Cours de carte de feuillage d'automne magique

1. Cours de carte de feuillage d'automne magique: Bienvenue au cours magique sur le feuillage automnal. Je suis Cheryl. Je vais vous donner ce cours. Voici ce que nous allons couvrir. Allons y jeter un œil. Voici donc un aperçu de certaines des voitures que nous allions créer dans cette catégorie. Nous allons maintenant créer six cartes dans cette classe. Vous en voyez huit ici et je vous expliquerai dans une minute. Je vais utiliser celui de Linda comme par magie dans ce cours. Ce que j'aime chez eux, c'est que ce sont une belle poudre pigmentée qui peu de brillance, ou celles que nous utilisons dans ce cours le font de toute façon. Et ils ont une certaine variation de couleur et c'est amusant de jouer avec. Je vais donc vous montrer comment créer différents arrière-plans avec eux, comment colorier des papiers, comment les utiliser de différentes manières. Nous les utiliserons sur différentes découpes de teinture. Dans celui-ci, nous utilisons des fentes imprimées. Il y en a un autre qui a été réalisé avec Impress. Je vais vous montrer différentes manières de les mélanger à d' autres produits et comment les autres produits et comment utiliser seuls d'une manière un peu différente, ainsi que comment utiliser vos teintures pour créer des tampons. Vous pouvez également les utiliser pour la coloration à l'eau. Nous avons donc dû avoir cela dans leur classe. Ensuite, je les utilise également avec un pochoir. Ils font maintenant partie de la même section. C'est la carte d'exemple que j'ai créée, puis j'ai choisi un autre pochoir à utiliser en classe, juste pour quelques variantes afin que vous puissiez voir en quoi ils sont différents. Les pochoirs ont regardé les poudres et ont réagi avec elles. Enfin et surtout, je ne crée pas cette carte en classe, mais j'en parle un peu et je me suis dit que je pourrais vous montrer ici une autre variante que vous pouvez créer avec le des fournitures que nous créons ou avec les arrière-plans que nous créons pour ce cours. Cette classe est donc accompagnée d' une liste de fournitures qui répertorie toutes les fournitures fabriquées pour chacune des cartes utilisées pour chaque carte. Et ces fournitures sont liées à l' endroit où vous pouvez les acheter si vous le souhaitez. Ils conserveront également des photos de la carte d'échantillons, afin que vous n'ayez pas à prendre de notes ou souvenir de la carte qui accompagne quel supplément. Allons créer des cartes magiques et amusantes. 2. Créer des fonds magiques Partie 1: Maintenant, avant de commencer à créer des cartes, parlons de ce que nous allons utiliser dans ce cours. Je vais donc utiliser les poudres magiques de Lindsay. Maintenant, ce sont des poudres pigmentaires qui ont un éclat. Celles que nous utilisons dans la classe ont une cale. Ils en ont aussi, que l'on appelle appartements, qui n'ont pas de reflets. Mais je ne les utilise pas dans ce cours. J'aime le scintillement et j'ai tendance à être attirée par ceux-là. Parce que vous l'avez peut-être remarqué quand je l'ouvre, parce que la couleur ne reflète pas vraiment la couleur réelle qu'elle finit par être. J'ai fait des échantillons et je les meurs, les découpe et je les mets au fond de mes bocaux. Ainsi, vous pouvez voir exactement ou je peux voir exactement à quoi ressemble la couleur lorsqu'elle est sur le papier. Donc le papier que j' utilise pour ce cours est peu de détresse, des techniques mixtes, du matériel lourd. Vous pouvez également utiliser de l'aquarelle. Pour ces milieux. Quoi que vous utilisiez, vous devez utiliser un papier capable de contenir de l'eau. Nous allons appliquer les poudres mettre beaucoup d'eau, les faire couler et se déplacer. Vous avez donc besoin d'un papier capable de gérer cette eau et conçu pour gérer cette eau. Sinon, il ne réagira tout simplement pas de la même manière. Donc, la toute première chose que je vais faire, je vais la faire avec cette couleur pourpre. Maintenant. La première chose que je vais faire, je vais le faire et comment je ne le fais pas normalement pour te montrer pourquoi je fais ce que je fais. Donc pour celui-ci, je vais juste pulvériser le papier. Ensuite, je vais prendre quelques poudres. Et j'aime utiliser cette brosse en éventail parce qu' un peu de elle laisse tomber un peu de poudre lorsque vous tapez sur le manche ? Normalement, lorsque j'utilise de la poudre, je l'utilise comme une paille bâclée ou une petite cuillère. Mais je l' ai trouvé un peu trop grumeleux quand je l'utilisais de cette façon. Jusqu'à présent, nous nous en sortons plutôt bien. J'aime ajouter plus d'eau, plus d'eau ou plus d'eau et laisser poudre se déplacer un peu. Maintenant, ce que je trouve et ce n'est pas le cas en ce moment, bien sûr, parce que j' essaie de vous montrer que cela se produit. Ce que je trouve, c'est que lorsque vous utilisez du papier, qu'il s'agisse de gros supports ou autre, il commence à se courber et il se plie un tout petit peu, mais pas au point que c'est le cas normalement. Donc, ce que j' ai tendance à faire, c' est de laisser celui-ci et de le déplacer sur le côté en une minute. J'ai tendance à pulvériser abord ma surface, puis à poser le papier, puis commencer à le faire de sorte que ce papier ou cette eau se trouve des deux côtés du papier et qu'elle ait tendance à l'empêcher de faire trop de curling. Maintenant, vous finissez également par avoir de petites touffes sur la couleur. J'utilise donc juste un pinceau à aquarelle pour vous aider à le décomposer un peu. Vous n'êtes pas obligé de le faire si vous ne le voulez pas, si vous voulez laisser votre couleur, ces petites gouttes ou quoi que ce soit d'autre, si vous aimez cela et que vous voulez laisser cela là, vous pouvez absolument le laisser là. Je vais juste boire un peu plus d'eau pour que ça bouge un peu. Vous pouvez également le soulever et les déplacer. Vous remarquerez que différentes couleurs apparaissent. Celui cramoisi sort, principalement Crimson. Mais ma préférée pour les couleurs et ce sont des couleurs surprenantes. Assurez-vous d'avoir du papier absorbant pour retenir l' excès d'eau, c'est le papier brun. Alors laisse-moi te montrer ce que je suis, ce que je veux dire. Ainsi, en fonction de la quantité d'eau que vous utilisez cela fera une différence sur le temps de séchage. Et j'ai tendance à utiliser beaucoup d'eau, donc il faut un peu de temps pour qu'elles sèchent. En fait, je le fais la veille de la création des cartes. Ils ont tout le temps de s'asseoir et de sécher. Vous voyez comment, en saupoudrant cette poudre brune, vous obtenez du rose, du bleu, du jaune, toutes sortes de couleurs différentes sortent d'ici. Et ils explosent comme des feux d'artifice. Ils sont plutôt fascinants à regarder, à mon avis. Très bien, alors vaporisez de l'eau dessus. Et je vais faire la même chose que la dernière fois. Je suis juste en train de taper de haut en bas. J'essaie de ne pas affecter la façon dont les couleurs se déplacent, mais j'essaie juste de décomposer ces amas de couleurs. Si vous le souhaitez, vous pouvez étaler la couleur à l'extérieur. La plupart de ces arrière-plans seront utilisés à l'emporte-pièce. Ce ne seront pas des fonds de cartes. Mais j'essaie quand même de m'assurer