Construisez votre histoire comme un patron PARTIE 2 : La cartographie des histoires écrasées | Hannie Clark | Skillshare

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Construisez votre histoire comme un patron PARTIE 2 : La cartographie des histoires écrasées

teacher avatar Hannie Clark, Author and Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue !

      1:47

    • 2.

      Qu'est-ce que le cartographie des histoires ?

      4:04

    • 3.

      Fournitures : Facultatif et interchangeable

      2:12

    • 4.

      Cartographie des histoires : Tout est question de créativité

      9:04

    • 5.

      Affectation de cartographie des histoires

      2:25

    • 6.

      Bonus de cartographie des histoires 480

      7:52

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

159

apprenants

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projet

À propos de ce cours

La cartographie des histoires est la classe suivante de ma série d'écriture de romans : « Construisez votre histoire comme un patron ». Mapper votre histoire est un excellent moyen de faire passer votre histoire de l'étape de la structure de l'histoire de base à une étape plus complète et plus superposée. Cela vous permet d'obtenir une bonne compréhension de votre intrigue principale, non seulement de votre personnage principal, mais de multiples intrigues et thèmes qui, lorsqu'on est stratifié, créent une base riche et sophistiquée de votre histoire.

Apprendre à utiliser la cartographie des histoires améliore votre capacité à créer de la crédibilité avec votre lecteur. Lorsque vous comprenez les bases de vos histoires de la manière dont vous le permettez, vous devenez un véritable expert du monde que vous invitez vos lecteurs à apprécier. C'est énorme quand il s'agit de construire un public fidèle !

La cartographie des histoires vous permet également de développer la tension stratégique tout au long de votre histoire en utilisant des outils de narration. La tension est ce qui propulse votre lecteur vers votre point culminant. Escalate! ! Escalate! ! Escalate! ! Lorsque cela est fait de manière experte, il donnera à vos lecteurs la ruée vers l'endorphine qui les aidera à revenir à votre travail, encore et encore, en cherchant la même expérience.

Écraser la cartographie des histoires est votre prochaine étape vers la construction d'une histoire tueuse comme un patron !

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Hannie Clark

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Hi there, and welcome to my profile page! I'm Hannie Clark. I am an author and a 3D floral artist, as well as the co-creator of The Flower letters: Stories Told Through Letters, a snail mail subscription story telling experience. I love being creative and am very excited to share my skills with you here on Skillshare!

I graduated with a Bachelor's in English lit in 2005 and immediately began my writing journey when I started writing my first novel. Two novels later in 2015, I decided to add a new dream to the mix and began pursuing art and illustration. I've written and illustrated three children's books since, and sell original art pieces in between through my Instagram account @HannieClarkCreative

