Créez des fonds de jeux en 2D parallaxe avec Inkscape ! | István Szép | Skillshare
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Créez des fonds de jeux en 2D parallaxe avec Inkscape !

teacher avatar István Szép, Designer and design teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans le cours de fond de jeu !

      0:53

    • 2.

      Qu'est-ce que la parallaxe ?

      3:32

    • 3.

      Qu'est-ce qui fait un bon arrière ?

      4:34

    • 4.

      Le processus de conception de fond de jeu

      5:51

    • 5.

      Créer le fond du désert de l'arrière-plan - Partie 1

      16:34

    • 6.

      Créer le fond du désert de l'arrière-plan - Partie 2

      13:55

    • 7.

      Le fait de défiler dans l'espace - fond vertical - Partie 1

      10:14

    • 8.

      Le fait de défiler dans l'espace - fond vertical - Partie 2

      10:43

    • 9.

      Le grand arrière-plan de la ville - Partie 1

      8:42

    • 10.

      Le grand arrière-plan de la ville - Partie 2.

      8:23

    • 11.

      Le grand arrière-plan de la ville - Partie 3.

      13:33

    • 12.

      Créer un arrière-plan de jeu forestier professionnel - Partie 1

      14:10

    • 13.

      Créez votre arrière-plan de jeu forestier professionnel - Partie 2

      14:40

    • 14.

      Créez votre game de forêt professionnel - Partie 3.

      9:10

    • 15.

      Créez votre arrière-plan de jeu forestier professionnel - Partie 4

      15:39

    • 16.

      Conclusion et quelques conseils !

      1:26

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

324

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Votre arrière-plan de jeu Does ennuie ?

Il ne doit pas le faire !

Un bon environnement est de définir l'ambiance et d'aider le joueur l'action. Avoir des œuvres d'arrière-plan de qualité est essentiel pour chaque

art vos compétences en matière de conception avec moi aujourd'hui et créez des ressources d'arrière-plan 2D de haute qualité à partir de rien !

Pendant le cours, vous vous

  • Apprendre la théorie de la création de fond de jeu 2D

  • apprendre à utiliser Inkscape pour le art de jeu vectoriel



  • et créer 4 arrière-plan de jeu préparé en parallax : le fond de l'espace simple mais de l'entourage de la planche d'espace unique, un fond de galactique pour les tournages d'espace verticaux - Un arrière-plan de grande ville avec les backgrounds: de la
    gratte-ciel
    et mon milieu de la forêt magique

Suivez mon cours de conception d'arrière-plan et créez ces ressources de jeu 2D avec moi ! Encore plus : créez vos propres versions et partagez-la avec moi et les autres ! Améliorez, pratiquez et expérimentez votre bien !

Et en maintien : Je suis un enseignant et je suis ici pour vous aider ! Si vous avez des questions !

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

István Szép

Designer and design teacher

Enseignant·e

I am a graphic designer and design teacher from Budapest. I draw cute characters and clever logos, build websites and sometimes videogames. My main tool is Inkscape, a great open source design program.

