Débloquer votre ninja intérieur : modélisation de personnages dans Blender | Junaid Alam | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Débloquer votre ninja intérieur : modélisation de personnages dans Blender

teacher avatar Junaid Alam, 3D Artist

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Démo 2

      1:52

    • 2.

      01 Pour démarrer

      4:40

    • 3.

      02 Blocage de base

      12:30

    • 4.

      03 Modélisation partie 1

      15:01

    • 5.

      04 Modélisation partie 2

      12:15

    • 6.

      05 Materail et ombrage

      8:09

    • 7.

      06 Gréement

      7:38

    • 8.

      07 Pose

      7:47

    • 9.

      08 Éclairage et rendu

      13:06

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

56

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Êtes-vous prêt à vous lancer dans un voyage créatif et à donner vie à votre propre personnage ninja ? Rejoindre notre cours étape par étape exclusivement pour les débutants, où vous maîtriserez l'art de la modélisation de personnages à l'aide de l'outil puissant Blender

Aperçu du cours :

1. Trouver l'inspiration : où trouver une référence
- Plonger dans le monde de l'esthétique ninja et trouver de l'inspiration à partir de diverses sources. Apprendre à curater des références pour vous guider dans la création d'un personnage unique et captivant.

2. Mettre en scène : comment mettre en place une référence
- Maîtriser l'art de mettre en place votre espace de travail avec des références, assurant un processus de modélisation fluide et efficace. Se sentir à l'aise avec l'interface de Blender et se préparer à donner vie à votre vision.

3. Des blocs à la beauté : blocage de base de personnage
- Commencer par les bases en créant une structure de blocs de base pour votre personnage ninja. Poser les bases de détails complexes lorsque vous formez et mouler la forme initiale.

4. Détailler le chef-d'œuvre : ajouter des détails dans la modélisation
- Élever votre personnage avec des détails complexes qui les distinguent vraiment. Apprendre les secrets de la modélisation de précision pour améliorer l'attrait visuel et les éléments narratifs de votre création.

5. Ombrage et illumination : ajouter des ombres et des matériaux
- Libérer la puissance des ombres et des matériaux pour donner vie à votre ninja Découvrir l'art de la texturation et de l'ombrage pour créer un personnage visuellement époustouflant et réaliste.

6. Rigging facile : ajouter un rigging à votre personnage
- Naviguer dans le monde du rigging sans effort. Suivre des étapes simples pour donner à votre personnage de ninja une gamme de mouvements réaliste, les rendant prêts pour l'action et les poses dynamiques.

7. Frapper une pose : ajouter une pose à votre personnage
- Donner vie à votre personnage en explorant les techniques de pose. Apprendre à évoquer de l'émotion et de la personnalité grâce à des poses dynamiques qui mettent en valeur la force et l'agilité de votre ninja.

8. Brillance éclairante : ajouter de l'éclairage et du rendu
- Maîtriser l'art de l'éclairage pour améliorer le drame et l'atmosphère de votre scène. Explorer les techniques de rendu qui présenteront votre personnage ninja sous la meilleure lumière possible.

Prérequis :
- Une compréhension de base de la navigation et des fonctionnalités de Blender Si vous pouvez naviguer dans Blender , vous êtes prêt à vous lancer dans ce voyage créatif !

Rejoindre le cours et découvrir les secrets de la modélisation de personnages ninja dans Blender Laisser votre créativité s'épanouir en découpant, ombrant et animant votre propre chef-d'œuvre de ninja !