que la couleur va à peu près jusqu' au bord. vous donne simplement un plus grand choix lorsque vous effectuez votre découpe. Si vous décidez que vous voulez un peu plus de couleur, vous pouvez en ajouter un peu plus. Ce brun est vraiment joli parce qu'il a un ton légèrement cuivré. Le métal ou les reflets qu'il contient sont un peu cuivrés, ce que j'aime beaucoup. J'aimerais pulvériser de l'eau, puis appliquer les poudres et pulvériser plus d'eau. Vous pouvez simplement appliquer les poudres puis les pulvériser. Je vais le faire avec le prochain. À mon avis, j'aime la façon dont la couleur s'étale un peu plus. Quand je pose de l'eau, mon premier cours, je n'ai qu'une seule feuille de papier. Mets de l'eau. Très bien, alors utilisons l'orange maintenant. Le set que j'utilise s'appelle, comment s'appelle-t-il ? Automne. Feuilles d'automne. Ce sont donc toutes des couleurs automnales, ce que j'ai trouvé très approprié pour un cours sur le thème des feuilles d'automne. Je suis le genre de personne à qui j'ai tendance à ne pas faire de trucs pour Halloween, mais j'aime beaucoup Falstaff. Très bien, donc nous avons du papier cartonné sec ici, mettez-le, posez l'orange, puis vaporisez. Encore une fois autant ou aussi peu d'eau que vous le souhaitez et de même avec de la poudre, vous pouvez en faire autant ou aussi peu que vous le souhaitez. Si vous voulez des couleurs plus foncées et plus vives, vous pouvez en ajouter d'autres. Mais j'adore le fait qu'ils ressemblent presque à des feux d'artifice lorsqu'ils explosent dans l'eau. Et encore une fois, j'essaie juste d' obtenir cette couleur juste à la limite. Et la couleur a tendance à bouger un peu en séchant. Comme j'utilise de l'eau à la fois haut et en bas, comme je l'ai déjà dit, il faut beaucoup de temps pour sèche simplement parce que j'en utilise beaucoup. J'ai aimé que la couleur s'étale un peu plus. C'est juste une préférence personnelle. J'aime voir ces couleurs s'étaler et ne pas être aussi concentrées. Je ne veux pas vraiment voir le contexte, alors j'ai essayé de m'assurer que tout était couvert. J'ai simplement soulevé ces deux côtés quand je le déplaçais. Donc j'essaie juste de les réduire. Et leur couleur. Puis le suivant. Donc je vais en faire une de chaque couleur , puis je vais en faire une avec les cinq couleurs. J'ai encore beaucoup d'eau sur ma surface, donc je ne vais pas pulvériser, je vais juste utiliser l'eau qui s'y trouve déjà. Je pense que ce sera probablement suffisant. Donc, le prochain que j'utilise s' appelle Pines Olive. J'ai trouvé un peu de couleur parce que c'était sur ma table, mais ça va aller. J'adore cette façon de faire. La raison pour laquelle j'aime ces poudres est le fait qu' elles ont des couleurs différentes. Ces techniques fonctionneront également avec des perles parfaites. Parallax, le pollex bien qu'ils soient, parce qu'il n'est pas destiné à être utilisé uniquement avec de l'eau, vous devriez utiliser de la gomme arabique pour le faire bouger et couler. Mais nous aurions un beau scintillement avec elle ainsi que des perles parfaites. Il y a aussi des pinceaux, des cristaux. Ceux-ci contiennent également des couleurs différentes. Mais pour autant que je sache, ils n'ont pas le même éclat. Celui que je les ai utilisés il y a de nombreuses années, ils n'avaient aucun scintillement. Donc, si vous les avez et que vous avez aussi un pinceau parfait, vous pouvez les combiner pour obtenir les différentes couleurs et leur éclat. Ce serait vraiment très joli. Très bien, passons à autre chose. Déplace ça. 3. Créer des fonds magiques Partie 2: Alors la dernière couleur que je n'ai pas faite est le bleu sarcelle. Maintenant, je n'utilise pas beaucoup le sarcelle pour ce cours parce qu' à mon avis, ce n'est pas vraiment une couleur pleine feuille là où je vis de toute façon, nous n'avons pas de feuilles qui sont TO, mais c'est vraiment joli avec le autres couleurs. J'ai oublié de faire couler de l'eau d' abord, mais ça va. Vous pouvez le voir sur celui que j'ai fait où je n'ai pas jeté l'eau. Cela ne fait vraiment aucune différence dans la façon dont l'Expo se déroule, surtout en ce qui concerne la quantité d'eau que j'y ajoute. Celui-ci, oh, j'ai des éclaboussures dessus, ce qui est très bien. Celui-ci serait vraiment très joli. Ça me rappelle un peu une plume de paon. Et comme je l'ai déjà dit, je puise dans ces touffes simplement parce que pour des raisons personnelles, je préfère qu'elles ne soient pas là. Mais si vous aimez leur apparence, laissez-les absolument. Très bien. Donc, la dernière chose que je vais faire est de créer un arrière-plan combiné avec toutes les couleurs qu'il contient. Commençons donc par le sarcelle juste parce que je l' ai ici d'abord et que je mets de l'eau par terre. Je ne pense pas que je me lasserai de les regarder exploser dans l'eau. C'est vraiment amusant à regarder. Maintenant, le bleu et moi avons tendance à voir que je ferme les récipients à chaque fois , afin de ne pas y mettre de l'eau par hasard lorsque je pulvérise. Il a fini par pulvériser de l'eau sur mon pinceau ici. Donc, l'un des côtés est un peu humide. Mais je vais le laver quand j'aurai fini , puis je le laisserai complètement sécher et tout ira bien. dernier, le cramoisi. Vous pouvez voir comment la couleur s'installe un peu au centre du papier cartonné. Elle repousse un peu l'extérieur. Personnellement, celle avec toutes les couleurs n' est pas vraiment ma préférée. C'est un peu comme si les couleurs s'embrouillaient. Je pense que si je devais combiner plus de couleurs, généralement lorsque je combine les couleurs, je n'en utiliserais que deux ou trois. Si je devais combiner plus que cela, je choisirais probablement des couleurs qui appartiennent davantage à la même famille de couleurs ou la même zone de la roue chromatique, juste pour qu'elles ne finissent pas par en créer aussi beaucoup de couleurs brunâtres. Mais pour ce que nous faisons dans ce cours, tout ira bien, car il y a des feuilles brunes et des feuilles d'automne. Je vais donc les laisser sécher complètement. Et je vous verrai dans la prochaine vidéo une fois que la salle de cinéma sera sèche et nous créerons des arrière-plans gaufrés. C'est ainsi qu'ils ont tous séché. Il y a le cramoisi. Crois que c' est la brune. Et puis l'orange. J'ai adoré la variation de couleur. J'adore leur scintillement. Le vert. J'adore la façon dont il y a du blues là-dedans aussi. Et puis le bleu, j'adore cette couleur, mais ça ne va pas vraiment avec un cours de feuilles entières, mais j'adore, j'adore cette couleur. Et puis c'est toutes les couleurs mélangées. Alors maintenant, dans la vidéo suivante, nous allons faire du gaufrage. 