Créer des formes géométriques simples dans Adobe Illustrator CC

1. Bande-annonce du cours: Salut tout le monde. Je m'appelle Esther Nariyoshi. Je suis un concepteur de motifs de surface, un letterer à la main et un Illustrator basé au Michigan. Dans cette classe, nous allons apprendre à créer des formes géométriques simples à l'aide d'Adobe Illustrator CC. Je vais vous faire suivre étape par étape dans mon processus. Je vais vous guider à travers les bases des formes, des pinceaux personnalisés, des motifs de demi-goutte et des couleurs. À la fin de cette classe, vous aurez les compétences de créer votre propre collection de timbres. Ce cours est destiné aux débutants qui veulent dépasser la courbe d'apprentissage ou aux designers vétérans qui veulent simplement fléchir leurs muscles illustrateurs. En prime supplémentaire, je vais également partager certaines de mes réflexions sur la protection légale de votre œuvre. Sans plus tarder, nous allons entrer. 2. Projet de cours: Pour un projet de classe, faites un timbre en utilisant trois techniques que vous avez apprises de cette classe. Assurez-vous de les poster dans la galerie des étudiants. J' adorerais les voir. 3. Configuration de l'espace de travail: Nous commencerons notre projet en créant un nouveau document. Venez à gauche et cliquez sur « Créer un nouveau ». Tout de suite, vous verrez quelques options du modèle, mais pour notre projet, je vais commencer par 1600 pixels par 900 pixels. Parce qu'il sera plus simple dans le programme vectoriel, la taille n'a pas vraiment d'importance au début car vous pouvez toujours changer d'avis et cela n'affectera pas la qualité de vos graphiques. Je vais juste cliquer sur « Créer ». Si votre espace de travail a été rogné, vous pouvez toujours cliquer sur « F » pour adapter l'espace de travail en plein écran. Si vous regardez à droite, votre espace de travail peut sembler légèrement différent du mien. C' est probablement parce que nous avons différents paramètres d'espace de travail. Ce que vous pouvez faire, c'est d'accéder au menu déroulant de l'espace de travail et de cliquer sur l'espace de travail de votre choix. Pour notre projet, je vais commencer par Painting juste parce que tous les outils que nous allons utiliser sont déjà disponibles sur la droite. Je voudrais commencer par une palette propre. En ce qui concerne les nuanciers, les pinceaux et les symboles, Illustrator vous donne des choix par défaut, mais je les trouve vraiment hors de propos. Je vais juste venir à la fenêtre et cliquer sur « Actions ». Ici, il y a une suppression des éléments de panneau inutilisés, il suffit de cliquer sur « Jouer » et vous aurez pris en charge. Chaque fois que vous voulez développer ou rétrécir un certain panneau, vous pouvez simplement double-cliquer et il fera automatiquement l'arrangement. La prochaine chose que je ferais avant même de concevoir est d'enregistrer le fichier. Vous pouvez appuyer sur Command S sur votre clavier et enregistrer à un emplacement sur votre ordinateur et cliquer sur « OK ». Maintenant, nous sommes prêts à partir. 4. Couleurs: Avant de commencer à dessiner, parlons de couleurs. J' aime commencer mon processus avec un groupe de couleurs avec lequel j'aime travailler. Il contient généralement quelque chose de cool, quelque chose de chaud, et quelque chose de neutre. En aucun cas, ce doivent être les couleurs finales que je finis avec. Mais je trouve vraiment facile d'avoir un groupe de couleurs prêt pour que je puisse me concentrer sur la fabrication de forme ou le dessin. Illustrator facilite le changement de couleur. Si vous voulez, vous pouvez toujours revenir et le modifier. Pour notre classe, j'ai choisi ce groupe de couleurs qui est très contrastes et heureux, qui reflètent ce thème de l'art populaire suédois. N' hésitez pas à choisir les couleurs que vous ressentez. Une fois que vous êtes satisfait, il vous suffit de les sélectionner tous et de vous rendre dans le panneau Nuancier et de cliquer sur l'icône du dossier. Cela vous permettra de créer un nouveau groupe de couleurs. Assurez-vous de convertir le processus en risques globaux vérifié. Cela rendra les couleurs de peaufinage beaucoup plus facile plus tard. Une fois que vous êtes satisfait, il suffit de cliquer sur « OK ». Maintenant, nous avons notre groupe de couleurs avec lequel nous pouvons travailler. Cette classe suppose que vous avez une compréhension très basique d'Adobe Illustrator. Cependant, si vous avez des questions, n' hésitez pas à poster sur le groupe de discussion, je serai très heureux de combler l'écart pour vous. 5. Formes de base: Parlons des formes de base. Ces gars sont les pièces de base et les éléments de base que nous allons utiliser pour construire des formes plus complexes. La plupart de ces formes sont imbriquées sous cette petite icône juste ici. Une fois que vous cliquez sur « Hold », vous pourrez voir le menu Fly-out, et ce sont différentes options que vous avez. Nous allons passer en revue la plupart de ces outils à l'exception de l'outil Flare, que je n'ai toujours aucune idée de ce qu'il