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Level: Beginner

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Bienvenue dans le cours de fond de jeu !: est-ce que l'arrière-plan de votre jeu ressemble à ceci ? Il n'a pas à améliorer votre désir, brochettes avec moi aujourd'hui et créer de haute qualité à l'arrière-plan. Évaluer à partir d'étirement Au cours du cours, vous apprendrez la théorie de la création de dessins d'arrière-plan de jeu engageant. Vous apprendrez à utiliser l'échappement pour l'art de jeu vectoriel, et vous allez créer quatre arrière-plans de jeu compatibles différents. abord, un fond désertique simple mais chaud, puis un fond Galati pour les tireurs spatiaux verticaux et le fond de la grande ville. Les Sky Creepers et ensuite mon favori, le médecin pour ses antécédents. Suivez mon parcours est en cours aujourd'hui et créez ces deux actifs de jeu avec moi encore plus . Créez vos propres versions et partagez-le avec moi et les autres pratiques améliorées et expérimentez avec moi et créez l'arrière-plan que votre jeu mérite. 2. Qu'est-ce que la parallaxe ?: Au cours de ce cours, nous allons créer des arrière-plans de défilement parallaxe. Je sais que ça a l'air menaçant. Quand j'ai entendu ce mot parallaxe pour la première fois, j'étais comme Qu'est-ce que ça veut dire ? Je vais l'expliquer dans une seconde. Pour l'instant, convenons simplement que ceux-ci sont beaucoup mieux et beaucoup plus intéressants pour votre jeu que arrière-plans de base statiques. Alors, en quoi sont-ils différents ? Laissez-moi vous expliquer. défilement des arrière-plans signifie qu'ils utilisent la même image d'arrière-plan à plusieurs reprises. La même image ss continuellement pour créer un environnement intéressant tout en épargnant de la mémoire. J' expliquerai toute cette phrase dans les conférences à venir. Tout le point est de créer une nouvelle illusion hors continuité et une illusion de mouvement dynamique dans l'image de fond. Quel est l'astuce de créer des arrière-plans défilants ? C' est très simple. Vous devez faire correspondre les bords de vos actifs de manière transparente. Voici cette image, par exemple, des villes ? Voyez-vous la répétition ? Bien sûr que vous le faites. Il y a ces bâtiments, les grands ou les petites bombes dans les nuages. Bien sûr, vous pouvez reconnaître que c'est un fond répétitif, mais vous ne pouvez pas souligner où le potier commence et danse très, pouvez-vous ? Je ne pense pas. Pourquoi parce que je correspondais parfaitement aux bords. C' est donc l'astuce pour, ah, un grand fond de défilement pour créer des haies continues en toute transparence. Et c'est ce qu'ils vont faire avec tous les milieux que nous créons ce cours Maintenant, l' autre chose que j'ai mentionnée est appelé l'Effet Parallax. L' effet de parallaxe signifie que l'objet plus proche de nous semble se déplacer plus vite que les objets plus éloignés de nous. Par exemple, un exemple de la vie réelle. Lorsque vous voyagez dans une voiture ou un train rapide, les arbres sur le côté des routes vont très, très vite poussant devant vous. Pourquoi les montagnes dans la distance se déplacent très, très lentement ou apparemment pas du tout. C' est ce que nous essayons de recréer lorsque nous créons un paradoxe affectant notre jeu. Je me souviens quand j'étais comme si je connaissais 80 ans et que je jouais Sonic the Hedgehog Première fois et j'ai été époustouflé. La mort de l'effet Parallax. Regardez sur YouTube. Sony, le premier Sony considérer méga lecteur l'a rendu incroyable. Hum donc l'objet plus proche de nous semble se déplacer plus vite, et les objets pour plus loin de nous semblent se déplacer plus lentement. C' est ainsi que vous créez l'effet de parallaxe et aussi plus l'objet, moins de détails vous il et plus l'objet est proche, plus de détails Vous il nous le faisons vraiment avec tous les arrière-plans que nous créons dans ce cours , et c'est ainsi que nous allons créer une vraie mort pour le joueur. C' est donc l'astuce du défilement à nouveau pour créer des arêtes transparentes pour vos images répétées et pour le Parallax. L' astuce consiste à créer les couches de l'objet et à rapprocher les objets plus rapidement. Les autres objets ralentissent et ajoutent beaucoup plus de détails aux objets plus proches de nous. Et si nous faisons tout correctement, c'est ce que nous pouvons créer et c'est ce que vous allez créer après le cours. 3. Qu'est-ce qui fait un bon arrière ?: Je ne crois pas qu'il soit juste de te montrer comment j'ai conduit des milieux dans chaque parcours hors du mien. J' aime donner des conseils à mes élèves, et ce sont mes trois points. Trois points très importants de ce qui fait un bon contexte. Ok, donc numéro un, un bon fond est visuellement attrayant. Apparaître signifie avoir l'air bien. C' est bien sûr, il est hors de question est de la part des acheteurs disant médias hors cours. C' est sympa, mais cela signifie beaucoup plus attrayant signifie qu'il crée une connexion avec le joueur. Visuellement attrayant signifie que l'image peut être n'importe quel style, mais il doit évoquer un intérêt du joueur et se connecter avec le joueur émotionnellement. Voulez-vous créer une forêt effrayante, chercher des éléments effrayants et faire peur au joueur ? Un peu stressé ? Voulez-vous créer un carnaval coloré, aller pour elle, devenir fou, devenir fou, créer des éléments colorés et évoquer de bons sentiments heureux dans le joueur ? Ok, donc un bon fond de jeu est toujours attrayant. Visuellement, il a de beaux détails, et il évoque des sentiments et une réponse émotionnelle dans le joueur. Pourquoi est-ce que je dis cela quand vous créez un arrière-plan ? Avoir ceci Ceci est l'étape numéro un avoir ceci dans votre esprit tout le temps crée quelque chose d'attrayant, quelque chose qui parle au joueur. Ok, numéro deux. Un arrière-plan défilant se répète, un arrière-plan qui se répète de façon transparente. Comme je l'ai dit dans la conférence précédente, c'est une bonne chose d'avoir un arrière-plan répétitif parce qu'il permet d'épargner de la mémoire. Ce n'est pas une image énorme. Il s'agit d'éléments d'image plutôt plus petits se répétant l'un après l'autre. Et voici l'énorme, mais qu'il se répète d'une manière intéressante. Il doit répéter d'une manière intéressante, créant un sens hors variation. Un sens hors de l'ity aléatoire fait éviter le jeu vivant. Donc, un bon fond ne se répète pas ennuyeusement. Si vous créez quelque chose d'ennuyeux répétant en arrière-plan, alors vous ennuierez votre joueur hors cours. C' est épargner beaucoup de mémoire, accord, et c'est bon pour ton jeu. Votre jeu se déroulera en douceur, pas à court de mémoire, mais de l'acier. Ce sera ennuyeux. Ok, ne fais pas cette erreur. Nous créons juste quelque chose d'intéressant et répétant avec peu de détails intéressants . C' est 0,2, et c'est ce que nous allons faire avec tous les milieux de ce cours. Ok, numéro trois. Un bon fond a un contraste et crée la mort. La composition et le contraste sont très importants car il est aussi important de faire la distinction entre le premier plan à l'arrière-plan, hors de l'image. Cela aide le joueur cette émergence le joueur, donc il l'aide à entrer dans le jeu et à créer l'effet de parallaxe encore plus. Si vous créez un contraste entre votre premier plan et votre arrière-plan , l'effet de parallaxe sera encore meilleur. Aussi un bon choix de couleur dit l'humeur du jeu. Comme je l'ai déjà dit, c'est visuellement attrayant. Il n'est pas ennuyeux, et il aide le joueur émotionnellement connecté le jeu de ce qui se passe dans le jeu. Il rend votre histoire plus forte, vos personnages un plus fort donc un bon choix de couleur avec des contrats élevés et une belle mort aide votre jeu. Cela rendra votre jeu plus intéressant. Ok, donc ce sont mes trois pointeurs. Très simple. Et lorsque vous créez un arrière-plan, vous travaillez sur un arrière-plan de jeu. Vérifiez toujours vos antécédents de jeu pour ces trois qualités. Est-ce visuellement attrayant ? Est-ce qu'elle évoque des émotions ? Est-ce qu'il se répète ennuyeusement ou a-t-il une variation ? Et le 3ème 1 a-t-il assez de contraste ? Est-ce qu'il supporte le joueur visuellement, Si vous pouvez vérifier ou trois, Cela signifie que vous êtes sur une bonne piste pour créer un très bon fond pour votre jeu. 4. Le processus de conception de fond de jeu: C' est ma dernière leçon théorique. Après cela, nous commencerons à créer les quatre milieux comme promis. Mais d'abord, laissez-moi parler du processus de création de conceptions d'arrière-plan de jeu car il pourrait être simple si mon non, mais il y a certaines choses dont nous devons parler lorsque vous regardez dans l'image source, vous pensez comme OK, j'ai conduit quelque chose et puis je l'ai conduit sur l'ordinateur. C' est ça ? Non, parce que la première étape est de s'inspirer de la collecte d'inspiration et de faire vos recherches . C' est l'étape numéro un. Pourquoi est-ce important ? Parce que avant même de faire quoi que ce soit, la conception de quoi que ce soit sur l'ordinateur dont vous avez besoin orteil pense que vous devez savoir ce voulez créer et d'obtenir le style que vous voulez créer. Vous avez besoin d'inspiration. Non, cette photo. Tu vois, je l'ai fait moi-même pendant que je faisais de la randonnée dans la forêt, et c'est parfait pour ses antécédents. Mais où que vous voyagiez, vous pouvez prendre des photos. Vous pouvez le gogele le plus facile et chercher des images. Vous pouvez vérifier ce que d'autres artistes là-bas d'autres développeurs de jeux créent et juste chercher des jeux que vous aimez, et je ne dis pas copie obtenir inspiré. Ne vole pas d'idées. Les visuels en acier s'inspirent si vous voulez, quelque chose change au vôtre et, oui, créez le vôtre. Alors faites vos recherches et laissez-vous inspirer. C' est l'étape numéro un. Maintenant étape numéro deux esquisse. croquis est si important. Beaucoup de gens sont juste assis devant l'ordinateur, regardant l'écran blanc et priant pour quelque chose que vous connaissez. L' inspiration arrive, et ils créent une pièce de grand art qui n'arrive presque jamais. Vous devez faire vos recherches et vous inspirer, puis vous devez esquisser commencer à esquisser. Vous n'avez pas besoin de créer une pièce à partir de l'art. Un croquis est appelé Le croquis et non une œuvre d'art, pour une raison est juste quelque chose que vous griffonnez sur un morceau de papier. Ça peut être du texte. Ça peut être juste dessiner. Prenez un crayon et cultivez quelque chose sur un papier. Comment sont généralement dit ? Fermez les yeux et vous voyez beaucoup d'idées rebondir votre tête, et vous ne pouvez pas vous concentrer sur une idée parce qu'elles rebondissent autour. Prenez ces idées et mettez-les de l'arrière de votre tête des gens hors des idées devant , vous sur le papier. Si cela semble magique pour vous de spirituellement, suffit de penser comme ça. Créez une liste de toutes les idées possibles, puis choisissez la meilleure. C' est attrapant. Créez une liste d'idées possibles, puis choisissez les bonnes, rayez les pas si bons, puis allumez l'ordinateur et allumez l'échappement et démarrez l'étape numéro trois. La conception réelle. Maintenant, c'est un grand pas. Mais je viens de le mentionner, parce que c' est de cela qu'il s'agira de tout le cours. Le dessin réel sur l'ordinateur définissant les couches sur les arrière-plans de défilement parallaxe était la création, la mise en place des couleurs, la mise en place des petites pièces et des petits détails. Et, ouais, je travaille sur tout le design. C' est l'étape numéro trois. Quel est le plus important dans cette conférence ? Et si vous obtenez simplement ceci en indiquant et que la conception est l'étape numéro trois, ce n'est pas l'étape numéro un. Ok, donc juste obtenir la propension, recueillir quelques idées et puis écrire et les a conduit quelques idées, puis vous pouvez commencer à concevoir sur l'ordinateur et après avoir pensé que le design est terminé. Ce que nous faisons, nous célébrons et nous avons reçu. Ok, tu peux faire ça une seconde. C' est bon de célébrer le succès, mais ce que nous faisons, nous mettons notre design dans notre moteur de jeu. S' il était unitaire et qu'ils refusent Ah, je ne sais pas, construire ou jouer, peu importe. C plus, quoi que vous utilisiez, mettez-le là dedans et versez-le en action. Je vérifie comment mon design fonctionne dans un jeu vraiment vidéo. Et devinez quoi ? Si ça ne marche pas, ce n'est pas dommage. Ce n'est pas un échec. Je reviens et je raffine. C' est le processus hors test et affiner. Si vous êtes un développeur, vous savez déjà que nous vivons à l'ère du prototypage. Vous créez simplement quelque chose de simple, quelque chose de facile , d' aller , une démo , un petit quelque chose, une pièce qui est une preuve de concept, et c'est ce que nous faisons avec les milieux aussi. Nous créons quelque chose exporté de escape importé dans votre moteur de jeu et testé et affiné. Nous retournons faire évasion, changer quelque chose de tailles, couleurs, quoi que ce soit et puis à nouveau exportés, importés dans le moteur et essayé et testé et raffiné jusqu'à ce que ce soit assez bon pour notre jeu. D' accord. Encore une fois, voici les quatre étapes de mon processus de conception de fond de jeu s'inspirer et faire vos recherches, esquisser vos idées, concevoir sur l'ordinateur après avoir fait toutes les deux autres choses, puis tester et affiner votre idée. Ok, si vous avez des questions jusqu'à présent, faites-moi savoir si vous mentez le cours jusqu'à présent. Faites-moi aussi savoir et s'il vous plaît revoir le cours. Je suis là pour t'apprendre. Donc, si vous avez des questions, demandez simplement. Et maintenant, nous allons de l'avant et enfin commencer à dessiner notre premier et très, très simple conception de fond de jeu. 5. Créer le fond du désert de l'arrière-plan - Partie 1: Il n'a commencé qu'avec le premier et le plus simple design le fond du désert. Pourquoi c'est simple, parce que ce ne sera que des choses et des choses afin que vous puissiez aller à l'importation de fichiers et importer votre image. Je ne vais pas montrer l'ensemble du processus, mais il suffit de cliquer sur importer, obtenir votre image en push Under fait est ici, vous pouvez dessiner sur. Comme vous le voyez, j'ai fait un peu de temps approche de la façon dont je veux la voie veineuse haute direction de mes dunes de sable mon désert. Et puis j'ai fait un croquis plus grand et je pense à nouveau comment orteil comment mettre en œuvre tout. S' il y a un soleil, s'il y a les petits détails et bien sûr, alors je pense à quels sont ces détails ? J' ai donc une image plus ou moins claire dans ma tête après avoir dessiné. Et puis je décide si j'ai les détails ou pas nous. l' Comme jel'ai dit, j'évalue le croquis. Ça voulait être un serpent, mais ça ressemble à autre chose donc ne va pas l'ajouter. Ok, j'éteins ces fenêtres maintenant parce que je n'ai pas besoin de ça et j'éteins le claquement parce que je déteste quand je conduisais à main levée. Je n'en ai pas besoin maintenant. Tout d'abord, nous allons créer l'arrière-plan de notre image. C' est un carré simple et j'ai dit le live de la normale 1920 par 10. 80. Pourquoi ? Parce que je veux juste ça pour la plupart de mes téléphones. C' est OK et même pour l'écran est correct. Je peux le rendre beaucoup plus large. Plus de dessins seront vitaux. Mais pour ces conceptions, il aura l'air bien et ce ne sera pas répétitif. Vous voyez, il sera joint comme ça. Il sera de deux écrans de long et il sera assez différent sur l'écran. Donc je viens de peindre le gris maintenant quelle que soit la couleur que je veux, Ok, je le fais donc ce n'est pas transparent et je commence par les grandes formes de base. Maintenant, je n'utilise pas de couches d'échappement. Au lieu de cela, j'utilise des groupes et vous verrez pourquoi je pense qu'ils sont beaucoup plus flexibles et plus faciles à utiliser. Donc, je suis en train de saisir le panto l'outil de base ici et je suis juste cliquer sur le bouton autour Donc ne pas tenir, grincer et ne pas grincer et tenir. Mais cliquez sur les lignes droites Vous voyez Et maintenant j'ai créé un ruisseau en forme jaune et non, il est jaune contre mon ciel lai boo. Mais je voulais ondulé, je voulais gentil. Donc, je veux un mot aussi façon Nous nuages et trucs nous voir sur mon croquis. Donc je contrôle juste en cliquant sur ces notes pour les faire curry. Et vous voyez, voici la hauteur aussi mon croquis je l'ai signé que voici la hauteur de ma dune de sable. Donc je voulais que ce soit la même hauteur à gauche et à droite. Vous voyez, je traîne vers le bas une ligne directrice du haut et vous voyez, je vois ça à droite. C' est beaucoup plus bas, donc j'ai attrapé ce mot et je l'ai tiré vers le haut. Pourquoi je fais ça ? Tu te souviens de la première conférence que je voulais faire défiler continuellement ? Et s'il y a une distance entre les deux bords, alors ils ne sont pas sans couture. Donc, j'ai déplacé la note droite supérieure et maintenant un dupliquer l'arrière-plan avec contrôle de vous voyez , Je dois images bleues et plus jaune et maintenant je vais chemin intersection orteil, couper Donc une forme bleue disparaît et cette coupure de la forme jaune sur la taille au large du bleu d'origine. J' utilise ce monstre un million de fois dans mon illustration parce qu'il est beaucoup facile à installer. Il est plus facile d'adapter des objets les uns aux autres que de les faire manuellement. Et maintenant, si je sélectionne les deux objets avec décalage et avec le contrôle D je les duplique à nouveau ? Je fais juste correspondre les bords ici. Ok, tu vois, continu. Il a une belle courbe dynamique. Il y a quelques petites erreurs que nous faisons ou plus tard. Ok, je supprime ça maintenant, je voulais juste te montrer ce look sans couture et j'ai tiré une autre ligne directrice du haut. Lorsque vous cliquez sur la règle et tirez, vous pouvez autre gars en ligne Lorsque vous arrivez à cliquer à nouveau, il va masquer toutes les lignes directrices. Ils sont là pour vous aider. Donc je le tire maintenant dans le remorquage de la même hauteur du deuxième mec. Et je clique juste pour créer le 2ème 1 Certaines parties sont cachées derrière le premier envoi, et c'est OK parce que dans le Parallax, elles ne seront pas cachées car elles seront affichées. Alors donnons ça une couleur un peu différente. Le contrôle en chef F u C Shift control f je tire vers le haut cette fenêtre de champ, la fenêtre de couleur. Et sur le vrai, je sélectionne une couleur orange. Non, je fais le même tour. Vous voyez da plisser à nouveau l'arrière-plan. Je dois perdre. C' est l'astuce que je reproduis le monde, tu sais. Et maintenant je sélectionne à la fois le bleu et l'orange et les deux intersection que je et maintenant je suis contra cliqué sur les coins pour