créativité ! Développez votre potentiel créatif avec 5 exercices quotidiens

1. Explosion de créativité !: La créativité est le fondement de l'innovation. C'est le catalyseur qui nous permet de voir le monde différemment, en établissant des liens qui passeraient autrement inaperçus Tout comme un muscle, la créativité peut être développée et renforcée grâce à un entraînement quotidien. Salut, les gars. Je m' appelle Kyler et Carson Je suis graphiste, illustratrice et professeur de haut niveau sur Skillshare J'ai travaillé avec des établissements de santé pour développer des designs de marque et de logo. J'ai créé des illustrations pour des organismes communautaires et à but non lucratif locaux, ainsi que pour divers autres projets créatifs Je suis habitué à ce que des clients viennent me voir pour les aider à résoudre leurs problèmes créatifs, qu'il s'agisse de design, d' illustration, de vidéo ou autre. J'ai pour mission de trouver des solutions créatives. Je crois que la créativité est un muscle qui peut être développé, et c'est pourquoi chaque matin, je commence ma journée par un entraînement créatif de dix minutes. Nul besoin d'outils sophistiqués pour laisser à votre créativité. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'une feuille de papier et d'un stylo pour laisser libre cours à votre créativité. Dans ce cours, j'ai présenté cinq exercices quotidiens qui vous aideront à développer votre créativité afin que vous puissiez voir le monde d'une manière nouvelle et originale. À la fin de ce cours, vous comprendrez les fondements de la créativité et comment vous pouvez mieux développer une habitude quotidienne pour augmenter votre potentiel créatif OK. La créativité n'est pas un cadeau spécial offert à quelques élus, mais elle fait partie intégrante de ce qui fait de nous des humains. Donc, si tu es prête à faire preuve de créativité, je te verrai en classe. 2. Projet de cours et ressources: Bienvenue dans Creativity Blast, un cours plein de découverte de soi, exercices créatifs et d'apprentissage de la façon d'augmenter votre potentiel créatif. Tout au long de ce cours, nous allons comprendre comment fonctionne la créativité, d' où viennent les idées originales et comment nous pouvons développer notre pensée créative grâce à une série de cinq exercices quotidiens. Ces exercices sont de courts exercices créatifs de dix minutes qui mettent l'accent sur les compétences essentielles qui, une fois développées, peuvent contribuer à des avancées créatives Bien que ces pratiques soient destinées aux illustrateurs et aux concepteurs, je pense vraiment que tout le monde peut bénéficier des leçons qui suivent Pour commencer ce cours, vous aurez besoin de papier et d'un stylo, ainsi que d'une minuterie. Vous pouvez utiliser votre téléphone, mais je vais vous expliquer pourquoi j' ai un minuteur dédié à cette pratique lorsque nous arriverons à la section sur le renforcement des habitudes. Si vous souhaitez un peu plus de structure pour les exercices, j'ai fourni des feuilles de travail pour chacune des leçons qui peuvent facilement vous aider à démarrer Mais attention, afin de comprendre comment utiliser le matériel, veuillez d'abord regarder le cours lié à la feuille de travail afin de comprendre le fonctionnement des exercices Après les exercices créatifs, nous verrons comment intégrer une habitude créative quotidienne dans notre vie. J'ai passé des années à développer diverses habitudes positives dans ma vie. Certains ont réussi, d'autres non. Je vais parler de la façon dont les habitudes se forment, ainsi que de certaines des meilleures pratiques pour remettre sur la bonne voie. Votre projet de classe consiste à créer votre propre entraînement créatif quotidien de dix minutes en utilisant l'un des cinq exercices présentés. Vous pouvez modifier l'exercice pour l'adapter à vos propres besoins. Vous pouvez simplement prendre une photo de l'exercice que vous avez terminé et partager les façons dont vous allez mettre en œuvre votre propre entraînement créatif. Si vous êtes prêt à faire preuve de créativité. Je te verrai en classe. 3. Créativité : développer vos muscles: Dans ce cours, nous parlerons rapidement la créativité et de la manière dont nous pouvons la développer davantage dans notre vie quotidienne. La créativité est un muscle qui peut être développé, et nous pouvons le faire par le biais d'exercices créatifs quotidiens. En nous poussant à effectuer des exercices créatifs, développons nos muscles créatifs et pouvons aider à recâbler notre cerveau afin de le rendre plus apte à trouver nouvelles connexions et, par conséquent, des idées plus originales La capacité de penser de manière originale est une compétence très recherchée qui si vous pouvez l'acquérir, vous distinguera des autres acteurs de votre secteur. Une chose qui empêche souvent les gens de créer idées originales, c'est qu' ils en ont assez des idées, un moment où ils s'épuisent dans leur quête créative et arrivent pas à trouver l'innovation. Les gens sont souvent trop critiques à l'égard de leurs idées initiales et finissent par abandonner trop tôt. Mais ce que nous constatons chez les personnes très créatives, c'est qu'elles surpassent leur lassitude à l'égard des idées et surmontent l' autocritique pour explorer des territoires inexplorés où réside la véritable créativité Albert Einstein a dit un jour, ce n'est pas que je suis si intelligent, c'est juste que je reste avec les problèmes plus longtemps. endurance est l'un des facteurs qui détermineront si nous atteignons ou non notre potentiel créatif. Il a également dit que la plupart des gens arrêtent chercher lorsqu'ils trouvent la proverbiale aiguille dans une botte de foin Je continuerais à chercher pour voir s'il y avait d'autres aiguilles. Si vous avez de la difficulté développer des idées ou si vous vous contentez à développer des idées ou si vous vous contentez de votre première idée sans explorer d'autres possibilités, les exercices présentés dans ce cours vous aideront à renforcer vos muscles créatifs afin que vous puissiez faire plus de répétitions et soulever plus de poids créatif. votre première idée sans explorer d'autres possibilités, les exercices présentés dans ce cours vous aideront à renforcer vos muscles créatifs afin que vous puissiez faire plus de répétitions et soulever plus de poids créatif Tout comme si nous arrêtions d'exercer nos muscles physiques, ils s'affaiblissent et, avec le temps, notre force diminue. Si nous négligeons de mettre en pratique une habitude créative, notre créativité sera banale et nous aurons plus en plus de mal à trouver des idées originales. Certains exercices du cours sont axés sur la créativité en général, d'autres s'adressent aux illustrateurs et aux concepteurs Cependant, où que vous en soyez dans votre parcours créatif, vous bénéficierez des leçons qui suivent. Ces pratiques peuvent être utilisées simplement comme exercices pour muscler les muscles qui génèrent des idées créatives ou comme un échauffement rapide avant vos tâches créatives pour vous mettre dans le bon état d'esprit et faire tourner la vitesse. Chacun est unique et les exercices décrits ne sont pas des règles strictes qui doivent être appliquées exactement comme indiqué. Vous pouvez modifier votre pratique pour l'adapter à vos besoins créatifs après avoir compris les principes des pratiques. Considérez simplement ces exercices comme un point de départ dans lequel vous pourrez développer votre propre habitude créative et développer vos muscles créatifs. en revenir à l'analogie de l'exercice, nous avons tous des types de corps différents et nous avons tous des objectifs différents pour notre corps. Dire qu'il existe une routine d'entraînement universelle qui tous les objectifs physiques serait tout simplement ridicule. Mais la seule chose qui s'applique à toutes les réussites, c'est la cohérence. Il en va de même pour la créativité. Nous avons tous des méthodes d' apprentissage différentes et des objectifs différents. Nous devrons découvrir ce qui fonctionne pour nous en fonction de nos désirs et de nos besoins. Mais le plus important pour réussir est la cohérence de votre pratique. Dans un cours ultérieur, nous verrons comment créer une habitude à partir de nos exercices créatifs, en créer une habitude à partir de nos exercices créatifs, comprenant comment les habitudes se forment et ce que nous pouvons faire pour rendre notre pratique plus efficace et conserver nos habitudes. Une chose que je voudrais vous demander alors que nous entamons ce voyage créatif est de laisser tomber toutes les suppositions et de simplement profiter du processus. Avoir l'esprit d'un enfant est si important pour développer sa créativité, car il laisse libre cours à ses inhibitions et permet son esprit de créer ce que son cœur désire Pablo Picasso a dit que chaque enfant est un artiste. Le problème est de savoir comment rester un artiste une fois qu'il sera grand. Dans le prochain cours, nous examinerons le principe fondamental de la génération d'idées et, grâce à cette compréhension, nous aurons un aperçu de la façon dont les pratiques fonctionnent pour développer votre pensée créative. Je t'y verrai. 