Cours de maître de conception de meubles avec l'atelier de rendu de conception de produit de Sketchup et de V de Vray

1. Introduction au cours: Voulez-vous apprendre à créer des modèles de meubles de haute qualité dans SketchUp ? Vous souhaitez apprendre des techniques de modélisation avancées dans SketchUp ? Si vous êtes intéressé par la modélisation et le rendu produits de haute qualité et de produits à partir de zéro, alors ce cours est fait pour vous. Dans ce cours, je vous guiderai étape par étape dans la modélisation et le rendu d'une superbe 3D de haute qualité jusqu'à présent, modèle produit avec SketchUp fonctionne vraiment. What x tools sub d et de nombreux plugins utiles. Pour commencer, nous allons configurer des raccourcis, des unités et des références ainsi que SketchUp. Et je vais vous montrer comment je travaille avec SketchUp. Ensuite, nous placerons ces références et créerons des espaces réservés pour notre modèle. Modèle, les coussins créent un canapé, pieds et des oreillers, utilisent des caillots pour simuler un caillot. Et ensuite, nous allons créer des quiz sur les coussins, et jusqu'à présent, il semble. Ensuite, nous allons également réparer les UV dans notre modèle. Vers la fin du cours, nous allons créer un superbe modèle de haute qualité pour Q. Et nous apprendrons également comment ajouter de l'éclairage de textures et configurer l' éclairage de studio approprié dans notre scène. Vous apprendrez également certaines techniques avancées de post-production directement dans le tampon d'image. Ce cours vous préparera à modéliser puis rendu du produit de haute qualité pour k avec SketchUp lorsque VD, ce qui contribuera inévitablement à dynamiser votre opérateur et à améliorer votre entreprise. J'ai hâte que vous commenciez le cours , que vous vous retrouviez et que vous disiez « Cheers ». 2. Pour commencer: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons configurer SketchUp pour que vous sachiez comment je travaille, puis vous pouvez suivre assez facilement dans cette vidéo. La première chose que je vais faire c'est de fabriquer une boîte. Et vous pouvez voir que si j'appuie sur Alt W, ce qui est dommage ou basé sur une prédiction, l' ancien passe par dessus, vous tous en avant. Les trois sont du côté des backwaters, c'est sûr. Je peux donc facilement basculer entre toutes ces utilisations grâce à ces raccourcis. Et un autre raccourci génial que j'utilise est si j'en fais un groupe et vers le groupe et plus j, laisse-moi juste créer autre chose aussi. Oui, et maintenant si j' entre dans ce groupe, parce que J, tu peux voir que je peux détester le mannequin. Vous pouvez donc le faire de cette façon ou vous pouvez également aller dans Afficher l'édition compétente et cliquer sur hydrous du modèle. C'est donc un raccourci génial. Et puis, enfin, vous pouvez voir que ce serait en mode radiographie. Cela contribue donc également au processus de modélisation. Je vais donc assigner rapidement tous les raccourcis. Accédez simplement à Windows, références, raccourcis, recherchez la vue. Vous pouvez donc voir que la vue de dessus est tout plus un. Tout ce que vous avez à faire est Camille d'appuyer sur Alt 1 et de cliquer sur le bouton plus. J'ai déjà attribué cette option, c'est pourquoi cette option apparaît. Appuyez sur le bouton plus, appuyez simplement sur OK pour terminer. Avant cela, affectons également tous les autres raccourcis. Donc en haut c'est tout plus 18 c'est tout plus cinq, gauche c'est tout plus la nourriture. Le loyer est tout plus deux, et l'arrière plus trois. Non, si vous n'utilisez pas trop back, vous pouvez également assigner left à hopelessly, mais parfois ils utilisent back. Je l'ai assigné de cette façon. Ensuite, les autres raccourcis que j'ai assignés sont élevés, juste le modèle. Il suffit donc de rechercher la hauteur. Vous trouverez hydrous au modélisateur et affecterez le raccourci G et X-ray ? Je disais le raccourci, non, je n' ai pas attribué à x parce que je l'utilise pour multiplier des choses dans SketchUp. Vous pouvez donc simplement utiliser le blanc pour le mode rayons X. Et les unités que nous allons utiliser pour ce projet sont les millimètres. Vous pouvez donc simplement accéder à la modélisation Windows pour certaines unités. Vous pouvez maintenant voir qu'il est réglé en mètres. Changez simplement cela en millimètres. Nous pouvons utiliser la position d'affichage de 0 mm car en général, croyez-moi, cela entre de plus en plus. Vous pouvez également essayer 0 si vous êtes nano précis. Utilisons donc ta voix. Vous pouvez également utiliser des centimètres si vous êtes plus à l'aise avec les centimètres. Mais le millimètre fonctionne très bien pour le modelage de meubles. Et la meilleure partie de Woods SketchUp est que vous pouvez utiliser des pouces et des millimètres dans le même projet. Donc si je fais un rectangle, vous pouvez voir qu'il est en millimètres dans le coin inférieur droit. Mais si je tape en pouces, par exemple, 14 pouces ou 140 pouces, 120 pouces et que j'appuie sur Entrée, cela crée ce carré en conséquence. Cela nous suffit donc pour commencer avec cette vidéo. Dans la vidéo suivante, j'importerai mes images, puis je les préparerai pour la modélisation. Je vais voir la vidéo suivante. Cheers. 3. Utiliser Pureref: Salut les gars, bon retour. Nous allons donc commencer à modéliser IJ jusqu'à présent. Et cette affaire s'appelle section aréna avec des chaises, des canapés. C'est un canapé que nous allons essayer de modeler. Et ce que nous allons faire, c'est utiliser un logiciel appelé PRF, qui est un logiciel très pratique pour les artistes CT car il aide à référencer et ajouter vos images en un seul endroit. Pour que vous puissiez y aller. Pourrait-il s'agir de votre F.com, cliquez sur obtenir PRF, comme Windows ou Mac. Si vous utilisez l'une des boucles et définissez un modèle client 0, cliquez sur l'onglet Télécharger, puis sur Télécharger. Maintenant, je vous recommande vivement prendre en charge un pur rough car le logiciel est utilisé là où beaucoup de personnes sont un logiciel très pratique et il aide les développeurs à rester motivés à développer le logiciel pour les autres. Mais si vous trouvez ce logiciel utile, n' hésitez pas à faire un don à leur cause une fois que vous l'aurez installé dans le PRF ouvert. C'est donc ce qui apparaît. Donc c'est notre fenêtre, qui est PRF savoir, si vous cliquez avec le bouton droit, vous pouvez en quelque sorte étrange mais le tout, et une fois que vous avez joué des trucs, vous pouvez faire plus de choses dans PRF. Ce que je fais maintenant, c'est simplement le glisser et le placer dans PRF. Ce que je vais aussi faire c'est peut-être juste ouvrir ceci, cette façon et ensuite le faire glisser hors de toi, non ? Nous sommes maintenant passés à l'image. Faisons glisser dedans. Certains ouvriraient ça, frapperaient ça, puis cette pile, ça dedans. Peut-être que c'est bien, d'accord. Rien d'autre qui nous plaise ? Peut-être que c'est un visage. Et maintenant, si vous voulez vous déplacer ou vous déplacer dans PRF et utiliser les boutons de la souris pour zoomer, pour faire défiler. Autrement dit, si vous cliquez sur le bouton central de la souris, vous pouvez effectuer un panoramique dans le RF. Et vous pouvez également appuyer sur Ctrl a pour sélectionner toutes les images. Et si vous voulez les assembler, vous pouvez appuyer sur Ctrl P, Ctrl Shift P pour les compresser dans le cadre. Maintenant, je vais réduire la taille du cadre et sélectionner mon image et l'espace. Vous pouvez voir qu'il reste dans cette fenêtre de cadre. Et ce que je vais faire aussi, c'est cliquer avec le bouton droit de la souris, passer en mode et m'assurer que toujours en haut est activé. Donc de cette façon, quand je suis dans n'importe quelle fenêtre, pure ref et reste toujours au top et cela me permet modéliser avec des références plus rapidement. Vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris sur la fenêtre de purification, passer en mode et cliquer sur Transplanter en taupes ou vous pouvez également appuyer sur Ctrl D s'il vous plaît. Ok. Cette fois, quand je clique sur pure ref, rien ne se passe car c'est transparent au maximum de cette façon. Il est toujours verrouillé en position et cela n'affecte pas vraiment les clics de ma souris. Donc, si vous faites de la modélisation, cela vous aidera à le configurer pour une transplantation optimale. Si vous voulez supprimer le réglage, vous devez ouvrir votre F Again. Passons à nos fenêtres. Sélectionnez le délinquant pur, vous appuyez sur Ctrl D pour l' éteindre davantage. PRF a bien plus à offrir. Donc, si vous cliquez avec le bouton droit de la souris et que vous allez dans les paramètres, vous pouvez voir que les raccourcis radius , qu'il a, les actions et les raccourcis système ainsi. Vous pouvez aligner des éléments en appuyant sur Ctrl gauche. Si vous voulez vous aligner à droite, c'est un taux contrôlé. Mais ceux que je vous ai montrés dans cette vidéo suffiraient pour poursuivre le cours. Et je vous recommande vivement de vérifier ceci et d'essayer l'intégrer à votre flux de travail quotidien. Enfin, vous pouvez également le voir comme une ODE. Appuyez sur Ctrl S pour enregistrer, ou vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et cliquer sur Enregistrer. Passons donc à Enregistrer sous , puis économisons-le sous forme de 50 euros. La meilleure partie du PRF est qu'il conserve la haute résolution dans le fichier afin que vous puissiez zoomer sur les détails. Cela permet de mieux modéliser. Enfin, pour ce cours, nous allons utiliser la section arène des dimensions des chaises. Vous pouvez donc simplement vous rendre sur dimensions.com, prendre une capture d'écran de chacun de ces canapés et les importer dans SketchUp. Vous la trouverez également ici lorsque vous recherchez l' intersection des chaises, cette image ici, il vous suffit de cliquer dessus. Ça t'emmènera aux dimensions bouleversées. J'ai déjà partagé ces images dans les fichiers d'exercices. Vous n'avez donc pas à vous soucier de prendre des captures d'écran au cas où vous vous poseriez des questions sur la terre cuite jusqu'à présent. C'est fini sous notre ceinture. Nous pouvons aborder notre processus de modélisation dans SketchUp. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. Cheers. 