les faire des courbes. Mauvais orteil vétérinaire. Je peux jouer avec les formes, bien sûr. Et comme je vous l'ai dit, je suis inspiré. Je regardais des images au-dessus des déserts, donc je veux savoir à quoi elles ressemblent. Voyons si les bords sont beaux. Non, j'essaie de le faire correspondre. Voyons voir, je duplique le design et il semble OK. Et même si je l'avais encore obligée, Misty semble bien à distance. C' est parfait. Donc, je peux lui dire supprimer tout maintenant et travailler un peu et ajouter quelques détails. Je parlais de combien il est important de donner la couleur et de donner une couleur semble pour l' ensemble du design qui est assez bon et a assez de contra. Donc je crée Grady et ici pour que ce bleu crée une réponse émotionnelle hors de la chaleur. Ce fond bleu ce ciel bleu était trop léger. Donc, je crée l'int Grady et quand vous grincez sur les deux extrémités du Grady et que vous pouvez modifier la couleur séparément si vous ne savez pas grand-chose sur les fourmis Grady, c'est ainsi qu'ils l'utilisent. Leur très simple. Vous pouvez consulter mon cours d'évasion de base pour plus de connaissances. J' ai expliqué tout ce qui Ok, donc je suis à la recherche des couleurs parce que ce n'est pas facile. Je voulais Blue souhait, mais je veux orange pour la chaleur parce que les oranges de couleur chaude. Mais évidemment, je ne veux pas utiliser le même jaune demandé. Il est en cours d'utilisation d'envoi. Pourquoi ? Parce qu'il n'y a pas beaucoup de contraste. Toujours pas satisfait ? Ok, peut-être comme ça. Mais encore une fois, comme je l'ai dit, je vais le tester plus tard et et j'ai été testé et testé à nouveau et affiner votre raffiné à nouveau. Et c'est ce que vous devriez faire aussi. Alors maintenant, je retourne l'arrière-plan, tout le carré de fond. Je veux dire, donc la partie inférieure est orange et elle est un peu plus proche. Les couleurs un peu plus proches de la couleur de l'envoi, et je l'aime. J' aime la chaleur venant du bas de l'écran. Mais maintenant ce dont j'ai besoin, c'est plus de contraste. Vous voyez, si je le rend encore plus orange, c'est une belle couleur, mais il n'y a pas beaucoup de contraste sur mon image. Je pourrais jouer un peu plus avec l'arrière-plan, mais je pense que c'est mieux si je change de couleur. Nous de la redevance nous il y a aussi sur mon croquis. Il y a quelques parties sombres des démons étaient en fonction d'où vient la lumière. Donc, je suis juste d'appliquer le Grady et aussi aux Sandys, à partir des couleurs vives du haut d'une couleur plus foncée ici sur le fond. Et vous voyez qu'il est ordonné le battement en trois dimensions. Je veux dire, il y a un peu plus de mort, et vous vous souvenez que créer cette distance est très important pour le joueur. Et maintenant je fais la même chose avec le devant. Et ici au premier plan qui joue une autre couleur Big, plus rouge. Comme vous le voyez, je fais constamment un zoom avant et arrière, zoomant tout le temps. Ok, je ne peux pas me tenir. Je joue à nouveau avec la couleur de fond. Peut-être que c'est mieux, parce que j'ai besoin de plus de contraste au-dessus des cotisations. Et c'est mieux s'il y a du bleu là-bas. Tu vois, rien n'est écrit dans la pierre. Je pense toujours et expérimenter et m'évader est génial pour cela parce qu'il est si facile de changer les choses. Donc non, je ne peux pas les détails dont je parle. Tout d'abord, un fils géant. Ok, pas si géant, mais j'y pense vraiment. Est-ce que le fils est en mouvement lointain quand mon jeu bouge ? Je ne pense pas. Ce sera une partie statique de mon design. Je jette doublement le soleil et je le peins d'une couleur plus claire, ce qui le rend plus petit. Il y a donc un halo et quelques rayons du soleil autour du soleil, et maintenant il est temps de créer des nuages. Les vêtements sont très gentils et bébé sur mon dessin, et je vais utiliser le même outil de ventilateur pour les créer un côté avec les Juifs. Donc c'est ce que je fais. Je les crée simplement en cliquant sur le crayon et cliquez, cliquez, cliquez, puis modifiez-les pour créer cette lumière très nuageuse et effet bouclé qu'ils ont sur mon croquis et en fait mon esprit. J' essaie d'obtenir une couleur qui n'est pas parfaitement blanche. Lorsque vous tenez le compte-gouttes de couleur que vous pouvez rencontrer, vous pouvez mélanger les couleurs et c'est ce que je fais maintenant. Alors je les mélange. Et maintenant je suis contro grinçant les notes pour les faire se produit à nouveau. Et maintenant, je joue avec les gestionnaires de nœuds pour les rendre la forme que je veux. C' est juste un nuage très simple. C' est plus comme vous le savez, quoi ça ressemble dans les bandes dessinées quand ce vent de vendeur souffle. Non, je le duplique et voyons ce que je peux faire. Je dors avec, euh, l'âge et V comme vertical et horizontal, etc Voyons voir ce qui ressemble plus ou moins à mon dessin. Mais vous voyez, rien de tout ce que je fais jusqu'ici n'est fini. Donc non, je dessine ici un carré et couper ceci pour le rendre un peu plus petit et faire cette partie autour du débat avoir à modifier l'autre est où je pense suivre la forme de ceux-ci. Oui, ça décide que peut-être, et avec contrôle plus ou union de chemin, j'imagine deux ensemble. Donc c'est une forme maintenant. Ils ont l'air bien, ils ont l'air vraiment venteux et maintenant je les duplique avec le contrôle D et les mets ici. Ils sont gentils et bébé. Et si je duplique mon arrière-plan, je le fais correspondre au bord. Mettez ceci à l'avant avec la maison ou la page vers le bas et vous voyez qu'il suit bien les descendants. Ok, donc c'est ce dont j'ai besoin plus tard, j'exporterai les vêtements comme un atout autonome et obligatoire dans mon moteur de jeu. Alors qu'est-ce que je dois faire d'autre maintenant ? Je me sens dans la prochaine conférence créer tous les petits ânes et les différents objets dans le désert. Mais maintenant, je veux travailler plus sur ce fond. Donc, dupliquons tout sauf le soleil. Donc, avec le quart de travail, je clique dessus. Donc, il n'est pas sélectionné contrôle de dupliquer, et il semble agréable et lisse. Mais vous voyez qu'il y a des erreurs. Éloignons les nuages. Ils seront ici dans mon design, mais je n'en ai pas besoin maintenant. Ce que je veux vous montrer maintenant est la meilleure astuce pour créer des arrière-plans sans soudure à partir de formes ondulées ou de n'importe quelle forme. Vous voulez avoir l'air continu. Donc ce que je fais, je duplique les Sanders et je les mets l'un à côté de l'autre parce qu'ils sont les mêmes avec nous. Mon panneau d'arrière-plan. Celle-là ? Oui, ils sont les mêmes avec si je coupe l'image ici sur le bord droit et sur le bord gauche du panneau, ça va marcher parfaitement. Vous le comprendrez en une seconde. Donc je remets les nuages, en prenant soin que le bord du club soit sur le côté. Et maintenant, je réplique les nuages et le bord du nuage qui est ici est aussi ici. Mais à l'extérieur, hors de mon image. Non, je corrige. Mon expéditeur est que je corrige un peu la forme d'eux. Vous voyez, il y a eu une petite erreur ici. Je prends juste le Non. Deux. Laissez un peu de nez et posez un peu de nez. Imaginez les Sanders ensemble. Joli. Non, j'en ai une grosse. Vous voyez un gros objet et si je l'ai coupé sur le côté, il n'a pas été modifié, donc il continuera de la même façon sur le côté droit. Tu vois, maintenant je fais la même chose avec le devant. Je le fusionne ensemble et je joue avec cette note. Idéalement, cette note en appuyant sur supprimer parce que je n'en ai pas besoin, je double-clique et autre note ici, aussi. Prenez soin et sauvegardez le bon bord, sorte qu'il ne change pas de direction. La série que j'ai apprise des concepteurs de motifs. Ma femme est dessinatrice, en fait, et elle me montrait ça. Donc je suis en train de dupliquer la base et je vais chemin intersection et couper la deuxième intersection de bain de dunes à nouveau et couper le front. Faites-le. Et maintenant, si je l'ai dupliqué, contrôlez D et faites correspondre le bord. Oui, tu vois, ça continue. Si vous voyez une petite ligne est à cause de choses scape montrant ces choses étaient. Mais si vous avez importé dans votre propre désert, conçu votre importation dans votre moteur de jeu Ulysses Perfect comme chèque sur le côté gauche, sans couture ainsi. C' est ce que je veux. Donc non, j'ai une image de 1920 pixels de large, que je ne peux pas répéter et répéter et répéter continuellement. Je me fiche de combien de temps ça ne mangera pas autant de mémoire. Je peux dupliquer aussi les vêtements, mais je peux aussi, comme je l'ai dit, les exporter dans un objet séparé. Et c'est ce que je fais dans mon jeu et je viens de les utiliser au hasard surgissant pour rendre l' arrière-plan plus aléatoire et je peux mettre le soleil au milieu. Je suis là. Il l'a fait. C' est un beau fond désertique. Je peux même modifier plus de dooms. Je peux dupliquer l'arrière-plan encore plus. Je peux jouer avec ça plus. Mais fondamentalement, ce que nous avons créé en environ 10 minutes est un design continu, simple mais beau fond désert. Tu vois, je peux jouer un peu avec les formes. Je veille à ce que le côté gauche ne fasse pas mal, pas mal. C' est pour ça que je ne savais pas et que j'ai fait ça pour être différent. Je peux le tirer encore plus bas ici, voyez-vous, et si j'ai dupliqué, ce sera différent. J' ai aussi tiré vers le bas ce morceau donc j'ai de grands rêves et des plus petits en arrière-plan. Maintenant, il applicateur tout le monde que Ah, c'est continu. Idéalement, le fils. J' en ai juste besoin. Donc c'est ce que j'ai. Si ce serait un jeu sur le désert, je serais réglé presque. Voyons voir 6. Créer le fond du désert de l'arrière-plan - Partie 2: donc tout semble bien et continu. J' aime vraiment le Dusit a cette agitant nous et il aura l'air incroyable un mouvement dans mon jeu. Ce dont j'ai besoin selon mes croquis aussi, pour ajouter quelques petits éléments, des copters, des crânes et des os juste pour le faire. Ah, mais la plupart portent peut-être. Je veux dire, c'est un désert de dessins animés, mais hé, donc je crée un carré et si vous prenez ce petit cercle, vous pouvez m'arrondir et ce sera très gentil. Je lui donne juste une couleur verte, quelque chose de plus de contraste en arrière-plan. Sois vert plus foncé et ce sera une très belle base pour mes personnages. D' accord ? Et non, je prends la base ici pour dépendre aussi. Oui, je l'appelle habituellement et je clique deux fois. Et maintenant, je vais ici et je fais plus gros le coup. Donc c'est un accident vasculaire cérébral. Il n'a aucune sensation. Et vous voyez, je clique sur ces que les courbes sont les coins sont incurvés et le bord est arrondi et il ressemble déjà à un petit bord jaune. Je le rends encore plus épais. Et non, j'en plus cela un peu plus oui, un dupliqué il contrôle D et avec l'âge je le retourne horizontalement. C' est pourquoi l'âge est pour horizontal. Maintenant, je choisis la couleur. Si je choisis normalement, il veut orteil parler la couleur du champ, mais avec décalage, vous pouvez choisir la couleur du trait. Donc maintenant tous mes deux bras sont de la même couleur que la base. Non, je fais la ligne. Je le rends un peu vert plus foncé, et je le rends plus mince. Maintenant ce sera le régis le long du Cocteau prévu parce que je n'en veux pas. I Il est un simple personnages de dessins animés, mais vous ne voulez pas faire son mouvement. Parce que c'est quoi le cactus ? C' est d'habitude, euh ouais, c'est ah côtelé et c'est encore une fois épicé ici. Je viens de dupliquer le coup original, faire un dîner plus sombre, et maintenant je le modifie juste un peu pour créer ces Regis le long de ces bandes bras hors des personnages. Redoubler Creek. J' ai ajouté une note afin qu'il puisse se plier sur la fin, et il suit la forme. Maintenant. J' ai dupliqué. Je le déplace un peu, et maintenant je dois déplacer ces notes, en fait supprimer la note de fin parce que de toute façon, c'est droit. Je duplique. Maintenant celui-là. Cet endroit est sympa, mais je dois déplacer les autres notes. Celui-ci et celui-là. J' avais le mot ici. Ou retirez simplement le gestionnaire de notes. Tu vois, même moi, après 10 ans d'évasion violoniste pour trouver les formes finales. Donc c'est tout à fait normal de tester et de lire des formes vidéo, et nous ferons la même chose ici. Je double-clique pour ajouter la note, et je bande celle-ci en haut. Donc, il semble que les lignes se rencontrent à la fin de la Qu'est-ce que c'est ? Arbre principal des médecins. Ok, j'ai dupliqué et retourné. Je supprime cette ligne parce que je n'en ai plus besoin. Pas celui-là et celui-là, et j'ai juste dormi. Je lance ce bras d'un et je copie l'ensemble de celui-ci. Donc le basique et les trois Regis parce que votre g je les regroupe avec page vers le bas. Je l'ai mis derrière. Maintenant, j'ai dupliqué avec le contrôle De flip avec l'âge horizontalement, et c'est tout. J' aime ça parce que je n'ai pas à les dessiner séparément et ce que ça fait plus comme chez un médecin. Il a besoin de petites pointes, mais je ne veux pas le rendre super pointu parce qu'il est encore bande dessinée. Donc, j'utilise juste une version vert un peu plus foncé sur le même coup. Et je fais juste des petits coups ici et là pour le rendre un peu plus pointant. On dirait qu'il ne s'est pas rasé pendant un moment. Je n'utilise pas Breck Black Strokes ici parce que j'aime et les traits colorés que ceux-ci sont verts. Ils ajoutent à l'ensemble du style de dessin animé des descripteurs, donc je vous encourage à toujours chercher des couleurs et des traits colorés au lieu de votre Susan Black. Ok, trop fait. Je pense que c'est assez que je ne le fasse pas partout. Juste les grands sont visibles de toute façon. À distance, je le regroupe avec le Control G et je le taille vers le bas, et j'ai oublié de cliquer sur cette icône. Si ce que je peux est pas bleu vieux coups. On gardera l'épaisseur quand tu les effraies. Mais s'il est cliqué, alors ils se réajustent pour garder la même épaisseur qu'ils étaient. Donc ce que je veux, je veux couvrir le fond pour qu'il soit approprié, assis bien dans la descente, donc j'utiliserai un masque pour le faire. En fait, un clip que je fais un carré. J' en ai fait un chemin. Je ne le fais pas semi-transparent. Donc, je vois que ce sera visible et si j'applique maintenant un clip. Nous avons séché, cliquez et définir clip. Ça a l'air déjà sympa, mais je veux le rendre encore mieux. Donc le contrôle Z, je reviens et c'est pourquoi j'ai fait le chemin carré est que je peux ajouter quelques notes ici et là et je peux les plier Donc il est plus bébé et il semble qu'il ya une accumulation off envoyer sur la base des cocktails Maintenant, il semble il a cassé la moitié. Mais si je le mets ici, vous voyez qu'il est recouvert de sable. Je peux encore le mettre à l'échelle parce que c'est énorme et je peux le dupliquer et mettre d'autres carcasses ici et là et je l'ai fait. Maintenant, je n'en ai pas besoin. Je les garde parce que les nuages seront séparés, mais je peux faire d'autres nuages aussi, à l'envers plus petits. Et vous voyez, dans la conférence précédente, nous avons fait différentes cotisations répétées pour le filtrage long. Je suis en train de dupliquer l'horloge les personnages et de le retourner avec l'âge, ce qui le rend plus petit et vous voyez, la scène est déjà moins déserte. Tu sais, c'est amusant d'ajouter des petits objets, penser aux objets et d'échapper à une scène que tu ne peux pas. OK, je ne vais pas faire ça. Qu' est-ce qu'il y a, serpent ? Disons que c'était un serpent, mais je fais vraiment des crânes, donc ça va le rendre un peu plus effrayant. Disons que c'était un serpent, mais je fais vraiment des crânes, orbitant plus ? Je ne sais pas, menaçant l'environnement. Donc, chaque fois que vous créez quelque chose, pensez à quels sont les petits détails que vous pouvez dessiner pour moi, il s'appelle un crâne de base est juste des cercles et un carré pour le visage. Donc je fais juste des cercles. Et avec le panto, je fais juste cette forme de V, qui sera tout pour le nez. Si vous suivez mon parcours de personnage de jeu là-bas, je dessine un bon squelette guerriers. Donc vous connaissez déjà ce processus ? J' ai juste dessiné un carré dessus et sélectionné. Nous déplaçons le cercle et le carré et je les ajoute avec l'union ou le contrôle du chemin. En plus non, mon groupe de la voiture à cheval et j'ai déplacé l'œil et le nez un peu de côté. Je l'ai dupliqué parce que si je fais une erreur maintenant, je peux y retourner. Donc je pense que c'est mieux si je me déformais. Rendre ça plus grand parce que c'est plus proche de moi. C' est drôle, bande dessinée, petite sculpture déformée, toujours un crâne. Mais ce n'est plus si fou. Et maintenant, je fais juste que ces triangles choisissent la forme de l'érudit et je vais différence de chemin. Et c'est les couper. Je la rend couleur plus claire, en regroupant, en contrôlant G et en le mettant ici. D' accord. Ce ne sera pas énorme et sera petit, même plus petit. Joli. C' est juste une petite chose en arrière-plan. Pourquoi mon joueur, les copains qui courent tout ce qui se passe se passe se passe dans le désert. Je ne sais pas. Les gènes attaquent, et maintenant j'ajoute des côtes qui sortent du sol. Il suffit de cliquer, cliquer, cliquer, cliquer sur trois petits objets avec le panto. Je les sélectionne tous et je les mets ensemble avec contrôle. De plus, c'est la même union hors chemin. Imaginez-les ensemble. C' est ça. Donc, non, j'ai un joli crâne et le morceau d'un squelette semi caché dans le sable dans le sable. Et c'est sympa. Je peux décider où je le mets. Mais en fait, je vais décider que dans mon jeu et mon rêve. Alors regardons la couleur une fois de plus. J' aime toute la scène. J' aime le ciel et le soleil. Mais maintenant j'ai dit, comme l'arrière-plan et je vais jouer un peu plus avec elle parce que ah, Je ne suis pas sûr si ces calories assez chaud comme vous dites, je veux nous. Comme je l'ai déjà dit, je veux créer quelque chose qui est co-intérêt, qui a assez de contraste mais qui évoque aussi l'émotion, et je ne sais toujours pas si c'est assez chaud. Ce serait bien avec ce jaune, mais il ne fait pas chaud. Et avec cet orangé peut-être, mais je dois changer la couleur des nuages. Donc vous voyez l'expérience parce que c'est ce que nous faisons en évasion. Cliquez rapidement et expérimentez. Est-ce que c'est OK ? On dirait le coucher du soleil dans le désert. Je ne sais pas si c'est assez menaçant pour que mon jeu ait changé ses couleurs de base à nouveau. Ça a l'air bien, mais c'est trop jaune. Toute la scène est jaune. Alors pourquoi mes gars pourraient juste retourner les orteils quelque chose de bleu. Ouais, en fait, c'est assez similaire à ce que j'avais avant, mais je suis toujours en train d'expérimenter et vous