4. Génération d'idées : relier les points: Dans ce dernier, nous aborderons la manière dont les idées se forment et les principes que nous pouvons appliquer afin de tirer parti de nos habitudes créatives. Les informations que nous recevons dans notre vie quotidienne sont au cœur de notre pensée créative. Ce que nous voyons, ce que nous apprenons sont autant de points susceptibles d'être connectés de manière passionnante. penseurs créatifs sont capables de relier ces points de manière inattendue pour générer des idées nouvelles et innovantes. Voyons d'abord comment les idées peuvent être générées par le concept du possible adjacent. Le possible adjacent signifie simplement les possibilités qui peuvent être créées avec vos connaissances et informations actuelles. Ce sont les combinaisons potentielles de ce que vous possédez déjà. Lorsque vous connectez les choses que vous connaissez déjà de nouvelles manières, des idées originales peuvent être développées. Plus vous en apprendrez, plus vous aurez de points à relier et plus vous aurez de possibilités créatives. À titre d'exemple simple, je vais utiliser l' ensemble d'informations des lettres de l'alphabet. Supposons que la seule lettre que vous connaissiez est la lettre A. Combien de possibilités adjacentes existe-t-il ? Zéro. Avec des connaissances et des informations limitées, il n'y a pas de place pour les possibilités. Il n'y a pas de place pour l'innovation. Cependant, une fois que nous avons approfondi nos connaissances et ajouté plus d'informations, les possibilités adjacentes commencent à apparaître et plus d'opportunités pour des activités créatives apparaissent Supposons que nous ajoutions maintenant les lettres C et T à notre base de connaissances. Avec ces trois lettres, relèvent désormais de notre compétence, nous pouvons relier librement les points et les combiner de manière nouvelle et novatrice. Combien de possibilités avons-nous maintenant ? Avec les lettres A, C et T, les possibilités adjacentes sont les combinaisons de ce que nous savons. Nous pouvons désormais créer des mots comme Act, CT, at tech ou même des abréviations comme CTA ou TCA. En ajoutant deux points supplémentaires, En ajoutant deux points supplémentaires, nous avons multiplié notre créativité de façon exponentielle et nous avons maintenant Les esprits créatifs sont passés maîtres l'art de relier les points de manière unique. Mais avant de pouvoir être des connecteurs par points, nous devons d'abord être des collecteurs de points. À moins que nous ne consacrions du temps à collecter de nouveaux points, c'est-à-dire à apprendre dans le domaine que nous avons choisi, notre génération d'idées restera limitée. Et c'est là que les exercices de classe entrent en jeu. Nous sommes constamment bombardés d'informations tous les jours. Nous ne sommes donc pas si limités en termes d'informations et de connaissances. Nous pouvons avoir du mal à apprendre à relier ces événements quotidiens manière inattendue, qui pourra ensuite être transformée en activités créatives Permettez-moi de partager avec vous une façon dont j'ai pu établir un lien inattendu et en faire une activité créative. I, la création d'une classe de partage des compétences. Je commençais tout juste mon parcours en tant que professeur sur Skillshare J'ai suivi deux cours jusqu' à présent et j'espérais en suivre un troisième. À cette époque, je m'amusais beaucoup à utiliser outils de création de formes dans Adobe Illustrator, et je voulais créer un cours sur l' utilisation des outils Pathfinder pour créer des illustrations Mais je voulais le rendre unique d'une manière ou d'une autre. Pour mettre en pratique mes compétences, j'ai décidé de faire une série d'illustrations avec cette idée. À quoi ressemblerait un outil numérique en tant que produit physique ? Grâce à cette question, j'ai pu illustrer les raccourcis clavier, l'outil stylo, l' outil pinceau et bien d'autres. Mais ensuite, je suis arrivé au panneau Pathfinder. Je me suis demandé comment transformer le panneau Pathfinder en un produit physique À l'époque, je passais une soirée pizza à la maison et je me suis demandé à quoi ressemblerait l'application des options Pathfinder à une pizza J'ai sauté sur l'Illustrator et j'ai commencé à expérimenter. J'ai ensuite créé une entreprise fictive appelée Pathfinder Pizza Company En connectant le panneau Pathfinder à une pizza, j'ai pu créer une série de huit illustrations C'était une belle opportunité créative. Mais cela ne s'est pas arrêté là. Après avoir créé ces illustrations, j'ai demandé comment je pouvais les intégrer dans mon cours de partage des compétences. J'ai posé la question suivante : et si le panneau Pathfinder était un menu de pizzas et que le panneau Pathfinder était un menu de pizzas les formes étaient les garnitures C'est ainsi que la master class de construction de formes a été créée. Au cours du prochain cours, nous commencerons notre premier exercice créatif. Prends un stylo et une feuille de papier, et je te verrai en classe. 5. Exercice 1 : explosion de mots: Donnons libre cours à notre créativité avec notre premier exercice. Les mots jouent un rôle important dans notre processus de création, car peuvent facilement amener notre imagination à voir ce qui est invisible Dans notre vie quotidienne, nous manquons souvent de voir les liens entre des choses apparemment indépendantes. Cependant, si nous apprenons à créer de nouvelles associations et à développer notre pensée créative biais d'exercices créatifs, au fil du temps, nous aurons plus de facilité à établir ces liens et aurons plus de possibilités de croissance créative. OK. Je vais expliquer brièvement l'exercice que nous allons faire, puis quelques conseils pour vous aider à tirer le meilleur parti du processus afin d'obtenir le résultat le plus efficace possible. Pour chacun des exercices venir, nous utiliserons un chronomètre. Pour l'instant, n'hésitez pas à utiliser votre téléphone ou un autre appareil de chronométrage. Cependant, dans le cours sur la formation d'habitudes, nous aborderons les meilleures pratiques pour configurer votre pratique quotidienne. Le chronomètre sera utilisé pour vous aider à vous concentrer sur la tâche à accomplir. Ce sera également un outil pour vous permettre d'explorer librement. Une fois le temps écoulé, il n'y a aucune pression pour continuer ce jour-là. Votre travail est terminé. n'y a pas de notes, il n'y a pas de bonnes ou de mauvaises réponses. Il s'agit de lâcher prise et permettre à votre créativité de s'épanouir. Pour cet exercice, il vous suffit d'une feuille de papier et d'un stylo. Word Blast est un défi d' association de mots qui vous aidera à établir davantage de liens dans votre pensée créative. Votre travail consiste à commencer par un mot au centre de votre page. Il peut s'agir d'un sujet ou d'une activité. Peu importe, puis, comme des rayons sur une roue, écrivez des mots associés au mot central Au fur et à mesure que vous écrivez de plus en plus de mots, vous pouvez ensuite dessiner des rayons à partir des nouveaux mots créés et établir davantage de liens À titre d'exemple, je vais utiliser le mot énergie. Lorsque nous pensons au mot énergie, de nombreuses choses nous viennent à l'esprit, et il peut être différent pour tout le monde. Éclair, vitesse, batteries, charge, fusée, électricité, carburant, sucre, santé, café. En faisant cet exercice, nous pouvons nous plonger dans l'établissement de nouvelles relations et trouver de nouvelles connexions que nous n'avions peut-être pas vues au début . Ensuite, nous serons plus à l' aise pour explorer notre esprit créatif et générer des idées de plus en plus originales. Vous pouvez régler votre chronomètre sur cinq ou dix minutes et, pendant le compte à rebours, commencer à écrire autant de mots que possible, essayer de dépasser vos hypothèses initiales et voir si vous pouvez découvrir liens que vous ne pouviez pas voir auparavant. Un excellent moyen de trouver de nouveaux mots et liens est de penser comme un enfant ? Un enfant est toujours curieux et pose constamment des questions. Fais-moi confiance. Je sais, j'ai un enfant en bas âge qui m'interroge tous les jours sur tout ce qui se passe dans la cuisine Oh, c'est quoi ça ? C'est quoi ça ? Pourquoi ça sonne comme ça, papa ? C'est quoi ça ? Comment cela fonctionne-t-il ? Donc, si vous êtes coincé, essayez de libérer le tout-petit qui sommeille et de vous poser des questions. D'où cela vient-il ? Comment fonctionne-t-il ? Qu'est-ce que cela signifie ? Est-ce qu'il brille ? Il fait chaud ? Il fait chaud ? C'est une excellente question. En matière d'énergie. Cela m'a immédiatement fait penser à Red Hot. Qu'est-ce qui est rouge ? Lave fondue. Maintenant, j'ai simplement associé l'énergie à la lave en fusion. Cependant, ce lien n' aurait pas été établi pour moi n' aurait pas été établi si je n'avais pas commencé à poser des questions. C'est pourquoi les questions sont si importantes pour votre processus de création. Posez-vous des questions stupides de temps en temps, car c'est peut-être l'invite dont vous avez besoin pour aller de l'avant. Si vous souhaitez obtenir des instructions pour commencer cet exercice, j'ai fourni des feuilles de travail imprimables que vous pouvez utiliser avec des mots centraux préremplis. Il vous suffit de les imprimer, de régler votre chronomètre et c'est parti Je ne soulignerai jamais assez qu'il ne s' agit pas de perfection. Bien que cela puisse être difficile au début et que vous mal à trouver 20 ou 30 mots, après l'avoir pratiqué, cela deviendra plus facile et après l'avoir pratiqué, cela deviendra plus facile et vous serez incapable d'arrêter de trouver de nouveaux mots. Amuse-toi bien. Dans le prochain cours, nous aborderons notre prochain exercice, le shape blast. Je t'y verrai. 6. Exercice 2 : explosion de forme 1: Un. Passons à l'exercice numéro deux. Shape Blast. Dans l'exercice précédent, nous avons appris à générer des associations entre des mots et développé un nombre croissant de liens grâce au pouvoir des questions. Dans ce cours, nous poursuivrons notre quête de notre potentiel créatif en utilisant contraintes créatives pour développer notre pensée originale et notre capacité à résoudre des problèmes. Essentiellement, les idées créatives ne sont des solutions aux problèmes et la capacité travailler sur un large éventail de solutions vous donnera l'avantage de trouver votre solution plus rapidement et de produire des résultats de meilleure qualité. Au cours de cet exercice, comme de tous les exercices, je veux que vous renonciez au perfectionniste qui sommeille et que vous abandonniez votre désir de vous concentrer sur la qualité Voici pourquoi. Lorsque nous concentrons nos efforts sur le perfectionnement et le perfectionnement d'une seule idée, nous nous limitons aux opportunités dont nous pouvons tirer des leçons Cependant, si nous nous ouvrons à explorer autant de pistes, nous trouverons plus de choses qui fonctionnent et de choses qui ne fonctionnent pas. Grâce à cet apprentissage, la qualité globale de notre travail augmentera. Nous devons apprendre à accepter que tout ce que nous fabriquons ne sera pas parfait. Mais si nous continuons à créer et à explorer ces idées géniales se concrétiseront inévitablement. Mettre l'accent sur la quantité, c'est comme avoir le pied sur l'essence, vous arriverez bientôt à destination. Mais lorsque nous mettons l'accent sur la qualité avant la quantité, c'est comme si vous aviez le pied sur le frein. Vous n'avancerez pas tant que vous n'aurez pas appris à lâcher prise. Souviens-toi de ça. La qualité vient de l'apprentissage. L'apprentissage vient de l'action. Plus tu en fais, plus tu apprends. Et la meilleure qualité que vous créerez. Pour cet exercice, vous aurez besoin d'une feuille de