Ressources qui incluent des images de référence et Blend File  

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Junaid Alam

3D Artist

Enseignant·e
Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Démo 2: Créer vos trois premiers personnages en D dans Blender est un travail difficile et beaucoup de gens échouent. Mais si vous obtenez les bonnes connaissances auprès du bon mentor, cela ne peut pas être si facile. Si c'est vous qui avez du mal à créer trois personnages en D. Ce cours s'adresse à 100 % à vous. Il s'agit d'un cours de courte durée où nous allons créer ce mignon personnage de ninja. Le processus est complet étape par étape et il est 100% convivial pour les débutants, afin que tout le monde puisse le démarrer. La première concerne la prise en main, comment trouver une référence et comment définir une référence dans Blender. La conférence porte également sur la création du maillage des basses et du blocage de base d'un personnage, ce qui est très important et il y a beaucoup de points à apprendre avant d'entrer dans les détails Après avoir créé le bass mesh, nous passerons à l'ajout des détails et à la finalisation de notre modèle. Je vais vous montrer toutes les techniques dont vous avez besoin pour créer un personnage en trois D. Nous utiliserons également la modélisation de l'attraction, la modélisation surfaces de subdivision, et nous apprendrons également à créer des accessoires pour le personnage Après avoir terminé notre personnage, nous nous lancerons dans la création matériaux et de shaders pour le personnage Nos personnages ont des couleurs. Ensuite, ce serait le moment ajouter des commandes au personnage, ce que l' on appelle le rigging Une fois le montage terminé, il sera temps de poser notre personnage. Ce sera la partie la plus amusante, et nous créerons des poses intéressantes Après avoir terminé tous les personnages, il sera temps d'ajouter des lumières et de créer une superbe image. C'est tout ce que vous apprendrez après ce cours. Vous aurez la confiance nécessaire pour créer des personnages similaires comme celui-ci. Commençons le cours maintenant. 2. 01 Pour commencer: Bonjour et bienvenue au cours. Commençons donc. Tout d'abord, cette référence provient de l'IA générée. Cela vient probablement de Playground I. Je l'ai trouvé d'une manière ou d'une autre. Vous pouvez donc simplement créer votre propre personnage avec vos propres instructions, du texte à l'image, n'importe quel outil d'IA ou je vais partager cette référence d'image, afin que vous puissiez également l'utiliser D'accord. C'est vraiment simple. Il y a aussi quelques problèmes, comme un côté est en quelque sorte une main et l'autre semble un peu crayon, et aussi les poses un peu bizarres et quelques problèmes là-bas. Mais nous allons juste le modifier un peu et ajouter quelques éléments et en retirer quelques points que nous devons faire. Oui, c'est ce que nous allons faire pour le moment. Passons au mixeur. Avec n'importe quelle version de blender que nous avons, je suppose que c'est 3.6 mais qu'elle peut fonctionner, ce n'est pas un problème. Cliquons n'importe où et c'est parti. OK, tout d'abord, nous avons tous ces objets. Vous pouvez également voir les clics et les boutons sur lesquels j'appuie ici, afin que vous puissiez simplement suivre. OK, donc je suis juste en train de cliquer avec le bouton gauche de la souris et de sélectionner tout et de supprimer pour le supprimer. Nous avons un espace vide et avec le plus au milieu , je peux simplement le faire défiler comme ceci. OK, tout d'abord, nous avons besoin de notre référence d' une manière ou d'une autre ici. Nous pouvons donc créer notre modèle de trois jours ici. Et nous pouvons simplement souligner que si tout va bien ici, nous avons l' image de référence, nous pouvons simplement la faire glisser. Mais le problème est que si nous le faisons glisser, comme vous pouvez le voir, il est pivoté et droit La meilleure façon de le faire, c'est de le supprimer à nouveau et de passer à la vue de face, celle numérotée Je suis à la vue de face. Ou vous pouvez simplement cliquer sur moins Y et vous pouvez accéder à la vue de face. C'est la base. D'accord ? Maintenant, reprenons la référence et faisons-la glisser quelque part comme là. D'accord ? Comme vous pouvez le voir, c'est exactement au centre. Nous devons le repousser. Pour le repousser d' une manière ou d'une autre, comme ici. Maintenant, nous sommes en mesure de le faire. Nous sommes en mesure de le démarrer. D'accord. Avant de commencer notre personnage, nous devons nous assurer que notre référence est exactement au centre. Euh, nous n'avons aucun problème. Comme vous pouvez le constater, la ligne X est la ligne du sol. Nous avons ce superbe étage, nous devons donc créer notre personnage par-dessus, en haut de cette ligne d'abord Allons, et saisissons-le d'une manière ou d'une autre, si vous ne voyez pas le sol dégagé parce que cela ressemble à une décoloration de la référence, nous pouvons simplement ajouter un plan et voir que si cela fonctionne, si je passe simplement en mode édition, je peux voir une ligne claire et maintenant notre référence a besoin d'un bloc-notes Il ne s'agit pas vraiment de le faire à 100 %, mais même si c'est réglé au maximum, il est facile pour vous de travailler. D'accord, une autre chose que nous devons faire est assurer qu'il est également au centre verticalement. Je vais juste aller sur la lune aux huit et contrôler ou ajouter une boucle ici Redimensionnons ce cube avec le. Comme vous pouvez le constater, il n'est pas au centre. Mettons-le au centre. Je pense que cette ligne est exactement au centre. Faisons juste correspondre celui-ci à celui-ci. D'accord ? Vous remarquerez également que depuis Don, n'est pas exactement au centre, mais ce n'est pas un problème car nous n' allons pas exactement le suivre. Ce sera un factice, une référence fictive. Nous allons gérer les choses par elles-mêmes, car plupart du temps, les images ne sont pas assez précises. Oui, je pense que ce paramètre est correct et nous sommes maintenant prêts à commencer. OK, encore une fois, la principale question est la suivante : à partir de quel objet pouvons-nous commencer ? 3. 02 Blocage de base: C'est bon, et maintenant nous sommes prêts à commencer. OK, encore une fois. La principale question est la suivante : à partir de quel objet pouvons-nous partir ? Cela peut être le cas pour différents personnages, mais pour celui-ci, il semble que si nous le divisons en formes de base, il ressemble à une pièce de rechange et à un autre. Il peut s'agir de cylindres, il peut également s'agir de cylindres. Nous pouvons le créer d'une manière ou d'une autre comme ça. Commençons par les objets de base. Tout d'abord, une pièce de rechange. Nous pouvons utiliser une simple pièce de rechange pour la tête, mais je recommande toujours de ne pas utiliser cette pièce de rechange. Ajoutez plutôt un cube et un modificateur de subdivision, et faisons-en deux et appliquons celui-ci OK ? Ce n'est pas une solution de rechange pour le moment, mais sa topologie est meilleure Si vous passez en mode édition, je peux simplement appuyer sur Tab pour passer en mode édition, ou vous pouvez simplement le changer à partir d'ici. Comme vous pouvez le voir, j' ai activé ce menu Pi. Si vous voulez la même chose, vous