Couleur que vous ligne travaillez rapidement !

1. teshniques de coloration interdites: Bonjour. Je suis de retour en tant qu'animateur et artiste de production. Dans cette leçon, nous allons passer en revue les moyens les plus simples et les plus rapides de créer une section de couleur plate de votre illustration et de discuter vos souhaits quant à la meilleure solution pour votre style. Ceci est particulièrement utile si vous vous retrouvez épuisé et que peignez les appartements à la main. Si cela vous semble amusant, je vous verrai dans le prochain. 2. Types de lignes: Maintenant, j'ai pensé commencer par cette image que je n'ai pas Photoshop, horrible balade sur son destrier spectral. Ce fichier sera lié ci-dessous dans la description du projet, mais vous pouvez utiliser votre propre travail si vous le souhaitez. Cela fait d'ailleurs partie d' un RPG de table que je suis en train de créer. Alors surveillez cet espace. Nous avons donc ici la couche d'esquisse et vous pouvez encrer et et vous pouvez encrer et affiner l'esquisse comme vous le souhaitez. Mais j'en ai quelques unes que j'ai préparées. Ce style est réalisé avec un pinceau de style crayon. Et j'adore celui-ci car vous obtenez cette belle texture rugueuse qui l' empêche de paraître un peu trop artificiel. Et comme vous pouvez le constater, cela laisse des lignes légèrement incohérentes dans la cellule, mais c'est à cause de cela. Cela l'empêche de paraître un peu, un peu trop lourd, trop dur. Et puis dans cette section, nous avons l'autre style d'encrage. C'est un pinceau de style stylo, qui a des lignes beaucoup plus fortes, mais qui est un peu moins élégant que le pinceau à crayon. Mais si vous zoomez, vous pouvez voir qu'ils ne sont pas parfaits. Outils à crayons, lignes. Ils ont une légère texture, ce qui en fait une petite veste. Et j'aime ça parce que, encore une fois, je suis personnellement une grande fan de ces stylos ou pinceaux Super Black parfaits par pixel, à bords très fins dans Photoshop ou Procreate. Mais quel que soit le pinceau que vous utilisez pour créer vos illustrations, entreront plus ou moins dans ces deux catégories. Soit une ligne nette et nette, soit plus légèrement rugueuse, mais c'est une ligne légèrement plus délicate et légèrement plus élégante. Et il existe différentes méthodes de coloration pour voir chaque version. Mais avant de passer à ces méthodes, je vais faire une petite diversion, juste pour montrer une façon super rapide et super sale de le colorier à plat. 3. Outil Lasoo: Quand je travaillais en tant que scénariste, ce qui permet de gagner énormément sur la requête du roi, je créais environ 25 tableaux par jour, mais je voulais quand même que les personnages se détachent de l'arrière-plan et il aurait été impossible de les remplir à la main. J'ai donc adopté l'art obscur de l'utilisation de l'outil Lasso. Cela peut sembler un peu extrême, mais je vais montrer avec la couche d'esquisse comment vous pouvez l'utiliser, surtout si vous souhaitez obtenir ces remplissages très rapides. Et puis un joli dégradé sur un arrière-plan que vous pouvez ensuite estomper. De cette façon, vous obtenez ce bel arrière-plan très rapidement et très facilement. Donc, couche d'esquisse cochée, puis nouvelle couche. Assurez-vous qu'il se trouve sous la couche d'esquisse. Et puis il y a l'outil de dernière utilisation. Je vais juste contourner les limites, sans vraiment être très précieuse quant à la ligne de démarcation. Encore une fois, c'est quelque chose qui peut être un peu intimidant pour les gens parce que vous utilisez cette ligne épaisse en pixels. Mais je pense que tant que vous y allez, je me détends, je sais quand il suffit maintenir le quart de travail enfoncé pour ajouter une section. Si vous avez l'impression d'être à bout de souffle, c'est très bien et il suffit suivre la ligne du plus près possible, mais je ne suis pas très stressée à l'idée de la suivre exactement, d' autant plus qu'il s'agit d'un