Créez des vignettes YouTube irrésistibles avec Canva

1. 1 Introduction : pourquoi les ongles sont importants ?: Salut tout le monde. Voici Ronny, bienvenue dans cette nouvelle classe sur la création de miniatures impressionnantes avec Canva. Tout d'abord, bienvenue dans notre maison. C' est là que Jenna et moi vivons ici à Sydney, et nous créons tous nos cours à partir de ce salon. Bienvenue encore une fois. D'accord. Cette classe va vous apprendre exactement comment obtenir vues sur YouTube avec des miniatures très attrayantes et cliquez sur des vignettes dignes. Si vous faites attention à la façon dont vos vidéos fonctionnent bien sur YouTube, il y a deux facteurs principaux. Le facteur numéro 1 optimise votre titre, vous devez avoir un très bon titre plein de mots-clés que les gens recherchent, afin que votre vidéo soit découverte. Le facteur Numéro 2 est d'avoir un visuel qui attire l'attention des gens, qui donne aux gens une bonne raison de cliquer sur votre image, de cliquer sur votre vidéo. c' est sur cela que nous allons nous concentrer dans ce cours. Un peu sur nous. Je suis Ronny, je travaille à Canva chef des communautés et Diana, qui est ici derrière la caméra, Salut Diana ? Diana est une créatrice certifiée Canva. Ensemble, nous créons des cours en ligne. Permettez-moi de vous en dire un peu plus sur cette classe spécifique. Dans ce cours, nous allons vous apprendre à créer des miniatures, mais pas des miniatures. Nous voulions sélectionner deux miniatures spécifiques à partir de deux vidéos spécifiques qui fonctionnent bien sur notre chaîne YouTube. Diana et moi dirigeons cette chaîne YouTube appelée Design with Canva. Nous avons 6,2 ou 6 300 abonnés, 6 300 abonnés. Certaines de nos vidéos se portent bien mieux que d'autres. Nous voulions nous concentrer sur deux de ces vidéos qui fonctionnent bien. Nous allons sélectionner la vidéo avec le plus de vues au cours du dernier mois et recréer cette vignette, Diana va vous le montrer, et je vais recréer la vignette de la vidéo qui pendant toute la durée de vie de notre a eu le meilleur taux de clics. Le taux de clics est lorsque votre vidéo est montrée à votre public, donc il y a une impression qui signifie que quelqu'un comme YouTube montre cette vidéo et quand les gens cliquent dessus, c' est donc la vidéo qui a été montrée avec le plus cliquez sur par nombre d'impressions. C' est le taux de clics par impression. Cela nous donne une mesure de la qualité de la vignette, car si les gens cliquent, il doit y avoir une bonne raison. D'accord. C' est essentiellement le programme d'aujourd'hui. Ensuite, à la fin de la classe, comme toujours, nous aurons un projet pour vous. Si vous êtes prêt, passons à la conférence 1. 2. Tendances et inspiration: Bonjour les gars, et bienvenue à cette leçon. Dans cette leçon, je veux parler des tendances. Donc, je passe beaucoup de temps en fait, plus que je ne m'attendais, faire des recherches, à lire des articles, puis à analyser un tas de chaînes YouTube différentes. Je revois quelques tendances, quelque chose que beaucoup de très grandes chaînes faisaient encore et encore. Avec ces vignettes. Oui, avec les vignettes. J' ai donc pensé que ça devait fonctionner parce que tout le monde le fait. Je vais partager avec vous toutes ces tendances que j'ai trouvées. C' est donc plus que des tendances, c'est aussi une source d'inspiration pour nos étudiants qui ont besoin de créer leurs propres miniatures. Oui. Exactement. Ça a l'air bien June, on y va. Alors passons à la diapositive suivante et ce que j'ai découvert est que beaucoup de YouTubers utilisent Doodles et aussi en fait cette Silhouette autour du sujet. Comme le contour, n'est-ce pas ? Oui. Donc, par exemple, si vous voyez, c'est Gary V, pour ceux qui ne savent pas. Beaucoup de gens utilisent cette silhouette blanche autour du sujet et puis ces petits gribouillons que vous voyez autour de la personne. Oui. C' est un canal complètement différent, un sujet complètement différent. Ils utilisent la même chose. Donc ils ont la silhouette. En fait, elle en a deux comme une ombre et la silhouette blanche et puis ce petit truc de gribouillage. Les gribouillons pour ceux de nos étudiants qui ne savent peut-être pas ce que sont les griffons, c'est comme des graphismes dessinés à la main, illustration qui semble dessinée à la main de toute façon, et vous pouvez les trouver facilement dans Canva. Oui, vous pouvez faire ce genre d'effets vraiment facile dans Canva. Canva pro, en fait pour ceux qui le font. Donc c'est griffonnettes et silhouettes contour, j'aime les appeler aussi autour de vos photos. C' est une belle tendance que nous avons également utilisée sur notre chaîne. En fait, je l'aime vraiment parce que ceux-ci ajoute de la personnalité et aussi comme une texture amusante. Ludique. Touche d'enjouement. Je pense que cela fonctionne peut-être parce que les gens veulent s' amuser quand ils regardent une vidéo YouTube. Quelle est la prochaine ? Passons à la diapositive suivante. Quand je faisais mes recherches sur ces miniatures YouTube, j'ai découvert que beaucoup de YouTubers utilisaient six expressions humaines universelles. Ce sont les six que j'ai trouvés. Ce sont les trois premiers C'est quand vous voulez montrer votre visage dans vos miniatures YouTube et vous ne savez pas quel genre de visage faire. Ce sont les six expressions faciales. Bonheur, tristesse. Je veux partager avec vous. Surprise. Le premier est le bonheur et vous voyez que c'est vraiment excité et un visage heureux. Presque trop. Le bonheur peut être souriant ou. Juste extatique. Ensuite, nous avons triste et si vous voyez ce visage et puis vous lisez le titre, il est logique. Pas de téléphone pendant 24 heures, visage triste. Quelqu' un a enlevé le téléphone. Alors surprise. Ces gens utilisent beaucoup et nous l'utilisons aussi beaucoup. J' essaie de reproduire tous les visages. Alors le bonheur, ok, triste. Surprise. Surprise. Le visage surprise est celui que j'ai vu plus d'entre eux à travers différents canaux. La diapositive suivante sont les trois suivantes. Expressions faciales. Expressions humaines universelles. Celui-ci, c'est la peur. J' aime la peur. Celui-ci est le meilleur exemple. Ça explique pourquoi certaines personnes sourient drôle, elles ont juste peur. Oui exactement. Je me suis dit pourquoi ils mettent ce genre de visage ? C' est comme la peur, comme effrayant. Qu' est-ce que tu vas dire de moi ? Qu' est-ce que tu vas penser de moi ou donc la peur est l'une des six expressions ? Oui. Puis la colère. Ici nous avons, c'est en fait. Du film, c'est ça ? Oui. Will Smith. Will Smith, il a une chaîne, vraiment réussie. J' ai pris celui-ci de sa chaîne. Donc et vous êtes comme ça un ou 11 millions de vues, bien fait, Will. Non, sa chaîne est incroyable. Puis le dégoût, comme vous pouvez le voir ici, son visage. Comme un visage dégoûté. J' étais aussi comme si je ne comprenais pas les visages que beaucoup de YouTubers faisaient. Le dégoût est dur. C' est du dégoût. Il s'agit donc trois expressions humaines inspirantes que vous pouvez utiliser pour vos miniatures. Six en fait. Oui, six. C'est ce que j'ai dit. Non, tu as dit trois. Donc six et ensuite un à l'autre cette tendance que j'ai trouvée et celle-ci. Regarde ce type. Est le doigt pointant et les flèches. Ce que nous utilisons beaucoup. Aussi parce que comme vous voyez Ronnie, il a pris cette photo de doigts pointant. Nous le faisons beaucoup parce que vous pouvez l'utiliser sur tant de vignettes YouTube différentes. J' ai vu cette fille, Sarah Peach. Je ne connais pas son nom de famille. Sarah Peach. Oui. Elle s'appelle comme ça parce que son nom de famille est vraiment difficile à prononcer. Alors c'est Sarah Peach. Elle a beaucoup utilisé ces postes. Presque sur chaque vignette et le visage surprise aussi. Ce combo fonctionne beaucoup, visage surprise et pointu comme Ronnie. Les flèches comme pointer sur quelque chose dont vous allez parler dans la vidéo. Donc, par exemple, Mike. Marcus Brown Lee. Des marques. Pas Marks, Marcus. Marcus. Marcus Brown Lee. Oui. Sa chaîne YouTube est incroyable. Donc il va parler de ce téléphone, problème d'affichage du pixel 3. Il pointe sur ce téléphone parce qu'il va en parler. Dans cette miniature de la chaîne YouTube, elle va parler de ce revenu et de ce qu'il vous obtient. Style de vie. L' appartement que vous pouvez obtenir être élite. C' est une autre idée de ce que vous pouvez inclure dans vos miniatures YouTube. Flèches pointant. Pour attirer l'attention des gens. C' est une bonne chose. Quelle est la prochaine ? Ensuite, j'ai trouvé que beaucoup de grands canaux utilisent des miniatures afin de créer la cohérence des listes de lecture. Je le découvre aussi parce qu'on essayait de reproduire ça sur notre chaîne. Nous utilisions exactement la même vignette, mais juste en changeant le nombre. Après cette recherche, j'ai découvert que vous pouvez changer presque tout dans la vignette, mais garder quelque chose de très cohérent. Pas toujours la même vignette. Ici vous voyez, les images en arrière-plan sont