Créer des poses de personnages réutilisables dans Adobe Animate

1. Adobe Animate Poses poses de poses de poses introduction à Adobe Animate: Salut les gars, je m'appelle Chad Gough Carbon. Et vous regardez comment créer des poses de personnages dans Adobe Animate. Précédemment sur cette plateforme, j'ai abordé la façon de créer des cycles de marche et des cycles de course. Cela permet de créer des animations plus détaillées qui peuvent être réutilisées, mais de manière non linéaire. Nous pouvons créer des poses vers le bas, opposer aux poses parlantes et plus que vous pouvez échanger à tout moment pour créer un système image par image de sorte lors de l'animation de vos personnages. Et une fois de plus, ceux-ci peuvent être réutilisés avec le sélecteur de cadres ou la bibliothèque. Il est recommandé de regarder mes cours de marche ou de course à vélo avant de plonger dans cette section, car je pense que vous pourrez tirer le meilleur parti du parcours de cette façon. Donc avec tout ce qui dit, j'espère que tu es prêt parce qu'on va commencer. 2. Créer des poses debout: Pour cette vidéo, je travaille sur 019 actions Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant entrer et commencer à ajouter différentes poses pour les symboles à cadre unique. Par exemple, si nous venons ici à la bibliothèque, c'est juste ici. Vous verrez que nous avons un symbole de stand tchad juste ici est juste une seule image de lui debout immobile. Et encore une fois, nous établissons cela de sorte que nous avons un point de départ, ainsi que la capacité d'entrer et de créer différentes poses à partir de cela si nous le voulons. Maintenant, quand il s'agit de créer différentes poses, nous pouvons avoir une variété de poses debout. Il pourrait être debout comme avec ses mains à ses côtés. Il pourrait être debout avec ses bras ou ses mains sur ses hanches. On pourrait être debout avec les bras pliés. Peut-être qu'il est en quelque sorte prêt à entrer en action d'une sorte de mode, soit pour commencer à courir ou quoi que ce soit, il y a beaucoup de choses que nous pourrions faire pour créer différentes poses de Stan et comment nous avons cette configuration en ce moment, Si vous le souhaitez, vous pouvez renommer celui-ci pour, par exemple, Chad, tenir la main sur les côtés, puis le dupliquer et créer un second symbole That's Chad. Tenez les bras aux hanches. Et vous pouvez continuer à descendre la ligne et simplement créer tous ces symboles d' un cadre que vous pouvez appeler à tout moment si vous le souhaitez. Cependant, dans ce cas, je vais faire quelque chose d'un peu différent de ce que je pense peut réellement aider à accélérer le processus. Je veux profiter du sélecteur d'images, qui est disponible dans les versions plus récentes d'animate. Donc, pour commencer, je veux apporter le symbole du stand de chads sur la scène. Et la façon la plus simple de le faire serait de venir ici et de supprimer ce que j'ai ici pour l'animation de course. Gardez à l'esprit que Shad courir de droite à gauche est ici dans la bibliothèque. Donc ça ne va nulle part. Une fois qu'on l'a retiré de la scène, il est toujours là. Nous pouvons glisser-déposer et remettre cette animation en place à tout moment. Pour l'instant, cependant, nous allons simplement cliquer sur Chat run et choisir le supprimer, puis créer une nouvelle couche. Et je peux le nommer encore une fois au Tchad. Et on va juste tomber dans le symbole du stand de chat. Il suffit de glisser et déposer. Et voilà. Maintenant, il est un peu gros. Donc, en maintenant Contrôle ou Commande et en utilisant la molette de la souris, je vais juste zoomer. Utilisez Q ou sélectionnez l'outil Transformation libre. Et laissons tomber l'ancre jusqu'aux pieds, quelque chose comme ça. Et puis nous pouvons redimensionner en maintenant Shift pour le faire proportionnellement, redimensionner, et ensuite simplement l'amener à la scène comme ça pour que nous puissions voir ce que nous faisons . On y va. Alors maintenant, nous allons double-cliquer sur ce personnage pour aller à l'intérieur. Et il y a une chose que je veux souligner, et j'ai eu ce problème avant et c'est quand j'ai dupliqué un symbole et j'ai oublié de modifier l'original, vous pouvez voir que ce bassin est toujours un vecteur lâche. Et on ne veut pas ça. Nous voulons que ce soit un symbole. Nous pourrions simplement sélectionner ceci et appuyer sur F8 pour créer un symbole comme nous l'avons fait la dernière fois. Ou on pourrait faire quelque chose comme ça où on fait une nouvelle couche au-dessus du bassin. Venez voir les symboles du Tchad et allez jusqu'au bout et trouvez le patch du bassin. Vous pouvez voir qu'il y en a deux parce que encore une fois, j'en ai fait une seconde juste pour passer rapidement en quelque sorte quand nous avons oublié de le remplacer dans un des symboles originaux. Mais on va juste le traîner comme ça. Et je vais juste en parler pour qu'il corresponde à l'original. Juste comme ça. Et je peux vraiment venir ici maintenant et enlever cette couche vectorielle du bassin. Et puis il suffit de renommer celui-ci en patch pelvis à nouveau. Et alors on devrait être bon d'y aller. Donc maintenant, c'est un symbole, et si nous faisons des interpolations, nous n'aurons aucun problème alors. Et comme il est maintenant dans la pose originale, chaque fois que nous référons à ce symbole, nous aurons le patch du bassin comme symbole à l'intérieur aussi, ce qui est bon pour nous. Alors maintenant, avec tout ce qui dit, commençons à poser quelques poses. Nous pouvons créer un deuxième jeu de clés. Nous allons commencer par la tête, faire défiler tout le chemin vers le bas, maintenir Maj, puis cliquer pour établir une zone de sélection, puis appuyer sur F6 pour insérer les touches. Maintenant, une chose que je remarque, et je vais juste le faire maintenant pour les cheveux du dos. Nous allons nous assurer que ce retour ici est réglé sur un seul cadre. Et nous le mettrons à un. On y va. Et puis nous pouvons insérer cette deuxième clé là. Maintenant, nous ne devrions pas avoir de problèmes. Encore une fois, si vous avez ces problèmes sous-jacents à l' avance et que vous ne les corrigez pas et que vous commencez à dupliquer vos symboles, vous pouvez les corriger dans les doublons, mais l'original conservera ces problèmes tels que les cheveux en boucle. Donc maintenant, nous profitons de cette occasion pour nous assurer que tout est verrouillé. Donc maintenant avec tout cela, nous pouvons commencer le processus de mise en place de la deuxième pose, puisque nous sommes sur la deuxième clé. Donc on va venir ici. Je vais prendre le bras avant. Ça va le faire sortir comme ça. Et puis on peut le faire tomber comme ça. Et descendons ici au biceps arrière. Et on va être la même chose. Sortez un peu comme ça, attrapez celui-ci et amenez-le comme ça. Maintenant, les mains ne sont