Créer un patron pour le stylisme ~ PARTIE 4 ~ Manches. Emmanchures. Poignet. Bishop, Bell, Puff, etc.

1. #1 - Introduction. Contenu du cours.: Bonjour tout le monde et bienvenue. Bienvenue à ceux d'entre vous qui connaissent mes cours. Si c'est votre première fois, bienvenue. Après de nombreuses années d'expérience dans l'industrie de la mode, j'ai mis sur pied un excellent programme d'études, y compris le croquis, le drapage et la confection de motifs, développement de collections, l'image de marque et le marketing. Donc, si vous voulez apprendre de nouvelles compétences, affiner vos compétences ou améliorer vos compétences, vous êtes au bon endroit. C' est, bien sûr, dans la création de motifs. C' est le quatrième en fait. Et on va se concentrer sur les manches. C' est à quoi ressemble une manche. Mais il ne s'agit pas seulement de manches. Vous savez, certains d'entre vous connaissent peut-être un peu de fabrication de motifs et de couture. Et vous savez que la partie délicate quand il s'agit de manches est que parfois la manche ne rentre pas dans l'emmanchure, non ? Tu sais, je parle de, et bien je vais te montrer comment ajuster la casquette. C' est ce que l'on appelle la PAC pour y arriver dans une minute. Je vais vous montrer comment ajuster la manche pour qu'elle s'adapte correctement à l'emmanchure, l'emmanchure du corsage sur lequel vous travaillez. Et puis nous prendrons ce sloper de base et en utilisant des techniques que nous avons apprises dans le passé comme le raccourci et la propagation, par exemple. Nous prendrons cette pente de base sont et nous allons faire, nous allons ajouter la plénitude de la casquette de la manche et en bas. de la manche, nous allons faire des manches courtes, des manches longues, manches cloches, des poignets et cetera, et cetera. C' est donc un cours très excitant et amusant. Et je vais commencer par, nous allons commencer par apprendre de nouveaux mots, une nouvelle terminologie pour que lorsque je démontrerai ces techniques, vous sachiez de quoi je parle. Par exemple, cette section ici. Le capuchon de la manche. Casquette. Casquette. D' accord. C' est votre niveau de biceps, aussi connu sous le nom de circonférence de biceps. Nous avons la circonférence du coude ou le niveau du coude, le niveau du poignet où les aisselles, le sous bras de la manche. Et puis nous avons la hauteur de la casquette entre le haut de la manche et votre niveau de biceps comme votre Cap Height. Ok, donc je suis prêt à faire du rock et du roll... n'est-ce pas ? Alors je te verrai en classe. « Ci vediamo en classe ». (« Rendez-vous en classe »). 2. #2 - Ébaucher un manchon de base. Les outils nécessaires.: Nous allons commencer par rédiger une manche de base, une manche droite, que nous utiliserons comme une pente pour tracer d'autres manches. D' accord, faisons-le. Nous allons commencer par rédiger un sommeil de base, une manche droite. Vous aurez besoin d'une règle, de ciseaux, d'une courbe française, d'un crayon et d'une encoche. Ok, on va commencer par un morceau de papier de 28 pouces de long et 16 pouces de long. Et au milieu du papier dans le sens de la longueur, nous allons dessiner une ligne de grain. Et nous allons plier le papier en deux sur notre ligne de grain. Et on placera le papier avec le pli près de toi, comme ça. Et ce sera le haut de la manche. Et nous allons travailler vers le poignet de la manche. Donc, à partir du bord du papier, vous allez mesurer deux pouces vers le bas et faire une ligne en travers. Et ce sera ma ligne de PAC. Maintenant, je vais utiliser une taille 4 mesures de graphique parce que ma taille pour la forme et mon corsage avant et arrière sont la taille 4. Donc, je vais utiliser ces mesures, bien que celles-ci ne soient pas écrites en pierre, elles peuvent toujours être légèrement changées. Donc maintenant, à partir de cette ligne de plafond, je vais mesurer la hauteur du bouchon, qui dans mon cas est de 6 pouces. Donc, je vais mesurer six pouces vers le bas et mettre une croix. Et nous allons franchir une ligne. Donc, nous avons une ligne de cap, nous avons une ligne de bicep sur votre mesure de ligne de biceps, moitié de la circonférence du biceps. Dans mon cas, c'est 5,5. Donc, à partir du pli, mesurez 5,5 à travers et mettez une marque de croix. Ensuite, nous allons créer notre ligne de coude ou niveau de coude, qui est le sous bras. La longueur sous bras divisée en demi moins 1,5 pouces, dans mon cas, est de 6,5. Donc, à partir de votre ligne de biceps, mesurez 6,5 et placez une ligne à travers. Ce sera notre ligne de coude. Ensuite, sur votre ligne de coude, nous allons prendre notre tour de coude divisé en deux. Dans mon cas, c'est 4' et 5/8. Donc, à partir du pli, je veux mesurer 4 et 5/8. Et c'est juste là. Mettez une petite marque de croix juste là. Ensuite, nous allons créer le sous bras. Nos aisselles, notre longueur est de 16 pouces. Donc à partir de votre niveau de biceps, de votre biceps et de l'autre côté de la marque juste là. On va mesurer 16 pouces. Traverser cette marque de croix du coude. Donc ça va passer de ta ligne de biceps à travers ton coude, croix, tu dessines une ligne vers le bas. Dans mon cas, il fait 16 pouces, mesurez 16" vers le bas et arrêtez de mettre sur marque. Et puis nous allons créer notre niveau de poignet. Suivant pour nous aider à façonner notre casquette. Je vais prendre la couture sous le bras et l'étendre jusqu'au cap, créant une petite ligne pointillée, des lignes brisées comme ça. Et puis nous prendrons notre