In 2020, my husband and I decided to combine both ... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Bienvenue !: chemin à mon histoire comme un patron compétences d'écriture. Je m'appelle Hannah L. Clark. Dans le monde de l'écriture, je suis aussi connu sous le nom de Handy Clark dans le monde de l'art. Je suis l'auteur de deux romans ont des romans fantastiques adultes et aussi l'auteur et illustrateur de trois livres pour enfants. J' ai été invité à parler de l'écriture dans diverses universités et grandes écoles et écoles secondaires ainsi que deux autres groupes d'écriture avec mes pairs, et je suis vraiment heureux d'être ici sur Skill Shirt pour partager avec vous mes compétences de disque dans mon processus d'écriture. Donc, avant de commencer à parler de cette prochaine étape et de la façon dont je crée ou construit mon histoire, je voulais aller de l'avant et crier à ceux d'entre vous qui viennent de me rejoindre ici sur le partage de compétences. Dans cette écriture, Siri et moi vous recommandons fortement d'aller regarder le premier épisode de cette écriture de Siri construire votre histoire comme une structure d'histoire de base de maître patron. Tout ce que nous allons faire dans ce cours va construire sur cette base, et donc si vous n'avez pas une bonne base de ça, ça ne sera pas aussi efficace pour vous. Alors s'il vous plaît revenir en arrière et voir cela et ensuite venir plaisir parce que ce que j'ai à partager avec vous aujourd'hui est de bonnes choses. 2. Qu'est le cartographie de l'histoire ?: donc la cartographie de l'histoire quand sa cartographie de l'histoire est à peu près exactement ce que cela ressemble . La cartographie de l'histoire est une carte visuelle de votre histoire. À quoi ça doit ressembler, ce qu'il est censé faire. C' est une sorte de brillance. C' est le Triangle Frost, mais plus en profondeur. J' utilise ceci comme la prochaine étape de mon processus de présentation. Cela m'aide juste à passer de cette structure de triangle de sillons de base à quelque chose de plus en profondeur que je peux ensuite aller et construire sur que je vais terminer le contour que je vais utiliser , comme je le fais l'écriture réelle de mon livre. Donc, la cartographie de l'histoire prend, en particulier entre l'incident incitant et le point culminant sur vraiment épanouir ce milieu tous ces cycles de bagatelle. Et c'est aussi un endroit idéal pour travailler dans son histoire, raconter des outils qui vous aident vraiment à attirer l'attention dans votre histoire Je vais partager quelques-uns de ceux à la fin de ce cours est un bonus. Les outils de narration sont parfaits à une sorte de. C' est comme un moyen de formule pour vraiment, vraiment augmenter la tension et augmenter les enjeux. Cargo protagoniste et aussi pour votre corde. Vous êtes soit un peu plus à investir un peu plus dans vos personnages Quand je me déshabille pour commencer la cartographie de l'histoire. J' étais en train d'écrire un deuxième livre dans mon fantasme. Siry's The Couple, That Series et le premier livre Waas genre de. J' en ai parlé un peu dans mon dernier cours. C' était un cauchemar aussi, aussi, , parce que j'ai commencé comme je l'ai dit dans mon dernier cours de jardinier. Et puis, heureusement, j'ai découvert que je ne suis pas un conteur de jardinier. Je suis architecte, narrateur. Et donc, passant par ce premier processus d'écriture de mon premier roman, où c'était vraiment douloureux, vraiment frustrant Teoh cette nouvelle façon de voir une histoire qui la construit en quelque sorte à partir de zéro, et Je fais beaucoup de, euh, travail au début pour que la fin soit beaucoup plus satisfaisante et beaucoup plus agréable, vraiment une sorte de fruit a abouti à travers ce processus de cartographie de l'histoire. La raison pour laquelle j'ai commencé à cartographier l'histoire est parce que c'était mon calme à propos de Siri, ce n'est pas sept livres, Siri et moi avons connus d'avant, mais un a été publié. Qu' est-ce qui se passerait dans le Livre 7 ? J' avais tous les détails cartographiés, et j'ai vraiment mis beaucoup de temps à créer l'histoire avant même commencer à écrire un livre et certainement avant de commencer à lire, aussi, aussi, parce que je ne me sentais pas à l'aise de passer dans la série jusqu'à ce que j'ai eu la plupart de ceux-ci, surtout les principaux détails étoffés avant de passer à autre chose, parce que je ne voulais pas m'écrire dans un coin. Mais le problème était de faire ça, c'est que j'ai Il était très facile pour moi