Création de formes dans Affinity Designer - Fondamentaux de graphiques vectoriels | Mark Krukowski | Skillshare
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Création de formes dans Affinity Designer - Fondamentaux de graphiques vectoriels

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:29

    • 2.

      Leçon 1 formes de base

      6:16

    • 3.

      Leçon 2 formes intelligentes

      6:20

    • 4.

      Leçon 3 Opérations booléennes

      5:41

    • 5.

      Illustration de la crème glacée de leçon 4

      8:03

    • 6.

      Outil de crayon de leçon 5

      5:00

    • 7.

      Outil de nœud de leçon 6

      6:25

    • 8.

      Outil de stylo de leçon 7

      5:22

    • 9.

      Leçon 8 Emoji

      9:54

    • 10.

      Outil de maïs de leçon 9

      3:47

    • 11.

      Outil de contour de leçon 10

      5:10

    • 12.

      Outil de mélange de leçon 11

      10:48

    • 13.

      Leçon 12 icônes

      9:37

    • 14.

      Leçon de pratique

      7:25

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

234

apprenants

8

projets

À propos de ce cours

Tout graphique vectoriel comme des icônes, des illustrations, des logos, etc., est essentiellement des images créées directement à partir de formes géométriques telles que des points, des lignes, des courbes et des polygones. Cela signifie que si vous pouvez maîtriser la façon de dessiner diverses formes de base, vous serez en mesure d'assembler n'importe quelle image vectorielle complexe que vous voulez.
Ce cours s'adresse aux débutants et aux utilisateurs existants qui veulent compléter leurs connaissances sur le dessin de vecteur et la construction de formes, mais cela ne signifie pas que cela est trop simplifié. Dans le cadre de ce cours, nous apprendrons d'abord quelques outils de base de Affinity Designer. Plus tard, nous allons nous lancer dans le dessin de formes vectorielles plus complexes. Je suis fan de l'apprentissage en vous approche, c'est pourquoi j'ai préparé un classeur numérique à vous pour suivre. Après chaque leçon, je vous demanderai de dessiner des formes que vous avez apprises dans votre classeur numérique, avant la fin de ce cours, votre classeur contiendra au moins 70 formes différentes !
Bonne chance et avec impatience de vous rencontrer dans les leçons.

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Teacher Profile Image

Mark Krukowski

Kru Mark Tutorials

Enseignant·e

Hello, my name is Mark. I'm known as KruMark Tutorials on YouTube. I'm also a qualified Design & Technology teacher. I use Skillshare to share graphic design tutorials, tips, and tricks with a focus on free and affordable creative software like Affinity Designer, Affinity Photo, Vectonator, etc.