pouvez simplement vous rendre ici à la référence activer le pi et activer le pi, puis simplement faire le X. Ensuite , venez ici jusqu'au, je pense que c'est dans l'entrée vers le haut, assurez-vous que c'est dans la carte des touches, activez l'onglet pour le menu Pi. Chaque fois que vous appuyez sur le robinet, ce menu s'affiche. Et vous passez un peu rapidement du mode objet au mode édition. OK, une fois que nous aurons cet objet, prenons-le ici. Maintenant, adaptons celui-ci à la tension. Comme je l'ai dit, encore une fois, il ne suivra pas exactement la chose, mais notre objet est au centre, nous n'avons donc pas besoin de le déplacer ou de le déplacer. Faites-le simplement avec la balance autant que possible. OK, on peut le garder un peu petit. Comme nous le voyons, la tête est à l'intérieur et c'est en quelque sorte le costume. Nous allons rester un peu bas maintenant, cliquez avec le bouton droit de la souris et partagez-le, douceur pour le voir d'une manière ou d'une autre. OK, l'objet suivant est un cône. Déplacez un cône, mais ce cône a un angle pointu et nous n'en avons pas besoin. Accédez ici au menu d'ajout d'icônes. Réduisons d'abord le nombre de segments à environ 16. Je pense que cela serait suffisant. Nous avons deux rayons ici, l'un est celui du bas, et celui-ci est celui du haut. Dans la partie supérieure également, nous avons besoin d'un peu d'épaisseur comme celle-ci. Comme nous le voyons, n'importe quel autre modèle en bas semble bien. Nous allons l'ajuster plus manuellement. Reprenons-le, réduisons-le encore une fois. Cela ne correspondra pas vraiment à celui-ci, la référence arrière, mais nous pouvons juste imaginer comment cela fonctionnera. Permettez-moi de m' attarder un peu sur celui-ci. Extode d'une manière ou d'une autre comme ça vu de côté. Redimensionnons-le simplement avec le Y. Redimensionnons-le également avec le X. Comme vous pouvez le voir, je remplace le 13 par un appareil numérique. C'est facile pour toi de le voir. OK. Une autre chose que je fais toujours, c'est de créer des choses sur un miroir. Nous ne travaillons que d'un côté. Je supprime ces sommets, encore une fois, je tiens le X enfoncé et voici le menu Pi Donc, ne confondez pas cela, cliquez simplement sur Supprimer le sommet, même si votre menu Pi est désactivé. OK, maintenant je vais revenir à l'objet discutable, venir ici et ajouter un modificateur de miroir Mais si nous passons en mode édition, sélectionnons tout avec un G, alors c'est scindé Assurez-vous donc d'avoir le clip en place. OK, maintenant nous sommes plutôt bons. Je pense que ce sommet doit être en haut, comme ici. Celui-ci semble être en hausse. Sa forme est d'une manière ou d'une autre qui pourrait vous plaire. OK, le Don, il n'est pas plein. Sélectionnons-les deux, et ces deux pour y remédier. Maintenant, pour les remplir davantage, j'utiliserais un filtre à modificateurs intégré. Accédez donc à la référence , accédez ici aux modules complémentaires et recherchez deux modules complémentaires. C'est un ajout qui aide à remplir. Si je sélectionne maintenant ce bord cela le remplit automatiquement, ce qui est super cool à faire. Sélectionnez maintenant le visage et le contrôle, puis cliquez sur la queue avec le bouton gauche de la souris ici. Maintenant, je fais des insectes, mais comme vous pouvez le voir, il a ce truc. Si nous activons simplement le début, nous pouvons simplement le remplir. Il suffit de le redimensionner un peu. Et comme vous pouvez le constater, cela nous donnera un peu de babilité. Nous avons un meilleur aperçu. D'accord, nous pouvons également l'agrandir un peu. Oui, ça a l'air bien. Maintenant, nous pouvons également cliquer avec le bouton droit de la souris et le rendre lisse. Ces lignes semblent un peu étranges pour le moment, mais une fois que nous aurons ajouté une subdivision, tout ira bien OK. Nous pouvons également remplir celui-ci mais nous n'en avons pas vraiment besoin. Ouais. OK. Je sélectionne également le bord avec tout le décalage, le clic gauche et le contrôle V pour Pavel, qu'il ait une forme ronde ici et qu'il semble bien Il est maintenant temps d' ajouter les flux. Pour les alimentations, nous pouvons simplement utiliser un cylindre 32 Vertlops, un peu trop J'essaie toujours d'ajouter des formes plus simples et plus basses. J'aimerais en ajouter 16 ou peut-être 12. Ouais, ça a l'air bien. Et je vais juste le redimensionner. Mets-le ici dans l'espace de la jambe, escalade-le un peu haut, saisis-le jusqu'au sol. Si vous ne voyez pas le sol, vous pouvez simplement à la vue latérale droite en appuyant sur trois et maintenant vous pouvez simplement le saisir jusqu'à ce qu'il corresponde d'une manière ou d'une autre. Comme ça, nous avons quelques prouesses plus simples et maintenant il est temps d'ajouter des détails, contrôler R et d'ajouter une boucle jusqu'ici Maintenant, sélectionnez celui vers le bas, appuyez dessus et redimensionnez-le d'une manière ou d'une autre comme ceci. Nous pouvons également ajouter une autre boucle. Faisons en sorte que ce soit un peu plus petit. Ici, c'est plutôt comme des pieds. Maintenant, redimensionnez celui-ci, également au milieu, nous avons besoin de trois boucles. J'ajoute une boucle centrale et maintenant je la contrôle et je la galets, m'assurant qu'elle n'a pas de visage ici Comme vous pouvez le voir, phase. J'aimerais faire un x et supprimer cette phase car elle se trouve à l'intérieur et nous ne la voyons pas. C'est bien de ne pas en avoir. OK, sur le côté, tu sélectionnes toutes les nouvelles. Maintenant, saisis-le un peu vers l'avant. Cela ressemble plus à un pied. Encore une fois, nous pouvons simplement redimensionner un peu plus ce pied maintenant, cliquer avec le bouton droit de la souris et le partager en douceur. Et maintenant, viens ici et ajoute un miroir. Modifiez pour que l' objet miroir sélectionne celui-ci. Cela reflète à quel point ça. Il est maintenant temps d'ajouter à nouveau ces mains, pareil. Nous aimerions ajouter un cylindre maintenant, le réduire. Redimensionnez-le avec, maintenant faites-le pivoter à 90 degrés et déplacez-le vers le haut. Nous n'avons pas besoin de suivre les pôles, nous pouvons simplement les garder tels quels. C'est vraiment utile pour le gréement. Laissez-le comme maintenant. Il suffit de faire correspondre l'épaisseur. Ouaip. D'une manière ou d'une autre, cela serait nécessaire ici et cela serait nécessaire ici. Si vous voulez vérifier la longueur du déplacement de la main vers la droite pour déplacer le curseur ici, venez ici et remplacez celui-ci par trois décurseurs. Maintenant, faites-le pivoter. Comme vous pouvez le voir, ça devrait être comme ici. Maintenant, je vais passer en mode édition. Prenez cette boucle ici. Retournez en mode objet, faites-le pivoter à nouveau. Je pense que c'est un peu trop. Déplaçons-le ici. Cela semble bien car la main est un peu à l'intérieur, c'est plutôt bien. Contrôlez maintenant R et ajoutez une boucle ici. Encore une fois, il suffit de contrôler Pavel C'est un joint et nous avons besoin de trois boucles ici Sélectionnez également cette phase, x supprimer la phase. Maintenant, sélectionnez-le et contrôlez-le pour le biseauter, mais comme vous pouvez le voir, cela ne le rend pas égal Contrôle du biseau qui permet d'accéder à la commande A en mode objet et d' appliquer l'échelle et la rotation Maintenant, revenez à nouveau et contrôlez B. Faisons un bon biseau Maintenant, d'une manière ou d'une autre, nous sommes prêts à créer cette main, à la réduire, à l'extruder Nous avons ici cet espace pour le Et extrudez-le à nouveau, cette fois. Réduis-le, réduis-le. Et redimensionnez-le avec le y, mais assurez-vous qu'il est au point moyen. Maintenant, je dois l'inspecter ou simplement extruder et le détailler, d'accord. Maintenant, pour ce qui est du bruit, nous pouvons simplement saisir ces deux sommets car ils sont au centre. Maintenant, nous pouvons simplement le redimensionner, saisir vers le X dans cette Comme vous pouvez le voir, cela ressemble à une main. Maintenant, nous pouvons simplement refléter cela avec l' objet reflété de celui du centre Je pense que c'est tout pour le lock-out de base de notre personnage Dans la prochaine, nous allons commencer à ajouter des détails et terminer la modélisation complète du personnage en C. Merci beaucoup d' avoir regardé And Pi. 4. 