Transcription
1. Introduction: Salut, je suis Jessica. Des studios bruns Paper Funny. Je suis dans la crainte de Zia. Vous pouvez probablement dire à partir de l'accent, mais je vis à Seattle, travaillant comme un artiste et un illustrateur,
et dans cette clause, et dans cette clause, je veux vous montrer comment créer l'aspect de la couleur de l'eau, fleurs en utilisant soluble dans l'eau marchés. Ce sont des couleurs vraiment vibrantes, belles qu'ils entrent dans et ils sont vraiment polyvalents et faciles à emporter
partout avec vous . Donc il n'y a aucune excuse pour ne pas créer où que vous soyez. Et dans cette clause, je vais vous montrer une variété de différentes techniques et différentes fleurs que vous pouvez créer, aussi. Et voici quelques exemples. C' est une fleur plus lâche que j'ai créée en utilisant des marqueurs. C' est un autre, et c'est un wraith floral, que vous pouvez choisir de faire pour votre projet dans ce tissu. Super facile de créer un autre exemple, et vous pouvez même obtenir plus illustratif et, euh, au travail en ligne à vos fleurs après leur séchage, et vous pouvez voir comment les couleurs sont vibrantes. L' encre pourrait faire des lettres. Ils étaient parfaits pour les invitations. Les cartes sont des journaux, des planificateurs à peu près tout ce que vous pouvez penser, vraiment sur un dernier exemple, et je dirais que ce cours est idéal pour les débutants. Si vous n'avez jamais fait de couleur d'eau avant, je vous guènerai à travers tout. Mais si vous avez déjà de l'expérience est un artiste, c'est aussi un endroit idéal pour apprendre de nouvelles techniques et quelques nouveaux styles, et j'espère que vous vous joindrez à nous, alors commençons.
2. Matériel: Ok, parlons de matériaux. Tout ce que nous utilisons dans cette clause sera répertorié pour vous dans le guide de l'
équipement téléchargeable , alors assurez-vous de saisir que d'abord vous canonnez un crayon et dans un rasoir. est sûr que vous les avez déjà à mal. Si vous ne le faites pas, j'utilise le sèche-linge pour surveiller le crayon et le numéro Plastic un rasoir. Et vous aurez, bien
sûr, besoin de marchés solubles dans l'eau. Ceux que j'utilise aujourd'hui sont aussi par bois que le gobelet bijou pinceau stylos. Ils ont cette belle brosse à une extrémité, et ils ont une pointe balle à l'autre extrémité, qui est idéal pour les détails plus fins. Et ils viennent dans beaucoup de couleurs différentes et ils sont super vibrants, et ils se mélangent magnifiquement avec l'eau. La prochaine chose dont vous aurez besoin, c'est quelques pinceaux à peinture aquarelle. Si vous avez quelqu'un de mal, utilisez ceux que vous avez. Mais si vous n'avez personne par certains, je vous recommande d'obtenir une taille deux dans une taille six. Donc ça va vous donner quelques variantes, et j'utilise le Princeton autour des pinceaux. Vous avez aussi fait une langue de bouche mélangée. jours de Burbank les mettent sur leur site web. Ce ne sont qu'un morceau de carte laminé. Donc, si vous avez un mal hésité ou quelque chose qui est laminé, vous pouvez l'utiliser. Ou vous pouvez obtenir ce numéro un, qui a aussi le nuancier à l'arrière et bien sûr que vous aurez besoin de papier. Le papier que j'utilise le plus souvent est le cancer dans Excel Aquarelle papier. Ce bloc est en taille neuf par 12, mais il vient dans d'autres tailles, aussi. C' est un stylo super bon marché. Cela fonctionne très bien, surtout avec le mélange du marqueur. Hank. Désolé, c'est tout ce que je recommande.
