Transcription
1. Introduction au cours de Self portrait: Bonjour, bienvenue. C' est un moment très étrange. C' est étrange que je porte un masque, peut-être aussi une robe de homard. Et puis je viendrai vers vous d'une tente. Je m'appelle Diana. Je suis un instructeur de partage de compétences et la classe d'aujourd'hui est comment créer un autoportrait. Je suis photographe et je viens vous voir de mon studio sur la côte ouest. J' ai grandi sur la côte est. J' adore enseigner et j'espère que vous apprécierez ce cours autant que j'ai aimé le mettre ensemble pour vous. J' ai pensé que ce serait amusant de faire ce cours d'autoportrait depuis ma tente et ma robe est un hommage à ma ville natale. Alors allons-y, voyons comment faire un autoportrait. Parce que si tu es comme moi, tu passes plus de temps à la maison qu'avant. Et peut-être que ce temps à la maison pourrait être un moyen pour vous familiariser avec votre appareil photo et aussi vous familiariser avec vous. Un autoportrait n'est qu'un bon portrait. Simple et simple sont habitués à être derrière la caméra comme je le suis. Vous êtes curieux de savoir ce que c'est d'être en face ? Vous pouvez prendre un portrait par jour pour n'importe quelle période de temps que vous choisissez. Commençons par laisser le selfie derrière. Les autoportraits vous permettent d'expérimenter. Peut-être que tu veux essayer un peu d'éclairage. Peut-être que tu veux essayer des poses différentes. Peut-être que vous voulez essayer votre style. Peut-être que vous voulez juste documenter une période de temps. Peut-être que vous voulez vous familiariser avec votre équipement avant commencer à tourner devant les clients. Peut-être que vous voulez être vraiment créatif dans le post-traitement et vous avez besoin d'une série d'autoportraits pour créer cela. L' autoportrait est un moyen d'être très créatif avec vos photos. Ce dont vous aurez besoin pour ce cours est un moyen de prendre une photo, une surface stable, une minuterie. Et si vous utilisez un appareil photo, il serait vraiment utile que vous ayez un trépied et un déclencheur pour ouvrir
votre obturateur et le fermer pendant que vous ne touchez pas votre appareil photo afin que vous puissiez poser une toile de fond de votre choix ou beaucoup, et un désir d'obtenir en face de l'objectif et se sentir à l'aise. Les autoportraits vous aident également à
connaître un autre côté de vous-même un peu mieux. Voyons comment faire cela.
2. Projet créez votre autoportrait: Le projet de cours pour ce cours est de créer un autoportrait. Souviens-toi, j'ai parlé de laisser le selfie derrière toi. La météo est de quelques façons que nous allons faire et utiliser ces compétences pour créer notre autoportrait. Avant de commencer, assurez-vous d'avoir compris ce que vous allez utiliser pour prendre votre photo. Si tu veux utiliser ton téléphone, tu auras ton téléphone. Si vous allez utiliser votre appareil photo, prenez votre appareil photo, ce serait vraiment génial si vous aviez un trépied. Si vous n'avez pas de trépied, une surface stable fera des livres de centre élastiques ou comme vous l'avez compris. Et vous devez aussi comprendre comment déclencher votre obturateur sans être derrière son appareil photo. Vous devez donc être en mesure d'utiliser votre retardateur ou avoir une télécommande. Si vous allez utiliser votre retardateur sur votre téléphone ou sur votre appareil photo, la bonne nouvelle est que vous n'avez pas besoin d'un déclencheur, mais si ce n'est pas le cas, vous voudrez peut-être en prendre un. Ils vont de 20 à 200$. Amazon en a un disponible pour la plupart des marques d'appareils photo, que vous
ayez un reflex numérique ou sans miroir ou n'importe quel type d'appareil photo. Si votre appareil photo a WiFi assez souvent, vous pouvez télécharger une application sur votre smartphone et déclencher l'obturateur de cette façon avec l'application, je trouve l'utilisation de la minuterie automatique un peu plus facile. Une option peu coûteuse. Si vous avez tout ce dont vous avez besoin pour prendre une photo et que vous avez une minuterie que votre set, nous sommes prêts à rouler. Tu veux choisir ta place pour venir te voir de ma tente. Et j'ai utilisé cela comme toile de fond pour plusieurs autoportraits ces derniers jours, pratiquement campagne. Donc, vous voulez marquer votre place aussi. Avant de mettre en place ma vidéo semblable à un autoportrait, je me suis assuré de marquer l'endroit où j'allais m'asseoir, et je me suis assuré de ce que j'avais dans le cadre. C' est vraiment important lorsque vous marquez votre place que vous pensez à votre composition. Pensez à ce que vous voulez regarder dans le cadre. Pensez à votre pose. Pensez à votre expression faciale. Pensez à votre garde-robe. Je portais cette robe spécifiquement pour rendre hommage à ma ville natale, qui est célèbre pour le homard. Vous voudriez penser au résultat final. Qu' est-ce que vous créez dans le portrait ? Quoi, quelle est l'humeur que tu veux dépeindre ? Qu' est-ce que le Vive ou que vous commencez un projet, il suffit de prendre en considération, choisir un endroit pour commencer à la maison dans votre salon,