tirez vers C'est comme ça que vous créez des designs et amusants . Et à cause de cela, je viens de colorer les nuages en blanc parce que c'est le plus grand contraste avec ce fond . Et ils sont beaux. Et dans mon moteur de jeu Aviall juste suivre les cotisations et oui, ils seront très, très gentils. J' en suis sûr. D' accord. Je ne prendrai plus la couleur de fond, promis. J' ai décidé que c'était prêt pour ta scène. Travaillez autant que vous voulez. Ah, tu veux mélanger ces couleurs ensemble ? Mais ce dont j'ai besoin, c'est que le soleil doit être sur le même panneau, , comme celui-ci. Parce que je ne veux pas que le soleil se répète. Donc je l'ai mis au milieu et le contrôle A j'ouvre la fenêtre des meneurs et vous voyez encore. Donc je les mets de côté avec le contrôle D et je les ai ordonnés au milieu. Et c'est un panneau idéal export. Non, j'imagine ensemble que l'expéditeur sélectionne à la fois les frontaux et avec contrôle, en plus de les assembler. Donc c'est une forme. Tu vois, c'est sympa et pourrait être à la maison. Je l'ai fait vérifier la couronne. Si j'ai tout fait correctement, il faut que l'écran soit long. D' accord ? Et maintenant je fais la même chose avec les cotisations à l'arrière. Fusionnez-les ensemble. Vous voyez, je peux jouer que les bords absolument, parfaitement assortis. n'y a pas d'écart, ok ? Et idéalement, cette petite note, qui est correct, ne se comporte pas parfaitement. Donc c'est l'objet numéro trois. Alors le second fait ? J' ai aussi les petits cocktails, et j'ai aussi le petit crâne et juste les sélectionner et les dupliquer ici afin que notre objet quatre et cinq et je vais également exporter les nuages. Et maintenant c'est tout. La seule image décrite avec le soleil sera un fond qui sera statique et tout le reste des nuages, cactus et de l'expéditeur. Nous allons nous déplacer devant l'image statique. Maintenant, il est temps d'exporter Chief Control E G. Ouvrez la fenêtre d'exportation et vous pouvez exporter toutes les petites images en cliquant simplement sur Exporter . Et voici ce que j'ai fait tout à l'heure. Voici à quoi ressemble la scène. Pourquoi bouger ? Je sais que c'est très, très simple, mais félicitations. Ceci est votre premier arrière-plan de jeu de défilement parallaxe. Un très simple, mais c'est un bon début 7. Le fait de défiler dans l'espace - fond vertical - Partie 1: le contexte suivant est aussi très simple. Je vous ai fait créer un arrière-plan. J' ai appelé l'espace. Vous voyez encore, j'ai fait une très petite, très, très petite miniature. Je conduisais plus ou moins de carrés. Je ne me soucie même pas des proportions de l'écran. Et puis j'ai conduit un gros sans les détails. J' ai des étoiles et des planètes et voisine et ah oui, je ne dessinerai pas le vaisseau qui est dans un de mes autres cours. Et bien sûr, après ça, je serai un pro. Conduite. Certains signifiaient Météores et quelques planètes à l'arrière-plan. Donc, ce que je fais différemment dans celui-ci que dans l'arrière-plan précédent est que c'est pour jeu de tir spatial pour mobile. Donc, je crée un arrière-plan horizontal au lieu d'un arrière-plan vertical horizontal. Donc, je mets la taille de l'écran pour un âge D mais vertical et nous dans mon petit dessin. Je le double donc nous dans l'arrière-plan précédent, ce sera le double de la hauteur de l'écran. Il aura un peu de Grady sympa et parce que pour créer un espace intéressant, je pense qu'il s'agit de créer un Grady entre le noir. Je connais les espaces noirs, mais on aime y penser. Un érudit nous trompe de voir sur les images Hubble les différents systèmes nébuleux et étoiles colorent. Donc, ce que je fais habituellement pour mes jeux d'espace, c'est que je fais un int Grady du noir à un bleu très foncé ou violet. Donc si je duplique ça maintenant avec le contrôle D et que je le mets sous l'autre, le chef de contrôle A. J'ai ouvert une fenêtre de ligne. Vous voyez, ils sont parfaitement alignés ici et maintenant je le renverse avec l'âge. Ou avec ça, je ne peux pas approfondir. Donc c'est ce que je créerais et pourquoi c'est bon, c'est que si je tourne, si je tournais le Grady End, il y aurait un violet au milieu. Pourquoi je fais ça ? Qu' il y a un violet sur le fond et le violet sur le dessus est parce que si elle va continuer, oui, vous voyez ici. Si nous nous sentons continuer dans le jeu, le joueur verra une belle continuité. Mais c'est déjà trois écrans de long. Donc c'est déjà un assez grand fond pour mon jeu spatial, et ce sera le plus loin. Donc c'était aller très, très lentement, et nous sommes juste dehors un peu plus de mort au jeu. Donc, quand je suis juste de mesurer et de jouer avec les INT Grady donc je crée que le NCC Grady . Ils correspondent parfaitement à Nice. Peut-être un peu plus sombre. Oui, je peux supprimer ça du bas et le mettre là. Alors je l'ai coupé ici. Donc, il n'y a pas un gros blob juste après la première scène. Mais le grand coup violet commencer et puis disparaître à venir à nouveau et la fin du deuxième écran, vous obtenez. Donc je suis juste en train de rendre ça plus intéressant. Maintenant, l'astuce que je vais vous montrer est comment je crée toujours des étoiles de la façon paresseuse que j'utilise le spray pour que j'utilise l'orteil de pulvérisation d'abord je crée une petite étoile un petit point Faire plus petit que vous ne le pensez. Et puis je vais l'utiliser 1,000,000 fois idéal dupliqué mais pas manuellement comme contrôle de contrôle de ou Contra C et Contrave. A 1 000 000 fois, j'ai été pulvérisé partout. Alors voici mon cercle. Ensuite, j'ai rapide sur le spray pour vous voir, il a beaucoup de paramètres ici sur le dessus. Donc, j'ai dit la taille et je veux que je ne me soucie pas de la rotation parce qu'ils sont des cercles et je veux à la taille des objets un peu orteil Mariah peu juste pour être la variation et c'est tout. Je prie juste dans le coin. C' est le même cercle. Je prie juste autour. Devinez quoi de la même façon que vous pouvez également faire de la neige statique. Bien sûr, la chute de neige est différente. Donc je fais quelques grappes d'étoiles ici, même Mawr askew. Voyez, je fais toujours un zoom avant et arrière pour voir le résultat à quoi il ressemblera à l'écran. Ok, c'est sympa. Non, je sélectionne tout et on change. Je suis de sélectionner l'arrière-plan et avec le contrôle G I grouper ces petits gars vers le haut. Donc les étoiles sont maintenant un groupe, vous voyez, je peux les rendre plus grandes, plus petites. Ils sont un groupe maintenant, et c'est bon parce que c'est l'erreur est que je veux toujours sélectionner quelque chose, et je sélectionne l'étoile entière une étoile au lieu de tout le système d'étoiles. Maintenant, je viens de créer vous voyez un beau fond rampant d'étoiles. Ça a déjà l'air sympa. Donc ce que nous allons faire est de créer un peu plus nébuleux en arrière-plan, vous savez, comme les grands, si vous voulez aimer les gens colorés maintenant je suis juste en train de supprimer les étoiles qui ne sont pas sur mon image, parce qu'elles ne sont pas nécessaires. Joli. Alors maintenant le groupe d'étoiles s'insère dans mon arrière-plan, voyez-vous, et voici comment mes étoiles que j'ai maintenant je crée une autre. C' est trop grand. Donc oui, un peu plus gros pour les mettre autour pour le rendre encore plus intéressant. Donc, je ramasse à nouveau l'outil de pulvérisation et j'ai plus d'étoiles. Et puis je vais le regrouper avec le lot précédent. D' accord, un peu plus ici et là peuvent redimensionner et jouer avec elle à nouveau. Non, je les regroupe, je contrôle G. Je viens de colorer le gris. Donc tu vois, c'est comme ça que j'ai mes étoiles et c'est comme ça que je les exporterai en blanc. Mais c'est ce dont j'ai besoin. Donc, j'ai déjà les étoiles et j'ai déjà le panneau sombre de fond. Ce dont j'ai besoin maintenant, c'est le nébuleux. Donc ces bruyants lointains, euh, se forment de la poussière d'étoile ou quoi que ce soit. Donc celui-ci est sur mes dessins. Ils sont très rarement dans les électeurs et ils rendent l'ensemble de la scène plus intéressante. Donc, j'ai juste attrapé le panto avec l'outil de base et il suffit de cliquer. Cliquez sur. Cliquez sur mon chemin autour de nous. D' habitude, je le fais. Ne t'en fous pas de la malédiction. Il suffit de cliquer autour, obtenir un joli ajustement de couleur avec ce violet et lui donner et un beau flou. Maintenant. Plus le flou est grand, plus il peut être intéressant. Mais c'est aussi lourd sur votre ordinateur, et il perd de la forme. Donc j'utilise juste une quantité moyenne de flou. Je pourrais aller beaucoup plus loin, et je le fais semi-transparent. Vous voyez l'opacité. Je me suis assis, et maintenant je peux jouer avec. Et c'est le cas. Peu importe si ce n'est pas la forme de la cour, mais ce n'est pas incurvé parce qu'il est floue, mais vous pouvez toujours jouer avec les notes. Faisons un autre. Je suis juste cliquez sur Click a soufflé et faisons celui-ci une couleur différente. Je pense que quelque chose de bleu souhaite à Blue. J' en avais un peu plus ici, et je les ai fusionnés ensemble. Je dois redéfinir le flou. Vous pouvez jouer ici, vraiment, vraiment, juste créer n'importe quel souffleur. On aura l'air intéressant. Donc j'ai celui-là. C' est un peu plus visible, donc je le rends moins, et j'ai ces bleues. Elle n'est pas si visible, donc je jouerais un peu plus avec ça, bébé et créer une autre petite grappe sur le dessus. Quand je le rends plus léger, vous voyez, il ressemble déjà à trois D parce que j'ai ajouté quelques points forts. Faisons la même chose avec celui-ci. Il suffit de donner un peu de couleur plus claire, surbrillance épaisse sur le dessus. Joli que même les yeux qu'il est bleu, vous voyez, Donc il ressemble déjà un peu à ces images Hubble. Et si c'était une couleur différente ? Oui, comme le vert bleu clair. Donc tu vois, j'ai un plan. J' ai une vision dans ma tête et j'ai mes croquis, comme je l'ai dit, Mais alors je suis juste expérimenter pour obtenir l'effet que l'effet que je veux. Je veux créer quelque chose pour le joueur. Donc ça ressemble déjà à une belle image de Hubble, et je viens de le faire en échappant à quoi ? Leurs procès-verbaux. Et tu peux le faire aussi. Ok, retirez-les un peu. Comme vous le voyez quand vous vendez comme quelque chose. Qu' est-ce que le sang ? Il semble que la sélection soit énorme. Beaucoup plus grand que l'objet. Mais c'est parce que c'est du sang. Il est plus grand que la forme originale. Donc, si vous regardez cela maintenant, de cette distance, il semble presque qu'une photo a fait mon Hubble. Et dans la prochaine, dans la deuxième conférence de ce fond, nous allons ajouter quelques détails. Donc les planètes, les Météores et autres. Es-tu prêt ? Ok, allons-y. 8. Le fait de défiler dans l'espace - fond vertical - Partie 2: la base du contexte est déjà là et très agréable, mais nous devons ajouter un peu plus loin. Alors dessinons quelques cercles pour créer celle de notre planète. OK, je le rends moins transparent. J' ai dit ça à 100. Et en fait, j'aime cette couleur bleue. C' est la couleur bleue du brouillard. Mais si je vous donne la note la fin de ces pourpre foncé, ça ressemble à une planète. Vous savez, il y a un côté ombragé et le côté propre, le côté lumineux. Donc, je prends juste ce Grady int et puis l'outil pensif et juste vaguement conduit sur nous. Tu sais, j'utilise toujours la souris pour dessiner aussi ici. Je me fiche si ce n'est pas parfait, parce que je vais juste fermer ça ici parce que je veux juste créer un peu de brouillard Maintenant, avec le contrôle l poussant le contrôle L. Vous pouvez le rendre moins ondulé, et maintenant je duplique la planète. Vous voyez, sélectionnez le brouillard avec les nuages et c'est tout. L' intersection du bain est de le couper à nouveau. Non, rendons ça plus lumineux. Et j'ai créé quelque chose comme Jupiter en quelques secondes. Donc j'ai juste ajouté un Grady dans ces deux-là. Donc, les nuages sont moins visibles du côté plus sombre de la planète, j'ai dit, comme les deux et ça joue avec ça plus. Oui, puis je sélectionne les deux et je les regroupe dans le contrôle. G Belle une planète Fait. Maintenant, évidemment, c'est un jeu, donc je ne vais pas faire un 1.000.000 planètes est juste des arrière-plans. Alors créons une autre couleur différente. J' ai choisi la même couleur. Rendons-le violet. Ok, gentil. Donc, encore une fois, les planètes doivent être quelque chose de couleur similaire à l'arrière-plan. Donc, ils s'intègrent, mais assez différents pour qu'ils soient qu'ils ne se mélangent pas comme vous le dites. Comme je l'ai dit avant le contraste, créez un contraste sur votre arrière-plan pour créer la mort pour le spectateur. Donc ce que je vais faire maintenant j'ai la planète et maintenant je crée de petits cercles. Deux cratères à la surface. Alors, qu'est-ce que je fais ? J' ai juste utilisé le jeu de l'orteil de pulvérisation avec la rotation de taille à nouveau. Peu importe, et j'ai juste plop, plop, plop. Je crée juste ces petits trous, d' accord ? Plus ou moins, vous pouvez les tirer. Il y en a un plus grand qui sont plus petits. Répartissez-les un peu. D' accord avec le contrôle plus ou l'union de chemin. Imaginez ensemble. C' est un objet que vous voyez. Si je le mets ici, rendons-les plus sombres si je les mets ici encore plus sombres. Commun ? Oui. Donc si je les mets ici, ils sont gentils sur la planète. Mais je veux qu'ils suivent la surface de la planète. Et c'est génial. Et c'est ainsi que l'outil de panacée nous aide à nouveau. Donc je fais juste une ligne droite et ce serait bien. Mais ce que je fais maintenant, je fais une ligne droite. Mais au lieu de non, je vais faire de KLiBor chat la forme du presse-papiers. Donc ce que je fais, je mets ceci de côté et ce sera ma forme que j'utilise. J' ai fait une rotation de 90 degrés parce qu'il est toujours envie d'être tourné. Lorsque vous utilisez le crayon pour aimer ceci, puis contrôler C contrôle et vous le mettez sur le presse-papiers et il l'utilisera à partir du presse-papiers est la même forme. Ok, c'est noir parce qu'il y a la valeur par défaut. Mais alors vous pouvez, bien sûr, colorer à moins que vous ne voyez que je puisse nous bandiquer un autre chemin. Donnons cet ingrédient à un médecin pourpre, et croyez-le. La couleur de ce n'est plus agréable. Donc ça ressemble déjà à une belle surface en pointillés, tu sais, qui est marquée par les explosions de Météores, aussi connu sous le nom de créateurs. surface en pointillés, tu sais, tu sais, qui est marquée par les explosions de Météores, Donc, il a l'air très agréable, et je viens de commencer avec de simples cercles peints en une seule forme. Alors sélectionnons-les tous les deux les regrouper vers la planète à faire. Je donne une petite lune à ce gars, c'est juste un cercle plus petit. Je n'ai rien à faire, et je fais en sorte que c'est presque comme une rotation, donc il y a un peu de chevauchement. Je le regroupe avec Georgina Group, et je le rends un peu plus léger. Donc c'est visible. Ravi d'en faire un. Alors faisons notre troisième planète, ce qui sera certain qu'on boit. Donc, je sélectionne le L, Ibs et le Cercle et je les aligne ensemble. Je rends l'Ellipse un peu plus profond. J' ai dupliqué avec le contrôle D, et maintenant j'ai un plus petit intérieur. Je le déplace un peu en haut, et je vais différence de chemin. Vous voyez, j'ai déjà les bagues jolies. C' est coloré est différent, et c'est quelque chose qui correspond à la scène. Alors je l'ai mis sur la scène pour voir ce que je fais ? Oui. Ce jaune, nous pouvons étendre Israël. Se démarquer. Quelque chose de jaunâtre Non, un orteil orange. Quoi qu'il en soit, j'y travaillerai plus tard. Mais vous voyez l'ellipse. La bague que j'ai créée est en face de la planète. Comment puis-je faire en sorte que le sommet de la planète soit au-dessus pendant et que le fond de la planète soit derrière ? Maintenant, voici le truc. J' ai coupé la moitié de la planète avec la rayure et en utilisant la division du chemin. Tu vois ça ? Ah, c'est en deux. Et ce que je fais maintenant avec Paige, j'ai mis celui-ci plus haut que celui en bas. Si je les égalisais maintenant, ça ne marcherait pas la série. Parce que maintenant j'ai trois objets. La partie supérieure est devant l'anneau. Et puis le bas en dessous. Mais je peux vous voir, si je les mesure, ils ont perdu l'effet. Mais je peux toujours sélectionner le pour les retirer ensemble et leur donner un Grady. Et ensemble de cet orange clair à quelque chose de plus sombre et oui, rendons-le visible. Merci. Joli. On dirait une pêche. D' accord. Et puis la bague a besoin de quelque chose. Aussi le long de cette ligne pour moi Que fondé Ce jaune vif brille autour de la planète. Maintenant, il suffit de les sélectionner tous et de les regrouper. vois, Tuvois,ce sont encore des objets séparés, mais leur groupe en haut je peux les faire pivoter et je peux jouer avec n'importe quelle partie de l'avant. Si vous voulez donner des amarres pour votre jeu gratuit avec elle, vous pouvez donner Mawr ombre de l'anneau sur la planète. Il suffit de jouer avec maintenant je fais tourner tout le groupe et mettre en place et c'est tout. J' ai déjà trois planètes. J' ai déjà les belles grappes en arrière-plan et nous permettent et je viens de créer un Ah , rencontrer le vôtre. D' après mes croquis, j'ai juste creusé pour faire les formes et nous les rendons un peu plus sombres et nous ne savons pas contrôler le clic sur les nœuds. Je les fais du curry. Pas tous, mais certains d'entre eux. J' ai des bords ici et là, tu vois, parce que je fais tout sinueux que ses gros cames. Ça devient un blob. Donc, je veux un peu de marge et il y a des trous dedans. Donc je vais dessiner quelques petites ellipses ici et là les rendre plus sombres. Faire celle-là serait différent. Peut-être des petits waas. Joli. Je ne suis pas Vous voyez, je ne suis pas en train de suivre les croquis. Ce ne sont que les idées de ma tête devant moi. Mais ils ne sont pas faits à la perfection. Je suis en train de les perfectionner maintenant, alors rendons ça plus sombre d'un côté aussi. Mais alors les trous du cratère doivent être un peu plus sombres. Ouais, parce qu'ils sont comme non, surtout leur comme briller à travers. Alors faisons en sorte que tout le monde soit oui, soyons plus sombres. Je le regroupe Contra g et avec controverse, Je l'ai mis ici C'est très agréable. Si ce serait comme un ennemi mon jeu, je le ferais bouger ou quoi que ce soit. Mais ce que je fais maintenant juste avec fiable, je juste à quelques triangles, quelques formes ici et là. Donc créer des débris, des morceaux cassés derrière le mythe que vous êtes juste pour le rendre plus intéressant rend un peu plus dynamique. Et puis je les sélectionne et les ajoute avec Contra G. Donc ils ont un groupe maintenant, maintenant c'est ce que j'ai et parce que je veux réutiliser les planètes et réutiliser les arrière-plans hors cours. Je ne les exporte pas un arrière-plan essaim parce que ce que je veux créer Oui, je veux créer un arrière-plan défilant parallaxe. Donc, je duplique tout. Et c'est ainsi que je les exporte. J' exporte les planètes séparément. Commandez-les gentiment. 