3. Techniques: Ok, je vais vous montrer les trois techniques que nous allons utiliser tout au long de ce cours et le matériel dont vous avez besoin de vos marqueurs. Tu as besoin d'eau. Vous avez besoin d'une palette de mélange. Ceci est un morceau de code stratifié, donc vous pouvez le faire vous-même affaibli par celui-ci. Ou utilisez un morceau d'acétate quoi que ce soit en plastique et relativement difficile à utiliser avec vos marchés. Vous aurez aussi besoin de papier dire et vous avez écrit un papier couleur. Et, bien
sûr, vos pinceaux. Ok, alors commençons. La première technique consiste à mettre de l'encre sur votre palette de mélange. Vous voulez obtenir beaucoup de revenus là-bas, donc vous aurez beaucoup de belles couleurs. Et puis l'étape suivante est de prendre votre pinceau et de mettre un peu d'eau sur le dessus. Fetting. Et vous pouvez utiliser autant ou aussi peu que vous le souhaitez, en fonction de la quantité d'un lavage que vous voulez et de la façon dont vous voulez que les couleurs soient un peu mélangées, obtenir beaucoup sur votre brosse et ensuite transférées sur le papier, et vous pouvez voir qu'il ressemble à de la couleur de l'eau lorsque vous le mettez sur le papier. et vous pouvez ajouter de l'eau. Vous pouvez tomber en plus de couleur pour plus de dynamisme. Je t'encourage vraiment à jouer avec ça. Apprenez-en, voyez comment il bouge. Voyez comment saturé vous pouvez faire la couleur ou comment vous pouvez faire votre lavage et juste
avoir vraiment du plaisir avec elle, parce que nous allons utiliser cette technique tout au long de la classe. Et je veux que vous vous sentiez vraiment à l'aise avec vous, que vous puissiez ajouter plus d'eau et vraiment tirer le lavage. Faites-le vraiment menti si vous voulez. Et une fois que nous avons terminé, vous pouvez nettoyer votre palette de mélange avec votre serviette en papier et un peu d'eau juste essuie et super facile à nettoyer à la fin. Et maintenant, pour la deuxième technique que nous allons utiliser, vous allez utiliser un marqueur pour poser directement sur le papier aquarelle. Donc juste dessiner beaucoup de déclins, ou vous pouvez faire beaucoup de lignes minces pour moins de couleur, et puis nous allons utiliser un pinceau à nouveau et un peu d'eau Teoh mariage directement sur le papier afin que vous puissiez voir ce est beaucoup plus vibrant parce que vous ne perdez pas tout le penser qu'il est tout directement là sur le papier. Mais jean aussi ajouter plus d'eau autant que vous aimeriez obtenir un lavage plus pâle, plus délicat, continuer à ajouter Et encore une fois, je vous encourage à jouer avec cette technique et à se sentir pour elle et devenir vraiment confortable avec poser sur le papier directement comme ça. Et puis notre dernière technique est une combinaison. Nous allons transférer le hink de la palette de mélange comme nous l'avons fait dans la première technique le
mariant et en utilisant notre pinceau. Alors obtenez-le bien et saturé. Posez-le sur le papier, faites une belle,
belle, belle, zone
colorée avec laquelle vous pouvez pratiquer. Et une fois que c'est complètement sec, je vais vous montrer la deuxième partie de cette étape. Ok, donc maintenant que cette zone d'encre est complètement sèche, nous allons retourner avec notre Marcus et dessiner dans les détails directement sur le dessus. Et cela vous donnera des détails vraiment plus fins qui vont vraiment se
démarquer beaucoup par rapport à la couleur de fond afin que vous puissiez utiliser la pointe du pinceau pour faire des
lignes plus épaisses et obtenir une bonne variation ou vous pouvez le retourner et utiliser la pointe à puce pour obtenir des détails
très beaux et maman beaucoup plus petites zones de couleur. Alors amusez-vous avec ce jeu, et il y aura les trois techniques principales que nous allons utiliser tout au long de la classe.