4. Créer des fonds magiques en relief: Très bien, maintenant nous allons faire des motifs en relief. J'utilise donc des dossiers de gaufrage 3D pour cela, nous allons créer trois arrière-plans différents pour les arrière-plans des cartes. Et ça va juste leur donner le temps de sécher. Je n'utilise pas autant d'eau avec eux qu' avec les fonds plats. Principalement parce que je pulvérise de l'eau ici et qu'elle pénètre dans les fissures pendant que nous l'embossons. Il ne faut donc pas autant temps que ces arrière-plans pour sécher. Mais vous devez tout de même vous assurer qu' ils ont suffisamment de temps pour sécher car vous ne pourrez rien coller s' ils ne sont pas complètement secs. Je ne fais donc que brosser les poudres dans les crevasses de mon classeur à gaufrer, feuilles de papier que j'utilise, et j'utilise toujours le papier mixte. Ils sont quatre ans et quart sur 5,5. C'est un peu plus grand que ce dont j'ai besoin, mais je couperai ces pièces une fois qu'elles seront terminées. J'aimerais le faire une fois qu'ils auront terminé, afin que, par hasard le dossier ait un bord ou que le papier ait un petit bord par rapport au dossier. Je peux couper cette partie et je n'ai pas à me soucier façon dont elle se trouve dans le dossier. Il suffit donc de mettre la poudre sur un côté du dossier. Et avant de le faire , j'ai vérifié et j'ai regardé de quel côté je voulais placer la poudre et de quel côté placer les Bowers. Et je vais les déplacer sur le côté pour ne pas les pulvériser. Il y a donc deux manières de procéder. Je peux mettre le papier dedans, gaufrer puis le pulvériser. J'ai tendance à pulvériser le classeur, mettre mon papier et à essayer de ne pas le déplacer, de le fermer. Et puis j'ai ma chance ici. J'ai la languette supérieure si ma plateforme polyvalente est ouverte et nous n'avons besoin que d'une seule plaque. Pour cela. Comme je l'ai déjà dit, j'utilise la 3D dans Boston Children's, principalement parce que je les ai et qu'ils ont un thème de feuillage automnal. Vous pouvez également utiliser des dossiers de gaufrage ordinaires. Alors regarde comme c'est beau. L'avantage des pochettes à gaufrer, c'est les pigments et les couleurs ne bougent pas autant. Vous pouvez mettre autant ou aussi peu de poudre que vous voulez. J'ai tendance à en mettre une fine couche parce que je ne veux pas vraiment les gaspiller. La seule chose à garder à l'esprit, même si je vais le déplacer de côté pour le faire sécher, c'est qu' il y aura encore de l'humidité dans votre pochette à gaufrer et sur vos assiettes. Vous voudrez le nettoyer simplement avec une serviette en papier avant de faire votre suivante pour garder les choses propres et propres. Donc je vais juste mettre ça de côté. Éloignez ma machine. Ensuite, nous passerons à la suivante. La prochaine chose que je vais faire est celle à grain de bois. Je vais faire celui-ci avec le marron. Je vais le faire de même pour celui-ci ici. L'autre, je suis allée dans n'importe quelle direction, ça n'avait pas vraiment d'importance. Celui-ci parce que le grain du bois va dans un sens. J'ai tendance à le brosser avec le grain du bois. Et la seule fois où je vais sur le côté ou une autre direction, c'est quand j' ai dans une autre direction, c'est quand j' ai un peu trop de pinceau. J'ai tendance à tout couvrir. Vous n'en avez pas nécessairement besoin si vous ne le souhaitez pas, si vous le souhaitez simplement dans certains domaines, vous pouvez absolument le faire. Je les utilise ici comme arrière-plans. Donc je veux un peu la couleur et le scintillement sur tout le fond. Ensuite, une fois que vous les avez complètement recouvertes, fermez mes bouteilles pour ne pas rater accidentellement de l'eau dedans. Je vais le pulvériser à nouveau. Je l'ai essayé dans l'autre sens une fois. J'ai fait les poudres puis je les ai pulvérisées. Je viens de découvrir que j'aimais mieux son apparence. Pour moi J'ai eu une couverture un peu plus uniforme. J'aime bien la façon dont l'encre coulait, mais essayez-les dans les deux sens et voyez de quelle façon vous les aimez. Très bien, alors voici celui-ci. C'est le marron. Donc celui-ci contient les différentes couleurs. J'adore son apparence en arrière-plan, la partie chatoyante, on a tendance à ne pas en voir beaucoup avant qu'elle ne soit complètement sèche. Maintenant, encore une fois, éliminons toute cette humidité. Si vous avez Mike et des trucs comme ça ou du pigment dans votre dossier, il vous suffit de le lancer sous un peu d' émerveillement et sous le robinet. Et cela le nettoiera tout de suite. Vous voulez certainement le retirer de vos assiettes et tout ce genre de choses avant. Car ce projet n'aura pas nécessairement d' importance si vous arrivez à en faire passer une partie à autre chose. Mais vous devez absolument le faire avant travailler sur un autre projet que vous ne voulez pas contaminer. Très bien, donc pour le dernier arrière-plan, je vais utiliser ce dossier Leap ici. Il s'agit donc essentiellement d'une version soufflée d'une feuille. Donc je vais utiliser ce public en gros, je vais utiliser toutes les couleurs sauf le bleu. ne vais pas utiliser une tonne de cramoisi parce que je trouve qu'il est trop puissant. Mais je vais faire le green au centre. Celui-ci, j'ai tendance à aller dans n'importe quel sens cause du schéma. Je trouve que cela fonctionne bien. Et pour les autres couleurs, j'aime faire le vert au centre des autres couleurs. Je les fais en quelque sorte. Vraiment de toute façon. Feuilles d'automne. Il n'y a donc pas vraiment de rime ni de raison pour laquelle les couleurs passent ensuite au brun, et ensuite je vais faire le cramoisi. Je fais le marron sur les bords pour l' encadrer un peu. C'est l'une de ces choses que vous planifiez jusqu'à un certain point. Et ensuite, les couleurs feront en quelque sorte ce qu'elles vont faire. Vous n'avez pas vraiment de contrôle sur ce qu'elles font et sur la façon dont elles s'écoulent où vous déposez vos poudres. Donc, pour le rouge, je vais juste le toucher et le brosser pour avoir un peu. Le tout. Et j'aime bien le brosser ici parce que je ne veux pas de grumeaux de poudre. Très bien, alors vaporisons-le et mettons-le sur mon papier dedans. Prends ma machine. Ainsi, en procédant de cette façon, vous pouvez créer un tas d'arrière-plans en peu de temps, puis vous attendez simplement qu'ils soient tous secs plutôt que faire séparément. Et puis il faut attendre que chacun sèche. Allez. Avec celui-ci, il y a eu beaucoup plus de rouge dedans. Ensuite, je vais mettre ça de côté. Ensuite, l'arrière-plan de ma carte, mais j'adore ça. Maintenant, cette partie ne contient aucune couleur. Je peux prendre mon pulvérisateur et le pulvériser juste pour l'obtenir. Je ne voulais juste pas que ce soit la couleur crème de l'avion. Je voulais y mettre un peu de couleur. Encore une fois, je vais les laisser sécher tous les trois. Prenons-les tous les trois pour que vous puissiez les voir ensemble. Ainsi, lorsque nous allons créer ces cartes, elles sont prêtes. 