Concevez de meilleurs logos plus rapidement : le flux de travail pro du début à la fin dans Adobe Illustrator Adobe

1. Bande-annonce du cours: Bonjour, je m'appelle Jon Brommet de Crusoe Design Co, et je vous souhaite la bienvenue dans The Logo Design Process, conseils pour l'efficacité et le succès. Dans ce cours, nous présenterons tous les conseils et règles différents pour chaque étape du processus de conception du logo. De la pose des bonnes questions et de la découverte, à l'esquisse plus efficace, la compréhension des principes de base qui amélioreront l'ensemble de votre travail de conception passant par la compréhension des principes de base qui amélioreront l'ensemble de votre travail de conception, puis jusqu'à l'envoi de vos fichiers finaux. L'objectif de ce cours est de faire de vous un meilleur concepteur de logo et faire approuver vos conceptions plus rapidement avec moins de révisions. Si vous voulez en savoir plus sur moi. Je suis graphiste et illustrateur, et j'ai travaillé professionnellement sur une grande variété de travaux de design au cours des 13 dernières années. Je me spécialise maintenant dans la conception de logo et l'image de marque, ainsi que dans la conception de marchandises. J'ai travaillé avec des groupes comme Blink-182, marques comme Hi My Name Is Mark et RPM Training Co, et j'ai collaboré avec de grandes entreprises comme New Era pour produire ma propre marchandise. Je suis également un enseignant de longue date de Skillshare et j'ai enseigné à près de 75 000 élèves, et ils ont regardé plus de 2 millions de minutes et mon contenu. Mais assez à propos de moi, ce cours s'adresse aux designers intermédiaires et avancés qui ont déjà fait des logos, mais ils veulent vraiment améliorer leurs compétences et gagner du temps dans le processus. Si ce cours vous semble intéressant, continuez à regarder et nous commencerons. 2. Le projet de cours: Bonjour, et bienvenue dans la classe. Comme vous le réaliserez bientôt, ce cours sera un peu différent de toutes les classes de conception de logo que vous avez pu voir dans le passé. Plutôt que de me regarder créer un logo unique pour une situation inventée, je vais décomposer l'ensemble du processus, montrant des exemples en cours de route. Je sais que tu es occupé, alors j'ai rempli ce cours avec une tonne de pourboires. L'objectif est non seulement d'améliorer votre prochain logo, mais aussi de vous fournir suffisamment d'informations pour améliorer l'ensemble de votre travail de logo à l'avenir. Je sais que tout le monde ne sera pas exactement au même niveau de compétence. Bien que cela soit destiné aux graphistes intermédiaires et avancés, certaines informations peuvent être légèrement basiques avec les principes de la conception du logo, par exemple, mais je pense que même les utilisateurs intermédiaires et avancés vont également extraire un petit quelque chose de ces vidéos. Restez avec moi pour les premiers couples et ensuite nous aurons un véritable apprentissage lourd sur les prochaines choses. Pour le projet de classe, je veux que vous preniez trois logos que vous avez déjà créés dans le passé, qu' il s'agisse de vos meilleurs logos ou de vos pires logos, et que vous me disiez après avoir regardé ce cours, ce que vous avez appris et ce que vous changeriez maintenant si vous fabriquiez ces logos dans le présent. De cette façon, j'espère que nous pourrons tous apprendre les uns des autres et que d'autres élèves de la classe pourront également apprendre de vos projets. Sans plus attendre, dans la prochaine vidéo, nous allons entrer dans les principes fondamentaux. 3. Les principes de base de la création de logo: Parlons des principes clés qui s'appliquent à tous les logos dans leur ensemble. En tant que concepteurs, nous voulons souvent créer le logo le plus beau possible, nous voudrions peut-être insuffler notre propre style ou notre esthétique. Bien que ce soit de bons objectifs à atteindre, ils peuvent souvent interférer avec ce qu'un logo doit faire le mieux, c'est-à-dire identifier. Le but principal d'un logo est d'être le visage de ce qu'il représente. Qu'il s'agisse d'une marque, d'un produit ou d'un service, etc., le logo est ce que le public cible s' en souviendra . Il doit donc être facilement identifié et mémorisé. Simple et polyvalent. Dans la recherche de la beauté, il est facile de se laisser emporter par trop de détails. Cependant, dans la plupart des cas, un logo doit être aussi simple que possible. Si votre design est trop compliqué ou qu'il a trop de détails, peut-être trop de couleurs ou d'effets, par exemple, il sera souvent plus coûteux et difficile à imprimer ou il ne fonctionnera pas dans de petits espaces. Les logos sont souvent utilisés dans une grande variété d'applications, des cartes de visite aux panneaux publicitaires, aux camions de transport ou aux icônes d'applications. y a de fortes chances que vous ne puissiez même pas penser toutes les façons dont votre logo sera éventuellement utilisé. C'est pourquoi vous devez concevoir un logo qui fonctionne partout, et si c'est simple, il sera polyvalent. Mémorable. Le public cible se souviendra-t-il de votre logo après l'avoir vu pour la première fois ? Si ce n'est pas le cas, cela peut signifier que votre logo est trop générique ou trop compliqué. Un excellent moyen de tester si vous êtes sur quelque chose est de placer votre logo à côté, disons, 3-4 autres logos que quelqu'un pourrait ne pas reconnaître. Demandez ensuite à votre ami ou à un membre de votre famille de regarder ces cinq logos et de lui donner quelques secondes pour les regarder. Après cela, emmenez-les et voyez lesquels ils peuvent se souvenir. Peut-être que vous leur demandez même d'esquisser les dessins. S'ils peuvent se souvenir du vôtre ou dessiner le vôtre de façon assez précise, c'est un bon exemple de savoir que vous avez fait du bon travail. S'ils ont du mal à se rappeler ou à se souvenir de votre logo, vous devrez peut-être considérer ce que vous avez mal fait ou ce que vous pourriez changer pour le rendre plus mémorable. approprié. Lorsque vous créez un logo, vous devez vous assurer qu'il correspond au style de ce qu'il représente. Par exemple, si vous avez une entreprise de costumes, vous ne voulez probablement pas utiliser une police de dessin animé ou un visage souriant. Cependant, si les logos pour les produits céréaliers pour enfants, cela pourrait être très approprié. Nous couvrirons en fait la sélection des polices plus tard dans la classe. Enfin, unique. C'est probablement la partie la plus difficile de créer un logo. Si vous comprenez les bases, il se peut que vous puissiez trouver un logo simple et polyvalent, mémorable et approprié. Mais trouver quelque chose d'unique nécessite beaucoup d'essais et d'erreurs. Malheureusement, cela devient de plus en plus difficile car d' innombrables logos sont protégés par des droits d'auteur et font l'objet d'une marque déposée. Je trouve également que parfois ce concept peut contrecarrer l'idée de rester simple. Parce que plus votre logo est simple et plus vous réduisez votre idée à un formulaire aussi simple que possible, plus il est probable que quelqu'un d'autre ait trouvé une solution similaire ou peut-être même la même solution. Le but est vraiment de trouver l'équilibre de tous ces principes et de les lier tous ensemble. Cela vous assurera d'avoir un logo vraiment génial et utile qui sera génial, quel que soit le but pour lequel il est conçu. Mais parlons davantage de l'idée d'unicité avec des idées uniques. Parlons de cela dans la vidéo suivante. 4. Idées uniques: Parlons d'idées uniques. Je comprends que cela peut être très stressant, mais en fait, vous n'avez pas à vous inquiéter autant à ce sujet. La raison en est que la plupart des logos ne sont pas vraiment uniques ou brillants d'ailleurs. Lorsque vous pensez à l'unicité, vous pourriez penser à un brillant ou à un ingénieux et c'est ce qui le rend si unique. Mais dans beaucoup de cas, les logos ne sont en fait ni brillants ni uniques, surtout pas les grands logos célèbres. Vous avez peut-être vu des exemples en ligne qui sont très intelligents et intelligents. Ce qui arrive dans la plupart des cas que les gens ne réalisent pas, c'est que ceux-ci sont fabriqués par des designers et que les designers ont juste eu l'idée de mettre deux choses ensemble. Ensuite, ils ont trouvé un nom d'entreprise qui épouse ces deux choses d'une manière qui avait du sens, puis ils l'ont mis en ligne. plupart du temps, ce n'est que pour de fausses entreprises et ce n'est qu'un exemple de logo vraiment cool et intelligent. Mais de façon réaliste, ce ne sont que des projets amusants et faits soi-même. Bien sûr, il existe de vrais exemples de véritables entreprises, mais de manière générale, les logos étonnants les plus connus ne sont pas brillants à proprement parler. Mais si vous pensez aux logos les plus célèbres qui vous viennent à l'esprit, plupart du temps ils ne sont pas brillants. Ce n'est pas ce qui les a rendus si bons ou si efficaces. Parlons de quelques-uns qui viennent à l'esprit qui sont très célèbres. C'est le cas d'Apple, Target et Coca-Cola par exemple. Target et Apple ne sont vraiment que des logos qui sont les noms. Par exemple, le logo d'Apple n'est pas une pomme. Le logo de Target est une cible. En théorie, ce ne sont pas vraiment des idées brillantes. De plus, Coca-Cola est un scénario unique, vraiment sympa, mais ce n'est pas vraiment unique pour l'époque, il a été créé avec ce script vraiment classique, dessiné à la main, qui remonte à l'erreur dans laquelle il a été fait. Aucun de ces logos n'est particulièrement brillant, mais ils sont vraiment bien exécutés, ce sont de superbes designs et ils sont très mémorables. Ils suivent beaucoup de ces principes clés dont j'ai parlé dans la dernière vidéo. Ce que vous pouvez apprendre de cela, c'est que lorsque vous essayez de trouver quelque chose d'unique, vous n'avez pas besoin de casser le moule. Vous n'avez pas besoin de trouver quelque chose qui ne fait que souffler d'esprit dès le départ. Il vous suffit de trouver quelque chose qui soit vraiment efficace et qui respecte ces principes clés et la plupart du temps, vous vous retrouverez avec un logo assez unique. Essayez de ne pas insister sur cela. Je comprends à quel point il est facile d'être stressé quand on essaie de trouver quelque chose de vraiment époustouflant. Mais encore une fois, ce n'est pas ce qui rend un logo efficace. Un superbe logo est un excellent logo. Il n'a pas besoin d'être brillant pour être unique. 