dans votre chambre à coucher, votre salle à manger sur votre terrasse arrière, partout où cela signifie que vous pouvez commencer à prendre ce projet et le déplacer n'importe où. Une fois que vous avez compris comment faire cela, une fois peut prendre ce spectacle sur la route si vous trouvez une surface stable pour votre téléphone ou pour votre appareil photo en ce moment, mon appareil photo est sur mon trépied. Toute surface stable fera l'affaire. Si vous faites complètement solo, s'
assure que tout est agréable et équilibré. Si vous n'allez pas utiliser un trépied ou quelque chose d'stable pour tenir réellement votre équipement. Si vous avez une autre personne
qui vous aide, ce sera génial parce qu'ils peuvent être votre deuxième jeu d'yeux et un deuxième jeu de mains. Si vous utilisez votre minuterie automatique, assurez-vous de la régler sur dix secondes. Deux secondes, ce n'est pas assez de temps. Dix secondes, c'est généralement assez de temps. Marquez votre spot, créez le cadre lorsque vous regardez à travers le viseur, ou si vous regardez à l'arrière de votre appareil photo ou à votre téléphone intelligent, À quoi ressemble cela ? Assurez-vous que vous avez tout propre de l'encombrement, des lignes
propres, une bonne composition, puis pensez à où vous allez être dans le cadre. Avoir tout cela mis en place, régler votre minuterie de 10 secondes, puis les jeux commencent à activer votre minuterie automatique. Vous allez avoir à appuyer sur votre obturateur sur votre appareil photo reflex numérique ou sans miroir. Ou si vous avez un smartphone, vous voulez donner un haut, réveiller tout. Faites-le, assurez-vous que tout est vivant et prêt à partir, puis entrez dans le cadre. Si vous utilisez une télécommande pour déclencher votre obturateur, pensez à un moyen de le camoufler. Et j'ai une petite télécommande pour mon Canon. C' est au-dessus de la taille de mon pouce. Et quand je l'utilise, je le tiens dans ma main pour que vous ne puissiez pas vraiment le voir. Ou peut-être que vous voulez que les gens le voient. Peut-être que ça fait partie de votre composition. C' est votre autoportrait et vous pouvez le créer comme vous le souhaitez. Je suis juste là pour vous donner des conseils et peut-être des idées. Si vous utilisez votre déclencheur à distance, assurez-vous que vous avez sélectionné votre fonction à distance sur votre appareil photo, votre téléphone dispose d'une minuterie automatique, deux, que
vous avez peut-être un petit trépied pour votre téléphone ou que vous avez peut-être compris un moyen de le garder bien, équilibré et stable. La clé avec votre téléphone lorsque vous prenez votre autoportrait est de vous souvenir de votre smartphone. Focus et exposition sont mariés ensemble. Vous voulez vous assurer que vous êtes à l'aise avec ce à quoi ils ressemblent avant de commencer à sauter dans le cadre. Maintenant, je veux parler de concentration. Vous voudrez peut-être recentrer votre appareil photo. Si vous utilisez un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir, vous pouvez passer à la mise au point manuelle et placer quelque chose dans le cadre à peu
près où votre tête va se trouver et vous concentrer sur cela et laisser votre mise au point manuelle, laissez cette mise au point en place. Et puis si vous utilisez la minuterie quand vous avez appuyé sur votre obturateur, tout restera ensemble. Si vous utilisez votre mise au point automatique, chaque fois que vous appuyez sur votre obturateur, votre mise au point changera. C' est pourquoi je suggère d'utiliser votre focus manuel. Donc, si vous utilisez un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir, vous pouvez le faire. Certains des plus récents appareils photo avec mise au point tactile, vous pouvez basculer votre écran, toucher où vous voulez qu'il se concentre. Réglez votre minuterie de toute façon que vous pouvez trouver à configurer, créez une surface stable et prédéfinissez votre mise au point à l'intérieur de la composition que
vous avez choisie, vous devrez sauter dans le cadre plusieurs fois. Chaque fois va être un peu différent. Donc composition, comprendre votre focus. Les autres choses à considérer sont votre exposition. Et on en parlera un peu plus tard. Mais nous voulons nous assurer que nous choisissons un mode sur notre caméra avec lequel nous sommes à l'aise. Ça va nous donner une exposition équilibrée. Vous pouvez choisir votre ISO et votre vitesse d'obturation. Iso, je suggère une ISO inférieure, comme peut-être 100 ou 200, puisque vos caméras vont être sur une belle surface stable. Et votre vitesse d'obturation peut être un sur 125. Et puis votre ouverture, l'ouverture est assez importante parce qu'elle va vous
permettre de décider ce que vous voulez mettre au point. Si vous utilisez un plus grand nombre de votre ouverture comme f, F22, il y aura beaucoup de focus. C' est votre domaine d'intervention. Tout ce qui est inférieur à 5,6 à 0,8 pour ce qui est le