de me confondre parce que j'avais tellement de détails, tellement de scénarios qui se passaient que quand j'essayais et, genre, genre, vraiment se concentrer sur l'écriture de livre à, J' étais débordée. Et donc ce que j'ai décidé de faire est en quelque sorte créé ceci. Ce visuel a rencontré ce seul livre pour moi-même, sorte que chaque fois que je commençais à devenir un peu confus, je pouvais juste regarder cette carte. Quelqu' un me dit exactement où j'étais exactement ce qui se passait, et ensuite je pouvais procéder à partir de là, et ça m'a vraiment beaucoup aidé. Donc je vais vous montrer à quoi ça ressemble, ce que ça signifie pour l'histoire, Matt et moi espérons que ça deviendra un outil très précieux dans votre propre arsenal de compétences en écriture . Parce que je me sens comme plus de travail et plus vous mettez de pensée dans le processus de pré-écriture , lisse et plus agréable que mettre fin à l'écriture réelle du livre est. Et nous ne voulons pas cela parce que la création devrait être joyeuse. Je devrais être bossée. Mais il devrait aussi être joyeux et aussi joyeux que possible. Alors restez avec moi. Je vous verrai dans le prochain segment, et nous commencerons à parler de ce dont vous aurez besoin pour diffuser l'application et, euh voyez. 3. Fournitures : Facle et interchangeable: D' accord. Bienvenue de retour. Maintenant, avant de commencer à vous montrer quels matériaux j'ai utilisé pour Story Map, je vous assure que je suis certain qu'il existe d'autres façons plus sophistiquées sur le plan technologique de le faire. C' est juste ma façon de le faire. Parce que, à bien des égards, je suis toujours analphabète sur le plan technologique. Donc, si vous pouviez prendre ce que je vais vous montrer lorsqu'il est traduit dans une sorte de bon logiciel ou une feuille de calcul, faites-le absolument. Je pense que c'est une idée merveilleuse. Et je ne l'ai pas fait même si vous trouvez un moyen plus simple, ce qui fonctionne mieux pour vous en prenant ce concept et en l'adaptant. Je suis tout pour cela parce que je pense que votre processus doit fonctionner pour vous. Mme traite ce qui fonctionne pour moi. Alors s'il vous plaît traduisez ce que je vais vous montrer en tout ce qui fonctionnera pour vous. Alors, alors quoi ? J' avais l'habitude de diffuser l'application d'abord, j'ai utilisé une forme de papier boucher. C' est juste un rouleau de papier d'emballage que je reçois de la cible pour assez bon marché. Je pense que c'est comme 99 ou quelque chose comme ça. J' ai utilisé du ruban adhésif et de la ruine juste du scotch régulier. T. Ensuite, j'utilise des marqueurs multicolores sur les épingles , l'air. J' ai obtenu à la fois le marqueur, le grand marqueur Sharpie et la très fine broche, et j'essaie de les mettre en corrélation des couleurs parce que le codage des couleurs était important dans ce domaine . Ensuite, j'utilise aussi différentes tailles de notes collantes. J' en ai les petits. J' ai le calme régulier, taille assez commune, et puis j'ai aussi les grands, grands. Et j'utilise toutes ces tailles différentes juste pour mettre dans des détails différents, et j'essaie de les obtenir dans des couleurs similaires. Si je Si je ne peux pas obtenir une police merveilleuse et des couleurs régulières, alors je vais juste utiliser le blanc et et se concentrer sur faire en sorte que les couleurs des pensions fonctionnent pour moi en gardant tout cohérent. Donc c'est ce dont vous aurez besoin, et je vous verrai dans le prochain segment, où je vous montrerai exactement ce que je veux dire par Story Mapping. Alors nous vous verrons les gars 4. Cartographie de l'histoire : Tout est sur la crédibilité: Bienvenue, les gars. Donc, ce que j'ai derrière moi est la vraie carte de l'histoire de mon deuxième livre de ma série Venice Young Adult Fantasy Adventure. J' ai passé beaucoup de temps là-dessus comme tu pourrais probablement le faire avec toute la bande des notes collantes . Mais ça a totalement payé. J' ai pu aller décrire mes livres avec beaucoup plus de douceur. Et puis le processus d'écriture réel était tellement agréable parce que j'avais déjà travaillé tous les plis à l'avance et que j'étais juste en mesure de me concentrer sur le bon et grand comme je l'ai raconté . Laisse-moi t'expliquer ce que je me passe ici. Vous pourriez probablement voir le Triangle de Corail se produire et les soins ont eu le début de l' incident incitant juste ici. Et puis nous avons cette action croissante que nous avons le moment culminant ici et ensuite