Transcription
1. Introduction: Je suis Mark. Au cours de ce cours, je vais vous
montrer comment dessiner plus de 70 formes vectorielles différentes. Pourquoi devons-nous nous concentrer
sur les formes vectorielles ? Vous demandez ? Parce que tout ce que nous dessinons à l'aide d'Affinity Designer
ou d'autres facteurs, logiciel est simplement
assemblé à partir de formes simples. Si beau logo, j'appelle
une illustration vectorielle que vous avez vue peut être déconstruite
en formes de base. Si vous pouvez déconstruire cela, nous pouvons également nous en construire. Nous pouvons assembler tout ce que
nous voulons si vous
savez dessiner des formes de base. J'ai préparé notre livre numérique sur
le monde pour vous. Ainsi, après chaque cours, vous
pourrez ouvrir ce fichier et dessiner toutes les formes
que nous avons apprises dans la leçon. Un plan de travail est pour une leçon. De cette façon, vous pouvez vous entraîner juste après avoir fini de
regarder la vidéo. premiers plans de travail sont
vraiment simples et basiques, mais plus tard, je
vous montrerai des
techniques encore plus avancées de cette façon, comme je l'ai déjà mentionné, elle pourra dessiner
70 formes différentes. Grâce à ces connaissances,
vous pourrez assembler de belles icônes, illustrations,
logos et images clipart. Je vous verrai dans
la première leçon.
2. Leçon 1 Formes de base: Bienvenue dans la leçon
1 de ce cours. Avant de commencer, vous devrez vous
préparer. Vous devrez
télécharger ce classeur. Je me suis préparé pour vous. Vous aurez donc exactement
le même document qui m'a été demandé. J'ai mis de jolies indications grises sur chaque plan de travail pour
vous afin que vous sachiez quelle forme vous devez dessiner. Pour chaque leçon, nous ne nous
occuperons que d'un plan de travail. Très bien, alors ne soyez pas submergé après avoir
ouvert ce classeur, réalisé plusieurs tableaux d'art. Mais nous allons les faire un par un, leçon par leçon ensemble. Tout d'abord, je vais
vous montrer ce qu'il faut faire. Ensuite, vous le
ferez vous-même sur votre classeur. Et après cela, vous pouvez
passer à la leçon suivante. Commençons
par le premier. Dans cette leçon, nous
parlerons de formes très basiques. Nous commencerons petit,
puis leçon par leçon à d'autres
techniques et outils. Ok, nous voici dans le tout premier tableau d'art appelé formes de
base dans notre classeur
numérique. Notre objectif pour cette leçon
est donc de dessiner huit formes faciles. Avant de commencer,
définissons une couleur. J'utilise des curseurs sur le côté droit pour
personnaliser ma couleur. Je vais utiliser de l'orange vif pour que vous
puissiez le voir facilement sur
cette couleur grise déjà présente
sur notre tableau d'art. Et je vous recommande également d'utiliser une couleur vive
comme celle-ci. J'ai donc eu ma couleur ici. La couleur de remplissage est configurée. Nous n'avons pas de couleur de trait. Prêt à commencer. J'utilise l'outil
Rectangle en ce moment. En maintenant ma souris enfoncée, je peux dessiner n'importe quel rectangle que je veux. Si je reste un quart de travail comme ça, je garderai la
proportion un à un. Et je peux facilement faire
un carré comme celui-ci. Vous pouvez toujours choisir l'outil Déplacer et cliquer sur l'
objet déjà dessiné. De cette façon, vous pouvez
ajuster les couleurs fois que l'objet est
déjà sur notre plan de travail. Nous pouvons également ajouter une couleur de
contour ici. De cette façon, vous aurez ce
contour autour de la forme. Dans le panneau Contour. Nous pouvons
ajuster l'aspect de cette ligne. Nous n'avons pas besoin d'un accident vasculaire cérébral
pour ce projet. Je vais le virer et je ne m'en tiendrai qu'à la couleur de remplissage. Très bien. Nous pouvons toujours resélectionner vos
formes avec l'outil Déplacer. Vous pouvez également utiliser l'
outil Déplacer pour transformer des formes. Vous pouvez ajuster la taille, vous pouvez même
les incliner comme ça. Cela leur parle de
quelques autres façons. Comme si on avait eu une rotation. Nous pouvons les
déplacer du côté droit. L'outil de déplacement vous
répondra donc aux besoins de modification de base. Très bien, passons
à la deuxième forme. Comme vous pouvez le voir, nous
avons un cercle ici. Nous pouvons utiliser un outil ovale et
il fonctionne exactement de la même manière. Maintenez votre souris enfoncée pour dessiner, maintenez la touche Maj pour créer
un cercle parfait. Nous pouvons également dessiner le
cercle à partir du centre. Pour ce faire, il suffit de maintenir
la touche Commande de votre clavier enfoncée. Ensuite, vous ne dessinerez pas
la forme depuis le centre. Nous pouvons également combiner cela avec un décalage et un cercle
parfait ridé. Ensuite, polygone. Nous allons donc ouvrir ce
menu ici. Celui-ci est un peu plus long. Nous avons plusieurs formes ici. Commençons par le polygone. Cliquez et faites glisser le curseur pour dessiner une forme. Je tiens donc ma souris. Le voilà. Le dernier de la
première rangée est l'étoile. Encore une fois, nous avons eu un outil spécial
appelé Star Tool pour cela. C'est vraiment facile. Et ce jeu de rectangle, de cercle, polygone et commence comme un ensemble
standard pour AB, tous les outils de création de vecteurs. Et en fait, le programme d'édition en
aura tous besoin. Mais ici, en fin de compte, nous avons obtenu une
version alternative de la forme des bords. Jetons un coup d'œil.
La première est carrée, mais avec des coins arrondis. Nous pouvons changer
de coin ici en haut. Nous pourrions également ce curseur pour pouvoir les contrôler avec précision. La prochaine chose, c'est juste la
moitié du cercle. Nous avons un outil spécial pour cela. Il y a trois outils
qui ont un
objectif similaire ici, nous allons d'abord tester l'outil PIE. Utilisons l'outil PIE. Voici l'outil Pi, et maintenant
nous pouvons effectuer un réglage en tirant sur ce point de contrôle
orange. Et de cette façon, nous pouvons très rapidement dessiner la
moitié du cercle. Ensuite, c'est le triangle. Nous allons à nouveau utiliser Polygon Tool. Parce que c'est un peu
l'approche classique. Vous utilisez l'outil Polygon, puis réduisez le nombre de côtés à trois. Et c'était une façon de dessiner des
triangles pendant très, très longtemps. Heureusement pour nous,
Affinity Designer et nous sommes dédiés
à quatre triangles. Nous n'avons pas besoin de le
faire à chaque fois. Nous pouvons simplement utiliser le triangle
dédié, et voici le triangle. Nous pouvons même contrôler ce triangle plus
précisément grâce à ce qui est dédié à une seule forme
restante pour cette première leçon. C'est une double étoile.
Jetez un coup d'œil. Il existe un outil spécial
double étoile. Nous n'avons pas besoin de fusionner deux étoiles distinctes ensemble et nous pouvons simplement utiliser l'outil
double étoile. Et c'est là. Très bien, et de cette
façon, vous pouvez dessiner les huit formes
du premier plan de travail. Maintenant, c'est à ton tour. Alors, rendez-vous dans notre livre
numérique mondial, zoomez sur le premier tableau
d'art et dessinez les huit formes avant de
passer à la deuxième leçon.
3. Leçon 2 Formes intelligentes: Au cours de notre première leçon, nous avons abordé les formes de base
sur notre première planche d'art. C'est fait. Il est
temps de passer au deuxième plan de travail
appelé formes intelligentes. Nous avons
ici huit autres formes qui sont un
peu plus complexes. Et nous allons utiliser un outil de
forme intelligente pour les dessiner. Il y aura donc un contrôle
intelligent pour modifier la forme
facilement et rapidement. Très bien, laissez-moi vous montrer. Nous allons utiliser cet
outil sur la gauche ici, le plus bas en bas de plusieurs
salissades en dessous. Si l'outil pouvait
différer les icônes, c'est parce qu'il affichait
la dernière forme sélectionnée. Aujourd'hui, nous allons commencer
par cette étoile carrée. C'est donc comme une étoile, mais il pourrait marquer des bras
comme cet outil très pratique. Nous pouvons simplement le dessiner depuis le centre comme je vous l'ai déjà
montré en maintenant la touche Commande
sur votre clavier. Le voilà. Et jetez un coup d'œil. Il y a un point orange
que je peux faire glisser. C'est ainsi que vous pouvez modifier facilement
la forme intelligente. Si vous voyez des points orange
sur vos formes intelligentes, il existe un moyen de
modifier l'apparence. Nous pouvons également utiliser le menu
du menu contextuel supérieur qui modifiera
également la forme. Nous avons le curseur
exactement pour la même chose. Il y en a un autre ici. Nous pouvons décider combien d'
armes avons-nous ici ? Très rapidement, simplement
en déplaçant le curseur. Très bien, la forme suivante consiste encercler toute la perspicacité et un outil de beignet spécial pour DAT. Nous n'avons pas besoin de faire deux cercles, puis de
faire une opération. Il existe un outil intégré
pour ce type de forme. Encore une fois, maintenez la
proportion Shift ensemble pour obtenir
un cercle parfait. Et si vous appuyez deux fois
dessus avec l'outil Déplacer, vous verrez deux points orange. Les points orange sont donc des commandes
intelligentes qui peuvent modifier cette
forme de mode très rapidement. Jetez un coup d'œil. C'est vraiment un processus fluide. Si vous voyez un
point orange sur votre forme, il existe un moyen de
modifier la forme. personnel est très pratique. Très bien, et le prochain
outil intelligent que nous allons utiliser est un outil
super sous-estimé et
très puissant ici. Et comme vous pouvez le constater, c'est une forme assez complexe si
vous voulez le dessiner à la main. Si vous utilisez cet outil,
quelle que soit sa forme, en quelques secondes. Et plus encore, tant de
points de contrôle intelligents dans cet outil, nous avons obtenu cinq
commandes intelligentes différentes que nous pouvons ajuster. Et nous pouvons transformer cette forme
en tout ce que nous voulons. Cet outil est vraiment,
vraiment puissant. Nous y
jouerons plus tard. Je veux juste me rappeler
qu'ils existeront. Tellement de gens qui passent
à Affinity Designer à partir d'autres logiciels vectoriels comme Adobe Illustrator,
vector knit Enscape. Et ils s'habituent tellement à
des formes basiques comme les cercles, les carrés et les triangles
qu'ils
oublient totalement notre
sélection de formes intelligentes ici. Très bien, le suivant
est très inhabituel. Une plus grande, cette goutte en forme de
goutte de larme ici. C'est également très joli. Nous avons dû arrêter la forme
rapidement sans altérer la
forme ordinaire. Et c'est fini. formes tellement somptueuses. Nous en avons quatre,
quatre autres à faire. Et comme vous pouvez le remarquer, la
plupart d'entre eux sont
exactement le même outil. Il s'agit donc aussi d'une étoile de fin
carrée R, mais je modifie simplement
certaines commandes intelligentes. Je tire ça vers le bas. J'augmente le nombre de bras. Et de cette façon, vous produisez forme
totalement nouvelle en
utilisant des commandes intelligentes. Très bien, pour le prochain, je ne vais pas utiliser de
beignet. J'utiliserai l'outil PIE
car ils ont exactement le même ensemble
de commandes intelligentes. Donc, même s'il s'agit d'un outil PIE, nous n'avons pas tout à l'intérieur, mais je peux y arriver en
tirant sur cette commande intelligente. Et c'est la même chose pour le beignet, je peux l'ouvrir sur un outil comme vous l'avez vu auparavant et
transformé en outil PIE. En fait, un outil réalisé par TO
est très, très similaire. Ils ont exactement le
même contrôle, ce qui vous permet modifier l'un pour en être
un autre très facilement. Très bien, deux autres choses à faire. Et cette forme en
forme de fleur est en fait le
même outil que j'ai
utilisé avant. Alors, jetez un coup d'œil. Nous avons juste besoin d'apporter quelques
modifications à l'aide des commandes, alors réduisez le nombre
d'armes ici. Ensuite, nous pouvons rendre cette
holoenzyme beaucoup plus grande. Nous ferons en sorte
que celui-ci soit pointu comme ça. Ensuite, nous y ajouterons
la courbe. Il est donc un
peu rond et c'est plus comme une forme de fleur maintenant. C'est vrai ? Et il y a une dernière forme nous puissions dessiner sur ce
deuxième tableau d'art. Fleur sosie un peu. Ce n'est pas une star. Il s'agit en fait
d'un outil intelligent appelé Cloud Tool. Jetez un coup d'œil. Il y a quelque chose
appelé Cloud Tool ici. Si vous utilisez cet outil, vous vous retrouverez
avec un petit nuage. Le bord est un
nombril de cercles comme celui-ci, mais nous pouvons les modifier en tirant ce contrôle intelligent orange vers le bas. Et nous transformons ce nuage
en fleur très rapidement. Très bien, c'est comme ça que vous pouvez dessiner des formes de bavure à partir de notre
deuxième plan de travail, n'est-ce pas ? N'hésitez pas à expérimenter un peu avec
différents contrôles. Vous pouvez voir que
les commandes sont marquées par ces petits
cercles orange sur les formes. Très bien, accédez
maintenant à
votre classeur numérique et dessinez des formes à partir
du deuxième plan de travail. Et je vous verrai dans la
leçon numéro trois.