pli ici, le plié et plié pour rencontrer cette ligne cassée nouvellement créée, comme ça. Et plisser, former un pli comme ça. Et puis nous marquerons le pli avec une ligne brisée. Et puis nous allons prendre le bouchon et le plier pour rencontrer la ligne de biceps et former un pli pour que vous ayez une intersection juste ici. Et à partir de cette croix centrale juste ici, nous allons mesurer jusqu'à trois quarts de pouce. Trois quarts de pouce, et mettez une marque de croix juste là. Ensuite, sur votre ligne CAP à partir de la mesure de pli, un quart de pouce et mettez une marque de croix. Et sur votre ligne de biceps à partir de votre bras, nous allons mesurer, nous allons créer 2 mesures. L' un fait un quart de pouce et l'autre est un pouce de pouce. Donc, un quart de pouce, puis un pouce. Ensuite, nous allons utiliser notre courbe française pour façonner la ligne de cap. On va commencer par placer la courbe française au sommet à un quart de pouce de marque à travers cette marque de trois quarts de pouce. Et toucher cette marque d'un pouce donc d' ici à travers cette marque juste ici et toucher celle-ci. Donc ça ressemblera à ça. Ensuite, nous prendrons la courbe française, retournerons et dessous pour créer la section sous les aisselles. Et nous allons commencer à partir de cette marque d'un quart de pouce, en la mélangeant à la forme existante de la casquette. Et... un mélange lisse. Ensuite, on va couper la manche. Et avant de le faire, je vais mettre quelques épingles à travers le papier, à travers les deux couches de sorte que lorsque je coupe le papier, il ne se déplace pas sur moi. Ça va rester ensemble. Et en utilisant vos ciseaux, nous pouvons aller de l'avant et commencer à couper. En commençant par votre casquette. Nous pouvons enlever nos épingles et ouvrir le manchon et étendre la ligne biceps sur tout le chemin ainsi que le niveau du coude. Ensuite, il s'agit de la partie avant de la manche et c'est l'arrière de la manche, avant et arrière. Et dans la partie avant, on va se raser d'un quart de pouce juste ici entre ton niveau de biceps, ce coin et ce pli, on va se raser d'un quart de pouce. Je vais mesurer à partir du bord, mesurer un quart de pouce comme ça. Et en utilisant votre courbe française pour vous aider à façonner cette petite pièce ici. Comme ça. Et assurez-vous qu'il est agréable et lisse et mélangez-le. Et on va couper ça. Ensuite, nous allons mettre quelques encoches pour faire la différence entre l'avant et l'arrière ou la manche. Donc, la partie avant aura 1 encoche et le dos aura 2 encoches. D' accord. Donc, de ce coin juste ici. On va mesurer 3 pouces et mettre une marque de croix, un cran. Et vous pouvez utiliser votre, votre règle flexible si vous voulez aimer ceci ou un ruban à mesurer. Donc à partir de ce coin, vous allez mesurer 3 pouces juste ici et mettre un cran. Et à l'arrière, on aura 2 encoches. Le premier est également 3 pouces vers le haut, puis un demi-pouce plus loin est la deuxième encoche. Donc, 1 cran pour l'avant et 2 pour l'arrière. Et nous avons une manche droite. 3. #3 - Ajustement du chapeau de manches en fonction du cascade: J' ai mentionné comment le défi en ce qui concerne les emmanchures et les manches Parfois, la manche, est trop grande ou trop petite et il ne convient pas juste. Donc, je vais vous montrer comment ajuster le capuchon pour qu'il s'intègre correctement dans l'emmanchure. Bon, faisons-le. Donc, comme je le disais, le défi ici est d'avoir le capuchon de manche s'insère correctement dans l'emmanchure, non ? Parfois, la casquette est trop grande ou trop petite. Donc, je veux vous montrer comment résoudre ce problème. Donc je vais commencer par tracer ma manche sur un autre morceau de papier à pointillés. Avant de le faire, je vais créer une ligne de grain au milieu du papier pour que je puisse aligner ma ligne de grain du manchon avec cette ligne de grain juste ici. Je vais me concentrer sur le capuchon de manche, en ajustant le capuchon de manche pour s'adapter à l'emmanchure. Donc, dans le but de cet exercice, je n'ai pas besoin de tracer toute la manche. Je vais juste tracer ça et je vais vous montrer comment ajuster la zone de capuchon que nous avons tracée. Cette partie de la manche. Encore une fois dans le but de cet exercice, je vais vous montrer comment ajuster la section du bouchon. Donc je vais vous montrer deux techniques concernant la casquette. L' un est comment augmenter le bouchon, ce qui signifie le rendre plus grand et l'autre diminue la taille du bouchon, ce qui rend un plus petit. Pourquoi voudrais-je faire ça ? Eh bien, prenons un exemple rapide ici. Par exemple, il s'agit d'un simple exemple. Ok, disons que lorsque vous ajoutez l'emmanchure arrière et l'emmanchure avant, disons simplement qu'il s'agit de dire 15 pouces par exemple. Et disons que notre bonnet mesure 14 pouces. Eh bien, nous avons un problème ici. Alors, comment puis-je faire ce bonnet de manche, droit, qui est maintenant 14 Comment puis-je le faire pour être 15, pour qu' il s'adapte correctement à l'emmanchure ? Je vais te montrer. Donc, pour augmenter le plafond, je vais utiliser une technique appelée barre oblique et propagation. Si vous ne savez pas de quoi je parle, je vous suggère fortement de suivre ma classe Pattern-Making 1 (cours), qui montrera ce que la barre oblique et la propagation sont tout au sujet. J' espère que vous savez tous ce que cela signifie. Donc je vais couper le centre de ma manche aussi. Je vais réduire mon niveau de biceps. Je