5. Les règles de l'esquisse: Il est temps de parler de l'aspect le plus amusant de la conception du logo, et c'est l'esquisse. Mais le problème est que l'esquisse n'est pas là où vous devez réellement commencer votre processus de conception de logo. Vous devriez commencer par quelque chose appelé Discovery. Si vous n'êtes pas familier avec la découverte, c'est essentiellement à ce moment que vous allez poser les bonnes questions. Vous allez obtenir des réponses. Faites un bref créatif, peut-être faites une planche d'humeur et faites des allers-retours. Il s'assure vraiment que vous êtes sur la bonne voie avant de vous impliquer trop dans la création d'un logo. La plupart du temps, c'est la différence entre vous montrer des logos à qui que vous ayez besoin d'obtenir l'approbation et qu'ils se sentent comme, wow, cette personne ne m'écoute pas vraiment ou peut-être qu' n'a pas lu mon esprit parce que vous n'a pas posé les bonnes questions. C'est pourquoi la phase de découverte est si importante. Cela dit, je sais que cela peut être un peu moins intéressant pour certains étudiants. J'essaie de rendre ce cours accessible à une grande variété de personnes. Pour cette raison, je vais en fait mettre à la fois la découverte et le mood board plus tard dans la classe. Vous pouvez soit aller là-bas et les regarder maintenant, puis revenir. Ou nous pouvons continuer et nous reviendrons dans la section Discovery and Mood Board. Revenons à l'esquisse. Beaucoup d'entre nous comptent sur des logiciels numériques tels qu'Adobe Illustrator pour créer nos conceptions, mais il est important de ne pas ignorer la phase d'esquisse. Cela ne signifie pas que vous devez mettre du crayon sur du papier, même si c'est une excellente option. Bien sûr, vous pouvez dessiner numériquement avec Photoshop, avec une tablette ou une application comme Procreate sur votre iPad. La clé est quelque chose qui imite un crayon sur papier, car c'est le moyen le plus rapide de faire une idée. Je vais vous montrer quelques-uns de mes croquis ici. Je suis coupable à 100 % d'avoir sauté directement dans Illustrator, d' attrapé une police et d'aller de l'avant. La grande majorité de mes meilleurs travaux proviennent en fait de l'esquisse en premier. fait, la raison en est que votre première idée n'est généralement pas votre meilleure, et il est plus facile de produire de la quantité en esquissant. Il s'agit d'une situation rare où la quantité est de qualité égale, car plus vous trouvez d'idées, plus vous avez d'options à réduire. Je pense qu'en général, vous devriez esquisser rapidement. Comme vous pouvez le voir ici, tout cela est assez bâclé. Rien n'est vraiment bien dessiné. Honnêtement, je suis sceptique envers les personnes qui ont parfaitement rendu le logo après un logo parfaitement rendu. C'est peut-être plus tard dans la phase, mais ces gens qui ont des carnets de croquis impeccable, ils n'essaient pas de faire sortir des idées autant que de simplement des illustrations parfaites ou des dessins parfaits à chaque fois. En général, je pense que vous devriez esquisser rapidement. Je vous suggère de dessiner chaque idée en 30 secondes ou moins. Idéalement, moins de 10 secondes. Vous n'avez même pas besoin d'écrire les mots complets. Vous pouvez simplement les bloquer. L'idée est d'expérimenter le plus rapidement et le plus efficacement possible. Dessiner parfaitement chaque concept prendra beaucoup trop temps et la plupart d'entre nous n'ont pas le temps illimité pour créer votre design. Si vous regardez, par exemple, ce logo McLaren Masonry que je faisais, parfois j'écrirais les mots et d'autres fois je me contentais de gribouiller dans ces cercles, ou même de bloquer la forme. et des choses comme ça. L'idée est simplement de baisser la mise en page et de voir si elle fonctionnera. De plus, bien sûr, je dessine au hasard d'autres choses dans mon carnet de croquis. Vous pouvez voir que je suis un croquis très penté, même lorsque je fais des travaux d'illustration. Mais c'est l'idée. Vous voulez simplement bouger rapidement. Vous pouvez voir ici aussi, et je fais des alizés. temps en temps, je vais jouer avec le blocage des lettres. Mais pour la plupart, j'écris rapidement et sans empattement mon écriture normale. À moins que je ne fasse une marque verbale où je réfléchis à la façon dont cela va se passer, vous pouvez voir que je commence à ajouter différents types de sérifs et des choses comme ça. Mais pour la majeure partie de mon travail, j'avance rapidement. Je veux juste faire tomber l'idée, les mises en page aléatoires et avancer le plus rapidement possible. Parfois, je vais même poser un tas de mots qui se rapportent à ce que je dessine, et je pourrai y revenir plus tard. Mais dans la plupart des cas, je veux simplement avancer le plus rapidement possible. Encore une fois, l'objectif est la quantité plutôt que la qualité. Bien sûr, c'est au sens figuré. Ce que je veux dire, c'est que vous voulez beaucoup d'options en peu de temps. Ensuite, vous pouvez choisir ce qui est le mieux et resserrer ou trouver. Il est évident que vous voulez les meilleures options possibles. Parfois, vous devez dessiner 30 idées pour en trouver une qui soit digne. Pour moi, lorsque je fais des esquisses, j'essaie principalement de comprendre la disposition des mots ou de l'assemblage crânien, autrement appelé marque ou marque de logo. Une autre astuce pour esquisser est de dessiner petit. Comme vous pouvez le constater, toutes ces illustrations sont vraiment petites. Ce morceau de papier est minuscule et j'y insère beaucoup de logo très minuscule. Je ne dessine pas de logos massifs car ils prennent beaucoup de place et je n'en ai pas besoin dans cette phase. Si je dessine petit, comme en moins de deux pouces, je suis obligé de garder les détails bas. Les logos doivent être simples. C'est un excellent moyen de s'assurer que le design fonctionne à une petite taille dès le départ de la chauve-souris. Comme vous pouvez le voir avec ce logo, par exemple, j'ai définitivement dessiné beaucoup d'options différentes et parfois d'autres projets gênent le chemin. Ensuite, je vais continuer à dessiner de plus en plus d'idées. Vous verrez plus tard que je suis arrivé ici, mais l'idée est de continuer à dessiner et de trouver une idée. Parfois, cela prend des jours et parfois vous l'obtiendrez tout de suite. Mais j'essaie tout ce à quoi je peux penser. Abstrait, plus sur le nez , trouvez des animaux, etc. Juste tout ce que je peux penser. De plus, si vous affinez ou utilisez des images de référence, supposons que votre logo soit un visage, par exemple. Assurez-vous de ne pas tracer les images de référence, moins que vous n'ayez réellement pris l'image. Vous devez être sûr de dessiner séparément de l'image, car cela vous assurera qu'elle est unique pour vous et que vous ne copiez rien. Donc, vous n'êtes pas poursuivi en justice ou quoi que ce soit. De plus, un logo n'a généralement de place que pour une seule idée. Par exemple, si vous concevez un logo pour un e-mail marketing concernant un logiciel, vous ne voulez pas essayer de communiquer un ordinateur, code, une souris, etc. Il est presque toujours trop encombré et boueux. Essayez de choisir au maximum une chose, représentant le logo. Parfois, ce que je vais faire ici, par exemple, avec ces armoires d'Édimbourg. Je fais juste un w, parfois je fais un ew et j'essaie de m'assurer que le v. Ça ne ressemble pas à un v. Mais c'est l'idée. C'est ce concept, et certains concepts que j'ai essayés comme un oiseau. Mais encore une fois, je n'essaie pas d'en faire trop. Si vous essayez d'incorporer trop de choses à la fois, il y a des chances que cela ne fonctionne pas. Ça va être bâclé. Même idée avec les alizés. Parfois, j'essaie une tortue avec du texte, parfois j'essaie un navire ou n'importe lequel de ces différents éléments. Mais encore une fois, juste une chose. Si j'essaie d'écraser une tortue avec une roue de navire, avec un drapeau, avec le navire etc., ça devient fou. plupart du temps, les petites entreprises, si vous travaillez avec elles, elles essaieront de trop s'enfoncer dans le logo. Il suffit d'essayer de le garder aussi simple que possible. Cela m'amène à mon prochain truc. Autrement dit, un logo n'a pas besoin d'expliquer ce qu'il représente. Il y a une erreur que je vois des tonnes de petites entreprises, de grandes marques le font. Par exemple, le logo d'Apple n'est pas un ordinateur. Le logo de Nike n'est pas une chaussure. Un logo n'est pas destiné à communiquer une histoire ou une information. Il est censé s'identifier. Ensuite, une fois que vous avez dessiné suffisamment d'options et que vous avez suivi cette idée pour réduire autant de concepts que possible, n'ayez pas peur d'esquisser rapidement et de salir le type d'outil que vous souhaitez utiliser. J'utilise l'iPad tout le temps. Une fois que vous avez tout fait, c'est à ce moment que vous sautez dans l'ordinateur. C'est à ce moment que vous commencez à affiner. Mais nous n'allons pas le faire pour l'instant. Au lieu de cela, je vais vous demander si vous avez besoin d'un symbole ou d'un mot-symbole. Parlons de cela dans la vidéo suivante. 