Créer une mini-collection de motifs de Noël dans Procreate et la vendre

1. Introduction: Salut, je suis Maja Faber. Je suis designer de motifs de surfaces et professeur en ligne. Dans ce cours, je vais vous apprendre à créer une mini-collection de motifs thème de Noël dans Procreate. Nous nous entraînerons à trouver inspiration pour un thème spécifique et à travailler avec les couleurs votre mini-collection pour lui donner un aspect cohérent. Lorsque nous avons créé nos collections, je vais vous montrer comment exporter vos fichiers afin que vous puissiez télécharger vos modèles vers des boutiques d' impression à la demande telles que Society6 et Spoonflower. Je vais partager mon processus de téléchargement et comment utiliser des éléments tels que échelle et les mots clés lorsque vous ajoutez vos œuvres à votre boutique d' impression à la demande. En prime, dans cette classe, j'ai inclus un pinceau Procreate haut de gamme gratuit pinceau Procreate haut de gamme société de mon mari et moi-même, et une palette de couleurs Procreate pour que vous puissiez utiliser les mêmes couleurs. comme moi si tu le souhaites. agit d'un cours amusant et créatif pour vous qui souhaitez travailler un projet de design de Noël ou pour vous qui souhaitez apprendre à créer une mini-collection de motifs pour les sites d'impression à la demande. Vous avez besoin de connaissances de base l'utilisation de Procreate pour suivre ce cours, et vous avez probablement créé un ou deux modèles dans cette application avant de regarder ce cours. Si vous n'avez jamais créé de motif dans Procreate, je vous recommande de suivre l'un de mes autres cours, par exemple, comment créer un motif modifiable dans Procreate avec des variations de couleur, ou trois méthodes pour créer des motifs en demi-goutte dans Procreate avant de suivre ce cours. Êtes-vous prêt à créer des motifs de Noël ? Commençons. 2. Votre projet: Votre projet dans ce cours consiste à créer une mini-collection de motifs thème de Noël dans Procreate. C'est le projet complet. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser mes exemples préparer vos fichiers pour l' impression à la demande, les télécharger et télécharger vos fichiers dans vos propres boutiques d'impression à la demande, telles que Spoonflower et Society6. Mais le projet que vous pouvez présenter ici en classe est une mini-collection de motifs sur le thème de Noël. N'oubliez pas de partager votre projet sur la page du projet ici en classe. J'ai hâte de voir ce que tu crées. 3. Téléchargements: J'ai inclus des cadeaux amusants dans ce cours Vous recevrez deux pinceaux Procreate gratuits de ma part et de la marque Faber Company de mon mari. C' est le crayon croustillant, qui, je trouve, a une très belle texture, et puis il y a le tampon en forme de flocon de neige, un tampon amusant que vous pouvez utiliser dans vos motifs ou vos illustrations. Ces deux pinceaux sont gratuits pour un usage personnel et commercial cette palette de couleurs tout comme cette palette de couleurs que j'ai incluse gratuitement dans cette classe. Pour télécharger ces cadeaux, vous pouvez appuyer sur le lien sur le PDF, qui est celui que vous voyez sur mon écran ici, ou vous pouvez accéder à l'URL que vous voyez maintenant à l'écran. Lorsque nous appuierons sur ce lien, vous arriverez sur une page de mon site Web où vous écrirez votre nom et votre adresse e-mail, ce qui vous ajoutera également à ma liste de courrier électronique afin que vous puissiez recevoir toutes les dernières nouvelles de ma part. Ensuite, je vais appuyer sur « Déverrouiller ». Vous serez redirigé vers un dossier Dropbox dans lequel vous pourrez télécharger vos fichiers. Pour télécharger les fichiers, je vais appuyer sur le jeu de pinceaux et appuyer sur « Télécharger », partout où vous trouverez le bouton de téléchargement sur votre écran. J'utilise Safari ici, donc si vous utilisez également Safari, cela vous ressemblera probablement. Ensuite, je vais appuyer sur Retour pour récupérer l'autre fichier et appuyer sur « Télécharger » également ce fichier, puis le télécharger à nouveau. Il s'agit d'un ensemble de pinceaux avec les pinceaux et une palette de couleurs. Pour installer ces fichiers dans Procreate, il suffit d' appuyer sur la palette de couleurs, puis sur le fichier du jeu de pinceaux, ce qui ajoutera le jeu de pinceaux en haut de votre bibliothèque de pinceaux et palette de couleurs pour vos palettes. C'est tout ce que vous devez faire pour télécharger les cadeaux de ce cours. Nous sommes maintenant prêts à commencer. 4. Choisir un thème: La toute première chose que nous voulons faire est de choisir un thème pour notre collection de Noël. Nous avons déjà choisi le thème principal, Noël, mais nous voulons maintenant l' affiner encore davantage afin que notre thème soit plus petit, plus étroit, afin de pouvoir trouver plus facilement l'inspiration. Il nous sera plus facile d'avancer lorsque nous créerons notre mini-collection, et nous créons également une mini-collection avec un ensemble de trois motifs. Si nous avons un thème restreint, il sera plus facile de déterminer les motifs que nous inclurons dans notre collection. La première chose que vous pouvez essayer pour trouver un thème pour votre collection de Noël est simplement de parcourir Pinterest. J'ai un tableau que j'ai appelé Noël. Je peux créer un lien ici en classe. Vous pouvez consulter mon tableau d'inspiration de Noël, mais vous pouvez également créer votre propre tableau avec de l'inspiration. La toute première chose que je fais pour choisir mon thème est regarder d'autres illustrations et motifs et de voir ce qui est courant. Parce que lorsque nous créons ce type de designs saisonniers, et en particulier pour Noël, les gens ont tendance à aimer les objets traditionnels. Ils ont tendance à aimer les mêmes choses, donc ce sont les ornements, les arbres de Noël, les pères Noël, les maisons en pain d'épice. Parfois, vous pouvez trouver quelque chose d'un peu plus audacieux, disons par exemple ces illustrations de Noël. Il a des couleurs très vives, il a toujours le rouge et le vert traditionnels , et le blanc, mais il a aussi un bleu et un rose très vifs et les motifs sont ces petits animaux. Voici un petit lapin. Il y a un père Noël et un sapin de Noël, mais toute cette illustration est un peu plus moderne et pas si traditionnelle, vous pouvez donc aller dans cette direction. Mais je dirais que pour vendre vos œuvres d'art sur les sites d'impression et de montage, la voie la plus sûre est d'opter pour des motifs de Noël traditionnels, car les gens ont tendance à vouloir ces motifs, surtout pour Noël. Il s'agit de la toute première étape pour trouver l'inspiration. Parcourez ce que d'autres ont dessiné, à la fois des illustrations et des motifs, et découvrez ce qu'est généralement Noël. Bien sûr, il y a les pères Noël et les rennes. Il y a aussi des bonhommes de neige des flocons de neige et d' autres choses du genre. Je ne vous dis pas que vous devez créer la collection de motifs traditionnels sur le thème de Noël avec uniquement des pères Noël, des maisons en pain et des sapins de Noël, mais je dis simplement cela pour les modèles de saison lors des événements, en particulier à Noël, les gens ont tendance à aimer les motifs traditionnels, et aussi la plupart du temps les couleurs traditionnelles. Si vous souhaitez vendre vos œuvres d'art sur des sites d'impression et de montage, je vous montrerai comment télécharger plus tard en classe, il est généralement préférable que ces collections saisonnières restent plus ou moins traditionnelles. C'est la première étape. La prochaine étape est d' accéder à Spoonflower car dans ce cours, nous téléchargerons nos designs à la fois sur Spoonflower et Society 6. J'ai découvert que Society 6 n'a pas un aussi bon moteur de recherche en termes de mots clés et de designs populaires, mais sur Spoonflower, je sais que ces deux sites n'ont pas le même groupe cible, mais je vais opter pour les résultats de recherche de Spoonflower. Alors j'espère que cela fonctionnera également sur Society 6. Ce que je demande à Spoonflower, c'est de taper sur Tissu, par catégorie, Vacances, Noël. Voici quelques mots clés très populaires. Tu peux toujours y jeter un coup d'œil. C'est Holly, un renne, le père Noël, un traîneau, un bonhomme de neige, un sapin de Noël, des pommes de pin, du rétro, du traîneau, de la neige, des chaussettes. C'est vraiment bien de créer des motifs avec ces motifs, mais si vous ne voulez pas le faire instantanément, vous savez que vous voulez créer le motif du père Noël , faites-le. Mais si vous voulez découvrir ce qui est populaire, appuyez sur All Christmas. Vous trouverez ici tous les tissus sur le thème de Noël. Vous pouvez sélectionner les meilleures ventes, qui sont vraiment bonnes, et tendance. Ce sont les deux que nous voulons examiner. Les tendances sont vraiment bonnes parce que celles-ci sont à la hausse. Vous pouvez consulter les motifs ici. Je vois des bonbons de Noël, chiens avec des chapeaux de père Noël, des sapins et ce thème hivernal général avec des bas, des pin et du chocolat chaud. Également à l'intérieur du sapin de Noël. C'est vraiment un beau thème. Vous pouvez avoir des décorations , des cannes et tout ce que vous pouvez accrocher à votre sapin de Noël. Cela peut être un thème. Cela pourrait aussi être des animaux de Noël, cela pourrait être un thème, c'est vraiment amusant. De plus, comme le pain d'épice, il fait également partie des bonbons de Noël, des arbres plus traditionnels. Vous pouvez simplement faire défiler la page ici et voir ce que vous trouvez. Sur la base de ce rapide coup d'œil à Spoonflower, je peux constater que les bonbons de Noël semblent être très populaires. Ensuite, je prends la décision. Est-ce que j'ai envie de dessiner des bonbons de Noël ? Parce que je ne crée généralement pas uniquement ce qui est tendance et ce qui est populaire en ce moment. Je prends également en compte mon sentiment de ce que je veux dessiner lorsque je crée des motifs à imprimer et à monter. Mais bien sûr, c'est vraiment agréable de voir ce qui est populaire. Mais je suis vraiment enthousiasmée par ce thème des bonbons de Noël. Choisissons les bonbons de Noël. Je vais choisir des bonbons de Noël pour ce cours, pour ma mini-collection. Si vous souhaitez choisir un autre thème de Noël, n'hésitez pas à le faire. Ensuite, nous pourrons passer à la leçon suivante où nous trouverons l'inspiration pour notre mini-collection. 5. Trouver de l'inspiration: Il est maintenant temps de trouver l' inspiration pour dessiner. Je trouve déjà de l'inspiration ici grâce à la recherche Spoonflower, je veux maintenant trouver l'inspiration que je peux utiliser pour créer mon patron. Parce que ce sont d'autres designers qui ont créé ces motifs, je ne veux donc pas m' inspirer des motifs réels. Je vais me rendre sur Pinterest. Ici, au lieu de vous laisser inspirer uniquement par d'autres illustrations et motifs, vous pouvez également vous inspirer par d'autres designers, bien sûr. Mais il est toujours bon de trouver une autre source d'inspiration, afin de ne pas copier le travail d'autres artistes. Je vais passer à la recherche sur Pinterest, et je rechercherai des bonbons de Noël. Juste comme ça. Ici, nous obtiendrons des photos au lieu d' illustrations et de motifs. Je pense que c'est un bon moyen de trouver votre propre inspiration à partir de photos, en l'occurrence, de bonbons de Noël, au lieu de regarder les œuvres d'autres artistes, car elles sont très faciles à copier les autres artistes travaillent si on y regarde trop. Bien sûr, si vous voulez créer un motif avec uniquement des cannes à sucre, vous n'aurez peut-être même pas besoin de rechercher une photo d'une canne à une photo d'une canne , car vous connaissez peut-être déjà à quoi elle ressemble et pouvez puise-le dans ton imagination. Mais ici, je veux des bonbons de Noël différents, et je voudrais simplement parcourir tous ces bonbons et voir lesquels je veux inclure dans mon patron. Je pense que je veux vraiment manger des cannes à sucre, et peut-être des biscuits. Ces petits sapins de Noël au fudge sont vraiment mignons. Les fans envoient le cookie. Vous pouvez simplement parcourir cette page et voir ce que vous y trouverez. La menthe poivrée est également populaire à Noël. C'est une façon de trouver l'inspiration savoir quoi dessiner dans vos motifs sur le thème de Noël. Passons à la leçon suivante, où nous allons commencer à esquisser nos modèles. 6. Croquis: Il est maintenant temps de commencer le croquis. Ce que je vais faire, c'est créer une toile, sur laquelle nous pourrons ensemble de notre collection de motifs et voir quel type de motifs nous voulons dessiner, et aussi plus tard quelles couleurs nous voulons utiliser et des choses comme cela. Je vais donc simplement créer un nouveau canevas, et j'utiliserai une taille d'écran, mais j'ai découvert que le mode couleur P3 n'est pas tout à fait le même que le sRGB, et j'utilise généralement ce sRGB. J'ai donc une taille d'écran Canvas avec sRGB, soit 2 732 fois 2 048 pixels. Mais la taille que vous utilisez pour cette phase d'esquisse n'a pas vraiment d'importance. Mais j'utiliserais simplement la taille de l'écran ici avec le mode couleur sRGB. Il est maintenant temps de commencer à dessiner nos motifs. Ce que je veux faire, c'est jeter un œil à l'inspiration Je vais donc simplement appuyer sur les trois petits points en haut. Divisez la vue et choisissez Pinterest. Ici, je vais faire glisser ma fenêtre Pinterest vers la gauche et faire mes croquis sur la droite, parce que c'est exactement comme ça que j'aime. Augmentons ensuite la taille de Pinterest afin de savoir par quelles images commencer. Je pense donc que je veux créer un bonbon de Noël comme un motif mixte de bonbons de Noël [inaudible]. Faisons donc défiler cette page et voyons ce que nous voulons inclure. Je vais certainement inclure des cannes à sucre, et je pense que je voudrais aussi inclure des biscuits au pain d'épice, car cela ressemble vraiment à un Noël traditionnel. Je vais donc simplement réduire un peu la fenêtre de Pinterest et faire mes croquis ici. Choisissez le noir comme couleur, puis un stylo à dessin. Vous pouvez bien sûr utiliser un crayon à croquis si vous le souhaitez, mais je vais simplement utiliser le pinceau à crayons croustillant inclus dans ce cours, pour dessiner avec un pinceau de petite taille, et commence à dessiner mes motifs. Alors d'abord, je vais juste esquisser quelques carrés ici, car pour moi, il est plus facile de voir l' ensemble de la collection si les carrés sont prêts. Donc, 1, 2 et 3, ils étaient un peu grands Je vais simplement appuyer sur l'outil de transformation, les réduire, puis dessiner le troisième carré. Bien entendu, vous pouvez également copier les carrés si vous le souhaitez. Peu importe leur taille, ou s'ils sont parfaitement carrés ou un peu bancaux comme les miens ici. Ce n'est qu'un croquis. Dans cette mini-collection, nous allons créer trois motifs qui se correspondent. Le premier que je veux avoir, comme je l'ai dit, ressemble à un motif mixte de bonbons de Noël. Dessinons juste des bonbons de Noël, une canne à sucre ici et des biscuits au pain d'épice. Je ne pense pas que je veux que les petits gars viennent ici. Je veux probablement des cœurs et d'autres choses, alors cherchons simplement du pain d'épice. Ici, nous avons des biscuits au pain d'épice vraiment amusants. Alors tapotons simplement sur l'un d'entre eux, peut-être qu'un cœur serait bien comme un cœur en pain d'épice. Je vais donc l'esquisser, et je veux probablement quelque chose, un petit objet blanc sur le bord. Peut-être que je le veux pétillant, ou peut-être que je veux juste que ce soit comme ça. Essayons de voir plus tard, et quoi d'autre ? Peut-être un sapin de Noël en pain d'épice. Nous en avons un peu ici. Nous en avons également eu de belles ici. Comme un sapin de Noël, je vais faire simple. Eh bien, un gros sapin de Noël, quelque chose comme ça. Ce n'est qu'un croquis très approximatif que nous pourrons corriger plus tard. Quoi d'autre ? Je n'en suis pas encore sûr. Je pense que je ne veux pas que tout soit du pain d'épice. Je pense que je veux que ce soit une canne à sucre traditionnelle blanche et rouge et des biscuits au pain d'épice, peut-être que j'en veux des bonbons emballés. Ceux-là sont vraiment sympas. Laissez-vous inspirer par ceux-ci et dessinons quelque chose comme ça. À ce stade, je ne fais que réfléchir à ce que je veux inclure dans le modèle. Peut-être voulons-nous avoir des rayures dans cette direction, ou peut-être juste comme ça. C'est peut-être une simple rayure. Je pense que je vais juste le rendre un peu plus petit, donc je vais sélectionner celui-ci et le placer ici. Peut-être que nous voulons un autre type de bonbon, comme des bonbons emballés, peut-être un bonbon plus rond. Mon style est généralement simplifié et stylistique, mais vous pouvez bien sûr dessiner des motifs aussi détaillés que vous le souhaitez dans votre style. Quoi d'autre ? Cette petite chose me fait penser à ces petites menthes poivrées. Peut-être que je pourrais en dessiner un juste de la menthe poivrée ronde ordinaire, quelque chose comme ça, et aussi, je pense que maintenant que je regarde ça, ce serait bien d'avoir un motif avec des cadeaux. Même si c'est un schéma [inaudible], nous serons comme des bonbons de Noël. Je