Créer des webcomics : créer et publier votre première Webcomic pour les débutants

1. Introduction | Créer votre première Webcomic pour les débutants: Bonjour et bienvenue dans votre cours de création de bandes dessinées sur le Web. Il s'agit d'un cours sur la création de votre première bande dessinée Web. Les étapes que vous devez suivre trouver votre logiciel, votre dur, nous, décider où vous souhaitez publier votre bande dessinée Web et même quel type de bande dessinée Web vous souhaitez créer. Bonjour, je m'appelle Matthew Dewey et je suis écrivain. Récemment, j'ai décidé de me lancer dans une nouvelle forme de média où je combine l'écriture dessin pour créer une bande dessinée sur le Web. Après quelques expériences et la création de mon premier chapitre, je l'ai publié sur des services populaires. Je crois que j'ai créé une deuxième série de bandes dessinées sur le Web. Cela a duré des mois, des mois et des mois, jusqu'à ce que j'apprenne pas mal de leçons que j'aimerais partager avec vous afin de vous donner les meilleures chances de créer une bande dessinée Web populaire. Il s'agit maintenant d'un cours destiné aux écrivains et artistes débutants qui souhaitent créer une bande dessinée Web dont ils peuvent être fiers. Et pour les débutants, je parlerai des différents formats de bandes dessinées Web, des types de bandes dessinées Web que vous pouvez créer. Je vais entrer dans les détails. Je parle de résolutions et de pixels par pouce. Je vais vous parler des meilleurs endroits où vous pouvez publier votre bande dessinée en ligne. Nous proposons des services de bandes dessinées sur votre propre site Web. Et les avantages de chacun. Bien que ce ne soit pas un cours où je vais vous apprendre à dessiner ou à écrire. Je vais vous apprendre quelques méthodes pour créer formats de bandes dessinées Web qui correspondent le mieux à votre style et comment en tirer le meilleur parti. Je vais même vous montrer étape par étape mon processus de création d'une bande dessinée en ligne et comment sont publiées mes œuvres. Donc, si vous êtes artiste ou écrivain, ou les deux, cherchez à créer votre propre bande dessinée en ligne, ce cours est fait pour vous. Et l'un des avantages de ce cours est que je suis un instructeur actif. Cela signifie que si vous avez des questions ou des suggestions que vous souhaitez laisser dans les commentaires, vous recevrez une réponse dès que possible. Prenez donc une longueur d'avance dans la création notre toute première bande dessinée en ligne grâce à ce cours. Je te verrai au premier cours. Au revoir pour l'instant. 2. | de matériel et de logiciel Créer votre première webcomic pour les débutants: Bonjour et bienvenue pour la toute première leçon sur la création d' une série de bandes dessinées sur le Web. Dans cette leçon, nous allons parler du matériel et des logiciels nécessaires à la création d'une bande dessinée Web. Maintenant, il y a beaucoup de choses à dire. Je pense que la toute première chose dont nous devrions parler , c'est de la méthode dure que vous allez utiliser. Voici donc quelques indications indispensables pour savoir par où commencer. Parlons donc des tablettes. Il existe deux onglets, en particulier simples tablettes à dessin, qui n'ont pas d'écran. Et c'est un peu comme dessiner avec une souris, mais vous avez un stylet sur le bloc-notes. L'emplacement de l'endroit où vous dessinez sur le bloc-notes, ainsi que sa sensibilité mesurée et traduite sur l'écran ou le moniteur devant vous. Vous pouvez utiliser des tablettes à dessin avec un ordinateur de bureau ou un ordinateur portable. Le deuxième type de tablette est une tablette à écran, qui ressemble beaucoup à un moniteur ou à un iPad. Nous avons cet écran et vous dessinez sur l'écran avec un stylet. L'écran est sensible au toucher et indique exactement où vous placez votre stylet. C'est donc l'option idéale, car c'est beaucoup plus proche de cela, qui consiste à dessiner sur une page lorsque j'ai commencé mes premières heures de webcomic à l'aide d'un simple stylet. Celui-ci, pour être exact, est un Intuit bienvenu. Intuit. Je ne sais pas comment prononcer C'est la tablette que j' utilise pour enseigner depuis de nombreuses années. Et j'ai fini par me lancer dans le dessin avec. J'ai même donné un cours sur un logiciel étrange qui fonctionne bien sur la tablette, vous pouvez également le découvrir sur mon profil. Mais plus précisément, cette tablette me suffisait pour commencer. Ce n'est pas aussi confortable que de travailler en coordination œil-main sur une page devant vous. Mais on s'y habitue avec le temps. J'ai l'impression qu'après l' avoir utilisée pendant environ un mois, on se sent aussi à l'aise avec la tablette qu' avec la souris et le clavier. Vous pouvez traduire à l'écran les mouvements que vous ne voyez pas facilement . J'ai également essayé d'autres tablettes WorldCom auparavant, mais celle-ci est ma tablette personnelle, que j'utilise beaucoup plus souvent. J'ai trouvé qu'ils étaient tous à peu près les mêmes. Vous traduisez ce que vous faites sur un ordinateur de bureau sur le moniteur et vous le suivez principalement sur le moniteur. Vous pouvez suivre n'importe quoi lorsque vous regardez ce qui ressemble à une feuille blanche devant vous. Et puis il y a la tablette d'affichage, qui, comme je l'ai dit plus tôt, est beaucoup plus confortable car il est beaucoup plus facile de joindre une page avec un stylo. Le seul problème, c'est une tablette à écran est beaucoup plus grande et qu'elle est également beaucoup plus chère. C'est pourquoi les différentes marques entrent en jeu. Maintenant, je ne vais pas me lancer dans la comparaison des différentes tablettes disponibles sur le marché et des différentes marques de tablettes, par exemple. Mais je vais vous dire quelle est l'opinion majoritaire. La marque la plus populaire aujourd'hui, et probablement la plus de haute qualité, est pourquoi com, vous trouverez les tablettes affichées les bienvenues peuvent être des tablettes à stylet ou d' autres modèles de base pour dessiner chose. Ensuite, il y a les marques qui viennent juste après, comme Helium ou XP Pen. Ce sont d'excellentes marques de tablettes et vous constaterez qu'elles possèdent toutes les fonctionnalités dont vous pourriez avoir besoin et vous travaillerez très bien avec elles également. La principale différence entre ces marques est le prix où je ne peux pas être la tablette de la plus haute qualité dont vous pouvez découvrir qu'elle facture également les prix les plus élevés pour les tablettes. Cependant, comme je l'ai dit plus tôt, qui nous sommes sur les tablettes et les tablettes à stylet XP fonctionnent aussi bien que les tablettes de bienvenue, surtout si vous achetez une série professionnelle sans un mois, vous pouvez obtenir l'une ou l'autre marque quand arrive sur une tablette à stylet et vous vous amuserez avec l'onglet Affichage. Mais je recommande à ceux qui n'ont pas tel revenu disponible de ne pas investir dans une maison délabrée à moins être très sûrs de ce qu'ils font. S'ils envisagent de porter cela à un niveau professionnel. Pour ceux qui veulent le faire comme un passe-temps, ils seront très satisfaits d' seront très satisfaits une tablette à stylet Boolean ou XP ou quelque chose comme ça. Mais supposons que vous souhaitiez commencer à dessiner votre bande dessinée Web sans investir dans une tablette d'affichage ou même une tablette à stylet. Eh bien, vous pouvez commencer votre bande dessinée en ligne, mais vous utiliserez probablement des supports traditionnels. Et vous allez copier et numériser vos œuvres d'art sur l'ordinateur pour les modifier, probablement avec une souris, puis les publier en ligne. C'est un processus assez long pour prendre vos bandes dessinées et les mettre en ligne. Mais c'est toujours possible, et ce sont des artistes qui le font avec efficacité. Bien entendu, vous devrez tout de même faire un investissement important si vous travaillez avec des supports traditionnels. Et ce sera intégré dans un scanner. À moins que vous ne le sachiez, quelqu'un qui possède un scanner vous coûtera quand même pas mal d'argent. Mais si vous avez un appareil photo de haute qualité, vous pouvez également vous en sortir avec cela et quelques retouches intelligentes. Toutefois, si vous êtes déterminé à dessiner numériquement, vous pouvez vous familiariser avec la souris et voir où cela vous mène avec votre logiciel d'artiste. Et j'ai rencontré ce sujet. Discutons des nombreux logiciels étranges disponibles. Maintenant, les logiciels étranges avec lesquels j'ai le plus d'expérience sont ART Rage et Krita. Art Rage est un logiciel payant qui fournit de nombreuses fonctionnalités et est constamment mis à jour. Bien que le principal inconvénient de l'indignation soit que la sortie de nouvelles versions que vous devriez payer à nouveau, ce premier avantage est payé pour un logiciel artistique, est que vous pouvez payer un frais à vie. Ainsi, vous n'avez pas à payer de frais récurrents comme vous pouvez avec d'autres logiciels pour artistes tels que Photoshop. L'autre avantage d' ART Rage est qu'il s'agit d'une interface utilisateur très simple. Si vous ne voulez pas vous enliser dans autant d' outils et d'options. C'est le logiciel artistique qu'il vous faut. Vous constaterez qu'il possède une interface utilisateur très simplifiée. Vous serez ainsi en mesure de trouver les outils qui vous conviennent en fonction de votre capacité à les personnaliser. Vous pourrez bénéficier de toutes les autres fonctionnalités d'autres logiciels étranges, toutes celles que la plupart utilisaient au moins dans logiciels artistiques et qui suscitaient l'indignation sur le long terme. Le logiciel suivant que j'ai essayé d'utiliser était Blender. Blender, même s'il est principalement utilisé pour les projets 3D, peut également être utilisé pour les projets 2D. Et en l'expérimentant, je me suis rendu compte que j'étais à l'aise avec le dessin. Et la tablette est capable de créer les premières pages de mes bandes dessinées dans Blender. Bien entendu, créer une bande dessinée en 2D dans un programme 3D devient inutilement difficile et les options sont très limitées, selon le temps que vous y consacrerez demain, je ne vais pas vous le recommander blender en tant que programme de dessin, mais je dois