complètement différentes. La seule chose qui reste cohérente est ceci, Will Smith : The Jump et ici vous gardez les originaux. Aussi, je suppose que la correction de couleur de chaque cadre ils ont l'air cohérent. Donc c'est aussi important, c'est quelque chose de plus subtil sur cette série que vous pourriez ne pas voir ou que vous pourriez ne pas mentionner. Donc, la correction des couleurs ou le filtre que vous utilisez sur vos photos. Par exemple, une autre chose que j'ai trouvée afin créer de la cohérence dans vos vignettes est de mettre quelque chose sur la gauche. le côté gauche. Sur le côté latéral de la vignette. J' ai beaucoup vu cela sur différents canaux afin de recréer cette cohérence sur différentes avenues. C' est Yoga avec Adrian. Nous aimons Adrian. Très bon canal de yoga. C' est ce que j'ai découvert. J' aime vraiment celle-là parce qu'on essayait de le reproduire et on était perdus. Elle fait un excellent travail dans la création de séries. Comme les défis de 30 jours, qui je suppose que le canal de yoga est très approprié pour cela parce que les gens font du yoga et ils veulent faire une série comme passer par un cycle d'un bootcamp. Donc c'est une très bonne idée. J' ai donc été très heureux de trouver ces tendances et aussi d'apprendre en regardant et en analysant différents canaux. Vous pouvez voir ici aussi la même chose. Autres exemples. Comme d'autres exemples qu'ils ont changé l'image en arrière-plan et garder le même titre. J' adore que vous n'utilisiez que les canaux que nous aimons dans votre présentation, c'est vraiment cool. Ils font un travail incroyable. Ici aussi la playlist WeekLyvee, ils gardent le même logo. C' est aussi bon. Je pense que c'est aussi une tendance de développer un logo pour une playlist spécifique ou un spectacle spécifique que vous avez. C' est vrai. Je sais aussi pousser ça à Canva. Nous avons le partage, c'est bienveillant. J' ai développé un petit logo pour Sharing is Caring. Nous avons les autres listes de lecture, comme une pour tous. Nous voulons vraiment avoir cette image de marque pour votre spectacle. Si vous êtes sérieux à propos de YouTube et de la production vidéo, cela pourrait être une bonne idée de penser en termes de spectacles et d' essayer de marquer vos différents spectacles différemment afin qu'ils aient un aspect différent. Donc les gens peuvent clairement distinguer oh, c'est le WeeklyVee ou oh, c' est Sharing is Caring with Ronnie. Parce que parfois vous téléchargez des vidéos différentes. Peut-être que l'un concerne une playlist, comme le Weekly Vee, puis vous téléchargez un tutoriel, puis vous téléchargez une vidéo vlog. Mais ces trois vidéos ont vignettes différentes et lorsque vous allez mettre vos vidéos dans la liste de lecture, elles doivent être cohérentes dans toutes les vidéos. D' accord. Suivant. J'ai découvert ces tendances. Beaucoup de canaux, peut-être tous les canaux que j'ai vus, utilisaient cette tendance d'image fractionnée, je dirai, et j'ai également découvert après avoir analysé toutes ces différentes vignettes, qu'ils ont différentes façons d'utiliser le split image. Une façon est avant et après. J' ai beaucoup vu des vidéos comme ça sur YouTube et je suis sûr que vous aussi. Avant et après. Quand on ne travaille pas, on ne regarde pas le même genre de choses. Eh bien, au moins sur ma chaîne YouTube, sur le fil, je vois beaucoup d'avant et après parce que j'aime regarder des vidéos photographiques et je vois beaucoup d'avant et après. Par exemple, ici, elle est comme, « Comment bien paraître sur Instagram Photos ». Voici une photo ennuyeuse et c'est un plus à la mode ou stylisé. Après avoir regardé la vidéo, vous obtenez plus d'informations sur la façon de le faire correctement. Oui. Il s'agit d'un style avant et après de la vignette YouTube. Ensuite, nous avons le contre. Vous avez plus d'explications dans le titre comme Attentes contre Réalité. Alors vous avez ici les deux photos. J' ai beaucoup vu ça, puis on a les deux sujets et deux scènes. Les deux sujets sont par exemple, une interview ou par exemple, nous enseignons, deux personnes dans la même vidéo et ils divisent l'image en utilisant des couleurs différentes ou peut-être deux photos des deux personnes, une à côté de la autre. J' ai beaucoup vu ça. Puis les deux scènes, je pense qu'elles utilisaient deux clichés différents. Comment dites-vous deux scènes différentes de la vidéo ? Cadres. Des cadres ? Les images de la vidéo, sorte que vous avez une idée de ce que vous allez regarder dans la vidéo. Comme un peu raconter des histoires en images. Ouais, making-of. Oui. Deux scènes dans une vignette. Je l'ai vu beaucoup et je l'ai vraiment aimé et je pense que je vais l'implémenter plus souvent sur nos chaînes YouTube. Bonne idée. Quelle est la prochaine ? Oui, celle-ci est la tendance la plus difficile et je l'ai vu tant de fois. Je l'aime vraiment et je vais aussi l'implémenter plus, et c'est le sujet devant le texte. Par exemple ici, si vous faites attention, Will Smith est en face du texte de Dubaï. Vous pouvez voir qu'il est devant le B, le U vous voyez son oreille. Grandes oreilles. Une oreille, et comment appelez-vous ça ? Les skis. Les skis, ils sont en face du texte et parfois peuvent être des parties vraiment subtiles du corps. Mais ils sont là et il a un effet 3-D. J'adore ça. Dimension, profondeur dans votre photo. Profondeur dans votre vignette YouTube ou n'importe quelle miniature. Je dis juste YouTube parce que j'ai fait cette analyse sur YouTube mais peut être n'importe quelle miniature. Ici, elle est aussi au-dessus de cette bannière qu'elle a dessinée. Nous pouvons voir que sa tête est en face de ce texte et j'ai quelques autres exemples ici. Celui-ci, j'en ai trois parce que je veux montrer trois types différents de sujets devant le texte. Par exemple, celui-ci, ils couvrent près de 50 pour cent du texte. Mais vous pouvez toujours le lire. Mais vous pouvez toujours lire le texte parce que le texte est énorme. Le cerveau vous dit automatiquement qu'il dit, « Mentors ». Vous pouvez couvrir presque 50 pour cent du texte si vous pouvez lire le mot derrière. Ici, il ne couvre qu'un mot ou une lettre des trois mots. Ensuite, nous avons quelque chose de plus subtil que je disais. C' est comme un petit doigt. C' est en fait une technique cool. Oui. Parce que même si elle est vraiment subtile comme un doigt ou une oreille, elle a un effet cool, effet 3D. J' aime vraiment ça. Alors c'est aussi quelque chose que j'ai vu dans tant de canaux différents. Le texte avec bordure. Contour. Contour. Texte avec contour, j'ai vu celui-ci dans cette chaîne Vanessa Lau, Gary V, et tant d'autres chaînes, je l'ai vu. Cela vous aide en fait à faire apparaître votre texte. J' ai aussi vu dans cette vidéo de Vanessa qu'elle essaie de mettre seulement quatre mots par titre, par vignette, parce que comme ça, vous pouvez étirer votre texte encore plus grand, rendre plus grand sur votre vignette. C' est tout à propos du texte avec contour. Puis j'ai aussi vu que beaucoup de vignettes avaient les blocs derrière le texte. Par exemple, ici, elle a ce rectangle noir derrière le texte, donc il apparaît plus. Ici, c'est le contraire, blanc dans un texte sombre. Tout est question de contraste. Oui, afin de trouver le contraste pour que le texte apparaisse plus. Ce sont tous les canaux que j'ai analysés afin de vous apporter toutes ces idées et inspirations. Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre une capture d'écran, puis essayer de les trouver sur YouTube, sorte que vous pouvez également analyser leurs miniatures YouTube. Maintenant, nous sommes dans notre dernière diapositive de cette leçon. Ici, j'ai quelques polices recommandées, qui sont Bebas Neue. Je pense que c'est prononcé, Neue. Neue, et nous avons Oswald, Poppins et Montserrat. Donc, ces quatre polices, je recommande ces polices parce qu'elles sont vraiment grandes, vraiment audacieuses, et vous pouvez les utiliser sur votre vignette, et les étirer vraiment grandes si vous utilisez environ quatre mots par vignette, et ils sera vraiment facile à lire si vous avez une très petite miniature. Recommanderiez-vous de les utiliser dans tous les capuchons ? Oui, je vais le dire. Oui. Parce qu'ils seront plus faciles à lire pour les gens, même si votre miniature est vraiment petite. D' accord. Eh bien, merci Diana. Ce sont des conseils très cool, des tendances très intéressantes, et j'espère que cela vous donnera une certaine inspiration pour créer vos miniatures. Dans la prochaine conférence, je parlerai de la stratégie des vignettes. Alors je te verrai là-bas. 3. Stratégie de vignette 2020: Bon, les gars, bienvenue à la classe. Merci Diana, de nous avoir montré les tendances et l'inspiration pour vos miniatures YouTube. Vous êtes les bienvenus. [Rires] Oui, alors passons à autre chose. Je vais vous emmener à travers cette conférence et nous allons parler de stratégie miniature. Je vais donc développer deux stratégies particulières dans cette conférence, et je vais aussi passer en revue quelques lignes directrices, conseils