plus proche de l'objectif va être mis au point et tout ce qui est derrière il va tomber légèrement hors de la mise au point. Cela dépendra donc de l'endroit où vous voulez que l'attention de vos téléspectateurs atterrisse. Et j'espère que vous partagerez vos autoportraits avec moi ici, dans la Galerie de projets, ainsi qu'avec les autres étudiants. Mettons-nous en place et faisons des autoportraits. Maintenant vient la partie amusante. J' ai inclus dix idées différentes à utiliser pour créer votre autoportrait. Ils sont inclus dans la page du cours. Pour résumer, tu vas choisir ta composition. Vous allez vous assurer que vous avez votre concentration. Assurez-vous que votre exposition est correcte. Comment allez-vous déclencher votre obturateur ou vous allez le faire avec la télécommande, ou allez-vous le faire avec une minuterie automatique ? Et puis tu vas entrer et sortir du cadre. À chaque fois, je vous garantis que vous allez apprendre quelque chose nouveau que vous allez essayer de faire la prochaine fois. Donc les portraits sont très amusants et je suis vraiment heureux que vous soyez ici pour ce voyage avec, je vous verrai dans la prochaine vidéo où je listerai les dix invites différentes que vous pouvez utiliser comme inspiration pour vos portraits. Allons-y.
3. Comment faire votre autoportrait: Bienvenue de retour. Voici la leçon 1 sur la façon de créer votre
autoportrait en se rendant devant l'appareil photo et en sortant derrière les caméras. Cette définition simple d'un autoportrait est un portrait de soi. Donc, en tant que selfie, il y a une différence que les autoportraits sont bien pensés là-bas. Nous pensons à la composition, mais l'éclairage est beaucoup plus pensé qui va dans un autoportrait, puis va dans un selfie. J' adore un bon selfie et j'en ai pris beaucoup,
mais je les ai pris pour me souvenir d'un moment rapide. Et je suis habituellement dans un environnement, déjà dans un environnement, ou peut-être je suis avec quelqu'un avec qui je n'ai pas été auparavant. En fait, je dois rencontrer le rock une fois et oui, j'ai pris un selfie avec eux,
les autoportraits que j'ai créés, j'ai passé beaucoup plus de temps à réfléchir et beaucoup plus de temps à créer. C' est donc la principale différence. Il y a plus de temps et plus de réflexion. Voici les étapes que nous allons prendre pour créer notre autoportrait utilise un trépied ou une surface stable, utilise la minuterie automatique ou le mode rafale sur votre smartphone, les caméras utilisateur, le Wi-Fi, téléchargez l'application pour votre smartphone afin que vous puissiez déclencher l' exposition du contrôleur d'obturateur et peut-être même la mise au point. Ces applications WiFi sont incroyables. J' en ai un pour la caméra et il y a beaucoup de plaisir. Placez-vous dans un environnement visuellement intéressant comme votre tente et votre studio. Concentrez-vous sur où vous allez être. Arquez votre spot, utilisez la lumière de la fenêtre sur le côté. J' ai ma lumière de fenêtre qui vient de côté. Tirez sur votre reflet. C' est un moyen facile de vous empêcher de sauter dans et hors du cadre. Plusieurs fois, vous pouvez voir votre composition, votre expression faciale, l'apparence de vos cheveux ou la couleur supérieure. Expérimentez avec des expressions faciales et posant. Utilisez ceci comme un moyen de documenter une période de votre vie. Peut-être que vous êtes enceinte, peut-être que vous voulez prendre une fois par mois pour surveiller votre croissance. A quoi ressemble la pose pour ça ? Quelle est votre expression ressemble pour ça. Et peut-être que je vais aller sur une aventure informatique de camping de 90 jours ici dans mon salon, qui est mon look de garde-robe pour ça, qui est mon regard opposé pour ça,
qui est mon expression faciale ressemble à pour ça, mettre vous dans un paysage, prendre le spectacle sur la route, sortir, inclure votre environnement naturel comme vous le souhaitez. Peut-être que vous avez un endroit spécial dans votre maison ou votre appartement qui est devenu un très joli petit sanctuaire pour vous. Tu veux peut-être commencer par ton autoportrait. Supprimer les distractions. Assurez-vous qu'il y a une belle toile de fond propre. Pensez à votre composition. Pense en dehors de la boîte. Il est présent dans votre salon. Utilisez un nombre plus élevé F-stop ou ouverture ou beaucoup de détails. Fa F 11, F 16, F 22, tout va être très tranchant. Les nombres inférieurs auront moins de détails. La chose la plus proche de l'objectif sera tranchante, puis tout autour de lui tombera hors de mise au point. Avec ces étapes à l'esprit, nous allons créer un autoportrait qui nous fera sortir de la boîte à selfie. Nous avons beaucoup réfléchi à toutes ces étapes. Puisque nous avons réfléchi à toutes ces étapes,