4. Leçon 3 Opérations booléennes: Au cours de cette leçon, nous
travaillerons sur notre plan de travail
numéro trois, tout sur les opérations booléennes. Laissez-moi commencer par un
simple cercle ici. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris
et dupliquer cette forme. Très bien,
déplacons-le en position. Et comment pouvons-nous joindre
deux formes ensemble ? Tout d'abord, nous devons
les sélectionner tous les deux et aimer cela. Ensuite, dans le menu
supérieur, sélectionnez. De cette façon, nous pouvons transformer
deux formes en une seule. Très bien, je vais cliquer sur Ajouter. Maintenant, jetez un coup d'œil. Je n'ai qu'une forme. Maintenant, je forme une nouvelle
forme à partir de deux cercles. Maintenant, je vais vous montrer la
deuxième voie, alternative. J'ai donc encore deux cercles. Et avant de cliquer sur Ajouter, je vais enfoncer la
touche Option de mon clavier. Jetez un coup d'œil à cette différence. Je vois cette nouvelle forme ici, mais sur mon panneau de calques,
nous avons une forme composée. Je peux donc encore ouvrir ça. Et je vois tous les éléments constitutifs
de cette forme afin de pouvoir modifier le cercle
qui était là en premier, même après les avoir rejoints. C'est donc la seule différence. Les formes composées de points sont
plus modifiables ultérieurement. Pour que cette leçon reste simple, je m'en tiendrai à des fonctions
booléennes normales comme celle-ci, joignant
simplement des formes ensemble. Très bien, passons
au deuxième. Ici, nous avons un carré. Je vais faire un double en faisant glisser avec la
touche Ctrl ou Commande de mon clavier comme
ceci. Sélectionnez les deux. Et pour celui-là, je
vais utiliser soustraire. Deuxième fonction et jette un
coup d'oeil soustraire, m'
a aidé à couper le tout. La forme supérieure a donc été utilisée pour découper le trou
dans la forme du bouton. Très bien, préparez-vous à
l'action numéro trois. Avec ce cercle, je pense que je dois le rendre un
peu plus grand comme ça. Et je vais en faire une
copie pour le moment. Commande C, commande V, raccourci copier-coller. Positionnez celui-ci ici
comme le premier, mais utilisons maintenant une
fonction différente. Nous allons se croiser. Jetez un coup d'œil. De cette façon. Nous ne conservons que la partie
qui se croise. Tout le reste est parti ici. Fonction très, très pratique. Très bien, passons
au fond ici,
nous avons une forme de cœur. Heureusement pour nous,
Affinity Designer, j'ai compris, je suis prêt à
utiliser un outil difficile. Nous n'avons pas besoin de
dessiner avec nous-mêmes, alors
mettons-le en position ici. Ensuite, nous avons besoin d'une copie de cela. Je vais simplement glisser avec la
touche Commande sur mon clavier pour effectuer un redimensionnement de
rotation dupliqué. Et cette fois, nous
allons utiliser x ou la fonction Exclusive
OU jeter un coup d'œil. Nous sommes en quelque sorte Meghan
en face de notre précédente. Donc, au lieu d'intersecter cette partie qui se croise
au centre, elle est maintenant vide. Nous supprimons donc la partie
qui se croise. C'est vrai ? Voici notre prochain exemple. Prochaine action, en fait
la dernière sur la liste que nous
devons apprendre aujourd'hui. Créons donc ce
rectangle ici, le carré. Quel type d'action devrions-nous utiliser pour nous permettre éloigner
cette partie centrale
de cette forme. Le dernier sur notre
liste s'appelle donc Divin. Jetez un coup d'œil. Sélectionnons les deux formes et choisissons
la dernière action. Il divisera cela en
trois formes distinctes. Très bien, maintenant je peux
tout tirer séparément. Jetez un coup d'œil. Rien n'est uni. Plus longtemps. Cette action va diviser la
forme pour des formes plus petites. Nous connaissons donc les cinq
opérations booléennes en ce moment. Faisons donc une autre
chance de s'entraîner. Nous utiliserons l'outil flèche
pour le dernier. Il ne ressemble pas à un outil de flèche, mais je vous dis
que c'est celui que nous
voulons utiliser ici. Avec peu de modifications, nous pouvons facilement transformer
cette flèche en forme. Nous voulons, jetez un coup d'œil. Nous connaissons déjà points de contrôle
orange
aux formes somptueuses. Nous allons donc utiliser ça, pas celui-là, mais ici, Tau. Il suffit maintenant de dupliquer
cette forme existante. Très bien, ce n'est pas exactement
ce qu'il faut jeter un coup d'œil. Nous avons cette petite lacune ici. Alors, comment pouvons-nous obtenir cet effet ? Très facile. Nous allons donc dupliquer
celui en haut. Et le seul but de cette
duplication est de l'
agrandir et de l'utiliser
comme forme de soustraction. C'est une pratique très courante
en travaillant avec des formes. Je vais donc cliquer,
Soustraire et utiliser cette forme en haut pour couper le trou dans la forme inférieure et la forme en haut
disparaît dans le processus. Parfois, vous dupliquez
des formes uniquement pour
les utiliser pour une opération
booléenne ultérieurement. Très bien, c'est
notre troisième leçon sur les opérations booléennes. Je vous verrai dans le prochain. Le prochain est notre mini projet.
5. Leçon 4 Illustration de la crème glacée: Bon, mettons tout ce que nous avons appris jusqu'ici à bon escient. Notre prochain hors-bord
est de nombreux projets. Nous allons illustrer
cette crème glacée ici. Nous connaissons déjà tout sur les formes de
base, les formes intelligentes et les opérations booléennes.