papier et d'un stylo. Shape Blast est un exercice créatif visant à développer votre capacité à résoudre des problèmes et développer votre esprit original. Elle consiste à commencer par une ou deux formes simples au milieu de votre page et à réaliser des combinaisons uniques tout en respectant un ensemble de contraintes. En définissant des contraintes spécifiques, vous devez sortir des sentiers battus pour développer des idées originales. Par exemple, nous avons un cercle au centre de notre page. Notre travail consiste à prendre la forme du cercle et à l'agencer autant de manières uniques que possible sans enfreindre les règles établies. Les règles sont que la forme doit être utilisée au moins une fois et que vous devez redimensionner la forme proportionnellement Par exemple, le cercle ne peut pas devenir un ovale ou un carré ne peut pas devenir un rectangle. En gardant cela à l'esprit, réglons notre chronomètre sur 10 minutes et commençons à développer nos idées. Je commence à tracer une ligne partant de la forme centrale et je vais dessiner ma première itération Juste un simple cercle. Ensuite, je tracerai une autre ligne et je commencerai à poser des questions. Sinon, comment cette forme peut-elle être arrangée ? Eh bien, la règle est que nous devons utiliser cette forme au moins une fois. Cela signifie que je peux le dupliquer. Maintenant que je sais que je peux utiliser plusieurs cercles ? Que puis-je essayer d'autre ? Je peux superposer les formes, je peux empiler plusieurs formes, je peux ajouter des tailles contrastées, je peux créer une formation, je peux la faire tourner Dois-je remplir le formulaire ou le garder comme plan ? Maintenant que nous avons posé des questions et découvert ce que je pouvais faire, je peux approfondir chacun de ces concepts en posant des questions plus spécifiques. De combien de manières puis-je superposer les formes ? Puis-je ajouter plus de contraste ? Je peux considérer ce que j'ai déjà créé comme catégories ou des groupes de designs potentiels. traçant une ligne à partir de mes formes secondaires, je m'oriente vers d'autres possibilités de ce groupe. Ensuite, je peux essayer de combiner des ions pour créer quelque chose de plus unique par rapport à ce que j'avais avant Au lieu d'être simplement abstraite dans mes formes, je peux les utiliser pour créer des interprétations plus littérales, comme un bonhomme de neige ou un visage Comme vous pouvez le constater, à partir d'une forme simple, un nombre infini de possibilités s'offrent à vous. Il vous suffit de continuer à essayer de nouvelles choses et à poser plus de questions. Encore une fois, si vous voulez une orientation pour démarrer, j'ai fourni des feuilles de travail imprimables que vous pouvez utiliser avec les formes assignées. Il vous suffit de les imprimer, de régler votre minuterie et c'est parti Je recommande d'utiliser simplement des formes de base pour cet exercice , car vous devrez les redessiner encore et encore. Ils sont donc faciles à adapter et vous permettent de résoudre les problèmes. Bien que vous n'obteniez peut-être pas de designs incroyables grâce à cet exercice, ce n'est pas grave. C'est l'exercice lui-même qui compte. Cela entraîne votre cerveau à être prêt à aller de l' avant et à explorer de nouvelles idées. C'est probablement l'un de mes exercices préférés. Comme c'est super simple, vous pouvez obtenir un nouveau résultat à chaque fois et les possibilités sont presque illimitées N'oubliez pas que chaque personne est unique et que vous pouvez modifier votre pratique en fonction de vos besoins créatifs. Vous pouvez modifier les contraintes, les formes, l'heure comme bon vous semble. J'ai entrepris de nombreux projets de conception de logo au fil des ans et parfois la solution me vient tout de suite et elle fonctionne. Mais d'autres fois, je continue d'essayer et rien ne saute aux yeux comme ça. Dans des moments comme celui-ci, il est essentiel que nous ayons développé notre endurance créative afin de mener à bien notre mission et de continuer à explorer d'autres moyens d' accomplir notre mission. Lorsque je concevais le logo d'un club biblique universitaire, j'ai fait de nombreuses tentatives pour créer un logo mémorable et accrocheur qui ait du sens. Itération après itération, rien n'a satisfait mon critique interne Cependant, j'ai fini par obtenir le résultat final qui montre le contraste et le H du Mystère se trouve dans le nom du club History Bible, ainsi que les liens entre les deux lettres à l'aide de flèches inclinées L'objectif du club était de partager amour avec ses camarades de classe et avec la communauté. L'intersection des flèches avait également la forme d'un cœur. Et quand j'en suis arrivée là, c'est ce que j'ai eu. C'est le moment. Je n'aurais jamais trouvé cette solution de conception sans avoir l'assurance de réussir toutes les itérations de conception et d' essayer constamment de nouvelles idées. En pratiquant cet exercice, votre assurance créative augmente et vous permettra d'aller plus loin que jamais. Dans le prochain cours, nous aborderons certaines pratiques d'esquisse pour vous aider à collecter davantage de points et à les ajouter à votre bibliothèque visuelle. Je t'y verrai. 7. Exercice 3 : explosion de référence: Passons directement à notre prochain exercice de référence. Nous avons appris à développer notre force créative en associant des mots, posant des questions et en utilisant des contraintes pour libérer notre potentiel créatif. Pour cet exercice, nous passerons du temps à mettre notre stylo sur du papier et à collecter davantage de points de créativité en développant notre bibliothèque visuelle. Notre bibliothèque visuelle est l'endroit où nous pouvons puiser dans notre esprit lorsque nous voulons créer, explorer et expérimenter de nouvelles idées créatives. Si votre bibliothèque visuelle est limitée, vos idées créatives seront donc limitées. Mais si nous y ajoutons continuellement, notre potentiel créatif sera illimité. Cet exercice est divisé en trois parties, deux sections de cinq minutes et une troisième section facultative, mais très utile pour créer votre bibliothèque visuelle. Les trois sections sont tirées de références, puisées dans la mémoire, réfléchissent et corrigent. La première section est tirée de références. C'est à ce moment que vous allez analyser visuellement et essayer de copier l'image de référence que vous avez choisie. Je vais vous montrer comment choisir votre photo de référence dans un instant. La deuxième section est tirée de mémoire. Dans cette section, vous allez ranger votre référence, couvrir votre dessin précédent et essayer d' esquisser le sujet par mémoire. Vous n'avez que 5 minutes, alors ne vous inquiétez pas d'avoir des lignes parfaites ou de leur précision réelle. Essayez simplement d'articuler l'image le mieux possible dans votre style. La troisième section est réfléchie et correcte. C'est ici que vous analysez la référence à côté de vos premier et deuxième dessins. Vous voudrez prendre note des proportions, des formes des positions qui peuvent avoir changé entre les dessins par référence et par mémoire. Ce faisant, vous contribuerez à verrouiller les informations des sujets dans votre bibliothèque visuelle. Je recommande de vous procurer un stylo de couleur différente pour prendre ces notes. Cela vous aidera à visualiser les ajustements. Bien entendu, plus vous répétez ce processus plusieurs fois, plus vous serez en mesure de vous souvenir et de puiser dans votre mémoire. Donc, si vous avez le temps de répéter le cycle, relisez-le une fois de plus et notez ce amélioré et ce avec quoi vous éprouvez encore des difficultés. Si vous le pratiquez souvent, vous créerez votre propre bibliothèque de notes de croquis. Et vous pouvez y revenir chaque fois que vous le souhaitez pour recommencer à dessiner quelque chose. Pour configurer cet exercice, vous aurez besoin d'une image de référence. Je suggère de mettre à votre disposition une collection de références mettre à votre disposition une collection de lorsque vous souhaitez effectuer cet exercice. Je recommande d'en imprimer une poignée et lorsque vous souhaitez effectuer cette pratique, sélectionnez-en une au hasard, réglez votre minuterie et c'est parti. Le caractère aléatoire du processus de sélection vous permet de rester sur vos gardes, d'apporter un peu de spontanéité, ce qui vous pose également un défi inattendu ou, s'il s'agit d'une référence facile pour vous, d'une session joyeuse et décontractée prenant toujours l'habitude de dessiner à partir de références, nous constituerons votre bibliothèque visuelle afin que vous puissiez relier plus de points et avoir davantage confiance en votre pratique. Si vous n'avez pas beaucoup de points à relier, les idées que vous pouvez générer sont limitées. Plus vous ajoutez de points à votre bibliothèque, plus de possibilités s'offrent à vous. C'est pourquoi avoir l' habitude quotidienne de dessiner à partir de références est une excellente habitude pour générer des idées. Pour cet exercice, je vous ai fourni des feuilles de travail imprimables que vous pourrez utiliser Une feuille contient une sélection d' images de référence aléatoires à imprimer. Si vous souhaitez sélectionner votre propre référence, n'hésitez pas, c'est votre cabinet. Vous pouvez décider ce que vous voulez dessiner. La deuxième feuille est un modèle simple , divisé en deux sections. Une section est pour dessiner à partir de références et une autre section pour dessiner à partir de mémoire. Il suffit de dessiner à partir d'une référence, puis de couvrir la section pour qu'elle ne soit plus visible, puis de dessiner de mémoire. Ensuite, vous aurez les deux dessins côte à côte afin que vous puissiez les analyser, prendre un stylo de couleur différente et prendre des notes d'esquisse. Dans le prochain cours, nous continuerons à enrichir notre bibliothèque visuelle avec un croquis en dernier. Je t'y verrai. OK. 8. Exercice 4 : explosion de croquis: Bienvenue sur Sketch Blast. Dans le cadre de cet exercice, nous poursuivrons nos efforts visant à ajouter des points à notre bibliothèque visuelle afin d' avoir davantage de possibilités trouver des solutions créatives lorsque l'occasion se présentera. La dernière fois, nous avons utilisé une photo de référence pour notre pratique, mais cette fois, nous allons entrer dans le monde réel et sélectionner un objet ménager. Cet exercice permettra de mieux comprendre les formes tridimensionnelles et de comprendre