Découpage : Montage de films avec Adobe Premiere | Daniel & Michaela Long | Skillshare
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Découpage : Montage de films avec Adobe Premiere

teacher avatar Daniel & Michaela Long, Filmmakers, Long Winter Media

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bande-annonce

      0:59

    • 2.

      Capturer des images qui ont du sens

      13:25

    • 3.

      Créer un nouveau projet

      3:17

    • 4.

      Importer des actifs

      6:04

    • 5.

      Organiser des actifs

      5:40

    • 6.

      OPTIONNEL : suppression et séquences hors ligne

      4:11

    • 7.

      Modifications par glisser/déposer + créer des séquences

      11:10

    • 8.

      Modification d'insérer/remplacer

      6:33

    • 9.

      OPTIONNEL : astuces de montage

      5:14

    • 10.

      Outils de chronologie pour l'édition par glisser/déposer

      21:48

    • 11.

      Modifier votre B-roll

      11:08

    • 12.

      Audio + images clés

      11:35

    • 13.

      OPTIONNEL : astuces de montage

      7:57

    • 14.

      Créer des titres

      14:37

    • 15.

      Exporter en ligne

      9:32

    • 16.

      OPTIONNEL : dissoudre + utiliser des effets

      3:50

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

5 052

apprenants

6

projets

À propos de ce cours

Le montage est l'art de la narration à travers la commande d'événements. Nous créons du sens en ajoutant de nouvelles séquences, en supprimant certaines séquences et en réarrangeant le tout jusqu'à ce que nous ayons une histoire qui attire notre public.

Dans notre monde numérique, nous combinons les images et les histoires fascinantes avec un logiciel de montage. Dans notre Skillshare, nous allons donc vous enseigner les compétences de base et intermédiaires nécessaires pour modifier vos œuvres comme un professionnel en utilisant notre programme préféré : Adobe Premiere Pro. En plus d'apprendre les bases de la vidéo, nous vous montrerons des techniques pour peaufiner les vidéos parfaites et accélérer votre processus (de la saisie des images à la sortie des formats finaux). Vous apprendrez de nouvelles compétences en créant votre propre vidéo COMMENT FAIRE qui combine votre narration et des séquences qui montrent quelque chose d'important pour vous.

Que vous souhaitiez montrer à vos amis un talent amusant, que vous enseigniez comment fonctionne votre nouveau produit lors d'une réunion ou que vous tiriez des leçons sur Skillshare, les vidéos sont un format efficace pour démontrer comment faire quelque chose. Cependant, à moins que nous ne soyons des MERVEILLES à prendre en compte, nous nous retrouvons souvent avec de nombreuses images qui doivent être montées ensemble. Notre cours vous aidera à transformer toutes ces images en quelque chose de significatif en vous apprenant comment transformer une vidéo COMMENT FAIRE une histoire intéressante et comment transformer une vidéo COMMENT FAIRE en une histoire intéressante.

Tout le monde a quelque chose de significatif à partager. Nos cours sont une piste pour modifier ensemble ce qui est important dans Adobe Premiere.

** Il y a 11 vidéos de leçons + 4 options pour enseigner des compétences en montage

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Teacher Profile Image

Daniel & Michaela Long

Filmmakers, Long Winter Media

Enseignant·e

We are Dan and Michaela Long. Together, we own and operate a media production company that specializes in telling story across multi-mediums: film, web, and design. In our work, we use the top three editing programs, (FCP, Avid, and Premiere) on a daily basis. Check out our story + work at www.LongWinterMedia.com