pense que les cadeaux peuvent également faire partie de cette collection, comme les cadeaux et les bonbons. Cela me semble être un bon thème. Finissons-en avec ces bonbons, je vais simplement les sélectionner tous, les faire glisser vers mon patron ici, et les placer là. Je pense que je voulais créer des cadeaux pour ces tirages secondaires. J'aime garder les choses simples. Je peux simplement le dessiner directement dedans, comme des cadeaux carrés comme celui-ci Je ne suis pas encore sûre de l'emplacement, mais c'est juste une idée. Je veux comme un nœud sur eux. Essayons d'ajouter un nœud en haut, peut-être au centre. Maintenant, je pense que je vais garder tous mes nœuds en haut pour que les choses soient simples, quelque chose comme ça, et je voudrais probablement créer quelque chose pour rendre ce motif un peu plus intéressant. Peut-être que certains d'entre eux comportent des lignes et d'autres des points, comme sur du papier d'emballage, exemple, pour simplifier les choses, car il s'agit d'une impression secondaire, tout en les rendant un peu plus intéressantes. Faisons donc simplement une diagonale sur celui-ci. Maintenant, je connais mon idée de ce motif, et je voudrais peut-être juste essayer de dupliquer les motifs. Tout d'abord, déplaçons simplement celui-ci pour qu'il ne soit pas juste à côté de celui-ci. Peut-être par ici. ai-je dessinés sur la même couche ? Je l'ai fait. Vous pouvez dessiner les carrés sur les couches séparées afin pouvoir facilement modifier l'endroit où vos motifs sont placés sur cette couche, mais c'est une esquisse très approximative, et cela ne me dérange pas beaucoup, ce n'est pas parfait à partir d'ici. Je vais juste dupliquer un peu les motifs pour voir à quoi ça va ressembler. Je pense que ça va être beau. Copions simplement ceci. Je suis sur la mauvaise couche. Maintenant, sélectionnez la première couche, puis faites glisser ces deux couches ensemble. Sélectionnez la première couche et peut-être que je veux juste dupliquer ce cœur, alors sélectionnez le cœur à copier-coller, faites-le glisser là-haut, il est très beau, puis faites glisser ces couches ensemble pour les fusionner, peut-être simplement sélectionner la menthe poivrée, copier-coller, et ajouter simplement la menthe poivrée ici. Cela me semble être un bon motif, comme un motif mixte de bonbons de Noël, et voici notre modèle de cadeaux de Noël. Maintenant, je pense que je veux créer quelque chose vraiment très simple, peut-être un motif à rayures. Cela peut être comme un emballage cadeau pour les cadeaux et nous rappeler les rayures de la canne à sucre. Juste pour me rappeler que je veux créer le motif à rayures. Je peux juste dessiner les rayures sur ce petit carré. Peut-être que je veux des rayures de plus en plus petites, de plus en plus fines et plus épaisses. Je ne sais pas encore exactement comment, mais certains motifs à rayures iront bien avec ceux-ci, comme un mixeur imprimé. Nous avons donc maintenant notre croquis pour ce modèle. Bien sûr, vous pourriez y consacrer un peu plus de temps. Mais pour pouvoir créer ce cours, j'ai déjà créé ces motifs auparavant, donc je sais ce que je voulais dessiner. Mais c'est pour vous montrer mon processus, et lorsque je le fais en temps réel, cela peut prendre un peu plus de temps pour déterminer le type de motifs que je souhaite inclure dans mes modèles. 7. Blocs de couleurs: Il est maintenant temps de choisir les couleurs de notre mini-collection. Lorsque je crée des motifs, je le fais de différentes manières. Parfois, je dessine un motif et choisis spontanément les couleurs au fur et à mesure. En général, j'ai une idée des couleurs que je veux utiliser , puis je les essaie en dessinant les motifs et en dessinant le motif. Mais lorsque nous créons une collection et que nous savons que nous allons créer une collection dès le départ, c'est toujours plus facile et le flux de travail sera plus fluide si nous avons une palette de couleurs au départ, puis peut toujours ajouter des couleurs si nous en avons besoin plus tard. Dans ce cours, j'ai inclus une palette de couleurs en téléchargement gratuit. Elle s'appelle Holly Jolly, et elle est remplie de belles couleurs de Noël. J'ai choisi cette palette en consultant mon mood board de Noël sur Pinterest et en découvrant quelles sont les couleurs traditionnelles de Noël. Je ne veux pas trop m'éloigner couleurs de Noël traditionnelles, des couleurs de Noël traditionnelles, donc je sais que je veux du vert et du rouge et que j'aime aussi le rose, donc je veux du rose. De nombreuses illustrations et motifs de Noël contiennent du bleu clair ou même du bleu poussiéreux, comme celui-ci c'est plutôt une touche vintage, mais je ne pense pas avoir envie d'utiliser une couleur bleue pour cela mini-collection. Pour choisir les couleurs, vous pouvez utiliser des palettes de couleurs prédéfinies ou une palette de couleurs que vous avez créée auparavant ou vous pouvez consulter d'autres designs inspirés de Noël et voir quelles couleurs vous inspirent. Je suis vraiment inspirée par ce look, par exemple, beaucoup de rose, de vert et de rouge. Mais comme nous avons une palette incluse dans cette classe, nous bloquerons les couleurs du motif qui proviennent de cette palette de couleurs. J'ai d'abord fait une petite erreur en dessinant les carrés non pas sur une couche séparée, mais tout ce qui se trouve dans l' esquisse sur une seule couche. Mais je ne veux pas le refaire pour le moment, et il ne s'agit que d'une esquisse Je vais donc simplement appuyer pour ajouter une nouvelle couche et la faire glisser sous la couche d'esquisse, et je vais commencer par le bloc de couleurs. J'utiliserai le Crunchy Crayon inclus dans ce cours et je pourrai appuyer et faire glisser ma palette de couleurs sur ma toile pour avoir ici, ici ou où tu le souhaites. Commençons. Avec le crayon croustillant, je pense que je veux avoir une couleur rose très vif en arrière-plan, et je pense que c'est aussi une bonne chose parce que je sais que je veux que mes cannes à sucre soient blanches , alors Sachez que je ne peux pas avoir de fond blanc ou blanc crème parce qu'ils ne s'afficheront pas. Le contraste ne suffira pas. Je peux choisir d'avoir un fond vert ou un fond rouge, mais je veux avoir un fond rose sur mon motif de bonbons. Essayons simplement l'une de ces couleurs roses. Pour cela, je vais simplement créer un carré et le remplir d'une couleur. Voyons ensuite quelle couleur je veux pour le deuxième motif. Vous pouvez commencer par les arrière-plans si vous le souhaitez, car vous pourrez ainsi constater que votre collection de motifs sera cohérente Vous n'aurez donc pas uniquement des arrière-plans roses verts ou blancs. arrière-plans, mais que vous avez un peu de variation dans votre collection. Comme je dessine des cadeaux de Noël ici et que je souhaite que mes cadeaux de Noël soient de différentes couleurs, je pense que je vais utiliser un fond blanc pour cela. C'est peut-être un peu blanc crème. Essayons ça. On peut même essayer ce blanc crème un peu plus beige. J'ai inclus quelques couleurs différentes ici. Vous pouvez choisir vous-même lequel d'entre eux vous souhaitez utiliser. Si nous en avons un rose, un blanc, alors je veux probablement un vert, peut-être un rouge, mais je pense que je veux un vert. Essayons d'abord le rouge. Cela peut être très beau , mais j'aime davantage cette combinaison. Déjà là, j'ai décidé l'origine de mes modèles. Je peux changer d'avis plus tard si je trouve que cela ne fonctionne pas mais c'est sur cette idée que je baserai mes sélections de couleurs lorsque je créerai les motifs plus tard dans ce cours. Ensuite, nous voulons ajouter les motifs. Vous pouvez choisir de simplement dessiner sur le même calque , mais comme je pourrais vouloir changer la couleur de l' arrière-plan si nécessaire, j'ajouterai simplement un nouveau calque. Ici, vous pouvez dessiner en dessous ou au-dessus de l'esquisse. Je vais juste dessiner au-dessus du croquis pour vraiment voir comment les couleurs se correspondent et se contrastent. Je vais d'abord appuyer sur la couche d'esquisse et faire glisser légèrement l'opacité pour ne pas voir cette esquisse noire aussi nette. Ensuite, sur une nouvelle couche, je sélectionnerai le blanc car je sais que je veux que mes cannes à sucre soient blanches. Je vais juste les remplir. C'était peut-être un peu trop gros pinceau. Quelque chose comme ça et je pourrai le remplir. Il s'agit simplement d'un blocage des couleurs et il ne s'agit pas de dessiner les motifs finaux. J'essaie juste les couleurs et la façon dont elles fonctionnent les unes avec les autres. Si j'ai des cannes à sucre blanches, je sais que je veux des biscuits au pain d'épice brunâtres. Essayons l'une des couleurs brunes. Cela me semble un peu trop net, mais essayons-le et voyons à quoi cela ressemble une fois que j'aurai tout colorié. Ajoutons une nouvelle couche sur le dessus où je vais simplement dessiner ces petites lignes blanches sur le pain d'épice. Des petites lignes blanches. Choisissez la couleur blanche et tracez les lignes. Comme vous pouvez le voir ici, je le fais très rapidement, juste pour voir à quoi les couleurs vont ressembler ensemble. Ici, j'ai beaucoup de marron et maintenant je veux apporter quelque chose de rouge. Je vais apporter du rouge aux bonbons emballés ici et peut-être que je voudrais aussi des bonbons verts. Cela a l'air un peu brillant, mais essayons ça. Je viens de me rendre compte que je suis sur la couche avec la marque blanche sur le pain d'épice, mais peu importe à ce stade, nous ne faisons que bloquer les couleurs. Assurez-vous simplement de pouvoir recolorer les motifs de vos blocs de couleurs, afin de les placer sur des couches distinctes si nécessaire. Tout ce qui m'intéresse ici, c'est que la ligne blanche des biscuits au pain d'épice se trouve au-dessus du pain d'épice brun. La couleur verte de ce bonbon emballé semblait un peu trop nette. Essayons plutôt le vert plus foncé. Ensuite, pour la menthe poivrée, je veux qu'elle soit blanche, mais je veux avoir une couche colorée sur le dessus. Je vais simplement ajouter le blanc sur la couche inférieure ici et le dessiner dedans, et l'autre, puis sur la couche supérieure, essayons simplement cette couleur vert clair ici. Cela avait l'air un peu étrange, comme ça. C'est vraiment dur. Nous sommes juste en train d'essayer les couleurs et la prochaine étape est d'ajouter les lignes sur les cannes à sucre. Essayons le rouge. Peut-être que je veux ce rouge ou peut-être que je veux le rouge plus foncé. Non, je pense que je veux du rouge clair pour ça. Je vais juste y ajouter un peu plus de couleur pour voir à quoi ça ressemble. Ça a l'air plutôt bien. Essayons d'ajouter quelques lignes sur le bonbon et peut-être du vert plus foncé sur celui-ci. Je vais simplement sélectionner le vert choisir un vert un peu plus foncé et ajouter quelques lignes au-dessus de ce bonbon. Si on fait un zoom arrière, je trouve que ça a l'air bien, mais je voudrais essayer de choisir une couleur plus claire pour les biscuits au pain d'épice parce je pense qu'ils étaient un peu trop bruns foncés, et maintenant nous pouvons essayer la couleur de fond. J'avais choisi le rose plus clair, alors essayons le rose plus foncé. Non, ça n'a pas l'air bien. Ça a l'air bien. Passons aux cadeaux de Noël et nous pouvons simplement ajouter une nouvelle couche pour savoir où nous dessinons. Ici, je vais commencer à dessiner les cadeaux. Ajoutons simplement un cadeau vert et un cadeau vert ici, et peut-être un cadeau rouge. Si celui-ci est rouge et que celui-ci peut être rose. Rose et rouge. Ça a l'air plutôt bien. Essayons la couleur rose plus foncée. Non, je n'ai pas aimé celui-ci. Cela pourrait être une bonne chose dès le départ. En haut, j'ajouterai une nouvelle couche, et j'utiliserai cette couleur marron plus foncé pour ajouter du contraste et dessiner ces petits nœuds et ficelles sur les cadeaux. Cela a l'air vraiment bien, je pense, avec les couleurs, et maintenant je voudrais ajouter quelques détails sur le papier d'emballage que nous avions sur la couche de croquis ici. Pour cela, je peux simplement ajouter une couche en haut ici, et je choisirai le mode de fusion Color Burn, et j'utiliserai une couleur grise pour simplement dessiner certains détails. Le gris plus clair que j'ai ici, nous utilisons donc des modes de fusion sur cette couche, qui signifie que lorsque nous dessinons avec du gris, ce sera une version plus foncée de la couleur qui se trouve en dessous. Si je choisis un gris plus foncé, la couleur sera plus foncée. Je vais monter ici quelque part , puis je vais simplement dessiner quelques détails légers sur le papier d'emballage. De cette façon, je n'ai pas besoin de choisir une couleur plus foncée pour toutes les couleurs. Ce sera automatique. Ça a l'air plutôt bien. Je n'ai pas besoin de le faire sur tous les motifs car je trouve déjà que cela va bien. Ensuite, pour ce motif de lignes, nous pouvons simplement désactiver le croquis car je sais que je veux tracer des lignes ici. Nous allons également ajouter une nouvelle couche sur le dessus, et je choisirai la couleur blanche car je pense que cela fera un bon contraste. Je tracerais juste quelques lignes ici avec le blanc, et cela semble un peu simple. Nous pouvons également essayer d'utiliser le mode fusion color burn ici, et avec une couleur grisâtre quelque part ici, nous pouvons peut-être tracer des lignes plus fines entre les deux. Peut-être que je veux qu'ils soient un peu plus sombres, pas si sombres que ça. Quelque chose comme ça. Maintenant, la couleur bloque nos motifs, et je trouve que ça a l'air bien. Il se peut que nous changions les couleurs de certains motifs plus tard. Mais essayons simplement comment cela va fonctionner. Lorsque tous mes motifs de cette couleur seront bloqués, je ferai juste une petite modification pour voir la différence. Je vais à nouveau remplacer le pain d'épice par du brun plus foncé car il correspondra ainsi au motif des cadeaux. Maintenant, je trouve que le terne est vraiment plus beau. Soyons satisfaits de cela à ce stade, puis nous pourrons passer à la leçon suivante, où nous commencerons à créer les modèles. 8. Motif de héros - Dessiner les motifs: Ensuite, je retournerai dans la galerie et je créerai une nouvelle toile sur laquelle nous commencerons par notre motif de héros. Appuyez donc sur le signe plus et vous pouvez appuyer sur « Nouveau canevas » et vous pouvez choisir la dimension de votre choix, bien sûr. Je ne descendrais pas en dessous de 3 000 pixels carrés lorsque je crée des motifs que j'utilise pour les sites d'impression à la demande et aussi que je ne saurais peut-être pas où je veux les utiliser à l'avenir, donc résolution et plus vous pouvez créer votre motif dans la plus grande taille , mieux c'est. Lorsque je crée des motifs spécialement pour Spoonflower, j'utilise 3 600 pixels en standard et je vais simplement vous montrer pourquoi. Spoonflower propose ce guide des tailles lequel vous pouvez consulter le calcul des pixels pour les mesures courantes. Ici, vous pouvez voir que si vous avez 150 DPI sur vos modèles, nous en avons 300 car c'est une grande résolution. Comme je ne sais pas où je veux utiliser mes modèles à l'avenir, je crée toujours mes modèles avec 300 DPI. Mais si j'avais 150 DPI, 3 600 pixels équivaudraient à 24 pouces. Je pense que c'est bien d'avoir des mesures en pouces lorsque je crée spécialement pour Spoonflower, cela me facilite grandement la tâche. Mais vous pouvez choisir vous-même et si vous créez également des motifs pour Spoonflower, vous pouvez utiliser ce guide des tailles. Mais ma taille standard est de 3 600 pixels avec 300 DPI, ce qui me donnera 47 couches avec lesquelles travailler. Comme profil de couleur, j'utilise le premier sRGB. J'ai découvert que le Display P3 présentait une petite différence de couleurs et, en général, le sRGB me convient parfaitement. Appuyez sur « Créer » et nous avons maintenant notre premier canevas où nous allons créer le motif du héros. Ce que vous pouvez faire maintenant, c'est recommencer à esquisser le modèle du héros, mais comme j'ai déjà créé un croquis, je vais simplement utiliser celui-ci, alors appuyez sur « Actions », « Ajouter », et je vais ajoutez cette photo de mon croquis et de mon bloc de couleurs. Nous allons donc créer ce motif de bonbons de Noël, et je vais simplement faire glisser la taille de mon croquis vers le haut pour qu' il corresponde à ma toile, puis appuyer sur l'outil de transformation pour créer tout le reste disparaissez et je n' ai que ce croquis. Vous pouvez maintenant choisir si vous souhaitez affiner votre croquis. Mais ce motif que je suis en train de créer, et dans ce style , est un peu simplifié Je vais donc simplement utiliser ce croquis et dessiner dessus. Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement effacer le carré ici pour éviter toute confusion. Ensuite, je vais simplement placer mon esquisse au milieu et faire glisser l' opacité de la couche d'esquisse vers le bas. Ensuite, j'ajouterai une couche d' arrière-plan Je toucherai donc pour ajouter une nouvelle couche et je choisirai la couleur rose dans la palette de couleurs, puis je toucherai et glisserai pour ajouter cette couleur rose à l'arrière-plan. ne me dérangera pas que cela semble un peu étrange ici, car la raison en est que la couche d'esquisse a un fond blanc, mais c'est bien parce que j'ai déjà créé le blocage des couleurs, donc je sais quoi ressemblent les autres couleurs sur cette couleur de fond rose. Appuyez donc pour ajouter une nouvelle couche en haut et maintenant, je vais commencer à dessiner mes motifs. Donc, lorsque je crée des motifs, je m'assure de ne pas mélanger les couleurs dans les couches. Ce que je veux dire par là, c'est que, si j'utilise du blanc, je dessinerai tout ce qui est censé être blanc une couche, puis tout ce qui est censé être rouge sur une couche. Parfois, j'ai plusieurs couches de blanc, et plusieurs couches de vert et de rouge, et des choses comme ça. Mais l'important, c' est de ne pas le mélanger pour ne pas mettre le vert et le blanc sur une seule couche. Si vous savez que vous ne voulez jamais recolorer ce motif, vous pouvez bien sûr tout mettre sur une seule couche. Mais je veux toujours m' assurer pouvoir recolorer mon motif sans difficulté par la suite, et c'est pourquoi je sépare les couleurs par couches. Ensuite, je vais choisir le crayon croustillant inclus dans ce cours et commencer à dessiner les cannes à sucre. Ici, vous pouvez choisir si vous voulez simplement dessiner l'une des cannes à sucre et la dupliquer, ou si vous voulez en dessiner plus qu'elles ne soient pas identiques. Mais commençons tout simplement. J'utiliserai une taille de pinceau d'environ 20 pour cent. Ensuite, je vais dessiner à partir de mon croquis et cette fois, au lieu de taper et faire glisser une couleur pour remplir le motif, je vais dessiner le motif avec un crayon croustillant, comme ça j' obtiens très belle texture croustillante, ce qui, je pense, ajoute un peu d' intérêt à ce motif. Cela semble un peu gras, alors désactivons la couche d'esquisse. Je ne suis pas vraiment content de la forme, alors réessayons . Peut-être quelque chose comme ça. Je vais choisir d'utiliser plusieurs fois la même canne à sucre dans ce modèle Je vais donc simplement dessiner une canne à sucre, puis je passerai à la couche suivante et j' ajouterai un masque de découpage sur cette couche. Je vais vous montrer pourquoi dans une minute, alors je choisirais la couleur rouge et avec le crayon, je pourrais dessiner ces lignes. Mais comme vous pouvez le voir, les lignes sortent de mon motif, donc si je touche la couche, puis que j' sur « Masque de découpage », tout ce qui se trouve en dehors de mon motif sera masqué. Tracons donc ces lignes et voyons à quoi nous voulons donner à cette canne à sucre. Alors maintenant, ça a l'air plutôt bien. Passons au motif suivant. Je vais appuyer pour ajouter une nouvelle couche en haut. Continuons avec le blanc. Je vais donc dessiner la menthe poivrée. Comme je sais que je veux la menthe poivrée soit blanche et verte, j'ajouterai une couche séparée pour ce motif, la menthe poivrée blanche. Sinon, je mélangerais le blanc et le rouge ici, au-dessus de cette couche, et cela ne ferait que compliquer les choses. Donc, sur la nouvelle couche, je vais dessiner la menthe poivrée. Ici, je peux dessiner différentes menthes poivrées si je le souhaite, pour le rendre un peu plus intéressant. Donc quelque chose comme ça. Ensuite, j'ajouterai une nouvelle couche sur le dessus, j'appuierai sur « Masque de découpage », et ici je voudrais utiliser la couleur vert plus clair et une taille de pinceau plus petite, peut-être sept pour cent pour dessiner cette menthe poivrée tourbillonnante un truc ici. Pareil, je vais juste dessiner les formes pour conserver cette délicieuse texture croustillante, et je fais de même avec les deux autres formes de menthe poivrée. Ensuite, pour me souvenir des couleurs que j'ai choisies, touchez, accédez au panneau et à la référence, et j'importerai simplement cette image avec le bloc de couleurs, et je l'aurai ici pour me souvenir de mes couleurs. Je n'en ai pas besoin si grand en fait, je peux juste le réduire, comme ça. Ensuite, j' ajouterai une nouvelle couche et je dessinerai ici biscuits bruns au pain d'épice avec un pinceau plus grand. Je dessine donc l' arbre et le cœur, les biscuits au pain d'épice, et je dessine simplement les formes avec cette couleur brune et ce pinceau crème croustillant. Maintenant, je veux ajouter les décorations blanches sur les biscuits au pain d'épice. Je vais donc ajouter une nouvelle couche sur les biscuits au pain d'épice, et essayer environ 7 % au pinceau, peut-être un peu plus, 8 %. Je pense que j'en veux un peu plus, peut-être 10 %. Quelque chose comme ça et sur le cœur aussi. Ensuite, je vais dessiner un de ces bonbons emballés, donc je vais commencer par celui du haut de cette couleur rouge. C'est celui-là. Ensuite, je vais simplement dessiner la forme. J'aime utiliser un pinceau plus grand ici parce que j'aime l'aspect rugueux de ce pinceau. l'air un peu plus rugueux bords ont l'air un peu plus rugueux lorsque j' utilise une taille plus grande. Ensuite, je vais dessiner l' emballage là-bas. Donc quelque chose comme ça. Ensuite, j'ajouterai une nouvelle couche par-dessus. Ici, je vais essayer d'utiliser cette couleur rouge foncé. Ça a l'air bien. Il suffit donc de tracer quelques lignes ici. Peut-être que je veux des lignes plus petites, ou pas plus petites, sur les bords. Essayons donc cela pour avoir également quelques-unes de ces lignes sur les bords. Ensuite, nous passons au dernier motif, ce bonbon emballé en vert ici. Je m'assure d'être sur une nouvelle couche, d'avoir environ 20 pinceaux et je dessine ce petit bonbon emballé. Comme ça. Ensuite, j'ajouterai une nouvelle couche sur le dessus, je ferai glisser vers le bas jusqu'à un vert plus foncé et j'ajouterai quelques lignes, comme sur les autres bonbons emballés. Nous avons maintenant dessiné tous nos motifs et il est temps de créer le motif répété. 9. Motif de héros - Faire la répétition: Il est donc temps de créer le véritable motif répété. La première chose que je vais faire est de désactiver ma couche d'esquisse. Je peux le faire glisser tout en bas. Ensuite, pour l'instant, je vais simplement fermer la fenêtre de référence et regarder mes motifs. Ce sera donc un motif assez simple, lequel nous allons simplement dupliquer ces motifs et les placer dans la tuile du motif. Alors d'abord, organisons simplement les motifs au centre de ce carré. Ce que je fais pour déplacer les motifs, c'est sélectionner les couches à partir desquelles je souhaite déplacer un motif, disons ce pain d'épice, et je fais glisser le doigt vers la droite sur ces deux couches. Ensuite, je vais appuyer sur l'outil de sélection et me déplacer dans mes motifs. Vous pouvez donc vraiment essayer des choses ici. Nous allons créer un motif jeté, ce qui signifie que tous les motifs sont lancés dans des directions différentes. Au final, vous pouvez utiliser ce motif ou le produit imprimé, par exemple le tissu que nous vendrons sur Spoonflower. Vous pouvez l'utiliser dans n'importe quelle direction. C'est ce qu'est un motif jeté. Il suffit donc de déplacer vos motifs. Si vous souhaitez déplacer tous les motifs, nous pouvons simplement regrouper tous les motifs. Faites glisser votre doigt vers la droite sur toutes ces couches et appuyez sur Grouper. Ensuite, nous pouvons sélectionner ce groupe et sélectionner les motifs que nous voulons déplacer et déplacer. Donc, ici, peut-être que nous voulons une copie de la canne à sucre. Donc, dans ce cas, je vais simplement balayer vers la droite sur ces deux couches et les regrouper dans le groupe, puis Dupliquer. J'ai maintenant une copie de la canne à sucre que je peux déplacer , tordre et tourner pour la placer en équilibre dans mon motif. Donc, ce que je veux m' assurer, c'est de ne pas placer de motifs sur les bords de ma toile, car ils seront ensuite coupés. Nous allons donc d'abord placer tous les motifs au centre , puis nous commencerons à construire la tuile sur les bords. Il suffit de tourner et de tourner un peu ici et de placer vos motifs d'une manière qui vous semble équilibrée. Nous pouvons également modifier cela plus tard. Mais prenons juste un point de départ. Alors peut-être comme ça. Ce que je fais avec ce motif, c'est que j'ai essayé créer un espace blanc équilibré entre tous les motifs. Il s'agit de la méthode de base pour créer un motif. Les motifs sont placés de manière équilibrée sur l' ensemble du motif. Alors maintenant, nous allons continuer. Ici, je vais vous montrer une petite astuce pour voir comment votre mosaïque de motifs sera répétée. Activez donc le panneau d'accès, activez Référence, appuyez sur « Canevas » et faites glisser votre fenêtre de référence vers le haut. Vous pouvez le déplacer sur votre toile. Vous pouvez simplement le faire glisser vers le haut et augmenter la taille de votre image dans cette fenêtre de référence. Ensuite, j'augmenterai la taille de ma toile et je ferai correspondre les bords de la fenêtre de référence avec la toile sur laquelle je dessine. Ce n'est donc pas une technique parfaite, mais elle fonctionne comme un aperçu du motif que nous avons dans Photoshop et Illustrator, par exemple, nous avons l'option d' aperçu du motif. Nous avons l'aperçu des motifs dans Photoshop et nous avons l' outil de création de modèles dans Illustrator. Mais ici, cela fonctionne de la même manière, mais on ne voit pas la répétition complète. Nous ne pouvons donc que voir que la répétition se répète vers la gauche. Mais nous pouvons comment cela sera répété et où nous pouvons placer les motifs, afin qu' ils ne soient pas répétés d'une manière qui ne semble pas équilibrée. Sélectionnons donc à nouveau le groupe, et nous pouvons maintenant commencer à déplacer nos motifs lorsque nous verrons comment le motif se répète. Ainsi, par exemple, je vois que ça n'aura pas l'air très beau, que les cannes à sucre sont alignées. Donc, pour y remédier, je vais simplement commencer à déplacer mes motifs en fonction ce que je vois ici dans la fenêtre de référence, savoir comment le motif se répète. Alors peut-être que si je traîne un peu cette canne à sucre vers le haut , je pourrais déplacer le pain d'épice. Il s'agit donc d'un travail très détaillé, mais nous nous contentons de contourner les motifs et, en même temps, nous examinons la façon dont le motif sera répété, et nous pouvons nous assurer que notre motif est équilibré et que les motifs soient placés de manière à lui donner un aspect dynamique. Ce serait donc très bien si nous avions encore une canne à sucre. Dupliquons donc la canne à sucre et glissons-la peut-être quelque part par ici. Essayons ça. Cela peut sembler bien. Nous devons sélectionner l' ensemble du groupe lorsque nous voulons déplacer les objets. Dupliquons donc également le pain d'épice. Pour ce faire, je vais sélectionner la couche contenant le cookie, le biscuit brun, et la faire glisser autour du cœur, puis je vais faire de même avec la couche avec la ligne blanche dessus, copier-coller. Ici, nous avons notre biscuit au pain d'épice, le cœur, pour pouvoir le déplacer. Peut-être que ça ira bien avec un cœur ici. Cela pourrait sembler intéressant si nous modifiions simplement la position du bonbon vert emballé. Ensuite, nous passons en revue l'ensemble de notre motif et ajoutons nos motifs afin qu'ils soient équilibrés tout au long du motif. Je veux aussi une copie des bonbons emballés, je vais donc regrouper les deux bonbons emballés en rouge. Je ne pense pas avoir envie de le placer ici parce que nous aurons alors un bonbon rouge emballé là-bas et un autre qui se répétera juste en dessous. Peut-être que ce sera beau ici et que nous devrons ensuite changer de position à ce sujet beau ici et que nous devrons ensuite changer . Il est donc un peu difficile de placer vos motifs pour les équilibrer, mais cela fait également partie du plaisir de créer le motif. Mais je vais juste travailler un peu plus là-dessus. Je pense que je veux une copie de l'arbre ainsi que du sapin en pain d'épice. Je vais donc simplement sélectionner cette couche et la copier avec le cookie, puis copier la couche avec la décoration blanche et sélectionner les deux et voir où nous pouvons les placer pour qu' elle soit dynamique. Ce sera probablement bien, peut-être quelque part par ici, ou peut-être même ici, tout à la périphérie. Je pense que ce sera le mieux. Nous allons simplement garder cela à l'esprit que nous voulons que l'arbre soit en bordure. Je vais donc désactiver la visibilité de ces couches et les faire glisser au-dessus du groupe car nous en aurons besoin lorsque nous créerons la répétition ultérieure. Je vais regrouper ces bonbons emballés parce que je sais que je voulais que l'arbre soit là quelque part et que je voulais aussi qu'il circule ici. Alors je veux déplacer cette canne à sucre. Trouvez donc cette canne à sucre dans le panneau des couches, puis nous pourrons simplement la déplacer et voir où elle tient. Vous pouvez également essayer de le retourner pour voir s'il est plus beau lorsqu'il est retourné. J'enregistre mon niveau parce que nous devons créer la répétition réelle avant de savoir à quoi cela ressemblera. Nous allons créer la répétition ici en utilisant des sélections et en les retournant. Si vous avez suivi mes autres cours sur la façon de créer des motifs dans Procreate, vous m'avez probablement déjà vu utiliser cette technique. C'est une très bonne technique lorsque vous avez plusieurs couches et que vous atteindrez peut-être la limite de couches en dupliquant simplement les motifs et en les déplaçant. Suivez donc mon exemple ici, et je vous montrerai comment procéder. Il suffit donc de choisir une couleur et d'ajouter une nouvelle couche par-dessus toutes les couches. Touchez et faites glisser le pointeur pour remplir cette couche. Nous pouvons simplement désactiver la fenêtre de référence ici, alors appuyez simplement sur « Actions » et désactivez-la. Ensuite, nous dupliquerons cette couche quatre ou trois fois afin d'en avoir quatre copies. Appuyez également sur les sélections. Appuyez sur l'un des nœuds bleus d' angle. Je tape sur le nœud bleu dans le coin supérieur droit, et je veux m'assurer que le symbole de la chaîne est bleu ici et que j' appuie sur la moitié de cette taille pour que la moitié de 3 600 soit 1 800. Cela fera de ce carré la moitié de sa taille et l'alignera parfaitement sur le coin supérieur droit. Ensuite, je vais appuyer sur le carré suivant, appuyer dans le coin inférieur droit et faire de même. Appuyez sur la couche suivante, touchez dans le coin inférieur gauche, 1 800 pixels. Appuyez sur l'outil de transformation, puis touchez dans le coin supérieur gauche, tapez 1 800, puis appuyez sur l'outil de transformation. Nous avons donc maintenant quatre carrés comme celui-ci. Ensuite, je vais sélectionner chacun de ces carrés. Donc, pour appuyer sur la couche, appuyez sur « Sélectionner », « Enregistrer et charger », le signe plus et les sélections. Appuyez ensuite à nouveau sur l'outil « Sélection », choisissez la couche en dessous. Appuyez sur la couche, sélectionnez, enregistrez et chargez, puis sur le signe plus et sur les sélections. Maintenant, nous faisons la même chose avec chacun de ces quatre carrés. Nous devons sélectionner la couche, enregistrer et charger, appuyer sur Sélections, puis sélectionner la dernière couche, Enregistrer et charger, puis les sélections. Nous avons donc maintenant quatre sélections basées sur ces quatre carrés. Maintenant, nous pouvons simplement les supprimer car nous n'en avons plus besoin et nous nous assurons que le groupe est sélectionné. Maintenant, nous voulons également nous assurer que nous plaçons cette zone d'arrière-plan dans votre groupe afin que vous puissiez toucher et la faire glisser dans votre groupe. J'ai donc un peu foiré, mais tant que vous avez vos cahiers de référence dans votre groupe, nous sommes prêts à partir. Ensuite, nous sélectionnons notre groupe. Quelque chose s'est passé avec le masque de découpage , alors touchez cette couche et appuyez à nouveau sur « Masque de découpage ». Ensuite, nous nous assurons que le groupe sélectionné et nous appuyons sur « Sélections », « Enregistrer et charger », sélection numéro 1. Appuyez sur l' outil de transformation, retournez à la verticale, retournez à l'horizontale, puis enregistrez et chargez les sélections numéro 2. Retourner à la verticale, retourner à l'horizontale. Enregistrez et chargez les sélections numéro 3, retournez-les verticalement et retournez-les horizontalement. Enregistrez et chargez les sélections numéro 4, retournez-les à la verticale et retournez-les horizontalement. Nous avons maintenant retourné notre carreau à motifs manière à ce que ce qui se trouvait sur les bords soit au centre. Nous voulons maintenant remplir cet espace. Nous le faisons, par exemple, en utilisant notre arbre en pain d'épice que nous avons conservé auparavant. Je vais donc simplement ajouter cela à l'endroit où j'ai pensé que cela aurait l'air bien. Je pense que c'était ici quelque part, et c'était peut-être dans cette direction. Maintenant, pour voir à quoi cela ressemble, je vais réactiver la fenêtre de référence et faire correspondre les bords comme suit. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Il vous suffit d'avoir un aperçu général de la façon dont votre schéma se répète. Ensuite, nous allons simplement déplacer nos motifs jusqu'à ce que nous obtenions un look élégant. Je vais donc sélectionner la canne à sucre et la déplacer jusqu'à ce que je trouve un endroit beau, équilibré, donc peut-être par ici. Ensuite, je veux contourner les autres motifs. Je peux à nouveau me déplacer dans ces deux couches avec ces deux couches avec l'arbre en pain d'épice au sein du groupe. Je peux maintenant commencer à sélectionner des motifs au sein de ce groupe et à les déplacer. J'ai oublié que j'avais la boîte de fond dans le groupe. Il suffit de sortir à nouveau de la zone d'arrière-plan du groupe, toucher le groupe et maintenant je peux sélectionner des motifs et les déplacer. Si vous souhaitez dupliquer un motif, vous devez sélectionner cette couche. Je vais donc sélectionner la couche avec le bonbon à la menthe poivrée et je veux dupliquer celui-ci. Je sélectionne donc la partie blanche de cette couche, appuie sur Copier et coller, puis je sélectionne la partie verte de cette couche et j'appuie sur Copier et coller. Ensuite, je vais simplement les faire glisser sous les autres bonbons à la menthe poivrée et appuyer « Clipping Mask » sur la couche verte, et maintenant j'ai un duplicata ici que je peux regrouper et déplacer. Je peux donc remplir les espaces avec des bonbons à la menthe poivrée car j'ai l'impression que c'est un peu vide à certains endroits. Je peux également déplacer les motifs si besoin est. Peut-être que je voudrais déplacer un peu plus cette canne à sucre. Je peux également choisir de dupliquer motifs et de les placer là où je pense qu' ils apparaîtront bien dans le motif. Alors peut-être que je veux les bonbons emballés dans du vert là-bas et que je veux retirer la menthe poivrée , alors laisse-moi voir. Où était cette couche ? Je sélectionne juste ces deux-là, déplacez la menthe poivrée. Est-ce que je veux même cette menthe poivrée ? Peut-être pas, alors je vais simplement le supprimer. Maintenant, je peux déplacer mes motifs. Je vais simplement accélérer ce processus. Je pense donc que ça a l'air bien. Ce que je veux faire, c'est accéder à cet espace. J'appuie donc sur les sélections, puis sur l'outil de transformation et je retourne à la verticale. Ensuite, je fais de même avec toutes les sélections. Retourner à la verticale. Enregistrer et charger, sélections numéro 3, retournement vertical, et sélections numéro 4, retournement vertical. Maintenant, je peux accéder à ce cœur qui était sur le bord du gouffre. Je vais donc simplement déplacer cela un peu parce que j'ai constaté que ce n'était pas parfaitement équilibré. Peut-être quelque chose comme ça et instantanément je peux voir que ça a l'air tellement mieux. 10. Motif du héros - Testez le motif: Cela me semble vraiment bien. Il est temps d'essayer notre modèle et de voir comment il se répète. Nous allons d'abord le faire, Procreate, puis je vous montrerai une autre façon d' essayer votre modèle. Nous pouvons simplement supprimer d'abord la fenêtre de référence, balayer vers le bas avec trois doigts, tout copier et balayer vers le bas avec trois doigts pour coller. Ensuite, je vais simplement le dupliquer pour avoir un original et quatre carrés. Ensuite, je vais taper sur l'un des carrés. Vous pouvez appuyer sur le petit nœud dans le coin supérieur droit et sur la moitié de la taille à droite. Vous pouvez également activer la capture et le magnétisme en appuyant et faisant glisser le pointeur jusqu'à ce que vous atteigniez 1 800. Mais si vous pensez que c'est difficile à faire correspondre, le moyen le plus rapide de vous assurer que vous avez les bonnes dimensions est de toucher les nœuds d'angle et de les placer juste à nœuds d'angle et de les placer juste à moitié de la taille de votre canevas d'origine. C'est notre schéma qui se répète, et pour moi, cela me semble vraiment bien. Nous allons maintenant l'essayer d'une manière différente. J'ai mon patron original ici, et je vais appuyer sur Split View, Safari. Sur mon site Web, vous pouvez trouver un testeur de modèles sur les ressources et un testeur de modèles. Ici, vous pouvez appuyer sur votre image dans Procreate et la faire glisser dans le testeur de répétitions. Si nous faisons une vue complète ici, vous pouvez voir comment votre mosaïque de motifs se répète à petite et à grande échelle. C'est un très bon outil pour essayer rapidement comment vos modèles se répètent. Maintenant, je pense que cela a l'air vraiment bien, mais essayons simplement d' ajouter quelques détails au motif et de voir si nous l'aimons mieux. Parce que j'ai ajouté un pinceau à tampons en forme de flocon de neige pour vous dans ce cours que vous pouvez utiliser pour ajouter des détails. Dans le groupe avec les motifs, j'ajouterai une nouvelle couche et avec le blanc comme couleur. Je peux jouer avec la taille. Essayons une taille de six pour cent. Je peux simplement appuyer pour ajouter des tampons en forme de flocon de neige à ce motif. Je pense que ce schéma était vraiment bien équilibré tel quel. Mais si vous avez l' impression d'avoir beaucoup d' espaces dans votre modèle qui ne sont pas si équilibrés. C'est une bonne astuce pour combler l'espace et faire croire à l'œil que votre motif est mieux équilibré qu'il ne l'est réellement. Avec les flocons de neige, nous allons à nouveau balayer avec trois doigts vers le bas, appuyer sur Tout copier, puis appuyer au-dessus du groupe et appuyer sur Coller. Maintenant, nous avons cette image sous forme de couche, vue divisée. Revenons à mon site web. Appuyez et faites glisser le motif avec les flocons de neige et vous pouvez voir ici comment le motif se répète avec les flocons de neige. Cela me semble plutôt bien. Je ne vois qu'un seul problème avec les flocons de neige, à savoir où sont-ils allés ? Ce sont ces deux-là qui sont dans la même position. Revenez simplement au schéma, et où se trouve-t-il ? C'est probablement celui-ci et celui-ci. Je peux juste en effacer un sur la couche de flocon de neige. Effacez et je voudrais peut-être en ajouter un, je ne sais pas, ici à la place. Ensuite, vous pouvez réessayer le modèle. Vous pouvez le faire autant de fois que vous le souhaitez jusqu'à ce que vous soyez satisfait du motif. En fait, vous n'avez pas besoin d' essayer le modèle dans Procreate si vous ne le souhaitez pas ou si vous avez atteint votre limite de couches Par exemple, vous pouvez l'essayer sur mon site Web dans le testeur de modèles. Cela a l'air vraiment bien et je suis content de ce patron. Nous pouvons maintenant passer au modèle suivant. 11. Motif secondaire - Dessiner les motifs: Passons au modèle secondaire, le modèle des cadeaux. Je vais juste empiler les deux ensemble. Sélectionnez-les et appuyez sur « Empiler ». Ensuite, je vais faire un indice sur ma pile. Maintenant, pour que cela reste efficace, je souhaite utiliser les mêmes actions de motif avec les sélections que celles que nous avons utilisées pour le modèle de bonbons de Noël. Je vais sélectionner celui-ci et le dupliquer de cette façon, je n'ai pas besoin de créer à nouveau les actions du modèle. Ensuite, je vais puiser dans l'un d'entre eux. Je vais simplement sélectionner toutes les couches, les supprimer et également supprimer l'esquisse. Je peux toujours avoir la couche de couleur d'arrière-plan. Ensuite, j'ajouterai la photo de mes cadeaux. Ensuite, je vais simplement faire glisser la taille vers le haut et appuyer sur l'outil de transformation et voici mon croquis. Ensuite, je peux simplement entrer et effacer cette partie si je ne veux pas la ligne. Cela a l'air un peu vague, mais ce n'est pas grave. Ensuite, je vais faire glisser l'opacité vers le bas , comme nous l'avons fait dans la leçon précédente. Ensuite, je vais appuyer pour ajouter une nouvelle couche et la couche d'arrière-plan de celle-ci. Il suffit d'appuyer sur Canevas et de faire référence pour réutiliser l' image. Je voulais la couleur crème du fond. Je vais simplement appuyer sur la couleur crème, puis appuyer et faire glisser pour sentir la couche inférieure avec la couleur crème. Sur la nouvelle couche au-dessus de la couche d'esquisse, je vais commencer à dessiner mes motifs. Il s'agit d'un motif assez simple avec des motifs simples ne sont que des carrés qui sont des cadeaux et quelques couleurs, des motifs sur le dessus des cadeaux comme papier d'emballage. Commençons simplement par dessiner certains des cadeaux. En fait, je ne pense pas avoir besoin cette référence car elle est assez simple. Je veux utiliser le vert le rose et le rouge, puis le marron. Avec la toile, en taille réelle, je vais commencer à dessiner les cadeaux. Comme d'habitude, j'utilise le crayon croustillant et je m'assure de dessiner tous les cadeaux de la même couleur sur la même couche. Commençons par celui-ci et augmentons la taille. Je vais simplement réduire encore plus l' opacité. Ensuite, avec une taille d'environ 20, je vais simplement dessiner les carrés. Je trouve que c'est bien s'ils sont un peu imparfaits. Je vais remplir ce carré avec la couleur rose pour obtenir cette texture croustillante que vous donne ce pinceau. Quelque chose comme ça. Ensuite, nous pouvons continuer. Si nous avons un rose ici, disons que nous voulons un rose ici. Nous pourrons le déplacer plus tard, mais je vais dessiner quelques cadeaux la même couleur pour qu' ils ne se ressemblent pas exactement et aussi pour pouvoir dessiner différents motifs, comme des rayures et des points sur le différents cadeaux. Quand j'aurai dessiné deux cadeaux roses, je tapoterai pour ajouter un nouveau calque, puis j'utiliserai la couleur verte pour dessiner, disons celui-ci. Je vais le remplir. Puis celui-ci. À ce stade, peu importe où vous placez les différents cadeaux couleurs différentes, car nous pouvons les déplacer plus tard. Je pense que je vais dessiner pour avoir deux roses, deux vertes et deux rouges. Assurez-vous d' ajouter une nouvelle couche avant de dessiner les couches rouges. Nous dessinons maintenant sur les motifs plats. Regardons notre panneau de couches. Oh non, sachez que les motifs rouges se sont retrouvés dans la même couche que les verts. Mais c'est vraiment facile à corriger. Faites glisser le pointeur pour sélectionner les deux doses, puis balayez vers le bas, touchez, coupez et collez pour faire apparaître vos motifs rouges sur une couche séparée. C'est une solution rapide si vous vous retrouvez avec différentes couleurs sur une seule couche, car nous voulons séparer toutes les couleurs, comme je l'ai déjà mentionné. Touchez pour ajouter une nouvelle couche, et maintenant je veux dessiner les arcs. J'utiliserais la couleur marron. Peut-être que 20 est une bonne taille pour cela. Je vais simplement dessiner tout cela sur une seule couche. Maintenant, nous en avons terminé avec ceux-ci et nous voulons ajouter le motif en haut. Je vais simplement désactiver ma couche d'esquisse. Maintenant, ce que je veux faire, c'est simplement dessiner des points et des rayures sur ces différents cadeaux. Je commence par le rose. J'ajoute une nouvelle couche au-dessus de la couche rose et je vais appuyer sur masque de découpage pour m' assurer de ne pouvoir dessiner que dans cette couche. Maintenant, je vais vous montrer une petite technique pour ajouter une texture ou quelque chose au-dessus d'une couche. Il sera très facile de changer les couleurs des objets plus tard si nous le souhaitons. Je vais appuyer sur le mode de fusion et activer Color Burn. Maintenant, je veux choisir une couleur grisâtre, donc quelque part là-bas. Avec mon crayon croustillant, je peux dessiner des bandes diagonales et peut-être des points sur une autre. Comme vous pouvez le constater, avec le mode de fusion Color Burn, vous obtiendrez une couleur plus foncée que la couleur de base. Ce sera juste un rose plus foncé. Je veux conserver cette couleur grise maintenant, car si je la perdais, je veux m'assurer qu' il me sera très facile d' ajouter les mêmes couleurs. Je vais simplement taper dans la palette de couleurs pour enregistrer cette couleur. Je veux vous montrer à quoi cela ressemblerait si nous utilisions simplement un gris plus foncé. De cette façon, cela ressemblera ceci et ce sera une couleur rose plus foncée qui sera ajoutée en haut. Mais utilisons ce gris clair et ajoutons quelques points par-dessus celui-ci. Pour moi, ça a l'air bien. Mais je devrais peut-être essayer d'ajouter un peu plus de saturation à cette couleur. Je vais balayer vers la droite avec deux doigts ou vous pouvez appuyer sur le calque et appuyer sur Alpha Lock. Ensuite, je choisirai un gris un peu plus foncé. Touchez à nouveau la couche, puis touchez Remplir la couche. Vous pouvez y voir que le rose est plus foncé sur cette couche. Maintenant, je veux enregistrer cette couleur grise pour m' assurer de ne pas la perdre. Je vais simplement taper dans la palette de couleurs pour enregistrer cette couleur. Ensuite, je fais de même dans le vert. J'ai appuyé sur Ajouter une nouvelle couche en haut du vert, j'ai appuyé sur le masque de découpage et j'ai entendu que je voulais ajouter peut-être quelques lignes. J'ai besoin que ce soit Color Burn. Comme vous pouvez le voir sur le vert, la couleur s'est avérée très foncée avec ce gris, donc je vais simplement revenir au gris plus clair. Je vais balayer vers la droite avec deux doigts, appuyer sur la couleur gris plus clair et appuyer sur la couche de remplissage. Ça a l'air mieux. Ensuite, je ferai de même avec la couche rose comme ça. Ensuite, je vais à nouveau balayer vers la droite avec deux doigts pour désactiver Alpha Lock et je continuerai à dessiner avec une couleur gris clair. Sur celui-ci, je pourrais également ajouter des lignes diagonales, peut-être de l'autre côté, comme ceci. Ça a l'air bien. Ensuite, je vais appuyer sur la couche rouge, appuyer pour ajouter une nouvelle couche en haut, couper le masque sur cette couche, activer la gravure de couleur. Ici, je veux ajouter des points et ajouter des rayures. 12. Motif secondaire - Faire la répétition: Alors maintenant, il est temps de répéter. Mais d'abord, je veux juste vous montrer ce qui se passerait si nous changions la couleur ici. Disons que nous voulons changer la couleur de la couche verte. Nous glissions deux doigts vers la droite sur celui-ci pour activer Alpha Lock. Passons ensuite à cette couleur beige par exemple. Touchez la couche, touchez Remplir la couche. Ce qui se passe là-bas, c'est que comme nous avons utilisé Color Burn et la couleur grise sur la couche de texture avec les motifs des cadeaux, ils passeront automatiquement à la nouvelle couleur. De cette façon, il est très facile de recolorer votre motif. Vous n'avez pas besoin de recolorer tous les calques avec les textures. Ils suivront simplement lorsque vous recolorerez les autres couches. Cela a vraiment l'air très bien. Mais revenons à la couleur verte car j'aime bien celle-ci aussi. Il est maintenant temps de créer le véritable motif. Je vais faire exactement la même chose ici que je l'ai fait avec le modèle précédent, le modèle des héros. Je vais activer la référence appuyer sur la toile et augmenter la taille au maximum. Ensuite, je vais simplement augmenter la taille de la tuile à motifs pour obtenir une belle apparence, puis faire correspondre les bords. Si vous pensez que c'est un peu difficile à voir, vous pouvez y activer les interfaces lumineuses. Vous pouvez appuyer sur Préférences et Light Interface. Comme vous pouvez le constater, il est un peu plus facile de faire correspondre les bords de votre mosaïque à la fenêtre de référence lorsque vous n'avez pas tout ce noir. Comme je l'ai déjà mentionné, ce n'est pas un aperçu parfait du patron, mais cela nous aide beaucoup. Jusqu'à ce jour, Procreate peut créer un véritable outil de prévisualisation des modèles pour nous. S'il vous plaît, faites cela Procreate parce que nous le voulons vraiment. Mais jusqu'à ce jour, je pense que cela fonctionne bien. C'est un peu détaillé pour le résoudre, mais je pense que cela fonctionne bien. Appuyez ensuite sur le panneau Actions et j'aime bien l'interface noire pour le moment. Je vais simplement réactiver l'interface noire et commencer à déplacer mes motifs. La première chose que je vais faire est de balayer vers la droite toutes les couches de motifs et de les regrouper. Maintenant, je peux simplement appuyer sur le groupe et commencer à déplacer mes motifs. Je vais sélectionner mes différents motifs et les déplacer. Je ne veux pas que le magnétisme et les claquements soient activés. Vous pouvez voir ici à quel point il est plus facile de placer nos motifs lorsque nous pouvons voir comment ils se répètent. Au moins, nous pouvons voir comment ils se répètent dans un sens. Comme vous le montrez, c'est comme un colis et nous allons simplement nous amuser à placer nos motifs ici. Je ne veux pas qu'ils soient placés dans des lignes parfaites. Je veux qu'ils soient placés un peu plus imparfaitement dans ce modèle. Maintenant, je veux dupliquer les motifs au lieu de les redessiner. Je peux simplement dessiner d'autres motifs si je le souhaite, mais je veux dupliquer les miens pour gagner du temps. Je vais sélectionner la couche verte, appuyer sur les sélections pour la sélectionner, puis appuyer sur Copier et coller, puis je ferai de même avec la couche de motifs. Je peux simplement faire glisser cette couche en dessous et désactiver masque de découpage pour les avoir là-bas et activer le masque de découpage sur la couche de texture. Ensuite, je veux aussi le petit nœud, donc je vais simplement le glisser vers le bas, appuyer sur copier-coller, et voici celui-ci. Maintenant, je sais que j'ai celui-ci ici. Je peux appuyer