nous avons les résolutions des modèles de données. Maintenant, il y a beaucoup plus que cela se passe, comme vous pouvez le voir avec les notes collantes, ce que j'ai fait et pourquoi je pense que la cartographie de l'histoire est un outil si précieux, c'est parce qu'elle vous permet de cartographier non seulement l'intrigue principale de votre histoire. Mais tous les personnages principaux indiens supplémentaires maintiennent des caractères. Outre votre protagoniste, il y a une histoire sur leur voyage tout au long de l'histoire. Qu' est-ce qui se passe avec eux ainsi que d'autres parcelles supplémentaires ? Ils sont importants pour soutenir l'intrigue principale. Ce que j'ai ici, c'est que toutes les notes violettes que vous voyez sont pour mon protectionniste. Tous les bleus sont le personnage secondaire protagoniste secondaire. Tous les Dark Blue sont un autre personnage de soutien. Tous les jaunes sont le méchant. Et puis beaucoup de ces autres couleurs sont juste une autre histoire plus que j'avais besoin de savoir sur écrivain pendant que j'écrivais l'histoire principale. Alors quoi ? Pourquoi est-ce une chose si précieuse ? C' est parce que, hum quand vous savez tout ce qui se passe dans votre histoire et donné environ 50 à 60% de cela n'a même pas fini dans mon dernier livre. Mais sachant que c'est ce qui fait de vous en tant qu'écrivain rencontrer vos lecteurs en tant que quelqu'un en qui le lecteur peut faire confiance, vous leur faites savoir que vous êtes un expert sur le monde que vous les avez invités à venir et profiter de Wiki pour que ce soit une énorme chose pour un lecteur est de savoir qu'ils peuvent vous faire confiance en tant qu'écrivain, pour les emmener dans un grand voyage dans un monde que vous comprenez pleinement Maintenant. L' autre chose qui est génial dans les Story Maps est non seulement cela vous permet de cartographier toutes les parcelles supplémentaires qui supportent cette intrigue principale, mais cela vous permet également de mettre dans les outils de narration dont j'ai parlé plus tôt. Par exemple, juste ici, j'ai ce qu'on appelle une bombe à retardement, et je vais en parler une autre fois ici, je suis arrivé aux gens de sortie, dont je parle aussi dans le segment bonus de ce cours et ensuite aussi, il me permet de voir comment les thèmes de mon histoire globale sont cycliques, ou ce que je veux dire, c'est que le début, ce qui est introduit au début a tout à faire ce qui se passe à la fin qu'il y a une cohérence circulaire dans l'ensemble de votre travail et que et est un élément important de la crédibilité auprès de votre lecteur. Il vous permet également de vous assurer que votre histoire est correctement proportionnée. Par exemple, Vous savez, j'ai appris tout au long de mes nombreux cours d'écriture différents pour de nombreux grands auteurs que vous commencez. Understory est vraiment là où vous passez 75 % ou 70 % de votre temps. Votre milieu est plus d'une sorte de 10% du temps, puis votre fin est de 20%. Où vous prenez votre point culminant et vos alliés de référence est 20% de votre histoire. Donc, s'assurer que votre histoire est correctement proportionnée est également vraiment important, parce que vos lecteurs ne s'ennuient pas ou ne sont pas, vous savez, submergés par les détails ou juste ces choses qui tuent habituellement une histoire ne sont pas parce que vous avez le contrôle et que vous êtes habile dans la façon dont vous leur racontez cette histoire. L' autre chose que je fais est d'ajouter une clé pour garder tout droit immobile. Donc ici, j'ai l'intrigue principale sur l'intrigue romantique sur le type, le personnage de type. Il est tout tracé, le personnage du bâtiment est cartographié. Le coup de pied latéral est tout tracé, et puis, comme c'est un fantasme, j'ai aussi l'élément de puissance de l'histoire tout tracé, et cela m'a vraiment beaucoup aidé à écrire un monde vraiment, vraiment riche comme ainsi que l'histoire pour mes lecteurs de profiter. Alors ce que ces petits plateaux sont, comme je l'ai fait, C'est toute l'action montante. Quand j'ai parlé, parlé, parlé de votre histoire Map se concentre principalement sur ce qui se passe de l'incident incitant. Le point culminant que j'étais, j'étais sérieux et ce que je veux dire par là, c'est que dans votre action montante , comme nous avons parlé dans ma dernière classe, il y a des cycles de chute, et ces cycles de bagatelle sont vraiment une partie importante de construire la tension dans votre histoire pour vos lecteurs. Et ils sont ce qui