Créez un portrait de votre animal de compagnie dans Procreate

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans une autre vidéo. Je m'appelle Jay, et dans ce cours, nous allons apprendre à faire un portrait de votre animal de compagnie. Vous apprendrez à dessiner la forme, à créer le reflet de la glace. Comment mélanger tout ensemble, créer les contours, les moustaches et un joli petit fond. Amusez-vous un peu. Faisons preuve de créativité. Commençons. 2. Télécharger des FIles: Avant de commencer, assurez-vous de télécharger tous les fichiers que j'ai inclus dans la section projets et ressources de cette vidéo. 3. Créer des fichiers Canvas et importer: Bon, donc comme toujours avant de commencer, nous allons commencer par créer notre Canvas. Nous allons le faire en cliquant sur un plus dans le coin supérieur droit de notre programme. Cliquez dessus et nous allons simplement cliquer sur le carré pour choses soient simples et faciles. Ok, donc avant de commencer à illustrer, on va importer tous les fichiers pour les personnes que je ne sais pas comment importer les fichiers. Je vais vous montrer très vite. J'ai de l'importance pour les fichiers de cette classe pour nos pinceaux. L'une est une palette de couleurs et l'autre est la photo que nous allons suivre pour créer notre portrait. Commençons par importer nos pinceaux. Nous allons dans notre bibliothèque de pinceaux, qui, dans le coin supérieur droit, vous voyez cinq icônes et celle en dessous à gauche qui ressemble à un pinceau, est la bibliothèque de pinceaux. Si vous faites défiler jusqu'au bas, vous verrez l'objet importé. C'est là que seront tous les pinceaux que vous importez. Cliquez donc sur le plus dans la bibliothèque de pinceaux qui se trouve ici. Et cliquez à nouveau sur Importer. Ensuite, cliquez d'abord sur le pinceau croustillant, qui est le pinceau que nous allons utiliser pour nos contours. Cliquez ensuite à nouveau sur Plus, cliquez à nouveau sur Importer, puis sur Importer un pinceau différent, ce que nous allons utiliser pour créer la fourrure du chat de n'importe quel animal que vous illustrez. Maintenant, les pinceaux sont importants. Nous allons importer notre palette de couleurs que nous allons utiliser. Dans le coin supérieur droit, vous voyez ce cercle ici. Je ne sais pas de quelle couleur il a sur votre écran avec moi, c'est rouge pour le moment. Cliquez sur celui-là. Allez à votre palais. Vous avez cinq options en bas ici, Disc, Harmony Value classique et palettes. Si vous allez dans Palettes, puis cliquez sur le plus, puis cliquez sur Nouveau à partir du fichier. Importez ensuite les échantillons de portrait de chat. Ce sont donc les couleurs que nous allons utiliser. Maintenant. Allons-nous le faire, c'est importer notre photo ? Nous allons donc le faire en allant à l'outil dans le coin supérieur gauche. Cliquez sur Untold en regard de la galerie. Et si vous ne cliquez pas sur Insérer un fichier parce que vous avez téléchargé en tant que fichier et importez maintenant la photo du chat. Voici la photo du chat. avons maintenant importé. Tout ce que nous allons faire en ce moment, c'est de le placer de manière positive, manière à ce que nous puissions illustrer parfaitement bien. Nous allons donc le rendre un peu plus grand. Un peu, pas trop. Et nous allons le centrer. Nous n'allons dessiner la tête que dans ce cas. Alors retournez-le un peu pour qu'il soit un peu plus beau, plus artistique. Et mettez-le bien au centre. Très bien, alors quand c'est au centre, quand vous en êtes satisfait, nous allons réduire l'opacité. Nous allons le faire dans la section calque, qui est les deux carrés dans le coin supérieur droit. Si vous cliquez dessus, vous ouvrez les calques. Et si vous cliquez ensuite sur la fin de la couche, la fin ici que vous trouverez ici. Cliquez dessus. Maintenant, vous voyez l'opacité, elle est maintenant maximale car elle est pleine de couleurs. Si vous réduisez l'opacité en faisant glisser cette barre vers la gauche à environ 60 %, vous constatez qu'elle devient un peu plus légère, il est donc plus facile pour nous de retracer notre image. Ok, donc ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons retracer notre chat. 4. Les contours: Donc, avant de retracer notre image, nous allons d'abord créer un nouveau calque. Allez donc dans vos calques dans le coin supérieur droit, c' est-à-dire les deux petits carrés. Vous savez où c'est. Cliquez sur le Plus, qui est ici, cliquez sur le deuxième calque, puis cet écran apparaîtra où vous pouvez cliquer sur Renommer et le nommer. Contours. Ici, nous allons dessiner tous les contours et je vais juste m' assurer que le bon pinceau est sélectionné. Allez donc dans votre bibliothèque de pinceaux. Assurez-vous d'aller dans la section importée. Cliquez sur le pinceau croustillant que nous venons d'importer. Cliquez dessus, puis assurez-vous que la couleur noire est sélectionnée en accédant au panneau de votre palette de couleurs, qui est le cercle et le coin supérieur droit à côté de la ligne large et de la ligne inférieure de les palettes de couleurs que vous avez également importées, vous trouverez au noir. Je suis donc à côté de diviser, c'est le noir. Nous allons utiliser ça. Très bien ? Bon, donc maintenant, nous allons décider de la taille de notre pinceau. Comme dans le côté gauche de votre écran, vous trouverez ici ce panneau qui demande, qui décide de la taille du pinceau. Vous voyez également les pourcentages. Je pense qu'environ 6 %, c'est bon. Mais si vous cliquez sur un pinceau croustillant et que vous êtes dans le panneau de votre pinceau , vous pouvez voir si l'épaisseur vous plaît ou non. Je pense que 6% est parfait pour cet exercice, que vous pouvez aimer un peu de pratique en allant un peu à l'écran, en essayant avec Pas de pression et une pression plus épaisse pour avoir un peu. un peu une sensation d'être mince et épaisse. Il suffit donc de s'entraîner un peu sur le site. Et aussi ce que je peux vous dire dès le début, si vous avez fait une erreur dans vos lignes et que vous voulez revenir en arrière, vous n'avez pas toujours à effacer. Vous avez deux doigts. Si vous cliquez sur les deux doigts à l'écran, les lignes disparaîtront. Si vous êtes allé un peu trop loin arrière et que vous voulez revenir une ligne à nouveau, par exemple, pour l'instant, nous voulons que cette ligne revienne avec trois doigts. Vous pouvez ramener la ligne que vous venez de supprimer avec deux doigts. Vous le supprimez avec trois doigts, vous le ramenez. C'est donc un bon début de tout. Très bien, maintenant nous connaissons la taille du pinceau, c'est la piste pour laquelle nous allons tracer l'image. Ce que nous allons juste faire, c'est que nous allons retracer l'extérieur de notre chat. Nous allons donc commencer par les oreilles. Nous n'allons pas faire tous les cheveux parce que nous avons une brosse ferme et que nous utiliserons pour créer cela plus tard. Tout d'abord, nous allons être très simples. Il suffit de faire comme ce genre de structure. Voyez si je zoome comme ça. Ça va être l'extérieur du pour le moment et juste tracer l' oreille comme ça. J'ai essayé de ne pas le faire à pleine pression, donc c'est vraiment épais. J'ai essayé de pratiquer votre pression en le faisant un peu plus léger. Et si cela ne fonctionne pas pour vous, rendez le pinceau un peu plus petit. Pour vous aider avec ça. Vous voyez si cela fonctionne bien. Et il suffit de tout retracer. Voyez encore quelques lignes ici. Il suffit de voir toutes les lignes que vous voyez qui sortent de la boîte. Il suffit de tracer ce petit peu de ça. Et il suffit de faire toutes les entreprises extérieures comme ça. Juste un peu de lumière et nous allons le réparer plus tard avec l' autre pinceau avec d'abord, assurez-vous que vous l'avez fait, que vous dessinez tous les contours comme celui-ci . Il y en a comme ça. Très bien, il y a donc beaucoup de cheveux dans les oreilles, par exemple, ce qui est très difficile à illustrer. Donc, ce que nous allons faire, c'est que nous allons simplement le terminer en faisant cela très simple. Voyez si je zoome avant. Peut-être que si je devais utiliser un peu un pinceau plus petit, 4 % fonctionne peut-être mieux pour cela. Et juste, voyez-vous, faites simplement ça pour le fermer bien. Même chose pour les airs. Il suffit de le fermer. Il n'est pas nécessaire d'être parfait. Ce ne sera pas un portrait hyperréaliste, mais c'est une bonne façon de commencer. Comme apprendre comment les portraits fonctionnent en les retraçant, en apprenant d'abord les bases de celui-ci. Très bien, donc c'est juste ça et encore la même chose ici. Il va y avoir le héros des cheveux de l'oreille. Ici, je vois une ligne. Et finissons par l'extérieur. Tout comme ça, très vite. Et il suffit de tracer la tête de ce beau chat C ici. Et j'ai commis une erreur, que nous pouvons être raisonnablement rapidement comme ça. Très bien, donc parce que nous allons juste dessiner la tête, nous allons la fermer en faisant quelque chose de différent. Nous allons l'illustrer de près. Vous pouvez le faire comme vous le souhaitez si vous le souhaitez, faites-le comme ça, c'est très bien pour moi, mais j'aime rendre un peu plus artistique. Nous allons donc le faire comme ça. Vous voyez, nous allons dessiner un point, autre point et un autre de l'autre côté comme ça. Peut-être un peu plus sympa. Pratiquez-le un peu jusqu'à ce que vous soyez satisfait du vôtre. Laissez-vous aimer un peu comme une image comme celle-ci, comme c'est un rendez-vous deux que j'aime faire. Le fait est que c'est une fourrure et nommes peuvent créer un peu plus pour nous, un effet artistique pour un portrait. Mais vous pouvez le faire de n'importe quelle façon que vous trouviez jolie. Très bien, nous avons maintenant les grandes lignes de nos prises. Vous le voyez ? Si je retire la photo, c'est tout le contour. Nous allons dessiner les idées, les yeux, le nez, la bouche et un peu de rayures. Pas trop parce que nous allons faire les rayures avec le pinceau ferme plus tard. Bon, donc allons sur la glace et retracons la glace. Comme ça. Vous voyez, ça va jusqu'ici. Et puis, comme vous le voyez, par exemple, le contour de l'œil est très épais. Nous allons donc dessiner aussi épais. abord, nous