vais couper mon niveau de biceps et le haut de la manche, cette ligne de grain centrale. Ok. J' ai donc coupé mon niveau de biceps et j'ai coupé le centre de la casquette. Alors regarde ce qui se passe maintenant je vais soulever ma casquette comme ça, tu vois ça ? Je vais monter comme ça. Et quand je fais ça, voyez ce qui se passe. Cette zone s'étend. Donc, je coupe et répand ma casquette de manche pour ajouter de la plénitude. Donc, si c'était une fois 14, par exemple, en faisant cela, nous augmentons maintenant la quantité de la manchon. On peut ajuster ça. On peut en faire un demi-pouce plus grand, trois quarts ou un pouce ou tout ce qui est nécessaire. Ok, donc c'est la technique de barre oblique et de propagation, une fois que j'ai ma mesure désirée que je dois augmenter ici. En gros, je vais prendre un morceau de papier en pointillés, comme tu l'as fait dans le passé avec n'importe quelle technique de slash et de propagation, je vais prendre un morceau de papier, non ? Et du scotch, du scotch. Donc, nous avons ajouté dire, un pouce par exemple. Et il suffit de refondre, remodeler votre bonnet afin que vous ayez une nouvelle mesure ajustée. Ok, et si on veut diminuer le plafond, rendre plus petit, non ? Comment on fait ça ? Par exemple, disons que encore une fois, le trou de bras mesure 15 pouces et notre bouchon mesure 16 pouces. Donc, nous devons rendre le bouchon plus petit, fera le contraire de la barre oblique et se répandre, en quelque sorte. Le motif est toujours conservé de la même manière. Nous allons se chevaucher, chevaucher les deux modèles. Nous allons chevaucher les deux morceaux de la casquette. Donc, lorsque vous les chevauchez, cela devient plus petit. Maintenant, quand vous ferez ça, ce niveau de biceps que vous avez coupé descendra dans la manche. C' est bon, c'est bon. C' est normal. C' est juste une partie du processus et de la technique. Mais en se chevauchant, c'est vrai, nous réduisons cette mesure. Et encore une fois vous scotch, réparez tout, nettoyez et tout ça. Et vous avez une nouvelle casquette ajustée. Donc là, vous l'avez. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment travailler avec le bas de la manche, le niveau du poignet, et nous allons vous présenter le brassard... à la prochaine classe. 4. #4 - Élargir la capte au niveau poignet.: Ok, dans cette classe, nous allons parler du niveau du poignet de la manche, du bas de la manche. Et si elle est trop étroite et que vous ne pouvez pas passer vos cheveux, elle introduira le brassard. Ok, donc nous avons cette manche droite, qui est assez large sur le dessus, le niveau du biceps. Et puis il devient étroit au niveau du poignet. Et parfois cela peut être un peu trop étroit, qui est correct si vous avez un vêtement où le tissu est un tricot et il s'étire. Et vous êtes capable de glisser votre main dans et dehors assez facilement. Mais que se passe-t-il si le vêtement est un tissu tissé et qu'il ne donne pas, n'est-ce pas ? C' est si étroit que ça va nous poser un problème parce que tu ne peux pas mettre ta main dans et hors de la manche. Alors, qu'est-ce qu'on fait ? Nous devons ajouter de la plénitude au bas au niveau du poignet. Alors je vais te montrer comment faire ça. Nous allons faire, c'est nous allons tracer votre manche droite, jusqu'à un autre bout de papier. Alors prenez un morceau de papier pointillé et tracez votre manche droite tout autour. Et ce qu'on va faire ensuite, c'est qu'on va arranger une ligne de ton niveau de biceps. Écarter une ligne signifie... maintenant, voici un carré, n'est-ce pas ? Donc, dans un carré, chaque coin est un angle droit. C' est un angle de 90 degrés. Donc, si je dis carré d'une ligne de ton biceps, ce que ça veut dire, c'est que tu mets ta règle sur ton niveau de biceps. Et tu arrêtes une ligne jusqu'au niveau de ton poignet. Et nous le ferons de ce côté-ci et évidemment de ce côté-ci aussi. Ok, donc vous pouvez voir que nous avons ajouté de la plénitude au niveau du poignet. Donc, si cette mesure à l'origine, mon poignet mesure d'origine était de 7 pouces, donc maintenant il est de 11 pouces. Nous avons donc ajouté 4 pouces au niveau du poignet. Nous avons ajouté quatre pouces de plénitude. D' accord. Donc, nous avons beaucoup de plénitude au bas ici, au niveau du poignet, ce qui est très bien, si vous cousez la manche, ça vous donnera une manche très large en bas ici, ce qui n'est... rien de mal à ça. C' est un kimono, donc vous pouvez le laisser comme ça. Mais si tu veux faire quelque chose comme une manche régulière avec un brassard, on va présenter le brassard ensuite. Et je vais vous montrer comment ébaucher un brassard et comment insérer la manche dans un brassard et cetera, et cetera. Alors restez à l'écoute. 