6. Quand utiliser un symbole ou une marque verbale: Parlons de quand utiliser un symbole et quand utiliser un mot-symbole. Je viens de passer à Illustrator ici et peut-être que vous ne le saviez pas, mais saviez-vous que vous allez voir, passer en mode présentation et que cela va transformer mon plan de travail en une belle présentation. Cela peut être utile si quelqu'un passe au-dessus de l'épaule et que vous voulez lui montrer une partie de votre travail, puis masquer toutes les distractions, pour que ce soit soigné. Ensuite, vous avez aussi des trucs d'implant de pointeur de souris comme le mot quoi ? Quoi qu'il en soit, la question est quel est le mot-symbole aussi connu sous le nom de type de logo ? Un mot-symbole est essentiellement un logo textuel. Il peut avoir des propriétés uniques, mais il comporte rarement un symbole dans la conception. Dans ce cas, vous pouvez penser à Google, Canon, Sony, etc. L'idée est que ceux-ci n'ont aucun symbole qui les accompagne, c'est simplement le nom de l'entreprise et s' il s' agit d'une police plus simple comme le mot Sony, ou s'il est fortement personnalisé comme Canon. Encore une fois, Google est dans une police assez simple avec quelques modifications de couleur. Mais ce sont de grands exemples de logos de mots-clés célèbres. Si nous passons à autre chose, nous pouvons dire quel est le symbole également connu sous le nom de logomark ou de marque ? Il y a de nombreuses façons de faire référence à ces choses, donc ce que vous êtes le plus à l'aise. J'ai commencé à appeler les choses un symbole parce que si je parle à quelqu'un qui ne connaît pas nécessairement le jargon du design et que je dis une marque, les gens pensent de qui est cette marque, soit vous parlez ? On pourrait dire un logomark, mais je vais directement au symbole car les gens semblent comprendre le symbole. Ce sont de très bons exemples de symboles. Comme je l'ai mentionné, un symbole est appelé marque ou logomark, et il s'agit essentiellement d'une image utilisée pour représenter l'organisation de l'entreprise, le service, le produit, etc. Mais ce sont tous de bons exemples de symboles. Parfois, ils peuvent être composés de lettres ou simplement d'illustrations, picturales, ce genre de choses, totalement abstraites. Il existe de nombreuses façons de créer un symbole. Alors la dernière catégorie est qu'est-ce qu'une marque de combinaison, également connue simplement sous le nom de logo ? Ce sont de bons exemples de marques de combinaison, et ils sont essentiellement utilisés dans un symbole et un mot-symbole qui constituent l'ensemble du logo. Ce qui est génial, c'est qu'ils travaillent très bien ensemble et, dans la plupart des cas, ils fonctionnent très bien séparément. Vous pouvez créer une marque de combinaison et ce sera probablement votre logo le plus polyvalent, car à tout moment, vous pouvez vous éloigner et simplement utiliser un symbole ou simplement utiliser un mot-symbole. Encore une fois, pour souligner cela, dans le cas de Under Armour, cette UA ici, c'est le symbole. Le mot Under Armour est le mot-symbole, et les deux combinés sont la marque de combinaison ou simplement le logo. Même idée avec NBC. Le mot-symbole, le symbole ensemble fait une marque de combinaison. Des choses assez simples, mais il est bon de s'assurer que tout le monde sait et comprend ce que ces termes signifient réellement. Cela signifie, quand devriez-vous utiliser un symbole ou quand devriez-vous utiliser un mot-symbole ? Cela peut être déroutant lorsque vous créez votre propre logo. Examinons quelques logos célèbres qui n'utilisent aucun symbole. C'est FedEx, Sony, Braun, Ford. Il existe de nombreux exemples différents de ces types de logos. Techniquement, FedEx a la petite flèche dedans, donc on peut appeler ça un symbole, je suppose. Mais plus ou moins, il ne s'agit que de simples marques verbales. La raison pour laquelle ces derniers n'ont pas besoin d'un symbole dans un cas, c'est qu'ils sont tous de très courts noms. Comme vous pouvez le constater, elles ne sont composées que de quelques lettres, que ce soit cinq ou moins dans ce cas. C'est une excellente façon de savoir que vous n'avez probablement pas besoin d'un symbole. La raison en est que ces logos fonctionneront tous de petite taille et qu'une grande taille sera très lisible et qu'il n'y a probablement pas besoin d'un symbole. Par exemple, si nous regardons et prétendons qu'il s'agit désormais d'icônes d'applications, vous pouvez voir que les FedEx, Sony, Ford et Braun s'intègrent bien dans ces petits espaces. Si nous devions prendre un nom long, comme Mercedes Benz par exemple, il ne convient pas aussi bien. Vous pouvez voir que le texte doit être très petit pour pouvoir entrer dans cet espace. C'est un bon exemple de cas où vous pourriez avoir besoin d'un symbole, un symbole autonome ou une marque de combinaison fonctionnerait plutôt bien dans ces cas. Vous pouvez avoir ce petit symbole Mercedes au-dessus du texte pour créer une marque de combinaison. il en soit, vous pouvez voir que le mot-symbole à lui seul est vraiment trop gros, et c'est une bonne raison pour laquelle vous voudrez peut-être ajouter un symbole. Si le nom est long, il se peut que vous souhaitiez un symbole, si le nom est court, vous pouvez probablement vous en sortir sans symbole. C'est un exemple à savoir. Quelle est une autre raison ? Eh bien, le budget marketing. Si vous envisagez de créer un logo pour quelque chose qui n'a pas un budget marketing important, vous pouvez envisager de ne pas avoir de symbole du tout ou de vous assurer qu' il n'est utilisé qu'en conjonction avec le nom ou la marque verbale. La raison en est que si vous possédez un symbole seul, vous n'avez peut-être pas le budget nécessaire pour commercialiser ce symbole, donc la plupart des gens ne sauront pas ce qu'il représente réellement. Regardons ce symbole Volkswagen, par exemple, plupart des gens savent ce que c'est parce qu'il existe une société internationale géante. Ils ont dépensé des sommes extraordinaires pour promouvoir leur marque dans le monde entier. S'ils ne le faisaient pas ou n'étaient pas célèbres, la plupart des gens n'auraient aucune idée de ce que représente la VW ou de ce qu'elle représente. Remarque : saviez-vous qu'un symbole utilisant une ou plusieurs lettres s'appelle en fait un monogramme ? monogrammes sont en fait une option très simple si vous manquez d'autres idées de symbole, car quel que soit le logo que vous créez aura généralement un nom. Vous pouvez utiliser les lettres de départ pour un ou plusieurs mots de ce nom et essayer de les assembler dans un design cool. Dans le cas de Volkswagen, vous auriez pu utiliser un V ou une VW dans ce cas, puis expérimenter le plus de façons possible d'entrelacer ces deux lettres. Personnellement, j'adore créer des monogrammes, et la plupart des projets utiliseront une nouvelle combinaison de lettres et pendant que vous expérimentez jusqu'à ce que vous arriviez à quelque chose de vraiment cool ou unique. Nommez ce qu'est cette entreprise. Exactement. Vous avez peut-être du mal à vivre parce que ce n'est pas une entreprise célèbre, mais c'est la même idée que le logo Volkswagen. C'est un exemple de l'efficacité d'un symbole à lui seul. Je pense que c'est un symbole très cool. Je suis très biaisé parce que je l'ai créé. Mais c'est pour un salon de coiffure. Peut-être êtes-vous en mesure de voir qu'il s'agit d'un barbier ici, et peut-être que cela concerne un ours d'une manière ou d'une autre et que vous êtes en mesure de commencer à assembler ces choses. Mais d'une manière générale, vous ne savez pas ce qu'elle représente parce que cette entreprise n'a pas le budget marketing nécessaire pour pousser le symbole à des millions de personnes pour qu'elles comprennent. Dans ce cas, une option plus efficace serait soit un mot-symbole. Voilà, Black Bear Barber Co. Vraiment direct. Vous connaissez maintenant le nom de l'entreprise, les barbiers dans le nom, donc vous savez qu'il s'agit d'une entreprise de coiffure. Bien sûr, une option très simple ou alternative consiste à utiliser la combinaison, qui permet à un symbole et au mot-symbole de jouer bien ensemble. Maintenant, vous avez le meilleur des deux mondes, car vous avez un symbole amusant qui le rend très unique. Vous avez le mot-symbole qui explique ce qu'est l'entreprise. Mais encore une fois, c'est un autre excellent exemple de la raison pour laquelle vous ne seriez pas en mesure de vous en sortir avec un symbole pour une entreprise comme celle-ci. Je veux dire que j'adore personnellement les symboles. Pour moi, c'est la forme la plus amusante et la plus libre de conception de logo. C'est pour cela que je me suis lancé dans la conception de logo ou en tant que graphiste. Selon le projet, vous pouvez vraiment sortir des graphiques et l' appeler avec quelque chose d'abstrait ou d'étrange. Vous pouvez également développer la capacité de dessiner quelque chose de commun de manière intelligente, qu'il s'agisse d'un animal ou d'un bâtiment, par exemple. Les symboles sont un excellent moyen d'ajouter de la variété et ils sont très polyvalents. Ils comblent toujours les lacunes où le mot-symbole ne peut pas correspondre, comme je l'ai expliqué avec Mercedes Benz. En bref, n'hésitez pas à ajouter un symbole à un logo avec un nom long ou un budget marketing important S'il s'agit d'un nom court ou d'un budget bas, envisagez un mot-symbole seul, si cela va bien, ou jouez-le en toute sécurité et utilisez une combinaison. marque qui présente les deux. 7. Décisions typographiques: La prise de décisions typographiques peut être naturelle pour certains, mais difficile pour d'autres. Il y a tellement d'informations que je pourrais consulter dans cette section. Il peut être transformé en une classe entière à lui seul. Bien que techniquement, la plupart de ces sections sont bonnes. Mais l'espoir est de vous donner un bon aperçu du processus et de vous donner des informations que vous n'aviez pas auparavant. Vous pouvez donc l'apporter avec vous, pour votre processus de logo, pour les années à venir. L'un des points les plus évidents de la typographie est de choisir la bonne police. Vous savez probablement déjà que les principaux