4. Placer des références dans Sketchup: Hé les gars, bienvenue à nouveau dans ce véhicule qui apporte des images dans sketch up et vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de plugins vous. Et si vous avez lu la vidéo d'installation de ce cours, vous serez familiarisé avec ces modules externes dans SketchUp. Installer ces plugins dans SketchUp et les afficher ici. Maintenant, j'ai créé un module d'icônes pour ce cours car il y a beaucoup d'icônes ici. Si vous souhaitez les agrandir, il vous suffit Préférences Windows, d' aller Espace de travail et de cliquer sur Utiliser les grands boutons d'outils du jeu d'outils. est-à-dire qu'il devient plus grand, mais je préfère utiliser des boutons d'outils plus petits. Allons donc dans Windows pour obtenir références et désactivons simplement cela et, s'il vous plaît , d' accord, maintenant apportons nos images. Allez donc dans fichier, importez-le. Vous pouvez maintenant voir que nous avons nos différentes images ici. Je vais apporter le plan. Vous ne pouvez importer qu' une seule image à la fois. Je vais donc sélectionner le plan. Et cette fois, je vais l'apporter en tant qu' image et non en tant que texture. La raison pour laquelle vous ne l' importez pas en tant que texture est parce que lorsque je modifie des groupes, je ne peux pas vraiment voir la texture. Je vais vous montrer ce que je veux dire par là. Nous allons donc sélectionner le plan, cliquer sur Importer, l'apporter. Créons également un rectangle et apportons cette planification a une texture. Allez donc dans Importation de fichiers et son plan et importez-le sous forme de texture. Maintenant, si je peux aller dans la boîte ici, je vais en faire un groupe. Entrez le groupe, puis plus j pour activer la visibilité. Vous pouvez voir que je peux voir l'image, mais je ne peux pas vraiment voir la texture. C'est la raison principale pour laquelle j'apporte ces images en tant qu'image et non en tant que texture pour mieux s'échapper, alors bien sûr vous pouvez voir la texture en arrière. Mais si j'édite un groupe qui peint le groupe, vous pouvez voir ce cadre de sélection ici. Vous pouvez voir la texture. J'espère donc que c'était logique. Apportons maintenant les autres images. Passons à Importation de fichiers. Je vais apporter la vue de côté. Apportez-le sous forme d'image. Cliquez sur Importer. Passons à Importation de fichiers, et apportons également la vue de face, apportons-la sous forme d'image, puis collons-la en place. Maintenant, tout ce dont nous avons besoin pour mettre à l'échelle est correct. Nous avons donc ici une référence d' environ 306 centimètres. Je vais donc utiliser un ruban à mesurer pour tout mettre à l'échelle. Maintenant, nous allons sélectionner cette image. Appuyez sur la touche D de votre clavier pour activer l'outil ruban à mesurer. Je peux voir un bouton plus sur cette icône. Si vous appuyez sur la touche Contrôle de tabulation de votre clavier, vous pouvez voir le bas disparaître. Vous êtes maintenant en mode échelle. Nous allons donc cliquer une fois ici, puis cliquer sur ce bord. Et saisissons nos valeurs. Donc 3060, Emma est entrée. Voulez-vous redimensionner le modèle, vos cornées ? Vous pouvez voir que nous avons redimensionné cette image. Maintenant, si je fais une mesure à l'aide de l'outil à ruban à mesurer, vous pouvez voir qu'elle est approximativement correcte, 3060. Souvenez-vous de ce qu'ils sont entrés en six centimètres. Mais le problème vient des échelles à la hausse ou à la baisse, et c'est une valeur différente. Si vous voulez redimensionner ces images individuellement, alors je peux vraiment entrer ceci parce que c'est une image. Rires, fais-en un groupe. Faisons une ligne à l'extérieur à l'aide de l'outil de ligne, qui est L sur la ligne de création de l'application de votre clavier, que vous connaissez sûrement déjà. Sélectionnons cette ligne et sélectionnons cette image. Cliquez avec le bouton droit et cliquez sur Créer un groupe Maintenant, je peux entrer dans le groupe. Cette fois, j'utiliserai un mètre ruban à l'intérieur de ce groupe. Je vais donc appuyer sur D pour activer l'outil ruban à mesurer, sur le contrôle de tabulation pour activer le mode échelle. Cliquez une fois ici, cliquez sur le bord ici et saisissez votre valeur, qui est une valeur pour l'éthique. Et appuyez sur Entrée pour redimensionner le groupe actif ou compétent ? Oui. Et cela ne ferait que redimensionner l'image. Faisons de même pour le plan. Faisons donc une ligne. Vous sélectionnez ces tumeurs, je clique sur Grouper. Maintenant, j'aime bien continuer à cliquer avec le bouton droit de la souris et à créer un groupe, j'utilise généralement un raccourci appelé G pour créer un groupe. Il suffit donc d'aller dans Windows, références, raccourcis. Donc c'est par groupe make loop ici vous pouvez voir que j'ai assigné le raccourci G de cette façon. Permettez-moi simplement d'explorer cela pour sélectionner ces deux et plus g forme rapidement un groupe, je peux vraiment créer beaucoup de compétences et créer plus de groupes que de compétences. C'est pourquoi j'ai assigné le groupe G2 make, n'est-ce pas ? Faisons de même pour cela également. Entrez donc dans le groupe en double-cliquant sur Christy pour activer l' outil ruban à mesurer, le contrôle des onglets. Vous pouvez donc voir qu'il est à l'échelle, cliquez une fois, puis cliquez une deuxième fois. Donnons une valeur qui est 3060. Appuyez sur Entrée et appuyez sur Oui. Maintenant, tout est correctement mis à l'échelle. Mettons-le en place. Il va le déplacer ici sur les côtés. Je ne pouvais pas le déplacer ici sur le côté. Je vais le faire pivoter. Je vais donc appuyer sur Q pour agir avec l'outil de rotation. Je vais appuyer sur la touche fléchée droite avant cliquer sur cette audience dans la direction rouge, puis je vais cliquer la deuxième fois, app 90 et appuyer sur Entrée comme faire de même pour cela. Cette fois encore, vous pouvez simplement le faire pivoter de 90. également pivoter de 90 ° autour de l'axe bleu. Mettons-le en place ici. Et nous pouvons également le déplacer vers le bas. Sélectionnez cette image, sélectionnez la partie inférieure, vous êtes sur le visage avec la flèche du haut pour verrouiller dans l'axe bleu, puis placez-la en place. Il en va de même. Il était l'outil de déplacement, cliquez une fois qu'ils ont la touche W et placez-la en place. Donc maintenant, si j'appuie sur Alt un et que je passe à la vue en plan est la frontière, vous et Alt quatre est une vue latérale. Vous pouvez donc basculer rapidement entre ces deux options. Vous pouvez également permuter la projection parallèle et la perspective de routine . Nous avons mis en place notre modèle. Nous pouvons également supprimer ces lignes parce que vous n'en avez plus besoin. voie sélectionnée a été supprimée, sélectionnez cette ligne et supprimez-la. Sauvez à peine votre modèle. Allez donc dans File Save. Et le présentateur peut également déplacer notre référence pure en place et nous sommes prêts à commencer à modeler le canapé. Ils vous verront la prochaine vidéo. Cheers. 5. Créer des espaces réservés: Salut les gars, bon retour. Maintenant, avant de commencer avec la modélisation des quadriceps dans ce cours, nous allons commencer à placer nos espaces réservés. Je vais donc commencer à créer des cases ici à l'aide de l'outil rectangle. Alors cliquons. Placez-y une boîte, puis collez-en une autre ici. Un autre ici pour copier ça parce que c'est tous les mêmes côtés. Et enfin, une boîte ici. Maintenant, créons chacun de ces groupes séparés, donc double-cliquez sur plus G pour en faire un groupe. Entrons dans ce groupe et retirons-le. Vous pouvez vraiment être plus vif à moins aller à la course quelques secondes, aller à la vue de face et de l'accrocher là. Et il faut aussi aller à la vue de face et le déplacer en place. Très bien, c'est mieux. Et l'autre groupe, il y en a aussi pour aller au premier plan, vous pouvez en placer un ici. De même, c'est, eh bien, je vais me tourner vers le groupe parce que la bascule des données est prête, sélectionnez la face inférieure, ce nom plus j à nouveau, pour désactiver la visibilité et déplacer vers le haut. Lent. Vous pouvez voir à quel point ces raccourcis s' avèrent utiles lorsque vous modélisez dans SketchUp. Au fait, j'ai également assigné des raccourcis pour la hauteur, qui est F2 et F3 28. Vous pouvez également attribuer cela chaque semaine, ce que on appelle des raccourcis de préférences. C'est pour la hauteur. La hauteur est affectée à F2. Nous pouvons le supprimer car je n'utilise pas le contrôle activé ou vous pouvez également attribuer un contrôle ou Commande un si vous utilisez un Mac. Mais j'utilise généralement F3, F2. Un hall de nuit est F4 et le dernier fait main est de trois. Faisons maintenant une copie en haut de la page. Sélectionnez-les tous, mettez-les à l'échelle jusqu'en haut. C'est également une bonne idée de créer des directives à l'aide d'un ruban à mesurer. Cette fois, nous n'avons pas à appuyer sur la touche Contrôle. Vous n'avez qu'à cliquer une fois, puis vous pouvez y placer un guide. Cette fois, quand je les sélectionne tous ensemble et que j'appuie sur S, je peux le mettre à l'échelle jusqu'au bord de cette Caitlin. C'est bon. Ça a l'air bien ici aussi. Nous devons déplacer ça en haut. Les poignées se trouvent en bas. Enfin, nous pouvons créer notre coussin latéral. Tu vas juste faire une première lettre, c' est-à-dire « repousser ça ». Faites-en un groupe, le groupe, et faites-le sortir. Vous avez donc créé notre espace réservé. Nous pouvons également créer celui qui habille TO, mais nous le ferons plus tard dans le processus de modélisation en quad. Très bien, maintenant nous avons créé des solos de jeu. Il y a une dernière année dans le groupe. Il y a toute cette ambiance en plus. Sélectionnez l'ambiance inférieure en place, à droite, parfaite. Nous avons donc créé nos espaces réservés et la valeur x commencera à la modéliser à l'aide de nos outils quadruples. Je vous verrai la prochaine vidéo. Cheers. 6. Modélisation de coussin 1: Salut les gars, Dans cette vidéo, nous allons commencer à modeler des canapés en quad. Avant de commencer, je vais simplement les assigner à une attaque ou à des références. Passons donc aux balises, créons une balise appelée référence. Et je vais cliquer sur le tag Julio et l'affecter à la référence est 0. Donc pour le cacher, c'est Hayes troisièmes références ainsi que activé le parcours afin que vous puissiez suivre mon curseur facilement. Très bien, nous allons donc utiliser pour désigner les plugins, qui sont des outils assez féroces, qui est un plugin gratuit, et le plugin sub D, qui est un plug-in payant. Maintenant, vous obtenez une licence qui vous permet de jouer avec sub d. Avant de commencer la modélisation, je vais vous parler un peu de la modélisation Quad et son cas d'utilisation dans divers logiciels de modélisation 3D. De plus en plus de CDER préfèrent la modélisation quadruple. Qu'est-ce que je veux dire par modélisation quadruple ? Il s'agit simplement d'une surface couverte par quatre sites. Maintenant, si la même face est couverte par les aides faciales, par exemple, si je crée un polygone à cinq côtés, on parle de bas de gamme disparu. Enfin, nous avons également la triangulation, qui est simplement une face triangulée avec trois sites. En ce qui concerne les frais de justice, nous avons ce qu'on appelle l'analyse Les mesh. Donc, si vous l'activez, vous pouvez voir qu'il est vert, rouge et violet. Vous devez toujours essayer de créer des quadriceps dans vos modèles et essayer d'obtenir cette phase verte dans sa propre analyse de maillage de couche. En effet, il est facile de créer ou d'appliquer des textures UV, appliquer des matériaux, de la peinture faciale, etc. Comme je l'ai déjà mentionné, la plupart des spécialistes de