5. #5 - Ébaucher un garde-robe. Ouverture. Pleir.: Ok, dans cette leçon, je vais vous montrer comment faire un brassard. Et en plus de cette ouverture juste ici. Et quelques plis, parleront de plis. Alors faisons-le. Ok. Alors faisons un brassard. Je vais faire le mien un brassard de 2 pouces, bien que vous pourriez avoir un brassard d'un pouce, toux de 2 pouces, trois, quelle que soit la mesure que vous voulez. Il n'y a pas de mesures. Donc, ce sera 2 pouces par 9 pouces. Si je mesure mon brassard, c'est un brassard de 9 pouces. Et si vous regardez vos chemises, les chemises votre mari, les chemises de votre petit ami, les chances sont de 9 pouces est sur la mesure standard pour un brassard, mais cela pourrait varier. Voici donc un petit morceau de papier simple et très simple. Nous allons tracer une ligne de grain au milieu, et nous allons plier ce papier en deux, froisser au centre. Et ce sera la fin de mon brassard. ce sera la ligne de pliage. Et comme je l'ai dit, je vais faire un brassard de 2 pouces. Donc, à partir de la ligne de pliage, nous allons mesurer 2 pouces et nous allons en faire un brassard de 9 pouces. Donc d'un côté, aller à la mesure, aller à tracer une ligne à travers. On va mesurer 9 pouces, ce qui est juste là. D' accord ? Et puis la dernière chose à faire est d'ajouter une allocation de couture. Sur le côté. On va ajouter un quart de pouce de couture comme ça. Et de ce côté aussi. Et où le brassard est cousu à la manche ok ici. Ce sera une allocation de couture d'un demi-pouce. C' est vrai ? Et puis il s'agit de transférer cette information de l'autre côté. Et vous pouvez simplement le couper. Et tu as un brassard. Et voilà ton brassard. Ok, alors revenons à cette manche que nous venons de terminer, où nous avons ajouté la plénitude du niveau du poignet, en bas ici. Donc on va faire quelques choses ici en même temps. Tout d'abord, toutes les manches ont une ouverture. Donc, je vais vous montrer comment créer une ouverture sur la manche et où elle va sur le motif. Numéro un. Numéro deux, nous devons comprendre comment prendre 11 pouces et le faire tenir dans mon brassard, qui fait 9 pouces. Comment pouvons-nous obtenir 11 pouces pour tenir dans 9 pouces, dans le brassard et troisièmement, est. C' est la longueur de ma manche et c'est mon niveau de poignet. Et, si j'ajoute deux pouces à mon manchon existant. Ma manche va ressembler à ça. Ça va être très long, non ? Donc, nous devons soustraire quelque chose des manches... un « nombre » de la manche. Ainsi, lorsque vous cousez le brassard dans la manche, il s'adaptera correctement. Donc, toutes ces trois choses doivent être faites un peu en même temps. Ok, alors commençons par soustraire une certaine quantité du bas de la manche. Normalement, tu dirais, bien, si c'est un brassard de 2 pouces, je vais soustraire 2 pouces du bas pour dormir. Eh bien, pas tout à fait. Si c'est un brassard de 2 pouces, on va soustraire un pouce et demi. On va laisser un demi-pouce pour « facilité », donc ce n'est pas si serré, non ? Donc je vais soustraire un pouce et demi du bas de la manche. Alors mesurez jusqu'à un pouce et demi. Ok, je vais couper ça et ce sera mon nouveau niveau de poignet, pour ainsi dire. À droite. D' accord. J'ai donc retiré un pouce et demi du bas de la manche. Je vais couper cette manche, donc on ne se confond pas. Je vais couper ce congé en ce moment. Ok, alors on a dit qu'on avait une ouverture. Toutes les manches ont une ouverture ! L' ouverture peut être un onglet. Ceci est connu sous le nom d'onglet. Ou il pourrait s'agir d'un morceau de biais de liaison pour nettoyer la finition du bord. Donc, l'ouverture va dans la partie arrière de la manche. Encore une fois, c'est la partie avant et c'est la partie arrière, droite... avant,... arrière. Donc, si vous prenez votre manche et que vous la divisez en quatre parties égales, 1,2,3,4, non ? Vous prenez votre manche, vous la divisez en deux, puis vous prenez cela en arrière et vous divisez cela en deux simplement en pliant un côté sur l'autre bras au centre de la manche et vous le pliez légèrement comme ça. C' est là que va l'ouverture. Et il fait habituellement 3-4 pouces. Donc je vais mesurer à partir du bord, vous allez mesurer 1,2,3. Et c'est l'ouverture de la manche. Et vous avez littéralement coupé le motif de la manche. Donc il y a l'ouverture. D' accord ? Ok, la dernière chose à faire est de prendre cette manche de 11 pouces et de la faire tenir dans un brassard de 9 pouces. Comment on fait ça ? Plisses ! Ce sont des plis. Maintenant, il se trouve que cette chemise a 2 plis, mais vous pouvez avoir un, deux ou trois plis. Alors laissez-moi vous expliquer. D' accord, donc c'est 11 et 9. Donc 11 moins 9 est = 2. Donc, il y a un extra de 2 pouces de tissu, (si vous voulez), ici. Donc je vais prendre ce 2 pouces et le transformer en pli. Donc à partir de l'ouverture, de l'ouverture, je vais mesurer environ un pouce. Et puis mesurez deux pouces. OK, deux pouces, c'est juste là. Et ce sera mon pli. Donc, je vais les plier et vous montrer à quoi ça ressemblera quand tout sera cousu ensemble. C' est vrai ? C' est à quoi ressemble un pli. Tu vois ça ? Je vais juste l'épingler très rapidement pour vous montrer à quoi ça ressemblerait quand il est si cousu ensemble. Voilà ton pli. Et maintenant ma manche correspond à mon brassard. Voilà, tu y vas. C' est comme ça que ça marche. Et la dernière chose à marquer sur le brassard est un trou de bouton et un bouton. Donc un côté a le trou du bouton. D' accord, et l'autre côté a le bouton. trous de boutons et les boutons sont couverts dans ma classe Pattern (Part 3) (Course), alors jetez-le ainsi que la tuyauterie et la reliure de biais. Comment appliquer une reliure de biais comme celle-ci, par exemple, non seulement sur les manches, mais les lignes de cou, les poignets et les ourlets et les coutures princesse et ainsi de suite. Vous vous demandez probablement, attendez une minute, c'est rose et c'est bleu. Et si c'est le pli juste ici, comment cela peut-il être rose et bleu ? Eh bien, très simple. Tout ce que vous avez à faire est séparé. Vous pouvez couper cette ligne juste ici sur le pli. Séparer les deux pièces. Ajouter l'allocation de couture, bien sûr. Et vous pouvez couper un en tissu rose et un en tissu