Concevoir de magnifiques textures sans couture Partie 1 - Bois

1. Introduction: Salut tout le monde. Mon nom est Theo et je suis un artiste de texture bénévole et quelques mois pour Minecraft. Et je voulais juste suivre ce cours sur la façon de créer vos propres textures. Donc, cela n'a pas besoin d'être juste pour les packs de texture Minecraft ou les packs de ressources ou pour faire de la bouche. Il est également très utile si vous voulez gagner un peu de revenu sur le côté en concevant et en vendant des textures aux concepteurs de jeux sur les marchés en ligne. Ou si vous voulez juste le faire pour le plaisir, il y a quelque chose à faire dans le temps libre, c'est comme ça que j'ai commencé avec ça. Vous apprendrez donc à créer des textures comme celle-ci. Et j'ai quelques exemples de différentes textures que j'ai faites et qui passeront directement à chaque étape. Comment obtenir d'une couleur de bloc, en ajoutant des textures, et en ajoutant les différentes couleurs, les différentes valeurs, en ajoutant différents motifs à la lumière du soleil. Celle-là est une tresse style parquet protection maléfique comme ceux-ci. Plus de planches de bois. Et il va juste passer par chaque étape, ajouter de la lumière et de l'ombre, y ajouter plus de texture que ce que vous pourriez obtenir de cette texture, disons, 16 sur 16. Et c'est juste une façon vraiment amusante de passer du temps. Et vous pouvez voir si vous jouez à Minecraft, créer votre syntaxe a juste un sentiment vraiment satisfaisant. Donc, chacune des vidéos, nous allons juste passer par une très petite étape de celui-ci. Et j'espère qu'à la fin, vous aurez votre propre texture que vous pouvez utiliser. Et je vais vous montrer comment le mettre sur Minecraft comme un bon moyen de le visualiser. Parce que même si vous ne jouez pas à Minecraft, je trouve qu'il est vraiment bon de le voir répété afin que vous puissiez placer les blocs et uns à côté des autres et voir comment vous avez réussi à créer une texture d'outil libre transparente. Évidemment, ces compétences peuvent ensuite être transférées vers textures plus détaillées et plus grandes résolutions. Mais pour l'instant, je pense que c'est vraiment agréable de commencer avec une texture basse technologie et basse densité. Donc, la première vidéo, nous allons juste passer par quelques textures à l'écran avant d'essayer de le faire, et elle a fait une texture reproductible. 2. Configurer Photoshop: Bon, donc dans cette vidéo, nous allons juste passer par la phase de mise en place de la façon d' arriver à votre projet prêt à être capable de commencer à créer une texture. Maintenant, il suffit de montrer le matériel physique. Vous n'avez besoin d'autre chose qu'un clavier et une souris. J' ai commencé à utiliser juste un clavier et certaines des textures que je vous ai montrées auparavant, nous utilisons simplement une souris et un clavier, mais j'utilise maintenant une tablette de dessin. Et cela peut être utile. Et j'ai remarqué une amélioration, mais ce n'est pas du tout nécessaire. Ne vous inquiétez pas si vous venez de commencer et que vous ne voulez pas investir dans cela, vous pouvez certainement utiliser un clavier, une masse. Donc, en utilisant Photoshop, vous voulez aller à Fichier Nouveau et nous allons créer un nouveau document. Donc, vous voulez le configurer comme celui-ci que j'ai ici C, Vous voulez que la largeur et la hauteur soient à la fois 32 pixels. C' est le meilleur pour apprendre, comme je l'ai dit dans la vidéo précédente, il est beaucoup mieux d'avoir une texture détaillée que vous pouvez jouer comme l'une des vôtres plutôt que celle qui n'est pas aussi détaillée. Et la résolution est normalement de 200 pixels par pouce. Mais une fois que c'est comme ça, si vous cliquez sur Créer et faites un zoom avant, c'est notre toile. Maintenant, il y a quelques choses avec Photoshop, vous devez vous assurer que vous avez configuré. Donc d'abord, si vous allez par ici, vous allez voir le pinceau. Nous cliquons dessus. Vous pouvez vouloir chercher dans le coin supérieur gauche à l'endroit où il y aura un nombre. Troisième chose en face de la gauche. Si vous cliquez dessus, vous voulez que la taille soit droite à un pixel. Cela signifie que nous éditerons juste un pixel à la