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Compétences associées

Design Graphisme
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Je suis Mark. Au cours de ce cours, je vais vous montrer comment dessiner plus de 70 formes vectorielles différentes. Pourquoi devons-nous nous concentrer sur les formes vectorielles ? Vous demandez ? Parce que tout ce que nous dessinons à l'aide d'Affinity Designer ou d'autres facteurs, logiciel est simplement assemblé à partir de formes simples. Si beau logo, j'appelle une illustration vectorielle que vous avez vue peut être déconstruite en formes de base. Si vous pouvez déconstruire cela, nous pouvons également nous en construire. Nous pouvons assembler tout ce que nous voulons si vous savez dessiner des formes de base. J'ai préparé notre livre numérique sur le monde pour vous. Ainsi, après chaque cours, vous pourrez ouvrir ce fichier et dessiner toutes les formes que nous avons apprises dans la leçon. Un plan de travail est pour une leçon. De cette façon, vous pouvez vous entraîner juste après avoir fini de regarder la vidéo. premiers plans de travail sont vraiment simples et basiques, mais plus tard, je vous montrerai des techniques encore plus avancées de cette façon, comme je l'ai déjà mentionné, elle pourra dessiner 70 formes différentes. Grâce à ces connaissances, vous pourrez assembler de belles icônes, illustrations, logos et images clipart. Je vous verrai dans la première leçon. 2. Leçon 1 Formes de base: Bienvenue dans la leçon 1 de ce cours. Avant de commencer, vous devrez vous préparer. Vous devrez télécharger ce classeur. Je me suis préparé pour vous. Vous aurez donc exactement le même document qui m'a été demandé. J'ai mis de jolies indications grises sur chaque plan de travail pour vous afin que vous sachiez quelle forme vous devez dessiner. Pour chaque leçon, nous ne nous occuperons que d'un plan de travail. Très bien, alors ne soyez pas submergé après avoir ouvert ce classeur, réalisé plusieurs tableaux d'art. Mais nous allons les faire un par un, leçon par leçon ensemble. Tout d'abord, je vais vous montrer ce qu'il faut faire. Ensuite, vous le ferez vous-même sur votre classeur. Et après cela, vous pouvez passer à la leçon suivante. Commençons par le premier. Dans cette leçon, nous parlerons de formes très basiques. Nous commencerons petit, puis leçon par leçon à d'autres techniques et outils. Ok, nous voici dans le tout premier tableau d'art appelé formes de base dans notre classeur numérique. Notre objectif pour cette leçon est donc de dessiner huit formes faciles. Avant de commencer, définissons une couleur. J'utilise des curseurs sur le côté droit pour personnaliser ma couleur. Je vais utiliser de l'orange vif pour que vous puissiez le voir facilement sur cette couleur grise déjà présente sur notre tableau d'art. Et je vous recommande également d'utiliser une couleur vive comme celle-ci. J'ai donc eu ma couleur ici. La couleur de remplissage est configurée. Nous n'avons pas de couleur de trait. Prêt à commencer. J'utilise l'outil Rectangle en ce moment. En maintenant ma souris enfoncée, je peux dessiner n'importe quel rectangle que je veux. Si je reste un quart de travail comme ça, je garderai la proportion un à un. Et je peux facilement faire un carré comme celui-ci. Vous pouvez toujours choisir l'outil Déplacer et cliquer sur l' objet déjà dessiné. De cette façon, vous pouvez ajuster les couleurs fois que l'objet est déjà sur notre plan de travail. Nous pouvons également ajouter une couleur de contour ici. De cette façon, vous aurez ce contour autour de la forme. Dans le panneau Contour. Nous pouvons ajuster l'aspect de cette ligne. Nous n'avons pas besoin d'un accident vasculaire cérébral pour ce projet. Je vais le virer et je ne m'en tiendrai qu'à la couleur de remplissage. Très bien. Nous pouvons toujours resélectionner vos formes avec l'outil Déplacer. Vous pouvez également utiliser l' outil Déplacer pour transformer des formes. Vous pouvez ajuster la taille, vous pouvez même les incliner comme ça. Cela leur parle de quelques autres façons. Comme si on avait eu une rotation. Nous pouvons les déplacer du côté droit. L'outil de déplacement vous répondra donc aux besoins de modification de base. Très bien, passons à la deuxième forme. Comme vous pouvez le voir, nous avons un cercle ici. Nous pouvons utiliser un outil ovale et il fonctionne exactement de la même manière. Maintenez votre souris enfoncée pour dessiner, maintenez la touche Maj pour créer un cercle parfait. Nous pouvons également dessiner le cercle à partir du centre. Pour ce faire, il suffit de maintenir la touche Commande de votre clavier enfoncée. Ensuite, vous ne dessinerez pas la forme depuis le centre. Nous pouvons également combiner cela avec un décalage et un cercle parfait ridé. Ensuite, polygone. Nous allons donc ouvrir ce menu ici. Celui-ci est un peu plus long. Nous avons plusieurs formes ici. Commençons par le polygone. Cliquez et faites glisser le curseur pour dessiner une forme. Je tiens donc ma souris. Le voilà. Le dernier de la première rangée est l'étoile. Encore une fois, nous avons eu un outil spécial appelé Star Tool pour cela. C'est vraiment facile. Et ce jeu de rectangle, de cercle, polygone et commence comme un ensemble standard pour AB, tous les outils de création de vecteurs. Et en fait, le programme d'édition en aura tous besoin. Mais ici, en fin de compte, nous avons obtenu une version alternative de la forme des bords. Jetons un coup d'œil. La première est carrée, mais avec des coins arrondis. Nous pouvons changer de coin ici en haut. Nous pourrions également ce curseur pour pouvoir les contrôler avec précision. La prochaine chose, c'est juste la moitié du cercle. Nous avons un outil spécial pour cela. Il y a trois outils qui ont un objectif similaire ici, nous allons d'abord tester l'outil PIE. Utilisons l'outil PIE. Voici l'outil Pi, et maintenant nous pouvons effectuer un réglage en tirant sur ce point de contrôle orange. Et de cette façon, nous pouvons très rapidement dessiner la moitié du cercle. Ensuite, c'est le triangle. Nous allons à nouveau utiliser Polygon Tool. Parce que c'est un peu l'approche classique. Vous utilisez l'outil Polygon, puis réduisez le nombre de côtés à trois. Et c'était une façon de dessiner des triangles pendant très, très longtemps. Heureusement pour nous, Affinity Designer et nous sommes dédiés à quatre triangles. Nous n'avons pas besoin de le faire à chaque fois. Nous pouvons simplement utiliser le triangle dédié, et voici le triangle. Nous pouvons même contrôler ce triangle plus précisément grâce à ce qui est dédié à une seule forme restante pour cette première leçon. C'est une double étoile. Jetez un coup d'œil. Il existe un outil spécial double étoile. Nous n'avons pas besoin de fusionner deux étoiles distinctes ensemble et nous pouvons simplement utiliser l'outil double étoile. Et c'est là. Très bien, et de cette façon, vous pouvez dessiner les huit formes du premier plan de travail. Maintenant, c'est à ton tour. Alors, rendez-vous dans notre livre numérique mondial, zoomez sur le premier tableau d'art et dessinez les huit formes avant de passer à la deuxième leçon. 3. Leçon 2 Formes intelligentes: Au cours de notre première leçon, nous avons abordé les formes de base sur notre première planche d'art. C'est fait. Il est temps de passer au deuxième plan de travail appelé formes intelligentes. Nous avons ici huit autres formes qui sont un peu plus complexes. Et nous allons utiliser un outil de forme intelligente pour les dessiner. Il y aura donc un contrôle intelligent pour modifier la forme facilement et rapidement. Très bien, laissez-moi vous montrer. Nous allons utiliser cet outil sur la gauche ici, le plus bas en bas de plusieurs salissades en dessous. Si l'outil pouvait différer les icônes, c'est parce qu'il affichait la dernière forme sélectionnée. Aujourd'hui, nous allons commencer par cette étoile carrée. C'est donc comme une étoile, mais il pourrait marquer des bras comme cet outil très pratique. Nous pouvons simplement le dessiner depuis le centre comme je vous l'ai déjà montré en maintenant la touche Commande sur votre clavier. Le voilà. Et jetez un coup d'œil. Il y a un point orange que je peux faire glisser. C'est ainsi que vous pouvez modifier facilement la forme intelligente. Si vous voyez des points orange sur vos formes intelligentes, il existe un moyen de modifier l'apparence. Nous pouvons également utiliser le menu du menu contextuel supérieur qui modifiera également la forme. Nous avons le curseur exactement pour la même chose. Il y en a un autre ici. Nous pouvons décider combien d' armes avons-nous ici ? Très rapidement, simplement en déplaçant le curseur. Très bien, la forme suivante consiste encercler toute la perspicacité et un outil de beignet spécial pour DAT. Nous n'avons pas besoin de faire deux cercles, puis de faire une opération. Il existe un outil intégré pour ce type de forme. Encore une fois, maintenez la proportion Shift ensemble pour obtenir un cercle parfait. Et si vous appuyez deux fois dessus avec l'outil Déplacer, vous verrez deux points orange. Les points orange sont donc des commandes intelligentes qui peuvent modifier cette forme de mode très rapidement. Jetez un coup d'œil. C'est vraiment un processus fluide. Si vous voyez un point orange sur votre forme, il existe un moyen de modifier la forme. personnel est très pratique. Très bien, et le prochain outil intelligent que nous allons utiliser est un outil super sous-estimé et très puissant ici. Et comme vous pouvez le constater, c'est une forme assez complexe si vous voulez le dessiner à la main. Si vous utilisez cet outil, quelle que soit sa forme, en quelques secondes. Et plus encore, tant de points de contrôle intelligents dans cet outil, nous avons obtenu cinq commandes intelligentes différentes que nous pouvons ajuster. Et nous pouvons transformer cette forme en tout ce que nous voulons. Cet outil est vraiment, vraiment puissant. Nous y jouerons plus tard. Je veux juste me rappeler qu'ils existeront. Tellement de gens qui passent à Affinity Designer à partir d'autres logiciels vectoriels comme Adobe Illustrator, vector knit Enscape. Et ils s'habituent tellement à des formes basiques comme les cercles, les carrés et les triangles qu'ils oublient totalement notre sélection de formes intelligentes ici. Très bien, le suivant est très inhabituel. Une plus grande, cette goutte en forme de goutte de larme ici. C'est également très joli. Nous avons dû arrêter la forme rapidement sans altérer la forme ordinaire. Et c'est fini. formes tellement somptueuses. Nous en avons quatre, quatre autres à faire. Et comme vous pouvez le remarquer, la plupart d'entre eux sont exactement le même outil. Il s'agit donc aussi d'une étoile de fin carrée R, mais je modifie simplement certaines commandes intelligentes. Je tire ça vers le bas. J'augmente le nombre de bras. Et de cette façon, vous produisez forme totalement nouvelle en utilisant des commandes intelligentes. Très bien, pour le prochain, je ne vais pas utiliser de beignet. J'utiliserai l'outil PIE car ils ont exactement le même ensemble de commandes intelligentes. Donc, même s'il s'agit d'un outil PIE, nous n'avons pas tout à l'intérieur, mais je peux y arriver en tirant sur cette commande intelligente. Et c'est la même chose pour le beignet, je peux l'ouvrir sur un outil comme vous l'avez vu auparavant et transformé en outil PIE. En fait, un outil réalisé par TO est très, très similaire. Ils ont exactement le même contrôle, ce qui vous permet modifier l'un pour en être un autre très facilement. Très bien, deux autres choses à faire. Et cette forme en forme de fleur est en fait le même outil que j'ai utilisé avant. Alors, jetez un coup d'œil. Nous avons juste besoin d'apporter quelques modifications à l'aide des commandes, alors réduisez le nombre d'armes ici. Ensuite, nous pouvons rendre cette holoenzyme beaucoup plus grande. Nous ferons en sorte que celui-ci soit pointu comme ça. Ensuite, nous y ajouterons la courbe. Il est donc un peu rond et c'est plus comme une forme de fleur maintenant. C'est vrai ? Et il y a une dernière forme nous puissions dessiner sur ce deuxième tableau d'art. Fleur sosie un peu. Ce n'est pas une star. Il s'agit en fait d'un outil intelligent appelé Cloud Tool. Jetez un coup d'œil. Il y a quelque chose appelé Cloud Tool ici. Si vous utilisez cet outil, vous vous retrouverez avec un petit nuage. Le bord est un nombril de cercles comme celui-ci, mais nous pouvons les modifier en tirant ce contrôle intelligent orange vers le bas. Et nous transformons ce nuage en fleur très rapidement. Très bien, c'est comme ça que vous pouvez dessiner des formes de bavure à partir de notre deuxième plan de travail, n'est-ce pas ? N'hésitez pas à expérimenter un peu avec différents contrôles. Vous pouvez voir que les commandes sont marquées par ces petits cercles orange sur les formes. Très bien, accédez maintenant à votre classeur numérique et dessinez des formes à partir du deuxième plan de travail. Et je vous verrai dans la leçon numéro trois. 