bleu, puis coudre ensemble. C' est aussi simple que ça. D'accord. Là, vous l'avez. 6. #6 - Ajouter une grande joie dans la chapelle de Sleeve Cap.: Dans cette leçon, nous allons apprendre à ajouter de la plénitude dans le haut de la manche. Dans la section du bonnet, plénitude, rassemble, frise. Faisons-le. Ok, donc j'ai pris cette pochette nous venons de terminer et je l'agrafe papier manille parce que je vais l'utiliser comme un sloper pour créer d'autres manches. Vous voulez donc conserver ces informations sur les lignes de grain et transférer les lignes de grain de l'autre côté. Et la façon la plus simple de le faire est de prendre une broche ou deux, un poinçon, si vous en avez une, sinon une broche poussoir fera l'affaire. Et nous allons faire deux petits trous à travers la ligne de grain, comme un, disons ici, à travers et à travers. Donc ça apparaît de l'autre côté comme ça. Et fera la même chose sur la section supérieure, dire comme ici. Donc vous avez un petit trou juste là aussi. Et puis avec votre souverain, vous prenez votre règle et vous connectez littéralement les points, pour ainsi dire. Donc, vous avez une nouvelle ligne de grain juste à travers le centre de la manche, qui correspondra à ce qui est de ce côté. Et puis connectez simplement le niveau de biceps. Et là, vous l'avez. Et si on voulait ajouter de la plénitude dans la casquette ? Plénitude, rassemble, se frayer, tout de même. Un peu comme ça par exemple. Ou ceci. Donc, ce que je vais faire, je vais placer ce sloper sur un autre morceau de papier, papier pointillé et tracer mon motif tout autour. Et avant de commencer à tracer mon motif, je vais commencer par créer cette ligne de grain sur mon papier pointillé. Donc, avec votre règle, créez une ligne de grain centrale. Et puis vous placez votre motif comme ça, et tracez votre modèle tout autour. Ensuite, je vais couper ce modèle. Ensuite, je vais utiliser la barre oblique et la technique de propagation pour ajouter ma plénitude dans la casquette. Et nous allons ajouter quelques lignes de « barre oblique » de la zone de la casquette au poignet. Plusieurs, je vais mettre deux... deux de ce côté de la ligne de grain et deux de ce côté -ci. D' accord ? Ici, nous avons quelques lignes obliques. Je vais couper et étaler le motif pour ajouter de la plénitude sur le dessus. Ensuite, je vais couper mes lignes de barre oblique de la casquette jusqu'au niveau de votre poignet. Et laissez juste un peu de papier attaché pour que vous ne le détachez pas complètement, laissez juste un peu de papier attaché juste là. Et vous le faites avec toutes ces directives. J' ai donc coupé et étalé mon motif dans la zone du capuchon. Et vous savez, combien de plénitude l'ajout est vraiment à vous de décider. cela pourrait être, il pourrait être de quelques pouces ou vous pouvez vraiment couper et l'étaler pour ajouter beaucoup de plénitude. Ensuite, j'utilise du scotch pour tenir mes morceaux en place. Et la dernière chose à faire est de recréer la section de bonnet parce qu'en ce moment, vous voyez que tout est déchiqueté, tout est inégal. Donc, je vais créer une belle courbe lisse. Donc, le défi ici est de créer une nouvelle section lisse, belle courbe nouvelle section de capuchon en mélangeant. Ce sont des points, en d'autres termes, donc vous avez un point ici et ici, et ici et ici, et ainsi de suite. Donc, l'idée est de trouver la section du milieu, pour ainsi dire. Donc ce sera quelque part ici comme ça. Et je vais utiliser ma courbe française ou ma courbe de hanche pour créer une belle ligne lisse. Et ils ressembleraient à ça. Et vous devrez peut-être ajuster votre courbe de hanche. Et peut-être même utiliser la courbe française à certains moments. Pour que nous ayons une belle ligne lisse, une ligne continue qui traverse ici. Et puis ça continue de l'autre côté, comme ça. Et il se fond dans l'original sous le bras. Alors c'est juste une question de nettoyer. Et puis c'est à peu près fait. Alors maintenant, vous avez la plénitude. Tout cela sera rassemblé pour tenir dans le trou des bras du corsage. D' accord. Alors c'est comme ça que tu le fais. 7. #7 - Manche d'évite. Manche.: Ok, dans cette leçon, nous allons apprendre à ajouter de la plénitude au bas de la manche, aussi connu sous le nom de sommeil d'évêque. Et puis nous prendrons ça et le tournerons en manches courtes. Ensuite, nous ferons un manchon de cloche et ainsi de suite. Et si on voulait ajouter de la plénitude au bas de la manche au lieu de la casquette et ajouter de la plénitude au niveau du poignet. Qu' est-ce qu'on fait ? Donc encore une fois, nous commencerions par tracer notre pente vers un autre morceau de papier en pointillés, non ? Tu découperais le motif. Ok, nous avons coupé le motif et comme dans la manche précédente, nous avons créé des lignes « slash ». Mais cette fois, au lieu de passer de la casquette au niveau du poignet, nous allons dans la direction opposée. Nous allons couper du bas, aller au plafond, nous allons couper toutes ces lignes de barre oblique , il y en a cinq dans ce cas. Et on va laisser juste un peu de papier attaché à la zone du bouchon. Donc je vais faire toutes ces lignes de barre oblique juste comme ça. Nous avons coupé et nous répandons notre modèle pour ajouter de la plénitude au fond. Et vous pouvez ajouter un peu de plénitude ou en faire une manche très large. C' est vraiment à toi de décider. Et puis nous mettrons un morceau de papier en dessous. Et comme nous le faisons toujours avec notre technique de slash