fois comme celui-ci. Ensuite, vous voulez vous assurer que votre capacité est actuellement à 100 %. Cela va changer au fur et à mesure que nous sommes la texture, nous allons réduire la capacité. Nous pouvons donc obtenir une texture plus détaillée. Si vous utilisez une tablette de dessin, vous voulez vous assurer que cette option est sélectionnée et que cette option utilise la pression pour la capacité. Donc, cela signifie que même avec votre pâté abaissé, vous pouvez réduire encore trois pression si vous utilisez une tablette de dessin. Maintenant, c'est vraiment utile partout pour vous assurer que vous avez la nuance de couleur, belle et grande. Parce que cela signifie que vous pouvez facilement faire des changements subtils à la couleur et continuer à peindre votre texture. Maintenant, l'une des choses importantes aussi est que vous devez avoir ces dirigeants sur le côté. Donc, si vous allez à View, vous pouvez voir des extras et des règles. Vous voulez vous assurer que cette règle est activée. Et tous les extras, j'utilise des guides intelligents comme un moyen de créer des textures plus uniformes. Et claquer. Je les ai tous allumés. Ne fait pas nécessairement la différence lorsque vous utilisez des textures plus petites, mais cela fait une grande différence lorsque vous faites des textures plus détaillées. Maintenant, ce que cela vous permet de faire, utilisez ces guides ici. Et si vous les suivez, disons que cliquez et faites glisser à partir de la règle, vous pouvez ensuite maintenir la touche Maj, et cela le verrouillera à chaque pixel individuel. Est-ce que c'est un bon moyen. Si nous faisons 32, nous voulons être à moitié, ce qui est 16 pixels, et nous savons exactement où est à mi-chemin. C' est donc à peu près la façon dont votre document doit être et comment photoshop doit être aménagé. Et maintenant, nous allons continuer à réellement commencer à créer une texture vraiment basique pour un peu. 3. Référencer des images et commencer: Bon, donc avant de commencer à faire une texture, il est toujours préférable de trouver une image de référence pour un bois réel que nous allons copier. Donc, j'ai décidé que je veux utiliser un mot de pin et je trouve cette belle image ici que je pense serait génial de se transformer en une texture. Ainsi, vous pouvez obtenir des logiciels qui vous permettent d' avoir une sorte de tableau de référence gardé dans le coin inférieur. Mais j'aime l'importer directement dans Photoshop parce qu'il me permet d'en choisir des couleurs. Et cela me permet d'obtenir une représentation plus précise de la création de Watson. Je n'ai donc pas à deviner quelles couleurs je peux choisir une couleur directement à partir de la photo et de la photo de référence. Donc, pour ce faire, vous trouvez une image que vous n'étiez pas comme ça. Et vous voulez faire un clic droit et copier l'image. Et puis retournez sur Photoshop. Montez en haut à gauche Fichier, Nouveau. Et pour la taille du document. Cette option devrait être pour le presse-papiers, qui sera un document exactement de la taille des photos que vous venez de copier. Si vous cliquez sur Créer, puis effectuez le contrôle V sur un PC ou la commande V sur un Mac. Tu auras l'image juste ça. Maintenant, ce qui est génial avec Photoshop, c'est que je peux maintenant cliquer et faire glisser vers le bas. Et si je lâche prise, il le redimensionnera à la taille du document. Je peux alors déplacer ça ici. Et même quand je clique sur ici, cela restera toujours dans le coin inférieur. Et ce que cela me permet de faire est de choisir des couleurs sans avoir à constamment tabuler dans et hors de différents logiciels. Donc, pour commencer, nous voulons nous assurer que notre capacité est à 100 %. Et nous allons regarder vers le bas, vous dire que vous l'avez hérité, cliquez dessus. Et je vais tenir Alt pour soulever l'outil compte-gouttes. Et je vais juste choisir un des couleurs relativement moyennes et pas vraiment sombre et pas vraiment se trouve en orange. Alors que nous colorions le milieu, donc quelque part par là. Maintenant, j'ai cette couleur sauvée. Je peux aller à l'outil ici, qui est le seau de peinture. Vous pouvez cliquer dessus et cliquer pour échouer. Maintenant qu'il y a la couleur de base à partir de laquelle on