types de polices sont Serif, Sans serif et Script. Il y a beaucoup de retombées de ces styles principaux, mais nous allons les ignorer pour cela. Lorsque vous choisissez une police, il est important de choisir quelque chose qui correspond au projet en cours. Si vous créez un logo pour une campagne de marketing par e-mail et que vous faites la promotion de bijoux haut de gamme, vous pouvez envisager une police serif, car elle est plus traditionnelle et souvent associée à une marque de luxe. Voyons par exemple Cadillac. Ils ont obtenu la racine du script. C'est traditionnel, classique, mais il vous donne également cette sensation de luxe. Mais que se passe-t-il s'ils optaient pour une autre option de police ? Voici une idée de ce à quoi cela ressemblerait en tant que san-empattement, qui est très moderne, bien sûr, la police de script normale qu'ils ont déjà, puis la comparant à une police empatineuse. Comme vous pouvez le voir ici, l'utilisation de la police sans empattement est bizarre. Bien sûr, c'est moderne, mais c'est bizarre avec ce symbole. Bien que pour être honnête avec vous, ce symbole semble aussi moderne. Peut-être que cela fonctionnerait mieux que vous ne le pensez, nous sommes tellement habitués au scénario. Bien sûr, au milieu de l'écriture traditionnelle. La troisième option serait un itinéraire serif. Mais comme vous pouvez le constater, chaque choix de police correspondant exactement au même symbole donne au logo une sensation très différente. Ne me jugez pas trop sur le crénage, je les ai rapidement tapés. Je ne voulais pas devenir fou en passant trop de temps. Voici un autre exemple d'utilisation d'une police différente avec un logo que vous reconnaissez peut-être déjà, autant plus que je l'ai déjà montré, mais il s'agit du logo Under Armour. Comme vous pouvez le constater, ces deux symboles et marques verbales ne correspondent pas très bien. Ils ne fonctionnent pas très bien. L'utilisation de ce type trop féminin ou orné n'a pas vraiment de sens pour une marque qui vend principalement des vêtements pour hommes. Je sais qu'ils vendent aussi des femmes, mais peu importe, même si ce n'était pas le cas, si vous deviez regarder ce gros logo UA audacieux, logo UA audacieux, il ne fonctionne probablement pas bien avec cet ordonné, épais et épais et polices de script fin. C'est ce que je veux dire en essayant de m'assurer que vous choisissez les bonnes polices qui correspondent non seulement à l'entreprise, mais qui correspondent peut-être au symbole que vous créez avec l'entreprise. Encore une fois, il s'agit de règles générales et elles peuvent bien sûr être enfreintes. Une fois que vous avez choisi une police pour votre logo, se peut que vous ayez besoin d'utiliser une autre police ou un autre poids de la même police dans votre logo. Je vous recommande de n'utiliser que deux poids différents de polices au maximum, ou deux polices parmi les plus. Cela vous donnera un bon équilibre en essayant d'utiliser la même police dans des poids différents. Il suffit de ne pas aller plus de deux poids, ou vous constaterez que le premier mot en gras ne fonctionne pas vraiment nécessairement à côté d'un ultraléger, mais il fonctionne bien avec un classique ou un livre. Disons que ce n'est pas un saut trop important, c'est essentiellement ce que j'essaie d'illustrer ici. C'est peut-être un saut trop important. Cela n'a pas l'air trop terrible, mais cela fonctionne bien et proprement. Encore une fois, même si cela n'aime pas trop dur, encore une fois, on peut dire que c'est un peu trop gros. Un peu trop de contraste entre cette police noire très épaisse et cette police régulière fine. Je pense que c'est un médium beaucoup plus heureux, mais encore une fois, je suis biaisé parce que j'ai créé celui-ci aussi. Pendant que nous parlons de polices de caractères, je veux juste vous donner un petit conseil amusant. Si vous voyez un logo que vous aimez vraiment, soit sur Internet ou en personne. Si vous en prenez une photo ou une capture d'écran, il existe quelques sites Web géniaux qui vous aideront à identifier cette police, donc vous ne dépensez pas éternellement à essayer de la comprendre. Bien sûr, il fonctionnera mieux sur certaines polices et logos que d'autres, mais cela vaut la peine de le faire. Si nous avons ce logo Adidas, par exemple, je vous recommande d'essayer de découper toutes les distractions que vous voulez, juste la police. Ensuite, nous allons juste prendre une capture d'écran rapide. J'y vais, Command Shift 4, et je passe au-dessus de tout ça. Ensuite, j'ai ouvert un site Web appelé WhatTheFont, juste Google, WhatTheFont et il s'ouvrira dans mes polices ici. Nous allons simplement cliquer ici. Ensuite, nous allons récupérer notre capture d'écran et la télécharger. Attendez un instant, comme vous pouvez le constater, il a bien identifié tous les textes car s'agit évidemment d'une image en noir sur blanc très propre. Nous allons cliquer sur Suivant. Ensuite, nous trouverons ici avec succès des variantes, il trouvera la police. Dans ce cas, il s'agit de l'ITC Avant Garde. Ce n'est pas la version demi-finale, mais c'est la bonne police, donc elle s'est rapprochée. C'est un excellent conseil si vous essayez de trouver une police et que vous ne savez pas exactement de quoi il s'agit. Juste un petit bout latéral pour vous. De plus, si vous cherchez des polices, nous vivons à un moment idéal pour trouver des polices légales gratuites ou bon marché. Si vous avez déjà souscrit un abonnement Adobe, Adobe Fonts est une excellente option. Si ce n'est pas le cas, ou même si vous le faites, Google Fonts propose également une tonne de très bonnes options. Si vous ne trouvez pas ce que vous voulez, essayez de regarder Design Cuts ou Creative Market. C'est donc designcuts.com, creativemarket.com. Ce sont des sites vraiment fantastiques qui ont des polices commerciales et dont le prix est vraiment raisonnable. Il est important que vous utilisiez des polices légales pour votre utilisation. Si vos logos pour un produit de marque, etc., vous devez lire les informations de licence commerciale, car certaines polices coûteront plus cher si vous comptez les utiliser pour vendre quelque chose en grande quantité. Par exemple, un t-shirt que vous avez tendance à vendre des milliers de personnes par rapport à une police Web pour un logo de liste de diffusion, vous devrez peut-être payer un montant différent. Bon, il est temps de parler de Kerning, c'est tellement important. Vous êtes un designer expérimenté, je suis sûr que vous savez ce qu'est le crénage, mais c'est essentiellement l'espace entre les lettres. C'est très important parce que, comme vous pouvez le voir ici, il ne se lit pas très bien, s'il n'est pas bien fait. Il y a quelques exemples qui sont un peu drôles, comme celui-ci, par exemple, couvrent votre maison en un clic. Bien sûr, le crénage y est un peu serré. Vous savez peut-être que vous ne lisez pas cela en tant que CL et que vous pouvez le lire comme un D. C'est un peu une erreur de crénage. Ici, bien sûr, les 10 lumières clignotantes que L et moi sont un peu serrées. Peut-être voudrez peut-être espacer un peu le crénage. Mais encore une fois, le crénage, comme on peut le voir ici, est l'espace entre les lettres. suivi est l'espace entre tous les mots. C'est similaire au crénage où tout est espacé uniformément, mais le crénage est spécifique à deux lettres, sorte que l'espace entre deux lettres. Normalement, vous effectuez un suivi au début, puis y allez et effectuez des modifications avec le crénage. C'est important, c'est assez basique, mais c'est aussi un bon rappel. Je suis gêné de l'admettre, mais pendant des années, je n'ai pas très bien décoré mon logo, je n'y ai pas prêté beaucoup d'attention. Je savais comment le faire. Je savais que je devais le faire, mais j'ai trouvé que j'étais beaucoup plus concentré sur le design général. Que les minuscules fractions d'espace entre les lettres ne me semblaient pas si importantes. Mais la vérité, c'est que vous pouvez vraiment voir la différence entre un amateur et un professionnel. professionnels veillent toujours à faire un effort supplémentaire et bien faire le suivi et à faire l'éclairage et à s'assurer que tout est net. Cela rend leurs logos bien meilleurs et beaucoup plus intemporels, ce qui est toujours notre objectif en tant que designers. Une autre astuce amusante, que vous soyez novice dans le crénage ou non. J'ai trouvé ce site Web cool, type.method.ac. C'est ce site Web de crénage, où vous pouvez entrer et déplacer les lettres, et vous appuyez sur le bouton suivant, et cela ajoutera, il évaluera essentiellement à quel point vous êtes bon ou proche de votre crénage. Ce n'est pas génial et ça ne vous dit pas pourquoi ni ce qui devrait fonctionner, mais c'est amusant. Vous pouvez aller le vérifier et voir quel score vous obtiendrez. Vous pouvez peut-être battre le mien. Je ne vais pas mentir. Je n'en ai pas eu 100 sur tous. 8. L'importance de la présentation: C'est souvent l'un des aspects les plus négligés de la conception du logo, c'est-à-dire la présentation. Il est facile de s'enrouler dans le processus et de créer superbes designs que vous pouvez visualiser dans le monde réel. Cependant, lorsque vous présentez votre travail, vous ne pouvez pas supposer que les personnes qui le regardent seront en mesure de le visualiser de la même manière. C'est pourquoi vous devez passer du temps à présenter vos concepts dans des endroits où ils seront réellement utilisés. Il s'agit parfois de la différence entre un logo approuvé ou non. Comme vous pouvez le voir ici, c'est un logo que j'ai fait pour l'entrepreneur d'Édimbourg. Ce sont tous les concepts de logo que j'aime obtenir des variations pour les logos, que j'expliquerai dans une vidéo ultérieure. Mais je vais passer en revue, bien sûr, j'ai mis leur nom, j'ai parlé un peu de ce dont nous avons parlé, de certains mots clés, des choses essentiellement tirées de notre dossier créatif, de