ou bonnes pratiques que je dirais pour développer vos miniatures. Et puis dans les prochaines conférences, nous allons réellement arriver à Canva et concevoir deux vignettes différentes. Canva droit. Je n' allais pas t'appeler Canva. Diana, c'est ça ? Oui. D' accord. Alors commençons, j'ai une petite présentation ici. Permettez-moi tout d'abord de vous dire que la raison pour laquelle vous avez besoin bonnes vignettes est qu'il y a une surcharge de contenu en particulier sur YouTube. Plus de 500 heures de contenu sont téléchargés sur YouTube chaque minute. Je sais que c'est un nombre difficile à comprendre , mais cela signifie beaucoup de vidéos téléchargées sur YouTube chaque minute. Cela signifie qu'il y a une concurrence féroce pour attirer l'attention des gens sur YouTube. Tout le monde essaie d'attraper le même globe oculaire. J' ai vu que tu voulais faire la même blague. C' est la raison pour laquelle vous devriez mettre toutes les chances de votre côté pour attirer l'attention de ces gens. D' accord ? Afin de mettre toutes les chances de votre côté, il y a deux choses que vous pouvez faire. Le premier est l'optimisation de vos titres. Que recherchent les gens sur YouTube ? Vous devez trouver les bons mots clés. Vous devez optimiser vos titres vidéo afin que les gens recherchent certaines choses sur YouTube et qu'ils vous trouvent. Bien sûr, ce n'est pas si simple. Il y a tout un algorithme en cours et le renforcement de l'autorité sur la plate-forme, mais il s'agit toujours d'optimiser votre vidéo et vos titres et de trouver le bon mot clé. Oui. Et aussi en dehors du titre, il y a la description de la vidéo, les balises, et tout le texte que vous mettez dans votre vidéo, texte écrit. Tout un travail d'optimisation de texte. Je voudrais appeler que l'optimisation SEO, l'optimisation moteurs de recherche.Ce n'est pas ce que cette classe est au sujet. C' est un cours sur le numéro deux ici. Créer des vignettes qui donnent aux gens une bonne raison de cliquer sur votre vidéo. Ce sont donc les deux choses que vous pouvez vraiment influencer si vous voulez plus de vues sur vos vidéos, optimiser vos titres, écrire des mots clés et optimiser vos miniatures. Donc, bien sûr, ce cours se concentre sur le plus tard. Sur le deuxième point. Laissez-moi vous donner ma première stratégie de vignettes. Êtes-vous prêt pour ça ? Oui. Le premier est de montrer votre visage. Nous l'avons déjà mentionné. Diana l'a déjà mentionné quand elle parlait des expressions faciales. Rappelez-vous les six expressions faciales : le bonheur, la tristesse, la surprise, la peur, la colère et le dégoût. Diana peux-tu nous montrer un visage de dégoût ? [ Rires] Attends. D' accord. Et le tien ? Mon visage de dégoût ? Oui. [Rires] D'accord. Rappelez-vous les gars que ces expressions faciales, surtout si vous allez montrer votre visage sur votre miniature, faites attention à ne pas en faire trop bien que certaines de ces personnes en font trop. Essayez d'être naturel, mais avez toujours cette expression. Et je sais que pour certains d'entre vous, ça va être difficile parce que certains d'entre vous sont plus timides que d'autres et qu'ils n'aiment pas montrer leur visage. Vous n'avez pas à montrer votre visage, mais c'est un réel avantage et c'est une vraie tendance. Nous avons observé faire nos recherches, c'est quelque chose que nous faisons et cela fonctionne pour nous. Oui et désolé de vous interrompre, mais j'ai un pourboire ici. Certaines personnes, je pense que celui qui est l'exemple de peur, c'est une capture d'écran de la vidéo. Ce n'est pas comme si elle posait pour une photo faisant ce visage. Parfois, quand vous êtes vlogging ou que vous parlez à la caméra, vous faites ce genre de visages sans vous en apercevoir. Et pendant que vous regardez la vidéo, si vous voyez quelque chose comme un visage que vous avez fait et c'est vraiment drôle ou comme l'une de ces expressions faciales, vous pouvez simplement prendre un instantané et l'utiliser pour votre miniature. C'est un pourboire. C' est un pourboire en effet. Je l'ai déjà fait et ça marche bien. Nous vous encourageons à le faire. Donc c'est la première stratégie, montrez votre visage. Utilisez les expressions faciales couramment reconnues. Stratégie de vignettes numéro deux. C' est celui qui est de plus en plus populaire sur YouTube. Celui-ci consiste à utiliser des mots-clés en gras, ou mot clé singulier, dans votre vignette. Pourquoi c'est ça ? Parce que si vous choisissez le bon mot clé, et que vous n'avez pas besoin de beaucoup de textes. Je dirais au maximum trois à quatre mots sur vos vignettes, mais ces mots sont super importants. Comment les choisir. Eh bien, l'idée ici n'est pas si vous créez, disons un tutoriel sur Canva, créez des miniatures cool avec Canva. Votre vignette ne devrait probablement pas dire exactement la même chose que votre titre, mais vous choisiriez quelques mots clés qui créeraient l'attention, créeraient un mystère, ou créeraient une sorte d'intrigue comme d' entre vous donnent aux gens une bonne raison de vouloir en savoir plus avec ces mots-clés. J' ai quelques exemples à vous montrer. Vous pouvez également utiliser ces mots-clés pour compléter les études textuelles de votre titre. Vous pouvez aussi le faire. Ça devrait être une chose complémentaire en fait. Je veux donc vous montrer ces deux exemples qui viennent de nos vidéos qui ont bien fonctionné. Le premier qu'il dit, le tueur PowerPoint. Et puis vous voyez un logo Canva ici, ça crée des intrigues comme, comment Canva est un tueur PowerPoint ? Tu veux savoir. Il vous donne une incitation, une intrigue comme une sorte de mystère, et vous voulez cliquer pour en savoir plus. Et une chose peut-être aussi, beaucoup de gens qu'ils ne savent pas que Canva a une fonctionnalité de présentation et vous mettez également cela sur la miniature comme fonctionnalité présente. Fonctionnalité présente. Il crée donc une sorte de mystère et crée de la curiosité, intrigue, vous voulez en savoir plus. Et celui-ci, qui est mon préféré, il dit enfin et mon visage est comme, enfin. Enfin, quoi ? Pourquoi Ronny a-t-il si choqué ? Oui. Qu' est-ce que cet appareil photo avec le bouton Lecture ici en arrière-plan ? On dirait que quelque chose est en train de cuisiner. Je ne dis pas ce que c'est. Je vous montre juste que dans, cette vidéo a très bien fonctionné. C' est l'une de nos meilleures performances. Ces deux vidéos sont quelques-unes de nos vidéos les plus performantes. En fait, lorsque vous avez créé cette vignette. Oui. J' étais comme si ça ne fonctionnait pas parce que ce que nous faisions auparavant, c'était mettre quelques mots-clés, complémentaires à ce titre. Similaire au titre. Oui, en quelque sorte à celui de gauche. Oui. Donc, c'était très cohérent, parlant de ce qui se passe dans le tutoriel. Mais celui-ci est juste enfin un visage, une expression, un peu comme le logo canva dans un bouton de jeu. Oui. Donc j'étais comme si je ne savais pas comment ça allait marcher. Tu ne croyais pas en moi. Oui. On peut dire ça. Mais la vidéo a explosé. Oui, et je suis heureux que tu aies pris cette chance, en fait. Très bien, merci d'avoir cru en la prochaine fois. Ce sont donc les deux principales stratégies de miniatures. Je dirais montrer votre visage et utiliser des mots-clés pertinents qui vont créer de la tension, du mystère, de l'intrigue. Curiosité. Réveillez la curiosité de vos téléspectateurs, d'accord ? Oui. Voilà donc les deux principales stratégies globales, je dirais. Maintenant, je veux vous donner quelques conseils sur la façon de mettre en œuvre ces stratégies et des conseils généraux sur la création de miniatures pour vos vidéos. La première chose que je veux soulever ici est que YouTube n'est pas comme la télé. Lorsque vous allumez la télévision, la télévision traditionnelle, parce que de nos jours les gens ont des téléviseurs, mais il est principalement connecté à Internet, mais rembobiner quelques années et allumer la télévision et vous avez vos chaînes préférées comme. Donc, le contenu à la télévision est déjà en train de jouer pour vous. Tu ne le choisis pas vraiment, c'est là. Contrairement à YouTube, vous vous connectez à YouTube et ensuite vous devez cliquer, vous devez choisir quelque chose pour commencer. C' est pourquoi les miniatures sont si importantes. C' est la première chose que je voulais te montrer ici. Je pense qu'il est pertinent de le remarquer. Deuxièmement, peu importe la qualité de votre vidéo, vous pouvez créer la meilleure vidéo sur YouTube. Si personne n'est encouragé à cliquer sur cette vidéo. Si personne ne découvre cette vidéo, parmi les 500 heures de vidéo téléchargées chaque minute sur une plate-forme. Personne ne remarquera votre chef-d'œuvre de la vidéo. Donc, créer une vidéo est une chose et vous ne devriez pas mettre tous vos efforts dans la création de la meilleure vidéo au monde. Vous devriez garder une bonne partie de cet effort pour créer votre miniature et optimiser votre titre. C' est mon deuxième conseil, comme ne pas passer trop de temps. J' ai entendu des gens dire qu'ils