va travailler. Maintenant. Il pourrait sembler complètement différent serait, mais la couleur se transformera en une très bonne texture. Donc ce qu'on peut faire, c'est que tu peux alors au lieu d'essayer une couleur d'ici, on va monter ici et on va juste faire un peu plus vers le blanc. Donc quelque part autour de ça, peut-être un peu. Et puis on va aller ici et sélectionner à nouveau l'outil de crayon. Et on va changer la capacité et normalement commencer par, je la change à environ 20%. C' est vraiment bon d'abord ou obtenir le premier goût de texture sur la page. Donc, ce que nous pouvons faire maintenant, c'est que nous pouvons juste commencer à tracer des lignes et ensuite nous n'avons pas à être tous uniformes. Mais commencez juste à mettre des lignes très légèrement sur l'ensemble du document. Certains d'entre eux peuvent être un peu plus forts que les autres, mais nous essayons juste d'obtenir une texture préférée sur l'ensemble du document comme psi. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons maintenant donner à nouveau. On va aller dans un peu plus sombre, moins de temps. Je vais faire la même chose. Nous allons juste mettre une texture similaire dedans. Et ce n'est pas encore censé ressembler à l'image de référence. Mais nous utilisons des couleurs différentes, des pressions différentes, et nous créons juste quelque chose d'un peu moins fade. Et évidemment, tout cela va dans la même direction. Mais si c'était censé faire quelque chose comme ça, où ils vont aller de gauche à droite et monter et descendre dans le grain. Alors ça sera corrigé plus tard. 4. Ajouter des détails: Bon, donc maintenant nous avons quelque chose qui ressemble vaguement à une texture. Nous voulons vraiment le faire ressembler un peu plus à du bois. Donc, ce que nous pouvons faire est que nous pouvons commencer à utiliser très proche du noir. Et juste pour apporter pas partout est des lignes verticales très parcimonieusement. Surtout dans les zones si vous pouvez voir une zone spécifique qui n'a pas beaucoup de détails à travailler. Essayons d'ajouter un peu d'art au trait. Et l'événement seulement pour être un 100% vertical. Nous pouvons créer très légèrement certains qui sont des attributs d'un angle. Tu n'as pas transformé l'échec naturel. Mais vraiment votre objectif final pour cette section est juste d'avoir quelque chose qui n'a pas l'air plan. Ça a l'air naturel. Évidemment pas Rayleigh détail, parce que nous ne travaillons pas sur une très haute résolution. Mais nous pouvons commencer à ajouter un peu de lumière à partir de juste. Et encore une fois, je préfère travailler avec des lignes verticales. Mais ce que nous faisons, c'est que nous finissons avec un grain qui semble assez léger Word. Et on peut y aller et l'éditer une fois là où j'ai souffert de la scène. Mais pour l'instant, c'est une texture très basique. Et cette texture, vous pouvez jouer avec elle, lui donner un peu plus de contraste, lui donner un peu plus de couleur. Vous pouvez changer votre Qb seul. Haha, pour un effet légèrement différent. Un peu plus d'une teinte plus claire ou plus foncée. Mais en fait, nous sommes juste en train de changer les locataires et les nuances jusqu'à ce que nous obtenions quelque chose penserions assez comme si cela pourrait évidemment être changé dans les prochaines étapes pour être de plus en plus réaliste. Mais pour l'instant, c'est vraiment une bonne scène. 5. Tiling et sectionnement: Bon, donc maintenant nous sommes prêts à le transformer en un objet en bois. Donc, que ce soit un carrelage de parquet ou un peu de Planck. Maintenant, pour celle-là, on va utiliser des planches. Et nous pouvons le faire horizontalement ou verticalement. J' aime faire des plantes horizontales. Donc ce que je vais faire est de fusionner le grain est vertical pour le moment. Et ça va aller jusqu'à l'image, rotation de l' image et à 90 degrés dans le sens des aiguilles d'une montre. Maintenant, ça va nous donner un grain qui va de gauche à droite à la place. Et maintenant on peut commencer à le séparer en zone. C' est là que les guides entrent en jeu. On va monter au sommet. Et sur cette route, nous allons cliquer et faire glisser vers le bas et maintenir la touche Maj jusqu'à environ 16 pixels. Et on va lâcher. Et