5. Carte Impressionnée en feuille de chêne: Très bien, c'est donc la toute première carte que nous allons créer pour ce cours. Nous avons déjà terminé notre parcours. Je l'ai réduit à quatre pouces par cinq pouces et quart pour tenir sur la base de la carte. Ensuite, nous allons utiliser ces lèvres impressionnantes pour découper des feuilles. J'ai deux styles différents ici. Je vais le faire à partir de la pièce ou de l' arrière-plan que nous avons fait, de toutes les couleurs. Ensuite, je vais juste choisir les feuilles que je veux utiliser en fonction de leur résultat. Tellement impressionnés, ils ressemblent une pochette à gaufrer et à la teinture en un. Je vais donc avoir besoin de rater le papier avant de le découper. Ensuite, une fois la découpe terminée, je dois laisser sécher de l'argile et il aura une fois la découpe terminée, ouvert le papier. Désolée. Une fois la découpe terminée, je dois laisser le papier sécher complètement avant d'assembler la carte. Je vais donc mettre mon parcours et mon titre de boss sur ma carte. Et j'ai mis de la colle sur le tout. Et à cause de la texture, ce que j'aime faire une fois que je l' ai centré comme je le souhaite, j'aime le bloc acrylique dessus, puis un poids dessus juste pour le maintenir enfoncé. Sinon, je dois le tenir physiquement. Retirez la carte et prenez la machine à découper de mon père. Donc, tout comme pour les dossiers de gaufrage 3D, je n'ai besoin que d'une seule plaque en acrylique et je sais que ma plateforme, la languette supérieure, est ouverte. Donc je vais mettre mes pièces ou mes dossiers à embosser cadencés et ma machine, je vais légèrement rater les deux faces du papier cartonné. Ça va manquer, la magie est là, mais ça ne va pas beaucoup les déplacer parce que je n'y mets pas beaucoup d'eau. Je vais en mettre un peu plus au dos. Ensuite, je veux placer les couleurs côté vers le bas, face à la partie teintée du dossier de gaufrage. Un peu plus délicat mais en utilisant deux à la fois. Et si vous êtes plus à l' aise avec cela, vous pouvez couper le morceau de papier cartonné en deux, puis le faire. va falloir que je le fasse parce que ça ne lui plaît pas. Je vais juste laisser le papier dedans pendant un moment juste pour me dire où le découper. Maintenant en cours, Let's a en fait été abandonné par la physique. Mais au moment de cet enregistrement, vous pouvez toujours les trouver en magasin. Et c'est juste qu'il ne le veut pas. J'ai encore mon autre ménage ici. C'est pourquoi ils sont parfois si clairs qu'on oublie simplement qu'ils sont là. Bien mieux. Si jamais vous avez cela avec votre machine cela ne fonctionne tout simplement pas. Il y a clairement un problème. Et même si vous en utilisez un depuis des années comme moi, il est toujours possible d'avoir des problèmes. J'aime bien les taper. Et souvent ils vont sortir s'ils ne le font pas. Vous pouvez utiliser un petit dessin pour vous aider à le sortir parce que la voiture ou parce que le papier était embué, il sera flexible. Un joli ceux-là, déplacez celui-ci sur le côté. Assurez-vous que le colorant qu' il contient est complètement recouvert. Les deux sont sortis en même temps. Je les adore parce que non seulement ils coupent la feuille à l'emporte-pièce, mais ils en impressionnent le taux de texture. Je vais les laisser sécher complètement. L'autre chose que nous allons utiliser pour cette partie est ce dé de remerciement. Ce colorant particulier a également une ombre. J'aurais pu couper les deux pièces, mais j'aime couper les deux en même temps. Ensuite, je mélange mes sentiments. Je vais donc faire le 1 rouge d'abord et baisser le plus petit qui est resté dans l'enquête de la DEI est resté dans le journal. Parfois, on entend des mots. Très bien, je vais mettre ça de côté. Ensuite, je vais prendre ma couleur verte. Et ce papier ou ces arrière-plans sont suffisamment grands pour que vous puissiez en extraire deux de chacun. Va mettre la machine à l' écart. Donc, pour cette carte, je vais utiliser l'ombre qui sort du rouge et les mots, la plus petite zone ou quoi que ce soit d'autre, par cupidité, par sentiment. Ce sont donc toutes des cartes d'automne. Et pour moi, reconnaissants soient reconnaissants ou tout ce qui serait parfait pour eux. Mais je n'ai ni colorant ni tampon qui le dise. Nous l'avons donc changé en choses. Mais vous pouvez vraiment utiliser le sentiment que vous voulez à leur égard. Et évidemment, ces techniques fonctionneront pour les cartes qui ne sont pas défectueuses. J'aime généralement prendre du poids. C'est juste un support de collage de robes pour cela. Tout simplement parce que s'il y en a un qui suinte, c'est beau et clair et c'est Matt. Mais je l'ai juste essayé un moment et il semble qu'il est bouché. C'est une bouteille toute neuve, donc je vais la réparer hors caméra et l'utiliser pour le reste de la classe. Mais c'est ma colle préférée pour cela parce que je n'aime pas voir l'éclat de la colle qui s'est infiltrée. Mais on y va. Je vais le mettre de côté, puis laisser mes feuilles sécher. Je te verrai quand elles seront complètement sèches et nous remplirons sécher. Je te verrai quand elles la carte. Très bien, mon fond est collé et mes feuilles sont sèches, et je pense que je vais utiliser les feuilles de chêne comme je l'ai fait pour mon échantillon. J'aime beaucoup la façon dont celles-ci se sont révélées. Mais j'aime la façon dont cela contraste davantage avec l'arrière-plan. J'ai fait fonctionner ma colle. Il n'a vraiment fallu que 15 minutes environ pour que cette colle sèche, cette colle pour sécher l'eau pour sécher, que je l'ai oubliée sur mon papier avant de la mettre dans ma machine de découpe. Cela ne prend donc pas si longtemps parce que je voulais juste assez d'humidité pour qu'il soit malléable et il pénètre dans tous les détails de cette lumière imprimée. Et je vois que je n'ai pas retiré le centre de mes K et S. Je veux vraiment le faire avant que ça ne soit collé. D'accord ? Et puis, juste des choses simples. Parce qu'ils sont découpés dans les mêmes arrière-plans que ceux que nous avons créés avec les objectifs magiques, ils correspondent parfaitement. Les rouges sont un peu plus brillants, mais c'est parce que ceux-ci les mélangent à d'autres couleurs, changeant un peu de couleur, mais c'est très simple, mais très texturé, merci carte. 6. Carte de feuilles de diecut: La prochaine carte que nous allons créer dans ce cours est celle-ci. Ici, nous avons le fond de la feuille, je l'ai déjà collée sur le fond et ma carte, c'est fait de la même manière que la carte précédente. De cette façon, il aura le temps de sécher complètement avant de le coller ou de le laisser poser. Les matrices à feuilles que j' utilise sont-elles amusantes ? Il possède une matrice de contour, mais elle possède également une matrice intérieure pour les détails. Vous pouvez les utiliser ensemble, les utiliser séparément ou vous pouvez même simplement les utiliser et découper des fenêtres dans votre carte. Donc, pour le premier article, je vais utiliser les articles détaillés à l'intérieur des plans. Vous devez donc vous assurer qu' ils sont placés exactement comme vous voulez qu'ils soient coupés. Il y a un peu de marge de manœuvre là-dedans. Ensuite, je vais y mettre mon article parce qu'il contient un tas de détails. Je le fais des allers-retours plusieurs fois. On y va. Donc, le dé a tendance à rester à l'intérieur de ce papier. Je vais supprimer l'arrière-plan. Ensuite, il devient un peu difficile de retirer ces bribes et morceaux. Mais je prends juste mon médiator, je les pique, puis je les enlève doucement. Si vous le souhaitez, vous pouvez enregistrer les petits détails de l'intérieur et les coller sur une carte. Ce serait vraiment très joli, ai pas encore fait, mais je pense que ce serait vraiment joli. Voici donc l'un de nos plans. Je vais faire le reste hors écran, mais je vais prendre mes contours solides et découper la pièce suivante pour celle-ci. Donc, la première fois, j'ai fait le fond orange et