allons tracer la ligne comme ça. Et vous voyez qu'il y a toujours une ligne ici. Et parce que tout est noir, on peut aussi le colorer tout en noir. Pour rendre les choses très faciles. Nous n'avons pas à le colorer plus tard. Les élèves, la même chose. Nous allons simplement les plateaux de l'élève comme ça et nous nous inquiétons du reflet et de tout ce qui est. Nous y reviendrons plus tard. Même chose avec l' ion de l'autre côté. Il suffit de tracer l' image en pattes et un peu plus épaisse sur les bords car elle a une ligne un peu plus épaisse dans le bas, plus mince et ici encore autocollant, ici, une ligne très épaisse pour fermer l'œil. Et c'est essentiellement de là que viennent les larmes, le bus touristique, je ne sais pas exactement comment l'appeler un animal peut en résulter la même chose. Et encore une fois, pour les élèves, suffit de le tracer comme ça. Très simple. Remplissez-le très rapidement avec du noir. Ne vous inquiétez pas si c'est un peu libéral ou comme si c'est un peu bancal ou quoi que ce soit, peu importe. Nous allons y aller plus tard et le réviser avec Arthur Brush. Très bien, donc c'est la glace. Maintenant, le nez, la même chose. Il suffit de le tracer. Très simple. Comme si je pouvais le faire un peu plus vite probablement parce que je l'ai déjà pratiqué un million de fois au cours de ma vie. Mais si vous n'êtes pas aussi rapide, oui, prenez votre temps. Sentez-vous détendu, ne vous inquiétez pas, tout ira bien. Faites-le simplement dans votre propre tempo. Ne vous sentez pas pressé. N'ayez pas l'impression que vous devez être aussi rapide que les autres. C'est votre propre tempo, vos artistes, et vous devez trouver votre propre façon de faire. Et c'est tout à fait très bien. Très bien, donc c'est le nez. Vous voyez que j'ai aussi créé un peu de trous de nez comme ça. Plus tard, nous allons ajouter un peu de fourrure et ça va être beaucoup plus beau. Mais d'abord, nous allons simplement créer les contours. Même chose pour la bouche. D'abord. Voici un bon moyen de pratiquer votre ligne fine à épaisse car le Melville est un peu comme ça. Vous voyez trop mince à épais. Pratiquez-vous un peu, mais pas de pression à plus de pression. Pas de pression à plus de pression et à basse pression. Encore deux pressions. Pas de pression à plus de pression. Et c'est une bonne façon de créer comme un Lang tranchant vers un réseau local épais. Alors pratiquez-le un peu sur le côté. Pas de pression à plus de pression, pas de pression à plus de pression et basse pression à plus de pression. Plus tard, avec les moustaches, nous allons également le faire, mais pour l'instant, nous allons simplement nous concentrer sur les contours. Ok, donc pour rien de même, nous allons créer un petit effet du museau et les animaux ont un mouvement de l'escargot. Donc, tout comme très simple, car plus tard, nous allons ajouter quelques choses de mesure. Mais vous voyez que cela crée déjà un peu plus d'effet facial. Très bien, vous voyez ici un peu plus fort pour les lignes. La même chose pour ici. Il suffit de les créer. Où que vous voyez comme des lignes plus fortes. Tout comme ça très simple, quelques lignes Rivoli. Vous pouvez donc être très fragile. Ne vous inquiétez pas trop d'être trop parfait. Parce qu'avec l' aérographe plus tard, peut-être rendre l'œil un peu plus long ici, même chose de l'autre côté. Peut-être un peu plus épais car il y a beaucoup de noir là-bas. Car c'est tout à fait très bien. Ne soyez pas trop parfait. Nous allons tout arranger plus tard. Très bien, donc maintenant, nous avons essentiellement le, le, le, le visage de base. On peut aimer la rendre un peu plus longue comme cette jambe, une jambe qui à quelques lignes supplémentaires comme ça pour en créer un peu plus. Et c'est très bien. Nous allons maintenant ajouter une certaine division. Donc, ce que nous allons faire, nous en avons presque fini avec les contours et maintenant nous allons passer à la partie suivante. Vous voyez que ce chat a beaucoup de rayures noires. Nous allons donc décider où seront les rayures noires . Juste comme ça. Vraiment vite. Voyez un peu comme vous l'avez fait comme avec le pinceau plus tard, nous allons tout à fait aller. D'accord. Même chose ici et rendez ça un peu plus épais. Je le fais parce qu'ils ne veulent pas le pinceau complet. Je vais passer en revue et vous verrez que nous pouvons créer comme un chevauchement. Et le fait d'avoir un trait un peu plus épais ici rend les choses un peu plus faciles. Vous verrez plus tard maintenant n'a aucun sens. La même chose peut le faire ici avec plus d'épaisseur comme ça. Créez comme un peu la ligne où le noir va être comme tout le chemin. Et ensuite, rendez-le un peu plus épais. Comme ça. Connectés les uns aux autres. Pas de problème. Et aussi ici, DDGT les fait très rapidement comme certaines lignes comme ça. Par ici. Cliquez ici. Et juste, nous en avons presque fini avec les contours. Et ensuite, nous allons nous amuser avec toute la fourrure. Juste comme ça. Vous voyez comme si vous regardez la CAO en ce moment, comme si vous retirez la photo, vous voyez qu'elle ne ressemble pas au chat exact, mais parce que le chat est également défini par ses couleurs et ses octets, poubelle et tout, mais la forme du chat est ce qu'il est. Très bien, donc ce sont nos grandes lignes. Nous allons commencer par la coloration. 5. Contage furry: Donc, pour commencer par la coloration, nous allons d'abord créer un nouveau calque. Nous allons donc faire quelques carrés dans le coin supérieur droit. Nous allons créer un calque en bas de cette couche. Nous allons donc le faire sous ce calque, mais au-dessus du calque photo. Cliquez donc sur le calque de photos, puis cliquez sur Plus. Cliquez sur le calque pour le renommer et l'appeler pour contour. Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons changer le pinceau en aérographe. Nous allons donc cliquer sur la ruée vers l'offre. Et ce que nous allons faire, c'est d'abord vérifier si les pinceaux sont de bonne taille. Comme le mien est déjà de bonne taille, il est à 6%. Et en pratique un peu, car avec ce pinceau, si vous appuyez très fort, vous voyez que les lignes sont très épaisses et fortes, ce qu'il peut faire pour peut-être comme les cheveux humains, comme quand vous allez le faire. Plus tard, vous voudrez faire des poils longs et tout ce qui se passe comme ça. Mais pour le chat, il a besoin de coups un peu plus courts. Il faut donc appuyer légèrement sur l'écran. Donc pas fort, mais comme aucune autre pression et pratique un peu sur le côté. Juste comme ça et brossez-le ensemble. Vous voyez que lorsque vous zoomez, il est déjà devenu pour cela, même si vous le faites davantage, devient sombre et plus sombre. C'est donc un peu l'effet que nous voulons faire, cela va prendre du temps car il faut faire beaucoup de coups pour obtenir cet effet. Vous voyez que c'est déjà une belle couleur poilue et poilue. Et maintenant comme parce que vous voyez que j'ai fait beaucoup de lignes sur les traits, je vais vous apprendre quelque chose d'autre très rapide pour vider toute la couche de toutes ses couleurs et traits et tout. Vous avez trois doigts. Si vous le placez à l'écran et que vous le faites simplement glisser vers la gauche ou la droite, il supprimera tous les traits que vous avez faits. Peu importe le nombre que vous gagnez, vous traversez la chose que vous voyez, c'est un gros gâchis. Vous voulez tout supprimer, mais vous ne voulez pas y aller un par un. Donc, vous n'avez que trois doigts et glissez et tout disparaîtra. Mais vous devrez quand même superposer. Il va juste le vider. Très bien, alors pratiquez-vous un peu sur les côtés avec le pinceau. Parce que ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons passer aux grandes lignes et simplement le faire. Vous voyez, si je zoome avant, vous voyez que je crée comme pour à l'extérieur du contour. Donc toutes ces lignes Ripley que nous avons créées ne seront plus visibles car elles feraient disparaître tout cela en créant un calque agréable pour. Donc, si vous faites cela partout à l'extérieur, dans la direction où vont les cheveux. Vous voyez les cheveux encore un peu sur le fond. Il suffit de le faire dans la direction de l'endroit où ça diffère. La plupart du temps, dans ce cas. Et avec les cheveux de l'oreille, même chose dans la direction de l'oreille. C, parce que ça monte comme ça. C'est peut-être un peu exagéré, mais j'en vois encore plus. Très bien. Et il suffit de le faire comme ça. Suivez-le autour. Très légèrement varient, varient légèrement, mais très rapides et proches l'un de l'autre. Comme vous le voyez ici, très proche, très rapide, très proche, très rapide, très proche, très rapide. Alors, il suffit de jouer avec ça. Ne vous inquiétez pas, si vous commettez des erreurs, vous pouvez y retourner. Ne vous inquiétez donc pas de commettre des erreurs. Beaucoup de gens ont toujours peur, comme mettre le crayon à l'écran ou sur le papier parce qu'ils ont peur de commettre des erreurs et ils ne peuvent pas revenir en arrière. Mais Barbara a toujours dit que vous ne commettez jamais d'erreurs, que vous faites toujours de joyeux petits accidents. Alors faites confiance à vous-même. Ce type sait de quoi il parle, est-ce pas ? Et juste partout. Il suffit de le suivre et de le faire dans tout le chat. Juste jusqu'au bout. Suivez les cheveux partout. Vous voyez dans la direction. Et si vous le faites bien comme ça, vous voyez que c'est sympa car n' appuyez pas trop fort, faites juste quelques coups jusqu'à ce qu'il devienne sombre. Vous voyez ici que ça se passe un peu plus comme ça. Et il suffit de jouer comme ça. Nous allons essentiellement faire le catalogue entier de Nestlé. Juste comme ça. Laissez-moi voir ici où je suis, je me trompe un peu. C'est très bien. Juste partout autour des choses que nous allons créer un effet de fureur réaliste sur toute la créature. Très bien. Je vais accélérer un peu la vidéo parce que je pense que vous savez déjà de quoi je parle. Je vous vois donc à la prochaine partie et je le fais partout. N'oubliez pas d'aller dans le sens de la coupe. Vous voyez les cheveux aller ici. Ils ne se pas coiffés comme ça. Il a dit, il suffit de suivre les cheveux dans la direction de laquelle ils vont. Et si vous n'êtes pas sûr, ne faites pas simplement ce qui vous fait du bien et cela vous perdrait bien. Et je vous verrai dans une seconde pour le prochain travail. Et ne vous inquiétez pas d' aller ici car plus tard, nous allons le revoir avec une autre couleur, donc nous verrons ça encore. Très bien, c'est là que tu l'as. L'ensemble du contour est maintenant transformé en car vous voyez que tout a maintenant un beau contour Harry lisse. Et c'est ce que nous voulions créer. Je peux tout réviser un peu, c'est très bien. Plus tard, nous allons tout vérifier, que tout semble bien. Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons définir nos couleurs. 6. Tracer les couleurs lumineuses: Nous allons donc décider où seront nos couleurs . Nous allons d'abord créer un nouveau calque au bas de la couche de fleurs. Allez donc à nouveau dans votre calque de photos et cliquez sur À partir de là sur le Plus, cliquez sur Calque 4 et renommez-le. En ce moment, nous allons colorer les couleurs de base, alors appelez simplement cette base de calque. C'est très bien pour l'instant. Nous allons changer le pinceau en brossage croustillant N. Parce que tout ce que nous allons faire c'est décider où seront nos couleurs . Vous voyez, voici quelques couleurs beiges et voici quelques couleurs beiges. Et voici quelques couleurs beiges et voici quelques couleurs beiges partout ailleurs. Donc, nous allons juste choisir notre pinceau bash. Allez donc dans votre palette de couleurs. Et j'ai inclus ça et ensuite il est brun dans la rangée supérieure. C'est la couleur de base que nous allons utiliser en ce moment. Donc celle-ci ici à côté de cette couleur brun foncé, que nous allons utiliser pour la base du chat, mais pour l' instant juste cette base. Et donc tout ce que nous allons faire en ce moment c'est simplement décider où seront les couleurs. Donc, si vous effectuez un zoom avant et que vous utilisez votre pinceau, juste un peu comme ça , comme Boo, Boo, Boo, Boo, Boo. Alors dessinez-le un peu comme ça. Vous voyez comme ce que nous avons fait avec les grandes lignes. Nous allons sortir de la zone tampon. Juste comme ça, dans la direction de l' endroit où il va et il suffit de la colorer comme ça. Et faites-le partout où vous voyez la base de couleurs. Donc, vous voyez ici, c'est un peu sombre, donc nous allons sauter ça et faire ça. Supposons et assurons que tout soit beau. Donc, très vite, comme ça. Acheter acheter acheter acheter acheter acheter acheter acheter. Et il suffit de le colorer. Cela va paraître un peu irrégulier et désordonné, mais avec la première chose que nous avons fait avec le contour. heure actuelle, le contour semble parfaitement fin. Et pour les trois, nous allons faire la même chose plus tard. Tout d'abord, coloriez tout comme ça. Partout où vous voyez la base même où le museau ici, comme si c'était un peu large mais aussi la base. Nous allons donc nous concentrer uniquement sur la couleur que vous voyez. Nous ne faisons que tracer la couleur du chat de la photo. Très facile, très simple. Il suffit de le tracer comme ça. Vous voyez, il suffit de la colorer très rapidement. Ne vous inquiétez pas trop. Plus tard, nous allons le revoir parfaitement avec elle pour un pinceau et faire tout se fondre les uns avec les autres, avec toutes les autres couleurs et tout ce comme ça. Donc, comme ça, vous voyez, nous venons de décider où seront les couleurs. La même chose ici. C'est peut-être un beige un peu plus clair, mais nous avons aussi une couleur pour cela. Tout d'abord, vous voyez que c' est un peu plus léger que ça. Donc, seule cette partie que nous allons dessiner car cette partie est comme la couleur beige plus clair, nous allons donc utiliser l'autre couleur. Donc pour ici, juste coloré à part, c'est du poisson. Très simple, il suffit de tracer, de tracer et de tracer. Voici un plat, un porte-savon. Même chose de l'autre côté du museau. Très rapidement. Il suffit de décider où seront toutes les couleurs. Cela va beaucoup nous aider. Ils ont tort parce que, littéralement, si nous faisons tout avec le pinceau, cela nous ferait tellement longtemps pour tout colorier parce que nous devrions commencer à bout portant maintenant. car il y avait déjà de la couleur. Nous n'avons qu'à faire les bords et cela commencera déjà à ressembler à vous. Nous verrons plus tard ce que je veux dire avec ça. Mais continuons tout d'abord avec ce petit peu d'espace ici. Ce sera une base plus légère. Très bien, donc c'est la base pour l'instant. Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons créer une couche au-dessus de cette couche. Et c'est ce que nous appelons la lumière. Tellement bleuté, car nous allons faire la même chose avec la couleur qui se trouve à côté, qu'il faut être patient et un peu grisâtre à côté. Cliquez sur celui-là. Et maintenant, nous allons faire le reste que vous voyez ici. Et ça va paraître très désordonné. Mais c'est le sens, car plus tard, nous allons le rendre très agréable. C'est la même chose. Juste comme ça. Vous voyez partout où il y certains ne se concentrent pas trop sur les petits poils, car plus tard, une fois que nous aurons fini avec un pinceau léger, nous allons passer en revue tout et peut-être aussi quelques petits. des poils légers tous, ici et là pour le rendre parfait. Mais c'est comme ça. Suivez le pinceau léger. Tous les sites lumineux. Dans cette couleur très rapidement. Vous voyez comment je le fais comme très rapidement, très épais et ça n'a pas trop d' importance. Désordonné. Tant que c'est quelque sorte dans la direction où les cheveux vont, on va très bien et on le fait partout. Partout Il y a la couleur beige clair. Après ça, on va faire les blancs, les blancs de l'ADC ici. Et ensuite, nous allons construire couleur après couleur. sombre, plus clair, du clair au noir. Eh bien, pourquoi est-ce que le plus lumineux ? Mais parce que ce n' est pas trop. Nous allons le faire un peu entre les deux. Juste comme ça. Vous voyez à quel point tout est beau. Parce que si j' enlève cette photo, c'est ce que nous avons fait jusqu'ici. Cela ne ressemble pas encore à grand-chose, mais plus tard, vous verrez que tout va se fondre ensemble. D'accord, envoyez-le ici, allumez la lumière et coloriez tout comme ça. Ce sont des poils blancs. Nous allons le faire avec de la lumière. Boop, Boop, Boop, Boop H-bridge plage, niche de plage ici. Beijing, les bords plus sombres sous elle, donc nous n' avons pas à y toucher. Et tout le long ici, nous avons vu très désordre. Faites-le très rapidement, ne vous inquiétez pas trop. Le travail précis sera effectué plus tard. Et même ce n'est pas précis parce qu'Anna, illustratrice désordonnée. Je vous apprends donc à être désordonné, organisé en désordre. Je l'appelle. Je ne sais pas pourquoi je l'appelle. Je viens de l'inventer en ce moment. est donc comme ça que c'est. Vous allez et n'importe où vous voulez dessiner la couleur de base. Il vient de dire une couleur beige ici, un peu ici. Donc vous parce que toutes les autres couleurs vont être sombres et que ce sont de très, très petits cheveux, donc nous ne ferons pas un par un plus tard. Nous allons le faire quand tout sera sombre et comme, Oh, mélangez-le, nous allons passer en revue. Et je ne cesse de dire la même chose. Mais la répétition est essentielle parce que c'est la vie. Vous devez faire les choses plusieurs fois ici à plusieurs reprises pour commencer à le comprendre. Bien. Très bien, donc ce sont les couleurs de base maintenant , nous allons créer un nouveau calque. Où allons-nous faire, Do White. Créez donc un autre nouveau calque par-dessus. Renommez-le, vous savez maintenant comment cela fonctionne, appelez-le blanc. Et cliquez sur la couleur blanche qui se trouve sur la rangée du bas jusqu'à droite. Et il suffit de faire la même chose. Voyez-le si je zoome, vous pouvez très bien le voir. Ne par-dessus pas les ténèbres. Il y a beaucoup de gris foncé, donc nous allons le faire avec une erreur décente. Même chose ici, attends, attends, attends, attends, attends, attends, attends, attends, attends, attends, attends, attends. Blancs. Et voici la grâce ou non. Nous n' allons pas revoir cette chose. Alors qu'ici, voici un peu de blanc. Et puis attends, attends, attends, attends, attends, attends. Voyez à quel point je fais ça en désordre et je vais vite faire ça. Juste comme ça. Plus tard, nous allons mélanger le gris et le blanc. Et pour l'instant, ça ne ressemble à rien. Je sais. Je sais. Très bien. Voyez-vous, c'est le blanc de la bouche. n'y a pas de blanc nulle part ailleurs que ici. Il suffit donc de tracer des lignes comme ça très rapidement. Pour que plus tard, nous sachions qu'il y a aussi du blanc. Comme ici. Des poils blancs. C'est très désordonné comme ça. Boop, boop, boop, boop, boop. Et n' oubliez pas de faire les sons avec. Les boop, boop, boop, boop, boop. Cela rend les choses plus amusantes. Je plaisante, bien sûr. Vous le faites. Très bien, vous voyez, maintenant nous avons toutes les couleurs claires là-dedans. Maintenant, nous allons aux couleurs plus sombres. 7. Tracer les couleurs sombres: Très bien, maintenant pour les bandes plus sombres, nous allons créer un autre calque. Je vais donc créer un autre calque au-dessus du calque blanc, renommer le calque et l'appeler « vôtre ». Nous allons donc faire la même chose avec la couleur grise, qui est d'abord un gris plus clair. Plus tard, nous allons passer au gris foncé. Donc d'abord, dans la route du milieu ou trois couleurs, la couleur la plus juste est la couleur que nous allons utiliser. Cliquez sur le pinceau croustillant, assurez-vous qu'il est sélectionné et nous allons faire preuve de dissidence. C'est un peu la grâce de la lettre à cause des ombres. Il s'agit essentiellement de la même couleur, mais en raison de l' ombrage et de l'éclairage, il peut sembler que certaines couleurs soient un peu plus claires que d'autres. Et nous allons juste faire de la coloration maintenant. Partout où vous voyez les couleurs grises. Je vais juste être un peu plus sombre. Mais ici, vous voyez ce petit gris plus clair. Et il suffit de suivre cela ici aussi. Tout simplement désordonné, comme nous l'avons fait avec les autres couleurs. Voici un peu de taches brunes, donc nous allons le contourner comme ça. Il y a comme ça et crée comme toute la grâce plus légère. Et voir très simple. Comme nous l'avons fait depuis le début. Faisons ça aussi. 