pas tout à fait comment ils devraient être à la recherche. Donc nous pouvons venir ici et allons à la main de devant, qui est juste ici. Et pendant que nous configurons cela comme un symbole de cadre unique, nous allons en fait utiliser la fonctionnalité de la main pour faire quelque chose de similaire à ce que nous essayons de réaliser en ce moment. Donc, avec la main sélectionnée, nous allons nous assurer que nous avons notre sélecteur de cadres ici. Là, c'est. Et nous avons ces poses de main particulières que nous pouvons choisir. Donc on va juste au commandement et verrouiller ça avec le poing. Descendez ici pour revers et assurez-vous juste qu'il est également mis sur le poing. Alors, voilà. Vous avez maintenant cette pose debout. Et il peut passer de là à ça. Encore une fois, nous allons construire une sélection si nous le souhaitons. Une fois que nous arrivons au point que nous l'avons sur scène. Alors maintenant, allons de l'avant et simplement créer un autre ensemble d'images-clés. Descendez ici, frappez F6. Et celui-ci peut être un peu différent. Entrons et commençons par le corps. Et je vais juste faire tourner le corps un peu vers l'avant comme ça. Encore une fois, juste pour ajouter une certaine variété aux actions ici. Et nous pouvons faire monter la tête un peu comme ça et nous entrerons. Et cette fois, nous allons juste étendre ça un peu. Descendez ici. Il pourrait être plus facile d'utiliser les couches pour saisir les parties du bras arrière ou vous pouvez cacher votre corps et tous les symboles que vous avez besoin de cacher afin d'obtenir que cela ressemble à ce que vous voulez qu'il ressemble. Mais je vais juste entrer ici. Peut-être qu'un peu plus bas. Et venons ici au biceps avant et abaissons aussi celui-ci. Donc c'est à peu près comme ça. Et puis pour le revers, venez ici. allons juste nous assurer que nous avons cet ensemble sur le poing et également mis sur un seul cadre. Je suppose que j'ai oublié de le faire dans le précédent ici, assurez-vous juste que nous avons cela réglé sur une seule image, même si ce sont des animations d'une image. Et nous allons aussi nous assurer que nous avons cet ensemble pour ouvrir la main sur le cadre 1. Même si ce sont des animations à cadre unique, nous voulons juste nous assurer que tout est verrouillé dans une seule image juste au cas où quelque chose allait changer plus tard. Et nous ne voulons pas rencontrer ces différents problèmes. Alors faisons juste un de plus ici pour l'amour de la variété. Je vais entrer et on insère une clé à quatre heures. Et cette fois, nous allons sélectionner le personnage entier. Et nous allons utiliser notre flèche vers le bas. Donc 1, 2, 3, ça devrait être bon. Et je peux venir ici et manipuler un peu ça. Je devrais le remonter. J' aurais dû poser une ligne de base. Mais je peux juste regarder les yeux très vite ici juste pour m' assurer que les pieds sont au niveau des autres poses. Donc il y a peut-être plus près d'ici. Et vous savez, à ce stade, il pourrait être plus facile, très rapide de créer une ligne de sol et ensuite nous pourrons l'enlever une fois que nous aurons fini. Donc, je vais juste faire une nouvelle couche très rapide. Et on va juste fixer des lignes de sol comme on l'a fait pour les cycles de marche et de course. Juste une chose très temporaire. De cette façon, nous pouvons mettre ces poses en place comme nous voulons qu'elles ressemblent. Donc on y va, ça devrait marcher. Et puis on peut entrer, aller au cadre 4. On peut voir où les pieds sont arrachés maintenant. Donc on peut venir ici et le manipuler comme ça. Et vous pouvez également coder les lignes en couleur. Encore une fois, je l'ai fait comme une sorte de petite chose rapide ici juste pour nous faire passer à la partie suivante. Mais n'ayez pas peur d'utiliser vos guides car ils peuvent être très utiles de différentes façons quand il s'agit travailler sur des choses plus compliquées comme celle-ci. On y va. Donc maintenant, vous avez plus d'une pose pliée. Peut-être qu'on veut y aller et le plier un peu plus. Et on peut y aller et reprendre le biceps et le déplacer un peu en arrière. Alors on y va. Maintenant, vous avez cette pose, cette pose, cette pose et cette pose. Donc avec ça, on peut revenir ici pour la première scène. Et en fait, laissez-moi double-cliquer, retourner dans cette scène. Et retirons ce guide que nous avons mis pour les pieds. Ou à tout le moins, je peux entrer et double-cliquer dessus et en faire un guide sorte qu'il n'est pas visible quand nous continuons à travailler ici. Maintenant que nous sommes sur la scène principale, vous pouvez voir si nous allons au sélecteur de cadres, nous avons la possibilité de choisir entre différentes poses. Donc, si vous vouliez commencer, allons d'abord nous assurer que nous sommes réglés sur une seule image pour ceux-ci. Si tu voulais commencer avec lui, avec ses bras sur les côtés, tu pourrais choisir ça. Et puis peut-être que vous ajoutez une animation différente ici en utilisant différents symboles. Peut-être qu'il parle, parle, et puis il s'arrête. Et à ce moment-là, vous pouvez simplement entrer et avoir les mains sur les côtés parce que c'est ce que vous voulez à la place. Alors tu vas de ça à ça. Et cela nous permet juste d'entrer et de poser rapidement une pose debout. Vous avez posé sur la pose debout. Tu es genre, Ok, je veux qu'il commence comme ça. Et puis tu le choisis et tu es bon. Ensuite, vous pouvez passer à autre chose et vous pouvez commencer à poser vos autres symboles, commencer à animer, créer des actions, quel que soit le cas. Mais j'espère que le début de cela vous montre comment vous pouvez facilement créer un maître, dans ce cas, un symbole de stand, puis avoir plusieurs phases de ce symbole entrer quand vous en avez besoin. Encore une fois, le sélecteur de cadre est idéal pour cela. Vous pouvez également, bien que je ne le recommande pas, venir ici pour les propriétés et aussi choisir d'invoquer le cadre que vous voulez. On en a parlé un peu. Donc, si vous le vouliez, par exemple, tenir debout sans qu'il se passe des choses différentes, vous pouvez simplement en choisir une ou vous pouvez aller en avant comme ça. Mais encore une fois, je le fais parce que le sélecteur de cadre est visuel. Il vous aide à voir ce que sont les poses, qui est très utile quand il s'agit d'animer de cette façon. Donc, avec cela dit, nous allons faire une pause ici et la prochaine clé, créant différentes poses que nous pourrons implémenter plus tard. 3. Créer des poses de poses: Pour cette vidéo, nous travaillons sur 20 actions de chat. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons continuer maintenant et construire des poses pour le personnage. Et cela va principalement être utilisé pour créer une réaction. Donc, au personnage est surpris, ou si le personnage va changer d'une action à l'autre d'une manière majeure. Parfois, il est préférable de créer une sorte d'animation canard. Et vous pouvez même reculer puis avec une animation up, qui sera également faire ici, avec quelques autres animations que nous continuons avec ce chapitre. Donc, pour commencer, nous voulons venir et utiliser la pose debout comme base pour cela. Donc nous pouvons venir ici et regarder les différents symboles que nous avons en cours. Et pourquoi ne pas utiliser ce que nous avons ici ? Donc, nous allons commencer à la première image. Et nous allons également nous assurer que nous faisons un clic droit sur le cadre 40 et que nous choisissons simplement d'effacer cette clé. De cette façon, nous avons juste une image clé sur une extrémité des cadres allant de l'avant comme ça. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le symbole permanent et choisirons de dupliquer. Ici. On nommera celui-là Chad en bas pose, puis on frappera. D' accord. Donc maintenant, si nous regardons les actions ici, vous pouvez voir que nous avons posé et debout. Maintenant, à ce stade, je me demande un peu si nous devrions séparer ce que nous faisons ici des animations réelles, parce que sauter, courir et marcher nos animations. Si on les amène, il s'anime. Ce sont en fait plus des poses. Alors venons ici et renommons stand. Juste en double-cliquant sur, allons tchad pose et appuyez sur Entrée. Ensuite, nous allons prendre ce dossier et l'amener pour qu'il soit en dehors du dossier Animations de chat. Donc ici vous avez des animations Chat, sauter, courir, marcher. Et puis vous avez des poses Chad, des symboles Chad. Et si nous allons dans les poses, vous pouvez voir ici, alors nous avons les poses vers le bas ainsi que les poses sur le stand. Et je pourrais en fait simplement double-cliquer sur le stand de chat et le renommer en Chad stand poses. De cette façon, il est juste cohérent avec tous les noms et il est plus facile de comprendre ce que nous faisons avec cela. Donc maintenant, avec tout ce qui est utilisé, nous pouvons entrer et commencer à modifier ce symbole. Donc, double-cliquez. Vous allez dans le nouveau chat vers le bas pose et nous commencerons par la première image. Donc, en arrivant ici, nous avons encore ces guides pour nos pieds, ce qui est utile. Et en fait, je pourrais juste faire un peu d'ajustement parce que je les ai mis assez rapidement la dernière fois, mais assurez-vous juste que tout est assez uniforme. Et nous pouvons aussi entrer. Et nous allons nous assurer que toutes les couleurs sont configurées comme nous le voulons ici. Alors assurons que nous avons du bleu et que le dos sera rouge. On y va. Ok, donc maintenant avec ça, on peut commencer la première pose vers le bas. Comme ils sont en bas, nous allons faire beaucoup de flexion du genou avec ça. Donc, pour commencer, sélectionnons simplement toutes les couches sauf pour le guide. Donc je vais juste verrouiller le guide en fait et ensuite utiliser Control a pour tout sélectionner. Et puis on peut juste descendre deux frappes de touches. Et nous devrions être bons de commencer par là. Alors, nous allons aligner les pieds. La sauvegarde va venir ici et commencer à tourner. Donc, peut assez fermer. Ça pourrait juste faire un peu d'ajustement ici et là. Donc Bott comme ça devrait être bon. Et puis on peut entrer et faire tourner celui-ci vers le bas. Comme ça. Et aussi comme cette nature qui sort peut-être un peu trop. Je vais juste le rétrécir un peu. On y va. Donc maintenant c'est ta première pose, c'est celle-là. Alors je vais venir ici. Et pour les trois prochaines images déjà définies, je vais les sélectionner toutes, puis choisir d'effacer les images clés. Vous pouvez également utiliser Shift F6 pour cela. J' oublie ça parfois. Et puis nous utilisons à nouveau F6 pour poser les clés. Donc maintenant, on va juste passer à la prochaine image et on utilise cette première pose comme référence. Donc maintenant pour ce prochain, peut-être que je ne vais pas plier les genoux un peu plus, mais peut-être que je vais juste juste un peu plus Ben le personnage. Encore une fois, juste pour ajouter un peu de variété. Donc tu peux avoir ça. Et puis peut-être la prochaine. Peut-être qu'on fait le contraire. Peut-être qu'on en parle un peu et qu'on amène les bras un peu aussi. Donc, vous avez juste des poses différentes ici. Et nous pourrions aussi décider si vous voulez changer les mains, peut-être qu'il est plus approprié pour lui d'utiliser les cinquièmes ici plutôt que les mains ouvertes. Mais je vais vous laisser décider que si vous voulez aller sur cette route pour la quatrième image, nous pourrions entrer et peut-être modifier les choses un peu plus. Alors 123. Alors maintenant, nous allons plier les jambes un peu plus. Entrez et commencez à jouer avec ça. Se rapprocher. Donc, juste là. D' accord. Donc quelque chose comme ça devrait être parfait pour ce que nous voulions faire. Alors tu vas comme ça. Et puis on peut venir ici et juste plier ça un peu plus. Prenez ce biceps arrière, redressez ça. avant-bras, peut le faire sortir comme ça. Alors, tu vas de ça à ça. Et nous allons faire seulement deux ou trois images de plus ici comme variations de ceci. Donc je vais entrer et m'assurer qu'on ajoute quelques clés. Juste comme ça. J' ai accidentellement édité les clés du guide. Ce n'est pas une grosse affaire si je le fais, mais je vais juste les enlever de cette façon, c'est juste un coup clair et ensuite on peut continuer ici. Alors pour ça, peut-être qu'on amène les bras un peu plus, quelque chose comme ça. Et je pourrais aussi entrer sur ce point. Et nous allons refaire ces cinquièmes juste pour ajouter un peu de variété. De cette façon, nous avons tout compris commande et aussi juste changer cela de sorte que c'est un poing. Et on peut en faire une de plus ici, peut-être. Peut-être une où ses mains sont un peu plus levées. Quelque chose comme ça. Donc vous avez trois poses en bas ici, gros 123123, et il y a des variations. Donc, vous avez juste les différentes inclinaisons de pliage essentiellement avec cela. Et nous avons six poses pour ça, ce qui n'est pas mal. On pourrait faire beaucoup plus, on pourrait peser moins. Je vais supprimer la dernière image que nous avons posée puisque nous ne l'utiliserons pas. Et comme vous pouvez le voir maintenant, nous avons ceci établi. Bien sûr, comme je l'ai dit, il y a beaucoup plus que nous pourrions faire. Ça dépend juste de votre animation. On est juste en train de poser quelques poses génériques en ce moment. Mais vous pouvez également changer la façon dont les pieds sont positionnés. Peut-être que tu veux qu'il se débrouille en milieu de course. Eh bien, vous pouvez ajuster les pieds pour qu'il arrive sur le cycle de course ou sur le cycle de marche. Ou peut-être qu'il se passe quelque chose d'autre. Peut-être qu'il va de s'asseoir à debout. Et vous voulez qu'il soit dans une certaine position. Vous pouvez aussi entrer et faire de telles choses juste pour vous assurer que tout est bien. Et de cette façon, vous avez une bibliothèque de pose solide construite pour le moment venu d'animer. Encore une fois, si nous revenons ici à la scène 1, et que nous devions cliquer sur ce symbole. Vous pouvez voir ici nous avons tous les symboles bas juste ici prêts à ajouter si nous en avons besoin. Donc avec ça, je vais faire une pause ici et ensuite, nous pouvons continuer à construire plus de poses. 