ont passé autant de temps à créer la miniature que la vidéo entière. Alors sois attentif à ça. J' ai entendu cela de gros you-tubercules. Ils pourraient passer deux jours à filmer et à monter. Oui. Ils passeront un jour ou deux jours à créer cette miniature. La miniature parfaite, non ? Oui. Ils le font et puis ils le refont et parfois ils téléchargent une vidéo avec une vignette et ils pensent, non, peut-être que je le changerais à nouveau. Ils le changent encore une fois. Une fois que la vidéo est téléchargée. C' est une bonne chose que tu peux, on y arrivera. Oui. Vos vignettes doivent donc encapsuler le même message que vos vidéos. Donc, il doit se former comme un tout. Votre miniature, votre vidéo, ils devraient communiquer le même message, la même histoire. Vous devez donc trouver un moyen de représenter l'ensemble de l'histoire dans vos vignettes. Donc c'est important aussi. Ensuite, YouTube est une plate-forme très visuelle. Facebook est également une plateforme très visuelle. Donc, vos miniatures devraient jouer et obéir aux mêmes règles. Votre vignette doit être très visuelle. Donc vous pouvez voir ici, je vois votre miniature. Je suis excité. Je veux cliquer et regarder cette vidéo. Alors rappelez-vous que vous jouez sur une plate-forme où visuel est le nom du jeu. Donc soyez visuel comme être très visuel. Donc, une grande miniature sera en mesure de raconter toute l'histoire déjà touchée sur ce point. Mais si vous pouvez vraiment encapsuler toute l'histoire. Donc, si c'est avant et après comme Diana le mentionnait, si c'est un processus de transformation. Essayez d'illustrer cela avec votre vignette. Sans regarder la vidéo, les gens devraient comprendre ce qu'est la vidéo simplement en regardant la vignette. Ainsi, les vignettes les plus performantes seront celles qui racontent toute l'histoire. Je pense, par exemple, nous avons deux bons exemples. Comme par exemple, vous avez l'exemple de la vignette vidéo qui crée de la curiosité. Celui que tu viens de nous montrer avec un petit crayon, c'était quoi enfin ? Enfin, oui. La vignette que je vais enseigner dans ce cours est cette miniature celle qui raconte l'histoire,. Toute l'histoire ? Oui. D' accord. Parfait. Ensuite, faites vos vignettes colorées, lumineuses et contrastées. Donc, c'est lié à l'astuce précédente je viens de vous donner que YouTube est une plate-forme très visuelle, donc vos miniatures doivent être très visuelles. Quelles sont les règles pour attirer l'attention des gens avec les visuels ? Eh bien, beaucoup de couleurs. Montre ton visage. Lumineux, contrasté. Il doit se démarquer. C' est donc la règle générale ici. Tu dois attirer cette attention. Vous devez vous démarquer du reste de la compétition. Rappelez-vous que tout le monde essaie d'attraper la même balle. globe oculaire. Donc, utilisez ces techniques, utilisez les fondamentaux de la conception graphique comme la couleur, la luminosité, le contraste. Tout cela vous aidera à créer des miniatures puissantes. Qu' est-ce qui serait digne de clic ? Donc, vous devez vraiment prendre le temps et c'est pourquoi certains des grands YouTubers prennent aussi longtemps que parfois quelques jours pour créer et perfectionner leurs vignettes parce qu'ils doivent vraiment comprendre ce qui serait digne de clic. Vous pouvez presque penser comme Clickbait. N' allez pas à Clickbait montrer vos conseils, montrer vos bombes là-bas. Que voulez-vous dire par Clickbait ? Parce que peut-être certaines personnes ne comprennent pas le mot-clé Clickbait. Donc, Clickbait est une sorte d'image qui donnerait aux gens une raison de cliquer. Pour forcer ce clic en le faisant un peu trop juste pour obtenir le clic. Un exemple typique est que vous voyez une vidéo et vous voyez un gros plan sur la poitrine d'une femme avec de gros seins, ce serait Clickbait parce qu'ils savent, les hommes, cliqueraient dessus juste parce qu'ils voient de gros seins. Ensuite, Clickbait est s'ils mettent une miniature et que les gens vont à la vidéo, ils ne verront pas cette image.Ceci est Clickbait ? Probablement. Oui. Ils ne verront rien de lié. C' est comme si vous trompez les gens en cliquant en ayant un visuel qui n'est peut-être pas lié au contenu. Donc nous ne vous encourageons pas à le faire, mais c'est une ligne fine. Alors, qu'est-ce qui serait digne de clic ? C' est donc la fine ligne entre clic digne et Clickbait, mais vous devez expérimenter. Vous devez trouver cette frontière entre ce qui est trop et ce qui est assez bon pour faire cliquer les gens. Donc c'est un art. Je pense peut-être cliquer digne ou essayer de faire cliquer les gens. L' un des bons exemples est les émotions humaines. Parce que par exemple, dans votre miniature, celui qui dit enfin que vous avez un visage comme ce qui se passe ? Ceci est quelque chose qui attire l'attention des gens, mais est pas Clickbait.Je veux revenir à cette miniature. Oui. Je dirais que c'est presque Clickbait. Oui. Parce que, même si je mets le logo vidéo Canva et que les gens attendaient la fonctionnalité vidéo sur toile. Donc je ne dis pas que cette vidéo est à propos de ça, mais je le suggère. Donc c'est Clickbait. Finalement, on attendait ça. C' est un peu comme dans la frontière. Exactement. C' est pour ça que j'avais peur quand tu as trouvé cette idée. Je pense que tu as compris le point. Vous devez être presque Clickbait, alors ne soyez pas Clickbait. Soyez presque clickappait. C' est la meilleure façon d'articuler ça. Oui, parce que c'est un art. C' est un équilibre. Oui, exactement. Je dirais que c'est un équilibre comme le type qui marche sur cette ligne ici, six pieds au-dessus du sol. Vous devez équilibrer ces choses. Tu dois le sentir. Quel genre d'analogie. C' est une analogie du cirque. Conseil suivant. Ne sois pas trop distrayant. Ne sois pas comme ce type en haut. Trop bondé, trop. Lorsque vous regardez ces miniatures, vous ne savez pas vraiment où regarder en premier. Il y a trop d'informations là-bas. C' est trop saturé. Donc ne sois pas trop partout trop bondé. Dans vos vignettes, restez simple. Tenez-vous à votre histoire. Tu te souviens de son nom ? J' aime vraiment ce type sur YouTube. Matt D'Avella. Matt D'Avella. D' Avella. D' Avella. Il est un très bon YouTuber. Vous pouvez voir ses vignettes.Ils ont absolument pas de mots. Très minimaliste. Il y a harmonie entre les couleurs, la collection de couleurs, le thème. Vous voyez que c'est assez minimaliste en effet, mais ça marche. Oui. J'aime vraiment cet exemple ou en fait ses miniatures. Parce que quand vous regardez ses photos, il vous raconte l'histoire complète de sa vidéo en une seule photo. C' est aussi un art. C' est de l'art photographique parce que nous faisons aussi de la photographie, et quand vous voulez raconter une histoire, vous devez être vraiment prudent avec tous les éléments que vous incluez dans votre photo. Il fait un travail incroyable avec chaque vignette. Vous devez aller sur sa chaîne YouTube et vérifier ses vignettes. D' accord. Oui. On va le faire. Ensuite, je demande des commentaires. C' est pourquoi, parfois, vous pouvez prendre jusqu' à quelques jours pour trouver la bonne vignette. Parce que vous créez votre première vignette, puis vous pouvez utiliser vos autres réseaux sociaux comme le groupe Facebook ou une page Facebook, ou même comme Twitter, pour publier deux versions différentes de votre vignette et Demandez à votre public lequel préférez-vous, A ou B ? Très simple et vous pouvez obtenir une bonne rétroaction sur ce que votre audience serait plus impliquée de cliquer sur. Demander des commentaires est toujours bon. Expérimentez avec différents styles. C' est ce que j'ai dit comme la vignette A, la vignette B. Entrez dans vos analyses. Comme les laisser pour quelques jours ou quelques mois aussi parce qu'ils le font ou quelques mois pour avoir assez de données, ouais. Oui. Aussi, vous pouvez expérimenter pour la même série de vidéos, par exemple, si c'est des tutoriels. Vous créez deux groupes sur YouTube, pour une playlist, puis l'un des groupes que vous téléchargez un style spécifique de vignettes et l' autre groupe que vous téléchargez un autre style de vignettes, mais il s'agit du même type de vidéos. Après deux ou trois mois, vous pouvez revenir en arrière et voir quel groupe a mieux fonctionné. Cela vous donnerait une indication sur quel style de vignettes a mieux fonctionné. C' est aussi une bonne chose à propos de YouTube. Vous pouvez modifier vos vignettes. Oui. C'est cool. Vous pouvez même revenir à vos vidéos les plus performantes, celles qui ont le plus de vues. Comme les cinq qui ont le plus de vues sur votre chaîne. Modifiez les vignettes et voyez ce qui se passe. Est-ce que ça monte plus vite ? Ça tombe un peu ? Vous avez le choix de revenir à la vignette d'origine ou si la nouvelle fonctionne mieux, alors cela vous donne une indication que c'est un meilleur style. N' ayez pas peur de faire une expérience. Je connais beaucoup de gens qu'ils mettront juste une vignette et la laisseront comme ça pour toujours. Ne le fais pas. Vignette pour cette vidéo faite