vous fait revenir un lecteur pour en savoir plus, c'est que cette tension qui continue de s'accumuler et continue de se développer. Et puis, bien sûr, au moment où nous avons un point culminant, il y a suffisamment d'attention pour que lorsque tout est finalement résolu, ils obtiennent ce soulagement qui a approuvé la libération d'endorphine. C' est ce qui les fait vraiment revenir à vos histoires pour Morris. Ils veulent ressentir la même poussée d'endorphine encore et encore et encore, et tout cela est conçu dans vos cycles d'essai. Non, j'ai parlé dans la dernière classe que vous devriez avoir entre 3 et 5 de ces cycles de bagatelle qui se produisent dans votre action montante, parce que tout moins et ce n'est plus assez satisfaisant, et c'est trop frustrant. Donc, je trouve qu'il est très utile et vraiment important de cartographier ces cycles de bagatelle pour m'assurer que j'en ai assez, mais pas trop. Et donc vous verrez ici. Ces plateaux sont Il s'agit de la première action de levage, le premier cycle de sensation d'essai. Et puis il y a un peu de temps pour donner à votre lecteur une sorte de pause et aussi à vos personnages une pause. Et puis nous avons de nouveau dans une autre action montante ou un autre essai se sent comme et puis à nouveau frappé. Nous avons atteint un autre plateau où il y a un peu de temps d'arrêt, un peu plus de construction d'histoire ou de construction du monde, peu importe que vous écriviez. C' est là que vous vous occupez de certains de ces détails. Et puis, bien sûr, tu retourneras dans l'action montante pour un autre cycle de bagatelle. Maintenant, chacun de vos personnages et contes allait avoir leur propre ensemble de cycles de bagatelle ou leur propre ensemble d'action montante. Et donc j'aime construire toute cette fin pour que je sache ce qui arrive à mes autres personnages , ainsi que ce qui se passe en même temps que ce qui se passe à mon personnage principal. Cela me permet de vraiment construire une histoire à travers et épanouie. Parce que même si votre lecteur ne va pas être témoin de ces détails qui arrivent à vos autres personnages et à vos autres dans d'autres lignes de l'histoire, que ce soit par le développement de personnages ou d'une autre manière, finalement, ces détails allaient être importants pour cette intrigue principale qui traverse votre histoire. Finalement, il sera important pour vous lecteur d'une manière ou d'une autre, que ce soit direct ou indirect. Donc, connaître ces choses est extrêmement bénéfique pour renforcer la crédibilité auprès de votre lecteur. L' autre chose que j'aime vraiment faire lorsque je construis une Story Map, c'est que j'aime intégrer ce dont j'ai parlé plus tôt, qui sont les outils de narration. Et ces outils de narration sont principalement axés sur la création de tensions parce que vous voulez escalader, escalader, escalader. C' est ce que vous entendez encore et encore dans le monde de l'écriture, si vous voulez créer de la tension. Tu as escalade, les enjeux s'escalade, les erreurs escaladent les erreurs. Et tout cela se fait à travers ces cycles de bagatelle. Mais vous pouvez aussi utiliser les outils de narration de l'histoire pour vous aider, euh , à créer cette tension, et je vais en parler dans le dernier segment de cette classe. 5. Assignment de la cartographie des histoires: Ok, Donc la tâche pour cette classe n'est pas pour vous de créer et de poster votre propre Story Map, mais pour vous de prendre une photo de vous-même, de créer votre propre Story Map, et de publier que je sais qu'en tant qu'écrivains, nous J'aime garder les détails près de nos cœurs et jusqu'à ce que nous soyons prêts à sortir le produit final. Donc je ne veux pas que tu te sentes comme si tu avais besoin de faire ça. Mais j'aimerais avoir une photo de vous créant votre propre histoire, ce soit technologiquement créé ou que vous le fassiez en quelque sorte les mains sur la création, la façon dont je l'ai fait ici avec vous. Mais juste laissez-nous savoir que vous utilisez cet outil sur. Et j'espère que ça t'aide vraiment à construire ton histoire comme, euh, nous. Merci beaucoup d'avoir passé votre temps avec moi aujourd'hui. Je sais qu'il y a tellement de cours étonnants ici sur le partage de compétences que vous pourriez passer votre temps avec, mais merci beaucoup d'avoir choisi le mien. J' espère que si vous appréciez ce cours et si cela a été un avantage pour vous et votre écriture que vous me laissez un commentaire positif. Cela m'aide vraiment beaucoup pour d'autres écrivains qui