12 et trois. frontière n'a pas d'importance. Vraiment ? J' ai besoin de mon petit rencontrer votre Je peux en créer de nouvelles, différentes formes. Et bien sûr, j'exporterai mes étoiles. Mettez les planètes de la taille des étoiles depuis l'espace propre parce que je veux de la transparence derrière Ouais, donc il a eu les débuts. Bien sûr. Ils seront blancs juste pour vous montrer. Et puis j'ai le fond noir. Je peux le fusionner ensemble. Les deux partenaires noirs les aiment tellement et les fusionnent ensemble. Les tailles sont bonnes. Parfait. La taille de ceci est bonne correspondance. Et il va se déplacer le long de l'arrière-plan comme ça dans mon jeu. Il suffit donc d'exporter ces éléments et de les importer dans votre jeu. Moteur nous. Je l'ai fait. Et ça a l'air si cool. Je suis si heureuse. Vous voyez les étoiles, les arrière-plans et les planètes nébuleuses, la viande ou tout se déplaçant dans une direction différente. Je mettais juste leur place. Vous êtes donc ce n'est pas vide et c'est tout. Je suis très heureux et j'espère voir le tien bientôt. Si vous passez déjà à la prochaine conférence pour créer quelque chose de plus complexe. 9. Le grand arrière-plan de la ville - Partie 1: donc le numéro trois est le fond de la grande ville. Comme vous le voyez encore, j'ai fait quelques croquis miniatures en suivant les vagues hors de l'arrière-plan de la façon dont il va se déplacer . Je l'ai déjà à l'esprit. Donc, comme les bâtiments plus anciens au milieu et plus petits derrière. Et si on passe à autre chose, passez à autre chose. Et puis j'attrapais. Peut-être que je vais faire quelques petits objets, mais certainement des vêtements pour l'arrière-plan et les bâtiments. Et parce que c'est ça, c'est une grande ville. Donc, c'est assez simple, pour être honnête, et je vous montre un certain qu'il d'entre eux en utilisant. Donc, avant que j'avais l'habitude de exactement les tailles d'écran à côté de l'autre. Puis j'ai fait la même chose mais verticalement. Maintenant, je fais juste attention que mon arrière-plan est la hauteur ISF manger hors de l'écran pour lequel je veux concevoir et je le rends juste un peu plus large. Donc, je me soucie juste de la hauteur et puis je vais faire plus large. Comme vous le voyez, il y a un fond. Donc je duplique mon écran d'origine et je le fais. Ils sont tellement là. J' ai une ligne de base, et maintenant j'ajoute ces bâtiments à partir de mes croquis. Les bâtiments sont fondamentalement de grandes effrayations, donc je jette juste place de base là-bas. Si simple. Tu as utilisé l'orteil carré et j'ai juste un autre carré sur le dessus pour faire des tours. Je pense que je vais être un peu ce dîner. Alors je sélectionne tout le monde. Nous changeons de contrôle A J'ai ouvert la fenêtre de la compagnie aérienne et les aligner ensemble. Donc, c'est bien la ligne. Je fais tout le monde plus petit parce que je veux un peu d'espace au-dessus même des bâtiments les plus élevés. Alors pourquoi je peux avoir un peu d'espace pour le soleil et la lune ou les nuages. Ok, donc vous voyez, il y a deux bâtiments plus anciens et quelques bâtiments plus courts pour créer cet effet de vague que je veux parce que vous savez, un centre-ville est généralement des bâtiments de grande taille comme des immeubles de bureaux et ensuite le résidentiel ou un plus petit. Je peux aussi créer ce bâtiment, qui va un peu en diagonale. Donc ce n'est pas horizontal avec le contrôle en chef. Tu vois, j'ai tourné le chemin de halage et j'ai juste tiré ça vers le bas. Rapprochons tout le monde un peu plus. Je réplique celui-là. Je duplique les bâtiments. C' est à ça que ça ressemblerait. Tu vois, ça ferait une belle vague, mais je veux une vague plus large donc nous. J' ai dit, Rendons l'écran un peu plus large, donc je vais le faire un peu. Pas comme, tu sais, je m'en fiche. Comment est le nombre exact ? Je le fais juste environ 1,5 fois plus large. Et bien sûr, alors je dois faire la même chose avec la ligne de base. Ok, bien. Non, ils les pieds. Et maintenant, je peux juste sortir d'autres bâtiments ici sur le côté droit et jouer un peu morbides éléments. Je duplique cet âge gratuit de Petri. Tu vois, je réutilise même les carrés. Je n'ai pas à le faire. Redrow. Je l'ai fait ici, mais dans une forme un peu plus étroite. Je sélectionne tout le monde faisant étroit ou plus petit peut tirer tout le monde encore plus vers la gauche. Et puis j'ai placé avec un autre petit bâtiment ici. Imaginez ça. Maintenant, nous faisons la même chose avec les blocs de la ville nous. On l'a fait. Nous aurions ah, les droits de San dans le premier arrière-plan, vous voyez, vous voyez, parce qu'il y a vague, ce n'est pas le cas. Il créera un mouvement encore plus dynamique. Donc maintenant, nous avons la première couche que nous avons commencé avec la première couche de construction. Ce sont les plus proches de nous. Et comme vous le voyez, j'utilise juste de grandes couleurs. Je m'en fous parce que je me souviendrai d'elle plus tard. Et ici, il y a quelques bâtiments à la distance pour plus de vagues, en fait. Donc, pour créer une forêt épaisse comme un sentiment pour notre ville, je regroupe la première couche et ajoute deux autres couches derrière Spare bit avec l'arrière-plan. Oh, d' accord. Je l'ai fait exploser. Donc je vois ce que je crée. Encore une fois, j'utilise juste des carrés. Allons les rendre plus sombres. Oui, foncé moyen parce qu'ils sont derrière ces bâtiments et je les positionne plus ou moins dans les espaces. Alors ressentez les lacunes. Bien que je connais les débuts se déplaçant à une vitesse différente dans mon arrière-plan parallaxe. Donc, ils ne seront pas toujours dans l'écart, mais que ce qui est fait que ce qui rend plus intéressant que certains bâtiments couvrent d' autres. Tu sais, comme si tu conduisais sur une grande ruelle et regardais la ville passer devant toi, je peux utiliser les bâtiments que j'avais créés avant comme celui-ci. Je l'ai retourné avec l'âge et je le fais un peu différent. Ok, gentil. Et maintenant, ils sont très même pour moi. Alors faites-les aussi être plus chatoyants comme, plus proches les uns des autres, et créez à nouveau le même effet de bébé. Rappelez-vous comme nous l'avons fait avec les descendants parce que ce bébé effet de haut en bas est ce que vous avez tellement apprécié et de la sculpture quand vous étiez enfant. C' est ce qu'un joueur profite également dans un jeu. Ok, quelques publications ici et là. Faisons quelques dollars. Et évidemment, parce qu'ils sont plus loin, je les rend moins épais, comme les bâtiments plus proches de moi. Et maintenant regroupez-les avec Contra G et mettez-les derrière la page. Et tu vois, c'est déjà sympa. Donc c'est ce que j'ai. Je ne peux pas les remettre et les travailler plus dessus, mais c'est déjà sympa. J' ajoute quelque chose ici parce que je sentais que c'est trop grand espace là-bas. Je peux jouer avec, alors rendez-le un peu plus intéressant. Je l'ai transformé en une controverse de problème de chemin ou objet un chemin, et je le fais aussi diagonale sur le dessus, vous voyez, agréable. Il y a les vagues dont je parle. Et quand ces deux façons se déplacent l'une contre l'autre ou une vitesse différente, cela va créer un très bel effet de la mort et du paradoxe. Maintenant, créons le calque numéro trois. Ce sont des bâtiments au loin. Vous n'en voyez que quelques-uns. Je les rends moins sombres. Je ne pense pas encore aux couleurs. Je pense juste au sentiment de distance. Je les rend plus sombres mais pas super sombres, pas noirs. Donc ils ne sont pas debout et me sautent au visage. Donc, juste quelques bâtiments étroits dit en arrière-plan juste pour sentir l'espace à nouveau derrière et créer l'illusion hors encore plus de distance. Et bien sûr, il faut le dire, parce que je veux qu'ils soient encore visibles derrière mes autres bâtiments. Je peux jouer les Néerlandais ici. Je peux les regrouper et les mettre derrière tout le reste. Voyons voir. Avec la page vers le bas, je les ai mis derrière, et c'est ainsi qu'ils vont bouger. Ils seront parfois visibles entre la casquette, les espaces, les espaces sont en fait, vous savez, ils sont des rues entre les gratte-ciel de la tournée, et c'est ce que je veux créer. Donc, il semble agréable maintenant esthétique, mais quand ils bougent, ils vont créer une très belle sensation, donc je peux aussi faire ajouter un peu plus, peut-être, ou lui faire dire. Je voyais un peu, mais c'est presque fini. Nous avons les trois couches de bâtiment. Nous avons la couche de fond bleu là-bas. J' ai perdu les nuages. Donc, c'est déjà agréable, et dans la prochaine conférence, nous allons les rendre un peu différents. Je pousse tout le monde ensemble parce que je suis allé plus loin et je veux ajouter les nuages ici. Presque fini. Dans la prochaine conférence, nous étions couleur et quelques détails. 10. Le grand arrière-plan de la ville - Partie 2.: nous avons terminé avec la première tâche de créer toute la structure. Donc, comme je l'ai déjà dit, nous avons besoin de différentes couches. Et maintenant, nous avons ces couches pour notre grande ville. Et maintenant, je veux juste avoir des antécédents. Donc je vous donne Grady ici et peut-être le faire ici, rendre orange et bleu comme si c'était le coucher du soleil ou le coucher du soleil. Le soleil se lève derrière la ville et pour compléter cela, mes structures de grâce, qui sont très bien je concevais les couches doivent être de couleur aussi. Je vais pour bleu clair deux causé, peut-être. Oui, peut-être Ally Blue Wipe. Et je leur donne aussi Grady int pour faire les choses apparaissent aussi plus près de nous et je prends la même couleur bleuâtre et le mettre, rendre plus sombre et le mettre derrière. Il en va de même pour la couleur de la deuxième ligne. Vous voyez quand de nouveau, quand une extrémité de la tante Grady est sélectionnée, est bleu, ce qui signifie que vous pouvez modifier la couleur de la mort. Et donc ça a l'air assez sympa. Je suis très content de ça. Et aussi je veux tirer la couleur est un peu plus, docteur, docteur, parce que encore une fois, la première rangée est plus proche de moi. Donc plus tard, nous aurons plus de détails maintenant. Je voulais juste me démarquer la couleur des yeux. Donc j'essaie de faire quelque chose de bien avec ce gris et taureau et bleu ici et peut-être que la couleur est grise aussi un peu plus sombre. Oui, je viens de choisir la couleur de l'arrière-plan. La couleur bleuâtre plus foncée et verdâtre. Vous voyez, il a l'air très agréable et il a un beau contraste avec les oranges en arrière-plan. C' est vraiment comme si ce serait très, très agréable que les oranges brillaient à travers. Ensuite, l'arrière-plan sera le mouvement. Et le dernier que je ne donne même pas à Grady, et je fais juste très, très sombre. Ok, jouons un peu plus avec ça. Lorsque des objets sortent dans un groupe, vous pouvez leur donner une fin Grady qu'elle est appliquée à tout ce qui se trouve dans ce groupe. Ok, c'est trop brillant. Quelqu' un entre les deux. Joli. Les bâtiments sont bidimensionnels. Denver, tu vois juste la face avant de tous. Mais encore, cause de ceux-ci, vous pouvez voir les vagues sont parlait dans les conférences précédentes, et vous pouvez voir combien ils travaillent Et maintenant il sera temps de créer cela. Aussi de beaux nuages ondulés au-dessus. Cette fois, je vais le faire différemment que dans la scène du désert. Je vais faire quelque chose comme je l'ai fait pour l'arrière-plan de l'espace pour les gens. Mais cette fois, je ne les brouillerai pas. Donc, ce ne sera pas nébuleux. Ce sera une minuscule mince brillante au-dessus de la scène. Je pousse à nouveau le contrôle. Vous voyez juste pour les lisser. Cela supprime certaines notes. Il crée quelques petits bords ici et là, que je contrôle en cliquant pour nettoyer. Juste contr. OK, Contrôle, cliquez à nouveau. J' aime vraiment ça. Il sera derrière, mais il doit être nous large. Tout est donc je duplique l'arrière-plan et l'intersection du chemin. Je l'ai coupé exactement sur le bord de l'arrière-plan. Non, il est temps de s'entraîner à nouveau. Chose que je montrais dans la scène du désert, nous allons faire ce nuage continue comment nous dupliquons à nouveau l'arrière-plan et nous l'avons coupé en deux, Lire l'arrière-plan. Nous avons donc coupé le nuage en deux morceaux et maintenant je commande la pièce gauche sur le côté droit de la conception et la pièce droite de la partie proche du côté gauche de la conception. Pourquoi ? Parce que maintenant je suis sûr que les deux bords sur les deux côtés, je suis juste coloration est génial. Donc tu vois, si j'ai dupliqué tu vois ici c'est une correspondance parfaite. Pourquoi ? Parce que je l'ai juste coupé là. Je l'ai dessiné moi-même. Donc ici, ce n'est pas un avantage parfait. Alors qu'est-ce que je dois faire ? Et c'est le cailan d'arbre des concepteurs de texture est que je le fais lisse ici moi-même à la main , et de cette façon il sera continue et jamais personne ne le dira. Où est la coupe exactement ? Parce qu'il n'y a pas de coupure. J' ai même réussi à des objets avec Control Plus ou Path Union. Je joue avec moi les notes et maintenant si je déplie, je viens de le déplacer un peu. Tu vois, il n'y a pas de coupure. Ça fonctionne parfaitement. Je le fais semi-transparent. Oh, ça pourrait être comme un brouillard au-dessus des bâtiments. Ça a l'air bien. Non, je vais le mettre sur la couche arrière. C' est sympa, mais ça déforme un peu. Le sentiment de mon immeuble, donc je l'ai mis absolument à l'arrière et là-haut. Je crée des petits Bob ici et là, des petits buffs hors brouillard ou nuage, qui est fondamentalement un cercle, et j'ai déformé avec l'orteil de chemin dans ce avec la forme de goutte. Et j'en fais une autre ici, juste de petites formes ici et là pour le rendre moins répétitif juste pour briser la forme du nuage de celui-ci. Imaginez-les tous ensemble, chaque contrôle. De plus, je sais que j'ai de beaux vêtements parce que je l'aime et j'aime la forme et il comme si j'aime le bon vœu façon. Il soutient la ville et en contraste avec la forme de la ville. Et ce que je veux faire, c'est que j'ai dupliqué. J' ai encore dupliqué. Donc j'ai de la neige, trois d'entre eux, et le 3ème 1 j'ai mis en place un peu juste un peu gentil. J' aime les deux doublons et nous contrôlons moins une différence de chemin. Je l'ai découpé donc j'ai ce beau bord et maintenant je peux colorer ledit jaune sont je pense plus . Prenons cette orange très, très dure ici. Oui, et maintenant il semble que si je le mets derrière avec fin maintenant, il semble que le soleil brille réellement sur les nuages si je les fais rose que encore plus , il. Cela aide mon image parce qu'il le rend plus intéressant. Le nuage est plus tridimensionnel, plus de profit plus gonflé, et il supporte très agréable à la couleur de fond hors de mon ciel. Alors quoi ? J' ai besoin de nos petits objets. Mais je pense, en fait, quels sont les détails les plus importants des gratte-ciel ? Ce ne sont pas les voitures, mais les fenêtres. Donc, je vous montre maintenant dans les quelques minutes restantes de cette conférence, comment je crée un ensemble de fenêtres facilement, Donc je dessine juste un rectangle que j'ai dupliqué quelques fois. Je le façonne un peu et je suis en train de dupliquer avec contrôle. D tu vois ? Il clignotait quelques fois. J' ai fait quelques doublons, et maintenant je l'arrache. Je vais ici orteil objet et je vais arranger. Je mets Khomeni Rose and Co. Williams. Je veux, et il est automatiquement sentir aller l'écart. Donc, par exemple, je de 20 objets que je peux faire si je mets l'un des objets. Cinq. L' autre réel avant que vous savez vingtième cinq par quatre, etcetera, etcetera. C' est très, très simple et logique. Si vous êtes un diable pour vous-même, vous comprendrez. Donc, même si j'ai plusieurs objets comme celui-ci sur les dupliqués un pied un peu plus, Même si elles sont déformées comme ça et partout, l'ordre les met sur l'espace et parle aussi de l'espace. Vous pouvez dire l'espace horizontal et vertical entre les éléments. Il y a donc l'écart entre mes fenêtres. Jouez avec un peu plus, créez combien de fenêtres vous voulez. Amusez-vous juste, puis passez à la prochaine conférence où vous utilisez ces fenêtres de mise en place seulement ces quelques uns pour créer une immense ville et il aura l'air incroyable. 