De l'encre à l'illustrateur : Création de textures DIY avec Sponge | Filipp Ryabchikov | Skillshare

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De l'encre à l'illustrateur : Création de textures DIY avec Sponge

teacher avatar Filipp Ryabchikov, Designer, Illustrator, Music Producer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bande-annonce

      1:56

    • 2.

      Outils analogiques

      0:30

    • 3.

      Création de textures

      1:56

    • 4.

      Ajuster les niveaux

      1:29

    • 5.

      Appliquer aux vecteurs

      4:09

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

584

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, Filipp Ryabchikov, graphiste et illustrateur vous montreront comment créer vos propres textures d'encre à l'aide d'une spongieuse et comment faire que vos illustrations vectorielles sont plus vintage et réverbes en appliquant à votre graphique vecteur.

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Teacher Profile Image

Filipp Ryabchikov

Designer, Illustrator, Music Producer

Enseignant·e

Fill Ryabchikov is a self-taught graphic designer and illustrator from Russia, Saint-Petersburg. Since 2007 he was working on a wide variety of projects from print and editorial illustrations to cover arts and logotypes.

He is also producing an electronic music under Filian alias, check out his tunes at soundcloud

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Transcription

1. Bande-annonce: salut représentent toujours administrateur de dire que c'est cet endroit pour créer vos propres textures en utilisant des rainures bouquet. J' aime effacer les textures à mon mieux notre travail à re vert qui a soufflé illustrations rhétoriques . Aujourd'hui, vous pouvez trouver des pinceaux et des testeurs espagnols sur le chemin, mais il est beaucoup amusant et de faire votre propre donc il d'abord nous allons faire dans des textures en utilisant deux analogiques . Ensuite, nous allons passer au numérique dans la boutique photo pour ajuster nos textures, et cela les appliquera à nos graphismes vétérans dans Adobe Illustrator. Alors bienvenue dans ma classe, n'hésitez pas à vous inscrire et à vous amuser. 2. Outils analogiques: dans cette quête, je vais utiliser tel faire, dit une éponge. Juste un groupe d'artistes habituels. Vous pouvez en trouver beaucoup dans n'importe quel magasin d'artistes, une partie d'encre. J' ai utilisé juste le livre le moins cher en ce que je pouvais trouver et brosser qui vont besoin d'entrer dans le pot et le mettre sur une éponge. 3. Création de textures: Ok, commençons. Il suffit de prendre le laiton et de le mettre dans l'embout d'importation. Prenez de l'encre et mettez l'éponge dans le coin. Ne prends pas trop d'encre. Le moins d'encre que vous prenez, plus les textures granuleuses et détaillées qu'il obtiendra et puis commencer à marcher ce tas Wag ce . J' ai essayé une quantité différente de trempage dans une pression différente. Peut-être des angles différents. N' hésitez pas à expérimenter. - Ok , alors on en a fait quelques. Maintenant, nous allons le scanner. 4. Ajuster les niveaux: Maintenant, nous savons. Dexter, 70 ans ont vécu au sec pendant un certain temps, puis le scanner. Ok, voici notre scan Textures ouvert dans la boutique photo, donc j'ai juste jeté celui que j'aime vraiment et le recadrer avec corruptible avec ces maintenant contrôle thermique ou L commun pour les niveaux. Et jugeons les niveaux. Déplaçons le cidre moyen vers la droite pour rendre le centre de notre Dexter plus sombre. Et nous allons déplacer les droits que ce soit vers la gauche, pour rendre les âges plus écrivain. Okay, maintenant on va en mode image et on met la carte de battement des orteils. Vous pouvez choisir différentes options dans le menu déroulant. Vous pouvez expérimenter avec cela plus tard. Pour l'instant, choisissez simplement diffusion ni, puis enregistrez-le est un format de fichier dif. L' enregistrer pour battre le format de fichier tiff carte nous soufflera pour travailler sans texture dans le vecteur. Édites-lui comme Adobe Illustrator. Laisse les séances par la faute et frappe. Ok, accord, maintenant on est en panne. Passons à la leçon suivante 5. Appliquer aux vecteurs: Ok, maintenant on est à l'intérieur de l'illustrateur. Voici donc mon illustration de base. Comme vous le voyez, c'est génial, basique et simple. Je l'ai fait en utilisant juste des outils fondamentalement plus droits. Je n'irai pas dans les détails. Comment créer une telle illustration. Il y a beaucoup d'endroits étonnants ici sur le partage de compétences qui dédié à l'illustrateur. Par exemple, Julian Bell, Fourth Quest est mon préféré. J' ai fortement recommandé, donc je vais juste vous montrer comment rendre une illustration aussi simple plus intéressante par l'agent envoyé Dexter que nous avons fait Ok, allons classer et placer notre fichier de dents. Mettons-le quelque part. Et parce que nous nous sommes convertis en beat man, nous pouvons opérer avec elle comme avec Victor Object, par exemple, se réveiller évanouie avec n'importe quelle couleur, et c'est vraiment cool. Donc, déplacons-la de notre œuvre quelque part et copions-la par Hidden Contra CE ou Common See. Et disons que je veux un peu d'ombre à ce corps vert de notre arbre. Donc, je sélectionne ce sujet et je passe ici en mode dessin et je le mets pour dessiner à l'intérieur , puis basé notre texture. Comme vous le voyez, nous l'avons fondé à l'intérieur de notre objectif. Maintenant, nous allons nous occuper d'un peu de descendre comme ça. Disons que l'opacité à quelque part près de 20 et le mettre pour se multiplier, et nous obtenons notre ombrage de style vintage. Répétez-le avec l'autre objet. Alors ajoutons un peu d'ombre à notre fils. Donc encore une fois, dit le mode de dessin, côté dessin badigeonné qui est déplacé ici, échelles un peu et dit opacité quelque part près de 20 inséré. Multipliez. Ok, donc en utilisant la même technique, on peut ajouter d'autres faits saillants. Donc, nous allons soulever notre nuage dit, dessin moule pour dessiner à l'intérieur basé sur Dexter. Et maintenant, nous allons le peindre avec un lâche hors de nos défaites de fond. Et comme vous le voyez maintenant, nous avons quelques beaux moments forts. Répétez-le avec d'autres nuages sélectionnés côté dessin basé sur Textor Bandit avec une couleur de fond comme celle-ci. Ok, et ainsi de suite. Et voici notre illustration finie. Avec tous les ombrages et les faits saillants appliqués vincey espèrent que vous avez apprécié le verre. Sentez des fruits expérimentalement, différentes éponges pour obtenir des résultats différents et ne pas partager votre projet de quête. Tu vois, c'est l'heure