cherchent des cours comme celui-ci, que pour les aider à le trouver. J' espère que vous serez également à l'affût de mes autres cours dans cette série. J' ai encore plusieurs plantes et pour vous aider à construire votre histoire comme un bus, donc je vous verrai la prochaine fois. Si vous avez des questions, des questions supplémentaires sur la cartographie de l'histoire, n' hésitez pas à me contacter. Partagez dans la salle de classe ou consultez mes autres plateformes de médias sociaux, où vous pouvez laisser des commentaires, poser des questions ou vérifier d'autres choses que j'ai faites. Ce serait génial aussi. Et j'adorerais me connecter avec toi là-bas. Alors merci d'être passé et nous vous verrons dans la prochaine classe. 6. Bonus de storymapping 480: Hé, les gars, bienvenue dans le segment bonus de mon cours sur le Story Mapping. Dans ce segment, je vais partager avec vous quelques petits outils de narration qui ont vraiment été un excellent moyen de créer de la tension dans mes propres histoires. Et, bien sûr, que j'ai appris d'autres grands écrivains aussi. Je vais donc utiliser mes notes. Vas-y, je veux tout oublier, et j'espère que tu prendras ces informations à ce sujet que je te donne et que tu pourras faire des recherches. Vous vous souciez du vôtre et voyez vraiment comment vous pouvez les incorporer dans votre propre écriture parce que ce sont d'excellents outils. Donc le 1er 1 que je voulais partager avec vous est il s'appelle le X du mal, et ce que l'acceptable est. C' est une sorte de cette idée du mal dans votre histoire, comment il voyagera à travers votre histoire et aussi comment ce mal voyageant dans votre histoire va construire cette tension. Mais disons que je veux que tu imagines une photo, un sablier, et disons, au sommet du verre des heures ou au début de ton histoire, tu as du soi. Dans ce point de votre histoire. Le mal est loin. Donc quoi que ce soit menaçant, votre protagoniste est loin. Pas dans leur monde actuel. Alors disons que vous voyagez plus près du milieu de votre histoire, et à ce moment-là, votre protagoniste se rend compte qu'ils sont dans une zone de bien et de mal. C' est une sorte de mélange qui se passe autour d'eux, disons qu'ils ont fait un voyage et qu'ils se sont retrouvés au milieu de la bonté et du mal. Maintenant au fond du verre de l'heure ou au point culminant de votre histoire. C' est quand ou juste avant les claquements de votre histoire, c'est quand votre protagoniste se rend compte que le mal est en eux-mêmes, qu'ils doivent conquérir leurs propres démons pour sauver le monde ou, vous savez, obtenir à travers l'apogée de cela prendre du sens pour conquérir tout ce qui est un outil de narration utilisant ce genre de maux lointains maux tout autour de moi, mal est à l'intérieur de moi genre d'outil. C' est ça construit la tension parce qu'il devient plus escaladé, votre escalade. Ce qui se passe avec la pratique, votre attention croissante, le prochain est le dilemme. Donc, ce qui est dilemme est que votre protagoniste est invité à choisir entre soit à destin tout aussi horrible ou deux visage tout aussi merveilleux. Ils ont juste à choisir entre l'un ou l'autre. Mais ils sont tous les deux hors d'une émotion qui crée beaucoup de tension. Donc, en parlant de romance, vous avez une fille qui regarde deux gars, et ils sont tous les deux merveilleux sous les deux incroyables. Et si elle en choisit un, elle va briser le cœur de l'autre. Et vice versa. Ce dilemme sur lequel repose la tension. Alors, bien sûr, vous savez, sur le spectre opposé, vous avez l'horrible choix entre les deux choses horribles. Un autre outil est tripler. Tripling est, est-ce que cette idée de préfigurer ? Alors c'est arrivé. Et puis c'est hantant. Donc un exemple que je vous donnerais est Prenons à nouveau une romance, un concept de romance à nouveau et disons pour la préfiguration. Elle rêve du gars à qui elle pense. Il lui a demandé de sortir un rendez-vous, et elle est excitée et elle réfléchit à la façon dont ça va se passer et elle est vraiment excitée. C' est quand il se présente à la porte et qu'ils vont quand ils passent un bon moment et c'était génial. Et puis la hanter c'est qu'elle se souvient, dire qu'ils ont rompu, et elle se souvient du bon moment qu'ils ont passé. C' est troublant. Cela suscite l'attention. Il construit une forme de tension dans une romance, qui était, il était juste obtenu une sorte d'anticipation. La prochaine, c'est des bombes à retardement. Ce qu'est une bombe à retardement, c'est exactement