4. Leçon 3 Opérations booléennes: Au cours de cette leçon, nous travaillerons sur notre plan de travail numéro trois, tout sur les opérations booléennes. Laissez-moi commencer par un simple cercle ici. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et dupliquer cette forme. Très bien, déplacons-le en position. Et comment pouvons-nous joindre deux formes ensemble ? Tout d'abord, nous devons les sélectionner tous les deux et aimer cela. Ensuite, dans le menu supérieur, sélectionnez. De cette façon, nous pouvons transformer deux formes en une seule. Très bien, je vais cliquer sur Ajouter. Maintenant, jetez un coup d'œil. Je n'ai qu'une forme. Maintenant, je forme une nouvelle forme à partir de deux cercles. Maintenant, je vais vous montrer la deuxième voie, alternative. J'ai donc encore deux cercles. Et avant de cliquer sur Ajouter, je vais enfoncer la touche Option de mon clavier. Jetez un coup d'œil à cette différence. Je vois cette nouvelle forme ici, mais sur mon panneau de calques, nous avons une forme composée. Je peux donc encore ouvrir ça. Et je vois tous les éléments constitutifs de cette forme afin de pouvoir modifier le cercle qui était là en premier, même après les avoir rejoints. C'est donc la seule différence. Les formes composées de points sont plus modifiables ultérieurement. Pour que cette leçon reste simple, je m'en tiendrai à des fonctions booléennes normales comme celle-ci, joignant simplement des formes ensemble. Très bien, passons au deuxième. Ici, nous avons un carré. Je vais faire un double en faisant glisser avec la touche Ctrl ou Commande de mon clavier comme ceci. Sélectionnez les deux. Et pour celui-là, je vais utiliser soustraire. Deuxième fonction et jette un coup d'oeil soustraire, m' a aidé à couper le tout. La forme supérieure a donc été utilisée pour découper le trou dans la forme du bouton. Très bien, préparez-vous à l'action numéro trois. Avec ce cercle, je pense que je dois le rendre un peu plus grand comme ça. Et je vais en faire une copie pour le moment. Commande C, commande V, raccourci copier-coller. Positionnez celui-ci ici comme le premier, mais utilisons maintenant une fonction différente. Nous allons se croiser. Jetez un coup d'œil. De cette façon. Nous ne conservons que la partie qui se croise. Tout le reste est parti ici. Fonction très, très pratique. Très bien, passons au fond ici, nous avons une forme de cœur. Heureusement pour nous, Affinity Designer, j'ai compris, je suis prêt à utiliser un outil difficile. Nous n'avons pas besoin de dessiner avec nous-mêmes, alors mettons-le en position ici. Ensuite, nous avons besoin d'une copie de cela. Je vais simplement glisser avec la touche Commande sur mon clavier pour effectuer un redimensionnement de rotation dupliqué. Et cette fois, nous allons utiliser x ou la fonction Exclusive OU jeter un coup d'œil. Nous sommes en quelque sorte Meghan en face de notre précédente. Donc, au lieu d'intersecter cette partie qui se croise au centre, elle est maintenant vide. Nous supprimons donc la partie qui se croise. C'est vrai ? Voici notre prochain exemple. Prochaine action, en fait la dernière sur la liste que nous devons apprendre aujourd'hui. Créons donc ce rectangle ici, le carré. Quel type d'action devrions-nous utiliser pour nous permettre éloigner cette partie centrale de cette forme. Le dernier sur notre liste s'appelle donc Divin. Jetez un coup d'œil. Sélectionnons les deux formes et choisissons la dernière action. Il divisera cela en trois formes distinctes. Très bien, maintenant je peux tout tirer séparément. Jetez un coup d'œil. Rien n'est uni. Plus longtemps. Cette action va diviser la forme pour des formes plus petites. Nous connaissons donc les cinq opérations booléennes en ce moment. Faisons donc une autre chance de s'entraîner. Nous utiliserons l'outil flèche pour le dernier. Il ne ressemble pas à un outil de flèche, mais je vous dis que c'est celui que nous voulons utiliser ici. Avec peu de modifications, nous pouvons facilement transformer cette flèche en forme. Nous voulons, jetez un coup d'œil. Nous connaissons déjà points de contrôle orange aux formes somptueuses. Nous allons donc utiliser ça, pas celui-là, mais ici, Tau. Il suffit maintenant de dupliquer cette forme existante. Très bien, ce n'est pas exactement ce qu'il faut jeter un coup d'œil. Nous avons cette petite lacune ici. Alors, comment pouvons-nous obtenir cet effet ? Très facile. Nous allons donc dupliquer celui en haut. Et le seul but de cette duplication est de l' agrandir et de l'utiliser comme forme de soustraction. C'est une pratique très courante en travaillant avec des formes. Je vais donc cliquer, Soustraire et utiliser cette forme en haut pour couper le trou dans la forme inférieure et la forme en haut disparaît dans le processus. Parfois, vous dupliquez des formes uniquement pour les utiliser pour une opération booléenne ultérieurement. Très bien, c'est notre troisième leçon sur les opérations booléennes. Je vous verrai dans le prochain. Le prochain est notre mini projet. 5. Leçon 4 Illustration de la crème glacée: Bon, mettons tout ce que nous avons appris jusqu'ici à bon escient. Notre prochain hors-bord est de nombreux projets. Nous allons illustrer cette crème glacée ici. Nous connaissons déjà tout sur les formes de base, les formes intelligentes et les opérations booléennes. Nous devrions donc pouvoir le faire. Sur le chemin. Je vais également vous montrer quelques nouvelles astuces. Bien, commençons avec notre outil de forme. Nous pouvons détecter les formes dont nous avons besoin pour cette illustration. Comme vous pouvez le voir, nous avons trois cercles un triangle et un rectangle supplémentaire. Très bien, je dessine mon premier cercle et maintenant je vais le dupliquer avec la trig que j'ai montrée auparavant. Je fais donc glisser tout en maintenant la touche Commande enfoncée sur mon clavier. Très bien, la prochaine étape, notre triangle. Nous devons y ajouter un peu de rotation, maintenir la touche Maj pour accrocher comme ceci. Et la forme finale quand elle est rectangulaire avec des coins arrondis. Par ici. Tout est en orange maintenant, alors changeons ça. Je vais sélectionner ces deux formes et maintenant vous pouvez utiliser des curseurs, vous pouvez utiliser, nous demanderons, eh bien la roue est comme façon par défaut de choisir les couleurs dans Affinity Designer, donc nous allons l'utiliser ici. Nous obtenons une nouvelle couleur pour l' escroquerie, pour notre triangle. Modifions la couleur de la crème glacée. Très bien, ça va ressembler bleu, au jaune et au rose. Très bien, puisque comme nous avons tous les bâtiments, blocs de construction ici. Nous allons donc repositionner les éléments. Vous pouvez dire que le bon accrochage est activé pour que je puisse voir des lignes directrices supplémentaires ici. Je peux donc positionner facilement mes formes. Celui-ci doit être en haut, alors faites-le glisser au-dessus autres sur le panneau de calque comme celui-ci. Maintenant, nous allons positionner cela au sommet ici. Au centre, je peux voir cette belle ligne de guidage supplémentaire. Voici l'option d'accrochage. Vous pouvez l'éteindre comme ça. Et quand je l'ai éteint, je ne vois pas de lignes directrices supplémentaires. Allumons-le à nouveau et jetons un coup d'œil. Maintenant, mes formes se croisent ensemble. Très, très utile. Très bien, on dirait que nous avons une forme de base ici. Nous allons maintenant ajouter quelques détails supplémentaires. Donc, première illustration, nous avons eu cette crème glacée fondante ici. Comment pouvons-nous faire quelque chose comme ça ? Allons d'abord avec le rectangle. Je ne peux pas vraiment le dire, alors faites-le glisser vers le haut sur le panneau de calque. Le voilà. Très bien, nous allons juste ajuster les coins maintenant. Changez les formulaires de Steve à des coins arrondis. Et maintenant, le rayon est vraiment, vraiment élevé. On a eu comme le cercle à la fin. Et une copie rapide de tout ça ici. Encore une fois ici en haut. Maintenant, nous devons changer la couleur de celui-ci. Je vais donc utiliser le sélecteur de couleurs, disque de sélection, le jaune, et maintenant je peux l'utiliser à partir d'ici. On dirait que la partie supérieure est presque prête et qu' un petit élément, cet éclat ici. Pour ce faire, nous pouvons utiliser une forme intelligente pour Dan. Allons avec la forme de la tache ici. Modifiez la couleur pour qu'elle soit plus lumineuse comme celle-ci. Maintenant, nous pouvons utiliser des points de contrôle orange comme nous nous en souvenons, si nous modifions la forme, un peu de rotation ici et nous avons essayé de positionner cela. Dans ce cas, en fait, cet accrochage tire ma forme à différentes positions que je veux. Je vais donc éteindre le claquement un instant. Je peux positionner celui-ci exactement là où j'en ai besoin. Ensuite, je l'allume à nouveau. Très bien, la partie supérieure est terminée. Passons à la partie inférieure de cette illustration. Comme vous pouvez le constater pour cet élément, nous devrions utiliser un dégradé. Ainsi, l'outil de dégradé et tracez la ligne du haut vers le bas. Changeons les couleurs comme cette application plus sombre. Vous pouvez modifier les couleurs à partir de cette page. Dans mon cas, je suis vraiment content de cette couleur qu'ils m'ont donnée, alors je vais la garder, peut-être que je vais ajouter un peu de bruit ici. Je passe donc à la texture. C'est un vecteur, sympa, donc vous n'avez pas besoin de vous inquiéter des données, de la mise à l'échelle. Très bien, le dernier élément, comment faire cette texture ici. Permettez-moi de vous montrer comment ajouter de la texture à cet élément. Je vais zoomer un peu et je