l'industrie et CGI préfèrent toujours modéliser avec des quadriceps, en particulier dans le logiciel leg blend ou 3ds Max, etc. Le processus que je vais vous montrer dans SketchUp est un excellent moyen de vous lancer dans la modélisation en boucle et la modélisation quadruple. Et une fois que vous aurez maîtrisé ce type de modélisation, vous pourrez facilement passer à des logiciels tels que 3ds Max, Blender. Nous allons commencer par ce groupe ici. Je vais également charger mon PRF et le garder dans le coin. Vous pouvez appuyer sur Ctrl T pour le rendre transparent aux modes et le clic State Fair n' affecte pas vraiment ce PRF. Nous essayons donc de reproduire ce modèle ici et nous perdons. En utilisant ces deux plug-ins dans les prochaines vidéos, nous utiliserons également des plug-ins supplémentaires, mais nous essaierons de limiter notre flux de travail à ces deux plugins. Pour commencer, je vais cacher tous ces autres groupes. Vous souhaitez effectuer une recherche sur des références. C'est donc notre groupe ici. Je vais juste revenir au PRF, appuyer sur Ctrl D, zoomer sur cette zone. Vous pouvez donc voir que nous avons de belles courbes lisses sont des surfaces sur ce groupe. Essayons donc de reproduire cela. Donc, la première chose que vous devez faire est de vous assurer que votre visage est propre. Vous pouvez voir qu'il y a quelques avantages supplémentaires ici parce que je dois entrer dans le groupe. Cliquez sur Supprimer, puis sur Supprimer. Donc, vous pouvez voir que dès que je supprime, cela vient de devenir un maillage vert, ce qui signifie qu'il est prêt pour modèle quad si vous voyez des faces rouges et ainsi de suite, devez vous assurer qu'il est complètement vert. Au fait, c'est arrivé parce qu'ils ont posé mes chaussures. Je vais donc désactiver ça et appliquer une matrice normale ici. Assurez-vous qu'il est également appliqué à l'intérieur. Donc, la première chose que vous devez faire est de créer quelque chose qu' on appelle des boucles de bord. Ce qu'il fait, c'est qu'il adoucit ou arrondit les bords plus doucement. Maintenant, si je sélectionne la case simple et que je clique sur le sous-D, vous pouvez voir que vous n'avez pas un bon arrondi et que c'est une sorte de modèle irrégulier. Basculons l'arrêt de la sublimation. En gros, lorsque vous cliquez sur ce bouton, il active et désactive la subdivision entre le maillage de contrôle, qui est cette case ici, et les frais subdivisés. Alors entrons dans le groupe. Sélectionnons cette ligne. En quadruple phase, nous avons différentes options. Par exemple, dans les premières icônes vous avez quelque chose appelé anneau de sélection. Donc, si vous cliquez dessus, c' est une sorte de sélection. Les lignes le long de cet anneau. Je peux voir que toutes ces quatre voies sont sélectionnées. Une fois que vous avez sélectionné les quatre lignes, nous devons créer la boucle d'arête. Nous avons donc quelque chose qui s'appelle des boucles d'insertion. Si vous cliquez sur Into loop, cela crée cette boucle ici. Maintenant, cliquons sur la case ici et soumettons-la. Maintenant, vous pouvez voir que c'est un peu plus doux. Ajoutons donc quelques boucles supplémentaires sur les côtés ici. Alors entrons dans le groupe. Il y a une boucle Moody's Edge. Vous pouvez donc également cliquer sur Supprimer les boucles ici. Et nous allons sélectionner la ligne. Cliquez à nouveau sur la cellule. Et puis vous avez une troisième option appelée Connect edge tool. Si vous cliquez dessus, vous avez la possibilité d' ajouter des boucles d'arêtes sur les côtés. C'est donc une petite fonction qui s'ouvre. Alors cliquons. Vous pouvez voir que les segments qui vous sont donnés sont deux, ce dont nous avons besoin. Et changeons cette valeur inférieure à 0. Maintenant, vous pouvez voir que deux divisions égales en trois parties égales peuvent également augmenter le nombre de segments, mais nous devons le maintenir à deux. Et nous devons déplacer cette boucle périphérique vers le coin ici. Nous ferons un pourcentage de notre planche trente-cinq pour cent du coin. Ou peut-être que tu y es allé à 50 %. Strafe 40, appuyez sur Entrée, puis cliquez sur le bouton Play. Donc maintenant, si je sélectionne cette case et que je clique sur ces subdivisions, vous pouvez voir que c'est une sorte de lissage vers ce coin. Nous devons donc ajouter des boucles de bord sur le côté. Nous allons donc le réactiver. Maintenant, reculez. Il est entré dans ce groupe, sélectionnez ce bord. Maintenant, si vous insérez une boucle avec un seul bord, elle sera ajoutée. Mais parfois, lorsque vous cliquez sur la troisième option ici, qui est connecté tabouret n'ajoute pas vraiment. Assurez-vous donc de sélectionner la ligne, de cliquer sur, sélectionner le vert, puis de cliquer sur l'outil Connecter le bord. Je vais donc le déplacer à environ 50 % , puis cliquer sur Appliquer. Maintenant, sélectionnons cette case et cliquons sur Basculer la subdivision. Donc maintenant vous pouvez voir que c'est plus lisse et il a quelques beaux arrondis sur les bords. Maintenant, vous pouvez également augmenter le nombre de subdivisions dans ce groupe. Je vais donc cliquer sur le bouton Plus ici pour augmenter les subdivisions afin que vous puissiez voir que c'est plus fluide. Très bien, c'est cool. Et je peux désactiver ça. Voyons ce que nous pouvons faire d'autre à ce groupe. Cette bascule, cette vue de face froide, qui valorise la prédiction. On peut froisser ce bord. Vous pouvez donc voir qu' il y a un appartement ici. Alors désactivons ça. Et pour ce groupe, je vais sélectionner cette ligne ici, cette ligne, et cette ligne ici, nous avons une option appelée pli. Si vous cliquez sur l'outil de rainurage, en gros, gros si vous augmentez cette valeur à un, cela le rendra plus net. Donc, si je sélectionne ce groupe et que je clique sur subdivision, peux voir que ce côté du polygone est plus net. Vous pouvez également le réduire directement dans sub d. Le rire dans le groupe, bien sûr, sélectionnez les trois tabourets. Maintenant, vous pouvez en quelque sorte réduire cela. Cela réduit la folie. C'est ici que nous avons subdivisé le visage. Maintenant, la prochaine étape est de jouer avec, qu' est-ce que c'est dans ce groupe ? Pour cela, nous allons utiliser le mot outils de texte, qui est un plugin très utile pour la modélisation en quad et SketchUp. Alors entrons dans le groupe, sélectionnons ce visage et cliquons sur quels outils x. Maintenant, avec les outils de vertex, vous pouvez activer ce dongle, qui est assez similaire dans 3ds Max également. Vous pouvez en quelque sorte modéliser ce que cela fait ? Vous pouvez également maintenir la touche Ctrl enfoncée, puis effectuer une copie. Et si vous maintenez la touche Ctrl Maj enfoncée, vous pouvez la déplacer vers le haut. Vous y avez créé une sorte de visage. Et revenons en arrière. Je veux annuler deux ou trois fois. Ce que nous devons faire est de sélectionner cette face, cliquer sur Outils de sommet. Ensuite, nous avons quelque chose qui s'appelle Soft Selection, mais je suis prêt à l'augmenter à environ 150 mm Vous pouvez donc voir qu'il sélectionne également les arêtes. Et maintenant, si je le déplace vers le haut, il le fait plus doucement. Faisons donc la même année, l' assistant sélectionne ce visage. Assurez-vous que la sélection paramétrée est réglée sur 150 et déplacez-la vers le haut. Vous pouvez également accéder à la vue de face et nous pouvons l'ajuster davantage. Passons maintenant, par exemple, à l'autre vue de côté. Et voyons d'autres exemples. Nous sommes presque arrivés à expédier, mais nous pouvons également l' ajuster davantage. Revenons à la vue de face. Je vais vous présenter le groupe. Je vais sélectionner l'outil Vertex. Je vais sélectionner ce sommet ici. Donc pour le déplacer ici, celui-ci aussi, c'est fini. Il y a plus de douceur. Et je peux aussi sélectionner ces arêtes ici et les déplacer un peu vers le bas, puis sélectionner ces arêtes ici et les déplacer un peu vers le bas. Ce que nous pouvons également faire, c'est que je vais sélectionner à nouveau ce groupe. Maintenant, le problème est que lorsque vous cliquez à nouveau sur subdiviser et que vous cliquez sur subdiviser, vous pouvez voir que les modifications que vous avez apportées avec les outils Addison disparaissent. Et vous pouvez remarquer que ce côté des canapés plus pointus. Nous allons donc créer ce bord avant d'utiliser l'outil Plume d'artiste. Revenons donc en arrière, revenons à la subdivision. Sélectionnons cette ligne ici. Et je vais le mettre en boucle. Cliquez donc sur sélectionner la boucle. Cela va maintenant sélectionner toutes les arêtes connectées. Sélectionnons ce bord, puis le bord arrière, cet arête également, puis repassons en boucle. looping est donc également un excellent outil que nous utilisons. Assurez-vous que tout est sélectionné , puis cliquez sur l'outil de rainurage. Augmentons ce chiffre à environ 0,75. Ça devrait faire le tour des points, Erin aussi. Maintenant, si je subdivise, vous pouvez voir que cette partie est plus nette. Cela ressemble exactement à ce que nous voulons dans ce canapé également. Nous pouvons donc maintenant poursuivre et faire cela dans le cadre du flux de travail. Alors entrez dans le groupe, sélectionnez les bons outils artisanaux pour le visage, assurez-vous que votre sélection est douce et réglez sur 150 ML, puis déplacez-le un peu vers le haut. Peut également faire de même pour cette phase. Comme la phase appelée artisan les outils peuvent afficher des sélections souples. Je me demande si DMM et le déplacer vers le haut. Passons ensuite à la vue de face et sélectionnons cette arête. Donc, pour le baisser un peu et t'asseoir comme ça, là où tu es d'humeur plus basse. Supposons que vous ayez créé un joli matelas ou un coussin musculaire frais . Vous pouvez procéder de même pour les autres parties du coussin. Donc ce coussin, votre discussion, oui. Et même si c'est le côté, alors faisons-le rapidement. Rentrons dans le groupe. Je vais vous en montrer un autre et ensuite vous pourrez continuer et faire le reste. Et je vais montrer la chronologie de l' esplanade. Je vais cliquer sur Sélectionner. Cliquez sur les outils Edge connectés pour le vendre à 50 et appuyez sur OK. Sélectionnez cette arête, cliquez à nouveau sur l'anneau de sélection, puis sur Connect Edge Tools, puis cliquez sur Apply. Maintenant ce que je perds, entrez dans le groupe, sélectionnez ce bord inférieur. Assurez-vous que ces deux éléments sont sélectionnés. Ces deux éléments sont sélectionnés. Cliquez sur la boucle, qui tourne en boucle. Et puis assurez-vous de cliquer sur le pli Julio. Et augmentons le crista d'environ 0,6. Maintenant, sélectionnons ce polygone sous d, d'accord ? Nous avons donc également créé notre prochaine question. Nous pouvons ensuite entrer ce glucose en vue de face. Sélectionnez ce visage appelé outils artisanaux. Vous pouvez sélectionner ces deux faces ensemble sur certains outils artisanaux. Puis je suis monté un peu. Ça a l'air cool. Passons à la vue de face car J pour basculer la visibilité c'est un peu trop. Nous allons donc sélectionner à nouveau cette arête. Descendez-le un peu. Et nous pouvons également sélectionner ces arêtes ici, plus sur le côté. Peut-être ces bords ici et plus sur le côté. Nous avons notre prochaine question. Et nous pouvons également, bien sûr, revenir en arrière, sélectionner ce qu'il faut pour sélectionner ce Conoco ou ce sommet. Sélectionnez ces sommets ici et déplacez-les vers le bas. C'est fini. Et puis, bien sûr, vous pouvez augmenter le nombre de subdivisions et le rendre plus fluide. Augmentons donc les subdivisions pour nous deux fois avant d' apporter des modifications. Encore une fois, j'ai commis l' erreur de faire les changements d'abord, puis de plus en plus de subdivisions. Assurez-vous donc de cliquer deux fois sur ce bouton, pas une seule fois, ne l' augmentez pas trop ou ne l'augmentez pas trop , car cela augmenterait la taille de votre modèle. Rentrons dans le groupe. Je viens de le subdiviser deux fois. Nous allons donc sélectionner à nouveau ce visage. Faisons ça. Il est déplacé vers le haut de la vue de face. Bon ? Et celui-ci un peu. Ces orthèses sont connues. Et déplaçons-les un peu sur les côtés. Peut-être. Nous avons fini d'enregistrer. Vous avez donc créé deux superbes coussins. Vous pouvez y aller et faire le reste. Et je t'ai montré dans la chronologie. 