pour toujours. J' allais en fait dire quelque chose parce que vous avez dit que faire ces expériences avec une haute performance vidéos. Oui. Mais en fait, je vais le faire dans l'autre sens. Parce que si ces vidéos fonctionnent bien, c'est peut-être parce que la miniature fait ça c'est magique. Je vais faire ces expériences avec des vidéos qui ne fonctionnent pas très bien. Vous pouvez vérifier sur YouTube. Vous pouvez voir les analyses et voir le taux de clics d'impression, et jouer avec ceux qui ont le taux de clics le plus bas. Vous pouvez voir si en changeant la vignette vous aurez une augmentation de leurs clics et oui. C' est une bonne idée qui implique que vous avez déjà un certain nombre d'abonnés ou d'abonnés. Si vous avez une petite chaîne, il est possible que vos vidéos avec le taux de clics le plus bas aient 50 vues. Donc, vous n'avez pas assez de données pour vraiment comprendre si la vignette fait même une différence à ce stade. Selon la taille de vos chaînes ou la taille du nombre de vues que vous obtenez. Mais je pense que c'est une bonne stratégie aussi. Oui. Prenez un ensemble de photos pendant la prise de vue de votre vidéo. Vous filmez votre vidéo, prenez une demi-heure pour ne pas simplement extraire une image de votre vidéo par la suite, mais pendant la prise de vue, prenez le temps de prendre quelques photos comme des photos réelles, des photos plus haute résolution, du plein écran avec votre appareil photo si vous avez un D-S-L-R ou tout ce que vous utilisez. Prenez ce temps, vous pouvez voir ici un exemple qui, je ne me souviens pas si c'était une photo réelle que nous avons prise ou si c'était une image de la vidéo mais c'est le genre de résultat. C' était un cadre. En fait, c'est une image de la vidéo, mais je voulais juste illustrer que vous pouvez prendre une photo avec la même configuration. Configuration de, lorsque vous filmez la vidéo, au lieu de filmer, vous pouvez prendre quelques photos avec la même configuration. Bon point. Oui. Une chose, faites attention au positionnement de vos objets. Essayez d'éviter le coin inférieur droit de vos vignettes pour mettre des informations importantes car le minuteur YouTube, indicateur de temps sera toujours positionné ici. Surtout si vous naviguez sur YouTube sur un téléphone mobile, ce que les gens font à chaque fois plus, donc en utilisant YouTube à partir de votre téléphone. Soyez prudent à ce sujet. Puis, enfin, gardez un œil à tout moment sur votre croissance et vos performances. Utilisez les données que YouTube met à votre disposition, les analyses, les informations, le bord de votre chaîne et entrez là. Faites un effort pour les comprendre, ce qu'ils signifient et comment ils affectent vos performances. Je crois que c'est super important. Ce n'est pas si simple quand tu y vas pour la première fois, tu vois tous ces chiffres et surtout si tu n'es pas un numéro comme moi, ça pourrait être intimidant. Mais ce n'est vraiment pas si compliqué. Il y a beaucoup de chaînes sur YouTube expliquant comment cela fonctionne. Je vous recommande de suivre des gens comme Tim Schmoyer, Nick Newman, qui sont très bons pour expliquer tout cela et aussi pour l'écraser sur YouTube. Ou tapez simplement sur Google ou YouTube comment lire les analyses YouTube. Je suis sûr que vous trouverez des tonnes d'articles et de vidéos qui vous expliqueront tout. Exactement. C'est tout pour nous les gars et pour cette conférence sur la stratégie des vignettes. Dans les deux prochaines conférences, Jenna et moi allons vous montrer étape par étape comment créer deux miniatures YouTube différentes à partir de nos propres chaînes. Assurez-vous de suivre les conférences. [ MUSIQUE] 4. Recréer la miniatures de Diana avec l'un des noms de Canva: Les gars, nous voici dans notre page analytique de notre chaîne YouTube. J' ai ici les données des 28 derniers jours. Si nous descendons ici, nous voyons qu'il y a la liste de nos meilleures vidéos de cette période. Le numéro un est celui-ci, est l'un de mes tutoriels. Aujourd'hui, je vais vous montrer et expliquer comment j'ai créé cette vignette et bien sûr je vais aussi expliquer pourquoi je pense que cette vignette m'aide ou aide cette vidéo à se classer au premier rang de cette liste. abord, je vais vous montrer ici, le design de Canva, et je vais le décomposer un peu d'abord pour expliquer pourquoi je pense que cela fonctionne, et deuxièmement, nous allons faire la recréation de ce design à Canva bien sûr. La première chose est que lorsque j'ai créé cette miniature, j'ai vraiment pensé à raconter l'histoire complète du tutoriel, disons, dans cette miniature. Dans ce tutoriel, j'enseigne aux gens comment créer des vidéos dans Canva, mais ces vidéos incluent des animations et incluent également de la musique. Ici, nous avons les mots-clés, « Créer des vidéos avec des animations et de la musique. » Aussi ce que j'ai fait dans cette miniature est d'ajouter ce bloc ou cette forme rectangulaire derrière les animations parce que je savais quand j'ai créé ce tutoriel que les animations sont un sujet chaud. Ensuite, j'ai aussi utilisé ces deux éléments, les petites étoiles et cette animation, parce que je pensais que cela donnait à la miniature quelque chose comme un magique ou amusant à la conception. Bien sûr, j'ai inclus le logo de Canva, afin que les gens puissent reconnaître très vite que le tutoriel est sur Canva. Ensuite, j'ai aussi ajouté ce pinceau parce que je pensais qu'il pourrait aussi ajouter quelque chose de créativité à la vignette, et d'autres éléments comme la texture du papier à l'arrière, le dégradé, et bien sûr ici, il est très important que je ce téléphone parce que dans le tutoriel j'enseigne comment créer la vidéo avec votre téléphone. La première vidéo que nous incluons dans l'animation est faite avec un téléphone, et aussi nous avons ici cette icône qui est vraiment importante parce que c'est le symbole de YouTube ou de la vidéo. Cette icône aide également les gens à reconnaître très rapidement que cette vignette parle de vidéos avant même de lire. Ils voient ça et ils comprennent, ah, quelque chose sur les vidéos ? Ensuite, ils peuvent lire ceci et comprendre l'idée complète du tutoriel. Quand je faisais aussi cette recherche sur les vignettes, j'ai lu à ce sujet, et ils disaient qu'il est vraiment important de raconter l'histoire de votre vidéo dans votre miniature peut-être pas dans toutes vos vignettes, mais une fois dans un certain temps, vous pouvez le faire. Je pense que parce que j'explique vraiment bien tout ce que j'enseigne dans le tutoriel dans cette miniature, cela aide ce tutoriel à retenir l'attention des gens parce que j'explique tout ce qui est là et si les gens sont intéressés par ce sujet, ils vont regarder jusqu'à la fin. Maintenant, commençons par la recréation de cette conception. La première chose que je vais faire est d'ouvrir une page blanche à Canva. Ici, je suis sur ma page d'accueil Canva et la première chose que je vais faire est de sélectionner cette catégorie de présentation parce qu'elle a les bonnes mesures ou la taille dont j'ai besoin pour cette miniature. Je vais cliquer ici, et cela va ouvrir une page blanche pour que je commence à partir de zéro. La première chose que nous allons faire, je vais revenir au design original juste pour illustrer ce que je vais faire maintenant. Si vous faites attention à l'arrière-plan de ce signe, il y a une texture de papier. Derrière ce dégradé, il y a une texture de papier. Je voudrais ajouter de temps en temps en arrière-plan une certaine texture afin que le design n'est pas si ennuyeux et il a quelque chose de amusant, faisons ça. Ce que j'ai fait est d'aller dans ce menu de gauche, et vous voyez ici les arrière-plans de l'option, ouvrons ce menu, et je vais taper ici dans la boîte de recherche, papier. Vous verrez cette texture ici, c'est celle qu'on appelle la texture de papier plié, je vais ajouter celle-ci à l'arrière-plan. Ce que je vais faire maintenant, c'est réduire la transparence, parce que je ne veux pas qu'elle soit trop forte dans la conception, je ne veux pas qu'elle interfère avec mon texte ou les autres éléments, donc je vais réduire la transparence. L' étape suivante ou la couche suivante que je vais ajouter à cette conception est un élément. Je reviens au design original et je vais te montrer. Encore une fois, ici il y a une autre couche, et c'est un dégradé en fait. Un dégradé avec deux couleurs. Je vais verrouiller ça ou attendre, tu vois, il a deux couleurs. Maintenant, je vais le verrouiller. Revenons ici à ma recréation du design. Allons dans le menu de la barre de gauche, et sélectionnons la troisième option, Eléments. Ouvrons ce menu, et ce que je vais faire maintenant est de rechercher par gradient. Voyons toutes les options que Canva fournit ici. Je vais chercher cette option. Comme vous le voyez ici, nous avons beaucoup de formes différentes, certaines d'entre elles sont carrées, par exemple, celui-ci a deux couleurs mais j'ai besoin d'une forme qui remplit mon fond complet. Je pense que ce sera la bonne solution. Maintenant, je