Twitter| @LongWinterMedia

Vimeo | http://vimeo.com/longwintermedia

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Transcription

2. Capturer des séquences pertinentes: - bonjour et bienvenue dans notre classe de partage scolaire. - Découpez-le. - Tout est sur le montage avec Adobe Premiere, - et dans cette classe de partage de compétences, - vous allez créer un mode de vidéo et pas seulement un mode de vidéo, - mais un mode de vidéo significatif. - Donc, cette leçon va être tout sur comment capturer ces images et comment façonner ces images ? - Et je rassemble des choses. - Ils vont en faire un sens. - Et puis à la toute fin, - nous parlerons de quelques problèmes techniques, - avec l'obtention de ces images et l'utilisation d'Adobe Premiere. - Je veux dire tout de suite qu'à tout moment vous avez des questions ou qu'il y a quelque chose qui se passe sur la poste Teoh le conseil de la communauté. - Et si je ne peux pas obtenir ces réponses, alors je suis sûr qu'il y a quelqu'un d'autre dans cette communauté de classe qui pourra le faire. - Je suis donc impatient d'interagir avec vous et de voir les produits finaux que vous - créez. - Donc, en créant un comment vidéo d'abord, - les choses sont que nous allons vous demander de rassembler deux sortes de séquences. - On va vous demander de capturer des images de narration ou d'interview et ils vont devoir capturer des images de B roll. - Maintenant, la vidéo de l'interview de narration est l'endroit où quelqu'un va parler de la compétence que vous enseignez ou du produit que vous montrez à quelqu'un comment faire. - C'est le point où les gens parlent directement à la caméra ou ils pourraient faire le style d'entrevue -, - parler légèrement hors de la caméra à une autre personne. - Mais ça va être l'élément parlé de notre vidéo. - Nous allons l'utiliser comme une couche de base sur laquelle tout le reste sera ajouté. - Mais ce sera finalement votre narrateur qui parlera à travers toute votre vidéo. - Le deuxième type de vidéo que nous allons obtenir est ce que nous appelons « B roll », et ça va être que vous faites la compétence ou utilisez le produit. - Et puis aussi, - quand nous commencerons à parler de séquences significatives, - ce sera toutes les choses supplémentaires que vous obtenez qui aident à façonner le monde ou à montrer pourquoi vous - utilisez ce produit ou choisissez les gens comment s'engager davantage avec le produit. - C'est le genre de vidéo que tu vas avoir. - Mais maintenant, comment peux-tu vraiment avoir de sens comment filmer ? - Bien, - beaucoup de fois quand les gens commencent à parler de comment faire quelque chose, - ils parlent juste de la façon de faire réellement les pas et nous sommes les orteils apprendre ça. - C' est juste la partie médiane de l'histoire. - Il y a en fait deux autres éléments que vous pouvez partager qui vont vraiment en faire une - histoire complète, - quelque chose avec le début, - un milieu et une fin ou trois actes, - comme nous entendons souvent parler avec les films ou avec des pièces de théâtre et des choses comme ça. Donc, en vous parlant de la structure des trois actes, commençons par l'acte 1. - Quelles sont les choses qui vous ont attirés vers cette compétence ? - Ou quelles sont les choses qui vous ont amené à créer ce produit, - ou qu'est-ce qu'un peu de vous-même qui mène réellement à cette compétence ou à ce produit ? - Tu vas montrer aux gens comment s'en servir ? - Quel est cet élément qui vous captive ? - C'est notre élément d'histoire, - et la clé à laquelle j'aime penser ici, c'est le conflit. - Peut-être. - Quel est le conflit que cette compétence vous aide à surmonter ? Si j'enseignais à quelqu'un comment jouer de la guitare, je pourrais leur parler de la façon dont la musique pour moi m'aide à surmonter beaucoup de choses sombres dans ma vie. - Ou ça m'aide vraiment à entrer en contact avec les gens et m'aide à trouver de la communauté. - Ou si je parle d'un produit, peut-être que c'est - tu sais, - on a vu ça se passer dans le monde. - On a vu des gens ne pas pouvoir faire ça. - Donc j'ai créé ça, - et c'est comme ça que tu utilises ce truc ici. - L'acte une histoire est tout sur les choses qui vont attirer quelqu'un et leur donner - genre de monde et les raisons pour lesquelles ils vont finalement écouter cette prochaine - partie qui est agir à ceci est vos compétences. - C'est ce que vous faites, c'est que nous allons enseigner aux gens les étapes à suivre par l'Irak sont les étapes de votre compétence que vous avez enseignées aux gens. - Et là, quand tu apprends aux gens les compétences pour leur enseigner des choses qui sont très, - bref, - concis, - gardez ça assez clair. - Et pour cette vidéo casher, - gardons que juste quelques compétences à quelques pas le long du chemin, - et puis cette partie ici, - une fois que vous avez cela disposé, il y a la fin. - Il y a notre loi 3. - C'est là qu'on invite les gens. - C'est l'invitation. - Nous les invitons à s'engager davantage avec des compétences que nous venons de leur montrer le produit que nous - devrions leur montrer comment utiliser notre quoi que ce soit c'est ce qui est la partie de la vidéo où nous - leur donner peut-être plus de ressources est à explorer. - Ou si on leur apprenait à jongler, peut-être les diriger vers des communautés jongleuses, ils sont là. - Ou si nous partageons un produit avec eux, - montrez-leur comment ils peuvent réellement s'emparer de cela et comment ils peuvent réellement l'utiliser dans leur vie de différentes façons qu'ils s'engagent. - Alors pensez-y comme ça. - Votre acte un les a amenés dans les compétences que vous les montrez ensuite dans votre acte à l'AC - trois est vous les invitez à s'engager davantage avec compétence ou avec le produit ou avec vous à - la fin de la journée. - Donc c'est une étape pour un processus constant de pas en avant vers la chose ultime que vous êtes - leur enseigner. - C'est ainsi que vous créez quelque chose de significatif qui attire les gens dans la façon de faire - quelque chose pour démontrer cette structure à trois actes d'inclure les extras de cette classe a - lien vers une vidéo que nous avons créée, - montrant les gens comment utiliser un produit particulier appelé Reclaim Micro Garden. - Et sur notre piste de narration, - vous entendrez le narrateur parler de commencer dans l'acte un les conflits qu'ils voulaient surmonter avec la création de ce produit. - Donc les conflits où nous vivons dans des environnements urbains où nous n'avons pas beaucoup de temps, - nous n'avons pas l'espace pour créer une garde pleine. - Et ce sont les conflits auxquels les gens sont confrontés qui ont finalement conduit à créer - ce micro-jardin. - Et puis on a parlé aux gens comment utiliser ce groupe. - Michael Garden Qu'est-ce que vous allez faire les étapes faciles pour faire prospérer cette chose -. - Et puis finalement, - nous finissons avec le temps invitant les gens plus loin dans la façon dont vous pouvez engager avec cette compétence et avec - ce produit à la fin de la journée. - C'est comme ça que tu vas le faire au niveau de la narration. - Au niveau B roll, - vous allez créer des visuels qui vont aussi dans ces trois catégories, - donc vous verrez dans notre vidéo que nous avons commencé avec le tout début du processus juste ce gros tas de bois. - Et tu sais, - c'est dans des environnements urbains que tu vas avoir des ordures chacun et tu vas avoir - ça. - C'est une sorte de conflit que vous pourriez voir dans un environnement urbain. - Donc, nous voulons commencer par ce genre d'élément de conflit. - Et comment on prend cette chose dans notre produit ici au milieu ? - Et puis on a montré les progrès. - Nous avons montré cette compétence et nous montrons les étapes dans R B de faire cela. - Et à la toute fin, - on voulait inviter les gens plus loin, - et donc on a décidé qu'on finirait par faire ce qu'ils vont faire avec cette habileté de créer - les jardins, c'est qu'ils vont manger les microverts. - Nous voulions donc passer du tout début de la saisie de la pile de bois à la fabrication du produit, - utiliser le produit, - utiliser cette compétence et ensuite montrer l'invitation dans le repas à la fin de la journée. - Alors c'est comme ça que sur votre niveau B, - vous pouvez montrer que vous pouvez raconter toute l'histoire. - Disons que tu fais que tu enseignes le jonglage, quelqu'un qualifié, et que tu veux te montrer comme un gamin jongler. - Peut-être que tu as grandi dans une famille qui jonglait beaucoup. - Et vous pouvez montrer que les visuels de cela, - comme vous parlez peut-être des conflits qu'il vous a aidé à surmonter, - montrer votre compétence, - puis finalement montrer des moyens d'inviter les gens plus loin et de s'engager davantage avec cette compétence ou - s'engager avec ce produit ou leur montrer comment utiliser. - D'accord. - Et donc quelques aspects techniques dont je veux vous parler. Maintenant que nous avons parlé de la façon dont Teoh recueille des images significatives, parlons des moyens techniques de rassembler ces images. - Si vous allez utiliser une caméra, - vous pouvez utiliser des caméras haut de gamme jusqu'aux iPhones et n'importe quoi pour cette classe. - Nous ne sommes pas techniques, - un très spécifique. - Nous ne allons pas faire beaucoup de correction technique des couleurs, ce qui nécessiterait des caméras de haut de gamme. - C'est une classe où vous pouvez utiliser tout ce que vous avez. - Un Z pourrait voir. - En fait, je suis juste en train d'enregistrer ça avec mon appareil photo. - Donc n'importe quel type de caméra fonctionne pour ça. - Ce que tu veux être sûr de te faire faire. - Un bon travail sur, - cependant, - est l'audio et l'éclairage. - Maintenant, pour l'audio, - il y a des moyens que vous pouvez enregistrer avec un périphérique audio séparé, - et ensuite vous pouvez insérer ce métrage dans. - Nous supposons pour ce cours que vous allez simplement utiliser l'audio que vous - attraper avec le camp. - Même enregistrement de la caméra. - C'est en fin de compte avec des séquences qui ont votre fissure vidéo et votre piste audio. - Nous ne supposons pas que vous avez accès à des appareils d'enregistrement audio externes. - Si vous voulez faire ça, - il y a des façons de couler cet audio, - hum, - dans Premier, - et il y a de grands programmes supplémentaires. - J'utilise un « yeux pluriels », alors regardez celui-ci. - Mais pour ce cours, on suppose juste que vous allez utiliser votre microphone de caméra embarquée. - Donc, une chose importante avec cela est que les microphones de caméra embarqués ajustent automatiquement leur - niveau audio juste en fonction de la pièce dans laquelle ils sont. - Donc si vous avez un bourdonnement fort qui se passe en arrière-plan, peut-être avoir une climatisation qui va, - il va ajuster son volume à ce truc, - et vous aurez ça très fort en arrière-plan. - Alors essayez d'enregistrer dans un environnement calme. - Et si vous pouvez éteindre la climatisation, - éteindre les ventilateurs évidemment éteindre les téléphones cellulaires et des choses comme ça, - mais assurez-vous que vous pouvez réellement entendre une personne. - Chose intéressante avec des films et des vidéos. - À la fin des jours, - vous pouvez avoir la plus basse qualité d'enregistrement des visuels. - Mais si vous avez un mauvais son et que vous avez des bruits et des choses qui éliminent instantanément les gens - le sort du visuel, - c'est ce qui se passe, - alors faites ce que vous pouvez pour vous assurer que les gens n'ont pas à se fatiguer d'écouter le audio. On va t'apprendre à faire des ajustements de volume dans le programme, mais on ne va pas te montrer comment nettoyer le son. - Si vous avez un bruit funky et des choses comme ça en arrière-plan, - eso essayer d'obtenir le meilleur audio que vous pouvez. - La deuxième chose, c'est l'éclairage. - Assurez-vous que vous pouvez voir le visage de votre sujet. - C'est le court de base de ça pèse que des choses qui sont arrivées qui bloquent parfois ce qui est -,- si vous enregistrez devant une fenêtre comme celle-ci, -, - vous, - ah, - eh bien, - parfois devenir comme une silhouette géante sur le visage de la personne parce que vous êtes caméra va commencer - ajuster, - euh, - l'éclairage en arrière-plan. - Des choses comme ça. - Des moyens de compenser ça, - comme si j'avais allumé des lumières aériennes ou vous pouvez apporter une lampe et une brillance signée sur le visage. Le gros, c'est que nous voulons nous assurer de voir les yeux des gens. - Tu veux t'assurer que tu as juste une sorte de plein visuel de leur visage. - Maintenant, - dans la vidéo que nous vous avons montré notre façon de vidéo, - nous n'avons jamais montré le visage de la personne du tout. - Mais vous pourriez choisir de le faire dans votre vidéo. - Vous voudrez peut-être montrer à la personne qui parle, - et dans ce cas, - nous voulons vraiment voir leurs yeux d'une autre façon que vous pouvez. - Vous pouvez capturer ça. - Vous pouvez avoir les lampes là-bas, - mais vous pouvez aussi obtenir ce genre de planches blanches d'un demi-pouce d'épaisseur, - et ces choses vraiment bien, - une lumière réfléchissante éteinte. Donc, si vous filmez dehors, lalumière du soleil va frapper ça et rebondir sur le visage de quelqu'un, et vous pouvez remplir les ombres que parfois c'est ici. lumière du soleil va frapper ça et rebondir sur le visage de quelqu'un, - Si vous filmez en dehors de votre film à côté d'une fenêtre. - Parfois, vous avez de la lumière d'une direction, - jette une ombre de l'autre côté, - ou vous avez, - comme de la tête, - et ça jette des ombres ici. - Donc, obtenir quelque chose comme ça, - ça sert comme une carte de rebond. - Il rebondit la lumière sur le visage de quelqu'un. - Vous pouvez également les mettre juste les angles autour des fenêtres à court de ce est. - Assurez-vous juste que nous voyons les visages des gens aide vraiment quand, - quand vous montrez leur visage et quand les gens le sont quand les gens écoutent votre vidéo -. - Tout droit aux derniers aspects techniques de ce que je vais utiliser Premier CC, - qui est la version la plus récente sur l'adobe est créé. - Vous pouvez télécharger une version d'essai de ceci, - Je crois qu'une version d'essai de 30 jours que vous pouvez utiliser. - En fait, quand Sisi est sorti, - est complètement passé. - C'est une excellente version, - mais j'aime aussi les versions antérieures de Premiere. - Donc si vous travaillez avec 6.0 ou 5.5 ou autre chose plus tôt, - ça ira bien, - parce que toutes ces compétences que nous allons vous enseigner sont dans ces versions antérieures. - Tu as juste besoin de Teoh. - Tu dois parfois chercher. - Ils sont peut-être dans un endroit différent, mais ils devraient tous être à nouveau là. - Si vous avez des problèmes ou quoi que ce soit, il suffit de poster aux conseils et nous en discuterons. - J'ai travaillé avec beaucoup des versions antérieures de Premiere, donc je sais où sont beaucoup de ces choses. - La dernière chose est que les vidéos de stockage sont massives sur DSO. Vous pouvez tout mettre sur votre ordinateur ou sur votre ordinateur portable, et je travaillerais très bien. - J'aime utiliser un disque dur externe pour garder mes séquences vidéo juste parce que c'est juste massif -. - Hum, - ça prend beaucoup de place. - Si vous obtenez un lecteur externe, - Je recommande de connecter quelque chose avec les ports FireWire 800. - C'est ce que j'utilise pour beaucoup de montage. - Ou vous allez encore plus vite avec cela avec les connexions USB 3.0 ou Thunderbolt. - Mais ces disques peuvent être plus chers aussi, - donc j'aime rester avec FireWire 800. - Il fonctionne vraiment bien à la fin de la journée, - mais ne vous sentez pas comme vous devez avoir un disque dur externe pour cela. C' est juste une chose que ah recommandation que je pourrais avoir, mais ça va si tu ne l'as pas. - D'accord. - C'est notre leçon d'introduction pour vous parler de comment ? - Quel genre de vidéo que vous collectez. - Nous vous avons parlé de la façon de rassembler des images significatives et vous avons ensuite dit que certains aspects techniques sont vraiment impatients d'apprendre les prochaines leçons où vous devez apporter cela - des images et nous sommes impatients de voir comment histoires que vous racontez -. 3. Créer un nouveau projet: - D'accord. - Bonjour et bienvenue à diminuer, - aussi. - J'espère que vous avez passé un bon moment avec vos images dans lesquelles vous pouvez les créer ensemble - une super histoire, - parce que maintenant nous allons apporter toutes ces images et tout ce que vous avez dans Adobe Premiere -. - Alors les premières choses, ouvrons d'ici. - Et j'ai été vraiment excité à propos du Premier CC. - C'est la version qui m'a finalement amené à passer complètement en première ici. - Ils ont ajouté beaucoup de nouvelles fonctionnalités et choses cool. Mais si vous utilisez Premier Seat, quelque chose de plus tôt que Premier CC, j'utilise ces programmes et je l'ai vraiment aimé. quelque chose de plus tôt que Premier CC, - Ils bourrent ce flux de travail vraiment génial entre la première et après effets et photo shop et - tous les autres grands programmes qui étaient là. - Donc, si vous utilisez des versions précédentes de Premiere, - vous l'avez juste est génial d'un système juste est puissant. Alors, dès que démarrez le programme, vous êtes bienvenu dans Adobe Premiere Window. - Vous pouvez ouvrir des fichiers que vous avez déjà fait, - mais à cette fin, - nous allons créer un nouveau projet. - Alors, nous allons cliquer sur le nouveau projet. - Votre nouvelle fenêtre de projet vous donne la chance de nommer vos nouveaux projets. - Appelons ça, - euh, - partage de compétences. - Et appelons ça, - euh, - comment vidéo. - Et puis vous aurez la chance de choisir votre emplacement. - Regan, - faites où vous allez enregistrer ce fichier. - Je vais donc choisir un dossier que j'ai créé sur mon bureau appelé Skill Share on. - Elle est là. - On a des choses qui vont là-bas, alors choisissons ça. - Sauvegardé leur maintenant sous cet onglet général, - laisser la plupart de ces choses où ils sont. - Une chose que vous devriez envisager est votre rendu ici. Vous avez peut-être trois options sur votre ordinateur. - Le mien ici doit aimer utiliser la version open sea El ici fonctionne assez vite et juste Eh bien, - le deuxième onglet ici est vos disques à gratter. - Maintenant, - les disques de travail sont là où Adobe va mettre les fichiers qu'il crée en cours de route. - Donc, - comme si vous mettez un nouvel effet sur un clip, - il doit rendre cette section et il la mettra sur Ah, - disque dur quelque part. - Maintenant, - ces fichiers peuvent finir par prendre beaucoup d'espace et donc si vous avez un disque dur externe , - je recommande d'utiliser cela. - Si vous n'avez pas de disque dur externe, c'est très bien. - Vous pouvez le garder sur votre ordinateur, - mais vous pouvez choisir dans quel dossier vous placez toutes ces choses. - J'ai un disque dur externe ici, - euh, - et un dossier juste ici que je choisis quand vous le ferez, - euh , - choisissez un dossier, - vous verrez qu'il l'enregistre ici. - Euh, - vos fichiers de prévisualisation W Premiere Pro. - Et aussi vos fichiers de sauvegarde automatique tout. Alors tu choisis le dossier principal, tu dois descendre toute la liste ici, continuer à frapper. - Parcourir, - et il va continuer à revenir à ce même dossier. - Choisissez. - Et voici aussi vos sauvegardes automatiques. - Auto économise de l'air. - Vraiment génial, - parce que parfois quelque chose arrive. - Votre système se fige et se bloque. - Recherchez ce dossier de sauvegarde automatique et cela affichera les versions précédentes. - Vous dira le temps qu'il l'a sauvé. - C'est vraiment utile. - J'ai certainement eu des moments où ça m'a sauvé la vie. - Alors, ce saut dans Qu'est-ce que vous nous avez tous ? - Il a frappé. - Ok, 4. Importer des ressources: - D'accord. - Super. - C'est ce à quoi Premiere Pro a commencé à ressembler à partir de la version 6. - Si vous utilisez la version 5.5 ou antérieure, - cela ressemblera probablement à ceci à cette fin. - Je vais configurer les choses pour ressembler à ça pour les versions 6 et suivantes. - J'aime vraiment ça. - Ah, - espace de travail. - Je vais rapidement vous faire passer à travers ce que toutes les fenêtres sont ici et établir une terminologie - qui utilisera pour tout ça. - On a quatre fenêtres par ici. - Vous aurez aussi ces dans 5.5 plus tôt. - Il suffit de chercher les noms des fenêtres dans le coin supérieur gauche de la fenêtre. - Ici, nous avons les fenêtres du projet. - On va apporter tous nos biens. - Je vais te le montrer dans cette leçon. - Et puis d'ici, nous avons la fenêtre source. - Lorsque nous ouvrons une vidéo avant de commencer à l'éditer, - elle s'ouvre ici dans notre fenêtre source parce que c'est notre clip source que nous allons - travailler avec la fenêtre source. - Ça tombe dans la chronologie ici. - Timeline est l'endroit où nous allons éditer toutes nos séquences et ensuite nous monterons ici à la fenêtre du programme . - La fenêtre du programme va jouer tout ce qu'il voit sur la chronologie ici bas. - Maintenant, vous remarquez que je clique sur ces cases qu'un contour jaune forme autour, - et cela