03 Modélisation Partie 1: Bien, bienvenue dans la deuxième partie où nous allons terminer la modélisation de notre personnage. Tout d'abord, ajoutons un modificateur de subdivision à quelques objets pour obtenir un résultat un peu net Comme vous pouvez le constater avec les subdivisions, sa forme de base est en train de changer Ce que nous allons faire , c'est accéder au wireframe, sélectionner cette boucle, appuyer sur et pour obtenir ce menu et augmenter l'augmentation Si nous voyons en mode plein écran, cela le rend solide Encore une fois, cela n'affecte pas bizarrement le lotissement, c'est important pour cela Nous pouvons également ajouter celui-ci ici. Nous avons encore une fois un échantillon de résultats un peu propre. Allez ici, ajoutez ces subdivisions. Passez en mode édition, sélectionnez l'ensemble de la boucle, augmentez à un. Également pour ce 11. Pour ce 11, nous pouvons faire de celui-ci un seul contrôle et avoir trois boucles. Ajoutons à nouveau celui-ci à celui-ci. En fait, à chaque articulation, nous avons besoin de trois boucles. Pour le gréement, nous évitons les problèmes de gréement. D'accord, d'accord, vu de côté, faudrait sélectionner celui-ci il faudrait sélectionner celui-ci et le placer un peu vers l'avant. Cela donnera un peu l'effet d'une chaussure d' une manière ou d'une autre. Oui, cela ressemble plus à un champ, donc OK, maintenant ajoutons le même aux mains et passons en mode édition. Sélectionnez celui-ci. Celui-ci et aussi celui-ci. Si nous ne voyons pas les choses un peu clairement, désactivez les modificateurs pour que les boucles soient propres Maintenant, ajoutez Maincrese. Réactivons ça, quelque chose comme ça. Ici aussi, nous désactivons la subdivision et sélectionnons ces outils J pour joindre et connecter ces T. Nous avons une meilleure topologie à jouer Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est les sélectionner pour que cela reste ici. Nous pouvons également les sélectionner comme ceci, et maintenant c'est comme ça. Maintenant, si nous activons le lotissement, nous pouvons avoir une meilleure idée de ce qu'il a fait Sélectionnez cette option, elle revient en arrière. Oui, ça a l'air bien. OK. J'ajoute juste un coup d'œil, s'il te plaît. C'est comme ça et ça donne une idée plus précise de ce qu'il avait des doigts. De plus, nous pouvons le voir depuis la vue du haut et il suffit de maintenir la touche de sélection enfoncée et de le déplacer vers l'avant avec l'édition proportionnelle. Ouaip. C'est plus sinueux maintenant Travaillons maintenant sur la tête de l'équipe chargée des coûts. Nous aurions besoin de dupliquer cette commande de réserve D, nous avons un double quart de travail D, et nous en avons un double. Passez maintenant en mode Ted et agrandissez-le. OK, maintenant ce que nous devons faire est de doubler pour faire glisser ce sommet Fais celui-ci un peu plus bas. Maintenant, nous pouvons réellement supprimer ces deux sommets, ou peut-être les trois phases, et également en supprimer la moitié Nous n'avons pas peur de faire les deux côtés. Cela semble bien. Contrôlez ou ajoutez une boucle au centre Alt, R alt. Pour l'agrandir un peu en dehors de la vue latérale, nous pouvons simplement sélectionner G. ai une idée similaire à cette jambe, je fais simplement glisser ces vertes. Pour avoir une meilleure évaluation, comme nous le savons ici, ce sera la zone du nez. Ça doit être comme ici. Nous pouvons maintenant sélectionner celui-ci pour l'extruder à l' échelle et le rétablir, gardez-le ici Ajoutons maintenant un modificateur de subdivision avec un contrôle de niveau deux ou ajoutons une boucle au milieu et une touche alt pour le redimensionner légèrement à l'extérieur Et maintenant, sélectionnez toute cette boucle et faites en sorte que cette boucle soit 11. Maintenant, sélectionnez-les et faites-en 11, maintenant nous avons une arête vive ici, et c'est ce dont nous avons besoin. OK, sélectionnez-les et augmentez-les un peu. Nous avons donc cette zone de diapositives. OK, sélectionnez la boucle arrière et transformez celle-ci en une pour la rendre également nette. Je pense que ça a l'air bien. Il faudrait que la forme ressemble un peu plus à celle d'Anja vue de côté. Ça devrait être comme ça d'une manière ou d'une autre. OK, je pense que tout doit être déprimé d' une manière ou d'une autre, comme ici. Après cela, déplaçons-le ici. Passons maintenant à la vision visuelle. Ou peut-être que nous pouvons simplement le faire un peu plus. Dissolvez ce bord et sélectionnez-le à nouveau, maintenez cette option enfoncée. Corrigons maintenant ce problème en ajoutant une boucle. Encore une fois, sélectionnez l'ensemble de la boucle, tout pour la redimensionner à l'extérieur. Sélectionnez celui-ci, saisissez-le ici, et saisissez-le ici. Comme vous le voyez, cela semble étrange, et c'est parce qu'il y a un sommet supplémentaire au centre Supprimons cela, et nous trouverons une solution à ce problème. Maintenant, sélectionnons-les tous d'une manière ou d' et agrandonnons-les un peu plus maintenant. Cliquez avec le bouton droit de la souris et lissez celui-ci. Nous pouvons modifier l'enregistrement de l'intensité, mais je pense que 0,5 me convient. Cela fonctionne. Maintenant, nous pouvons simplement les sélectionner et modifier la forme globale d'enregistrement. Ajoutons maintenant une ceinture ici, donc pour ce contrôle ou, et ajoutons une boucle ici. Maintenant, contrôlez pour le niveler. Passez maintenant à dupliquer et à séparer la sélection. Maintenant que notre ceinture est un nouvel objet, nous pouvons simplement utiliser la touche Alt pour la redimensionner vers l'extérieur et sélectionner le bord entier pour l'extruder à l'intérieur Sélectionnez le bord à extruder à l'intérieur. Et sélectionne celui-ci et celui-ci, et fais-le diminuer. Faisons maintenant en sorte que la glace sélectionne cette paire. Passez à l'ambiance T. Sélectionnez la face où le je vais maintenant être extrudé à l'échelle Supprimez maintenant ces sommets. Assurez-vous de supprimer la moitié, d'ajouter un modificateur de miroir et d' activer le découpage Maintenant, nous avons des trous pour les yeux. Sélectionnons maintenant le tout , cliquons avec le bouton droit de la souris pour le faire tourner en rond. Si vous ne voyez pas l'option de l'outil Boucle, vous pouvez simplement accéder à la préférence de modification et rechercher un ajout appelé boucle pour vous assurer de l'activer. Et après avoir cliqué avec le bouton droit de la souris et transformé celle-ci en courbe, nous pouvons modifier l' influence en fonction, mais la plupart du temps, c'est la télé d'extruder à nouveau et redimensionnons un peu ici Oui, il semblerait que ce soient nos yeux. Nous pouvons également ajouter un modificateur de subdivision à celui-ci. Nous avons une bonne idée comme celle-ci. Maintenant, sélectionnez le tout et assurez-vous que nous avons l'augmentation, et maintenant nous pouvons l'extruder Maintenant, redimensionnez-le et ramenez-le à zéro, et cela représentera la glace. Si vous voulez que cela soit clair, vous pouvez simplement ajouter une boucle ici. Ce sera un moyen facile et agréable créer de la glace. Nous pouvons simplement les connecter au J et assurer que celui du centre soit ensuite placé à l'extérieur, ce sera plus fluide comme ça. 5. 