vais étirer cet élément. Comme vous le voyez ici, il a deux couleurs, et étirons cet élément. Pour ce design, j'ai utilisé une partie de ma palette de couleurs précédente, je pense que je ne les ai pas en main ici, oh oui, je les ai ici. Une des couleurs, laissez-moi vérifier ici, était ce bleu bébé disons et rose bébé. Essayons de trouver un bleu bébé et le rose bébé. Si vous n'avez pas bien sûr ces couleurs dans votre palette de couleurs, vous pouvez aller aux couleurs par défaut et il y a quelques couleurs similaires ici. Faisons-le par exemple pour le bleu bébé, allez sélectionner celui-ci , et si vous voulez essayer d'obtenir quelque chose de similaire à cette couleur, vous pouvez aller ici à Nouvelle couleur, et essayer de jouer avec le sélecteur de couleur jusqu'à ce que vous trouver quelque chose peut-être similaire, et aussi jouer avec la teinte ici, peut-être un peu plus léger comme ça. Peut-être que vous pouvez obtenir quelque chose de similaire à ce que j'utilise si vous voulez recréer exactement le même design. Je vais utiliser mes couleurs, et l'étape suivante, et l'étape suivante, si vous voyez ici maintenant, nous ne pouvons pas voir la texture du papier à l'arrière. Ce que je vais faire est d'ajouter une certaine transparence à cette couche parce que je veux voir ce qui se passe en arrière-plan. Je vais à cette icône, l'icône Transparence, et je vais déplacer le curseur sur le côté gauche jusqu'à ce que nous puissions voir l'arrière-plan. Mais nous pouvons aussi voir le gradient parce que si nous supprimons ou si nous avions trop de transparence, nous ne pouvons pas voir l'effet de gradient. Laissons-le comme ça. Peut-être que nous pouvons supprimer un peu de transparence de l'arrière-plan, pour que nous puissions le voir plus. Si vous faites attention lorsque je déplace ce calque dégradé, il y a des lignes roses ou fuchsia qui apparaissent. C' est comme une croix, cela signifie que mon élément est exactement aligné au centre, c'est ce que je veux, et maintenant que mon élément de gradient est aligné au centre, je vais verrouiller cette couche ou cet élément, parce que je vais ajouter beaucoup d'éléments sur le dessus, et je ne veux pas que cela bouge tout le temps. Revenons au design original et voyons ce qu'il y a d'autre là-dedans. Nous avons du texte, et recréons ça, oups, verrouillons ça. Recréons cette zone de texte ou des zones de texte. Nous avons trois zones de texte différentes ici, comme vous le voyez. J' ai créé trois boîtes différentes parce que celle-ci est une police différente, et ces deux sont des polices différentes, mais si vous faites attention, elles ont des tailles différentes. Celui en blanc, c'est un 120, et celui-ci est un 128. J' ai créé trois boîtes différentes afin que je puisse avoir plus de flexibilité lors de la conception ou de la décision de la police, de la taille, de la couleur et tout. [RIRE] Revenons à mon design récréatif et ajoutons trois zones de texte différentes. Je vais à la barre de menu de gauche et j'ouvre l'onglet Texte et allons-y. Nous pouvons sélectionner n'importe lequel d'entre eux. Je vais cliquer sur celui-ci. Ajoutons trois boîtes, et positionnons-les sur le côté gauche. Ajoutons d'abord le texte, puis nous allons ajouter tous les différents paramètres afin qu'ils ressemblent exactement à mon design original. Ici, il dit créer des vidéos avec des animations et de la musique et les trois différentes boîtes sont en majuscules ce qui est important pour l'esthétique du design, ou du moins pour recréer ce design. Je vais tout utiliser exactement de la même façon, et tous sont en majuscules. Maintenant, je vais ajouter tous les différents paramètres. Je suppose que la première zone de texte, c'était cette police appelée Futura, et comme vous le voyez, c'est dans les polices téléchargées. C' est une police que j'ai téléchargée dans mon kit de marque parce que je suis devenu un pro. J' ai ces polices de personnel ou de marque. Pour les deux autres zones de texte, je vais les sélectionner parce que les deux ont la même police, et cette police est régulière en Californie. J' ai également acheté cette police et je l'ai téléchargée sur Canvas. Si vous n'avez pas ces polices, vous pouvez également utiliser n'importe quelle autre police que vous pouvez trouver ici dans Canvas, et qui semble peut-être similaire. Par exemple, pour la Futura, la première zone de texte que vous pouvez utiliser est Archivo ou Archivo noir. Vous pouvez simplement parcourir cette liste de polices et trouver quelque chose de similaire. Faisons ces zones de texte est un peu plus grand. Je vais réduire la taille de cette boîte afin qu'elle ne soit pas si grande et qu'elle n'interfère pas quand je conçois. Ce que j'ai fait ici, comme vous le voyez, je réduit déjà la taille de la boîte. Mais comment ai-je fait ça ? Vous pouvez rétrécir les deux côtés en même temps. Je vais utiliser ces boîtes comme élément, et au lieu de simplement réduire une taille, je vais appuyer sur « Alt » la touche Alt, puis je vais faire glisser l'une des ancres et pendant que j'appuie sur Alt, vous voyez que les deux se déplacent en même temps. J' aime vraiment cette option et je l'utilise beaucoup. Cela m'aide parce que je pense que c'est plus précis et ça m'aide à concevoir plus rapidement. Maintenant, je vais changer la couleur des polices. Je vais ici à ce menu, et je vais cliquer ici sur le A où il dit la couleur du texte, et je suppose que cette police était bleue. L' autre était blanc, et le troisième était bleu foncé. Je n'ai pas ce bleu foncé ici, mais essayons de le faire ici. Ce que je vais faire est de déplacer le pointeur un peu comme pas dans le coin, comme un coin inférieur gauche, mais un peu vers le haut, puis je vais déplacer la teinte vers le bleu, et peut-être quelque chose de plus près de le droit en fait parce que sinon cela sans saturation. Je suppose que cette couleur était comme un truc bleu par ici. Si vous ne voulez pas faire toutes ces étapes, peut-être que vous pouvez simplement saisir le code Hex que je vous montre ici, et c'est tout. Maintenant, je vais vérifier la taille de ce texte. Laisse-moi vérifier. Celui-ci est 97.7 et 128. Je peux simplement double-cliquer sur la zone de texte et cliquer ici sur les chiffres, et je peux en fait taper 97.7 et j'ai besoin de faire ces livres un peu plus gros. Je l'ai en une seule ligne. Celle-ci avait 120 ans. Même chose. Je vais appuyer sur « Alt » et faire glisser cet angle vers la droite, et je vais faire la même chose pour ce 128. Maintenant, je vais attraper tous les éléments et aligner au centre et je vais ajouter un rectangle à l'arrière de cette zone de texte pour le faire apparaître un peu plus et aussi, ce que je veux vous montrer ici, juste avoir le sur cette vignette, je pense qu'en fait celui-ci couvre peut-être 40 pour cent de l'espace sur cette vignette, allez dans le gestionnaire de page pour voir à quoi il ressemble. Vous pouvez voir que même si je rétrécit beaucoup la page, je peux toujours voir le texte. C' est très important lorsque nous créons des vignettes et si nous coupons cette partie en quatre morceaux, cela pourrait représenter plus de 25 % de cette page ou de l'espace de la page. Avoir un gros texte est très important pour les vignettes. Revenons à la recréation de ce design, et j'ai besoin d'une forme rectangulaire. Je vais ici au menu de la barre de gauche, vais ouvrir l'onglet des éléments, et je vais fermer cette ancienne recherche et aller à Formes. Je vais sélectionner la forme carrée, et je vais la rendre plus grande et ajuster la taille afin qu'elle corresponde à mes mots-clés ici et il est de couleur verte donc je vais le changer pour le bleu comme le design original. Maintenant que nous sommes ici, je vais ajouter les autres éléments. Allons voir les éléments du design qui sont ces petites étoiles et le logo Canva, ce pinceau, et leur police. Permettez-moi d'ajouter tous ces éléments. Je pense que celui-là était un peu de ce côté-ci. Allons dans le menu de la barre de gauche et ouvrez l'onglet des éléments. Nous allons passer un peu de temps ici parce que nous allons frapper tous les éléments dont nous avons besoin pour cette miniature. Allons taper étoile et entrer, et je vais chercher une étoile ou un groupe d'étoiles similaire à celle que j'avais dans cette vignette. Je vais faire comme une recherche rapide ici, mais je pense que j'ai vu quelque chose de très similaire au début de la recherche. Je pense que je vais aller pour celle-là et je suppose que ce que j'ai fait c'est de réduire la taille de celui-ci. Peut-être le déplacer et ce sera comme ça et dupliquer l'étoile et en faire une autre plus petite, allant la positionner à proximité. Laisse-moi vérifier. Eh bien, c'est quelque chose de similaire, ce n'est pas exactement la même chose. Je pense qu'ils ressemblent plus à ça. Laisse-moi voir. Peut-être. Je pense que je suis d'accord avec ces deux étoiles, peut-être qu'il avait comme un jaune plus clair. Utilisons ce jaune et je vais utiliser ces fonctionnalités de style de copie pour ajouter la