fait et vous pouvez simplement cliquer, sélectionner. On va s'en remettre à ces gars. Pour faire un rectangle, vous pouvez simplement cliquer sur le raccourci clavier « M », et cliquer et faire glisser. La même chose pour l'outil Elipse, il suffit de cliquer sur « L », puis de cliquer et de faire glisser. Vous pouvez le façonner comme vous le souhaitez. Chaque fois que vous voulez changer de couleur, assurez-vous simplement que le remplissage est en face ici, puis cliquez sur la couleur. Si vous voulez ajouter une ligne, vous pouvez simplement cliquer sur l'option « Course » et sur le contour. Vous pouvez modifier la largeur du trait en cliquant sur trait ici et le rendre plus grand ou plus petit. Chaque fois que vous voulez vous débarrasser de l'AVC, vous venez juste de passer à ces AVC ici et cliquez sur « Aucun », et il serait parti. La prochaine forme que nous allons dessiner est ce petit hexagone juste ici. Vous pouvez le faire en cliquant sur ce menu Flyout et en sélectionnant l'outil Polygone. Par défaut, vous aurez six côtés, qui est un hexagone, mais vous pouvez également changer le nombre de côtés en cliquant sur les flèches haut et bas et vous pouvez faire pivoter en changeant simplement la position du curseur. Pour faire un rectangle, vous pouvez simplement cliquer et faire glisser et changer les côtés à trois et laisser aller. Vous voulez changer de couleur. Venez ici, assurez-vous que le remplissage est en face du trait et cliquez sur n'importe quelle couleur. Vous remarquerez qu'au fur et à mesure que mon curseur se déplace, il y a une petite chose rose qui apparaît de temps en temps. C' est parce que j'ai activé mes guides intelligents ici qui est venu à voir et à cliquer sur « Guides intelligents ». Ceux-ci sont très utiles, surtout lorsque vous créez des motifs géométriques. Ensuite, nous ferons une étoile. Vous pouvez accéder au même menu Flyout et cliquer sur « Démarrer l'outil ». Juste ici. Par défaut, vous aurez cinq étoiles pointues, mais vous pouvez changer la forme en appuyant sur les flèches vers le haut et vers le bas de votre clavier. Fais ça. Ensuite, faisons juste une ligne droite. Vous pouvez toujours cliquer sur l'outil de ligne ici, mais je me suis habitué à utiliser la barre oblique avant sur votre clavier. Il suffit de cliquer et de faire glisser. Assurez-vous que la couleur du trait n'est pas vide afin que vous puissiez réellement voir la ligne et vous pouvez changer la largeur en changeant le poids ici. À tout moment, si vous voulez donner vos formes, contour ou contour, vous pouvez toujours cliquer et changer la couleur du contour ici. Parfois, vous aurez besoin d'une forme très spécifique qui ne peut pas être obtenue en créant simplement une combinaison de ces outils. Dans ce cas, vous avez probablement besoin de Pen Tool ici. On en utilisera un peu dans notre classe. Je vous encourage juste à vous amuser avec elle et jouer avec elle et voir comment cela fonctionne et peut-être prendre un cours supplémentaire si vous êtes vraiment intéressé. Avant de passer à autre chose, j'aimerais parler de la touche Maj. Fondamentalement, ce qu' il fait est que, cela va contraindre votre forme à un degré particulier ou un rapport. Je vais vous montrer ce que je veux dire par là. Dites que vous voulez créer un cercle spécial qui est parfaitement rond. Vous pouvez maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer et faire glisser. Boum. Même chose pour l'outil Rectangle, cliquez sur « M » et cliquez et faites glisser vous avez un carré parfait ici. Pour Polygon Tool, vous positionnerez la forme vers le haut à droite. Il vous suffit de cliquer et de faire glisser et de maintenir la touche Maj. Des choses similaires se produisent avec Star Tool. Maintenez simplement la touche Maj enfoncée et faites glisser. Vous ferez la forme que vous faites parfaitement assise droite et symétrique. Si vous faites une ligne, maintenez le mur de touche Maj contraint votre mensonge de 45 degrés, ce qui est très pratique lorsque vous créez des formes hautement symétriques et géométriques. De plus, lorsque vous déplacez une forme, maintenez la touche Maj contraint ce mouvement à 45 degrés horizontal et vertical, ce qui peut être très pratique lorsque vous avez besoin de cette précision. Last but not least, il y a aussi la touche Option. Ce qu'il fait, c'est que vous allez créer une forme à partir du centre au lieu d'un coin. Dites que si je veux faire un rectangle tout en maintenant la touche Option, le mur, faire une forme à partir du centre de celui-ci. Selon ce que vous envisagez pour votre conception, ces clés peuvent être très utiles. Comme je l'ai mentionné au début, illustrator est très flexible avec le redimensionnement. Toutefois, si vous connaissez une dimension spécifique que vous devez concevoir dans, par exemple, si vous créez une carte de visite qui doit être de trois pouces par deux pouces. Vous pouvez le faire en cliquant sur « Outil Rectangle » et au lieu de glisser-cliquer, il suffit de cliquer. Vous verrez cette petite fenêtre qui vous permet de définir un numéro