parlons de certains paramètres de l'appareil photo à essayer. Si vous n'utilisez pas votre téléphone. A peut utiliser un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir. Peut-être que votre appareil photo n'a pas d'application où vous pouvez toute l'exposition et déclencher votre obturateur ou la mise au point. Peut-être que tu dois tout faire à la main. Et si vous choisissez votre exposition, passer en mode P au lieu du mode auto sera très pratique pour vous. En mode P, votre caméra décidera de la vitesse d'obturation et de l'ouverture. Vous pouvez choisir l'ISO, choisir un nombre inférieur quand il est vraiment brillant, ou un nombre plus élevé quand il fait vraiment sombre. Par exemple, en ce moment, j'ai beaucoup de lumière du jour qui arrive. C' est en fait l'un des jours les plus chauds que nous ayons connus jusqu'à présent. Je tourne pendant l'été, donc j'ai choisi une ISO de 100. Si je choisissais cela plus tard, je pourrais choisir une ISO plus élevée. Vous avez donc besoin d'une ISO plus faible, moins sensible quand il y a beaucoup de lumière naturelle ou si vous avez besoin d'une ISO plus élevée pour rendre votre capteur plus sensible quand il y a moins de lumière naturelle. Est-ce que ça a du sens ? Espérons, jouez avec vos expositions. L' idée derrière tout ça est de vous mettre à l'aise. Donc, expérimentez si vous voulez utiliser le mode P pour quelques expositions, puis vous voulez passer dans différents modes de caméra et finalement vous
mettre en mode manuel, pratique, pratique, pratique. C' est ma plus grande recommandation. C' est ainsi que j'ai pu réaliser ce que je voulais. Et je vous garantis que c'est ainsi que vous réaliserez aussi ce que vous voulez. Donc ça termine la leçon 1. En quoi un autoportrait est-il différent d'un selfie ? Merci de vous joindre à moi pour cette leçon. Merci d'être venus. Passons à la deuxième leçon, où nous allons apprendre quels sont les éléments clés d'un autoportrait. Vous êtes curieux à ce sujet ? Viens me rejoindre dans moins de deux mois.
4. Ce qui fait un bon autoportrait: Salut et bienvenue à la deuxième leçon. Deuxième leçon, nous allons parler des éléments clés de votre autoportrait. Quels sont les éléments clés d'un bon autoportrait ? Il y a des éléments clés qui nous font autoportrait, ce que nous appelons un succès, rend différent d'un selfie. Parfois, il capture l'action. Voulez-vous capturer une action spécifique pour votre portrait ? Es-tu prêt pour ça ? Comment voulez-vous que cette action aime ? A quoi ressemble cette composition ? Vous avez besoin d'aide ? Y a-t-il une action que vous pouvez montrer dans votre portrait Personnellement, j'aime un portrait qui montre un peu d'extracteur, un autre élément clé de votre autoportrait qui en fait une interaction réussie. Comment interagissez-vous avec le spectateur ? Votre composition est-elle quelque chose qui va interagir avec le spectateur ? Et oui, vous allez les montrer à quelqu'un. Je vous garantis que vous serez si fier de ce projet. Vous allez vouloir partager ces autoportraits. Je l'ai fait, et je n'aime pas entrer devant l'objectif, mais ici je suis votre spectateur dans l'interaction les attire dans votre portrait. Pensez donc à la façon dont vous voulez impliquer le public. Pensez à si vous voulez regarder directement l'objectif, vous voulez regarder sur le côté. Tu veux regarder de l'autre côté. C' est à vous de décider. C'est ton autoportrait. Un autoportrait réussi dépeint l'émotion. Quelle émotion à vouloir dépeindre et votre portrait, êtes-vous heureux ou triste ? C' est un moment très étrange dans lequel nous vivons. Comment voulez-vous capturer l'émotion de vivre une pandémie, passer par une quarantaine, porter un masque tous les jours ? Comment veux-tu représenter cette émotion ? Dépeindre l'émotion et votre autoportrait est la clé de l'engagement de votre spectateur. Une autre clé d'un autoportrait réussi est le contact visuel. Chaque fois que nous regardons une image d'un visage, la première place que nos yeux vont vers les yeux dans l'image. Alors, comment voulez-vous que ce contact visuel engage votre spectateur ? C' est tout ce que vous devez considérer pour créer un autoportrait réussi et aussi engager votre spectateur. Voulez-vous inclure un objet spécifique qui vous aide à passer travers tous les jours, fournir une histoire. Il peut raconter votre histoire, il peut vous aider à afficher votre récit. Alors pense à ces choses. Tu veux être dans le portrait ? Peut-être que vous voulez prendre une photo de quelque chose qui vous échappe, quelque chose qui a une idée de vous. C' est peut-être ton ombre. Peut-être que vous voulez utiliser votre reflet dans une fenêtre. Peut-être ta main, peut-être ton œil, ton pied, ton bras, ta jambe, quelque chose qui te concerne et qui va raconter ton histoire. La clé est de rendre le portrait aussi personnel que possible. La clé est de l'utiliser pour raconter votre histoire. Que voulez-vous que le spectateur sache à ce sujet ? Donc, ça se termine moins de deux. Nous allons passer à la troisième leçon et nous allons faire notre autoportrait.