Nous devrions donc pouvoir le faire. Sur le chemin. Je vais également
vous montrer quelques nouvelles astuces. Bien, commençons
avec notre outil de forme. Nous pouvons détecter les formes dont nous avons
besoin pour cette illustration. Comme vous pouvez le voir, nous
avons trois cercles un triangle et un rectangle
supplémentaire. Très bien, je dessine
mon premier cercle et maintenant je vais le
dupliquer avec la trig
que j'ai montrée auparavant. Je fais donc glisser tout en maintenant la touche
Commande enfoncée sur mon clavier. Très bien, la prochaine
étape, notre triangle. Nous devons y ajouter un peu de
rotation,
maintenir la touche Maj pour
accrocher comme ceci. Et la forme finale quand elle est rectangulaire avec des coins
arrondis. Par ici. Tout est en orange maintenant, alors changeons ça. Je vais sélectionner ces deux formes et maintenant vous pouvez utiliser des curseurs, vous pouvez utiliser, nous demanderons, eh bien la roue est comme façon
par défaut de choisir
les couleurs dans Affinity Designer, donc nous allons l'utiliser ici. Nous obtenons une nouvelle couleur pour l'
escroquerie, pour notre triangle. Modifions la
couleur de la crème glacée. Très bien, ça
va ressembler bleu, au jaune et au rose. Très bien, puisque comme
nous avons tous les bâtiments, blocs de
construction ici. Nous allons donc repositionner les éléments. Vous pouvez dire que le bon accrochage
est activé pour que je puisse voir des lignes directrices
supplémentaires
ici. Je peux donc positionner facilement
mes formes. Celui-ci doit être en haut,
alors faites-le glisser au-dessus autres sur le
panneau de calque comme celui-ci. Maintenant, nous allons positionner
cela au sommet ici. Au centre, je peux voir cette
belle ligne de guidage supplémentaire. Voici l'option d'accrochage. Vous pouvez l'éteindre comme ça. Et quand je l'ai éteint, je ne vois pas de lignes
directrices supplémentaires. Allumons-le
à nouveau et jetons un coup d'œil. Maintenant, mes formes
se croisent ensemble. Très, très utile. Très bien, on dirait que nous
avons une forme de base ici. Nous allons maintenant ajouter
quelques détails supplémentaires. Donc, première illustration, nous avons eu cette crème glacée fondante ici. Comment pouvons-nous faire
quelque chose comme ça ? Allons d'abord avec le rectangle. Je ne peux pas vraiment le dire, alors faites-le glisser vers
le haut sur le panneau de calque. Le voilà. Très bien, nous allons juste
ajuster les coins maintenant. Changez les formulaires de Steve
à des coins arrondis. Et maintenant, le rayon
est vraiment, vraiment élevé. On a eu comme le
cercle à la fin. Et une copie rapide
de tout ça ici. Encore une fois ici en haut. Maintenant, nous devons changer
la couleur de celui-ci. Je vais donc utiliser le sélecteur de couleurs, disque de
sélection, le jaune, et maintenant
je peux l'utiliser à partir d'ici. On dirait que la partie supérieure
est presque prête et qu' un petit élément,
cet éclat ici. Pour ce faire, nous pouvons utiliser une forme intelligente pour Dan. Allons avec la forme de la
tache ici. Modifiez la couleur pour qu'elle soit
plus lumineuse comme celle-ci. Maintenant, nous pouvons utiliser des
points de contrôle orange comme nous nous en souvenons, si nous modifions la forme, un peu de rotation ici et nous avons essayé de positionner cela. Dans ce cas, en fait,
cet accrochage tire ma forme à
différentes positions que je veux. Je vais donc éteindre le
claquement un instant. Je peux positionner celui-ci
exactement là où j'en ai besoin. Ensuite, je l'allume à nouveau. Très bien, la
partie supérieure est terminée. Passons à la
partie inférieure de cette illustration. Comme vous pouvez le constater pour cet élément, nous devrions utiliser un dégradé. Ainsi, l'outil de dégradé et tracez la ligne du
haut vers le bas. Changeons les couleurs
comme cette application plus sombre. Vous pouvez modifier les
couleurs à partir de cette page. Dans mon cas, je suis vraiment content de cette
couleur qu'ils m'ont donnée, alors je vais la garder, peut-être que je vais ajouter un peu de bruit ici. Je passe donc à la texture. C'est un vecteur, sympa,
donc vous n'avez pas besoin de vous
inquiéter des données, de la mise
à l'échelle. Très bien, le dernier élément, comment faire
cette texture ici. Permettez-moi de vous montrer comment
ajouter de la texture à cet élément. Je vais zoomer un peu et je vais choisir l'outil rectangle. Dessinons un rectangle ici. Je vais changer la
couleur en noir. Maintenant, je vais dupliquer en faisant glisser cet élément en maintenant la
touche Commande enfoncée. Voici mon duplicata. Maintenant, je veux en faire
un double avec exactement
la même transformation. Je veux le faire baisser encore une fois. Je peux utiliser la fonction de
duplication de puissance ici, modifier et dupliquer. commande J en est le
raccourci. Comme vous pouvez le constater, non
seulement faites une copie, mais déplacez également cette copie
à la même distance. Lorsque vous utilisez le raccourci Commande J, vous pouvez le faire encore
et encore. Fonctionnalité très pratique Power
dupliquer non seulement des objets copiés, mais aussi copier la transformation. Je vais tous les
dupliquer et faire pivoter. Maintenant,
je sélectionne tous les rectangles
noirs , verticaux,
horizontaux. Nous savons déjà comment les
ajouter tous ensemble pour créer une nouvelle forme et
ajouter une fonction en haut. Et voici une nouvelle forme
composée de plusieurs rectangles. Rotation,
réduisez-le un peu. D'accord, alors comment cacher partie
inutile de la forme ? Nous voulons juste que celui qui
se chevauche sur web.com. Je vais vous montrer une autre
astuce appelée masquage. Nous pouvons faire glisser ce genre de genre sous la forme existante
pour le masquer. Cliquez dessus sur le panneau de calque et faites-le glisser à l'intérieur de
la forme existante, non pas en dessous, mais à l'intérieur.
Plus comme ça. C'est en dessous et c'
est à l'intérieur. Le voilà. Nous masquons la partie
inutile. Il est toujours là, mais
nous ne pouvons pas le voir. Parfait, modifions le mode de
fusion de cette texture
pour superposer et
réduire l'opacité. Et voici l'effet
que nous voulons. Très bien, les gars. Nous testons donc
nos connaissances jusqu'à présent. De plus, nous ajoutons quelques
astuces supplémentaires avec le masquage, faisant glisser des formes
à l'intérieur d'autres formes. Les gars, je pense que
nous sommes prêts à
passer à la leçon suivante,
mais avant cela, n'oubliez pas de dessiner
votre propre crème glacée à l'aide de notre feuille de calcul numérique. Très bien les gars,
c'est à votre tour maintenant, alors s'il vous plaît dessinez
votre crème glacée et je vous verrai
dans notre prochaine leçon.
6. Leçon 5 Outil de crayon: Dans cette leçon, nous allons
explorer l'outil crayon. Échangeons donc notre couleur de
remplissage par couleur de
trait, comme ceci. Et maintenant, nous sommes prêts
à tracer la ligne. Nous pouvons également décider de la
largeur du trait ici. Peut-être comme ça. Nous allons sélectionner l'
outil crayon ici à gauche. Essayons de
tracer cette ligne ici. Comme vous pouvez le constater, le programme
a essayé de stabiliser mon AVC. J'utilise la souris en ce
moment, donc c'est utile. Très bien, voici ma ligne qu'ils dessinent à l'aide d'un crayon sur lequel
nous avons stabilisé.
Allons l'éteindre. Maintenant, la ligne apparaît
directement après que l'outil soit un
peu moins lisse. Très bien,
supprimons celui-ci et réessayons cette
fois lorsque nous basculons
de mode, il existe deux modes pour stabiliser votre outil. Passons donc au
premier et réessayons. Celle-ci est encore meilleure, à mon avis, encore plus lisse, nous avons moins de points. C'est un bon cadre. Vous pouvez l'ajuster à la fin. Donc, si vous le prolongez, vous aurez des courbes encore plus
lisses comme celle-ci. C'est une
façon plutôt cool d'utiliser cet outil. C'est comme si vous faisiez glisser quelque chose
derrière votre carte, une
ligne apparaît
derrière l'outil. C'est beaucoup plus facile lorsque
vous utilisez une souris. Très bien, et modifions encore une fois les
options
pour la deuxième ligne. Revenons à ce mode. Raccourcissez cette fois-ci. De cette façon, je serai
en mesure de
faciliter les virages si vous avez des
virages très sinueux comme celui-ci. Si la ligne qui stabilise
mon outil est trop longue, il sera vraiment difficile
de déterminer comme ça. Vous devez vous ajuster. stabilisation dépend du
type de courbe que vous souhaitez dessiner avec cet outil
crayon ou vous pouvez l'éteindre
complètement si vous utilisez, par
exemple, une tablette, qui a le meilleur
périphérique d'entrée dans la souris ? Très bien, essayons de
dessiner des formes fermées. Très bien, et comme
vous pouvez le voir ici, la forme ne s'est pas
entourée et les
papas manquent de fonctionnalité
dans Affinity Designer. Malheureusement, ce n'
est toujours pas résolu après avoir attendu
plus de quatre ans maintenant. Nous devons donc faire l'affaire. Je dois cliquer dessus. J'ai besoin d'utiliser la fonction booléenne
pour fermer la forme moi-même. La ligne ne
fermera pas la forme. Il faut cliquer. Pour
fermer la forme nous-mêmes. Comme vous pouvez le constater, j'ai utilisé
la sculpture de la caractéristique. Éteignons-le un instant. Je dessinerai la moitié de la
forme, puis j'essaierai de continuer sans que la
sculpture soit activée. Donc, au lieu de joindre
la forme existante, je finis par avoir deux parties
distinctes. C'est donc à cela que sert cette fonctionnalité de
capture. S'il est activé, vous pouvez continuer à tracer la
ligne que vous avez laissée. S'il est désactivé,
vous dessinez toujours une nouvelle forme chaque fois
que vous utilisez l'outil. Faisons ça sur un tirage au sort
cette partie d'abord, je m'arrête et je peux continuer maintenant. Ce sera toujours une forme. Très bien, c'est une
forme, mais elle n'est pas proche. Permettez-moi de vous montrer qu'il manque une fonctionnalité dans cet outil. Nous ne pouvons pas forcer à fermer la forme, ce petit écart ici. Pour résoudre ce problème, il faut cliquer sur l'art. L'art des fonctions booléennes
a été créé la ligne intermédiaire. Comme ça. Très bien. Dessinons la
forme finale de l'ombre sur ce tableau d'art. Une sorte de triangle organique
dessiné à la main. Je vous encourage à jouer avec la
stabilisation pour
que vous puissiez le remplir
vous-même. Et c'est là. Et encore une fois, ce n'est pas une forme fermée. Je dois cliquer sur l'art après avoir
fini de dessiner la forme. C'est le genre d'astuce que nous devons utiliser ici
car nous avons manqué la fonctionnalité,
nous ne pouvons pas forcer
l'outil crayon à dessiner des formes fermées ici, concepteur
répété. Très bien, comme vous pouvez le constater, cet outil de crayon
n'est pas très précis. Donc, dans le prochain tableau d'art, je vais vous montrer comment vous
pouvez revenir en arrière et réparer vos lignes et vos formes avec pour
ne pas vous voir dans le prochain.