7. Modélisation du coussin 2: Salut les gars, bon retour. Nous allons maintenant terminer ce module en créant également ce côté ici, qui est constitué de nos coussins sur le dessus. Et nous pouvons également remarquer qu'il s'agit d'une seule pièce. Ce que je vais faire, c'est supprimer ceci, le sélectionner et cliquer sur Basculer la subdivision et aller dans la vue supérieure, envoyer à ce groupe également. Et maintenant, nous pouvons sélectionner cette partie du groupe et la déplacer. Assurez-vous de l'aligner sur l'axe rouge plus j pour activer la visibilité. Mais c'est un ancien. Et déplacez-le à nouveau vers votre groupe, sur le côté du visage pour activer la visibilité. Je vais le déplacer à deux ou à un niveau. Cela devrait suffire. Vous pouvez sélectionner cette option et cliquer sur Basculer la subdivision. Alors fais-le, faisons-le pour ce côté également. Vous pouvez donc sélectionner ce coussin, l'outil de rotation, copier selon un angle et nous pourrons l'ajuster ultérieurement. Bonjour. Allons sur le côté. Vous êtes en place en douceur. Il est pivoté. Je l'accroche toujours sur l'axe droit avant de le faire pivoter parce que cela aide toujours. Ensuite, sélectionnez cette case, cliquez sur subdiviser, sélectionnez cette partie de la boîte et ce mot solennel vers le bas. Toujours le long de l'axe vert, cette partie de la boîte. Ensuite, nous pouvons sélectionner cette subdivision de boucle. Cliquez sur sélectionner la boucle qui tourne en boucle. Revenons sur le côté. Vous sélectionnez cette boucle, puis vous vous déplacez vers le coin. Cela peut être tel quel, puis subdivisons cela. Très bien, ça a l'air bien. Ce que nous pouvons également faire, c'est créer ce bord de sorte qu'il repose sur le dessus du canapé. Revenons donc au côté où vous avez désactivé la subdivision de ce groupe. Et je vais juste déplacer ça vers le haut. Déplacez cette option ici. Sélectionnez donc cette boucle et cliquez sur Supprimer les boucles. Cela supprimera également les boucles ici. Donc cette boucle va cette boucle. Et j'ai également supprimé cette boucle, fait un rectangle ou une ligne c'est-à-dire, revenons sur le côté. Vous pouvez également utiliser le ruban à mesurer et tracer une ligne jusqu'ici, le haut du coussin. Entrons dans ce groupe maintenant et tracez peut-être une ligne ici. Très bien, et maintenant nous pouvons écrire ce visage qui nous a poussés dedans. Très bien, c'est bon. Ensuite, nous pouvons subdiviser ceci, boucle, sélectionner ceci, et cliquons sur occlusion maintenant pour que vous puissiez voir qu'il crée ce canapé, mais nous devons l' ajuster un peu plus. Ajoutons donc quelques boucles autour de cela également. Cliquez dessus. Sélectionnez cette ligne, sélectionnez tous les âges. Une boucle d'environ 50 %, c'est bien. Ça, c'est cool. Sélectionnez à nouveau ce groupe. La subdivision de l'orgue. Une fois que je vais le déplacer un peu vers le bas, revenez à la vue latérale. Nous devons donc ajuster cela un peu plus. Je vais désactiver ça. Ce que je vais faire, c'est sélectionner les bords ici. Vous avez besoin d'un interrupteur pour désactiver la sélection pondérée. Vous pouvez donc voir que c'est 700 MM, nous commençons par le déplacer un peu plus haut. Très bien, maintenant sélectionnons cette frontière de subdivision d'orgue. Ça a l'air bien. Et la version souple est à nouveau désactivée. Maintenant, je vais entrer dans ce groupe. Il obtient que ces bords sont froissés. J'utilise donc l' outil de rainurage cette fois-ci. Réduisez ces valeurs ici. Permettez-moi de tout sélectionner. Il existe un outil de pliage et réduisez-le à 0. De même, nous pouvons laisser cela tel quel. Cliquons sur Subdivision. Ça a l'air mieux. Ça a l'air parfait, cool. Ensuite, nous pouvons le copier trois fois. Copions ceci ici. Copiez-le également ici. C'est une bonne idée d'en faire un composant. Cliquez avec le bouton droit, cliquez sur moi entreprise et appelez-la discussion en haut. Ensuite, je le déplace vers les coins. Ça a l'air bien. Jusqu'à présent, il prend vie. Je vis. Nous avons quelques oreillers ici. Supprimons ça. Nous n'en avons pas besoin. Ce que nous pouvons faire, c'est peut-être simplement ajouter ceci. Ce que je perds au lieu d' utiliser l'outil Push, vous avez quelque chose qui s'appelle l'outil Quad Push. Donc, si je sélectionne ceci et que je le pousse vers le bas, si j'entre et que je dis « Ce groupe », nous pouvons voir que le visage n'a pas été créé. De cette façon, je retiens les quads. Déplacons-le encore plus bas à l'aide de l'outil de poussée quadruple. Sélectionnons ces deux faces. Repoussez-les dehors. Ou nous pouvons simplement déplacer à l'intérieur. Ça a l'air bien. Ensuite, nous pouvons, bien sûr, maîtriser cela. Nous allons donc sélectionner ce visage ici. Il est posé là, boucle-le. Celui-là aussi. Il suffit d'insérer une boucle au milieu. C'est jusqu'à huit. C'est devenu fou parce qu'il n'y a pas de boucles ici. Basculons donc la subdivision et ajoutons simplement quelques boucles sur les côtés. Les pièces principales cliquent sur la bague de sélection. Peut connecter l'outil Edge. Je vais le diviser par n cette fois et cliquer sur une pièce. Et c'est un vieux qui devrait le maîtriser correctement. Cool. Ça a l'air bien Parfait. Vous pouvez également, bien entendu, entrer ce groupe sur le côté inférieur. Vous le déplacez un peu vers le bas, sur le point de le soumettre, ce pull, puis vous entrez dans chacun de ces groupes. Parce que allez dans la vue de dessus comme la subdivision et déplacez ceci sur le bateau ici et soumettez-le. Faites de même pour que ce nœud soit parfaitement intégré. Il ne chevauche aucune face. C'est faire la même chose pour ceux-ci. Supprimez-le, faites de cette copie accompagnée la même. Bon ? Donc, jusqu'à présent, il prend vie. Désactivez les références. Vous pouvez également désactiver les bords. Et vous pouvez voir que pour ce qui est de la vie communautaire, je vais coller ça qui a tenu bon. Dans les prochaines vidéos, nous ajouterons les pieds ou le canapé, qui sont ces langages et créerons également les coussins. Enfin, nous allons créer les coutures pour nous jusqu'à présent. Je vais voir la vidéo suivante. 8. Jambes de canapé: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons créer les étapes logicielles jusqu'à présent. Avant de commencer, laissez-moi simplement l'attribuer à un tag et supprimer également ces guides ici. C'est ce qu'on appelle les guides Edit Delete qui vont se débarrasser de la porte. Passons aux étiquettes. Nous allons créer une étiquette appelée coussins en silicone et utiliser l'outil de marquage pour la nouvelle fonctionnalité SketchUp 2022 , puis assigner l'étiquette. Maintenant, si j' éteins les coussins, les coussins s'en vont. Retournons les références et commençons à dessiner nos jambes. Je vais aller à la vue de face. Je vais jouer avec l'outil Rectangle. Cliquez une fois, puis cliquez deuxième fois pour créer un rectangle. Si vous êtes en orbite maintenant, vous pouvez voir que vous l'avez créé dans le bon sens, quelque sorte étiré de ce coin à ce coin. Le référencement était donc erroné. Lorsque vous créez un objet rectangulaire dans SketchUp, veillez toujours un objet rectangulaire dans SketchUp, à verrouiller l'axe. Je vais donc appuyer sur Ctrl Z pour annuler. Revenons à la vue de face. Vous pouvez basculer dans la prédiction de valeur en appuyant sur W. Au fait, si vous n'êtes pas familier avec les raccourcis, je vous recommande de consulter le début du cours où je vous explique comment assignez ces raccourcis. C'est une nuit pour créer un rectangle. Je vais m'accrocher à l'axe vert. Ensuite, je vais cliquer une fois et cliquer sur le deuxième nom pour créer le rectangle. Vous pouvez donc maintenant voir qu'il se crée dans le bon plan. Donnons de l'épaisseur à ce côté en retard et sélectionnons tout ajustement et plus sur le côté et déplaçons ce bord ici. Maintenant, vous devez commencer à dessiner des références. Je vais commencer à dessiner des références de cette façon. Vous pouvez voir que vous pouvez commencer jusqu'à 19 ans environ. Tracons donc une clôture sur le numéro d'identification à partir de votre numéro d'identification à partir d'ici. Ensuite, vous pouvez créer un rectangle et faire l'ouverture. Au fait, nous essayons d'y parvenir. Faisons la même chose comme un triangle, carré vers la vue de face. C'est encore une fois créer des références et un numéro d'identification. Et les années 1970 sont les mêmes. Tracons un rectangle. C'est l'ouverture que vous pourriez, et enfin sur le dessus. Passons donc à la vue en plan. 99, pur, pur, rectangle court. Et créons deux ouvertures dessus. Nous avons donc créé notre triangle. Passons à la vue de face. Créons maintenant l'angle. Vous pouvez voir que c'est un peu comme un coin lisse. Créons donc à nouveau quelques références. Donc, numéro 19 à partir de ce bord. Laisse-moi dessiner ça encore une fois. Je ne l'ai jamais fait pendant le siège, au fait, quand vous utilisez un ruban à mesurer, vous devez toujours cliquer depuis le bord, pas depuis le coin, parce que nous avons cliqué depuis le coin, puis vous pouvez simplement dessiner un objectif. Assurez-vous de lire les lignes. Je vais partir de ces couloirs dans 19 m. Maintenant, nous pouvons commencer à créer des archées à l'aide l'outil AAC des outils de modélisation OTAN de SketchUp. Cliquez donc sur pour cliquer une fois, cliquez une fois ici. Et la troisième fois, c'est quand vous pouvez accrocher à l'axe rose. Si vous ne trouvez pas l'axe rose, vous pouvez simplement le rapprocher de la tangente. Ensuite, vous obtiendrez l'axe rose et vous le pousserez simplement vers l'extérieur. Faisons un autre site. Je vais laisser créer un angle droit, vous supprimez