0101, c. Voici une grâce et une grâce plus légères. Et il suffit de le dessiner comme ça. Il y aura trop de parfait. Comme ne pas être trop perfectionniste, faites-le comme ça. Les diplômes de droit ici. Vous voyez, tout va bien. Nous allons bien mélanger tout cela dans une seconde. Il y aura plus d'une seconde, mais bien sûr, des poils plus foncés, plus fins. Au milieu, au milieu ici. Ils utilisent ces petits, petits coups comme ça. Nous voyons. Tout sera très soigné. Remarquez également ici, ne vous inquiétez pas de son apparence en ce moment. Tout comme être désordonné. Nous gagnerons beaucoup de temps avec ça. Oui. Eh bien, vous le voyez, cela peut prendre un peu de temps et plus tard, avec l'entreprise, il faudra même un peu plus de temps pour créer toutes les choses bien là-dedans. Mais croyez-moi, c'est une façon très rapide de faire du port parce que si vous voulez le faire pour BI, pour cheveux par cheveux, ça va vous prendre beaucoup de temps. Et je veux vous apprendre à faire les choses plus rapidement. Mais c'est bien sûr aussi un peu plus une introduction dans le monde du portrait. Si vous voulez aller mieux, vous devez vous entraîner davantage. Et mettez-y beaucoup de temps, car la pratique est parfaite. Cela vous coûterait juste du temps pour obtenir des choses légères. Parfait. Et si vous voulez le faire parfaitement plus tard, c'est peut-être une bonne façon de commencer. Très bien, ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons créer une nouvelle couche. En plus de ce calque, nous devons le renommer et l'appeler gris foncé. Sombre à casser. Je pense que j'écris mal Gray parce que je pense que c'est comme se débarrasser d' un peu d'anglais ici. Mon erreur. Même chose ici. C'est le renommer juste pour la vidéo de gris foncé. Et maintenant, nous allons choisir le gris plus foncé au milieu à côté du brun ici. Et nous allons remplir les autres couleurs. La même chose ici. Donc, c'est essentiellement tous les plus sombres que vous voyez ici. Et un peu comme ça. Et il y a de la couleur et de la désordre. Si vous voulez être plus rapide, vous pouvez aimer agrandir le pinceau si vous le souhaitez. Faisons cela pour le bien de la vidéo, vous voyez que vous pourriez le faire un peu plus rapidement. La seule chose, c'est qu' avec un gros pinceau, vous n'avez pas à contrôler autant que les lignes tremblantes. J'aime donc le faire un peu, un peu plus petit, mais pour les endroits plus grands, on pourrait certainement utiliser un pinceau plus gros. Juste comme ça, vous voyez. Magnifique. Eh bien, il n'est pas encore beau, mais il va juste passer par-dessus toutes les lignes sombres et les jambes. Nous allons tout mélanger. Une fois que nous aurons toutes les couleurs ici, nous allons d'abord colorer la base du chat. Nous n'avons donc plus besoin de le faire. Nous allons ajouter des ombres et des reflets dans les yeux et les oreilles et tout. C'est donc fait. Et ensuite, nous allons nous concentrer complètement sur la différence, car cela prend le plus de temps et le plus juste. Et il suffit de colorer toutes les portes fermées que vous voyez ici. Sombre, sombre, sombre, sombre, sombre, sombre, sombre. Et vous pouvez dessiner chaque animal, je suppose, comme si vous avez votre propre animal, si vous voulez dessiner votre propre tampon et que c'est, par exemple, un golden retriever. Ce sera beaucoup plus facile. Mais j'ai décidé de faire mon chat parce que mon chat est très compliqué car il a beaucoup de couleurs multiples. Et si vous pouvez le faire, cela signifie que vous pouvez faire n'importe quoi. Et c'est pourquoi j'ai décidé de le faire pour que vous ayez déjà le plus difficile à gérer. Vous savez donc maintenant comment faire les plus faciles avec une couleur simple. Même les Golden Retrievers ont plus de couleurs. Ne vous méprenez pas. Ils sont blonds plus clairs, comme des blondes plus foncées. Mais il faut savoir un peu quel genre de couleurs fonctionnerait pour cela. Et c'est peut-être une bonne occasion pour vous d'essayer de voir si vous pouvez comprendre les couleurs d' autres animaux qui ne vous donnent pas la cause, mais vous décidez vous-même avec des couleurs que vous pouvez utiliser pour cela. Et nous sommes curieux de savoir si vous pouvez le trouver. Mais aussi, je n'aimerais pas vraiment voir comment votre portrait de ce chat s'est avéré. Alors, s'il vous plaît, envoyez-le moi aussi. Et n'oubliez pas non plus de laisser un commentaire sur cette vidéo si vous le souhaitez. J'apprécierais vraiment cela parce que je continue de grandir. Et j'aimerais aussi avoir plus de gens pour enseigner ce genre de cours. Si vous avez également des questions, faites-le moi savoir comme j' aimerais y répondre. Et si vous souhaitez avoir un genre de choses spécifiques que vous aimeriez apprendre dans le monde de l'illustration ou dans le monde de la peinture. vous plaît, faites-moi savoir ce que vous aimeriez apprendre et peut-être que je peux faire une vidéo là-dessus, selon, bien sûr, si je sais comment le faire, parce que je ne sais pas tout ce les gens peuvent avoir un meilleure solution pour ce genre de choses. Mais je suis illustrateur depuis 15 ans ou plus. J'ai donc beaucoup de connaissances à partager avec vous. Alors s'il vous plaît, faites-moi savoir si vous voulez, quel genre de vidéo elle aimerait voir. Je fais beaucoup avec les dessins animés, donc c'est aussi une option. Vous voyez que toutes les lignes commencent déjà à avoir beaucoup de sens ici. Oui, oui, oui, oui, oui. Très bien. Donc, ce sont tous les sombres, je pense. Peut-être un peu plus ici, peut-être un peu plus ici. Des endroits partout où vous voyez. Très bien. C'est donc un peu plus, un peu plus, un peu plus. Et nous allons passer à l'étape suivante. Ok, donc on va juste ajouter un peu de brun du nez et il y a un peu de brun ici. Si vous regardez, il y a peut-être un peu comme si vous pouvez le voir mieux lorsque la photo est une opacité de 100 %. Mais parce que je l'ai déjà fait 1000 fois et je sais exactement où il se trouve. Cliquez donc à nouveau sur Plus, renommez-le et appelez-le en boucle. Il n'est plus là. Et renommez-le brun. On y va. Accédez à la palette de couleurs. Ce brun dans la couche intermédiaire, qui est le plus sombre en premier, si vous cliquez sur ce brun ici et que vous coloriez le plus comme ça dans la direction. Vous voyez, juste un peu comme ça. Et un peu ici aussi. Nous sommes sortis un peu. Vous y allez. Ce sont deux bruns. Un peu ici aussi. Ce n'est pas un peu trop. Je vois que j'ai commis une erreur avec l'année de base, je vais donc supprimer cette très vite. Vous n'avez probablement pas été avec le beige clair apparemment. Très bien, donc tu y vas. Maintenant, nous avons créé toutes les rayures. Eh bien, nous allons faire ensuite nos couleurs de base. 8. Couleur de base: Très bien, donc pour nos couleurs de base, nous devons d'abord créer un nouveau calque pour que tout reste organisé. Le calque sera au bas de tous ces calques, car il sera sous toutes ces couleurs. Allez donc à nouveau dans votre calque photo. Cliquez sur Plus, renommez cette couleur de base. Cela va être très rapide car ce que nous allons faire, c'est que nous allons faire glisser les couleurs dans une couleur, mais nous les voulons. Par exemple, je vais vous montrer très vite, que doit-on faire en premier pour cela ? Parce que si, par exemple, vous saisissez le jaune maintenant et que vous pensez que nous allons dessiner ces yeux jaunes. Ainsi, lorsque vous le tenez et que vous le faites glisser vers l'œil et que vous le faites tomber là-dedans, vous voyez que tout sera coloré en jaune. C'est parce que le programme ne détecte pas encore de couches. Donc, tout d'abord, ce que nous allons faire pour ne colorer que l'œil, c'est que nous allons passer à notre calque contours. Cliquez sur la couche de contour et cliquez sur Référence. Référence. La référence nous permet de tracer les lignes uniquement là où nous le voulons. Parce qu'à l'heure actuelle, la référence permet de détecter le contour. Donc, si vous revenez au calque de couleur de base, cliquez sur le calque de couleur de base et faites la même chose. Faites glisser votre jaune vers l'œil. Vous voyez qu'il ne colorait que l'IRA maintenant. Donc, si je fais un zoom avant et que je le refais, vous ne voyez que la couleur de l'œil. Maintenant, la chose suivante est que lorsque vous faites glisser, vous maintenez la couleur et le coin supérieur, que vous le faites glisser et que vous maintenez le crayon sur l'écran au centre en haut, vous voyez un pourcentage qui est seuil de chute de couleur. Et ce seuil de chute de couleur est comme si vous le faites très peu, cela signifiera qu'il laissera un peu d' arête sur le bord de vos lignes. Ce n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons le colorer complètement. Alors faites-le autant que possible sans rien colorer d'autre. Parce que si vous allez vraiment loin, je le montrerai très rapidement. Que se passe-t-il si vous le retenez et que vous allez jusqu'à 100 %, cela couvrira à nouveau tout. Et ce n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons seulement colorer la partie de l'œil pour que cela soit environ 90 pour cent dans ce cas. Et il y aura une belle ligne. Vous voyez qu'il n'y a pas d'espace entre elle. La couleur de l' œil est simplement jaune. Donc, vous le voyez très bien en ce moment. Nous allons vivre la même chose avec l'autre. Je viens de le laisser tomber. Boom. Ok, donc on va faire la même chose pour le nez. Comme la gnose un peu de cette couleur rosée ici. Alors laissez tomber la couleur sur le nez, et c'est la couleur du nez. Très bien, donc une fois le nez terminé, nous allons faire la même chose avec le premier. Prenez donc la couleur de remplissage, qui est le brun et la rangée supérieure, celle-ci ici, et faites-la glisser là. Vous voyez que c'est parfois, par exemple, le seuil, comme si c'était déjà trop à 90 %, alors il faut le faire un peu plus bas. Donc, vous allez à 80, 80 pour cent. Vous voyez. Maintenant, vous voyez que cette partie doit encore être colorée. Les