noter que c'est possible. C'est ainsi que j'ai littéralement créé les premières pages de ma série de bandes dessinées Le programme que j'utilise aujourd'hui et que nous utiliserons tout au long de ce cours est Krita. C'est un programme gratuit et il possède toutes les fonctionnalités dont je pourrais avoir besoin en matière de dessin. Et je suis sûr que vous aurez également besoin de l'un ou l'autre. Il dispose d'un système de palettes très personnalisable que de divers outils ainsi que de plugins que vous pouvez télécharger si vous en voulez encore plus. Et il possède un système de couches très utile qui vous permet de séparer vos couleurs et votre encrage. Comme je l'ai dit dans l' introduction de ce cours, il s'agit pas d'un mauvais dessin, mais de commencer votre série de bandes dessinées sur le Web. Je n'entrerai donc pas dans les détails de ce programme. Mais je dirais qu'il contient essentiellement tout ce vous pourriez avoir besoin pour créer une bande dessinée sur le Web. Que vous décidiez de créer une bande dessinée ou un roman graphique complet, Krita Fund a tout ce qu'il vous faut. De plus, il est constamment mis à jour. Il est gratuit et disponible. Donc, si votre budget est serré, cela est vivement recommandé Pendant que nous parlons d' outils du métier, parlons de quelques autres services que vous pourriez utiliser en plus de votre logiciel et votre matériel, les services concernent principalement nos services de compression d'images. Selon la résolution à laquelle vous créez vos images, il se peut qu'elle ne corresponde pas aux paramètres que certains sites de bandes dessinées Web nécessiteront d'afficher. Dans ce cas, vous devrez redimensionner votre image, puis compresser pour vous assurer qu'elle n'est pas trop lourde pour le téléchargement du site Web . Heureusement, certains sites Web compresseront votre image ou l' intégreront au site Web lui-même. Mais d'autres sites Web sont très pointilleux et vous devrez le faire vous-même. Sinon, ils vous laisseraient télécharger. Sachez maintenant qu'il existe de nombreux excellents services de compression d'images qui ne sont pas gratuits. Mais celui que j'utilise habituellement, et je trouve qu'il conserve toujours la qualité de l'image lorsque je les télécharge, est compressé sur png.com. C'est simple, c'est gratuit et cela me permet de faire des chargements et des téléchargements en masse. Ainsi, je peux faire une bande dessinée complète en quelques minutes, encore une fois. Si votre budget est serré, ce n'est qu'un autre service à retenir, si vous rencontrez des difficultés lors du téléchargement de vos œuvres. Alors pour conclure, quelle est ma dernière recommandation aux artistes ? Pour ceux qui débutent dans l'art numérique ou le dessin en général, je recommande de réduire vos coûts autant que possible. suffit de se procurer un simple stylet. Il n'est même pas nécessaire que ce soit le bienvenu. Il existe de nombreuses autres grandes marques. Et en ce qui concerne les logiciels, je recommande de vous procurer un logiciel gratuit tel que Krita. Encore une fois, il vous donnera tout ce dont vous avez besoin. Vous n'avez donc pas besoin d'investir dans un service pénible tel que Photoshop, sauf si vous montrez vraiment ce que vous faites. Ce n'est qu'une fois que vous serez devenu beaucoup plus à l'aise avec votre logiciel et votre tablette, selon notre recommandation, d' investir dans des serveurs de meilleure qualité ou dans une tablette de meilleure qualité. Plus que tout, je recommande une tablette de haute qualité et une tablette à écran si vous pouvez vous le permettre. Et c'est tout pour cette leçon. de la prochaine leçon, nous parlerons des différents sites Web sur lesquels vous pouvez également publier vos œuvres, ainsi que du format de vos œuvres d'art afin de respecter ces périmètres effacés. Mais si vous avez d'autres questions concernant les outils du métier en matière de bandes dessinées sur le Web, soyez bref, laissez-la dans les commentaires ci-dessous. Je suis un instructeur actif, ce qui signifie que lorsque je verrai votre question, j'y répondrai dès que possible. Merci d'avoir regardé et à la prochaine leçon. 3. Où publier votre | Webcomic Créer votre première Webcomic pour les débutants: Bonjour et bienvenue dans le cours The writing your first web comic. Dans cette leçon, nous allons parler des différents sites Web sur lesquels vous pouvez publier vos bandes dessinées, ainsi que des formats dont vous avez besoin pour les publier. Il existe maintenant plusieurs grandes vagues de Comic Sans et bien plus encore si l'on inclut les réseaux sociaux. Mais laissez-moi d'abord parler de la possibilité de créer votre propre site Web et de publier votre bande dessinée V. En faisant cela, vous serez en mesure d'attirer plus de fans dévoués à vous et de ne pas trouver quelqu'un d'autre qui soit simplement en naviguant. Cela signifie que vous avez plus de chances d' avoir des fans dévoués. fans qui vous intéressent toujours et qui vous tiendront au courant de toutes vos sorties de bandes dessinées. Bien entendu, cela signifie gérer vos fans à l'aide d'une liste d' abonnés. Mais cela en vaut la peine, surtout si vous envisagez de créer différentes bandes dessinées Web au fil des ans. Bien entendu, vous pouvez toujours publier vos bandes dessinées sur d'autres sites, tels que les différents sites Web dont je vais parler maintenant ou les réseaux sociaux. En les publiant d'abord sur votre propre site Web. Ils s'adressent tous d'abord à vous chaque fois qu'ils veulent lire votre bande dessinée. Cela dit, parlons des deux services de bandes dessinées en ligne les plus populaires et de ceux que j'utilise personnellement, car je pense que les autres, bien que bons à leur égard, ont sites Web désuets ou le public n'est tout simplement pas assez grand pour en valoir la peine. C'est dans cet esprit que les deux principaux sites de bandes dessinées en ligne que je recommande, Web Tune et pour passer ou pour du plastique comme si c'était cool. Le premier point que je dois aborder lorsque je parle de ces deux sites Web est qu'ils s' adressent à un public plus mobile que ceux qui lisent des bandes dessinées Web sur un ordinateur de bureau ou un ordinateur portable. Avec ce format Amanda qui est arrangé, il s'agit d'un long format vertical. Cela signifie que vous n'aurez pas vraiment panneaux les uns à côté des autres, à moins que vous ne prévoyiez d'avoir des panneaux très simplistes avec de grands déchets Est-ce que cette quantité vous a probablement des panneaux carrés qui rentrent dans le centre de l'écran. De cette façon, il est plus lisible pour un public mobile. Si vous êtes intéressé par un format de bande dessinée Web plus traditionnel, c'est là que la suggestion de créer votre site Web entre en jeu. En ayant votre propre site Web. Comme je l'ai dit plus tôt, vous pouvez choisir le format que vous souhaitez et avec lequel vous êtes le plus à l'aise. Si vous êtes inspiré par bandes dessinées classiques de super-héros ou des romans graphiques, cela pourrait vous plaire. Mais comme il s'agit d'un format qui s'adresse à un public plus large, ceux qui lisent des bandes dessinées Web au téléphone, vous attirerez beaucoup plus d' attention en ajustant simplement votre format pour l' adapter à ce marché plus large. Les principaux avantages de Web Tune et de Plastic sont que vous disposerez de serveurs de site Web très faciles à utiliser. Vous pourrez télécharger différentes bandes dessinées Web. Vous pourrez télécharger différents épisodes de ces bandes dessinées Web. Vous pouvez les modifier quand vous le souhaitez. Vous pouvez régler d'autres paramètres. Vous pouvez créer des miniatures. C'est un excellent moyen de gérer votre bande dessinée Web dans son ensemble. Et si vous débutez dans les bandes dessinées sur le Web nous vous recommandons vivement d'essayer. Cela vous donnera une bonne idée de la façon de présenter votre bande dessinée Web. Devriez-vous essayer de faire quelque chose de indépendant ? Voici les résolutions actuelles pour les transformations du Web en plastique lorsque vous téléchargez vos bandes dessinées. Pour chaque image séparée, Web Tunes, vous devrez avoir une résolution de 800 x 12 x 80 pixels. est probable que l'outil de largeur le tranchera automatiquement, il ne devrait pas être trop haut. La principale chose dont vous devez vous soucier est la largeur de cette bande dessinée en ligne, 800 pixels. Donc, si vous travaillez à une résolution plus élevée, vous devrez peut-être la redimensionner pour l'adapter à ce ratio. Encore une fois, l'avantage de Web Tune est qu'il effectue ses propres compressions automatiques. Vous aurez donc un temps de téléchargement facile lorsqu'il s'agit de transformer le Web en plastique. C'est une histoire similaire. n'y a pas de limite de hauteur. Vous pouvez télécharger n'importe quelle image de votre choix, de n'importe quelle hauteur. Mais la largeur est très précise à 09:40 pixels. Ces deux sites Web ont une limite de capacité de 20 mégaoctets pour chaque épisode. Il y a donc aussi des choses que vous devez gérer. Mais si vous travaillez avec ces résolutions et que vous vous assurez de compresser correctement vos images, vous n'aurez aucun problème à télécharger histoires plus longues et des bandes dessinées Web sur ces sites Web. L'autre avantage mineur de ces formats est qu'ils facilitent le recadrage de votre bande dessinée lorsque vous souhaitez publier des images sur les réseaux sociaux afin d'attirer plus d'attention. Un autre facteur important à prendre en compte avant de commencer bande dessinée en ligne est savoir quel public a les différents côtés de K22. Maintenant, Web Tune entre tôt dans le plastique et le web comic Sans. Vous pouvez publier vos œuvres, mais elles sont nombreuses. En ce qui concerne tous ces sites Web, beaucoup d'entre eux s'adressent à un certain public. Donc, si vous souhaitez obtenir plus de vues et d'attention, il serait peut-être préférable de créer une bande dessinée Web adaptée à un certain genre. Vous recevrez toujours beaucoup d'attention. Cependant, pour les artistes de bandes dessinées Web orientés vers les affaires , il s'agit d'un facteur très important à prendre en compte, surtout si vous souhaitez surtout si vous souhaitez créer une audience avant vous commencez à créer des œuvres qui vous intéressent vraiment. Personnellement, j'aime bien l'ancien format de bande dessinée. Si j'aime ce format, c'est parce que je suis beaucoup plus aise quand il s'agit de romans graphiques et de bandes dessinées Cela me donne l'opportunité de un jour, transformez ma webcam en une copie papier de l'entreprise en un mois, la résolution que j'utilise est de 3 440 800 pixels avec 600 pixels par pouce. C'est quelque chose que beaucoup de logiciels plus approfondis utilisent, tels que Krita, que je recommande de plus en tant que logiciel libre, pixels par pouce carré n'ont pas vraiment d'importance quand il s'agit de œuvres d'art numériques, car vous avez toujours une certaine résolution en pixels lorsque vous établissez votre résolution. Mais c'est important si vous envisagez d'imprimer vos œuvres. Dans cet esprit, c'est pourquoi vous pouvez envisager logiciels tels que Krita ou un logiciel artistique haut de gamme Ils vous offriront cette option d'ajustement. Cependant, la chose la plus importante à prendre en compte avant même décider du format est le haut de la bande dessinée Web que vous envisagez de créer. Bien entendu, le format peut facilement être ajusté en fonction de la partie supérieure du micro webcam que vous souhaitez créer. Parlons-en donc dans la prochaine leçon. Nous discuterons des différents types de bandes dessinées Web, de la RT, du choix d'un thème, des couleurs, des personnages que vous pourriez vouloir dessiner et publier. Et nous en parlerons dans la prochaine leçon. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 4. Sty Créer votre première Webcomic pour les débutants: Bonjour et bienvenue dans votre cours de bande dessinée en ligne. Dans cette leçon, nous allons parler des différents styles et formats de bandes dessinées Web anti. Désormais, les styles et les formats peuvent entièrement dépendre du genre et, bien sûr, de votre style personnel en matière de dessin. C'était un mois ? Ce sont quelques-uns des types de style de bande dessinée les plus populaires que vous puissiez voir sur le marché. La toute première dont je vais parler est la simple bande dessinée en trois panneaux. Trois bandes dessinées ont été publiées dans les journaux du monde entier. Et vous pouvez également les trouver en ligne sous forme de bandes dessinées Web. Ces bandes dessinées à trois panneaux sont très populaires et faciles à réaliser. Tu as inventé une blague. Vous livrez de la punchline et tout dans un style de dessin animé simpliste. Le plus souvent. Bien sûr, vous avez la bande dessinée complète, qui est une autre façon de raconter et de raconter une histoire. Cela vous donne un panneau supplémentaire pour ajouter quelques détails supplémentaires et vraiment décrocher la touche finale. Ces deux styles fonctionnent bien avec le format Web Tune et To Pass Stick, car vous pouvez avoir un panneau après l'autre. Au fur et à mesure que l'histoire avance. Bien entendu, il est courant que ceux qui créent des bandes dessinées créent ces bandes dessinées informelles plus grandes. Cela est courant lorsqu'il s'agit du numéro du dimanche de certains journaux qui accordent plus d'espace sur une page aux dessinateurs pour créer une bande dessinée plus grande. Ensuite, nous passons aux bandes dessinées et aux romans graphiques. Les bandes dessinées et les romans graphiques n'ont pas de véritable format. Bien qu'un format soit souvent appliqué, il est évident que tout le monde aime avoir une formule avec laquelle travailler. Vous pouvez facilement créer une bande dessinée Web et un roman graphique avec peu ou pas de structure dans son système de panneaux. Vous pouvez avoir des pages entières sans panneaux et il ne s'agit que d'une grande image. Vous pouvez avoir un panneau dans le coin supérieur ou un panneau le coin inférieur avec une image plus grande au milieu. Tu peux faire ce que tu veux. Bien sûr, il est utile d'avoir une sorte de format avec lequel travailler, d'établir une sorte de structure. Alors c'est un mois ? Il est très important de regarder les autres artistes de bandes dessinées et de voir leur propre style. Si vous en avez déjà une par mois, vous avez une idée du type de bande dessinée en ligne que vous serez à l'aise avec le dessin. Le seul détail important que je voudrais souligner si vous débutez dans les bandes dessinées sur le Web ou les bandes dessinées en général, c'est que les dialogues se lisent généralement de la bulle la plus haute à la bulle la plus basse. Donc, s'il y a une conversation entre vos personnages et que vous vouliez mettre de l'ordre dans la conversation, vous le feriez probablement en plaçant leurs conversations l'une au-dessus de l'autre. Dans les bandes dessinées occidentales, vous lirez également de gauche à droite. Et dans les mangas, vous allez lire de droite à gauche. Cependant, qu'il s'agisse de bandes dessinées occidentales ou de mangas, vous lirez à nouveau de haut en bas. La bulle vocale la plus haute devra donc être lue avant celle qui se trouve en dessous. Il s'agit maintenant de choisir le style qui vous convient le mieux. Maintenant, je travaille avec deux styles, donc je peux vous en dire un peu plus sur les deux. En ce qui concerne le style des bandes dessinées, qu'il s' agisse d'un panneau à trois panneaux ou d'un panneau complet, c'est beaucoup plus facile à utiliser. Vous pouvez définir une palette différente en utilisant noir et blanc comme moi ou toute autre couleur simple. Nous allons donc travailler avec un style plus caricatural, qui vous permettra de dessiner des panneaux beaucoup plus rapidement. Le seul inconvénient de travailler avec une petite bande dessinée est que vous devrez faire de la place pour vos dialogues et que vous aurez peu d'espace pour montrer les détails. Vos personnages doivent donc également être simplifiés si vous voulez qu'ils fonctionnent. Cependant, si vous ne vous concentrez pas vraiment sur les détails, si vous êtes intéressé par un style plus simpliste et si l'idée de créer des bandes dessinées Web Faster vous intéresse, bandes dessinées peuvent être le style parfait. La star des bandes dessinées et des romans graphiques séduira les artistes qui souhaitent passer plus de temps à créer ces scènes. Vous avez beaucoup plus d'espace de travail et vous voulez raconter une histoire plus intéressante et plus approfondie. Bien entendu, vous accepterez de créer des œuvres d'art qu' un lecteur regardera simplement avant de passer à la page suivante. Il y a aussi le fait que vous ne publierez pas autant de bandes dessinées Web finies si rapidement. Cependant, vous serez toujours en mesure de créer les bandes dessinées Web que vous aimez. Et ces bandes dessinées Web de meilleure qualité recevront également beaucoup plus d'attention. Tout est une question de cohérence et de maintien de cette qualité tout au long du processus. Si vous créez des œuvres de meilleure qualité et que vous les publiez des intervalles plus longs, vous pourriez également avoir intérêt à créer un site Web pour publier vos bandes dessinées Web. Après tout, si vous créez quelque chose de haute qualité, vous devez également vous assurer de bénéficier l'attention de qualité que votre travail mérite. Bien entendu, cela ne signifie pas que vous ne serez pas satisfait des autres services de bandes dessinées sur le Web. Et il y en a plein d' autres qui répondent également à ce style classique de bande dessinée en ligne. En guise de petite remarque, je recommande également d'expérimenter avec les deux styles. Vous ne savez jamais lequel pourrait vous intéresser plus et lequel pourrait attirer le plus d'attention. Vous êtes peut-être un artiste talentueux. Vous pouvez créer ces magnifiques romans graphiques détaillés. Mais vous pourriez aussi avoir un talent incroyable pour créer des bandes dessinées. Et cela vous attire également beaucoup d'attention. En vous adressant à ces différents types de publics, vous serez en mesure d'attirer plus de fans. Et qui sait ? Certains pourraient y aller pour lire vos bandes dessinées. Et ceux qui lisent vos bandes dessinées passeront peut-être aux romans graphiques radiophoniques. C'est ce que j'ai découvert au cours de mon expérience. J'ai commencé par un roman graphique, mais j'ai également découvert que mon public souhaitait voir davantage d' œuvres sortir. J'ai donc créé une bande dessinée sur le côté et les tubes s'alimentent les uns dans les autres. On attire un peu d'attention, on reçoit plus d'attention. Mais le public en veut plus, suivez-moi. Ils pourraient donc simplement voir mes deux œuvres dès leur sortie. Cela dit, cela nous amène à la fin de cette leçon. Dans la prochaine leçon, nous parlerons des thèmes, du palais et des personnages que vous créez dans vos bandes dessinées Web. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 5. Thèmes, personnages et couleurs | Créer votre première Webcomic pour les débutants: Bienvenue dans votre cours de bande dessinée en ligne. Dans cet épisode, nous allons parler de thèmes, de personnages et de couleurs. Maintenant, cette vidéo sera plutôt une leçon basée sur des idées, car nous allons parler des différents types de bandes dessinées qui se portent bien aujourd'hui sur terre. Nous parlerons principalement bacs, des palettes, des personnages et de l'histoire, un thème qui a tendance à bien fonctionner. Maintenant que cette leçon est basée sur la recherche d'idées, vous voulez créer un micro webcam haut de gamme. Si vous avez déjà une idée, n'hésitez pas à sauter cette leçon. Dans la prochaine leçon, nous parlerons résolutions et des formats que je recommande pour votre webcam x. Cependant, pour ceux qui souhaitent choisir le thème, la personnalité et le palais à utiliser. Restez dans les parages. Tout d'abord, discutons du thème ou du genre de votre bande dessinée Web. Vous n'avez pas besoin de faire beaucoup de recherches dans le domaine de la bande dessinée Web pour savoir quels genres sont les plus populaires, ainsi que le style de dessin. Le style le plus populaire en matière de bandes dessinées Web de nos jours est le style manga. Car quatre genres sont les plus populaires. Les deux genres les plus populaires, ou romance et horreur. Les gens sont très intéressés par la lecture d'une bande dessinée en ligne basée sur la romance aujourd'hui, ou d'une