vais choisir l'outil rectangle. Dessinons un rectangle ici. Je vais changer la couleur en noir. Maintenant, je vais dupliquer en faisant glisser cet élément en maintenant la touche Commande enfoncée. Voici mon duplicata. Maintenant, je veux en faire un double avec exactement la même transformation. Je veux le faire baisser encore une fois. Je peux utiliser la fonction de duplication de puissance ici, modifier et dupliquer. commande J en est le raccourci. Comme vous pouvez le constater, non seulement faites une copie, mais déplacez également cette copie à la même distance. Lorsque vous utilisez le raccourci Commande J, vous pouvez le faire encore et encore. Fonctionnalité très pratique Power dupliquer non seulement des objets copiés, mais aussi copier la transformation. Je vais tous les dupliquer et faire pivoter. Maintenant, je sélectionne tous les rectangles noirs , verticaux, horizontaux. Nous savons déjà comment les ajouter tous ensemble pour créer une nouvelle forme et ajouter une fonction en haut. Et voici une nouvelle forme composée de plusieurs rectangles. Rotation, réduisez-le un peu. D'accord, alors comment cacher partie inutile de la forme ? Nous voulons juste que celui qui se chevauche sur web.com. Je vais vous montrer une autre astuce appelée masquage. Nous pouvons faire glisser ce genre de genre sous la forme existante pour le masquer. Cliquez dessus sur le panneau de calque et faites-le glisser à l'intérieur de la forme existante, non pas en dessous, mais à l'intérieur. Plus comme ça. C'est en dessous et c' est à l'intérieur. Le voilà. Nous masquons la partie inutile. Il est toujours là, mais nous ne pouvons pas le voir. Parfait, modifions le mode de fusion de cette texture pour superposer et réduire l'opacité. Et voici l'effet que nous voulons. Très bien, les gars. Nous testons donc nos connaissances jusqu'à présent. De plus, nous ajoutons quelques astuces supplémentaires avec le masquage, faisant glisser des formes à l'intérieur d'autres formes. Les gars, je pense que nous sommes prêts à passer à la leçon suivante, mais avant cela, n'oubliez pas de dessiner votre propre crème glacée à l'aide de notre feuille de calcul numérique. Très bien les gars, c'est à votre tour maintenant, alors s'il vous plaît dessinez votre crème glacée et je vous verrai dans notre prochaine leçon. 6. Leçon 5 Outil de crayon: Dans cette leçon, nous allons explorer l'outil crayon. Échangeons donc notre couleur de remplissage par couleur de trait, comme ceci. Et maintenant, nous sommes prêts à tracer la ligne. Nous pouvons également décider de la largeur du trait ici. Peut-être comme ça. Nous allons sélectionner l' outil crayon ici à gauche. Essayons de tracer cette ligne ici. Comme vous pouvez le constater, le programme a essayé de stabiliser mon AVC. J'utilise la souris en ce moment, donc c'est utile. Très bien, voici ma ligne qu'ils dessinent à l'aide d'un crayon sur lequel nous avons stabilisé. Allons l'éteindre. Maintenant, la ligne apparaît directement après que l'outil soit un peu moins lisse. Très bien, supprimons celui-ci et réessayons cette fois lorsque nous basculons de mode, il existe deux modes pour stabiliser votre outil. Passons donc au premier et réessayons. Celle-ci est encore meilleure, à mon avis, encore plus lisse, nous avons moins de points. C'est un bon cadre. Vous pouvez l'ajuster à la fin. Donc, si vous le prolongez, vous aurez des courbes encore plus lisses comme celle-ci. C'est une façon plutôt cool d'utiliser cet outil. C'est comme si vous faisiez glisser quelque chose derrière votre carte, une ligne apparaît derrière l'outil. C'est beaucoup plus facile lorsque vous utilisez une souris. Très bien, et modifions encore une fois les options pour la deuxième ligne. Revenons à ce mode. Raccourcissez cette fois-ci. De cette façon, je serai en mesure de faciliter les virages si vous avez des virages très sinueux comme celui-ci. Si la ligne qui stabilise mon outil est trop longue, il sera vraiment difficile de déterminer comme ça. Vous devez vous ajuster. stabilisation dépend du type de courbe que vous souhaitez dessiner avec cet outil crayon ou vous pouvez l'éteindre complètement si vous utilisez, par exemple, une tablette, qui a le meilleur périphérique d'entrée dans la souris ? Très bien, essayons de dessiner des formes fermées. Très bien, et comme vous pouvez le voir ici, la forme ne s'est pas entourée et les papas manquent de fonctionnalité dans Affinity Designer. Malheureusement, ce n' est toujours pas résolu après avoir attendu plus de quatre ans maintenant. Nous devons donc faire l'affaire. Je dois cliquer dessus. J'ai besoin d'utiliser la fonction booléenne pour fermer la forme moi-même. La ligne ne fermera pas la forme. Il faut cliquer. Pour fermer la forme nous-mêmes. Comme vous pouvez le constater, j'ai utilisé la sculpture de la caractéristique. Éteignons-le un instant. Je dessinerai la moitié de la forme, puis j'essaierai de continuer sans que la sculpture soit activée. Donc, au lieu de joindre la forme existante, je finis par avoir deux parties distinctes. C'est donc à cela que sert cette fonctionnalité de capture. S'il est activé, vous pouvez continuer à tracer la ligne que vous avez laissée. S'il est désactivé, vous dessinez toujours une nouvelle forme chaque fois que vous utilisez l'outil. Faisons ça sur un tirage au sort cette partie d'abord, je m'arrête et je peux continuer maintenant. Ce sera toujours une forme. Très bien, c'est une forme, mais elle n'est pas proche. Permettez-moi de vous montrer qu'il manque une fonctionnalité dans cet outil. Nous ne pouvons pas forcer à fermer la forme, ce petit écart ici. Pour résoudre ce problème, il faut cliquer sur l'art. L'art des fonctions booléennes a été créé la ligne intermédiaire. Comme ça. Très bien. Dessinons la forme finale de l'ombre sur ce tableau d'art. Une sorte de triangle organique dessiné à la main. Je vous encourage à jouer avec la stabilisation pour que vous puissiez le remplir vous-même. Et c'est là. Et encore une fois, ce n'est pas une forme fermée. Je dois cliquer sur l'art après avoir fini de dessiner la forme. C'est le genre d'astuce que nous devons utiliser ici car nous avons manqué la fonctionnalité, nous ne pouvons pas forcer l'outil crayon à dessiner des formes fermées ici, concepteur répété. Très bien, comme vous pouvez le constater, cet outil de crayon n'est pas très précis. Donc, dans le prochain tableau d'art, je vais vous montrer comment vous pouvez revenir en arrière et réparer vos lignes et vos formes avec pour ne pas vous voir dans le prochain. 7. Leçon 6 Outil de nœud: Au cours de la leçon précédente, nous utilisons un outil crayon un peu désordonné et précis, c'est donc le moment idéal pour introduire le NO2. No2 nous aidera à réparer et à personnaliser les formes existantes. C'est ici. On dirait un curseur blanc. Jetez un coup d'œil. Ce petit curseur blanc peut déplacer notes, déplacer des points. Nous n'allons donc pas déplacer toute la forme, mais seulement les nœuds ne font que des points. Le curseur noir, l'outil de déplacement tout en haut déplacent toute la forme. Mais le blanc indique ne déplacer qu'une seule note 1. Contrairement à cela, nous pouvons ainsi personnaliser et modifier n'importe quelle forme. Très bien, essayons donc de dessiner de nouvelles formes à l'aide de cet outil de nœud. Dans cet exercice, nous allons donc dessiner des formes avec un outil de forme comme celui-ci. Ensuite, nous convertirons chaque forme deux courbes. En cliquant sur ce bouton en haut, convertissez en courbes. Et maintenant, nous pouvons utiliser l' outil Node dessus pour apporter des modifications personnalisées comme celle-ci. Je peux déplacer ça où je veux. Positions-le ici pour correspondre à la forme grise. Très bien, le premier. Pour le second, nous allons commencer par cercle. J'ai déplacé toute la forme avec outil Déplacer, le curseur noir. Ensuite, je me convertis en courbes. J'utilise l' outil Node curseur blanc pour déplacer le nœud vers le bas. Vous remarquerez peut-être que certains nœuds sont pointus et que certains nœuds sont sinueux comme celui-ci et ont des points de contrôle supplémentaires que je peux plier 11 à droite, pour changer la courbe. La première forme, comme vous pouvez le voir, est un point pointu. Mais je peux changer cela en cliquant sur ce bouton en haut. Je peux lisser cela et je peux convertir un point pointu en un point sinueux. De cette façon, j'ai eu ce point supplémentaire pour le rendre plus sinueux. Très bien, je peux le faire autrement. Convertissez cette courbe en pointe pointue. Le voilà. Très bien, il y a deux types de points, un sinueux et un pointu. Le pointu est une marque avec un rectangle et un courbé est Mark worth circle. C'est l'heure de notre forme TED. Laissez-moi convertir notre triangle en courbes. Et je n'ai pas de note, je devrais déménager ici. Je peux en ajouter un nouveau. En cliquant ici, j' ajouterai un nouveau point de nœud qu' ils pourront utiliser pour modifier sa forme. Non seulement déplacer des nœuds existants, mais aussi ajouter de la nuance. Nous pouvons ajouter des notes afin de pouvoir également les supprimer. Jetez un coup d'œil, j'ai pris la forme d'étoile ici. Très bien, maintenant, nous allons à nouveau convertir en outil de nœud courbes. Et maintenant je peux supprimer ce nœud, il suffit de cliquer sur le nœud et de cliquer sur Supprimer sur votre clavier. Et c'est parti. Nous pouvons également supprimer les nœuds inutiles. Très bien, la première rangée est terminée. Passons à la deuxième rangée ci-dessous. Je vais commencer par le cercle ici. Vous connaissez l'exercice. Avant de pouvoir modifier cela, nous devons convertir en courbes, puis l'outil Node, le tirer vers le haut. Et nous devons convertir ce nœud sinueux en nœud pointu. Très bien, Dans l'exemple suivant, je ne vais pas cliquer sur les nœuds. Comment utiliser NO2 pour extraire le site des formes qui sont également possibles ici dans Affinity Designer. Jetez un coup d'œil. Je ne peux encore rien faire. Je dois d'abord me convertir en courbes. Et maintenant je peux choisir l'outil Node. Et je ne cliquerai pas sur la note. Je vais simplement cliquer sur le côté de la forme et je peux la tirer elle-même sans ajouter de nouveaux nœuds. C'est vrai ? Ensuite, nous avons deux autres formes à faire. Voici un rectangle. Nous allons convertir en courbes, utiliser l'outil Node pour modifier pour personnaliser la forme. Je vais déplacer ça ici. Très bien. Nous devons maintenant expérimenter ce nœud. Nous pouvons aussi normalement, comme vous pouvez le constater, lorsque vous utilisez cette sinueuse à des points, points de contrôle, elle essaie de s'équilibrer. Il existe un moyen de ne déplacer qu' un seul et en maintenant la touche Option sur votre clavier, vous pouvez les déplacer hors de l'équilibre. Comme ça. Vous pouvez simplement ajouter un nouveau nœud et le placer ici. Très bien, et la dernière forme finale. C'est assez facile. Vous pouvez commencer par un triangle ou un rectangle. Maintenant, convertissez en courbes. Déplacez ce type ici. Celui-ci devrait être ici. Transformons celui-ci pour qu'il soit lisse. Nous avons donc obtenu des points de contrôle supplémentaires. Celui-ci devrait également être lisse. Et retournez ça ici. Très bien, comme vous pouvez le constater, cet outil de nœud est un outil parfait pour personnaliser les formes existantes. Vous pouvez donc rapidement personnaliser la forme que vous avez déjà dans votre projet. Très bien, c'est maintenant à ton tour. Accédez à notre classeur numérique et essayez dessiner huit formes sur l'outil Node, plan de travail. 