4. Créer des poses de pères: Pour cette vidéo, nous travaillons sur 21 actions au Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. On va commencer par venir ici. Et supprimons simplement ce symbole de pose actuel que nous avons sur la scène juste en appuyant sur Supprimer et en venant ici à la bibliothèque, je veux localiser le symbole de pose Chad Stan. Alors, juste ici. Et nous pouvons soit dupliquer sur scène, soit en fait nous pourrions juste le faire ici. Il y a donc vos poses de stand. le bouton droit de la souris et choisissez dupliquer. Et on peut renommer celui-ci plutôt qu'en Chad jusqu'à des poses et ensuite frapper. D' accord. Maintenant, nous avons des adversaires en place et nous pouvons l'amener sur la scène sur la couche de chat. Et nous allons juste redimensionner très rapidement. Alors, entrez. Il suffit de redimensionner rapidement ici. De cette façon, on peut voir ce qu'on fait. Et nous pouvons commencer le processus de création de ces poses. D' accord ? Maintenant, avec le symbole de pose bas en place, nous pouvons double-cliquer pour aller à l'intérieur. Et c'est en fait le symbole de l'opposition, pas le bas pose. Et nous allons venir ici maintenant et enlever toutes les clés que nous avons établies. simplement faire défiler ici et cliquez avec le bouton droit de la souris, puis choisissez Effacer l'image clé. Et nous commencerons par la première image ici. Et assurons que nous verrouillons le guide pour que nous ne le modifiions pas accidentellement. Donc, pour commencer, je voulais sélectionner le personnage entier. Et passons-les en frappes de touches. Donc, 12. Alors je vais prendre le corps ici, peut-être le faire tourner un peu comme ça. Et nous allons prendre la partie supérieure de la jambe ici et juste étirer pour que les pieds touchent leurs lignes qu'ils ne devraient pas toucher. Et je pourrais aussi prendre la partie inférieure des bras ici et juste les faire tourner un peu comme ça. Encore une fois, juste pour aider avec l'effet de recul. Donc, comme vous pouvez le voir, il est un peu en recul, ou du moins c'est comme ça que ça doit ressembler. Alors maintenant, nous allons à la deuxième clé. Et encore une fois, à ce stade, je pourrais simplement sélectionner toutes ces images et choisir simplement d'insérer des images clés ou appuyer sur F6 pour le faire. Et pour cette deuxième pose maintenant, nous pouvons décider comment nous voulons faire cela. Je garderai les jambes à la même hauteur. On va emménager. Peut-être modifie-le un peu ça. Donc on y va, quelque chose comme ça. Maintenant, pour la troisième pose, sélectionnez tout en raison d'un plus grand nombre de frappes. Et on va juste continuer à changer. Peut-être que celui-là remonte un peu comme ça. Descends ici au biceps. Peut ramener ça aussi bien que l'avant-bras avant. Juste un peu le coup de pied en arrière comme ça. Et pour tes jambes, on va venir ici et faire ça. Et faites ça. Alors, tu vas de ça à ça. Et encore une fois, vous pouvez voir qu'il rebondit un peu. Et nous allons juste effacer la clé de cette dernière image. Et je vais réinsérer la clé pour que nous puissions continuer sortir du cadre précédent assez facilement ici. Et encore une fois, on peut venir ici et changer les choses. Et tu es là. Maintenant, bien sûr, vous pourriez continuer à aller pour toujours avec cela et ajouter autant d'adversaires que vous le pensez sont nécessaires. Encore une fois, je vais juste faire ça pour l'instant. Et nous verrons comment tout se passe quand nous ferons notre animation de test. Encore une fois, c'est plus juste pour un type de pose réactionnaire ou de transition. Et c'est pour ça que je l'ajoute. Je pense qu'ils peuvent être utiles et nous pourrions toujours en ajouter davantage, mais je pense que cela devrait fonctionner à nos fins pour l'instant. Donc, nous allons faire une pause ici et ensuite, passer à d'autres poses. 5. Créer des poses de conversation: Pour cette vidéo, nous travaillons sur les actions O2 au Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant ajouter quelques poses parlantes pour notre personnage. Et la façon la plus simple de le faire est de commencer par les poses debout, puis de les construire à partir de là. Donc, à l'intérieur de la bibliothèque Tchad pose, je vais faire un clic droit sur Chad Stan pose, puis choisir Dupliquer. Ici, on va juste nommer ce Chad talk pose. Et puis on peut cliquer sur OK. Donc maintenant, une fois que nous sommes là, nous pouvons d'abord, allons simplement cliquer sur ce symbole et le supprimer, puis apporter les poses de discussion de chat. Et nous n'avons pas besoin d'apporter le symbole sur la scène chaque fois que nous voulons le modifier. Cependant, je pense juste que ce sera plus facile de travailler avec cet arrière-plan plutôt qu'un fond blanc. Je pense que ce sera plus facile à voir. Donc, une fois que vous avez les poses de discussion en place, nous pouvons double-cliquer pour aller à l'intérieur. Donc, nous y voilà. Nous avons notre caractère ici avec ses poses en place. Et je vais juste commencer par la pose fixe sur le cadre 1. Donc, je vais effacer toutes les clés malgré mon arrivée. Et je crois que c'est Shift F5 pour effacer ces clés. Et puis je vais encore frapper F6 pour poser les clés. Donc, nous commençons juste par cette pose et nous n'avons pas à nous soucier de quoi que ce soit d'autre. Donc ça va être des poses parlantes. Et je vais juste aller en commençant par le premier et juste ajouter du langage corporel et d'autres choses pour aider. Lorsque nous avons besoin de notre personnage pour parler, nous pouvons invoquer ces poses si nécessaire pour créer les animations. Donc, on va commencer et juste entrer. Et je vais prendre le biceps arrière. Je vais faire ressortir les deux mains comme ça, devant. Juste comme ça. Alors c'est ta première pose parlante. La suivante. On peut venir ici et continuer à avancer avec ça. Alors faisons juste le bras avant. Et on peut en parler comme ça. Et cette pose sera plus comme une explication, comme si c'était comme ça. Et il lève le bras, juste en ajoutant de l'accent. Et je vais juste le modifier un peu aussi. Donc c'est un peu comme ça. Donc voilà, vous allez et avez des poses parlantes. On pourrait faire une variation sur celui-là. Alors venons par ici. Peut-être que celui-ci est un peu plus bas que