dessus et le faire glisser. Nous allons simplement nous assurer que le masque de découpage n'est pas activé avec cette couche et je veux également m'assurer que la gravure de couleur est sélectionnée sur cette couche. Ce que je pourrais faire maintenant, c'est que je pourrais utiliser un autre type de texture ici si je le souhaite. Peut-être que je voulais des points, par exemple, je peux simplement supprimer cette couche ou effacer ce qu'elle contient. Je pourrais le faire aussi. Nous pouvons simplement le sélectionner, le toucher et le faire glisser hors de notre toile. Sur cette couche avec la couleur gris clair et le crayon sélectionné, je vais dessiner quelques points sur ce petit cadeau, quelque chose comme ça. Maintenant, peut-être que je veux un autre cadeau rose. Si je ne veux pas tout copier, je peux simplement dessiner un nouveau cadeau pour pouvoir le faire ici. Tout dépend si vous voulez d'abord dessiner vos motifs puis les placer ou si vous voulez dessiner votre motif au fur et à mesure, vous pouvez choisir comme vous le souhaitez ici. Quelque chose comme ça, c'est un peu grand. Sélectionnons-le, faisons glisser légèrement la taille vers le bas, puis sur la couche avec le théorème des prises, je vais m'assurer que je n' ai pas Alpha Lock sur cette couche et utiliser le crayon croustillant pour pouvoir dessiner des rayures comme ça. Ensuite, nous ajouterons le petit nœud sur cette couche comme ça. Maintenant, nous avons un tas de cadeaux différents ici. Tout d'abord, déplacons-les simplement pour qu'ils aient l'air équilibrés. J'aimerais probablement en avoir un autre rouge également afin de pouvoir simplement y entrer et en dupliquer un, copier-coller sur la couche plate, copier-coller sur la couche de texture et copier-coller sur la couche avec arc. Ensuite, je vais les faire glisser tous sous la couche rouge. Assurez-vous que le masque de découpage ne se trouve pas sur la couche plane. Activez la gravure de couleur, activez le masque de découpage, puis touchez et faites glisser le pointeur pour vous assurer que le masque de découpage ne se trouve pas sur celui-ci. Ensuite, je les sélectionnerai tous et je pourrai déplacer celui-ci et le placer ici. Peut-être que je veux des bandes diagonales sur celui-ci pour pouvoir simplement faire glisser la texture de cette couche, assurer que j'ai la couleur gris clair, puis je dessinerai des lignes diagonales sur ce cadeau. Quelque chose comme ça. Nous avons maintenant le début de notre modèle et il est temps de créer la répétition. Comme nous le faisions auparavant, nous voulons nous assurer que la couche d' arrière-plan est présente dans le groupe. Je vais simplement appuyer et faire glisser pour le placer dans le groupe, puis appuyer sur le groupe, appuyer sur les sélections, enregistrer et charger la sélection numéro 1, retourner verticalement, la retourner horizontalement, enregistrer et charger. Sélection numéro 2, retourner verticalement, retourner horizontalement, enregistrer et charger. Sélection numéro 3, retourner verticalement, retourner horizontalement, enregistrer et charger. Sélection numéro 4, retourner verticalement et retourner horizontalement. Ensuite, je veux tordre mon motif pour toucher et le faire pivoter quatre fois. Nous ne l'avons pas fait sur l'imprimé du héros parce que c'était un motif jeté, vous pouvez donc l'utiliser dans n'importe quelle direction. Mais ce modèle est unidirectionnel. Nous voulons donc le tordre pour avoir dans la même direction que lorsque nous dessinons le motif. Nous pouvons maintenant commencer à déplacer nos objets, mais nous voulons nous assurer une fois de plus de placer la boîte d' arrière-plan en dehors de notre groupe, puis de choisir nos motifs et de modifier la position de eux. Il semble que nous n'ayons pas besoin d'ajouter d'autres motifs. Nous pouvons simplement les répartir un peu ici. Il me semble que la dernière chose à faire est de déplacer ces motifs du bord vers le centre. Ce que je fais, c' est sélectionner à nouveau le groupe et appuyer sur Enregistrer et charger. Maintenant, nous voulons tordre l'extérieur vers l'intérieur. Avec la sélection numéro 1, je vais appuyer sur l'outil de transformation et le retourner à l'horizontale. De cette façon, je pourrai me déplacer autour des objets qui trouvent sur le bord vertical du motif. Sélection numéro 2, retournement horizontal, sélection numéro 3, retournement horizontal, sélection numéro 4, retournement horizontal. J'ai oublié que nous n'avions pas la boîte de fond. Annuler encore une fois, si vous m'avez suivi, je suis désolée, puis nous devons placer la case d'arrière-plan dans notre groupe, sinon nous ne déplacerons pas la case entière. Placez la zone d'arrière-plan dans le groupe. Appuyez sur les sélections de groupe et recommençons. Enregistrer et charger les sélections Numéro 1. Appuyez, retournez horizontalement, enregistrez et chargez la sélection 2, horizontale, enregistrez et chargez les sélections 3, retournez horizontalement, enregistrez et chargez les sélections 4 et retournez horizontalement. Maintenant, nous pouvons voir que nous voulons nous déplacer autour de ces objets. Je vais donc à nouveau sortir de la zone d'arrière-plan parce que je pense que c'est le moyen le plus simple. Sélectionnez ensuite ces objets, faites-les glisser légèrement vers le bas pour le rouge et un peu vers le haut pour le vert. Comme je peux le voir ici, mon patron semble bien équilibré et je pense que je suis contente ce patron tel qu'il est actuellement. Mais essayons-le. Je vais désactiver la fenêtre de référence. Je tiens également à mentionner que nous avons tout inversé à l'horizontale. Donc, si vous avez l'impression que vos motifs sont un peu bancaux, vous pouvez toujours tout retourner à l'horizontale. Sélectionnez donc le groupe, sélectionnez la zone d'arrière-plan, puis l'outil de transformation, puis retournez à l'horizontale pour obtenir vos motifs tels que vous les dessinez dès le début. Maintenant, nous pouvons balayer avec trois doigts vers le bas , appuyer sur Tout copier. Balayez à nouveau avec trois doigts vers le bas, appuyez sur Coller, et voici notre image et je vais essayer instantanément avec mon testeur de motifs. Alors, tapez et faites glisser l'image vers le testeur de motifs. J' augmenterai et diminuerai la taille et je verrai comment mon motif se répète. Je trouve que ce patron est vraiment amusant et mignon, mais tout de même très simple. Je pense qu'il sera parfait sur du papier cadeau. Nous en avons terminé avec le deuxième tirage. Passons au modèle du mixeur. 13. Motif de mélange: Nous sommes donc de retour dans Procreate et je vais appuyer sur Galerie et, comme avant, je veux utiliser les mêmes actions. Je vais simplement sélectionner le modèle de cadeaux, appuyer sur Dupliquer, puis sur la copie. Ensuite, je supprimerai tout. Je vais simplement appuyer sur Supprimer, supprimer le croquis, et ici, je pourrai ajouter mon image de référence. Je pense que je sais ce que je voulais là-bas, mais voyons voir. Je voulais donc un motif à rayures vertes, rayures blanches et des rayures vertes plus foncées. Je n'ai donc pas vraiment besoin de la référence pour cela, donc je vais simplement la désactiver parce que c'est un modèle tellement simple. Je n'ai pas besoin d'esquisse non plus car je vais créer des rayures. Je veux donc que l'arrière-plan soit vert. Je vais donc appuyer sur la zone d' arrière-plan, appuyer et faire glisser la couleur verte, puis je toucherai ajoutez une nouvelle couche. Je vais maintenant activer mes guides de dessin et m'assurer que mes guides de dessin sont répartis uniformément sur ma toile. Nous avions donc une taille de toile de 3 600 pixels, donc si j'appuie sur 360, c'est un dixième du canevas. Je veux donc toujours tout diviser par deux, donc 180, et peut-être que je veux cette taille ou je peux descendre à la moitié de 180, soit 90. Donc, quel que soit votre choix ici, j'utiliserai 90 pour le moment, puis j'appuierai sur OK. Ensuite, nous avons quelques directives pour créer notre motif à rayures. J'ai un cours complet sur la façon de créer des motifs de rayures et de lignes dans Procreate. Donc, si vous voulez créer des rayures diagonales, des rayures ondulées ou des rayures illustrées, consultez cette classe. Je vais juste aborder cela très rapidement dans ce cours. Je vais donc taper sur la couleur blanche et le crayon en forme de couronne, puis je veux voir quelle taille de pinceau je veux, peut-être environ 40  %, puis je veux m' assurer que les bords de mes rayures correspondent bien. Si vous souhaitez créer une bande parfaitement droite vous pouvez appuyer et faire glisser pour créer une ligne, et si vous tapez à nouveau, vous déplacerez la ligne de manière à ce qu'elle soit toujours droite , mais je ne veux pas de ligne droite. Donc, ce que je fais, c'est que je change de toile parce que je pense qu'il est plus facile dessiner dans cette direction, puis je vais simplement commencer à dessiner les rayures. Je vais donc commencer ici. Peut-être que je veux un pinceau encore plus grand pour que ma ligne soit au centre de ces directives, soit environ 50 % du pinceau, 56 %, puis je dessinerai une bande. mes directives, je constate que je ne suis pas comme ça parce que je veux faire correspondre mes bords manière à ce que la bande corresponde aux mêmes directives. Cela n'a pas besoin d'être parfait car nous y remédierons plus tard , mais il est bon d'être le plus proche possible. Donc, pour passer à autre chose, je vais simplement tracer deux carrés vers le bas et tracer ces lignes. Je pense donc que cela va sembler correct, puis j' ajouterai d'autres lignes. Je vais donc appuyer pour ajouter un nouveau calque et sur ce calque, nous essaierons à nouveau d' utiliser la gravure de couleur, la même couleur de gris, et le crayon dont je vais réduire la taille à environ 12 % ou quelque chose comme ça cela. Ensuite, je vais simplement dessiner ces lignes très fines entre les lignes blanches. Je m'assure qu'ils respectent les mêmes directives à la limite. Encore une fois, il n'est pas nécessaire que ce soit parfait à ce stade mais juste pour que vous ne le fassiez pas comme ça, car alors, cela ne marchera pas. Donc quelque chose comme ça. Maintenant, je vais désactiver le guide de dessin et nous voulons inverser notre motif ces trois couches sélectionnées, je vais appuyer sur cet outil de sélection, enregistrer et charger la sélection numéro 1, et je veux juste le retourner horizontalement, alors retournez-le horizontalement, enregistrez et chargez la sélection numéro 2. Inverser horizontalement, numéro 3, basculer horizontalement, et numéro 4, basculer horizontalement. Maintenant, nous avons trouvé les bords de nos rayures ici , au milieu. Nous pouvons maintenant commencer par fixer les bords. Comme vous pouvez le voir, nous avons certaines choses à corriger. Je vais donc taper sur la couche blanche et, avec le crayon croustillant, je pourrais parfois simplement y aller et dessiner un peu pour m'assurer que les bords se rejoignent parfaitement et parfois je dois faire plus que cela s' ils sont vraiment bancaux et ne correspondent pas du tout. Il suffit donc de parcourir vos lignes et de faire en sorte que les bords correspondent parfaitement. Cette ligne semble donc un peu bancale, et ce que je ferais alors, c'est simplement effacer un peu de la ligne et la redessiner. Je sais que je mesurais environ 56 %. Ensuite, je vais commencer à dessiner ici et essayer de rejoindre cette ligne là-bas. Donc quelque chose comme ça, et pareil pour ces deux-là, ils ne semblent pas très assortis sur les bords. Je vais juste effacer un peu, puis entrer et tracer les lignes. Peut-être même ici. Donc, si vous vous retrouvez avec des lignes vraiment bancales comme je l'ai fait ici, vous pouvez effacer une grande partie de la ligne, puis la redessiner. Passons donc à la couche suivante et nous utiliserons couleur grise car elle contient la couleur brûlée, et ici, je pense qu'il est plus facile d'effacer tout ce qui se trouve au centre, car ils ne se rejoignent pas très bien du tout. Ensuite, redessinez toutes les lignes ici. Je ne me souviens pas de la taille que nous avions. C'était environ 12 % ? Oui Alors, dessinez à nouveau les lignes, essayez de les rencontrer au centre. Voici un petit conseil : si vous pensez pouvoir voir que vous avez dessiné sur chaque ligne, vous pouvez en fait effacer certaines lignes dans différentes parties afin que toutes les lignes ne soient pas tracées au centre car cela pourrait rendre votre pièce un peu plus visible. Nous avons donc maintenant notre modèle fini. Essayons-le. Balayez vers le bas avec trois doigts, touchez Tout copier, balayez vers le bas avec trois doigts pour coller, puis divisez l'écran pour revenir au testeur de motifs et faites glisser cette image à l'intérieur du testeur de motifs. Donc, lorsque nous essayons ce modèle, nous pouvons voir qu' il a l'air un peu original sur le bord et c'est probablement parce que nous n'avons pas inversé le motif, donc nous n'avons pas vu que cette ligne semble un peu étrange. Je vais donc revenir à Procreate et je vais supprimer la première image là-bas, puis balayer vers la droite avec toutes ces couches, enregistrer et charger la sélection numéro 1, et maintenant nous allons la retourner verticalement. Ici, vous pouvez voir où cela a l'air un peu original, donc c'est au centre. Ensuite, ce que je peux faire pour résoudre facilement ce problème est de sélectionner les couches de lignes. Je vais sélectionner la couche de lignes blanches. Ici, je vais simplement entrer et sélectionner cette ligne blanche, m' assurer que magnétisme est activé, puis je vais simplement la faire glisser un peu en dessous. Je veux m'assurer de ne pas dépasser ou dépasser le bord. Assurez-vous donc que je suis parfaitement sur le bord, puis je vais appuyer sur l'outil de transformation. Ensuite, je ferai de même avec la ligne verte là-bas. Donc, si vous déplacez accidentellement votre ligne, zoomez pour voir si la ligne va jusqu'au bord. Si vous êtes comme moi, accidentellement ici, si vous l'avez placé un peu à l'intérieur ou à l'extérieur, vous pouvez simplement dessiner dedans. Donc ça a l'air mieux, je pense. Peut-être voulons-nous également essayer d'inverser cette tendance. Je vais appuyer sur la couche avec la ligne blanche, sélectionner cette ligne blanche, puis utiliser l' outil de transformation et la retourner à la verticale. Ensuite, je vais retourner à l'horizontale et voir si cela semble mieux. Alors maintenant, nous allons réessayer notre modèle. Je vois maintenant que je voudrais peut-être également déplacer cette ligne verte. Je vais donc sélectionner celui-ci et le déplacer un peu. Zoomez sur le bord, assurez-vous de placer la ligne pointillée sur le bord, puis appuyez sur l'outil Transformer. Donc ça me semble mieux. Maintenant, je peux balayer avec trois doigts vers le bas, tout copier, balayer vers le bas avec trois doigts, coller et réessayer le motif. Divisez l'écran, accédez au testeur de motifs, touchez et faites glisser, et c'est beaucoup mieux. Nous avons donc créé notre dernier modèle de cet examen minimal, le Blender Print. 14. Nommer vos motifs: Nous avons terminé la conception de notre collection de mini-motifs de Noël. Il est maintenant temps de passer à autre chose et de préparer ces fichiers à télécharger sur des sites d' impression à la demande. Dans ce cours, je vous montre comment les télécharger sur Society6 et Spoonflower, les sites d' impression à la demande que j'utilise moi-même. Commençons par nommer nos fichiers. Vous pouvez les nommer directement sur les sites d'impression à la demande, mais pour assurer la fluidité de votre flux de travail, en particulier si vous créez de nombreux designs et que vous les téléchargez constamment sur des sites d'impression à la demande, nous voulons que notre flux de travail soit aussi fluide et efficace que possible. La toute première chose que je vais faire est de nommer ces modèles. Voici un petit conseil pour nommer vos œuvres d'art à télécharger sur des sites d'impression à la demande. En général, ce que vous voulez faire avec tout le texte que vous ajoutez à votre illustration, compris des éléments tels que la description, les mots clés et le nom de votre œuvre, doit être consultable. Il n'est vraiment pas question de trouver un nom imaginaire qui ne corresponde pas à ce que vous voyez sur le motif car personne ne recherchera ce nom étrange. Donnez à vos modèles ce qu'ils sont. C'est toujours ce que je fais. Celui-ci, par exemple, je l'appellerai Christmas Candy, qui, selon moi, est un bon nom pour ce patron. Si je devais le créer dans plusieurs variations de couleurs différentes, je l'appellerais rose. Parce que j'en aurai peut-être un avec un fond vert, un avec un fond rose ou quelque chose comme ça. Je vais simplement le nommer Christmas Candy-Pink car si je souhaite ajouter d'autres coloris à ce motif à l'avenir, il serait bon de le séparer dès le départ. Motif suivant, je nommerai les cadeaux de Noël. Ici, vous pouvez choisir si vous souhaitez donner un nom à votre motif afin aimer toutes les couleurs incluses dans le motif. Dans ce cas, il sera vert, rouge, rose et blanc car vous aurez alors plus de résultats de recherche. Tout dépend s'il s'agit votre seul modèle de cadeau de Noël ou si vous en aurez plusieurs avec de nombreuses couleurs différentes. Je vais probablement nommer le mien vert, rouge, rose sur blanc crème. Comme je sais que je voudrais probablement créer plusieurs coloris différents de ce motif et peut-être beaucoup de couleurs différentes sur les cadeaux Ce serait donc un bon moyen de séparer les différents coloris sur les sites d'impression à la demande. Le dernier patron que je nommerai, Textured Holiday Stripes, car dans ma boutique, j'ai déjà beaucoup de motifs à rayures. Je veux les séparer les uns des autres. Mais si vous n'avez qu'un seul type de motif à rayures, vous pouvez simplement le nommer rayure texturée, par exemple, mais j'en ai un tas, donc je vais simplement les nommer rayures texturées des fêtes et blanches sur fond vert ou juste du blanc sur du vert. Quelque chose comme ça. Je sais que ces noms semblent très longs, mais le fait est que le nom affecte les résultats de recherche. Vous devez donc inclure des mots dans le nom afin que les internautes puissent rechercher vos modèles sur ces sites. 