notre découverte. C'est ce que je veux dire en essayant préciser à quoi ça va ressembler. Laissez-moi éteindre mes guides intelligents. En gros, ce que j'essaie de montrer, c'est que voici ce logo que j'ai créé pour vous. Voici ce qui peut paraître dans le monde réel, sur vos véhicules ou sur les photos de leurs réseaux sociaux. Encore une fois, plus de médias sociaux. Voici à quoi pourrait ressembler votre logo sur Instagram. C'est en fait une photo qu'ils m'ont envoyée de leur véhicule devant leur magasin. L'idée est que j'essaie de préciser, voici comment ce logo fonctionnera réellement dans votre monde, dans le monde réel. La meilleure chose à faire, c'est qu' ils seront en mesure de visualiser ce que vous visualisez. En tant que concepteurs, nous pouvons souvent visualiser les choses très efficacement. Nous sommes très doués dans ce domaine. Mais tous les gens ne sont pas comme ça, vous devez donc essayer de l'énoncer par eux-mêmes. C'est quelque chose que j'essaie de faire chaque fois que je crée un deck ou une présentation de logo, surtout si j'ai des photos dans la vitrine. Je vais commencer à poser des panneaux de devanture, des véhicules. Si je n'ai même pas tous ces trucs, vous pouvez commencer à exposer des idées Web de base ou même simplement montrer différentes façons dont le logo pourrait fonctionner comme ce gaufrage. C'est peut-être sur une carte de visite. Il existe de nombreuses variantes quant à la façon dont vous pouvez présenter vos logos. Vous pouvez les présenter. Tout ce que je montre ici. Mais l'idée est que vous voulez montrer ces scénarios réels, car cela permettra s' assurer qu'ils sont en mesure de les visualiser exactement comme vous pensiez qu'ils pourraient réellement être utilisés. Il élimine tout simplement toutes les conjectures. De plus, si c'est dans le budget et que vous avez le temps, faites certainement un effort supplémentaire, trouvez de superbes maquettes ou créez les vôtres. Passez du temps à faire des maquettes dans Photoshop si vous avez du temps libre, de cette façon, vous pouvez afficher efficacement tous vos logos utilisés. C'est une autre partie de la présentation, certains des coulisses, mais essentiellement ce sur quoi je travaillais pour une partie réelle de l'image de marque. Ce que j'ai fini par faire, c'est que j' ai dépensé de l'argent parce que je pense que ça en vaut vraiment la peine. J'ai acheté des maquettes. De cette façon, je peux faire des maquettes et des t-shirts. Je peux me moquer de la papeterie et les choses commencent à paraître beaucoup plus authentiques et elles ont l'air beaucoup plus propres et plus agréables. Encore une fois, chaque fois que vous pouvez faire ce petit kilomètre supplémentaire pour vous assurer que votre travail est présenté de la meilleure façon possible. La plupart des fois qui vont vraiment bien atterrir avec ceux à vous le présentez et ils seront en mesure de voir comment cela pourrait fonctionner. Cela peut parfois faire la différence en obtenant l'approbation ou la non-approbation du logo. Je pense que c'est la clé. Assurez-vous de vous concentrer sur la présentation. Ne lésinez pas sur présentation. 9. Faire face aux critiques: Certes, lorsqu'il s'agit de critiques, c'est une approche plus facile à dire qu'à faire, et c'est à dire que vous devez apprendre que les logos ne sont pas vos bébés. Vos travaux de conception ne sont pas vos bébés. Vous devez être prêt à accepter les critiques et à laisser passer les choses. La plupart du temps, lorsque vous soumettez une variété de logos, il est très rare que les responsables choisissent un logo et disent ensuite, pas de changement, vous l'avez cloué, c'est parfait. La plupart du temps, ils vont subir des changements, et les plus élevés voudront probablement y mettre leur tampon, ou la personne avec qui vous avez affaire va vouloir leur petit avantage ou leur contribution. Même si vous estimez que ce n'est pas bénéfique pour le logo, vous devez parfois prendre du recul et comprendre qu'ils ont des commentaires, et parfois cela est précieux. Parfois, ce qui se passe, c'est que vous ayez créé un logo personnalisé et que vous avez passé des heures, supposons que vous ayez mis 20 heures dans ce magnifique mot que vous avez créé. Le problème, c'est que vous allez y être tellement attaché à cause de la quantité de travail que vous y consacrez que vous allez sentir qu'il est parfait, et que vous y mettrez tout ce travail, il doit être génial. Mais parfois, quelqu'un d'autre qui n'y a pas consacré tout ce temps est capable de dire, vous savez quoi, c'est un excellent design, vous avez fait du bon travail, mais ce n'est tout simplement pas approprié pour le projet, ou il a besoin de ces changements, et c'est ce sera difficile à entendre pour vous, surtout si vous y avez consacré autant de temps et d'efforts. Mais la meilleure chose que vous puissiez faire est d'apprendre immédiatement à bien faire face à la critique. Il faut juste être prêt à laisser passer les choses. Encore une fois, ce ne sont pas vos bébés. Ce ne sont que des logos, c'est votre travail. Il suffit d'être prêt à accepter certaines critiques. Je sais que c'est plus facile à dire qu'à faire, mais plus tôt vous serez en mesure de le faire, plus votre travail deviendra facile, et il y a de fortes chances que le faire, plus votre travail deviendra facile, vous fabriquiez de meilleurs logos, parce que vous n'y serez pas si attaché. Si le temps est prêt à créer des logos, avant de les soumettre pour être vus, si vous avez du temps, prenez une nuit, prenez quelques jours et réévaluez si ces logos sont aussi bons que vous le pensiez, ou s'ils ont besoin de changements. Je comprends parfaitement que c'est génial de se battre pour ce en quoi vous croyez et d'essayer de pousser votre opinion également, mais vous ne voulez pas être une personne difficile à gérer, et vous constaterez que dans votre carrière, vous ferez beaucoup de choses mieux si vous êtes prêt à recevoir des critiques et que vous êtes prêt à travailler avec les gens et leurs opinions. Parfois, ils amélioreront votre travail, et même si malheureusement ce n'est pas le cas, vous devez tout de même vous mordre la langue et travailler avec. Je sais que ce n'est pas nécessairement le conseil que vous voulez entendre, mais prenez des critiques, soyez prêt à aller de l'avant, ne sont pas vos bébés. Désolé. 10. Découverte pour une meilleure communication: La découverte est une question de communication. Il s'agit de s'assurer que vous posez la bonne question à la personne responsable et vous écoutez réellement ces informations et que vous les placez dans votre projet. Si vous sautez une étape ou si vous essayez de la précipiter, vous constaterez peut-être que vous vous retrouverez avec des logos qui manquent la marque ou qui sont totalement incorrects et que vous perdez complètement le travail. Si vous avez la chance de recevoir un bref taux créatif dès le départ, vous pouvez parfois vous lancer directement dans la création d'un mood board ou peut-être même faire des esquisses. Si ce n'est pas le cas, il est très important de poser certaines de ces questions de base afin de pouvoir faire votre propre mémoire créatif. Si vous avez une formation en marketing, il y a de fortes chances que vous sachiez comment faire un bref mémoire très approfondi. En tant que graphiste, j'essaie simplement d'en créer un assez basique qui me donne suffisamment d'informations, puis j'ai de grandes chances de réussir mon projet. À tout le moins, vous voudrez connaître le nom, quand il a été créé et comment il a été créé ou comment il fonctionne. Bien sûr, cela va varier d'une tonne en fonction de la destination du logo que vous concevez ; s'agit-il d'un service, d'un produit, d'une marque ou d'une campagne par e-mail. Il peut s'agir d'une telle variété de choses. C'est pourquoi je ne peux pas couvrir toutes les questions que vous voulez poser. Mais j'espère que ces questions de base vont au moins faire rouler les choses, de sorte que vous puissiez penser à ce qui compte vraiment pour chacun de vos projets. Vous allez devoir personnaliser ces questions en fonction de l'objet du logo. La prochaine chose dont vous allez vouloir parler est votre public cible. Vous voudrez peut-être connaître la tranche d'âge, leurs intérêts, leur sexe, le cas échéant , et peut-être même leur revenu Ces questions vont vraiment varier en fonction de la destination du logo que vous créez. Par exemple, s'il s'agit d'une marque de vêtements, vous devrez peut-être connaître le sexe auquel elle s'adresse, à moins qu' il ne s'agisse bien sûr d'un unisexe, si c'est pour une céréale pour enfants ou pour adultes, vous devez savoir ça aussi. Connaître des choses comme le revenu général du public cible peut vous aider à décider si vous devez rendre le logo luxueux pour plaire aux clients haut de gamme, ou peut-être plus ancré et accessible, sorte que vous visez vers le milieu ou même de classe inférieure. C'est pourquoi certaines questions comme l'argent peuvent être vraiment importantes. Parfois, définir un public cible peut sembler offensant. Une fois, j'ai été embauché par une grande entreprise de bière pour fabriquer quelque chose, et l'un des produits qu'ils vendaient, leur public cible était superficiel et ils se souciaient davantage de l'apparence que du goût. C'est une chose assez dure de la part d'une entreprise de bière qui fabrique un produit. Surtout si ce public cible l'a vraiment entendu. Mais bien sûr, ils n'entendent pas cela, et c'est pourquoi c'est important. Que cela puisse paraître mauvais ou non, vous devez vous intéresser au mieux à ce public cible et savoir ce qui lui tient à cœur . Si vous pouvez utiliser ces informations, elles vous aideront à prendre de meilleures décisions de conception lorsque vous avancez. Non seulement dans les projets de conception de logo, mais dans n'importe quel projet. Certaines personnes vont même aussi loin lorsqu'elles définissent leur public cible