nous allons les diviser en 824 jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose qui ressemble à ça. Maintenant, je vais prendre la règle de gauche, va interagir obtient le long de 16 pixels et nous allons laisser aller. Et c'est maintenant divisé notre toile. Maintenant, nous pouvons commencer à mettre la texture des joints entre les différentes lattes. Donc j'aime faire, c'est que j'aimerais prendre une texture plus foncée ici. Et je vais tourner la capacité jusqu'à 100. Maintenant, une chose importante à retenir ici est que si vous faites une, une ligne juste ici, vous n'avez pas besoin d'en faire une juste ici. Et juste ici. Tu n'as qu'à les faire après. Imaginez qu'il y ait une ligne là aussi. Soulignons là. Tu n'en as pas besoin. Vous êtes dans si vous faites après, vous où vous en avez besoin après chacun d'eux. Donc tu n'en as pas besoin en bas. Si vous en faites un en bas, vous en avez réellement besoin au-dessus de chacune des lignes, et donc vous n'en avez pas besoin en haut. Donc, il est vraiment important que lorsque vous le faites, vous vous souvenez que cela va être carrelé. Et si vous en avez un en haut, vous n'en avez pas besoin en bas. Donc, la meilleure subvention pour ce faire est de cliquer à chaud, puis maintenez touche Maj et tracez une ligne parfaitement verticale. Alors ce que vous voulez mettre en scène, répétez ça. Pour tous les célibataires comme Planck. Et puis pour les joints verticaux, vous voulez faire deux d'entre eux au début et deux d'entre eux au milieu, comme psi. Maintenant, nous pouvons aller à Afficher et cliquer sur Effacer les guides. Maintenant, nous avons le plan de base pour chaque gifle. Donc maintenant, nous avons cela, nous allons commencer à ajouter un peu plus de détails. Donc j'ai décidé que je n'étais pas aussi brun foncé, ce qui signifie que cette couleur orange va devenir un peu plus comme ce brun plus foncé ici. Donc, je vais l'utiliser et je vais utiliser une capacité inférieure à 100% mais supérieure à ce que je faisais auparavant. Et je vais juste commencer à apporter des lignes horizontales. Comme côté. Remarquez que je le fais toujours mentir rarement. Je veux toujours les détails en dessous. Mais ça lui donne un peu plus de texture. Et nous allons répéter ça pour chacun d'eux. Ils n'ont pas tous à avoir l'air identiques en réalité, différentes machines à sous à côté de l'autre auraient l'air différent. Mais vous voulez les avoir assez cohérents, disons quand ils tuilent, surtout ceux comme ça ici. Quand celui-ci se termine et que celui-ci commence, ils veulent regarder assez près pour ressembler à la même tuile. La fin de jeu, si un motif de carrelage sans couture est de s'assurer que personne ne est en mesure de distinguer où chaud ces motifs se termine. Et le suivant commence. Pour amener ces lignes à travers certaines zones. Je pourrais en dessiner un peu plus pour lui donner une sensation plus sombre. Je vais vraiment lentement. Et les endroits comme celui-ci où il fait beaucoup trop sombre seront réparés plus tard quand vous fixerez juste les lits finaux. Mais nous allons vraiment lentement mais sûrement vers le produit final. Et maintenant, ils peuvent gars ? Et je vais assister à la capacité un peu plus. Et je vais prendre un brun rougeâtre. Et je dirais OK, que je m'éloigne légèrement de l'image de référence. Tu ne seras jamais un 100% copier quelque chose. C' est bien quand on commence à l'avoir. Prenez donc soin de vous rappeler si vous modifiez les effets de couleur parce que vous voulez que cette couleur de contour reste assez cohérente. Mais sachez que ça n'a pas d'importance à cette extrémité de la tuile. Et cette extrémité de la tuile semble légèrement différente parce qu'ils sont censés être beaucoup de tuiles différentes. Ou vous devez vous rappeler que vous ne voulez pas de zone qui signifie qu' il ne se distingue pas trop parce que cela va se répéter. Donc, si je faisais ça un très sombre dans ce domaine, ça pourrait sembler ok et une répétition. Mais si sur chaque bloc il y a cette texture exacte, il va être assez évident qu'il la répète. Comme je l'ai dit, il s'agit juste de prendre votre temps et de deviner en plus que vous êtes satisfait. Vous pouvez même opter pour des couleurs légèrement plus