spécifique. Vous pouvez faire des pouces ou vous pouvez faire des pixels. Il se traduira par n'importe quelle mesure par défaut que vous avez pour ce document. Donc je ferais juste trois pouces pour ça et deux pouces et cliquez sur « OK ». Vous pouvez également afficher la taille du document via la règle en haut. Vous pouvez l'activer et la désactiver en cliquant sur la commande « R ». À tout moment, vous pouvez modifier le numéro d'unité en cliquant avec le bouton droit de la souris. Par exemple, je vais changer celui-ci en pixels. Vous pouvez également voir la dimension exacte en cliquant sur Transformer ici, et vous pouvez également apporter des modifications. Ce petit lien signifie qu'il va contraindre le rapport de votre forme, vous pouvez cliquer dessus juste pour supprimer cette contrainte. Ce sont les formes de base fournies avec Adobe Illustrator. Dans notre prochaine classe, nous allons revoir personnalisation amusante que nous pouvons jouer avec l'utilisation de ces blocs de construction. 6. Formes personnalisées: Dans ce cours, nous allons faire quelques exercices amusants pour faire ces trous géométriques au sol. Nous commencerons avec cette simple fleur jaune juste ici. Venez à l'outil polygone et cliquez sur .Vous pouvez décider quel nombre de pétales que vous voulez avoir. Dans ce cas, je choisis cinq. Vous pouvez venir à Effect, Distort & Transform, Pucker & Bloat.Vous pouvez activer l'aperçu pour voir comment le curseur affecte la forme de la fleur. peut aller assez extrême. C' est amusant de jouer avec elle et de voir ce qu'elle fait. Je suis content de ça. Cliquez sur « OK ». Une fois que vous êtes satisfait de ce que vous avez créé, vous souhaitez accéder à l'objet et cliquer sur Développer l'apparence. Fondamentalement, Adobe Illustrator a traduit la forme que vous avez créée en un tas de points d'ancrage que vous pouvez utiliser pour interagir avec d'autres formes. Comme vous le remarquerez, nous aurons besoin d'un cercle parfait au milieu. Appuyez sur L pour l'outil ellipse et maintenez la touche Maj pour un cercle parfait, et donnez-lui une couleur différente. Vous pouvez toujours aligner manuellement deux objets, mais je trouve très facile d'utiliser Illustrator pour le faire, surtout si j'ai besoin de résultats vraiment précis. Par exemple, dans ce cas, je vais les sélectionner tous les deux et venir sur le panneau d'alignement ici. Vous pouvez choisir votre point de référence pour aligner tout le monde sur le tableau d'art ou sur la sélection. Dans notre cas, nous voulons que ces deux objets s'alignent l'un à l'autre. Je vais cliquer ici. Comme vous l'avez peut-être remarqué dans notre fleur d'origine, la partie centrale est en fait creuse. Fondamentalement, le petit cercle mord la petite fleur au fond. Pour obtenir ce résultat, vous pouvez revenir à la forme deux ici et accéder à l'outil Pathfinder. Si vous n'avez pas Pathfinder tout de suite, vous pouvez accéder à Fenêtre et cliquer sur Pathfinder. Ce dont nous avons besoin ici est moins police et venir ici à la deuxième option. Je l'appelle juste outil de morsure parce que c'est ce qu'il fait. Maintenant, il y a notre petite fleur. Déplaçons celle-ci de côté et regardons cette petite fleur ici. Fondamentalement, nous avons une variation de la première fleur que nous avons faite. Au lieu de cinq pétales, nous en avons huit ici, et le cercle au milieu est un peu plus grand. Je vais appuyer sur Command Zero pour adapter le tableau d'art à voir, et passer à l'outil polygone et m'assurer que j'ai huit côtés. Nous pouvons cliquer sur Flèches Haut et Bas pour changer de forme. Je suis content de ça. Donne-lui un rose. Venez ici pour cliquer sur Effet, et Distorter & Transformer, Pucker & Bloat. Assurez-vous d'activer l'aperçu, et juste pour rendre l'effet un peu plus large dans ce cas, cliquez sur « OK ». Ensuite, je veux faire un cercle parfait en frappant et maintenez sur Shift et lui donner une couleur différente. Je peux les sélectionner tous les deux et cliquer sur celui que je veux définir comme référence d'alignement et l'aligner verticalement et horizontalement. Vous souhaitez également développer cette forme en un tas de points d'ancrage. Développez Apparence, vous pouvez les sélectionner tous les deux et appuyer sur Commande et G pour les regrouper afin de ne pas les égarer par accident. Si vous voulez les rendre plus petits, mais en conservant le rapport que vous voulez maintenir sur la touche Maj et faites simplement glisser. Mettons-le de côté et passons à la suivante, par ici. J' ai fait un guide simple pour vous aider à comprendre la structure des fleurs. Les deux premières fleurs sont assez simples, et maintenant nous regardons la troisième. Il est fondamentalement construit sur ce que nous avons déjà connu. Nous devons créer une fleur à huit pétales, et en plus de cela, il y a une fleur identique. La torsion est que nous tournons juste un peu pour créer cet effet ici, et ensuite nous voulons un petit cercle sur le dessus. Avec cela à l'esprit, faisons-le. Nous voulons faire notre outil polygone et obtenir une couleur