bande dessinée Web à haut risque. Cependant, si vous êtes un artiste de bande dessinée Web qui s'intéresse au style de bande dessinée classique et que vous souhaitez créer quelque chose de plus aventurier. Vous allez tout de même trouver un large public. Alors que de nombreux sites partent de cette idée de vendre plus de romance et d'horreur, une bande dessinée de calmars. Aujourd'hui, il existe de nombreux sites qui sont également un peu plus neutres par rapport au haut de gamme qu'ils proposent au public. Cela signifie que vous avez une chance égale d'être découvert par d'autres lecteurs. Donc, si vous êtes toujours en train de choisir thème ou le genre sur lequel vous souhaitez travailler, vous savez maintenant lequel est le plus populaire. Bien sûr, en ce qui concerne les bandes dessinées. Les bandes dessinées ont tendance à être davantage basées sur des comédies et elles sont toujours populaires. Mais si vous étudiez le monde de la bande dessinée en ligne, vous constaterez que les grandes bandes dessinées sont encore plus populaires que cela. Vous constaterez également que vous aurez une base de fans plus dévouée à créer de plus grandes bandes dessinées qu'à créer des bandes dessinées plus petites. Bien que les bandes dessinées soient beaucoup plus faciles à consommer, vous aurez beaucoup plus de monde à les lire. Mais parmi ces personnes, vous n'auriez pas de public dévoué. Du moins, pas aussi grand que si vous deviez créer de plus grandes bandes dessinées Web. Si vous souhaitez créer une bande dessinée en ligne qui ressemble davantage à un roman graphique, nous nous sommes concentrés sur l'histoire, alors le style artistique n'a pas vraiment d'importance. Il existe de nombreux romans graphiques pour un style artistique unique ou une façon originale de dessiner des personnages. Beaucoup de ces romans graphiques fonctionnent très bien parce qu'ils sont plus centrés sur l'histoire que sur le style artistique. Bien que dans de nombreux cas, le style artistique soit également très intéressant. Vous n'avez donc pas à vous contenter d'une bière de style artistique très formel, de style manga ou de bande dessinée occidentale. Vous pouvez développer votre propre style lorsque vous dessinez vos personnages, vos arrière-plans, etc. Avec ma première bande dessinée en ligne, Malice, j'ai décidé d'utiliser une très petite palette car j'utilisais principalement des niveaux de gris avec des cerveaux. Cela s'explique par le fait que la rage s'est manifestée contre l'œuvre en noir et blanc ainsi que contre l'œuvre en noir et blanc et rouge. Vous collaborez avec le thème que j'utilisais. Je recherchais une ambiance dark fantasy. Le fait d'avoir l'échelle de gris et les lectures Sharp illustrent vraiment ce sombre métier. Cependant, il y avait une complication supplémentaire liée à la simple inclusion de ces couleurs car, comme je l'ai dit plus tôt, j'utilisais un programme très difficile à utiliser en matière de bandes dessinées Web. Maintenant que j'utilise un programme approprié, il m'est beaucoup plus facile d' ajuster ces excellentes compétences. Mais je m'en tiens toujours au même petit ensemble de couleurs. Pour ma bande dessinée à court terme, j'ai décidé d'utiliser simplement le noir et blanc, puis d'utiliser d'autres pinceaux et outils pour obtenir les différents gris entre les deux. Si j'ai simplifié les palettes, c'est parce que je travaille avec une arrivée simplifiée. C'est à plus petite échelle. Les personnages sont plus caricaturaux. Il n'y a donc pas beaucoup de place pour les détails. Et cela vient aussi avec les couleurs. J'ai donc pu créer des bandes dessinées plus courtes beaucoup plus rapidement. Et la palette limitée s'adapte aux styles à venir. Bien sûr, je voulais utiliser beaucoup plus de couleurs que le noir et blanc. Donc, pour ma troisième série de bandes dessinées, des heures passées à utiliser des couleurs, j'ai utilisé différents bleus et verts au début et j' une bonne idée de la façon de les équilibrer entre les couleurs du filtre et celles du filtre. Tout semblait donc un peu plus uniforme. Mais il est très important que je rende le processus facile et agréable pour moi. J'utilise donc toujours une palette limitée. Pendant ce temps, je choisis mes couleurs. Au départ, lorsque McGrady a créé de nouveaux objets personnages et mondes, espaces. Je m'assure également de pouvoir revenir à ces couleurs et les réutiliser dans les prochains panneaux. La raison pour laquelle je fais tout cela est que je veux une palette qui associe également mon style. Et en même temps , je trouve mon style encore plus agréable lorsque je dessine. Et c'est ce que vous devez faire lorsque vous créez votre propre palette. Vous deviez décider quelles couleurs vous plaisaient. Et correspondent-ils au type d' histoire et de style avec lesquels vous travaillez ? Si vous travaillez avec une bande dessinée Web à plus petite échelle, telle qu'une bande dessinée, il peut être préférable d'utiliser une palette simplifiée correspondant au style. Surtout si vous créez des personnages plus caricaturaux. Bien entendu, vous ne pouvez jamais vous tromper en utilisant simplement du noir et blanc et en utilisant des hachures pour montrer les zones intermédiaires de vos dessins. Back and Watch est un moyen très courant de créer des bandes dessinées Web. Parce que toutes les bandes dessinées Web sont initialement créées en noir et blanc avant l'ajout de couleurs. Donc, lorsque vous voulez qu'ils travaillent sur votre bande dessinée Web et que vous travaillez au trait à l'encrage. Avant d'ajouter des couleurs, vous serez en mesure d'examiner votre travail et de décider par vous-même. Tu veux que ça continue comme ça ? y a de fortes chances que même si vous le faites, vous recevrez toujours la même attention. Les couleurs sont agréables à lire lorsque vous parcourez une bande dessinée Web sur votre téléphone ou sur votre bureau. Mais en même temps, la majorité des œuvres de mangue et des bandes dessinées occidentales sortent, ils font des choses en noir qui veulent. La seule raison est que c' un palais tellement reconnaissable, c'est une palette confortable et les gens peuvent toujours comprendre ce qui se passe. Et cela rend le processus beaucoup plus facile et plus rapide, ce qui vous permet de publier plus de bandes dessinées Web à un rythme rapide. Bien entendu, il est également utile de consulter d'autres artistes de bandes dessinées Web et de décider vous-même quels palettes, thèmes et personnages vous plaisent et de décider vous-même quels palettes, . Cela dit, si vous avez en tête un artiste de bande dessinée Web qui a influencé votre style ou vous a inspiré. Dites-moi qui ils sont et ce qu'ils ont fait. Dans les commentaires ci-dessous. Je suis très curieuse de voir quels artistes ont une grande influence sur la prochaine génération de dessinateurs de bandes dessinées. Et cela nous amène à la fin de la leçon. Et la prochaine, je parlerai des résolutions et des formats que je recommande pour créer vos bandes dessinées Web. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 6. Mes formules et résolutions recommandées | Créer votre première Webcomic pour les débutants: Bonjour et bienvenue dans votre cours de bande dessinée en ligne. Dans cette leçon, je vais parler de avenir en ce qui concerne vos bandes dessinées Web. Plus précisément, je vais parler du format que vous utiliserez avec vos bandes dessinées Web, la résolution, etc. Quand j'ai commencé, j'ai créé une résolution standard qui conviendrait également aux sites Web que je publierai. Comme je n'ai rien vu d'autre que la création de bandes dessinées Web pour ces sites Web. Mais il existe de nombreuses raisons pour lesquelles vous devriez envisager de regarder au-delà de ces sites Web. Formulaire. Vous ne saurez jamais si un site Web durera longtemps et combien de temps vous comptez le faire. Deuxièmement, il existe d'autres endroits où vous pouvez commercialiser votre bande dessinée en ligne si vous souhaitez augmenter votre audience. Tout cela en fait une carrière. Cela dit, voici quelques conseils que je vous recommande de suivre, surtout si vous prévoyez d'imprimer physiquement votre webcam x. Tout d'abord, je veux que vous preniez en compte la résolution et la qualité de votre image. Une image de haute qualité, c'est-à-dire une résolution supérieure en pixels par pouce carré, alourdira le programme à exécuter sur votre ordinateur de bureau ou portable. Mais en fin de compte, l' effort que vous y consacrez est à peu près le même. La seule différence est qu' en ayant une image de plus haute résolution, vous pouvez la réduire pour mieux l' adapter aux services et aux sites Web que vous prévoyez d'utiliser, tout l' adapter aux services et aux sites Web que vous prévoyez d'utiliser, conservant une résolution plus élevée. images. Devriez-vous décider de les utiliser pour des sites Web de meilleure qualité ? Ou devriez-vous décider d' imprimer vos livres numériques ? Cela dit, en ce qui concerne les résolutions que je recommande, je travaille actuellement sur la résolution de 3 440 800 de nos principaux romans graphiques. Maintenant, ce n'est pas du tout extrême. En fait, une résolution standard en termes de résolution pour les romans graphiques ou les bandes dessinées, 1 720, 400, soit simplement le double de la résolution pour me permettre plus d'espace et de profondeur de pixels. Parce que pour lisser ces images, il vaut mieux avoir des résolutions plus élevées. En ce qui concerne les pixels par pouce carré. J'ai choisi 600. Pas parce que c'est le strict minimum que je recommande. C'est parce que lorsque je travaille avec des pixels plus élevés par pouce carré, cela a tendance à affecter le système de lettrage des lettres des créatures. Donc, quand il s'agit travailler avec la littérature, je dois faire une autre mise à l'échelle pour que cela fonctionne. Mais 600 pixels par pouce carré, c'est suffisant. Cependant, en ce qui concerne la résolution, je pense que cela s'appliquerait à tous les projets que vous évaluez. Essayez de créer vos projets au moins le double de la résolution recommandée, sachant que vous pouvez la réduire en fonction des sites Web sur lesquels vous prévoyez de les publier, de tous les réseaux sociaux, etc. La raison pour laquelle vous faites cela est qu'il