8. Leçon 7 Outil plume: Il est temps de découvrir enfin l'outil Plume. Beaucoup de gens pensent qu'il s'agit l'outil le plus puissant et le plus important pour la création de vecteurs. C'est donc un peu similaire à l'outil crayon. Mais dans ce cas, nous ne tracerons pas la ligne, mais nous tirerons des points de notes. Au lieu de cela, nous aurons un grand contrôle. Très bien, choisissons une couleur de trait. Nous pouvons modifier la largeur du trait ici à l'aide de ce curseur. Et maintenant, je vais sélectionner l'outil Plume dans la liste. Le voilà. Nous avons des propriétés supplémentaires en haut ici. Je vais le garder en mode stylo, le mode standard. Et ici, je vais éteindre ce poste temporaire. J'ai donc eu des options très standard. Allumez le set de base, et maintenant je vais tracer la première ligne. Cliquez ici et cliquez ici, cliquez ici, ici, ici et ici, et le dernier ici. Comme vous pouvez le voir, si je clique simplement, j'ajouterai des nœuds et les nœuds seront connectés en ligne droite. Sur le côté droit, je clique et je fais glisser ma souris et je fais glisser, clique et fais glisser. De cette façon, je crée des nœuds sinueux connectés à une ligne sinueuse. C'est ça la différence. Si vous cliquez simplement, vous aurez une ligne droite. Si vous cliquez et maintenez votre souris enfoncée, vous tracerez une ligne sinueuse. Très bien, essayons encore une fois en partie avec mode élastique ici pour que je puisse voir la ligne, pouvez-vous voir cette ligne fantôme, la ligne bleue qui suit ma souris. Cela nous aide à estimer et à localiser le prochain point de nœud. C'est donc une option très utile pour activer le mode élastique. Le dernier ici. Vous pouvez ensuite appuyer sur Echap sur votre clavier. Si vous souhaitez finir de dessiner cette ligne, vous n'avez pas besoin de fermer cette forme. Parfois, vous voulez simplement tracer une ligne. Vous pouvez cliquer sur Escape pour terminer. Je viens de passer du mode stylo au mode intelligent. Dans ce mode, le logiciel va essayer de vous aider à rendre vos formes plus lisses, vos courbes plus lisses. C'est donc un contrôle un peu différent, mais il s'agit également d'éditer la dernière ligne pour vous. Ainsi, même si vous avez déjà mis le point, il peut légèrement changer même la ligne précédente pour rendre la forme générale plus lisse comme vous pouvez le voir ici, c'est une ligne plus élastique. Je ne suis pas un grand fan de ce mode. Moi-même. Je préfère le mode stylo, mais c'est aussi à vous de remarquer quelque chose qui s'appelle le mode Smile. Nous avons une ligne plus élastique qui suit votre stylo. Bon, quelle est la prochaine étape ? Il y a un autre mode ici pour explorer le mode polygone Kolb. Comme vous pouvez le deviner, ce mode ne dessinera que des lignes droites. Vous ne pouvez pas faire de note sinueuse dans ce mode, même si vous cliquez et maintenez la touche enfoncée, vous ne ferez que la ligne droite. C'est donc quelque chose que vous voulez utiliser sur divers objets principaux comme celui-ci ici. Et maintenant, je ferme l'objet. Vous pouvez voir ce petit cercle indiquant que prochain clic fermera l'objet et que je peux remplir cette nouvelle forme de couleur. Bon, revenons au mode stylo. Cliquez et faites glisser le curseur pour faire cliquer et faire glisser une ligne sinueuse. Cliquez et faites glisser ici. Cliquez et faites glisser la forme , puis fermez la forme. Maintenant, nous fermons cette forme et nous pouvons également la remplir de couleur. Utilisons l'outil stylo pour dessiner la dernière forme. C'est en quelque sorte la fonction par défaut de notre outil stylo, dessinant des formes personnalisées étranges et organiques. Nous n'avons pas besoin d'utiliser l'outil stylo pour dessiner des cercles ou des carrés. Nous pouvons utiliser l'outil Shape pour cela comme vous le savez déjà. outil Plume est donc l'outil à utiliser si vous avez besoin de dessiner des formes organiques étranges comme celle-ci ici, puis de fermer la forme. Comme vous pouvez le constater, ce n'est pas parfait. Nous pouvons donc utiliser notre outil Node que nous avons déjà appris. Et nous pouvons déplacer nos notes, modifier la courbe de chaque nœud pour améliorer nos résultats avec un stylo surtout lorsque vous mendiez et avec cet outil lorsque vous commettrez quelques petites erreurs ici Et c'est normal, c'est bon. Utilisez l'outil Node pour corriger vos petites erreurs. Et de cette façon, vous pourrez dessiner n'importe quelle unité de forme personnalisée, outil stylo, outil super important, bien mieux que le crayon. Nous avons eu un grand contrôle. Nous plaçons des nœuds, remplaçant les points, nous-mêmes ici. Donc, il vaut vraiment la peine de entraîner et d'en apprendre davantage sur celui-ci. Très bien, nous avons appris trois nouveaux outils, donc il est temps de refaire un petit mini-projet, je vous verrai dans la prochaine vidéo où nous allons concevoir notre propre MOG. 9. Leçon 8 Emoji: Très bien, on dirait que nous sommes prêts pour notre deuxième mini projet. Comme vous pouvez le voir dans votre classeur numérique. Nous allons maintenant concevoir un module comme celui-ci. Et à la fin, nous appliquerons des effets de style de calque. Vous pouvez voir ce plastique comme une lueur dessus. Nous ajouterons cela à notre design également. Mais dessinons d'abord toutes les formes nécessaires. Et ainsi de suite. Bien sûr, nous avons besoin d'un rectangle avec des coins arrondis, c'est la forme de base pour cet émergent. Nous pouvons régler le coin en utilisant les points de contrôle orange comme nous venons de le voir. Nous avons une forme de base. Maintenant, pour le sourire, pour la bouche. Il y a une forme spéciale ici. Nous pouvons segmenter le cercle. Nous n'avons pas besoin de dessiner tout le cercle. C'est très, très cool. Et beaucoup de gens ont tendance à oublier celui-ci et ils utilisent un cercle complet , puis ils ont essayé de découper comme il faut le faire pivoter. Nous pouvons également retourner toute la forme comme celle-ci. Très bien, voici notre sourire. Quelle est la prochaine étape ? Les yeux ? Assez simple, juste de petits cercles. Dupliquer. Nous avons également besoin de deux de ces lunettes, ainsi que des conseils ici. Encore une fois pour la bouche. Ici, juste un simple rectangle. Nous utiliserons cela plus tard avec certains opérateurs booléens et des lunettes. Pour cela, nous pouvons utiliser un outil beignet car nous avons ce trou intégré à l'intérieur et nous pouvons ajuster la taille du trou, le rayon du trou. Et nous avons besoin des deux côtés à gauche et à droite, comme ça ici. Et nous avons obtenu presque toutes les formes nécessaires à cette petite illustration. Maintenant, comme vous pouvez le voir, il s'agit de formes très organiques, donc nous utiliserons notre plus récent ajout à notre outil de stylo de jeu d'outils. L'outil stylo est parfait pour les formes organiques étranges comme celle-ci. Je dessine donc simplement quelque chose de similaire à l'aide de mon outil stylo. N'oubliez pas, cliquez et maintenez la touche enfoncée pour rendre la ligne courbée. Si vous cliquez simplement, la ligne sera droite. Vous devez cliquer et maintenir la touche enfoncée. Très bien, on dirait que nous avons presque tous les éléments en ce moment. Je pense donc que nous pouvons commencer à ajouter des couleurs. Dans les graphiques vectoriels, il est vraiment facile recolorer des éléments, il suffit de cliquer sur quelque chose, puis de changer la couleur de la palette de couleurs dans le coin supérieur droit. Commençons donc par la couleur principale. Nous avons besoin de ce jaune ici. Vous pouvez utiliser la roue chromatique comme celle-ci. Sélectionnez deux en même temps pour ne pas avoir à choisir la même couleur deux fois. Il suffit de maintenir la touche Maj enfoncée pour sélectionner plusieurs objets. Très bien, nous n'irons pas avec le bleu elle n'hésitez pas à remixer ce design. Vous pouvez rendre cela un peu différent en fonction de vos besoins. Ici Gray. Ce sera blanc plus tard. Je vais changer la couleur plus tard pour pouvoir la voir maintenant. J'ai un fond blanc. Donc, si je change de couleur en blanc, ils ne peuvent pas voir l'élément. Très bien, positionnons cela au centre et déplacons-le ici. Changez maintenant la couleur en blanc. Et il est temps pour notre première opération booléenne, nous sélectionnerons deux formes et utiliserons divide. Ici, comme vous le savez, je peux maintenant tout déplacer séparément afin de pouvoir supprimer une partie inutile de la forme. Nous plaçons les yeux ici, sélectionnons les deux formes en même temps. Vous pouvez les positionner au centre comme ça. Très bien, l'heure des lunettes, nous devons déplacer les formes pour obtenir. Nous allons donc les ajouter à nouveau en utilisant l'opérateur booléen. Ajoutons-les ensemble. Maintenant, il n'y a qu'une seule forme. Juste ici. Comme vous le savez peut-être, nous pouvons toujours utiliser l'outil Node pour modifier la forme souhaitée. J'utilise donc l'outil Node pour apporter quelques petits changements ici. Je peux changer les notes pour qu'elles soient nettes, comme ça. Je peux ajouter de nouveaux nœuds en cliquant sur la ligne. Très bien, c'est sympa. Peut-être aussi, ici, je ferai un nœud pointu. Et nous pouvons progresser en utilisant un nœud totalement nouveau comme celui-ci. Je pense que c'est beaucoup mieux maintenant. Il y a un autre élément que j'oublie presque. On a la langue ici en psychisme dans sa bouche. Nous allons donc utiliser une ellipse pour cela. Une ellipse ici. Un peu de couleur rouge foncé. Je vais également dupliquer fait, je dois le faire. Nous allons donc dupliquer cela en déplaçant ensemble avec la touche Commande enfoncée. Un peu de rotation. Il devrait être ici. Mais nous ne voulons pas tout dire. Nous voulons juste le dire à l'intérieur de la bouche. Faites-le glisser à l'intérieur de la bouche. Masquons cela en utilisant une autre forme comme celle-ci à l'extérieur. À l'intérieur. C'est la même astuce que nous utilisons avec l'illustration de la crème glacée. Très bien, nous avons toutes les couleurs ou les formes. Maintenant, ajoutons simplement un joli style de couche pour lui donner un peu de lueur plastique. Je vais donc la sélectionner d' abord pour expérimenter leur style avant de l'appliquer à tous les autres éléments, ici c'est fx sous votre calque, panneau, styles de calque. Il ouvrira une nouvelle fenêtre contextuelle comme celle-ci. Ici, nous avons plusieurs styles. Nous pouvons les appliquer simplement en cliquant sur cette case à cocher. Vous pouvez appliquer plusieurs styles. Mais dans notre cas, nous avons juste besoin d'une sorte de 3D comme la lueur. Nous pouvons utiliser Bevel and Emboss ici. Nous en avons un qui se trouve à l'intérieur de la forme, puis nous pouvons ajuster la taille, la couleur et la direction du mode de fusion à l'aide de curseurs, l'utilisation des propriétés intégrées ici est également très similaire à celle appelée 3D. Il s'agit d'une fonction très similaire. Il nous donnera ce faux look 3D. Et nous avons également obtenu un ensemble d'ajustements que nous pouvons mettre en place. J'utilise donc ce cadre 3D, comme vous pouvez le voir, je peux