5. Comment j'ai réalisé mes autoportraits: Bienvenue à la troisième leçon. Faisons un autoportrait. Je suis content que tu sois là, mets-toi la minuterie et saute dans le cadre. C' est vraiment aussi facile que ça ? Parfois, mais généralement hors pour réfléchir aux choses. Où veux-tu faire ton portrait ? Où veux-tu mettre ton appareil photo ? Qu'est-ce que tu veux ? Où veux-tu aussi porter une robe de homard ? Ça pourrait être amusant. Comment voulez-vous poser dans votre portrait ? Pourquoi veux-tu faire ce portrait ? Si vous créez ce portrait pour présenter ou documenter un jalon spécifique, comment allez-vous le représenter dans votre portrait ? Vous avez besoin d'aide ? Pouvez-vous demander l'aide de quelqu'un ? Voici comment je me suis fait des portraits. J' ai pris un autoportrait ou un jour pendant 128 jours pendant la première partie de la quarantaine pour secrète 90. J' ai partagé certains de ces portraits dans la galerie du projet, et j'ai vraiment hâte de voir vos autoportraits partagés là aussi. En gros, j'ai installé mon appareil photo sur un trépied et je regarde à travers le viseur pour décider de ma composition. Je me suis assuré que toutes les distractions du cadre étaient éloignées. J' ai pris une douche ou je me suis lavé les cheveux. Peut-être que je me suis maquillé. J' ai pensé aux sentiments que je voulais dépeindre dans le cadre ce jour-là, j'ai utilisé le mode manuel parce que confortable en mode manuel, mon ISO était de 100, ma vitesse d'obturation était de plus de 200, et mon ouverture le plus souvent était f 5. 6. J' ai utilisé le compteur d'exposition lorsque je regarde à travers mon viseur de mon appareil photo et il y a un petit guide en bas. Il a un côté plus et un côté moins. C' est vous faire savoir du côté moins si la petite flèche se dirige vers cela, que votre image est sous-exposée. Si elle se dirige vers le côté plus, votre image est surexposée. Si vous utilisez votre histogramme pour équilibrer votre exposition, vous voulez qu'il ressemble à une courbe de cloche. Tu veux que ce soit une belle courbe de cloche charnue. Un histogramme est une représentation numérique des lumières et des sombres dans votre cadre et chaque image que vous prenez, vous pouvez réellement regarder son histogramme et vous voulez qu'il ait une belle courbe de cloche à elle. Vous voulez qu'il ressemble à une cloche si vous utilisez votre smartphone pour prendre votre autoportrait, rappelez-vous que l'exposition et la concentration sont mariés ensemble. Sauf si vous avez trouvé une application que vous pouvez utiliser votre téléphone, comme un appareil photo, et vous pouvez aller dans les expositions pour assurer que l'exposition et la mise au point sont ce que vous voulez qu'il soit avant de réellement commencer sauter dans et hors de votre cadre et créer votre autoportrait. Si vous avez un viseur numérique et que vous disposez également d'une application que vous pouvez télécharger pour que votre appareil photo puisse communiquer avec votre smartphone via WiFi. Cela rend les choses vraiment faciles parce que vous pouvez voir votre composition et très souvent vous pouvez ajuster votre exposition à partir de là aussi. Prenez donc le temps de le comprendre
parce que le dépannage et la découverte d'un système pour utiliser une application à distance et utiliser un viseur numérique vous