comment décomposer des formes complexes en formes plus basiques. En comprenant comment décomposer les formulaires en formes simples, il vous sera plus facile de vous souvenir des objets et de constituer votre bibliothèque visuelle. Que vous soyez doué pour le dessin ou non, agit d'un exercice amusant qui, s'il pratiqué régulièrement, améliorera votre capacité à dessiner et vous permettra d'avoir plus de plaisir à exprimer des choses issues de votre imagination. Comme pour tous les exercices, je veux que vous abandonniez toutes vos attentes et que vous vous laissiez explorer librement avec votre stylo ou votre crayon. Pas de jugement, pas de pression, amusez-vous et expérimentez. Pour terminer cet exercice, il vous suffit de saisir un objet que vous avez sur vous. Je recommanderais de choisir quelque chose qui a une forme très simple, mais qui a tout de même une certaine variété, comme une tasse à café, un livre, un bol, une petite voiture, des écouteurs même un stylo que vous avez sur vous Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse. Sketch Blast consiste à choisir votre objet, régler votre minuterie sur 10 minutes et à dessiner l'objet autant de fois que possible sous différents angles Puisque vous allez dessiner votre sujet sous différents angles, il est bon de choisir quelque chose assez petit et facile à manipuler. Il peut être utile que vous ayez un livre ou autre objet pour étayer votre objet, afin que vous puissiez le présenter de différentes manières. À titre d'exemple, je vais utiliser ce mug. La première chose que je vais faire est de le regarder de face et de dessiner les formes qui le composent. Vu de face, il s'agit d'un simple rectangle effilé dont le manche est en forme de C. Maintenant, je peux passer à un nouvel angle. Est-ce que je remarque de nouvelles formes ? À partir du bas, eh bien, c'est un cercle avec un rectangle qui sort du côté. Pour commencer avec Sketch Blast, je recommande de dessiner l'objet sans utiliser de perspective, regardant simplement les différents plans de l'objet, avant, arrière, côté, haut, bas. Une fois que vous les avez repérés, vous pouvez vous efforcer de travailler vers les formes tridimensionnelles. Je vais à nouveau changer la position du mug. Maintenant, si je regarde les choses en perspective, la partie supérieure est ovale et la partie inférieure présente une courbe. Je pourrais dessiner deux ovales et les relier par deux lignes verticales , puis dessiner le manche. Pour les objets plus complexes, il est préférable de commencer par créer formes tridimensionnelles simples telles que des blocs et des cylindres, puis d'y revenir pour ajouter plus de détails. Cependant, si vous n'avez jamais dessiné en trois dimensions pour les exercices Sketch Blast, je vous recommande de simplement utiliser des formes de base et les dessiner sous différents angles sans ajouter de détails, comme dessiner un bloc, un livre ou une canette de soda sans les extrémités effilées Je vais continuer mon sketch en faisant pivoter mon objet sous différents angles et voir combien de fois je peux le dessiner en 10 minutes. Dans notre précédent exercice de mise en forme, nous avons dessiné des formes de base à maintes reprises, en les combinant de différentes manières. Cela n'a pas seulement aidé notre créativité. Cela nous a également permis de nous entraîner beaucoup à dessiner des cercles carrés, des triangles et des ovales, ce qui est important pour décomposer vos objets lors de votre exercice de sketch blast Cette pratique est vraiment utile lorsque vous voulez dessiner de mémoire et créer quelque chose d'unique. Je dessine beaucoup de personnages et ajoute de la personnalité aux objets du quotidien. La plupart du temps, je dessine simplement de mémoire. Je ne peux le faire que parce que j' ai travaillé pour comprendre les formes des choses qui m'entourent. Vous voyez, j'ai fait tous ces dessins spontanément à la demande de mes amis et de ma famille. Je n'avais pas de taco ou de table ma disposition pour m'y référer Mais grâce à ma bibliothèque visuelle accumulée, j'avais une compréhension générale des formes et pouvais créer les illustrations librement quand on me le demandait. En pratiquant ce sketch blast, vous n' aurez plus besoin toujours avoir une référence pour vos croquis initiaux, ce qui vous permettra de jouer avec vos idées plus facilement. Lors du prochain cours, nous découvrirons notre dernier exercice et amuserons à générer des idées créatives. Je vais voir là-bas. 9. Exercice 5 : explosion de créativité: OK. Bienvenue dans le dernier exercice. Une explosion de créativité. Nous avons stimulé notre créativité en posant des questions pour briser les suppositions et nous forcer à établir de nouveaux liens. Nous avons développé nos compétences en résolution de problèmes en utilisant des contraintes, et nous avons ajouté plus de points créatifs à notre bibliothèque visuelle Nous avons donc davantage de ressources à notre disposition pour générer des idées uniques. Il est maintenant temps de laisser libre cours à notre créativité dans l'espace avec notre dernier exercice. Creativity Blast est un exercice développé pour explorer les vastes possibilités et apprendre à voir les choses de manière intéressante et originale. Nous allons prendre un sujet simple, le décomposer en ses formes de base, puis le transformer en une réalité alternative dans laquelle la seule limite est votre imagination créative. Voyons comment nous pouvons mettre en œuvre cette pratique. Pour commencer cet exercice, vous pouvez soit utiliser une référence, soit utiliser votre bibliothèque visuelle créée comme point de départ. Encore une fois, cela ne doit pas nécessairement être une chose. Vous pouvez essayer cela avec la typographie en choisissant une lettre. Tout ce que vous voulez explorer fonctionne très bien. Pour cet exemple, je vais y retourner et utiliser ce mug. Une fois que nous aurons choisi notre sujet, nous le décomposerons selon sa structure de base et verrons comment le sujet est élaboré. Nous allons dessiner les éléments de base de nos sujets au milieu de notre page. Nous réglerons notre minuterie sur 10 minutes et nous démarrerons. Nous tracerons des lignes partant de notre forme centrale, et à la fin de chaque ligne, nous prendrons nos formes, nous les étirerons , les pousserons et les tirerons de différentes manières pour voir jusqu'où nous pouvons mener notre sujet En gardant à l'esprit, nous voulons toujours que notre illustration ressemble au sujet lui-même. La tasse, bien que les proportions soient étirées et qu'elle ait radicalement changé, est toujours reconnue comme une tasse. Vous pouvez garder les choses simples ou vous pouvez entrer dans le vif du sujet et entrer dans les détails. Mais n'oubliez pas qu'il ne s'agit que d'un exercice de dix minutes. Il vaut mieux explorer autant de possibilités que de trop se concentrer sur les détails et de perfectionner l'illustration Il n'y a aucune limite à cet exercice. Si vous pensez avoir besoin d'ajouter quelque chose pour en faire une nouvelle possibilité créative, faites-le. Si vous souhaitez transformer le mug en fusée, faites-le tant qu'il se lit toujours comme un mug. Peut-être que pendant l'exercice, vous avez trouvé une idée créative vraiment amusante que vous voulez vraiment poursuivre. OK. Prenez-en note, marquez-le dans votre carnet de croquis afin pouvoir y accéder lorsque vous souhaitez le développer davantage Pour vous aider à commencer cet exercice, je vous ai fourni des feuilles de travail imprimables que vous pourrez utiliser J'ai placé une image de référence au milieu et j'ai décrit les formes de base. Vous pouvez vous élancer depuis le centre et explorer les possibilités créatives. Maintenant que vous avez vu une variété d'exercices quotidiens, nous pouvons les mettre en œuvre pour augmenter notre potentiel créatif. Je veux vous présenter certaines des meilleures pratiques pour acquérir une habitude créative quotidienne. Sans une pratique régulière, nos muscles créatifs s' affaibliront. Mais si nous sommes capables d'en faire ne serait-ce qu'un tout petit peu chaque jour, notre potentiel créatif atteindra un niveau plus élevé que nous ne l'aurions jamais imaginé Je te verrai lors du prochain affrontement. 10. Habitudes : comprendre comment les habitudes se forment: Dans le cours suivant, nous apprendrons comment nous préparer au succès en développant nos habitudes créatives. Nous sommes ce que nous faisons à plusieurs reprises. L'excellence n'est donc pas un acte, mais une habitude. Les pratiques que vous avez apprises jusqu'à présent dans ce cours, si ce n'est qu'une ou deux fois peuvent apporter des avantages initiaux. Mais pour tirer le meilleur parti de nos exercices créatifs, nous devons apprendre à les intégrer dans notre vie quotidienne. Les habitudes sont comme une boussole qui nous indique la direction de notre destination ultime. Prendre ses habitudes, c'est comme faire un pas de plus vers cette destination. Si vous avez l'habitude de trop manger, vous finirez par prendre du poids Si vous avez l'habitude de faire de l'exercice, avec le temps, vous deviendrez plus fort. Si vous apprenez à prendre l'habitude de renforcer votre créativité, nous deviendrons au fil du temps des penseurs créatifs Maintenant, le but n'est pas de faire tous les exercices tous les jours. L'objectif est de faire un exercice qui ne dure que 10 minutes régulièrement au jour le jour. Tout le monde, peu importe à quel point vous êtes occupé, vous pouvez consacrer 10 minutes de votre journée à votre développement créatif. Je sais ce que tu penses. J'ai essayé de créer une habitude mais cela n'a pas fonctionné, ou il y a trop de distractions que je ne puisse pas me concentrer là-dessus. Je tiens à répondre à toutes ces préoccupations ici et à partager avec vous certaines des meilleures pratiques pour vous aider à reprendre vos habitudes du bon pied. Pour comprendre comment développer efficacement une habitude, nous devons d'abord comprendre la structure clé de la façon dont habitudes se forment et ce qui se passe exactement dans notre cerveau. Trois choses sont nécessaires pour qu' une habitude se développe. Vous avez besoin d'un signal, d'un acte ou d'une habitude et d'une récompense. A est quelque chose qui déclenche l'habitude ou l'acte. L'habitude, en d'autres termes, l'acte lui-même et la récompense. Cela peut être une récompense intrinsèque : « Hé, je viens d' atteindre mon objectif ». Maintenant, le principal facteur de motivation qui pousse votre esprit à développer une habitude est la récompense Votre cerveau reconnaît que la récompense est une bonne chose, et il est donc important qu'il répète ce que vous avez fait pour obtenir à nouveau cette récompense Votre cerveau examine la séquence des événements qui ont mené à cette récompense. D'abord, l'habitude, puis finalement le Q. Votre cerveau fait ensuite une association entre ces trois événements. Cette association devient alors plus forte au fur et à mesure que vous répétez ce cycle, récompense Q habitude, récompense Q habitude. Puisque votre cerveau cherche la récompense, fois qu'il a vu le Qe, il libère une substance chimique appelée dopamine dans le cerveau. La dopamine est souvent liée au plaisir, mais elle est également utilisée comme motivation préventive pour vous inciter à poursuivre l'acte qui mène à la récompense, qui est associée à ce Q. C'est pourquoi nous ressentons besoin de faire quelque chose dans Par exemple, lorsque vous sentez l'odeur d'un fast-food, vous commencez à en avoir envie et vous avez vraiment faim, même si un moment auparavant, vous n'en aviez pas le désir. Maintenant que nous avons une compréhension de base du fonctionnement des habitudes, nous allons apprendre à créer une habitude créative pour tirer le meilleur parti de notre potentiel. Je verrai dans le prochain cours. 