sketch assez vague. Quoi qu'il en soit, le plus important est de connaître la forme de ce qui se passe plutôt que les dimensions exactes. Et si vous nous faites une erreur, vous pouvez soit maintenir la touche Shift enfoncée pour ajouter à cette sélection. Juste pour lui enlever quelque chose. Ici, je me sens à bout de souffle. Je vais donc juste y revenir un peu. Facilement et simplement. Et encore une fois, maintenez la touche Shift enfoncée pour ajouter une autre forme. Voici l'épée. Au sommet, toi, fais une petite pause. Il va donc y retourner. Elle peut maintenir la touche Shift, souris enfoncée. Et vous remarquerez probablement qu'il y a quelques petites parties qui sont reprises, mais qui doivent être retirées. Mais encore une fois, c'est très simple, il suffit de maintenir la touche Alt enfoncée et nous pouvons simplement découper avec la sélection ici. Oui. reviens doucement sur certaines de ces autres parties de Regis. Rien de trop fou. Nous y voilà. Vous avez donc réglé la forme ici. Je vais donc cliquer avec le bouton droit sur l'outil Paint, l'outil de dégradé, ce joli dégradé ici. Regarde ça. Regarde avec quelle rapidité tu l'as fait. Un peu sympa. Oui, et oui, ça ne va pas parfaitement. Cela n'a pas vraiment d' importance, car vous pouvez accéder à la couche d'esquisse ici, cliquer dessus avec le bouton droit de la souris, puis descendre jusqu' à Créer un masque de découpage. Et voilà, il s'accrochera à la forme, puis montrera plus ou moins ce que je ferais lorsque je travaillais sur le storyboard. Mettons-nous sur un gros pinceau pictural, tout en le collant. Ci-dessous le contexte ici. Des nuages très rapides et très brumeux. Fais-le plus sombre. Au premier plan avec les nuages. Et encore une fois ici, zone gazonnée. Rapide, super facile. C'est imprimé à la fluidité et à la pâte sur un arbre étroit. Parce que, comme je l' ai dit, je faisais 25 planches par jour, des centaines par mois. Vous ne pouvez pas vraiment perdre de temps à faire des choses pointilleuses, très détaillées. Et ensuite, floutons un peu. Couche d'arrière-plan et sur le dessus pour nous en donner un peu plus, Let's go super dark. Fais comme un buisson, comme Shape ici. C'est super compliqué parce que la figure au milieu attire toute l'attention. Donc, tout ce dont vous avez besoin est le type de suggestion de forme au premier plan et à l'arrière-plan. Tout à coup, tout à coup , très bien. C'est la rampe de mon âme ici. Donc, si la Grande-Bretagne redevient radiale, réglez-la sur 25 %. Et voilà. J'ai un croquis assez rapide, image assez rapide et facile ici, qui serait assez bonne pour un storyboard. Et il nous a fallu quelques minutes, à peine de temps pour remplir ce personnage principal. Ensuite, si vous avez un peu plus de temps, superposons la couche au-dessus de la couche d'esquisse. Sharepoint en est un. Ensuite, pour en revenir à mon outil à crayons, CISC , surlignez les bords juste pour lui donner une touche spéciale, faisant simplement glisser. B en fait référence à une couche car, encore une fois, comme elle est définie sur un masque de découpage, elle ne sortira jamais de cette couche. Vous pouvez donc obtenir ces lignes assez belles et assez délicates. Et voilà. Nous avons en noir et blanc une illustration plus ou moins complète et il ne lui a pratiquement pas fallu de temps. Passons donc à des méthodes de coloration un peu moins rapides, mais non moins rapides , à l'illustration au trait fin. 4. La magie de la baguette magique: Maintenant, la ligne d'esquisse et la structure. Maintenant, vous pouvez utiliser l'outil de dernière utilisation si vous avez des patients, mais je trouve que tant que les files d'attente sont fermées, il n'y a pas de lacunes dans le traitement des lignes. Tu n'as pas besoin de faire ça. Une autre chose que vous devez faire , c'est que beaucoup de gens se retrouvent coincés. Il reçoit une nouvelle couche. Et puis avec notre vieil ami, le dur labeur d' entrer et de devoir tout