couleur à l'étoile en un seul clic. Maintenant que nous parlons d'étoiles, sélectionnons ces deux et regroupons ces deux éléments. Donc, nous avons juste ces deux éléments ensemble et il est facile de travailler avec eux. Maintenant que nous avons cette recherche d'étoiles, je vais juste ajouter un autocollant, l'autocollant de mot clé, et rechercher ou créer une nouvelle recherche. Je vais essayer de trouver l'autocollant que j'ai utilisé pour mon dessin précédent. C' était quelque chose de similaire à cette forme, mais pas exactement. Il avait quelque chose comme ça, le nom est un éclat. Ajoutons-le au design, rendons-le plus petit, et je vais l'ajouter quelque part ici. Allons-y pour le logo Canva. Aller pour supprimer ou fermer cette recherche et ajouter Canva dans la zone de recherche. Le voilà, le logo Canva. Ajoutons ce logo Canva et positionnez-le quelque part ici, pour le rendre plus petit. Comme vous le voyez ici, Canva m'aide à aligner cet élément sur la ligne rose ou en pointillés rose. Ensuite, je dois ajouter un pinceau ici en bas à gauche. Je vais chercher. Je pense que c'était quelque part ici, un peu caché. Vous verrez beaucoup d'éléments, mais je pense que je l'ai trouvé ici la dernière fois. Ce n'était pas trop caché. Le nom de l'élément est pinceau, et je vais cliquer sur l'élément pour l'ajouter dans ma conception. Je vais le mettre quelque part ici et le rendre un peu plus grand pour qu'on puisse le voir mieux. Je crois que je vais le rendre un peu plus petit. Maintenant, je vais à nouveau à travers l'onglet Eléments et ajouter un téléphone. Voyons si je tape le téléphone. Comme vous le voyez ici, je vais ajouter celui-ci, en fait, c'est un cadre parce que nous avons ce nuage et les montagnes à l'arrière. Je peux simplement taper téléphone ou aller ici dans l'onglet Éléments et aller à Cadres, « Voir tout », et vous trouverez le même téléphone ici. C' est en fait un cadre, et j'ai besoin d'un cadre parce que j'ai besoin d'ajouter une de mes photos dans ce téléphone. Prochaine étape, est que si vous voyez ici, mon autocollant, comme cet autocollant étoile ou scintillement autocollant, est derrière le téléphone et j'ai besoin qu'il soit devant le téléphone parce que, Je veux voir l'autocollant dans mon design. Je vais juste ici à ce bouton qui dit « Position » dans la section supérieure droite. Je vais cliquer sur « Forward ». Mon autocollant est devant le téléphone. Je vais vous montrer le design original et comme vous le voyez, j'ai une de mes photos personnelles dans ce téléphone. Ce que je vais faire, c'est que j'ai ici mon dossier avec mes propres photos ouvert ici, et je vais juste faire glisser ma photo dans Canva et la déposer là. Ma photo va être téléchargée ici. Si vous voyez ici, il y a une barre de chargement dégradé. Quand elle disparaît et ici nous ne voyons pas cette icône de chargement, la photo est déjà dans Canva, et je peux l'utiliser maintenant. Je vais juste faire glisser la photo dans le téléphone. Vous devez être prudent car si vous ne voyez pas la photo dans le téléphone, elle sera juste sur votre design. Vous aurez besoin de vraiment le faire glisser et attendre un peu, Il est juste comme presque automatique, mais attendez jusqu'à ce que la photo entre à l'intérieur du téléphone. Je dis ça parce que les gens viennent me demander « Diana, je ne sais pas pourquoi ma photo ne vient pas au téléphone ? » Même si vous le faites sur votre téléphone, si vous recréez ce design sur votre téléphone, attendez un peu jusqu'à ce que Canva reconnaisse ou place votre photo dans le cadre du téléphone. C' est juste une chose importante à mentionner dans ce tutoriel. Nous avons presque fini. Allons à mon design original. Je vois ici que nous ne manquons que cette icône. Revenons à mon design et allons le trouver. Revenons aux éléments et fermons cette vieille recherche. Je vais taper icône YouTube. Cherchons ça. Je ne suis pas sûr si c'est le mot-clé exact que j'ai utilisé pour la conception, mais je pense que cette icône va fonctionner. C' est peut-être le même ou très similaire. Je vais changer maintenant toutes les différentes couleurs. Vous voyez ici que cet élément a quatre couleurs, et dans mon design original, je n'en ai que deux, bleu et blanc. Je vais changer toutes les couleurs rouges pour ma couleur bleue, et je vais sélectionner chacune de ces couleurs et les changer pour le bleu. Je vais placer cette icône devant mon téléphone et la rendre plus petite. La touche finale est d'ajouter un peu de transparence à cette icône afin que nous puissions voir mon visage, mais nous pouvons aussi voir l'icône. Donc nous devons voir les deux. Il nous manque juste quelques dimensions comme. Nous devons agrandir certains éléments afin que ce design soit exactement le même que mes aperçus ou mon design original. Rendons ces éléments plus grands quelque part ici. Mais je pense que c'est presque pareil. Voyons voir. Je pense qu'on a cloué ce design. Comme vous le voyez, une miniature prend du temps, prend beaucoup de réflexion. Ce n'était pas seulement un design que j'ai créé en une seule fois. J' ai peut-être passé quelques heures. Je suis revenu à ce design, et la prochaine fois, j'ai fait quelques ajustements. J' ai réparé quelque part ici, quelque part là-bas. J' essaie différentes photos pour ce design, et j'ai essayé différents éléments, différentes étoiles, et c'est le résultat final. Je veux juste vous le dire et vous suggérer ou vous recommander de jouer avec vos designs. Essayez différentes choses, essayez différents éléments et différentes mises en page de vos vignettes, car parfois la première conception que vous créez n'est pas la miniature que vous allez publier. Parfois, vous devez créer différentes versions et essayer différents éléments et photos pour que votre miniature soit incroyable. C' est tout pour moi et pour cette leçon. Passons à la leçon suivante où Ronny va nous apprendre à recréer son domaine étonnant, avec le taux de clics le plus élevé. Allons donc à cette leçon. 5. Recréer Recreate de taille avec l'onglet Canva: Hé les gars. Bienvenue en classe. Dans cette conférence, je vais vous montrer comment reproduire étape par étape, une des vignettes les plus populaires de notre chaîne YouTube. Comme je l'ai mentionné dans l'introduction de ce cours, nous n'allons pas choisir une vidéo aléatoire et reproduire cette miniature particulière. Nous allons nous concentrer sur une vidéo qui fonctionne extraordinairement bien sur notre chaîne YouTube. Alors passons d'abord à notre chaîne YouTube. C' est le studio YouTube, il est appelé studio YouTube, vous devez être l'administrateur de votre chaîne pour y arriver. C' est là que vous pouvez accéder à l'analyse, à l'analyse des canaux. Allons-y et cliquez ici, et je vais aller de l'avant et cliquer sur Plus. Le bouton Plus ici, Voir plus, afin que je puisse voir toutes les analyses de la chaîne. Je vais accorder une attention particulière à une mesure spécifique et c'est le taux de clics d'impressions. Qu'est-ce que c'est ? Il s'agit des vues par impressions affichées. Cela signifie que cela mesure la fréquence les spectateurs ont regardé une vidéo après avoir vu une impression. Ce qui est une impression, c'est simplement YouTube vous montrant des vidéos dans les résultats de recherche ou dans les vidéos suggérées. Cela nous donne une indication du nombre de fois quelqu'un clique sur la vidéo quand il voit cette vidéo, quand il est exposé à cette vidéo. Cela devrait nous donner une bonne compréhension si notre vignette fonctionne ou non. Nous allons trier cette colonne en cliquant dessus, simplement. Il nous donnera essentiellement le nombre le plus élevé sur le dessus. Nous voyons ici 100 pour cent click-through. Ce n'est probablement pas une vidéo publiée, vous voyez sur les six vues. Passons celui-ci, 75 voir non plus une vidéo publiée, mais celui-ci avec le taux de click-through d'impressions de 12 pour cent a presque 18 000 vues. Ceci est certainement une des vidéos publiées. Passons la souris sur le titre pour voir la miniature, un aperçu de la miniature, PowerPoint Killer présente fonctionnalité Canva. Vous voyez ici la minuterie Canva montrant la minuterie, et je peux voir qu'il y avait quelque chose derrière cette minuterie, donc nous allons en parler. Mais maintenant, nous savons sur quelle vidéo se concentrer, elle s'appelle Canva 2.0 Créer une meilleure présentation. Sautons sur Canvas et recréons cette miniature. Nous sommes maintenant dans Canva, et je veux vous montrer le document original dans lequel j'ai créé cette miniature. Pour cela, permettez-moi de passer à la vue d'ensemble, et vous pouvez voir ici la page 48, c'est la miniature. Il a un gros texte ici, PowerPoint Killer, ce qui est intrigant. Je veux cliquer pour savoir ce que ce PowerPoint Killer est. Nous avons une boîte avec un dégradé qui crée un contraste élevé avec la fonction actuelle. Nous avons le logo Canva avec le petit 2.0 ici. Je suggère dans la reproduction de cette miniature que nous laissons tomber cette chose 2.0 ici. Pourquoi ? Tout simplement parce que