11. Habitudes : établir vos habitudes créatives: OK. Maintenant que nous comprenons un peu ce qui se passe dans le cerveau lorsqu'une habitude se développe. Passons en revue quelques bonnes pratiques pour créer notre rituel créatif quotidien. La première chose à faire lorsque nous développons une habitude est de savoir quand nous devons faire notre exercice quotidien. Il est préférable de le pratiquer à la même heure chaque jour dans le cadre de votre routine habituelle. Peut-être que juste après votre réveil, lorsque vous rentrez du travail, juste avant de vous coucher, nous sommes tous différents, nous avons tous des horaires différents, et nos horloges biologiques peuvent différer C'est pourquoi vous devez décider quand vous pouvez consacrer 10 minutes régulièrement à votre pratique et le faire régulièrement jusqu'à ce que l'habitude soit développée. Il a dit qu'il faut environ 60 jours pour qu'une habitude soit ancrée. Sois donc patient. Vous devrez d'abord suivre le cycle des habitudes consciemment, mais avec le temps, vous n'aurez plus du tout besoin d'y penser. Pour mieux prendre cette habitude, vous pouvez l'associer à quelque chose que vous faites déjà. Tu te réveilles, tu te brosses les dents. Après vous être brossé les dents, faites vos exercices quotidiens. Vous devrez peut-être vous lever 10 minutes plus tôt pour vous adapter, mais avec le temps, votre corps s'adaptera et vous le ferez sans effort. Nous sommes maintenant à notre table, notre bureau ou partout où nous allons pratiquer. C'est bien d'avoir un endroit constant pour le faire. Et puis ayez tout ce dont vous avez besoin à portée de main. Vous voulez faciliter au maximum le démarrage de votre exercice créatif. C'est pourquoi j'ai toujours un stylo et un carnet de croquis à portée de main, et c'est tout ce dont j'ai besoin pour commencer Il est maintenant temps de parler du chronomètre. J'ai dit au début du cours que vous pouvez utiliser votre téléphone comme minuteur, mais que lorsque vient le temps de prendre une habitude, cela vous compliquera considérablement la tâche. Voici pourquoi. Votre téléphone est une machine à générer des récompenses. Chaque fois que vous déverrouillez votre téléphone, vous consultez vos notifications, vos e-mails ou réseaux sociaux et vous recevez un regain de dopamine. Par conséquent, votre cerveau a établi une association avec votre téléphone lorsque vous le déverrouillez, votre cerveau vous pousse à agir pour obtenir la récompense. IE, consultez les réseaux sociaux ou quelque chose comme ça. Comme une association a déjà été développée entre déverrouiller votre téléphone et obtention d'une récompense grâce à une application, il sera beaucoup plus difficile d' établir une nouvelle connexion qui vous pousse dans la direction d'une autre, comme les exercices créatifs C'est pourquoi je recommande vivement de vous procurer un chronomètre distinct spécialement conçu pour votre pratique quotidienne. Il n'est pas nécessaire que ce soit quelque chose de spécial, juste une simple règle du temps passé dans la cuisine. Mais je recommande quelque chose qui vous permet de voir visuellement le temps passer. Il est beaucoup plus facile de créer une habitude à partir d'un nouveau signal qui n'a aucun lien actuel que devoir lutter contre un conditionnement antérieur. J'utilise un chronomètre spécifique pour mon entraînement, et mon cerveau sait que lorsque je le règle sur 10 minutes, il est temps de travailler. Mon téléphone est mis de côté, y a donc aucune distraction. Je vois le compte à rebours et je suis concentré. Le même principe peut également être mis en œuvre avec votre carnet de croquis fait d'avoir un carnet de croquis spécifique à votre cabinet indique à votre esprit que lorsque ce livre est ouvert, il n'y a qu'une seule chose à faire C'est le moment de faire preuve de créativité. Je tiens à souligner à nouveau qu'il faut environ 60 jours pour qu'une habitude se développe. Ne vous découragez pas si c'est difficile au début. Si vous persévérez et continuez à construire la relation Q habit Q habit et récompense, vous activerez votre esprit créatif sans effort Même si vous manquez une journée, ne découragez pas et réessayez. Et lorsque vous terminez un tour, donnez-vous une grosse tape dans le dos et consolidez cette association d' habitudes 12. Astuces supplémentaires : mes pratiques personnelles: En guise de dernier cours, je voudrais donc vous donner quelques conseils supplémentaires pour entraîner vos muscles créatifs. Ce sont des choses que j'ai découvertes qui ont considérablement accru ma créativité, et je souhaite les partager avec vous. Comme pour tout ce cours, nous sommes tous créés différemment. Ce qui fonctionne pour moi ne fonctionnera peut-être pas pour vous. Ainsi, tout ce qui a été enseigné peut être modifié pour répondre à vos besoins spécifiques. Prends ce que tu veux et laisse ce que tu ne veux pas. Si vous pensez que la pratique d'un seul de ces exercices vous sera bénéfique, faites-le. Si vous constatez que ce n'est pas tout votre tasse de thé, ne vous inquiétez pas. J'espère que vous avez appris comment vous pouvez mieux établir des habitudes définies par vos propres valeurs et objectifs personnels. Ma première suggestion est de prendre du recul. Les idées créatives sont fortement influencées par notre subconscient Ainsi, pour permettre à votre cerveau d'établir de nouvelles connexions et de résoudre des problèmes, vous devrez peut-être prendre du recul par rapport à la saisie constante d'informations. Asseyez-vous en silence pendant quelques minutes, promenez-vous sans distractions. Laissez-vous simplement ennuyer. Permettre à votre esprit de vagabonder peut permettre votre subconscient d'établir liens qui ne sont pas apparents au premier abord En plus de mes exercices créatifs, j'ai une pratique de méditation de huit minutes. Je le fais à la première heure du matin. J'utilise un sablier qui a un cycle de huit minutes, et quand il commence à couler, je m'assois et je laisse mon esprit se détendre, concentrant sur ma respiration Bien que mon esprit puisse essayer de me pousser à vérifier mon téléphone ou à écrire quelque chose, jusqu'à ce que le temps je résiste à ces pulsions jusqu'à ce que le temps soit écoulé. Grâce à cette pratique unique, j'ai constaté une augmentation significative ma concentration et du contrôle de mes pulsions, ce qui m'a permis de faire un travail plus créatif. Ma deuxième suggestion est de garder un carnet ou un carnet de croquis à portée de main le plus souvent possible idées peuvent nous venir à des moments auxquels nous ne nous attendons pas, et si nous ne les notons pas rapidement, elles disparaîtront presque de notre esprit En gardant un endroit pour noter vos idées et vos réflexions, vous noter vos idées et vos réflexions augmenterez vos chances de retenir et de mener à bien vos projets créatifs. Je crois que le fait d'écrire des choses en dehors de taper des choses sur l'ordinateur a un impact significatif sur la quantité d'informations que je peux retenir. J'ai un carnet sur mon bureau. J'en ai un dans mon sac, j'ai un carnet de poche, juste au cas où j'aurais besoin de voyager léger. Si vous n'avez pas de carnet près de chez vous, lorsque l'inspiration vous vient, prenez le papier et le stylo les plus proches et notez vos idées. On ne sait jamais quand cette idée portera ses fruits. Mon dernier conseil est d'essayer de mettre en place une pratique d'apprentissage constant. lecture a été l'une des habitudes les plus gratifiantes de ma pensée créative, car elle alimente mon esprit avec les idées et les points de vue d'autres personnes excellentes et créatives. Les vidéos peuvent également être une excellente ressource, tout comme celles présentées ici sur le partage de compétences. Ils sont très engageants et fournissent un contenu précieux en peu de temps. Cependant, contrairement au visionnage de vidéos, la lecture engage pleinement votre esprit car vous ne pouvez pas lire et faire autre chose en même temps. Par conséquent, votre esprit absorbera et retiendra plus d'informations en lisant qu'en regardant simplement quelques vidéos. Parallèlement à ma lecture et à mon apprentissage, j'essaie toujours de prendre des notes et de tenir un journal sur idées ou les réflexions qui ont vraiment capté mes intérêts. J'essaie de résumer du mieux que je peux d'après ma mémoire afin pouvoir conserver ces informations pour pouvoir les revoir plus tard. Nous sommes tous en constante évolution en tant qu'individus créatifs. Essayez de trouver ce qui fonctionne pour vous et vous épanouissez dans le processus. La créativité n'est pas une destination. C'est un voyage constant de découvertes. Je vous encourage à faire votre propre compte à rebours et à arrêter le souffle 13. Merci ! Vous êtes impressionnant: Je tiens à vous remercier infiniment de m'avoir rejoint dans ce cours. Ce cours a été très amusant à enseigner car il est très différent de ce que j'ai enseigné par le passé. Cela vous a également permis de mieux comprendre mon processus créatif personnel, et je suis très heureuse d'avoir pu partager avec vous. Chacun