il y très peu de différence entre l'orange et le brun, mais le brun a un aspect plus cuivré. J'en fais donc une solide. Le brun parce que ce n'est qu'un contour. Je n'ai pas besoin de faire des allers-retours. détails sont super simples, donc je peux les parcourir une seule fois. On y va. Ensuite, je vais vous montrer ce que je vais faire avec celui-ci, puis je ferai le reste des autres hors écran , juste parce que c'est presque comme regarder de la peinture sécher pour voir la même chose encore et encore. Je vais donc mettre de la colle sur l'ensemble de l' extérieur et sur tout ce qui se trouve à l'intérieur qui pourrait ressortir et s' accrocher à quelque chose. Alors j'ai mis de la colle sur ces petits bouts . Vous pouvez voir qu'il y a un peu de colle qui s'infiltre, mais ce n'est pas grave. C'est le support de collage de détresse, il va donc sécher complètement et il sera atteint. Tu ne vas même pas voir où se trouve cette colle. Certaines de ces lignes sont si fines qu'il est difficile d'obtenir une quantité de colle suffisante. Donc, ça fait une feuille. Je vais m'occuper des autres. Il y en aura de retour. Le fond est sec ici, tout comme les feuilles. Je vais donc les disposer sans les coller au préalable. Ensuite, je vais les coller. De cette façon, je peux les ajuster au fur et à mesure que je les colle ou les déplacer complètement selon ce que je veux. Ça a l'air sage, je vais mettre ça juste au coin de la rue. Je vais le déplacer un peu vers le haut pendant que je les colle. Et je mets une quantité généreuse de colle sur le dos simplement à cause de la texture de ce fond gaufré, je veux m'assurer qu'il y a suffisamment d'adhésif en contact avec celui-ci. Ensuite, je vais probablement y remettre ce bloc acrylique pour le faire sécher. Je n'ajouterai probablement pas mon pot de perles parce qu'il n'a pas besoin d'être aussi lourd, mais juste quelque chose pour lui donner un peu de pression pour soit sûr de ce que je vais mettre dans un petit moment afin qu'il rentre dans une enveloppe de taille normale. Et je vais aussi le replacer un peu . On y va. Je vais donc le laisser sécher complètement. Donc, celui-ci, je n'ai pas choisi de ne rien mettre sur le devant. Vous pourriez, pourriez, il y a certainement de la place là-bas. Vous pouvez également simplement mettre un sentiment à l'intérieur de la carte. Mais tu y vas. J'adore tout le beau scintillement que vous voyez sur la texture de ce fond gaufré. 7. Carte de feuilles moyennes Diecut Gel: Maintenant, nous allons créer le papier dans lequel ces feuilles seront découpées à l'emporte-pièce. Et ce que nous allons faire, c'est utiliser gel et y mélanger les poudres. Maintenant, l'avantage des poudres, que vous n'avez pas à les utiliser telles quelles. Vous pouvez également les utiliser avec d'autres supports. J'ai un autre cours sur les techniques de la poudre de mica qui propose de nombreuses façons d'utiliser mes poudres qui sont différentes de celles de cette classe. Alors jetez un œil à ça. Il existe également d'autres moyens de les utiliser. Je vais mettre de la poudre sur mon gel. Je vais le mélanger sur ma surface ici. Autant ou aussi peu que tu veux. Je veux voir le genre de couleur cuivrée ressortir d'ici. Donc j'utilise le marron. C'est donc celui qui a le PID d'un aspect cuivré. En toute honnêteté, ça a l'air horrible quand on le met sur le papier comme ça. Mais il sèche et a un aspect plus cuivré, ce qui est vraiment cool. Et je n'essaie pas d' avoir un arrière-plan fluide. Je veux voir un peu de ces couleurs, de ces stries. Parce que je suis en train de découper les feuilles qui sont ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit jusqu'aux bords. Mais je veux m'assurer d'avoir une bonne couverture. Et j'essaie d' être un peu aléatoire avec mes coups de couteau à la palette. S'il y a un tas de stries bleues ici, je voudrais juste les séparer un peu jusqu'à ce que ça te plaise. Je vais donc laisser ça sécher comme ça. Assurez-vous de nettoyer d'abord votre surface et votre couteau à palette. Ou alors qu'elles sont encore mouillées que vous n' ayez pas à nettoyer pierre séchée, vous pouvez voir à quel point il est très facile de les assembler. Une fois que tous ces arrière-plans sont complètement terminés et prêts à être utilisés. Mais les trois teintures de ce set que je vais utiliser, ce lot en particulier contient cinq teintures différentes, mais elles ne rentrent pas toutes sur une seule carte, vous pouvez donc choisir celles qui sont vos préférées. Et il n'y a pas vraiment une certaine partie de l'arrière-plan que je vais utiliser. Donc je pose simplement mes matrices le papier dessus, puis je les découpe. y a vraiment aucun secret ou quoi que ce soit à mourir découpant un arrière-plan sur lequel Joe Medium est inscrit. Il découpe magnifiquement sans aucun problème. Donc je vais juste sortir le papier et ensuite sortir mon dé. Et vous voyez comme quand je les retire, le papier se courbe un peu. J'ai beaucoup aimé ça quand je faisais l'échantillon. J'ai donc décidé de l'accepter. Et vous pouvez voir que lorsque je colle la carte ou que je colle les feuilles, j'ajoute des points de mousse derrière certaines zones. Ensuite, je le colle à plat sur d'autres zones pour conserver une partie de la texture que ces feuilles ont laissé sur le côté, je retirerai les morceaux plus tard. Ensuite, la dernière chose dont j'ai besoin pour bien découper, j'ai sorti ma machine, c'est mes remerciements. Mourez à nouveau. C'est un arrière-plan que j'ai créé lors de la création de la classe. Ce fond ici avec un tas de couleurs différentes. Et à mon avis, il y avait trop de monde pour le contexte. J'ai donc choisi de l'utiliser et de découper ces pièces à l'emporte-pièce. Pour certains sentiments, vous perdez une partie de la texture gaufrée. Il y en a encore un peu. Donc, pour cet usage particulier, il s'agit davantage de la couleur qui est ressortie de ces pièces ici. Je les jette généralement à la poubelle à moins qu' il n'y ait quelque chose d' assez grand pour être découpé pour un autre projet. Je vais retirer la plus épaisse des deux pour l' instant parce que c'est exactement ce dont nous avons besoin pour cette carte. Je retirerai l'autre plus tard parce que je l'utilise sur une autre carte. J'ai déjà mon fond gaufré sur la base de ma carte. Il est à nouveau le même que celui de la toute première carte. Je l'ai simplement réduit à quatre pouces par cinq et quart, puis ai collé et je l'ai attendu. cause de cette texture, je voulais m'assurer qu' elle était vraiment bien enfoncée pendant que j' essayais de la mettre sur le côté. Maintenant, je vais choisir lequel. Je pense que je vais faire la même mise en page que pour ma carte d'échantillons. Voici donc les points de mon téléphone. Ces points en mousse ne sont donc pas très, très épais. Si vous vouliez en utiliser des plus épais , vous pouvez absolument le faire. Je ne voulais pas que la carte soit trop épaisse et que doive utiliser un autre type d'enveloppe ou payer les frais de port ou autre. Alors je l'ai laissé. Plus fin. Pop Pots. Je n'ai pas parlé aujourd'hui alors que je faisais autre chose. D'accord, donc je vais juste mettre de la colle sur le bout et la tige de la feuille. On y va