différente. Pour stocker Transform, Pucker & Bloat, Aperçu. Maintenant, vous voulez revenir à l'objet et cliquez sur Développer l'apparence. Cela transformera un effet en une forme. En regardant cette forme ici, nous allons vouloir une version verte identique et plus légère de celle sur celle d'origine. Nous pouvons y parvenir en appuyant sur Commande C pour copier et Commande F pour coller à l'avant. Donnons-lui une couleur différente, et maintenant nous voulons la faire pivoter à peut-être 30 degrés. Pour ce faire, appuyez sur le raccourci clavier E pour l'outil de transformation gratuit, et passez le curseur sur le coin et cliquez et faites glisser. Par défaut, Illustrator reconnaîtra le centre de cet objet comme un centre rotatif, qui fonctionne très bien pour nous. Si vous savez qu'il y a un certain angle spécifique que vous souhaitez faire pivoter votre objet, vous pouvez toujours cliquer avec le bouton droit de la souris sur l'objet et accéder à Transformer et cliquer sur Rotation. Vous pouvez faire d'autres transformations. Par exemple, déplacer, réfléchir, qui fait une image miroir de votre objet à l'échelle. Il suffit de jouer avec ces options et de voir ce qu'il fait. Maintenant, nous allons vouloir un cercle au milieu. Pour aligner toutes ces trois formes au centre, je les sélectionnerais toutes et cliquez sur le cercle au milieu, venez à Aligner et les aligner verticalement et horizontalement. Avant de passer à autre chose, je veux les regrouper afin que leur position relative ne change pas. Je veux redimensionner et les mettre sur le côté. Comme nous apprenons ensemble dans notre classe, je vous encourage vraiment à jouer avec les curseurs et cliquer sur différents boutons et voir ce qui se passe. L'objectif de notre classe est non seulement de reproduire ce que je fais, mais vraiment de vous équiper de connaissances dont vous avez besoin pour faire ressortir votre propre créativité. Cela dit, passons à ce petit flocon de neige géométrique. Comme vous pouvez le voir, il y a un cercle au milieu, assez simple, et ce huit petit truc comme une horloge dans le dos. Voyons comment le faire. Comme vous regardez de près chacun d'entre eux sont identiques les uns aux autres. Fondamentalement, nous allons faire une de ces formes et les faire tourner sept fois. Je vais commencer par zoomer un peu en arrière. Peut frapper Command Zero pour s'adapter à l'ensemble du tableau d'art. Je veux l'ellipse, c'est un cercle parfait en tenant sur Shift et un très grand rectangle. Vous voulez appuyer sur M pour faire un rectangle. Bien que les guides intelligents soient très utiles visuellement, mais si vous voulez vraiment qu'ils soient précis, je les sélectionnerais tous les deux et cliquez sur l'un d'eux pour être référence et cliquez sur le centre d'alignement horizontal. Maintenant, nous avons l'un de ces éléments. Ensuite, nous avons juste besoin de faire pivoter cet élément quelques fois. Pour ce faire, vous pouvez appuyer sur R. Immédiatement, vous découvrirez qu'il y a peu de marque TO au centre de laquelle Illustrator reconnaît automatiquement le centre de rotation comme le centre de l'objet, qui n'est pas notre objectif dans ce cas. Maintenant, appuyez sur la commande Z. Pour atteindre notre but, nous aurons besoin de re-sélectionner l'objet et appuyez sur R et cliquez sur le nouveau centre que nous voulions faire pivoter. En ce moment, si nous faisons simplement glisser et relâcher, cela changera simplement la position de cet objet au lieu de faire une copie. Si vous voulez faire une copie, vous pouvez simplement maintenir la touche Option. Comme vous pouvez le voir, le curseur passe à double flèche au lieu d'une seule. Vous pouvez simplement cliquer et faire glisser. Vous pouvez également choisir de maintenir la touche Maj pour contraindre l'angle de 45 degrés. Lâche-toi. J' espère que vous n'êtes pas super submergé par nombre de choses que vous devez tenir en dessinant. Au fil du temps, ces choses deviennent une sorte de mémoire musculaire. Au fur et à mesure que vous concevez, vous n'y pensez même pas. Heureusement, Illustrator se souvient de ce que vous avez fait précédemment. L' étape précédente immédiate. Donc, dans ce cas, nous pouvons utiliser Illustrator pour terminer le reste de la rotation puisqu'il fait essentiellement la même chose. Ce que vous pouvez faire est de cliquer sur Commande D, pour répéter. Continuez à cliquer jusqu'à ce que vous ayez tout le monde ici. Maintenant, tout ce que vous avez à faire est de faire un cercle parfait ici et vous avez fini pour ce petit flocon de neige. Ensuite, on passe à cette petite feuille par ici. Si vous regardez la structure sur la droite, c'est essentiellement deux ovales, ovales identiques qui se chevauchent. Nous voulons juste avoir la zone qui se chevauche et se débarrasser de la zone ombragée ici. Voyons comment faire ça. abord, nous devons libérer la main un ovale. Il suffit de cliquer et de faire glisser. Ensuite, nous voulons le dupliquer en maintenant la touche Option. Vous pouvez également maintenir la touche Maj pour la rendre