15. Développer vos motifs - Partie 1: Nous avons maintenant nommé nos modèles et il est temps de réfléchir à l'échelle dans laquelle nous voulons télécharger nos modèles Passons donc à Safari et je vais vous montrer ce que je veux dire. Sur Society6, nous n'avons pas besoin de réfléchir à l'échelle à laquelle nous téléchargeons nos fichiers, nous devons réfléchir à la taille du fichier et je vous le montrerai dans la prochaine leçon où nous préparerons nos fichiers pour l'impression. Sur Society6, vous n'avez généralement besoin que d'un, deux ou trois fichiers à télécharger et je vous montrerai comment procéder dans la prochaine leçon. Mais sur Spoonflower, il est bon de réfléchir à l'échelle de votre design C'est pourquoi j'ai sélectionné pour vous cette taille de votre design dans le centre d'aide de Spoonflower. Je vais donner un lien vers cela dans la description du cours, mais vous pouvez aussi simplement rechercher le guide des tailles Spoonflower sur Google et vous l'obtiendrez. Ensuite, il vous suffit d'appuyer sur calcul des pixels pour les mesures courantes et vous pouvez voir ici les différentes tailles. Nous avons créé notre motif en 3 600 pixels, ce qui signifie qu' il mesure 24 pouces. Ce n'est qu'un guide pour vous aider à déterminer la taille à laquelle vous souhaitez réduire votre patron. C'est toujours bon d' y jeter un œil. Mais maintenant, laissez-moi vous montrer comment nous allons vérifier quelles échelles nous voulons pour notre modèle. Je suis sur Spoonflower maintenant et je vais télécharger mes modèles pour vous montrer comment je détermine l' échelle de ces modèles. Lorsque vous êtes sur Spoonflower, appuyez sur « Télécharger le design » J'ai un lien ici et j'en ai aussi un sous mon petit menu, télécharger le design. Nous téléchargerons les designs, ajouterons les mots-clés et ferons tout cela dans une leçon plus tard dans ce cours. Mais voici comment savoir dans quelles échelles vous souhaitez télécharger votre design. Si cela vous semble confus, suivez-moi et je vous montrerai ce que je veux dire. abord, nous devons exporter nos fichiers au format JPEG. Sélectionnez-les, nous savons qu' ils font 3 600 pixels, partagez-les, exportez-les au format JPEG, et je les exporterai dans mes fichiers. Enregistrez les fichiers. Il est important de ne pas les enregistrer dans des images , car vous perdrez alors le nom du fichier. J'enregistre toujours dans des fichiers. Cela permet également de rendre votre flux de travail plus fluide et plus efficace. J'ai sur mon iPad un dossier dans lequel je sauvegarde les fichiers. Ensuite, je me dirige vers Spoonflower et je vais simplement faire une vue divisée avec mon dossier de fichiers et sélectionner les fichiers. Vous pouvez également appuyer sur Choisir des fichiers et les rechercher, mais c'est plus rapide. Appuyez sur « Sélectionner » puis sur « Vos fichiers ». Si vous ne sélectionnez pas tous les fichiers et que vous touchez et faites glisser un fichier à la fois, vous ne téléchargerez pas tous les fichiers. Appuyez sur « Sélectionner », sélectionnez les trois fichiers, puis faites-les glisser Nous pouvons maintenant voir qu'il y a trois fichiers là-bas. Ensuite, je possède les droits et j'ai la permission d'utiliser cette œuvre telle que je l'ai créée moi-même , puis j'appuie sur « Télécharger ». Maintenant, cela peut prendre un peu de temps, je vais donc avancer rapidement jusqu'à ce que nos fichiers soient téléchargés. Nos fichiers sont maintenant téléchargés et je vous montrerai plus tard dans ce cours tout sur tous ces paramètres ici. Ce que je veux faire maintenant, c'est accéder à chacun de ces designs , mais je trouve cela un peu plus difficile lorsqu'il y a de petites vignettes. Je vais donc simplement appuyer sur cette vue en je trouve cela un peu plus difficile lorsqu'il y a de petites vignettes trois colonnes à la place ou sur cette vue complète , cela n'a pas vraiment d'importance. Ensuite, je taperai sur les images et cela m'amènera à la page des modèles comme ça. Ensuite, je passerai à chacun de ces modèles. Comme vous pouvez le constater, vous avez déjà nommé le fichier Le nom du fichier est donc déjà défini sur votre modèle. Vous pouvez, bien entendu, changer ce nom ultérieurement si vous le souhaitez. Mais pour l'instant, ce que nous voulons faire, c'est vérifier l'ampleur de nos modèles. Je voudrais commencer par ce modèle de bonbons de Noël. Je peux voir ici qu' il mesure 24 pouces et si j'appuie sur ce petit bouton, vous pouvez voir qu'il est plus petit. Je ne peux aller que dans la mesure de la taille de mon fichier ici. Comme vous pouvez le constater, nous avons créé ce motif en 300 DPI, mais Spoonflower le change automatiquement en 150 pixels. C'est probablement pour obtenir la plus grande échelle possible. Vous pouvez modifier le DPI si vous le souhaitez. Nous pouvons changer le nôtre en 300 au fur et à mesure que nous avons créé le motif en 300 , ce qui nous donnerait un motif de 12 pouces. Mais comme il suffit d'imprimer à 150 DPI sur Spoonflower, je vais simplement garder 150 DPI et cela me donnera un motif de 24 pouces. Il peut être un peu difficile de voir à quoi cela ressemble sur les produits ou même sur le tissu avec ce petit carré. Parfois, je trouve qu'il est utile d'appuyer sur le fond d'écran car ici, vous pouvez vraiment voir quoi il ressemblera dans une scène, donc c'est bien. Mais je vais à nouveau taper sur le tissu et ce que je fais habituellement ici pour vérifier à quelle échelle je veux ce patron c'est d'appuyer sur Afficher tous les produits. Si je tape dessus avec deux doigts, il sera placé dans un nouvel onglet au lieu de simplement changer cet onglet. Ici, j'ai nos produits et je peux faire défiler la page vers le bas. Si vous souhaitez également le voir sous forme de fond d'écran, vous pouvez simplement appuyer sur l'un des fonds d'écran avec deux doigts sur le titre, et sinon, vous pouvez simplement faire défiler la page vers le bas pour voir les produits. Voyons ce que nous pensons de ce modèle. Si vous pensez que les gens aimeraient créer des housses ou acheter des housses de couette préfabriquées chez Spoonflower à partir de ce modèle, tout dépend du type de motif que vous créez et ce pour quoi vous imaginez que votre motif sera utilisé, alors vous voudrez peut-être cette grande échelle pour l'un de vos modèles. Si vous pensez qu' ils l'utiliseront comme rideau, par exemple, dirigeons-nous simplement vers les rideaux et voyons cette maquette, alors peut-être que vous l' aimeriez à grande échelle. Mais pour moi, dans ce schéma, si nous revenons aux produits, je pense que c'est un peu trop gros. Je voulais qu'il soit plus petit. En général, je télécharge quelques échelles différentes sur Spoonflower parce que les gens voudront peut-être les utiliser différemment. Je pourrais choisir de le maintenir à 24 pouces, mais je peux aussi choisir d'avoir la plus grande échelle un peu plus petite. Essayons simplement ça. Je vais appuyer sur « Plus petit », essayer 18 pouces , puis appuyer sur « Enregistrer les modifications ». Nous voulons voir à quoi ressemble cette taille sur les produits, mais cela peut prendre un peu de temps avant que la page du produit ne soit actualisée. Si vous appuyez sur le bouton Actualiser sur la page Afficher le produit, vous pouvez voir si la nouvelle échelle est terminée ou non, alors je passerai simplement au modèle suivant et j'ai trois modèles sur lesquels travailler, donc je n'ai pas besoin de rester assise à attendre la balance. Ensuite, nous pouvons appuyer sur Nouveaux produits sur le modèle des cadeaux et voir à quoi ressemble la balance ici. Je veux aussi vérifier le papier peint même si je ne pense pas que ce soit un papier peint vraiment courant car il est tellement saisonnier. Mais on ne sait jamais. Cela me semble un peu grand et en regardant les autres produits, il a l' air vraiment très grand et ce n'est pas ce que j'imaginais pour l'ampleur de ce patron. Je sais que je veux le changer de taille. Nous allons y revenir et essayer 18 pouces pour cela également. Ensuite, nous pouvons passer au motif à rayures, voir tous les produits et faire défiler la page vers le bas. Je pense que ce modèle peut être beau à très grande échelle et aussi à plus petite échelle. Je pense que je vais garder cela à la taille de fichier standard, soit 3 600 pixels. Ensuite, j'en ferai quelques autres, peut-être deux autres avec une taille de fichier inférieure. Alors je sais que je veux que celui-ci soit de la même taille. 16. Développer vos motifs - Partie 2: Si vous pensez maintenant que cela devient un peu confus, souvenez-vous de toutes ces tailles de fichiers. Nous pouvons simplement y aller dans Procreate à nouveau. Nous pouvons soit puiser dans notre croquis ici. Faisons simplement ça. Ensuite, nous pouvons écrire les différentes tailles de fichier que nous voulons sur ces modèles. J'utiliserai n'importe quel stylo. Ajoutons simplement une nouvelle couche pour l'avoir sur une nouvelle couche. Je veux utiliser les 3 600 pour cela en tant que fichier de grande taille. Je voudrais réduire l' échelle sur ces deux points. Repartons. C'est un peu de travail, mais ça finira vraiment bien sur Spoonflower avec les différentes gammes plus tard. J'ai également l'impression que lorsque vous avez téléchargé un tas de designs, vous savez peut-être sur quelles échelles vos designs fonctionnent, et surtout si vous vous adressez au marché des enfants et des bébés, par exemple, alors vous savez peut-être que vous voulez avoir des échelles plus petites et vous téléchargez généralement vos modèles sur les mêmes échelles. La même taille de pixel. Jetons un coup d'œil sur la page du produit pour le motif des bonbons de Noël et voyons s'il a changé d'échelle. Vous pouvez simplement appuyer à nouveau sur « Afficher tous les produits ». J'y avais déjà une page produit. Ensuite, faisons défiler l'écran vers le bas, et il me semble que l'échelle a changé. Parfois, je trouve que le processus d' actualisation de cette page prend beaucoup de temps. Si vous constatez qu'il en va de même pour vous, une petite astuce consiste à taper sur l'oreiller, car il semblerait que certains produits changent plus rapidement que d'autres sur la balance. Tu peux appuyer sur l'oreiller. La plupart du temps, c'est l'un des produits qui ont changé échelle plus rapidement que les autres, du moins pour moi. Je trouve que cette balance est belle et qu'elle se trouve sur tous les produits. Je pense que c'est la plus grande échelle pour ce modèle. Je vais le garder à 18 pouces. Ensuite, je repasserai à ma taille, et je verrai combien font 18 pouces en pixels, et ce sont 2 700 pixels. Ensuite, je me dirigerai vers Procreate, et j'écrirai 2 700 pixels en grand format. Jetons également un œil au modèle de cadeaux. Là-bas. Le patron des cadeaux est également en 18 pouces maintenant. Je vais appuyer à nouveau sur « Afficher tous les produits ». Je l'avais déjà là, mais touchons-y à nouveau. Donnez-lui le temps de se rafraîchir, puis faites défiler l'écran vers le bas. Parfois, je trouve qu'il est plus facile de puiser dans le produit. J'utilise généralement un oreiller, car je pense qu'il est facile pour moi d'imaginer la taille de l'oreiller. Cela pourrait également être une bonne taille. Si quelqu'un veut créer un grand projet de tissu, il peut aussi être très beau comme couette pour Noël. Cela fait également 18 pouces, et cela représente également 2 700 pixels en grand. J'ai l'habitude de nommer mes motifs grands, moyens et petits lorsque j' ai trois échelles différentes. Vous pouvez aussi, bien sûr, si vous voulez les nommer 18 pouces et peu importe, 24 pouces et ainsi de suite. Mais je les ai simplement nommés grands, moyens et petits. Revenons à nouveau aux rayures texturées des Fêtes. Il se passe quelque chose avec l'affichage de l'image, donc je ne peux pas voir l'image. N'est-ce pas étrange ? Ça y est, c'est parti. Nous avons l'image 24 comme fichier le plus volumineux. Ensuite, je vais simplement taper. Peut-être que nous voulons simplement taper deux fois pour une taille moyenne, donc 18 pouces. Enregistrez cette modification. Je pense qu'ils seront beaux, mais je voudrais juste consulter la page du produit pour cela également. Dix-huit pouces pour celui-ci, et puisons dans le patron des cadeaux. Nous avions 18 pouces, peut-être que neuf pouces seraient bien pour celui-ci, donc 18 pouces et neuf pouces, soit la moitié de la taille. Appuyez sur « Enregistrer » sur celui-ci. Où en sommes-nous alors ? les bonbons de Noël, et je ferai de même avec les bonbons de Noël, neuf pouces pour cela. Ensuite, je vais enregistrer les modifications. Nous vérifierons si ces modifications sont bonnes. Pendant que cela permet d'économiser, je vais passer aux rayures texturées. Il mesure maintenant 18 pouces, et j'ai cette page produit ici, donc je peux simplement l'actualiser et voir si quelque chose a changé. Il me semble que cela a changé. Oui, ça a changé. Tapotez sur l'oreiller, par exemple, et voyez à quoi cela ressemble. Je pense que c'était une très bonne échelle pour ce modèle. Ensuite, j'ai décidé que je voulais 18 pouces pour ce patron en taille moyenne. Je sais que 18 pouces équivalaient à 2 700 pixels. Donc 2 700 comme médium. Comme vous pouvez le constater, lorsque vous téléchargez un tas de modèles sur Spoonflower comme celui-ci, choisir les échelles demande un peu de travail. Mais comme je l'ai mentionné, lorsque vous aurez créé de nombreux motifs pour Spoonflower et que cela correspondra à votre style, vous saurez probablement quelle gamme fonctionne le mieux. Ensuite, vous pouvez simplement créer ces tailles de fichier dès le départ avec l' échelle et les télécharger. Mais je vous montre le processus à suivre pour décider de l'échelle ici, afin que vous sachiez quelle échelle choisir. Les rayures texturées sont terminées, passons aux bonbons de Noël. Avons-nous une page produit ici ? Oui. Appuyez sur « Actualiser ». Cela n'a probablement pas changé, car nous voulions un neuf pouces. Je vais taper sur l'oreiller, il n'a pas changé. Ensuite, cela prend un peu plus de temps. C'est le problème que pose l'essai des différentes échelles, car il faut parfois un certain temps pour apporter ces modifications. Mais je pense que cela a changé sur les torchons. Ensuite, vous pouvez accéder aux différents produits et voir lesquels ont changé, car il s'agit des 18 pouces. Ensuite, vous pouvez voir sur le nouveau torchon qu'il est plus petit et qu'il est vraiment joli. Ensuite, je déciderai de neuf pouces pour celui-ci, je vais redimensionner à nouveau ce guide. J'ai huit pouces ici et 10 pouces là-bas. En gros, ce que vous pouvez faire ici est diviser 18 pouces par 2 700 pixels ce qui vous donnera les neuf pouces. Ou si cela ne vous dérange pas de descendre d'un pouce, vous pouvez simplement créer un fichier de 1 200 pixels. Mais divisons 2 700 par deux et si je ne me trompe pas complètement, cela fait 1 350 pixels. Je vais juste écrire ce support de 1 350 pixels. Ensuite, je reviendrai au modèle de bonbons de Noël. C'est beaucoup de va-et-vient, mais c'est comme ça que ça se passe. Le motif des bonbons de Noël, tapotez tous vos produits là-bas. Nous avions les neuf pouces, alors tapons dans l'oreiller. Tapons également sur le torchon pour voir ces nouvelles tailles. Sur le torchon, cela a changé et je trouve que c'était une très belle échelle pour le torchon avec ce motif, donc je vais le garder comme ça également. Comme pour les modèles de cadeaux, je vais simplement utiliser 1 350 pixels comme support. Ensuite, nous en avons une dernière car j'ai l'habitude de télécharger trois échelles. Nous aurons besoin d'une échelle supplémentaire, alors revenons au motif à rayures. Je sais que c'est un peu de travail, mais ça ira vraiment bien une fois que nous aurons téléchargé les bonnes échelles de motifs, alors suivez-nous. Tirons parti du motif des bonbons de Noël. Je pense que je veux être très petit ici. Peut-être que je vais essayer 4,2 pouces, c'est ici parce que je sais que j'avais une dimension en pixels pour quatre pouces, donc c'est à peu près pareil. Ça ne me dérangera pas de 0,2. Je vais puiser dans cela et économiser les quatre pouces, puis passer au patron des cadeaux de Noël. Je veux aussi faire les quatre pouces sur celui-ci, puis le motif à rayures. Peut-être que je ne veux pas aller jusqu'à quatre pouces. Peut-être que je veux faire neuf pouces sur celui-ci ou six, peut-être. Faisons neuf et enregistrons les modifications. Puis, encore une fois, passez au motif des bonbons de Noël qui a changé. Ensuite, nous pouvons exploiter les produits. Oh, c'était probablement celui-ci et il avait déjà changé. Cela a été rapide. Cela a l'air très petit, mais regardons un peu, quatre pouces. Celui-ci n'a pas changé, non, mais l'oreiller a changé. C'est une très petite taille, mais je pense qu'elle sera vraiment belle si vous voulez l'utiliser, par exemple, sur des nœuds papillon des écharpes pour chiens ou des objets comme ça très petit, donc je vais le garder comme ça. Ensuite, je reviendrai au modèle des cadeaux de Noël. Voir tous les produits. Ou j'y puise simplement maintenant. À l'arrière, visualisez tous les produits avec deux doigts sur le lien. Voyons voir, les cadeaux de Noël et cela a également changé. Je vais taper sur le torchon et il n' a pas changé sur cette image Je vais donc taper sur l'oreiller. Il en va de même ici, cela semble très faible sur ce type de produits. Mais je pense que si nous pouvions créer très petits produits pour bébés ou chiens ou quelque chose comme ça, cela pourrait bien paraître à cette petite échelle. J'en suis content. Puis les rayures de texture. Cela a-t-il changé ? Cela a changé. Je pense que cela ressemble également à une bonne balance Cela a changé sur le torchon. Fermer les fenêtres de ces produits pour n'avoir que mes motifs qui se trouvent là-bas et maintenant je sais que je veux environ quatre pouces. Je vais faire quatre pouces en fait, pas 4,2, et les cadeaux de Noël et les bonbons de Noël. Cela fait quatre pouces ou 600 pixels. Ensuite, j'écrirai simplement 600 pixels en tant que petit. Sur les bandes textiles, neuf pouces. Neuf pouces, c'était la moitié des 2 700, donc c'est la même chose que 1 350. L'écriture est mauvaise, mais cela n'a pas vraiment d' importance car je veux juste me souvenir de la taille dans laquelle je veux redimensionner ces motifs. 