Je prévois de créer régulièrement de nouvelles classes. Et j'ai déjà suivi des cours de Procreate ici sur Skillshare. Vous voudrez peut-être partir. C'est tout pour le moment. Merci encore. Restez en sécurité et à la prochaine.