04 Modélisation Partie 2: Il est maintenant temps d'ajouter ce vêtement. Nous pouvons facilement le démarrer à partir d'un cube. Sélectionnons ce décalage de sommet et déplaçons le curseur ici. Maintenant, déplacez et ajoutez un cube. Nos nouveaux objets sont au centre. Passez maintenant au mode d'édition par le côté. Redimensionnons-le avec la direction y sur le devant. Faisons en sorte qu'il évolue d'une manière ou d'une autre comme ça. Il extrude à nouveau, réduit celui-ci à nouveau et réduit celui-ci comme ceci Ce sera la forme de base. Ensuite, nous devrons ajouter un modificateur de subdivision de niveau deux, en cliquant avec le bouton droit de la souris. Rendez-lui la forme lisse. Assurez-vous que celui-ci a un, il est net, comme celui-ci tel qu' il figure dans la référence. Maintenant en mode objet, contrôlez a et appliquez une rotation d' échelle. Assurez-vous que cela ne concerne que cet objet. Passez maintenant en mode édition et apportez à nouveau quelques modifications à la forme. Maintenant, en mode édition, sélectionnez-les et extrudez un S. Extrudez-le à l'intérieur et faites en sorte que ce contrôle 11 fasse une boucle et assurez-vous qu'il est là, passez à 101 Et fais ça un à un. Nous avons une si bonne forme ici que nous pouvons l'utiliser. OK, alors faisons-le pivoter maintenant, déplacons-le vers le haut, réduisons-le , mais c'en est un. Comme vous le voyez, il s'agit d'une seule pièce, mais normalement, le moteur comporte deux éléments. C'est un vêtement noué. Ce que je ferais, c'est passer à la duplication. Maintenant, fais-le pivoter, faisons-le ici. Nous allons maintenant compléter la ceinture. C'est une ceinture. Munissez-vous de deux pièces pour l'étanchéité. Allons ici et réduisons cela. Ajoutons-y une surface de subdivision. Faisons celui-ci avec l' échelle Y. C'est comme ça Ensuite, nous ajouterions 21 cubes ici et réduirions ce chiffre. Diminuez ce film ici. Et maintenant, redimensionnons-le avec le Z. Extrudez-le une fois de plus, puis redimensionnez-le et contrôlez-le ou, et ajoutez une boucle au milieu Maintenant, saisissez ce sommet ici. Cela ressemble en quelque sorte à un visage en tissu maintenant, mais nous aurions tout de même besoin d'une surface de subdivision pour le rendre plus amusant Je ne fais que sélectionner ces trois. Inventons celui-ci, non ? Faites-en une teinte lisse. Maintenant, déplacez-le ici depuis la vue latérale. Faisons-le pivoter ici. Je pense que l'épaisseur est un peu plus élevée, nous aurions donc besoin qu'elle soit redimensionnée dans le Y d'une manière ou d'une autre comme ça. Et maintenant, ajoutons un miroir et recommençons. C'est la même chose. Il est maintenant temps d'effectuer le changement de vitesse A et d'ajouter un cylindre. Réduisez les boucles un peu à 12. Et réduisez-le, prenez-le ici. Maintenant, redimensionnez celui-ci dans le sens supérieur. Déplacez le curseur sur l'objet sélectionné et déplacez-le. Maintenant, ajoutons à nouveau un cube, réduisons-le. Escaladez-le avec le T, prenez-le ici. Échelle, et donnons-lui une forme comme celle-ci. Maintenant, passez à nouveau, pointez le curseur sur l'objet sélectionné et déplacez le pointeur A, ajoutez un cube, réduisez-le, redimensionnez-le au y. Saisissons-le comme ceci. Maintenant, passez à la modification, sélectionnez le haut de la page, il en faut deux et c'est tout. Ou choisissez simplement celui-ci vers le bas pour qu'il représente d'une manière ou d'une autre la colère qui monte Fusionnons cela avec le contrôle J et arrivons ici et ajoutons un lissage automatique. Et faisons en sorte que cela soit environ 60 ou 80. Faisons en sorte. Je pense que c'est bon. Maintenant, réduisez-le, déplacez-le vers le haut, faites pivoter celui-ci. Et adaptons-le d'une manière ou d'une autre ici. Une dernière chose que nous pouvons faire est de sélectionner ces trois options. Extrudez-le d'une manière ou d'une autre comme ça. Sélectionnez maintenant ces trois cases et remplissez-les. Sélectionnez maintenant ces deux et J pour les joindre. Maintenant, cliquez avec le bouton droit de la souris et facilitez le partage. Sélectionnez tout dans Modifier et mettez-le à l'extérieur. Appliquons l' échelle et la rotation. Cela se produit maintenant des deux côtés parce que c'est le miroir. Mais nous pouvons appliquer le miroir supprimer ces X et supprimer ces verdicts Maintenant, il ne reste plus qu'à être de ce côté et il faut aussi que ce soit d'une manière ou d'une autre comme ça. OK, c'est tout pour le mannequinat. Et dans le prochain, nous allons déballer et ajouter des matériaux texturés à celui-ci voit là-dedans. Et achetez-le pour le moment. 6. 05 Materail et l'ombrage: Bon retour. Dans cette conférence, nous allons en fait ajouter couleurs dans les partages à ce personnage. Commençons. Tout d'abord, nous devons passer au partage de la fenêtre d'affichage, ou vous pouvez simplement changer le menu de partage d'une manière ou d'une autre comme ceci Maintenant, nous pouvons voir les couleurs, mais notre personnage actuel n'en a aucune. Sélectionnez l'un des objets. Et appuyons sur celui-ci. Nous avons déjà un matériau par défaut. Sélectionnons celui-ci et ajoutons un nom de base à celui-ci, comme noir, ce sera le corps noir, le costume. Donnons-lui une couleur noire. Le spéculaire est un peu haut. Le speculaire est la blancheur à l'éclat que vous voyez. Restons-le à quelque chose comme 0,3. Tout ira bien. Il est maintenant temps de donner cette couleur à tous les objets qui doivent être de couleur noire. Je suis juste en train de sélectionner ces objets. Je pense que dans le dernier, sélectionnez celui qui est de couleur noire. Nous n'avons pas besoin de le faire un par un, nous sélectionnons simplement les éléments en vrac. Dans le dernier, sélectionnez celui à partir duquel nous devons copier le matériel. Et celui-ci, cet objet contrôle maintenant L, relions les matériaux. Nous avons maintenant du matériel noir pour tout cela. Il est maintenant temps d'ajouter un autre matériau. J'aimerais en ajouter une rouge. J'appuie sur New. Renommons celui-ci en rouge. Reprenez une couleur rouge, vous pouvez changer le spéculaire comme vous le souhaitez, mais je pense que pour celui-ci, tout va bien Nous allons sélectionner l'objet qui doit avoir la couleur rouge. Et puis le dernier qui a la couleur rouge contrôle