permettront de réaliser des autoportraits vraiment rapides et impressionnants. Cependant, vous décidez de faire votre autoportrait et de faire quelques essais. Ça va vous impliquer de courir et de créer des images vraiment bizarres. Ça va être un peu amusant. Vous rirez, je vous garantis que vous rirez de certaines expressions bizarres que vous capturez. Et aussi certaines des choses bizarres que votre garde-robe pourrait faire. Ou les compositions bizarres pourraient capturer, ou même les expositions bizarres que vous pourriez capturer. Le fait est que c'est ton autoportrait et tu le découvre tout seul. Tu vas t'amuser un peu. Tu vas être un peu frustré parfois. Mais c'est ce qui rend un autoportrait différent d'un selfie. Vous mettez beaucoup plus de réflexion et beaucoup plus d'efforts dans la création de cette image. Au cours de la, un 120 jours que je créais mes autoportraits. Chaque jour, quand je me suis réveillé, je pensais à ce que le jour à venir allait être pour moi en quarantaine. Alors à quoi allait ressembler ma journée ? Comment allais-je utiliser mon temps ? Et je mettrais une idée pour moi-même des portraits quelque part de ma journée. Quand j'étais vraiment bon pour les faire, j'ai commencé à emmener mon appareil photo à l'extérieur dans différents endroits, à
vivre très près d'un parc et aussi très près d'une plage. J' ai fait des portraits où tu ne pouvais pas vraiment dire que c'était moi. Il y avait beaucoup de mouvement dans le cadre. J' ai tout essayé. Je vous encourage à faire de même. Je faisais de mon mieux pour créer un portrait qui, pour moi, marquerait cette fois dans l'histoire. Je vous encourage à jeter un oeil à la vidéo du projet, et j'ai également inclus une vidéo avec dix idées différentes pour vous aider à commencer avec vos autoportraits. Vous pouvez prendre n'importe laquelle de ces idées et les faire vôtres. Merci d'être venu avec moi pour la leçon 1, 2 et 3. J' ai hâte de voir vos autoportraits dans la galerie du projet.
6. Photographes qui ont inspiré mes autoportraits: Les photographes que j'utilise pour m'inspirer, autoportraits peuvent être très stimulants. Faites tout un tas de les faire pendant une période de temps, faites-les pour marquer un moment de l'histoire, faites-les pour le marché du temps dans votre vie qui est très pertinent pour vous. Surtout, faites-les. Ça va t'ouvrir à un côté de toi que tu ne savais pas avant et tu vas t'amuser beaucoup. Alors passons à cette liste d'inspiration. Mavis, CW est en cours de fuite. Tyler f. Stanley Kubrick, qui pourrait oublier le jambon. Kelsey Williams, gourou des chiffons. Le VM Meyer, George IOS déterminant est de trouver l'inspiration. Bref, tu peux, c'est partout. Dès que vous quittez votre maison tous les jours. Si tu es une personne visuelle, je te le promets, tu trouveras l'inspiration. Pas une personne visuelle. Peut-être que vous trouverez de l'inspiration dans un livre que vous lisez ou à l'intérieur de votre boîte à lunch parce que votre sandwich est une forme drôle ce jour-là, ou votre orange ou votre pomme. Cette pratique peut vraiment vous aider si vous voulez poursuivre la photographie, elle renforcera votre confiance que nous allons montrer un côté de vous que vous ne saviez jamais existé. Et il vous familiarisera avec votre équipement. Et cela vous aidera également à comprendre ou à commencer à comprendre votre style. La photographie, c'est quelque chose qui vient de l'intérieur vers l'extérieur et qui engage votre spectateur. autoportraits sont une merveilleuse façon de le faire.