vaut mieux réduire mieux réduire échelle qu'augmenter lorsqu'il s'agit d'images. Lorsque vous essayez de réduire la taille d'une image à haute résolution, plus ou moins la même apparence. Difficile de faire la différence. Toutefois, si vous essayez de redimensionner une image d' une résolution de qualité inférieure à une résolution de haute qualité. Vous verrez la différence, la netteté de l'image perdue et les pixels commenceront à apparaître. Et c'est très joli pour moi. Parlons maintenant des formats que je recommande, surtout si vous êtes débutant matière de bandes dessinées Web. Si vous êtes nouveau dans le genre de la bande dessinée Web, vous voulez vous donner de la place et de la simplicité. Ainsi, lorsque vous créez une bande dessinée de style roman graphique, vous souhaitez créer des espaces entre vos panneaux. Il est très courant que les bandes dessinées modernes aient une ligne simple pour séparer leurs panneaux. Mais un espace plus épais aidera à séparer les images pour vous et votre lecteur. Grâce à ces séparations très claires, vous pouvez avoir des panneaux similaires qui se démarquent les uns des autres lorsqu'il s'agit d'avoir une Finlande simple pour séparer vos panneaux de bandes dessinées et devenir un un peu plus difficile car vous n'avez pas eu à regarder la façon dont vous structurez votre scène, personnages impliqués et même les couleurs pour mieux les séparer. Si vous envisagez de vous consacrer également aux services Web, utilisez Web Tune ou passez la souris. Et je recommande également de placer des panneaux individuels, l'un au-dessus de l'autre, plutôt que des panneaux côte à côte. Quand il s'agit de mon projet de roman graphique tel que Malice, j'ai parfois tendance à ignorer cette règle pour ma propre histoire, car j' aimerais imprimer mes bandes dessinées un jour. Et je ne veux pas l'avoir spécifiquement sur un outil Web pour transmettre la cornée, le service. Avec cela, Amanda, si je le faisais, je créerais certainement mes bandes dessinées Web de manière centralisée, qui conviendrait mieux aux appareils mobiles que la grande majorité du public utilise. Et cela reste très facile à faire. Vous pouvez décider de la forme de vos panneaux. Il faut simplement qu'il y ait un panneau l'un au-dessus de l'autre. Parfois, vous n'avez même pas besoin d' avoir des panneaux séparés et vous pouvez simplement avoir des images qui passent de l'un à l'autre. Pour ceux d'entre vous qui souhaitent se consacrer à des sites Web tels que We have two Spastic, je vous recommande de consulter les meilleures bandes dessinées qu'ils proposent et voir comment ces professionnels présentent leur site Web. bandes dessinées. Et cela nous amène à la fin de cette leçon. Si vous êtes vous-même une webcam inexpérimentée, quels conseils donneriez-vous pour commencer une webcomic, les créateurs de bandes dessinées comme moi connaissent dans les commentaires ci-dessous. Et sur ce, je te verrai dans la prochaine leçon. Au revoir pour l'instant. 7. Mon processus Webcomic | Créer votre première webcomic pour les débutants: Bonjour et bienvenue dans votre cours de bande dessinée en ligne. Dans cette leçon, je vais vous donner un bref aperçu de mes méthodes pour créer une vague, depuis le tout début, lorsque je crée des œuvres terrestres et de la façon dont j'organise les choses jusqu' à la façon dont j'exporte mes œuvres. C'est quoi ça, Amanda finit par parler un peu du programme que j'utilise. Mais ce n'est pas un tutoriel sur Krita. Vous pouvez trouver beaucoup d'entre eux gratuitement sur YouTube. Cependant, cela vous montrera comment fonctionne une mise en page et comment j'utilise le programme pour être un peu plus efficace. Quand j'adore mes bandes dessinées sur le Web, capturons l' ordinateur pour que vous puissiez voir exactement comment Je fais des choses. Et nous voici dans une créature. La toute première chose que je veux vous montrer en matière d' accueil est de créer un document. Lorsque je crée un roman graphique, je choisis une résolution de 3 400 x 4 800, 600 pixels par pouce. Le maximum que l'on peut utiliser pour les pixels par pouce. Ce n'est pas non plus la résolution maximale. Mais j'ai l'impression qu'en ce qui concerne mon travail, tous ces chiffres concordaient très bien. De la résolution et de la façon dont elle fonctionne avec le texte et la créature. Une fois que j'en serai satisfait, je cliquerai sur Créer. J'ai donc un document vierge de la bonne taille et de la bonne qualité, et il ne me reste plus qu'à commencer. La toute première chose que je veux faire lorsque je crée une nouvelle bande dessinée Web est de créer un modèle de format que je peux utiliser chaque fois que je crée une nouvelle page dans la bande dessinée Web. toute première chose que je fais est de créer une boîte dans laquelle je placerai tous mes panneaux, assurant qu'elle est correctement centrée. Je vais juste vous indiquer un modèle que j'utilise normalement, par exemple, c'est un modèle que j'utilise pour créer ma bande dessinée malveillante. J'ai des couches standard et chaque fois que je souhaite sélectionner une palette, j'en ai même enregistré une spécialement pour un livre de manuscrits, qui inclut les 12 couleurs. Si les 12 voitures sont importantes en ce moment, c'est parce que j'inclus également une couche séparée, passez au filtre, que j'ai tendance à placer par-dessus les couleurs lorsque je veux créer une uniformité. Mais en ce qui concerne la malveillance, c'est une exception car tout est indiqué dans l'échelle de gris et un tiers pour se démarquer. Mais peu importe ce que je veux pour créer un certain éclairage dans un carnet vu, il est utile d'avoir un léger filtre des couleurs pour obtenir cette uniformité. Cela dit, parlons couches distinctes et de ce qu'elles signifient. Tout d'abord, pour ceux qui ne connaissent pas le système de couches, je pense que c'est un peu comme un gâteau. Vous déposez une couche de génoise. Vous ajoutez de l'arsine par-dessus, qui recouvrira la génoise. Vous ajoutez ensuite une autre couche par-dessus, qui recouvrira le glaçage et la couche inférieure. Et cela fonctionne à peu près de la même manière ici. La couche inférieure sera en bas du gâteau et la couche supérieure en haut. Ce que vous voyez en haut est ce que vous allez superposer à tout le reste. Tout écart entre les deux. De toute évidence, il affichera la couche en dessous. Dans tous les espaces de cette couche, la couche inférieure sera affichée. Sans un mois. La plupart de ces couches sont actuellement vides. Les seuls qui ont quelque chose sur le fond de remplissage créé par défaut, c' est-à-dire une couche blanche d'arrière-plan. C'est une bonne chose de toujours l' avoir au début, surtout lorsque vous arrivez à l'étape de l'encrage, car cela vous aide à repérer votre travail au trait. Mais parlons d'abord de la frontière que j'ai créée ici. Cela m'aide à déterminer exactement où je veux que tous mes panneaux soient placés avec une belle bordure autour d'eux. La couche suivante consiste à ajuster les bordures, ce qui me permet de créer des espaces et des panneaux exacts pour une page spécifique. Je vais faire l'encrage où je vais faire une œuvre de personnage. Et puis j'ai l' encrage de fond , évidemment pour l'arrière-plan lui-même. Une fois les travaux de terrassement terminés, je peux ensuite me tourner vers les couleurs et le filtre. Comme je l'ai dit, je n'utilise pas de filtre pour MELAS, mais j' ajouterai certainement les couleurs. Et encore une fois, il y en aura sous les couches. Je peux donc même les superposer sous la ligne, mais elle ne s'affichera pas grâce au système de couches. Je suppose que la meilleure façon de le montrer est de jeter un œil à l'un de mes paramètres précédents. Voici donc une page malveillante. Maintenant, notre premier spectacle, la couche de bordure, qui est évidemment exactement la même que le modèle lui-même. Et puis il y a les ajustements qui m'ont aidé à séparer mes panneaux. Ensuite, il y a l'encrage, qui est principalement l'œuvre de mon personnage, et quelques ajustements tardifs que je pourrais apporter. Vers la fin du processus, puis faites en sorte que l' arrière-plan soit encré lui-même. L'arrière-plan est très minimal sur cette page, mais lorsqu'il s'agit de mes pages plus grandes, il a tendance à être plus répandu. Il est toujours utile de séparer ces choses. Mixte. J'ai les couleurs qui apparaissent à nouveau en dessous, et j'ai ce qui est presque terminé. C'est à ce moment que j'ajoute de nouvelles couches. Ces couches concernent les dialogues et les textes qui apparaissent sur une page de bande dessinée. Parfois, il n'y en aura pas. Le texte d'une page n'est principalement qu'une image et ne peut pas être vu par le lecteur. Je n'inclus pas ces couches dans le modèle. Il suffit de les créer manuellement lorsque je travaille sur cette page spécifique. Pour celui-ci, désactivons simplement les couleurs pour qu'il soit plus facile à repérer. Alors j'ajouterais mes textes en utilisant le système Creatures Take. Ensuite, j'utiliserais une autre couche en dessous pour créer une bordure afin de le séparer et de pointer vers qui parle. Et enfin, une autre couche pour créer un espace blanc sous le texte. Parce que je ne fais pas ça. Ensuite, lorsque j'ajoute des couleurs, il est plus difficile de repérer certains textes. Ainsi, comme vous pouvez le voir sur la page spécifique, j'ai créé des séparateurs épais. En fait, ces panneaux se démarquent un peu mieux parce qu'ils incluent le même caractère sur un vaccin similaire. Je veux donc m'assurer que chaque panneau se démarque. L'avantage de travailler avec une palette simple comme celle-ci est également une palette simple comme celle-ci est que je peux terminer ces pages beaucoup plus rapidement et que c'est un processus beaucoup plus facile pour moi. Bien sûr, si je voulais rendre les choses beaucoup plus faciles, je pourrais simplement ne pas inclure de couleurs du tout et laisser les choses au noir et blanc. Bien entendu, je dois probablement inclure plus de travail linéaire pour le rendre encore plus intéressant. Mais dans ce cas, ce n'est pas nécessaire. Et comme tout est de couleurs uniformes, de la gamme de gris aux raids, j'ai voulu me démarquer. Nous utiliserons un filtre. Passons à l'une de mes pages de bandes dessinées