oreilles vont également être roses. Mais parce que nous avons laissé une ouverture ici, nous devons le faire à la main. Vous le voyez ? Nous devons le faire un peu comme ça parce que si nous tombons, cela signifie que tout deviendra rose et que nous ne voulons pas cela. Nous avons donc laissé une ouverture ici si vous le vouliez. Est-ce facile comme un calcium qui vous a été expliqué très rapidement. Assurez-vous que tout est fermé car si vous avez un peu d' ouverture dans le calque de contour, cela signifie qu'il couvrira tout le champ car il détecte une ouverture. Cela signifie donc aussi qu'il veut colorer le reste. Mais si vous voulez simplement colorer l'oreille, si vous allez sur votre calque de contour et que vous allez au noir, et que vous voulez, par exemple, fermons cette partie. Comme fermez-le ensemble. Vous voyez, maintenant que nous fermons cette partie, vous voyez maintenant que les contours ferment toute cette partie. Ce qui signifie que si nous revenons à notre couleur de base et que nous cliquons sur la couleur de base et que nous la déposons. Il ne s'appellera que cela comme ça. Donc, si vous vouliez assez facile, colorez-le vous-même, c'est comme une bonne façon de le faire. va de même pour l'autre oreille. Je pense que celui-ci est déjà fermé, mais ce n'est pas le cas. C'est probablement parce que certaines parties ici voient ce n'est pas fermé. Il s'agit d'une ligne ouverte, ce qui signifie qu'elle ira jusqu'au bout et qu'elle couvrira tout. Nous allons donc dans notre calque de contour et nous allons choisir notre noir. Et puis nous fermons cette partie comme ça. Nous allons tout de même passer en revue avec la couche de pinceau plus tard. C'est peut-être une bonne chose de vous expliquer que parfois, si vous voulez utiliser des méthodes de coloration plus rapides, vous devez fermer les choses très bien dans le calque de contour, ce que vous voulez appeler ça. Vous voyez, maintenant tout est rose comme ça. Très simple, très facile, très rapide. Mais par exemple, parfois, vous voulez simplement laisser les choses ouvertes, mais vous devez ensuite les peindre vous-même. J'espère donc que je l'ai très bien expliqué . Si vous ne le comprenez pas, faites-le moi savoir. Je pense que c'est très clair. Très bien, donc on va continuer avec le reste. La gnose colorée, n'est-ce pas ? Il est coloré, les yeux sont colorés. Les oreilles sont colorées. Ici encore, en Colombie-Britannique, sur ça depuis les airs. Ce que nous allons faire, c'est qu'il y a toujours un petit morceau de tarte qui va être de couleur foncée ici. Il suffit de choisir un gris foncé et de la colorer comme ça. Très simple. Nous avons maintenant nos couleurs de base et nous allons créer des ombres sur nos couleurs de base. 9. Ombres et lumières de base: Pour créer des ombres et des reflets de nos couleurs de base. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons créer un nouveau calque au-dessus du calque de couleur de base. Nous allons le renommer en ombres et en hautes lumières. Cette couleur. Ombres et reflets pour la couleur de base. Et ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons cliquer sur le calque en cliquant sur l'écran et en cliquant sur le masque de découpage. Le masque de détourage est un autre outil pratique que vous pouvez utiliser pour beaucoup d' illustrations que vous pouvez aimer comprendre plus tard par elle-même, est comme, par exemple, en ce moment, la masse de détourage le rend attaché à la couche en bas. Par exemple, il est attaché au calque de la couleur de base. Ce que cela fait, c'est maintenant que lorsque je choisis la couleur, allons choisir notre couleur orange pour la voir un peu mieux. Et je zoome, il va colorer ici, mais il ne coloriera pas là. Il ne coloriera donc que sur les espaces auxquels le calque est attaché. Et comme seul le brun est coloré dans la couleur de base, il ne sera coloré que des parties de ce nœud ressembleront à un tigre. Vous voyez ce que je veux dire ? Donc, si vous essayez de colorer ici, elle ne sera pas visible. Et comme si c'était toujours à l' écran et que j'y vais, il ne fera que colorer cette partie. C'est très pratique si plus tard, lorsque j'ai une forme spécifique, vous ne voulez que colorer cette forme, créer un masque de découpage, l'attacher et vous pouvez créer de belles ombres et tout ce qui se passe comme ça. Peut-être que nous ferons une vidéo là-dessus plus tard. Bon, donc pour commencer par nos ombres et nos reflets, nous allons d'abord créer les ombres de l'œil. Alors, qu'allons-nous faire ? Est-ce que nous sommes jamais là et nous aurons une couleur orange et notre pinceau croustillant sélectionné. Donc, ce que nous allons faire, c'est simplement colorer les bords de l'œil comme ça. Très simple, juste le contour, juste le bord, juste comme ça. Vous faites de même pour l'autre œil. J'ai peut-être l'air bizarre en ce moment. Je pense que c'est joli. Si vous ne l'avez pas encore fait très bien. Vous pouvez toujours effacer quelque chose et le rendre un peu plus lisse. Ok, donc pour la prochaine partie, ce que je vais vous apprendre est comme quelque chose d'amusant que vous pouvez également utiliser. Beaucoup de nos projets pour vous-même sont autant de vouloir cliquer sur cet outil, qui est ce doigt à côté du pinceau et de la gomme au milieu de ces deux-là. Cliquez donc sur celui-là. Et si vous cliquez à nouveau dessus, la bibliothèque de pinceaux s'ouvre. brosse que nous allons utiliser est la brosse douce, que vous pouvez trouver dans l'aérographe. Par exemple, si vous vous trouvez dans une autre section de pinceau, vous allez à l'aérographe, cliquez dessus, puis cliquez sur pinceau doux. Très bien, alors assurez-vous que la taille est correcte. Comme pas trop gros parce qu'il est trop gros, on essuie tout. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons mélanger l'orange avec le jaune. Donc, si vous zoomez sur l' œil et que je suis très légèrement, légèrement, légèrement, n' appuyez pas trop fort parce que ça devient vraiment fou, très vite. Très légèrement mélangé en douceur, en douceur, douceur partout pour que vous ne voyiez plus de ligne, mais cela devient une sorte de dégradé. Vous voyez ici que l'orange va lentement dans le jaune et le fait simplement partout. Très légèrement, très légèrement mélangé. C'est très agréable car beaucoup de gens utilisent cet outil pour la vie ou pour les portraits et tout, portraits réalistes pour rendre les ombres très mélangées avec la peau et tout. Mais c'est la même chose que nous allons faire ici, mais c'est juste le moyen simple de tout mélanger. Vous voyez, il suffit de tout tourner, zoomer et de fondre comme ça. Et vous voyez que les yeux sont déjà très soignés. Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons choisir la couleur blanche. Et nous allons faire la même chose autour de l'élève. Juste comme ça. Autour de l'élève. Pour créer un peu de blanc. Parce que nous allons faire un dégradé allant de orange au jaune en passant par le blanc. Avoir un beau reflet peut le rendre un peu plus épais si vous voulez, si vous voulez une chose plus épaisse, dégradez et faites la même chose une fois que les lignes sont là. Les cueilleurs aussi et mélangez-les ensemble. Vous voyez ce que je veux dire ? Si vous effectuez un zoom avant, vous voyez ce blanc, jaune , orange, parfaitement mélangé. Vous pouvez le rendre aussi épais que vous le souhaitez. Et c'est aussi cool de voir avec vos propres chemins en quel genre de couleurs il se transformera. Nous veillons légèrement à ce que vous ne touchiez pas trop l' orange parce que c'est tout à fait. Et on y va. Joli dégradé dans la CCI est magnifique. Ok, donc la même chose que nous allons faire avec le nez, nous allons choisir cette couleur rose plus foncée qui se trouve à côté du rose, qui est un peu plus d'un rouge brunâtre, qui est Ça va être une belle ombre. Nous allons colorer les côtés du nez comme ça. Et le bas aussi. Et puis mélangez le tout en douceur. Vous voyez que tout est bien mélangé. Si vous regardez le nez qui ressemble à un test maintenant, sombre à clair, sombre à clair, sombre à clair. Il s'agit du point de pointe de la valeur nulle. Donc, quand on attrape à nouveau du blanc et que nous dessinons simplement de petits trucs comme celui-ci. Et nous nous sommes aussi mélangés ensemble. Pas trop. Peut être rendre le pinceau un peu plus petit pour avoir un peu plus de précision. Et je me suis simplement bien mélangé pour créer un peu de points forts. Et j'ai essayé de le façonner sous la forme du nez comme ça. Vous voyez là que vous avez le point culminant du nez peut-être un peu plus jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Il y en a comme ça. C'est la même chose pour les oreilles. Nous allons encore saisir cette couleur foncée. Cette fois, nous allons colorer toutes ces parties sombres. Tout ce que cette cour fait à faire. Donc, colorez-le tout sombre. Tout le long ici, jusqu'ici. Même chose de l'autre côté. Érudit, sombre, sombre, sombre, sombre, sombre. Peut-être un peu ici aussi. Pas trop parce que nous voulons aussi un peu comme un espace blanc. Saisissez à nouveau le pinceau, peut-être qu'il soit un peu plus grand et coloriez-le comme ça, mélangé complètement. Vous avez peut-être besoin de vous entraîner. Mais c'est ce que ces vidéos permettent d' apprendre et de créer un dégradé allant de l'obscurité à la lumière. Même chose l'autre année. Très simple. Tout est bien mélangé. Et vous voyez maintenant que les yeux, le nez et les oreilles ont un dégradé et tout semble beaucoup plus réaliste plus tard, mais cela va encore mieux paraître. Vous savez maintenant comment fondre. Et commençons par le pour l'instant. 