7. 10 idées pour votre autoportrait: Bienvenue de retour. Cette vidéo contient dix invites différentes pour vous aider à commencer avec vos autoportraits. Si vous êtes vraiment coincé de façon créative et que vous voulez des idées, j'ai dix idées pour vous. Alors passons à travers, commençons l'idée numéro un. Cherchez de nouvelles perspectives si vous êtes rayer votre cerveau quant à ce qu'il faut faire de votre autoportrait. Commencez simple. Parfois, on peut donner
vie à des scènes de tous les jours simplement en pensant à elles d'une manière différente. Trouver une image endroit parfait avec un éclairage décent, éclairage des
fenêtres sur le côté aide vraiment expérimenter en créant la composition et en vous positionnant dans le cadre. Vous pouvez utiliser un gros plan pour sécher l'attention de vos spectateurs sur une caractéristique du visage ou une certaine partie du corps, et il offre une interprétation différente sur un autoportrait. Numéro deux, laissez votre réflexion montrer. Nous avons tous vu beaucoup de selfies miroirs et ne négligez pas cela pour vos autoportraits, vous pouvez créer un portrait vraiment beau à l'aide d'un miroir ou d'une surface réfléchissante. La clé d'un bon portrait de réflexion est, ah, le spectateur dans le cadre. Alors, comment allez-vous utiliser votre réflexion pour engager votre public, pour l'amener dans le cadre. Même si le public l'est, vous faites attention à ce qui est en face, ce qui est autour de vous, ou qui fait derrière vous, ne peut pas contribuer à votre composition. Peut-il faire de votre autoportrait plus d'intérêts dans ces types d' autoportraits venir avec le bonus supplémentaire de pouvoir voir ce qui se passe. Vous n'avez pas à sauter devant votre objectif. n'y a pas de course d'avant en arrière. Vous pouvez voir votre composition, ce qui est génial. Commencez à regarder les surfaces réfléchissantes. Commencez à réfléchir à la façon dont vous pouvez les incorporer dans votre portrait. Miroirs intéressants, flaques d'eau, reflets de vitrines. Donc, si vous pouvez faire un portrait intéressant avec votre réflexion, allez-y. Numéro trois, perdez-vous dans une graine. Si vous voulez vous éloigner de votre autoportrait de base, essayez de baser votre composition autour d'un paysage unique ou d'un paysage urbain qui reflète quelque chose de vous. espaces ordinaires et quotidiens peuvent créer un autoportrait très intéressant. Numéro quatre, faites une double prise, double exposition. Vous pouvez combiner deux expositions en portraits soi-même. Le terme vient de l'époque du film où l'on
prenait des expositions différentes sur une seule image. Donc vous le feriez, nous avons exposé le cadre. Tu ne ferais pas le vin de ton film. Donc, à l'ère numérique, vous pouvez certainement prendre autant d'expositions que vous le souhaitez. Certaines caméras sont configurées pour effectuer des doubles expositions. Jetez un œil à votre manuel et voyez s'il existe un paramètre que vous pouvez définir ou si vous pouvez créer une double exposition et un post-traitement. Tout ce que vous choisissez d'éditer vos images. Il y a probablement un moyen que vous pouvez superposer quelques-uns d'entre eux l'un sur l'autre. Vos options sont illimitées. Vous pouvez photographier la même scène ou le
côté droit vers le haut, à l'envers, à gauche, à droite, à gauche. Quelle que soit la façon dont vous voulez, soyez aussi créatif que possible. Et rappelez-vous que c'est votre portrait qui raconte votre histoire. Donc, si une double exposition va raconter votre histoire et pourquoi pas une exposition quadruple ? Soyez créatif. Numéro 5, joue avec les ombres. Essayez de jouer avec la lumière et les ombres pour donner vie à votre autoportrait. Cela fonctionne de deux façons. Vous pouvez soit travailler avec des formes légères pour créer des motifs sur vous, soit faire de votre ombre le sujet de votre portrait. Vous pouvez vous amuser avec le tissu. La dentelle fera des motifs vraiment intéressants sur votre visage. Vous pouvez également vous amuser avec le feuillage, feuilles d'
arbres, les branches, même une branche de fougères. C' est là que j'ai essayé ma largeur. Amusez-vous. Numéro six, ajoutez du drame avec de l'éclairage. Avez-vous investi dans un kit d'éclairage et que vous voulez apprendre à l'utiliser, vous êtes un sujet parfait pour le faire. Et c'est aussi une occasion parfaite pour vous de créer une série d'autoportraits. Déterminer tous les différents types de lumière que vous pouvez créer avec votre nouveau kit d'éclairage. Seulement comme auto-portrait, un moyen complètement sûr pour vous de comprendre votre éclairage. allez vous amuser beaucoup et vous allez créer une série de portraits, comprendre comment cette lumière tombe sur votre visage. Rapprochez la lumière, poussez-la plus loin. Si vous avez des modificateurs qui diffusent votre lumière, essayez-les. À quoi ressemble l'effet ? Et si vous déplacez les lumières derrière vous ? Et si vous les déplacez à côté de vous ? Et si tu les mettais derrière la caméra ? Que se passe-t-il si vous utilisez certains des shapers que vous utilisez pour créer des ombres sur vos lumières ? Essaie tout. Vous êtes votre propre modèle quand il s'agit de déterminer votre éclairage. Et c'est un excellent moyen pour vous de créer des autoportraits vraiment incroyables et authentiques. Amusez-vous, M. Sept, regardez à travers la lentille. Qu' est-ce que je veux dire par là ? Bien sûr, vous devez regarder à travers l'objectif pour créer un autoportrait. Et si vous obtenez une lentille et que vous l'utilisez réellement comme un moyen de vous encadrer, qu'est-ce que je veux dire par là ? Prenez l'un de vos objectifs et retirez le capuchon et le capuchon anti-poussière à l'arrière afin que vous puissiez voir à travers elle. Tenez l'objectif devant vous, l'avant de