revoir petit à petit, comme un pic par pointe. Ensuite, nettoyez le barrage. Et puis je suis tellement agacée et fatiguée à la fin. Ils ont l'énergie nécessaire à l'administration qui les reçoit. Mais qui a le temps pour ça ? Pas moi. C'est sûr. Donc, une grande partie du travail en tant artiste ou simplement pratiquant notre urine, si c' est un passe-temps, consiste à gérer votre énergie et tout peindre de façon monotone, cela vous fera perdre de l'énergie très rapidement. Donc, ce que je constate, c'est que si vous étudiez vos lignes et que, comme je l'ai dit, examinez très attentivement les domaines qui peuvent vous causer des problèmes. Elle leur ressemblait et ils seront proches, prend juste un peu de temps, puis ce que vous pouvez faire, une méthode super rapide, qui fonctionne pour presque tous mes styles. Vous obtenez Magic Wand Tool, sélectionnez l'extérieur. Ensuite, assurons-nous de sélectionner toutes les informations. Encore une fois, en maintenant la touche Shift enfoncée, ajoutez des bits ici. Ici, je clique sur la ligne proprement dite. Nous avons donc maintenant sélectionné le chiffre entier. Ce que vous vouliez faire ensuite, c'est accéder à Select, puis vous voulez les faire modifier lorsque la porte s'agrandira. Maintenant, j'agrandis généralement d'environ deux pixels. Cliquez sur OK, puis effectuez une autre étape. Vous n'êtes pas obligé de le faire, mais vous pouvez le faire si vous souhaitez effectuer des sauvegardes et sélectionner OK pour modifier, puis pour lisser, puis étudiants mais en pixels, cela facilitera votre sélection. Donc, quand il sera sélectionné pour la première fois , l'extérieur sera assez irrégulier. Mais comme vous pouvez le constater, nous avons élargi la sélection, elle ne se trouve plus en dehors d'une ligne, mais à l'intérieur de la lumière. Il suffit alors de la sélectionner, de cliquer avec le bouton droit de la souris lorsque vous avez l'outil correspondant, de sélectionner Inverser, de créer une nouvelle couche, de la faire glisser sous la ligne vers le haut, puis de simplement un seau à peinture et de le remplir. Nous y voilà. C'est aussi simple que cela. Facile. Je voulais donc vous montrer rapidement à quoi cela ressemblerait si je ne suivais pas ces étapes de sélection et de modification. Alors inversons. Donc ça n'a pas l'air trop mal. L'extérieur, si nous devions faire quelque chose très rapidement et de manière sale, veut juste que vous fassiez sortir quelque chose. Comme vous pouvez le constater, ces bords assez irréguliers à y regarder de plus près peuvent sembler un peu indésirables à y regarder de plus près. C'est pourquoi j'aime que le bord du remblai détermine la taille, la ligne, plutôt que de simplement le contourner. Et puis une astuce que vous pouvez faire si vous souhaitez utiliser ces traits de crayon plus doux. Ils peuvent parfois sembler un peu anémiques. Ils peuvent paraître un peu faibles. Et ce que vous voulez, c'est avoir une ligne qui montre vraiment de la profondeur et qui montre, attendez. Pour y remédier, il suffit de prendre la couche d'alignement, de la faire glisser jusqu' ici, de la dupliquer. Maintenant que nous avons tous ces mensonges partout, je n'en ai pas vraiment envie. Eh bien, personnellement, si vous voulez ça, vous le ferez. Je vais appuyer sur ce bouton pour ajouter un masque, puis, avec un rond doux, mettre en noir et le rendre assez grand. L'une des choses que je vais faire, c'est manger au sommet. Parce qu'entre cela et le masque, nous pouvons le rajouter si nous le souhaitons. Et juste au-dessus de l'endroit où la lumière frappe, je vais juste effacer certaines de ces lignes plus épaisses. Et cela donnera au dessin un aspect beaucoup plus équilibré. Cela a encore beaucoup de caractère, a encore beaucoup de votre style personnel. Parce que votre style ne vient pas vous demander sans cesse quel type d'œuvre d'art vous allez créer. Votre poêle vient de vous. Cela provient des petites différences entre