comme leur donnant des noms ou des personnages. Ils pourraient dire, voici Sally, Jake, puis ils vont leur donner certains intérêts. Sally aime vraiment jouer au baseball. Jake aime vraiment jouer au basket. Je ne connais pas d'exemples grossiers, mais essentiellement vous définissez tous ces traits et caractéristiques différents de chaque personne, et cela pourrait vous aider à visualiser ce qu'elle aime et ce qui va être important pour eux. Je ne vais pas aussi loin, mais je sais vraiment que certains designers adorent ça, et si vous pensez que c'est utile pour vous, donnez-lui un coup de feu. La prochaine chose que vous devez savoir concerne la compétition. Qui sont-ils ? Que font-ils ou ne font pas qu'ils devraient faire ? À quoi ressemblent leurs logos ? En général, vous souhaitez effectuer la phase de découverte avant de commencer l'esquisse. Cela ne veut pas nécessairement dire que vous ne pouvez pas mettre quelques idées grossières très rapidement dans votre carnet de croquis, mais avant de commencer vraiment les frais du levage, vous voulez vous assurer que vous avez la découverte clouée, vous prenez donc des décisions importantes à l'avance. De cette façon, vous serez plus efficace et plus productif. Cela étant dit, parfois, surtout lorsque l'on regarde la concurrence, c'est là que les idées peuvent commencer à vous mettre en tête, que vous vous en rendiez compte ou non. Par exemple, supposons que vous examiniez un tas de logos différents pour que le même thème soit les concurrents du produit que vous faites, le problème est que vous pouvez commencer à remarquer, oh, ils utilisent tous du bleu ou ils sont tous à l'aide d'une police San Serif. Certaines choses peuvent filtrer et vous ne le réalisez peut-être même pas, et les éléments que vous voyez peuvent avoir un impact sur le type de logo que vous créez et lorsque vous esquissez, etc. Le problème, c'est que cela peut affecter la façon dont vous commencez à penser. Vous pouvez être vraiment doué pour désactiver cela ou vous pouvez le faire inconsciemment sans même le savoir. C'est parfois la raison pour laquelle je recommande d'effectuer des esquisses grossières avant d'entrer trop loin dans la phase de découverte, puis de terminer définitivement la phase de découverte et de revenir à l'esquisse correctement. De cette façon, vous pouvez avoir un avant et un après, et vous pouvez prendre une décision vraiment éclairée quant à laquelle de vos conceptions est la meilleure. Parfois, ces dessins seront très bons. Parfois, ils vont être loin de la marque parce que vous n'avez pas fait la phase de découverte, mais c'est bon. De cette façon, vous avez le choix entre deux options. Vous ne pouvez pas vous tromper. La prochaine question sur laquelle vous souhaitez poser des questions concerne les objectifs de conception. Il peut s'agir des préférences de couleur dont ils disposent ou des préférences de police. Ils ont peut-être une idée de symbole et peut-être qu'ils veulent porter ou quelque chose qui représente quelque chose. Encore une fois, il est difficile de définir quand il y a tant de raisons différentes de créer un logo. Mais c'est vraiment là que vous pouvez commencer à réduire les choses, et une fois que vous avez posé toutes ces questions jusqu'ici, vous pouvez commencer à prendre des décisions vraiment éclairées sur ce que vous devez faire lorsque vous commencez à travailler. sur le design. Je trouve pour moi personnellement qu'on me dise parfois que le ciel est la limite peut en fait rendre plus difficile la prise de décisions. Parfois, il est préférable de mettre un designer dans une boîte avec une attention étroite avant de pouvoir commencer à être créatif et à s'en sortir. Parfois, le simple fait de dire : Hé, trouver ce que vous voulez est en fait contre-productif. Bien que ces réponses ne soient pas nécessairement des premières règles difficiles, il est vraiment utile de poser des questions sur les préférences de couleur et parfois vous n'obtenez pas de réponses arbitraires de la personne responsable, comme, elle aime la couleur rouge, mais cela n'a rien à voir avec ce projet. Il est parfois préférable de le formuler du point de vue du public cible. Donc, lorsque vous parlez à la personne, vous direz, à votre avis, quelle est la préférence de couleur de votre public cible ? S'ils n'en ont pas réellement, commencerez à vous fier aux émotions et à la théorie des couleurs. C'est quelque chose que vous pouvez rechercher, mais fondamentalement, différents types de couleurs transmettront différents types d' émotion sont aussi courants dans certaines industries. Jetez donc un coup d'œil à cela si vous n'avez aucune indication quant aux couleurs que vous devriez utiliser. En ce qui concerne les polices, nous allons le décomposer un peu plus tard, mais il existe trois catégories principales, savoir serif, sans serif et script. Faites une idée de ce que peuvent être leurs préférences pour ces personnes, encore une fois, s'ils n'ont pas de préférence, c'est tout à fait très bien. Mais s'ils ont de fortes préférences, c'est bon de le savoir dès le départ. Enfin, les livrables. Que devez-vous fournir en fin de compte pour terminer le travail ? Cela peut sembler évident, il peut sembler que vous deviez leur donner les fichiers pour le logo et être fait. Mais certaines personnes peuvent s'attendre à un guide complet de la marque ou peut-être à des modèles ou à d'autres éléments complémentaires pouvant entrer dans l'image de marque. Vous devez vous assurer de connaître toute la portée du projet dès le départ afin de gérer efficacement votre temps. Maintenant que nous avons couvert les cinq principales phases de la découverte, il est temps de passer au mood board. C'est la dernière étape que j'utilise avant d'entrer dans l'esquisse. De cette façon, vous pouvez prendre toutes les informations que vous avez apprises dans le mémoire et assurer que vous êtes exactement sur la même voie que vous devriez être. Vous allez créer un tableau d'ambiance, le montrer à la ou aux personnes en charge et vous assurer qu' ils ressentent la même chose que vous ressentez et que tout va bien pour continuer à avancer. Parlons plus des planches d'humeur dans la vidéo suivante. 11. Avez-vous besoin d'un mood board ?: Maintenant que vous avez un dossier de conception, nous voulons parler de la création d'un mood board. Un Mood Board est essentiellement une collection d'images, comme vous pouvez le voir ici, qui représentent le style ou la direction dans laquelle vous pensez que le logo s'intégrerait. Ce qui est génial avec un mood board, c'est qu'il peut vous aider à vous assurer que vous et la personne ou les personnes en charge de l'approbation du design sont sur la même longueur d'onde avant de passer du temps à concevoir. En général, j'essaie de mélanger une collection de designs qui, selon moi, correspondront au look que nous voulons, tel que discuté lors de la phase de découverte, et j'ajouterai également une image de style de vie. Si le projet est volumineux et que la chronologie est raisonnable, vous pouvez même créer plusieurs tableaux d'ambiance avec des thèmes différents. Ensuite, vous demandez quel style de planche ils préfèrent. Si vous n'en créez qu'un, essayez de demander aux décideurs de choisir ce qu'ils font et ce qu'ils n'aiment pas. Dans ce cas, ils n'aimaient pas ce concept d'acier et de chêne, quelque chose résonnait avec la façon dont cette forme était et la propreté de ce conteneur. Encore une fois, ce ne sont que des exemples de logos que vous pensez être des designs qui pourraient fonctionner pour le projet. J'aime passer par la suite et encercler les choses après que nous ayons discuté de ce qu'ils ont fait et n'aimait pas. s'agit que de petites images et de palettes de couleurs, et vous pouvez facilement les changer. Je ne suis pas trop fou avec mon mood board et à tout moment je pourrais entrer ici et y placer une nouvelle image et je peux utiliser la même mise en page pour un autre projet. Je n'ai pas besoin de créer une mise en page différente à chaque fois. Mais c'est quelque chose que vous pouvez faire si votre calendrier et votre budget le justifient réellement. Par exemple, j'ai certainement vu d'autres designers ou agences qui vont beaucoup plus loin dans le mood board, ils ajouteront des éléments personnalisés et ils ont passé beaucoup de temps étoffer le style qu'ils ont en tête pour un projet. Bien sûr, c'est un excellent moyen de s'assurer que vous êtes exactement sur la même longueur d'onde. Mais d'après mon expérience, le temps est toujours un problème, donc j'ai toujours besoin d'aller vite. Habituellement, je veux accélérer la phase du Mood Board afin de pouvoir me concentrer sur la phase de conception. Comme vous pouvez le constater, je crée mes planches d'ambiance dans Illustrator, mais vous pouvez utiliser n'importe quel logiciel qui vous convient. Je recommande également d'utiliser des images liées et une mise en page standard, car vous pouvez ensuite compiler des images de référence, puis les échanger et simplement les remplacer chaque fois que cela vous fera gagner beaucoup de temps. Enfin, essayez de copier chaque tableau d'ambiance que vous créez dans un dossier de mood board pour une utilisation future. y a de fortes chances que vous ayez des projets similaires à l'avenir et que vous puissiez réutiliser certaines planches d'ambiance ou dans l'ensemble du tableau, peut-être avec ou sans quelques ajustements. Chaque fois que vous pouvez gagner du temps, c'est super idéal. 