17. Préparer les fichiers pour Spoonflower: Il est maintenant temps de préparer les fichiers que nous téléchargerons sur Society6 et Spoonflower. Nous allons maintenant commencer par les tailles de fichiers Spoonflower , puis nous allons créer des fichiers à télécharger également sur Society6, mais commençons par Spoonflower. Nous avons donc les tailles de fichiers d'origine ici, et je souhaite conserver ces tailles d'origine. Je vais simplement les dupliquer pour savoir que j' ai mes fichiers originaux ici. Je vais séparer les fichiers originaux avec les autres fichiers que nous allons créer. Je ne toucherai jamais à ces fichiers parce que je veux toujours qu'ils contiennent toutes les couches et qu'ils soient dans la plus grande taille possible. Lorsque nous redimensionnons nos modèles, nous créons différentes tailles de fichier, qui signifie que nous ce qui signifie que nous en créerons un de 2 700 pixels, un autre de 1 350 pixels, et un de 600 pixels. On ne peut jamais augmenter la taille. Vous pouvez maintenant aller plus haut que 3 600 pixels. Je vais donc vous montrer comment redimensionner les motifs. Tout d'abord, nous voulions que cette première vignette soit de 3 600, donc je ne changerai pas cela, je n'écrirai qu' en gros dans la description ici. Je sais que celui-ci est le plus important. Celui-ci, nous voulions le faire passer à 2 700 pixels, nous pouvons en voir un aperçu ici, 2 700 sur les deux. Nous pouvons d'abord écrire en gros sur ces deux-là et sur celui-ci aussi, en grand, puis je vais passer au modèle des cadeaux de Noël, appuyer sur le panneau Actions sous les paramètres de recadrage et d'aperçu du canevas et ici, vous voulez vous assurer que le symbole de votre chaîne est coché dans un nouvel échantillon de toile , puis nous pourrons écrire en 2 700 pixels et appuyer sur « OK ». Nous avons maintenant redimensionné ce motif à 2 700 pixels. Ensuite, nous pouvons faire de même avec les paramètres de motif de bonbons de Noël, de recadrage et de redimensionnement. Assurez-vous de taper sur le canevas rééchantillonné et d'en saisir 2 700. Nous avons là nos 2 700. Nous voulons maintenant opter pour les moyennes entreprises, soit 1 350 pour celles-ci et 2 700 pour celle-ci. Je vais simplement les dupliquer tous. Pour moi, cela semble un peu plus facile si les grands sont côte à côte et les supports l'un à côté de l'autre, je suis un peu confuse, sinon je les sélectionnerai une fois et je les ferai simplement glisser là, puis j' écrirai medium, medium et medium. Nous voulons maintenant les redimensionner. Le premier, ces lecteurs sont censés être de 2 700, alors puisez dedans. Ce panneau d'actions, le canevas, les paramètres de recadrage et de redimensionnement, rééchantillonne le canevas et 2 700 appuyez sur « OK », puis le fichier a redimensionné. Le prochain est censé être de 1 350. Accédez au patron des cadeaux, paramètres de recadrage et de redimensionnement, rééchantillonnez la toile 1 350. Celui-là est terminé, et celui-ci est censé être de 1 350 également. Appuyez sur « Terminé », et celui-ci est redimensionné. Maintenant que nous avons les médiums sélectionnons les médians, dupliquons-les et je vais les faire glisser ici parce que je serais confuse sinon Écrivons un petit mot dessus et maintenant voyons quelle taille nous voulons qu'ils entrent. C'est censé être 1 350 et l'autre 600. Appuyez sur le motif à rayures sur la toile, dans les paramètres de recadrage et de redimensionnement, rééchantillonnez le canevas, 1 350, appuyez sur « OK ». Maintenant, nous en avons fini avec celui-ci. Le modèle de cadeaux, nous voulons que ce soit 600, appuyez sur « OK » et ensuite, les paramètres de recadrage et de redimensionnement du motif de bonbons de Noël, rééchantillonnez Canvas et 600. Si vous constatez que vos motifs semblent un peu flous maintenant, ils ne le sont pas vraiment. C'est juste que lorsque vous les avez de cette taille, ils sont plus grands que la taille du fichier Ils paraîtront donc flous à l'écran, mais ils ne le sont pas la bonne taille de fichier. J' espère que c'est logique. 18. Préparer les dossiers de la société6: Les fichiers sont maintenant prêts à être téléchargés par Spoonflower. Ce que nous voulons faire maintenant, c'est créer les fichiers pour Society6. Vous pouvez consulter le centre d'aide de Society6 dans quelles dimensions vous souhaitez créer vos fichiers Vous pouvez créer toutes sortes de fichiers différents. Mais pour que ce processus soit aussi fluide que possible avec un flux de travail efficace, je crée un fichier qui est la vignette à motifs qui peut être utilisée, par exemple, sur du papier peint, et un fichier de grande taille. Comme mes parents sont carrés, je crée un carré pour ces deux-là, et je vais vous montrer comment faire dans peu de temps. Cela dépend ensuite du type d'iPad que vous possédez et de la taille de fichier que vous pouvez créer dans Procreate. Cela dépend du type d'iPad que vous possédez. Vous pouvez aussi le rechercher sur Google, ou vous pouvez simplement l'essayer. Vous souhaitez créer un fichier aussi volumineux que possible, ne conviendra pas à tous les produits de Society6, mais il s'agit du fichier le plus volumineux que vous puissiez créer dans Procreate. Si vous souhaitez utiliser une autre application sur votre iPad, ou transférer votre fichier sur votre ordinateur pour créer le fichier le plus volumineux possible, vous pouvez le faire. Mais si vous créez ce gros fichier que je vais créer maintenant, il fonctionne pour de nombreux produits. Si cela ne vous dérange pas que cela ne fonctionne pas pour tous les produits, vous pouvez simplement me suivre. Sinon, je vous recommande de créer ces fichiers sur votre ordinateur dans. Par exemple Photoshop, si vous voulez un exemple de fichier de grande taille. Si vous ne possédez pas le dernier type d'iPad , cela vous permettra probablement de créer des fichiers beaucoup plus volumineux que moi. Passons à Procreate. Dans Society6, j'utiliserai les tuiles d'origine, qui sont celles-ci. Ensuite, je veux créer la plus grande taille de fichier possible. Je peux accéder à un nouveau canevas. Je veux 300 DPI et je veux que le profil de couleur soit sRGB. Les dimensions sont celles que je peux essayer. Disons que je veux passer à 10 000. Je sais déjà à quel point je peux faire des fichiers volumineux sur mon iPad, mais c'est ainsi que nous pouvons simplement l'essayer. Si vous ne voulez pas faire de recherche sur Google. Je ne peux pas faire 10 000 carrés. Je peux en faire 9 000 ? Non, je ne peux pas. Je peux aller à 8 000 ? Oui, je peux. Cela me rapportera six couches. Je pense que je peux faire quelque chose d'un peu plus de 8 000 pixels, mais je vais rester simple et faire 8 000 pixels carrés. Je pourrais même essayer, si je peux en faire 8 500 ? Non, je ne peux pas. Je vais juste passer à 8 000 , puis j'appuierai sur Créer. Il s'agit de la plus grande taille de fichier que je puisse créer dans Procreate, ou à peu près de la plus grande taille de fichier. Je peux faire un peu plus, quelques pixels de plus, mais je me contenterai de 8 000 pixels. Ce que je fais maintenant, c'est m'assurer d'avoir enregistré mon fichier quelque part. Si vous n'avez pas terminé le processus Spoonflower, vous pouvez simplement toucher vos fichiers, les partager et les enregistrer sur la pellicule photo, puis enregistrer l'image. Ensuite, je vais taper sur mon canevas et insérer une photo. Vous pouvez également insérer les fichiers si vous les avez enregistrés quelque part. Ensuite, je taperai sur la lime à bonbons de Noël, pour m'assurer que le cliquetis et le magnétisme sont activés. Je vais appuyer sur celui-ci et le faire glisser vers le coin supérieur gauche. Vous pouvez zoomer pour vous assurer que vous l'avez parfaitement placé. Vous pouvez voir qu'il est parfaitement placé lorsque ces directives jaunes s'affichent. Ensuite, j'appuie sur l'outil Transform. Maintenant, je ne peux pas redimensionner cette application de modèles comme ça, car alors je perdrai la résolution. Il va falloir que je le répète. Je vais balayer vers la droite pour dupliquer le calque, puis je vais appuyer, faire glisser et placer le calque à côté de l'autre motif, zoomer pour m'assurer qu' il est correctement placé puis appuyer sur l' outil de transformation pour Placez-le. Ensuite, je vais à nouveau taper, dupliquer, toucher et faire glisser jusqu'à ce qu'il s'affiche, zoomer pour m'assurer qu' il est correctement placé , puis je placerai celui-ci. Maintenant, je peux faire glisser ces couches ensemble, dupliquer cette couche, dupliquer cette couche, appuyer sur l'outil Transformer et la déplacer vers le bas. Cela se répète vers le bas. Vous pouvez simplement voir pour que les répétitions soient belles. Appuyez à nouveau sur l'outil de transformation pour le placer. Ensuite, je vais balayer vers la droite pour dupliquer cette couche, faire glisser vers le bas et la placer sur le bord de votre mosaïque de motifs. Maintenant, nous avons rempli notre toile avec notre motif, et je trouve que ça a l'air bien. Je vais simplement appuyer sur la galerie. Maintenant, je peux simplement ajouter le nom Je vais donc taper sur mon motif de bonbons de Noël dans le nom et appuyer sur Copier. Ensuite, je vais coller ce nom. Ensuite, je vais simplement appeler ce modèle de répétition ou ce que vous souhaitez ici, c'est juste pour séparer ces deux fichiers. Ensuite, je peux simplement dupliquer ce fichier. Je peux ajouter le nom des modèles de cadeaux. Je vais copier ce nom et le coller ici et nommer simplement Répéter le motif, appuyer sur. Alors je veux placer mon patron de cadeaux ici. Faites glisser votre doigt vers la droite pour effacer. Ensuite, j'ajouterai ma photo du patron de mes cadeaux. Je vais effectuer un zoom arrière un peu, puis appuyer et faire glisser le pointeur vers le haut à gauche. Zoomez pour vous assurer que vous êtes parfaitement aligné sur le bord, puis appuyez sur l'outil Transformer. Ensuite, je vais balayer vers la droite pour le dupliquer et le faire glisser sur le côté. Assurez-vous qu'il est correctement placé, puis appuyez sur l'outil Transformer. Oups, je l'ai supprimé. Je voulais le copier, le dupliquer à nouveau, le calque appuyer et faire glisser sur le côté assurer qu'il se répète parfaitement. Zoomez. Ça a l'air bien. Fusionnez ces deux couches en les faisant glisser ensemble. Dupliquez cette couche, touchez et faites glisser pour placer vos carreaux de motif sous les premiers. Ensuite, je vais à nouveau dupliquer cette couche, appuyer et faire glisser pour la placer parfaitement sur le bord de la tuile. Ça a l'air bien. Maintenant, je les ai parfaitement répétés ici aussi. Ensuite, je vais appuyer sur Galerie. Je ferai de même avec le motif à rayures. Dupliquez votre huitième. Dupliquez à nouveau ce fichier. Je vais sélectionner le nom de ce motif, le copier. Appuyez sur le nom, collez-le et écrivez un motif de répétition. Tirez parti de celui-ci. Effacez le calque, ajoutez la photo du motif et procédez comme suit. Encore une fois, assurez-vous qu'il est parfaitement placé. Je pense que vous l'avez compris maintenant, mais c' est ainsi que nous créons ces fichiers de plus grande taille à partir des carreaux à motifs que nous pouvons télécharger sur Society6. Je duplique la couche, appuie et fais glisser. Encore une fois, touchez et faites glisser le pointeur. Faites glisser les calques ensemble. Appuyez, faites glisser et dupliquez à nouveau cette couche, puis touchez-la, faites-la glisser et glissez-la ensemble. Maintenant, nous pouvons simplement zoomer parce qu'il y avait un peu de marge et j'ai fait les placements. Il suffit de zoomer pour voir si tout va bien et que vous n' avez pas de lignes blanches. Cela me semble bien. Nous avons maintenant nos carreaux à motif original ici. Nous avons nos tuiles Society6. Je vais simplement les appuyer et les faire glisser vers le bas. Nous avons nos fichiers Spoonflower ici, nos fichiers originaux et nos fichiers Society6. Parfois, je veux aussi un fichier pivoté sur Society6. Si vous voulez que le motif des bonbons de Noël soit déjà lancé, je n'ai pas besoin de le faire pivoter. Mais par exemple, pour des produits tels que des serviettes et des tapis de yoga, il peut être intéressant d'avoir un motif pivoté si vous avez un motif One Direction. Dans ce cas, je vais simplement appuyer sur ces deux fichiers. Peut-être que je voudrais aussi faire pivoter les rayures. Disons que oui, je les reproduis. Je puise dans le schéma. Je le fais pivoter, j'en retire un motif. Vous pouvez y voir à quel point il est facile de faire pivoter le fichier. Le patron des cadeaux, je vais le faire pivoter vers la gauche manière à ce qu'ils pointent vers la droite avec le haut des cadeaux. Vous pouvez écrire rotate sur ce fichier si vous le souhaitez. Répéter le motif en faisant pivoter. Sur celui-ci, répétez le motif, oups, pivoté. Nous avons maintenant tous les fichiers et ils sont prêts à être téléchargés sur Spoonflower et Society6. 19. Exporter les fichiers: Il ne nous reste plus qu'à exporter nos fichiers dans un dossier. J'exporte mes fichiers vers un dossier sur mon iPad Vous pouvez également les exporter vers votre Dropbox ou les enregistrer sur votre pellicule photo. Mais je ne recommande pas de les enregistrer sur votre pellicule photo, car si vous les enregistrez dans un dossier de votre iPad, vous conserverez le nom du fichier. Cela vous fera gagner du temps dans le flux de travail par la suite. J'ai déjà enregistré ces modèles originaux, et maintenant je veux enregistrer les fichiers qui vont à Society6. Je souhaite également enregistrer les fichiers pour Spoonflower. Je les ai nommés différemment pour savoir vers quoi ils sont censés aller, et j'appuie sur « Partager », au format JPEG, puis je les enregistre dans un dossier sur mon iPad. J'appuie sur « Enregistrer dans les fichiers », et voici mon dossier et j'appuie simplement sur « Enregistrer ». C'est tout ce que tu dois faire. Vous avez maintenant tous vos fichiers prêts à être téléchargés sur Society6 et Spoonflower. 