4. Florals Partie 1: Ok, commençons. J' ai mon eau. J' ai ma palette de mélange, une serviette en papier, mes pinceaux et mes stylos à brosse Jewell avec la brosse d'un côté et la
pointe de balle de l'autre côté. Maintenant, les couleurs que j'ai choisi pour aujourd'hui notre Karl échelle oeillet rose, vert
clair et vert sève. Mais vous pouvez choisir toutes les couleurs avec lesquelles vous voulez travailler. Peu importe, et j'ai décrit ces boutons de rose à l'encre noire pour que vous puissiez voir ce que je fais. Mais vous pouvez d'abord esquisser votre dessin au crayon pour qu'il soit léger et
ne soit pas sûr. Et je vais aussi faire quelques plans disponibles en téléchargement. Donc, si vous n'êtes pas à l'aise de dessiner vos propres fleurs à partir de zéro, vous pouvez imprimer les miennes, les
tracer sur du papier aquarelle et ensuite vous entraîner à utiliser les marqueurs. Et puis une fois que vous vous sentez à l'aise pendant vos propres fleurs, vous pouvez aller de l'avant et le faire. J' aime donc m'arrêter avec un calque de base léger, et la façon dont je vais le faire est d'utiliser la palette de mélange. Je vais donc choisir 7 à 3, qui est rose et mettre un peu de rose sur la palette de mélange. Ensuite, en utilisant mon grand pinceau juste une taille six points de l'eau sur la palette de
mélange et mélangé étant tasse jusqu'à ce qu'il soit tout humide et cohérent. Et puis j'en prends un peu et je commence à poser l'encre. A une couche de base, aime monter sur les emplacements. Et si vous voulez un lavage plus léger, il suffit d'ajouter un peu plus d'eau. Ou si vous vouliez être un peu plus dynamique et concentré à un peu moins d'eau. C' est ainsi que vous pouvez contrôler l'obscurité ou la lumière de chacune des fleurs. Ok, je vais juste passer à peindre le reste de ça, et ensuite on passera à l'étape suivante. Tous mes bourgeons ont été peints avec mon premier lavage et ce que j'ai aimé maintenant, il a eu un
peu de seconde couleur dans ça,
Monsieur,
c'est un 20873 qui est Carl. Tous mes bourgeons ont été peints avec mon premier lavage et ce que j'ai aimé maintenant, il a eu un peu de seconde couleur dans ça, Monsieur, Il va ajouter un peu de cela sur la palette de mélange et ensuite utiliser mon
pinceau humide . Obtenez un peu de cette encre et je vais juste le tamponner dans certaines de ces zones qu' il est encore un peu de profondeur pour donner un peu de variété et de couleur et faire ressembler plus à des aquarelles aquarelles. Habituellement, pas complètement fait même. Doc a des défauts et des taches plus légères, et ça a l'air un peu plus joli. Je pense que si vous avez plus d'une sorte de couleur de mélange ensemble, donc il a cette couleur supplémentaire où vous vivez, et puis je vais en fait ajouter en 1/3 couleur aussi, qui est 99 pistolet lumière. Prends ça le mélange Palin. Mélangez-le avec de l'eau, et puis je vais arrêter Debbie map à quelques endroits aussi bien pour un peu plus de variété . Et comme je l'ai dit, cette partie est facultative. Mais je pense que tu trouveras à la fin tu auras un meilleur résultat. Mélanger la couleur est plutôt que d'utiliser une seule couleur unie pour tout, sauf si c'est le look que vous allez chercher. Et c'est très bien. C' est tout ce que vous savez, à vous, comment vous voulez l'interpréter et vous amuser avec. Ok, maintenant je m'en vais. Teoh,
ramène ma douleur fraîche, c'
est pour ça que j'ai fait dire mon journal ici. Et puis je vais en fait aller Teoh
Zepp, avec le sèche-cheveux pour les faire sécher un peu plus vite pour passer à l'
étape suivante . Maintenant que tout est sec,