changer la direction, je peux en changer la taille. Et cela nous donne aussi cette lueur ici que nous avons un peu moins de contrôle sur les couleurs. Nous ne pouvons pas modifier le mode de fusion séparément pour les couleurs claires et foncées. C'est un peu désavantage ici. Jetons un coup d'œil. Voici mon calque avec des effets Style de calque. Maintenant, je vais copier tout ce calque Commande C. Mais au lieu de calquer cet objet, je vais simplement coller ce style sur d'autres objets. Sélectionnez donc la forme, passez à Modifier et coller le style de collage d'effets. Voici comment je n'ai pas besoin de repartir de zéro. Je peux copier et coller le style entre mes formes. Très bien, je vais annuler quelques étapes. Je vais modifier ce style avant de le coller sur tous mes objets. Je passerais donc de Tweedy à Bevel et Emboss à nouveau, car ici je peux personnaliser un peu mieux en ajustant le mode de fusion. Je peux donc changer le mode de fusion en superposition, par exemple. Et il se fondra un peu mieux avec la couleur Agena, surtout pour la couleur plus foncée. Jetez un coup d'œil. Très bien, c'est un peu mieux à mon avis. Je vais donc utiliser celui-ci, ce logiciel d'effets. Et cela devrait être très, très lumineux, donc il peut s'agir d'une lumière dure comme celle-ci. Très bien. Vous pouvez également ajouter un profil comme celui-ci. Celui-ci, nous avons eu peu de profils intégrés. Vous pouvez également le faire vous-même. Dans mon cas, je vais sauter ça. Je n'ai pas besoin de profil pour celui-là. J'ai besoin de ce remplissage doux ici. Très bien, je suis content de ce style de calque, donc nous allons passer à la commande C. Et maintenant je vais coller ce style sur tous les autres calques. Je vais donc sélectionner tous les calques restants ici. Je vais monter et coller FX. Maintenant, tous mes calques ont le même style de calque. Je vais modifier le style de calque pour les yeux et la bouche. Je veux que ce soit un peu comme un trou à l'intérieur de la forme. Je vais donc modifier fx ici, éteindre ça. Et au lieu de cet effet, nous ajouterons une ombre intérieure. Désactivez celle-ci en cliquant sur la case à cocher, nous ajoutons une ombre. Et encore une fois, nous avons des curseurs qui nous permettront de modifier cet effet. Ce sera comme un trou dans la forme qui ne surgit pas. Très bien, c'est bien. Nous utilisons deux effets de calques différents. Chaque fois que vous ajoutez des effets de calque au calque, vous pouvez voir ce petit effet d' icône à côté. Très bien, la dernière chose à faire est de regrouper toutes vos formes. Vous avez donc un groupe pour ce MOG, comme celui-ci. Très bien, bien joué. Maintenant, c'est à ton tour. Essayez de dessiner cet emoji. Vous pouvez même faire cet exercice plusieurs fois. Vous pouvez dessiner différents emojis si vous aimez vous entraîner davantage. Et je vous verrai dans la prochaine leçon. 10. Leçon 9 Outil de Cornel: Ensuite, nous allons utiliser l'outil d'angle. C'est un outil de construction de formes très sous-estimé mais puissant. Dessinons une forme ici et juste un carré simple. Très bien, et maintenant je vais sélectionner l' outil d'angle dans le panneau d'outils à gauche. Le voilà. Vous pourrez maintenant simplement cliquer sur les nœuds et appliquer un effet de coin. Dans ce cas, j'ai sélectionné les coins arrondis par défaut. Vous pouvez même sélectionner deux nœuds en même temps tout en maintenant la touche Maj enfoncée. Ensuite, vous pouvez appliquer l' effet en même temps. De cette façon, nous transformons très rapidement notre partition en forme de feuille. C'est bon ? Bien sûr, vous pouvez appliquer l'effet sur tous les coins de la forme. Vous pouvez sélectionner l' outil d'angle et créer une boîte de sélection pour couvrir toute la forme. Ensuite, vous pouvez simplement faire glisser le coin vers le bas pour appliquer l'effet. Changeons le style du coin. Peut-être que quelque chose comme ça conviendra à cette forme. Très bien, nous pouvons également utiliser le curseur en haut, mais comme vous pouvez le voir, une bonne limite de 50 pixels ici. Si vous souhaitez étendre cette limite, le moyen le plus simple consiste à utiliser votre souris et à la faire glisser vers le centre comme vous le souhaitez. Très bien, c' est donc le deuxième effet que nous pouvons utiliser avec l'outil Corner. Et nous pouvons mélanger ces deux effets, coin arrondi et couper dans un coin comme celui-ci. Alors, jetez un coup d'œil. Créons cette forme semblable à une feuille très rapidement en utilisant l'outil Corner. Tout en haut, nous faisons de petites découpes. Le bouton sera complètement arrondi jusqu'à ce que nous ayons la moitié du cercle ici. Très bien ? De cette façon, nous créons ce bouclier très rapidement. Très bien, essayons d' appliquer un effet de coin sur différentes formes. Et le carré pourrait être un triangle cette fois. Laissez-moi dessiner un triangle ici. Maintenant, nous allons utiliser des coins négatifs, quelque chose qui va simplement découper la forme à l'intérieur, non pas arrondir joliment comme ça, mais en coupant des coins nettement tranchants. Très bien, comme ça, pointant vers la forme. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez également utiliser cette méthode pour créer de nouvelles formes. Comment faire R0 rapidement ? Pourquoi ne pas utiliser l'outil d'angle ? Laissez-moi vous montrer. Nous avons eu ce rectangle. Utilisez maintenant l' outil de coordonnées sur le côté droit. Nous pouvons appliquer autour des coins, mais nous pouvons également changer le style pour qu'il soit droit, comme ceci. En fait, pour que vous puissiez rapidement créer nos formes en moyenne un designer. Très bien, j'ai un autre exemple pour vous montrer ce que nous allons commencer par la forme de l' étoile cette fois. Jusqu'à présent, j' appliquais ce coin à des nœuds extérieurs en ligne, mais cette fois, nous allons appliquer cet outil de coin sur les nœuds internes. Celui à côté d'un angle très ouvert comme celui-ci. Et au lieu de couper la forme, nous ajouterons à la forme. Jetez un coup d'œil. Nous pouvons le tirer en dehors de la forme. Ainsi, vous pouvez non seulement le tirer à l'intérieur de la forme, mais vous pouvez également la tirer à l'extérieur de la forme pour ajouter une partie supplémentaire de la forme comme ce coin d'outil très puissant TO et très sous-estimé. Très bien, n' oubliez pas l'outil d'angle lorsque vous travaillez sur vos formes. 11. Leçon 10 Outil de contour: Dans cette leçon, nous allons explorer l'outil de contour. C'est un ajout assez récent à Affinity Designer. L'objectif principal de cet outil est d'étendre les formes. Alors, jetez un coup d'œil. Voici le cercle. Je sélectionne ici l'outil Contour parmi les derniers. Maintenant, je peux cliquer sur la forme et étendre la forme tout autour de cette façon. Vous pouvez également réduire cette forme. Vous pouvez le faire glisser à l'intérieur de la forme. Très bien, donc rien de trop impressionnant, de mauvais. Parfois, vous devrez réduire la forme un peu, créer un peu d' espace entre les formes. C'est donc très pratique dans cette situation. De plus, nous avons obtenu des cas d'utilisation qui nous mèneront à un effet intéressant. Laissez-moi vous montrer. Tout d'abord, je vais dessiner deux cercles ici. Et je les combinerai en une seule forme composée. Ce que nous avons fait auparavant dans les leçons d'opération booléenne. Ainsi, les couches et notre création de composés à partir de ces deux formes. D'accord, et je vais vous montrer ce qui se passera si j'essayais d' utiliser l'outil de contour sur cette forme composée ? Faites-le un peu plus petit et vous pouvez déjà le voir. Il existe une connexion entre deux formes composées. Je peux même les déplacer par la suite. Je peux même dupliquer l'un d' entre eux et créer une forme Ted ici. Cela sera également sous cet effet. Très bien, c'est ainsi que les gens utilisent l'outil de contour pour obtenir des formes composées pour créer cet effet de colle collante entre les facilement et rapidement cet effet de colle collante entre les formes. Très bien, c'est ainsi que c'est la seule façon d' utiliser l'outil de contour. La deuxième méthode consiste à ouvrir les formes. Laissez-moi vous montrer sur cette étoile. Créons ici une petite étoile avec les avant-bras. Outil de contour. Nous pouvons bien sûr le réduire, agrandir, mais nous pouvons également modifier la façon dont le contour agit. Modifions donc l'option ici en haut. Nous voulons nous ouvrir. De cette façon, vous allez créer un trou à l'intérieur de la forme. Vous créez ce contenu à partir du contour, à partir de la bordure de la forme. Nous pouvons ajuster les nœuds pour qu'ils soient nets comme ça. Arrondi par défaut. De cette façon, vous pouvez ouvrir rapidement la forme à l'aide de l'outil de contour , à droite, pour créer la suivante, comme vous pouvez le deviner, nous allons créer une forme composée ici. Nous avons donc deux rectangles, deux carrés. Ensuite, nous les fusionnerons en une seule forme composée. Cette fois, j'utiliserai des raccourcis ou je les sélectionne tous les deux. Maintenez la touche Option enfoncée sur mon clavier , puis cliquez sur l'art et tout en haut ici. Voici comment créer une forme composée. Maintenant, je peux étendre cela, je peux le réduire. Bien sûr, je peux les déplacer après avoir appliqué cet effet. Donc, si j'ouvre ce groupe ici, je peux les déplacer. Et ils devraient être collés comme ça. C'est vrai ? Quand nous arriverons à gicler, collez ensemble. Et il y a encore une chose que nous pouvons faire si cet outil de contour, nous pouvons appliquer un contour deux traits, deux lignes. Alors choisissons un stylo, un échange d'outils, un remplissage pour contour de couleur. Et nous allons tracer une ligne simple ici. Je vais cliquer et maintenir pour le rendre un peu sinueux. Ensuite, j'utiliserai l'outil Node pour ajuster la ligne de ce côté également. Très bien, voici ma réplique. Je peux le dupliquer, commencer par un. Peut-être que ce sera mieux pour que je puisse simplement copier le résultat final après Y. Très bien, donc j'ai des lignes ici, pas des formes, gardez cela à l'esprit. Nous avons une couleur de trait, pas de couleur de remplissage. Et maintenant, je vais appliquer un contour dessus. Et vous allez finir avec quelque chose comme ça. Vous pouvez remplir cette nouvelle forme avec la couleur de remplissage. Maintenant, je peux mettre une couleur de remplissage à l'intérieur. Même si nous avons commencé avec une lumière simple et que la ligne est toujours là, nous pouvons modifier la ligne à tout moment. Très bien, c'est ainsi que vous utilisez l'outil Contenu. Ce n'est pas très populaire, mais dans certains cas d'utilisation spécifiques, vous en aurez besoin. N' oubliez donc pas l'outil de contour. 