signifie que cette boîte particulière est activée. - C'est vraiment important d'utiliser des raccourcis clavier. - Parce que si vous allez utiliser un raccourci clavier particulier et que vous vouliez travailler dans la fenêtre source, - mais que votre fenêtre de projet est activée, - cela ne fonctionnera pas dans votre fenêtre source. - Donc, pour une raison quelconque, - quelque chose ne se passe pas dans une fenêtre particulière. - Jetez un oeil juste pour vous assurer que cette fenêtre est réellement activée au fur et à mesure que vous traversez. - Maintenant, - une autre chose que je veux vous signaler dans les fenêtres est qu'il y a des boutons d'action - en cours de route. Donc, si vous regardez un clip dans la source, finissez bien ici, je vais apporter rapidement un clip. - Ne vous inquiétez pas comment je fais ça maintenant. - Je vais te montrer une seconde. Mais si j'ouvre un clip dans cette fenêtre, alors vous verrez que ces bourgeons sont activés et je vais vous montrer ces boutons individuels en cours de route. - Je veux juste faire des orteils. - Attirez votre attention sur eux maintenant, - alors, - ici dans la chronologie. - Nous avons aussi certains de ces boutons d'action, - mais ce sont les outils que nous allons utiliser. Je te montrerai ces outils quand on arrivera à cette section, et tu les as aussi ici. - Vous les avez aussi ici aussi dans le programme. - Et ils ressemblent beaucoup à ce qui est ici dans la fenêtre source. - D'accord, donc chaque fois qu'on a ça, - euh, - voyons. - En fait, - une autre chose que je veux vous signaler est qu'il y a aussi des onglets pour une majorité de - ces fenêtres et nous allons passer par certains de ces onglets ne passeront pas par tous - eux dans cette part d' acier. - Mais je veux juste attirer votre attention pour vous montrer que ces onglets sont là aussi. - D'accord, - super. - Alors, le moi vire et ramène tout sur un écran blanc. Laissez-moi vous montrer comment vous allez importer tous vos biens. - Importer des actifs dans le programme est votre première étape et vous pouvez apporter ce que vous voulez - à utiliser pour votre façon de vidéo. - Tu vas apporter toutes tes images. - Si vous avez fait du son supplémentaire, vous l'apporterez. - Si tu veux utiliser de la musique, tu l'amèneras ici. Si vous voulez utiliser des photos, tout ce qui commence tout ce qui doit entrer dans cette section du projet ici apportant ah maintenant - apporter des images dans cette zone est vraiment simple. - C'est juste un processus d'importation. - Teoh importer tout ce que vous allez faire pour importer doit se rendre à cette fenêtre d'importation -. - Il y a quatre façons d'accéder à cette fenêtre d'importation. - Alors, prenez votre choix. - Vous pouvez soit aller importer des fichiers et cela l'amène. - Vous pouvez appuyer sur la commande I ou le contrôle I. - Si vous êtes sur un PC sur votre clavier qui le fait apparaître, - vous pouvez double-cliquer dans un espace vide. - C'est un moyen pratique d'en parler. - Vous pouvez également faire un clic droit et l'apporter et importer dans les actifs de cette façon. Quoi qu' soit, Ugo, ça t'amène à cette fenêtre d'importation. - J'ai un dossier dans lequel j'ai mis des images pour la leçon d'aujourd'hui. - Laissez-moi saisir les clips que je veux choisir et puis appuyez sur Importer. - Là, tu y vas. - Maintenant, vous avez tous ces éléments ici dans la fenêtre du projet. - Je vais vous montrer une autre façon de les importer. - Vous pouvez aller ici à cet onglet appelé Media Browser et Media Browser vous montre essentiellement - tous les disques durs connectés à votre ordinateur. - Vous pouvez choisir ce disque dur, - ouvrir, - aller jusqu' à Eh bien, - vous êtes des images et cliquez sur le dossier. - Et voilà. - Tu as qui voudrais-tu ? - Vous pouvez le mettre en évidence, n' est-ce pas ? - Cliquez dessus et appuyez sur Importer. - Quand tu fais ça, ça va faire exactement la même chose. - Ce qui est juste apporter tout ici dans votre projet de base. - Maintenant, laissez-moi vous montrer comment apporter des actifs sans utiliser la fenêtre d'importation. - Parfois, tu trouveras ce Teoh pratique. - En fait, - juste mettre en place une fenêtre de recherche et peut-être déjà avoir vos séquences organisées dans un autre - dossier quelque part eso Vous pouvez en fait simplement saisir ce dossier dans lequel vous avez des actifs et - glisser-déposer cela dans le projet fenêtre ici et là vous allez. - Le premier ministre apporte ça. - Il garde le nom qui a pour elle. - Et quand j'ai ouvert ça, il y a des fichiers audio là-dedans. - Et pendant que je suis ici, - je vais vous montrer aussi que quand vous avez un clip qui a à la fois des visuels et audio avec elle - à gauche du nom ici, il montre à la fois un clip et aussi un fichier audio. - C'est à dire que ce clip a ces deux atouts. - Si vous apportez quelque chose qui n'est qu'un fichier audio, il aura comme une vague. - Ce qui ressemble à un fichier vague juste à côté, - Ne pas dire que c'est juste un fichier audio. - La même chose se passe, - si vous apportez un clip qui n'est que des visuels, - il n'y aura pas d'onde audio avec. - Il aura juste ce qui ressemble à un morceau de film derrière, - et tous vos actifs auront différents labels il y a. - C'est un bon moyen de voir rapidement ce qu'est un fichier particulier et ce qu'il contient - là. 5. Organiser des actifs: Maintenant que nous avons toutes ces images ici, je vais vous montrer deux façons différentes d'organiser cette vidéo. Maintenant que nous avons toutes ces images ici, - Ça va être très important, parce qu'une fois que vous aurez plein de choses, vous devez garder votre facture pour garder votre esprit enroulé. - Donc une façon de penser que vous pourriez le faire est juste de re-étiqueter, - euh, - vos clips ici. - Tu peux totalement le faire. - Je vais vous expliquer rapidement pourquoi je ne fais pas cela lorsque vous apportez un clip ou que vous apportez n'importe quel élément dans Adobe Premiere. - C'est votre lien vers ce fichier sur votre disque dur. - Il n'apporte pas réellement le fichier dans Adobe Premiere et ne le copie pas. - Il se souvient juste où il est sur votre disque dur. - Maintenant, - si, pour une raison quelconque, ce fichier est déplacé vers un autre emplacement, - Adobe Premiere utilise ces noms de titre pour trouver ce clip, - et il a ce qu'ils appellent des métadonnées intégrées pour aider à déterminer si vous changez le nom. - Mais je trouve un bien plus pratique pour garder le nom du clip. - Tu peux changer ça, - si tu veux, - c'est ton appel. - Mais une façon dont j'aime vraiment organiser les séquences sans changer ces noms de fichiers est utiliser des bacs. - Les bacs sont fondamentalement comme des dossiers sur votre ordinateur, - Um, - et à l'intérieur de Premiere, - où vous pouvez simplement stocker vos fichiers et un moyen facile de l'introduire est juste de cliquer sur ce bouton - Dubin juste ici. - C'est un dossier que vous pouvez quand il apparaîtra comme ça, - et nous pouvons étiqueter celui-ci. - Disons des images, - et ensuite vous prenez vos séquences et vous pouvez les déposer dans des séquences. - Et maintenant vous remarquerez que ça, - euh, - vous remarquerez que ce dossier ici, vous pouvez généralement simplement ouvrir Fermer. - Et, - vous savez, - en ce moment, - si votre dossier ne ressemble pas à une liste ici, - vous pourriez être un peu confus. - Laissez-moi vous montrer rapidement comment on change ça ici en bas à gauche, - nous pouvons changer notre point de vue. - Nous pouvons aller Toe icône vue une vue icône montre effectivement beaucoup plus grandes versions du dossier - vous donne un cadre clé que vous pouvez voir. - Vous pouvez aussi faire une liste de vous une houle. - J'aime faire cette vue si je veux voir tous mes fichiers, - mais en même temps, - comme parfois je veux juste trouver ce clip. - Et si vous l'amenez en vue d'icône, - c'est un moyen vraiment facile pour vous de jeter un oeil. - Votre clip ? - Vous pouvez aussi, - si vous courez votre souris ici, - vous pouvez scruter les images, - ce qui est vraiment rapide. - Une façon de vous aider à trouver. - Oh, - oui, - c'est le clip juste là. - Où mets-tu les graines dans le jardin ? - Ok, - super. - Je peux utiliser ce clip. Donc la liste de vous, - Um, - vous pouvez aussi, - quand vous êtes une icône voir ce curseur juste ici augmente la taille des icônes ici pour que vous - pouvez réellement les rendre vraiment gros à nouveau. - C'est vraiment utile lorsque vous entrez dans quand vous regardez des images, - parfois vous voulez aimer la Syrie grande, - et ensuite vous pouvez juste la taille de la fenêtre sur obtenir quelques clips pleine taille ici. - Donc c'est un été que je vais revenir à ma vue de liste maintenant pour vous montrer comment vous allez - encore plus loin dans l'étiquetage sont dans l'organisation de cette séquence dans un été, - vous pouvez créer un autre été je vous ai montré comment le faire en cliquant sur le dossier. - Vous pouvez également faire un clic droit et faire un nouveau été. - Vous pouvez également faire commande ou contrôle être et qui va apporter ont été aussi bien et nous - peut re étiqueter ce. - En fait, étiquetons ça à partir des deux types de vidéos que je t'ai dit, alors on t'a dit prendre B. - Et puis on t'a dit d'avoir une interview ou une narration. - Quoi que vous vouliez l'appeler. - D'accord, - Je veux pouvoir voir quels clips ou quelles recherches dans ma vue d'icône. - Rendons ça un peu plus petit. - Sois plus facile à travailler. - Développez cette fenêtre. - Donc je sais que tout ça ici, c'est des images de B roll. - Toutes les images que je vais utiliser pour couvrir, - euh, - mes interviews, - toutes les choses qui montrent aux gens le produit réel ou leur montrent l'habileté que je suis - leur apprendre pour que je puisse mettre tout ça dans le dossier B roll interview. - Allons dans le dossier de l'interview. - Et si tu le voulais, tu pourrais aller encore plus loin. - Vous pouvez organiser cette vidéo B roll que vous pourriez échanger. - Vous pourriez en fait, - euh, - vous pourriez faire votre numéro une section histoire. - Vous pouvez faire votre acte pour stocker votre section en deux étapes, - la section AC trois invitations. - C'est un aller aussi loin que tu veux. - Va devenir fou à ce sujet. - Si vous êtes organisateur, je suis sûr que vous allez adorer utiliser les poubelles. - Laisse-moi te montrer une autre belle façon d'organiser les images. Si jesais quecertains coups de feu étaient vraiment mauvais, je saisjuste que l'avion a surpassé et j'aieu un son horrible ou un chien a sauté sur le Si je je sais certains coups de feu étaient vraiment mauvais, sais quecertains coups de feu étaient vraiment mauvais, je saisjuste que l'avion a surpassé et j'aieu un son horrible ou un chien a sauté sur le juste que l'avion a surpassé et j'ai caméra ou quelque chose - et je ne pouvais pas utiliser la photo Vous pouvez réellement changer étiqueté ici, - ce qui vous aidera à passer rapidement au crible vos séquences. - Cette étiquette est par défaut cette couleur bleue. - Mais si vous faites un clic droit sur le clip et que vous descendez à l'étiquette ici, - vous pouvez changer la couleur. - Maintenant, - ces air les noms par défaut que premier donne deux couleurs différentes. - Les roses sont rouges, donc vous pouvez étiqueter ce clip droit pour dire non. - Bien. - Mais dis ça. - Donc tu croises le clip comme oui, - celui-là est génial. - Je veux me rappeler que celui-là est vraiment génial, non ? - Cliquez dessus, - allez à votre étiquette et pourrait choisir Caribbean. - Les caribéens ont des eaux vertes, je suppose. - Vas-y, - et c'est tout. - C'est une belle façon. - Je veux dire, - vous pouvez choisir beaucoup de couleurs différentes Si vous voulez changer les noms de ces couleurs afin - vous les reconnaissez plus rapidement. - Vous pouvez simplement aller à vos préférences, - et à l'intérieur, vous pouvez aller à l'étiquette des couleurs, puis étiqueter les couleurs. - Vous pouvez changer tous ceux pour les couleurs que vous reconnaissez rapidement. 6. FACTIONNEL : Suppression + séquences hors ligne: D' accord. Quelques choses diverses que je veux vous montrer à propos de cette fenêtre de projet. Maintenant que vous avez des actifs ici, si vous allez si vous avez besoin, comme, comme, les effacer pour une raison quelconque ou si vous avez besoin de les supprimer, vous pouvez le faire. Et il ne va pas le supprimer de votre disque dur pour que je puisse aller ici à un clip individuel . Boum. Il est parti. Ou vous pouvez réellement supprimer un tout été si vous voulez, je pourrais supprimer tout ce que je mets dans cet acte. Une histoire a été qui enlève tous les clips et tout élément qui est à l'intérieur de ce dossier là . Donc, ne vous inquiétez pas si vous supprimez réellement quelque chose, vous pouvez toujours juste l'importer directement dans. Il est toujours là sur mon disque dur, euh, raison pour ça, comme je disais tout à l'heure. Mais Premier ministre n'apporte pas réellement le dossier réel. Il apporte la référence à ce dossier. Maintenant, c'est un deuxième détail de chose que je trouve assez utile de savoir. Parfois, pour une raison quelconque, vous avez l'impression de devoir déplacer un, euh, vous devez déplacer un fichier, donc je vais vous montrer. Que se passe-t-il quand vous déplacez un fichier pour dire sous une séquence ici, vous verrez dans ma fenêtre Premier que j'ai un clip appelé 3576 Que se passe-t-il si je change l' emplacement de 3576 ou même juste le nom de ce dossier ? Que se passe-t-il quand vous déplacez un fichier pour dire sous une séquence ici, vous verrez dans ma fenêtre Premier que j'ai un clip appelé 3576 Que se passe-t-il si je change l' Si je déplace ce clip quand je reviendrai en première ici, ça va dire, Hey, il manque un clip ici. Et en fait, euh, ça vous donnera une option pour relier ce média. Je vais te montrer ce qui se passe à ce lien. Media Button ne vient pas et la boîte ne vient pas et ensuite y revenir. Mais ce clip ici, hum, si parfois quand vous travaillez avec clip, vous verrez aussi ce gros truc rouge odieux qui dit que Media est hors ligne. Donc, si vous arrivez à cela, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris. Donc c'est un point d'interrogation. Maintenant, vous pouvez faire un clic droit sur elle appuyez sur le média de lien et cette même boîte de média de lien apparaît et vous avez une option ici pour localiser ce média juste situé. Et tout ce que vous avez à faire est de dire au Premier où est ce fichier Maintenant, je peux voir là que mon 3576 est juste avoir à choisir le dossier et frapper. Ok, aide. Je suppose que ça me dit que j'ai besoin de cliquer sur les clips. Je clique dessus. Ok, Boom. C' est de retour. Re lié juste là. Parfois, vous aurez une grande quantité de clips qui vont hors ligne pour une raison quelconque. Comme si tu lisais un dossier entier, , Laisse-moi juste pour que j'ai fait tous ces fichiers ici. Vous pouvez les relier en les mettant en évidence tous. droite ? Cliquez sur Obtenir un lien, Média. Il vous donne le dossier complet ici. Maintenant, je sais que certains de ces clips sont en fait dans des endroits différents. Une chose vraiment géniale dans Premiere est en fait cette cause de reconnexion que je peux frapper, localiser. Et je sais que certaines images sont dans ce dossier. Mais je sais aussi que certaines de ces images sont dans mon dossier de partage de compétences. Je peux choisir fondamentalement le dossier le plus basique, le plus bas niveau ici, le plus généralement large. Ce partage de compétences de dossier a mes clips et a également mon dossier de métrage. Si je choisis que je frappe. OK, Premier ministre sait chercher essentiellement et tout le chemin à travers cette compétence. Joyeux. Par conséquent, ces clips. Et voilà. Il est facile de trouver tous ces clips que je n'ai pas à passer individuellement à chacun. Parfois, vous devrez faire des individuels. Ils sont tous répartis dans votre ordinateur, mais c'est vraiment un bon système de recherche, accord ? Et je crois que c'est tout pour notre première leçon, c'est tout dans la fenêtre du projet. C' est comme ça que vous allez amener tous vos actifs et, ouais, les amener tous et les organiser dans des bacs organisés en différentes couleurs. Parce que dans notre prochaine chose, nous allons réellement commencer à utiliser ces clips, mon grand 7. Faites Drag/Drop et d': - D'accord, maintenant. - Bienvenue, Teoh. - Leçon trois. - Donc, dans celui-ci, on va parler d'avoir vos images à la chronologie. - Et en bref, - ce que nous allons faire est de vous montrer comment prendre des séquences de votre fenêtre de projet à votre fenêtre source et dans votre chronologie. - Et en chemin, on va t'apprendre à faire quelque chose qu'on appelle une séquence. - D'accord, alors commençons par simplement par apporter des images de votre projet à votre fenêtre source. - Assez simple. - Alors je vais m'ouvrir à ce rouleau. - C'est ce que j'avais. - Maintenant, vous pouvez attraper votre clip. - Vous pouvez le faire glisser et le déposer là-haut. - Ou si vous voulez, - vous pouvez simplement double-cliquer sur ce clip, - et il l'amène là-haut. - Maintenant, - la façon dont vous pouvez le faire est frapper Shift. - Oh, - et cela ouvrira également le fichier dans votre fenêtre source ici. - D'accord. Il y a deux méthodes dont nous allons parler pour amener les images à partir de la fenêtre source dans la chronologie. - Le 1er 1 que j'appelle la méthode de chute du dragon. - Maintenant, vous pouvez simplement saisir votre clip entier et vous pouvez le ramener dans la chronologie. - Oh, - vous pouvez prendre un segment de ce clip pour créer un segment de ces yeux de clip. - Probablement là où nous commençons à peaufiner le montage. - C'est là que vous commencez à obtenir une sorte de l'édition technique et aussi ce que je pense est - l'art de l'édition. - Donc, en remarquant votre fenêtre, vous avez ce triangle orange à l'envers. - C'est ce que nous appelons le jeu de tête de jeu avait des marques où dans le clip vous êtes à ce moment - maintenant vous pouvez le saisir et le faire glisser à travers le clip Ici. - Vous pouvez également regarder un clip juste en appuyant sur le bouton de lecture ici, - puis vous pouvez appuyer sur Arrêter. - Ou vous pouvez aussi, - euh, - frapper votre barre d'espace sur la barre d'espace va faire avancer les choses et frapper la barre d'espace à nouveau. - Ça s'arrête maintenant. - Il y a un autre système pour passer à travers ce clip des touches du clavier J. - K L, - et c'est probablement un que vous utilisez. - Vous avez probablement utilisé le plus souvent cela fonctionne à la fois dans la fenêtre source et dans la chronologie - et aussi dans la fenêtre du programme. - Les boutons J K L ressemblent à ça. - Si vous voulez aller de l'avant, - vous appuyez sur le bouton L. - C'est la même chose qu'il joue. - Si vous voulez arrêter, - vous frappez Kay, - et si vous voulez aller à l'envers, - vous frappez J et encore K pour l'arrêter. - Maintenant, la grande chose à propos des boutons J K L, vous pouvez réellement avancer rapidement de cette façon - très rapidement. - Si tu frappes El veut, - ça va à une vitesse normale. - Tu l'as encore frappé. - Il va deux fois plus vite et on va encore plus vite, - et il y a une certaine limite que ça va. - Mais c'est un bon moyen rapide de passer à travers les clips et ensuite U K même chose se passe avec le bouton J. - Continuez à y retourner et vous pouvez l'arrêter où vous voulez. - C'est un moyen rapide de passer à travers. - Je t'ai montré alors. - Aussi l'action de nettoyage ici. - Vous pouvez également zoomer vers le bas si vous voulez obtenir très précis sur l'endroit où vous Ah, - sur l'endroit où vous choisissez votre sélection, - vous consommez vers le bas en utilisant cette barre grise en bas. - J'ai pris une section ici et tu fais un zoom avant et arrière. - Vous pouvez également le faire en appuyant sur les touches plus et moins de votre clavier. - Pas besoin de frapper , commandant. - Je pense que ça vient d'appuyer sur la touche plus et moins de votre clavier et ça va zoomer sur cette section. Bon, je vais te montrer comment choisir une section particulière de ce clip. - Nous le faisons en définissant le point d'entrée que nous voulons et le point de sortie de cela. - Maintenant, vous pouvez les définir en utilisant les boutons d'action qui apparaissent ici. - C'est votre point de repère la fin. - C'est ton point de départ. - Vous remarquerez également qu'il a la lettre que j'ai à côté vous disant avec le clavier - raccourci est et le o ici. - Disons ça juste ici. - Trouvons un point particulier, - Je veux voir ici quand il saisira la terre et la mettra dans le jardin. Donc je vais commencer ici et dire, - c'est mon point de vue, - et ensuite je peux gommer deux points généraux. - Voyons voir. - Je veux voir plus précisément. - D'accord, juste là. Juste quand il l'aura fini, je veux mettre mon point de vue. Juste quand il l'aura fini, - Je peux aussi, - comme je l'ai dit, - je peux le faire en partageant mon oeil et Okies. Une fois que tu auras ces pièces, tu peux les déplacer. Une fois que tu auras ces pièces, tu peux les déplacer. Une fois