claires juste avec modération. Rappelez-vous que tout à une extrémité sera également à l'autre extrémité quand il sera répété. Il doit donc rester assez cohérent dans ce sens. Donc, quand vous êtes satisfait, vous pouvez passer à l'étape suivante. Mais d'ici à la prochaine vidéo, je vais juste faire quelques modifications. Et au moment où vous le verrez, il sera un peu meilleur. Je ne fais rien de différent de la torture. Maintenant. Je continue juste de réappliquer, d' ajouter plus de détails, de changer de couleur jusqu'à ce que je sois heureux avec ça. 6. Lumière et ombre: Bon, donc j'espère que vous êtes à l'étape où vous êtes satisfait de ça. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va juste effacer ces bords pour commencer. Donc, je vais utiliser, et je vais appuyer sur peut cliquer dans la couleur que je voulais à l'origine et la sauvegarde de la capacité d'assistance. Et ça va varier beaucoup d'argile. Redéfinir le plan. Maintenant, une chose qui est très utile à faire est autour du bord de la ligne. Utilisez la couleur de contour comme un moyen d'y ajouter un peu plus de flux, car évidemment les couleurs correspondent un peu plus. Mais maintenant, ce que nous voulons vraiment faire, c'est ajouter quelques litres d'ombre. Tellement génial va le faire. Et je vais choisir du noir pur. Et je vais juste dire sur le passé Tiana sur le bon équilibre. Je pense que c'est un peu trop sombre. Donc je vais juste changer la capacité. Et peut-être que c'est un peu aussi. Et je veux juste continuer à le changer jusqu'à ce que tu sois heureuse. Dis si on paie pour ça là-bas. C' est parfait. Donc, ce que vous voulez faire, c'est que vous voulez sélectionner de quels côtés vous voulez que la lumière vienne. Ça vient d'ici, ici, d'ici, d'ici ou d'ici ? Il veut choisir un coin parce que vous faites deux lignes pour les mensonges dans le paysage sombre. J' ai donc décidé que ma vie venait d'ici. Cela veut dire que toute ombre sera en haut et à droite. Donc je vais juste tracer une ligne pointillée en haut. Et c'est un inconvénient en ligne. Je voudrais peut-être revenir sur ça. Mais je pense que ça a l'air bien. Maintenant, pour ceux où la tuile est divisée, vous voulez vous rappeler que quand elle est carrelée technique, seul le droit sera sombre. Donc, vous ne faites pas le droit de celui-ci parce qu'il y aura assis à mi-chemin de la tuile. Vous voulez le faire juste permettre correctement comme ça. Et j'espère que vous devriez commencer à voir, regardez beaucoup plus 3D qu'il ne l'était avant. Et dans les zones parfois, parfois comme là, elle dira que c'est un peu trop léger, ne continue pas à cliquer dessus jusqu'à ce qu'il s'équilibre assez bien. Et maintenant, nous allons faire la même chose, mais avec les blancs. Maintenant, le blanc a toujours besoin d'une capacité beaucoup plus faible. Typiquement seulement environ 4%. Juste pour créer une légèreté à elle. Dis que ce qu'on va faire, c'est faire le contraire. Et on va faire en bas et à travers. Et je veux faire que c'est quelques fois, c'est de construire une couleur. Rappelez-vous ici que parce que cela se passe seulement à gauche, vous ne le faites pas, juste haha, vous le faites pour croquer le buzzer. La science. Et puis seulement Bon sang. Répétez. Et ils disent que j'ai fait ça juste ici. Le bouquetin qui avait besoin dans l'obscurité de ce côté. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais faire tout ça normalement. Mais, et c'est en fait assez bon si vous faites une erreur, meilleure chose est de faire est de monter ici et de simplement goûter la région environnante. Et ce que cela fait, c'est vraiment bon de permettre à feuille simplement couvrir toutes les erreurs que vous pourriez faire. Tout le monde les fabrique, ce n'est pas un problème. Et puis répétez le processus vers le bas avec une faible capacité, non ? Blancs. Et répétez la même chose. Maintenant, j'espère que vous aurez quelque chose qui ressemble, quelque chose de similaire à cette texture, et c'est une très belle texture 32 par 32 pixels. Dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment vous pouvez montrer que je suis dans Minecraft car c'est la meilleure façon de les visualiser. Tu n'as pas à faire ça. Tu n'as même pas besoin de regarder cette vidéo. Vous pouvez simplement laisser cette texture de rapport. Mais je pense que c'est une très bonne façon de voir votre texture. En réalité. 