tous les guides. Supprimons ces lignes ici car vous n'en avez pas besoin. Et je vais également appuyer sur la touche U de mon clavier pour activer le mode radiographie et vous pouvez voir des bords droits à l'intérieur. Nous allons donc entrer dans le groupe ou vous pouvez également le sélectionner directement à partir de. Vous devez sélectionner le mode Rayons X. Sélectionnez, supprimons ça. Cool. Maintenant, ça a l'air propre. Nous pouvons maintenant utiliser les bords arrondis autour de ces bords. Nous pouvons donc utiliser le plugin round corner. Cliquez donc sur le coin des prêts. Au fait, le coin rond est le poids delta Tom, Tom et Tom ou quelqu'un d'autre et pas Felicia, mais ils en ont récemment fait un plugin payant. Donc, vous l'aurez pendant quelques jours, c' est juste après quoi vous devrez payer pour cela. Je vous recommande vivement de soutenir ces développeurs, car ce sont eux qui font vivre SketchUp. Et ils créent toujours de jolis plug-ins sympas pour SketchUp. C'est donc un bon moyen de redonner à la communauté. Alors cliquons sur les arêtes que vous devez arrondir à l'acide, ces arêtes ici, ces faces, je double-clique juste sur la face pour les sélectionner. Et nous allons sélectionner la face inférieure ici. Ça va ? Le mode Rayons X est donc également très utile lorsque vous modélisez. Ça a l'air bien. Vous pouvez également sélectionner le haut, bien qu' il ne soit pas visible dans le rendu. Ensuite, nous allons cliquer sur le coin inférieur. Utilisons un décalage de deux mm et des segments de trois segments. Merci de ne pas augmenter le nombre de segments ou vous allez créer des trous dans Yolanda d'objets, alors assurez-vous que les segments ou moins. Cliquez ensuite sur Extérieure. Nous avons créé notre angle arrondi. Maintenant, nous pouvons en faire une personne compétente. Alors, sélectionnez-les tous. Double-cliquez, cliquez avec le bouton droit la souris, rendez compétent ou le lien Cliquez sur Créer. Passons à la vue de face. Mettons-le en place. Nous en aurons un ici et nous pourrons le refléter. Maintenant. Je vais utiliser l' outil miroir de GHS Power Tools. Cliquez une fois, cliquez ici, et nous n'aurons qu'à choisir au recto. Sur le dessus. Vous pouvez voir que les métaux sont morts. Maintenant, voyons ce dont nous avons besoin d'autre pour Moreau cette aiguille, poussez-la un peu, vient s'assurer que c'est une bonne chose que nous avons déjà faite. Vous pouvez donc voir quelques modifications, l'une rouge, toutes les autres. Passons à cet autre point de vue. Fondons-le ici pour que je puisse tous les sélectionner. Avec l' outil Flèche du préservatif, cliquez une fois, cliquez une deuxième fois, puis revenez à la vue de dessus. Et je clique sur la ligne ou l'axe à partir duquel il s'agit d'une flèche. Alors cliquez ici. Et puis on peut le voir dans les métros. Encore une fois, passons à la vue de face, qui est ce mouvement et replaçons la vue de face. Copions ça ici. Effectuez une copie en appuyant sur la touche Ctrl du clavier. Vous pouvez donc voir les angles en L pour créer un endroit illégal. Mais celui-ci ne semble pas être à sa place. Une copie qui et celle-ci semble également être placée automatiquement. Laisse-moi juste voir à quoi ça ressemble. Nous avons donc deux ans je suppose qu'il devrait y en avoir un ici. Copions ceci ici, et il y en a d' autres en place ici. Et voyons ce dont nous avons besoin d'autre. Un angle qui est à peu près tout. Donc nous l'avons eu à peu près. Peut-être un dernier ici. Copions-le et c'est fini. Alors John, les coussins irlandais reviennent. Et nous avons également créé nos jambes. C'est cool ça. Il suffit de déplacer ces jambes un peu. John, mode rayons X pour voir ce qui se passe dessous de l'intérieur. Dans un moment. Plus facile aussi. Cool. Vous avez donc créé notre canapé. les prochaines vidéos, nous allons créer les coutures, qui correspond essentiellement à ce qui se passe sur les côtés. Laisse-moi juste te le montrer. Cela semble très minime dans ce domaine. Vous pouvez donc voir qu'il est très visible. Vous pouvez donc passer à la partie rendu de la vidéo. Mais si vous souhaitez apprendre autres processus de modélisation, j'utiliserai également des bandes de caillot pour créer des plis et des coussins afin d'ajouter un peu de réalisme si possible. Et nous utiliserons également les outils de sommet pour les ajuster un peu plus. Si vous souhaitez apprendre les techniques de modélisation, vous pouvez passer à la vidéo suivante ou passer à la vidéo suivante et passer directement à la partie rendu du cours. Je vous revois la vidéo suivante. Cheers. 9. Les oreillers de canapé avec des ébauches: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons créer les coussins pour nous jusqu'à présent. Vous pouvez donc voir les coussins. Vous allez essayer de créer quelque chose de similaire. Très bien, donc la première chose à faire est de créer un rectangle. Au fait, j' utiliserais un tas de plugins et créerais cet oreiller, principalement la phase de labour subdue, des outils artisanaux squat, puis des travaux de complot pour partie laboratoire ci-dessous autour de cet objet ici. Plus tard, je veux dire mon rectangle, je vais le déplacer vers le haut, lui donner de l'épaisseur également. Peut-être environ 75 mm. Et ensuite formons ce groupe OH,. Maintenant, entrons dans le groupe. Passons maintenant aux subdivisions de boucle. Sélectionnez donc cette ligne et cliquez sur Goring, puis cliquez sur l'outil Connecter les arêtes. Je vais le pincer à moins 50 pour que mes oreillers sortent de ce côté et dans les coins, je vais utiliser deux segments et moins 50. Et je vais appliquer la même chose ici également. Sélectionnez donc cette arête, cliquez sur boucle ou silicone. Cliquez ensuite sur l' outil Connect, s'il vous plaît. Ok, super. Maintenant je peux sélectionner cette case et cliquer sur cet outil d'occlusion. Vous avez donc créé un oreiller. Augmentons maintenant le nombre de subdivisions pour le rendre plus lisse. Si vous voulez voir les subdivisions, vous pouvez simplement aller dans Afficher la géométrie cachée et vous pouvez voir les subdivisions de rayon ici, qui sont un ensemble de faces triangulées cachées. Cela devrait fonctionner correctement pour notre plugin Cloud Torques. Passons donc à la géométrie proposée, en faisant également une copie de celle-ci au cas où le tissu ne fonctionnerait pas. C'est bon, cool. Maintenant, nous devons le déposer sur notre Palazzo, sur nos coussins. C'est-à-dire que nous allons sélectionner ces coussins et en faire des collisionneurs afin qu'ils agissent comme des collisionneurs pour l'oreiller. En gros, cela permet à l'oreiller de s'enrouler autour de ces deux collisionneurs. Alors réglons cela en premier. Alors faites un clic droit, allez sur Clot Works, cliquez sur moi colliders. Et faisons cela, bien sûr, sont des matériaux coagulés. Alors faites un clic droit, allez dans Clot Works et cliquez sur Anime Club. Cool. Maintenant, nous devons modifier certains paramètres. Passons donc à notre OMS. Passons à la simulation. Je vais en réduire la gravité parce qu' ils veulent qu'un oreiller tombe lentement. Je vais réduire la viscosité à 0 caillot sanguin. Et vous allez augmenter le coude pour en dire un et activer auto-collision afin qu'il ne le mette pas corrélation, ses subdivisions internes. Et je vais également désactiver les formes en conserve pour créer des plis sur l'oreiller. L'épaisseur est l'écart entre le bas et le collisionneur. Donc, en recherchant l' épaisseur du dessous, l'épaisseur du collisionneur, vous sélectionnez ces deux éléments et vous le remplacez un qui s'adapte bien et s' enroule autour de cette surface. Ensuite, cliquons sur le bouton Play. Je vais également accéder à la vue de face et cliquer sur le bouton Play pour que vous puissiez voir qu'il crée l'intrigue, qu'elle touche la surface et commence à rebondir. Ça a l'air plutôt cool. Une fois que vous êtes satisfait de votre résultat, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et cliquer sur Arrêter, ou appuyer sur Arrêter ici également. C'est une vue créée ci-dessous. Ça a l'air plutôt cool. Laissez-moi recommencer la simulation. Et ce que je perds déjà utilise un peu le virage pour qu'il tombe. Il n'est pas trop gonflé. J'ai arrêté la simulation. Très bien, tu as créé un oreiller. Faisons de même pour l' autre côté. Donc je copie jusque-là, je le fais pivoter de 180, en accrochant à l'axe supérieur en appuyant sur les touches fléchées du haut afin qu' elles puissent pivoter sur n'importe quel plan. Ensuite, réactivez le son avec cette idée que je dois transformer ces objets en colliders, cliquez avec le bouton droit de la souris, allez dans Cloud Torques et cliquez sur moi colliders. Et je vais ignorer cet objet à votre clic Select sur le plot box et cliquer sur Ignoré. Maintenant, déposez-le sur le côté du canapé pour sélectionner l'oreiller et cliquez sur Play en utilisant ces paramètres par défaut. Une fois que vous êtes satisfait du résultat, vous pouvez appuyer sur Pause. Vous pouvez donc voir qu'il y a un grand écart ici et c'est parce que la valeur de l' épaisseur ici change donc à un. Vous pouvez voir cet écart de phi m. Alors maintenant, si vous jouez, laissez-moi passer à la vue de face. Ça l'est. Assurez-vous que l' épaisseur est également réduite. Sélectionnez ces collisionneurs et remplacez l'épaisseur par un. Sélectionnez le caillot. Vous pouvez maintenant voir que l'écart se réduit. Très bien, arrêtons de rendre. Voyons si c'est la même année. Il y a un petit écart. Alors sélectionnons ces collisionneurs, changeons-le en un, changeons également l' épaisseur du tracé en une. Et assurez-vous que je n'en ai pas refait un caillot parce que je l'ai ignoré. Et lançons la simulation. Si vous avez sélectionné un certain objet, vous pouvez également exécuter la simulation uniquement pour cet objet. Cliquez donc sur Oui. Changeons ça en un seul. Maintenant, vous pouvez le voir pour l'utiliser comme espace. Vous pouvez également réduire la bande. Vous pouvez voir qu'il s'effondre complètement que quelqu'un se penche. Reprends-y encore une fois. Ça a l'air bien. Et maintenant, nous pouvons le manipuler davantage à l'aide des outils de sommets. Je vais repartir à la frontière. Cette fois-ci, nous allons sélectionner les outils de sommet. Sélectionnez cette partie de la zone. J'utilise la sélection douce cette fois, environ 1 cinquième m en utilisant le cosinus. Et puis je l'ai un peu abaissée. Je peux le faire ici également. Vous pouvez également le réduire si vous le souhaitez. Ça a l'air cool. Il est parfaitement sur le canapé. Je veux me déplacer un peu vers la gauche. Et vous pouvez également l'ajuster davantage. Retournons donc à la frontière. Cette fois, je vais le laisser tomber lentement, réduire la gravité à 0,9, réduire la bande. Assurons-nous que c'est un caillot. Ça l'est. Jouons à cette humiliation. Besoin de libérer un peu plus le fournisseur. Résolvez la simulation. Maintenant, vous pouvez le voir diminuer. Et j'ai un beau matériel d' intrigue. Si vous voulez conserver la forme, vous pouvez perdre. Il suffit donc d' aller dans Simulation, d'augmenter la simulation ou la viscosité à un. Et puis revenons à la vue de face. Laissons la simulation. Donc maintenant vous pouvez voir que cela conserve la forme, puis vous pouvez le rendre plus gonflé comme ça également. Glacières, clot talk, donc affaire SketchUp. Plutôt cool, non ? Nous avons donc un avocat lisse et ci-dessous avec des plis ici. Et puis vous pouvez également rendre cela plus fluide en cliquant avec le bouton droit de la souris ou le caillot parle d'un tissu et en cliquant sur un endroit serait des frais de scolarité. Pendant que je joue des subdivisions, subdivisions en boucle, c'est-à-dire. Et vous voyez, vous pouvez voir que cela devient un peu plus lisse avec les plis également. Vous pouvez maintenant faire de même pour vos coussins en ajoutant des épingles et ainsi de suite. Nous allons donc le faire dans la vidéo suivante. Je vais voir la vidéo suivante. 