que tu auras ces pièces, - Si je passe ici, vous verrez que j'ai le crochet qui me permet de changer mon point d'entrée. - Disons que je veux revenir à mon point d'origine juste des commandes. - Il me ramène. - Je peux saisir toute cette section si je sais que c'est la longueur réelle que je veux que ce clip soit. - Mais ce n'est pas la bonne section. - Je peux bouger ça pour trouver le bon moment là-dedans. La commande Z me ramène à elle, et je pourrais faire la même chose avec le point de sortie comme maintenant parfois vous voulez juste les effacer complètement. commande Z me ramène à elle, et je pourrais faire la même chose avec le point de sortie comme maintenant parfois vous voulez juste - Ah, - le point d'entrée et le point de sortie. - Pour ce faire, - vous pouvez les effacer tous les deux ensemble. - Si vous appuyez sur Option X sur un Mac, - je pense que tout est ex sur votre PC, - et ça se débarrasse complètement d'eux. Je vais le ramener, que parcequeje vais vous montrer que vous pouvez aussi en effacer un seul. - Si vous voulez effacer juste le point d'entrée, - c'est l'option I Et si vous voulez voir l'option outpoint. - Oh, - juste là. - D'accord. - Super. - C'est comme ça que vous allez définir vos points d'entrée dans vos points de départ. Je veux vous montrer juste avant d'apporter un clip dans la chronologie, vous devez créer ce qu'on appelle une séquence pour créer une séquence. Je veux vous montrer juste avant d'apporter un clip dans la chronologie, - Vous revenez à la fenêtre de votre projet ici et vous pouvez accéder au bouton nouvel élément. - Il est à côté de la nouvelle été cliquez sur Nouvel élément, - et il vous donne beaucoup d'options à créer. - Mais on veut créer une séquence. - Donc, nous créditons la séquence. - Maintenant, il va vous donner beaucoup d'options ici sur ce que spécifiquement - type spécifique de paramètres que vous voulez faire. - Maintenant, vous pouvez passer par cela et vous pouvez créer quelque chose qui est très spécifique à votre - vidéo. - Je vais vous montrer une façon très simple, - que je me retrouve à utiliser à peu près tout le temps. - Si vous ouvrez un clip ici dans la fenêtre de votre projet, - vous pouvez faire un clic droit sur ce clip et aller une nouvelle séquence à partir du clip qui va réellement donner - vous une séquence juste ici. - Tu verras comment ça a l'air un peu différent sur le côté gauche. - Ici, - um, - la séquence va être définie spécifiquement pour les mêmes paramètres que le clip que vous venez de créer. - Je n'aime pas garder la séquence ah tout le temps sur profondément enterré dans les dossiers. - J'aime les avoir faciles à voir. - Alors je les ai attrapés, - les ramener dans cet espace vide. - Et vous voyez, - maintenant que je peux facilement le trouver Je vais rebaptiser cette nouvelle étiquette en cliquant sur le nom, - cliquez sur une deuxième fois. - Si je double-clique dessus, ça va l'ouvrir dans la chronologie ici. - Donc, si vous cliquez une fois pause, - cliquez une deuxième fois et vous laissez changer le nom, puis vous pouvez également changer. - Le nom verrait que je vais appeler celui-là. - Euh, - vient d'appeler cette leçon 3 en ce moment - ou tu peux appeler ça, - on l'appellera comme tu veux. - Vraiment ? - D'accord. - Donc moins de trois, - vous remarquerez maintenant que mon onglet dans ma chronologie a changé dites-moi quelle est la séquence, - et je peux avoir plusieurs séquences s'ouvrir, - et je peux les filtrer en cliquant sur tous les différents onglets. Donc, une fois que j'ai créé une séquence en cliquant avec le bouton droit de la souris, j'aime juste supprimer ce clip qui est là. - Et maintenant, j'ai une séquence complètement fraîche qui a défini les paramètres des clips que je - veux utiliser et je vais choisir Clip. - J'ai déjà mis mon point à souligner le point. Donc, dans la méthode Dragon Drop, je pourrais juste faire glisser ce clip et je peux le déposer sur la ligne vers le bas sur la ligne ici - réinitialiser rapidement certaines choses. - Nous essayons à nouveau, - vous montrer quelque chose glisser et déposer, - et il apporte et remarqué deux parties différentes qu'il apporte. - Il apporte ma vidéo, - ce qui est tout au-dessus de cette ligne ici apporte ma vidéo, - et ensuite il apporte mon audio, - qui est tout en dessous de cette ligne juste là. Si je veux apporter une vidéo avec la méthode Dragon Drop, je peux saisir ce clip juste sous la fenêtre. Si je veux apporter une vidéo avec la méthode Dragon Drop, - C'est juste cette icône de clip et n'apporte que ma vidéo. - C'est très pratique quand on va aller à la section R B Roll. - Et peut-être que vous ne voulez pas l'audio de toutes les vidéos B roll que vous utilisiez. Ou peut-être que vous voulez juste l'audio dit façons de faire ça, - vous prenez juste l'audio et vous pouvez l'amener. Ou peut-être que vous voulez juste l'audio dit façons de faire ça, - Laisse tomber ça juste là. - Maintenant, - quand vous supprimez quelque chose de la ligne de temps ici, - vous pouvez simplement le sélectionner. - Frappé. - Supprimer. - Il ne va pas supprimer quoi que ce soit ici dans ces deux fenêtres. - Ça ne change pas votre point d'entrée ou vous êtes hors point là-dessus. Sur ce clip, je vais te montrer une chose rapide si je ramène ce clip à nouveau. - Et si je veux changer un moyen rapide, - je peux changer ce point dans ce point de sortie afin que je puisse double-cliquer dessus quand je double-clique - ce clip maintenant dans la fenêtre source. - Il travaille spécifiquement avec ce clip qui est sur la chronologie. - Il ne fonctionne pas avec le clip tel qu'il est apparu ici dans le fichier du projet. - Ça ne marche pas avec votre source. - Clip travaille avec le clip édité que vous mettez sur votre timeline ici et ainsi de suite - ici, - euh, - Je peux zoomer ici et je peux changer mon point d'entrée à nouveau. - Vous remarquerez comment ça change sur la chronologie ici. - Je peux changer le point de sortie. - On va l'étendre ici. Mais on va avoir plus de détails sur comment je veux juste vous montrer que si vous double-cliquez sur ce clip, ça va s'ouvrir ? - Pas votre source, mais ça va ouvrir votre clip spécifique qui est ici sur la chronologie. Et pendant que nous y sommes, sivous voulez entrer dans les détails de la création d'une séquence, vous pouvez savoir exactement à quoi ressemble votre séquence ou à quoi ressemble votre clip si vous allez dans If Et pendant que nous y sommes, si vous voulez entrer dans les détails de la création d'une séquence, vous pouvez savoir exactement à quoi ressemble votre séquence ou à quoi ressemble votre clip si vous allez dans If vous pouvez savoir exactement à quoi ressemble votre séquence ou à quoi ressemble votre clip si vous allez dans If - vous développez cette fenêtre de projet et il vous dit beaucoup d'informations sur votre clip, - il vous indique qu'il s'agit d'un clip 19 par 20 par 10 80. - Il vous indique vos informations audio. - Il vous indique votre fréquence d'images. - Donc, si vous voulez simplement créer une nouvelle séquence, - cette nouvelle fonction de séquence ici. - C'est ainsi que vous allez entrer dans les paramètres puis définir vos paramètres pour correspondre à votre clip - ici, - correspondant à la fréquence d'image de celui-ci, - correspondant à la vidéo à la taille du clip. - Et vous pouvez également ajuster vos informations audio. - Si c'est l'audio que vous utilisez ici, - eso je veux juste vous montrer. - Si tu voulais devenir difficile, c'est une façon de le faire. - Mais encore une fois, - la façon la plus simple juste juste. - Cliquez sur le clip nouvelle séquence de Clip et ils vont. 8. Insérer / écraser: - D'accord. - Alors je vais éclaircir les choses ici. - Je vous assure la deuxième façon d'amener les clips de la fenêtre source vers le bas dans notre séquence sur la chronologie. - Cette façon suivante est vos modifications d'insertion et d'écrasement. - Et quand vous obtenez plus rapide en utilisant premier, - c'est probablement la méthode que vous finirez par utiliser le plus. - C'est très pratique. - Je travaille très bien avec les raccourcis clavier. Laisse-moi te montrer comment ça marche. - Allons, ramenons ce clip. - Je ne voulais pas l'effacer. - Ramenons le clip qui est sur cette ligne de temps ici. - Je vais vous montrer ce que je viens de faire en agrandissant le clip dedans. - Une autre leçon. - Mais en ce moment nous avons un clip ici, - et disons que je veux ajouter un segment différent à cette chronologie. - De ce clip qui est ouvert dans la fenêtre source, - je peux définir de nouveaux points à un nouveau point. - Disons que je veux y aller maintenant. - Je veux voir quand le gars ajoute des graines dans ce jardin qu'il crée. - Ok, - donc je peux mettre mon point en utilisant Je regardais à travers, - en utilisant Alec et rapidement avancer quand il jette toutes ces graines là-bas et je peux frapper Oh, - pour fixer mon point de départ. - Bon, - maintenant j'ai un nouveau point de pointage, - un nouveau clip que je peux déposer. - Vous remarquez ici que la tête de jeu a une ligne spécifique. - Ça me montre exactement le moment qui joue ici dans la fenêtre du programme. - Et je peux choisir ici exactement le moment où je veux que le prochain clip arrive. d' Je vaisd'abord vous montrer ce que ça veut dire d'insérer un clip. - Donc, si vous mettez votre tête de jeu ici au centre de votre clip, vous faites simplement glisser pour arriver à ce point. - Vous pouvez ensuite utiliser l'un de ces boutons ici. - C'est le bouton d'insertion ici. - Vous remarquez à quoi il ressemble un clip est en train d'être inséré au milieu de deux carrés - ici. - C'est parce que quand vous appuyez sur insert, - ce qui va se passer, c'est que ça va prendre le clip que vous avez désigné ici et qu'il va l'insérer au milieu de ce clip ici. - Il ne va pas supprimer aucun de ce clip, - il va juste l'insérer avec le point d'entrée commençant juste à l'endroit où la tête de jeu waas - et va pousser tout le reste vers le bas. - C'est votre insert. - Euh, - c'est la fonction d'insertion ici. - Mais si je clique sur l'autre bouton, l'écrasement va en fait à Comme son nom l' indique, il va écraser le clip. - Ça va flic. - Ça va mettre ce nouveau clip ici sur tout le reste de la tête de jeu la pièce. - Maintenant, cela devient vraiment rapide quand si vous avez, - disons que vous avez, - comme, - plusieurs clips l'avantage de faire cette chose d'écrasement d'insert. Si je crée juste plusieurs clips ici et que je frappe et tombe dans ma ligne maintenant, si tu finis avec les clips toniques ici, , tu n'auras pas toujours envie de les faire glisser , - puis faites glisser et déposer ceci en place, - Ensuite, prenez tous ces clips et ramenez-le en place. - Cette cassette qui est un travail fastidieux et ça prend beaucoup de temps une façon très rapide de faire ça. - Chaque façon rapide de le faire est juste de déplacer votre tête de jeu entre deux modifications que vous voulez - puis appuyez simplement sur votre insert. - Mais génial, - votre clip est là, - et tout le reste sur la timeline est bougé. - Se déplace vers le bas. - Ce gamin est encore plus rapide lorsque vous commencez à utiliser les raccourcis clavier. - Le raccourci clavier pour insérer est juste un clavier virgule. - Raccourci pour écraser est juste la période. - Je vais vous montrer une autre fonctionnalité de la méthode d'écrasement d'insert, - et c'est en fait un aspect technique, - mais parce que ça va devenir très pratique que nous commençons à créer des couches vidéo mawr le long du - chemin sur le côté gauche ici, - vous allez remarquer qu'il y a V un et un, - et si vous avez un clip qui contient plusieurs canaux audio, - vous en aurez un un, deux, trois. - Ce sont vos correctifs source. - Cela va vous dire quelle piste l'information vidéo se passe, - quelle piste votre audio continue. - Donc si je veux l'avoir sur ma couche de base ici, je peux juste frapper mon insert dessus, et ça va tout mettre sur V un et un. - Mais si j'ai déjà quelque chose sur V un et disons que je veux déplacer un clip et en fait - mettez-le au-dessus de celui que je peux juste cliquer sur pour être un clic et maintenez et déplacez-le jusqu'à ma - deuxième piste ici. - Une autre façon de le faire est que vous pouvez simplement cliquer sur cette piste et ça va bouger - ceux autour. - C'est très pratique. Quand on commence à entrer dans la section Bureau quand on va commencer à superposer plusieurs clips là-dessus, c'est aussi très pratique en matière audio, parce qu'une fois que vous avez posé tous les Quand on commence à entrer dans la section Bureau quand on va commencer à superposer plusieurs clips là-dessus, c'est aussi très pratique en matière audio, narration, tu vas avoir toute ta narration sur la première piste. - Et si vous voulez faire de la musique ou si vous voulez faire des effets sonores supplémentaires, vous allez vouloir les mettre sur ces autres pistes audio qui sont ici. - Chose rapide. - Vous pouvez ajouter des pistes vidéo et audio en cliquant avec le bouton droit de la souris ici, - et vous pouvez ajouter des pistes par défaut. - Il s'apprête à ajouter une piste. - Disons que je ne veux pas ajouter de pistes audio. - Je peux juste cliquer et faire glisser ça à zéro, - ou je peux taper zéro. - De cette façon, vous pouvez ajouter autant de pistes vidéo que vous voulez. - Vous pouvez choisir de les placer après la piste vidéo 3. - Ça va tout superposer dessus. - Vous pouvez aussi choisir plus spécifiquement, - peut-être que je veux. - Peut-être que je veux insérer quelque chose entre les pistes 1 et 2. - Va juste après la vidéo 1. - Je dis combien de morceaux je veux ajouter ? - Ajoutons huit et voilà. - J'ai maintenant huit pistes vidéo dans lesquelles il y a la même chose avec l'audio. - Juste un clic droit à attire un son que vous pouvez Adam. - Après trois, - vous pouvez en ajouter autant que vous voulez. Si vous êtes juste à l'audio, rappelez-vous que vous devez ramener les pistes vidéo à zéro, et c'est comme ça que vous faites. - Maintenant, - si vous voulez les supprimer, - vous venez juste de cliquer à nouveau dans cet espace supprimer la piste, - et cela vous donne la chance de supprimer individuellement cette piste juste là. - C'est dur à voir. - On y va. - Maintenant, tu vas le voir. - Vous pouvez supprimer cette piste individuelle. - Le clic droit sur. - Vous pouvez également supprimer plusieurs pistes. - Si vous allez supprimer des pistes au pluriel et ici vous allez. - Vous pouvez supprimer toutes les pistes vides. - Um, - cliquez sur supprimer toutes les pistes audio vides, - cliquez sur supprimer toutes les pistes vidéo vides et appuyez sur. - Ok, boum. - Et maintenant tu ne le sais pas, - donc 9. OPTIONAL: : Édition: Alors maintenant que je vous ai montré comment prendre un clip de la fenêtre du projet jusqu'à la fenêtre source et vous a montré la méthode de drop dragon avec la méthode insert and overwrite pour - ramener à votre chronologie ici, Alors maintenant que je vous ai montré comment prendre un clip de la fenêtre du projet jusqu'à la fenêtre source et vous a montré la méthode de drop dragon avec la méthode insert and overwrite pour - ramener à votre chronologie ici, - Je veux juste vous montrer quelques choses dans la fenêtre source ici que vous pourriez trouver - vraiment utiles. D' accord, maintes et maintes fois, ce ne sont pas des choses que vous devez nécessairement faire, et vous le lisez. - Je trouve que ça est très utile, surtout quand on a de longs clips. Cette première, je crois que je vais te montrer, c'est ce qu'on appelle des marqueurs. - Disons que j'ai un long clip ici. - Il y a beaucoup d'action qui se passe. - Donc, je vois un certain nombre de moments clés différents ici, - et je voudrais peut-être les utiliser individuellement. Plutôt que d'avoir à fouiller tout le clip pour trouver ces moments que je peux faire, je peux ajouter ce qu'ils appellent un marqueur. Plutôt que d'avoir à fouiller tout le clip pour trouver ces moments que je peux faire, je peux ajouter ce qu'ils appellent un marqueur. - Peut ajouter un marqueur ici avec ce bouton, - et vous devriez voir ici qu'il met un marqueur vert en place là-bas, - et je pourrais bouger. - Maintenant, la tête de jeu autour où je veux que ce marqueur reste en place. - Je peux aussi ajouter un marqueur et dire, - Je veux en avoir un plus tard. Quand il va chercher les graines ici, je peux appuyer sur am sur mon clavier. - C'est le raccourci pour ajouter un marqueur. - La bonne chose à propos des marqueurs est que vous pouvez double-cliquer sur eux et vous pouvez leur donner un nom - et vous pouvez donner des détails et mettre des commentaires. - Dites qu'il y a certaines notes que vous voulez retenir à propos de ce moment ou un certain message - vous voulez orteil. - Dis-toi plus tard. - Quand vous arrivez à ce moment, - vous pouvez ajouter beaucoup d'informations. - Vous pouvez mettre un nom ici. - Appelons ça pour ajouter de la terre. - C'est ce qui se passe en ce moment. - Alors j'ai frappé. - OK, - d'accord, - super. - Maintenant, quand je survolerai, - vous verrez que le titre vient en disant, - ajouter de la terre, - et il me dit la partie exacte du temps avec le code de temps. - Là où ça arrive, c'est juste une belle façon pour moi de passer. - Comme si je suis de retour ici au début, - je peux rapidement atteindre ce marqueur en maintenant le décalage et en les frappant, - et ça déplace ma tête de jeu directement sur le marqueur suivant en ligne. - Je veux aller à la prochaine, - les changer. - Vas-y. - Retourne à elle. - Maintenant, vous pouvez supprimer un marqueur juste par, - um, - clic droit dessus et vous pouvez dire marqueur sélectionné effacé, - ou vous pouvez effacer tous les marqueurs qui sont là. - Alors, voilà. - Tu l'efface, ce marqueur revient à la normale. - C'est une bonne façon de vous organiser. - Un zehr en passant par tous vos clips, - vous pouvez juste mettre en évidence ce moment. - Vous pouvez aussi faire la même chose sur la chronologie. - Lorsque vous définissez un marqueur sur la chronologie, - bien que ce marqueur reste en place. - Même si vous êtes des images ici change ce marqueur ne restera qu'à ça. - À ce moment-là. Je n'ai pas tendance à utiliser des marqueurs ici si souvent, mais il y a beaucoup de choses faciles à faire. - Vous pouvez en fait, - si vous transformez cette chose en DVD, - vous pouvez changer cela en un marqueur de chapitre, - qui sera alors, - quand vous exportez. - À la fin de la journée, - vous pouvez mettre dans un programme de fabrication de DVD. - Et ça vous dira où sont vos points de chapitre ? - C' était des informations supplémentaires dont tu n'aurais peut-être pas besoin. - Très bien, - alors dégagez ce marqueur. - C'est clair. - Tous les marqueurs sur cette ligne de temps. - Je vais effacer ce marqueur. - D'accord. - Ah, - quelques autres choses à des choses comme pour vous signaler à propos de cette fenêtre. - Ici. - Vous avez les codes horaires. - Ici. - Votre code temporel sur la gauche vous indique où se trouve votre tête de jeu tout au long de la vidéo. - Et puis votre code de temps ici sur les orteils droit vous la longueur que vous êtes dans et hors points - sont pratiques. - Le truc à ce sujet, c'est quand vous obtenez Teoh éditer ici dans votre chronologie, - disons que vous voulez un clip d'une longueur spécifique en bas. - Cette partie vers le bas. - Votre chronologie ici, vous pouvez créer quelque chose de plus près de cette longueur ou même - spécifiquement à cette longueur. - En regardant ce chrono juste là. - C'est juste une chose pratique à savoir. - Parfois, c'est un avantage. - Sache juste où, - euh, - quelle est la longueur des choses. - Ah, - Encore une chose. - Montre-toi Voici ce menu déroulant. - C'est votre résolution de lecture, - alors parfois vous l'avez fait. - Si votre ordinateur fonctionne très lentement, - peut-être parce que votre vidéo est vraiment haute résolution. - Votre ordinateur ne le traite pas très bien. - Vous pouvez changer votre résolution à 1/4 de résolution ici, - et quand vous jouez, - vous pouvez voir que c'est un peu plus granuleux. Je ne sais pas si ça apparaît sur cette vidéo ou non, mais ce que je vois est quelque chose de plus granuleux, moins de résolution. - Vous pouvez le lancer jusqu'à la pleine résolution si vous voulez voir quelque chose à sa lecture - la plus haute résolution. Je trouve que ça ralentit un peu les choses, donc je garde les choses à demi-résolution aussi. - C' est aussi fini dans la fenêtre du programme. - La même chose quand vous lisez la vidéo. - Si les choses fonctionnaient lentement, - pensez peut-être à laisser tomber cela pour certains clips, - descend même à 1/16 résolution. - Ça a tendance à être une option quand vous utilisez des images en haute résolution, - peut-être tourné comme un appareil photo rouge ou des choses comme ça. - Alors, - ouais, - voilà. - Il y a quelques choses rapides et pratiques à vous apprendre sur la fenêtre source 10. Outils de chronologie pour le montage par drame/goutte: - Donc c' est une leçon pour jusqu'à celle-ci. - Nous vous avons montré comment ouvrir premier, - créer un nouveau projet, - comment mettre tous vos actifs dans la fenêtre du projet ici. - Comment ? - Ouvre ça dans la fenêtre source. - Et