en couleur pour voir comment tout fonctionne ensemble lorsque j' utilise une gamme de couleurs plus large. Comme vous pouvez le constater dès le début, j'ai déjà plus de couleurs dans ma palette. J'utilise une palette par défaut fournie par Krita, qui n'est que la palette de dégradés. J'ai à peu près le même système de couches. J'ai la bordure, les ajustements de la bordure. Je peux ajouter mon encrage si je suis satisfait de l'encrage, je peux ajouter de l' encrage de fond si nécessaire. La couche d'esquisse est laissée vide maintenant parce que j'ai terminé l'esquisse et que j' ai fait l'encrage final. Ensuite, j'ajoute un filtre. Cela donnera beaucoup plus d'uniformité à toutes mes couleurs ci-dessous. Et comme je l'ai dit plus tôt, dans ce cas, je l'utilise également pour l'éclairage. Donc, quand ce personnage regarde le téléphone, je peux m'adapter en latino-américain. Cela fonctionne donc avec la figurine elle-même, les vêtements et les étoiles ici sur la Nazca. Et quand j'ajoute les couleurs, sont recouvertes d'une nuance uniforme de bleu. Encore une fois, en donnant cette unité, cela rend les choses beaucoup plus faciles à regarder. Alors s'il n'y avait pas de filtre. Cela dit, une fois que je suis satisfait de ce que j'ai, je commence à ajouter du texte. Autour du texte, je crée la bordure, et en dessous de cette bordure, je crée un arrière-plan. Cela se démarque donc beaucoup mieux. y est, tu l'as. C'est mon processus du début à la fin. Chaque fois que je souhaite créer une nouvelle page, j'enregistre ce modèle séparément sans l' adapter à mon dossier. Une fois cela fait, je peux commencer mon travail. Et une fois que j'ai terminé, je peux accéder à Exporter un fichier et l'exporter au format PNG prêt à être téléchargé. Une fois que j'aurai fait mes derniers ajustements. Et c'est quelque chose que je vous recommande de faire, même si cela devient un peu fastidieux travailler avec autant de fichiers, tout en ayant chacune de vos pages dans un fichier de sauvegarde distinct, plutôt que de remplacer la même chose à chaque fois que vous terminez votre page est toujours une bonne idée. Devriez-vous revenir en arrière et modifier une page ? Vous ne voulez pas prendre ce fichier PNG et le modifier. Vous deviez revenir à la sauvegarde et à la modifier correctement. Surtout si vous avez un problème sur une couche sous-jacente. Il s'agit de penser à l'avenir et de rendre le processus aussi simple que possible pour vous-même. Maintenant que vous avez vu le processus avec lequel je travaille lorsque je crée du contenu, nous devons uniquement créer le vôtre. Le seul problème , c'est qu'il est parfois difficile de démarrer lorsqu'il s'agit de projets créatifs. Parfois, la tâche semble beaucoup plus ardue qu'elle ne l'est en réalité. Il est beaucoup plus facile de faire quelque chose de simple et relaxant que de poursuivre un projet créatif. Et la façon de surmonter cela est d' être cohérent et organisé. Chaque fois que vous avez l'occasion de travailler, vous devriez le faire. Chaque fois que tout est organisé, il est beaucoup plus facile de commencer. C'est pourquoi il est si important de disposer de modèles et d' avoir un format avec lequel vous êtes à l' aise. Pour trouver un endroit où enregistrer votre travail, pour voir les progrès que vous faites. Et ce sont des conseils que je donne à tous mes étudiants, peu importe de qui créent un projet, je parle. Qu'il s'agisse d'un projet artistique tel que la création d'une peinture ou le dessin d'une toile à venir. Même lorsqu'il s'agit de créer un programme simple, il est très difficile de rassembler vos idées et d'avoir toute l'énergie nécessaire pour enfin vous asseoir et le mettre en œuvre. Mais une fois que vous l'avez fait, une fois que vous avez commencé, cela devient beaucoup plus facile cela devient beaucoup plus facile et vous vous demanderez pourquoi vous le remettez à plus tard. Vous ne voulez pas découvrir votre système bien plus tard et recommencer à zéro ou revenir au début pour ajuster vos pages afin qu'elles correspondent à celles avec lesquelles vous êtes à l' aise actuellement. Donc, prendre le temps, peu importe le temps que cela prendra, par exemple une semaine Dale, pour comprendre cela, vous aidera à long terme. Si vous êtes un créateur de bandes dessinées Web expérimenté, quels conseils donneriez-vous aux débutants en matière de création de contenu ? Si vous commencez à créer, quelles questions vous posez-vous lorsqu'il s'agit créer du contenu d'une bande dessinée sur le Web ? Quels sont les aspects du processus vous embrouillent ou avec lesquels vous éprouvez des difficultés ? Faites-moi savoir dans les commentaires ci-dessous. Comme je suis un instructeur actif je répondrai à votre question dès que possible. Dans la prochaine leçon, nous parlerons de la publication de vos bandes dessinées Web et de vos réseaux sociaux. Découvrez ce que j'ai fait de bien et ce que j'ai mal fait en ce qui concerne la commercialisation de votre bande dessinée en ligne. Je te verrai alors. Au revoir pour l'instant. 8. Publier votre | Créer votre première : Bonjour et bienvenue dans votre cours de création de bandes dessinées sur le Web. Dans cette leçon, nous allons parler de la publication de votre contenu. Maintenant, plus précisément, je vais passer les processus de publication pour les deux faces principales, que j'ai mentionnées, que nous avons ajustées et sur le plastique. Mais en ce qui concerne le processus de publication de votre bande dessinée Web sur votre site Web, cela dépend entièrement de vous. Le processus dépend du fournisseur de services Web qui l'utilise. Vous avez donc peut-être des options qui sont meilleures que d'autres car en matière de personnalisation du Web, il existe certaines exigences spécifiques, que j'ai déjà mentionnées récemment. Mais je vais également suivre le processus de création d' une nouvelle série sur ces plateformes Les étapes sont assez simples, je vais donc vous donner un bref aperçu en ce qui concerne chaque serveur Web et comment configurer vos bandes dessinées Web. Ainsi, chaque fois que vous voudrez écrire un nouveau chapitre ou créer une nouvelle bande dessinée, je vous montrerai comment le faire de la manière la plus efficace. Cela dit, commençons par le Web 2. Pour commencer, vous allez ouvrir le site Web Web Turns.com. Vous allez créer un profil. Une fois que vous aurez fait cela, commencerez directement publier notre toute première bande dessinée en ligne. Accédez à la page d'accueil et vous verrez vos informations de connexion ici. Et vous verrez à côté le bouton Publier. En cliquant dessus, vous accéderez à cette page où vous pourrez sélectionner séries auxquelles vous souhaitez continuer en ajoutant des épisodes. Vous pouvez également créer une nouvelle série en cliquant sur ce bouton ici. Supposons donc que vous créez une nouvelle série sur cette plateforme. Vous pouvez cliquer ici. Et vous serez redirigé vers cette page où vous ajouterez les vignettes. Ajoutez des photos et d'autres détails sur votre série. Avec chacune de ces vignettes, vous pouvez ajouter des images promotionnelles pour votre bande dessinée. La vignette sera probablement la plus courante que les lecteurs rencontreront sur Web Tune. Qu'une vignette verticale n'est pas rare non plus. Pour ces miniatures, je recommande une image très basique qui inclut le titre de votre bande dessinée. Ainsi, le lecteur aura une bonne idée de ce à quoi s'attendre et du nom de votre bande dessinée. En prenant la miniature à racine carrée, vous pouvez également l'ajouter à une miniature verticale. Il suffit de la simplifier ou de l' étirer pour qu' elle s'adapte à ce nouveau format. Une fois que vous aurez rempli ces paramètres, vous choisirez deux genres. Genre, genre 1, ce sera probablement ce que les lecteurs remarqueront. Donc, si vous créez une bande dessinée Web communautaire, vous devez sélectionner un comité sur cette liste, bien qu'il en existe de nombreux autres parmi lesquels choisir, vous suffit de sélectionner celle qui correspond le mieux à votre bande dessinée Web. La seule chose sur laquelle je voudrais me concentrer est exactement l'élément objectif de votre bande dessinée plutôt que le thème lui-même. Par exemple , j'ai créé une courte bande dessinée intitulée The Shérif du savoir-faire, qui est plus comique qu'autre chose, même si elle se déroule également dans le passé. C'est donc aussi un thème plus historique. Cela dit, j'ai choisi la comédie comme genre principal. Et pour ce qui est de mon deuxième genre, que je vous recommande de sélectionner une fois que vous aurez choisi premier, j'ai choisi l'historique. Encore une fois. Je lui ai donné un titre de série et un très bref résumé de son sujet. Il s'agit normalement de deux à trois phrases pour vraiment faire passer l'idée, vous pouvez créer un résumé plus long. Cela dépend de la complexité de votre venue. Vous recevrez également un avertissement avant de continuer, qui vous demandera si votre série contient d' autres thèmes dramatiques. Comme vous pouvez le voir ici. Si votre bande dessinée contient l'un de ces thèmes, vous pouvez cocher cette case ici. Cela ne vous abaissera pas, vous et l'algorithme. Vous pourrez toujours créer une bande dessinée web très populaire, même si votre webcam contient des thèmes pour adultes. Une fois que vous avez créé une série, vous devriez la voir sur la série sélectionnée ici lors de la publication. Cela devrait vous permettre de créer des épisodes très facilement. Les épisodes sont des segments de votre série de bandes dessinées Web. Donc, si vous voulez diviser les choses avec votre bande dessinée Web plutôt que de télécharger une bande dessinée Web complète , telle quelle, voici comment procéder. En fait, c'est la méthode la plus recommandée pour le faire. En tant que lecteur, vous pourrez alors savoir exactement où ils se trouvent dans votre série de bandes dessinées Web. Cela facilite la navigation dans vos bandes dessinées Web. Ainsi, avec ce montant, vous pouvez cliquer sur Ajouter un épisode à n'importe laquelle de vos séries. Et cela vous mènera à cette page. Cette page vous indiquera simplement les détails de la série dans laquelle vous publiez. Dans ce cas, ce serait le shérif du savoir-faire ? Comme je l'ai sélectionné ici, j'ajouterais une miniature. Cette miniature peut être un court segment extrait de votre bande dessinée Web. Cela pourrait être le visage de l'un de vos personnages. Cela pourrait être une scène plus grande. Cela n'a pas vraiment d'importance car cette vignette sera une image plus petite. J'en retirerais donc quelque chose qui soit propre à ce chapitre. Si vous créez comme une courte série de bandes dessinées, un titre unique fonctionnera bien. Une fois cela fait, vous téléchargerez vos épisodes en cliquant sur Sélectionner pour les télécharger. Si vous utilisez Clip Studio Paint, vous pouvez le télécharger directement depuis cette plateforme. Cependant, comme je l'ai déjà dit, je recommande de sauvegarder tout votre travail, l'exporter au format PNG, JPEG, de le conserver dans des dossiers séparés et de rester organisé. Et si vous le faites, vous pouvez simplement télécharger le fichier en sélectionnant Fichier à télécharger ici. Une fois cela fait, vous pouvez faire défiler l'écran vers le bas et vous verrez ces options avant de publier. Vous pouvez laisser une note au créateur qui est un bref commentaire sur votre processus de travail jusqu'à présent, il peut y avoir un commentaire sur un chapitre en particulier ou un commentaire sur la date à laquelle le prochain chapitre devrait être publié. Il vous offre également la possibilité de prévisualiser vos bandes dessinées sur un PC ou un mobile. Comme vous pouvez le voir ici, vous pouvez activer la désactivation des commentaires. Enfin, vous pouvez choisir de publier votre bande dessinée Web immédiatement une fois son téléchargement et son traitement terminés. Ou vous pouvez le planifier pour une date ultérieure. C'est un excellent moyen de régler les choses. Devriez-vous terminer votre webcomic plus tôt ? Web Turned fournit un tableau de bord complet qui vous indique le nombre de vues et attention que vous portez à votre bande dessinée Web, ainsi qu'un système de mise à jour qui permet vous savez, chaque fois que vous publiez un épisode, je vous recommande d'installer l'application Whip Tunes sur votre téléphone si vous êtes loin de votre ordinateur portable ou de votre PC. Ainsi, il vous avertira lorsque vos épisodes seront publiés. C'est également un excellent moyen de suivre les commentaires. Cela dit, passons au pont supérieur. Nous parlerons de la façon de créer un comté. Nous voici donc sur la page d'accueil. Après avoir créé un compte, une fois que vous aurez suivi ce processus, nous expliquerons simplement comment créer une série de bandes dessinées sur le Web. Vous allez maintenant accéder à votre tableau de bord. Vous serez redirigé vers un tableau de bord similaire à celui-ci, où vous serez tenu au courant de toutes les statistiques concernant vos bandes dessinées Web. C'est donc une année où vous pouvez créer une nouvelle série. Vous pouvez choisir de créer une bande dessinée ou un roman. Si vous êtes écrivain, cette page vous sera alors présentée . C'est une page assez complète par rapport à Whip Tunes contient de nombreuses publicités et liens différents qu'ils utilisent sur du plastique. Sans un mois, beaucoup de choses sont toujours les mêmes. Vous allez créer un titre. Vous choisissez une URL unique, en ajoutant simplement le titre une fois l'URL basée. Vous passez ensuite à la création de votre miniature. De nos jours, la description n'est pas différente, ce qui est différent, c'est la couverture du livre. Cela ressemble beaucoup à la miniature verticale lorsqu'il s'agit de chansons Web. Mais je pense que c'est un peu plus différent. C'est, vous imaginez une couverture de livre pour votre bande dessinée. Si vous utilisez un format de bande dessinée traditionnel comme ceux que j'ai décrits, je vous recommande un format de bande dessinée traditionnel comme ceux que j'ai décrits, je de créer une page de couverture et simplifier pour n'inclure que le titre de votre série de bandes dessinées Web. Et placez-le ici. Si vous créez une courte série de bandes dessinées. Et je vous recommande tout de même de créer une telle page où vous aurez simplement une image plus grande, disons, de vos personnages ou du thème, ainsi que le titre de votre série de bandes dessinées sur le Web. Il existe également une option de bannière de série. C'est encore une fois quelque chose que je vous recommande de créer. Avoir une bannière de série signifie que lorsque vos lecteurs consultent un aperçu de votre série de bandes dessinées sur Internet, ils peuvent avoir cette image plus grande plutôt qu'une couleur unie. C'est beaucoup plus intéressant pour les lecteurs, surtout s'ils souhaitent suivre votre travail. Vous pouvez également avoir un lien sur la bannière de la série. Cela peut renvoyer vers n'importe où , y compris votre site Web. Si vous souhaitez que les lecteurs soient invités à voir votre travail sur votre propre site Web plutôt que sur cette plateforme ? Une petite, vous devez sélectionner vos genres. Vous pouvez en choisir jusqu'à trois quand il s'agit de réussir. Mais encore une fois, vous devez sélectionner un genre principal parmi les trois que vous sélectionnez. Vous incluez également des balises. Les balises fonctionnent de la même manière que les balises facultatives sur une publication Instagram ou Twitter. Tout dépend du sujet de votre bande dessinée. Une recommandation d'inclure une étiquette indiquant le nom de votre série ou au moins quelque chose faisant référence à la série, peut-être le personnage principal. Et aussi les tags qui fonctionnent avec votre série comme thème. Donc, par exemple, si la sélection des genres ne résume pas exactement le sujet de votre histoire. Vous pouvez créer des balises qui le font. Une fois que vous avez créé votre série, vous pouvez revenir à votre tableau de bord pour sélectionner votre série et ajouter des épisodes en cliquant sur l'icône verte représentant un plus sur chacune d'elles. Cela vous redirigera vers une page similaire à celle de Web Tunes. Vous aurez votre titre, votre calendrier, vous téléchargerez votre bande dessinée, votre miniature. Et il y aura également une option pour partager la sélection des vignettes. Une fois votre bande dessinée téléchargée. Cela signifie que vous pourrez prendre un petit segment du micro de votre webcam et le montrer lorsque des personnes partageront le micro de votre webcam, vous pourrez créer une description ou un message à le lecteur lisant cet épisode en particulier. Contrairement au Web qui tourne vers le passé, il vous permet de choisir si un épisode contient spécifiquement du contenu réservé aux adultes. Cela signifie que si votre épisode ne contient aucun contenu réservé aux adultes, vous pouvez le sélectionner pour tout le monde et ils ne recevront pas message d'avertissement concernant cet épisode en particulier. Comme vous pouvez le constater, lorsqu'il s'agit publier du contenu sur ces deux services, cela n'est pas très différent de la publication de contenu sur les réseaux sociaux. Cela vous oblige à télécharger le contenu, à donner un titre au contenu, donner des descriptions et des détails. Peut-être même ajouter quelques images supplémentaires. Si vous voulez attirer un peu plus d'attention, cela se résume également aux balises et aux commentaires. Une fois votre épisode publié, vous n'avez pas besoin de le regarder à nouveau. Mais devriez-vous changer quelque chose ou remplacer les images ? Tu peux le faire aussi. Il restera toujours dans la chronologie particulière que vous l'avez placée. Les seules choses qui changeront, bien sûr, sont les modifications que vous souhaitez apporter. Bien sûr, vous faites une faute de frappe dans une nouvelle bande dessinée Web. Tu peux revenir en arrière et l'échanger. Et il y restera avec le même nombre de vues et de retards qu' avant que vous ne le modifiiez. Il garde une trace de toute l' attention que vous recevez. Vous pourrez ainsi voir si quelqu'un aime votre travail, laisse un commentaire ou partage sur. Et c'est un excellent moyen de valider votre travail si cela est important pour vous en tant qu'artiste. Et c'est ainsi que vous publiez du contenu sur ces deux plateformes. Désormais, ce qui compte, c'est la qualité et la cohérence. Lorsque vous vous êtes fixé un calendrier régulier pour créer vos bandes dessinées Web, ainsi que des jours réguliers pendant lesquels vous publiez. de bandes dessinées Web, c'est une façon d'attirer l'attention en tant que créateur de bandes dessinées sur le Web d'avoir une telle routine de planification. Ainsi, les lecteurs peuvent s'attendre recevoir une nouvelle bande dessinée de votre part certains jours. Et c'est une grande sécurité pour de nombreux lecteurs car ils aiment savoir que les personnes qu'ils suivent, qu'ils s'abonnent à la poursuite du travail ont reçu leur soutien. Dans la prochaine leçon, je vais donc vous donner quelques conseils et astuces supplémentaires que j'ai appris en cours de route. Et nous allons en rester là. Merci de m'avoir rejoint et à la dernière leçon. Au revoir pour l'instant. 