l'autre. C' est un peu comme ça. Donc tu as celui-là et ensuite tu l'as. Et en fait, on pourrait même l'élever un peu comme ça. Il y avait donc encore plus de différence. Et passez par ici et réfléchissez à la façon dont le langage corporel fonctionne, façon dont les personnages parlent, à la façon dont vous parlez. Je me sers beaucoup de mes mains quand je parle dans la vraie vie. C' est donc facile pour moi d'imaginer différentes poses pour parler ici. Donc pour celui-là, je vais juste en parler. Et on peut un peu rétrécir ça. On dirait qu'il met sa main vers sa poitrine. Et en fait, en regardant ça, ramenons-le comme ça. Et puis pour l'avant-bras, on peut le faire apparaître comme ça. Donc, nous avons des poses parlantes ici ou des poses parlantes potentielles. Nous pouvons en ajouter quelques autres ici. En fait, je vais juste revenir ici pour en encadrer un. Sélectionnez tous les calques de l'image 1, maintenez la touche Alt et faites-le glisser dessus. De cette façon, je peux continuer à utiliser la pose de conversation que j'ai établie sur le cadre 1. Et je vais juste en faire un peu plus. Voici un couple de plus. Celle-ci est assez familière ou similaire, je dois dire. Donc peut-être quelque chose comme ça. On y va. C' est un peu différent. Et faisons juste un de plus ici. Je vais entrer et je vais faire la même chose que je viens de faire. Je vais juste copier ces clés ici. Et pour celui-ci, peut-être qu'on fait quelque chose d'un peu différent. Alors venez ici, que vers le bas, soulevez ça. Donc ici, nous pourrions faire une sorte de hausser les épaules. Maintenant, un problème ici, c'est que cette main ne fait pas ce qu'elle est censée faire. Il devrait montrer la paume et non le dos de la main. Donc, une chose que je peux faire est de double-cliquer sur le backend ici. Et je veux localiser cette pose qui est le cadre 3. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir de copier des cadres. Et puis revenons ici à Chad parler pose. Va ici à la main de devant et non encadré car je vais coller des cadres. Donc nous y sommes. Vous pouvez voir que c'est un peu décalé, mais c'est bon. Il va venir ici et essayer de le remettre en position. Zoom avant très vite. Nous y sommes. D' accord. Et en fait, encore une chose avec cette main encore sélectionnée, modifier, transformer, retourner verticalement. C' est un peu ici maintenant, mais on peut le faire tomber, utiliser Q, et ensuite l'aborder. Donc comme ça, c'est en position, juste comme ça. On y va. Donc ça a l'air un peu mieux. Je cherche plus en ligne avec ce dont nous avons besoin. Et on peut juste venir ici et tester ça. Et vous pouvez voir que nous avons toutes les poses en place pour l'animation parlante. Maintenant, il y a plusieurs, plusieurs poses que vous pouvez créer pour votre propre production. Encore une fois, la mise en place de vos poses sera probablement dictée par votre script, votre scénario ou ce que vous avez dans votre tête. Peut-être que vous n'avez pas besoin de ces poses de discussion pour votre propre production. Cependant, il semble que cela pourrait être quelque chose dont la plupart des gens auraient besoin, c'est pourquoi j'ai décidé de le montrer ici et créer des poses de discussion ainsi que d'autres poses avec lesquelles nous pouvons travailler. Mais maintenant que nous avons des poses en place, nous allons faire une pause ici et ensuite passer à la partie suivante. 6. Créer des poses de visage: Pour cette vidéo, nous travaillons sur 23 actions au Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant plonger et ajouter des expressions au visage que nous pouvons choisir d'invoquer à tout moment. Dans le cours précédent, lorsque nous avons monté ce personnage, nous avons abordé la création de différentes expressions pour vos yeux et vos sourcils. Et ceux-ci sont encore cuits dans ces symboles. Nous allons juste aller plus loin pour qu'il soit plus facile de choisir différentes expressions faciales lorsque vous animez diverses choses. Il y a quelques choses que nous allons devoir faire pour que cela fonctionne. Donc, lorsque vous configurez vos différents appareils, vous devrez décider si et quand vous voulez que les tours de tête fassent partie de l'équation. Dans le cas de ce symbole particulier, qui est le symbole de conversation, je vais entrer et définir ceci de sorte que ce n'est qu'une vue de tête des trois quarts. De cette façon, je peux me concentrer uniquement sur les expressions à trois quatre pattes. Et si je le voulais, je pourrais créer une tête séparée qui me permettrait de faire, par exemple, des expressions de profil ou de front. Mais pour l'instant, nous voulons juste mettre en place une vue des trois quarts. Donc, ce que nous allons faire est de double-cliquer sur la conversation Tchad pose le symbole pour aller à l'intérieur. Et comme vous le savez, nous avons toutes ces poses mises en place juste comme ça. Donc je suis sur le dernier cadre ici, ce qui n'a pas vraiment d'importance pour le moment. Mais je veux juste souligner que c'est là que je suis puisque nous avons toutes ces clés. Et quand nous cliquons dessus, cela nous amène au symbole de la tête. Donc si je double-clique et que je vais à l'intérieur, tu verras qu'on a la tête. Et puis nous avons trois touches qui nous permettent d'échanger les phases de tête, ce qui peut encore être utile dans certaines animations. Mais dans notre cas, nous voulons juste le point de vue des trois quarts. De cette façon, nous pouvons profiter des différentes expressions pour ce point de vue. Donc, avec cela dit, je vais cliquer sur le chat parler pose symbole pour revenir à cela. Et tout en restant sur Frame 6, en fait, passons à l'image 1. Nous allons juste aller en encadrer un pour que nous puissions facilement effacer les clés ici. Et alors que sur l'image 1, nous allons cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir d'échanger le symbole. Maintenant, nous avons la tête, puis la tête. Trois forêts avaient à l'avant et à la tête. Nous voulons avoir les trois quarts dans ce cas. Nous allons donc cliquer une fois sur la tête trois quarts, puis cliquer sur OK. Maintenant, vous pouvez obtenir ce problème où il ne s'affiche pas au début, si vous cliquez d'avant en arrière, vous verrez qu'il devrait éventuellement revenir en arrière. Alors maintenant, nous sommes sur la tête des trois quarts. Et je vais juste venir ici pour les clés de tête ici très vite. Et nous allons les effacer. De cette façon, on utilise le symbole des trois quarts de tête pour toutes ces clés. Donc maintenant, une fois que vous avez cette configuration, nous pouvons double-cliquer sur le symbole des trois quarts de tête pour aller à l'intérieur. Et d'ici, vous verrez que nous avons nos sourcils, nos yeux, cheveux, la bouche et le visage prêts à partir. Et nous allons mettre en place cela comme nous l'avons fait avec