7. Leçon 6 Outil de nœud: Au cours de la leçon précédente, nous utilisons un outil crayon un
peu désordonné et précis, c'est
donc le moment idéal
pour introduire le NO2. No2 nous aidera à
réparer et à personnaliser les formes existantes. C'est ici. On dirait un curseur blanc. Jetez un coup d'œil. Ce petit
curseur blanc peut déplacer notes, déplacer des points. Nous n'allons donc pas
déplacer toute la forme, mais seulement les nœuds ne font que des points. Le curseur noir, l'outil de déplacement tout
en haut déplacent toute
la forme. Mais le blanc indique ne
déplacer qu'une seule note 1. Contrairement à cela, nous pouvons ainsi personnaliser et modifier n'importe quelle forme. Très bien, essayons donc de dessiner de nouvelles formes à l'aide de
cet outil de nœud. Dans cet exercice,
nous allons donc
dessiner des formes avec un outil de
forme comme celui-ci. Ensuite, nous convertirons
chaque forme deux courbes. En cliquant sur ce bouton en
haut, convertissez en courbes. Et maintenant, nous pouvons utiliser l'
outil Node dessus pour
apporter des modifications personnalisées comme celle-ci. Je peux déplacer ça où je veux. Positions-le ici
pour correspondre à la forme grise. Très bien, le premier. Pour le second, nous
allons commencer par cercle. J'ai déplacé toute la forme avec outil
Déplacer, le curseur noir. Ensuite, je me convertis en courbes. J'utilise l'
outil Node curseur blanc pour déplacer le nœud vers le bas. Vous remarquerez peut-être que certains nœuds
sont pointus et que certains nœuds sont sinueux comme celui-ci et ont des points de contrôle supplémentaires
que je peux plier 11
à droite, pour changer la courbe. La première forme, comme vous pouvez le voir, est un point pointu. Mais je peux changer cela
en cliquant sur ce bouton en haut. Je peux lisser cela et je peux convertir un point pointu
en un point sinueux. De cette façon, j'ai eu ce point
supplémentaire pour le rendre plus sinueux. Très bien, je peux le faire
autrement. Convertissez cette courbe
en pointe pointue. Le voilà. Très bien, il y a
deux types de points, un
sinueux et un pointu. Le pointu est une
marque avec un rectangle et un courbé est
Mark worth circle. C'est l'heure de notre forme TED. Laissez-moi
convertir notre triangle en courbes. Et je n'ai pas de note,
je devrais déménager ici. Je peux en ajouter un nouveau. En cliquant ici, j'
ajouterai un nouveau point de nœud qu' ils pourront utiliser pour
modifier sa forme. Non seulement déplacer des nœuds existants, mais aussi ajouter de la nuance. Nous pouvons ajouter des notes afin de
pouvoir également les supprimer. Jetez un coup d'œil, j'ai pris la
forme d'étoile ici. Très bien, maintenant, nous
allons à nouveau convertir en outil de nœud
courbes. Et maintenant je peux supprimer ce nœud, il suffit de cliquer sur le nœud et de
cliquer sur Supprimer sur votre clavier. Et c'est parti. Nous pouvons également supprimer
les nœuds inutiles. Très bien, la première rangée est terminée. Passons à la
deuxième rangée ci-dessous. Je vais commencer par le cercle ici. Vous connaissez l'exercice. Avant de pouvoir modifier cela, nous devons convertir en courbes,
puis l'outil Node, le tirer vers le haut. Et nous devons convertir ce nœud
sinueux en nœud pointu. Très bien, Dans l'exemple suivant, je ne vais pas cliquer sur les nœuds. Comment utiliser
NO2 pour extraire le site des formes qui sont également possibles ici dans
Affinity Designer. Jetez un coup d'œil.
Je ne peux encore rien faire. Je dois d'abord me convertir en courbes. Et maintenant je peux choisir l'outil Node. Et je ne
cliquerai pas sur la note. Je vais simplement cliquer sur le côté
de la forme et je peux la
tirer elle-même sans
ajouter de nouveaux nœuds. C'est vrai ? Ensuite, nous avons deux
autres formes à faire. Voici un rectangle. Nous allons
convertir en courbes, utiliser l'outil Node pour modifier
pour personnaliser la forme. Je vais déplacer ça ici. Très bien. Nous devons maintenant
expérimenter ce nœud. Nous pouvons aussi normalement,
comme vous pouvez le constater, lorsque vous utilisez
cette sinueuse à des points, points de
contrôle, elle
essaie de s'équilibrer. Il existe un moyen de
ne déplacer qu' un seul et en maintenant la
touche Option sur votre clavier, vous pouvez les déplacer
hors de l'équilibre. Comme ça. Vous pouvez simplement ajouter un nouveau
nœud et le placer ici. Très bien, et la
dernière forme finale. C'est assez facile. Vous pouvez commencer par un
triangle ou un rectangle. Maintenant, convertissez en courbes. Déplacez ce type ici. Celui-ci devrait être ici. Transformons
celui-ci pour qu'il soit lisse. Nous avons donc obtenu des points
de contrôle supplémentaires. Celui-ci devrait également être
lisse. Et retournez ça ici. Très bien, comme vous pouvez le constater, cet outil de nœud est un outil parfait pour personnaliser
les formes existantes. Vous pouvez donc rapidement
personnaliser la forme que vous
avez déjà dans votre projet. Très bien, c'est maintenant à ton tour. Accédez à notre
classeur numérique et essayez dessiner huit formes sur l'outil
Node, plan de travail.
8. Leçon 7 Outil plume: Il est temps de
découvrir enfin l'outil Plume. Beaucoup de gens pensent
qu'il s'agit l'outil le plus puissant et le
plus important pour la création de vecteurs. C'est donc un peu similaire
à l'outil crayon. Mais dans ce cas, nous ne
tracerons pas la ligne, mais nous tirerons des points de notes. Au lieu de cela, nous
aurons un grand contrôle. Très bien, choisissons
une couleur de trait. Nous pouvons modifier la largeur du trait ici à l'aide de ce curseur. Et maintenant, je vais sélectionner l'outil
Plume dans la liste. Le voilà. Nous avons des
propriétés supplémentaires en haut ici. Je vais le garder en
mode stylo, le mode standard. Et ici, je vais
éteindre ce poste temporaire. J'ai donc eu des options très standard. Allumez le set de base, et maintenant je vais tracer
la première ligne. Cliquez ici et cliquez ici, cliquez ici, ici, ici et ici, et le dernier ici. Comme vous pouvez le voir,
si je clique simplement, j'ajouterai des nœuds et les nœuds seront connectés
en ligne droite. Sur le côté droit, je
clique et je fais glisser ma souris et je fais glisser, clique et fais glisser. De cette façon, je crée des nœuds
sinueux connectés à une ligne sinueuse. C'est ça la différence.
Si vous cliquez simplement, vous aurez une ligne droite. Si vous cliquez et maintenez
votre souris enfoncée, vous tracerez une ligne sinueuse. Très bien, essayons encore
une fois en partie avec mode
élastique ici pour que je
puisse voir la ligne, pouvez-vous voir cette ligne fantôme,
la ligne bleue
qui suit ma souris. Cela nous aide à
estimer et à localiser le prochain point
de nœud. C'est donc une
option très utile pour
activer le mode élastique. Le dernier ici. Vous pouvez ensuite appuyer sur
Echap sur votre clavier. Si vous souhaitez finir de
dessiner cette ligne, vous n'avez pas besoin de
fermer cette forme. Parfois, vous
voulez simplement tracer une ligne. Vous pouvez cliquer sur Escape pour terminer. Je viens de passer
du mode stylo au mode intelligent. Dans ce mode, le logiciel
va essayer de vous aider
à rendre vos formes plus lisses,
vos courbes plus lisses. C'est donc un contrôle un
peu différent, mais il s'agit également d'éditer la
dernière ligne pour vous. Ainsi, même si vous avez déjà
mis le point, il peut légèrement changer même la ligne précédente pour rendre la forme générale plus
lisse comme vous pouvez le voir ici, c'est une ligne plus élastique. Je ne suis pas un grand fan de ce mode. Moi-même. Je préfère le mode stylo, mais c'est aussi à
vous de remarquer quelque chose qui
s'appelle le mode Smile. Nous avons une ligne plus élastique
qui suit votre stylo. Bon, quelle est la prochaine étape ? Il y a un autre mode ici
pour explorer le mode polygone Kolb. Comme vous pouvez le deviner, ce mode ne
dessinera que des lignes droites. Vous ne pouvez pas faire de
note sinueuse dans ce mode, même si vous cliquez et maintenez la touche enfoncée, vous ne ferez que la ligne
droite. C'est donc quelque chose
que vous voulez utiliser sur divers objets principaux
comme celui-ci ici. Et maintenant, je ferme l'objet. Vous pouvez voir ce petit
cercle indiquant que prochain clic fermera
l'objet et que je peux remplir cette nouvelle
forme de couleur. Bon,
revenons au mode stylo. Cliquez et faites glisser le curseur pour faire cliquer et faire glisser une ligne
sinueuse. Cliquez et faites glisser ici. Cliquez et faites glisser la forme
, puis fermez la forme. Maintenant, nous fermons cette forme et nous pouvons également la remplir de couleur. Utilisons l'outil stylo pour
dessiner la dernière forme. C'est en quelque sorte la
fonction par défaut de notre outil stylo, dessinant des formes personnalisées étranges et
organiques. Nous n'avons pas besoin d'utiliser l'outil stylo
pour dessiner des cercles ou des carrés. Nous pouvons utiliser l'outil Shape pour
cela comme vous le savez déjà. outil Plume est donc l'outil
à utiliser si vous avez besoin de dessiner des formes organiques étranges comme celle-ci ici,
puis de fermer la forme. Comme vous pouvez le constater,
ce n'est pas parfait. Nous pouvons donc utiliser notre outil Node
que nous avons déjà appris. Et nous pouvons déplacer nos notes, modifier la courbe de chaque nœud pour améliorer nos résultats avec un stylo surtout lorsque
vous mendiez et avec
cet outil lorsque vous
commettrez quelques petites erreurs ici Et c'est normal,
c'est bon. Utilisez l'outil Node pour corriger
vos petites erreurs. Et de cette façon, vous pourrez
dessiner n'importe quelle unité de forme personnalisée, outil
stylo, outil super important, bien mieux que le crayon. Nous avons eu un grand contrôle. Nous plaçons des nœuds, remplaçant
les points, nous-mêmes ici. Donc, il vaut vraiment la peine de entraîner et
d'en apprendre davantage sur celui-ci. Très bien, nous avons
appris trois nouveaux outils, donc il est temps de refaire un
petit mini-projet, je vous verrai dans la
prochaine vidéo où nous
allons concevoir notre propre MOG.
9. Leçon 8 Emoji: Très bien, on dirait que
nous sommes prêts pour notre deuxième mini projet. Comme vous pouvez le voir dans votre classeur
numérique. Nous allons maintenant concevoir
un module comme celui-ci. Et à la fin, nous
appliquerons des effets de style de calque. Vous pouvez voir ce plastique
comme une lueur dessus. Nous ajouterons cela à
notre design également. Mais dessinons d'abord
toutes les formes nécessaires. Et ainsi de suite. Bien sûr, nous avons besoin d'un
rectangle avec des coins arrondis, c'est la forme de base
pour cet émergent. Nous pouvons régler le coin en utilisant les
points de contrôle orange comme nous venons de le voir. Nous avons une forme de base. Maintenant, pour
le sourire, pour la bouche. Il y a une forme spéciale ici. Nous pouvons segmenter le cercle. Nous n'avons pas besoin de dessiner tout
le cercle. C'est très, très cool. Et beaucoup de gens ont tendance à
oublier celui-ci et ils
utilisent un cercle complet , puis ils ont essayé de
découper comme il faut le
faire pivoter. Nous pouvons également retourner
toute la forme comme celle-ci. Très bien, voici notre sourire. Quelle est la prochaine étape ? Les yeux ?