et de propagation, nous mettons du scotch pour maintenir nos morceaux en place et nous allons utiliser notre courbe de hanche, courbe lisse, et ce sera notre nouveau niveau de poignet. Tu te souviens de notre brassard ? Eh bien, si nous rassemblons ce tissu dans le brassard, si nous rassemblons le tissu pour tenir dans un brassard, non ? shirring, rassemble... Ça ressemblera à ça, qui est aussi connu sous le nom de manchon d'évêque. D' accord ? Et si nous voulions transformer ça en manches courtes, ça ressemblerait à ça. Et c'est très simple à faire parce que tout ce que vous avez à faire est de dire, par exemple, nous pouvons mesurer 3 pouces et le sous bras ,1, 2,3, non ? Et nous ferons la même chose de ce côté, mesure 3 pouces. Et puis, fondamentalement, créez une nouvelle manche. Vous pouvez suivre ces points ou vous pouvez simplement mesurer trois pouces. Donc tu aurais quelque chose qui ressemble à ça, une manche courte. Imaginez juste la couper ici, non ? On le coupe juste ici. Tu as une manche courte. Bon, maintenant, imaginez une manche courte. Et si nous rassemblons ce tissu dans une autre, disons, autre version d'un brassard, un petit brassard, par exemple, peut-être pas deux pouces, un pouce, un pouce et demi, non ? Tu rassemblerais ça en un brassard pour créer quelque chose comme ça. 8. #8 - Ajouter une totale totale en haut et en dessous de la manche.: On s'amuse encore ? On a beaucoup plus à faire. Par exemple, que faire si nous voulions ajouter de la plénitude sur le dessus ET sur le bas de la manche. Voyons ce qui se passe. Et si vous vouliez concevoir quelque chose comme ça où il y a de la plénitude sur le dessus et sur le fond. Maintenant, dans ce cas, cette conception particulière n'est pas une manche pleine longueur. C' est vraiment... au niveau du coude, mais le processus est similaire. Peux-tu deviner comment on fait ça ? Donc nous avons notre sloper et nous traçons notre sloper tout le chemin autour. Nous avons nos lignes « slash ». Et parce que c'est une sorte de manche courte jusqu'au coude, je vais juste la couper ici. Voici mes lignes obliques. Peux-tu deviner la suite ? Eh bien, si vous avez deviné, couper et répartir les morceaux uniformément sur le dessus et sur le fond comme ça. Eh bien, tu l'as deviné bien. Oui, vous pouvez le faire. Vous pouvez ajouter de la plénitude sur le dessus et le bas en coupant et étalant les pièces pour obtenir le design désiré. Et comme nous l'avons fait dans les modèles précédents, nous allons mélanger notre casquette. Donc, nous avons une belle ligne lisse et allons ajouter un brassard. Donc, nous pouvons créer , friser et rassemble ici pour tenir dans le brassard. Voilà votre manche. 9. #9 - Ébaucher un sac a: Ok, dans cette leçon, on va regarder les manches de Bell. Maintenant. Il existe plusieurs variantes de manchons Bell. Celui que je vais vous montrer, je pense que c'est un très beau design. J' espère que ça vous plaira. Faisons-le. Et si tu voulais faire quelque chose comme ça ? Ok, eh bien, on y va. Je vais commencer par la manche de base, la manche droite. Et maintenant vous connaissez le... vous connaissez la routine. Vous tracez votre pente vers un autre bout de papier, ce que j'ai déjà fait ici. Et j'ai mes lignes de grain. Dans ce cas, nous avons certainement besoin de savoir quel est le niveau du coude, alors assurez-vous de marquer votre niveau de coude. Maintenant, si vous regardez cette image, cette image, vous remarquez la moitié inférieure de la manche. Ça ressemble presque à une petite jupe cercle miniature, n'est-ce pas ? Donc je vais laisser la partie supérieure telle quelle. Je ne vais pas y toucher parce que c'est bien comme ça. Je vais couper sur la ligne du coude sur le niveau du coude et aller couper et étaler la moitié inférieure de la manche. Ok, donc j'ai créé des lignes « slash » dans la partie inférieure de la manche. Ensuite, je vais couper la ligne du coude et séparer ces deux morceaux. Et ensuite, je vais couper et étaler le motif, la moitié inférieure de la manche, comme ça. Donc, je coupe sur ces lignes, juste en laissant un peu de papier attaché à la section supérieure juste ici. Donc il y a... il y a des coupures et... plus de temps. Et je vais couper et répandre cette portion ici. Et je vais créer une sorte de forme circulaire parce que c'est ce que le design de la manche me dit. Et encore une fois, combien d'un balayage en bas, c'est vraiment à vous de décider. Vous en êtes le juge. Et maintenant, comme d'habitude, nous voulons prendre un morceau d'un autre morceau de papier le placer en dessous, ce qui me donnera la moitié inférieure de la manche. Ok, donc j'ai coupé et étalé cette partie de la manche. Et maintenant, il s'agit de remodeler et de refondre ces courbes ici, au niveau du coude et au bas. Comme ça. Et maintenant, c'est juste une question de couper le motif. Là, nous l'avons. Et puis cela est cousu sur le niveau du coude. Et cela est cousu pour devenir une petite jupe. Ok. C'est ça. 10. #10 - Conclusion.: Merci d'avoir terminé le cours. J' espère que ça vous a plu. Découvrez mes autres cours de création de motifs, ainsi que le croquis, le drapage et le développement de collections. Si vous êtes intéressé par l'aspect commercial de l'industrie, il y a « The Business of Fashion », ainsi que le marketing et l'image de marque. Alors consultez les autres cours et suivez-moi sur ma chaîne YouTube. Et @ninovia1, est mon handle et ABONNER, je poste du contenu hebdomadaire. Alors je te verrai dans le prochain