on peut aller de l'avant avec notre couche suivante. Maintenant que tout est sec, Et j'aime travailler comme canard, parce que si vous regardez de près, il y a quelques zones ici où j'ai un peu dépassé la ligne, et ce sera facile à couvrir avec le vert plus foncé que d'essayer d'aller dans l'autre sens. Alors commençons à ajouter un peu d'ombrage à certains de nos mégots de rose, et je suis de retour à 73 qui est rose, et je vais juste dessiner ça directement sur le papier le long de certaines de ces lignes pour donner une illusion de profondeur, comme si certains d'entre eux étaient en retrait et que d'autres étaient devant, ceux devant être les plus légers. Donc, je m'en vais juste. Il y aurait une ombre, et j'imagine que la source de lumière vient de cette direction. Donc c'est comme ça que je pense à l'endroit où les ombres tomberaient et je ne suis pas trop précis parce que nous allons examiner cela aussi avec de l'eau, établissant un peu de profondeur. C' est drôle. On vivait au Colorado, et c'est très, très sec là-bas. Donc, mon aquarelle et mes marqueurs, quand je les utilise avec cette technique humide dessinait très rapidement. Je n'ai presque jamais eu à utiliser le sèche-cheveux, mais nous avons récemment déménagé à Seattle, et il y a tellement plus d'humidité dans l'air qu'il faut beaucoup plus de temps pour que mes peintures sèchent. Donc je dois m'habituer à ça encore une fois, payer ses petits frissons funéraires juste ici et là, surtout autour de cette pop bourgeon où vous avez plein de pédales, verrouillant l'une l'autre main un peu vers le bas. Ok, donc maintenant je vais utiliser le petit pinceau, qui est une taille deux,
aussi, aussi, et je vais juste mouiller les orteils un peu Deb hors de tout excès sur mon papier dire, et puis je vais passez légèrement sur la banque que nous venons de tirer sur le papier et prêtez-la légèrement. Monsieur, il n'y a pas de bords chauds. Où signifie la couleur plus claire juste mélange. Emerging me colore un peu ensemble. Ok, donc il y a pas mal de zones où sont sortis des lignes. Et parfois je vais le faire exprès parce que j'aime ce que ça a l'air. Mais je veux aussi vous montrer comment vous pouvez vous débarrasser de certaines de ces zones et les nettoyer un peu. Vous avez juste besoin d'un pinceau humide pas trop humide. Alors tracez tout excès d'eau. Et si tu ne peux pas, tout de suite. Vous pouvez juste utiliser votre papier dire et une sorte de mull foire vers le haut. Mais si c'est déjà sec, on peut y retourner et frotter les zones que tu veux te débarrasser autant qu'il peut avec le pinceau et ensuite l'éponger avec le papier dit et ça t'aidera à nettoyer toutes ces zones. Et certainement il va les arrêter à la recherche tout à fait comme a chaud tranchant si vous juste auto en eux un peu en utilisant cette technique. Donc je vais faire la même chose que j'ai fait avec les boutons de rose et mettre une couche avec ça comme vert d'abord. Et au lieu d'utiliser mon granulé de mélange. Je vais dessiner ça directement sur le papier, qui va certainement vous faire gagner du temps. Et il rend également des couleurs plus vives parce que vous n'avez pas lavé aucune de ces couleurs sur la palette de
mélange que vous avez gardée pleine de la couleur directement sur le papier. Je veux que mes verts soient assez vibrants. Et Dhaka, puis les pétales de rose pâle des mégots de Rose. Ok, donc je vais juste aller de l'avant et faire tomber toute cette couleur, et ensuite on passera à l'étape suivante. - D'accord ? Donc vous pouvez voir que je n'ai pas été à préciser, surtout dans les feuilles. J' ai laissé un peu d'espace, et c'est parce que je vais ajouter un peu de jaune dans ces visages. Et je vais mélanger la pensée avec mon pinceau humide et vous verrez,
voir comment ça ressemble au fur et à mesure. Et vous pouvez ajouter plus d'une couleur qu'une autre si vous voulez qu'elle soit un peu différente dans certaines feuilles et certaines zones. Mais je prends mon petit pinceau et je vais juste m'arrêter avec le jaune et m'entraîner mélanger dans le vert. Ce rinçage de ma brosse. Commencez dans l'autre mélangé. Parfois, si vous commencez dans la couleur plus foncée, vous perdez complètement toute la lumière de la couleur, et il disparaît juste en quelque sorte dans la couleur du médecin à nouveau, lisant le papier, commençant par le crieur, puis atterrir dans le vert. Et une fois que c'est sec, nous pouvons revenir dessus et faire plusieurs couleurs et couches différentes. S' ils veulent le jaune pour se démarquer plus ou nous décidons que nous n'aimons pas le jaune. Nous voulons plus de vert. Il est facile de continuer à prêter jusqu'à ce que nous ayons un regard que nous aimons vraiment. Alors je vais soigneusement dans tous ces petits coins avec mon foutue pinceau. Glendening ensemble Obtenez cette couleur d'eau. Ecoute, Princey Now, et aussi une fois que j'aurai fini avec les pistes, je retournerai toujours plein de tiges et d'autres petites zones pour m'assurer que tout a été mouillé et que tout a été mélangé ensemble et ressemble donc j'ai