Assez simple, juste de petits cercles. Dupliquer. Nous avons également besoin de deux de ces
lunettes,
ainsi que des conseils ici. Encore une fois pour la bouche. Ici, juste un
simple rectangle. Nous utiliserons cela plus tard avec certains opérateurs booléens
et des lunettes. Pour cela, nous pouvons utiliser un outil
beignet car nous avons ce trou intégré à l'intérieur et nous
pouvons ajuster la taille du trou, le rayon du trou. Et nous avons besoin
des deux côtés à gauche et à droite, comme ça ici. Et nous avons obtenu presque toutes les formes nécessaires à cette
petite illustration. Maintenant, comme vous pouvez le voir, il
s'agit de formes très organiques, donc nous utiliserons notre
plus récent ajout à notre outil de stylo de jeu d'outils. L'outil stylo est parfait pour les formes
organiques étranges comme celle-ci. Je dessine donc simplement quelque chose de
similaire à l'aide de mon outil stylo. N'oubliez pas, cliquez et maintenez la touche enfoncée
pour rendre la ligne courbée. Si vous cliquez simplement, la ligne sera droite. Vous devez cliquer et maintenir la touche enfoncée. Très bien, on dirait que nous avons presque tous les éléments en ce moment. Je pense donc que nous pouvons
commencer à ajouter des couleurs. Dans les graphiques vectoriels, il
est vraiment facile recolorer des éléments,
il suffit de cliquer sur quelque chose, puis de
changer
la couleur de la palette de couleurs
dans le coin supérieur droit. Commençons donc par
la couleur principale. Nous avons besoin de ce jaune ici. Vous pouvez utiliser la
roue chromatique comme celle-ci. Sélectionnez deux en même
temps pour ne pas avoir à choisir la
même couleur deux fois. Il suffit de maintenir la touche Maj enfoncée pour sélectionner
plusieurs objets. Très bien, nous n'irons pas avec le bleu elle n'hésitez pas à
remixer ce design. Vous pouvez rendre cela un peu différent en fonction de vos besoins. Ici Gray. Ce sera blanc plus tard. Je vais changer la couleur
plus tard pour pouvoir la voir maintenant. J'ai un fond blanc. Donc,
si je change de couleur en blanc, ils ne peuvent pas voir l'élément. Très bien, positionnons cela
au centre et déplacons-le ici. Changez maintenant la couleur en blanc. Et il est temps pour notre
première opération booléenne, nous sélectionnerons deux
formes et utiliserons divide. Ici, comme vous le savez, je peux maintenant
tout déplacer séparément afin de pouvoir supprimer une
partie inutile de la forme. Nous plaçons les yeux ici, sélectionnons les deux formes
en même temps. Vous pouvez les positionner
au centre comme ça. Très bien, l'heure des lunettes, nous devons déplacer les formes pour obtenir. Nous allons donc les ajouter à
nouveau en utilisant l'opérateur booléen. Ajoutons-les ensemble. Maintenant, il n'y a qu'une seule forme. Juste ici. Comme vous le savez peut-être, nous pouvons
toujours utiliser l'outil
Node pour modifier la forme souhaitée. J'utilise donc l'outil Node pour apporter quelques petits
changements ici. Je peux changer les notes pour
qu'elles soient nettes, comme ça. Je peux ajouter de nouveaux nœuds
en cliquant sur la ligne. Très bien, c'est sympa. Peut-être aussi, ici, je
ferai un nœud pointu. Et nous pouvons progresser en utilisant un nœud
totalement nouveau comme celui-ci. Je pense que c'est beaucoup mieux maintenant. Il y a un autre élément
que j'oublie presque. On a la langue ici
en psychisme dans sa bouche. Nous allons donc utiliser une
ellipse pour cela. Une ellipse ici. Un peu de couleur rouge foncé. Je vais également dupliquer
fait, je dois le faire. Nous allons donc dupliquer
cela en déplaçant ensemble
avec la touche Commande enfoncée. Un peu de rotation. Il devrait être ici. Mais nous ne voulons pas tout dire. Nous voulons juste le dire à
l'intérieur de la bouche. Faites-le glisser
à l'intérieur de la bouche. Masquons cela en utilisant une autre
forme comme celle-ci à l'extérieur. À l'intérieur. C'est la même astuce que nous utilisons avec l'illustration de la crème glacée. Très bien, nous avons toutes les
couleurs ou les formes. Maintenant, ajoutons simplement
un joli style de couche pour lui donner un peu
de lueur plastique. Je vais donc la sélectionner d'
abord pour expérimenter leur style avant de l'appliquer
à tous les autres éléments, ici c'est fx sous votre
calque, panneau, styles de calque. Il ouvrira une nouvelle fenêtre
contextuelle comme celle-ci. Ici, nous avons plusieurs styles. Nous pouvons les appliquer simplement
en cliquant sur cette case à cocher. Vous pouvez appliquer
plusieurs styles. Mais dans notre cas, nous avons juste besoin d'une
sorte de 3D comme la lueur. Nous pouvons utiliser Bevel
and Emboss ici. Nous en avons un qui se trouve à l'intérieur de
la forme, puis nous pouvons ajuster la taille, la couleur et la
direction du mode de fusion à l'aide de curseurs, l'utilisation des propriétés intégrées ici est également très similaire
à celle appelée 3D. Il s'agit d'une fonction très similaire. Il nous donnera
ce faux look 3D. Et nous avons également obtenu
un ensemble d'ajustements que
nous pouvons mettre en place. J'utilise donc ce cadre 3D, comme vous pouvez le voir, je peux
changer la direction, je peux en changer la taille. Et cela nous donne aussi
cette lueur ici que nous avons un peu moins de
contrôle sur les couleurs. Nous ne pouvons pas modifier
le mode de fusion séparément pour les couleurs claires
et foncées. C'est un peu
désavantage ici. Jetons un coup d'œil. Voici mon calque avec des effets Style de
calque. Maintenant, je vais copier tout
ce calque Commande C. Mais au lieu
de calquer cet objet, je vais simplement coller ce
style sur d'autres objets. Sélectionnez donc la forme, passez à Modifier et
coller le style de collage d'effets. Voici comment je n'ai pas
besoin de repartir de zéro. Je peux copier et coller le
style entre mes formes. Très bien, je vais
annuler quelques étapes. Je vais modifier ce style avant de le coller sur
tous mes objets. Je passerais donc de Tweedy à Bevel
et Emboss à nouveau, car ici je peux personnaliser un peu mieux en ajustant le mode de
fusion. Je peux donc changer le mode de fusion
en superposition, par exemple. Et il se fondra un peu mieux avec la couleur Agena, surtout pour la couleur plus foncée. Jetez un coup d'œil. Très bien, c'est un
peu mieux à mon avis. Je vais donc utiliser
celui-ci, ce logiciel d'effets. Et cela devrait
être très,
très lumineux, donc il peut s'agir d'une lumière
dure comme celle-ci. Très bien. Vous pouvez également
ajouter un profil comme celui-ci. Celui-ci, nous avons eu peu de profils
intégrés. Vous pouvez également le faire vous-même. Dans mon cas, je vais sauter ça. Je n'ai pas besoin de profil
pour celui-là. J'ai besoin de ce remplissage doux ici. Très bien, je suis
content de ce style de calque, donc nous allons passer à la
commande C. Et maintenant je vais coller ce style sur tous
les autres calques. Je vais donc sélectionner tous les calques
restants ici. Je vais monter et coller FX. Maintenant, tous mes calques ont
le même style de calque. Je vais modifier le style de calque
pour les yeux et la bouche. Je veux que ce soit un peu
comme un trou à l'intérieur de la forme. Je vais donc modifier fx
ici, éteindre ça. Et au lieu de cet effet, nous ajouterons une ombre intérieure. Désactivez celle-ci
en cliquant sur la case à cocher, nous ajoutons une ombre. Et encore une fois, nous avons des curseurs qui nous permettront de
modifier cet effet. Ce sera comme un trou dans
la forme qui ne surgit pas. Très bien, c'est bien. Nous utilisons deux effets de
calques différents. Chaque fois que vous ajoutez
des effets de calque au
calque, vous pouvez voir ce petit effet d'
icône à côté. Très bien, la dernière chose à faire
est de regrouper toutes vos formes. Vous avez donc un
groupe pour ce MOG, comme celui-ci. Très bien, bien joué. Maintenant, c'est à ton tour. Essayez de dessiner cet emoji. Vous pouvez même faire cet
exercice plusieurs fois. Vous pouvez dessiner différents emojis si vous aimez vous entraîner davantage. Et je vous verrai
dans la prochaine leçon.