les poses de discussion, les poses de stand, toutes les poses, chaque clé aura sa propre expression en fonction de ce que vous voulez faire. Alors venons ici et ajoutons juste une poignée d'expressions. Donc, je vais juste sélectionner ces cadres, puis appuyer sur F6 pour créer des clés. Maintenant, en fait, avant que je ne le fasse, je vais juste appuyer sur Undo control Z. Vous remarquerez que mes yeux sont en train de bouger et c'est parce qu'ils sont actuellement mis à boucle. Je vais entrer dans les yeux et juste mettre ça sur un seul cadre. Et même pour la bouche et les sourcils juste pour s'assurer ici. Si simple cadre pour les sourcils. Et ça devrait être bon. Alors maintenant ajoutons ces clés une fois de plus, juste comme ça. Donc, comme ça, tu n'as rien de bouclé et tu n' as pas les yeux qui s'embêtent ou quoi que ce soit du genre. Ainsi, la première clé peut être votre pose souriante par défaut. La deuxième clé peut être tout ce que vous voulez. Rappelez-vous que nous avons mis en place ces phases. Donc, si nous cliquons sur les sourcils, vous verrez que nous avons différentes phases de sourcils que nous pouvons utiliser dans ce symbole. Il en va de même avec vos yeux. Donc, pour ce cadre particulier à, peut-être que vous voulez juste avoir les sourcils abaissés et que vous voulez avoir une expression froncée. Donc, vous savez que sur l'image un, vous pouvez avoir l'expression heureuse et ensuite l'image deux vous pouvez avoir l'expression froncée. Et puis peut-être sans cadre trois, vous voulez faire quelque chose de différent avec les yeux. Peut-être qu'il va regarder comme ça sur la troisième image. Et peut-être que tu veux autre chose pour la bouche. On pourrait venir ici et le faire avoir un regard plus curieux sur la bouche. Comme vous pouvez le voir ici, on peut juste continuer. Peut-être que le cadre 4 a des yeux d'insectes. Et on peut entrer et choisir une bouche ici. Peut-être quelque chose comme ça. Et puis pour les sourcils, on pourrait le faire. Donc vous pouvez voir ici nous avons ces différentes expressions que nous pouvons entrer et simplement mettre facilement dans. Et on peut en faire un peu plus ici. Allons ici. J' ai hâte comme ça et nous en referons encore une pour vous montrer ce que vous pouvez faire ici. D' accord ? Ok, on y va. Donc maintenant, nous avons toutes ces phases mises en place pour ce symbole de tête particulier. Donc maintenant, si on retourne ici à la discussion de chat pose. Dans le cas de la conversation pose, vous auriez probablement une bouche bougante et tout ça. Mais disons que pour une raison quelconque, vous voulez juste tenir sur un cadre. Vous pouvez alors choisir sur ce cadre le visage particulier que vous voulez. Alors peut-être qu'à ce stade, quand il utilise son bras sur le cadre 2, vous voulez que sa tête regarde comme ça. Donc, vous pourriez implémenter cela dans juste comme ça. Et vous pouvez avoir plusieurs cadres de son bras vers le haut si vous le souhaitez, avec la possibilité d'entrer et juste changer la tête, ou vous pourriez avoir plusieurs têtes avec le même positionnement de vos membres. En fait, cette partie dépend de la façon dont vous souhaitez organiser et configurer vos différentes ressources de bibliothèque. Mais ici, je voulais juste montrer que vous pouvez facilement configurer les choses comme vous le pouvez avec le corps en utilisant les symboles de votre visage. Encore une fois, je recommande qu'avant de commencer ce processus, vous entrez et vous échangez votre symbole de tête principal contre le symbole des trois quarts de tête. Si c'est le symbole de tête que vous avez l'intention d'utiliser pour vos différentes expressions avec cette pose particulière. Bien sûr, vous pouvez toujours échanger à l'avance et faire différentes expressions avec une vue frontale à tout moment en utilisant des images clés. Mais si vous cherchez une solution plus facile et réutilisable. C' est un que vous pouvez vérifier. 7. Animer une séquence en changeant des symboles: Pour cette vidéo, et nous travaillons sur 24 actions au Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant créer une séquence animée en utilisant tous les éléments que nous avons enregistrés dans la bibliothèque. Nous allons commencer par échanger des symboles tout en interpolant certains événements. Et encore une fois, c'est juste pour montrer comment vous pouvez prendre tout ce que nous avons appris et le combiner dans une séquence animée réelle. Pour commencer, nous allons juste entrer ici et créer un nouveau calque pour le personnage. De cette façon, nous pouvons effacer toutes les clés. Je vais juste enlever la couche Chad et en faire une nouvelle, l'appeler Chad. Et venons ici à la bibliothèque. Nous voulons maintenant saisir l'animation de course au Tchad. Donc, à l'intérieur du dossier de chat, nous avons des animations de chat. On peut y entrer, on peut aller dans R1. Et dans ce cas, je veux juste choisir le stationnaire. Donc, de cette façon, je peux contrôler combien de temps je veux cela à l'écran, parce que la course de gauche à droite n' a que deux ou trois secondes d'animation avant qu'elle ne s'arrête. Donc celui-ci nous permettra de boucler indéfiniment. On va juste l'attraper et le traîner sur la scène. Donc, ici, nous avons le personnage. Je vais juste zoomer avec cette fonctionnalité de contrôle pratique où nous pouvons maintenir le bouton enfoncé, utiliser notre molette de la souris. Et nous allons juste venir ici et redimensionner le personnage très rapidement. Donc, juste un peu tout se trouve. Et en veillant à ce qu'on tienne le quart de travail. On peut juste redimensionner comme ça. Maintenant, nous avons le personnage à l'écran. Et si nous devions juste jeter un oeil à cela parce que nous l'avons mis à boucle. Comme vous pouvez le voir, nous avons appuyé sur Entrée. Vous pouvez voir qu'il court, court et court. Retournons ici pour encadrer un. Et je vais tenir le décalage et le glisser vers la droite pour que nous puissions le retirer du centre de la scène. Et nous voulons maintenant commencer à planifier l'animation. Alors dans ce cas, entrons et passons à environ le cadre 15. Je vais juste insérer une clé avec F6, tenir et déplacer et le ramener comme ça. Donc maintenant, si nous revenons et appuyez sur Entrée, ça ressemble à ça parce que nous n'avons pas de tweet qui se produit, ce qui est très bien. Donc, quand il arrivera à ce point, je vais en fait ajouter et m'opposer. Donc, sur l'image 16, frappons F6 pour créer une clé. Et nous allons venir ici et cliquer avec le bouton droit sur le symbole, puis choisir d'échanger votre symbole. Nous viendrons dans le dossier des poses. Et nous avons la pose juste ici. Alors Chad, les poses vont juste double-cliquer pour apporter ça. Donc il court et on va avoir une opposition. Et cela dépend de l'opposition que nous voulons. Je pense que