désormais L et lie le matériau. Cela semble bien. D'accord, je pense que nous pouvons également ajouter la couleur noire à ces deux matériaux de contrôle en L. Oui, c'est bon. Pour le Swat. On peut juste ajouter une couleur blanche, un peu grise comme ça. Ajoutons-y du métal pour qu'il ressemble à un métal. Faisons-en un, mais ce devrait être comme deux matériaux. Appelons ça une lame. Venez voir le matériel, Chad Plus. Comme cet objet est composé de deux matériaux, je voudrais ajouter un point. Maintenant, ajoutons un nouveau matériau, et celui-ci sera traité. Donnons-lui une couleur. J'aimerais peut-être ajouter une couleur bleue, mais comme vous pouvez le voir, cela ne s'applique pas à celui-ci. La raison en est que nous devons attribuer cette couleur. Passons au mode T. Sélectionnez les visages, et maintenant L pour simplement sélectionner cette Islande. Et celui-ci, j'aimerais ajouter la même couleur à celui-ci juste pour le rendre simple et le rendre complexe. OK, maintenant pour celui-ci, ajoutons encore une fois une nouvelle couleur. Appelons ça un skin. Ajoutons maintenant une couleur de peau qui ressemblerait en quelque sorte à ceci. OK, ça a l'air bien. Ajoutons-en maintenant un autre. Ce sera le blanc. Il sera de couleur blanche. Passez donc en mode édition. Sélectionnez le signe plus contrôlé pour simplement étendre la sélection et sélectionner la couleur. Maintenant, assignez-le. Maintenant, comme vous pouvez le voir, ça a l'air bien. Nous devons créer celui-ci. Mais il y a un problème, ce n'est pas au premier plan. Ça devrait être comme ici. Je voudrais accéder à la vue du haut en appuyant sur sept. Viens ici pour voir le wireframe. Faisons juste e, saisissez-le et maintenant faites-le pivoter qu'il apparaisse d'une manière ou d'une autre vers l'avant comme ça. Bien, revenons maintenant aux shaders et ajoutons un nouveau matériau Et celui-ci serait brun. Choisissez un signe de couleur marron qui, ou plus tard, nous pourrons le changer n'avez donc pas besoin de beaucoup de questions. Je pense que ce serait bien d'une manière ou d'une autre. OK, il y a un problème qui n'est pas circulaire. Ce que nous devons faire, c'est les doubler, simplement les faire glisser. Cela en ferait un peu quelque chose, mais il y a quand même un problème. Donc, ce que nous devons faire, c'est tout sélectionner et le supprimer. Prenez la diapositive du sommet, nous la transformons d'une manière ou d'une autre en cercle Et maintenant, sélectionnons-le tout , et de temps temps, retirons-le en dehors de celui-ci. Encore une fois, nous devons maintenant ajuster celui-ci avec le centre par pression et le centre, maintenant nous avons une meilleure topologie pour simplement donner de bonnes couleurs droites Sélectionnons-les maintenant, contrôlons plus, attribuons une couleur brune, et comme vous pouvez le voir, c'est blanc maintenant, accord, pour celui-ci, nous avons besoin d'une couleur noire. Nous avons déjà la couleur noire. Ajoutons simplement que, d'accord, si vous avez un peu peur de celui-ci, nous pouvons simplement sélectionner toute cette boucle avec notre shift, notre clic gauche et x et dissoudre ce bord. De plus, si vous le souhaitez, nous pouvons simplement le faire directement en cliquant avec le bouton droit de la souris sur le vol. Si cette option n' est pas disponible, vous devrez peut-être accéder aux addons, rechercher un ajout appelé ainsi. Si vous cliquez avec le bouton droit de la souris, vous obtiendrez ce menu Look Tool, puis vous devrez le mettre à plat OK, c'est pour les yeux. Oui, c'est ainsi que nous pouvons ajouter Color Street. OK. La dernière chose, encore une fois, c'est que les mains ont déjà le tissu cutané, alors ne le recréez pas Il suffit de sélectionner la couleur de peau. Ce que nous devons faire est d' aller sur le cadre filaire, sélectionner et maintenant de sélectionner le skin et de l'attribuer. Maintenant, si nous nous revoyons, oui, nous l'avons Je pense que c'est fait pour, pour le partage et pour les couleurs. Nous aimerions que les choses restent simples. Lors de la prochaine conférence, nous allons en fait truquer et incarner notre personnage là-dedans. Au revoir pour le moment. 7. 06 Gréement: Bon retour. Dans cette conférence, nous allons truquer notre personnage. Commençons. OK, avant de commencer le gréement, il faudrait ajouter un pad pour le gréement appelé torique Le lien sera attaché d'une manière ou d'une autre à cette vidéo où que vous la regardiez, mais vous pouvez simplement effectuer une recherche sur Google et taper Toric Pro Add on for Blender et vous pouvez obtenir ce dont vous en avez besoin ou vous pouvez simplement truquer votre personnage avec Mezamo C'est un site Web qui permet de faire automatiquement le rigging gratuitement. Vous pouvez utiliser n'importe quelle alternative pour cela. Commençons maintenant. OK. Tout d'abord, activez le module complémentaire que vous avez. Dans mon cas, je l'ai déjà fait ensuite, si vous appuyez simplement sur, vous obtiendrez ce menu ici sur APR ARP. Et nous avons un tas d' options que nous allons explorer aujourd'hui. Avant de commencer, je recommande toujours de masquer les étapes supplémentaires. Par étape supplémentaire, je veux dire que nous avons un simple personnage informatique humain, mais que nous avons peut-être quelques accessoires supplémentaires qui cacheront toujours ces objets, cette ceinture, ce truc, ce truc, cette épée Cela aidera vraiment au gréement et vous éviterez bien des problèmes Nous pouvons simplement essayer cela avec les séances de Sam, mais j'ai déjà fait de nombreux essais pour ne pas éviter ces erreurs, il faut les cacher Masquons-les en sélectionnant simplement en appuyant sur H. C'est ce que nous allons faire. Et nous avons ce simple recteur, et maintenant nous sommes prêts à le faire. Nous attacherons tous les accessoires plus tard. Une fois que nous avons effectué le gréement de base, tout d' abord, sélectionnez tout Maintenant, dans la version intelligente, cliquez sur Obtenir les objets sélectionnés et créez l'équipement complet. Nous devons maintenant identifier l'éclatement du cou vu de côté. Vous pouvez également vérifier que le cou se trouve d'une manière ou d'une autre ici. Le suivant est le menton, mais assurez-vous de le faire de côté. Ensuite, ce sont les épaules. Vérifiez que cela repose, ce qui correspond en quelque sorte à cette zone vue du haut. Tu peux juste voir ça. C'est juste là. Maintenant c'est la racine. Root, c'est un peu, je crois , sur le côté. Il suffit de le faire, cela vous donnera un résultat un peu meilleur. Maintenant, les chevilles, celle-ci. Nous sommes prêts. Nous n' avons pas les doigts dans les mains. Il faut éteindre les doigts vers le haut de la colonne vertébrale, laisser le reste, ça a l' air bien, et cliquer sur Go. Cela prendra un peu de temps en fonction des performances de votre PC, mais oui, c'est bon. OK, maintenant nous avons le G de base, mais nous n'avons pas les manettes, ni les paramètres avancés pour cela. Cliquez simplement sur Match to Rick. Maintenant, nous avons tout cela. Comme vous pouvez le constater, il n'est plus rattaché à tous les recteurs. Nous en avons besoin en mode objet. Sélectionnez d'abord votre engin , puis sélectionnez tout avec A. Maintenant, allez sur le skin et cliquez sur le vent et boum, c'est