12. Variations de la mise en page : un incontournable: Lors de la conception d'un logo, il est difficile, voire impossible, de créer un logo qui conviendra à tous les espaces dans lesquels il peut être nécessaire d'utiliser. Si vous souhaitez créer un logo qui s'adapte parfaitement à une photo de profil, il ne conviendra probablement pas bien sur un panneau long, comme une enseigne de devanture, par exemple. La meilleure façon d'y remédier et de maintenir équité de la marque est de proposer des mises en page alternatives pour vos conceptions de logo. C'est généralement plus facile si vous avez un symbole et un mot-symbole, essentiellement un repère de combinaison, parfois vous pouvez vous en sortir simplement en ayant simplement le symbole grand au-dessus la marque verbale ou plus petit à côté ou en le supprimer complètement. J'aime décomposer ces mises en page par primaire, qui signifie utiliser cela chaque fois que vous le pouvez, puis l'option secondaire que le mot-symbole seul et le symbole seul. En fait, j'ai enseigné tout un cours sur la conception de logo pour plus de polyvalence, que vous pouvez voir sur mon profil Skillshare, que vous pouvez voir sur mon profil Skillshare, mais j'ai couvert une tonne d'exemples, mais voici quelques exemples rapides. C'est ce que j'appelle une feuille de logo, c'est pour McLaren Maçonnerie que j'ai faite, ce n'est qu'un formulaire simple pour que s'ils l'envoient à d'autres personnes, ce n'est pas un guide de marque, voici quelques options différentes . Dans ce cas, nous venons d'avoir cette version large du badge, le badge ouvert empilé et les symboles. Je vous ai donné quelques options. Parfois, ce sera aussi simple que je l'ai dit, primaire, secondaire, mot-symbole, symbole , cette chose, mais l'idée est que dans différents scénarios, vous pourriez utiliser différents logos. Disons que nous avons un grand panneau de devanture qui ressemble à la forme. Si le logo n'était que ce badge, comme vous pouvez le constater, il ne s'adapterait pas très bien, il ne serait pas très efficace dans cet espace. Assurez-vous qu'il existe des moyens de contourner ce problème, mais votre meilleur scénario consiste simplement à leur donner une autre option, une autre mise en page qui fonctionnera et cela fonctionnera bien avec l'équité de la marque. Maintenant, vous avez ce logo, qui fonctionnera très bien dans cet espace. Vous pouvez également avoir un cercle qui ressemble à une photo de profil par exemple, c'est le seul logo que je leur ai donné. Bien sûr, cela ne fonctionnera pas bien, dans ce cas, ils pourraient simplement utiliser le symbole seul, ou je leur ai donné la possibilité d'utiliser ce badge, ou nous pourrions utiliser le badge ouvert. C'est bien de pouvoir leur donner quelques options. En fait, j'ai suivi et une autre firme de design appelée Lincoln design co, ils sont très cool et quelque chose qu'ils ont fait beaucoup que j'ai remarqué. Une grande variété est un grand nombre d'options de logo différentes à utiliser pour les t-shirts et autres choses. Ils s'en vont avec le logo traditionnel One qui convient à tous. C'est quelque chose que j'ai expérimenté, donc dans ce cas ici, par exemple, BlackBear Barber Co, j'ai montré plus tôt, nous avons notre logo principal, mais nous avons d'autres options. Nous avons juste le symbole, ils pourraient utiliser, juste le mot-symbole, mais je leur ai donné quelques options amusantes et différentes qui, selon moi, conviennent toujours très bien, elles ont toujours une valeur de marque que vous pouvez clairement dire est la même entreprise, Tout va bien. Mais ils ont une certaine variété, ils peuvent faire des choses différentes. Maintenant, peut-être qu'ils vont faire des t-shirts, ils vont faire des chapeaux, ils peuvent jouer avec différentes choses. Tout n'a pas besoin de se ressembler, ça devient un peu ennuyeux, si vous utilisez exactement le même logo sur tout. C'est le mieux pour l'équité de la marque, mais vous devez essayer de nouvelles choses et essayer des idées amusantes. C'est pourquoi je pense que les variations de logo sont très importantes. 13. Fournir les logos finaux : la méthode facile: Supposons que vous ayez un logo final comme celui-ci. Il est maintenant temps de configurer les fichiers afin que vous puissiez les transmettre et qu'ils seront utilisés pour l'éternité. Eh bien, il y a plusieurs façons de le faire. C'est beaucoup plus efficace, donc vous ne passez pas autant de temps. L'une des façons dont je le fais que vous pouvez voir dans ma classe d'actions si vous voulez en savoir plus, c'est que j'ai enregistré plusieurs formats de fichiers que j'ai créés. Ce que je ferais, c'est probablement que je vais juste prendre mon outil de plan de travail, double-cliquer sur mon logo ici et vous pouvez voir qu'il s'accroche assez bien aux proportions. Je lui donne généralement un peu d'espace blanc dessus, un peu juste autour de ce logo, comme ça. Ce que je ferais, c'est que je dirigerais ça. J'ai une configuration de touche rapide, mais je vais simplement appuyer sur « Lecture », et essentiellement, je vais accéder à ce dossier appelé Tiki. Je vais juste appeler TikiCove. Comme vous pouvez le constater, il sera économisé en tant qu'IA. Je vais cliquer sur « Enregistrer ». Ensuite, c'est automatiquement, vous allez me donner quelques prochaines options. J'ai mon PNG que j'économise à 1 200, puis un JPEG, donc il n'a pas d'arrière-plan transparent, puis je peux le fermer. C'est à quel point c'est facile et je peux en faire différentes versions. C'est une excellente façon de le faire. Une autre option consiste à accéder à Exportation de fichiers, puis à Exporter pour les écrans. Ce qui est génial, c'est qu'il utilisera ce plan de travail que vous pourrez ensuite nommer, et vous pourrez ajouter les différentes options. On pourrait dire une fois ou dire largeur, et généralement avec quelque chose d'assez grand. Disons 1 200 pixels JPEG, et ensuite vous pourriez utiliser la même chose, 1 200 pixels PNG. Ensuite, vous pouvez passer en revue tous les différents formats. Peut-être voulez-vous un SVG, peut-être que vous voulez un PDF, et maintenant il enregistrera ce logo et tous ces formats, juste comme cela, juste ce plan de travail, et nous pouvons créer plus de plans de travail. Je veux vous montrer quelque chose de vraiment cool. Cela ne fonctionnera pas parfaitement dans tous les cas, mais quelque chose qui pourrait être vraiment utile que je n'ai essayé d'expérimenter que récemment. Allons de l'avant et nous allons séparer pour le moment le symbole et le mot-symbole. Supposons que nous ayons ce mot-symbole comme cela, et que c'est quelque chose que vous allez vouloir fournir et dire que vous souhaitez fournir dans une variété de couleurs et de formats différents, vous allez donc créer vos différents plans de travail, vous allez en créer un noir et un autre en blanc et transparent ou peut-être en faire une version colorée, puis peut-être que vous allez enregistrer chacun de ces fichiers sous forme de fichiers différents. Je vais juste fermer ça pour l'instant derrière celui-là. Supposons que nous ne faisons que cette marque verbale et que nous aurons un million de plans de travail différents, mais vous dites simplement que vous voulez créer tous ces fichiers différents. Maintenant, le problème est qu'une fois que vous avez créé tous ces fichiers et que je vous ai montré quelques façons de le faire rapidement, vous découvrirez peut-être que la personne revient et qu'elle dit : « Oh, nous avons besoin de celui-ci petit, ça va changer », et maintenant vous avez je dois apporter tous ces changements à toutes ces choses différentes et cela peut devenir ennuyeux. Eh bien, voici une chose vraiment intelligente que j'ai réalisée. Si nous devions vraiment aller de l'avant et aller à la fenêtre et ouvrir notre palette de symboles. Il suffit de sélectionner tous ces éléments et de cliquer sur « Supprimer ». Maintenant, si nous faisons simplement glisser ceci dans notre palette Symboles, je l'appellerai simplement TikiCove. Nous allons le changer en Graphic. Laissez-le comme symbole dynamique. Allez-y et appuyez sur « Ok », maintenant nous avons ceci comme symbole. Ce qui est génial, c'est que si je le copie et que je le fais glisser ici, j'utilise simplement ma touche rapide pour le centrer, alors ce que je pourrais faire ici, c' est que vous penseriez : « Va juste changer la couleur. Oh non, ça ne fonctionne pas tout à fait. » Mais il y a un piratage. Si nous allons ici, et pour leur panneau d'apparence, et que nous ajoutons un nouveau remplissage et modifions ce remplissage, et maintenant le symbole apparaîtra dans la couleur que nous avons choisie. Allons-y ici, appuyez sur « Remplir ». Maintenant, le symbole apparaîtra dans la couleur que nous avons choisie. Maintenant, vous pouvez voir qu'il s'agit essentiellement du même résultat. Eh bien, ce qui est génial, c'est que si je passe à mon original ou à l'un de ces symboles d'ailleurs, et que je clique sur original ou à l'un de ces symboles d'ailleurs, et que « Modifier le symbole », ce petit avertissement apparaîtra, nous allons appuyer sur « OK », et juste pour être dramatique, Disons qu'ils ont décidé de les vouloir plus petits. Je ne sais pas, cela ne va pas regarder, mais ce n'est qu'un exemple. C'est fini. Lorsque nous partons, vous pouvez voir qu'il met automatiquement à jour toutes les autres instances de manière égale. C'est vraiment cool. Cela fonctionne également avec des illustrations en noir et blanc. Voici l'astuce pour le faire. Disons qu'on a ce type et qu'on veut le faire comme une version en noir et blanc. Si on le prend et qu'on ouvre nos symboles, on va juste faire glisser ça dedans. Nous l'appellerons TikiHead, repasserons au graphique, laissez-le comme Dynamique. Maintenant, si nous en traînons un autre ici, alors ce que nous ferions, la petite façon sournoise de le faire est encore une fois, l'apparence, nous allons ajouter un nouveau remplissage. Vous pouvez voir maintenant qu'il s'écroule ou passe à l'opacité. On va changer ça par quelque chose de semblable à la teinte. Nous avons maintenant notre version noir et blanc du même design. Encore une fois, si nous entrons ici et que nous devons apporter des changements, nous allons simplement appuyer sur « OK », et je ne sais pas, encore une fois, ce sera idiot, mais disons simplement que c'est notre changement. Comme vous pouvez