10. Créer et mélanger de la fourrure: Bon, donc maintenant pour fusionner la forme, nous allons créer un nouveau calque au-dessus de tout. Au-dessus même des contours et cliquez sur Plus. Parce que nous allons créer une couche vraiment désordonnée. Nous allons appeler ce ferry pour ouais, pour vous référer, appelez-le pour ce que vous voulez. Je suis tout à fait d'accord avec ça. C'est comme créer des noms. N'avez aucun sens, mais ils ont toujours du sens, vous savez. Très bien, alors prenez le premier pinceau. Et ce que nous allons faire ensuite, c'est tout fusionner. Donc, parce que, par exemple, ici, Harry va dans cette direction, nous allons dessiner ce blanc sur ce brun, est-ce que Brown déplace ce gris ici pour qu'il entre dans ça. direction très soignée. Je vais vous apprendre une astuce très intelligente que nous pouvons faire. Comme si vous tenez votre doigt sur l'écran, vous obtenez ce demi-cercle ou ce cercle avec deux couleurs, dont la couleur du bas correspond à la couleur que vous utilisez actuellement. Et une couleur supérieure est celle que vous allez choisir. Il s'agit d'un sélecteur de couleurs. Donc, si vous choisissez cette couleur, cette couleur est celle que vous allez utiliser. Ce que nous allons faire avec le premier pinceau, c'est que nous allons tout brosser comme ça. Ce que nous avons fait avec les grandes lignes dans la direction de ce que va l'entreprise. Vous voyez. Et vous créez un autre chemin très légèrement, très doucement, créez la fourrure dans la direction de laquelle les poils vont. Voir. Jusqu'aux contours, les petites taches que nous avons créées ont complètement disparu. Et c'est juste un pour, pour un gâchis en ce moment. Très bien. Vous voyez ce que je veux dire ? Ok, donc ce que je veux dire avec ça, c'est comme en ce moment, on refait la même chose, on colore, choisit une autre couleur, puis c'est le noir ou le gris foncé. Et vous faites la même chose. En plus de tout. Vous voyez. Vous mélangez très bien le débat et un noir. Et vous créez cet effet. Et vous continuez simplement à le faire, continuez à le faire exactement. Le gris ici va donc chevaucher ce brun en choisissant une couleur. Maintenant, vous avez le gris ici et le brun va chevaucher le gris. Vous voyez. Et cela va nécessiter un certain temps car en ce moment , si vous effectuez un zoom avant, vous voyez que tout est très bien mélangé. Je suis même quand nous allons ajouter plus tard un Harrison plus sombre, des poils clairs pour le rendre encore plus réaliste. Mais comme d'abord, nous allons le faire partout. Donc, tout va se chevaucher. Choisissez la couleur et mélangez-la simplement ensemble. Choisissez la couleur. Et juste rapidement comme ça, très rapidement, il suffit de le mélanger. Vous voyez ? Et ça a l'air très soigné. Brown, ici. Buh Buh Buh Buh Buh Buh Buh Buh Buh Buh Buh Buh Buh Roan ici. Ce noir va chevaucher la base. Et il suffit de le faire partout. Dans la direction de la fourrure est gris coulant. La direction. Ils aussi, vous verrez que lentement petit à petit, comme si ça va prendre un certain temps, croyez-moi, comme le QC, comme nous sommes déjà occupés depuis un moment et tout ce que nous avons fait est cette partie ici. Qu'est-ce qui est amusant ? C'est comme un processus amusant. Cela peut être un peu désordonné et tout comme créer des cheveux, brun buh buh buh buh buh buh buh buh buh buh buh buh buh buh. Comme nous l'avons fait avec le noir et le contour, très légèrement et rapidement. Il suffit de créer la fourrure. Et vous l'étiez parce que nous avons déjà sélectionné la couleur, donc nous n'avons pas à le faire pour le moment. Et cela rend les choses beaucoup plus rapides car si vous n' avez pas à le faire partout, cela prendrait tellement de temps. Et vous verrez, et ici avec la base, nous avons créé ce contour noir. Nous allons disparaître et nous allons le faire disparaître en repassant. Vous voyez que le contour noir disparaîtra et le beige prendra complètement le dessus. Alors, parcourez les lignes un peu comme ça. Nous avons créé comme contours, un peu comme cela pour créer un peu plus pour effet réaliste. Que se passe-t-il ? Il se fondra bien ensemble, voir se transformer en noir. Mais il suffit de passer en revue les grandes lignes. Je sais que c'est un peu désordonné. Si vous voulez le faire, un peu plus de contrôle, ce qui nécessiterait beaucoup plus de temps. Vous pouvez également créer des calques par couleur si vous le souhaitez, mais vous aimeriez vraiment créer des calques comme brun est le bas, des choses comme ça. Cela nécessite donc beaucoup plus d'efforts. J'aime juste faire ça. C'est désordonné car les erreurs n'ont pas tant d' importance, car il est facile de se chevaucher. Vous voyez que cela se chevauche tout. Il suffit de faire glisser toutes les couleurs du contour pour qu' il ne soit plus moche. Et en gris. Et nous allons accélérer cette vidéo, une vidéo beaucoup parce que sinon ça prendra une éternité. Je suppose que vous avez le coup de fouet. Essayez de le faire alors, si j'ai quelque chose à dire, je dirai que c'est quelque chose pour au moins m'assurer que tous les contours sont passés par ici. Même chose pour l'autre année, bien sûr plus tard. Et vous verrez que tout semble bien. On voit des choses plus longues parce que les poils de l'époque un peu plus longs, on fait juste des coups plus longs comme ça. Vous voyez, mais pas fort. Légèrement, légèrement, légèrement parce que la forte est vraiment épaisse et ne tourne pas avec elle si légèrement et coule avec un débit légèrement élevé, légèrement en écoulement. Continuez simplement à faire ça. plus sombres. Oh, puh, puh, puh, puh, puh, puh, puh, puh. Et voyez que tout se fond bien ensemble. Vous voyez à quoi ressemble les choses. Il suffit de le faire partout. Ici, des poils plus foncés pour tout mélanger parfaitement. Voyez à quel point il est lisse, noir au gris à gris plus clair à la base. Assurez-vous que tout est bien mélangé. Et prenez à nouveau la base. Répétez, répétez, répétez. C'est beaucoup de répétitions, je sais, mais c'est de cela que parle la peinture. C'est beaucoup de répétitions. Beaucoup de patients sont nécessaires pour cela. Vous voyez que l'air est déjà très beau, presque fini avec l'air. Et après ça, je vais accélérer. Et à cause de l' intérieur du visage un peu. Un peu rond. Il suffit de vous donner quelques exemples sur la façon dont je fais cela. Et j'espère que vous comprenez et que vous pourrez le faire parce que je ne peux pas continuer à parler pendant quatre heures. Sélectionnez deux. Cela rendrait la vidéo trop longue. Et vous perdrez mes patients OU vous perdrez les patients. Je ne veux donc pas que cela arrive. Non, non. Nous avons donc fait le plus vite. Et vous voyez à quel point l'oreille est belle. Plus tard, nous allons réviser d'autres choses. Pour l'instant. Vous voyez que tout semble lisse et dandy. Ici. Même chose, marron. Nous allons ajouter le Rhône là-dedans et un peu plus longtemps. Et vous verrez que toutes les couleurs qui ont presque disparu. Continuez à mélanger, continuez à mélanger, continuez à mélanger, continuez à passer dessus jusqu'à ce qu'il y une belle ligne lisse. Vous voyez que tout est super beau ici. Et vous voyez que les poils de l'oreille sont maintenant créés. Bon, donc continuez jusqu'à ce que tout soit très beau. Et puis, dans l'érection, tout ce que vous avez à faire est de brosser dans la direction où se trouvent déjà nos couleurs. C, calque sur couche sur couche sur couche sur couche. Voici les poils de la lettre. Donc maintenant, si vous l'obtenez déjà, continuez à suspendre la vidéo ou passez à l'étape suivante. Si vous comprenez déjà complètement quoi je parle. Et ce sera juste le processus pour tout ça. Vous voyez. Je n'ai fait que ce coin. Et ça, j'aime combien de temps cela prend. Nous allons donc accélérer un peu la vidéo en mélangeant tout ensemble. La même chose de ce noir ici. Ça va descendre un peu au brun plus foncé et à un gris plus foncé et juste mélanger tout pour l'obtenir. Très bien. Je vous vois un peu. J'espère que vous le comprendrez. Faites-moi savoir s'il vous plaît. Si vous ne le comprenez toujours pas, j'aimerais vous aider avec quelque chose de bien. Mais il y a beaucoup de pratique. Continuez simplement à vous entraîner jusqu'à ce que vous ayez l'impression de l'avoir. Vous voyez. En faisant simplement de petits traits, vous créez comme un beau contraste et un joli dégradé allant de l' obscurité à la lumière. Mais cette fois, héritez pour nous de ce que nous voulons créer. 11. Sélectionnez la couleur et le pinceau: D'accord. Pouvez-vous voir à quel point le chevauchement, tout ce genre de choses va dans la direction. Donc, c'est en plus de cela, c'est en haut de cette liste. Je fais tout et je vois que tout se chevauche. Partout. Nous allons voir que ces choses vont devenir plus nombreuses pour cela. Des meubles que vous voyez comme les deux oreilles ont déjà l' air. Très réaliste. Et c'est pourquoi j'aime ça prenne un peu de temps parce que c'est un peu de pinceaux. Tu vois, tu vas passer en revue ça, là-dessus. Et ça. Ils peuvent apparaître comme je l'appelle le BIC et pop. Et continuez tout simplement partout. Mais assurez-vous que c'est dans le sens du flux d'air. C'est pourquoi nous avons déjà décidé de faire circuler l'air. Vous voyez, je vais bien, Facile. Différentes et vie à vos portraits. Et vous pouvez le faire avec n'importe quel animal, lions, essentiellement uniquement des animaux avec de la fourrure, bien sûr, parce que vous faites une ligase de tortue crocodile ou un éléphant, peut-être juste cet acier. Vous pourriez faire un mammouth comme ces éléphants historiques qui ont beaucoup de fourrure. Et juste partout où vous voyez que j'ajoute juste pour, pour, pour, pour, pour, pour, pour et juste être désordonné. Ne vous inquiétez pas trop tant que vous allez dans la bonne direction. C'est tout doux C. Et puis on attrape le blanc et on passe avec la lumière sur le noir. Voici Doug contre Dark Over Brown. N'oubliez pas de mélanger tout en douceur . Plus sombre sur l'obscurité. Vous ne devriez peut-être pas le voir si bien. Mais regardez, voici plus comme des cheveux, donc nous allons faire l' obscurité sur les parties sombres. Un peu sombre ici. Et puis le brun, le noir se chevauchent bien. Et continuez jusqu'à ce que vous obteniez une belle couche lisse comme de la fourrure C. C Voici un peu sombre, donc vous pouvez toujours aimer le retirer un peu plus le repassant avec une couleur plus claire. Il suffit de brosser, de brosser et de brosser. C'est beaucoup de répétitions. Et c'est aussi pour ça que j'aime avoir cette couche pour que vous puissiez simplement choisir et sauter. Sinon, elle devrait aller en couche, de couleur beige. Vous devez passer à la couche brune et à une couche brune. Et