le cadre un devrait travailler pour cela. Donc, nous allons juste venir ici, le mettre sur le cadre 1, et nous assurer qu'il est réglé sur une seule image. Donc ça va de là et puis il va le faire. J' ai une sorte de pose. Et nous allons tenir ça pour, disons, trois ou quatre images. Et puis je vais frapper F6. Et en appuyant sur F6, je vais également cliquer sur le symbole et maintenir Maj. Je vais juste le déplacer sur deux frappes comme ça. Alors il sera là et ensuite il sera là. Et puis nous allons insérer une image-clé juste après ça. Et nous allons maintenant échanger à nouveau le symbole contre des poses vers le bas et cliquer. D' accord ? Donc maintenant, en regardant les poses vers le bas, nous pouvons choisir ce que nous pensons être approprié et je pense en fait que la première pluie devrait être bonne. Alors que se passe-t-il ici ? Juste au cas où vous seriez un peu perdu, il va courir jusqu'à ce point. Il va s'arrêter. Et il va reculer un peu en s'arrêtant. Et pendant qu'il s'arrête, il va sauter un peu en avant à cause de l'élan de la course. Et puis nous allons le voir reculer un peu avant de commencer la prochaine phase de ce que nous prévoyons faire ici. Donc nous avons le recul et puis allons juste à l'image 20 à et nous pourrions frapper puis F6, venir ici et échanger le symbole. Et dans ce cas, disons que nous voulons l'amener dans une pose de discussion pour que nous puissions commencer ce processus. Et il pourrait alors commencer à parler. Alors, venons ici et ajoutons quelques clés de lui parler. Et encore une fois, nous pourrions ajouter des voix et tout ça. Mais je fais juste cette dernière partie ici, surtout à titre d'exemple. Alors maintenant, on va les faire courir. Et puis il va en venir à ce point. Alors faisons juste ce pas à la fois. Nous allons cliquer avec le bouton droit de la souris sur l'image 1 et choisir de créer une interpolation classique. Donc vous les faites courir. Et puis on s'arrête là pour le prochain. Donc, sur 16, nous allons cliquer avec le bouton droit de la souris et créer une interpolation classique. Alors tu vas de ça à ça. Et puis à partir de là, vous avez le reste de l'animation. Donc tu les fais courir. Et puis il commence à parler et vous pouvez le voir glisser un peu. Et puis vous pouvez commencer le processus de cette animation. Encore une fois, l'animation parlante ici est très rapide et il n'y a pas de voix impliquée dans cela. Mais comme vous pouvez le voir, nous pouvons y aller et faire certaines choses avec ça. Mais c'est l'idée de base de la façon dont vous pouvez animer des symboles d'échange. Donc, une fois que vous avez configuré votre bibliothèque, dans ce cas, nous serions interpolés dans la course. Et c'est juste une question de s'assurer que vous décomposez tout pour avoir la fin de la course. Et puis après cela, vous allez créer une deuxième clé, puis échanger votre symbole et accéder au reste de l'animation, terminer celle-ci, puis faire une autre touche pour démarrer le symbole suivant. Et tu peux continuer comme ça aussi longtemps que tu le sens nécessaire. Même après ça, on pourrait venir ici pour, disons trame 30. Insérez une clé, cliquez avec le bouton droit de la souris, permu Venez ici, et amenons juste l'animation de la promenade. On y va. Va ici pour encadrer 50. Et juste sortir ça comme ça. Revenez, cliquez avec le bouton droit de la souris et créez une interpolation classique. Assurez-vous que sur ce cadre nous sommes également en boucle. Donc vous pouvez voir qu'il s'en va comme ça. Donc, encore une fois, on peut entrer et on pourrait peaufiner ça. Mais c'est surtout pour vous montrer comment vous pouvez entrer et animer en utilisant des symboles. Vous voulez juste vous assurer que vous gardez toutes vos clés séparées et que chaque mouvement se termine avant d'entrer et de commencer à échanger vos symboles. Donc, avec cela dit, nous allons faire une pause ici et ensuite, jeter un oeil à une autre façon que nous pouvons animer. 8. Animer une séquence avec le sélecteur de cadrages: Pour cette vidéo, nous travaillons sur 25 actions au Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant jeter un coup d'oeil à un deuxième chemin. On peut animer une séquence. Et celui-ci implique d'utiliser le sélecteur de cadre. Juste pour passer en revue de la vidéo précédente, nous avons animé en échangeant des symboles. Donc, chaque fois que nous voulions qu'une nouvelle action ait lieu, nous insérions une clé et nous aurions le jumelage alors avoir lieu si quelque chose était là avec l'une des autres actions et vous pourriez juste l'échanger au fur et à mesure que vous alliez. Ici, nous allons faire quelque chose d'un peu différent. Donc, pour commencer, supprimons simplement ce calque, créez un nouveau calque. Je peux l'appeler Chad et appuyer sur Entrée. En venant ici à la bibliothèque, nous voulons localiser le chat run symbole stationnaire et l'amener sur la scène. Donc, une fois qu'il sera sur scène, je vais juste entrer très rapidement et redimensionner ça pour que nous puissions le voir et que ça ressemble un peu mieux. On y va. Donc nous avons ça. Et on va commencer par ça. Maintenant. Tu te souviendras dans la vidéo précédente, on l'avait fait courir. On ne s'arrête pas. Il a parlé et s'est enfui. On va faire la même chose ici, mais avec le sélecteur de cadres. Donc, la première chose que nous pouvons faire est de cliquer sur qui exécute le symbole, puis appuyez sur F8 pour créer un nouveau symbole. Donc nous allons convertir ce symbole en un autre symbole. Nous pouvons nommer celui-ci, dans ce cas, l'animation tchad un. Maintenant, si vous créiez votre propre production, vous pourriez être plus explicite avec ceci. Je dis juste que c'est la première séquence animée et ma bibliothèque, nous allons avoir tout ce truc cartographié. Mais peut-être que vous avez une séquence là où il court et qu'il attrape une miche de pain. Vous pouvez le nommer animation Tchad, prendre du pain, un ou quelque chose le long de ces lignes afin qu'il soit plus explicite et ainsi vous comprenez ce que c'est. Mais pour l'instant on va juste le garder comme ça et cliquer, OK. Donc, si nous double-cliquez dessus quand nous entrons à l'intérieur, nous regardons maintenant le symbole des courses. Ce que je veux faire, c'est commencer le processus de définition des actions que je veux pour ce symbole particulier. Et pour commencer, je veux avoir l'animation de course, qui est juste ici. Mais nous voulons définir ça sur un clip. Donc, nous allons venir ici pour les propriétés de cet objet, va juste faire ressortir cela. Et vous verrez que nous avons des graphiques ici. Réglons ça sur un clip vidéo. Maintenant, cela va supprimer la fonctionnalité du sélecteur de cadre, mais c'est correct. Donc, la première image est en cours d'exécution. Allez à la deuxième image. Allons sur F6. Et nous voulons