est si vous essayez d'entrer dans quelques zones vraiment petites comme ces petites
feuilles minuscules de la fin sur le bord ici, assurez-vous qu'il n'y a pas trop d'eau sur votre pinceau parce que s'il y a trop quand Ton pinceau touche le papier, l'eau va répandre l'encre et aller partout. Mais si c'est juste un peu mort, vous aurez beaucoup plus de contrôle dans ces petits domaines comme les choses. Et puis, une fois que vous avez déménagé dans la plus grande zone, vous pouvez avoir plus d'eau parce qu'il n'y a pas trop de danger en bas de la pensée pour se propager et aller partout, et quelque chose d'autre que j'aime vraiment à propos de ces marqueurs est que vous pouvez les mouiller à nouveau. Alors dis-toi juste une fois qu'il sera sec. Tu découvres que tu as manqué dans la zone où tu as trouvé qu'il y avait une ligne très dure comme des bêtises ? Vous pouvez le dire ici. J' ai une ligne où il y avait de l'eau sèche, et je peux juste retourner ici et la lisser avec un pinceau de profondeur pour qu'elle ne soit pas mise au point. Tu peux continuer à jouer avec ça. Tu n'as pas bougé le journal jusqu'à ce qu'il ressemble à ce que tu veux. Et voici un autre exemple. J' ai mis beaucoup plus d'eau quand il commençait déjà à sécher dans une autre zone. Donc vous avez donné ce que j'aime appeler est un effet de fleur de collie au fur et à mesure qu'il se répand. Certaines personnes détestent vraiment ça, et j'aime ça et tu pourrais le lisser. J' aime bien ça. Je pense que ça donne l'impression que tu as utilisé un média Web comme la couleur de l'eau. Monsieur, je vais le laisser chez moi. pars ici, mais je vais le lisser un peu sur le congé. Donc, même si c'est le dessin, vous pouvez juste revenir en arrière et adoucir les bords un peu et re mouiller cette banque pour le rendre lisse comme si et Smith que cette zone inférieure faire une belle et légère comme il sort de la page hors d'être clients. Ok, nettoie ma brosse. Il est important de laisser la couche d'âge sécher complètement avant de passer à la suivante, sinon cela commencera à devenir vraiment boueux. Tout est mélangé, le rose avec le vert, et vous avez juste un gros gâchis, et c'est juste un qui va comme vous le voulez. Désolé pour la prochaine étape, je vais utiliser ce vert plus foncé à 45 qui est vert sève et ajouter un peu plus sombre à certaines de ces tiges. main sorte de lièvre d'ombre est de 100 jours où les boutons de rose sont. C' est donc le même type de technique que nous avons utilisé plus tôt avec les boutons de rose pour avoir un
peu d'abri. C' est juste quelques zones sur chaque 100 genoux. Donnez-lui un peu plus de profondeur. Et si vous avez décidé que vos feuilles que vous aimez dans un peu de cette couleur plus foncée dans une houle et nous allons aller plus avec le pinceau après et juste lisser des bords chauds un peu d'ombre quoi que ce soit parce que Mais vous pouvez vraiment peut avoir autant de couleurs
différentes dans et créer de nouvelles couleurs qui n'existaient pas auparavant, qui est Superfund. Vous pouvez soit en faire sur votre palette de mélange, soit directement sur votre papier et jouer avec. Il obtient des résultats vraiment amusants Petites ombres ici. Cette feuille ressemble un peu trop à mon goût servi, va avoir un peu plus cette couleur plus foncée. Je reçois un peu plus vert, un peu moins crier, et comme vous pouvez le dire, je ne suis pas du tout précis avec grand mettre le parce que je sais que je vais utiliser mon pinceau pour frottis qui a permis par la suite. Je vais utiliser mon gros pinceau, mais je ne vais pas l'avoir trop mouillé. Et je vais juste utiliser