10. Les rives du coussin avec les ébauches: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons créer des plis comme nous l'avons fait pour cet oreiller sur ces coussins. Nous allons donc utiliser le plug-in Cloth Works. Nous pensons que nous devons vérifier le nombre de subdivisions de notre groupe ici, je vais entrer dans le groupe, aller Afficher la géométrie cachée et voir que le nombre de subdivisions est inférieur à. Sélectionnez-le et cliquez sur le bouton plus dans la connexion du sous-D pour augmenter le nombre de subdivisions pour qu'il soit nul, ce qui fonctionnera mieux. Maintenant, cliquons dessus avec le bouton droit de la souris, allons dans Cloud docs et cliquons sur mon tissu. Et faisons du fond un collisionneur. Alors cliquez avec le bouton droit de la souris, allez dans Cloud talks et cliquez sur moi Collado, et désactivez également la géométrie de l'île parce que c'est un peu trop distrayant. Je vais maintenant modifier les paramètres de l'interface utilisateur de Cloud Docs. Passons donc à Simulation you. C'est augmenter la viscosité à un. Vous pouvez réduire la gravité à 0. Allons au caillot. Sélectionnez cet objet Clot. Vous pouvez voir qu'une épaisseur est fixée à cinq, ce qui correspond essentiellement à la distance entre le nuage et le Colorado. Alors réglons cela sur un qui est trop sans épaisseur. Nous pouvons l'augmenter. Je vais vous montrer comment cela fonctionne lorsque nous lancerons la simulation. Et je vais également sélectionner le collisionneur, aller à l'option collision ici et définir cette épaisseur sur un, et laisser le reste des paramètres tels quels, vous pouvez changer notre auto-collision, assurez-vous que la préservation des formes est afin de préserver la forme. Ensuite, lançons la simulation. Vous pouvez voir que certains changements sont en cours. Sachez que si peu de personnes cliquent brusquement sur le matériau du canapé, vous pouvez voir ces plis apparaître. Donc, en gros , juste quelques petits coups, pas trop. Vous pouvez donc voir que clive ce nombre décent de pièces et maintenant vous pouvez simplement cliquer sur Stop. Il peut également cliquer avec le bouton droit et arrêter. Est-ce que nous voyons une lacune ici ? Voyons quel est le problème. Vous pouvez les corriger avant de recommencer la simulation et la réduire un peu. Nous allons juste résoudre ce problème, puis cliquez simplement sur stop pour créer vos quiz. Vous pouvez également désactiver tous les autres bords pour mieux voir vos louanges. Depuis le plugin sub D. Allons-y et ajoutons les plis à ces autres questions également. Donc, la chronologie du statut , vous pouvez suivre ou vous entraîner vous-même. Par exemple, si vous avez un peu trop de plis et que vous voulez revenir en arrière, vous pouvez augmenter la bande jusqu'à ce que vous puissiez voir que la forme redevient normale. Vous pouvez ensuite rajouter vos plis. Une fois que vous êtes satisfait, cliquez simplement sur, arrêtez, cliquez avec le bouton droit et cliquez sur des éléments. C'est quoi ? Veillez à apporter des touches subtiles afin de ne pas pouvoir modifier la forme de l'objet. Juste pour ajouter cette touche de réalisme supplémentaire, nous avons besoin de quelques imperfections. J'en ai créé la plupart. Regarde à quoi ça ressemble. Parfait. En effet, le bas est tel quel, parce que si vous voyez le bas ici est assez uniforme. Et le simple fait de voir les coussins dans le coussin a fait de bons progrès jusqu'à présent. Nous allons maintenant passer à la texturation du cours et voir la vidéo suivante. Cheers. 11. Créer des coutures de canapé mise à jour: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons créer les coutures pour notre canapé, qui sont essentiellement ce qui enveloppe le canapé comme vous pouvez le voir ici. Vous allez donc essayer de créer une scène simple. Maintenant, si vous voulez créer des équipes plus complexes, cela peut être un peu compliqué dans SketchUp car les outils sont en quelque sorte limités par nature. Donc, la plupart des canapés sont les chaises que vous voyez sont les modèles 3D de haute qualité que vous voyez sont généralement modélisés en 3D au maximum. Mais il existe des croisières SketchUp, les sages de SketchUp qui ont essayé implémenter ces techniques de modélisation dans SketchUp également, ont besoin de toute une série d'autres plug-ins également. Mais nous allons utiliser quelques plug-ins simples pour créer des thèmes simples pour nous jusqu'à présent. Allons-y. Entrons dans ce groupe. Nous devons sélectionner ces arêtes, qui seront là où notre siem va s'enrouler. Je vais sélectionner ces arêtes ici. Faisons en sorte de tous les sauver. Et maintenant, cliquons sur l'option de boucle dans nos outils quadriphasés, cliquez sur boucle, qui tourne en boucle. Je veux créer mon équipe. Je dirais que les groupes, je vais appuyer sur Ctrl C pour copier ça. Ensuite, je vais aller dans Modifier, coller en place. Maintenant, il est à l'extérieur du groupe en fera également un groupe séparé. Appuyez sur G pour en faire un groupe. Vous pouvez donc voir qu'il ne s'agit plus que d'un filaire assis à l'extérieur. Nous allons entrer dans cette structure filaire. Sélectionnez toutes les lignes Dans vos données sont des outils électriques. Nous avons quelque chose qui s'appelle « lignes deux tubes ». Cliquez donc dessus. Assurez-vous de modifier le diamètre. Je vais juste donner un rapport d' enfer à MN. Vous pouvez changer la dopa de précision en MMS, puis appuyer sur OK. Vous pouvez maintenant voir que nous avons créé notre siem tout autour. Voyons à quoi ça ressemble avec le canapé. Supposons trois. Vous pouvez voir que nous avons une belle couture dans notre scène. Nous attribuerons les matériaux plus loin dans la partie texturation du cours. Cela devrait donc certainement rendre cela beaucoup plus réaliste. Nous avons donc les plis et les scènes également. C'est donc un processus très simple que je vous ai montré. Mais il existe des processus plus complexes. Eh bien, par exemple, la cartographie UV utilisant diverses techniques, comme par exemple, la prédiction ou texture à l'aide de peinture vraie, etc. Mais pour cet atelier, nous avons simplement utilisé processus simple et créé une scène simple. Maintenant, si vous voulez avoir un schéma plus circulaire, vous pouvez également le faire. Vous pouvez donc voir qu'il s'agit plutôt d'un aspect triangulé. Appuyons sur Ctrl Z et sélectionnons à nouveau toutes ces lignes. Cliquez en ligne via des tubes. Il a augmenté la précision à 12 pour rester, voire six. Essayons six et appuyons sur. OK. Vous pouvez maintenant voir qu'il est de nature plus circulaire. Ça a l'air mieux aussi. En gros, nous augmentons le nombre de segments dans nos thèmes. Faisons de même pour tous les autres canapés de la scène. Alors entrons dans le groupe, sélectionnons ces couloirs. Cliquez sur Loop. Copiez ça. Allons nous évader. Vous pouvez modifier, coller en place, en faire un groupe. Le groupe. Sélectionnez toutes les lignes. Cliquez sur les lignes de deux tubes, cet arbre intemporel 12 et voyez quel genre d'effet nous obtenons. Appuyez sur. OK. Maintenant, vous pouvez voir à nouveau plus arrondi, quelque sorte voir. Ça a l'air beau aussi. Je vais donc commencer un time-lapse pour savoir où chercher les oreillettes pour tous les oreillers ou les coussins ici, y compris les oreillers également. Et le coussin latéral lorsque nous quittons la base telle quelle. Parce que si vous voyez les références, il ne semble pas y avoir de SIEM pour ces bases au niveau du coussin de base. Commençons donc. Si vous perdez la sélection, vous pouvez utiliser un plugin appelé cycle élections précédentes pour parcourir les élections de la dernière phase dans SketchUp afin d'utiliser un plugin et c'est dans les délais. J'ajouterai le lien du plug-in SketchUp dans la fiche de ressources Google. Bon ? Donc n Enfin, nous pouvons effacer les scènes pour ces charges utiles. Nous avons fini de créer nos coutures. Dans la vidéo suivante, nous allons commencer à comprendre le processus de texturation de notre cours et créer les matériaux nécessaires jusqu'à présent. Voici la vidéo suivante, Cheers. 12. Réparer les UV dans le croquis: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons commencer par la texturation d'un canapé, puisque nous avons pratiquement fait le modelage. Maintenant, nous pouvons également commencer par une chaîne de texte. Donc, avant de commencer à texturer et à l'appliquer jusqu'à présent, matériaux aiment parler brièvement de la cartographie UV et de l'importance de cartographie UV lorsque vous devenez un modéliste 3D ou un artiste de CD. Donc, en gros, la cartographie UV est le processus de modélisation 3D prédire notre image 2D sur la surface des modèles 3D pour le mappage de texture. Les lettres u et v indiquent donc l'axe de la texture 2D car XYZ est déjà utilisé pour désigner l'axe de l' objet 3D dans l'espace du modèle. Puisque nous ne pouvons pas utiliser XYZ, ils ont utilisé u, v, w. Il existe donc différents types de mappage UV, mais le type le plus courant de mappage UV est le mappage planaire pour projeter l'image sur le x, y plan ou sur le plan UV. Et le mappage de boîtes, qui prédit la texture uniformément sur le plan UVW, qui est également dans la direction z. Assez de théorie, allons-y directement. Ce que je vais faire, c'est simplement appliquer une couleur jaune. J'ai donc joué ma couleur. Maintenant, ce que je perds, je vais à mon acide. Vous pouvez donc voir notre matériau de couleur. Vous, passons à la liaison et changez le mode de texture de auto à texture nous aider plus tard, dès la recherche sur Excel. Mais vous pouvez voir que les UV de cet objet sont partout. Nous devons donc résoudre ce problème. Et il existe deux façons de corriger la texture UV. Ma méthode préférée est d'utiliser les outils de positionnement de texture 3D, savoir le trépied et notre huile de prédiction. C'est mon préféré, mais il existe également d'autres plug-ins. Exemple, le plugin Sketch UV pour corriger ce problème. Commençons donc par la tribu dans notre prédiction. Alors