puis on vous a montré deux façons de ramener ces images de la fenêtre source dans votre séquence. - C'est sur la chronologie ici. - La méthode Dragon drop et les méthodes insert et overwrite. - Donc, dans cette leçon, - vous allez créer votre narration ou votre piste d'entrevue. - Ça va être la piste parlée qui va être à la base de votre façon de vidéo. Et pour cette leçon, on va te faire faire ça en utilisant entièrement la méthode Dragon Drop avec la souris. - C'est vraiment un moyen très pratique. - C'est probablement l'ancienne édition la plus facile à intégrer depuis le début. - Donc, nous allons commencer par l'utiliser pour créer toute cette chronologie sur votre première piste vidéo ici et en utilisant vos premières pistes audio. - Donc, d'accord, - nous vous avons montré comment ouvrir un clip dans la fenêtre source et vous pouvez commencer n'importe où - vous où vous devez commencer par. - Et si votre premier clip l'était ? - On commence par cette section. - Alors je te recommande de commencer à assembler celui-là. - Choisissez votre premier clip et vous pouvez le glisser et le déposer en place. Et comme vous pouvez le voir ici, j'ai créé quelques clips pour faire toute une séquence parlée ici. - Et donc vous pouvez choisir votre 1er bit audio que vous voulez faire. - Ensuite, vous pouvez choisir votre deuxième bit que vous voulez faire, - et ensuite vous pouvez simplement continuer à traîner, - les déposer dans des endroits, - mettre un homme côte à côte. Jusqu' à ce que tu aies jusqu'à ce que tu finisses avec quelque chose qui ressemble à ça. - Maintenant, vous pouvez créer votre vidéo entière de cette façon. - Juste la mise en place. - Vous êtes en points ici dans le réglage que vous êtes en points ici dans la fenêtre source sur. - Puis juste glisser et déposer dit que vous êtes en point de glisser vers le dragon suivant - oeufs qui peuvent créer votre vidéo entière, - et c'est très bien. - Il y a beaucoup de façons, il y a beaucoup d'outils en fait, - que vous pouvez utiliser , - pour finaliser la vidéo pour la rendre plus agréable. - Et je vais vous montrer ces outils tout au long de cette leçon. - Je recommande donc au U de vous pousser à utiliser certains de ces différents points. - Il y a beaucoup de façons d'éditer. - Continuez à jouer autour des différentes méthodes. - Vous trouvez ceux qui vous conviennent le mieux ? - Je vais vous le dire. - L'un est que j'utilise le plus et que je vous montre aussi quelque chose que je n'utilise pas très souvent. - Alors, d'accord, commençons. - Donc le premier outil que nous avons ici est l'outil d'élection de thèse. - C'est cet outil de flèche. - Le raccourci pour cela est le sur votre clavier. - Il s'agit essentiellement de votre outil de flèche commun que vous allez utiliser pour sélectionner des clips individuels . - Vous pouvez faire glisser la boîte autour de plusieurs clips et ensuite vous pouvez également collecter. - Vous pouvez obtenir juste une partie d'un clip. - Quand je clique sur la piste vidéo ici, - cette piste vidéo est liée à toutes les pistes audio et fondamentalement tout ce qui vient - avec elle, - donc je peux sélectionner juste la piste vidéo spécifique. - Si je maintiens l'option ou la touche tout puis cliquez sur ce clic sur ce clip juste là -, - et cela me donne juste que me permet de sélectionner juste la vidéo. - C'est pratique parfois parce que parfois tu le veux. - Vous voulez vraiment déplacer juste un morceau où vous voulez juste déplacer un certain morceau de son, - hum, - et vous ne voulez pas le faire. - Vous ne voulez pas affecter quoi que ce soit, - affecter les autres pièces. - Alors, vous avez juste cliqué sur Ault. - Prends ce son et bouge-le. - Maintenant, si vous maintenez l'option ou Old Key enfoncée et que vous déplacez quelque chose qui la copie de sorte que - copie cette pièce juste là. - Si je clique sur ah, - clip entier ici et maintenez sur l'option, - glisser-déposer, - Voilà vous allez. J' ai dupliqué ce clip juste là, et je peux déplacer cette piste, Teoh. - Une autre piste. - Ici, tu peux. - Il y a beaucoup d'options pour cela, - mais c'est comme ça que vous avez dupliqué Clip, - en utilisant cela maintenant, - en utilisant l'outil de sélection, - vous pouvez également changer votre point d'entrée et de sortie ici. - Sur la chronologie. - Vous remarquerez qu'il y a une flèche rouge qui pointe vers ma gauche. - Il y a un point à droite qui me dit quel clip je vais faire quand je saisirai - sur et à un point. - Donc je suis là, - affectant ce clip à gauche. - Je clique une fois et il me montre des crochets autour de ce côté. - Je peux faire glisser ça et ça change le point de sortie de cette falaise, - en partant avec un espace juste ici et maintenant. - Ce clip ne joue que jusqu'à ce point là. - Une fois que j'ai eu une fois que les lacunes là, - je peux cliquer sur cet écart et puis je peux frapper, - supprimer et leurs fermes dans cet espace. - C'est une façon de faire. - Votre édition est simplement en déplaçant des points, - en fermant des lacunes à l'aide de l'outil de sélection. - Vous pouvez également ouvrir des clips à partir de la chronologie vers la fenêtre source. - Um, - en utilisant cet outil de sélection aussi. - Hum, - comment expliquer la leçon centrale plus tôt, - mais c'est le clip qui est ici de cette ligne de temps. - Ce n'est pas le clip source. - C'est bon, - C'est l'outil de sélection. - Il y a en fait des outils de sélection de pistes multiples que votre piste sélectionne. - Si vous appuyez sur un, - il va faire apparaître cet outil maintenant dans Premier Pro Sisi, - La valeur par défaut pour la sélection fait apparaître deux flèches dans n'importe quoi plus tôt. Dans six points plus tôt, vous aurez une seule flèche que votre première chose qui arrive Ah, - dans les deux programmes, - vous basculez entre ces flèches en maintenant la touche Maj enfoncée, - appuyez sur Maj ou laissez aller Shift et il obtient ces flèches ici. - Donc, avec plusieurs flèches qui va sélectionner tout ce qui va sélectionner tous - pistes va sélectionner toutes vos pistes vidéo, - Laissez-moi dupliquer un couple, - dupliquer quelques clips ici pour le démontrer pour vous. Maintenant, si je reviens, Teoh ma piste sélectionne. - Si je clique ici, - il va tout sélectionner à partir de ce point où la flèche est en avant et il va - pour tout sélectionner sur toutes les pistes juste là. - Maintenant, - si je veux sélectionner juste une piste individuelle que je peux utiliser, - je peux maintenir enfoncé, - déplacer et obtenir cette seule flèche et je peux sélectionner leur Il ne fait que les choses qui sont sur - piste vidéo 1. - Maintenant, la raison pour laquelle il est mis en évidence ces clips ici pour l'audio est parce que ces air - lier ces clips audio air qui sont liés à mon qui sont liés à ces pistes vidéo -. - Je peux désactiver cette fonctionnalité de sélection des choses de lien en montant ici, - voir comment cela apporte avec la sélection de liens, - Je peux désactiver la sélection liée, - et maintenant vous avez le contrôle de simplement sélectionner des choses individuelles. - Donc, dans mon choix de titres, je peux choisir juste la vidéo ou juste l'audio, - ou juste ça. - Ou je peux choisir des choses à partir de ce moment là aussi. - J'aime garder la sélection des liens pour une valeur par défaut. - Hum, - donc tu y vas. - C'est comme ça que vous, - comment vous déplacez des objets autour. - Vous montrez un autre élément. Quand vous déplacez un clip, vousremarquerez que parfois je mets des verrous en place, vous le déplacerez, vousle déplacerez à gauche ici, et il s'enclenchera juste à côté de Quand vous déplacez un clip, vous remarquerez que parfois je mets des verrous en place, vous le déplacerez, le déplacerez à gauche ici, ça. - Et il ne s'arrête pas juste à la ligne rouge avec le jeu de la tête est. - Parfois, tu ne veux pas que ça arrive. - Parfois, tu veux vraiment l'avoir. - Tu ne veux pas juste casser l'endroit là. - Tu veux qu'il ne fasse pas ça. - Remarquez cet aimant ici. - Cliquez sur le bouton qui l'éteint. - Et maintenant, j'ai le contrôle très fluide d'aller d'un cadre à l'image. - Je peux contrôler mon point d'entrée par des images individuelles plutôt que de le faire réellement accroché - à un point particulier. - Eso de près. - Parfois, tu trouveras ça très pratique. - C'est juste une bonne chose à savoir. - Le raccourci est là. - Alors, continuant à utiliser tous nos outils ici, je vais vous parler des différents outils de montage qui sont ici en première. - Et en fait, - vous les verrez aussi dans tous les programmes d'édition. - Donc, quand nous utilisions l'outil de sélection quand nous avons déplacé des éléments quand nous avons déplacé le point de sortie de - un clip particulier ou supprimer le point d'entrée, - il a laissé un grand écart ici. - Leur façon d'éditer pour que cette lacune ne soit pas laissée là. - C'est pour ça que sont les deux prochains outils. - Cet outil d'édition d'ondulation vous permet de travailler avec un seul clip. - Il vous permet de travailler avec un clip ici ou orteil travailler avec clip Be qui est-ce sur - ce côté ? - Ici. - Maintenant, vous pouvez apporter le côté arrière du clip A. - Vous pouvez changer ce point ou ce point de sortie. - Désolé, - Peut-être que vous voulez le ramener à ce point ici au milieu du clip que vous pouvez voir dans la fenêtre du programme en haut, - Peut-être que vous voulez le ramener à ce point ici au milieu du clip que vous pouvez voir dans la fenêtre du programme en haut, - Ça me montre ce qu'est ce nouveau point de départ. - Et quand je lâcherai, regarde ce qui se passe. - Il apporte tout ce qui a été passé. - Mon était de Clip a en avant. - Ça le ramène. - Ça ne laisse pas l'écart là. - Donc mon nouveau point de départ est en fait là où j'ai lâché et tout le reste est ramené en place. - La même chose arrive. Si je change mon point de vue ici, ça va tout ramener, et ça va le mettre. - Ça va combler l'écart lui-même. - Ça change juste où mon point de départ ou où mon point d'entrée est sur ce clip particulier. - D'accord, - Débarrassons-nous de ces choses ici. - Donc, c'est si vous voulez que les orteils affectent une falaise individuelle, - vous utiliseriez l'outil d'ondulation. - Hum, - le raccourci pour ça est si vous voulez affecter les deux clips, - cependant, - il y a ce truc appelé l'outil de roulement à elle. - Le raccourci pour cela est n roulant à un outil sait quand je clique sur une édition. - Il met en évidence les deux côtés là-bas. - L'outil d'édition de décision va raccourcir le clip A. - Si je bouge de cette façon et qu'il va s'allonger, - clip soit si je bouge de cette façon, - rien ne change sur les points de début dans le point final de ces clips, - il déplace simplement ce point d'édition. Parfois, c'est vraiment sympa d'avoir leur à construire, de déplacer ces deux choses ensemble. vraiment sympa d'avoir leur à construire, - Je vais être honnête, - bien que je n'utilise pas ce type d'édition autant que j'utilise quelque chose comme l'ondulation, - Um, - ce qui est sympa de pouvoir juste affecter le clip individuel, - mais parfois vous savez besoin d'effet, - les deux. - Alors c'est là que tu as la chance de le faire. - Outil. - Ces deux outils sont très pratiques lorsque vous avez beaucoup de séquences en place parce que - il devient vraiment fastidieux de faire quelque chose comme ça encore et encore et que vous devez - constamment sélectionner pour le déplacer vers le bas. - Donc, - d'accord, - un de mes outils préférés en Premier, je ne peux pas utiliser autant que je le voudrais, - mais on peut l'utiliser. - Parfois, le rôle est l'outil d'étirement de taux. - Excellent stretch outillé comme exactement ce que vous pensez qu'il fait. - C'est le cas. - Il change le taux ou la vitesse à laquelle votre clip va jouer. - Alors tu entends sa voix ici. - Je tourne mon volume ici pour que vous l'entendiez. - Vous entendez sa voix ici. - Beaucoup d'entre nous vivent d'une manière que beaucoup d'entre nous vivent dans les villes. - Tu entends comment ça joue à une vitesse normale. - Donc maintenant, - si je fais l'outil d'étirement de taux, - mon point d'entrée et mon point de sortie des clips restent les mêmes, - mais la vitesse de ce clip change. - Je vais saisir le début de ce clip. - Désolé. - Ici. - Essayons encore ça. - D'accord. - Excellent stretch, - outil. - Je vais saisir le début de ce clip. - Ça me dit combien de temps dure mon clip. - Maintenant, ça me dit que je mets une nouvelle durée de ce clip. - Bon, écoutez bien. - On dirait qu'il est à mi-vitesse ici. - D'accord, - donc ça ne sera pas à sa portée quand tu utilises. - Quand tu fais ça pour ta narration ici. - Mais ça va devenir très pratique quand tu utilises ton rouleau B. - Parfois, vos images supplémentaires. Tu sais que je veux ce segment, mais c'est trop court. - C'est Ah, - c'est une seconde chose. - Si je pouvais juste l'étendre à deux secondes, - vous pouvez utiliser cet outil d'étirement de taux étendu à la vitesse exacte que vous vouliez aller - d'une autre façon. - Vous pouvez le faire sans utiliser les outils d'étirement de taux, - Cliquez sur votre clip et allez à la durée de vitesse. - Et maintenant, vous pouvez dire exactement à quel pourcentage de vitesse vous voulez définir ça. Tu peux aussi changer l'heure de combien de temps tu veux ça, combien de temps tu veux que ce clip joue ? - Si c'est deux secondes, tu aimes tout ce que j'ai besoin d'être deux fois plus long. - Vous pouvez changer vos deux secondes à quatre secondes ici. - Aucune note ici que quand on parle de temps sur un programme de montage, - ce n'est pas 11 secondes. - C'est 11 images. - C'est là que sont vos secondes. - C'est là que sont vos minutes. - C'est là que sont tes heures. - Maintenant, vous dépendrez du type d'appareil photo avec lequel vous avez tourné ou des modes que vous avez photographiés, et vous aurez soit 24 images par seconde, soit 30 images par seconde. - Mais de toute façon, - si vous changez d'heure, - sachez juste que ce premier chiffre fait référence à combien vous êtes dans quelle image. - Ça fait référence à quelques secondes ici. - De toute façon, je veux sortir d'ici. - Beaucoup d'entre nous vivent . - Et on est de retour à la normale. Je vais vous montrer un autre outil ici, celui-ci, vous en utiliserez beaucoup dans une variante ou une autre. - Celui-ci est l'outil de rasoir. - Vous pouvez y arriver avec C ou vous cliquez ici. - Cet outil fait exactement ce que vous pensez qu'il fait. - Ça coupe exactement les rasoirs. - Si tu maintiens le décalage, ça va tout couper de haut en bas de toutes les pistes vidéo que tu as . - Si vous laissez aller un quart de travail, - il va couper juste la piste individuelle. - Le clip individuel avec lequel vous travaillez sait comment il met en ligne ici, - et je peux saisir toute cette section et la déplacer. - Je ne ferai pas ça maintenant. C' est aussi un moyen rapide de l'ajouter si tu sais bien, je voulais commencer ici. - Vous pouvez faire couper votre outil de rasoir juste à la ligne. - Ramenez votre outil de sélection. - Sélectionnez ce bit. - Supprimez-le. - L'écart de fermeture juste là. - C'est ça. - C'est un moyen rapide que vous pouvez éditer. - Maintenant, - un raccourci pour cela est en fait faire le commandement ou le contrôle K. - Et ça va couper ici où votre chronologie waas et encore, - juste élite. - Et vous pouvez fermer votre piste juste là. - Donc c'est un autre moyen rapide que vous pouvez éditer que je devrais vous montrer tout de suite. - Ces marqueurs ici. - Maintenant, - nous vous avons montré que ceux sur la gauche ici sont pour votre source qui détermine d'où - quelque chose vient. - Votre source a surveillé la chronologie. - Mais ce sont vos cibles. - Cela détermine fondamentalement quelle piste est ciblée pour des actions particulières ici. - Laisse-moi installer quelques clips ici pour te montrer de quoi je suis de quoi je parle. - Si je le suis, si je veux. Si je veux couper Teoh, peut-être que je veux découper comme un segment entier ici. - Je veux tout couper d'ici et de retour. - Eh bien, - si je touche commande k remarque comment il sur Lee coupe les pistes qui ont été ciblées ici - sur la gauche. Si je veux avoir la deuxième piste ici, je dois m'assurer que c'est aussi sur la commande de frappe. - K Ils vont aussi c'est maintenant qu'il est maintenant créé. - Il a été créé pour couper tout ce qui est ciblé ici. - Une autre façon que vous pouvez faire c'est que vous maintenez la touche Maj enfoncée et appuyez sur la commande K, - et cela va faire tout vos pistes, - qu'il soit ciblé ou non. - C'est la même chose, si tu fais l'outil de rasoir. - Si vous maintenez, - changez maintenant et que vous coupez, - ça va tout couper de haut en bas à ce moment-là. - Le ciblage de piste devient donc très pratique si vous êtes de retour sur votre outil de sélection. - Si vous faites vos touches haut et bas, - cela va vous déplacer du point d'édition au point d'édition. - Mais vous remarquez ici que je saute quelques points d'édition qui sont sur mes clips - qui sont sur les pistes 2 et 3. - Parce que ces pistes ne sont pas ciblées. - Si je parle, bascule sur le ciblage de la piste pour ces clips. - Maintenant, - quand je frappe de haut en bas, - je vais aller à chaque point d'édition qui se trouve sur ces pistes individuelles. - C'est donc très pratique lorsque vous sautez rapidement à travers votre vidéo et que vous voulez - affecter certains points ici un pour regarder certains clips, - assurez-vous que vous avez à nouveau ces pistes à bascule, - comme avec le tour de rasoir, - comme avec Thea Raccourci Command K. - Si vous maintenez la touche Maj enfoncée, - vous vous déplacerez entre ces points d'édition que la piste ait ou non activé ou non. - D'accord, - deux autres outils pratiques pour vous montrer. - Ici. - On a l'outil de glissement et l'outil de glissement. - Donc sûr que vous avez été plus Il s'agit et où vous pourriez utiliser ceci. - Je vais en fait tirer un de mes clips. - Peu importe celui qui a ici. - Mettons celui-là. - Disons que j'ai défini mon point de terminaison de mon point de sortie sur ce clip, - et je veux juste travailler avec la vidéo ici pour que je puisse faire descendre juste la vidéo drag seulement. - Disons que je montre ici. - Une fois qu'on les commute, disons que je montre bien, - il sort ce tableau. - Tu sais quoi ? J' aime la longueur de ce clip, mais je n'aime pas ce moment particulier dans le clip. - C'est là que l'outil de glissement devient très pratique. - Cliquez sur l'outil de glissement ou appuyez sur pourquoi, - comme votre raccourci clavier, - prenez votre clip et commencez à le déplacer et vous remarquerez dans la fenêtre du programme que vous voyez maintenant - ce que vous êtes nouveau dans. - Point est dans votre nouveau point de sortie de ce clip sur la gauche est le point d'entrée. - Sur la sortie est sur la droite est le point de sortie que je veux aller quand il y a un autre - conseil. - Alors je vais bouger jusqu'à là-haut. - Il s'empare d'une autre planche en ce moment. - Je peux laisser aller maintenant et maintenant Mon clip me montre un segment complètement différent quand il est en fait - attraper ce tableau au lieu de l'autre. - Donc l'outil de glissement est très pratique, surtout quand on va commencer à travailler avec R B roll shots. - Il peut être pratique aussi avec ces moments audio. - L'outil suivant est l'outil de diapositive outils vraiment génial à nouveau pour déplacer des choses sans - avoir à créer des espaces. - Je serai honnête. - Je n'utilise pas tout ça. - Mais c'est une bonne chose à savoir au cas où vous courez une situation quand vous pensez que vous devriez - côté, - ça fonctionne comme ça. - Si je suis cliqué, - voici cinq sélectionnés ici Ce clip qui est entre d'autres moments. bien J' aimebienla longueur de ce clip, mais je voulais arriver à différents moments ici. - Quand je bouge cela autour, - remarquez comment la longueur des clips que l'air entourant à la longueur d'eux change -. - Donc le clip avant qu'il raccourcit le clip après qu'il s'allonge quand je lâche. Ce clip que j'utilisais est toujours de la même longueur, mais les clips autour sont différents. - Cela peut également Vous pouvez également choisir plusieurs clips en maintenant enfoncée la touche Maj, - et qui vous permet de sélectionner des clips individuels que vous pouvez ensuite déplacer. - Les clips qui sont sélectionnés et tout entre eux ne change pas seulement les clips qui - ne sont pas sélectionnés changer. - Donc si je veux changer, peut-être que ces deux équipes du milieu sont bien marquées. - Là, tu y vas. - C'est la justice un. - Donc c'est l'outil de diapositive là, - L'outil de stylo. On va utiliser beaucoup de choses dans une leçon plus tard, mais c'est là. - Nous reviendrons à celle-là. - Ce sont les prochains outils que je n'utilise pas très souvent, - mais vous le montrez certainement. - Hum, - disons que votre zoom avant vraiment loin et que vous voulez vous déplacer à gauche et à droite sur votre piste -. - L'outil à main. - C'est très pratique pour vous laisser glisser entre fondamentalement, - vous laisser glisser sur cette piste. - Vous pouvez aussi le faire. - Si vous utilisez l'outil de sélection, - vous pouvez lisser