10. Leçon 9 Outil de Cornel: Ensuite, nous allons
utiliser l'outil d'angle. C'est un outil de construction de formes très sous-estimé mais
puissant. Dessinons une forme ici
et juste un carré simple. Très bien, et maintenant je vais
sélectionner l' outil d'angle dans le panneau
d'outils à gauche. Le voilà. Vous pourrez maintenant simplement cliquer sur
les nœuds et appliquer un effet de
coin. Dans ce cas, j'ai sélectionné
les coins arrondis par défaut. Vous pouvez même sélectionner deux nœuds en même
temps tout en maintenant la touche Maj enfoncée. Ensuite, vous pouvez appliquer l'
effet en même temps. De cette façon, nous transformons très rapidement notre partition en
forme de feuille. C'est bon ? Bien sûr, vous pouvez
appliquer l'effet sur tous les coins de la forme. Vous pouvez sélectionner l'
outil d'angle et créer une boîte de sélection
pour couvrir toute la forme. Ensuite, vous pouvez simplement faire glisser le coin vers le bas pour
appliquer l'effet. Changeons le
style du coin. Peut-être que quelque chose comme ça
conviendra à cette forme. Très bien, nous pouvons également utiliser
le curseur en haut, mais comme vous pouvez le voir, une bonne limite de 50 pixels ici. Si vous souhaitez
étendre cette limite, le moyen le plus simple consiste à utiliser votre souris et à la faire glisser vers
le centre comme vous le souhaitez. Très bien, c'
est donc le deuxième effet que nous pouvons utiliser avec l'outil Corner. Et nous pouvons mélanger
ces deux effets, coin
arrondi et couper
dans un coin comme celui-ci. Alors, jetez un coup d'œil. Créons cette forme semblable à une feuille très rapidement en
utilisant l'outil Corner. Tout en haut, nous
faisons de petites découpes. Le bouton sera
complètement arrondi jusqu'à ce que nous ayons la moitié
du cercle ici. Très bien ? De cette façon, nous créons
ce bouclier très rapidement. Très bien, essayons d'
appliquer un effet de coin
sur différentes formes. Et le carré pourrait être
un triangle cette fois. Laissez-moi dessiner un
triangle ici. Maintenant, nous allons utiliser des
coins négatifs, quelque chose qui va simplement
découper la forme à l'intérieur, non pas arrondir joliment comme ça, mais en coupant des coins nettement
tranchants. Très bien, comme ça, pointant vers la forme. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez également utiliser cette méthode pour
créer de nouvelles formes. Comment faire R0 rapidement ? Pourquoi ne pas utiliser l'outil d'angle ? Laissez-moi vous montrer. Nous avons eu ce rectangle. Utilisez maintenant l'
outil de coordonnées sur le côté droit. Nous pouvons appliquer autour des coins, mais nous pouvons également
changer le style pour qu'il soit droit, comme ceci. En fait, pour que vous
puissiez rapidement créer nos formes en
moyenne un designer. Très bien, j'ai un autre
exemple pour vous montrer ce que nous allons commencer par la forme de l'
étoile cette fois. Jusqu'à présent, j'
appliquais ce coin à des nœuds extérieurs en ligne, mais cette fois, nous allons appliquer cet outil de coin
sur les nœuds internes. Celui à côté d'un angle très
ouvert comme celui-ci. Et au lieu de
couper la forme, nous ajouterons à la forme. Jetez un coup d'œil. Nous pouvons le
tirer en dehors de la forme. Ainsi, vous pouvez non seulement
le tirer à l'intérieur de la forme, mais vous pouvez également la tirer à
l'extérieur de la forme pour ajouter une partie supplémentaire de la forme comme ce coin d'outil
très puissant TO et très sous-estimé. Très bien, n'
oubliez pas l'outil d'angle lorsque vous travaillez
sur vos formes.
11. Leçon 10 Outil de contour: Dans cette leçon, nous allons
explorer l'outil de contour. C'est un ajout assez récent
à Affinity Designer. L'objectif principal de cet
outil est d'étendre les formes. Alors, jetez un coup d'œil.
Voici le cercle. Je sélectionne
ici l'outil Contour parmi les derniers. Maintenant, je peux cliquer sur
la forme et étendre la forme tout autour de cette façon. Vous pouvez également réduire
cette forme. Vous pouvez le faire glisser
à l'intérieur de la forme. Très bien, donc rien de
trop impressionnant, de mauvais. Parfois, vous devrez
réduire la forme un peu, créer un peu d'
espace entre les formes. C'est donc très pratique
dans cette situation. De plus, nous avons obtenu des cas
d'utilisation qui nous
mèneront à un
effet intéressant. Laissez-moi vous montrer. Tout d'abord, je vais
dessiner deux cercles ici. Et je les combinerai
en une seule forme composée. Ce que nous avons fait auparavant dans les leçons d'opération
booléenne. Ainsi, les couches et notre création de
composés à partir de ces deux formes. D'accord, et je vais vous montrer ce qui
se passera si j'essayais d'
utiliser l'outil de contour sur
cette forme composée ? Faites-le un peu plus petit et vous pouvez déjà le
voir. Il existe une connexion
entre deux formes composées. Je peux même les déplacer par la suite. Je peux même dupliquer l'un d' entre eux et créer une forme Ted ici. Cela sera également
sous cet effet. Très bien, c'est ainsi que les
gens utilisent l'outil de contour pour obtenir des formes composées pour créer cet effet de colle collante entre les facilement et rapidement
cet effet de colle collante entre les
formes. Très bien, c'est ainsi
que c'est la seule
façon d' utiliser l'outil de contour. La deuxième méthode consiste à
ouvrir les formes. Laissez-moi vous montrer sur cette étoile. Créons ici une petite
étoile avec les avant-bras. Outil de contour. Nous pouvons bien
sûr le réduire, agrandir, mais nous pouvons également modifier la façon dont le contour agit. Modifions donc l'option
ici en haut. Nous voulons nous ouvrir. De cette façon, vous allez créer
un trou à l'intérieur de la forme. Vous créez ce
contenu à partir du contour, à partir de la bordure de la forme. Nous pouvons ajuster les nœuds pour
qu'ils soient nets comme ça. Arrondi par défaut. De cette façon, vous pouvez
ouvrir rapidement la forme à l'aide de l'outil de contour , à
droite, pour créer la suivante, comme vous pouvez le deviner, nous allons
créer une forme composée ici. Nous avons donc deux
rectangles, deux carrés. Ensuite, nous les fusionnerons
en une seule forme composée. Cette fois, j'utiliserai des raccourcis
ou je les sélectionne tous les deux. Maintenez la touche Option enfoncée sur
mon clavier
, puis cliquez sur l'art et
tout en haut ici. Voici comment
créer une forme composée. Maintenant, je peux étendre cela, je peux le réduire. Bien sûr, je peux les déplacer
après avoir appliqué cet effet. Donc, si j'ouvre ce groupe ici, je peux les déplacer. Et ils devraient être
collés comme ça. C'est vrai ? Quand nous arriverons à
gicler, collez ensemble. Et il y a
encore une chose que nous pouvons faire si cet outil de contour, nous pouvons appliquer un contour
deux traits, deux lignes. Alors choisissons un stylo, un échange d'outils, un remplissage pour contour de couleur. Et nous allons tracer une ligne
simple ici. Je vais cliquer et maintenir pour le
rendre un peu sinueux. Ensuite, j'utiliserai l'outil Node pour ajuster la ligne de
ce côté également. Très bien, voici ma réplique. Je peux le dupliquer, commencer par un. Peut-être que ce sera mieux
pour que je puisse simplement copier le résultat final
après Y. Très bien, donc j'ai des lignes ici, pas des formes, gardez cela à l'esprit. Nous avons une couleur de trait,
pas de couleur de remplissage. Et maintenant, je vais
appliquer un contour dessus. Et vous allez finir avec
quelque chose comme ça. Vous pouvez remplir cette nouvelle
forme avec la couleur de remplissage. Maintenant, je peux mettre
une couleur de remplissage à l'intérieur. Même si nous avons commencé avec une lumière
simple et que la
ligne est toujours là, nous pouvons modifier la
ligne à tout moment. Très bien, c'est ainsi que
vous utilisez l'outil Contenu. Ce n'est pas très populaire, mais dans certains cas d'utilisation spécifiques, vous en aurez besoin. N'
oubliez donc pas l'outil de contour.
12. Leçon 11 Outil de mélange: Notre prochain plan de travail n'est
dédié à aucun outil spécifique. Il mélangera tous les outils que
nous avons appris jusqu'à présent, toutes les techniques que nous connaissons. Nous allons faire avec un
peu différent. Au lieu que vous me
regardiez en premier, je veux que vous essayiez. Avant de visionner cette vidéo, allez dans notre livre numérique
et essayez vous-même. Vérifiez quelles formes
vous pouvez recréer. Quelles formes vous posent des problèmes. Et une fois que vous avez terminé, regardez cette vidéo et peut-être que vous
remarquerez quelque chose que j'ai fait, vous ne l'avez pas fait, et vous pouvez
ajouter cela à votre flux de travail. Très bien, alors faisons-le
différemment pour ce tableau d'art. abord, essayez vous-même et
ne soyez pas stressé si vous
ne pouvez pas le faire exactement comme il est sur l'exemple de
la forme grise. Très bien, faites de votre mieux. Et après avoir terminé, regardez cette vidéo et peut-être
pourrez-vous rattraper quelque chose. Vous avez oublié quelque chose que
j'ai fait, mais vous ne l'avez pas fait. Cela peut améliorer votre flux de travail. Pourquoi créer des formes
avec plusieurs outils ? Très bien, j'espère que vous êtes prêt. Voici donc notre première forme,
ressemblait à un bouclier. Je vais donc
commencer par l'outil rectangle, qui est un simple rectangle. Et maintenant, je vais élargir ces formes afin de pouvoir y apporter quelques
modifications. Convertir en courbes. Et puis, tout en haut, j'
utiliserai un outil d'angle comme celui-ci. En bas, j'utiliserai à nouveau l'outil d'
angle. Et je vais mendier cette apparence. Maintenant, nous pouvons échanger la couleur de remplissage par la
couleur de contour. Redimensionnement. Nous avons déplacé l'outil, maintenez la touche Maj enfoncée pour conserver
la proportion. Nous devons changer la partie
inférieure ici. J'utilise donc l'outil Node pour cela. Je peux supprimer ce nœud et je vais rendre ce
nœud net ici. Quelques ajustements
pour que les deux côtés soient égaux. Et nous avons déjà eu la
forme de notre bouclier. Il suffit maintenant de remplir une partie du
partage avec de la couleur. Je vais donc dessiner une forme
secondaire, les
sélectionner et maintenant les diviser. Après cela, tout
est une forme distincte. Je peux donc tuer ça et je peux remplir à peine la moitié de la couleur. Nous ajoutons donc la couleur de remplissage
ici et voici notre première forme,
un petit bouclier. Bon, commençons
par le deuxième. Et encore une fois, j'utiliserai l'outil
Rectangle pour la forme des goujons. Je vois déjà
que j'aurai besoin d' forme
supplémentaire ici
tout en haut, nous avons eu ce cercle. Alors dessinons également le cercle. Très bien, et maintenant,
nous devrons effectuer des opérations booléennes
en utilisant ce cercle ici. Faisons-en
un double ici. Et soustrayez. Dupliquer ici. Encore une fois, essayons de soustraire
et nous avons obtenu le mauvais résultat. Nous devons déplacer cela
au-dessus de la forme principale. Maintenant, nous allons soustraire à nouveau et maintenant nous avons
obtenu le bon résultat. Très bien. Maintenant, nous devons faire ces
courbes sur les côtés de la forme. Il existe plusieurs
méthodes que nous pouvons utiliser, mais j'utiliserai l'outil Node. Et maintenant, je vais maintenir
Maj et Flèche. Ensuite, décalez une flèche au lieu de faire glisser ce point de ma
souris, j'utilise le clavier. Nous pouvons rendre cela plus lisse à l'aide de l'outil
Corner comme celui-ci. Et nous finissons par finir
notre deuxième forme. Nous pourrions une forme de plus dans
cette rangée semblable à MOG. Donc, nous avons vraiment besoin d'un cercle