que celui-ci soit dans cette position quand il reculera avant qu'il ne s'arrête. Nous pouvons donc cliquer avec le bouton droit de la souris sur cette touche ou ce symbole, puis choisir d'échanger votre symbole. Et nous allons entrer maintenant, trouver les poses. Et nous entrerons dans la pose comme ça. Et cliquez sur OK. Il suffit de cliquer une fois sur cela. Venez ici pour les propriétés de vos objets et assurez-vous que nous avons cet ensemble sur graphique. Et nous allons aussi définir celui-ci sur une seule image. Donc vous avez la course, vous avez le haut. Passons à la touche suivante et appuyez sur F6, cliquez avec le bouton droit de la souris, puis choisissez d'échanger votre symbole sur cette troisième image. Et on va aller au cadran et poser maintenant. Et celui-ci va aussi être réglé sur un seul cadre, réglé sur un devrait être très bien. De là, nous allons entrer et insérer notre clé. Pour la partie suivante, nous allons échanger le symbole ici. Et nous pouvons échanger celui-ci contre les poses de discussion et cliquer. D' accord. Alors, voilà. Vous avez vos poses de discussion en place. Et à partir d'ici, on peut juste y aller. Et je vais juste insérer quelques poses enseignées différentes, un peu comme nous l'avons fait auparavant dans la vidéo précédente. Même si encore une fois, on fait semblant qu'il parle en ce moment. Donc on a cette configuration et il va s'en aller. Nous allons insérer une clé, échanger ce symbole et l'avoir plutôt que de partir. Alors venez ici, allez dans la promenade, et voilà. La promenade, cependant, va être un clip vidéo. Alors venons ici, allez dans les propriétés de vos objets et assurez-vous qu'il s'agit d'un clip vidéo. Donc, vous êtes là. Vous avez maintenant cette configuration. Revenons ici à maintenant sur la scène principale, malgré un clic sur la première scène. Et nous avons l'animation qui ressemble à ça. Maintenant, la seule chose que nous voulons faire sur le symbole sur le cadre 1 est de venir ici et de s'assurer qu'il est réglé sur un seul cadre. Même si elle est réglée sur une seule image. Et même si on se frotte en ce moment, tu ne verras rien. Si on touche Contrôle Entrée, vous verrez qu'il est en cours d'exécution. C' est parce que nous avons configuré ceci en tant que clip dans ce symbole, même s'il s'agit d'un symbole graphique avec une seule image, ce symbole de course est un clip vidéo. Donc ça va ignorer la fonctionnalité que nous plaçons sur ce cadre. En fait, ça va boucler parce que c'est un clip. Donc avec ça, c'est un peu difficile de dire exactement ce que vous faites ici. Mais voyons juste ce que nous pouvons faire de l'entraînement. Donc on va juste revenir et déplacer ce type ici vers la droite. Viens ici pour encadrer 15, frappez F6, venez ici et vous courez toujours. Et puis image après avoir frappé F6, venez ici au sélecteur de cadres. Et avec le sélecteur de cadre maintenant, nous voulons qu'il fasse la pose. Donc, nous allons juste sélectionner celui-là et définir une autre clé. Et je vais les faire glisser un peu. Et puis nous allons insérer une autre clé. Viens ici au sélecteur de cadres. Assurez-vous qu'il va dans la pose vers le bas. Et ensuite on pourra leur demander de commencer à parler. Il parle et il parle. Et puis on va le faire partir. Alors, juste ici. Ensuite, on insère une clé à 50 ans et on lui fait partir. Donc maintenant, nous revenons ici pour encadrer 1 va créer un interpolation classique. Créez un interpolation classique ici pour quand il glisse. Nous n'avons vraiment besoin de rien, sauf pour les 32 non encadrés. Nous pouvons insérer une interpolation classique. Et ça va ressembler à ça maintenant. Mais encore une fois, si vous deviez utiliser Control Enter, vous pouvez voir maintenant qu'il est en train d'animer. Vous n'êtes tout simplement pas en mesure de le voir en raison de la fonctionnalité du clip vidéo. Cela peut rendre le travail avec l'animation un peu difficile. Toutefois, si vous disposez de vos animations et que vous connaissez le moment, vous pourrez peut-être travailler avec ce timing en même temps que rendu du film et les tester au fur et à mesure que vous vous déplacez. Et vous pourriez trouver que l'utilisation de votre sélecteur de cadre est un moyen plus facile de travailler. Encore une fois, cela dépend en quelque sorte des circonstances et de ce que vous prévoyez de faire. Enfin, vous pourriez également trouver cela plus bénéfique si je viens ici et crée une autre couche. Et nous allons juste retourner à la bibliothèque, aller dans nos animations. Et dans ce cas, revenons juste au cadre un. Et nous allons apporter l'animation pour lui courir sur la scène, le côté ici juste un peu. Et je vais juste redimensionner ça pour que ce soit plus facile à voir. Et nous allons également double-cliquer sur ce nouveau calque et le changer en guide. Cliquez sur. D'accord. Et nous allons nous assurer qu'il s'agit actuellement d'un clip en boucle, ce qui est le cas. Donc, vous pouvez voir ici, ce que nous pourrions faire est même si ce symbole particulier n'est pas un aperçu pour nous parce que c'est un clip vidéo. Nous pouvons toujours avoir une idée de ce que cela va ressembler en utilisant ceci comme référence. Donc on peut voir que ça va tourner comme ça comme ça. Et si on arrête la course ici, ses jambes vont ressembler à ça. Et puis nous allons entrer dans la position décalée. Vous pouvez donc aussi le faire comme un moyen de vous guider. Et une fois que tu es satisfait de ça, ok, bon à y aller. Eh bien, je veux voir à quoi va ressembler la marche maintenant, vous pourriez avoir plusieurs couches de référence ou vous pouvez simplement continuer échanger cela comme vous avez besoin de la référence. Donc maintenant c'est comme d'accord, donc si nous commençons ici, si c'était à la première image à titre d'exemple, dans la boucle, vous pourriez venir ici et vous pouvez configurer ça. Donc comme ça vous comprenez qu'il ressemble à ça. Il va ressembler à ça à ce stade. Et vous pouvez juste passer et travailler comme ça aussi. Les clips sont géniaux parce qu'ils fonctionnent indépendamment, mais un chaton devient un peu confus quand on ne voit pas exactement ce qui se passe sur scène. Mais encore une fois, il y a des choses que vous pouvez faire comme créer des références comme je l'ai fait ici pour vous aider dans ce processus. 9. Conclusion: Espérons qu'entre cette leçon et apprendre à créer des cycles de marche et de course, vous avez maintenant une base solide pour construire vos propres animations de personnages originales. Comme vous continuez à apprendre le processus d'animation. J' ai plus de cours sur Skillshare, alors n'hésitez pas à les chercher. J' essaie d'en poster un par semaine en ce moment. Et je couvre toutes sortes de sujets d'animation, d'Adobe Animate à MOHO. Merci d'avoir regardé, et je te verrai la prochaine fois.