entrons dans le groupe, sélectionnons toutes les faces et toutes les arêtes, et cliquons sur tribal dans notre monde de prédiction, vous pouvez voir qu'il se fixe instantanément aux valeurs de l'UE ou à cet objet, et qu'il s'enroule parfaitement aussi. Vous pouvez maintenant réduire la taille ou augmenter la taille de ces valeurs UE également. Par exemple, si je vous dis de toujours le trouver, vous pouvez voir qu'il change. C'est donc une façon de fixer vos projections UE dans les matériaux. L'autre méthode consiste à utiliser le plugin Sketch UE. Alors faisons-le rapidement. Nous allons donc entrer dans ce groupe. Utilisons une semaine fragmentaire. Cliquez donc sur Sketch UE, avec le bouton droit et cliquez sur la carte. Maintenant, vous pouvez voir qu'il ajoute une carte sur cette face, qui semble correct, corrige en quelque sorte les UE instantanément, mais la rotation semble être incorrecte. Nous pouvons résoudre ce problème faisant un clic droit et en cliquant sur la carte de la boîte. Et maintenant, vous pouvez voir que les UE sont corrigés instantanément. Donc, s'il s'agit d'un objet 3D, la meilleure option est d'utiliser une boîte à moustaches. Et c'est une bonne idée de sauvegarder également vos UV. Vous pouvez donc sélectionner à nouveau l'objet, allez sur Sketch Hawaii. Cliquez avec le bouton droit et cliquez sur Enregistrer les UV. Donc, la prochaine fois que vous appliquerez n'importe quel matériau de texture, par exemple, ils vont simplement au DLCO pour vous saborder les tissus. Faites donc jouer ce matériel au groupe. Vous pouvez voir que les UE sont partout. Et si vous sélectionnez le calendrier que nous connectons, cliquez avec le bouton droit de la souris et cliquez sur Charger des UV Vous pouvez voir que l'UE est réparé instantanément. Passons maintenant à Modifier et changeons la taille. Peut-être le garder aux alentours de 50. Et nous avons réparé nos UV et notre arsine. Le moyen le plus rapide est, bien entendu, d' utiliser le trépied et notre trépied de prédiction. Je vais donc le faire rapidement. tous ces canapés, je vais choisir ce matériau. Au fait, si vous utilisez l'outil seau, vous pouvez maintenir la touche Alt sur votre clavier et passer à un échantillon de peinture. Snow, si tu cliques, tu peux voir que c'est Alex qui m' a envoyé te voir. Nous allons donc entrer dans ces groupes plus tard. Il vous offrira une lame. Vous devez cliquer à nouveau sur le monde de la production des entrepreneurs, et cela réparera les UE. Vous remarquerez donc que dans le canapé, tous les tissus proviennent du même matériau. Nous pouvons donc appliquer le même matériau à tous nos groupes. Nous avons réparé tous nos UV. Nous pouvons maintenant éditer ce matériel dans la vidéo suivante. Je vais voir la vidéo suivante. Cheers. 13. Texture - Ajouter les cartes: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons commencer à texturer notre canapé. Vous allez donc utiliser un matériau de haute qualité pour créer une texture jusqu'à présent. Vous pouvez donc également utiliser certaines références. Et nous essaierons d' aller chercher l'avion gris foncé Luca également. Faisons de même. Maintenant, j' ai déjà corrigé le carrelage UV afin que nous puissions éditer cette texture et que la médiane soit parfaitement enveloppée. Alors modifions-le. Je suis juste en train de sélectionner ce matériau, allez dans Asda idem. Nous avons donc notre tissu Cushing. Toi. Maintenant, vous pouvez voir cela comme une sorte de matériau. Nous pouvons simplement cliquer avec le bouton droit et cliquer sur Effacer. Vous pouvez maintenant voir qu'il revient à la couleur SketchUp. Restons à l'assistant de texture pour voir comment nos textures s' enroulent. Maintenant, apportons nos matériaux de haute qualité. Si vous souhaitez télécharger les mêmes matériaux, vous pouvez vous rendre sur Sketch Up texture club.com. Il suffit de passer aux textures. Sur les textures, vous avez des matières et des tissus. Et sous les tissus, vous pouvez simplement aller sur Canvas. Vous pouvez sélectionner n'importe lequel de ces événements midi. Je vous recommande vivement d'utiliser un fork, une texture de téléchargement et de l'apporter dans SketchUp dont vous avez besoin d'un abonnement premium à SketchUp texture club.com pour télécharger ces matériaux de qualité. Mais si vous voulez jouer, vous pouvez également utiliser la qualité médiocre. Mais je vous recommande vivement de les utiliser. Si tu ne l'as pas. Vous pouvez également utiliser ceux des fichiers d'exercices. Je vais dire que je vais cliquer sur l'emplacement de texture ici, cliquez sur Bitmap. Et je vais apporter mon emplacement de texture diffuse. Voyons un aperçu de ce à quoi cela ressemble. Vous pouvez donc voir qu'il est de très bonne qualité. Même lorsque je fais un zoom avant, il n'y a pas de pixellisation et c'est également très transparent. Apportons ceci et cliquons sur Ouvrir. Revenons en arrière. Apportons maintenant les autres cartes. Passons donc à Reflection. Cliquez sur la couleur de réflexion appelée bitmap, amenez le matériau de réflexion cliquez sur Ouvrir, ou vous pouvez modifier l'espace environnant pour le rendre plus réfléchissant. Mais pour l'instant, nous le gardons juste dans l'espace de l'écran. Apportez également le matériau brillant. Tu peux ouvrir. Cela conduit généralement au rendu de sorte que nous lisons correctement le médial également. Revenons en arrière. Et enfin, nous devons introduire notre média maman, qui aurait une sorte de bosse 3D, notre médiane. Passons donc à l'étape de transition, cliquez ici et sélectionnez la carte normale. Nous avons donc une carte normale de haute qualité, qui ajoute un peu de relief à un matériau. Donc, ouvrez ceci, assurez-vous que tout cela concerne explicitement une entité Neil. Et changez le mode de la carte de relief, de la carte normale. Ce sont tous les gènes. Il y a deux tissus en mode prévisualisation. Nous avons donc mis en place un matériau en tissu. Passons à auto et les tampons cliquent sur Auto. Vous pouvez maintenant voir notre tissu. Si vous zoomez, vous pouvez voir le tissu parfaitement ajusté parfaitement enroulé. Très bien, c'est comme ça que tu ajoutes des matériaux. Nous pouvons également ajouter un matériau pour nous semble donc passons aux paramètres ici. Cette fois, je viens de dupliquer ce matériel. Cliquez droit, cliquez sur Dupliquer. Cela semble. Très bien, appliquons maintenant ce matériau sur les coutures. Une fois que vous avez tous joué au milieu, vous pouvez voir que nous avons ce genre de texturation. Peut-être pouvons-nous augmenter la taille de ce matériau. Allons au sketch pour rencontrer le rédacteur en chef. Et cela augmente cela pour dire un millier. Peut-être que vous pouvez également le réduire. Donc, gardez-le à un pour que nous ayons cette couleur uniforme à peu près la même. Utilisons maintenant le même matériau et jouons-le sur toutes les autres coutures. Très bien, maintenant je vais appliquer le même matériau, qui est si fondamental pour nos oreillers. Alors entrons dans le groupe d'oreillers et appliquons-le à vous. Maintenant, si vous zoomez, vous pouvez voir que la texture est partout. Il suffit donc de cliquer sur trampoline et prédiction. Et ça devrait corriger la texture. Faisons aussi DR. Jouez le matériau et cliquez sur peindre à sec notre prédiction dessus qui fixe la texture et nous pouvons appliquer le matériau des coutures qui sont des bords. Vous pouvez également appliquer ce matériau ici. Nous allons donc sélectionner le matériau soufré et l'appliquer ici. Il suffit de cliquer sur le type dans notre prédiction. Cela devrait donc fixer la sortie autour de l'objet. Maintenant, c'est notre plugin appelé Rap add pour déballer les canapés et affiner davantage la texture. Mais nous ne parlerons pas de cela dans cet atelier, ferons dans d'autres ateliers au cas où vous voudriez envoyer des éléments à Substance Painter et ainsi de suite. Vous devrez déballer certains objets. Dans SketchUp. Pour les jambes, vous pouvez utiliser les évangiles de kiosque avec des rendements. Passons donc aux matériaux du cosmos du chaos, et au métal. Allons en ligne où vous pouvez voir que des matériaux métalliques ont déjà été utilisés. Je vais utiliser les matériaux brossés en métal simple , télécharger et cliquer sur Importer. Une fois qu'il est importé, passons à notre acidose. Vous pouvez voir qu'il a apporté le matériel. Deux fois, supprimez-le, sélectionnez ce matériau, puis vous pouvez l'envoyer comme outil de godet compétent et appliquer le matériau également après l'avoir joué, assurez-vous de cliquer sur le type douleur notre prédiction afin que la cartographie UV est connectée à l'IV ajouté à tous nos matériaux. Et dans la vidéo suivante, nous allons le visualiser dans RStudio. Je vous verrai les prochaines émissions vidéo. 14. Éclairage pour les rendus de produits: Salut les gars, bon retour. Dans cette conférence vidéo, vous apprendrez comment créer rapidement ces produits Grendel dans SketchUp variable. Pour commencer, je vais ajouter le retard. Passons à Asset Editor. Donc, sous les lumières, nous avons la lumière du soleil. La lumière du soleil n'est pas trop bonne pour le rendu des produits Nous allons donc désactiver cela. Et dans l'environnement tardif, vous pouvez voir que cette lumière est en fait lue à partir de la texture du soleil. Au lieu d'utiliser la texture Soleil, nous pouvons utiliser une texture d' éclairage de studio. Allons au Chaos Cosmos au studio H2ras. Et vous pouvez utiliser n'importe quel studio dans les escaliers. Je vais m'en tenir au studio 001. Cliquez sur Télécharger, puis sur Importer. Une fois qu'il est importé, sélectionnez Copier, accédez aux paramètres, puis cliquez avec le bouton droit ici et cliquez sur Coller cette copie. Donc maintenant, quand vous ouvrez ce RStudio et placez, et ce que je ferai également le mélange de lumière d'échelle. Passons donc à nos éléments finaux ici et cliquons sur Late Mix. Enfin, allez dans les paramètres, activez notre dx interactive. Assurez-vous de l' avoir. Les bruits. Dans mon cas, j'utilise NVIDIA E0. Maintenant, je vais également zoomer sur cette scène. Nous pouvons d' abord visualiser les matériaux , puis régler la caméra. Exécutons donc le rendu interactif. Vous pouvez donc voir que c'est une sorte de nœud sombre, donc la gauche augmente la luminosité. Je vais donc utiliser l' élément de lumière mixte pour augmenter la luminosité. Je vais arrêter cette fin d' école pour devenir éditeur d'actifs. Et ajoutons le mélange léger et l'élément. Cliquez donc avec le bouton droit sur ces éléments et cliquez sur tard parce que nous l'avons déjà ajouté, il devrait donc apparaître. Exécutons donc à nouveau le rendu interactif. Cela montre votre passé glorieux aujourd'hui. Je ne sais pas comment ne pas voir les choses, mais de toute façon, on peut augmenter le bleu sarcelle clair. Passons peut-être à dix. Vous pouvez donc voir qu'il se transforme instantanément en burrito , peut-être même 30. Maintenant, nous pouvons voir un meilleur état 20. Zoomons sur ces zones