11. Le grand arrière-plan de la ville - Partie 3.: J' espère que vous vous amusez avec l'outil arrangé parce que non, nous avons ces fenêtres et nous allons les utiliser pour faire paraître les creepers célestes vivants. Je viens de sélectionner et copa ces fenêtres les mettre à l'échelle. Et je vois Ok, j'ai besoin de beaucoup, beaucoup plus parce que ces fenêtres que j'ai créées sont énormes. Donc je les copie tous comme le contrôle répliqué D. Et j'ai dit, comme les objets dont je n'ai pas besoin, je suis le quart du matin et la sélection de ces fenêtres, que je veux garder. Et ça à gauche. Je ne veux pas de cette colonne, donc j'ai juste frappé, supprimer. Ils ont l'air sympa et pas encore. Nous avons le même jour la quantité de plus ou moins que je veux. Ils sont comme, quoi, alors ? Large. Donc 10 colonnes. Et puis voyons Khomeni. Oui. Et vous voyez que cette base est restée la même. Eso je dois le rendre un peu plus petit, encore plus petit. Je ne dis pas le nombre exact et vous ne devriez pas suivre mon tutoriel pour le nombre exact construire ce que vous voulez vraiment. Le seul nombre exact dont j'ai besoin est la taille de l'arrière-plan. Si je sais que mon jeu sera un mobile ou à l'écran, c'est le seul nombre exact que je veux. J' ai dupliqué à nouveau quelques reprises Maintenant, je les sélectionne tous et la gamme à nouveau en 10 lignes . Et vous voyez, j'ai quelques extra que je viens de sélectionner et de supprimer. Donc c'est bon parce que l'arrangement a pris soin aussi de ceux qui se chevauchaient. C' est parfaitement arrangé. Je sais que tout le monde a choisi je viens de les déplacer au milieu pour qu'ils soient beaux maintenant. Je viens d'en sélectionner quelques-uns ici au milieu pour les mettre avec Contra de. Alors je les duplique et je les ai mis ici. Je n'en ai pas besoin. Donc, je maintiens le décalage et cliquez rapidement sur eux et les conduire. Oui, mais ça a l'air sympa. Ils sont absolument en place, donc je fais la même chose ici. Je suis juste en cliquant sur quelques-uns et les applicateurs et les mettre ici aussi. Non, je veux trois rangées. Donc je vous demande de lui faire dire mon immeuble. Je veux dire, personne ne me dit que la taille du bâtiment doit rester, mais je veux garder la proportion et la taille du vin fait la même chose. C' est plus important pour moi parce que ça fera le bâtiment. Regardez plus normalement. Barbe. n'y a pas sur même les écarts entre les niveaux dans le bâtiment. Non, j'ai tout le monde. Je ne sélectionne que les fenêtres et les regroupe avec contrôle. G. Alors maintenant, au cours de ces sont un groupe. Et comme je l'ai déjà dit, si les objets sont groupés, je peux leur donner un Grady ensemble. Ces regards refusent d'ordre, comme il y a plus de lumière sur le dessus que sur le fond parce que leur ombre entre les bâtiments que vous voyez, ce qui le rend plus intéressant. Et cela jette le dans le niveau moyen de l'image parce qu'il y a des couleurs blanches et un grand contraste et pas comme sur le fond. Maintenant, j'ai dupliqué avec le contrôle D. Comme vous le voyez, même mon ordinateur calculait un peu parce que c'est une énorme quantité d'objet et non, Je dupliquais à nouveau hors de ce sont des groupes et non des objets maire ensemble. Je ne supprime pas cela et choisissons cette offre. Donc, comme ce sont des groupes, j'ai fait ces fenêtres un peu plus petites. Je double-clique et je vais dans le groupe. Je supprime juste avoir ceux dont je n'ai pas besoin. Pourquoi je fais ça de cette façon ? Je n'ai pas à refaire les fenêtres. Je n'ai plus à jouer avec ça. Je fais encore mon bâtiment Toller. Ce que j'ai dit avant, personne ne me dit comment est dit le bâtiment. Maintenant, il suffit de répliquer cette partie et de sentir l'espace. Et je vais aussi rendre ce bâtiment un peu plus large, je pense juste pour accueillir l'espace là-bas. Bien. Vous voyez, ce sont des choses minuscules, mais je pense qu'elles comptent. Le diable est dans les détails, ils disent Ok, donc pas deux bâtiments sont terminés. Encore un peu, mais je suis presque là. Donc je duplique à nouveau. Ces fenêtres l'ont mis sur ce bâtiment Nice. Je peux les rendre encore plus grands. Donc, peu importe s'il n'y a pas la même taille de fenêtre entre les bâtiments. Et que dois-je faire ici ? Je ne coupe pas les fenêtres sur le dessus. Je supprime ceux dont je n'ai pas besoin. Même ces deux rangées ou trois. Pas de justice et je pourrais aller vénéré demi-fenêtres avec ce que je fais. Tu le fais ? Je le fais large comme tout, um toit du bâtiment et obtenir le contrôle. Voir notre chemin de halage objet. Je l'ai transformé en chemin et maintenant je le modifie jusqu'à ce que le sommet de ce grand triangle de verre soit populaire avec le haut du bâtiment. C' est un peu intéressant. C' est juste un petit détail que je fais pour vous faire savoir plus amusant dans la chambre. Dupliquons ces à nouveau double-cliquez pour entrer dans le groupe et supprimer les fenêtres dont je n'ai pas besoin. Il y en a beaucoup ici parce que c'est un bâtiment plus petit. Ouais, celui-là sur le bord et beaucoup sur le dessus. Bien. Ici aussi ces quelques ont gagné. Le haut n'est pas nécessaire, je pense. Joli. Non, je peux juste appliquer le petit. Je n'ai plus besoin de travailler avec l'énorme quantité de fenêtres parce que maintenant j'arrive aux petits bâtiments et je supprime juste à nouveau ceux dont je n'ai pas besoin. Comme vous le voyez, vous pouvez sélectionner en maintenant la touche Maj enfoncée. Vous pouvez le vendre en jetant la sélection autour de l'objet. C' est vraiment à toi de décider. Non, j'en ai dupliqué un petit. Ok, je garde plutôt ce film parce que c'est plus facile. Pourquoi je fais cela est que je garde la cohérence entre les fenêtres afin que je n'ai pas à réorganiser, réorganiser à nouveau pour chaque bâtiment que j'utilise les mêmes ensembles. Et si tu sais, regarde-le. Ça commence déjà à avoir l'air cool. Maintenant, je ne peux pas répliquer et le mettre à côté de moi. Essayez de les garder à la même hauteur. Donc, l'int Grady est le même. Le Toler, le bâtiment, leurs autorités brillantes sur le dessus. Mais pour toi, c'est à toi de décider. Plus tard, je villosités article ou cette fenêtre, je vais vous montrer un grand tour dans une minute. Ce n'est donc que le travail. Vraiment ? Vraiment. Il suffit de dupliquer les fenêtres. Gay. un peu à y aller. Peut-être que c'est mieux avec celui-ci. Oui, et juste pour remonter les choses, je ne donnerai à ces bâtiments que quelques fenêtres. Donc pas un visage plein sur les fenêtres comme les autres. Juste trois colonnes sur les fenêtres à nouveau, Comme je l'ai dit, Inspirer ation. Jouez avec. Regardez des images de maisons. Ils ne sont pas tous des idiots. On a muré du verre. Il y a différentes proportions et beaucoup de plaisir. Donc, il applicateur celui-ci et ces bâtiments aussi. Je peux le rendre un peu différent comme il n'y a pas de correspondance avec ceux sur le dessus. Et celui-là peut être facile. Ok, je ramasse quelques fenêtres ici encore et tu vois non aux mensonges ou pas trois lignes dans ces juste une et pas de fenêtres ici dans les orteils. Je crée des bâtiments différents, différents juste en jouant avec elle maintenant je pourrais le laisser comme ça. J' aime vraiment ça. Il y a un Grady, et il y a une grande différence lointaine entre le premier plan et l'arrière-plan avec les millions de fenêtres. Je ne sais pas, pas un 1.000.000 mais au moins 100 que j'ai ici ne sont pas plus. Et ça pourrait être si gentil. C' est déjà si différent et tu pourrais le garder. Mais j'ai une autre idée. Alors je sépare les groupes. Maintenant, nous le chef Kwon Drog. C' est un peu prend à chaque fois, mais ça marche Poème. Vous en voyez beaucoup et non, ils sont dans un grand groupe. Donc j'ai cassé les bâtiments et d'accord, les Grady dans les lignes apparaissent pour tous. Mais maintenant, je ne m'arrête pas au Grady int. Je leur fais une couleur blanche grisâtre et voici le grand truc que je veux vous montrer. Je vais peindre sur les fenêtres avec ces couleurs vertes avec l'outil de sculpture. Il y a l'outil de sculpture. Vous pouvez définir la force et les choses et il y a cette icône en haut, qui est la peinture sur les objets sélectionnés. Je sélectionne toutes les fenêtres et je viens de jouer légèrement et de peindre dessus. Blaqué. C' est la partie amusante. Vous construisez la ville et maintenant est la partie amusante car en une seconde, vous verrez ce que vous êtes capable de sortir avec cet outil. C' est la coloration, objet singulier. Mais ils le sont. Les fenêtres sont maintenant comme nous picks. Je le rends un peu plus petit. Et juste avec cette grande couleur des yeux il. C' est une couleur très similaire. Quelle est la couleur des bâtiments de fond ? Il semble donc que les bâtiments reflètent réellement ce qui est derrière eux. Donc encore une fois, je sélectionne toutes les fenêtres ici sculptant orteil et vous voyez, J'ai dit cette couleur, il peut être encore plus sombre. Je l'ai mis sur un bleu plus foncé et maintenant je fais le site plus petit juste pour ajouter quelques fenêtres comme ça parce que différentes fenêtres ont différentes colère Certains d'entre eux sont ouverts, Certains d'entre eux ne le sont pas. Ils reflètent le ciel. Ils reflètent d'autres bâtiments. On ne sait jamais. Cela rend plus de vie. Et maintenant, je choisis Dwight et juste dans la même direction, je le déplace de haut en bas sur les bâtiments. C' est vraiment facile. Je ne fais que peindre. Je suis comme peindre sur des photos. Certains bâtiments me manquent ici sur le bord. Allons les couvrir. Donc, la ligne blanche ici sur le dessus que vous voyez sur le dessus est une couleur du ciel et un peu de lierre bleu foncé sur le fond avec une plus grande brosse. Donc, leur est moins de différence entre les objets sont plus bleu verdâtre. Joli. Ok, donc vous voyez, le fond du bâtiment est sombre reflétant les bâtiments autour et le haut est blanc et la couleur du ciel ici et là brille en arrière. Et maintenant, je viens de saisir cette fenêtre et controverse Contrave j'ai copié Il le rendre plus petit et juste da apaisé partout. Lorsque vous maintenez un objet et poussez de l'espace, pourquoi vous le déplacez, il sera dupliqué partout. Je les ai juste fait une couleur un peu moins dure. Donc je suis juste qui bouge cet objet et je les mets sur la couche intermédiaire et les oblige juste à tenir, déplacer et frapper l'espace. Ils n'ont pas besoin d'être en ordre, juste quelques uns l'un à côté de l'autre. Je suis juste en train d'ajouter quelques fenêtres. Pourquoi ? Parce que je ne veux pas faire la même idée à l'avant et à l'arrière la couche arrière. Je n'ajouterai aucune fenêtre du tout. Ils sont si loin qu'on ne voit aucune fenêtre. Et vous voyez, c'est de cela que je parle quand je dis plus de détails et plus de travail sur la couche avant parce que c'est plus proche de nous et de la moyenne gamme, et vous voyez ceux-ci dans l'obscurité en arrière-plan. Ils n'ont pas de fenêtres. Non pas qu'ils ne le méritent pas si loin qu'ils ne sont pas vraiment visibles. J' ai mis le sol ici avec Paige, donc ça couvre tous les bâtiments uniformément, et c'est tout. Tu vois, c'est ma couche frontale, et c'est bien que le sol découvrant tous les bords ici en bas, je puisse le rendre un peu plus sombre. Quelque part entre ouais, plus gentil. Il ne reste plus qu'à exporter mes couches. Alors, comment puis-je les exporter ? L' avant, la moyenne portée, les bâtiments arrière et le fond vers le ciel avec des nuages. Ce n'est que quatre objets, mais il se répète si bien. Exportez simplement ces quatre objets. Mettez-le dans votre moteur de jeu et voyez ce que vous pouvez faire. C' est ce que j'ai fait avec celui-ci. J' espère que vous apprenez quelque chose, créant le fond de la grande ville et vous pouvez l'implémenter dans votre propre jeu. 12. Créer un arrière-plan de jeu forestier professionnel - Partie 1: J' espère que vous avez apprécié le cours jusqu'à présent, parce que le fond de la forêt verte est le plus complexe de tous. Donc, nous recommençons avec le croquis et nous allons créer quelque chose de très agréable et très détaillé dans ces quatre prochaines conférences. Alors préparez-vous. Je commence par le Tom, leur croquis. Et puis je pense à la façon dont les directions vont aller avec cela, à partir de combien de couches différentes il aura et ce que les petits détails que je vais dessiner comme des morceaux d'herbe, des branches, branches, racines, des buissons, tant de choses à faire. Et puis j'ai créé une représentation plus artistique. Ah, un peu mieux croquis pour comprendre ce que je veux. J' ajoute ici une couche de Bush et un peu plus de feuillage. Et ici, au premier plan, il y aura des éléments qui sont tellement au premier plan qu'ils sont même devant le joueur. Et j'aime vraiment ceux parce qu'ils ont mis le jeu en perspective Encore plus, je commence, lu demandé avec le fond de la ville, quelque chose qui est alors 80 haut mais pas 1920 large mais beaucoup plus large, comme 1,5 fois plus large, et qui se répète très bien sur l'écran. N' oubliez pas encore que leur arrière-plan, puis les différents niveaux hors plantes se déplacent vraiment dans différents niveaux à une vitesse différente. Donc, cela va créer une belle perception de la mort pour le joueur. Donc, si c'est la piste de mon arrière-plan, alors je peux commencer à dessiner. Dans la première conférence, nous allons commencer à dessiner les couches. Donc nous avons fait avec le désert et la ville. Nous venons de créer différentes couches à partir d'objets. Et puis on l'affine, on affine, et on le trouve jusqu'à ce que c'est parfait. Ok, alors commençons par l'arrière-plan. Je viens de calorie bleu de temps en temps je commence avec le dessin des arbres au sommet des arbres et du sol, puis nous passons à Bush et ensuite les détails. J' utilise les guides à nouveau parce que celui-ci nous vous souvenez de retour avec fond désertique, Je vais utiliser beaucoup de gars sous cette forme parce que je veux les dessiner que les choses entrent et sortent de la scène à peu près du même niveau. Donc maintenant, j'utilise l'outil de stylo nous, vous savez, déjà. Maintenant, il suffit de cliquer rapidement autour de vous, alors ne cliquez pas et maintenez simplement rapidement. Ok, rendons ça pas transparentes. Ils étaient tous les deux transparents. C' est une erreur pour toi. Tout peut avoir et ce type est un bleu plus léger. Et celui-ci n'est pas non plus transparent, et je réparerai la couleur plus tard. Maintenant, je suis juste contrôle grincement les nœuds orteils créer la bombe, voit les petits talons de haut en bas dans le sol juste pour le rendre plus intéressant. J' ai tiré celui-là vers le bas. C' est trop méfiant, celui-là aussi, je l'ai égalé un peu. Ok, donc c'est peut-être, mais pas pour bébé. Et tu sais, je veux correspondre au coin. Donc, je duplique l'arrière-plan à nouveau et oui, passant par une étoile ou chemin intersection orteil couper parfaitement à l'âge. Maintenant, si je le double avec le contrôle D je l'ai obligé, je l'ai mis ici. Rappelez-vous la même affirmation avec celle de l'expéditeur. Tu vois, il y a ce petit bord. Je le nettoie sur le design. Parfait. Si maintenant je dupliquais cela à nouveau, il correspondrait parfaitement pour que je puisse supprimer le bon. Je n'en ai plus besoin parce que c'est un flux parfait maintenant. Donc c'est sympa. Ok, c'est la première pièce. Juste la première pièce que nous avons créée alors j'aurai besoin d'une vague de buissons dans le dos. Donc je fais exactement la même chose. Ok, allons colorer ça un peu de vert avant. , Déjà,je ne suis pas fixé pour les couleurs. Je veux juste donner plus de contra donc je vois ce que je fais. J' ai donc tiré une autre ligne directrice et le rythme plus élevé. Je commence à dro mes buissons sauter juste de haut en bas, haut en bas encore, je viens de fermer la conception et applicateur l'arrière-plan. Donc, comme les deux chemins d'intersection Mais j'espère vraiment, vraiment que pour l'instant vous connaissez déjà le processus. C' est ainsi que nous avons attrapé quelque chose le long du bord. Je vais juste jeter cliqué sur les deux, les trois plus élevés pour les rendre incurvés. Non, j'ai colorié ça peut être différent. Ok, donc on voit que ce sont les buissons pour l'instant. Je ne nous donne pas mes détails sur le croquis. Celui-ci est dans le prochain niveau dans la prochaine conférence juste maintenant je veux orteil obtenir les couches. Maintenant, je fais la même chose sur la couronne des arbres. Donc, ils commencent par ici. J' ai encore descendu un guide. Ce n'est pas la tricherie. Vous pouvez l'utiliser à nouveau. Il suffit de cliquer sur la finition, ce qui en fait le même vert foncé. Tu allais bien ? Encore plus sombre. Maintenant, je contrôle juste cliquer sur les nœuds à nouveau pour les rendre incurvés parce que je ne veux pas d'une forêt très géométrique. Donc, je ne vais pas encore entrer dans les détails et applicateur le fond bleu. Sélectionnez les deux intersection de chemin pour le couper à nouveau ici sur le bord Il nous ne sommes pas vraiment , vous savez, matchup. Mais je reviendrai dans ah conférence plus tard. Non, je me concentre juste pour saisir les couches orteil dro ce que j'ai sur mon croquis j'ai déjà quatre couches nous vous donc et j'ai besoin de beaucoup, beaucoup plus. J' ai besoin de trois troncs, puis d'une couche de trois troncs en arrière-plan. Et puis une couche de plus sur Bush en arrière-plan juste pour le fermer. Ce sera plusieurs couches et si on a l'air incroyable, donc juste pour faire les arbres Ah, je vérifie mon croquis. Et comme vous vous en souvenez peut-être, dans les premières conférences, je m'inspirais. Quand j'ai dessiné le croquis, je regardais des photos sur les arbres et oui, j'ai vu des arbres parce que je suis randonneur, je suis beaucoup dehors en plein air. Je sais donc comment les arbres se ramifient naturellement. Et je parle juste une belle couleur pourpre Lee pour compléter les verts ici. Donc, pour créer assez de contras pour mon jeu. Et je suis juste en train de cliquer à nouveau avec l'outil plume et de créer un arbre. Rien de spécial. Je ne vais pas entrer dans les petits détails. Tu vois, c'est juste une grande branche et la petite et moi banditisme parce que les trois ne sont jamais juste, tu sais, jouer au colon. Ok, parfois, mais souvent c'est, ah, plus épais dans le fond. Ensuite, c'est sur le dessus. Il y a de petites routes comme je le fais maintenant. Je suis juste en train de cliquer autour et de créer de petites racines, et je me fiche si ce n'est pas parfait au premier Grow, parce que je vais attraper le no tool et je vais le modifier et le raffiner plus tard. Alors maintenant je m'amuse juste et je fais pousser des arbres. C' est OK s'ils ne sont pas parfaits. On a bipé. Je l'ai mis derrière les plans, les feuilles et l'herbe, en fait, et j'en ai conduit un autre et vous ne voyez pas. Mes arbres sont super verticaux parce que oui, je veux faire une forêt de fées, quel vieux curry ? arbres tordus. Donc, oui, je ne fais pas une nouvelle forêt avec des arbres frais et droits. C' est ça. Je suis très content du résultat. Vérifions ça. Comment ça a déjà l'air. Je complique tout. Tu n'as pas à faire ça. Je vérifie juste à quoi ça ressemble. Mais c'est bien si tu t'y habitues. Vous voyez, il y a quelques erreurs ici et là, mais généralement comme la dynamique que je veux donc je peux le supprimer afin que vous n'ayez pas à répliquer chaque fois et vérifier quand je le fais est juste pour vous de savoir que vous êtes dans un bon trek et ce est ce que je fais tout le temps. Je vérifie. Je vérifie mon travail. Je ne suis jamais tout savoir résultat. Je dois vérifier, revérifier et modifier mon travail. Alors quoi d'autre je vais faire une autre couche d'arbres et une autre couche de Bush comme nous l'avons fait avec la ville pour créer mawr mort parce qu'un trois, parce que juste ligne d'arbre n'est pas une forêt. J' ai fait cela un peu plus sombre ou plus pâle pourpre parce qu'ils il est derrière. Je fais correspondre un peu de couleur entre le vert et le violet. Nice et ces arbres sont en arrière-plan, un peu plus mince et différent que ceux au premier plan. Encore une fois, juste nous dépendons. Outil la base ici pour simplement cliquer autour et créer des trois formes très, très basiques. N' ayez pas peur si vous n'ajoutez pas de petites branches ici, car aussi ces arbres, rappelez-vous, sont à l'arrière de sorte que le joueur ne nous verra pas beaucoup. Détail nous sur les arbres à l'avant, donc juste être super simple. Ici, page en bas. Je l'envoie à nouveau derrière et juste ici sur cette partie. Il y a plusieurs petits arbres. Jetons-les aussi. Et c'est absolument bien s'ils se chevauchent parce qu'ils se chevauchent dans le jeu aussi. Et s'ils se couvrent, il n'y a pas de sentiment de mort supplémentaire parce que, vous savez, les arbres ne sont pas alignés. Ils zigzaguent là, couvrent les uns les autres, créant une sorte de chaos que nous appelons la forêt. C' est