à quoi ça ressemble. Vous avez mis une chronologie sur le moment où votre protagoniste a besoin de faire quelque chose ou a besoin faire quelque chose ou de retrouver quelque chose qui est une bombe à retardement. Ça crée de la tension parce qu'il y a une limite de temps pour le faire avec lui. Le suivant est un creuset, et ce qu'est un creuset. C' est le cristal est utilisé pour faire fondre les choses à une chaleur très élevée. Et ainsi avec un creuset. Si vous mettez dire, mettez des frénétiques ou des ennemis dans une situation où ils doivent apprendre à travailler ensemble, cela crée de la tension parce qu'ils doivent le faire. Quand ça commence, tu es comme, Oh, non, c'est horrible. Il y a le lecteur, c'est comme, Oh , non, c'est horrible. Ils doivent trouver comment travailler ensemble et ils se détestent dans le portable de ce type et tu sais, comment vont-ils faire ça ? Mais alors que vous traversez ce creuset, il y a cette tension qui les pousse vers l'avant à trouver comment travailler ensemble, puis par le et ils deviennent des frénétiques ou quelque chose comme ça. Creuset d'Eso. Vous pouvez avoir un creuset romantique où ce type dans cette fille, ils se détestent, finissent par être coincés sur une île quelque part, et ils doivent comprendre qu'ils tombent amoureux tôt. Là, vous. Donc c'est un creuset. Il y a aussi le creuset des relations, c'est comme si tu ne pouvais pas sortir de notre relation ? Il y a le creuset que vous êtes soit religieux, soit une famille, soit une organisation sociétale , les militaires de la foule, mais qu'ils sont coincés dans cette situation et le voyage est qu'ils trouvent comment sortir de ça ? Ils doivent s'en sortir. Hum, donc ça crée de la tension sur le prochain est la révélation. La révélation est comme une trahison. Quand le protagoniste découvre qu'ils ont été trahis, c'est la révélation ou qu'ils le sont. Ensuite, ils doivent s'occuper de ça. Donc, la clé est, ne pas le faire sentir d'orchestrer, mais cela crée la tension de l'autre façon de faire. La révélation est quand vous permettez à votre lecteur de savoir que votre protagoniste a été représenté. Mais votre protagoniste ne le sait pas encore. Et cela crée de la tension parce que tout le temps que votre lecteur sait et qu'ils attendent juste là. Juste regarder votre antagonise passer par cette relation avec cette trahison ER, et le lecteur sait tout le temps et de sorte que construit la tension ainsi à la prochaine est, bien sûr, rebondissements de l' intrigue, et c'est à peu près, ils vont tout au long de l'histoire. Et toi, le lecteur pense que l'histoire va dans un sens, et puis tout d'un coup, tu la tordes et ça change soudainement. Donc, il y a plein de différents types de rebondissements. Il y a une touche émotionnelle où vous pouvez aller de l'horreur de la romance, ou vous pouvez passer de l'humour à elle ou de la merveille et de la beauté orteil. Ou alors il y a ceux que vous venez de prendre un genre ou une nouvelle émotion et tordu pour le lecteur. Et puis, bien sûr, il y a les rebondissements intellectuels où il y a un moment de clarté étincelante que toutes les rebondissements soudains à la confusion totale Donc ce sont quelques-uns des outils de narration pour construire tension dont je vous ai parlé tout au long de ce cours. J' espère que vous ferez des recherches plus vous aider à les reconnaître dans les œuvres des grands écrivains que nous pouvons lire tout le temps et vraiment étudier comment les utiliser Eh bien, parce que ceux-ci vont vraiment vous aider à construire une grande tension dans votre histoire. Et bien sûr, comme nous l'avons appris à travers ce cours, est que cette tension est la clé pour créer cette libération d'endorphine par le point culminant de votre histoire qui donne à ce lecteur la libération d'endorphine, qu'ils veulent continuer à découvrir encore et encore et encore. Et ils continueront à le découvrir encore et encore dans vos œuvres. Et c'est comme ça que vous construisez un public. Et c'est comme ça que tu maintiens sur lui. Merci beaucoup d'avoir regardé mon cours. J' espère que vous allez voir mes autres cours sur la sculpture. Je suis arrivé à des cours d'art et aussi le cours de narration précédent pour cela, qui est de construire votre histoire comme une structure d'histoire de base de maître de bus, j'espère déjà vu que avant de commencer ce cours. Mais si ce n'est pas le cas, va vérifier. Merci beaucoup d'avoir pris le temps d'être avec moi. Et j'espère que je vous verrai dans ma prochaine classe.