9. Adv Créer votre première Webcomic pour les débutants: Bonjour et bienvenue sur Your Web Comic Cos. Dans cette leçon, je vais vous donner quelques conseils et astuces que j'ai appris en cours de route lors de la création d'une bande dessinée en ligne. Il s'agit plutôt d'un aperçu de certains des conseils de l' OSA évoqués tout au long de ce cours. Il se peut donc qu'il y ait des répétitions ici et là, mais tout de même. Il y aura beaucoup de balle dont je n'ai pas parlé. Donc, si vous recherchez des conseils pour tirer le meilleur parti de la création de votre première bande dessinée en ligne. Restez dans les parages. Le tout premier conseil que je voudrais vous donner est rythme lors de la création de votre bande dessinée. Si, surtout si vous créez une série de bandes dessinées qui ressemble beaucoup plus à des bandes dessinées classiques. Lorsque vous créez des personnages plus grands, des œuvres d'art plus détaillées, travaillez-vous avec une palette plus large ? La création d'une seule page, sans parler d'une série complète de pages, de chapitres d'une série de bandes dessinées sur le Web est un processus très long sans parler d'une série complète de pages, de chapitres d'une série de . Dans cet esprit, cela peut être très stressant si vous décidez de créer une série régulière alors que vous n' avez pas vraiment le temps de le faire. Il s'agit de vous donner suffisamment d'espace entre vos publications pour créer les chapitres de vos bandes dessinées. Maintenant, vous pourriez penser que vous vous donnez suffisamment d'espace en doublant simplement le temps nécessaire à la création d'une bande dessinée en ligne. Supposons, par exemple, que vous décidiez de créer une série de bandes dessinées Web et que vous puissiez terminer un chapitre entier en une semaine environ. Tu as tout le temps. Vous pouvez dessiner autant de pages que vous le souhaitez et vous finirez confortablement en une semaine. Vous décidez donc de vous accorder une marge de manœuvre de deux semaines. Ainsi, si vous prenez du retard, vous aurez encore suffisamment de temps pour rattraper votre retard. Mais ça ne marche tout simplement pas comme ça parfois. Surtout si c'est quelque chose que vous faites en parallèle et que vous avez de nombreuses autres responsabilités qui nécessitent votre attention. Si vous voulez vous assurer qu'il s'agit d'un passe-temps confortable et que ce n'est pas un processus de travail pour vous. Je recommande de ne pas simplement doubler votre temps, mais de le quadrupler. S'il vous faut une semaine pour terminer quelque chose, assurez-vous de le publier une fois par mois. Si vous vous forcez trop fort et que ce n'est pas quelque chose que vous voulez faire 24 heures sur 24. Vous constaterez que quelque chose d' important se produit, vous ne respecterez pas la plupart de ces délais. Et si vous n'êtes pas prêt à accepter de ne pas respecter ces délais, il vaut probablement mieux vous y donner. Pas seulement l'adjudant Tom, mais quadruplez votre langue. Vous pouvez créer facilement vos bandes dessinées Web de cette façon. Et comme je l'ai dit dans une vidéo précédente, vous pouvez programmer la publication de vos œuvres, disons trois semaines à l'avance, pour passer au chapitre suivant. Et si vous l'avez terminé à temps, vous pouvez le publier trois à quatre semaines après votre prochain article et ainsi de suite. Il vaut mieux créer un écart plus important entre vos créations et vos dates de publication plutôt que d'avoir un tata programmé pour fonctionner , est-ce un mois ? Comme je l'ai dit plus tôt, mon tout premier consiste simplement à ne pas vous mettre la pression et vous assurer d'avoir suffisamment de temps pour créer vos bandes dessinées Web. Devriez-vous publier régulièrement un micro webcam ? Mon prochain conseil est un conseil que je n'ai pas mentionné plus tôt dans ce cours. Et c'est pour s'organiser. Et c'est une bombe qui fait plusieurs sauvegardes de votre travail. Il s'agit de sauvegarder tout votre travail ainsi que vos fichiers PNG. Et je vais juste enregistrer des fichiers pour ton programme de dessin. Il s'agit de vous assurer que vous avez des sauvegardes, à la fois physiquement sur une clé USB ou un disque dur, mais également en ligne au cas où quelque chose leur arriverait. Cela représente beaucoup de travail si vous créez une série de bandes dessinées plus longue ou plus détaillée. Donc, la dernière chose que tu veux faire est de perdre ces fichiers. Il est très facile de se corrompre. Mais disons qu'un dossier entier est corrompu ou que quelque chose est endommagé. Tu ne veux pas repartir de zéro. Vous pouvez éviter ces problèmes en restant simplement organisé et en effectuant ces sauvegardes. Mon troisième conseil concerne les autres bandes dessinées qui sont diffusées aujourd'hui. Si vous créez une bande dessinée Web dans un genre similaire, il peut être utile de voir qui s'en sort très bien dans ce genre et comment ils attirent leur audience. Il se peut qu'il s'agisse d'un célèbre dessinateur de bandes dessinées, mais il se peut aussi qu' comprenne son marché un peu mieux que vous. Ce qui est très probable si vous êtes nouveau dans le monde de la bande dessinée en ligne. Je pense souvent à des créateurs de bandes dessinées Web très populaires et à créateurs de bandes dessinées Web très populaires la façon dont ils font leur travail. C'est très différent de ce à quoi je m'attendrais lorsque je publie une base régulière. Comprendre votre marché est très important du point de vue commercial de la création d' une série de bandes dessinées sur le Web. Mais si vous voulez simplement élargir audience parce que vous voulez que de plus en plus de personnes voient votre travail et que vous n'êtes pas vraiment intéressé par la création d'une entreprise. C'est toujours quelque chose de très important. voir comment ces autres créateurs attirent le public, vous devez regarder les œuvres d'art et voir comment ils structurent les choses en fonction de l' apparence des personnages, des dialogues, de la façon dont la bande dessinée est structurée. Vous pouvez également consulter leurs réseaux sociaux comme d'autres liens qui figurent sans aucun doute sur leur profil. Et découvrez comment ils partagent leur travail sur d'autres réseaux sociaux, comment ils attirent l'attention. Mon prochain conseil est de ne pas avoir peur de vous diversifier. J'ai déjà mentionné deux plateformes différentes que j'utilise, ainsi que Bone Website si vous souhaitez l'inclure. Mais en tant que webcam ou plus, si c'est quelque chose que vous voulez faire à plein temps, vous devez être prêt à faire des recherches et à trouver d'autres endroits où vous pouvez présenter votre travail. Pour moi, il s'agit plutôt d'un exutoire gris et visuellement créatif. Je suis écrivain de métier, donc l'essentiel de mon activité créative est d'écrire des romans, des livres, de n'avoir que des mots sur papier. créer des images qui correspondent à ces mots n' est qu'une autre façon de raconter l'histoire. Mais pour toi, c'est peut-être quelque chose que tu aimerais faire à plein temps. Mais si nous l'utilisons, c'est peut-être quelque chose que vous voudrez faire à plein temps. donc essentiel de rechercher d'autres endroits pour est donc essentiel de rechercher d'autres endroits pour présenter votre travail créez des livres imprimés que vous vendez sur des librairies en ligne. Ou si vous recherchez d'autres plateformes qui présentent des œuvres similaires, services de lecture de bandes dessinées sur le Web. Vous pouvez les consulter et voir comment vous pouvez faire apparaître votre bande dessinée en ligne sur la plateforme. Mon dernier conseil est encore une fois un peu plus axé sur les affaires. Mais supposons que vous souhaitiez élargir votre audience ou que vous souhaitiez en faire une activité à plein temps, je dois vous dire que votre marché cible sera probablement celui des appareils mobiles ou appareil mobile tel qu'une tablette. donc de créer une bande dessinée Web adaptée à ces plateformes plutôt qu' idéal serait donc de créer une bande dessinée Web adaptée à ces plateformes plutôt qu' à des ordinateurs de bureau ou à des livres imprimés. La plupart des meilleures webcams du marché, ou la création de bandes dessinées Web pour de l'argent. L'impression est beaucoup plus grande et la structure de la bande dessinée correspond au cadre vertical d'un téléphone. Donc, si vous faites la même chose, vous toucherez également un public plus large. Parce que si un lecteur de bandes dessinées Web amusant tombe sur une bande dessinée plus structurée pour impression physique que pour un fonds. Ils auront du mal à suivre l'histoire et le format d'impression risque d' être un peu trop petit. Ces frustrations peuvent facilement faire perdre vos lecteurs. Mais supposons qu'un lecteur découvre votre bande dessinée sur un PC ou un ordinateur de bureau. Si le format est toujours adapté à une entreprise plutôt qu' une bande dessinée Web classique, c'est toujours bien. Une personne utilisant un ordinateur portable ou de bureau pourra toujours lire votre bande dessinée Web et ce ne sera pas frustrant pour elle. Et vous continuerez à séduire le public mobile. C'est donc quelque chose qu' il faut vraiment garder à l'esprit. Devriez-vous avoir envie de créer un large public ? Et voilà. Il s'agit de la dernière vidéo de ce cours de bande dessinée en ligne. Et j'espère que vous avez apprécié si vous êtes vous-même un créateur de bandes dessinées Web inexpérimenté vous-même un créateur de bandes dessinées Web et que vous recherchez un rappel. Et ça t'a amené ici. J'aimerais connaître votre opinion sur l'industrie de la bande dessinée en ligne. Qu'avez-vous appris au cours de votre parcours vers la création d' une série de bandes dessinées sur le Web ? En ce qui concerne les créateurs de bandes dessinées Web débutants, si vous avez encore des questions auxquelles vous souhaitez obtenir des réponses, je vous recommande de les laisser dans les commentaires ci-dessous. Je suis un professeur actif, ce qui signifie que lorsque vous vous joignez à moi pour ce cours, vous ne vous joignez pas à moi uniquement pour peu de temps que vous consacrent ces vidéos. Tu me rejoins aussi longtemps que tu le souhaites. Si vous avez des questions, je vous recommande de les laisser et je vous donnerai une réponse dès que possible. Surtout si je suis actuellement en ligne. Lorsque vous m'envoyez une telle question, vous la recevrez dans un délai d'une heure ou deux tout au plus. C'est également un excellent moyen de présenter votre travail si vous êtes un créateur de bandes dessinées Web débutant. Votre projet pour ce cours est donc de créer une série de bandes dessinées sur d'autres de ces services, sur d'autres services que je n'ai pas mentionnés ou même sur votre site Web et de la partager ci-dessous. Laissons les autres commencer un Web Comic Creators CO2 que nous faisons, c'est également un excellent moyen de gagner une audience un peu rapidement au début. Je suis également très intéressée de voir ce que vous créez. Et j'espère vraiment que vous avez trouvé ce cours utile pour démarrer votre série de bandes dessinées sur le Web. Et cela nous amène à la fin de ce cours. Et j'espère vraiment que vous avez apprécié. Je suis également professeur d'écriture. Donc, si vous cherchez à écrire une histoire ou pratiquement n'importe quel genre, j'ai créé une cause pour cela. Vous pouvez retrouver l' intégralité de mon profil sur mon site web, le paint swift.com. Mes cours étant disponibles, je vous remercie tous de votre attention et je vous souhaite bonne chance. Au revoir pour l'instant.