d'abord, il y a un indicateur de temps YouTube qui viendra ici. Nous l'avons appris lors des conférences précédentes. C'est la première raison. La deuxième raison est qu'il n'est plus vraiment pertinent de parler de Canva 2.0. Qu' est-ce que Canva 2.0 de toute façon ? Est-ce Canva 2.0 est quand Canva a mis à niveau son éditeur quand de la version 1.0 à 2.0, et au moment où ils appelaient cela l'éditeur 2.0. Mais ce n'est plus vraiment pertinent. Je vais juste abandonner ça pour cette version réelle de la thermiquement. Alors qu'est-ce qu'on a ici ? Nous avons quelque chose qui semble être comme un cadre ou une grille avec une photo à l'intérieur et un filtre de couleur au-dessus. Ensuite, nous avons un dégradé en arrière-plan. Allons de l'avant et reproduisons des vignettes similaires. Je vais retourner à la page d'accueil de Canva et créer un nouveau document, qui est une présentation. Je vais cliquer sur « Présentation », et je vais faire glisser cet onglet ici. Commençons par la base, qui est un dégradé. Pour ça, je vais utiliser une grille. Je vais positionner mon gradient dans une grille. Je pourrais sauter cette phase si je veux, mais j'aime que mes affaires soient correctement stockées dans des grilles afin qu'il soit plus facile à manipuler. Il suffit de cliquer sur Grid, ce qui est bon, ça va remplir tout mon écran, et puis nous avons besoin d'un dégradé. Rendez-vous sur vos photos et recherchez le dégradé. Il suffit de taper en dégradé, et vous avez différentes options ici vous donné par Canva, mais il est tout simplement commencer à naviguer ici et voir si vous trouvez un dégradé que vous aimez celui-ci violet. Voyons si on trouve quelque chose de mieux. Celle-ci est une belle aussi. Celle-ci, je vais aller pour celle-là. En utilisant cela, je peux double-cliquer dessus aussi. Laissez-moi vous montrer en zoomant, comme si vous voulez que votre gradient soit légèrement différent comme ça. Nous avons notre gradient. C' est la première phase, je dirais la première étape de la création de cette vignette ici. Laisse-moi revenir en arrière. Nous avons le gradient, un gradient légèrement différent par cela n'a pas vraiment trop d'importance. Nous avons notre premier gradient. Je vais verrouiller cette première couche ici. Ensuite, en ajoutant une autre grille en plus de cela, et c'est là que va venir notre photo. Allons-y et cliquez sur les photos. Je dois trouver un homme qui se présente à un public, et voir si nous avons des résultats intéressants ici. Je veux voir l'écran, donc nous comprenons que tout est question de présentation et que tout est à propos de PowerPoint, et qu'il n'a pas besoin d'être un homme, peut-être une femme. Voyons ça. C' est peut-être un peu ennuyeux. Voyons si on peut trouver quelque chose de mieux. On a ça pourrait être, mais alors cet homme ici serait là où se trouve mon texte. pas idéal. Laissez-moi continuer et trouver la bonne photo ici. Je vais aller avec celui-ci, et j'essaierais de retourner ça. Ça a l'air bien. Bien sûr, je dois travailler sur cette photo ici. Je vais cliquer dessus, aller à ajuster, et je vais commencer par désaturer. Je vais également ajouter un peu diminuer la luminosité et ajouter un peu plus de contraste. Maintenant, je peux commencer à modifier la transparence de cette photo pour laisser mes pairs dégradés à travers elle, briller à travers. Je vais y aller avec 40 pour cent, et on pourra y revenir plus tard et s'ajuster. Mais nous voyons clairement qu'il s'agit d'une présentation et il y a un gars qui se présente ici en arrière-plan qui ne sera pas sous un autre élément important de ma miniature. C' est bien. Nous comprenons l'histoire. C' est à propos de présentation. Reproduisons ce texte. Je vais ajouter une zone de texte en appuyant sur la touche T de mon clavier, et cela doit dire mes trois mots. Je vais sélectionner le texte juste ici, et c'est tout casquette, POWER POINT KILLER. En sélectionnant ce texte et en justifiant à gauche, ce qui le rend plus grand, beaucoup plus grand. Je vais utiliser la même police que l'autre miniature. Je ne me souviens pas où c'était Proxima Nova. Voyons si nous avons quelque chose Proxima Nova, je pense que c'était un importé financé téléchargé. Il y a quelque chose de similaire mais ce n'est pas exactement la même chose, ce qui est très bien. Je vais réduire l'espacement ici PowerPoint Killer à ce sujet, et agrandir cette façon, comme ça. tueur PowerPoint. C'est bien. Peut-être un peu plus d'espacement, pas trop, peut-être 0,8, comme ça, c'est bien. PowerPoint Killer, et je peux voir que mon arrière-plan ici, peut-être que je pourrais avoir un peu moins d'intensité, donc il est plus sombre, et j'ai plus de contraste sur ma miniature. Je peux également réduire la transparence ici un peu plus à 35. Je veux toujours voir ce qui se passe en arrière-plan. C'est bien. L' élément suivant ici était une autre boîte qui a un autre dégradé dedans. Trouvons cet élément. Pour cela, j'aime utiliser des grilles aussi. Je vais juste redimensionner ça à la taille des dollars. Je vais l'aligner avec le K ici et le tueur comme ça. Ce que j'ai fait ici, je viens d'ajouter un autre gradient là-dedans. Revenir à mes photos, chercher le dégradé, n'a pas besoin d'être toutes les capsules, et trouver le beau gradient quelque chose qui va apparaître, quelque chose comme ça. Cela va certainement apparaître, mais une chose que j'ai réalisé que mon dégradé d'origine, ma miniature originale était moins lumineuse, moins violette, je dirais. Je peux travailler là-dessus. Je vais continuer à peaufiner ça pour réaliser ce que j'essaie d'accomplir. Pour reproduire cette miniature parfaite, quelque chose comme ça. Je peux même réduire la luminosité de ma photo ici, quelque chose comme ça. C' est un peu plus comme l'original, bien qu'il soit encore plus coloré, mais nous pouvons travailler avec ça. Maintenant, en ajoutant une autre zone de texte ici, donc une autre touche T, et cela dit dans toutes les majuscules. Il est dit fonctionnalité présente. La caractéristique actuelle est en fait quand Canva a introduit ce nouveau cadeau. Le point de vue du présentateur, c'était la première fois qu'ils l'ont présenté, et je crois que c'est Montserrat Classic en fait. Rendre ça plus gros, peut-être 60, quelque chose comme ça. La présente fonctionnalité. Tout est grand pour que nous puissions le lire même si nous faisons un zoom arrière à la taille 10. C' est donc très important lorsque vous créez vos miniatures. Je vous encourage à zoomer jusqu'à environ 10 pour cent afin que vous puissiez voir à quel point la miniature peut ressembler. Parce que quand vous regardez la vignette sur votre téléphone, il va être très peu, mais si vous pouvez toujours tout lire, si elle est encore lisible que parfait, vous l'avez fait correctement. On en a presque fini avec ça. Nous avons seulement besoin du logo Canva. Pour que c'est très facile, allez dans vos Elements, tapez Canva, et vous obtiendrez le logo Canva que vous pouvez apporter ici, et je vais faire pivoter ceci de 45 pour cent, positionnez-le dans le coin et agrandir cela. Je veux que le mot touche ici et touche ici, mais encore laisser quelques espaces vides ici, peut rendre cela légèrement plus grand. Cela semble à peu près juste. Nous pouvons encore voir mon présentateur ici qui se composait de la, la diapositive derrière lui, et c'est une ligne avec cela. Je peux peut-être soulever cela un peu comme ça, mais en m'assurant que nous ne laissons aucun espace ici dans le coin sans le logo. En fait, ça a l'air plutôt bien. C' est ma meilleure photo pour reproduire cette miniature. Celle-ci est un peu plus décalée comme moins de couleur. Mais je pense que celui-ci a assez de contraste pour nous obtenir un bon nombre de clics sur ces vignettes. C' est ce que j'ai pour vous dans cette conférence, et je vous verrai à la prochaine conférence. 6. PROJET DE CLASSE: Très bien les gars, félicitations, vous êtes arrivé jusqu'à la fin. À l'heure actuelle, vous devriez être en mesure de créer de très bonnes vignettes avec Canva. Vous êtes diplômé de cette classe, félicitations, il n'y a pas de certificats, mais nous croyons en vous. Non, mais sérieusement, nous serions ravis de vous voir en action tout de suite. Nous avons un petit projet pour vous, pour cette classe, et le projet bien sûr, pour que vous puissiez créer une miniature. Ok, donc vous n'êtes peut-être pas un créateur vidéo, donc si vous n'êtes pas un créateur vidéo, vous n'avez jamais fait de vidéo de votre vie, c'est bon. Vous pouvez toujours créer une vignette pour une vidéo fictive, ou vous pouvez choisir une de nos vidéos et refaire la vignette si vous le souhaitez. Alors s'il vous plaît utiliser Canva, créer une miniature en suivant les étapes et les stratégies que nous vous enseignons dans cette classe et poster cette vignette dans la section du projet afin que nous puissions la voir et que nous pouvons aussi la revoir, vous donne une rétroaction à ce sujet. C' est tout pour nous les gars, nous espérons que ce cours a été utile et nous vous verrons dans le prochain.