fait, nous avons fait le travail. Si je double R, j'appuie sur le double R. Comme vous pouvez le voir, cela fonctionne. Si je peux simplement déplacer notre personnage comme ça, plupart du temps, cela ne posera aucun problème. Cela a une utilité, il faudrait y remédier. Laisse-moi t'en parler. La première chose que nous voyons ici c'est que si nous tirons un peu plus, comme vous pouvez le voir, il y a un espace vide, nous devons corriger ce problème. Pour simplement résoudre ce problème, il suffit de passer en mode édition, de sélectionner votre objet, et pour l'extruder vers le haut, je pense que cela suffirait à résoudre notre problème Comme vous pouvez le voir, c'est un peu ici. Tu peux juste le tirer davantage. C'est ignorable. Je pense que nous pouvons ignorer cela. C'est comme ça. Ouaip. Ou la main est entièrement maniable OK. Il est maintenant temps d' ajouter les accessoires supplémentaires Alt Afficher. Ce que nous devons faire, c'est attacher ces deux os à l'os de la tête . Il suffit de sélectionner celui-ci, puis le montage. Maintenant, passez d'abord à la position. Il suffit de tout désélectionner Maintenant, continuez à appuyer sur la touche Shift et sélectionnez celle-ci. C'est celui qui est en tête. Maintenant, contrôlez et faites de celui-ci un lien. Maintenant, ce qui va se passer, c'est que si nous sélectionnons cet os et que, comme vous pouvez le voir, il tourne maintenant avec lui. Il en va de même pour celui-ci. Ces trois ou quatre choses iraient bien. Avant cela, je vous recommande si vous avez un modificateur de miroir mature pour l'appliquer, c' est obligatoire, la subdivision fonctionnera, mais assurez-vous que vous n'en avez pas un miroir OK ? Maintenant c'est bon. Ouaip. OK. Ces 34. Et maintenant, prenez l'appareil. Et maintenant, passez à nouveau en mode pose. Tout ajouter pour simplement tout désélectionner. Maintenant, nous devons le plier avec ce seul décalage et cliquer avec le bouton gauche de la souris, c'est le haut sur le contrôle inférieur et créer cet objet. La magie est là. Cela fonctionne. Cela fonctionne comme ça et c'est bon. Je pense que c'est tout pour ça. Oui, ça a l'air bien. OK, c'était tout pour la conférence du roi. Dans le prochain, nous poserons notre personnage. Ensuite, dans le prochain, nous l' éclairerons et le rendrons. Merci et à bientôt dans le prochain. 8. 07 Posing: Bon retour. Dans cette vidéo, nous allons réellement poser notre personnage. Commençons. OK, tout d'abord, nous avons besoin d'une référence pour cela. C'est vraiment simple. Recherchez simplement sur Google n'importe quelle pose que vous voulez. J'ai cherché des nenjaposes, j'ai obtenu cette image. Je ne suis pas sûr de pouvoir partager cela, mais nous pouvons simplement copier la pose de celui-ci. C'est tellement simple. Si vous recherchez NJ Reference Nenjaos, vous obtiendrez cette image en haut de celle-ci OK, commençons. OK, tout d'abord, viens ici en mode pose. Commençons par les grands changements. Tout d'abord, la hanche doit être abaissée. Je sélectionne ces deux-là et je le réduis d'une manière ou d'une autre comme ça. Maintenant, déplacez celui-ci dans cette direction. Ou nous pouvons activer le x, peut-être, déplaçons-le d'une manière ou d'une autre comme ça. Peut-être que nous pouvons le transformer un peu comme ça . C'est la première étape. La deuxième étape est que le correcteur doit être penché devant comme ceci Ou nous pouvons simplement tout sélectionner et les faire pivoter. Cliquez avec le bouton droit de la souris ici faites de ce curseur un à trois et faites-le pivoter Mais je pense qu'il y a des problèmes, comme la tête, il suffit de le faire un par un. Je n'aime pas ça, je fais juste ces deux-là. Je pense que ce lean serait bien maintenant. Nous avons besoin de mains. Déplaçons celui-ci ici maintenant. Assurez-vous de désactiver celui-ci car nous n'avons pas besoin de miroir pour cela. Quelque chose comme ça. OK, maintenant nous pouvons alterner celui-ci avec celui-ci, car nous devons lui remettre l'épée. OK ? Cette main devrait revenir. Et faites-le pivoter avec la direction z devant. OK, sélectionnez celui-ci et déplacez-le un peu le haut comme ceci. Maintenant, la tête doit être à l'avant comme ça. Et déplacez également celui-ci vers le bas. Parce que je trouve que le cou est un peu long et qu'il n'a pas l' air bien. Ça doit être comme ça d'une manière ou d'une autre. OK, maintenant allez à l'objet et sélectionnez celui-ci. Et faites pivoter ça. Déplace ça ici. Essayons de passer celui-ci, d'accord ? Déplace celui-ci ici. Faites-le pivoter vers le Z, également depuis la vue latérale, nous pouvons simplement le faire pivoter ici. Je pense que nous pouvons également effectuer une rotation. Cela semble mieux. Ouaip. OK, une dernière chose que nous pouvons faire est d'ajouter des touches de forme. En gros, les clés de forme sont ajoutons simplement deux plus ici, et donnons-le en main Disons que c'est une main et que la valeur est un. Maintenant, la magie, c'est que si nous passons en mode édition, nous sélectionnons celui-ci et nous lui donnons la forme que nous voulons. J'aurais également besoin d'ajouter une boucle ici. Nous en avons d'autres. Et maintenant, ce que je peux faire, c' est sélectionner la partie inférieure, cliquer avec le bouton droit de la souris pour déplacer le curseur d'une manière ou d'une autre ici. Et remplacez celui-ci par le curseur venez ici et activez ces options. OK, alors faisons-le pivoter et déplacons-le ici. Et maintenant, cela semble plus prometteur. C'est uniquement pour la pose si vous n'êtes pas satisfait du résultat. Vous pouvez donc le faire d' une manière ou d'une autre. Comme si ça irait. OK, la tête doit être un peu plus droite vers l'avant. Il regarde la caméra frontale. Peut-être que nous pouvons changer de tête d'une manière ou d'une autre comme ça. Cela a également l'air bien, mais nous laisserons le reste tel quel. OK. Nous pouvons maintenant l'affiner davantage en déplaçant ces pyramides pour faire un effort supplémentaire. Voyons dans quelle mesure nous pouvons améliorer cela. Oui, je pense que c'est bien et oui, c'est tout pour la pose Oui, c'est tout pour la pose. Et dans le prochain, nous allons le dire C you dans cet au revoir pour le moment. 9. 