le pourboire. Allez, lissez certaines de ces lignes. Obtenez de l'ombre dans la couleur plus foncée portable. C' est toujours un peu un équilibre entre vouloir utiliser le pinceau plus petit pour pénétrer plus facilement dans ces petites zones. Mais voulant utiliser la loge, un pinceau contient plus d'eau, sorte que vous n'avez pas à garder de penas off. Mais une fois que vous aurez joué autour de ça, vous trouverez combien d'eau vous avez besoin et quelle taille pinceau fonctionne le mieux pour vous quand il s'agit de me mélanger. Ok, je vais continuer à faire le tour et à marier toutes ces nouvelles zones d'encre que j'ai mises
en place pour adoucir les lignes et ensuite on passera à l'étape suivante. Ok, donc maintenant je vais utiliser le fonds 76, qui est l'oeillet, et je ne vais
probablement pas mouiller ça. Je vais juste l'utiliser pour ajouter un peu plus de profondeur et de couleur dans quelques zones, et le rose le plus vibrant va toujours être droit à partir du marqueur. Donc c'est agréable à utiliser. C' est la dernière couche d'un peu plus sombre. Volets et abat-jour ajoutés là. Il est important de travailler comme deux sombres, car il est toujours plus facile de faire quelque chose de cheveux foncés, mais il est beaucoup plus difficile d'éclaircir quelque chose. C' est donc juste une couche supplémentaire très subtile de couleur sur le dessus et avec des couleurs à l'eau. C' est vraiment une question de superposition. Et donc si vous faites beaucoup de couches, vous finirez avec quelque chose qui semble beaucoup plus proche de la couleur du moteur que simplement utiliser des marqueurs pour sentir des zones de couleur solides. Je vais faire la même chose avec 1 95 qui est le vert clair juste devant. Ouais, plus de profondeur à certaines zones. La moitié de certaines de ces feuilles. Il est juste un peu plus de couleur. Ce sont ces abris sous les bourgeons. Je suis un peu plus d'étapes, et puis une fois que le trou de ceci est complètement sec, mon nettoyage certains des bords et ce serait fini. Soyez prêt à passer à la prochaine leçon
5. Florals Partie 2: dans la dernière leçon, je vous ai montré comment calquer différentes couleurs et différentes techniques d'utilisation de la
palette de mélange ou d'utilisation des marqueurs directement sur le papier. Et maintenant, je veux vous montrer comment peindre des bourgeons et des fleurs légèrement plus lâches qui allaient utiliser dans nos devoirs quand nous avons assemblé une couronne florale. Donc d'abord, je vais commencer par mon 761 qui est oeillet, et nous allons dessiner une rose de style lâche. Vous commencez par un centre plus serré comme une petite courbe C, puis vous continuez à dessiner des courbes de voir autour, devenant de plus en plus gros comme ça, comme si vous dessiniez les pétales de rose qui circulent et autour comme ça. Ensuite, nous allons utiliser notre grande brosse autour le numéro 6 avec beaucoup d'eau cette fois, donc pas tout à fait égoutter mais presque. Il est assez chargé d'eau et puis il va passer sur ce rose en commençant au centre
,en , travaillant à ma façon. Comment mélanger les couleurs ensemble Clendening afin qu'il adoucit ces bords et juste continuer à travailler le chemin autour et autour, ramollissement des bords. Si vous avez besoin de revenir en arrière et d'obtenir un peu plus d'eau peut remplir une partie de cet espace blanc , mais essayez de laisser un peu parce que c'est ce qui fait qu'il se sent frais et lâche. C' est avoir cette grande partie du papier à travers, ok, et maintenant on va travailler rapidement. Et avant que ce vieux ne sèche, nous allons ramasser certaines des autres couleurs que nous avions laissées sur une palette et
les déposer dans les zones humides et juste la laisser se répandre. Donc, nous obtenons que la variété de couleurs peut utiliser les roses docker jaunes les a répartis autour. C' est l'une des parties les plus amusantes de la peinture avec de l'eau et des marqueurs est juste de regarder la propagation de la couleur se mélanger ensemble. Trouve-le si satisfaisant. Je vais obtenir un peu plus de ce rose plus foncé, qui est de 7 à 3. Posez ça à la maison. Je mélange Helen beaucoup et ensuite utilisé le mot pinceau ramasser la couleur. Je vais juste laisser tomber un peu de ça ici et là, juste pour un peu de variété. Ok, je vais laisser sécher ça, et pendant qu'on fait ça, je vais te montrer un style plus lâche de l' je vais laisser sécher ça,