et j'ai fait sortir la mousse par étapes, laisse légèrement surélevée, ce que j'aime bien parce que cela lui donne un peu de texture supplémentaire. Donne à ces feuilles un aspect un peu plus naturel. Et je le ferai régulièrement si je veux. Pour eux, c'est faire un peu de mouvement ou quoi que ce soit d'autre. C'en est une, c'est une seconde ici. C'est une carte que j'ai faite hier. Il y a une matrice en plumes, mais j'ai mis des points en mousse ici et là, puis j'ai collé les trois zones pour qu'il y ait juste peu, il soit plus beau que plat. Il a de la texture. Il y a du mouvement. Un peu plus d'intérêt à mon avis. Cela ne veut pas dire que le simple fait de les coller à plat est faux ou pas intéressant. Mais parfois, cela demande un petit peu. Oh, j'ai oublié de mettre de la colle sur les extrémités. Parfois, cela demande un petit moment, quelque chose d'un peu différent et inattendu. On y va. Enfin, et ce n' est certainement pas le moins important. Et clairement, sur ce fond, la couleur change un peu pendant le séchage. Il est tellement plus beau une fois sec que lorsque le gel et la magie des buts magiques bruns étaient mouillés. Ce n'était certainement pas un beau look de cette façon. J'ai donc été très heureuse qu'il soit devenu un peu concret en séchant. Le film de couverture laisse le sien ou se bat contre moi aujourd'hui. On y va. Je les ai juste placés comme s'ils tombaient des arbres. Faites-leur bouger un peu et j'essaie de ne pas les mettre tous exactement de la même façon. Celle-là où j'ai glissé, je pense que pour cette carte, je vais la coller au recto. Et je pense en fait que je vais utiliser certains points pop pour lui donner un peu de dimension. Juste pour quelque chose d'un peu différent de ma carte d'échantillons. Ça devrait suffire. Maintenant, j'en ai un peu plus sur le fait de apparaître. Je vais donc prendre mes ciseaux et je vais juste les couper parce que je ne veux pas voir ça sur le recto de la carte. Ça a l'air un peu désordonné. Et il y en a un autre qui apparaît sur cette diapositive. Assurez-vous donc de vérifier cela, car vous ne voulez pas que l'adhésif à travers lui enlève une partie de la beauté de votre carte finie. C'est toujours agréable d' avoir une belle finition. Très bien, on y va. Mets ça dessus. Cela a donc un peu de dimension. Tu es là. L'un où les remerciements sont apparus et l'autre qui est caché dedans. À la fois absolument magnifiques et j'adore la texture différente que le gel medium donne à ces feuilles. Et j'aime aussi le fait que vous puissiez voir les différentes petites couleurs de celles que contient ce médium en gel comme par magie. Ça lui donne certainement un aspect plus intéressant, à coup sûr. 8. Carte de feuilles magiques estampillé: Maintenant, nous allons utiliser les découpes de teinture et la magie était un peu différente. Je vais donc utiliser mes dicots pour créer un tampon à feuilles. Et pour ce faire, je vais prendre mes matrices et découper mousse avec de l' adhésif sur une face. Si vous ne trouvez pas le téléphone avec de l'adhésif sur un côté, vous pouvez simplement appliquer de la mousse ordinaire, puis le coller sur votre base de tampon, selon ce que vous voulez ou de la manière dont vous souhaitez le faire. La mousse amusante durcit très, très facilement. Je vais donc mettre mes feuilles ici et choisir de vivre les feuilles que je n'ai pas découpées pour ce tampon afin de pouvoir les utiliser pour autre chose. Et tu n'as qu'à les découper. Comme je l'ai dit, ils coupent très, très simplement. Tu n'as même pas besoin de faire des allers-retours. Il traverse tout le chemin. La plupart de ces pièces en mousse vont tomber rapidement et celles qui ne le font pas sont très faciles à choisir. Ensuite, je les ai collés dessus. Juste un petit morceau de bois que j' ai acheté au magasin à un dollar et je l'ai coupé à la même taille que sur un devant de carte parce que je crois l'avoir fait quatre par quatre et un quart par 5,5. Notez quatre par cinq et quart. Tout simplement parce que je le savais pour la plupart des façons dont je voudrais l'utiliser. Je voudrais qu'il soit un peu plus petit que la base de la carte parce qu'ils ont généralement un tapis autour ou qu' mettent généralement sur la base de la carte. Je vais chercher du papier brouillon ici. Et je vais chercher mes pinceaux. En fait, je n'ai besoin que d'un seul pinceau car je peux utiliser le même pinceau pour toutes les couleurs. Et je vais utiliser le vert, l'orange, le brun. Je vais laisser le rouge et le bleu dehors. Je ne veux pas trop de couleurs parce que ça devient un peu trop coloré. Donc je prends juste un tampon à embosser et je le tape dessus. Il se trouve que celui-ci est une boîte de couleur. En général, j'utilise la marque Versa. J'essaie d'utiliser cette boîte de couleur parce qu' ils n'en fabriquent plus. J'essaie donc de l'utiliser pour libérer de l'espace. Mais le verset de Marc fonctionnera exactement de la même manière que celui-ci. Placez-le où vous le souhaitez sur votre carte. Et comme tout autre estampage, je le tiens au même endroit, puis je presse autour de lui. Ensuite, nous utiliserons nos poudres. Maintenant, j'ai un autre cours sur cette plateforme qui s'appelle les techniques de la poudre de mica. Et ces madrigaux ont été travaillés pour toutes ces techniques. Donc, ceux que je vous montre dans ce cours ne sont pas les seuls que vous pouvez utiliser. Ces poudres avec. Vous pouvez les utiliser avec d'autres choses. Alors jetez un coup d'œil à ce cours car vous aurez encore plus d'idées. Je pourrais faire tout ça avec une seule couleur en poudre. Ce serait vraiment cool aussi. Mais je me suis dit : pourquoi ne pas en choisir plusieurs ? Comme les feuilles d'automne ont tendance à avoir des couleurs différentes, ces poudres supplémentaires, vous ne pouvez pas vraiment les utiliser pour quoi que ce soit, autant plus que je mélange différentes couleurs ici. Donc, quand je retirerai l' excédent de poudre d'ici, vais presque le jeter, mais j'essaie de m'assurer de ne pas en utiliser trop. Et en général, je le jette juste là où se trouve cette encre. Maintenant, cette encre ne suffit plus à coller ces poudres là où elles se trouvent et à les conserver. Je dois le mélanger avec de l'eau. Donc, avant cela, il y a beaucoup d'excès de poudre là où cette encre ne se trouve pas. Un chiffon Swiffer est votre meilleur allié pour cela. Et vous pouvez simplement frotter ce taux sur le côté. Je peux lancer la poudre pour ne pas l'utiliser dans mon travail de bricolage. Ensuite, je vais les fermer. Maintenant, je vais le rater légèrement et le laisser sécher. Maintenant que j'ai oublié, l' eau va activer le liant de ces poudres. Ensuite, une fois qu'ils sont secs, je peux les utiliser sur ma carte sans avoir à m'inquiéter qu'ils s'effacent. C'est tout ce dont j'ai besoin. Il y avait des points plus grands. C'est très bien Je vais juste le laisser là où il est. Et je crois que je l'ai trouvé sur cette feuille, mais je vais juste faire quelques pulvérisations de ce côté et la laisser sécher complètement. Avant de passer à autre chose, cette pièce fait un quart de feuille, donc quatre et quart par 5,5. Je dois donc le réduire à 33 quarts sur cinq pouces. J'aurai