08 Éclairage et rendu: Bon retour. Dans cette conférence, nous allons réellement éclairer et rendre notre personnage. Commençons. Tout d'abord, nous devons étayer ce changement et ajouter un avion pour l'agrandir. Passez en mode édition et sélectionnez cette arête. Il suffit d'accéder à la sélection, sélectionner cette arête et de l'extruder vers le haut, comme ceci Passez maintenant au contrôle du mode objet et appliquez l'échelle et la rotation. Retournez maintenant en mode édition. Sélectionnez ce bord et contrôlez pour le contourner, augmentez le nombre de segments avec votre bouton de défilement d'une manière ou d'une autre comme ceci Maintenant, une fois que vous l'avez confirmé, cliquez avec le bouton droit de la souris pour lisser. Maintenant, nous avons un si beau fond. Après cela, nous avons besoin d'une caméra, de déplacer une caméra. Maintenant, déplacez-la ici. Comme vous pouvez le voir, il est déjà au premier plan. C'est bon Viens juste ici jusqu'à zéro. Si l'appareil photo est légèrement pivoté ou quelque chose comme ça, c' est d'une manière ou d'une autre que je ressens Alt R pour simplement réinitialiser la rotation. Maintenant R Y met 90 pour ajouter un angle de 90 degrés et entre pour se conformer à cela Maintenant, si nous passons au chiffre zéro pour être dans la caméra, vous verrez que c'est quelque sorte comme ça avec le G. Vous pouvez simplement le saisir Mais je suggère de ne pas le faire pour le moment. Il suffit de venir ici et de remplacer celui-ci par l'orthographe Passons maintenant à cela, assurez-vous d'avoir la bonne résolution pour cela. Il suffit de redimensionner celui-ci et de le mettre d'une manière ou d'une autre comme ici. Maintenant, faites pivoter la caméra dans la direction x un peu vers le bas pour voir les sensations de satiété d'une manière ou d'une autre. Passons maintenant à la caméra et changeons l' échelle pour qu'elle soit d'une manière ou d'une autre. Encore une fois, je pense qu' il faudrait peut-être modifier un peu plus la résolution. Faisons en sorte que ce soit un peu carré maintenant. Non, modifiez à nouveau celui-ci pour simplement le redimensionner. Je pense que cela semble normal d'une manière ou d'une autre. Maintenant, si nous passons au rendu, cela ressemblera à ceci parce que nous sommes dans le cycle. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez passer de V à cycle, mais il y a beaucoup de problèmes. Il n'y a pas de lumière. La lumière d'où ils viennent actuellement provient de ce terrain de jeu. Si nous rendons les choses plus sombres, comme vous pouvez le voir, nous ne verrons rien. Revenons au solide et ajoutons quelques lumières. La configuration d'éclairage que j'utilise ici sera une lampe à trois points A. Tout d' abord, ajoutons une lumière et ce sera notre spot. Cela créera un énorme point de ce côté, vu de côté. Gardez-le, faites-le pivoter et déplacez-le ici dans la direction droite R et Z pour le faire pivoter dans le bon angle de caméra. Soyons honnêtes et ajustons-le d'une manière ou d'une autre comme cette échelle, nous avons un éclairage doux maintenant Viens ici et fais en sorte que celui-ci soit à environ 01h50. Voyons à quoi ça ressemble D'une manière ou d'une autre, ça a l'air bien, je crois. Et maintenant, passez à la touche Shift pour dupliquer cette lumière, mettez-la ici, et alt R pour la réinitialiser. Maintenant, faites-le pivoter, faites-le pivoter sur ce personnage. Ce sera une lampe d'appoint puisqu'il fait vraiment noir. Sans celle-ci, ce ne serait qu'une lampe de remplissage d' une intensité de 50. Nous avons maintenant besoin d'une lampe M, car la lampe Ram est probablement utilisée pour mettre en évidence les bords, elle crée un résultat tellement aigu. Déplacez la lumière dans une autre zone cette fois. Faites-le pivoter à partir d'un angle latéral de 90 degrés et placez-le ici et sous la forme d'une vue de face. Il devrait être là un peu. Faites pivoter le correcteur et redimensionnez celui-ci. Maintenant, la couleur dépend totalement des couleurs que vous devez ajouter. Mais bon, cette lettre, adressons d'abord celle-ci à environ 200. Ce sera une lumière forte. Peut-être 150. Oui, 150, ça va. Faisons-le d'une manière ou d'une autre, en mettant en valeur cette zone, mais aussi celle-ci. Cela crée un bel effet. OK, c'est tout pour l'éclairage, mais il faut changer le fond. Passons à une simple couleur foncée, pas trop foncée, mais un peu foncée. Faisons en sorte que le spéculaire à environ zéro et la rugosité à environ zéro, cela ne perturbe pas notre personnage. D'accord. Ce que nous allons faire, c'est une lumière pour l'arrière-plan. Comme vous pouvez le voir, c'est une couleur plate, mais nous avons besoin d'un peu de dégradé ici. Shift Cette fois, nous ajouterions une lumière ponctuelle. Mettons-le ici. Si nous voyons dans la vue de rendu que cela crée ce dégradé, ce qui est une bonne chose maintenant, je pense que nous avons besoin d'une couleur pour cela. Passons à la couleur rouge, ça va bien pour le côté. Ajoutons un bleu. Ou peut-être que pour le M, ajoutons un bleu. Ça a l'air sympa. Maintenant, passez à la position X pour dupliquer cette couleur. J'ai écrit ça au recto. Faisons en sorte que celui-ci soit de couleur rouge. C'est une belle combinaison de deux couleurs. Maintenant, nous pouvons assombrir un peu l'arrière-plan parce que, oui, ça a l'air bien. Sélectionnez également cette couleur. Je pense que nous devrions augmenter l'intensité de 10 à 50 ou, si c'est un peu plus, je pense que 30 suffiront. Oui, je pense que c'est plutôt bien. D'accord. Je pense que j'aurais besoin que le caber soit un peu plus large et qu'il le repousse légèrement La raison en est que je veux un effet ici, comme un effet sombre ici. J'en aurais besoin pour cela, mais je pense que cela me semble bien. Faisons un rendu. Avant le rendu, nous devons venir ici et porter la résolution à environ 200, puis monter ici et effectuer les échantillonnages à environ 1024 Ce serait bien, et n'oubliez pas d' activer le bruit. Et maintenant, passons à 12 et prenons une fin. Cela prend environ 1 minute et 20 secondes. Oh, c'est le moment. Il dure 6 minutes, mais j'espère que ce sera beaucoup plus rapide que celui-ci. OK, et oui, on en a fini avec ça. Faisons un peu de composition dans le Php. Épargnons simplement cette capitulation. Appelons cela un rendu. Assurez-vous de copier le chemin. Oui, je pense que c'est bon. J'ai un Photoshop gratuit, vous pouvez obtenir une boutique photo gratuite. Ça s'appelle officiellement PoTop's, je crois que c'est de D, c'est totalement gratuit Si vous n'avez pas le Photoshop, vous pouvez simplement utiliser celui-ci. Ou vous pouvez utiliser une alternative pour celui-ci, car nous faisons des arrêts très simples. J'ajoute cette image. Maintenant, ce que nous devons faire, c'est la luminosité, contraste, augmenter la luminosité. Et un peu de contraste, c'est un bon impact. Ensuite, nous devons ajouter une nouvelle couche. Mettons en place un dégradé. Assurez-vous de remplacer celui-ci par un radical. Faisons des trucs dingues maintenant. Faites-le glisser d'une manière ou d'une autre comme ça, je pense que c'est l'inverse. Il faudrait l'inverser. Maintenant, contrôlez pour simplement l'inverser. Je pense que c'est en quelque sorte ce dont nous avions besoin. Moi aussi, nous pouvons changer celui-ci. Donc, pour l'utiliser directement, je pense que oui, ça a l'air bien d'une manière ou d'une autre, ça a un certain rayon. Maintenant, changeons simplement celui-ci en multiplicateur, ou voyons simplement lequel fonctionnerait le mieux. Je pense que le multiplicateur est bon, mais c'est un peu trop. Nous changerions donc cela un peu plus selon l'espoir que nous le souhaitons. Ou une autre méthode consiste simplement à ajouter une couche à prendre le pinceau, à vous assurer que vous avez un pinceau sanglot et à dessiner Aligner avec la couleur la plus foncée d'une manière ou d'une autre comme ceci Et maintenant, changez celui-ci à nouveau. Pour, multiplier un et diminuer celui-ci. Maintenant, cela a un impact positif d' une manière ou d'une autre. Je pense. Gardons-le à 50 %. Oui, ça a l'air bien. Nous avons changé deux choses. Voici les résultats. C'est, j'espère que vous aimerez, que vous avez beaucoup appris grâce à ce cours. Merci beaucoup de votre attention et à bientôt dans le nouveau cours. Peut-être au revoir pour le moment.