est différent et a son propre parcours créatif. Donc, ce qui fonctionne pour moi ne fonctionnera peut-être pas pour vous. Et c'est bon. J'espère que vous pourrez retenir de ce cours, c'est que peu importe où vous en êtes dans votre parcours créatif, toujours le temps d'accroître votre potentiel créatif. Essayez d'appliquer ce qui est enseigné dans la section sur le renforcement des habitudes à quelque chose qui vous tient à cœur Cela peut prendre 10 minutes pour apprendre une nouvelle langue, écrire des nouvelles, des poèmes ou tout ce que votre cœur désire. J'espère que tu commences. Beaucoup d'opportunités dans la vie sont manquées parce que nous avons tardé à démarrer. Si vous en avez fait un peu chaque jour au cours de l'année suivante, imaginez où vous pourriez être. Si vous avez essayé l'un des exercices du cours, j'adorerais le voir. Il suffit de publier une photo dans le panneau du projet, et je vais y jeter un œil. Si vous essayiez d' intégrer une nouvelle habitude créative dans votre vie, j'adorerais connaître votre expérience. Ce serait une énorme faveur personnelle pour moi si vous laissiez un avis positif sur le cours, car cela aidera d'autres étudiants comme vous à trouver ce cours à l'avenir. Si vous souhaitez en savoir plus avec moi, consultez mon profil sur Skillshare pour découvrir ma collection d'autres cours, suivez-moi sur ce site afin d'être averti lorsque les prochains cours seront publiés OK. Si vous voulez rester dans les parages et me rejoindre, j'ai proposé cinq leçons bonus au cours desquelles je vais passer en revue chacun des exercices créatifs tout en mon mieux pour commenter mes réflexions. Merci encore et je vous souhaite bonne chance dans votre parcours créatif. Je te verrai la prochaine fois. OK. 14. Bonus 1 souffle de mot: Salut, les gars, bienvenue à la leçon bonus. Contente que tu aies pu me rejoindre ici. Je vais simplement passer en revue les exercices, je le ferais normalement, et je vais vous donner le plus de commentaires possible, afin de comprendre mon processus de pensée au fur et à mesure des exercices. La première chose que nous allons faire est le mot blast. Allons-y directement. Je vais régler mon chronomètre sur 5 minutes, puis je vais utiliser le mot heure. Tu peux utiliser le mot que tu veux. Quand je pense à l'heure, je pense la façon dont je lis l'horloge. Montre. Quoi d'autre ? Et je pense au temps, je pense aux aiguilles des minutes. Et puis il suffit de demander ça, tu sais, une minute. Pense peut-être à ton heure. Deuxième. Et puis, au fur et à mesure, je peux regarder n'importe quoi en arrière. Quels types d'horloges existe-t-il ? Eh bien, je sais qu'il y a les sabliers. J'en ai une. Il y a un cadran solaire C'est un autre type d' horloge, les montres, vous savez, ce type de montre est une montre de poche, vous savez, elle a des aiguilles, minutes, des heures, des secondes. Comment lire l'heure ? Eh bien, avec le cadran solaire, le soleil, nous pouvons traverser des jours, des mois, des années. Comment est calculée une année ? Eh bien, 365 jours, 3605. C'est un chiffre lié au temps. Il y a 60 secondes dans une minute et il y a 60 minutes. Des minutes en une heure. Désolée. Mon écriture n'est pas la meilleure, mais allons-y. Eh bien, que puis-je penser d'autre du temps ? Je peux penser à la vitesse parce que, vous savez, le temps et la vitesse sont en quelque sorte liés. Quand je pense à la vitesse et au temps, je pense que la vitesse de la lumière est une unité de temps. concerne la vitesse de la lumière, vous savez, l'espace, les voyages dans l'espace, vous savez, cela prend du temps. Vous savez, une autre forme de temps est ce que nous faisons pendant notre temps. Nous travaillons, vous savez, que faisons-nous d'autre pendant notre temps ? Nous avons du temps de repos, du temps de jeu, vous savez, du temps de repos, nous avons du temps à la maison. Nous avons du temps pour nos amis. OK. OK. C'est bon. Que pouvons-nous dire d'autre avec le temps ? Il y a tellement de choses que nous pouvons dire avec le temps. Quel est le son émis par le temps ? Je dirais, vous savez, que ça tourne ou que TikTok fait tourner le temps. Tik Tok émet un son. Cela me fait penser au mécanisme qui fait réellement parler. Donc, tu sais, des engrenages, des engrenages. un autre élément d'une horloge ou quartz minéral est un autre élément d'une horloge ou d'une horloge pour indiquer l'heure quartz est présent dans de nombreuses montres, engrenages, ils sont mécaniques. Il y a des montres cinétiques, des montres . La cinétique, c'est le mouvement. Vous vous déplacez à travers le temps, le mouvement, la cinétique, les engrenages, le quartz, la mécanique, TikTok. Tu passes du temps. Je dirais simplement que vous pouvez passer du temps, reposer, jouer, dormir, accélérer la lumière, voyager et voyager. Cela me fait penser au voyage dans le temps. De quoi avez-vous besoin pour voyager dans le temps ? Tu as besoin d'une machine à voyager dans le temps. Montre, montre de poche, aiguilles, jours, heures, mois. Qu'est-ce qu'un jour ? Un jour a un jour et une nuit. Vous savez, 12 heures par jour, 12 heures par nuit, pendant lesquelles le soleil brille. Et puis la lune indique en quelque sorte l'heure. Euh. OK. Si nous traversons une année, une année, qu'est-ce que cela signifie ? L'orbite du soleil ou celle de la Terre, vous savez, l' orbite de la Terre dure un certain temps, 360 ans Et la Terre tourne. OK. Au fur et à mesure que le jour arrive C'est donc ça. Et oui. Donc mon temps de parole est écoulé. Mais oui, en regardant le temps, j'ai pu relier le temps à de nombreuses choses différentes, et je repense simplement à ce que j'ai dit précédemment pour voir si je peux trouver d'autres liens avec ces éléments et ces mots. Et évidemment, il y un nombre infini qui pourraient être reconnectés dans le temps. Mais c'est en quelque sorte ainsi que je procéderais le matin. Cela stimule vraiment mon cerveau et fait tourner mes engrenages. Les engrenages, comme une horloge, les font fonctionner et fonctionnent bien. Cette pratique est en fait très utile lorsque je suis en quelque sorte dans un blocage créatif et que j'essaie de progresser vers, vous savez, une activité créative, qu' il s'agisse d'un projet client ou d'un projet personnel Je pourrais juste me demander : qu'est-ce que je vais faire et je l'isole en un seul mot ? Ensuite, je vais prendre ce mot, je vais le diviser en de nombreux mots différents. Et généralement, après avoir utilisé de nombreux mots différents, je trouve des liens et je peux vraiment avancer dans mon projet créatif. C'est donc un bon départ, un bon exercice à faire le matin pour passer à la vitesse supérieure . Oui, c'est vraiment très amusant l'utilise souvent lorsque je fais du design ou du travail basé sur le client et je veux simplement créer quelque chose de plus unique. Je lis autant d'itérations ou de mots que possible dans un laps de temps défini, et cela me pousse à dépasser mes hypothèses initiales, puis je peux obtenir des choses et des liens que je n' aurais jamais cru avoir au mots que possible dans un laps de temps défini, et cela me pousse à dépasser mes hypothèses initiales, puis je peux obtenir des choses et départ Alors, essayez-le vous-même. Si vous réalisez le projet publié dans le panneau des projets, prenez-le en photo. J'adorerais voir ce que vous allez créer. Si vous utilisez le même mot que moi, j'adorerais voir s'il y a mots différents que vous avez trouvés au cours de vos 5 minutes. Je verrai dans le prochain cours. 15. Explosion de forme en bonus 2: Salut, les gars, bienvenue au deuxième exercice. C'est ici que je vais passer au dernier exercice de mise en forme. Ainsi, chaque fois que je crée une forme le matin, je sélectionne généralement au hasard les formes ou quelque chose que je veux rechercher essayer et expérimenter. Il n'est pas nécessaire que ce soit nécessairement une forme, mais cela peut être vraiment, ce que vous voulez. Respectez simplement les contraintes que vous avez définies. Pour ma part, j'ai décidé d'utiliser le dernier exercice dans lequel mes formes doivent rester à peu près les mêmes. Un cercle doit rester un cercle. Square veut dire carré. Je ne vais pas les étirer de toute façon. Je dois me forcer à apprendre à les combiner de manière nouvelle et originale. Donc, pour cet exercice, je pense que je vais utiliser un cercle. Et je vais utiliser juste un signe plus parce que le signe plus est très facile à dessiner, vous savez C'est comme une forme simple. Je vais donc régler mon chronomètre. Je vais juste faire 5 minutes pour celui-ci, et on y va. La première chose qui me vient à l'esprit, c'est que je peux dessiner un cercle et faire le côté positif à l'intérieur. Je peux dessiner le cercle, puis je peux faire le côté positif sur le côté, mais sous un angle, et peut-être que je peux en ajouter un sur le côté, peut-être que ça ressemble à un xx. Je peux faire l'inverse. Fais-le. Maintenant, je peux y ajouter un peu d'échelle. Ajoutons un très grand cercle. Ça a l'air plutôt cool. Peut-être que si je fais le cercle, je pourrais faire un petit X sur le pourtour. Cela pourrait fonctionner et peut-être aussi ajouter de petits cercles. Une autre chose que je peux essayer de faire, c'est de créer mon cercle. Je peux placer mon signe plus au milieu, puis peut-être que je peux ombrer certaines sections de l' endroit où ils se connectent. Ça a l'air plutôt cool. Essayons cela un peu différemment. Dessinons deux cercles, un de chaque côté du signe plus, comme ça. Oui, un peu différent. D'après ce que je vois, je peux faire ce que j'ai là, mais je peux les regrouper dans un seul cercle Encore une fois, mon cercle ne doit pas nécessairement être un simple trait. Je peux le remplir entièrement, puis le remplir à l'extérieur. Je peux y faire mes signes positifs. Je peux également utiliser plusieurs cercles. Peut-être que je vais empiler mes cercles et ensuite peut-être que j'ai des panneaux indiquant que ce n'est pas moi qui fais l'ombrage Oui, ça a l'air plutôt cool. Maintenant, comment puis-je ajouter un peu plus de contraste à cela ? Faisons un grand cercle comme celui-ci. Bien sûr. Que puis-je faire d'autre avec ça ? Faisons un cercle au milieu et peut-être des panneaux plus en partant du centre. Mais ensuite, avec des cercles de chaque côté, et peut-être une rotation. Celui-ci est plutôt cool. Que puis-je faire d'autre avec ça ? Voyons voir. Je peux aussi empiler les signes « + », donc c'est plutôt une