les muscles de vos mains. Cela vient de vos expériences : comment, comment et où vous avez grandi. Cela dépend de vos priorités. C'est pourquoi, même si vous deviez prendre du café cette illustration ne ressemblerait toujours pas à la mienne. Elle ressemblerait à la tienne. Et ce sont ces petites décisions qui déterminent vraiment à quoi ressemblera l'illustration finale. Et voilà, il a déjà l'air un peu plus sérieux. Il a l'air un peu plus lourd dans l'ombre. vois, je peux cliquer sur cette couche et te montrer vraiment la différence entre les deux 0. Et encore une fois, nous n'avons pas passé des siècles, des natures, des natures à traverser chacune de ces petites vrilles et pointes. Nous y sommes parvenus en un temps record. Maintenant, ce que nous appelons l'énergie nécessaire pour continuer à faire la jambe, fabriquer le masque à couper. Commençons par marcher dans un peu de couleur. Mais nous avons toujours besoin de l' énergie nécessaire pour le faire. Nous nous sentons toujours bien. Tout va bien. C'est rapide et vous pouvez obtenir les résultats souhaités. Mais il existe un moyen encore plus rapide et plus facile de poser vos chaussures plates, sans aucune difficulté. Dans la vidéo suivante. 5. Seau secret remplissage mehod: Nous avons donc ici notre illustration au trait épais. Maintenant, il veut sa couleur. Ça, on pourrait y aller directement comme un vrai psychopathe, mais on ne va pas le faire, mais on n'va pas faire ce qu' il y a de mieux. C'est donc une astuce vraiment intéressante et nous pourrions utiliser la même méthode que celle que j'ai montrée la dernière fois, les sélections extérieures, sélectionnant Nouvelle couche, puis en remplissant, regardez à quel point cela s'est fait rapidement. Bon deuil. Mais je trouve que vous faites des illustrations assez audacieuses, assez simples et caricaturales avec une belle ligne dure et épaisse. Il existe une autre méthode. Donc, tu passes une nouvelle couche en dessous, retournes voir notre vieil ami, le seau rose. Maintenant, vous voulez vous assurer que vous cliquez sur ce bouton, sur toutes les couches. C'est la recette magique pour vouloir faire le maximum. Alors arrêtons de remplir. Nous sommes donc sur la couche ci-dessous. Mais comme nous avons tous sélectionné, vous pouvez désormais remplir chaque section au fur et à mesure . Et comme je l'ai dit, si vous créez un style d' animation, des illustrations de bandes dessinées, cela changera complètement la donne car vous pouvez très rapidement bloquer les couleurs que vous souhaitez. Et encore une fois, pensez au temps que cela aurait pris si nous avions colorié, mordu le tube, parcouru chaque section avec le panneau, le pinceau à peinture. Cela ne nous a pris que quelques secondes, littéralement quelques secondes. Et maintenant, je peux très rapidement commencer à les ajouter où je veux. Et je les changerai peut-être un peu plus tard. Cela n'a pas vraiment d'importance, car cela va si vite que j'ai maintenant l'énergie nécessaire pour faire ce dont j'ai besoin avec cette illustration. Et c'est amusant, alors faisons en sorte que la ligne soit visible. Voici à quoi ça ressemble en dessous. C'est juste un peu génial. J'aime bien ça. Toutes ces couches sont donc séparées. Vous pouvez donc facilement les modifier sans affecter le reste de la zone. Ensuite, nous voulons créer des effets spéciaux et d'autres choses de ce genre, faisant simplement le masque de découpage des couches et en nous assurant que les couches sont plates, et puis si nous voulons ajouter de la texture à ce rouge très foncé, nous pouvons simplement le faire. C'est un peu effrayant, sacrément. Encore une fois, votre outil de dégradé, radial. de jolis dégradés et superposons, réduisons l'opacité. Oui, ça a l'air génial. Cela ne nous a guère pris de temps à la maison. Maintenant, vous vous demandez peut-être si je pourrais le faire avec le crayon ? La réponse est un oui nuancé. Serveur qui crée la couche située sous son