12. Leçon 11 Outil de mélange: Notre prochain plan de travail n'est dédié à aucun outil spécifique. Il mélangera tous les outils que nous avons appris jusqu'à présent, toutes les techniques que nous connaissons. Nous allons faire avec un peu différent. Au lieu que vous me regardiez en premier, je veux que vous essayiez. Avant de visionner cette vidéo, allez dans notre livre numérique et essayez vous-même. Vérifiez quelles formes vous pouvez recréer. Quelles formes vous posent des problèmes. Et une fois que vous avez terminé, regardez cette vidéo et peut-être que vous remarquerez quelque chose que j'ai fait, vous ne l'avez pas fait, et vous pouvez ajouter cela à votre flux de travail. Très bien, alors faisons-le différemment pour ce tableau d'art. abord, essayez vous-même et ne soyez pas stressé si vous ne pouvez pas le faire exactement comme il est sur l'exemple de la forme grise. Très bien, faites de votre mieux. Et après avoir terminé, regardez cette vidéo et peut-être pourrez-vous rattraper quelque chose. Vous avez oublié quelque chose que j'ai fait, mais vous ne l'avez pas fait. Cela peut améliorer votre flux de travail. Pourquoi créer des formes avec plusieurs outils ? Très bien, j'espère que vous êtes prêt. Voici donc notre première forme, ressemblait à un bouclier. Je vais donc commencer par l'outil rectangle, qui est un simple rectangle. Et maintenant, je vais élargir ces formes afin de pouvoir y apporter quelques modifications. Convertir en courbes. Et puis, tout en haut, j' utiliserai un outil d'angle comme celui-ci. En bas, j'utiliserai à nouveau l'outil d' angle. Et je vais mendier cette apparence. Maintenant, nous pouvons échanger la couleur de remplissage par la couleur de contour. Redimensionnement. Nous avons déplacé l'outil, maintenez la touche Maj enfoncée pour conserver la proportion. Nous devons changer la partie inférieure ici. J'utilise donc l'outil Node pour cela. Je peux supprimer ce nœud et je vais rendre ce nœud net ici. Quelques ajustements pour que les deux côtés soient égaux. Et nous avons déjà eu la forme de notre bouclier. Il suffit maintenant de remplir une partie du partage avec de la couleur. Je vais donc dessiner une forme secondaire, les sélectionner et maintenant les diviser. Après cela, tout est une forme distincte. Je peux donc tuer ça et je peux remplir à peine la moitié de la couleur. Nous ajoutons donc la couleur de remplissage ici et voici notre première forme, un petit bouclier. Bon, commençons par le deuxième. Et encore une fois, j'utiliserai l'outil Rectangle pour la forme des goujons. Je vois déjà que j'aurai besoin d' forme supplémentaire ici tout en haut, nous avons eu ce cercle. Alors dessinons également le cercle. Très bien, et maintenant, nous devrons effectuer des opérations booléennes en utilisant ce cercle ici. Faisons-en un double ici. Et soustrayez. Dupliquer ici. Encore une fois, essayons de soustraire et nous avons obtenu le mauvais résultat. Nous devons déplacer cela au-dessus de la forme principale. Maintenant, nous allons soustraire à nouveau et maintenant nous avons obtenu le bon résultat. Très bien. Maintenant, nous devons faire ces courbes sur les côtés de la forme. Il existe plusieurs méthodes que nous pouvons utiliser, mais j'utiliserai l'outil Node. Et maintenant, je vais maintenir Maj et Flèche. Ensuite, décalez une flèche au lieu de faire glisser ce point de ma souris, j'utilise le clavier. Nous pouvons rendre cela plus lisse à l'aide de l'outil Corner comme celui-ci. Et nous finissons par finir notre deuxième forme. Nous pourrions une forme de plus dans cette rangée semblable à MOG. Donc, nous avons vraiment besoin d'un cercle comme forme de base ici. Nous avons eu notre base dite. Mettons-le sur le côté pendant un instant pour que nous puissions voir certains traits du visage comme les yeux. est facile, juste un cercle ici aussi. Et puis une sorte de sourire que peu de façons de dessiner cela, je vais peut-être essayer l'outil de segment pour que je puisse juste avoir une partie de notre point de départ. Je peux utiliser des points de contrôle orange, comme vous vous en souvenez peut-être, pour modifier l'apparence de la forme intelligente. Quelque chose comme ça. Maintenant, dupliquons toute cette forme. Faisons une copie ici. S'étirer comme ça. Et nous allons soustraire. La dernière touche sera d'arrondir les coins ici juste un peu. De cette façon, nous créons ce visage Smiley que nous ne pouvons maintenant soustraire de la forme principale ici. Très bien, alors positionnons tout comme ça et revenons à la forme principale. Nous pouvons ajouter cela ensemble. Les yeux et l'expression faciale qui ont une seule forme. Maintenant, même s'il n'est pas connecté directement, nous pouvons simplement soustraire cela à l'aide de celui-ci. Cliquez ici en haut, soustrayez nous faisons un trou dans la forme principale. Et de cette façon, nous avons terminé notre troisième forme. Très bien, cela ressemble à une petite icône de boussole que vous pouvez voir auparavant. Alors, comment pouvons-nous faire cela ? Commençons par l'outil Donald. C'est le cercle des trous encastrés, donc nous n'avons pas besoin de faire un tout nous-mêmes. Nous avons déjà un trou ici. Très bien, nous utiliserons ensuite l'outil étoile. Bien sûr, nous devons réduire le nombre d'armes pour lesquelles nous devons nous adapter. Changeons donc ce numéro ici en haut. Vous pouvez utiliser Slido, vous pouvez également le taper à partir du clavier. À l'aide de commandes intelligentes, nous pouvons modifier la forme dès maintenant, parfaitement. Et une touche finale sera de faire un duplicata de cette étoile. Ensuite, nous utiliserons ce duplicata pour soustraire de ce beignet de ce cercle. Très bien, donc c'est un peu plus grand que l'original et nous pouvons maintenant soustraire. Nous avons donc eu ce genre d' écart entre les formes grâce à cette duplication, n'est-ce pas ? Deux autres formes. Celui-ci a l'air effrayant. Alors, comment commencer avec cette forme de fleur ? Revenons avec des formes intelligentes , en forme de coke ici. Pas du tout, ressemblait à une fleur, mais nous allons modifier cette forme l'aide de commandes intelligentes, de points orange. Très bien, c'est notre point de départ. On peut le déplacer vers le haut, en bas. Il existe plusieurs contrôles différents dans les formes. Et jetons un coup d'œil. Examinons ce que nous pouvons faire ici. Plus comme une fleur. Maintenant, nous pouvons le déplacer complètement Downer jusqu'à ce qu'il disparaisse. Nous avons donc eu ce trou au centre. Maintenant, nous pouvons remplir ce trou au centre avec une forme supplémentaire. Nous avons prêt notre forme de base. Et la deuxième forme est appelée « double étoile ». Ici aussi sur la liste. Outil double étoile depuis le centre. Très bien, Comme vous pouvez le voir, nous devons faire quelques modifications ici. Déplacez-le vers le bas. Celui-ci doit être un peu comme aller complètement à l'intérieur du centre. Nous avons besoin d'un bras de plus pour gagner six bras. Et inventez ça comme ça. Et nous y voilà. Nous venons de terminer notre prochaine forme en utilisant des formes de taches, celle avec des points de contrôle orange. Cool. Il ne reste qu' une seule forme ici. On a eu l'impression de croiser les cœurs en verrouillant. Commençons donc par une forme de cœur. Je veux ouvrir ça. Je voulais avoir creux à l'intérieur du gouvernement, peu de techniques que nous pouvons utiliser, mais j'allais avec un outil de contour, contour, puis j' ouvrais la forme. Maintenant, je peux mendier cette apparence. Je peux rendre cette forme permanente ici à l'aspect très haut de la cuisson et maintenant c'est juste une forme normale, pas l'outil de contour. Rotation. Nous avons besoin d'une copie supplémentaire de cela, suffit de faire glisser la touche Commande enfoncée et de faire pivoter encore plus. Permettez-moi d'ajuster la couleur de la couleur secondaire afin que nous puissions voir comment elles doivent s'imbriquer. Rendez-le un peu plus sombre. Nous voulons avoir cet effet d'interverrouillage comme si l'un est connecté à un autre. Et même moi, j'ai changé l' ordre des couches ici. Ce n'est pas étrange, nous en avons vraiment besoin. C'est toujours comme si l'un était au sommet de l'autre. Nous ne pouvons pas atteindre cet effet simplement en déplaçant des objets sur des calques. Nous devons diviser cette forme. Nous pouvons recolorer cette pièce pour imiter la forme. C'est la façon la plus rapide de réaliser des formes imbriquées comme celle-ci. Très bien, et ce tableau d' art était un peu plus difficile que le précédent, j'espère que vous avez pu le faire même si vous utilisez peut-être des techniques un peu différentes, différentes outils, points ou notez de nombreuses façons différentes d' obtenir la même forme que celle que vous pouvez apprendre jusqu'à présent. Très bien, maintenant nous sommes prêts pour notre dernier projet final de cette classe. 13. Leçon 12 icônes: Vous avez déjà pris connaissance tous les outils clés pour la création de formes dans Affinity Designer. Je suis assez chaussure, il n'y aura aucun problème avec notre dernier mini projet final. Ici, nous allons dans les icônes météo de conception. Nous avons besoin d'un Cloud. Premièrement, le moyen le plus simple de construire un clown consiste à utiliser ce qu'on appelle une forme comme celle-ci. Quatre cercles que nous allons faire maintenant, nous pouvons les ajuster légèrement à l'aide de l'outil Déplacer. Vous devinez probablement quelle est la prochaine étape ici, nous devons les combiner en une seule forme. Sélectionnez tout avec une bonne forme. Et maintenant, grâce à savoir Tool, nous pouvons supprimer les nœuds inutiles d'en bas. Jetez un coup d'œil. Si je sélectionne tous les nœuds ici et que je clique sur Supprimer sur mon clavier. J'ai une belle ligne droite ici, donc notre nuage est fini. Nous pouvons maintenant simplement redimensionner cet élément. Nous pouvons décider de la couleur dès maintenant, donc nous n'avons pas eu besoin de la recolorer plus tard. Alors choisissons ici une nuance de bleu à partir de cette roue chromatique située à droite de l'écran. chose comme ça fera ce que vous remarquez, j'utilise un dégradé ici, donc utilisons également l' outil Dégradé. Dégradé de haut en bas. Très bien, Un autre détail que vous remarquerez peut-être déjà j'ajoute du bruit à la couleur foncée afin que nous puissions l' ajouter à partir d'ici en utilisant le curseur de bruit dans l'outil de dégradé lui-même. Voici le curseur de bruit. Vous pouvez y ajouter ce joli bruit vectoriel. Cool. Voici notre Cloud. Nous sommes arrivés à des nuages lumineux et à deux nuages sombres. allons donc dupliquer celle-ci car nous allons également réutiliser ce nuage lumineux pour l'icône de neige. Nous pouvons maintenant en faire d'autres copies, alors permettez-moi de copier ici. Je vais retourner ça. Flip. Très bien, nous allons maintenant changer de couleur pour un bleu plus foncé. Nous avons aussi besoin de nuages sombres. Ajustons donc la couleur dans ce dégradé ici. Celui-ci est encore plus sombre. Peut-être modifions celle-ci une fois de plus. Voici notre nuage sombre. Nous allons réutiliser ce calendrier téléphonique sombre pour l'icône de la tempête. Alors, déplacons-le ici aussi. Bon, nous avons quatre nuages différents maintenant. Tout ce dont nous avons besoin maintenant, c'est juste des effets météorologiques sur eux. Le premier est donc ensoleillé. Icône ensoleillée. Créons donc un soleil. Le moyen le plus simple, comme vous le devinez déjà, est d'utiliser l'outil Star. Faisons donc cette étoile. Nous dessinons une étoile ici, modifions le nombre de bras à l'aide de ce curseur en haut. Nous n'avons pas besoin de bras très longs, plus courts comme ça. Très bien ? Vous pouvez également l'arrondir, mais dans ce cas, nous ne le ferons pas. C'est notre forme de base pour le soleil. Pour cela, nous aurons besoin d'une couleur jaune. Encore une fois, j'utilise la roue chromatique sur le côté droit est notre