ligne. On dirait un ballon de football. Peut-être juste un beau ballon de football rond. Ce n'est pas un cercle parfait, comme je l'ai indiqué dans mon état, alors je vais essayer de le changer. Mais ce que je pourrais faire maintenant que j'y pense, c'est que je peux dessiner deux cercles comme ça. Ensuite, je peux faire mes signes au milieu comme ça. Alors peut-être que je pourrai faire de l' ombre à l'extérieur. Au centre, il n'y a que le ballon de football. C'est une façon dont je pourrais contourner cette situation. J'aime bien expérimenter avec celui-ci ici, donc je vais dessiner un peu différemment, encercler ici, faire un grand, puis je vais dessiner un cercle de chaque côté et peut-être ombrer là-dedans Ensuite, là où ceux-ci, je peux faire un point positif et l'intérieur. C'est différent, c'est cool. Celui-ci, OK. Ouais. Eh bien, celui-ci et celui-ci peuvent en quelque sorte le faire fonctionner sous une forme combinée là où je l'ai fait. Cool. Qu'est-ce que j' ai d'autre à faire ici ? Le, peut-être plus en vertical, donc il le fait pivoter côte à côte. Peut-être un de plus. Encerclons simplement. Soyons vraiment grands. Oh, oui, je suppose qu'on peut faire comme ça. OK. Ouais. Et puis parfait. OK. Ainsi, en 5 minutes, j'ai pu passer en revue plusieurs arrangements différents entre le x et le cercle ou le signe plus dans le cercle. Et je l'ai modifié de différentes manières. J'ai créé des angles, j'ai essayé les superposer de différentes manières Évidemment, je l'ai lu assez rapidement en 5 minutes. J'ai pu expérimenter et essayer certaines choses, et j'ai remarqué que je revenais en quelque sorte à la même chose encore et encore. Mais c'est une chose que vous apprendrez en suivant ce processus, c'est que vous devez commencer à poser plus de questions, puis vous pouvez dépasser vos hypothèses initiales si vous vous retrouvez coincé à faire la même chose encore et encore. est donc évident que les pratiques de chacun seront un peu différentes et plus vous le ferez souvent, mieux vous arriverez à trouver des idées originales. Alors essaie toi-même, si tu utilises les mêmes formes que moi, vas-y. Si vous utilisez quelque chose de différent, j'adorerais voir ce que vous allez faire. Il suffit de le prendre en photo, de le publier dans le panneau du projet. Et oui, passons au cours suivant. 16. Explosion de référence Bonus 3: Salut, les gars. Bon retour. Ce sera notre exercice d'explosion de référence. J'ai choisi l'une de mes références que j' ai imprimées ici. Je vais juste utiliser ce simple oiseau à titre d'illustration. Encore une fois, je vais juste faire une courte séance. Je ne ferai donc que 4 minutes pour ma référence initiale, puis 4 minutes pour mon dessin de mémoire. Je trace donc une ligne juste au centre. Et puis ce que je vais faire pour mon dessin à partir de références. Je vais analyser l' image et voir les angles, les formes, les formes, des choses comme ça. Je peux donc voir qu'au départ, il y a une sorte de limite qui va comme ça. Et il est assez gros, presque une balle, comme ça. Et puis, à partir de cette ligne, nous avons sa tête qui sort comme ça, un petit bec Oui, probablement plus petit que ça. Mais ce que je remarque, c'est que sa tête recule. Monger puis gros. Ensuite, je vais dessiner son gros œil, et je vais juste y mettre un peu d'ombre Il a un gros ventre, gros et rond. Puis les plumes de sa queue sortent comme ça, et il a des ailes. Ils commencent ici, en ressortent, puis ils suivent presque cet angle également. Et puis ils s'en vont. Ensuite, je regarde juste les angles, vois ce que je vois. Encore une fois, il ne s'agit que d'une référence. Maintenant que j'ai dessiné mes initiales, je peux voir s'il y a des domaines que je peux améliorer, et je peux le voir, comme ça. Ensuite, ici, les plumes se chevauchent, donc je vais faire le tri, prendre note de cela, de l' ombrage et Il y a un petit chevauchement ici. Et puis les plumes suivent en quelque sorte la direction de son ventre. Et il y a un peu de bâche entre les deux. Remarquant Et Speaks est probablement plus petit que ce que j' y ai affiché, mais ça va. Lorsque nous reflétons correctement, nous pouvons y remédier. D'accord. D'accord. Encore une fois, vous pouvez être aussi sommaire que vous le souhaitez. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse à cette question. Il s'agit simplement de s'amuser, de le sentir, tracer des lignes. Vous pouvez l'ombrer si vous le souhaitez ou simplement obtenir les formulaires. Mais oui, amusez-vous bien avec. C'est ton cabinet. Tu peux en faire ce que tu veux. J'aime mettre un peu de détails, et j'aime être assez souple, surtout pour ces exercices, car je n'ai pas intention de vraiment leur montrer des choses rapides à qui que ce soit. C'est juste pour ma pratique et mon développement créatif personnel. Donc, peu importe ce que vous ressentez, cependant vous voulez avoir envie de pousser vos illustrations lorsque vous faites cet exercice. Allez-y tout de suite. Mais maintenant que j'ai abordé la plupart des formulaires principaux, je pourrai passer à autre chose. Nous avons donc maintenant fait notre illustration de référence. Nous allons maintenant passer à notre illustration de mémoire. Donc, ce que vous pouvez faire, c'est simplement retourner votre page. Maintenant, je ne peux voir aucun d'eux, et je vais essayer de dessiner de mémoire environ 4 minutes et de dessiner cette illustration. Donc, d'après ce que je me souviens, j'ai remarqué qu'il y avait un angle précis entre sa tête et sa queue, puis il était vraiment rond. Et sa tête était également assez ronde, mais elle était plus plate en haut, si je me souviens bien. Et puis c'est sorti en quelque sorte comme ce round très rond. D'accord. Et puis il a eu un petit bec et un œil. D'accord. Maintenant, depuis son gros ventre, sa queue suivait cette ligne. Et puis ses ailes sont en quelque sorte sorties du centre de son corps. Ça, d'après ce que je me rappelle. Et je pense que sa tête était un peu plus plate que ça. D'accord. Et les plumes de la queue sortent. Encore une fois, il y avait un chevauchement et ses jambes étaient belles et fines et sortaient sous des angles légèrement différents. Et il avait des plumes plus longues. Je me souviens que les plumes du bas suivaient en quelque sorte cette direction, alors qu'il était assis sur un rocher. Et il y avait de l'ombrage ici. Ombré un peu comme une sphère, vous savez, parce que c'est un oiseau rond et rond. Et son œil. Les enfants sont plus à l'aise avec tout le reste. Allons-y. Je vais juste y mettre un peu plus d'ombrage OK, donc je vais m' arrêter là, puis je vais révéler l'autre côté et voir ce que j'ai fait, ce que j'ai fait de mal, et je vais y réfléchir et le corriger. C'est bon. Donc, en revenant à ma photo de référence, je vais passer à un stylo de couleur différente. Et puis, honnêtement, en regardant ma photo de référence et regardant mes illustrations, ça a l'air plutôt bien. Une chose que je remarque avec les ailes ici, c'est que je les ai faites assez rondes, et je pense qu'elles se rétrécissaient un peu et avaient un angle vraiment aigu qui suivait en quelque sorte cette ligne Et les plumes de sa queue étaient également un peu plus fines. Alors voilà, OK. C'est là que j' aurais pu le corriger un peu plus et ils se sont arrêtés là. Je me suis plutôt bien débrouillé. Il a le ventre bombé, mais je vois aussi ici qu'il se connecte davantage Si je devais le redessiner très rapidement avec les formes, je dirais que je dois m'assurer que cela est davantage lié à l'oiseau Et puis il y a un angle plus net ici. C'est un angle plus étroit comme ça, et c'est plutôt la forme de l'oiseau que je vois J'ai donc dû utiliser un angle aigu, ce n'est pas bien. J'en ai plutôt besoin comme ça. Ce sont les choses que je note. Je trouve que le bec est encore gros, il devrait être plus fin et plus long qu'un peu plus que le placement des yeux, c'est plutôt bon Je pense que ça aurait pu être un peu plus plat à l'arrière. Comme ça. Ouais C'est une belle courbe. Et ces ailes. Ces ailes sont descendues, puis elles se sont arrachées et sont allées tout droit , puis elles sont remontées un peu, comme ça Puis il y a eu une deuxième plume de queue. Encore une fois, il était plus fin. Ce sont les notes que je suis en quelque sorte en train de prendre pour moi-même. Les angles, les proportions, l' emplacement des ailes et les comparaisons. Je ne dis pas que je me suis relativement bien débrouillé par rapport à débrouillé par rapport d'autres dessins réalisés par le passé. Mais maintenant, je ne fais que noter toutes ces petites choses que j'ai manquées. Et en faisant cet exercice, en particulier en réfléchissant corrigeant et en prenant note de cela, je l'ai maintenant dans mon carnet de croquis Donc, si jamais je devais revenir en arrière et que je voulais dessiner un oiseau ou quelque chose comme ça, je pourrais simplement revenir à cette page et regarder les choses que j'ai notées. Et comme je l'ai fait de ma propre main, cela restera en quelque sorte dans ma bibliothèque visuelle. Je peux donc le retirer plus souvent que si je ne l'avais jamais fait pour réfléchir et corriger. Allons-y. Il s'agit donc de l'explosion de référence. C'est vraiment amusant à faire. Et si vous le faites au fil du temps, vous améliorerez également votre capacité à dessiner, à observer les caractéristiques des objets qui vous entourent et à partir de références, et simplement créer ces formes simples dans votre illustration. Oui, trouvez ces formes simples, puis travaillez. Lors de l'ajout de détails ultérieurement. Encore une fois, vous pouvez entrer dans le plus de détails possible, ou vous pouvez revenir en arrière et rendre aussi simple que possible. Vous pouvez avoir un style très sommaire comme le mien, ou vous pouvez essayer de le faire très proprement Cela dépend certainement de vous, et c'est votre style préféré , alors adaptez-le à vos propres envies. C'est bon. Je te verrai donc au prochain cours. D'accord. 