donc ce que nous voulons créer aussi. Donc, oui, j'ai couvert ça aussi un peu, et ça paie. Je l'envoie derrière. Ça a l'air bien. Je suis très satisfait, et c'est un bel air supplémentaire. Et voici un grandespace vide, espace vide, donc je veux juste le remplir. Je pense toujours que c'est trop bleu raisonnable. Donc je tire une autre ligne directrice et j'ajoute la deuxième rangée. Busch est derrière le 1er et peut-être que c'est encore trop bleu. Mais je verrai quand je réparerai ça. Donc, nous faisons à nouveau la même chose. Répliquez l'arrière-plan, en passant par une étoile ou un chemin d'intersection. Ok, j'ai fait une erreur, pas une intersection de chemin de différence de bain. C' est ça. Avec le contrôle Z, vous pouvez collecter toute erreur évasion et c'est tout. On page vers le bas, je l'envoie derrière. C' est super sombre. Je veux quelque chose de plus vert. Ok, quelque chose comme ça, c'est OK maintenant et c'est toujours comme je l'ai dit, encore trop de ciel visible. Je veux que les choses soient presque connectées. Je veux que la forêt soit, tu sais, j'aime l'obscurité des feuilles et tout. Donc, j'ajoute encore une autre couche de feuilles derrière la précédente. Donc, comme il y a deux couches à l'extérieur de Bush, il doit y avoir deux couches de la couronne des arbres aussi. Ok, et choisissez la même verdure dans les buissons. Il peut être un peu plus vert et plus sombre. Ok, gentil. C' est un joli contraste. En fait, non. Je sens que les buissons air pour les joueurs, donc je les ai assombris, aussi. Et maintenant je travaille déjà un peu sur les couleurs parce que j'aime le violet sur le vert l' contre l'autre. Je pense juste qu'il faut plus d'intérêt. Cela doit être un peu plus grave parce qu'ils sont à l'ombre des feuilles. Celle-là aussi. Modifions la première rangée de buissons parce que ce n'est pas assez visible à partir de la 2ème 1 Donc je sélectionne juste les notes et les pousse, les presser un peu ensemble et les tirer vers le bas. C' est beaucoup plus agréable. Et si vous cliquez sur la règle, les gars sont des lignes directrices disparaissent. Dupliquons tout encore à moins de vérifier à quoi ressemble les choses que vous voyez ici est ah, battu, Mlle Connection. Donc je tire celui-là vers le bas. Oui, à part ça, ça a l'air bien. Je suis très satisfait qu'il suit toutes les directives que j'ai déjà dites. Cela se poursuit bien. Il a de beaux contrastes, des couleurs intéressantes. C' est le réglage de l'humeur. Tout ce dont j'ai besoin, c'est de petits détails, petits détails, tête des orteils. Donc, dans les trois prochaines conférences, nous allons ajouter peu de détails et déterminer comment la forêt aura l'air encore plus agréable. Je vois déjà une autre erreur ici. Les arbres parce que j'ai descendu les buissons. Je dois aussi tirer le coffre des arbres parce que maintenant ils sont suspendus en l'air . Je fais ça d'abord. Peu importe parce que dans la prochaine conférence, nous allons ajouter quelques feuilles et détails et ce sera très, très agréable. 13. Créez votre arrière-plan de jeu forestier professionnel - Partie 2: la base est faite. Maintenant, nous allons ajouter les petits détails Ce que nous avons dessiné avant ici sur les croquis. Donc, le haut est joli. Le fond est beau, mais ici nous avons besoin d'herbe. Nous en avons besoin. Laissez quelques branches. Rendons ce design vivant. Tu vois, dans les croquis que je jouais. J' ajoutais peu d'élément jusqu'à présent branches et feuilles. Et je veux créer la même chose ici. Alors commençons par l'herbe et je recommencerai. Les intelligents et paresseux ils. Mais si vous êtes déjà un développeur, vous savez qu'être paresseux souvent équivaut à trouver des solutions intelligentes. Donc je suis juste en train de créer un peu autour du carré et de l'aligner sur le bord de ma scène, et je peux le dupliquer. Contrôle de duplicate, déplacez-le un peu en double. Et comme ça, je pourrais faire 100 morceaux d'herbe en demi-heure. Ok, plus peut-être. Mais ce serait énormément de travail de les déplacer, de les mettre à l'échelle et de les faire tourner un par un. Donc, ce que nous faisons, nous allons à nouveau nous tourner vers notre ami. L' outil de pulvérisation est transpiré avec les étoiles. Nous faisons maintenant les paramètres un peu différemment. Nous sommes un tout petit peu de rotation vers le mix MISC. Donc, quand je pulvérise premier groupe à gauche et à droite, mais juste quelques degrés de rotation est suffisant. Je ne veux pas d'herbe horizontale. Je veux qu'ils gardent ne leur donne pas verticalement et il est déjà joli. Donc je continue juste à pulvériser peu avec les plus grands Il un peu plus petits se sentent sur les lacunes, les laissant juste être ludique. Et tu vois, quand je fais un zoom arrière, je vois que ça a l'air sympa. Ok, une partie de l'herbe est bizarre. Je dois les supprimer et vous plus près du sol. OK, gentil. Donc juste être ludique et créer ce dont vous avez besoin Cela quand je pousse vers le haut parce que je ne veux pas qu'il soit hors de la scène. Comme vous le savez ici, dans ce paramètre, l'outil de pulvérisation crée des objets individuels afin que je puisse les déplacer séparément. Donc, je le sélectionne à nouveau et continue mon aventure de pulvérisation en haut à gauche. Il y a cette icône verte sélectionnée et vous voyez cela signifie qu'il prie des objets individuels . J' aime que les mouvements parce que je peux juste fusionner des objets ensemble plus tard si l'un des objets n'est pas en place comme il y a une seconde. Toi donc je m'arrête et je l'ai mis en noir et de retour en ligne. Donc je suis toujours en train de pulvériser. Il y a quelques lacunes ici et là. Je les sens. Celle-ci dont je n'ai pas besoin. J' ai tourné et encore, comme avec l'autre. Je l'aligne sur le bord. Et cela, nous allons faire mon design continue à nouveau. Donc si nous mettons toutes ces choses l'un à côté de l'autre, mais d'abord, nous allons les mesurer avec les deux syndicats. Si je mets ces choses ensemble, ça se poursuivra. Ok, tu vois, maintenant j'ai une grosse lignée d'herbe. J' ai déplacé les trois un peu parce que j'aime vraiment cet écart sous la route et maintenant c'est un peu couvert. Et maintenant, je débarque des petites lames individuelles d'herbe juste pour le rendre intéressant, parce que maintenant ça ressemble à une mousse. Donc, je prends l'outil de pan et crée des lames d'herbe. Ça peut être comme ça. Tu peux le laisser comme ça. Bien sûr. Faites-en une couleur plus foncée. Je mélange un peu plus léger que le dos, mais plus foncé que celui-ci vert pour que vous puissiez le garder triangulaire. Mais je contrôle en cliquant sur ces notes pour les rendre plus amusant à la recherche et à la recherche de dessins animés. Donc, je contrôle juste cliquer et tirer les courbes plus près les unes des autres. Non, je peux juste applicateur avec contrôle le flip avec l'âge, re taille un peu parce que je ne vais pas en faire 400 morceaux comme je l'ai fait avec les lames d' herbe dans le haut. Hors de ces petits talons, ces herbes individuelles que je peux placer à la main et juste les faire tourner un peu et les écailler , ils ont déjà l'air différent. Donc d'accord, ils sont le même objet. Je viens d'en créer six ou sept et ils sont le même objet, mais ils ont l'air différents. Comment rendre cela encore meilleur est d'abord, je dois fusionner toutes ces choses ensemble. On a fait le syndicat des deux. Donc l'herbe et le petit ici sont sur le sol, et maintenant je leur donne des ingrédients pour les rendre encore meilleurs. Vous vous souvenez probablement que j'ai mentionné le contraste quelques 100 fois déjà dans ce cours. Je fais ça parce que c'est très, très important. Et maintenant, je rends la partie de l'herbe plus proche de nous. Même Ah, plus léger le jaune est vert. J' adore cette couleur, mais ça rend les choses plus vivantes. Et non, j'ajouterai quelques éléments ici dans les buissons, qui sont aussi plus sombres. Mais comment donner certains éléments comment les rendre plus moelleux, la même façon que je fais un cercle. Alignez-le à la taille. Donc le côté de mes antécédents et devine quoi ? La rotation des orteils n'a pas d'importance à nouveau parce que j'utilise de grands cercles. Et juste pour te dire un secret, c'est comme ça que je fais les buissons. Maintenant, je suis comme Nintendo avec super Mario. C' est comme ça que je fais des nuages tout le temps. Donc, je fais juste une forme de base et puis je pulvérise des cercles partout dessus. On dirait un bain à bulles, mais ça marche. Alors, comment puis-je savoir que ce n'est pas un nuage sur la brousse ? Tout d'abord, c'est vert. 2ème 4 en une minute, je vais sortir quelques feuilles individuelles pour le rendre plus intéressant. Ok, donc je joue juste et, comme vous voyez, je l'ai expliqué, était tellement ici, comme sur les arbres. Pourquoi je fais ça ? Parce que rappelez-vous, il s' agit d'un arrière-plan de défilement parallaxe. Donc ceux-ci, eh bien, les arbres ne couvriront pas le buisson derrière eux. Au fil du temps, les buissons se déplaceront avec une vitesse différente dans la même direction. Donc, ces parties seront visibles d'un point. Donc je dois tout couvrir. Non. Je sélectionne tous les cercles. Je sélectionne aussi les Bushes et Maj. tout le monde avec contrôle plus ou union de chemin. Euh oh. Ce petit gars s'est échappé. D' accord ? On me l'exhorte à le faire. Et celui-là. Ok, ça arrive, mais oui, c'est ça. J' ai le buisson est très agréable. Et c'est comme ça qu'on regarde quand ils se déplacent derrière les arbres. Mais je pense aussi que je les ai explorés avec les arbres. Voyons, parce qu'ils peuvent être déplacés ensemble comme s'ils étaient proches l'un de l'autre. Ok, je déciderai plus tard, mais ce que je fais, vous faites maintenant à nouveau un côté avec l'herbe. Je regroupe l'herbe. C' est une de l'année, et ça pourrait être une deuxième couche. Les arbres et les buissons en arrière-plan. Une autre couche. Ok, alors qu'est-ce que j'ai regroupé l'herbe et que je lui donne le Grady et je fais la même chose ici avec les buissons que je la donne à Grady et cette fois le rendant encore plus sombre. Tu vois, même si je fais un zoom arrière, je vois qu'il y a tellement de contraste et de mort comme si c'était un papier découpé vu d'un spectacle de marionnettes . Ici, à l'avant, il y a du vert et des jaunes tandis que sous l'arbre son ombre. Et maintenant je te montre un autre tour de magie. Juste deux cercles qui se chevauchent et je vais intersection chemin de halage. Et devinez quoi ? On a une feuille. C' est un très général Cleef. J' ai d'autres cours que j'ai conduit différents types de feuilles parce que, comme je vous l'ai dit, je suis randonneur. J' adore les arbres. Je connais différents arbres. C' est juste un trois très généreux. Tu pars ? Et j'en ai dupliqué à la main juste quelques-uns, donc je ne pulvérise rien. Je l'ai fait avec les brins d'herbe. J' ai dupliqué et mis ici et là juste pour rendre mon buisson un peu plus intéressant. J' ai tourné deux vies l'un à côté de l'autre est toujours intéressant, et vous voyez maintenant, il est un peu différent de la couleur Grady int le buisson avec Grady dans. Mais je vais aussi réparer que plus tard, rendre plus petit, tourné ce sont les petits détails lorsque votre jeu se passe. Je veux dire, il y a de l'action qui se passe au premier plan. Ces petits détails ne sont pas, vous savez, observés par le joueur qu'il ne s'arrête pas. Ou peut-être si votre jeu est très cool. Il s'arrête et dit, Wow, Wow, que Bush a l'air sympa. Mais ces sous peu de détails qui rendent votre jeu plus intéressant et plus vivant, même quand il est un dessin animé si simple en arrière-plan que c'est ce que j'aime dire est en fuite, vous travaillez toujours jusqu'à très gouvernement filet et un design très propre et puis, intelligemment comme nous l'avons fait avec le gazon avec celui-ci ou avec le Bush, intelligemment, nous les rendons plus aléatoires. Et maintenant, je juste avec un simple clic sur le chemin union, Je suis pressé les feuilles pour les buissons afin qu'ils aient le même type de radiant. Maintenant, j'ai les arbres et ils sont violets et debout bien sur le fond. Mais je dois jouer avec les extrémités Grady comme je l'ai fait avec le fond du désert. Il est très important d'avoir un contraste entre le premier plan de pendaison maintenant les arbres, comme vous le voyez ici sur les croquis. Il y a ce petit régis que j'ai fait pour créer une simple illusion de trois écorces. Comment je fais avec je vais juste faire des lignes simples avec la base ici, outil. Je ne les plie même pas. Je vais éteindre le champ et donner une belle couleur violet clair à travers le coup et faire un plus épais à penser oui, quelque chose comme ça. Joli. Et je crée juste quelques lignes parallèles l'une à côté de l'autre. Donc, si ma lumière vient de l'avant à l'arrière, il est plus sombre sous les arbres. Et aussi la lumière vient de la gauche un peu parce que c'est ce que les arbres supposent Ah , alors je peux dire qu'il n'y a pas de regis visible sur le côté droit des arbres ou sur le dos des arbres parce qu'il n'y a pas de chaleur par la lumière. Et vous voyez là, comme les faits saillants simples là trop maintenant. Donc, tenant le quart. Cette fois, je colore les coups à un briquet, une couleur différente, violet différent. Je peux aussi en donner quelques ici. Ces traits soutiendront aussi les branches, et ils donnent l'illusion comme quelques lignes ici et là. Donc tous montrent aller dans la même direction que les branches d'arbre comme un tronc d'arbre lui-même. Tu vois, si je fais un zoom arrière, c'est comme donner un sentiment de trois D à l'arbre. Maintenant. Je le donne à Grady int si je le retourne. Donc je pense que c'est le meilleur si elles sont plus foncées sur le dessus et plus légères sur le fond à nouveau, Pourquoi ? Parce que le premier plan et le fond est a beaucoup plus de lumière que le haut juste sous la couronne de l'arbre. Je fais la même chose avec cet arbre. Je suis juste grincement autour d'un virage hors champ. Je n'ai pas besoin de ça. Je sais que ça ressemble un peu à des circuits électriques dans votre conception. Sentez-vous, Frito. Tout ce que vous pouvez utiliser de petits cercles comme nous l'avons fait avec les planètes avant de pouvoir ajouter les lignes de courbe ou, vous savez, ou juste Grady et de gauche à droite. Je préfère ceux-ci parce que pour moi, c'est cela me rappelle trois aboiements et le mouvement. Il va regarder dans mes yeux et aussi il ne fait pas les arbres à robotique. Je pense que si elles seraient géniales et qu'il y aura des circuits et des interrupteurs. Ouais, d' accord. C' est encore un jeu. Donnez le même Grady dans cet arbre et retournez-le. Donc ça vient de haut en bas. D' accord ? Et sachez le 3ème 1 nous faisons exactement la même chose. Donnons-lui le radiant, puis donnons-lui le regis pour mettre en évidence l'effet d'écorce. Comme vous le voyez, je ne vais pas par-dessus l'arbre et pas de haut en bas. Comme ici et là. Je donne juste quelques faits saillants. Est-ce que les faits saillants que vous devez vous arrêter de le faire ? Je pense que c'est le truc avec tout le monde. Ok, c'était une vie diable, mais c'est ce que tu fais vraiment. Donc juste quelques lignes ici et là et fait. Je ne le suis pas. J' essaie de ne pas en faire trop avec moi-même. D' accord. Si tu vois, je fais toujours un zoom avant et arrière. J' utilise le contrôle et mon défilement de la souris pour zoomer et l parce qu'il a l'air agréable. Maintenant, ici, il me manque quelque chose. Cet arbre se termine juste par un peu essayant jamais. Je veux Ah, petite peluche. Alors j'ai reculé le champ. Je fais tout ce que je vais jouer un peu plus tard. Et nous, j'ai dit : Voici comment je fais les nuages de Bush ou peluches de vert. Je viens de les assembler et de fusionner le contrôle des dommages plus ou PATH Union. Hé, ce type s'est échappé. J' imagine juste un moyen ou je supprime juste. Ça n'a pas d'importance. Pas d'OK ou d'arrière-plan est en train de se réunir. Il a une belle dynamique à elle. Il y a donc les vagues que j'avais l'intention d'avoir. Et maintenant déjà certaines des pièces ont des détails. Sortons un peu ou dans le prochain. 