parfaitement horizontale. Mais si c'est trop, vous pouvez simplement maintenir la touche Option pour la faire glisser. Dites, si vous êtes loin, ici vous pouvez toujours l'aligner par l'un des objets, horizontalement. Maintenant, ce dont nous avons besoin, c'est la zone qui se chevauche entre les deux. Il y a deux façons de le faire. L' une des méthodes consiste à utiliser l'outil Pathfinder et à cliquer sur Intersecter. Il vous donnera la zone chevauchée. Je vais juste appuyer sur la commande Z pour l'annuler. Pour vous montrer une autre manière, qui est Shape Builder Tool. Si vous venez au menu ici, passez curseur sur les deux cercles. Son appelé Shape Builder. Mais j'utilise souvent Shift M. pour le sortir. Par défaut, vous pouvez faire glisser, puis faire une forme énorme. Mais ce n'est pas ce dont nous avons besoin. Ce dont nous avons besoin, c'est la partie médiane. Ce que vous pouvez faire est de maintenir la touche Option pour se débarrasser des pièces que vous ne voulez pas. Vous êtes à gauche avec une zone superposée par ici. Pour l'instant, ce qu'il nous faut, c'est diviser cette feuille en deux. Ce que je vais faire est de venir à l'outil Ciseaux ou frapper C, et nous cliquons sur la partie supérieure et la partie inférieure. Ce qu'il fait, c'est qu'il a été divisé ce point d'ancrage en deux qui se chevauchent. J' ai juste cliqué sur V pour sélectionner votre demi-feuille gauche et lui donner une couleur différente. Celle-ci est faite. Permettez-moi de vous donner un autre exemple. Dites que nous faisons un rectangle ici, et nous voulons couper la forme. Presque en diagonale par ici. On peut frapper C pour l'outil Ciseaux. Souviens-toi de C pour couper. Cela vous aide à mémoriser le raccourci clavier. Voici mon point d'entrée. Cliquez et voici mon point de sortie. Je vais juste donner à cette forme une couleur différente pour que vous puissiez voir. Imaginez que vous tenez un ciseau. Voilà votre départ. Là où vous commencez à couper et où vous sortez du papier, vous en avez fini. Illustrator dessine une ligne droite entre les deux. Alors que vous coupez fondamentalement la forme en deux. Mais notez que la forme n'est pas fermée. Comme je traîne, vous voyez qu'il y a un écart ouvert. Pour résoudre ce problème, vous pouvez appuyer sur P et cliquer ici et combler l'écart. Vous verrez le petit cercle là-bas indiquant que vous êtes sur le point de fermer la forme. Faites la même chose pour ici. Cliquez sur un côté et accédez à un autre côté et cliquez sur. Maintenant tu l'as. Maintenant, c'est un bon moment pour vous de faire pause et d'essayer de faire cette structure par vous-même. J' ai déconstruit pour vous ici. Dans une minute, je vais vous montrer comment je le fais en action. Mais en ce moment, amusez-vous et revenez dans une minute. Je vais commencer par deux d'entre eux et utiliser la zone qui se chevauche. Mets-le de côté et je commence. Je vais commencer à faire de ces gars un cercle et un grand rectangle. Alignez-les. Peut-être que le rectangle est un peu trop grand. Je vais frapper E pour la transformation libre et le rendre un peu plus court. J' en veux un autre avec un rectangle plus grand. Je vais juste frapper E pour le faire glisser un peu plus haut. Nous devons faire pivoter, déplacer pour garder l'angle 45 degrés et l'option pour suivre. Option Maj pour faire glisser verticalement. En fait, tu sais quoi ? Vous pouvez faire glisser une fois et appuyer sur Commande D pour répéter le reste. Maintenant, je veux que ce soit un groupe entier. Commandement G et moi voulons que ce soit symétrique. J' ai besoin que tu aies une forme symétrique. Maintenant appuyez sur Reflect. Assurez-vous que nous voulons une copie. Si je frappe Ok, ça fera juste refléter la forme originale. Mais nous voulons une copie supplémentaire donc nous allons juste appuyer sur Copy et nous aurons besoin de repositionner. Repositionnez le tout pour s'assurer qu'ils ont un peu de chevauchement ici. Mais pas trop. Faites glisser la souris pour cliquer sur toutes les pièces ici. Je voudrais voir tout cela comme un groupe. Donc, commande G de les regrouper. Cliquez ici. Tu sais quoi ? Je peux les aligner avec l'outil Illustrator Aligner. Je vais cliquer sur la commande G. En ce moment, j'ai deux groupes. L' une est les veines latérales et l'autre est la veine du milieu. Je voudrais aligner les deux objets ensemble. Aligner à la sélection. Donnez-lui une couleur différente. Rends-le un peu plus petit. Maintenant, je voudrais voir tout ça comme un groupe, Commandement G. C'est encore un peu trop grand. Je vais juste le rendre un peu plus petit et aligné. Dis que je suis loin. Oups, dis que je pars ici. Je veux juste m'aligner ici les uns avec les autres. Maintenant, nous en avons fini avec cette forme. Regardons la flore finale ici. La structure elle-même, c'est très simple. Mais je veux voir comment j'ai fait cette petite feuille ici. Comme vous pouvez le voir, il n'y a que quatre points d'ancrage. C' est assez propre. Ce qui est assez difficile à réaliser juste en traçant à l'aide de l'outil Plume. Laissez-moi vous