17. Explosion de croquis en bonus 4: Salut, les gars. Bon retour. Dans ce cours, je vais passer en revue l'exercice Sketch Blast. Et pour mon sketch blast, j'ai choisi cette petite bougie, et je vais l'utiliser pour mon sketch blast. C'est donc une forme assez simple. Je peux dire que c'est un cylindre. Il comporte deux parties, donc je peux intégrer ces deux éléments dans mon exercice Sketch Blast et essayer de voir ce que je peux trouver. Au cours du processus, je vais d'abord en examiner les visages, quoi il ressemble de face, dessous et de côté. De toute évidence, il fera 360 degrés, donc il aura la même apparence de tous les côtés. Le haut et le bas peuvent être légèrement différents. Je pourrais donc aborder cette question, puis je vais entrer dans une perspective plus approfondie. C'est bon. Je vais donc régler mon chronomètre. Faisons une autre séance de cinq minutes, et je m'en vais. Je le regarde juste de face et ce que je peux voir s'il est de face, eh bien, c'est assez simple. Puis, en bas, je vois qu'il se courbe vers le bas, puis qu'il s'aplatit et qu'il y a une petite partie inférieure comme ça Le dessus, il y a le couvercle sur le dessus et c'est vraiment ce à quoi ça ressemble pour moi. Maintenant, si je cherche un en haut, je vais juste dessiner un cercle simple puis il y a de l' écriture dedans. En bas, ça peut paraître un peu différent. Donc je l'ai, puis je dois faire attention et je vais essayer de dessiner le fond. J'ai la tête baissée. C'est assez simple. Chaque fois que vous parcourez votre esquisse, essayez de trouver les visages et essayez les dessiner sur un plan plat, puis nous pourrons passer à une autre dimension en trois dimensions. Je vais donc le tenir légèrement en l'air. Je vois que le sommet est plutôt ovale. Je vais tracer une ligne pour déterminer l'angle. Je vais dessiner un ovale pour le haut, puis un ovale pour le bas. Ensuite, je vais simplement me connecter comme ça, et il y a une petite pièce en dessous, et elle est ronde en bas, donc je devrais changer ça. Ensuite, je vais juste terminer l' ovale pour le haut. Cool. Ce que je vais faire, c'est enlever le haut et l' essayer sous un angle différent. Pour moi, quand je regarde cela, il s'agit d'une ouverture plus large maintenant. Et puis c'est en bas, je ne peux pas voir le bas Mais voici le dessus, puis à l'intérieur il y a la cire à bougie, et nous avons la mèche. OK. C'est bon. Essayons de le changer. Je vais peut-être dessiner la casquette maintenant. La casquette. En fait, je vais juste faire la face avant de la casquette, qui ressemble à ça, puis elle descend un peu, mais il y a aussi cette section centrale ici. Essayons un angle, puis trouvons cette section, la section saillante, la poignée, je suppose, où elle s'accroche OK. Ensuite, si je le voulais, je peux modifier les lignes d'ombrage où je veux OK, essayons sous un angle différent. C'est bon. OK. Mm. Angle. Je ne vois pas exactement ce que vous voyez, donc oui, je vais en quelque sorte tout superposer ici Ouais. Cool. Pour en revenir à ce type. Et dessinons-le sous un angle différent ici. Pour moi maintenant, juste sur le côté. Un peu moins une perspective. Et puis on y met un peu de cire pour bougies. Alors peut-être que je vais l'ombrer un peu. Ajoutez un peu de caractère aux illustrations. Ouais. Et, dessinons la vue de dessus, ce sont les bords, la cire de bougie à l'intérieur, puis la mèche de bougie. C'est bon. Je pense que c'est notre moment. OK. C'était donc notre exercice Sketch Blast. En seulement 5 minutes, j'ai pu parcourir différentes variantes de l'illustration ou du sujet, savoir cette simple bougie. Et il est bon de travailler sur des formes simples comme celle-ci pour vos exercices quotidiens , car elles sont très rapides et faciles à réaliser ne faut donc pas plus de dix, cinq ou dix minutes pour mettre quelque chose sur du papier. Et vous pouvez également y aller et intégrer plus d'ombrage si vous souhaitez ajouter un peu plus de dimension à vos illustrations Encore une fois, c'est juste pour la pratique et pour établir votre référence visuelle. C'est bon. Ainsi, en faisant souvent cet exercice, vous vous familiariserez avec la façon dont vous pouvez dessiner formes tridimensionnelles de différentes manières. Et en abordant les plans dans un premier temps, vous pouvez en quelque sorte comprendre comment des choses que vous n'avez pas vues en trois dimensions peuvent réellement être représentées en trois dimensions. Oui, alors essayez-le, voyez si vous pouvez trouver quelque chose de simple dans votre maison, même une canette de soda ou, vous savez, un livre. Dessinez quelques prismes rectangulaires en trois dimensions, dessinez les plans de différents objets et voyez ce que vous pouvez obtenir Si vous avez des petits jouets, c' toujours amusant de les dessiner et de jouer avec eux. Si vous réalisez ce projet, publiez-le dans le panneau des projets, j'adorerais voir ce que vous allez créer, mais je vous verrai dans le prochain cours. OK. 18. Bonus 5 Éclat de créativité: Salut, les gars. Bienvenue dans le dernier exercice, l'explosion de créativité. Dans cet exercice, j'ai donc décidé d'utiliser ma photo de référence précédente que j' utilise pour mon exercice de blâme de référence. Et je vais utiliser l' oiseau et je vais, vous savez, passer à vous savez, différentes versions pour voir ce que je peux créer Encore une fois, il s'agit d' expérimenter avec les formes et la structure et de voir jusqu'où vous pouvez pousser cette illustration de manière créative Ensuite, si vous voulez vraiment entrer dans les détails, vous pouvez encercler le concept que vous aimez vraiment faire et vous pouvez l'intégrer dans un véritable carnet de croquis, l'affiner et l' illustrer comme vous le Mais d'abord, il est bon de simplement explorer et expérimenter les formes. Alors allons-y. La première chose que je vais faire est dessiner un petit oiseau au milieu, en notant les formes. Il y a donc un grand cercle. Il y a la tête, le bec, les pieds et la queue Je le bloque juste sous des formes simples comme ça. Et peut-être son œil. D'accord. À partir de là, je vais commencer à explorer et à expérimenter les formes, les proportions, les tailles et voir ce que je peux créer essayant de conserver le fait qu'il s'agit toujours d'un oiseau D'accord ? Je vais donc régler mon chronomètre. Je vais juste faire un exercice de cinq minutes, et allons-y. Je vais donc commencer par tracer une ligne, en m'exprimant. Et je vais commencer par augmenter un peu le contraste. Donc, la première forme, la grande forme. Ensuite, je veux un très gros corps, puis je vais prendre cette tête, et je vais la rendre vraiment petite comme ça. Je pense que ça va être très drôle. Si je vois un oiseau comme ça, puis une petite plume de queue Un joli petit oiseau. Faisons le contraire. Prenons ce corps rond, et je vais me faire une très grosse tête. Encore une fois, s'en tenir à ce style. Poussez les jambes peut-être un peu plus longtemps, vous pensez ça ? Alors peut-être avoir un grand œil. Vois ça. Je prends ce qui existe déjà, et je le pousse et je le tire de différentes manières pour essayer créer quelque chose d'un peu plus unique. Faisons-en une autre. Grand cercle. Je vais faire une petite tête comme ça. Peut-être un très long bec. Peut-être de longues jambes. D'accord. Essayons. Faisons en sorte qu'elles soient rondes ou vraiment rondes et écrasons-les pour que ces ailes soient vraiment petites, ces pattes, cette minuscule queue, une plume Comme ça. Pudgy bird. La poitrine ressort un peu plus chez l'oiseau. J'en prends juste note. Je pense donc que je dois insister un peu et tirer la tête en arrière. Peut-être qu'il faudrait le rationaliser davantage. Appuyez sur le sein et OK. D'accord. Je regarde toujours arrière et je fais d'abord référence aux formes qui s'y trouvent Comme vous pouvez le constater, j'ai déjà créé cinq variantes différentes de cet oiseau de différentes manières. Oui, il suffit de le pousser et de le tirer pour voir ce que je peux trouver . Commencez par la tête. Je vais faire un très gros œil dans un tout petit bec J'aime bien la ligne à l'arrière. Je pourrais juste y aller directement cette fois. Et ensuite, OK. Regarde ces ailes. D'accord. J'aime bien celui-ci. L'un d'eux est amusant. J'aime bien le gros œil, alors allons-y un peu. Allons-y avec l'œil et plus petit avec le bec. Faisons quelques petites ailes pour ce type. Des ailes en forme de sabot. D'accord. Oui, essayons une version encore plus exagérée de ce type Faisons en sorte qu'il en ait peut-être un plus grand. Mais vraiment. D'accord. Cool. C'est intéressant D'accord. C'est bon. Allons-y. C'était un exercice de stimulation de ma créativité. J'ai pris mes formes simples à partir mon illustration de base de l'oiseau, et j'ai vraiment essayé de repousser les proportions. Cependant, chacun ressemble à un oiseau ou à l'oiseau que j'ai un peu illustré. Évidemment, nous pouvons aller un peu plus loin, les ombrer de manière appropriée, arrondir davantage les bords. Rendez-le plus réaliste. Mais le but est de passer en revue autant de versions que possible pendant cette période et de voir où vous pouvez pousser et tirer, ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. C'est bon. Ainsi, lorsque nous le faisons souvent, nous pouvons faire passer notre illustration au niveau supérieur, créant des illustrations plus uniques tout en nous amusant. J'aime vraiment le faire avec des objets simples, comme des tasses ou, vous savez, prendre les structures de base des voitures et augmenter leurs proportions pour voir ce que je peux créer Vous pouvez les essayer sous différents angles. Vous pouvez les essayer sous différentes formes au lieu que l'oiseau soit un cercle Nous aurions pu l'essayer, poussant pour qu'il ressemble plus à un oiseau en blocs comme ça, repoussant les angles comme ça, conservant les mêmes composants clés qui constituent l' oiseau lui-même, n'est-ce pas ? Et puis peut-être un triangle comme celui-ci. Encore une fois, vous n'êtes pas obligé de vous limiter à, vous savez, à dire que cela doit être ajusté proportionnellement Vous pouvez être aussi créatif que vous le souhaitez. Encore une fois, comme je l'ai dit, en classe, si vous vouliez transformer cet oiseau en fusée, en faire une fusée, amusez-vous bien, tant qu'il lit toujours comme un oiseau. C'est ce que vous expérimentez. Vous repoussez votre illustration actuelle au-delà ce que vous pensiez possible et vous faites preuve d'une véritable dose de créativité. C'est bon. J'ai eu beaucoup de plaisir à donner ce cours et j'espère que vous l'avez apprécié et que vous en avez tiré des leçons, que vous pourrez appliquer à votre pratique créative. J'espère vraiment qu'à l'avenir, vous pourrez expérimenter vos propres entraînements créatifs voir ce qui fonctionne pour vous et développer une habitude créative qui durera longtemps et augmentera votre potentiel créatif. Je te verrai la prochaine fois. D'accord.