l' objectif faisant face à votre appareil photo ou à votre téléphone. Déplacez-le pour que vous soyez positionné au centre de cet objectif. Ce sera très pratique si vous avez quelqu'un avec celui-ci ou si vous pouvez le faire vous-même, peut-être avec un miroir derrière son appareil photo. Essayez-le devant un miroir d'abord, juste pour que vous puissiez voir de quoi je parle. Laissez votre appareil photo hors de lui et laissez la composition hors de lui. Et il suffit de tenir l'objectif devant le miroir, la partie avant faisant face au miroir et de le déplacer et de voir où vous êtes dans le cadre. Et quand vous prenez l'autoportrait, si vous allez utiliser cet objectif, assurez-vous d'avoir un beau fond propre. Donc le spectateur ou vous-même se concentre simplement sur ce qui se passe à l'intérieur de cet objectif. Et tu es allé remplir le cadre avec lui aussi. Cela en fait un nombre vraiment intéressant huit et son grand penser en dehors de la boîte, Créer un autoportrait et littéralement irréel avec une image composite. Peut-être que vous pouvez photographier toute une série d'objets et les combiner en post-production, en utilisant des couches pour raconter une histoire qui n'implique pas du tout votre ressemblance. Peut-être que vous êtes peintre et que vous pourriez assembler toute
une série d'images qui peuvent raconter une histoire de vous faire un tableau. Vous pouvez le faire en post-production. Pense en dehors de la boîte, vas-y. Numéro neuf, Sant avec noir et blanc ne peut pas raconter une meilleure histoire. Tu l'aimes plus ? Peut-être que vous pouvez combiner une image monochrome avec une image couleur et les superposer et voir ce que cette histoire, comme. Les portraits en noir et blanc peuvent être particulièrement forts lorsque vous les utilisez pour mettre en évidence le contraste. Vous pouvez également utiliser des lignes fortes et des motifs forts dans le portrait pour raconter votre histoire. Travailler de manière non destructive est vraiment bénéfique en post-production lorsque vous enlevez ou ajoutez des choses à votre image. Alors pensez à cela lorsque vous créez un portrait à contraste très élevé ou un contraste très faible ou redoutable. Ou peut-être que vos blancs sont complètement soufflés ou que vous êtes noirs sont vraiment noirs. Si vous effectuez tous ces ajustements sur les calques, il est facile pour vous de revenir en arrière et de regarder et de voir si cela va mieux raconter votre histoire. Et on a dix ans, Yay. Utilisez la couleur pour améliorer l'humeur. Créez des moulages de couleur en utilisant des gels sur votre éclairage. Une fois un gel, c'est un peu comme une feuille d'acétate qui a une couleur coulée dessus. Ils viennent dans n'importe quelle couleur imaginable et vous pouvez les
mettre sur votre éclairage pour produire une fonte de couleur. Vous n'avez pas besoin d'éclairage professionnel pour le faire. Vous pouvez les mettre sur une ampoule. Vous pouvez avoir le même effet en mettant une écharpe rouge sur la terre. Essayez-le. Vous pouvez mélanger n'importe quelle couleur de gel sur un fond sombre. Vous pouvez également utiliser deux d'entre eux si vous les utilisez dans directions
opposées afin que vous puissiez voir qu'ils sont contrastés. C' est tellement amusant et c'est beaucoup de plaisir. Et c'est votre portrait, quelle soit la manière dont vous voulez le créer. J' espère que ces dix idées vous ont donné une certaine inspiration.
8. Outro pour avoir été visionné: Merci beaucoup d'être venu dans ce voyage d'autoportrait avec moi. J' espère vous avoir inspiré, et j'espère que vous avez créé quelques autoportraits que je peux regarder en arrière et me sentir fier. J' espère que vous vous êtes amusé et j'espère que vous êtes inspiré pour créer vos propres portraits. J' ai hâte de les voir. Veuillez les partager dans la galerie du projet. J' ai partagé un tas de mes propres. Donne-moi un suivi. Je télécharge un nouveau cours le mois ici sur la plateforme Skill Share. Et j'aimerais aussi avoir vos commentaires. Faites-moi savoir ce que vous ressentez à propos du cours. Faites-moi savoir comment les autoportraits ont changé votre pratique créative. Faites-moi savoir, wow, les autoportraits ont été amusants pour vous ou pas si amusants pour vous. J' aimerais juste entendre parler de toi heureux tir et prendre soin jusqu'à la prochaine fois.