et pendant qu'on fait ça,
je vais te montrer un style plus lâche de l'œuf de
Roy aussi. Donc a été recommencé sans rose le plus clair. Le 761 Nous allons juste nous efforcer d'un petit squiggle qui obtient petit Arthuis au bord
ici et puis le changement sont sur le point de mon 7 à 3 rose va Teoh. Commencez un peu au-dessus et faites une autre sorte de forme squiggly sur le côté, donc ça ne ressemble pas encore beaucoup, et c'est bon. Et puis je vais ajouter un peu de 873 Carl au centre et en utilisant ma plus grande brosse, faire un assez humide. Je vais juste passer par la banque, donc c'est mouillé. Mais je ne le mélange pas trop de cette scène et je me contenterai de l'épouser et préparer. Un homme avec une brosse propre rincée que je vais pousser au milieu, donner un peu de squiggle pour le mélanger ensemble, mais le rendre plus léger, le fond. Puis, une fois que ça essaiera, je vais te montrer comment tout va se réunir parce que ça ne ressemble pas beaucoup en bas . Mais faisons un peu plus, et je vous encourage à pratiquer jusqu'à ce que vous obteniez des formes que vous aimez vraiment. Pourrait avoir trois petits pétales de fleurs ici pour un mais c'est un peu plus ouvert squiggles à la fin, et vous pourriez utiliser jaune au lieu de Carl le centre pour lui donner un peu de variété nouveau en utilisant mon pinceau. Ça va faire mal pour l'encre de se marier se préparer, puis aller un légal tout ensemble. Alors j'ai rejoint. Et bien qu'il ne ressemble pas trop à un bourgeon de fleur maintenant quand il est tenu ensemble dans le récif, euh, vous saurez certainement que c'est une fleur et une belle façon de faire quelques pistes aussi bien que vous le pouvez. Il suffit de penser à tout ce qui est génial avec la pointe de la brosse, c'est que vous pourriez impliquer différentes pressions pour obtenir différentes épaisseurs de sorte que vous pouvez commencer belle et mince, puis poussé tout à nouveau
vers le bas. Faites-le de l'autre côté, mais pas tout à fait touchante. Ils se soucient, eu notre autre vert pour un peu plus de pas, puis tout de suite avec un terrain de pinceau humide étant ensemble un peu plus simple . Relief lâche. Lincoln à nouveau pratiquer les corvées jusqu'à ce que vous soyez vraiment à l'aise avec eux. Il suffit de penser et puis mince, comme la pression, ayant un peu de variété de couleurs et le mariage avec Rush. Ok, je pense que vous êtes prêts à passer aux devoirs et à voir comment nous allons remplir notre couronne florale. Allons-y.
6. Projet de classe: Ok, donc pour le travail du mal, on va dessiner un Wraith complet. Et la première étape est de dessiner un cercle à cet outil très pratique qui m'aide à dessiner des cercles . Mais si vous n'avez pas l'une des choses, vous pouvez utiliser un bol à l'envers ou une boussole ou autre
chose que vous avez qui vous aidera à dessiner un cercle. D' accord. Donc, une fois que vous avez obtenu votre cercle, je vous encourage à effacer certaines zones afin que vous ayez trois ou
cinq sections privées . S' il le divise uniformément en quartiers, ça finit par paraître plutôt boxé et étrange. Et nous voulions être un peu plus amusants et inégaux. Alors je vais, Teoh, sortir une petite section ici. Je veux être ici. Donc maintenant, vous pouvez utiliser votre crayon ou vous pouvez simplement aller directement avec leurs marqueurs et sorte de carte où vous voulez que les branches se détachent de votre chagrin. Je vais m'arrêter avec un crayon à la légère, un peu vers l'intérieur, un chapeau en face, travailler mon chemin. On va pointer dans la même direction. Alors maintenant que vous avez à l'aperçu de base de votre re. Allons de l'avant et arrêtons de mettre quelques branches. Je vais les dessiner en direct avec 1 95 pour commencer