toutes ces mesures sur votre liste de fournitures. Mais je vais le laisser sécher complètement avant de le couper, car je pourrai alors choisir exactement où je veux le couper et je n'ai pas à soucier de la possibilité de le maculer. Très bien, notre expérience ici est asséchée et je vais réduire. Mon stock de cartes est là, et je pense que je vais juste en faire un peu sur chaque bord. J'aime la façon dont c'est centré sur le papier cartonné. Il s'agit en fait d'un stock multimédia lourd, même titre que les arrière-plans. Et la raison en est que nous l'avons ratée. Je voulais m'assurer qu'elle peut supporter le fait qu' elle puisse supporter le fait d'être miscible avec de l'eau, du papier cartonné ordinaire, car ratée. Je voulais m'assurer qu'elle peut supporter le fait qu' elle puisse supporter le fait d'être miscible avec cela aurait pu être acceptable. Mais je voulais juste une certaine continuité. Je vais prendre une tache de Walnut Street et en recouvrir légèrement les bords. Je veux juste m'encadrer un tout petit peu parce que l'eau est toute sèche. Ne t'inquiète pas de gâcher mes feuilles. Si je passe mon doigt dessus, j'aurai un peu de Micah sur mon doigt. Et cela se produit tout simplement. Mais je n'en aurai pas beaucoup et certainement pas autant que si je ne l'avais pas manqué avec de l'eau. J'ai la base de ma carte, ma bouche est déjà collée dessus. Et je vais coller cette pièce. Ensuite, je vais le maintenir enfoncé avec le mur en blocs d'acrylique. Mes sentiments réunis. Deuxièmement, Great Go. Et le tenir enfoncé avec un bloc acrylique, comme je l'ai déjà dit, ça évite d'avoir à le tenir avec ma main. De cette façon, je peux travailler sur d'autres choses pendant le séchage. Je vais mettre de la colle sur le dos de mes sentiments ici, coller à l'ombre. Ce ne sont que celles que j'ai découpées des vidéos précédentes des cartes précédentes, devrais-je dire. De toute façon, tu savais ce que je voulais dire. Très bien, on y va. Maintenant, collez-la au dos et cette carte sera très simple. Cette technique fonctionnerait également avec les timbres. J'ai choisi de découper et créer des timbres à partir de mes dicots simplement parce qu'ils n'avaient pas de tampons à feuilles. Je voulais également vous montrer que vous pouvez extraire vos découpes de teinture et créer des tampons à partir de celles-ci. Je travaillerais évidemment mieux que les autres. Mais sachez que, cela, c'est toujours une option. carte feuille si belle et si simple. Et j'ai adoré ce scintillement. Je n'arrive tout simplement pas à surmonter ce miroitement. Je vais donc mettre mon bloc acrylique dessus pour le laisser sécher complètement. Nous y sommes. 9. Carte de feuilles magiques aquarelle: Nous allons maintenant utiliser les objectifs magiques une autre manière avec l'eau. Nous allons donc faire de l' aquarelle avec eux. Donc, la toute première chose que je vais faire est de tamponner mes images. Je les estampe avec de la poudre d'or. Parce que je pense que ce sera joli avec ces couleurs magiques et que c'est parfait pour l'automne. Je fais donc trois tampons sur l'image de la feuille. Ensuite, je fais part de ce sentiment et j'en ai choisi un qui dit que c'est votre journée spéciale. Ensuite, je vais toutes les embosser en une seule fois. Si vous êtes plus à l'aise, vous pouvez réaliser chaque pièce individuellement. Et j'utilise du papier aquarelle noir ici. Vous pouvez également le faire avec aquarelle blanc ou du papier aquarelle crème. ne doit pas nécessairement être noir. J'aime juste la façon dont cela apparaissait sur le fond noir. J'ai donc un peu de poudre à embosser qui est collée au papier. Je vais le brosser avant de graver mon image. Sinon, cela fera fondre le taux sur le papier cartonné tel quel, et je n'en veux pas. On y va. J'utilise un pistolet thermique pour le gaufrage. Un pistolet thermique n'est pas comme un séchoir à air comprimé. Il émet de la chaleur, donc il va faire fondre cette poudre. Vous remarquerez aussi que pendant que je faisais du gaufrage, je déplaçais lentement mon pistolet thermique. Une chose que beaucoup de gens font, c'est qu'ils le font. Il ne se contente pas de répandre la chaleur. Cela ne permet pas vraiment de créer un gaufrage plus rapidement. Cela prend un peu plus de temps en fait si vous le faites de cette façon. Donc, si vous patientez et que vous la déplacez lentement au fur et à mesure que la poudre fond, vous obtiendrez une meilleure image gaufrée. Vous n'aurez pas à y retourner et à le retoucher. Je vais donc mettre un peu de chacune de ces poudres dans ma petite palette d'aquarelles ici, vous aurez besoin de quelque chose qui soit un peu trempé dedans ou bien vous pouvez utiliser de dedans ou bien vous pouvez utiliser vieille litière de crème sure ou quelque chose comme ça. Cela fonctionnerait aussi. Et s'il vous arrive de faire trop d'aquarelle, c'est le cas, elles sèchent dans votre palette vous n'avez donc pas à vous soucier qu'elle reste humide. Je n'en utilise qu'un tout petit peu ici juste parce qu'il m'en reste un peu dans mon plateau. Et je vais juste y pulvériser un peu d'eau et commencer. n'utilise pas le bleu, j'utilise juste le vert, l'orange, le rouge et le brun. J'ai mon pinceau pour aquarelle ici. J'aime bien celui-ci parce qu'il y a de l'eau dans le manche. Donc, comme je veux une nouvelle couleur, je peux simplement presser l'eau dans mon pinceau et cela nettoie la pointe. Mais vous pouvez également en utiliser un où vous le plongez dans l'eau. Donc, la seule chose à faire en les transformant peintures à l' aquarelle, c'est que vous n'obtenez pas tous les différents points de couleur dans la couleur qui se mélangent tous. Et j'ai choisi de le faire à aquarelle noire juste pour quelque chose d'un peu différent. Fonctionne également sur le blanc. Et fonctionne évidemment aussi avec d'autres images. Je l'ai fait ici. Donc celui-ci est en noir, dans les mêmes couleurs. Et puis je l'ai fait aussi sur blanc. Sur le blanc, vous pouvez certainement mieux voir les différentes couleurs des pigments. Mais certaines personnes ne savent pas que le papier aquarelle noir existe ou que vous pouvez l'utiliser ou autre. Alors je me suis dit que j' essaierais quelque chose d'un peu différent parce qu'il y a ce scintillement là-dedans. Cela donne une certaine opacité à la peinture pour que vous puissiez voir la couleur sur un fond sombre. Et il n'y a pas vraiment de rime ni de raison quant à couleur que je peins sur les feuilles. Je vais juste entrer et faire certaines couleurs au hasard et d'autres couleurs. Je choisis de donner à chaque feuille une couleur différente plutôt que de mélanger les couleurs sur une seule feuille. Mais vous pouvez absolument mélanger les couleurs si vous le souhaitez. Ces tampons à feuilles sont un peu plus petits. S'il s'agissait d'images plus grandes, je mélangerais probablement les couleurs, mais c'est ce que j' avais pour les tampons à feuilles. Je vais donc le laisser quelques minutes pour que la peinture sèche complètement avant de la coller sur la base de ma carte. Je te vois dans un instant. D'accord, l'aquarelle est sèche maintenant et cela n'a vraiment pris que quelques minutes. Parce que ces zones n' étaient pas très étendues. Cela n'a pas pris très longtemps. Je vais donc coller mon image sur l'arrière-plan. J'y vais. Je vais prendre mon bloc acrylique juste pour le maintenir enfoncé pendant que je fais l'arc. J'ai trouvé que ça avait l'air un peu plat sans quelque chose, en gros, le maintenir ensemble, ainsi de suite. J'ai donc choisi de faire un arc. J'ai juste un morceau de ruban que j'ai depuis très longtemps qui correspond aux couleurs et qui a également une bordure dorée. De toute évidence, n'importe quelle couleur de ruban fonctionnerait. Selon le tampon que vous choisissez. Vous n'avez pas nécessairement besoin d'un ruban dessus, comme il y en avait des papillons. Je n'en avais pas besoin. Mais pour cela, j'ai juste pensé que cela lui convenait un peu mieux. Maintenant, je vais y coller ce ruban. Je dois laisser cette carte tranquille sans toucher pendant un petit moment, simplement parce que l'adhésif humide avec le ruban va mettre un peu de temps à sécher. On y va. Très, très simple, très facile. Mais une autre façon d'utiliser vos poudres magiques ou celles de Micah. 