pour vérifier la charge du matériau. En vidéo. Donnez-lui un peu pour qu'il se mette à jour. Maintenant, vous pouvez en quelque sorte voir le matériau du tissu, qui a également l'air plutôt cool. Donc, une fois que vous aurez fait le rendu final, ce médial devrait vraiment se démarquer. Je vais donc zoomer sur ces zones ici juste pour vérifier un peu plus tout le matériel. accord, vous pouvez donc voir un beau matériau à l'aspect cool, qui est également assez similaire aux matériaux de référence purs que nous avons pris de Google. Alors, c'est cool ? Nous venons de créer notre propre matériel multimédia pour SketchUp. Maintenant, ce que je fais, c'est que je suis satisfait des matériaux. Je vais arrêter le rendu interactif, configurer pour le produit et la prise de vue. La première chose à faire est de définir les vues de votre caméra. Permettez-moi donc de tracer quelques lignes à titre de référence. Je vais placer mon appareil photo ici. C'est un mode de prédiction intégré. Passez en perspective, puis replacez la caméra. Changez ce que je déteste à 450 mm , donc c'est juste en bas. Montez un peu en orbite. Lois de g dans le champ de vision, peut-être pour mettre à 30 droite 25. Plutôt, ça a l'air bien. Nous pouvons les utiliser comme références. Une fois que vous êtes satisfait de cela, n'avez pas à définir deux points de respect car j'ai aimé cette profondeur dans ce plan. Je vais donc aller voir Cynthia. Et sur les lieux. J'ai ajouté la scène. Maintenant, ce que je fais, c'est le rendu interactif de Londres. Très bien, je vais augmenter la luminosité. Ajoutons donc un calque d'exposition ici et augmentons la luminosité. liaisons dilatées des feuilles augmentent un peu le contraste. Vous pouvez également ajouter, par exemple, il va Leah et augmenter en quelque sorte les ombres et les hautes lumières. Ça a l'air bien. Et vous pouvez également ajouter une carte de tonalité filmique, ce qui augmente un peu plus le contraste de l'image. Si vous ne voulez pas que ce soit trop, vous pouvez déduire la valeur ici, 0,040.4. Ça a l'air très bien. Je vais également vous montrer comment changer l' arrière-plan. Nous avons quelque chose qui s'appelle Alpha, donc nous pouvons changer l'arrière-plan. Je vous l'ai montré dans la vidéo suivante. Je vais arrêter cela et je vais le configurer pour le prêteur final dans la prochaine vidéo. Nous allons voir la vidéo suivante. Cheers. 15. Rendu final et production postale: Salut les gars, bon retour. Nous allons donc faire le rendu final et aussi une post-production dans notre tampon d'image de lecture. Exécutons donc le rendu interactif ceci, vérifions-les, et faisons une dernière fois. C'est aléatoire. Vous pouvez voir qu'il s'incline en quelque sorte. Vous pouvez donc résoudre ce problème en accédant simplement à la caméra et en cliquant sur la perspective à deux points. Pour connaître la composition, c' est mieux. Nous pouvons également le déplacer un peu plus haut. Maintenant, si vous voulez mieux le composer, vous pouvez bien entendu ajouter une grille. Il suffit donc d'aller à Laozi et à l'arrière-plan. Vous pouvez maintenant ouvrir le fichier Excel à partir de nos fichiers d'exercices. Cliquez sur Ouvrir et ajoutez-le au premier plan. Vous pouvez voir qu'il compose mieux au hasard. Il suffit de le déplacer un peu plus haut. Ça a l'air bien mieux. Arrêté à Endo. N'oubliez pas de mettre à jour la scène également. Cliquez avec le bouton droit, cliquez sur Mettre à jour Maintenant, avant de faire le rendu, ajoutez simplement un élément aléatoire. Cela s'appelle Asset Editor. Vous avez déjà ajouté le mélange de lumière, il suffit d' ajouter un identifiant de matériau afin que nous puissions modifier les matériaux. Cliquez avec le bouton droit de la souris, cliquez sur mon numéro réel, puis cliquez avec le bouton droit et cliquez également sur le matériel multimédia Vous pouvez également ajouter le tapis de chiffrement au cas où vous souhaiteriez modifier tous vos matériaux particuliers. Je vais donc ajouter un sujet crypto. Maintenant, avant de cliquer sur Rendu et de faire défiler jusqu'aux décors médiévaux, il suffit de passer à un tissu de coussin. Maintenant, dans le tissu de coussin, nous devons ajouter ce qu'on appelle un identifiant de matériau. Ajoutons-les donc. Cliquez donc sur attributs et cliquez sur ID de matériau. Je vais donner un numéro d' identification de un, que nous allons représenter en rouge. En ajoutant du matériel multimédia, il prendra la valeur de couleur rouge et le numéro d'identification familier. Il apparaîtra en tant que chercheur, vous savez, si vous voulez voir à quoi ça ressemble, je lance simplement l'injecteur et les gars ont une idée de ce à quoi cela ressemble. Donc maintenant, si je vais au numéro d'identification du matériau parce qu'il est resté, et si je passe aux périodes multimap, c'est rouge vif. Peut-être que le numéro de dame lit également les valeurs RVB et non la couleur. Cela provient en fait de la colonne id, que vous pouvez ajouter autant de couleurs de dame. Mais dans ce cas, nous allons simplement utiliser les valeurs RVB. Vous pouvez également le faire pour le tissu et la brosse métallique. Ajoutons-le ici et donnons-lui un numéro d'identification. Donc maintenant, si je lance l'ID de matériau de rendu interactif, vous pouvez également voir apparaître une couleur verte étrange. Nous avons donc configuré cela et passons maintenant aux paramètres. Désactivons l'interactivité. Il indique nos valeurs progressives, le mode de rendu par seau que vous maintenez la qualité à niveau élevé, plus quand vous augmentez la qualité des hybrides, vous pouvez voir le nombre de subdivisions augmenter et la limite de gentillesse réduit également. Cela rendra donc la fenêtre plus claire comme du cristal. Créons également un kit complet et sur lequel est d'environ 3840 par 2160, je vais utiliser NVDA ou un rendu plus rapide. Et voyons si ces paramètres sont désactivés. Alors sauvegardons le fichier pour cela et ne nous assurons pas de cliquer sur la scène 1. De plus, j'ai remarqué que je n'ai pas appliqué de matériau pour les coutures. Nous venons donc de le mettre à jour rapidement. Sélectionnez ce matériau sur le semble cool. Nous sommes prêts à partir. Disons une dernière fois et cliquez sur. Ok, donc les rendus effectués vous permettent de voir que nous avons un joli canapé, ce qui est certainement bon pour les ce qui est certainement bon pour produits ou les sites Web de produits. Eh bien, je vais juste faire une post-production avant ça. Vous pouvez également l'enregistrer. Nous allons donc simplement appeler celui-ci enregistrer. Cela permet d'économiser. Passons donc à nos éléments finaux. Vous pouvez donc voir que nous avons notre crypto mad, qui attribue différentes couleurs aux différents matériaux de votre scène. Ensuite, nous avons le numéro médullaire, qui est une couleur que le logiciel peut faire. Ensuite, bien sûr, les supports multimédia. Je pense que vous pouvez simplement vous en tenir au matériel multimédia au cas où vous changeriez la cargaison d'un matériau en particulier. Nous allons donc augmenter la production dans le tampon d'image. Passons à la source de lumière qui vous fait cliquer sur le composite. Vous pouvez donc voir que cela les empile tous sous forme de couches. Il fonctionne de la même manière que Photoshop Wedge lorsque vous empilez le Laos, cela a un effet sur l'image ci-dessous. Et vous pouvez également ajouter des masques et ainsi de suite. La première chose à faire est que si vous voulez changer la couleur du canapé, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit de la souris, créer un nouveau calque et cliquer sur Balance des couleurs. Nous devons maintenant attribuer un masque afin qu'il ne sélectionne que le canapé fabriqué ici. Je vais juste cliquer sur ce Moscou multimère. Il suffit donc de cliquer ici et de cliquer sur le masque multimap. Vous pouvez donc voir qu'il utilise du rouge. Donc, si je clique sur Afficher, peux voir que tous les matériaux rouges sont sélectionnés. Et maintenant, vous allez dans Propriétés. Vous pouvez simplement modifier ces valeurs ici et cela changera la couleur du canapé. Comme c'est cool, je peux également changer les valeurs vertes, jaunes et bleues. Comme ça, je vais dire que 02 peut également réduire l'opacité. Ainsi, pour réduire l'opacité, vous pouvez voir que vous pouvez mélanger la couleur principale, la couleur que vous venez d'ajouter. Et vous pouvez également ajouter des éléments et supplémentaires. Vous pouvez ajouter un calque de courbes sur le dessus et vous pouvez simplement augmenter la philie médiale. Ajoutons donc un calque de courbes. Ensuite, je rajoute simplement le masque multimode. Si je clique ici dans le coin inférieur, faites-le glisser vers le bas et voyez que cela le rend plus sombre. Et cliquez ici, peut en quelque sorte accentuer les ombres et les hautes lumières dans le matériau du canapé, comment refroidir la balance des couleurs peut simplement cliquer sur Dossier. Vous pouvez également appuyer sur Ctrl Z au cas où vous auriez aimé la modification que vous avez apportée. Et si vous voulez changer la couleur, les scènes, nous n'avons malheureusement pas ajouté d'élément matériel à la couleur des coutures. Nous devrons donc inverser le masque. Ajoutons donc un autre matériau multimode et cliquons sur masque intérieur. Vous pouvez maintenant voir que cela affecte l'ensemble de l'arrière-plan et même les jambes ici. Donc c'est éteint, vous pouvez voir que cela change cette façon et j' utiliserais également du vert dessus. Donc maintenant, cela devrait affecter cette couche. Enfin, ajoutons un arrière-plan à ce rendu. Ajoutons un fond blanc. Je vais donc faire un clic droit sur Julio courant mixte tardif et cliquer sur Arrière-plan. Puis j'ai chargé mon image de fond blanc. Et si vous modifiez simplement les valeurs ici, elles devraient apparaître en arrière-plan. Qu'est-ce que c'est cool ? Nous avons un beau rendu de produit. Je vais voir qu' il y a effectivement un appel 0 pour cliquer sur Oui. Et désactivez la balance des couleurs et enregistrez également le rendu original. Et ceux-là sont en train de l'acheter au fait, ça n'a pas économisé avec l'arrière-plan. Donc, si vous voulez l'enregistrer avec l'arrière-plan , vous devez cliquer sur Enregistrer et l'enregistrer au format JPEG. Cette chose s'appelle le commutateur 01 sur l'équilibrage des couleurs de cet ancien JPG. Vous pouvez maintenant voir que vous avez créé notre produit de rendu final de haute qualité. Donc, si vous vouliez que ce cours soit utile, j'ajouterai plus de contenu à ce cours. Lake modélisant une chaise, une table, et explorant également vraiment dans le processus. Veuillez laisser un commentaire si vous avez trouvé ce cours utile, et rejoignez des groupes, groupe Facebook et une chaîne Discord et partagez votre travail dans ces groupes. Cela incitera d'autres étudiants à suivre le cours et à créer un monde meilleur. Nous allons vous voir le prochain plat. Et les vidéos, au fait, ne punissent pas la signature de Paul. Cheers.