comme forme de base ici. Nous avons eu notre base dite. Mettons-le sur le côté
pendant un instant pour que nous puissions voir certains
traits du visage comme les yeux. est facile, juste un cercle
ici aussi. Et puis une sorte de sourire que peu de façons de dessiner cela, je vais peut-être essayer l'outil de
segment pour que je puisse juste avoir une partie de
notre point de départ. Je peux utiliser des
points de contrôle orange, comme vous vous en souvenez peut-être, pour modifier l'apparence
de la forme intelligente. Quelque chose comme ça. Maintenant, dupliquons toute
cette forme. Faisons une copie ici. S'étirer comme ça. Et nous allons soustraire. La dernière touche sera d'arrondir les coins ici juste un peu. De cette façon, nous créons ce visage
Smiley que nous ne pouvons maintenant soustraire de
la forme principale ici. Très bien, alors positionnons tout comme ça et
revenons à la forme principale. Nous pouvons ajouter cela ensemble. Les yeux et l'expression faciale
qui ont une seule forme. Maintenant, même s'il n'est pas
connecté directement, nous pouvons simplement soustraire
cela à l'aide de celui-ci. Cliquez ici en haut, soustrayez nous faisons un trou
dans la forme principale. Et de cette façon, nous avons
terminé notre troisième forme. Très bien, cela ressemble à une petite icône de
boussole que vous pouvez voir auparavant. Alors, comment pouvons-nous faire cela ? Commençons par l'outil Donald. C'est le cercle
des trous encastrés, donc nous n'avons pas besoin de
faire un tout nous-mêmes. Nous avons déjà un trou ici. Très bien, nous
utiliserons ensuite l'outil étoile. Bien sûr, nous devons
réduire le nombre d'armes pour lesquelles nous devons nous adapter. Changeons donc ce
numéro ici en haut. Vous pouvez utiliser Slido, vous pouvez également le
taper à partir du clavier. À l'aide de commandes intelligentes, nous pouvons modifier la forme dès maintenant, parfaitement. Et une touche finale sera de
faire un duplicata de cette étoile. Ensuite, nous utiliserons
ce duplicata pour soustraire de ce beignet
de ce cercle. Très bien, donc c'est un
peu plus grand que l'original et nous pouvons
maintenant soustraire. Nous avons donc eu ce genre d'
écart entre les formes grâce à cette
duplication, n'est-ce pas ? Deux autres formes. Celui-ci a l'air effrayant. Alors, comment commencer avec
cette forme de fleur ? Revenons avec des formes intelligentes
, en forme de coke ici. Pas du tout,
ressemblait à une fleur, mais nous allons modifier cette forme l'aide de commandes intelligentes, de points
orange. Très bien, c'est
notre point de départ. On peut le déplacer vers le haut, en bas. Il existe plusieurs contrôles
différents dans les formes. Et
jetons un coup d'œil. Examinons ce que nous pouvons
faire ici. Plus comme une fleur. Maintenant, nous pouvons le déplacer
complètement Downer
jusqu'à ce qu'il disparaisse. Nous avons donc eu ce trou
au centre. Maintenant, nous pouvons remplir ce trou au centre avec une forme
supplémentaire. Nous avons prêt notre forme de base. Et la deuxième forme est appelée
« double étoile ». Ici aussi sur la liste. Outil double étoile
depuis le centre. Très bien, Comme vous pouvez le voir, nous devons faire quelques
modifications ici. Déplacez-le vers le bas. Celui-ci doit être un peu comme aller complètement à
l'intérieur du centre. Nous avons besoin d'un bras de plus pour
gagner six bras. Et inventez ça comme
ça. Et nous y voilà. Nous venons de terminer notre prochaine
forme en utilisant des formes de taches, celle avec des points
de contrôle orange. Cool. Il ne reste qu'
une seule forme ici. On a eu l'impression de croiser les
cœurs en verrouillant. Commençons donc par
une forme de cœur. Je veux ouvrir ça. Je voulais avoir
creux à l'intérieur du gouvernement, peu de techniques que nous pouvons utiliser, mais j'allais
avec un outil de contour, contour, puis j'
ouvrais la forme. Maintenant, je peux mendier cette apparence. Je peux rendre cette forme permanente ici à l'aspect
très haut de la cuisson et maintenant c'est juste
une forme normale, pas l'outil de contour. Rotation. Nous avons besoin d'une copie supplémentaire de cela, suffit de faire glisser la
touche Commande enfoncée et de faire pivoter encore plus. Permettez-moi d'ajuster la couleur de la couleur secondaire afin que nous
puissions voir comment elles
doivent s'imbriquer. Rendez-le un peu plus sombre. Nous voulons avoir cet effet
d'interverrouillage comme si l'un est connecté à un autre. Et même moi, j'ai changé l'
ordre des couches ici. Ce n'est pas étrange, nous en avons vraiment besoin. C'est toujours comme si l'un était
au sommet de l'autre. Nous ne pouvons pas atteindre cet effet simplement en déplaçant
des objets sur des calques. Nous devons diviser cette forme. Nous pouvons recolorer cette
pièce pour imiter la forme. C'est la façon la plus rapide de
réaliser des formes imbriquées comme celle-ci. Très bien, et ce tableau d'
art était un
peu plus difficile que
le précédent, j'espère que vous avez pu le
faire même si vous utilisez peut-être des techniques un peu différentes,
différentes outils, points ou notez de
nombreuses façons différentes d'
obtenir la même forme
que celle que vous pouvez apprendre jusqu'à présent. Très bien, maintenant
nous sommes prêts pour notre dernier projet final
de cette classe.
13. Leçon 12 icônes: Vous avez déjà pris connaissance tous les outils clés pour la
création de formes dans Affinity Designer. Je suis assez chaussure, il n'y
aura aucun problème avec notre dernier mini projet final. Ici, nous allons dans les icônes météo de
conception. Nous avons besoin d'un Cloud. Premièrement, le moyen le plus simple de
construire un clown consiste à utiliser ce qu'on appelle une forme comme celle-ci. Quatre cercles que nous allons faire maintenant, nous pouvons les
ajuster légèrement à
l'aide de l'outil Déplacer. Vous devinez probablement quelle
est la prochaine étape ici, nous devons les
combiner en une seule forme. Sélectionnez tout avec une bonne forme. Et maintenant, grâce à savoir Tool, nous pouvons supprimer les
nœuds inutiles d'en bas. Jetez un coup d'œil. Si je
sélectionne tous les nœuds ici et que je clique
sur Supprimer sur mon clavier. J'ai une belle
ligne droite ici, donc notre nuage est fini. Nous pouvons maintenant simplement
redimensionner cet élément. Nous pouvons décider de la
couleur dès maintenant, donc nous n'avons pas eu besoin de la
recolorer plus tard. Alors choisissons ici une nuance
de bleu à partir de cette roue chromatique située
à droite de l'écran. chose comme ça
fera ce que vous remarquez, j'utilise un dégradé ici, donc utilisons également l'
outil Dégradé. Dégradé de haut en bas. Très bien, Un autre détail que vous remarquerez peut-être déjà
j'ajoute du bruit à la couleur foncée afin que nous puissions l'
ajouter à partir d'ici en utilisant le curseur de bruit dans l'outil de
dégradé lui-même. Voici le curseur de bruit. Vous pouvez y ajouter ce joli bruit
vectoriel. Cool. Voici notre Cloud. Nous sommes arrivés à des nuages lumineux
et à deux nuages sombres. allons donc dupliquer celle-ci
car nous allons également réutiliser ce nuage lumineux pour
l'icône de neige. Nous pouvons maintenant en faire d'autres
copies,
alors permettez-moi de copier ici. Je vais retourner ça. Flip. Très bien, nous allons maintenant changer de
couleur pour un bleu plus foncé. Nous avons aussi besoin de nuages sombres. Ajustons donc la couleur dans
ce dégradé ici. Celui-ci est encore plus sombre. Peut-être modifions
celle-ci une fois de plus. Voici notre nuage sombre. Nous allons réutiliser ce calendrier
téléphonique
sombre pour l'icône de la tempête. Alors,
déplacons-le ici aussi. Bon, nous avons quatre nuages
différents maintenant. Tout ce dont nous avons besoin maintenant, c'est juste des effets
météorologiques sur eux. Le premier est donc ensoleillé. Icône ensoleillée. Créons donc un soleil. Le moyen le plus simple, comme vous le
devinez déjà, est
d'utiliser l'outil Star. Faisons donc cette étoile. Nous dessinons une étoile ici, modifions le nombre de bras à
l'aide de ce curseur en haut. Nous n'avons pas besoin de
bras très longs, plus courts comme ça. Très bien ? Vous pouvez également l'arrondir, mais dans ce cas,
nous ne le ferons pas. C'est notre forme de base pour le soleil. Pour cela, nous aurons
besoin d'une couleur jaune. Encore une fois, j'utilise la roue chromatique sur le côté droit est
notre étoile jaune, je dirais un soleil jaune. Cool, une touche finale. Je convertis cela en courbes
et j'ai pris une forme normale ici. Et maintenant, en utilisant l'outil Corner, je vais sélectionner des
nœuds intérieurs comme celui-ci. Je peux les compléter,
jeter un coup d'œil. Maintenant, traînez-les un peu. J'ai des bras tranchants, mais l'espace entre
eux est arrondi. Maintenant, c'est une petite
touche pour cette icône du soleil. Cool. Nous pouvons maintenant le positionner derrière les nuages, de sorte que
nous devons modifier la position du Cloud dans
le panneau de calque ici, et faites-le glisser vers le haut. Attention, ne le faites pas
glisser dans une autre forme. C'est une erreur. Je le fais assez souvent, alors faites-le glisser au-dessus, pas à l'intérieur de l'autre forme. Cool. La rotation peut être comme ça. Il semble que notre première
icône soit terminée. Nous pouvons maintenant passer au nuage
pluvieux. Nous devons dessiner des gouttes de pluie. Heureusement pour nous, Affinity Designer s'est doté d'un outil intégré et de dépôt. C'est ici juste
au-dessus de l'outil difficile. Nous pouvons simplement dessiner gouttes de pluie en un seul
clic, cliquer et glisser. Et voici notre goutte de pluie. Bien sûr, nous avons obtenu des points de contrôle
orange pour effectuer des ajustements de forme. Juste légèrement ajusté et peut-être plus à gauche
comme ça. Cool. J'ai besoin de quelques
exemplaires de cette forme. Forêts trop nombreux, peut-être 33
exemplaires dans la première rangée. Et puis quelques
gouttes plus bas sont faites. Il suffit d'utiliser l'outil Déplacer
pour les repositionner. Et puis deux autres exemplaires ici. Voici notre icône de nuage de pluie. Joli. Deux icônes ioniques prêtes. Deux autres sont à faire. Suivant. L'un sera pour prendre d'assaut, que nous ayons obtenu ça. Lightning ici. Je vais commencer par l'outil
triangle cette fois, c'est un triangle normal. Choisissez ensuite la couleur
de la surface du soleil, la même couleur jaune. Nous pouvons maintenant déplacer le
point de contrôle vers la droite. Comme ça, et
faisons-en une copie. Cliquez avec le bouton droit de la souris et
dupliquez-le sur le panneau de calque. Et nous le retournerons horizontalement puis verticalement. Ainsi, vous pouvez également utiliser la rotation pour ce chevauchement. Nous sommes maintenant prêts à les
associer à l'aide de la fonction d'ajout. Cool, on a déjà eu notre petit
éclair. Ce sera au-dessus du
nuage autour de cette zone. Très bien. Le dernier, mais le plus compliqué
, sera de créer ce floon de neige pour
notre dernière icône. Nous allons donc utiliser l'
outil stylo dans ce cas. Nous allons donc utiliser des lignes et non des formes pendant un instant. Donc, l'outil Pen et je veux créer ce genre de floc de neige. Je ne pense pas que ce soit égal. Je devrai donc ajuster cela dans un instant à
l'aide de l'outil Node. Mais commençons par ajouter de la couleur à
cette ligne pour que nous puissions la voir. Très bien, j'ai des bras non égaux
ici et ils ne peuvent pas claquer. Je ne vois pas où
je dois m'arrêter. Nous devrons donc utiliser un guide
manuel pour cela. Sortons une ligne
de la règle comme celle-ci. Ensuite, vous pouvez régler la lumière de ce type et la faire glisser vers la règle.