avec cette barre grise qui est en bas ici, - et cela vous permet de faire exactement la même chose. - En fait, plutôt que de faire ça, j'ai tendance à faire un zoom arrière. - Trouver le moment où je veux aller pour zoomer en arrière et puis trouver l'outil de zoom, - ce qui est assez explicatif. - Vous pouvez zoomer, - et si vous maintenez l'option ou Ault, - qui vous permet de zoomer en arrière. - Vous pouvez également le faire en utilisant les touches plus et moins de votre clavier, - bien que cela permettra l'utiliser et et zoomer en arrière. - Disons que vous êtes vraiment loin et que vous ne voulez pas appuyer sur tous ces inconvénients pour obtenir - tout le chemin arrière. - Vous pouvez utiliser l'outil barre oblique arrière, - la barre oblique inverse ici et qui ne sera jamais Cela apportera tout ce que vous - avez fait dans votre vidéo pour tenir dans cet espace. - Laissez-moi vous montrer quelque chose qui a ah plus long segment ici lui permet vraiment zoomer. - Ça va me prendre un certain nombre de clés pour revenir ici à la place. - Si je viens de frapper la barre oblique arrière, - voir comment il crée juste maintenant il le met, - il s'adapte parfaitement à la fenêtre. - Super. - Donc c'est tout. - C'est tous vos outils ici. - Um, - commencez à jouer avec le début, - à essayer les différentes choses qui sont là. - Et recouvrons votre narration ou votre piste d'entretien. - Commencez par cet acte un racontant l'histoire de la raison pour laquelle les gens devraient écouter cela - passez dans votre acte à laquelle sont les étapes de la façon dont les gens peuvent le faire - et terminez ensuite avec votre loi trois, - qui est une façon dont les gens peuvent s'engager davantage avec la compétence que vous lui apprenez ou - le produit. - Il est comme ça. - Donc 11. Insérer / écraser votre B-Roll: - D'accord. - Dans cette prochaine section, - nous allons commencer à assembler tous les rouleaux B dans la section précédente. - Vous auriez utilisé beaucoup de méthodes d'édition de drop dragon et utilisé certains de ces outils - pour assembler votre narration. - Vidéo. - Maintenant, tout ça devrait ressembler à ça. - C'est juste ta vidéo que quelqu'un parle à la caméra. - Donc, dans cette prochaine section, - nous allons couvrir beaucoup de ces images. - Vous pouvez aussi garder une partie de cette vidéo. - C'est ah, - c'est votre choix sur si vous voulez voir le visage de la personne ou non. - Mais pour ce faire, - nous allons utiliser notre deuxième piste vidéo ici. - Alors nous allons mettre les choses en place pour que nous puissions faire tout notre montage ici sur la deuxième vidéo - piste. - Les premières choses d'abord. - Déplacez votre mouvement, - Votre patch source ici. - Teoh attirent aussi. - Déplaçons les sons vers le bas, puis éteignons ces pistes et ensuite vous - pouvez les verrouiller de sorte que non, - rien de ce que vous faites ne va affecter ces clips du tout. - Tu peux tout bouger. - Tu peux couper. - Tu peux coller, - Fais tout ce que tu veux. - Rien ne va affecter ceux de cette section. - Ces clips sont verrouillés là. - Et une autre chose que vous voulez décider dans cette section lorsque vous montez ensemble quand - mettre ensemble B roll est de décider si vous voulez utiliser l'audio de votre rouleau B ou non -. - Comme vous l'avez vu avec cette vidéo, - J'ai décidé de garder l'audio là parce que ça fonctionnait très bien avec ce qu'il fait, - ça crée une sorte d'expérience tactile quand quelqu'un entend le son du bois - frapper tout au long de la vidéo. - Mais vous n'avez pas besoin de l'utiliser. - Je vais te montrer quoi, comment le faire sans avoir l'audio là-dedans, - et tu peux juste désactiver rapidement le patch. - Les correctifs source ici, - et ça veut dire maintenant. - Tout ce que j'ajoute, - il ne va pas apporter l'audio dans ce clip va juste apporter dans la vidéo à - cette section. - D'accord, commençons à ajouter une séquence de 19. - Donc, dans votre dernière section, vous avez utilisé la méthode Dragon drop, - vous pouvez faire la méthode Dragon drop pour tout votre rouleau B tout ce que vous voulez, - et c'est totalement bien sur. - Et, - euh, - je pense juste que pour cette fois essayons quelque chose de différent. - Essayons de faire ce segment entier avec l'insert et les outils de remplacement, et je vais aussi enseigner quelques autres trucs qui fonctionneront bien avec ça. - J'utilise les deux méthodes, - l'incertain dans la chute du dragon à des moments différents, - et vous aurez probablement la même chose. - Tu trouveras quelques instants. - C'est pratique d'utiliser le glisser-déposer. - Parfois, c'est la main utiliser l'autre. que pour mon histoire, Je saisque pour mon histoire,les segments de cette vidéo sont rapidement muets ça. - Je ne le suis pas. - Tu n'auras pas à l'écouter tout le temps. - Je sais pour mon histoire. - Deuxièmement, - cette vidéo. Je veux voir mon personnage en train de prendre des morceaux. - Quoi ? - Je veux voir d'où il obtient ces pièces. - Alors je vais attraper. - C'est vrai que tous tes là, - je vais prendre un clip et maintenant je peux bouger. - Je peux mettre ce clip ici sur cette deuxième piste en frappant l'insert, - ou je pourrais le faire en frappant sur la droite ? - C'est mon premier clip, donc ça n'a pas vraiment d'importance sur ce point, surtout parce que j'ai verrouillé ces dernières traces ici. - Rien ne les affecte. - D'accord, - par souci de vitesse, cette vidéo que je vais voir pour cette leçon. - Je vais sélectionner rapidement quelques autres moments ici et vous montrer ce qu'on pourrait faire - avec ces Aiken en abandonnant un autre. - Mais disons Oh, attendez, - non. - Je veux changer d'angle ici et montrer quelque chose de différent dans ce secteur. Je veux montrer peut-être sous cet angle maintenant, et je veux passer entre ces clips. - Eh bien, - ok, - choisissons ce moment juste là. - Il s'empare du bois juste là. - D'accord. - Je veux mettre ça entre ces deux clips pour que je puisse faire insert et super. - C'est bougé. - Tout ce qui vient après la tête de jeu sur le bas et il est tombé dans mon clip juste là. - Ou disons que vous savez quoi ? - Je ne veux pas utiliser ça. - Clip tout. - Ok, - faisons bien. - Pour que je puisse écraser. - Et Hebei clip. - Mon premier clip ici dans la fenêtre source était plus long que ce clip. - Donc, - un peu plus bref que la corde sur tout ce clip juste là. - Donc, insérez et écrasez, - ou comment vous allez ajouter des clips à la timeline à l'heure où vous définissez votre point d'entrée dans - votre point de sortie dans la fenêtre source, puis utilisez ces deux boutons et cela tombe sur le - timeline. - Il y a des boutons équivalents qui soustraient les métrages de la chronologie. - Si insérez et écrasez, - ajoutez des métrages à la chronologie qu'ici dans la fenêtre de votre programme. - Vous verrez soulever un extrait et ces air vont enlever des images de votre chronologie maintenant, - comme nous l'avons dit dans les points et points sur, - hum, - dans la fenêtre source, - vous devez faire la même chose dans votre ici pour utiliser les modifications de levage et d'extraction. Donc, si je dirais que j'essaie d'ajouter un autre clip ici pour des vidéos, je ne sais pas pourquoi j'utiliserais ça. - Mais disons juste pour le bien de cette vidéo que je veux l'utiliser. - Ok, disons que, - vous savez, - en fait, je ne veux pas faire cet angle ici. - Tout va bien, - donc je peux aller au début de ce clip ici si je maintiens le décalage tout en bougeant ma pièce - la tête autour elle bouge effectivement, - se verrouille directement dans ce moment d'édition. - Je peux frapper mon point d'entrée. - Je peux aller au prochain clip ici. - Reviens un cadre en frappant la flèche gauche et je ne peux pas faire de point. - Donc maintenant ce clip est sélectionné avec un point d'entrée. Si je touche l'ascenseur, ça va soulever ce clip tout de suite. Si je touche l'ascenseur, - Ça va laisser le vide juste dans cet espace. - Il sort juste ce qu'il y a entre le point final dans le point de sortie. - Si je frappe l'extrait ici, ça amène tout ce qui était à droite de cette pièce. - Tournez tout vers la droite au point de sortie, - et ça le ramène ici. - C'est une bonne façon si tu veux combler cet écart. - Je veux dire, - si je n'avais pas, - c'est une option. Si je n'avais pas l'extrait en option, je devrais soulever. - Et puis je dois tout sélectionner et le déplacer en arrière, - et ça pourrait être une vraie douleur. - Il y a des avantages , - Quand vous utiliseriez les deux plus souvent pas, - vous pourriez utiliser cet extrait en bas ici, - mais parfois vous pourriez réellement, - quand vous commencez à monter, - vous pourriez finir par avoir beaucoup de séquences. - C'est déjà ça ou tu as déjà verrouillé et mis en place ici. Tu ne veux pas que ça bouge, mais tu veux te débarrasser de ce clip ici. Tu ne veux pas que ça bouge, - Eh bien, - utilisez votre ascenseur. - Il soulèvera ce clip là sans affecter vos clips que vous avez plus tard en bas de la ligne. - Comme la plupart des choses et l'édition, - il y a aussi un raccourci. - Si vous voulez mettre en surbrillance un clip, - disons encore OK. - Je veux sortir ce clip. - Je peux déplacer la pièce a dû aller sur ce clip. - Et si je frappe le X sur le clavier, - remarquez comment il définit un point d'entrée dans un point de sortie autour de ce clip que je suis en train de planer - ici, - c'est que je peux maintenant utiliser mon ascenseur ou mon extrait et déplacer ça et sortir ce clip directement de - là. - C'est un moyen facile s'il y a un clip particulier que vous voulez sortir. - Mais disons que vous voulez réellement obtenir plusieurs clips dehors de là pour que je puisse mettre en évidence -. - Je veux sortir ces deux clips de là. , Si je frappe X, il ne va choisir qu'un de ces clips, pas les deux. - Que vous pouvez obtenir premier pour définir un point d'entrée et un point de sortie autour de plusieurs clips est, - plutôt que d'utiliser X, - mettre en surbrillance les clips que vous voulez, puis appuyez sur votre barre oblique avant. - Et ça va mettre le point et le point de départ autour de votre sélection là-bas. - Enlevé sur Boom, - il est parti. - Donc, ces raccourcis d'air pour comment utiliser le remplacement de notre comment faites-vous ? - Désolé de soulever et d'extraire une note de plus sur l'utilisation de l'ascenseur et de l'extrait, - et c'est vraiment très pratique. - Parfois, vous voulez déplacer des images dans un endroit différent comme vous n'aimez pas le fait que - ces deux photos sont là si tôt dans la vidéo. - Tu veux peut-être les sauver pour plus tard. - Eh bien, - voici un moyen très facile de le faire d'une façon. - Je veux dire, - évidemment, vous pouvez attraper et simplement déplacer les choses, - mais parfois, - pour une raison quelconque, - les choses deviennent difficiles et vous n'en voulez pas. - Vous ne voulez pas utiliser la capture et déplacer les choses sélectionnées vers le bas parce que cela signifie que vous devez - organiser beaucoup d'autres clips. - Laisse-moi te montrer un moyen très facile. - Une fois que vous avez votre en pointant les points fixés sur la section que vous voulez déplacer -, - vous pouvez le soulever ou vous pouvez l'extraire n'importe qui. - Et quand vous faites cela, - il ne supprime pas tout le clip ou supprime cette sélection du tout. - Il le déplace juste dans votre presse-papiers, - ce qui signifie que vous pouvez ensuite appuyer sur commande ou contrôle V, - et il va coller ces clips là où vous voulez qu'il aille. - Ça devient très pratique. - Disons que je vais dupliquer beaucoup de ces clips et vous montrer qu'on est très pratique de faire ça. - Disons que je veux vraiment déplacer ce clip ici, et que je voulais aller juste entre ces clips juste là. Si j'utilise juste l'outil de sélection, je dois tout déplacer vers le bas. Si j'utilise juste l'outil de sélection, - Et oui, - ça devient une sorte de tracas, - surtout quand on commence à avoir plusieurs couches. - Ramenons les choses en arrière. - Je vais vous montrer un raccourci sur la façon de faire ça. - Vous pouvez utiliser le survol, - pointez votre tête de jeu sur cette sélection touche X qui la sélectionne. - Je vais le soulever de là. - C'est sur mon presse-papiers pour que je puisse déplacer ma tête de jeu au moment où je veux coller - ça, - frapper la commande ou le contrôle, - maintenez le décalage aussi, - puis appuyez sur V et remarquez comment tout le reste se déplace vers le bas. - Et ce clip est maintenant déplacé là-dedans. - C'est la même chose que si vous avez fait un insert, c' est une pâte d'insertion, - euh, - à elle. - Je suppose qu'on peut l'appeler maintenant avec insert overwrite. - Je vous ai montré que cela fonctionne très bien avec des clips entiers, - mais vous pouvez aussi enlever seulement des sections de clips aussi. - Je dirais que vous voulez raccourcir ce clip, - et je voulais commencer juste là. - Il est en train de scier. Je peux définir mon point de départ à ce point dont je veux me débarrasser. - Je peux revenir ici. - C'est le point d'entrée dont je veux me débarrasser, - et ensuite je peux le soulever tout de suite, - et ça ne soulève qu'une partie du clip. - Ce n'est pas forcément le clip entier, - et en fait, - je vais rapidement vous montrer un raccourci que j'utilise tout le temps. - Donc je sais que c'est le moment juste là que je veux parce que j'ai ma piste allumée ici -. - Quand je frapperai le Commandant Control K, ça va couper ça et ensuite je peux vérifier la flèche vers le haut pour aller au début de ce clip - appuyer sur X pour le mettre en surbrillance - et ensuite je peux l'extraire ou je peux le soulever et vous pouvez en fait obtenir pour moi Je trouve que c'est juste un système très rapide, - j'ai déterminé. - J'espère que c'est l'argent. - Je veux que la commande K monte, - boum, - sortez-la de là. - C'est le raccourci que j'utilise. 12. Audio + Keyframes: Bon, donc maintenant tu as ta trace de narration, et tu as aussi ta trace visuelle, et tu as tout en place pour ça. Maintenant que tu es le côté visuel de ton histoire est fini, on va ajuster l'audio. - Parfois, vous rencontrez des situations où peut-être une personne parlait tranquillement et que vous voulez - pour augmenter cela, - ou parfois vous avez un bruit particulier en arrière-plan que vous voulez sortir. - Ou parfois vous aurez de la musique que vous voulez ajuster les différents volumes. - Je vais te montrer comment faire ça dans cette leçon ici. - Alors les premières choses. - Ce que nous voulons faire, c'est élargir notre piste audio pour que nous puissions la voir. - Je veux nous donner plus d'espace pour travailler avec l'audio afin que je puisse saisir cette barre centrale qui est - ici entre ma vidéo et mes pistes audio. - Déplacez ça vers le haut. - Ça me donne beaucoup plus d'espace pour mon audio ici, - et ensuite je peux prendre cette section ici. - Et ça me permet d'augmenter la piste individuelle juste là. - Je peux aussi maintenant c'est ouvert. - Je peux aussi l'augmenter de cette façon qui le minimise doucement. - C'est celui qui est juste en dessous qui ajuste cette piste. Donc, si je veux ajuster la piste pour le déplacer, je prends la barre. - C'est en dessous comme ça maintenant c'est comme ça que ça marche dans CS 6 et tout plus tôt. - Nouveau Teoh Premier Sisi est la possibilité de simplement faire commande plus, - et cela augmente la taille de votre piste vidéo et l'option. - Plus sur cela augmente la taille audio ici. - Maintenant, quand vous faites l'option ou tout. - Plus, - cela va augmenter toutes les pistes et puis si vous faites moins qui diminue la taille - de celui-ci. - Si vous voulez faire une piste individuelle, - cependant, - vous pouvez le faire. - Vous pouvez le faire en saisissant cette barre, - euh, - euh, - qui saisit cette barre qui est en bas ici et la faire descendre ou d'une autre façon que - vous pouvez le faire est d'utiliser le défilement. - La molette de défilement du milieu de votre souris survolera la section. - Faire défiler vers le haut augmente la taille avec défilement vers le bas, - diminue, - et quand vous augmentez la taille de cela, - vous pouvez continuer sur une énorme distance. - Ici vous pouvez voir tous les différents fichiers d'onde, - le de l'audio que vous avez utilisé. Disons que nous entrons dans un clip et que je le joue et je suis genre, - OK , - c'est vraiment calme en comparaison, - et vous pouvez voir comment les fichiers sont un peu plus silencieux que les autres. Si je veux augmenter le volume de ce clip entier, je peux utiliser mon outil de sélection et cette barre centrale. - Voici notre niveau de volume. - Je comprends que je peux augmenter, - vous voyez les décibels ou monter, - et ensuite je pourrais le diminuer et l'air de décibels s'effondre. - Et maintenant, - si vous vouliez être complètement silencieux, - vous avez pris tout le chemin vers le bas, - et c'est négatif. - L'infini juste là. - Donc si je voulais augmenter un peu ça, peut-être que je veux l'amener à un ou deux pays là-bas. - Alors ils y vont. - Maintenant ça le sonne, - ce qui rend tout un peu plus cohérent dans la voix ici pour qu'il ne tombe pas soudainement - vraiment bas. - Mais parfois vous rencontrez une situation comme celle-ci ici, où votre audio tombe soudainement beaucoup. - Mais ce n' est pas tout à fait au début. C' est juste que cette fin ici, tu ne veux pas diviser cette falaise, ou du moins tu n'as pas à le faire, parce que tu peux définir ce qu'on appelle un cadre clé, et tu es venu ici à la plume tu ne veux pas diviser cette falaise, ou du moins tu n'as pas à le faire, parce que tu peux définir ce qu'on appelle un cadre clé, outil. - Le raccourci pour est P. - Vous pouvez créer un cadre clé. - Je vais les supprimer juste pour vous montrer ce qu'on fait ici. - C'est à ça que ça ressemble. - Normalement, je peux ajouter un cadre clé. - Je devrais l'ajouter. - Vous devez ajouter une trame clé à l'endroit où vous voulez commencer à voir le changement - se produire. - Quand tu l'as dit, ça va mettre un cadre, un balayage, tout avant ce point ou tout. - Après ce point basé sur, - partout où je mets ma prochaine image clé, - tout. - Ça va rester le même volume. - C'est seulement quand j'ai dit un cadre clé ici et que je le soulève que ça va augmenter - le volume de ce côté ici. - Et vous pouvez voir que c'est l'augmentation du niveau de volume qui augmente jusqu'à atteindre ce point. - Si je le voulais, je pourrais le remettre aux pieds. - Ramène ce point vers le bas. - Si peut-être que cette section était calme. - Mais ce n'est pas le cas avec ce clip. - Avec ce clip juste ici, - vous pouvez juste voir qu'il devient vraiment calme juste autour de cette section. - Alors rejoue ça. Maintenant, ils ont réglé ça et vous pouvez entendre maintenant que c'est un peu plus cohérent dans leur maintenant, parfois vous pourriez avoir un son que vous ne voulez pas avoir là-dedans. Peut-être que quelqu'un a laissé tomber quelque chose sur le plateau et que tu veux pouvoir enlever ce morceau. quelqu'un a laissé tomber quelque chose sur le plateau et que tu veux pouvoir enlever ce morceau Laisse-moi te montrer ici, sur une piste audio où il y a un son dont on pourrait vouloir se débarrasser. - Je veux dire, - les autres pistes. - Alors tu entends juste ça. - Trouvons le bon moment ici. - Donc pour cette vidéo, j'aime avoir les sons là-bas. - Mais peut-être que c'est le bruit de quelqu'un qui laisse tomber quelque chose au milieu de quelqu'un parler. - Et tu ne veux pas vraiment avoir ça là-dedans. - Eh bien, - une belle façon que vous puissiez rapidement vous débarrasser de ce son. - Dit un cadre clé avant qu'il ne dise un cadre clé après. - Et puis revenez et mettez deux autres cadres clés juste à l'intérieur. - Maintenant, vous pouvez abaisser ces images clés. - Teoh infini ! - Andi, - ce son a disparu. - Et je serais très utile si quelqu'un avait laissé tomber quelque chose entre les deux. - Comme une phrase. - Parfois, faire ça comme un moyen de nettoyer votre audio. - Et, - euh d'accord, - donc une autre façon de définir des images clés dans un clip particulier. - J'étais dans la fenêtre source, - et parfois c'est pratique. - Vous pouvez revenir à votre outil de sélection et cliquer sur un clip particulier. - Ce clip est quoi maintenant ? - On travaille dans les contrôles d'effet ici, - augmente mon volume. - Et ce point central juste là est ajouter ou supprimer un cadre clé. - Je veux ajouter un cadre clé en ce moment. - Je voulais le tenir zéro, puis descendre plus loin et je peux ajouter une autre image clé et je - peut augmenter le volume à ce moment particulier de l'image clé. - Et voilà. Quand j'étendraiça, tu peux voir, ça tu peux vraiment voir cette ligne qui montre l'augmentation d'Aiken, prends ça. - Je peux l'abaisser ici ou je peux l'augmenter. - Alors, vous allez dans un autre chemin. - Une autre chose que tu peux faire. - Hum, - et peut-être que vous n'aurez pas besoin de le faire pour dire pour cette vidéo, - mais si vous voulez vous amuser, - vous pouvez réellement déplacer du côté gauche vers le côté droit par défaut, - votre pan vient ici l'a dit. - Zéro. - Mais tu peux déplacer ça sur ta gauche, et ça va le mettre plus dans ton haut-parleur gauche. - Ou