étoile jaune, je dirais un soleil jaune. Cool, une touche finale. Je convertis cela en courbes et j'ai pris une forme normale ici. Et maintenant, en utilisant l'outil Corner, je vais sélectionner des nœuds intérieurs comme celui-ci. Je peux les compléter, jeter un coup d'œil. Maintenant, traînez-les un peu. J'ai des bras tranchants, mais l'espace entre eux est arrondi. Maintenant, c'est une petite touche pour cette icône du soleil. Cool. Nous pouvons maintenant le positionner derrière les nuages, de sorte que nous devons modifier la position du Cloud dans le panneau de calque ici, et faites-le glisser vers le haut. Attention, ne le faites pas glisser dans une autre forme. C'est une erreur. Je le fais assez souvent, alors faites-le glisser au-dessus, pas à l'intérieur de l'autre forme. Cool. La rotation peut être comme ça. Il semble que notre première icône soit terminée. Nous pouvons maintenant passer au nuage pluvieux. Nous devons dessiner des gouttes de pluie. Heureusement pour nous, Affinity Designer s'est doté d'un outil intégré et de dépôt. C'est ici juste au-dessus de l'outil difficile. Nous pouvons simplement dessiner gouttes de pluie en un seul clic, cliquer et glisser. Et voici notre goutte de pluie. Bien sûr, nous avons obtenu des points de contrôle orange pour effectuer des ajustements de forme. Juste légèrement ajusté et peut-être plus à gauche comme ça. Cool. J'ai besoin de quelques exemplaires de cette forme. Forêts trop nombreux, peut-être 33 exemplaires dans la première rangée. Et puis quelques gouttes plus bas sont faites. Il suffit d'utiliser l'outil Déplacer pour les repositionner. Et puis deux autres exemplaires ici. Voici notre icône de nuage de pluie. Joli. Deux icônes ioniques prêtes. Deux autres sont à faire. Suivant. L'un sera pour prendre d'assaut, que nous ayons obtenu ça. Lightning ici. Je vais commencer par l'outil triangle cette fois, c'est un triangle normal. Choisissez ensuite la couleur de la surface du soleil, la même couleur jaune. Nous pouvons maintenant déplacer le point de contrôle vers la droite. Comme ça, et faisons-en une copie. Cliquez avec le bouton droit de la souris et dupliquez-le sur le panneau de calque. Et nous le retournerons horizontalement puis verticalement. Ainsi, vous pouvez également utiliser la rotation pour ce chevauchement. Nous sommes maintenant prêts à les associer à l'aide de la fonction d'ajout. Cool, on a déjà eu notre petit éclair. Ce sera au-dessus du nuage autour de cette zone. Très bien. Le dernier, mais le plus compliqué , sera de créer ce floon de neige pour notre dernière icône. Nous allons donc utiliser l' outil stylo dans ce cas. Nous allons donc utiliser des lignes et non des formes pendant un instant. Donc, l'outil Pen et je veux créer ce genre de floc de neige. Je ne pense pas que ce soit égal. Je devrai donc ajuster cela dans un instant à l'aide de l'outil Node. Mais commençons par ajouter de la couleur à cette ligne pour que nous puissions la voir. Très bien, j'ai des bras non égaux ici et ils ne peuvent pas claquer. Je ne vois pas où je dois m'arrêter. Nous devrons donc utiliser un guide manuel pour cela. Sortons une ligne de la règle comme celle-ci. Ensuite, vous pouvez régler la lumière de ce type et la faire glisser vers la règle. Et c'est fini. Ceci est parfaitement symétrique pour que nous puissions copier ici et retourner votre outil stylo à nouveau, tracer la ligne entre les deux. Cool. Nous pouvons tout sélectionner. Nous pouvons même en faire un groupe maintenant. Il est donc plus facile de travailler avec un petit groupe ici. Dupliquez l'ensemble du groupe comme cette rotation. Et juste deux autres éléments à une ligne comme celle-ci. Ligne diagonale au centre. Encore une fois, la duplication. Cliquez avec le bouton droit sur Dupliquer dans le panneau de calques Puis le miroir s'est retourné comme ça. Et voici notre floc. Très bien, si je veux transformer ces lignes en formes, il sera naturel d' essayer d'étendre le trait. Essayons ça maintenant. Si je passe au calque et que j' essaie d'étendre mes traits, mes lignes en formes. J'ai eu une erreur ici. La moitié de ce design disparaît. Nous allons d'abord le dissocier. C'est le moyen le plus simple d' éviter cette erreur. Dissocier tout est maintenant séparé, nous pouvons le transformer en formes, étendre les traits effectués. Nous ferons la même chose pour la petite croix au centre. J'ai donc deux autres lignes ici au centre. Celui-là et celui-là. Déjà dégroupé. Il suffit donc de les agrandir. Très bien, toutes mes lignes, je vais me transformer en formes pour pouvoir toutes les sélectionner et les ajouter ensemble. Maintenant, ce n'est qu'une forme. Refroidissez, redimensionnez et repositionnez juste en dessous de ce nuage. C'est ainsi que vous pouvez créer vos propres icônes météorologiques à l'aide d'outils que nous avons appris jusqu'à présent. Les gars, n'hésitez pas à rester sur ce dernier exercice. Si vous avez l'impression de vouloir faire plus d'icônes que quatre, c'est bon. Vous pouvez vous entraîner un peu plus longtemps ici. Et c'est en fait nos mini projets finaux. C'est donc le meilleur endroit où pratiquer. Nous avons déjà tout appris sur les outils. Maintenant, il suffit de s'entraîner. J'aurai encore une leçon avec quelques exercices d'entraînement supplémentaires pour vous. se voit donc dans le prochain. 14. Leçon d'entraînement: Félicitations pour avoir terminé ce cours. Vous savez maintenant comment dessiner toutes les formes de base. Vous pouvez utiliser ces connaissances pour combiner vos petites formes de base en icônes, logos et illustrations plus complexes. Est-ce que vous avez besoin maintenant d'un peu de pratique. C'est pourquoi j'ai ajouté un plan de travail supplémentaire à notre classeur. Il est maintenant temps de consulter votre classeur une fois de plus. Voyez que vous avez des sorties ou des domaines. Tout ce que vous voulez refaire pour pratiquer certains outils une fois de plus. Et puis, à toute fin, vous verrez un plan de travail appelé pratique. C'est ce que nous allons faire maintenant. Nous allons nous entraîner avec ce dernier plan de travail. Comme vous pouvez le constater, je dessine déjà des fleurs ici. Et votre premier exercice d'entraînement consiste peut-être simplement à recréer ce que j'ai déjà fait. Vous pouvez donc utiliser des formes, utiliser l'outil stylo, l'outil angle et d'autres techniques que nous avons apprises. Refaites mes formes comme cette fleur ici. Commençons par Cercle. Très bien, quelle est la prochaine étape ? Je vais utiliser l'outil Star. Gardez à l'esprit, c'est toujours plus qu'une façon de dessiner une certaine forme. Voici mon outil vedette. Je peux maintenant arrondir les bras, réduire ici au centre, nous pouvons utiliser le curseur tout haut pour ajouter plus de bras à notre étoile. Et de cette façon, nous pouvons former une belle petite fleur. Très bien, regardez bien, nous pouvons maintenant ajuster la couleur de la forme sélectionnée. Assemblez des petites plantes, donc cela devrait être devant mon étoile. Par ici. Faites-le glisser sur le côté pour voir le tempo, le modèle. Très bien, voici une partie mentale du plan que j' ai préparé pour vous. C'est un rectangle très simple et ensuite nous ferons quelques feuilles. Là encore, faites-le glisser vers le bas dans le panneau de calque Pour faire une feuille. Et la technique que j'aime utiliser est de commencer par un cercle. En fait, si vous commencez par un cercle et que vous développez cette forme, convertissez en courbes. Jetez un coup d'œil, je vais dessiner un cercle. Ensuite, je me convertirai en courbes. Et je peux tirer une note vers le haut, la rendre nette. Et de cette façon, vous pouvez rapidement créer une forme de feuille accord, la réduire. Bien sûr, nous pouvons modifier la couleur. Nous pouvons même choisir la couleur à partir éléments existants comme celui-ci. Duplication. Faites glisser tout en maintenant la touche de commande enfoncée pour dupliquer rapidement. On peut le retourner ici. Maintenant, nous avons juste besoin de dessiner une sorte de pot de fleurs ici. Commençons donc par un outil trapézoïdal. C'est un outil parfait pour les gousses de fleurs. Très bien, maintenant un peu plus petit. Puis une finition ici au sommet de ce pot, quelque chose comme ça. Nous pouvons modifier les couleurs à l' aide de la roue chromatique ou des curseurs chromatiques. Que diriez-vous de l'outil d'angle ? Allons autour de quelques coins. Celui-là, et peut-être celui-là aussi. Cool. Je vais rendre ça un peu plus lumineux comme ça. Et voici ma première plante. Modifions cette feuille, agrandissons un peu. Bon, alors que dois-je faire si ma petite plante, je vous prépare un tableau d' art vierge à la toute fin, jetez un coup d'œil. Il y a un tableau d'art vierge ici. Vous pouvez le déplacer vers ce nouveau tableau d'art vierge. Ensuite, vous pouvez réessayer. Vous pouvez dessiner différentes plantes. Vous n'avez même pas besoin de suivre mon modèle ici. Vous pouvez marcher avec votre imagination. Vous pouvez dessiner n'importe quelle plante que vous voulez. Nous allons donc en dessiner un autre ensemble. Allons-y pour le deuxième ici. Nous commencerons par la fleur à l'aide de nos outils intelligents. Il s'agit donc de **** et nous pouvons simplement modifier cet outil en faisant glisser des points orange. Et c'est la beauté de ces formes intelligentes dans Affinity Designer. Très rapidement. Très bien, nous transformons cette fleur et en quelques clics. Joli. Que diriez-vous de la prochaine chose ? Vous avez déjà utilisé l'outil trapézoïdal auparavant ? C'est donc ce que je vais refaire, cette fois, je vais le retourner comme ça. Et comment faire ce cercle au top dog, deux façons de le faire. Mais je préfère l'outil de coin. Allons donc avec l' outil d'angle ici et le haut arrondi. Parfait. Nous sommes maintenant prêts à ajouter quelques pointes. Donc, pour cela, j' utiliserai un triangle simple. fois Encore une fois, mon coin préféré ici. Nous avons été bien arrondis et de la pointe. Nous pouvons maintenant le dupliquer plusieurs fois. Ajoutez un peu de rotation, essayez de randomiser ces éléments pour avoir un aspect plus organique. K. Et nous sommes prêts à placer notre fleur ici au sommet. Faites-le glisser vers le haut. Une couleur de dossier un peu trop sombre que je choisis. Je vais donc modifier cela rapidement. Cool, et nous avons besoin d'un port pour ce petit gars. Commençons peut-être par ovale comme ça. Ensuite, développez ces formes afin que nous puissions utiliser Node pour développer plus longtemps. Et maintenant, nous avons le deuxième nœud. On peut en quelque sorte faire un peu plus comme si c'est quelque chose entre un carré et un cercle ou une forme ovale, très arrondie. Un petit pot comme ça cool. Placez-le ici. Voici notre deuxième usine. Très bien. Je vais vous laisser le soin de trouver d'autres plans. Vous pouvez utiliser mon modèle, mais je vous encourage également à dessiner certains de vos propres plans en fonction de vos idées. Très bien, alors remplissez ce dernier blanc. Largeur du plan de travail. Des petites plantes comme celle-ci à pratiquer ou nous avons appris. N'hésitez pas à partager votre petite fiche d'entraînement avec nous sur notre projet de cours Skillshare. Très bien, c'est tout dans cette classe. Merci d'avoir appris avec moi et j'espère que je vous verrai dans mon prochain tutoriel. Adieu.