14. Créez votre game de forêt professionnel - Partie 3.: dans cette conférence, nous continuons avec les buissons dans le dos et nous la couronne des arbres et nous allons utiliser la même méthode vues avant. Alors spray orteil Ici nous revenons. Créer un cercle sur la ligne pour décider Donc notre conception va correspondre et cette fois nous allons utiliser cercles plus grands. Pourquoi tu te souviens de ce que j'ai dit à l'avant ? Il y a plus de détails à voir à l'arrière. Moins ici, nous n'ajouterons pas de petites branches, un peu de feuilles. Nous utilisons de grands cercles pour suivre notre forme et c'est tout. Donc, nous faisons la même chose juste avec des cercles plus grands cette fois pour créer moins de détails et donner sentiment plus lointain au joueur. Donc, je suis juste en train de jouer et puis sélectionner les objets et les mesurer ensemble. Comment je l'ai fait avant qu'ils ne peuvent pas sélectionner toutes les trois cases que j'ai créé. Je grince avec le changement. Donc, ils sont les sélectionnés le contrôle. En plus, je les ajoute ensemble. Vous voyez, Donc nous faisons ça maintenant avec tous les vers de sélection drôle et échapper. Parce que si un objet n'est pas totalement dans le carré de sélection, il n'est pas sélectionné comme vous le voyez, les trois entiers ne sont pas sélectionnés. C' est très bon pour nous. Parce que même dans une scène comme celle-ci, même quand tout est une couche parce que je travaille sur une couche et c'est, je pense, la meilleure façon de travailler évasion Même quand les choses sont le lundi, euh ils peuvent être bien sélectionnés. Donc, je sélectionne tout à nouveau. Et je pourrais aller contrôler plus ou union de chemin. Et j'ai fait correspondre les petites bulles à la verdure. Parfait. J' ai coupé cela parce que je n'aime pas ça, donc je peux les couper ou simplement supprimer ces quelques notes. Donc je viens de nettoyer ce gâchis et d'autres cercle et d'aligner sur le bord Maintenant décider comme je l'ai fait avant. Et maintenant je ressens cet écart en tirant ce nœud vers le haut. Ok, il y a une autre note. Je supprime celui-là aussi. Je viens de le faire bien de cette façon. Parce que mes cercles sont sur le bord. Ce sera continu. Est le même comme avec les lames d'herbe. Vous voyez, je l'ai mis ici Parfait. C' est un jeu continu avec les couleurs un peu à nouveau. Je veux créer quelque chose avec Contras. Mais je ramasse un peu de violet à ce vert pour créer un vert violacé, qui est plus comme une couleur grise. Mais cela va créer un joli contraste pour mon image. Tout ici à l'avant est plus jaune et vert, et tout sous le dans la distance sous l'ombre est plus violet et sombre. Tu vois, ça se rassemble déjà bien. J' utilise Grady et avec parcimonie juste sur chaque objet, un simple Grady. Et pour créer plus de mort. Non, je dois faire la couronne et je ferai exactement la même chose, juste des cercles plus grands. Je commence par la couronne frontale. Donc, la lumière de nouveau Allié aligné le cercle sur le bord et juste prié autour. Ok, donc comme eux, un chèque si rien d'autre n'est sélectionné. Et maintenant avec Control Plus ou path union, je les gère ensemble. Vous voyez, je fais la même routine à la fin pour créer un effet intéressant. J' aime ça, et maintenant ça arrive le Grady. Et encore une fois, je choisis la même couleur vert clair de l'herbe, qui est la partie sombre. Off l'herbe peut être la partie légère. Tu vois, cette lumière peut être la partie de la vie sur les trois, peut-être un peu plus sombre. Pourtant, c'est une couleur beaucoup plus claire pour les arbres que sur les buissons et sur le dos. Nous allons créer une couche encore plus légère sur les grandes formes rondes pour rendre les arbres encore plus la dimension. Donc je ne fais que créer un cercle, ramasser ce vert très clair, un peu plus sombre mais encore léger. Et je l'ai mis ici sur le bord de mon écran. Je peux les pulvériser. Ok, celui-là. Je n'ai pas besoin de ça. Quand je monte un peu, sélectionnez tout le monde et avec le contrôle. En plus, je les ai rassemblés. Alors que se passe-t-il ? Je duplique cette intersection de chemin pour la couper, et je lui donne une grande couleur plus foncée, juste un rythme. De cette façon. Je m'assure que le sommet des arbres, la couronne des arbres, cette partie est partie de l'avant. Et maintenant, comme je l'ai fait avec les brins d'herbe, voici une autre façon de faire ça. La petite lame individuelle. Je crée le même sentiment pour les trois, donc je fais juste trois cercles, le milieu plus grand que les autres les correspondent ensemble le syndicat Maintenant je les duplique. Donc je vais faire comme nous que j'ai fait ici avec l'herbe. Je les duplique. Déplacez-les un peu pour créer un petit bord, même les rendre plus larges. Et nous partons la différence. Je crée cette forme. Allons le rendre plus sombre. Ça pourrait battre la lumière et peut-être d'accord. Comme ça ? Oui. Et maintenant, je fais juste l'échelle. Il nous a dupliqués. Je l'ai fait avec les brins d'herbe. Je n'ai pas besoin de beaucoup pour celle-là. Juste quelques-uns. L' idée est la même qu'avec les lames individuelles d'herbe. orteils cassent le moniteur. Nitty sur cette grande surface. Je n'ai donc qu'à faire le dos et je travaillerai sur les arbres. Et je pense que cela devrait être un peu différent. Coloriez le ciel. Je ne suis pas sûr. Comme vous le voyez, j'expérimente toujours et je veux que vous expérimentiez aussi. Plus foncé, bleu, bleu clair. Je veux que l'on ait le sentiment que c'est lointain. Mais aussi que c'est ce que vous voyez quand vous regardez à travers les branches. Alors peut-être que celui-ci nous verrons plus tard. Je ne peux jamais arrêter de jouer les couleurs que vous avez vues sur la scène du désert , par exemple, celui-ci peut être un peu plus plat et plus bas, parce que le fait que je veux atteindre est que c'est un très, très chaotique, forêt épaisse touffue. Donc il n'y a pas mon ciel visible là-bas. Donc encore une fois, j'ajoute les cercles pour créer cet effet pétillant à nouveau. Cercles plus grands parce que ceux-ci sont cultivés de feuilles, qui sont comme très loin. Donc je n'ajoute pas de petits détails comme je l'ai fait avec les Bush avant et j'ai arrangé les cercles ici aussi. Joli. Il y a un petit écart. D' accord ? Et non encore. Je choisis tout le monde. Contrôle passe et contrôle à nouveau. En plus, je m'occupe que rien qu'il ait choisi qui n'ait pas besoin de nouveau. Celui-ci a été sélectionné. Ok, contrôle Plus, alors tu fais une erreur. Il suffit d'utiliser le contrôle Z. C'est normal de faire des erreurs et de s'échapper. Ils sont très faciles à réparer à nouveau. Contrôle Plus et maintenant sélectionner tous d'entre eux et le grand fond vert et le mariage. Tout le monde heureux ensemble à la fois union ou contrôle. En plus d'accord, c'est sympa. Il est maintenant à l'arrière. Peut-être besoin d'un peu de coloration re parce qu'il est trop étrange confort de couleur à la gracieuse tombe vert ici. Mais je jouerai avec les couleurs plus tard. Si j'allume mon rapide sur la règle et allume les lignes directrices, vous pouvez voir toute la conception. Vous pouvez dire que c'est fait, mais ce n'est pas le cas. Je ne vais pas plus de détails et jouer avec elle et jouer avec les couleurs encore plus. Nous sommes presque là. Comme vous le voyez, il a une belle dynamique. Le bon flux que je planifiais quand je faisais juste un dessin de la scène. J' ai donc ce mouvement et cette dynamique un peu plus et c'est fini. 15. Créez votre arrière-plan de jeu forestier professionnel - Partie 4: bienvenue à la conférence finale sur la conception de la forêt. Nous allons sortir les petits détails dont nous parlions tout à l'heure. Certaines branches acheminent différents plans et juste pour rendre la forêt encore plus intéressante. Donc, je suis juste en train de cliquer avec la base ici, aussi. Avec l'outil stylo pour créer un peu d'herbe. Je les plie, les courbe pour créer de grosses lames d'herbe. Ils les ont un peu effrayés. Je ne peux pas. Certains ici trop acides, tous les dessins. Nous ajoutons de petits détails juste pour le rendre plus vivant, aléatoire et intéressant. Je rends ça un peu plus sombre. Donc c'est approprié parce que je vais mettre cette lame derrière la place de l'herbe derrière les trois routes parce que j'aime vraiment la racine de l'arbre, comment elle a fini donc ça paie en envoyant derrière Nice. Ok, ce que je peux créer d'autre. Je ne le fais pas. Pour tous les trois. Il y a des arbres qui ne l'ont pas. Donc je pense que c'est très bien quand tu ne le fais pas, tu sais. Répéter, répéter, répéter. Au fil du temps, celui-ci aura quelque chose de différent. Je veux créer quelque chose comme une fougère. Pas vraiment, parce que je ne crée pas toutes ces feuilles individuelles, mais quelque chose comme ça. Donc je viens de jeter la forme rugueuse, et maintenant je contrôle le clic. Donc, il ressemble à la, vous savez quand le ventilateur est en croissance et il est tout enroulé dans un noeud serré à nouveau. C' est là que vient l'inspiration. Je regardais des photos, et je marche dans les discussions forestières et des photos pour savoir quel type de plans à dro. Si je dois dessiner des champignons ou si vous connaissez ces fougères ou d'autres herbes pour en faire plus pour nous, ils cherchent. Je ne cultiverai pas de noix de coco ici parce que ce n'est pas une forêt tropicale. Donc l'inspiration et faire vos recherches en faisant vos devoirs sont vraiment importants pour une bonne conception de fond, je pense que juste une autre lame ici courbe aussi, et je vois. Donc, je l'ai rendu un peu plus sombre aussi. Donc c'est plus proche, en se mélangeant plus avec l'arrière-plan. Mais il est toujours visible comme vous le voyez à nouveau, zoomant constamment et zoomant avant et arrière. J' aime cette petite plante et peut-être la pierre de mes croquis. Voici quelques détails supplémentaires. Je Vlade. Donc, voyons, créons la pierre d'abord et juste commencé avec une ligne horizontale et créé cette forme . Je contrôle juste le fait de cliquer ici et de faire ça de la partie sombre et sombre. Ce sera la partie sombre. Ce sera la partie légère de la pierre. Je duplique la cellule de base comme les deux. Tu vois, je dois encore faire le même tour. Alors j'ai dit, comme les deux et l'intersection du bain. Non, je peux vendre comme eux et les regrouper avec le contrôle. G. Faites-les peur et mettez-les sur mon siège. Je vais les mettre un peu le joli peu en haut. Je voulais être visible et peut-être en entendre un. Mais alors je veux modifier pour battre, donc ce n'est pas la même chose. C' est ce que je dis des éléments de réutilisation. Escape est parfait pour que Réutiliser et modifier, réutiliser et modifier pour créer un environnement plus intéressant pour créer un sentiment hors hasard. Maintenant, j'ai deux pierres. Je peux aussi jouer avec ces arbres en arrière-plan juste pour les rendre intéressants. Sortons d'autres branches. Choisissez la couleur d'ici. Ok, cette ligne que l'on branche se sent bien dans l'espace. Jouons à nouveau avec la couleur. il est sombre sous la rue, dans les arbres, la batterie. C' est à cause de la couleur de premier plan dans l'herbe et sur le dessus. Alors quoi d'autre ? J' aime vraiment ça de mon croquis. Donc, je le tire pour le rendre plus raisonnable. Ces fruits qui traînent hors du sol. Ok, presque là. Je suis tout à fait satisfait. Donnons à cet ingrédient aussi, juste pour le rendre plus intéressant. Et maintenant, revenons à ce morceau d'herbe parce que je l'ai vraiment aimé sur mon croquis. Donc je craque juste pour créer cette forme. Ok, ça ressemble à un vrai club de golf. Je suis juste en train de cliquer ici sur la fin et de l'envoyer derrière. Les trois ressemblent à une fleur non ouverte. Ou, tu sais, c'est juste une plante. C' est intéressant. Et je peux copier et coller à d'autres endroits, en faisant plus. Peut-être les rendre plus sombres et les mettre derrière cette belle, oui, oui, mettez-les derrière cette belle ah, racine de l'arbre. Donc, cela rend cela encore plus intéressant. Nous en avons presque fini avec tous les petits détails, et tout cela en mouvement va créer quelque chose de très agréable et dynamique. J' ai tiré ça parce que je sais que j'ai le sentiment que c'est trop. Pourtant, ce n'est pas assez bleu. Pas assez d'arrière-plan, j'ai dit. Comme le bleu et je joue à nouveau avec la couleur sont en quelque sorte sentir est trop sombre. Et si c'était non, ce n' est pas le cas. Ce n'est pas bon. C' est trop près du devant de la couleur. Et s'il fait noir ? Alors ce n'est pas visible. Apocalyptique ? Non. Ouais, retour à la première. Retour à la première. Je ne trouve rien de mieux qu'un bleu clair. Si vous créez quelque chose de très différent comme une forêt au coucher du soleil ou quelque chose comme ça, laissez-moi voir s'il vous plaît. Envoyez-le moi et je veux voir comment va votre projet. Joue avec les couleurs comme moi parce que, oui, je veux commencer à voir ce que tu fais. Ok, jouons avec ce Grady et un peu plus gentil. Et maintenant, je termine quelques petits points ici et là. Comme je l'ai dit, je ne suis pas ajouter des feuilles, je ne suis pas ajouter des feuilles, mais cela semble comme un tas de feuilles sur les arbres. Ceux-ci sont en arrière-plan. Donc juste quelques points ici et là, ils sont, comme, vous savez, vous savez, feuilles et des branches. Mais vous ne pouvez pas voir les branches là jusqu'à présent, vous voyez juste les feuilles et cela brise le fond pour être plus faire ITM ou, vous savez, facile à aller mawr lumière. Non, mon de mes parties préférées. Cette plante. Pourquoi ai-je fait ça ? Comme je l'ai dit dans la première conférence de ceux-ci, je veux créer un premier plan tellement de premier plan qu'il est en face. Le joueur que j'ai fait vient de les rendre plus sombres pour mieux les égaler. Donc, je veux créer le premier plan qui est également floue et en face du joueur. Si vous avez déjà joué le jeu limbo, cela l'a rendu incroyable, par exemple. Donc, je viens de copier mon congé ce que j'ai fait plus tôt et de créer des branches. Rien de spécial, Rien de plus juste la rotation et re les dimensionnement. Comment je vois les branches sont à la recherche besoin ici un à la fin, l'applicateur ou trois Flip les avec l'âge. Ok, et maintenant je dois ajuster celui-ci et maintenant je le regroupe. Mais concerti, je choisis cette couleur parce que je voulais sombre. Il est donc à l'écart de mon herbe très légère où l'action se produira. Et maintenant, je l'ai fait sauter et je l'ai dimensionné. D' accord. C' est trop floue. Quelque chose comme ça. Bien, encore moins. Un peu plus Peut-être que ce qui se passera que ce sera aussi en face du joueur. Maintenant, je prends ce petit congé et je vais utiliser ce petit congé pour créer des buissons au premier plan. Mais d'abord, il suffit de nettoyer les orteils. C' est des choses de groupe comment je vais les utiliser donc les pierres et tout le reste orteil mon dessin. Les différentes herbes et pierres doivent être au premier plan, donc ils doivent travailler ensemble avec l'herbe et les arbres. De toute évidence, tout ce qui est les arbres, les trois petits bars, les arbres, tout doit se regrouper. Et vous voyez, ces herbes font aussi partie des trois. Ça passe par un G. Je le regroupe, ça paie. Je les ai mis derrière l'herbe et je pense que ça a l'air si beau que les herbes. Un groupe, les arbres sont un groupe maintenant, mais je pense que l'herbe est tellement de premier plan et de lumière que le trope des arbres ici sur le dessus, les vert clair doivent se déplacer avec l'herbe au premier plan. Donc je choisis ces couronnes. Donc, juste ceux qui les regroupent et les regroupent avec l'herbe. Donc c'est un panneau que j'ai. Vous verrez dans quelques minutes quand j'exporte la scène. D' accord. Et aussi les arbres seront un autre avec le vert plus foncé, puis les arbres à l'arrière . Et les Bushies en seront un autre. Les arbres de Bush, parce qu'ils sont trop proches les uns des autres. Je ne veux pas les séparer. Oui, allez. Oui. Donc le livre lumineux de Bush et les arbres sombres sera un, vous voyez, et avec la couronne et le buisson sombre et le sac sur fond bleu sera un et nous allons commencer, je pense que je ne veux pas déplacer ça Je n'ai pas besoin de bouger et de changer les orteils Alors, orteil arrière mon premier plan. J' utilise le congé pour créer un sentiment d'absence. Oui, il y a un buisson épais devant moi, mais bien sûr pas nous. Prends-nous ceux avant. Ils sont juste une grande feuille près de la caméra, près du joueur, juste quelques-uns d'entre eux. Donc, je joue très légèrement. Juste quelques-uns d'entre eux couvrant parfois la vue, mais pas totalement. Cela fera sentir au joueur qu'il se cache dans la forêt en regardant le personnage principal cela donne lorsque le premier plan est là et floue. Cela attire l'attention sur l'action et rend les choses plus intéressantes. Nous. Nous sommes impliqués. Nous. Nous y sommes. Et maintenant parce que tout est à l'arrière est regroupé. Je peux juste bien sélectionner tout le monde. Ouais, imaginez-les ensemble. Re Quantrill plus chemin Union. Et nous allons regrouper avec ce type. Ok, j'ai dupliqué quelques fois. Tourné incliné un peu. Donc c'est comme, tu sais, il y a une différence. n'y a pas toujours la même chose. Et si je suis exhorte tout le monde le contrôle plus ils deviennent de la même couleur. Il peut être un peu différent et donnons-lui un petit peu de flou. Donc, si l'action se passe ici sur l'herbe de la mariée, ces petites ligues vont aller très vite au premier plan et lui donner un sentiment agréable. Et maintenant je jette juste un orteil carré, le faire couper juste pour vous montrer à quoi il va ressembler dans le jeu. Bien sûr, dans votre jeu, après avoir exporté cette partie verte, elle sera positionnée par vous. Ok, celui-là s'est encore échappé. OK, donc cela sera positionné de haut en bas dans votre jeu. Faisons en sorte qu'il soit plus sombre. Joli. Donc, nous nous démarquons mieux. Vous voyez. Le contraste est roi et nous allons mettre à l'échelle. Non, pas celle-là. On l'agrandit un peu plus. Bien. C' est déjà agréable quand je me déplace avec la façon dont les pierres de litière et tout est visible entre les petites lignes de la dans la brousse au premier plan. Alors coupons-le. Tu vois, ce n'est jamais parfait. Parfait, parce que c'est du sang. Il sera toujours hors de l'image, toujours. Donc, je ne veux pas couper les bords de celui-ci parce que cela va se poursuivre, mais il y a des lacunes derrière elle. Donc, c'est vraiment à vous de décider comment vous allez l'utiliser dans votre jeu. Alors nous allons le dupliquer. Tout ce qu'on a fait et il y a eu une petite erreur de Contra G . Ok, alors sujetons le thème 8 une exportation. Tout. Voici une autre erreur. C' est le groupe avec celui-ci. Ok, donc 12, trois, quatre et l'arrière-plan, c'est très statique. Mais tous les autres que vous déplacez afin qu'il nous crée une grande illusion. C' est donc ce que nous exportons tellement au premier plan que les légers, puis celui avec les arbres, puis les buissons et les usines et l'arrière-plan. Ce sont les cinq images Ivan Export et l'importer dans mon moteur de jeu. Et cela conclut le fond de la forêt verte, dit. J' espère vraiment que vous apprécierez le processus et que vous avez beaucoup appris. Et si vous exportez ces et importé dans votre moteur de jeu, vous verrez que ces choses feront une belle récupérée. Peut-être que vous devez les ajuster, mais ne jamais oublier l'étape numéro 4, qui est le test et le raffinage, test et le raffinage. Vous verrez comment ces choses s'additionnent dans votre jeu et vous verrez comment cela fonctionne. J' espère que vous êtes impatient de voir comment celui-ci s'est avéré pour moi. Donc, c'est là. J' ai fini avec un beau fond de défilement parallaxe dynamique qui pourrait durer éternellement, en utilisant seulement quelques ressources est parce que nous utilisons juste des images répétées 16. Conclusion et quelques conseils !: Eh bien, cela conclut le cours de conception de fond de jeu je vraiment, vraiment espère que vous avez apprécié. Et tu as beaucoup appris. Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours jusqu'à la fin avec moi. Je vous encourage à dessiner tous les milieux que j'ai créés ici. Donc le désert, la grande ville, puis l'espace et aussi le très complexe pour son arrière-plan. C' est l'exercice le plus lourd. Mais je te promets que c'est pire parce qu'après ça, tu pourras faire le vôtre. Et c'est ce que tu devrais faire. Maintenant va t'entraîner. Faites vos propres expériences, amusez-vous, amusez-vous, puis montrez-moi s'il vous plaît. Veuillez me montrer vos créations parce que je suis tellement impatient de savoir ce que mes étudiants créent. Oh, et encore une chose. J' ai failli oublier de dire que je suis prof. Je suis professeur de design et je suis là pour vous aider. Je veux que tu crées le jeu que tu veux. Donc, si vous vous sentez coincé si vous sentez que l'évasion est trop importante, cela peut être parfois très lourd. J' avoue que si vous avez des questions ou si vous voulez simplement partager vos idées ou obtenir des commentaires, n' hésitez pas. Tu es un de mes étudiants maintenant. Et cela vous a valu le droit de poser des questions. Et il n'y a pas de questions stupides. Je vais vous aider le meilleur que je peux OK, dro pratique et créer le jeu que vous voulez créer.