20. Téléchargez sur Spoonflower: Il est maintenant temps de télécharger nos fichiers. Commençons par Spoonflower. Je vais juste me rendre à Spoonflower. Ici, j'ai déjà mes fichiers, mais je ne sais pas dans quelle taille ils se trouvaient, donc je vais simplement les supprimer et nous recommencerons. C'est peut-être un peu plus de travail, mais je veux que tout soit organisé. Je vais appuyer à nouveau sur « Ajouter un design » , puis je vais accéder à Split View avec mon dossier. Ici, je peux télécharger huit fichiers à la fois et j' ai en fait neuf fichiers. Je vais juste commencer par sélectionner les gros fichiers. Ce sont ceux que l'on appelle « Grand » puis « Moyen ». Cela fait six fichiers , puis deux autres petits fichiers, soit huit fichiers. Ensuite, je vais appuyer et faire glisser ceux sur la droite, puis appuyer sur « Télécharger ». Cela peut prendre un peu de temps, alors je vais juste attendre que ce soit terminé. Maintenant, les fichiers sont téléchargés et je vais ajouter le dernier fichier Appuyez sur « Ajouter un design » et j'ajouterai le dernier petit fichier, puis j' appuierai sur « Télécharger » et j'attendrai à nouveau que ce fichier soit également téléchargé. Maintenant, tous les fichiers Spoonflower sont téléchargés et je vais simplement balayer vers la droite pour afficher en plein écran avec le navigateur Safari. Ensuite, pour rester efficace, j'appuie sur ma bibliothèque de conception au lieu de séparer tous les fichiers , puis sur la vue en liste. Ici, nous allons faire certaines choses. Tout d'abord, nous pouvons créer une collection. Je pense toujours qu' il est bon de rassembler créations dans des collections quand on a des collections. Appuyons d' abord sur « Ajouter une collection » pour ajouter une collection et la rendre visible au public. Vous pouvez bien sûr donner à votre collection le nom que vous voulez. Je vais simplement l'appeler Holly Jolly pour l'instant, puis j'appuierai sur « Créer », et maintenant j'ai créé une collection afin de pouvoir ajouter tous ces modèles à cette collection. Ce que je fais ensuite, c'est que je sélectionne tous les modèles. Cela permet de garantir la fluidité et la rapidité de votre flux de travail au lieu de devoir puiser dans des conceptions distinctes. Ensuite, je fais défiler la page vers le haut et j' appuie sur cette petite fenêtre en haut. Je fais défiler la page jusqu'à la collection qui s'appelait Holly Jolly et je touche pour ajouter tous ces fichiers à cette collection. Ensuite, je peux sélectionner à nouveau J'utilise généralement la vignette Swatch, mais vous pouvez essayer les vignettes que vous souhaitez utiliser. Mais si vous savez que vous utilisez les mêmes vignettes pour tous vos designs, vous pouvez simplement sélectionner tous les modèles et modifier toutes ces vignettes à cet endroit également. Ensuite, en guise de description, j'ai une description que j' utilise pour tous mes designs. Je pense qu'il peut être bon d'écrire une description pour vos différents modèles, mais j'ai tellement de modèles que je ne prends pas le temps de le faire. Je vais simplement copier la description que j' ai pour tous ces modèles , puis modifier la description ici, coller cette description et la mettre à jour. Ensuite, j'ajouterai également cette description à tous ces modèles. La prochaine chose à faire est d'ajouter des balises, c' est-à-dire des mots clés , et ces mots-clés aideront vos créations à être trouvées sur Spoonflower. Nous avons trois modèles différents, nous pouvons donc utiliser les mêmes mots-clés pour les designs identiques, qui ont simplement des échelles différentes. En général, au lieu de simplement saisir toutes les balises ici, je vais simplement dans mon application de notes et j' écris simplement les différents mots clés. Disons, par exemple, pour le patron des cadeaux, je veux des cadeaux, des cadeaux , Noël, vacances, des vacances, rose, j'ajouterai les couleurs, vert, rouge. Vous pouvez utiliser 13 balises, alors utilisez-les bien. J'ai 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9. Ensuite, j'ajoute généralement mon propre nom, donc Maja Faber et ça fait 10. Ensuite, j'ajoute généralement des enfants et des bébés parce que je suis destiné à ce marché. Nous avons donc 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12. Utilisons ensuite, par exemple, Noël. Maintenant, nous avons ces étiquettes pour le patron des cadeaux et maintenant nous voulons les étiquettes pour le motif à rayures J'écris rayure, rayures, ligne, lignes, texture, texturé, blanc, vert, Noël, vacances. 1, 2, 3, 4, 5. C'était un point au lieu d'une virgule. Si vous mettez des virgules après chaque mot, elles seront ajoutées en tant que mots-clés distincts. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10. J'ajoute mon nom, 11 ans, et enfants et bébé, 12 ou 13 ans. Le motif suivant, les bonbons de Noël, Noël, les fêtes, les bonbons, pain d'épice, le rose, le rouge , le vert, Maja Faber, enfants, bébé. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10. Ensuite, nous avons des cannes à et de la menthe poivrée. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12. la menthe poivrée, et qu' avons-nous d'autre dans le patron ? Nous avons des cannes à sucre, des bonbons emballés, du pain d'épice. Écrivons également Noël. Nous avons maintenant un tas de mots-clés, puis nous passerons à la vue divisée. Ici, je vais simplement sélectionner mes mots-clés et sélectionner tous ceux-ci, comme ça, copier. C'était pour le patron des cadeaux. Ensuite, je vais cocher les cases correspondant aux motifs de Noël, puis appuyer sur « Modifier les tags ». C'est très petit maintenant, mais vous comprenez probablement ce que je fais. Offrez, puis appuyez simplement sur « Mettre à jour ». Ensuite, j'attendrai que cela soit téléchargé sous forme de balises. Comme vous pouvez le constater, nous avons toutes ces balises dans ces fenêtres. Ensuite, je vais simplement copier les étiquettes à rayures, appuyer sur les motifs de rayures, appuyer sur « Modifier les balises », coller les balises et appuyer sur « Mettre à jour ». Ensuite, je ferai de même avec le dernier motif, le motif des bonbons. Copiez les étiquettes, choisissez les motifs de bonbons, appuyez sur « Modifier les balises ». Je peux en fait l'agrandir maintenant pour que vous puissiez voir ce que je fais. J'appuie sur Modifier les balises, puis je colle les balises et j'appuie sur « Mettre à jour ». Maintenant, tout est prêt pour nos modèles. Nous avons le nom du modèle que vous pouvez modifier si vous appuyez sur les noms ici, mais j'ai déjà nommé mes fichiers, donc je ne les changerai pas. Ensuite, vous avez la description, que vous pouvez, si vous le souhaitez, choisir une description pour chaque motif. J'ai choisi l'affichage des vignettes, je les ai ajoutées à la collection et j'ai ajouté des balises. Maintenant, la prochaine chose que nous pouvons faire est de les fabriquer pour la vente lorsque nous aurons commandé des preuves des dessins . Ensuite, vous pouvez tous les sélectionner et les mettre en vente. C'est ainsi que vous téléchargez vos modèles sur Spoonflower dans un flux de travail efficace. 21. Télécharger dans la société6: Il est maintenant temps de télécharger nos designs sur Society6. Je me suis connecté à mon compte, le Society6. Je vais appuyer sur Vendre pour me rendre dans le studio de mon artiste. Ici, je vais appuyer sur « Ajouter un design », et je vais afficher en deux parties mon dossier de fichiers afin de pouvoir simplement appuyer et faire glisser mes fichiers. Je souhaite ajouter le fichier original de mes bonbons de Noël ici. Commençons par les bonbons de Noël, le fichier original, puis je voudrais ajouter les motifs répétés. J'avais deux fichiers pour ce modèle. Je vais simplement effacer le dossier des fichiers. J'ai oublié d'ajouter le nom pour pouvoir le copier depuis le dossier des fichiers. Appuyez sur votre design, appuyez sur Renommer, copiez le nom, puis vous pouvez coller ce nom et, si vous le souhaitez, supprimer ces soulignements de ce nom. Si vous pensez que c'est plus beau, je vais balayer vers la droite. Ici, je peux choisir lequel de ces modèles je souhaite voir figurer, c'est-à-dire celui qui sera placé automatiquement sur les produits. Je vais appuyer sur une fonctionnalité sur le modèle répété, puis j'appuierai sur Continuer. Je représente cette œuvre d'art et j'appuie sur « Non », ils proposent du contenu pour adultes. Lorsque le fichier est chargé, je souhaite ajouter mes balises. J'appuie sur Split View et sur Mes notes. Je vais copier ces étiquettes de bonbons de Noël appuyer dans la case des étiquettes et coller le texte. Ici, je peux en fait ajouter 20 balises, donc je peux ajouter des balises si je le souhaite. Tapons simplement minimalisme. Quoi d'autre peut être moderne ? scandinave est un mot que j'utilise habituellement car mes créations sont de style scandinave. Nous avons maintenant 16 balises, puis nous pouvons en ajouter d'autres. Ajoutons-en trois car c'est un sapin de Noël et nous pouvons ajouter du cœur et peut-être des bonbons emballés. Nous avons maintenant 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, et j'ajouterai un motif. Nous avons maintenant 20 tags et je vais sélectionner de quelle catégorie il s'agit. Je vais appuyer sur la catégorie et sur le dessin. Pendant qu'il dessine. Je vais taper, enregistrer les détails ici. Ensuite, il est temps de vérifier la taille de nos produits. En général, je sélectionne tous les produits , puis je peux désélectionner ceux que je ne souhaite pas utiliser. Mais la plupart du temps, je souhaite utiliser autant de produits que possible. Ma connexion Internet est probablement un peu lente en ce moment, mais essayons-la et voyons si elle fonctionne. Appuyez sur « Tout sélectionner », puis sur Activer. Vous pouvez y voir comment tous les produits sont activés. Maintenant, je ne veux pas tous les produits, mais pour moi, il est plus rapide de désélectionner des produits que de les sélectionner tous. Je vais simplement désélectionner ceux que je ne veux pas utiliser, les toucherai simplement. Ma connexion Internet est très lente en ce moment, alors soyez indulgent avec moi. Mais je désélectionne toutes les estampes d'art. Parce que je ne trouve pas que ce motif soit très beau sur les estampes d'art. Je ne peux pas imaginer que quelqu'un puisse acheter une affiche avec ce design. Peut-être que quelqu'un le ferait, mais à mon avis, cela ne convient pas à ce modèle. L'art mural, l'art mural en bois peut être sympa, il est très beau et la décoration murale est belle. Si je fais défiler la page vers le bas et que je vois des produits sur lesquels je pense que la balance est déjà bonne. Je vais juste le laisser comme ça. Jetons un coup d'œil à ça. Le coussin de sol a l'air bien. Le coussin rectangulaire est beau, tout comme l'horloge murale. Quand j'aurai atteint le papier peint, je puiserai dans ce produit. Parce qu'ici, je veux passer à ma mosaïque de motifs au lieu des motifs répétés. Je vais simplement appuyer sur le 3 600, qui est mon motif, assurer que j'en ai 100 %, puis enregistrer et activer. Ici, vous pouvez choisir d'activer davantage de produits avec cette conception. Mais pour l'instant, je vais simplement sauter cette étape. Cela peut être un moyen rapide d'activer un ensemble de produits si vous savez qu' ils seront beaux avec la même taille de fichier de conception. Faites défiler la page vers le bas pour voir à quoi ressemble mon motif sur les différents produits. J'espère que vous n'avez pas autant de problèmes que moi avec ma connexion Internet en ce moment. Il me faut un peu de temps pour voir le produit. Mais j'aime beaucoup l'apparence que cela donne à tous les produits, et c'est l'avantage d' utiliser un motif de pain grillé qui donnera vraiment une belle apparence à de nombreux produits. En général, je fais simplement défiler la page vers le bas pour voir quels produits je souhaite modifier, soit la balance ou le fichier lui-même. Ou peut-être que je voudrais désactiver un produit, par exemple le puzzle, parce que je ne pense pas que ce modèle sera vraiment bon en tant que puzzle. Mais sinon, ça a vraiment l' air bien. Je pense que tout va bien. L'Apple Watch n'a pas l'air très belle , alors je vais simplement l'éteindre. Sinon, je suis content de l'échelle et de tout le reste. , vous pouvez accéder à chacun de ces produits Bien entendu, vous pouvez accéder à chacun de ces produits et modifier l'échelle. D'habitude, je n'utilise pas beaucoup les vêtements parce que j'ai tendance à télécharger des patrons et qu'ils fonctionnent mieux avec des illustrations, avec des arrière-plans transparents Nous allons donc simplement désactiver toutes les feuilles de paie. Sur le sac fourre-tout, je voudrais peut-être l'agrandir pour pouvoir taper deux doigts pour ajouter une nouvelle languette au sac fourre-tout, puis continuer à éteindre les autres vêtements parce que je ne le veux pas avec mon motif. Ensuite, continuez avec la pochette de transport, ça a l'air bien. Tout ici a l'air vraiment, vraiment bien. Ensuite, je vais simplement éteindre le pantalon de jogging pour enfants, le pull et le t-shirt pour enfants, le col rond pour enfants et le sweat à capuche pour enfants. Si vous souhaitez utiliser ces signes sur ce type de produits, il est préférable d' avoir des illustrations et des arrière-plans transparents car cela semble vraiment étrange avec juste le carré avec un motif imprimé Du moins je le pense. Maintenant, nous allons entrer dans mon sac fourre-tout et je pense que je voulais redimensionner un peu le patron. Je vais juste l'augmenter et peut-être que cela semble mieux. Je peux appuyer sur Générer un aperçu avec ma connexion Internet lente. Je ne sais pas combien de temps cela me prendra avant de pouvoir voir l'aperçu, mais ce sont des recomptages et ça a l'air mieux. Ensuite, je sauvegarderais et activerais simplement ce produit. Nous allons maintenant sauter l' étape où je peux activer plusieurs produits en même temps. Maintenant, j'ai téléchargé ce fichier, j'ai examiné tous les différents produits et je suis satisfait de leur ampleur. Quand je serai prêt, je cocherai la petite case indiquant que je représente cette œuvre , puis j'appuierai sur « Publier l'œuvre ». C'est ainsi que nous téléchargeons des fichiers sur Society6 et je voudrais juste vous montrer quelques détails sur les modèles de téléchargement dans une seule direction. Permettez-moi également de vous montrer comment faire avec le modèle de cadeaux. Je vais appuyer sur « Ajouter un nouveau design », vue divisée et sur mon dossier de fichiers. Appuyez sur « OK » et j'y adapterai le motif des cadeaux ainsi que le motif répété, et ici, j'ai aussi le motif pivoté. J'ajouterai ces trois fichiers dans la section de téléchargement ici. Ensuite, je veux lui ajouter un nom Je vais simplement appuyer sur le nom, appuyer sur Renommer et le copier. Ensuite, je vais coller ce nom là-bas. Maintenant, j'en ai fini avec ça. Je pourrais aussi bien, quand je suis en déplacement, continuer à copier les balises. Je divise la vue avec les notes , puis je les copie dans le bloc-notes. J'ai les tags et maintenant je peux me concentrer sur mon téléchargement. Ici. Je vais simplement supprimer les soulignements ici, comme ça, puis je sélectionnerai celui que je souhaite voir figurer. Je vais sélectionner le motif répété dans la direction d'origine , puis appuyer sur « Continuer ». Je représente l'œuvre d'art et elle ne contient pas de contenu réservé aux adultes , puis j'appuie sur Continuer. Ensuite, j'appuierai sur les balises et je collerai toutes ces balises. Je peux également ajouter d'autres balises ici si je le souhaite. Je vais simplement appuyer sur « Enregistrer les détails » là-bas. Maintenant, je veux juste vous montrer ce qu'il faut faire lorsque vous avez ce schéma qui va dans une seule direction. Ce que je ferais d'abord, c'est simplement de tout sélectionner et de les activer. Pour cet exemple, je voulais juste vous montrer ce qu'il faut faire lorsque vous avez ce schéma unidirectionnel. Si je fais défiler la page vers le bas et que je trouve un produit qui se trouve dans une autre direction, par exemple, cette serviette à main et cette serviette de bain qui sont censées être suspendues avec le bord court en haut. Ensuite, je tape simplement avec deux doigts sur ce produit et je tape dans le nouvel onglet, et voici les différents fichiers parmi lesquels je peux choisir. Ensuite, je peux facilement appuyer sur le fichier pivoté et vous pouvez voir que maintenant le motif va dans la bonne direction sur ce produit. Ensuite, je vais simplement appuyer sur « Enregistrer et activer », ignorer cette étape, puis je ferai de même avec les produits qui nécessitent un fichier pivoté dans une autre direction. Vous savez maintenant comment télécharger vos fichiers sur Society6. Si nous tapons pour consulter ma boutique, peut-être que mon patron a déjà été téléchargé et qu'il l'a fait, donc je peux voir ce motif sur les coussinets de gorge. Ensuite, si je fais défiler la page vers le bas, je peux également le voir sur différents produits. Il faut un peu de temps avant que Society6 télécharge l' aperçu de tous les produits. Mais une fois que c'est terminé, vous pouvez vérifier tous vos produits. Celui-ci est toujours en cours de téléchargement, j'imagine qu'il a l'air un peu original et que vos designs sont en vente. Une fois que vous avez cliqué sur le bouton de publication sur Society6 par rapport à Spoonflower, où vous devez commander des épreuves pour vendre vos designs. 22. Merci: C'est tout pour ce cours. Merci beaucoup d'avoir regardé. J'espère que vous avez apprécié de créer cette mini-collection de motifs de Noël dans Procreate avec moi dans ce cours et que vous avez trouvé utile apprendre comment je télécharge mes fichiers sur Spoonflower et Society6. Si vous avez aimé ce cours, cliquez sur le bouton « Suivre » à côté de mon nom pour ne pas manquer mes prochains cours. Vous pouvez également appuyer sur mon nom pour accéder à ma page de profil sur Skillshare, où vous trouverez tous mes cours disponibles. Si vous aimez nos pinceaux Procreate, vous pouvez trouver tous nos sets de pinceaux d'entreprise préférés disponibles à l'achat dans ma boutique en ligne, myfavorite.com/shop. Si vous avez des questions à propos de ce cours, posez-les sur la page de discussion ici en classe et n'hésitez pas à laisser un commentaire pour me faire savoir si vous avez apprécié ce cours. J'adorerais connaître votre opinion. N'oubliez pas de partager votre projet ici en classe. Si vous le publiez sur Instagram, n'hésitez pas à me taguer avec @maja_faber Merci encore d'avoir regardé.