Et c'est fini. Ceci est parfaitement
symétrique pour que nous
puissions copier ici et retourner
votre outil stylo à nouveau, tracer la ligne entre les deux. Cool. Nous pouvons tout sélectionner. Nous pouvons même en faire un
groupe maintenant. Il est donc plus facile de travailler
avec un petit groupe ici. Dupliquez l'ensemble du groupe
comme cette rotation. Et juste deux autres éléments
à une ligne comme celle-ci. Ligne diagonale au centre. Encore une fois, la duplication. Cliquez avec le bouton droit
sur Dupliquer dans le panneau de calques Puis le miroir s'est retourné comme ça. Et voici notre floc. Très bien, si je veux transformer
ces lignes en formes, il
sera naturel d'
essayer d'étendre le trait. Essayons ça maintenant. Si je passe au calque et que j'
essaie d'étendre mes traits, mes lignes en formes. J'ai eu une erreur ici. La moitié de ce design disparaît. Nous allons d'abord le dissocier. C'est le moyen le plus simple d'
éviter cette erreur. Dissocier tout
est maintenant séparé, nous pouvons le transformer en formes,
étendre les traits effectués. Nous ferons la même chose pour la petite croix au centre. J'ai donc deux autres lignes
ici au centre. Celui-là et celui-là. Déjà dégroupé. Il suffit donc de les agrandir. Très bien, toutes mes lignes, je vais me transformer en formes pour pouvoir toutes les
sélectionner
et les ajouter ensemble. Maintenant, ce n'est qu'une forme. Refroidissez, redimensionnez et repositionnez
juste en dessous de ce nuage. C'est ainsi que vous pouvez créer
vos propres icônes météorologiques à l'aide d'outils que nous avons
appris jusqu'à présent. Les gars, n'hésitez pas à rester
sur ce dernier exercice. Si vous avez l'impression de vouloir faire plus d'icônes que quatre,
c'est bon. Vous pouvez vous entraîner un
peu plus longtemps ici. Et c'est en fait nos mini projets
finaux. C'est donc le meilleur
endroit où pratiquer. Nous avons déjà
tout appris sur les outils. Maintenant, il suffit de s'entraîner. J'aurai encore une leçon avec quelques
exercices d'entraînement supplémentaires pour vous. se voit donc dans le prochain.
14. Leçon d'entraînement: Félicitations pour
avoir terminé ce cours. Vous savez maintenant comment
dessiner toutes les formes de base. Vous pouvez utiliser ces connaissances pour combiner vos petites formes de base en icônes,
logos et illustrations plus complexes. Est-ce que vous avez besoin maintenant d'un
peu de pratique. C'est pourquoi j'ai ajouté un
plan de travail supplémentaire à notre classeur. Il est maintenant temps de consulter
votre classeur une fois de plus. Voyez que vous avez
des sorties ou des domaines. Tout ce que vous voulez refaire pour pratiquer
certains outils une fois de plus. Et puis, à toute fin, vous verrez un plan de travail
appelé pratique. C'est ce que nous
allons faire maintenant. Nous allons nous entraîner avec
ce dernier plan de travail. Comme vous pouvez le constater, je
dessine déjà des fleurs ici. Et votre premier exercice d'entraînement consiste peut-être simplement à recréer
ce que j'ai déjà fait. Vous pouvez donc utiliser des formes, utiliser l'outil stylo, l'outil angle et d'autres
techniques que nous avons apprises. Refaites mes formes comme
cette fleur ici. Commençons par Cercle. Très bien, quelle est la prochaine étape ? Je vais utiliser
l'outil Star. Gardez à l'esprit, c'est toujours plus qu'une façon de
dessiner une certaine forme. Voici mon outil vedette. Je peux maintenant arrondir les bras, réduire
ici au centre, nous pouvons utiliser le
curseur tout haut pour ajouter plus de
bras à notre étoile. Et de cette façon, nous pouvons former
une belle petite fleur. Très bien, regardez bien, nous pouvons maintenant ajuster la couleur
de la forme sélectionnée. Assemblez des petites plantes, donc cela devrait être
devant mon étoile. Par ici. Faites-le glisser sur le
côté pour voir le tempo, le modèle. Très bien, voici une partie mentale du plan que j'
ai préparé pour vous. C'est un rectangle très simple et ensuite nous
ferons quelques feuilles. Là encore, faites-le glisser vers le bas
dans le panneau de calque Pour faire une feuille. Et la technique que j'aime utiliser
est de commencer par un cercle. En fait, si vous
commencez par un cercle et que vous développez cette
forme, convertissez en courbes. Jetez un coup d'œil, je vais
dessiner un cercle. Ensuite, je me convertirai en courbes. Et je peux tirer une
note vers le haut, la rendre nette. Et de cette façon, vous pouvez
rapidement créer une forme de feuille accord, la réduire. Bien sûr, nous pouvons
modifier la couleur. Nous pouvons même choisir la couleur à partir éléments
existants comme celui-ci. Duplication. Faites glisser tout en maintenant la
touche de commande enfoncée pour dupliquer rapidement. On peut le retourner ici. Maintenant, nous avons juste besoin de dessiner une
sorte de pot de fleurs ici. Commençons donc par un outil
trapézoïdal. C'est un
outil parfait pour les gousses de fleurs. Très bien, maintenant un peu plus petit. Puis une finition ici au sommet de ce pot, quelque chose comme ça. Nous pouvons modifier les couleurs
à l' aide de la roue chromatique
ou des curseurs chromatiques. Que diriez-vous de l'outil d'angle ? Allons autour de quelques coins. Celui-là, et peut-être
celui-là aussi. Cool. Je vais rendre ça un
peu plus lumineux comme ça. Et voici ma première plante. Modifions cette feuille, agrandissons un peu. Bon, alors que
dois-je faire si ma petite plante, je vous prépare
un tableau d' art vierge à la
toute fin, jetez un coup d'œil. Il y a un tableau d'art vierge ici. Vous pouvez le déplacer vers ce
nouveau tableau d'art vierge. Ensuite, vous pouvez réessayer. Vous pouvez dessiner différentes plantes. Vous n'avez même pas besoin de
suivre mon modèle ici. Vous pouvez marcher avec
votre imagination. Vous pouvez dessiner n'importe quelle plante que vous voulez. Nous allons donc en dessiner un autre ensemble. Allons-y pour le
deuxième ici. Nous commencerons par la fleur
à l'aide de nos outils intelligents. Il s'agit donc de **** et nous pouvons simplement modifier cet outil en faisant
glisser des points orange. Et c'est la beauté de ces formes
intelligentes dans
Affinity Designer. Très rapidement. Très bien, nous transformons cette
fleur et en quelques clics. Joli. Que diriez-vous de la prochaine chose ? Vous avez déjà utilisé l'outil
trapézoïdal auparavant ? C'est donc ce que je
vais refaire, cette fois, je vais le
retourner comme ça. Et comment faire ce
cercle au top dog, deux façons de le faire. Mais je préfère l'outil de coin. Allons donc avec l'
outil d'angle ici et le haut arrondi. Parfait. Nous sommes maintenant prêts à
ajouter quelques pointes. Donc, pour cela, j'
utiliserai un triangle simple. fois Encore une fois, mon
coin préféré ici. Nous avons été bien arrondis
et de la pointe. Nous pouvons maintenant le
dupliquer plusieurs fois. Ajoutez un peu de rotation,
essayez de randomiser ces éléments pour
avoir un aspect plus organique. K. Et nous sommes prêts à placer
notre fleur ici au sommet. Faites-le glisser vers le haut. Une couleur de
dossier un peu trop sombre que je choisis. Je vais donc modifier cela rapidement. Cool, et nous avons besoin d'un
port pour ce petit gars. Commençons peut-être
par ovale comme ça. Ensuite, développez ces
formes afin que nous puissions utiliser Node pour développer plus longtemps. Et maintenant, nous avons le deuxième nœud. On peut en quelque sorte faire un
peu plus comme si c'est quelque chose entre un
carré et un cercle ou une forme ovale, très arrondie. Un petit pot comme ça cool. Placez-le ici. Voici notre deuxième usine. Très bien. Je vais vous laisser le soin de
trouver d'autres plans. Vous pouvez utiliser mon modèle, mais je vous encourage également à dessiner certains de vos propres
plans en fonction de vos idées. Très bien, alors remplissez
ce dernier blanc. Largeur du plan de travail.
Des petites plantes comme celle-ci à pratiquer ou
nous avons appris. N'hésitez pas à partager votre petite fiche d'entraînement avec nous sur notre projet de
cours Skillshare. Très bien, c'est
tout dans cette classe. Merci d'avoir appris
avec moi et j'espère que je vous
verrai dans
mon prochain tutoriel. Adieu.