montrer ce que j'ai fait ici. Zoom un peu en arrière. Je commence par un ovale de base par ici. Si vous maintenez la touche Commande, vous pourrez voir la distribution des points d'ancrage. Il y en a quatre ici, mais ils sont tous en douceur à ce stade. Pour que cette feuille se produise, je voudrais convertir l'un d'eux en points d'ancrage pointus. Ce que j'ai fait est de cliquer sur A pour sélectionner un point d'ancrage, A pour la sélection directe. Pour sélectionner ce point d'ancrage particulier et venir en haut à gauche ici, pour convertir les points d'ancrage sélectionnés en coin. Instantanément, vous verrez qu'il a déjà l'aspect verdoyant. Ensuite, je veux le faire glisser un peu vers le bas et juste pour ajuster la poignée latérale un peu pour que cela se produise. C' est beaucoup plus rapide et beaucoup moins compliqué que d'utiliser un outil Plume. C' est toutes les formes personnalisées que je veux couvrir dans cette leçon. Croyez-le ou non, vous êtes en fait à 90 % en termes d'apprentissage et de dépassement de la courbe d'apprentissage. Dans les prochaines sections, nous allons voir comment créer des formes et des motifs personnalisés. Ça semble vraiment compliqué, mais c'est en fait beaucoup plus facile par rapport à ce que nous avons couvert ici. Tape-toi sur le dos et continuons. 7. Pinceaux personnalisés: Dans cette leçon, nous allons vous expliquer comment faire des pinceaux personnalisés. Les brosses personnalisées de longue histoire peuvent vraiment accélérer votre flux de travail, surtout quand vos motifs sont répétitifs. Regardons ce type d'abord. Bien sûr, vous pouvez faire une forme qui ressemble à ça et tourné peut-être 20 fois. Il faut beaucoup de calcul pour le rendre vraiment parfait et beaucoup d'alignement pour rendre la position superbe. Mais aussi vous pouvez faire un simple pinceau qui peut atteindre le même but visuel. Parlons de l'unité répétée pendant une seconde. Dites que nous voulons faire une brosse qui dessine comme une voie de train de gauche à droite. Chacun de ces rectangles est appelé motif et nous voulons que ce motif soit répété encore et encore. Ensuite, nous mettons le rectangle à l'intérieur du cadre ici, puis nous appelons l'unité répétitive de la chose entière. Maintenant, nous avons juste besoin d'Illustrator pour comprendre que nous voulons faire un pinceau à partir de cette unité répétitive. On va le déplacer ici. Comme nous ne voulons pas qu'un cadre soit réellement visible, nous voudrions désactiver ce trait ici en cliquant sur aucun. Le cadre de délimitation est toujours là, il n'est pas visible pour nous, mais il est important pour Illustrator de dire où l'unité de répétition doit commencer et se terminer. Une fois que vous êtes satisfait de cela, sélectionnez-les les deux et cliquez sur nouveau pinceau, sélectionnez pinceau motif, puis cliquez sur OK. de suite, vous verrez un aperçu de la façon dont le pinceau peut ressembler. Vous voudrez peut-être jouer avec un coin pour voir lequel vous préférez. Je vais juste le laisser tel qu'il est. Il y a différentes options d'ajustement et c'est assez simple. Lorsque vous venez au menu déroulant de la méthode, il est important de le laisser comme Hugh Shift au lieu de toutes les autres options car cela rendra la coloration beaucoup plus facile. Cliquez sur « OK ». Vous verrez votre nouveau pinceau sur le panneau des pinceaux. Pour le tester, vous pouvez simplement commencer une ligne. Assurez-vous que le trait est devant le remplissage et cliquez sur le pinceau de motif. Vous pouvez modifier la largeur en sélectionnant une valeur différente. Avec cela à l'esprit, maintenant nous pouvons regarder ce motif avec des yeux frais. C' est essentiellement un cercle avec le nouveau pinceau appliqué. Assurez-vous que nous avons le trait à l'avant et cliquez sur le pinceau. Peut-être une valeur de poids légèrement plus épaisse. Nous dessinons un autre cercle devant lui et vous appuyez sur Maj X pour changer la valeur de remplissage et de contour. Bien qu'il semble que le modèle soit un peu trop clairsemé par rapport à ce que nous avions ici et nous pouvons faire ce changement en faisant glisser ce pinceau ici. Zoom avant pour jeter un coup d'oeil. D' abord, dégrouperons ça. Au milieu se trouve notre unité de répétition originale. Nous n'avons pas à nous soucier de ce qui est à gauche et à droite, ce n'est pas pertinent pour notre affaire. Notre problème était la boîte de délimitation, elle est trop grande, nous voulons qu'elle soit un peu plus petite, donc chaque motif a un peu moins d'espace entre eux. Pour ce faire, nous voulons le dissocier et cliquer sur le cadre de sélection et le rendre plus petit. Nous remarquons qu'il y a une autre boîte de délimitation, ce qui est un peu étrange, je ne sais pas pourquoi, il suffit de le supprimer. Assurez-vous que vous n'avez qu'une seule boîte de sélection ici. Vous pouvez cliquer sur un nouveau pinceau, un pinceau à motif, changer la méthode à Hugh Shift, cliquez sur « OK ». Essayons ça. Venez au contour juste ici et cliquez sur le nouveau pinceau. Beaucoup