ça change énormément et j' aime et je préfère tout simplement parce que cela rend le processus beaucoup plus rapide, accélère le processus, facilite et rend le processus plus amusant pour vous parce qu'il ne vous prend pas comme cinq heures d'illustrations. Je pense que, comme si vous vous en rendez compte, il vous faudra peut-être deux heures pour terminer ce portrait à partir d'ici. Peut-être une heure, selon la vitesse à laquelle vous êtes, plus vite. J'ai déjà l'impression que nous nous en sortons vraiment bien. Comme si vous accélérez déjà les choses, glissez bien. Et nous mélangeons tout ensemble, parfaitement lisses et voyons, maintenant tout est beau. Très bien, et continuez tout simplement. Je vais encore accélérer la vidéo, et je vous verrai dans quelques secondes, quelques minutes. Aussi une bonne chose de remarquer que je viens de dessiner un peu plus sombre est comme ça pour créer un peu plus de contraste avec plus d'indices d'ombrage comme celui-ci. En voyant que les choses semblent beaucoup plus réalistes maintenant. Et continuons. Je suis ici au nez, comme nous l'avons fait avec l'œil. C'est juste un peu lent. Gradients de charge de l'obscurité à la grande mer. Et on mélange parfaitement le gris et le noir. Juste comme ça. Il en va de même pour l'autre œil, aurait-on fait de l'autre côté ? Ça fait la même chose. Différentes directions. Et juste des coups rapides. Vous voyez des coups rapides, buh buh buh buh buh buh buh buh. Rapide et léger, rapide et glissant. Vous voyez que tout le côté droit est déjà mélangé aussi lâche déjà vraiment beau. Et si vous continuez continuez et continuez, cela aura l'air plus, plus joli chaque fois que vous passez en revue et par-dessus. Jusqu'à ce que ce soit bien sûr, c'est totalement à votre goût, selon vos standards. Et tu en auras fini. Continuez donc à mélanger tout bien. Et nous allons encore l' accélérer. 12. Pinceau et mélanger la fourrure: Et au museau, nous passons légèrement au-dessus de la bouche, vous voyez légèrement. Nous allons encore avoir un peu de noir pour montrer où se trouve la bouche. Les règles vont les répartir un peu comme cette couche en faisant la même chose. Nous sommes légèrement petits cheveux. Je dois donc voir. 13. Continuez le pinceau et la combinaison: Et continuons à nous brosser. Nous avons ici la couleur brune maintenant. J'ai brossé ça. Vous voyez pourquoi nous avons fait les formes. Comme vous le voyez, parce que nous avons fait les formes, tout ce que nous avons à faire, c'est essentiellement aux bords de la forme que cela nous facilite beaucoup les choses. C'est pourquoi nous avons déjà décidé où se trouvent les formes. Nous allons y aller pour pouvoir décider que c'est là que nous faisons les formes. Et maintenant, nous pouvons facilement brosser tout ce qui se réfère à cela. Il suffit de continuer à cueillir et à sauter. Il suffit de boucler. Couleur suivante, bulle, bulle, bulle, bulle, et continuez à le faire. Continuez à y retourner. Maintenant, tu veux griser ? Est-ce facile ? Oui, c'est facile. C'est la seule chose qu' il faut un peu de temps pour que nous puissions vraiment voir le résultat. Mais amusons aussi. Parce que lorsque les choses prennent du temps, cela signifie qu'il faut des efforts. Donc ça veut dire que quand on a fini, on se sentait beaucoup plus fier d' elle-même avec les résultats. OK. OK. Vous l'alimentez petit à petit, le processus commence déjà à se réunir. Vous voyez que tout est comme s'entraîner. Vous voyez que tout le côté droit ici est déjà vraiment sympa. Comme plus tard, nous allons ajouter un peu d'ombrage pour lui-même. Mais tout d'abord, finissons tout. Comme, tout comme je voulais dire quelque chose de très rapide pour que ce ne soit pas trop silencieux pendant longtemps. Et ensuite, on peut continuer, continuer. Et comprenez simplement que le processus est parfois un peu long. Mais vous irez mieux chez EJ, il sera plus rapide. Il suffit de faire les coups très rapidement et légèrement comme ça rapidement et légèrement. Et disons, quand tout est très beau et continuez à le faire. Et ici, au menton, nous voyons que nous avons aussi une longueur de dork. Nous allons aussi faire des coups légèrement, des coups légèrement au-dessus de la ligne du menton. Et nous faisons en sorte que cela disparaisse également. Faites en sorte que tout se réunit et qu'il sera beau pour voir si cela donne déjà l'air réel. 14. Finaliser la fourrure: Et si vous appréciez vraiment ce cours, laissez-moi un commentaire et faites-moi savoir ce que vous avez apprécié. Et envoyez-moi toutes vos créations. J'aimerais vraiment voir comme vous l'avez tous fait là-dedans. Je crois que tout le monde peut le faire. Mais dites-moi si vous avez eu des difficultés avec quelque chose. Comme s'il vous plaît, faites-moi savoir. Comme si je suis vraiment curieux. Ce que vous pensez du niveau, c'est qu'il est assez facile d' apprendre en tant que débutant ? Partagé avec tout le monde, afin que tout le monde sache exactement à quoi il peut s'attendre. Et il suffit également de tourner votre écran, comme zoomer et de vous faciliter la tâche. Parce que j'avais un professeur comme au lycée qui me disait toujours ça. Ne faites jamais croire à votre papier que ce n'est pas professionnel. Ce n'est pas comme ça que font les artistes. Je crois qu'un artiste peut faire ce qu'il veut, ce qui est confortable et agréable pour lui. Alors, faites tout ce qui vous fait plaisir. Parfois, les gens voulaient que nous fassions trop de choses comme nous-mêmes, mais nous devons réaliser que c'est juste notre ego et que chacun a une façon différente de faire sa propre chose. C'est juste votre travail de trouver vôtre, c'est une façon confortable pour vous d'illustrer. Comment avez-vous le plus apprécié, l'UR, les patients, les choses ressemblant à des aiguilles rapidement. Il y a beaucoup de façons différentes. Quel genre de formes vous aimez, quel style vous aimez. Je n'ai jamais écouté ce que les gens veulent et pensent être mieux. Écoutez toujours votre propre cœur. Et ce qui vous apporte le plus de joie. Je suis un peu tout autour de l'illustrateur et j'ai adoré dessiner des cellules de dessins animés, ou j'adore dessiner des choses réalistes. Et c'est très bien. Vous n'avez pas besoin d'être bon dans une chose que vous pouvez. Vous pouvez être bon dans plusieurs choses ou vous n'avez même pas besoin d'être bon tant que vous êtes comme ça et que vous appréciez le processus de tout. Un peu de philosophie aussi dans mes cours. Et c'est juste quelque chose qui me passionne aussi. Et j'ai juste l'impression que tout le monde devrait faire ce qu'il aime faire une fois. Même chose pour le chemin. Vraiment, votre chemin est Sharon. Vous décidez comment vous allez vous rendre quelque part. Parce que nous avons tendance à suivre beaucoup d'autres personnes. Il ou elle l'a fait de cette façon. Je vais donc le faire aussi de cette façon, mais cela ne fonctionne peut-être pas pour vous et pour cette personne. Parce que pour vous, peut-être que quelque chose d'autre doit être fait différemment. Il est toujours fidèle à ce que vous croyez et à ce que vous aimez personnellement, personnellement, faire. Cette diapositive est entrée dans la vie, mais aussi dans l'art. Et bien sûr, si vous êtes déjà mort comme le, 100 %, vous savez déjà exactement quoi faire et quoi faire. Comme comment faire tous les coups et tout. Vous n'avez pas besoin de continuer à regarder. J'aime bien, s'il vous plaît, passez à l'étape suivante. Rendez-le aussi court que possible pour vous. Je fais tout le processus pour que vous puissiez voir comme ça. Cela ne demande pas si longtemps. C'est long, mais ce n'est pas très long. Je voulais juste vous montrer tout le processus parce que je pense que c'est une façon cool de montrer que je fais vraiment vivre ces choses pour vous en ce moment. Eh bien, la vie, c'est préenregistré, mais je fais ça en ce moment. Donc, oui. C'est un peu la vie pour moi en ce moment. Donc, je m'amuse juste. Amusez-vous bien avec ça. Et à 1 h, vous voyez que vous avez fini comme si nous pouvions passer à l'étape suivante. Et vous décidez si vous voulez voir tout le processus avec accélération, coups de pinceau et tout ce qui se passe comme ça. Ou vous voulez simplement passer à l'étape suivante. Tout dépend de vos propres préférences. Si vous souhaitez voir tout le processus, continuez à regarder. Si vous voulez déjà passer à l'étape suivante parce que vous comprenez déjà de quoi je parle. Vous pouvez passer à l'étape suivante. Et puis on y est presque. Laissez-moi voir. Je pense que c'est presque tout. Tout comme quelqu'un touche NDR. C'est bien. Vous voyez que tout avec tous les coups de pinceau et tout ce que nous avons fait qui commence à tomber parfaitement en place. Donc oui, ce sont tous les coups de pinceau à partir de maintenant. Maintenant, ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons créer des ombres et des reflets dans la texture de la réalité virtuelle. 