cours. Je te verrai en classe, « Ci vediamo en classe. Ciao. » 11. Cours de bonus : FAQ et autres "goodies", etc.: Bonjour à tous Dans cette vidéo bonus, je vais répondre aux questions les plus fréquemment posées par vous, comme les fournitures. Quand puis-je me procurer mes fournitures , qu'il s'agisse de ciseaux, de papier mousseline, etc. Comment m'adresser à eux lorsque nous serons en forme vestimentaire ? Et quel est un bon manuel à utiliser, par exemple , alors je vais répondre à toutes ces questions pour vous. Donc, en ce qui concerne les fournitures, la société que j'utilise, et c'est une entreprise formidable, s'appelle French European Inc. www.frencheuropeanink.com. Ils ont toutes les fournitures, tous les articles que vous pouvez imaginer pour la création de mode , le drapage , la confection de modèles, etc. Alors jetez-y un coup d'œil. Y compris les forums, oui, y compris les forums vestimentaires. En ce qui concerne le manuel, c'est un excellent manuel pour la création de modèles. C'est ce qu'on appelle le métier de modéliste conçu par Helen Joseph Armstrong. Je le recommande vivement. D'accord. Voilà pour les fournitures, les formulaires vestimentaires, les manuels scolaires. Alors, d'accord, passons à autre chose, quel est le premier cours par lequel je devrais commencer ? Dans quel ordre dois-je suivre vos cours ? Ou une autre façon de le dire, c'est j'adore le design de mode. Comment puis-je commencer ? Par où commencer ? Hein ? Je vais donc répondre à ta question comme ceci. Vous pourriez diviser l'industrie, l' industrie de la mode, en deux domaines qui coexistent. L'un concerne les aspects créatifs de l'industrie et l'autre est l'aspect commercial. Et les deux doivent travailler ensemble. Si vous êtes dans l'aspect créatif, c'est-à-dire si vous aimez dessiner, peindre et dessiner, je vous conseille de commencer par le dessin, les cours de dessin, les cours de drapage et les cours de modélisme, qui sont nombreux, ainsi que le cours de tissu, qui est vraiment un cours très intense. Mais si vous dites, eh bien, vous savez quoi, je ne suis pas vraiment très artistique. J'ai aimé la partie commerciale. J'aime acheter et vendre de la mode et des réseaux sociaux. Ensuite, le cours à suivre serait celui de la mode. C'est le titre du cours qui, comme le titre l'indique, porte sur l'aspect commercial, n'est-ce pas ? L'aspect financier, l'achat et la vente. Ensuite, il y a aussi le marketing et l'image de marque. Avez-vous déjà eu envie de dessiner ? Une barre de base est un modèle de base à partir de zéro, utilisant des mesures spécifiques pour s'adapter à votre forme, à vous-même, pour bien s'adapter à un client. Dans ce cours, je vais vous montrer comment procéder. Je vais vous montrer comment mesurer un corps afin que vous puissiez créer et dessiner un corsage basique, devant et derrière, ainsi qu' une jupe. Mais il existe un cours qui explique comment créer une collection de mode et lancer votre propre marque. Il s'agit en fait d'une image globale de l'ensemble du processus du début à la fin, c'est-à-dire depuis le début, à partir de vos idées, de vos moodboards, de vos croquis, de la création partir de vos idées, de vos moodboards, de vos croquis de modèles et de drapage jusqu'à la production, à la fabrication, à certaines activités liées au fascisme, à l'image de marque et au marketing, etc. Cela vous donnera une vue d'ensemble des activités de l'industrie. Cela vous donnera une bonne idée, peut-être de la voie à suivre, façon de commencer, la façon de suivre ces cours et d'en apprendre davantage sur le processus de création de mode. D'accord. Comment ai-je débuté dans le design de mode ? On me pose cette question à de nombreuses reprises. Eh bien, commençons par le fait que je suis née et que j'ai grandi à Rome, en Italie. J'étais donc entourée d'art, d'histoire et de beauté. Je veux dire, où que vous vous tourniez à Rome, la beauté ressemble à des fontaines, par exemple la fontaine de Trevi, où le célèbre film Dolce Vita Federico Fellini a été tourné avec Marcelo Master Yan. Et le magnifique Egbert et, bien sûr, des merveilles architecturales comme le Colisée et les fresques. Rama a suivi la logique de Bell dans laquelle j'ai toujours été doué. Je dessinais, je dessinais et je peignais. Quand j'avais 13 ans, mes parents ont immigré à New York et j'ai finalement fréquenté l'une des meilleures écoles de design de mode au monde, le FIT Fashion Institute of Technology, FIT Fashion Institute of Technology, façonne le jour et, oui, la musique le soir. J'étais en Irak. Après avoir obtenu mon diplôme de la FIT, j'ai travaillé chez Ralph Lauren et nous avons eu les meilleurs tailleurs italiens du monde qui ont partagé avec moi connaissances, des compétences et une sagesse issues de la vieille école, que j'intègre à mes cours. Ma mère était couturière. Elle travaillait toujours sur un projet ou un autre, soit en fabriquant quelque chose pour mon frère et moi , soit en travaillant pour une usine de couture de vêtements. J'ai donc considéré sa machine à coudre comme un jouet et j'ai commencé à m'amuser avec. Quand ma mère est décédée. Elle m'a laissé son carnet de devoirs de design de mode datant de ses études en Italie, un livre que je chérirai toujours car il regorge d' informations inspirantes qui ne figurent dans aucun manuel ou école. Après avoir travaillé dans l'industrie pendant de nombreuses années et enseigné au FID m, le Fashion Institute de Los Angeles. J'ai décidé de commencer à partager mes connaissances et mon expérience en ligne, en créant Fashion Premier Academy, où je donne des cours sur le dessin et le drapage , la création de modèles, marque et le marketing, les textiles et le carton. J'ai également une chaîne YouTube où je réponds aux questions de tous mes étudiants. J'ai donc hâte de répondre à d'autres de vos questions sur Zoom. Elle a joué le rôle de Yammer dans le classique Ciao. La mode peut être une forme d'expression personnelle, de plaisir et de créativité et peut vous permettre de faire une différence dans le monde. Mais que faire si vous n'avez pas les ressources nécessaires pour vous développer ? Saviez-vous que Samsung possède une division mode ? Oui, ils le font. Leur vision est de soutenir et de responsabiliser les nouveaux designers et les entreprises qui souhaitent se développer et se développer. En tant que consultant chez Samsung, je suis bien placé pour présenter ressources de Samsung à de nouvelles marques. La possibilité d'élever votre marque à un tout autre niveau. Lorsque je travaillais chez Ralph Lauren, nous avions des réunions hebdomadaires et nous essayions un mannequin. Le mannequin arriverait, nous essayions les derniers échantillons, vestes, robes. Et ainsi de suite. Un jour, nous avons eu cette nouvelle veste et le mannequin l'a enfilée. Ralph dit que le revers devrait être plus petit d'un huitième de pouce. J'étais si jeune et si naïve. Je ne savais pas Je pense, eh bien, à un huitième de pouce. Qui va voir la différence ? Un huitième de pouce, non ? Quoi qu'il en soit J'ai donc pris des notes, je suis retourné dans la salle d'échantillons pour demander aux tailleurs , aux couturières ce qu'il fallait faire, etc. Avance rapide. Bien des années plus tard, je suis un jour professeur au Fashion Institute. Dans ma classe, j'avais 17 ou 18 élèves autour de ma table. Je suis en train de faire une démo et je leur raconte cette histoire. Et je lui ai dit que parfois, une petite différence, comme un huitième de pouce, fait différence entre le bien et le bien. Quoi qu'il en soit, je fais ma démo, je raconte l'histoire, ils retournent à leur bureau et continuent leur travail. Et je me promène dans la classe pour voir comment ils s'en sortent. Et une étudiante, cette fille, écrivait quelque chose sur sa main. Elle est donc en train d'écrire quelque chose. Qu'est-ce que tu fais ? Elle me l' a montrée et elle m'a dit que la différence entre un bon et un excellent est d'un huitième de pouce. Prêtez attention aux détails. Parfois, la différence entre bon et excellent est d'un huitième de pouce. Et encore une chose. Pour ceux d'entre vous qui ont besoin d'un coaching et d'un tutorat individuels, je suis disponible. Ce service est disponible. On peut zoomer, on peut FaceTime. Ou si vous préférez, un simple appel téléphonique fonctionnera tout aussi bien. J'adorerais vous faire passer au niveau supérieur. Alors envoyez-moi un e-mail via admin.com et abonnez-vous à ma chaîne YouTube, vous savez, V01. 12. Quelle est la suite ? Draping ! ! (introduction vidéo): Bien, quelle est la prochaine étape ? Vous avez suivi le cours de dessin, la première partie, la deuxième, la troisième et la quatrième partie de la création de modèles deuxième, la troisième et la quatrième partie À ce stade, plusieurs options s' offrent à vous. L'un des cours les plus populaires est de savoir comment dessiner un modèle de corsage de base à partir de zéro en utilisant vos propres mensurations ou les mesures de la forme de votre robe Un autre cours populaire est la cinquième partie de Pattern Making, qui est en fait une combinaison de modélisme et de drapage, un cours avancé Dans les deux cas, il serait utile que vous disposiez d'une tenue vestimentaire. En ce qui concerne le drapage et les formes vestimentaires, je pense que le drapage serait la prochaine voie à suivre Et même si vous n' avez pas de modèle vestimentaire, regarder ces vidéos et voir comment ces brevets sont développés du point de vue du drapage vous aidera à améliorer et à améliorer vos compétences en matière de design Sans oublier que si vous voulez vraiment devenir créatrice de mode, je vous suggère d'acheter une forme de robe, non seulement pour la draper, mais aussi pour l'utiliser à des fins d'ajustement Vous savez, si vous voulez voir si un vêtement est bien ajusté, est-ce qu'il est trop grand ? C'est trop petit ? En fin de compte, utiliser une forme vestimentaire et un drapé pour créer de nouvelles idées, c'est un excellent moyen de développer de nouveaux designs Alors laissez-moi vous montrer en quoi consiste un cours de drapage. Bienvenue chez Draping for fashion design. Où vous pourrez utiliser du tissu et commencer à positionner et à épingler tissu sur une forme de robe afin de développer la structure de nouvelles idées et de nouveaux designs à l'aide du processus de drapage Même s'il s'agit d'un cours de base sur le drapage où, oui, vous apprendrez à draper un corsage foncé, deux corsages foncés et une jupe Vous apprendrez également des choses un peu plus avancées, comme le drapage d'une jupe circulaire et d'une robe basique Si vous poursuivez vos intérêts dans le design de mode, eh bien, ce cours ajoutera une toute nouvelle dimension à votre connaissance du processus de création de mode. Si vous avez suivi l'un de mes autres cours sur le modélisme et le dessin, ainsi que sur le développement de collections, c'est un excellent ajout à votre expérience d'apprentissage du design de mode Prends du tissu, commençons à draper. Je te verrai en classe.