mieux. Peut-être que nous pouvons changer de couleur et vous pouvez, bien sûr, aligner les deux l'un sur l'autre. Il y a ça. La deuxième et la troisième suivent la même logique. Comme vous pouvez le voir, le grand cadre est la boîte de délimitation. Il est normal que la tige soit plus grande que le cadre parce qu'elle est parfaitement horizontale, cela n'affectera pas réellement son apparence à la fin. Essayez de les faire et de vous familiariser avec ce que nous avons appris jusqu'à présent. Regardons cette petite fleur ici. Je veux que la tige entre les guides s'étire, mais pas la fleur. Je vais te montrer ce que je veux dire. Dis que je fais une super longue courbe. Voir la tige s'étire, mais la fleur est restée la même. Vous pouvez vraiment utiliser cette technique pour faire un motif très fluide. Maintenant, apprenons comment faire cela. Commençons par placer la fleur ici et assurez-vous que vous voulez que la tige et la fleur soient sélectionnées et venez au nouvel outil de brosse. Cette fois, nous voulons utiliser alt brush. Cliquez sur « OK ». Sous les options de mise à l'échelle du pinceau, la troisième option indique s'étirer entre les guides. C' est exactement ce dont nous avons besoin. Vous pouvez cliquer et faire glisser les repères. Donc, ce qu'il fait est de s'étirer entre les guides mais de laisser les extrémités tranquilles. Je veux changer la méthode à Hugh Shift et cliquez sur « Okay » et c'est fait. Vous pouvez le tester et lui donner une couleur différente, bien le sélectionner et lui donner une couleur différente. C' est très simple et facile. Enfin, parlons de la façon de faire cet effet perforé pour imiter à quoi ressemble un timbre. Bien sûr, vous pouvez utiliser comme une chaîne de cercle pour mordre un rectangle, mais il est juste très long de s'assurer que tout le monde est uniformément placé et que les choses semblent bien. C' est beaucoup plus facile et plus rapide de faire un pinceau. Ça marche pour nous. Nous pouvons commencer par faire un cercle parfait, et c'est notre motif répétitif, alors nous allons vouloir un cadre autour d'elle. Ce regard n'est pas vrai ? Mais nous n'avons pas besoin du remplissage ou du trait pour le cadre, il suffit d'éteindre cela. Maintenant, nous voulons les sélectionner tous les deux pour le définir comme un pinceau de motif, cliquez sur Nouveau pinceau et pinceau de motif. Pour l'aperçu, vous pouvez voir le coin des regards bizarres, et vous pouvez vouloir modifier cela. Aucune de ces options ne semble idéale. Je vais juste cliquer sur ce qui semble légèrement mieux que les autres, et cliquez sur Aucun décalage de teinte, et OK. Nous pouvons tester le pinceau à motifs ici en créant un rectangle et nous assurer que le trait est en avant. Vous pouvez également le faire en appuyant simplement sur X et cliquez ici. Oui, le coin a l'air un peu décalé, mais on pourra régler ça plus tard. Nous voulons ajuster un poids pour imiter l'aspect et la sensation d'un véritable timbre. Tu peux aussi devenir vraiment fou comme ça. C' est un style artistique. Tu peux le faire. Maintenant, nous voulons un rectangle identique à l'arrière. Nous pouvons le faire par la commande C et la commande B en collant à l'arrière. Nous voulons changer la couleur de contour et la couleur de remplissage à l'arrière en appuyant sur Maj X. Vous pouvez également lui donner une couleur différente maintenant que vous pouvez voir qu'il y a plus de contraste. ce moment, tout a l'air bien sauf les coins, alors réparons ça. Avant de jouer avec les points bleus qui verrouillent ce rectangle jaune afin qu'il ne bouge pas. Appuyez sur Commande 2 et zoomez un peu. heure actuelle, l'illustrateur voit tous les points bleus comme une ligne continue, et nous voulons que cela soit traduit en formes avant de faire quoi que ce soit. Passons à l'objet et élargissons l'apparence. Immédiatement, vous verrez que les formes ont été traduites aussi, ainsi que le cadre de sélection. Cependant, les points bleus sont ce dont nous avons besoin. Bien sûr, nous pouvons le dégrouper plusieurs fois et faire tour et cliquer et supprimer toutes ces images une par une, mais cela prend beaucoup de temps. Heureusement, il y a une promenade pour ça. Reprenons le zoom arrière et sélectionnons le tout et regroupez-le. Double-cliquez. En ce moment, nous sommes entrés en mode d'isolement. Fondamentalement, nous pouvons apporter des modifications uniquement à l'objet ou à un groupe d'objets que nous avons sélectionnés, pas le reste sur les tableaux d'art. Je voudrais verrouiller la partie jaune pour qu'elle ne bouge pas. instant, je voudrais sélectionner tous les points bleus, mais rien d'autre. Pour ce faire, vous pouvez cliquer sur un raccourci clavier Y pour l'outil magique, et vous voulez double-cliquer pour vous assurer que la tolérance est définie sur zéro, ce qui signifie que vous voulez choisir la couleur de remplissage exacte et non la couleur de remplissage approximative. Vous pouvez simplement cliquer, vous verrez que vous zoomez dans tous les points bleus sont sélectionnés mais pas le cadre. Nous pouvons