7. Créer un pack de textures Minecraft: Ok, donc c'est la dernière étape. Maintenant, c'est complètement facultatif, mais je trouve que parce que la plupart de ces textures finiront par être utilisées dans les jeux, est très utile pour voir à quoi cela ressemblerait dans un jeu. Donc, je vais présumer que si vous voulez les voir répétées dans Minecraft, vous avez déjà minecraft installé. Je suis gagne Vz en version 1.12.2. Mais peu importe la version que vous utilisez. Juste une chose dans ce fichier sera légèrement différente. Donc, ce que nous allons faire est que nous allons créer un pack de ressources qui change la texture de l'un des blocs de la Minecraft par défaut à notre nouveau puits, voir que vous voulez créer un dossier. Peu importe comment ça s'appelle. Et à l'intérieur, vous voulez dossier appelé assets, tous en minuscules. Et je pensais que le fichier appelé pack MOOC affaire. Maintenant, cela peut être fait en cliquant avec le bouton droit et aller à nouveau document texte et renommer la chose comment, hack en minuscules point MCM, eeta. Maintenant, dans ce fichier, c'est ce que vous devez taper dans sinus létal sur l'écran. Mais le seul changement sera comme si vous aviez besoin, si vous utilisez une version différente de Minecraft, vous devez vérifier ce qui est approprié pour emballer les formats comme si vous utilisez 1.12.2, c'est trois. Donc, une fois que vous avez ceci dedans et enregistré, nous pouvons travailler sur les dossiers réels, disons dans les actifs, qui doit être un dossier appelé Minecraft. Et dans ce dossier, vous avez besoin d'un dossier Textures. Ensuite, dans ce dossier comme le dossier final appelé blocs. Dans les blocs est l'endroit où le fichier va aller. Si vous utilisez une version différente de Minecraft, cela peut être légèrement différent. Vous devrez vérifier. Il y a beaucoup de vidéos YouTube, par exemple, sur la façon de créer votre propre pack de ressources. Je suis juste en train de le faire comme je le ferais. Donc, dans ce dossier, c'est là qu'un texte va remplacer l'une des textures Minecraft par défaut. Donc, ce que vous voulez faire, c'est retourner sur Photoshop. Donc, nous pouvons maintenant aller et mettre cette texture dans cette texture emballée. Donc, cliquez sur fichier, exporter, Exporter rapide en tant que PN j. Vont ensuite naviguer à l'endroit où notre dossier était et aller droit vers le bas jusqu'au plus loin que vous pouvez aller. Et puis tu veux le sauver. Maintenant, vous devez enregistrer les événements exactement le nom d'un bloc existant dans Minecraft. Donc, je vais remplacer les planches fausses cette texture de sorte que si vous voulez faire la même chose, ce ne sont que des planches, soulignement, épicéa point PNG, et cliquez sur Enregistrer. Maintenant, quand vous obtenez une épave qui sera situé à l'intérieur, nous pouvons alors avoir une sauvegarde dans notre dossier principal. Il a dit que c'est ce qu'on voit. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est sélectionner tout cela. Cliquez avec le bouton droit de la souris et l'envoyer au dossier compressé Et on peut appeler ça comme on veut. Je vais appeler ça un ensemble de points supplémentaires. 8. Voir votre texture dans le jeu: Bon, disons maintenant que nous avons compilé notre pack de ressources. Nous pouvons maintenant mettre ça dans Minecraft. Donc, si vous n'avez pas eu 1.12 pièces pour l'installation déjà, juste pour les installations. Appuyez sur un nouveau nom. Il a changé la version à 1.12.2. Et cliquez sur Créer. Sinon. Assurez-vous que vous avez la version 12.2 ou quelle que soit la version que vous avez conçue le pack de ressources quatre et appliquez. Ce que nous allons faire, c'est une fois que ça sera chargé, nous allons mettre notre pack de texture. C' est ça. D'accord ? Donc, vous allez accéder aux options, boîte de ressources, plate-forme de ressources ouverte plus ancienne. Cela va maintenant faire apparaître le dossier dans lequel nous devons faire glisser notre texture prag. Assurez-vous donc que votre dossier zip qui contient votre texture se trouve maintenant dans le dossier des packs