10. Carte de feuilles magiques Stenciled: Pour la dernière carte, nous allons utiliser la magie au pochoir. Le sens que j'ai utilisé pour ma carte d'échantillons était celui-ci ici. Je crois que ce sont des feuilles de ginkgo, mais je ne suis pas d'accord avec les noms de mes plantes. Donc, pour celui-ci pour démontrer que je vais utiliser ce pochoir juste nous puissions voir à quoi ressemblent les différents pochoirs. Parce que je suis curieux, moi aussi. Similaire aux arrière-plans. Je vais juste dépoussiérer une partie de chacune des couleurs et je vais utiliser toutes les couleurs pour cela parce que pour le pochoir, j'ai aimé l'aspect des différentes couleurs mélangées. J'en mets juste un peu sur toute la surface, puis je vais pulvériser de l'eau. Maintenant, vous remarquerez d'après mon échantillon qu' une partie de l'eau s'est infiltrée sous cette traction. Je suis d'accord avec ça. Je ne sais pas s' il existe un moyen de l'éliminer complètement ? Je pense que si vous avez utilisé un produit comme Pixie Dust ou Pixie Spray, désolé. Au dos de vos pochoirs. C'est un adhésif temporaire. Je pense que cela pourrait aider, mais je n'en ai pas vraiment pour l'essayer et ce n'est pas un produit dont j'ai personnellement ressenti le besoin. Donc, je n'ai pas testé et vu si cela fonctionnerait. Je sais que mon crayon est soulevé à certaines zones, donc je sais avec certitude que partout où il sera soulevé, il s' infiltrera certainement sous le pochoir. Quoi qu'il en soit, cela créera un magnifique fond avec ce scintillement. Je suis donc en train de terminer tous mes objectifs magiques, mes poudres pour ne pas trop les pulvériser. Ils sont sur le côté et l'eau me manquera autant ou aussi peu que tu le souhaites. Je le fais juste jusqu'à ce que je voie les couleurs se déplacer dans les différentes zones. Et nous y voilà. Maintenant, on ne touche à rien. Nous le laissons sécher complètement et ne bougeons rien tant qu'il n'est pas sec. Très bien, le fond n'est pas sec à 100 %, mais il est suffisamment sec pour que la peinture ne soit pas déplacée. Et je dois avouer que j'ai déjà jeté un coup d'œil, vu que c'est la couleur du tabac à priser en dessous, mais ce qui est cool, c' est qu'une grande partie du Micah est restée dans le pochoir. Donc, en fait, j' aime beaucoup la façon dont l'arrière-plan s'est déroulé et, comme je l'ai dit, il n'est pas complètement sec. Je vais donc le mettre de côté pour le faire sécher. Mais il y a une chose que je voulais mentionner, c'est dans mon échantillon, car il y avait beaucoup d'espaces ici. J'ai ajouté quelques éclaboussures, et évidemment, il n' aura pas d'espace blanc dedans. Donc, juste pour que tu saches comment j'ai fait, j'ai pris un pinceau à éclaboussures, pris ma petite palette dans laquelle j' avais mis mes micas à l'aquarelle. Et je les ai juste tracés sur l'arrière-plan, là où je voulais qu' ils se situent entre les couleurs. J'ai séché le pinceau juste pour ne pas contaminer les couleurs. Ensuite, vous pouvez passer à une couleur différente et les laisser sécher. C'est donc un bon moyen d' ajouter des points scintillants. Il n'est pas nécessaire que ce soit avec une image au pochoir. Cela peut être dû à un tampon endommagé ou autre, mais simplement à un moyen d'ajouter une partie de cette couleur à l'arrière-plan de manière à ne pas dépasser l'image réelle. Je voulais donc aborder cette question pendant un moment. Je vais laisser ça sécher complètement et ensuite nous continuerons avec la carte. Très bien, mon arrière-plan est complètement sec et je ai réduit à quatre pouces par cinq et quart. Collons-le sur le fond. Allons chercher le bloc acrylique pour le maintenir enfoncé. Et puis collez le sentiment. Je les ai déjà coupés exactement de la même manière que je meurs, coupé tous les autres de mon échantillon. Je n'ai rien d' autre que le sentiment. Mais pour celui-ci, j'ai pensé l'avoir légèrement modifié simplement parce que l'arrière-plan est tellement placard et qu'il n'y a pas d'espace blanc. Très bien, collons ça sur la carte. Maintenez cette position enfoncée pendant un moment. Ce sont donc les feuilles que j'ai fabriquées, je crois que c'était la première, la première section que j'aime vraiment beaucoup. Ce sont ceux que j'ai fabriqués lorsque je faisais la carte d'échantillons. Et je pense que je vais utiliser celles-ci simplement parce que ce sont les couleurs un peu plus audacieuses. Mais je vais les coller au dos de la carte. Même design que la première carte, mais uniquement avec ce fond tendu plutôt qu'un arrière-plan gaufré. Encore une fois, j'ai mis beaucoup de colle sur le dos. Et je dois juste en mettre un peu plus parce qu'il y a beaucoup de texture et qu' il faut s' assurer que la colle entre en contact. Je vais donc juste me rapprocher un peu plus des bords. Là-bas. Pareil ici. Placez-le un peu plus près des bords, assurez-vous qu'il est en contact avec le papier ci-dessous. Doit rester trop sec. Mais on y va. J'adore aussi la façon dont cet arrière-plan s'est avéré et la façon dont le Mike que j'ai gardé la plupart du temps dans le pochoir. Je vais le faire sécher. Et puis il y a une chose que je voulais te montrer en attendant que ça sèche. Donc, les découpes des feuilles de cette carte ici, en attendant que cela soit fait pour sécher, collez-les sur le fond bleu que nous avons fait lorsque nous faisions les arrière-plans. Et c'est à cela qu'ils ressemblent. Un peu fastidieux à faire et fastidieux à faire, de les placer ensemble et de les coller. Mais ça a l'air vraiment, vraiment cool. Je pense que je vais prendre une autre feuille de ce que je faisais, les cartes d'échantillons, j'ai encore les pièces de cette feuille et la coller ici juste parce que je trouve que quatre est un chiffre étrange à avoir là-bas. Mais je me suis dit que je te montrerais ça sur une carte. 11. Cours de carte de feuillage d'automne magique Merci: Merci beaucoup de vous joindre à moi pour le cours magique sur les feuillages d'automne. J'espère que vous apprécierez d'apprendre les différentes techniques de ce cours et que cela vous aura inspiré pour de futurs projets. J'espère vous revoir bientôt en classe.