bac à peinture. Vous pouvez donc utiliser cette méthode, mais je ne la recommanderais pas moi-même. Vous pouvez obtenir des résultats qui ne vous plaisent pas totalement, et c'est particulièrement bon pour de grands domaines comme celui-ci. Mais lorsque vous entrez dans les détails, cela peut être un peu fastidieux. Et encore une fois, parce qu'en regardant la couche de remplissage que nous avons ici, vous pouvez voir que les bords sont un peu irréguliers et que le remplissage ne va pas jusqu'au bout. Vous pouvez changer cela en accédant à la tolérance. Ainsi, plus la tolérance est élevée, plus une section de la toile doit être dense de la toile doit être avant qu'elle ne s' arrête avec le support rose. Donc, par exemple, allons tout droit sur la ligne. Si nous appliquons une tolérance très élevée, disons 60, nous voyons que cela commence à ronger et que vous pouvez le constater plus facilement avec les autres courbes. Comme vous pouvez le constater, elle commence à disparaître. Les dernières parties de l'illustration. Je trouve que certaines parties de la chaîne fonctionnent. C'est Control Z pour nous en sortir si nous abaissons la tolérance, dix, vous pouvez voir que abaissons la tolérance, dix, cela s'est arrêté bien plus tôt, mais vous obtenez ce genre de bribes incohérentes ici et là. Mais cela ne veut pas dire que vous ne devriez pas l'essayer et qu' aucune expérience ne l'a essayé. On ne sait jamais ce que l' on pourrait trouver. Et bon, vous constaterez peut-être que ce type de style de coloration vous convient vraiment. Je ne vais pas te dire de ne pas le faire. Tu ne devrais laisser personne d'autre non plus. On vient de terminer les dents. C'est vendu, tu peux faire autre chose. C'est plutôt cool avec cette méthode. Parce que comme je vous l'ai montré plus tôt, cette couche est séparée de l'alignement et supprimez-la. Réduisons la légèreté au bout en vous donnant les commandes. C'est cool, non ? Je veux un t-shirt et en fait ce genre de veste, ligne légèrement, un peu désordonnée, plutôt cool, je ne vais pas mentir. Mais l'important, c' est que peu importe méthode que nous utilisons, nous gagnons du temps. Nous utilisons ce que l'on pourrait appeler piratage pour rendre notre illustration beaucoup plus rapide. Et lorsque vous réalisez ce genre de tâches ennuyeuses mais nécessaires à la création d' illustrations un peu plus rapidement, peu plus facilement que vous ne le constaterez. Vous aurez beaucoup plus d'énergie pour le reste de l'illustration. Cela est particulièrement vrai si vous réalisez des projets de bandes dessinées où vous devez créer des appartements pour de nombreux personnages, des panneaux objets et des choses de ce genre. Mais ces méthodes peuvent vraiment accélérer ce processus. Et parfois, cela signifie simplement que vous devez mélanger la méthode que vous utilisez pour obtenir le résultat le plus optimal pour chaque section du commentaire. Voilà, nous l'avons. Nous avons passé en revue les moyens simples et rapides colorier votre illustration. J'espère vraiment que vous avez trouvé ces méthodes utiles. Consacrez maintenant beaucoup de temps et d'énergie à votre art. Si vous avez apprécié cette vidéo, un commentaire sympa, comme dans la critique, serait absolument apprécié. Si vous souhaitez voir plus de ces vidéos, abonnez-vous à moi. Et si vous voulez vraiment m'aider, alors si vous pouvez me référencer, c'est la raison pour laquelle vous avez voulu vous abonner à Skillshare. Ce sera absolument génial. De plus, lorsque vous aurez terminé ce cours et que vous aurez des points forts ou que vous vous en doutez, veuillez les mettre dans les commentaires. J'adore voir le travail des gens. De plus, si vous avez des questions sur l' illustration ou les arts numériques, ou si vous souhaitez que je critique votre livre, n' hésitez pas à m'envoyer un message. Je ne manquerai pas de vous répondre dès que possible, mais jusqu'à la prochaine fois, je vous verrai à la prochaine.