15. Ombrage de fourrure: Donc, pour créer des ombres, nous allons d'abord créer un nouveau calque au-dessus de ce calque. J'irai donc dans la section Calque, clique sur le plus, et nous allons renommer cette ombre. Des ombres pour. Ok, donc maintenant nous avons notre couche Shadows pour. Donc, ce que nous allons faire, nous allons sélectionner notre pinceau gris foncé, qui est ici dans la rangée du milieu de notre palette de couleurs. Cliquez sur celui-ci. Et ce que nous allons faire, c'est passer en revue toutes les couleurs de lumière sur tout l'écran. Nous sommes légèrement, légèrement, pas de cœur. Nous allons créer une texture comme celle-ci. Parce que ce qui se passe, c'est comme lorsque je zoome, vous voyez qu' il y a des poils ici partout. Et cela crée un peu plus d'ombres des sombres des couleurs plus foncées. suffit donc de le faire partout. Tikrit, comme la texture de la fourrure très légèrement. Ne le rendez pas trop visible. Si vous le faites très légèrement au-dessus du gris aussi, quoi en retard ? C' est comme ça. Vous voyez que tout commence à ressembler à Ferrari. Vous voyez légèrement, légèrement, légèrement créer plus d'ombrage dans les couleurs plus claires. Très légèrement. Je n' appuie presque rien sur l'écran. Aucune pression. Juste partout. Cela a besoin d'un peu comme, par exemple, si vous voyez des endroits qui ont déjà beaucoup de texture, vous n'avez pas à voir avec la plupart, c'est comme dans des endroits où il n'y a pas beaucoup de texture et il y a juste une couleur unie. Donc, la grille un peu plus pour vous voyez, comme ici, il n'y a plus beaucoup de peur, donc elle créera simplement comme des lignes plus sombres là où légèrement et le fait partout. dont vous pensez qu'il a besoin. Une touche de prise de vue très, très lentement. Et détendez simplement le téléphone avec lui. Et bien sûr, dans la direction de l'entreprise elle-même. Vous verrez que tout commence à paraître bien. C'était juste une tache brune et maintenant elle crée comme des ombres, comme un Harris plus profond, disons comme ça. Ici, ce n'est pas nécessaire. Il est déjà très agréable chevaucher cette jambe et certains espaces où en ont besoin. Surtout dans le museau au centre, nous sommes très sombres ou je veux dire très clair. Et seul C n'est qu' une tache brune, alors créez quelques poils courts. Sont un peu trop. Je vais donc faire des sourcils et j' appellerais ça avec les animaux. Donc partout. Et vous n'avez pas à voir avec très dense nous conduire à travers un endroit très aléatoire ici et là. Et cela créera déjà un contraste entre l'obscurité et la lumière dans la scène, ces espaces ouverts où nous venons d'avoir. Donc, pour ceux qui n' ont qu'à faire, pas partout, ce petit espace est de créer l'illusion de tout, c'est pour R3. Laissez-moi voir, comme dans l'objectif large on apprend à être très belle. Voyez le très bon ici. Et juste partout. La même chose. Et cette note et dans la direction de l' endroit où les cheveux coulent. Et c'est essentiellement tout. Je vais l'accélérer pour tout faire très rapidement. Et puis je verrai quelle est la prochaine étape qui sera le point culminant. Très bien. C'était donc pour les ombres. Comme si j'enlève cette couche, on voit qu' elle est un peu plus légère. voyez, comme, vous le voyez très bien. Quand j'enlève la couche, on voit que la différence est vraiment différente. Et j'espère que vous verrez vraiment bien que l'appareil photo soit juste un peu plus de contraste et un sentiment plus réaliste, d' accord, donc maintenant nous allons créer les points forts. 16. Highlights Fur: 40 met en évidence la même chose. Nous allons créer un nouveau calque au-dessus de celui-ci. Renommez-le et appelez-le en surbrillance pour. Et nous allons sélectionner cette couleur grise dans la ligne supérieure de notre palette de couleurs, qui est celle-ci droite, cliquez dessus. Et nous allons fondamentalement faire la même chose que nous l'avons fait avec l'obscurité. Seulement un peu moins. L'obscurité a vraiment créé l'ombre. ce moment, nous allons faire la même chose pour créer un peu, comme quelques poils plus clairs ici et là, mais plus dans des taches sombres seulement. Donc, dans le brun, vous voyez, si je zoome, vous pouvez voir comme des choses de lumière du soleil ici dedans. Cela va vraiment donner cet effet de tous les poils blancs lâches que nous avons vus au début en photo. Et il suffit de le faire partout. Juste partout où vous pensez que c'est nécessaire. Surtout ici dans la zone grise, qui est en fait un peu blanc grisâtre. Donc, vous atome un peu plus comme ça. Vous voyez des poils blancs ici et là. Poils courts. Donc, contrairement à, ne faites pas de longs coups, faites des coups courts. Si votre chien ou votre chat a un peu plus de poils longs, il serait un peu plus nécessaire. Et comme ça, partout, lumière du soleil est très rapide, il suffit de se déplacer très vite à quelques poils clairs ici et là. Parce que c'est plutôt pour certains éclairages, cela n'a rien à voir avec l'ombrage. Et d'autres ici, d'autres ici, d'autres ici. Et je le ferai partout où vous croyez nécessaire. À vous de choisir. coups très courts et très courts comme celui-ci. Et regardez à quel point notre chat a déjà l'air cool. Génial juste avec quelques coups de pinceau et d' autres, un mélange complet que vous pouvez créer ça, n'est-ce pas ? C'est donc tout pour les moments forts que nous allons faire ensuite, c'est le reflet de l'œil et les moustaches faites, nous allons créer un arrière-plan. Et vous avez vous-même, votre propre portrait. 17. Touches de finition: Bon, pour commencer par un reflet de la glace et des moustaches, nous allons d'abord faire glisser notre calque photo, qui se trouve sur le bouton en le maintenant enfoncé. Et nous allons le faire glisser jusqu'au sommet. raison pour laquelle nous faisons cela est pour que nous puissions voir exactement où se trouvent les moustaches et où se trouvent les points forts de la glace. Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons créer une nouvelle couche en cliquant sur le plus, renommant et en l'appelant final. Finale. C'est le dernier processus de notre portrait lui-même. Après cela, nous allons simplement créer un arrière-plan et c'est fini. Donc, ce que nous allons faire en premier, c'est que nous allons garder notre pinceau sélectionné. Et nous allons choisir la couleur noir foncé. Nous allons créer les petits points noirs ici dans le museau d'où viennent les moustaches. Donc, ce que nous allons faire, c'est juste charger légèrement la dose comme ça. Grille les cheveux d'où viennent les moustaches. Comme ça, il suffit de tracer les taches sur la photo. Et c'est la même chose pour l'autre côté. Il suffit de suivre la photo et la direction des cheveux. Et faites juste de belles taches poilues. Jolie et doucement. Si je retire la photo, voyez exactement à quoi elle ressemblait. On dirait qu'en ce moment, il n'y a que quelques points noirs. Mais en ce moment, nous allons changer notre pinceau, un brossage intuitif et croustillant, et nous allons choisir la couleur blanche ici. Et ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous pourrions juste retracer les moustaches. Vous n'êtes pas obligé de le faire exactement parce qu'il est très difficile d'aimer exactement comme passer par-dessus les moustaches comme si vous devez avoir une main très, très stable pour le faire. Donc, juste des coups rapides. Comme je veux que vous vous entraîniez un peu sur le site en créant des coups de fouine comme de minces , sans pression, presque sans séquence de pression. Si vous faites de la pression, vous obtenez des coups très épais, presque pas de pression. Et créez simplement comme ces lignes blanches et nettes, assurez-vous que le point est net. Nous connaîtrions donc la pression à la fin. On va s' écouler comme ça. Vous créez ces lignes pointues. Donc, je m'entraîne un peu sur le côté. Et une fois que vous avez pris le coup, il suffit de dessiner les moustaches comme ça très rapidement. Très désordonné. Il y en a comme ça. Vous voyez ? Et c'est ça pour ce côté-là. Même chose ici avec plus de boucles et quelques petites ici. Et vous voyez aussi en face qu'il y a un peu ici, ici, ici. Il suffit donc de les dessiner aussi. Pas de problème. Et c'est essentiellement ça pour les moustaches. Maintenant, nous allons faire une réflexion. Zoomez et coloriez simplement avec le crayon blanc sur le reflet en le remplissant comme ceci. La même chose de l'autre côté. Il suffit de la colorer comme vous le voyez sur la photo. Comme ça. Manquant. Il suffit de le dessiner comme ça. Laissez-moi zoomer. Vous avez fait tout cela. Ce que nous allons donc faire, c'est que nous allons nous tourner vers une vision de notre couche de photos. Et nous avons créé notre chat entier. Donc, tout ce que nous avons à faire en ce moment c'est créer un arrière-plan pour faire ressortir leurs moustaches un peu plus afin que vous puissiez le voir beaucoup mieux. Allez donc dans Calques et faites défiler jusqu'au bas. Et là, vous voyez la couleur de fond. Cliquez sur l'écran blanc de la couleur d'arrière-plan. Et vous pouvez modifier l'arrière-plan en fonction de la couleur souhaitée. Ce que j'aimerais que vous fassiez, c'est peut-être créer votre propre arrière-plan, trouver quelque chose que vous avez créé. pas quelque chose que je fais, mais jouons avec elle, quelques couleurs et folie et créons comme un joli fond pour vous-même. Je vais créer comme si c'était simple de raccourcir la vidéo. Et je vais choisir une belle couleur bleue comme celle-ci, que tout sort vraiment bien cette année, la coupe surgit magnifiquement. Ce que je vais faire ensuite, c'est que je vais faire comme un petit rectangle en arrière-plan pour le rendre un peu plus artistique. Nous allons donc d'abord désactiver notre référence de nos couches de contours et cliquer sur la couche de contours si vous faites exactement ce que je fais et tourner la référence de via, c'est parce que si je allez maintenant jusqu'à créer un nouveau calque et il est là et faites-le glisser vers le bas. Nous allons le renommer. Appelez-le BG pour l'arrière-plan. Que se passe-t-il si j'aime Non, allez dans l'outil Sélection. Je suppose que je vais créer un rectangle créant ou en cliquant sur le S From Selection. Créez un outil de sélection similaire à un rectangle. Choisissez une belle couleur dans votre disque, puis choisissez une couleur orange ici. Et je vais le remplir. Comme ce qui se serait passé si la référence était encore au chômage, seule la couleur à l'endroit où se trouvent les lignes. Donc, vous iriez comme deux petits endroits et vous ne pouvez pas faire ce que nous allons faire ensuite. Donc, en cliquant sur la flèche et en cliquant sur le formulaire libre, retournez-la. Nous ne pouvions pas le faire car il s'agirait de deux formulaires différents qu'il ne remplirait pas dans un contexte complet. Et ensuite, il suffit de le mettre en arrière-plan comme ça. Et c'est là que tu l'as. Votre propre portrait d'animal. 18. Merci !: Merci beaucoup à tous d'avoir regardé. J'espère vraiment que vous avez appris quelque chose et apprécié le cours au maximum. Veuillez laisser un avis et en vidéo et partager certaines de vos réflexions. Envoyez également toutes vos belles créations car j'ai vraiment hâte de voir ce que vous avez créé. Si vous souhaitez en savoir plus sur mon travail, veuillez consulter mon Instagram, que vous trouverez sur mon profil. Merci beaucoup et passez une merveilleuse journée.