de ressources. On peut ensuite retourner ici et y retourner. Et vous trouverez que votre pack de ressources a maintenant la page. Donc, nous cliquons sur cette flèche et cliquez vers le bas. Et il fera une pause pendant une seconde. Et puis nous pouvons aller et aller en solo et créer un nouveau monde ou en charger un autre. Et ce que vous devriez maintenant trouver est si vous cliquez sur un, J'ai remplacé faux quelles planètes avec ma texture. Donc c'est ce que je vais prendre. Et comme vous pouvez le dire, c'est la texture dans la carte Minecraft. Donc, c'est une très bonne façon de visualiser ce que l'actif ressemblerait dans un jeu, soit Minecraft ou si vous avez l'intention de le vendre pour les gens à utiliser dans d'autres jeux. Mais c'est la meilleure façon pour vous de voir que si vous étiez intéressé par la création d'un pack de ressources Minecraft, vous pouvez suivre la même procédure de base que nous avons traversée aujourd'hui, mais avec des blocs différents, des noms différents. Supposons que si vous voulez détruire, remplacez un autre bloc lorsque vous créez le fichier. Vous pourriez juste dans les actifs, Minecraft, textures, blocs, juste nommé Lance, quelque chose de différent. C' est donc la façon fondamentale de voir vos textures. Et j'espère que vous avez maintenant une meilleure idée sur la façon de créer semi réaliste, mais toujours avec cette belle. Donc voxel style et la texture dans Photoshop relativement rapidement. Et tu peux t'entraîner et t'améliorer. Et il ya beaucoup de choses différentes que vous pouvez faire avec cette compétence de vendre les textures réelles, faire des packs de ressources, rarement chose Anna. C' est déjà une bonne échelle et c'est une très bonne introduction parce que ce n'est pas assez détaillé pour qu'il prenne beaucoup d'échelle est juste plus pratique. 9. Projet: Comme votre projet, j'ai pensé qu'il serait assez bon pour vous d'obtenir plus de pratique avec différentes couleurs, différentes combinaisons de lumière et d'ombre. Et je pense que je serais vraiment bon en utilisant ces cheveux. J' ai trouvé un collage de différents types de bois. Et j'aimerais que vous choisissiez un couple. Vous pouvez en faire autant que vous le souhaitez, mais peut-être un ou deux et vraiment vous concentrer sur l'utilisation comme référence pour votre texture. Donc ce que je cherche Rarement n'est pas d'être exactement le même. De toute évidence, beaucoup d'entre eux n'ont aucune tuile pour eux. Mais peut-être en utilisant certaines des couleurs, en prenant l'influence de peut-être les différents noeuds dans le mot ou les différentes lignes, le Tamara. Et une sorte de prendre les couleurs et de le transformer en un motif reproductible qui ressemble assez au type de bois que vous utilisez, mais évidemment pas identique. Si vous souhaitez publier une copie de la texture ou peut-être la texture dans Minecraft ou dans un autre jeu. Si tu avais décidé de voir à quoi ça ressemblerait, ce serait génial. Et je suis sûr que nous aimerions tous dire ce que vous avez réussi à créer en utilisant l'influence de n'importe laquelle de ces images. Si vous décidez d'en faire un peu à partir de vos propres recherches, nous aimerions tous les voir aussi. Et il serait vraiment bon pour la communauté de partager des trucs et astuces sur la façon dont elle a réussi à obtenir différents styles. 10. Réflexions finales: Maintenant que vous avez terminé avec succès la première partie de cette série, qui est serait la conception. J' aimerais que vous vous joigniez à moi dans la prochaine partie où je chercherais à concevoir des métaux. Pour que nous nous concentrions davantage sur les blocs que sur un modèle. Mais il y a la possibilité des panneaux CTU de muscle et je suis sûr que nous pouvons passer par là. Mais il est très important de continuer à pratiquer non seulement les mots, mais à regarder à travers différentes textures. Donc n'importe quel type de verre ou de céramique, tout ce qui vous intéresse, peut-être faire des motifs qui se répètent. Mais pour la prochaine vidéo, nous allons regarder les métaux et j'adorerais que vous me rejoigniez quand nous avons passé en revue comment leur donner le même genre de champ réaliste que nous avons réussi à apprendre dans cette leçon.