vous pouvez le déplacer vers la droite, ce qui va le déplacer dans votre haut-parleur droit. - Et comme avec le juste comme avec le volume et vos niveaux, - vous pouvez réellement ajouter un cadre clé et vous pouvez avoir quelque chose changer le panoramique à gauche - juste sur une série de temps ici. - Si vous avez un certain nombre d'images clés qui sont définies et que vous dites que vous voulez juste vous en débarrasser - eh bien, - une façon de le faire est simplement de cliquer dessus. - Ah, - et vous pouvez juste appuyer sur supprimer. - Une fois que c'est le point culminant. - Tu vois qu'il est jaune là-bas. - Si vous voulez vous débarrasser d'un cadre clé. - Tout ce que vous avez à faire est que vous pouvez le sélectionner avec le stylo, puis appuyez sur, - supprimer, - ou vous pouvez également sélectionner avec votre sélection. - L'outil vous permet de le faire aussi. - Une fois que le cadre clé est fait, - vous pouvez également l'ajuster avec le stylo ou avec le, - um ou avec l'outil de sélection. - Alors, voilà. - C'est ainsi que vous pouvez ajuster les volumes. - Cela devient très pratique aussi, quand vous apportez, - euh, - de la musique aussi. - Donc, - genre, - je peux vous montrer ici. - Je vais passer à une séquence où j'ai déjà la musique en place. - Je peux vous montrer comment j'ai fait ça aussi. - Donc en bref, - j'ai ouvert ma musique en haut dans ma fenêtre source ici. - J'ai mis les points que je veux utiliser qui l'ont ramené à la principale, - l'a ramené à ma cinquième piste ici. - Et je voulais que ma musique d'introduction soit plus forte. - Mais à la minute où la personne commence à parler, je veux Teoh. - Diminuer le volume. - Laisse-moi te montrer. - C'est là qu'on ne fait pas ce que j'ai fait ici. - Mais dis-moi que je voulais Teoh. - Je veux que le volume baisse. - Alors j'ai dit un cadre clé qui était essentiellement cette broche qui m'a dit à quel volume je veux tout ça - volume, - toute cette première musique. - Et puis j'ai dit, - une main juste ici, - hum, - mis en place ici Teoh avec l'outil de stylo et dit un cadre clé. - Je suis désolé d'avoir réduit ce volume, - et vous pourrez le faire tout au long de votre vente. - Créer plusieurs moments de ça. - Il y a des points où vous pourriez vouloir que la musique revienne. - Laisse-moi trouver un moment. - Où est un lien particulier ? - Donc, la fin est en fait un grand moment où vous voulez augmenter le volume à nouveau. - Donc on a un volume très bas ici, - gardant le vôtre peu importe votre temps. - Mais je veux le ramener parce que je voulais venir pour une fin solide. - Donc j'ai juste fait ça en disant ces images clés et parfois vous avez juste besoin de complètement - estomper votre musique, - et vous pouvez le faire juste en définissant l'image clé, puis une autre et ramener cette dernière à zéro, - et ça va juste estomper votre musique à la toute fin ici. - Et ça s'estompe lentement sur ma musique juste là. Quand vous mélangez de la musique, vous vous demandez peut-être, vous vous demandez peut-être, quel niveau dois-je frapper pour sa musique ? - Qu'est-ce que la musique ou pour les mots pour le dialogue ? - Quel est le bon niveau de volume que je vais chercher ? - Vous remarquerez sur le côté droit ici, - qui est, - je joue il y a des niveaux que l'air que l'air frappe jusqu'à la négative 12. J' essaie de garder mon audio et d'essayer de garder l'équilibre, comme avec la musique, tout reste autour du négatif 12 pour qu'on puisse y aller un peu. équilibre J' essaie de garder mon audio et d'essayer de garder l'équilibre, comme avec la musique, - Ça pourrait revenir, mais ça se situe en moyenne autour de 12 points négatifs. - En fonction de votre lieu, - mais, - à laquelle vous jouez, - hum, - si vous jouez en ligne, - vous pouvez le faire venir jusqu'ici jusqu'à zéro. - Ce que vous voulez éviter quand il s'agit de son. - Mélanger, - c'est que vous vouliez éviter d'aller au rouge dans ces bars ici. - Je vais te montrer à quoi ça ressemble si j'augmente ce volume ici très fort, - probablement c'est trop fort qui frappe cet espace ici. - Et ça veut dire que j'ai coupé le volume. - Tu veux éviter de faire ça. Donc, tout ce qu'il faut pour ajuster vos niveaux de volume, - um, - pour éviter d'entrer dans cet espace rouge que vous pourriez faire apparaître est proche de zéro. - Mais à la minute où tu vas là-haut, c'est là que ton son commence à se déformer. - Et puis je ne peux pas être super sur vos haut-parleurs aussi bien. - Alors ajustez vos niveaux de volume, - gardez-le quelque part autour de zéro ou négatif 12 ou tout ce qui est confortable - vos oreilles. - Tout ce que tu penses sera assez fort. - Assurez-vous, - cependant, - que vous avez votre voix de votre piste de narration encore très claire pour les gens à entendre. Parfois, quand on met de la musique, ça peut vraiment noyer cette voix. - Ne mettez pas votre musique si fort que vous manquez la voix. - Vous voulez que votre public soit tendu pour l'écouter. - Vous voulez construire un confortablement ici qui entendent les voix 13. OPTIONAL: : Édition: - D'accord. - Parfois, vous allez extraire un clip d'une section et vous êtes laissé avec les espoirs pas extraire -. - Désolé. - Vous allez soulever un clip et vous avez un grand écart ici. - Et tu as besoin de quelque chose pour remplir cet espace. - Et vous voulez un seul clip et vous avez un très ensemble en point d'un point très défini. Tu veux quelque chose qui tienne juste dans ce trou, tu peux faire quelque chose qui s'appelle un trois points. - Trois points à cela signifie que vous définissez et au point juste 0.1. - Vous avez mis un point que votre deuxième point et vous pouvez venir ici à votre fenêtre source - et vous pourriez déterminer ce que vous voulez sexuellement en définissant 1/3 point, - Disons que je voulais commencer. - Ok, - où est un bon point ici ? - Aucun de ces bons points. - Allons-y. - Où ? - Plus tôt. - D'accord, juste là. - Allez. - Il y a un bon point. - Mm. - On y va. - Juste ici. - Qu'est-ce qui ramasse un port ? - Je peux mettre un point. - Je sais. - Je voulais commencer juste là et regarder quand je dis quand je dis insérer ou quand je dis plus - juste ici qui fait tomber ce clip en utilisant ceci dans le point vers le bas dans cette section ici. - Ça ne change rien d'autre. - Il sur Lee met ce clip dans la section que j'ai désigné avec un point d'entrée et un point de sortie -. - Vous pouvez aussi faire la même chose. Disons que je sais que je veux que ce soit coupé et juste là, juste quand il finira de brosser ce morceau de bois, je peux régler juste le point de sortie et ensuite appuyer à nouveau sur la clé de période pour faire un écrasement. - Et il va mettre en utilisant ce point de sortie que j'ai déterminé et ensuite utiliser les deux autres - points ici qui devient vraiment pratique une fois que vous avez beaucoup de choses mis en place et - encore une fois, - vous essayez de ne pas tout bouger autour. - Vous voulez juste changer une section de votre vidéo. - Maintenant, vous pouvez créer votre vidéo entière en créant des points et des points de sortie juste dans la fenêtre source - et en ramenant tout cela vers le bas. - Vous pouvez également le faire simplement en déplaçant les choses autour en fonction de l'outil d'édition d'ondulation, - l'outil d'édition de règle. - Mais parfois tu veux y aller et vraiment finesse quelque chose. - Peut-être que vous voulez juste enlever rasage de cinq images d'un clip parce que quelque chose à propos est - juste sentir juste un peu plus, - juste un montage extra long, - vraiment. - L'art de l'édition se résume vraiment à parfois cette finesse souvent éditer. - Donc une excellente façon de le faire est d'ouvrir le mode de coupe. - Et nous le faisons en déplaçant la tête de jeu à l'édition que nous voulons changer et en appuyant sur le clavier. - Notez que la fenêtre du programme a maintenant changé où il me montre clip une queue, - la dernière photo de clip a sur le côté gauche et la première photo de clip être sur le côté droit. - Vous remarquerez également qu'il y a une ligne bleue couvrant mais les deux clips en haut et en bas. - C'est parce que quand vous appuyez sur T, - vous êtes par défaut. - Réglez dans le mode d'édition de roulement. - Rolling Edit mode, - Rappelez-vous, - est où il affecte à la fois le point de sortie du clip A et le point d'entrée du clip être. - Donc si vous changez ce point d'édition, ça va changer. - Ça pointe sur ces deux clips. - Vous pouvez changer cela pour changer un seul clip en déplaçant votre souris légèrement vers la gauche - ici et vous verrez comment, - chaque fois que je suis ici, - remarquez comment cela me donne l'outil d'édition d'ondulation, - et je peux cliquer juste ce côté et les marqueurs bleus me montrant que je suis juste d'affecter clip - A pourrait aussi faire la même chose avec clip que je vais revenir ici et au milieu Ici je peux - cliquer et je suis de retour au mode Édition. - Maintenant, vous pouvez utiliser plus un. - Vous pouvez ajouter un cadre ou vous pouvez ajouter cinq cadres. - Vous pouvez également emporter des cadres et emporter cinq cadres ici. - La meilleure façon de penser à cela est de quelle façon voulez-vous que l'édition bouge ? - De quelle façon veux-tu que ce point bouge ? - Voulez-vous passer à votre droite, - qui va raser les cadres de ce côté, - mais il va ajouter des cadres sur le côté gauche. - Déjà voulu se déplacer vers la gauche, - qui va enlever les cadres sur votre côté gauche et ajouter des cadres sur votre côté droit. - Disons que nous voulons vraiment déplacer ces clips plus loin sur la droite. - Je peux ajouter cinq cadres et maintenant mon point d'édition a changé leur avis. - Comment ça me montre plus 15 ici. - Il me montre aussi plus 15 ici parce que cela signifie que j'ai pris l'édition 15 cadres de cette façon. - Maintenant, - si je touche Space Bar, - ça va jouer une section ou autour de cette édition, - et ça va continuer à boucler ça pour que je puisse continuer à regarder ça pour décider qui j'ai cloué - ça ? - C'est exactement ? - L'édition que je veux Hit space Bar le ramène en mode trim. - Et peut-être que tu le saches. - En fait, - je veux que je veux aller mawr frames à ma droite. - Je veux ajouter. - Je veux en faire 19 maintenant. - Je peux encore frapper la barre spatiale et regarder que c'était la bonne chose ? - Super. - On y va. - C'est ce que je veux faire. - Peut-être que tu veux le faire pour que je veuille juste en fait, - tu sais, - je veux apporter ce clip particulier. - Je veux le ramener un peu, - alors faisons ça, c'est un peu moins. - Super. - Maintenant, sur une barre d'espace à succès, ça n'a rien affecté. - Clip a. - Il seulement affecté clip être quelques raccourcis clavier qui sont vraiment pratiques pour cela, - et vous pouvez utiliser seulement les boutons. - Mais certains raccourcis clavier qui sont vraiment pratiques ici sont si vous voulez déplacer un clip. - Si vous voulez le déplacer vers la gauche, - vous pouvez maintenir l'option ou Ault sur Appuyez sur la touche gauche, - et cela va déplacer votre tête vers la gauche. - Appuyez sur la touche droite. - Ça va aller à droite. - Si vous maintenez aussi le décalage, - ça va faire. - Ça va le bouger. - Cinq cadres, - cinq cadres, - droite, - cinq cadres à gauche. - Un autre raccourci. - Une façon de le faire, - et c'est en fait une façon que je me retrouve à utiliser beaucoup. - Cliquons sur ce côté droit ici, - et je veux juste un effet que je peux jouer jusqu'au moment où je veux regarder en appuyant sur L. - et ça va faire avancer tout. - Et quand j'ai frappé Kay, il a fait les modifications. - Déplacé ça en 0.104 cadres, - l'usure de l'orteil avant à ce moment où j'ai frappé Kay. - C'est vraiment loin en avant, - et en fait, - parfois je le ferais la plupart du temps. - Je ne finis pas par frapper Platon Waterway à travers, - mais si vous maintenez K enfoncé tout en faisant ça et que vous appuyez sur L O Maintenant, vous avancez une image - à la fois. - Vous pouvez également maintenir la touche K enfoncée et appuyer sur J et revenir en arrière d'une image à la fois. - Je trouve ça plus pratique. - Il semble que ça corresponde mieux à ma main. - Maintenez K enfoncé avec la prise en charge du majeur, puis déplacez J k et l autour de cette façon -. - Donc voilà, - ces tours d'air pour qu'il sorte de la fenêtre de coupe a frappé à nouveau et votre propriétaire de programme - revient et vous redescendez dans votre chronologie ici. - Une dernière chose. - J'adore te montrer. Puisque nous travaillons maintenant avec plusieurs pistes vidéo, parfois tu ne veux pas de Teoh. Puisque nous travaillons maintenant avec plusieurs pistes vidéo, - Tu vois, - euh, - qu'est-ce qu'il y a là-dessus ? Vous ne verrez pas ce qu'il y a sur la piste vidéo 1, mais vous ne pouvez pas parce que la vidéo Track 2 couvre ça. - On va juste aller ici au globe oculaire, - cantate et le grand. - Maintenant, je peux voir ce qu'il y a en dessous de la vidéo. - C'est la même chose que muet. - Mute est l'option que vous pouvez utiliser si vous ne voulez pas entendre une piste audio particulière juste - frapper muet ici, - aussi avec audio. - Si vous voulez entendre Onley, - une piste audio particulière, - vous pouvez frapper la piste solo qui va fondamentalement couper toutes les autres pistes. - Sauf pour la piste qui est solée. - Vous pouvez également solo plusieurs pistes en même temps. - C'est pratique si vous avez, comme une douzaine de pistes audio pour une raison quelconque, - et que vous voulez entendre juste suivi un et quatre ensemble. 14. Créer des titres: - Donc maintenant vous avez la plupart de votre vidéo en place, - ou même la totalité. - C'est là que tu veux finir. - Vous avez votre B roll qui se passe ici sur la bonne voie pour que vous ayez votre histoire de narration qui se passe ici sur la première piste, et ensuite vous avez aussi votre musique que vous avez éventuellement ajoutée. - Et vous avez également dit des marques d'image clés pour différents points audio, - différents points audio tout au long de votre vidéo pour faire son meilleur son. - Mais tu sais quoi ? - Il y a toujours Mawr que tu peux faire à une vidéo. - Peut-être que vous voulez ajouter un travail de titre dedans. - J'aime vraiment. - Parfois, vous voulez mettre des titres sur un écran noir. - Parfois, vous voulez le mettre juste sur l'image réelle. - Je vais vous montrer comment créer ce titre. J' aime garder mes titres dans leur propre Eté, alors créons un crédit. - Je suis ici et appelons que les titres que je vais ouvrir ça été, - et maintenant que je suis ici, - je peux venir ici pour le nouvel élément et je peux choisir le titre tous les droits et donnons à ceci un - titre qui va être quelque chose comme ce que mon titre d'ouverture est. - Appelons ça les micro jardins récupérés. - Là, nous allons et vous allez remarquer par défaut, - il va ouvrir la largeur et la hauteur dans la base de temps et risqué. - Tout ça va être réglé à vos yeux de séquence. - Mais si pour une raison quelconque cela vous voulez que cela soit différent, - vous pouvez ajuster ces éléments ici. - Mais je trouve que ça ouvre juste la voie que je veux juste aller de l'avant et l'utiliser si bien - une fois que vous avez le titre là-dedans, - Ok, - vous remarquerez ici mon été à nouveau qu'il a créé un titre pour moi ici. - Et puis c'est ma fenêtre de titre. - Ma fenêtre de titre va garder un arrière-plan où que se trouve la tête de jeu. - La bonne chose à ce sujet est que me permet de créer des titres basés sur offerts où les objets sont me permet - savoir, - est-ce que mon titre apparaît réellement à la fin de la journée à cet endroit ? - Alors laissez-moi supprimer ce titre ici, - et avons un nouveau titre dans cette section ici. - Augmentez les tailles de boîte de tout ici à ce que vous pouvez voir beaucoup mieux. - Ok, - super. - Donc je sais que je veux que mon titre soit quelque part sur cet écran en ce moment. - Je sais juste que ça va être que je n'ai pas à définir exactement le point d'entrée ou de sortie - encore. - Je sais juste que mon titre va se passer sur cette image. - Alors je peux venir ici et cliquer sur mon outil de type. - Je peux juste cliquer une fois, - et ça fait apparaître le type. - Je le sais. - Je veux juste que ça dise qu'il récupère celui de Micro Garden, - mais oh, - mec, - je n'aime pas ça. - Je croyais que c'était utilisé ici. - Pas de problème. - Cliquez sur cette case. - Viens ici et tu verras où ça dit 20 télé. - C'est en fait mes fautes. - J'aime utiliser une police si je peux la trouver ici, - Um a appelé les cous une lumière. - C'est ce que j'ai trouvé vraiment sympa pour celle-là. - Tu sais quoi ? - Plutôt que de fouiller le menu d'accueil allait taper Ugo, - j'ai eu mon prochain de gras mon travail. - Je ne suis pas aussi folle de celui-là. - Je veux vraiment que ça soit plus mince pour déplacer cette boîte. - Faisons cette prochaine lumière. - On y va. - D'accord, j'aime bien ça. - Mais tu sais ce que je n'aime pas. Je vais faire toutes les majuscules, toutes les majuscules. - Et, - tu sais, - c'est encore un peu trop gros pour moi, - pour que je puisse prendre le coin de la boîte, - tu sais, - c'est encore un peu trop gros pour moi, - pour que je puisse prendre le coin de la boîte, - Donc la flèche change. - Et si je maintiens le quart de travail, ça va garder la taille de la, - euh, - de la faute. - Il va garder le standard avec la hauteur pour aller avec. Si je ne maintiens pas la touche Maj enfoncée , je clique sur que je peux la déformer. Cependant, je veux de quelque manière que ce soit funky que je veux faire ça. - Alors fermez ça. - Allons le faire tomber. - Essayons et juste là. Alors maintenant que j'ai fait ça, remarquezquetout est hors du centre. Alors maintenant que j'ai fait ça, que - Un moyen facile de centrer. - Ces choses viennent ici à gauche. - Vous verrez qu'il y a des options de centrage. - Vous pouvez le centrer sur la ligne horizontale ou sur la ligne verticale. - Et puis vous avez consenti à la ligne horizontale. - Ils sont super. - Maintenant, mon titre est le centre mort. - Je peux créer autant de titres ici que je veux. - Je peux dire récupérer Michael Gardens vidéo par et puis je peux faire je peux aussi juste que je veux garder - cette même police. - Si je maintiens la touche d'option enfoncée, - cliquez et faites glisser les dupliques juste là, puis je peux choisir mon texte à nouveau. - Soulignez tout ça en maintenant le décalage et en frappant, - et puis je peux mettre mon nom juste là. - Super. - Et je peux maintenant centrer, - c'est ça. Peut-être que celui que je ne veux pas l'envoyer à la ligne verticale. - Et maintenant une chose que je peux faire est que je peux dire que certains d'entre eux étaient tous hors de l' ordre ici, - mais je veux que les trois de ces deux au moins centre de programmation. - Je peux saisir en tenant le quart de travail. - Je peux prendre plusieurs des boîtes, - il suffit de cliquer dessus. - Et maintenant je peux décider où je veux aligner ces multiples boîtes ensemble. - Je peux les aligner sur l'axe horizontal gauche et ça les ramènera tous. - Le côté est par là. - Je peux centrer. - Mettez-le au centre horizontal. - Je peux le mettre au centre vertical. - Cette seconde est utile pour Font, - mais vous pouvez aussi le faire partir. - Ramenons-le. - Assurez-vous que ça vient de le faire. - Tu vois, - on y va. - Je peux aussi, - si je l'ai voulu. - Peut-être que je veux qu'ils soient tous dans la même ligne. - Pour une raison quelconque, - peut-être que j'ai créé mettre ceci comme une police différente ici. - Pour une raison quelconque, - je veux que ce soit Optima, - et mais je veux qu'ils aient tous le même sommet vertical là où nous allons peut le faire juste là. - Et maintenant qu'ils sont tous les deux, ils sont tous les deux sélectionnés. - Si je vais centrer ça, - ça ne va pas centrer les clips individuels. - Ça va centrer ces choses ensemble, donc ça va supposer que c'est juste une boîte géante et ça se centrera sur ça - Aiken. Centrer les deux ensemble de cette façon, donc c'est une façon que vous pouvez faire. - Je vais revenir en arrière quelques pas, mais j'ai aimé ce que ça avait l'air quand j'ai fait quelque chose comme ça. - Je ne veux pas que je sois son éminent ici, alors attrapons les deux, rétrécit un peu. C' est génial Centrum et maintenant, peut-être que je veux que mon nom cache un peu Mawr. - Peut-être que je ne veux pas qu'il soit blanc. - Peut-être que je voulais être un gris plus clair. - Alors je pourrais venir ici du côté droit et vous pourriez voir ici. - Vous avez, - genre, - un tas d'options différentes ici. - Vous pouvez augmenter l'espace entre les lettres en allant à l'option de suivi ici. - Faites glisser ça. - Mettez votre bouche sur les chiffres là, - faites glisser vers la droite, - ou faites glisser vers la gauche. - Et puis vous pouvez aussi augmenter. - Si vous aviez une situation où vous aviez ces titres les uns au-dessus de l'autre comme ça - dans la même boîte de titre, - vous pouvez simplement cliquer sur cette boîte de titre, - venez à l'option Koerting ici sur Désolé, - pas le option rusée, - l'option de premier plan ici et choisissez l'option de premier plan. - Et puis cela augmentera et diminuera vos