temporairement le conserver dans le presse-papiers en appuyant sur Commande X, puis revenir et cliquer sur V pour sélectionner. Maintenant, nous sélectionnons seulement le cadre. Maintenant, nous pouvons le supprimer. Maintenant, nous pouvons cliquer sur Commande F pour ramener tous les points. Avant d'utiliser les points bleus pour laisser la marque des dents sur le rectangle, nous voulons fixer les coins. Ce que nous devons faire est de nous débarrasser des coins et zoomer. Nous avons juste Shift Control glisser pour faire un remplacement. Rappelez-vous que le rectangle jaune est toujours verrouillé. Nous voudrions débloquer cela à ce stade. L' option de commande 2 le déverrouillera. Maintenant, nous pouvons simplement sélectionner tout le monde et venir à l'outil Pathfinder et moins avant. C'est fait. Avant de passer à autre chose, je voudrais vous montrer l'avantage d'utiliser les pinceaux. Dites que vous vous sentez super créatif et que vous voulez faire un timbre rond comme ça. Traditionnellement, bien sûr, vous pouvez utiliser de petits cercles et le placer vraiment soigneusement autour d'un autre cercle géant. Mais une fois que vous avez fait un pinceau et que vous ne pouvez pas l'utiliser pour 100 millions de fois, vous pouvez faire un cercle géant, et assurez-vous que le coup est devant, et vous pouvez le transformer en un pinceau et vous pouvez changer la taille à la volée pour obtenir super petit ou super grand. Cela vous fera probablement économiser une bonne heure. 8. Motif: Si vous vous sentez super aventureux, faisons un modèle. Il y a plusieurs façons de le faire, mais nous irons au plus vite. Il suffit de venir à l'objet et au motif, faire. Vous pouvez jouer avec le numéro ici. Je vais juste le rendre un peu clairsemé. C' est un peu ennuyeux, donc je vais faire une demi-goutte pour juste lui donner un peu plus de texture. Vous pouvez modifier l'aperçu à neuf par neuf. Cela semble assez bon et cliquez ici et vous êtes littéralement terminé. Pour tester cela, vous pouvez créer un rectangle et vous assurer que le remplissage est en avant parce que c'est ce que la valeur que vous allez changer et cliquez sur le nouveau motif puis vous venez de faire 9. Recoloration: J' espère que vous êtes super inspiré et avez déjà fait 125 fleurs. Si c'est le cas, parlons de Recolor. Tu te souviens du groupe de couleurs que nous avons fait au début de la classe ? C' est le moment idéal pour revenir et modifier la couleur avant votre recolor. Par exemple, je suis heureux avec ces gars et je veux changer le timbre rose pour autre chose. Je ne sais pas encore, mais je sais que je veux recolorer cette œuvre dans le groupe de couleurs. Vous pouvez venir à la roue des couleurs ici appelée l'outil « Recolor Artwork » et cliquer sur le groupe de couleurs et changer aléatoirement l'ordre des couleurs. Dites que j'aime vraiment cette combinaison, mais je n'aime pas l'arrière-plan. Ce que nous pouvons faire est de faire glisser pour échanger les positions de couleur. Je suis satisfait de celui-ci et vous pouvez cliquer sur « OK » et confirmer à nouveau. Si vous avez aimé la combinaison mais que vous voulez juste mélanger un peu sans introduire de nouvelles couleurs, vous pouvez sélectionner l'ensemble, et sans cliquer sur le groupe de couleurs et aller directement à changer l'ordre des couleurs aléatoirement pour voir si vous aimez l'un de ces. Oh, ça a l'air plutôt heureux. Je vais cliquer sur « Ok » et ça va, faire tourner. Je suis plutôt content de ça. Vous pouvez rencontrer le scénario que vous voulez changer un ton direct, mais pas le reste. Vous pouvez le faire en utilisant l'outil « Baguette magique », en appuyant sur le raccourci clavier « Y. » Assurez-vous de double-cliquer pour abaisser la tolérance à zéro afin que la sélection des couleurs ait une très grande précision. Quand je sélectionne celui-ci et juste lui donner une couleur différente. Ça a l'air bien. Sauvegardez que sur notre répertoire aime vraiment votre travail, mais les commentaires sont que votre vert doit être un peu plus vert. Comment faites-vous ça ? Rappelez-vous au début de la classe, nous avons enregistré toutes les couleurs en tant que couleur globale. Vous pouvez voir cet indicateur ici, chaque couleur globale a un petit coin blanc ici. Nous pouvons changer toutes les nuances vertes dont vous avez besoin, votre changement en une seule étape. Par exemple, vous pouvez simplement double-cliquer et activer l'aperçu et l'ajuster à la volée. Je vais juste le rendre un peu plus extrême pour que vous puissiez voir que ça changera au fur et à mesure que vous changerez. Cela peut ne pas sembler autant pour notre cas parce que nous n'avons que deux endroits qui doivent être changés et nous pouvons simplement les changer individuellement en les sélectionnant. Mais si vous imaginez, si vous avez mille pièces qui doivent être changées pour une certaine valeur, cela vous fera économiser beaucoup de temps. 10. Félicitations: Félicitations, tu l'as fait. Merci beaucoup d'avoir suivi le long du voyage, et j'ai hâte de voir ce que vous faites. 11. BONUS: