Daisies aquarelle impressionnantes dans un style libre : évoluez en artiste

1. Introduction: Bonjour. Je suis Nina, je suis artiste aquarelle. Et avec un choléra, je peins avec des aquarelles depuis 2050. Bienvenue dans ma nouvelle classe sur expressive toutes les couleurs Cette classe sera différente des précédentes. Dans cette classe, nous mourrons pour nos tracteurs hors peinture pour peintures à la fois alors qui sera à la recherche de Daisy qui, quelles couleurs elles-mêmes nous aideront pendant le repas. Avez-vous déjà des expériences dit que lorsque vous commencez à peindre des sons dans vos attentes sont trop élevés et vous attendez à obtenir la peinture finale pas seulement parfait sur. Ensuite, quelque chose va jeté sur Duren si heureux avec et le résultat que vous vous sentez frustré et au lieu de prendre en compte vos échecs et d'essayer à nouveau assez souvent, vous venez d'obtenir complètement stocker et vous arrêtez de peindre pendant plusieurs jours. J' ai aussi parfois d'avoir ces livres et 1/2 onces est notre pratique. C' est vraiment comme arctique votre disons, comme cette peinture pour elle une fois en explorant. En fait, vous vous détendez. Vous avez complètement éteint pour cela, je pense que dans la moisissure et vous allumez la sensation moule le le sentiment a bougé. Rheal artiste intérieur et votre profiter de cette pratique artistique vous aidera à trouver de belles combinaisons de couleurs pour tester une nouvelle couleur. Donc, nos efforts pour stimuler votre créativité. Andi vous donnera quatre fois plus d'entraînement , , ce qui signifie que vous pourrez progresser en tant qu'artiste quatre fois plus vite. En outre, il fournit également une relaxation de l'esprit sur vous obtiendrez votre propre avec les découvertes de couleurs sur ce. Ensuite, vous obtiendrez quatre peintures tous les jours, est dans un style lâche, expressif et espérons que l'un d'eux sont. Vous considérerez comme parfait, d' ailleurs, les compétences et les techniques dont vous gagnerez. Au cours de cette pratique, vous serez en mesure d'appliquer la durée de vie en tant que sujet qui vous intéresse. Ce cours est adapté pour les étudiants de tous les niveaux qui sont pittoresques. Il déjà avec des techniques de base, sont hors des couleurs, toutes les vidéos en temps réel de sorte que vous pouvez évanouir avec moi si vous êtes nouveau canal de la maladie presse Bienvenue. Si tout le latin sur le dessus, les Allemands, ce voyage créatif de vos pinceaux et mène la vie à la peinture 2. Fournitures: dans cette classe. Je vais utiliser les fournitures suivantes. Quoi ? Les douleurs de couleur. Ah, la couleur. Nous sommes donc en train de couvrir dans une leçon séparée. Aussi, préparer quelques douleurs granulées afin que vous avez nous-mêmes et nous pouvons peindre jusqu'au joueur avec création de textures dans les arrière-plans. Ah, quoi ? La palette de couleurs. Ah, juste, euh, normale. Non, ou les vessies en céramique, c'est bien. Ah, l'aquarelle brosse un. Ah, pour avoir mouillé leur surface de papier sur, euh, deux brosses pour peindre, j'ai utilisé Ah, ce sceau était Blackwell ? La Russie juste un vouloir normal avec étranger plus profond. Et un autre est Strieber pour grand dans le lit. Aussi au large de Daisy za et il en san wanes. Vous pouvez aussi essayer d'utiliser un peu de doublure pour faire ces petites lignes et, euh, crayon, euh, et rasoir quand on va s'entraîner avec l'étude des fleurs. Ah, de l'eau est mise sur l'eau. Donc mieux à utiliser pour un qui était de l'eau propre et puis comme envie de nettoyer votre brosse. C' est ainsi que je l'utilise. Serviettes de cuisine allumées. Euh, quoi ? Le papier couleur pour ces exercices, j'utiliserai, euh, un papier de trois tailles, euh, pour que je le fasse. Je l'ai fait en quatre heures. Est-ce que ça ? Le papier de cellulose ? Donc, c'est bon. Vous pouvez essayer si vous avez eu un essai avec Scott sur un. Mais en fait, c'est plus pour profiter sur ce ihsaa pour les expériences, vos expériences d'aquarelle sur découvre. Préparez vos documents sur Duh. Passons à la leçon suivante. 3. les couleurs: avant que nous allons commencer à s'amuser avec des arrière-plans et moins prépare les couleurs. J' ai essayé les différentes combinaisons de couleurs. En fait, c'était mon premier choix. Euh, comme ce genre sur le bleu global ou vert olive sur le lien, un peu de jaune. J' ai utilisé un jaune transparent, puis comme une nuance de jaune plus chaude et tu vas débarquer . Et ici, j'ai joué un peu avec la couleur plus foncée dit de sorte que j'ai utilisé orteil aussi foncé wasa et bleu maya qui est comme un peintre granulé. Andi, je voulais voir ce genre d'effets et ce genre de très belles textures que je peux obtenir utilisent cette peinture sur aussi un peu off magenta toe faire ou Opara Rosa pour faire ce genre comme pourpre mort cette nuances violettes. Comme tout dit, OK, je vais essayer de jouer avec d'autres bleus que j'ai Onda, ceux qui aussi je permet ces couleurs. Donc celui-ci, il dit Roland bleu d'un Goga qui est vraiment belle couleur. Andi, demande à Hector quel genre de combinaisons de couleurs je peux avoir. Donc j'ai l'habitude d'ici avec, euh ah ! Vert olive. Onda était aussi un peu hors du vert sous-marin comme des accords sombres. Euh, ici, les moralistes sont les mêmes nuances sur, euh pour ici. Aussi, j'ai utilisé déjà différent bleu dit que ce bleu tala et le bleu martelage Andi et um quelques marrons aussi que j'ai un avec une certaine régulation affecte er er sur Dhere aussi aider rend le bleu maya est sous le vert de la mer et c'est comme teintes plus sombres. Ce que Ma conclusion dit que je n'ai pas aimé la thèse des couleurs vraiment fortes sur. Et c'est pourquoi dans la classe, je vais utiliser l'auto il des couleurs douces sur ce est nous hors des combinaisons de couleurs pour mon projet de classe. Alors que je vais peindre en classe. Je vais utiliser les couleurs suivantes bleu cobalt, jaune transparent. C' est ah, teinte plus chaude au large jaune de Danielle Smith son nouveau chewing-gum doré Borj, Je ne suis pas sûr que je le prononce correctement sur la poupée afin que vous puissiez le remplacer par un peu de jaune profond sur cette couleur. Même la remplacer par du citron, jaune, olive, vert, magenta ou ouvert surgi. Opara Rosa est plus belle parce que ses planchers et, euh, peintre sur elle fournira ce genre hors vraiment comme brillant ou ah fx bleu maya vraiment clair . Les érudits aussi de Daniel's Mme Granulated Painter et avec beaucoup d'eau. Il peut fournir ce genre de très belles textures. Turk Waas Et alors que nous allons utiliser pour grand dans l'ombre prépare une couleur afin que vous puissiez prendre d'autres couleurs et ces combinaisons de couleurs que vous aimez sur DA prendre ces couleurs. Donc, ce que vous aimez généralement. Donc c'est vraiment génial de commencer car cette étude de couleur ah est toujours de vieux savants, que vous aimez , ou vous pouvez choisir, ceux que je vais utiliser depuis sa classe. 4. Préparer le papier: Commençons par la préparation de notre document, je vais utiliser les choses genre hors qui est un quoi ? Un pari dur profond. Ah, un papier de trois tailles à la Cellos 1 et la cassette du peintre. Fixons les quatre côtés du papier à la planche. Et maintenant nous allons diviser notre feuille de papier en deux en son centre Andi en deux verticalement. Notre papier a été préparé pour radio, et j'ai suggéré d'utiliser Ah,de le fixer sur et j'ai suggéré d'utiliser Ah, des surfaces dures pour qu'il soit plus facile pour vous de manipuler les orteils Andi. Tenez-le tout en peignant en raison de la taille est assez grande. Donc, ce ne sera pas commode d'avoir pour cela être si loin. La justice du papier, c'est ça. 5. Avant de commencer: et l'orteil une chose de plus garder à l'esprit avant que nous ne commencions. C' est un dernier doigt de feuille des préparations. Euh, ne vous attendez pas à obtenir, euh, des peintures parfaites. Ne vous attendez pas à obtenir une peinture parfaite. C' est comme une plongée dans la peinture. Profitez d'Andi dans la facilité de joie ou les couleurs blessées avec le flux de couleur sur. Et comment les couleurs que je mélange. Alors profitez-en. Ah, ne vous attendez pas à un cancer parfait. Alors vous tirez le meilleur parti de ce processus que j'ai eu, comme, abord bien sécher, dans la préparation des terrains, Onda Euh, une fois que j'ai fini, j'ai regardé mon arrière-plans. Andi, je me sentais très malheureux. Ils ont l'air vraiment ennuyeux pour moi. Andi , , disons que ah, comme les délinquants vous. Alors j'ai commencé à analyser. Alors, quelle pourrait être la raison ? Et puis j'ai compris qu'en fait, en peignant, je gardais toujours l'idée comme orteil imiter ceux que j'aime ce que j'ai peint auparavant. Donc, de cette façon, je n'étais pas complètement, hum je n'étais pas complètement présent sur, et j'écoutais leurs aquarelles et ce moment hors des peintures, ces milieux, j'ai décidé pour faire une autre expérience. Maintenant, je vais utiliser les mêmes couleurs, mais je n'en aurai pas. Ah, comme n'importe quelle référence devant moi. Andi, Andi, voyons quel genre d'arrière-plans va créer cette fois. Alors et maintenant déjà le trouver. Plongons dans la peinture. 6. Fonds: Commençons ça, Andi en attente d'être le premier sur le présent en remorquage. Ce qui se passe ou qui se passe avec l'Espagne sur leur papier et de répondre à Écoutez cela. Quoi ? Les couleurs tante pour répondre. Donc si vous êtes, euh, genre, vos peintures seront uniques et elles seront différentes des miennes. La principale chose qui soit présent et profiter du processus pour grand dans le sol. Donc nous allons utiliser, euh, orteil d' attente avec, euh, technique. Cela signifie que nous allons faire un mouillé le papier, monsieur phrase. Et pendant que ça s'est passé, nous allons introduire euh, peinture humide et la peinture. Il devrait être assez dilué. La justice. Je fais de l'eau propre avec mon journal, Lewin sama. Ah, zone de papier doux sec et aussi faire de l'argent lorsque la frontière comme l'idée principale que j'ai dit de garder à l'esprit est que plus tard, nous allons la recherche des orteils pendant des jours est dans nos motifs Eso essayer orteil laisser ces zones ou quelque part afin qu'ils être léger afin qu'ils ne font pas un complètement, vraiment sombre les motifs Et pour cela est également utile d'utiliser une peinture vraiment illumine Et je vais commencer avec un peu ouvert a surgi pour ici. Juste avec quelques coups de pinceau vraiment aléatoires comme ça. Et puis je le ferai un peu de jaune transparent. Je suis assez forte. Il est là. Ah, qu'un peu, euh, vert olive sur, euh, bleu cobalt. Les zones où il y a un peu de jaune. Il peut pendant un battement, hum, jouer verdâtre et ils seraient plus concentrés de couleur pour ce site sur Dhere. J' ajouterais un peu plus au vert olive parce qu'il est tout à fait ou même le sombre accord en vert sous-marin. Donc il suffit de vérifier aussi si vous avez un accord sombre et et probablement un peu plus ouvert surgi. Et maintenant avec du jaune chaud, vous pouvez, euh, ici j'utilise le nouveau Cambodge Onda. Aussi, si vous avez le jaune profond si certains jaune chaud comme ça. Donc voici le premier le sol. Je pense que c'est prêt. Passons à la 2e 1 Je fais un mouillé au hasard. Donc, pour avoir leur, euh, frontière assez inégale. Et commençons cette fois avec ah, je pense tout à fait directement de la plume. Mais j'ai ici beaucoup d'eau, donc il ne sera pas très forte couleur et je vais laisser un peu de Ah Global Turk Watts. Donc, c'est une couleur assez intéressante. Mais juste plusieurs points. Oui. Couleur suivante. J' utiliserai la douleur granulée à ce bleu maya d'or. Mais celui-là, j'ai décidé d'aller au blues. Donc voici les papiers qui se sèchent déjà Et par exemple, comparant celui-ci et celui que j'aime ici que nous avons introduit le premier est bleu parce que vous pouvez voir qu'il donne plus beau ce genre de saignements. Donc, pour l'avenir, je vais commencer aussi avec ah bleu Onda ici un peu plus sur tout vert. Oh, vraiment belle. J' aime comment ça s'éteint un peu. Ah, ouvert s'est levé. Nous sommes ici et courtier ici. Juste de cette façon. Très belle. J' aime ce genre de mélanges de couleurs. Et maintenant, il nous manque du jaune. Donc pour garder à l'esprit que nous allons être la maladie et est-ce qu'ils ont comme ah jaune ,centres de fleurs jaunes Et je vais conduire juste plusieurs gouttes de jaune qui est chaud jaune Nouveau , Cambodge un peu plus fort pour ici et ici Eso deuxième le terrain pour moi, il est fini sur Passons à la 3ème 1 comme une chose que je vais faire humide assez rapidement. Il suffit d'agir très rapidement sur Essayez de faire tout pour cela une fois. Donc, cette fois, je vais recommencer Toujours bleu parce que j'aime vraiment comment il tourne. C' est comme le ciel. Je sais. Donc mon idée de transmettre le, euh que représenter est son bleu représente est le ciel et les nuages. Donc ici, il saigne beaucoup plus belle quand vous le présentez le premier. Oui. Et pour celui-ci, je vais essayer d'ajouter aussi un peu plus cool bleu comme faillible dans certains comme ici et, par exemple, pour ici. Donc, juste pas partout, mais dans plusieurs domaines. Et, euh, encore une fois, je pense que cette partie des papiers est sèche. Je vais un peu plus d'eau parce que je voudrais ajouter à nouveau cette peinture granulée. Maya bleu pour ici. Andi. Ah, en fait contre l'effet de granulation maladie er er, une fois que vous avez beaucoup d'eau hors de l'eau. Alors alors juste la douleur orteil dans le directeur avec de l'eau sur fait ces minuscules particules. Donc, ils commencent orteils à apparaître et créent ce bel effet. Donc, comme ça et je le ferai un peu sur le verre. Salut. Ça ? Oui, et au milieu. Um, ajoutons un peu les virages brûlés jaunes ou jaunes citron. Donc ici, il sera mélangé et il y aura un peu de couleurs verdâtres. De cette façon. Un peu ouvert s'est levé pour vous. Donc celui-ci, par exemple, je commence déjà à couler beaucoup. Et mon bord. Je n'aime pas ça parce que ça commence à ressembler à un shaper. Mais je suis à la recherche d'une certaine variété et probablement ici j'ai. Non, cette partie sera assez légère. Donc, c'est bien. Je vais faire des répartiteurs. Je le ferai. Il se sépare. Jaune chaud. Mon ça, je suis probablement pour toi. Probablement trop déjà, mais d'accord, c'est que je commence à analyser. Ah, je vais lire un peu plus de mon bleu pour obtenir plus de ces textures. Alors, ici. Donc, avec cela, par exemple, le sol. Je vois déjà que ce que j'ai échoué, c'est une frontière. Donc ça ressemble déjà à une Brick. Euh, d'accord. Nous verrons ce que nous obtiendrons. Je vais un peu plus sur la demande alors qu'il y a encore de l'eau. Hum, je ne veux pas ici. Et ne pense pas que je veux dire avait aussi quelques séparateurs au bleu cobalt vous êtes probablement comme cette propriété, ce fond. Donc, je suis super. Et pour la première fois, je ne m'espère pas parce que je n'aimais pas cette version qui fait un mouillé sur la Force. Commençons par un bleu différent juste avec Stella Blue. Je suis là, mais vraiment, très léger et inégal ici. J' aime ce qu'il est. Ah, vert olive. Agissez rapidement. Il suffit de prendre ces couleurs que vous sentez prêt à prendre ce moment sur le DA a mordu Paros pour ici. Je le ferai. Et pour ici, pourquoi pas ? Ouais, comme ça et un peu jaune chaud je vais le laisser ici. Alors voyons ce que nous obtiendrons avec ce contexte. Je veux dire, plus de jaune chaud juste se divise un peu plus vert olive parce que ici dans l'eau, je regarde un peu de contraste et je vais le faire un peu au bleu maya dans cette zone. Donc je pense que euh, ouais, je suis très content de mes antécédents et ah, jetons un coup d'oeil A Une fois que je serai sec. Ah, quel genre de marguerite pour qu'on puisse trouver. Pendant ce temps, nos antécédents se sèchent. Jetons un coup d'oeil à l'étude des fleurs sur les marguerites 7. Étude de fleurs Daisy: Pendant ce temps, nos antécédents se sèchent. Et jetons un coup d'oeil à la structure florale des jours est sur quels points clés ont été utiles à garder à l'esprit tout en les peignant. Donc, si nous allons jeter un coup d'oeil, principalement c'est ah, forme ovale. Donc, avec le centre où il y a un parfum de fleur Ah, pour plus facile, comme peindre ou simplement dessiner pour avoir cette idée de la fleur, vous pouvez juste dessiner ce genre d'ellipse sur, euh, un peu de forme et puis un centre de fleurs. Une autre chose, allez ce qu'on peut voir. C' est tout à fait typique pour la fleur sous la lumière naturelle du soleil. Si la lumière du soleil du côté. Donc ça va venir du site du centre de fleurs. Ombre vraiment sombre. Ah, où ? Zapeta LSA se connectant au centre de fleurs et, euh, ici au centre du centre de plancher ? Oui. C' est donc la seule chose à garder à l'esprit. Une autre chose que j'ai en tête est que, euh, les pétales, euh, si vous entendez la ligne blanche, vous remarquerez peut-être que ceux-ci sont sous la lumière du soleil et ceux qui sont dans l'ombre. Donc, ceux qui ont plus de nuances chaudes sur et celui-ci sont plus frais. Ils ressemblent plus alors qu'il bleuâtre gamme Theis de couleurs. Ah, c'est ce que nous allons faire, c'est aussi ça, comme le blanc, plus ou moins dans la moitié de notre osé animal de compagnie et ceux que j'ai exposés en tant qu'humains. Nous supposons qu'ils sont exposés à la lumière du soleil des orteils. Ah, ils vont être plus chauds sur ceux qui sont des couleurs chaudes sur ceux qui sont dans l' ombre. Ils vont être plus froids, euh, couleurs. Ah, pour la peinture. Ah, c'est qu'on va t'appliquer parce que c'est en fait que c'est un objet blanc sur. Vous pouvez voir ces choses dans leur obscurité, le sol. Pour que ce que vous pouvez voir ici en peignant Ah, c'est que nous allons appliquer une technique de peinture négative. R. qui signifie est qu'en fait ah, avec ce genre de forme vraiment légère, nous allons définir la forme par l'ombre ou peut-être sombre sur le sol autour d'elle. Donc c'est ce genre, euh, euh, comme des formes sur l'ADN maintenant ? Ah, pratiquons un peu. Comment peindre exactement ce genre de peinture négative ? Jetons un coup d'oeil, par exemple, pour cette forme. Euh, je ferai plus tard. Vous voulez que je fasse ce genre de cercles, mais c'est plus d'expliquer les orteils. Et puis ce serait plus, euh, est-ce visible sur le plus facile de le faire ? Je vais faire leur seul le contour. Et le centre de fleurs. Je ne ferai pas la définition des pétales juste ça. Généralement la taille, Ce qui sera est une forme, Onda. Euh, euh. Maintenant, je supprime cette ligne pour qu'elle ne soit pas si risible parce que notre objet est en fait blanc , donc nous n'avons pas besoin d'entendre des lignes mentales. Andi , , maintenant on va commencer par le centre des fleurs. Je vais utiliser ce pinceau. Il a assez bien plus. Trouve un conseil sur le testament. Utilisez un jaune citron, assez trompé, comme ça. Et nous couvrons tout le centre de la fleur avec ce jaune citron. Ah. Ensuite, nous ajoutons un peu. C' est trop pour le concentrer un peu sur le vert olive dans la partie inférieure et ici au centre. Donc, ces zones où ceux ? Ceux qui sont plus sombres. Et aussi, nous pouvons ajouter un coléoptère sur la sienne brûlée. Vraiment ? Vraiment. Ah di Newmont Aussi pour ici de ce site et un peu au large d'un jaune chaud pour ici et maintenant le plus intéressant que nous aurons. Ah, tant que ça l'est. Cela devrait être encore humide. Et nous aurons besoin juste un avec ah, vous pouvez l'utiliser comme vous pouvez l'essayer avec différents pinceaux. Donc, l'une des choses qu'ils auraient dû trouver profond, il devrait être Il devrait contenir l'eau, mais pas trop. Et puis ce que vous faites du côté où il y a de la lumière, vous êtes retirés les pédales et être plus quoi ? Donc pour ici. Et vous devez le faire assez rapidement pendant que la peinture est encore humide De cette façon, nous pouvons aussi et aussi nous pouvons aider à elle un peu plus off comme plus chaud. Et je serais aussi plus au vert olive. Donc parce qu'en fait, je n'ai pas atteint cet état qu'il va saigner. Maintenant, vous pouvez remarquer plus qu'il l'a saigné dans ces pétales. Et maintenant, ils ont gagné la couleur. Ah, aussi, faisons de ce site comme si celui-ci regardait dans cette direction ? Euh un. Ce pétales pour la peinture. Ah ah ! Mais brille aussi une ombre. Nous allons utiliser est au mélange de trois couleurs primaires rouge, bleu et jaune. Afin d'obtenir ce genre de différentes nuances de gris, qui sont généralement utilisées pour la peinture dans les fleurs blanches, j'utiliserai, euh, bleu outremer Ici, j'ai eu le jaune citron et je vais laisser un peu de mon agenda. Donc ici, vous voyez que j'ai déjà une sorte de, hum, couleur grise pour que vous puissiez voir et donc elle c'est exactement ça. Vous pouvez ajouter un peu plus de bleu, en fait. Entendre cette solution devrait être vraiment arrosage. Et vous transmettez en ajoutant, hum, comme le classement comme les proportions de chaque couleur. Vous pouvez obtenir des nuances différentes. Cette course, comme celle-ci, est un peu bleuâtre, ou vous pouvez ajouter un peu plus de rose et vous deviendrez rosâtre. C' est vraiment, vraiment, vraiment magnifique. Ça dépend comme ça est vraiment fascinant comment orteil rend ce genre hors, Um, comme Grace vraiment tendres sur fait. Ensuite, nous commençons avec cet ensemble comme autour, deux idées. D' abord, vous pouvez, euh, en fait, je tournerais comme ça maintenant. Donc une des choses que vous pouvez peindre, en fait, ce genre hors ligne. Vous pouvez voir que, euh, ces lignes qui sont comme si c'était blanc, la bataille jusqu'à ce qu'il y en ait plusieurs comme, la pluie est hors des choses sorte de grâce les ombres Un autre pour montrer le vraiment jamais hors de la pédale Voilà pourquoi est sur le point d'approcher est comment vous pouvez faire les pétales Vous pouvez faire le mental ou vous pouvez peindre. En fait, ces vins ah gagne dans d'autres pour montrer cela vraiment jamais hors de leurs pétales donc existe aussi Ah, vous pouvez en attendant, en changeant la couleur sur dhere Aussi avis humain que le reste sur les fleurs un pichet Donc ils Ils sont comme en dessous sur euh, vous pouvez aussi pour ici quelques ombres aussi. Donc ici nous avons notre premier Ah, Daisy je vais enlever pour les lignes de crayon complètement Mais l'idée de ce crayon marques Donc vous avez compris comme une fois que vous aurez la forme comme pas besoin orteil, euh, pour faire l'étape jusqu'à lignes parce que de toute façon, ils seront comme seront laissés quelque part dans le papier et il sera perceptible dans d'autres pour rendre notre marguerite trop lumineux. Cette mise à part ensoleillée, nous devrons définir la forme sur ce fera en appliquant la peinture négative. Donc ce n'est pas de peindre dans la forme , objet, mais de peindre autour de lui de cette façon ici pour définir sa forme. Ah, pour cela, je vais utiliser ah, assez dilué pendant qu'il onda avec leur petit changeur sur vert olive. C' est ce genre de l'appeler comme c'est plus ou moins cette couleur et nous verrons si non, nous allons le rendre un peu sombre et commençons à définir les pédales. Alors essayez juste d'imiter la forme. Ou alors, où vous supposez que ce serait les pétales, comment ils ne seraient pas comme ça. Nous ne pouvons pas aussi ici un peu plus sombre. Onda euh disons qu'ils sont plus off alors que ce serait une couleur plus concentrée. Et pour ici quelques zones. J' étais une ombre pour les rendre plus. C' est trop de vert olive pour nous faire quelques zones. Euh, plus concentré, comme plus sombre. Est-ce que vous ajoutez juste pour lui Et je pense qu'ici vous faites juste une forme aussi imaginaire ou si vous avez des références, alors vous pouvez jeter un oeil à votre marguerite et le rendre plus naturel à la recherche. Donc, mais l'idée est que traduire ici, par exemple, sur la douleur étant vraiment humide. J' ai juste essayé de retirer. Ah, donc l'idée est juste un transmet, ce sentiment là-bas, hum, hors de l'ombre sur fait cela apportera une lumière à cette bataille. SSA, Andi. Euh, sorte que, genre, vous permettra, bien que deux montre un shaper simplifié hors de ceux-ci. Ah, ici nous pouvons ajouter un peu plus de contraste. Par exemple, ajoutons un peu de vert olive, un mélange avec du jaune citron et ici, juste avec quelques notes pour que le centre de la fleur obtienne un peu de son. William. Donc ce droit Onda probablement un peu comme de la sienne brûlée. Oui, ça l'est. Donc nous avons notre marguerite. 8. Daisies. Techniques de peinture positives et négatives: donc je suis vraiment content de mon expérience. Donc, ce que j'ai pour qu'avec le deuxième essai. Il y en a plus pour moi là-bas. Ma vie est plus pleine d'énergie. Alors ils sont apparus. Ah, comme ils sont. Donc, ils sont comme ils sont. Et maintenant, commençons à trouver, euh, marguerites ici. Euh, par exemple, serait vraiment sympa, Daisy, parce que, euh, ici, on a cette zone très légère sur. Duh. Donc, cela mais aussi sera plus comme reflétera la lumière. Donc je pense que cet endroit est un très beau prévisionnaire, Daisy. Alors commençons avec le centre de fleurs pour cela, j'utiliserai un jaune chaud. Votre peinture pourrait être différente sur probablement vous devrez trouver un autre endroit où placer vos marguerites. Donc juste un avoir, euh, une idée. Ah, la façon dont je détecte mes jours est et ensuite avoir un local où vous avez vos marguerites parce que , comme, est que c'est comme dans la nature que, comme je grandisse comme dans différents domaines comme dans différents sports, où ils trouvent une meilleure condition ou donc Voici la même recherche pour votre marguerite et trouver Ah, Quelles meilleures conditions ? Ah, vous juste où apparaître et ensuite je sortirai ces pétales chauds. Desta J'ai brosse avec de l'eau et de prendre ce si vous avez besoin orteil Déplacer le travail assez rapidement parce que ah, vous devez exister. Mais aussi tandis que ah, le centre de la fleur est encore humide. Et vous C'est un peu plus compliqué parce que je ne peux pas vraiment tourner avec la caméra et je vais ajouter un peu de Ah, jaune citron pour ici. Alors juste un peu Onda. Maintenant, faisons ainsi, euh, ce genre de grâce qu'on va à toi-même pour les ombres euh, bleu marine ultra. Le marché, que j'ai déjà, est sorti. Onda euh, mon agenda vraiment beau. Oui, une sorte de bleu, c'est génial, Andi Maintenant, on va faire ces séparations de pétales. Donc, c'est Onda ? Euh, probablement aussi avait quelque part ici. Oui, on peut ajouter un peu. Ah orteil contrasté cette zone de leur centre de fleurs. C' est de la sienne brûlée de cette façon et j'ai battu du jaune chaud. Ceci est New Cambodge, ou vous pouvez utiliser un peu de jaune profond. Donc ici et c'est la première Daisy. Peut-être que ce ne sera pas parfait. Alors, ne te coince pas. Essayez de bouger rapidement. Super. Dans les prochaines. Euh, et un autre que je voudrais quelque part pour ici je viens de vérifier ces zones jaunes où vous avez déjà pour moi, cette partie ressemble vraiment à un moniteur sait. C' est pourquoi je voudrais y ajouter une autre marguerite et nous verrons qu'il aidera à changer, comme la dynamique de cette partie de la peinture. Hum, alors allons-y. De cette façon, Onda, euh, que ce jaune citron. Et maintenant, je vais un peu au vert olive et un peu de forme jaune. Et maintenant, c'est propre. L' eau tout simplement génial dans ce combat de vers je trouve cela assez compliqué que je ne peux pas, ah, faire tourner ma planche de sorte que trop d'eau pour ici. Donc les jambes, c'est, euh, et ah, ce mélange. Rendons-le un peu plus rosâtre. Je vais laisser un peu plus de magenta sur. Voici la couleur. C' est vraiment beau. Look est une variété de nuances de gris, sorte que vous pouvez créer mélanger cette rig couleurs pour ici. Burger ici, je vais laisser un peu aussi, il y aurait une ombre. J' ai senti le nombre ici donc la chose que l'idée hors conclusions ces jours-ci est de transmettre le sentiment qu'il y a des marguerites et vous avec plusieurs coups de pinceau que vous créez ce sentiment. Mais ce n'est pas de la peinture botanique. Donc vous vivez aussi une partie de votre imagination, euh, pour découvrir où sont ces jours. Et je pense que là, je vais m'arrêter comme je voulais plus de jours, c'est , euh, faisons maintenant l'ombre que celui-là est déjà sèche. Donc, ce mélange hors alors qu'il avec un peu de vert onda, Définissons la forme. Alors ici, Alors voici une autre chose qui aussi ce que vous devez garder à l'esprit que ce sont flamboyants, qu'une couleur stratifiée sur le dessus de l'autre, comme dans ce cas qu'il y avait sous vert olive jusqu'à ce que nous avons mis sur le travail. Um, violet et bien, c'est qu'ils peuvent aussi en créer comme des couleurs différentes vendues. Celui-ci n'est en fait pas violet que vous le voyez déjà comme une couleur sale connue. Donc, nous sommes ici juste génial à leur ombre pour le rendre plus intéressant pour ici, propriétés de cette façon orteil pour le rendre plus intéressant dans le spectacle, et je vais introduire un peu plus concentré alors que dans certains domaines pour ici. Donc maintenant vous pouvez voir que les cicatrices de combat ont eu, euh, plus comme plus tard et plus avec elle. Maintenant, nous allons grandir l'ombre ici plus. Tout d'abord, commencez par la couleur diluée sur Duh. Donc, en fait, je ne suis pas vraiment content de ce genre de congé. Euh, comme pendant que vous obtenez, euh, peindre maintenant sur vert olive. Ainsi, par exemple, cela pourrait aussi être considéré, comme des découvertes pour vos futures peintures. Ça va, je n'utiliserai pas ça. Probablement. Je vais jeter un coup d'oeil. Ah, et on peut essayer ça. Je vais faire plus concentré vert olive. Et par exemple, dans ce va apporter, Je vais ajouter un peu pendant qu'il donc pour créer le spectacle, par exemple, je vais utiliser vert olive fait qu'il était un peu, aussi. Est pendant qu'il. Et vous pensez que c'est le truc de la mère. Ah, vous devez considérer de cette façon qui envoie une ombre est vraiment couleur chaude de sorte que le ver Ah, Sunnyside hors de la farine et l'ombre est également ver sur. Euh, comme ça, vous pouvez voir qu'ici il grille sur plus de Y Bryn voir sur les marques des batailles semblent plus brillantes. Ah, tandis que ici l'ombre. Hmm. C' est comme faire sa poupée. Donc, vous ce que vous pouvez faire et laisse probablement un peu hors pendant que ce n'est pas. Alors que c'est Ah, bleu de cobalt dans certaines régions le vend pour le faire. Ah, plus froid comme Andi refroidisseur pendant qu'il que je vais adhérer à certains. Elle n'est toujours pas sèche, alors je ne le toucherai plus. Andi, je vais retourner à l'érudit, il a dit Daisy. Et avec le vert foncé, je vais créer Il existe un système, mais c'est certains de leurs vies simples. Voici donc les processus que vous regardez maintenant votre expérience et juste ah, essayer où vous pouvez voir ce que vous pouvez voir. Donc celui-là, nous vivrons un moment et passons à un autre. Donc, c'est aussi la beauté de cette approche est que vous n'avez pas à attendre que celui-ci soit sec ou ce qu'ils étaient. Donc vous venez de passer à la suivante, et une fois que vous verrez la manière différente, vous serez de retour à celle-ci. Alors jetons un coup d'oeil à celui-ci. Je pense que voici un er vraiment parfait qu'ils pensent ici et ici. Alors, nous allons peindre. C' est dans ces régions. Je vais commencer à son jaune chaud. Eh bien, ici un peu, puisque celui-ci est Kinnock Redon, brûle en faisant brûler Granoff orange. Ou vous pouvez utiliser de la sienne brûlée ceci et un peu au vert olive. Et maintenant, il suffit de sortir le Mais ceux-là, donc oui. Ça a l'air plutôt sympa. Maintenant. Avec ce mélange de couleurs, je vais ajouter un peu plus de drame en bleu. Oui. Assez sombre. Belle couleur. Eh bien, plus grand. Donc je veux Ed partout les pétales. Donc, ce thé laisse cette partie pour, au fait, ici, je le vais un peu plus loin ici. Je vais faire une Daisy de plus. Donc, comme cette Onda, , il semble qu'elle ait été percée. C' est une partie inférieure. Donc, je peux ajouter un peu d'ombre dans ce domaine va être un vraiment beau ce tandis que son ombre Andi, Je vais faire seulement ouais plus ou moins comme ça. De cette façon. Donc voici l'ombre sur le passons à un autre. Ils pensent qu'ici en serait un de plus. Ah, était Let's faire avec du jaune citron. Celui-ci ici, un peu vert olive au centre et ici en bas. Oui, et maintenant sortons les batailles de ce site, et j'ajouterai un peu de jaune chaud ici. Oui. Cette semaine, Onda, euh, je voulais en ajouter un de plus pour ici et celui-là, on peut faire un vraiment, vraiment léger. Donc juste la charnière que pour montrer que la voici est quelque chose de re jusqu'à ce que nous puissions le montrer par, euh, jeter leur centre de fleurs. Donc, mais vraiment dilué. Alors, ici. Et nous ne pouvons pas réellement gagner plusieurs autres de ce genre hors des centres de fleurs pour faire ce sentiment dehors. Qu' il y ait plus de jours, c'est comme , par exemple, pour ici, et nous sommes ici. Donc, ça fait un, euh, Kinch de ça. Et, ah, avec ce , mélange,que j'ai ici, je vais lire un peu plus sur le magenta de Grace. Je vous ai dit 20 points nuit et je vais juste quelques coups montrant qu'il ya quelques pétales et rend probablement cela un peu plus froid avec un peu plus bleu. Euh et donc ils sont aussi il y a une marguerite pour celle-là. Ce serait bien de sortir les pétales. Il est à la maison est de cette façon jusqu'à ce qu'il soit faire pour être concentré couleur hors de là Centre de fleurs parce qu'il n'est pas perceptible ici, puis pour ici aussi bien. Sur celui-ci, qui entend l'ombre, je vais faire quelques coups comme ça sur De afin que ce soit à l'imagination off que nous devions avoir l'idée qu'ils sont une marguerite de plus. Je vais ajouter un peu plus de vert olive ici, Onda bit offre brûlé orange vous et probablement un peu au large alors qu'il aussi ici de sorte que pour le rendre plus sombre. 9. Daisies. Ajouter des bords perdus et trouvés: Euh, celui-là. Oui. Allons conduire pour qu'on puisse revenir à ces marguerites sous le jaune de ver. Ouais, en fait, avec ces jours-ci, chaque avant que les ombres, ces pétales avec la Chine est une part, alors je le ferai. Il est juste plusieurs son jusqu'à ce que nous allons que aussi l'ombre aux pédales. Je pense qu'il est encore humide, donc devrait être assez prudent. Salut. C' est donc ici sur un peu plus. Off plus concentré alors qu'il était un peu vert olive. Trop de vert olive. Donc, à un certain Ah sérieux, ici. On peut en fait, hum celui-là est vraiment sympa et je pense que je ne le toucherai pas pour le moment. Laquelle ? Je le ferai. C' est peut-être ici, une ombre. Tu aimes ça ? On a presque non, quoi ? La gauche est mon pinceau. Donc et celui-ci, je vais faire tout à fait dilué juste avec de l'eau sur sa brosse. Et je reviendrai à ce jour. Tu vois ? Maintenant, il est devenu sec, donc je peux faire qu'ils puissent donner plus. Um contrasté avec le centre de fleurs Onda un peu plus vert olive, c'est ça, Onda ? J' aurai aussi quelques séparations qu'avec ce mélange de grâce je ne veux pas de jaune. Et maintenant c'est vert. Un peu plus de bleu marine, vraiment sombre. Un peu plus de bleu marine, Un peu plus horrible à mon bleu sur un peu plus au large de l'eau ? Non. Euh, ici dans ces pétales, je vais à un modèle, qu'ils ont dans les pédales. Ainsi est ce genre de texture et d'ombres Donc pour les rendre plus intéressant que c'est vraiment je sais très relaxant. Alors jetez un oeil à vos jours est sur la façon dont vous sentez qu'ils sont vraiment gentils sur celui-ci. En outre, nous pouvons en ajouter. Non, c'est la couleur. M. devrait être vraiment trompé. Donc, comme Onda, existons-les avec Ah, hum qui est sous le vert de la mer et ici pour qu'ils regardent l'un dans autre. Donc nous sommes tous des feuilles. Donc ce poids comme ça sur et aussi nous pouvons ajouter un peu plus sombres nuances de sorte que ce ah, sépia ou tout brun, vous pouvez faire n'importe quel brun avec un peu off Toujours vert, vert foncé, que vous avez quand fait quelques zones juste pour faire c'est plus comme des ombres. Donc c'est juste là pour le système. Onda. Euh, aussi, on peut en ajouter un peu plus comme de l'ombre pour le rendre plus intéressant. Comme, faisons en sorte que ce soit une solution aqueuse hors tout alors qu'il avec la même chose que nous avons utilisé pour leur, euh, pour l'ombre sur le, euh C'est génial. L' ombre sur un autre serait pour vous de cette façon et puis quelques ombres de leur vie. Celui-ci, c'est nous, lui. Donc ici, nous avons notre 1er 2 jours est je sais ce que nous pouvons Il est un peu off pendant qu'il est ici pour faire Ceci est une ombre Justin dans la partie inférieure. Oui, et ici au milieu. Donc ici, nous avons nos premiers jours est revenons à ces jours est oh, ici je vais ajouter un peu plus concentré jaune Ah, ici. Je pense que aussi je vais conduire un peu plus de ce jaune chaud de cette façon sur un peu off, Je pense que Ici un peu au large vert olive sur da avec vert olive. Allons aux tiges. Alors rendons les intéressants. Allongez-vous. Appréciez. En fait, je trouve ça très compliqué. Ah, pour saluer les conventions de coupon. Cet exercice parce que c'est trop comme si c'était la façon dont vous vous sentez sur duh comment vous imaginez cela, voici comment ils grandissent. Maison A. Je sais juste que vous êtes complètement dans le processus sur celui-ci. Il permet aussi que c'est une façon de certaines vies. Donc c'est exactement ce que vous ressentez, et les vôtres vont être complètement différents. orteils mes. Donc l'idée est juste comme, euh, probablement applique son approche. Comment la pâte, euh révèle un jour lui-même de l'arrière-plan. Andi. Alors génial. La façon dont vous les sentez. Justin Joy. C' est vraiment agréable ici. J' ai vu que c'était de là que je vais enlever. Je sais que c'était d'ici de celui-là. Oui, ce n'est pas comme un moyen de réparer Ah, quelque chose si vous allez agir assez rapidement. Juste un avec, ah serviette en papier. Ainsi, vous pouvez supprimer les zones sur lesquelles vous êtes. Le tabou est allumé. Euh, passons à des nuances plus sombres car c'était comme si tout avait la même couleur. Donc c'est juste la forme brune. Je suis d'accord. Dans certains domaines, j'ai juste fait pour apporter plus de contraste, nous pouvons entrer quelques séparations. Ah, est-ce que ça part ? Par exemple, celui-ci est tout. Ils ont l'air très semblables. On peut finir donc ici, quelques lignes sur, euh, le fait aussi. J' avais quelques lumières, celle de Wien et celle là est toujours comme en contraste. Donc, nous allons ajouter un peu plus de Sienna brûlé et un peu hors pendant qu'il Yep, donc nous avons pour une deuxième composition de ses jours est Onda. Um, ils sont différents. Tous. Ils sont différents. Mais les idées que vous obtenez dans Onda de Joy Z feront aussi vos propres découvertes tout en peignant. Allons à là Azar encore. 10. Daisies. Vous cherchez des formes et des marques curieuses: Alors passons à nous. Un arrière-plans de remorquage. Donc celui-ci, je les trouve assez différents des précédents. Parce que nous avons utilisé d'autres couleurs ici. C' est vraiment très beau. Cette texture Alors qui a râpé grana tard dans la douleur ? Ouais, ça ressemble plus à Field off. C' est qu'il y a tellement de taches jaunes. Jetons un coup d'oeil où nous pouvons créer où nous pouvons voir notre C'est, euh, comme ici. On peut en placer un ici, un autre ici, probablement. Et encore un problème. Celui-ci. Jetons un coup d'oeil, et nous verrons. Je vais utiliser le jaune citron sur, puis un peu au vert olive. C' est aussi un grand point de peintures ce Ah, pour le sol qui en fait Et imaginez si vous allez prendre six ou huit que vous obtenez le de ce que vous devez peindre autant sur le même sujet. Je veux dire, par exemple, ici nous pratiquons maintenant avec des jours est donc il alors vous aurez un coup de cou de la peinture. C' est que je veux dire, que si je devais peindre tous ces dans des morceaux de papier ah séparés, je pense qu'il est assez forte probabilité qu'à un moment donné, je vais déjà s'ennuyer de la peinture Tant de jours est sur et juste va arrêter. Mais ici je sens que Ah, pourquoi pas ? Tout comme je suis blâmé Onda. Euh, aussi je m'entraîne à la peinture. C' est pourquoi pas ? Euh comme ça. Donc c'est déjà comme votre imagination. Comment vous imaginez il ces jours-ci est que je suis allé à un ici, Alors essayons parce que celui-ci semble vraiment intéressant ce que nous allons obtenir en conséquence qui va conduire cette fois avec cette brosse pour enlever les pédales. Ah, mordu vert olive dessus. Et pour la partie supérieure, je vais rendre un peu plus bleuâtre la couleur. Et je veux dire, c'est aussi vraiment ennuyeux de faire la même forme sur le même genre hors des bases. Donc juste expérimenter et voir ce que vous pouvez obtenir sur et certains d'entre eux qui ils seraient de bonnes expériences, d'autres savent. Mais vous obtiendrez le plein de pratique qui est vraiment excellent exercice pour obtenir de la pratique dans peinture de ce sujet Ah, qui vous intéresse pour pratiquer tous les laissez-tête espacés. Je le sais juste comme maintenant je suis vraiment commencé orteil. J' aime les deux précédentes. Je t'ai montré la façon dont je peignais d'habitude. C' est allumé. C' est déjà quelques expériences et nous verrons ce que nous pouvons obtenir avec ces expériences. Et ici, par exemple, je voudrais essayer avec cela pour faire de l'ombre avec le même esprit bleu Juste C'est intéressant ce que le résultat serait. Donc j'utilise pour sourire et bleu ou pour créer l'ombre ici. La séparation entre les pétales. J' espère que tu ne t'es pas endormi en regardant faire ça. Et, euh, si nous et moi vous suggérons de peindre non pas la montre, mais de peindre, parce que c'est une façon de gagner de l'expérience en matière de fabrication. Et non seulement en observant, Andi, je vais le faire un peu plus pendant qu'il ou je le ferai. Il a fallu Waas et on verra. Oui, à certains moments. Onda de l'Uruguay euh, sombre un jaune fait un centre de fleurs. Ouais, ça ressemble beaucoup à ça. Et à partir de la partie inférieure, ce serait bien que, euh, un peu plus loin pendant ce temps. Donc juste avec ces points, nous avons nos marguerites. Alors faisons-en un de plus. En fait, celui-ci est vraiment j'aime vraiment cette ombre que vous pouvez créer avec une autre couleur. Andi, euh, ici je serais plus concentré pendant qu'il dans le centre de fleurs pour ici dit cela sur l' offre des zones d'ombre. Celle-ci est vraiment belle. J' aime vraiment ça. Donc, c'est aussi essayer quelque chose de fois dans différents. Donc ce n'est pas toujours le même jour. Est-ce que certaines des choses que je pourrais être complètement je sais vraiment différent tout ce que vous avez peint avant jours paquet Donc parce que son propre caractère et, euh ici un autre pour la composition. Je le ferais regarder dans cette direction sur Davidoff de grand et un peu de travail accord sur brûlé orange ou brûlé Sienna sur Allons sortir les batailles et un autre côté, Um, avec plus de but, je vais faire seulement plusieurs. Donc celui-là je ne veux pas faire toute leur forme. Je vais définir la forme déjà façons. Tante Aggie. Je vais essayer avec cette mine Blue. Comment ça va avoir à faire de l'ombre un trillion soif. Donc c'est quelque chose que je découvre en ce moment. C' est pourquoi c'est vraiment génial cet exercice que chaque fois que vous êtes vraiment présent dans ce que vous peignez, parce que la première fois que j'essayais, Ah, pendant que je créais l'arrière-plan, j'étais essayer vraiment de me copier que l'expérimental, que j'ai fait il y a plusieurs jours et j'aime ces jours est, et c'est comme ça serait génial de le répéter. Mais répéter parfois c'est comme si tu essayais de faire face est une forme à propos de, Ah, tu perds ce sentiment d'énergie sur De. Donc c'est plus compliqué, cependant, cependant, à copier parce que, euh, après Guare est dans certaines régions, parce qu'ils, euh, c'est quelque chose qui, je suppose, est un moment présent. C' est pour ça que, comme celui-ci, je trouve peut-être là jusqu'à ce qu'il soit parfait. Peut-être qu'il n'y a pas aussi beau qu'une autre expérience, mais ils sont plus vivants. Ils sont donc la façon dont ils sont sortis en ce moment. Onda, euh , les choses les plus importantes que maintenant j'apprécie vraiment ce que je fais. Et je voudrais transmettre ce sentiment de joie pure quand vous peignez pour vous, euh, sur, sur, parce que c'est quelque chose que vous obtenez Miss Meat, comment vous pouvez partager avec les autres un sens dans lequel vous n'avez pas. Donc maintenant, comparé à mes frères, euh, sec de filmer mon tableau, frère. Sœurs, euh, j'ai ce sentiment de me joindre. J' apprécie vraiment ce que je vais savoir. J' aimerais partager ça avec vous et transmettre ce sentiment. Rheal, profite. Pour découvrir les jours est sur, euh, les peindre sur le afin que vous allez créer vos jours est la même façon profiter complètement du processus. Donc c'est la partie la plus importante, euh , , que je pense que c'est, comme le double avantage que vous apprenez quelque chose que vous créez sur, euh, le plus important que vous appréciez. Et je sais que c'est juste, euh, amusez-vous. Profitez du processus. J' aime vraiment ça. Je pense que c'est en ce moment est la taupe. C' est la beauté de cet exercice. Pour faire tout cela une fois que le 1er 1 habituellement c'est comme 2e 1 Ok, je me sens un peu, mais maintenant il semble plus beau. Et le 3ème 1 c'est comme, Oh, j'ai fait, j'apprécie le processus et j'apprécie ce que je peins. Duh. A les résultats que je vais faire des tiges avec le même bleu maya sur cela Il dit que je suis vraiment je suis vraiment heureux avec, Ah, les résultats que je suis peint Donc de cette façon, vraiment, ils sont C'est beau, c'est incroyable. Et c'est la façon dont je suis comment je me sens maintenant que je suis vraiment heureux et il est si intéressant Forme hors marguerites et les couleurs des jours est que je reçois Et j'espère que mes jours est également transmettre je suis sûr qu'ils transmettent ce sentiment donc sur moins qu'un peu hors de la verre. Donc c'est la très belle combinaison de couleurs que je découvre maintenant avec vous sur ce bleu maya. En fait, l'histoire de cette mine a explosé. C' est là que, euh, je pense que les trois ans que j'ai acheté, euh comme ils ont déclenché un permis, Primatech Ah, alors ça veut dire que c'est l'Espagne qu'ils étaient vraiment chers. Donc je les gardais, je ne l' utilisais pas parce que je ne voulais pas que les orteils perdent la peinture. Maintenant, je les ai enlevés et c'était comme si je n'avais aucune idée de comment les utiliser. Donc, sur le projet de loi de Vita, j'explore ce genre d'effet que vous pouvez avoir comme des effets réglementaires sur. Est-ce que ce genre de vraiment belles combinaisons de couleurs que vous pouvez utiliser pour la peinture dans le hangar Looks. Donc ici, j'ai utilisé les quatre timbres. Est-ce que c'est la couleur bleue maya qui régule ? Andi Ah, Avec le sambisa off demandes, c'est une combinaison assez intéressante. Je le trouve vraiment intéressant et pourrait être utilisé pour mes autres projets. Donc, c'est une très grande partie de ces exercices est qui n'aime pas ici 1er 1er vous avez commencé avec quelque chose pour essayer orteil rendre très réaliste. Et c'était ça. Ce serait comme du crédit. Crédible. Mais alors vous commencez à explorer votre propre vision du monde et ce que vous pouvez voir ici dans ce tableau. Donc en fait, alors, comme si vous reflétiez plus votre dans la nature. Et c'est pourquoi c'est plus unique parce que c'est comme ce que vous ressentez en ce moment et comment vous reflétez cela dans votre tableau sur celui-ci. Aussi, il semble en fait, c'est que je pense qu'un de mes milieux préférés de ces quatre Andi, je n'ai aucune idée que celui-ci Regardez ici, c'est vraiment comme une marguerite. Donc nous allons les utiliser. Euh, cette super marguerite sur jaune citron et je vais lire un peu plus de jaune chaud, un peu de vert olive. Donc, vous avez vu un principalement ces combinaisons de couleurs que j'ai utilisé le long de ma peinture. Donc vous pouvez utiliser des similaires ou différents, hein ? Comme en fonction de leur arrière-plan, que vous avez. Et ici, c'est vraiment super orteil que je veux, euh, comme toutes les batailles. Je vais vivre comme ça. Et pendant que je suis dans l'ombre, je vais essayer orteil, euh, obtenir l'avantage de ces zones blanches hors papier qui ont été laissées et j'utiliserai Est-ce ma découverte du fond bleu maya précédent ? Parce que aussi une autre chose que dans celui sur le 2ème 1 le sol que nous avons pour vérifié est que notre tandis que ses couches sur le dessus de vert olive qu'il fait grand. Donc je ne suis vraiment pas gentil. Et je n'aimais pas que ce n'était pas tout à fait sale ombre. Et c'est pourquoi, cette fois, je vais expérimenter avec cet esprit bleu et nous verrons ce qu'on peut obtenir. C' était le résultat serait plus intéressant et plus beau. Donc ici, j'ai peut-être plus que ça ici. Et probablement pour ici une opération. De cette façon, Andi, pour pure et simple. Donc je pense que oui, c' est aussi beaucoup plus intéressant est le résultat si deux utilise ce bleu maya, je toujours, euh donc c'est plus intéressant. Est le résultat d'utiliser ce bleu maya est ah, sur le dessus de vert olive. C' est plus intéressant et c'est plus, beaucoup plus beau. J' aime vraiment la façon dont ça tourne. Donc ceci et un peu et puis je pense que notre ce que nous allons voir est que l'on dit qu'il va se sécher aussi était qu'il va créer une sorte de texture off. C' était en fait en train de réguler la couleur. Oui, c'est vraiment très beau. 11. Recherche de marguerites. Ajouter des textures: comme ici, c'est que ça va, genre, un peu plus haut. Donc celui-ci n'est pas vraiment beau cette partie, mais d'accord, je vais voir ce que je vais faire. Par exemple, allons-y, euh, un peu plus chez Ah Wayne. Mais ils vont attendre. Et, euh, par exemple, pour ici, je voudrais le rendre plus bleu. Jusqu' ici, Andi, ici, ici, je vais faire un pétale bleu. Et celui-ci rencontre aussi un peu de vie. Et de ce côté, juste ce genre de choses. Donc je ne vais pas faire toutes les batailles comme ça. Et je vais, euh, pendant qu'il fait un centre de fleurs pour en faire un peu plus avec plus de William. Donc la façon dont cette onda maintenant une autre ici, euh, je vais utiliser ceux cette fois jaune chaud, un autre serait à la recherche est historique sur. Et je le ferai. Il a brûlé, euh, peut se produire Don brûlé orange. Ce serait une guerre. Ma couleur ici, dans ce monde entier sur pour sortir les pétales que je vais utiliser maintenant est East Brush semble aussi vraiment intéressant. Les combinaisons de couleurs. Et j'aime vraiment comment ça saigne. Donc je vais probablement en avoir un peu plus sur cette orange brûlée ici. Oui, c'est sympa. Et ceci, par exemple, à celui-ci, je veux à toutes les nuances plus fraîches des pétales. Donc, je suis vraiment justice. C' est orteil. Rendez-le plus. Um, je sais inachevé. Disons comme ça sur, euh, une marguerite de plus pour celle-là. Je vais lire un peu plus sur le vert. Cet homme au centre. Andi, de celui-ci, on va sortir quelques pétales. Donc juste avec des coups de pinceau de soleil Eh bien, cela serait juste essayer orteil pour qu'il saignera. Je vais ajouter un peu de couleur que c'est Onda jaune chaud. Euh, je n'en ferai que plusieurs. Donc c'est celui de plus sur duh. Maintenant, je le ferai. Il juste les centres de fleurs sans réellement peindre jours est de sorte qu'ils seraient plus comme quelque part pour là-bas. Demandé centre de fleurs envoyer avec celui-ci. Je vais prendre quelques pétales, mais je veux que je vais les vivre sont, genre, genre, vraiment lâche sans définir la forme Andi d'ici hors et un peu hors pendant qu'il pour faire Ouais, quand vous êtes donc je pense qu'ils sont vraiment belles. Je vais laisser, euh, celui-là est non, il est encore mouillé, donc je ne pourrai rien ajouter. Ah, ici. Je voudrais faire une ombre. J' utiliserai le même bleu maya. J' aime vraiment ça. Donc, sur le dessus de vert olive, il semble tout simplement parfait. Je ne sais pas ce que vous pouvez remplacer. Il suffit d'essayer avec un collier bleu de sorte que ce ne sera pas une couleur bleue ont été vraiment dilués un . Et il devrait être, comme plus comme un bleu plus frais plus. Et je peux ajouter un peu plus à votre quête. Oui, Andi De ce site, je le ferai, en fait avec de l'eau. Je vais essayer de le faire pour que ce ne soit pas très clair. Le bord. Donc j'ai juste que c'était une brosse propre dans son eau. Je tout ça comme ça mes brosses avec mais il ne contient pas d'eau, mais ah, extra. Ce que je retire étaient avec tour de cuisine avec du papier qui va. Et ici, je vais laisser plus sûr ici dans la séparation. Eh bien, celui-là est vraiment magnifique. J' aime vraiment, vraiment le chemin s'avère. Et que c'est en fait une beauté hors. Quoi ? Les couleurs que vous avez juste besoin d'être, hum, attentif. Et pour voir quoi exactement ? C' est ce que la couleur Donc vous montrer à faire. Celle-là est vraiment sympa. J' aime vraiment. C' est si tendre sociale. Et maintenant celui-ci s'est sec. Est-ce que celle-là ? Hum ici. C' est une couleur orange, euh, hors du sol comme jaunâtre. Essayons pendant que c'est, euh je suis très intéressé. Ce que nous obtiendrons, en fait, pendant qu'il, euh, et les jaunes, leurs couleurs complémentaires. Eso Voyons ce que nous obtiendrons. Ça devrait être très beau. Supposons, mais nous allons vérifier comment cela dans la pratique. Donc je pense que oui, assez gentil. Alors et maintenant je fais juste vraiment lisse la bordure de l'ombre. Alors, attendons. Et, euh, quelques séparations pour ici. La femme dit qu'ils sont actuellement l'espoir est ce poids sur le Probablement celui-ci. Ce n'était pas vraiment bon. Donc juste toujours papier que j'ai enlevé le jour, je vais obtenir quelques pluies de sorte que ici j'ai un peu bleu et juste plusieurs veines orteil il pétales. Donc c'est juste ce que vous vous sentez et juste génial. J' espère que j'ai réussi à transmettre utiliser ce genre de sentiment de créer sur, euh, Justin rejoint cet exercice cette façon de peindre pour elle une fois et que je pense que c'est en fait je dirais, comme un rendez-vous avec votre artiste intérieur que vous consacrez cette fois juste pour explorer et voir. Ok, jouons. Nous, les érudits. Essayons. Donc ici, j'ai utilisé principalement, euh, préfigurations à ce moment là sur ici est un centre de fleurs. Aussi, j'ai donné un peu plus hors définition sur William sont les mêmes juste un avec, euh, euh, alors qu'il assez diligent alors qu'il donc ici nous avons pour un de plus. Je vais en lire un peu plus ici. Mon en bleu. qu'il se connecte un peu euh, cette couleur avec les couleurs des brasseurs. Onda, euh, je vais en ajouter un peu plus pendant qu'il est ici au centre pour en faire plus avec de l'eau. Ouais, et un peu plus de fortune, mais le vraiment, vraiment un peu pour que ça n'attire pas trop notre attention. Et celui-ci si je vais réussir à le rendre plus doux, juste toujours arroser et jouer brosse. Et maintenant ajoutons les tiges que je vais utiliser, euh je pense que je vais utiliser pendant que c'est trop. C' est donc un moment. Je pense que c'était un peu une sienne brûlée. Donc vient comme tu aimes ici. Et c'est une autre chose. Allez ce que vous pouvez faire ça pour faire d'abord, hum , comme, ligne alors qu'il est encore mouillé, vous pouvez introduire une couleur plus foncée sur. Alors il saignera. Et aussi un grand, vraiment beaux effets. Donc un arrosage plus léger et deux et, hum, comment faire en sorte qu'il soit plus beau que pour ici, comme ça ? Um, cette façon. Ouais, commencé à saigner, et je vais laisser un peu plus Ah, ouais. C' est vraiment beau, comment est la dame là-dedans ? Et pour avoir entendu le plus sombre et le laisser, euh, les vies de la liste. Aussi je suis je ne savais pas était alors que c'est aussi tout à fait utérins qu'ici je n'ai pas laissé, euh, sur le même vert olive. Ce terrain mais sur le faire est alors qu'il donne différent. Je sais que j'aime vraiment. Donc c'était une ombre que je n'aimais pas pour cette année. Je l'ai aimé sur ce que nous pouvons faire plus. Je libère quelques séparateurs, mais je ne suis pas vraiment sûr lequel est de quelle couleur orteil pour qu'il soit si tendre Mais année. C' est comme je pense, que je vais utiliser comme un Serbe brûle orange chimique brûlé et orange brûlé mélangé avec Opara et la volonté il plusieurs autres tiges. Je serais plus orange, on va brûler. Celui de Ciena est gentil parce qu'il est trop brillant. Donc, ici sur son poids, j'ai envoyé par là. Aussi, Warren la plupart de nos vies plus si c'est déjà complètement la façon dont vous vous sentez. Probablement je n'aime pas cette partie, que je l'ai lu. Je viens d'enlever Euh, donc ici jours, je pense que, euh je vais le faire. Ok, je ne peux pas résister. Donc, je vais avoir un peu plus de pulls et je vais laisser les splutters partir. Euh, ver jaune sur le Let's See, je couvre ça. Je les voulais dans cette zone, donc je vais me faufiler là-bas. Nos jours sont Onda euh, ici en bas aussi, donc ça ne sera pas pour que ce soit comme le sentiment qu'il y a de nombreux jours est et, euh, il y a un champ et d'autres éclaboussures. Je vais la laisser avec une seconde anana âcre. Puis-je faire brûlé couleur orange si ou brûlé sienne afin qu'ils nous font est beau contraste. Euh, peut-être plus. Quoi ? Ça. Oui. Alors je suis vraiment heureux Qui est ma finale ? Ce tableau. C' est juste un peu plus de temps pour donner plus de William à celui-ci. Et un peu plus à ce centre floral ici et à celui-ci, je me sens ici. , Maintenant,réalisons tous nos tableaux que pour qu'en fait Ah, pendant que vous réalisez que vous pouvez avoir un Luca où il manque , contraste noir, par exemple. En fait, j'aide ici à tous, dans les centres floraux de Duh. Celle-ci est vraiment, vraiment belle. Ok, est-ce que celle-là est la même ? Ah, je vois ça. C' est en fait comme aimer le contraste dans les centres de fleurs. Donc juste pour obtenir un peu, j'ai mangé, euh, Kinnock. Redon a brûlé, euh, orange et j'aurai été plus off pendant que c'est des âmes qui est en fait autrement, comme ils aiment la plupart des fleurs est que les pétales sont vraiment légers est c'est pourquoi j' aime un moins nous avons besoin de donner l'orteil de contraste là. Ah, ici. Je vais admettre un peu plus vert, donc c'est pour ça que vous je afin de faire plus pour donner plus contraste, hum, aux fleurs. Donc, vous devez rendre le centre de fleurs plus Dr et, euh alors ce serait perceptible. Aussi comme une combinaison hors centre de fleurs vraiment sombre. Andi pétales vraiment légers. Cela fera ce genre hors, euh, déshabillé et ça, mais aussi sera plus perceptible. 12. Dépeindre la bande: Tu ne trouves pas ça vraiment fascinant ? Comment nous avons effectivement évolué un certain temps peindre ces pour les motifs et la pratique avec des marguerites est que de ce simple Maintenant, ils ont l'air simple et ordinaire. Nous avons déménagé à celui-ci, donc qui avait déjà un peu plus hors caractère sur regardé avec plus intéressant alors nous avons fini avec celui-ci est je suis vraiment heureux avec cette porte. Euh et je pense que mon père ce serait celui-là. C' est juste que je sais. Ah, je n'imaginerais pas au début qui apparaîtra quelque chose comme ça dit, C'est comme a vraiment évolué sur. Est-ce que c'était la partie de quoi ? La couleur qui, euh a transmis ce genre comme il y avait toutes les couleurs qui ont révélé ces marguerites. Donc, il sent que je viens d'aider un peu à définir les formes, mais le reste il waas toutes ce que les couleurs et j'espère que vous avez apprécié le processus jusqu'à ce que j'ai réussi à vous transmettre ce sentiment hors juré de la peinture et hors, interagissant avec les couleurs de l'eau. Et maintenant, le moment le plus excitant où chaque artiste à la recherche est un 1.000.000.000.000 de rabais pour la bande. Je voulais juste te montrer aussi une chose qu'au cas où, euh, ta cassette serait trop forte. Comme, par exemple, c'est ma fille ? Ah, la façon de le construire là-bas pour qu'ils ne soient pas des dommages aux orteils. Votre le papier que le tout en retirant le papier vous juste le cône tout en retirant le papier. Tu le bouges comme ça à un certain angle. Alors, ce sera comme plus qu'une chose que si vous serez allumé comme ça et je pense que Ah, ici, ici, cette façon assez lentement, Onda. Alors ça n'abîmera pas votre papier. Alors entendez juste dans la direction opposée. Pour que ce soit comme un seul Andi, alors il endommage votre papier et ce central est le même. Vous pouvez le faire ici un peu dans ces directions et dans une autre direction. Il est si bête. Ici, nous avons nos quatre tableaux. Andi, j'espère que tu as vraiment aimé peindre avec moi. Et vous avez aussi évolué avec vos jours. Est-ce à partir de simple, puis se déplacer plus compliqué sur. Ensuite, vous recommencez. Expérience. Onda Bligh vos découvertes dans la Force One. C' est donc vraiment, vraiment inspirant et énergisant. Andi, j'espère que vous avez apprécié la peinture avec moi. Onda, euh aussi que vous avez apprécié le processus de la maladie, euh, apprécié les banques, apprécié les couleurs de l'ordre. Merci beaucoup de vous être joint à moi dans ce tableau. 13. Réflexions finales: Merci d'avoir regardé mon verre. J' espère que vous avez apprécié cela. Notre cabinet. Et comment pourrait votre propre avec les couleurs Ecologiste Si vous aimez la police de classe Lee examiner et télécharger votre projet de classe comme une galerie de projet de classe. Je suis impatient de voir tout ce souhait de beauté que vous avez créé spécialement. Je vous encourage à télécharger votre projet au cas où vous avez des stocks ou vous sentez satisfait du résultat. Je ferai de mon mieux pour soutenir votre Honneur pour vous montrer ces moments positifs que vous avez acquis ces roses sont pratiques. Si vous allez montrer vos œuvres sur Instagram police, ils veulent dire que je pourrais voir. Pendant ce temps, vous pouvez vérifier mes autres cours sur le partage de compétences et continuer à créer Voir dans ma prochaine classe. Au revoir.