options ici. - Alors, voilà. - Mais je veux reprendre ça. - Prenons ça. - Ramenez tout ça chez Trump. Tu veux le centre ? - D'accord. - Je vais tout centrer rapidement. - D'accord ? - Mais comme je disais, je veux les caisses dans ce centre d'étudiants. - Très bien au centre. - Si je veux qu'ils soient plus d'un gris, - Je peux venir ici pour couleur cliquer sur la couleur veut. Et puis, j'ai maintenant cette boîte que je peux bouger et changer la couleur à ce que je voulais être . j'ai maintenant cette boîte que je peux bouger et changer la couleur à ce que je voulais être - Je voulais être une autre année là-bas. - Ok, - ils continuent. - Maintenant, vous pouvez voir que ma police a changé. - C'est bien, - parce que ce titre se démarque, - mais cela est aussi répandu là pour les gens de voir. - Ça ne saisit pas instantanément les gens de distraire. - Vous pouvez également choisir une couleur qui est déjà sur votre écran en venant ici à la pipette - et ensuite vous pouvez choisir ces couleurs. - Sait comment la police change de couleurs quand je bouge ça. - Donc c'est aussi un peu cool. - Peut-être que je veux vraiment penser à ce gris. - C'est juste là et super. - On y va. - C'est un titre cool pour nous. Donc, une fois que j'ai créé le titre qu'ils veulent ici, vous pouvez ajouter des formes. - Vous pouvez faire des lignes et dire que je veux vraiment à une forme ou quelque chose ici. - Hum et je veux ajouter. - Mettez cette forme derrière. - Allons arranger. - Donc, si vous créez cette forme et puis à droite, - cliquez dessus, - vous arrivez à arranger ici et ensuite vous pouvez la renvoyer. - Super. - Maintenant, c'est derrière ma pensée juste là et encore. - Je peux aussi centrer celui-là. - Et tu sais quoi ? - Peut-être que je veux toujours voir l'image qui se passe là-bas pour que je puisse saisir cette forme, et que je puisse baisser mon opacité sur cette forme. - On y va. - C'est une bonne façon de faire ressortir cette police un peu plus - tout en montrant l'image qui se passe derrière. , Parfois, c'est aussi sympa de prendre toute cette forme et de la déplacer jusqu'au bout . - Laisse-moi te montrer à quoi ça ressemble. - Super. Bon, maintenant que j'ai créé tout ce combat a créé tout ce texte, ce titre ici Désolé, vous pouvez fermer cette boîte et vous pouvez voir que le titre n'a pas été ajouté à la chronologie. - On ne le voit pas dans notre fenêtre de programme. - En fait, c'est toujours là pour le ramener. - Je peux directement glisser et déposer de ma fenêtre de projet et le dimensionner là où je le veux. - Boom, on y va. - C'est bien en place, mais je veux que ma vidéo s'estompe ici, mes titres ne s'estompent pas avec ça. - Alors je peux augmenter la taille de notre piste vidéo ici. - Nous l'avons fait avant en soulevant cela juste là ou encore, - vous pouvez faire le contrôle du commandant plus ou la molette de défilement sur votre souris. - Zoom avant un peu. - Vous allez remarquer que j'ai une ligne qui traverse le haut. - Cette ligne représente l'opacité de cet élément particulier du titre ici. - C'est aussi la même chose, - C'est la même chose ici sur notre clip. Si j'apporte cette image clé, je vois maintenant plein de pasteur peut voir ce clip. - Mais je le veux. - Teoh correspond effectivement à ces cadres clés ici pour que je puisse soit prendre mon outil de stylo et ensuite juste - sorte que je le regarde juste au-dessus et abaisse ce grand. - Maintenant, vous verrez que mon titre s'estompe en même temps que ma vidéo, - juste là. - Il y a un autre moyen rapide , - que vous pouvez rapidement obtenir l'opacité est de correspondre. - Choisissez votre outil de sélection. - Choisissez le clip qui n'a pas d'opacité que vous aimez dessus, - cliquez avec le bouton droit de la souris sur l'outil qui l'extrait copie, - puis venez à votre clip où vous voulez ajouter cette capacité. - Faites un clic droit sur ce clip et appuyez sur les attributs de coller, - et vous remarquez ici qu'il y a les attributs d'échelle du temps. - Il y a un mouvement. - Il y a un temps de passage. - Je ne veux pas en faire d'autres. - Je veux juste faire mon opacité là-dedans. - Alors je sélectionne tout sauf la rapacité. - Tit ok, - et il est automatiquement mis mon passage pour correspondre à ce clip juste là. - C'est un moyen très rapide. Si vous voulez que vos titres s'estompent exactement en même temps que votre clip, je devrais noter avec les titres. - Maintenant, si vous venez ici sur la fenêtre du projet. - Si vous double-cliquez sur ce titre, - il va faire apparaître votre fenêtre de titre ici. - Il ne va pas le prendre dans la fenêtre source, - donc si vous voulez le voir dans la fenêtre source, - vous devez le faire glisser et le déposer dans la fenêtre source là. - Et puis vous pouvez également définir votre point d'entrée un point de sortie là-dedans et ensuite le ramener dans - la ligne de temps juste là. , Parfois, vous rencontrez une situation où vous voulez utiliser un titre plus d'une fois. - Tu pourrais vraiment te croire toi-même. - D'accord. Je peux juste prendre ce titre d'ici dans la fenêtre source et dans la fenêtre du projet. - Je veux dire, - et apportez-le à la chronologie ici. Je l' ai amené ici et ça ne ressemble pas à ça. - En fait, - c'est fini. - Toute l'action couvre le visage de cette personne. - Eh bien, - ce n'est pas gentil. - Donc, je double-clique dessus, double-clique sur le clip titre. - Afin d'ajuster mon titre, - Je clique sur les éléments que je veux déplacer. - Je déplace ces objets juste pour le sortir du visage de la personne. - Et je me débarrasse aussi de la vidéo de Daniel Long Diminution qu'ils vont bien. - Douce. - Eh bien, - ça a l'air bon pour cette section particulière. Mais si je ferme la boîte et maintenant, si je reviens au début, attendez. - C'est foiré. - Mon premier clip. - Reprenons tout. - Laisse-moi te montrer une meilleure façon de faire ça. - Ne tirez pas. - Fondamentalement, - ce que vous ne voulez pas faire est juste de saisir le même titre dans la fenêtre du projet. - Une belle façon de dupliquer un titre à l'intérieur. - La chronologie ici est de sélectionner ce titre. - Maintenez Option ou Ault, - glisser-déposer à l'endroit où vous le souhaitez. - Et maintenant, remarquez que j'ai en fait deux titres Maintenant, - plus dans la fenêtre de mon projet, - vous pouvez lire le titre un de ces titres. - Peut-être que je veux que ça soit, c'est ce nouveau. - Voici mon, - euh, - titre de fin. - Et maintenant, si je veux changer mon titre de fin, - je peux double-cliquer dessus là. - Vous voyez que le titre dit maintenant, - finissant là-bas, - il y a ce titre qui se termine. ça que Je veuxqueçasoit hors du visage et je ne veux pas de vidéo banale là-bas. - Rencontrez ceux qui font tous nos mouvements que nous avons fait plus tôt, et nous allons ramener ça au fond ici. - Ok, - super. - Maintenant, je peux fermer ça. - J'ai un nouveau titre qui fonctionne ici pour moi sans affecter ce titre. - C'est au tout début 15. Exporter pour le Online: - Le moyen le plus simple d'exporter est de tout effacer de votre chronologie. - Ça n'a rien à voir avec la vidéo que vous voulez exporter. - Si vous le faites, - pour une raison quelconque, - voulez garder toutes les choses que l'air, - euh, - en plus sur la chronologie, - vous pouvez juste définir votre point de départ. - Ah, - à la toute fin, - votre clip. - Et cela signifie que Onley tout entre le point d'entrée et le point de sortie va Teoh - être exporté. - Il y a encore un peu d'information qui est bon à savoir. - Avant d'exporter votre vidéo. - Venez ici à la fenêtre du projet et étendez cela vers l'extérieur et vous allez voir ici - fréquence d'images et aller à la séquence que vous prévoyez d'exporter et jetez un oeil - ce que cette fréquence d'images est là pour 23.976 pré près de 24 images. - Vous pourriez avoir un 29 97 qui est proche de 30 images par seconde, - ou il pourrait être un 25 images par seconde. - Croire que les caméras européennes tournent à 25 images par seconde. - Eso C'est une bonne chose à savoir quand nous entrons dans ce processus d'exportation, - parce que lorsque vous exportez votre va pour déterminer votre préréglage basé sur basé sur votre - fréquence d' images là. Je vais vous montrer comment exporter votre vidéo pour l'obtenir, soit sur Vimeo, soit sur YouTube. - Il y a beaucoup d'autres façons d'exporter votre vidéo, mais c'est celui que nous allons faire pour ce partage de compétences. - Alors passons à l'exportation de fichiers. - Et nous voulons exporter des médias, - que vous pouvez également faire commande M ou contrôler M. - Et cela va faire apparaître votre fenêtre de paramètres d'exportation ici et à droite dans cette section sur - le côté gauche. - Il vous montre votre vidéo, - et il vous montre ce que vous avez choisi de ce point à ce point de départ ce que vous voulez - exporter. - Vous pouvez changer ça ici. - J'attrapais ce triangle et je le déplaçais. - Mais je veux faire toute la vidéo, donc je vais la laisser là où elle est. - Ici sur la droite est l'endroit où nous arrivons à nos paramètres d'exportation, - et maintenant il y a beaucoup de façons que vous pouvez exporter ici, - et il y a beaucoup de grands sites en ligne qui peuvent vous expliquer le monde complexe de ah ah ah - formatage . - Je vais vous montrer comment exporter pour la vidéo et YouTube. - Donc, vous voulez aller à votre format et choisir H 264 Je pense par défaut, - le temps rapide aurait pu être celui qui vient. - Choisissez ici. - H 264 Pas pour Blue Ray, - juste le simple. - Alors venez ici à vos presets et il y a plein de presets pour ça. - Descendez ici et choisissez la vidéo HD maintenant en fonction de votre fréquence d'images était-il sur la fenêtre du projet ? - Choisissez le réglage pour que 23 976 25 ou 29 97 Si votre vidéo est à 60 images par seconde ou - quelque chose de plus élevé, - Je vais rapidement vous montrer ce qu'il faut faire. - En ce moment. - Choisissons 23 976 Une fois que vous avez ce jeu, - c'est là que vous déterminez où vous allez enregistrer le fichier et vous pouvez mettre dans le nom de sortie - pour cela. - Donc, vous cliquez dessus une fois qu'il affiche la sauvegarde, - comme je veux enregistrer dans mon dossier de partage de compétences. - Donc, je vais cliquer sur ce que je vais taper le titre que je veux avoir pour ma vidéo, - puis je vais cliquer sur Enregistrer, - et je veux m'assurer que j'exporte la vidéo et l'audio. - Alors assurez-vous que ces deux cases sont cochées. Bon, maintenant que nous arrivons dans le réglage vidéo, et la chose géniale d'avoir déjà le préréglage est, ça détermine beaucoup de ces choses ici. - Je vais te montrer le truc. - Montre-toi vite de quoi il s'agit. - La largeur et la hauteur ici sont basées. - Les pixels sont les dimensions que vous n'aurez pas pour la vidéo finale. - 12 80 par 7 20 est un beau rapport d'aspect 16 par neuf sur semble aussi vraiment génial, - surtout lorsque vous jouez sur Vimeo ou YouTube. - Vous pouvez aussi faire 10 80 p si vous le vouliez. - Encore une fois, - c'est un préréglage qui est là. - Vous pouvez choisir la vidéo ou même confondre les paramètres YouTube qui sont diffusés ici. - Vous pouvez également faire une définition standard si vous voulez, - ce qui est n'importe quoi. - C'est une route qui fait moins de 7 20 DVD, 5 40, ce qui est cette zone, - probablement juste cracher un tas de numéros sur vous. - Donc pour l'instant, vous devriez garder un 12 80 par 7 20 Euh, juste ici est la fréquence d'images. - On l'a fait pour le nôtre. - A 23 976 Mais si vous tournez ou si vous êtes si vous êtes système vous dit que vous êtes - séquences à quelque chose de plus élevé que 29 97 vous pouvez choisir que dans ces endroits ici, - vous pouvez choisir les 60 images par seconde. - Si vous êtes supérieur à 29 97, je trouve que c'est vraiment utile. - Il vient de frapper cette option de source de correspondance et il correspond à beaucoup des paramètres que vous avez. - Mais on veut que Teoh continue à descendre la liste. - Gardez toutes ces choses pareilles. - Tu arrives ici aussi. - Débit binaire. - C'est la seule chose que je change de la vidéo pour eux que vous définissez parce que mon système, - parce qu'ils faisaient une vidéo si courte, - J'aime avoir quelque chose qui est un peu plus élevé qu'un débit binaire cible de cinq. - Je veux dire, - parlons juste un peu. - Commencez à faire jusqu'à six, - ou vous pouvez l'amener jusqu'à sept. - Si vous faites une vidéo qui était plus longue, - alors ça durait peut-être 20 minutes ou même plus longtemps que ça. - Ensuite, vous devriez envisager de garder cela à VI BR, - qui signifie débit binaire variable, - et le système va déterminer en fonction des moments de votre vidéo qui semblent comme - il n'y a pas beaucoup d'action en cours. - Ça va traiter ces moments avec un débit binaire inférieur et les moments où il y a beaucoup d' informations sur votre écran va traiter le débit binaire le plus élevé. - Um, - ça prend plus de temps à exporter avec ce paramètre, - mais ça crée finalement un fichier plus petit à la fin de la journée. Mais comme on travaille déjà avec une vidéo très petite, très courte, ça va être un très petit fichier. - Changeons le débit binaire constant RC. Donc, une fois que vous aurez ce jeu là, je vous montrerai rapidement dans l'onglet audio. - On ne changera rien dans l'onglet audio, mais si tu ne le voulais pas, c'est là que tu ferais ça. , Donc, une fois que ce sera bon d'y aller, je vais appuyer sur le bouton d'exportation juste là, et super, vous verrez qu'il commence à traiter à travers la vidéo. - Donne-lui une minute et ça va tout faire. - Et une fois que ce sera fini, téléchargera ça sur le miroir YouTube, - et je vais rapidement vous montrer ce processus. - Maintenant, j'ai la vidéo entièrement traitée. - Il a été exporté, - et vous pourriez juste regarder ça. - Tu peux aller de l'avant et regarder la vidéo. - En ce moment, - vous pouvez l'amener dans un système de DVD et pas sur un DVD. - Ou vous pouvez commencer à l'exporter à vos amis. - Je vais juste vous montrer rapidement le processus vidéo, - ce qui est vraiment simple. - Descendez ici. - Ouvrez mon I my safari, - mon Internet Explorer ici venir à la vidéo et à la vidéo. - Tu dois créer un compte avec eux. - Une fois que vous avez créé un compte, - vous serez en mesure de télécharger votre vidéo, - et c'est très simple, - parce que sur le côté droit ici, ils ont ce télécharger une vidéo. - Vous ne pouvez pas le manquer, - alors vous téléchargez ça. - Choisissez une vidéo à télécharger, - et vous avez juste à trouver votre vidéo ici dans votre système. - Partage de l'école de bureau, - comment aller, - Michael Garden a frappé, - - - et la dernière chose que je dois faire est juste de télécharger la vidéo sélective. - Et une fois que j'ai téléchargé la vidéo sélectionnée, - alors je peux changer le titre d'un ici. - Je peux changer la description ici. - Je peux ajouter des étiquettes de personnes qui l'ont confiné. - Je peux aussi rendre cette vidéo privée et sait à quel point c'est le téléchargement ici. Je peux encore faire ces choses ici, mais si tu changes le titre, ça s'appelleça, ça, l'école est comment faire des vidéos. - Je dois frapper les changements de sauvegarde. - De bons paramètres ont été enregistrés. - Alors je pourrais passer sur une vie privée ici, - et vous pouvez choisir d'ajouter ceci un mot de passe si seulement quelques personnes. - Si vous voulez seulement quelques personnes pour le regarder, - vous pouvez déterminer si les gens peuvent télécharger la vidéo à partir du site sur le et ceux - choses. - Et puis il y a quelques autres fonctionnalités que vous avez ici en ce moment. - Laissons-les. - Ouais, - donc une fois que c'est téléchargé, - la vidéo fera sa magie et vous aurez une vidéo en vidéo. - Vous allez voir cette vidéo, - et vous enverrez aux gens l'U. - R L Une fois vos vidéos téléchargées, - c'est juste ici sur la vidéo. - Vous pouvez double-cliquer sur une copie et coller çadans vos ça mails électroniques. - Vous avez envoyé des gens ou n'importe où vous voulez qu'ils soient publics. - Tellement génial. - Là, tu y vas. - C'est tout le processus d'exportation de votre vidéo et de la mise en ligne. - C' est la partie où je veux juste te dire merci. - Merci pour votre temps. - J'espère vraiment que vous avez pu créer une vidéo amusante, - et j'espère que cela a été un bon moyen pour vous d'apprendre à remonter dans Adobe Premiere. - S'il vous plaît n'hésitez pas à ajouter des questions aux conseils ou ah, - envoyer Tous les commentaires sont chemin. - Et de cette façon, nous pouvons nous assurer que nous faisons de cette classe la meilleure que nous pouvons. C'est utile aux gens. - S'il y a quelque chose que tu penses qu'on a raté ou que tu ne comprends pas, dites-le nous. - Et nous sommes impatients de voir les vidéos que vous créez les vidéos significatives - et nous sommes impatients d'entendre les histoires que vous racontez avec eux. - Alors merci beaucoup 16. FACTIONNEL : Dissolution + utiliser des effets: - Laissez-moi vous montrer comment utiliser les effets sur certains clips. - Je suis vraiment muet tout ici. - Maintenant, - si vous voulez ajouter quelques effets ici, - augmentons notre taille de boîte ici. - Vous remarquez l'onglet ici dans notre fenêtre de projet. - Viens ici pour les effets et les effets. - Tous ces dossiers qui organisent quelque chose ? - Il y a des effets audio que vous pouvez jouer avec leurs transitions audio. - Il y a des effets vidéo, - et puis il y a aussi des transitions vidéo. - Comme le titre le suggère, - une transition vidéo va être une transition d'un clip à l'autre clip. - Donc maintenant, - comme nos modifications vont, - c'est juste une coupe dure qui passe du Clip A ici à clip be. - Mais peut-être que je veux voir ces deux clips s'estomper ensemble. - Ok, - Une façon de faire c'est d'aller ici dans vos transitions vidéo et ensuite - aller aux quatre appelés Dissoudre, - et vous avez toutes ces dissout différentes avec lesquelles vous pouvez jouer. - Ici. - Vous pouvez faire une croix dissoudre, - vous pouvez le faire. - Uh, - tremper au noir. Je vais vous les montrer dans une seconde, mais une chose vraiment sympa à propos de Premier, c'est ce champ de recherche ici ? Donc, si vous connaissez le nom d'un effet particulier que vous voulez faire, vous pouvez, - uh vous pouvez taper le nom de cet effet, - et ça va vous montrer que ceux-ci affectent juste là. - Super. - C'est un moyen rapide de trouver Crossed est aussi que je n'ai pas à passer tout mon temps à chercher - autour de regarder par ici. - Peut-être que je veux aussi faire la correction des couleurs pour que je puisse juste taper, - puis la couleur sur. - On y va. - J'ai tout un dossier de correction des couleurs ici et tout ce qui a la couleur du titre arrive. - Cela fonctionne également si vous cherchez des clips ici dans la fenêtre du projet. - Si vous connaissez le nom d'un clip et que vous essayez de le trouver, - vous pouvez le taper juste là. Mais pour mes effets ici, je vais te montrer l'effet dissous. - Faisons-le à travers. - Dissoudre à travers, - dissoudre est conçu pour se déplacer est de transition de traversée. - Fondamentalement, - de ce clip sur votre gauche dans votre clip sur votre droite et tout ce que j'ai fait là pour apporter ça - dans des endroits que je viens de saisir sur la boîte d'effet ici. - Et je l'ai juste laissé en place juste au-dessus de ça, - euh, - juste au-dessus de cet effet. - Et voilà, - jouez à travers. - Vous pouvez voir que mon ordinateur ne fonctionne pas aussi bien, - mais c'est généralement une transition en douceur d'une image à l'autre. - Une dernière chose à noter sur les effets est que si vous double-cliquez dessus, - il n'ouvre pas la fenêtre source. - Ça ouvre cette durée de jeu ah. - Vous pouvez changer la durée de votre dissoudre, - obtenir plus précis avec le temps dessus. - Si tu veux Teoh, affecte-le. - Bien que dans la fenêtre source, vous pouvez aller aux contrôles d'effet. - Et quand vous cliquez simplement sur l'effet une fois qu'il l'amène ici, - vous pouvez voir ici que vous pouvez changer. - Thean a souligné les points de la dissoudre et cela a effectivement changé le point pointu - de la du clip en dessous, - vous pouvez étendre la longueur de celui-ci ici. - Ce sont des choses que vous pouvez faire dans la chronologie. - Mais la bonne chose à savoir sur ce panneau de contrôle d'effet est quand vous arrivez à d'autres - effets, - comme le correcteur de couleur à trois voies, - qui est votre un de vos grands outils de correction de couleur. - C'est comme ça que tu vas le voir. - Et comment tu pourras utiliser cet outil. - Vous ne le verrez pas nécessaire ici sur la chronologie. - De la même façon que tu verrais la croix se dissoudre. - Donc, vous cliquez juste une fois sur le clip qui a l'effet venir à votre onglet contrôles d'effet - ici. - Et voilà. - Vous avez votre contrôle de correcteur de couleur à trois voies. - Vous n'avez pas besoin de vous soucier du correcteur de couleur à trois voies pour ce tutoriel vidéo. - Je veux juste te montrer si tu commences à jouer avec des effets. - C'est comme ça que tu les auras. - Comment tu fais jouer Teoh ? - La plupart d'entre eux est dans cet effet, - panneau de contrôle