le constater, il s'applique automatiquement à toutes les instances. C'est un moyen rapide et intelligent pour que vous puissiez avoir une tonne de plans de travail différents, mais ils sont tous liés à une chose principale, et vous pouvez également facilement échanger des pièces. Ensuite, vous pouvez utiliser l'action ou utiliser l'exportation pour les écrans pour créer une tonne de fichiers de logo différents très rapidement. Je ne vais pas briser tout ça parce que encore une fois, je suppose que vous avez déjà fait ça. Mais dites-moi, la chose simple est-elle cool ? Je suis sur quelque chose avec les symboles ? Encore une fois, si vous voulez connaître l'une de ces actions, j'ai enseigné à toute une classe d'action comment centrer automatiquement des choses comme ça, et comment exporter automatiquement un fichier en cliquant sur quelque chose sur mon clavier, puis blam apparaît et je peux faire tout les changements que je veux. Juste comme ça. 14. Critique des anciens logos: Avant de terminer le cours, je voulais parler un peu plus du projet de classe, et c'était choisir trois logos que vous avez déjà créés. Maintenant que vous avez suivi mon cours, essayez de décider quels changements vous apporteriez ou feriez différemment à ces logos si vous deviez les faire maintenant avec les informations dont vous disposez maintenant. J'admets que cette partie est juste délicate, c'est tellement mal à l'aise de montrer de vieux logos, je pense que la plupart d'entre nous designers, vous allez toujours regarder en arrière si les choses vont toujours changer, vous allez toujours réaliser ce qui se passe Vous avez mal agi. L'autre chose, c'est que d' manière générale, vous allez recevoir à nouveau des commentaires d'autres personnes, donc elles ne sont pas nécessairement parfaitement ce que vous espériez, de toute façon, ce qui rend toujours la tâche difficile. Il y a tellement de logos différents que je les ai ouverts. Je cherchais et je n'ai pas été en mesure de les compiler, mais j'ai commencé à compiler tous les logos payés pour finis approuvés que j'ai jamais créés. Ce sont en fait 206 plans de travail, comme vous pouvez le constater, certains d'entre eux ne sont pas remplis, mais j'ai encore beaucoup à ajouter. J'ai littéralement réalisé des centaines de logos au fil des ans, et beaucoup d'entre eux ne me satisfont bien évidemment pas, et beaucoup d'entre eux me satisfont, mais c'est comme ça que ça se passe en tant que designer. en soit, ce sont les trois logos que je vais choisir. Avec les informations que j'ai abordées en classe, je vais parler de quelques choses qui me distinguent. Encore une fois, vous n'avez pas besoin de devenir trop fou, c'est certainement difficile de critiquer votre propre travail et de le mettre pour que les gens puissent commenter, c'est gênant en tant que designer, mais néanmoins, je vais juste choisir une chose que j'ai remarqué avec chacun d'eux. En partant de la gauche ici, ce vieux moulin et éteins mes guides intelligents. J'ai ce fond de texture, qui ne fait pas vraiment partie du logo, mais néanmoins. Je pense que le problème avec ce logo en général est que je tombe sur ce truc trop d'idées, où j'ai cette bûche coupée en deux pour symboliser le bois de chauffage, mais j'ai aussi la maison, qui est l'ancien moulin ici j'essaie d'incorporer ce bois et la maison séparément. C'est un peu déroutant et pour aggraver les choses, c'est un peu détaillé comme si cette maison est ce truc bizarre au fond de tout ça, je pense que c' est là que je changerais. J'essaie juste d'en incorporer un peu trop. Je deviens trop fou, c'est un peu trop détaillé. Bien sûr, il y a beaucoup de choses, je changerais probablement à tous ces logos. Ce ne sont certainement pas mes meilleurs logos, mais c'est l'idée. Je choisis ceux que je peux penser à des choses que j'ai changées qui sont trop gênantes. En regardant ce logo à l'encre mécanique Kahshe, une chose qui m'a distinguée est le poids des polices beaucoup trop drastique. Nous avons cette police de pochoir noir super épaisse. Je pense que j'ai fait ce pochoir, puis j'ai une police beaucoup plus fine, une police San Serif, et je pense que c'est trop drastique. Si nous effectuons un zoom arrière, je ne sais pas si vous pouvez dire que le texte a complètement disparu, je pense que la police est juste trop mince, il y a beaucoup trop de contraste, j'aurais dû trouver quelque chose de plus audacieux et pas tel c'est une grosse différence de poids ici. Encore une fois, il essaie d'incorporer beaucoup de choses, mais je sais qu'en travaillant avec de petites entreprises ils veulent faire face à tout ce qu'elles font, que vous devez travailler un peu avec cela. Ce bois de chêne s'est vraiment démarqué pour moi et je dois regarder dans mon carnet de croquis, c'est qu'il est juste un peu trop détaillé. J'ai probablement dessiné cet orignal plus grand que ce que j'aurais dû, et quand je zoom arrière, les choses se remplissent, ces yeux, ces zones ici, et même où sont ces sourcils, je veux dire que ce sont vraiment se transformant en bouillie une fois que je zoome, et les bois sont probablement trop détaillés. J'aurais pu simplifier ces bois, j'aurais pu obtenir un résultat similaire, mais c'est comme ça que ça marche. Ensuite, en parlant de crénage, je ne pense pas que le crénage soit trop terrible, mais il se passe quelque chose d'intéressant. Je sais que j'ai évidemment délibérément connecté ce K au W, mais je remarque que cette police a cette étrange chose de lettre à l'envers qui se passe. C'est visible avec le K et qu'il est plus grand en haut, plus petit en bas, et j'ai remarqué qu'avec ce S. Une fois que j'ai vu avec ce S, ça m'a fait sauter l'esprit. Je ne vois pas à quel point ce S est faux. Si nous regardons, il devrait être retourné à l'envers et reflété, et c'est un vrai S. Je ne sais pas ce qui se passe avec cette lettre à l'envers, je ne pense pas que ce soit quelque chose que j'ai fait, mais mon garçon, ça me dérange vraiment de regarder en arrière. Ce sont des changements que j'apporterais. Je simplifierais cela définitivement, et j'épaissirais cela et j'essaierais soit de me débarrasser de la maison, probablement de me débarrasser franchement de la maison, parce que ce conteneur fonctionne, ou simplement faire quelque chose, mais encore une fois, J'essaie de trop faire là-dedans. Je fais ça verbalement. J'en ai fait une vidéo, mais j'aimerais bien voir votre projet de classe, et encore une fois, je sais à quel point c'est difficile à faire et à vous critiquer devant le monde, et même si vous voulez simplement choisir un logo, c'est tout à fait acceptable. J'aimerais voir ce que vous avez créé dans le passé et peut-être ce que vous allez changer maintenant et voir si nous pouvons tous apprendre les uns des autres. Génial, passons à vous remercier et au revoir. 15. Merci !: C'est tout pour ce cours. J'espère que ça vous a vraiment plu. Merci beaucoup de l'avoir pris. Si cela vous a plu, veuillez laisser un avis car cela aide ce cours grandir sur la plateforme et accédez également à mon profil et cliquez sur « Suivre » et vous pouvez me suivre sur tous les médias sociaux chez Crusoe design co également. Si vous avez des commentaires ou si vous avez des conseils ou quelque chose que vous pensez que j'aurais dû changer ou que je pourrais faire mieux à l'avenir, veuillez laisser cela dans la discussion. J'adorerais discuter avec vous. J'adore entendre vos idées. Parfois, c'est difficile, je regarde juste un appareil photo et je n'arrive pas à communiquer avec vous autant que je le souhaiterais. Laissez-le dans la discussion ou même dans le projet de classe. J'aimerais entendre tout ce que vous pensez. Si vous souhaitez en savoir plus, cliquez sur mon profil et consultez tous les cours que j'ai donnés. J'en ai déjà fait plus de 30, et ils varient dans une tonne de graphismes et d'illustrations différents et Photoshop et Illustrator. J'ai même fait des designs, des choses pratiques, comme l'impression en bloc. enseigné une grande variété de cours et je pense que vous en trouverez probablement un ou deux que vous apprécierez si vous aimez ce cours. Jetez un coup d'œil à ces derniers. Si vous souhaitez un design spécifique à la conception de logo, je vous recommande vivement de consulter mon design de logo pour la classe de polyvalence et aussi ma nouvelle classe la plus populaire, comment personnaliser les polices pour la conception de logo. Dans cette classe, je montre des logos célèbres et je montre quelles polices ils utilisent, puis je montre les modifications apportées à ces polices pour rendre leurs mots-clés dans leurs logos vraiment uniques. C'est vraiment un excellent design de logo et c'est un bon moyen pour vous de comprendre comment utiliser les polices et les modifier efficacement afin que vous n'ayez pas nécessairement à tout dessiner à partir de zéro. C'est une raison pour laquelle c'est devenu ma classe la plus populaire, j'en suis très fière. J'espère que vous le vérifiez. Enfin, si vous êtes un graphiste comme je le pense, vous apprécierez probablement aussi mon cours Adobe Illustrator Speed, qui se trouve sur mon profil, ainsi que mes actions qui permettent de gagner du temps dans la classe Adobe Illustrator. Ces deux éléments sont, à mon avis, doivent regarder parce que si vous utilisez Adobe Illustrator quotidiennement comme moi, j' ai appris tellement de conseils différents parce que j'ai été le nerd qui passe par chaque réglage et chaque menu, ainsi que de lire tous les manuels et de assurer que je connais la façon la plus efficace de faire les choses. Je passe mon temps pour que vous n'ayez pas à le faire et je me rapporte à vous les moyens les plus importants et les plus efficaces de vous rendre super rapide dans Adobe Illustrator. De cette façon, vous avez le temps de regarder plus de télé ou peut-être de créer plus de logos. C'est tout pour moi. Merci encore beaucoup et je vous verrai la prochaine fois. Adieu.