juste pour que je sache où tout va être. D' accord. Donc, nous savons où va être la branche. Commençons avec notre plus petite taille de pinceau numéro deux pour mouiller cette encre et devenir dur . Première couche faite. D' accord. Maintenant, je vais briller cette première couche avec le sèche-cheveux, et ensuite vous pouvez passer à l'étape suivante. D' accord ? En utilisant mon Carl 873, je vais arrêter de diriger quelques violons pour où je vais avoir des bugs sur la lecture afin que vous puissiez faire faiblement fermé. Vous pouvez ajouter des pédales supplémentaires comme si elles s'ouvraient. Ça pourrait faire un mélange des deux. On se dirige là où tu veux des lys. Jolis petits bourgeons de fleurs, stocks
individuels. - Ok , maintenant on va utiliser 73 pour ajouter une couleur supplémentaire. Certains de ces bourgeons ici passent par un peu de variété. Tu peux le faire à certains d'entre eux. Tous pour le mélanger un peu maintenant. Je vais ajouter 991 La lumière fait mal au centre de certains de mes bourgeons. On peut fouetter les bourgeons que tu n'as pas choisis. Dites comment ces votre petit pour votre plus grand pinceau. Je vais utiliser le plus grand pour ne pas avoir à le tremper autant. Assurez-vous juste qu'il ne coule pas. Tu voulais juste être humide mais pas débordant d'eau. Et comme on l'a fait dans la leçon perdue, je vais prendre Teoh Deb sur un peu d'eau. Les hommes le smush ensemble. Je suis sûr que c'est le truc technique 10 termes smushed. Ok, pour donner à ces bourgeons un peu plus d'un effet d'aquarelle, je vais en fait aller juste les bas où les anciennes pédales vont se joindre . Regardez ce qui est assis pendant une seconde, et puis je vais le tamponner avec mon papier dire de décoller juste un petit peu de couleur ensemble, avoir un peu de cette couleur juste pour lui donner une belle luminosité et laisser une partie du papier passer par un peu plus clairement. - Ok , en moi, ma brosse. Bon, maintenant, je pense qu'on doit partir à portée de main pour remplir un peu, Monsieur, je reprends mon 195 le vert clair et je vais travailler mon chemin, dessinant des vagues dans les espaces vides pour qu'on puisse utiliser une feuille ici. Donc, nous avons commencé à la lumière, appliquer de la pression. Je peux et puis l'autre côté à quelque chose ici. - Ok , alors, que j'ai les grandes lignes de l'endroit où veulent croit aller. Je vais faire la même chose que nous avons fait avec les fleurs et avait en deuxième couleur à 45 le vert
CEP. Ok, donc une fois qu'on aura des quatrième nuances de vert vers le bas, je vais ajouter juste une touche de jaune ou plus foncée que 99 juste un
peu pour rafraîchir ces feuilles. Variété miniature. Puis une fois de retour, on va l'aller avec un pinceau. 10 étaient avec eux et blâmaient d'être ensemble. Puce. Toujours en essayant de laisser un peu d'espace large, se mélangeant ensemble. Bon, maintenant que toute leur vie est là,
il est temps de dessiner les petits pots à tige qui tiennent les fleurs. Donc je retourne à mon vert clair 95 et je vais juste baiser une petite semaine. Il dit, Toe peu les bourgeons sur et amusant mon numéro de fumer brosse pour passer par cela, mélangé et adoucir ces petits morceaux. Ok, maintenant je vais m'assurer que tout ça est à la main sèche. Ensuite, on passera à la suivante. Je vais utiliser mon œillet 761 juste pour faire le tour de tous ces bourgeons et leur donner un peu de plus. C' est la couleur et la profondeur dans certains endroits. C' est pour eux des variétés augmentées qui plus tard ? Et je regarde tout de même. Non, vraiment faire de l'ombrage et vraiment juste aller. Et puis je vais adoucir ça. Nous avons la brosse humide. Il n'a pas de chalets. - Ok , je vais dire que ce raid est terminé. Vous pouvez garder le cap couche sur couche, ou vous pouvez le laisser en quelques couches et avoir un leiden et aéré. Assurez-vous de télécharger votre lecture dans la zone du projet afin que je puisse voir les couleurs que vous avez utilisées et comment tout est sorti. Merci beaucoup d'avoir regardé et je vais vous parler dans la zone du projet.