Conceptualisation créative : Trouver de meilleures idées plus rapidement

1. Introduction du cours et aperçu du projet: Bonjour, Mon nom est commun et je suis directeur créatif chez Digital Telepathy on Experience Design Company de San Diego, Californie Je suis responsable de la supervision des stratégies de conception et des solutions que nous créons pour les clients et les utilisateurs sont des processus qui comprennent la recherche et la stratégie, l'expérience utilisateur, interaction de conception et la conception visuelle. Prototypage et test. La collaboration est très importante tant pour nos équipes que pour nos clients. Il est essentiel pour créer les meilleures solutions au problème de conception. Et une étape fondamentale pour faciliter de bonnes conversations en matière de design est de parler à travers plusieurs itérations et concepts de conception. Dans ce cours, je vais vous aider à atteindre vos meilleures idées plus rapidement en inculquant de bonnes habitudes sur lesquelles vous pouvez toujours vous appuyer. Ces habitudes proviendront de deux domaines maître de vos outils, boutique photo dans ce cas et les techniques de flux de travail et en utilisant un large ensemble de suggestions créatives qui vous permettent d'idee huit dans plusieurs directions. Une fois que vous aurez une bonne compréhension de ces deux domaines, vous serez prêt à prendre sur la classe Project un concept board, qui est à la fois un cadre et l'outil qui vous permettra de créer rapidement une multitude de concepts de conception . Cette classe est idéale pour les personnes qui cherchent à porter leur idée de design à un nouveau niveau . Il est également idéal pour les personnes qui cherchent juste à affiner leur flux de travail et à augmenter leur vitesse et leur efficacité dans leur travail. Ce qui est dit, vous devriez avoir une certaine familiarité avec Adobe Photoshopped qui va dans ce cours. Puisque ce cours est tout au sujet de la création de bonnes habitudes, j'espère que vous vous retrouverez pour visiter des parties de ce cours. Et en regardant la ressource est, j'ai fourni Teoh affiner et impliquer votre flux de travail faire. Ainsi, vous deviendrez plus agile, inefficace et votre travail pour une idée vous permettant finalement d'arriver à vos meilleures idées plus rapidement. 2. Des habitudes simples pour améliorer votre flux de travail: Beaucoup de jeunes designers commenceront par ouvrir une boutique photo, et ils auront du mal pendant les premières heures à essayer de trouver un concept unique. Et à la fin de cela, ils pourraient même pas profiter du concept qu'ils ont mis au point avec des concepteurs d'expérience, cependant, cependant, plus souvent fois et ne sera pas juste frapper le terrain en cours d'exécution. Ils ont un ensemble d'habitudes qu'ils savent qu'ils ont un excellent flux de travail, dit qu'ils vont à et ils peuvent prendre cette idée qu'ils avaient d'abord et vraiment juste faire en sorte que cela se produise dans la conception. Je vais vous guider dans trois de mes configurations par défaut, avec pourquoi elles sont si importantes pour chaque projet que je commence. Tout d'abord sur la liste est posté des notes ou des cahiers ou tout ce qui est analogique. Lorsque vous avez une idée pour la première fois, vous voudrez peut-être aller directement dans, vous savez, un outil conçu pour encadrer les fils et commencer à comprendre ce que c'est. Mais j'aime les outils analogiques parce qu'il vous permet de vraiment obtenir cette idée de votre tête directement sur quelque chose immédiatement droit ? n'y a rien de plus rapide que d'aller Teoh le stylo et le papier et de noter ce concept dans ta tête. C' est aussi génial. Les notes postées sont fantastiques. Quelque chose que j'aime utiliser parce que leur droit modulaire, Vous pouvez faire plusieurs mises en page à tout moment. Vous pouvez mettre un concept sur un post il note. Si vous ne l'aimez pas, vous pouvez simplement le jeter si vous voulez un groupe raidi si vous voulez un groupe différent genre d'idées en remorque. Un. Tu peux le faire. Vous connaissez la partie collante du message. Il vous permet d'ajouter des idées spécifiques à d'autres idées et de les impliquer. Donc j'adore ça. Je pense qu'ils sont géniaux. Ils sont simples. Ils sont fantastiques. La deuxième habitude que je reviens toujours. Teoh est un support d'inspiration, et c'est un simple dossier qui vit juste sur mon bureau ou près de mes fichiers de travail. Maintenant, il y a beaucoup de vraiment grande inspiration APS là-bas, non ? Il y a beaucoup de grandes applications qui créent de grandes planches d'humeur pour vous d'utiliser. Hum, et j'adore ces hauts. J' aime les utiliser aussi, mais quand il s'agit de vraiment juste entrer dans la zone et d'avoir ces grandes références qui conduisent mon design, j'ai tendance à revenir à un dossier, et ce dossier est généralement cassé dans les catégories. Les catégories que j'utilise comprennent la couleur, iconographie et les graphiques, la photographie, ton et la typographie, et dans n'importe lequel de ces rochers est juste une collection de piquets J. C' est juste une collection de photos que je reçois à travers le monde, ce soit dans le magazine pris de mon appareil photo ou peut-être quelque chose que j'ai trouvé sur le Web, et je prends une capture d'écran de celui-ci ou je l'enregistre sur mon bureau, le barrière d'entrée pour utiliser un dossier ensemble. L' inspiration est si faible qu'il est très facile de prendre n'importe lequel d' entre eux et de les transférer dans un fichier. Donc, si je regarde une couleur spécifique que je veux vraiment utiliser, et dans la mise en page que je pourrais juste prendre ce rocher et aller directement à mon violon Photoshopped , placez-le dans mes références rocher. Et à tout moment, je peux avoir ce que j'utilise dans mon processus de conception. Une autre grande utilisation du dossier Inspiration est qu'un an faire un nouveau projet et beaucoup de l'esthétique ou beaucoup de direction sont similaires à celui que vous utilisez dans le passé. Vous pouvez simplement copier ce dossier et le prendre dans le nouveau projet. Donc, la dernière et la plus importante habitude que je vais à chaque fois est un modèle PST par défaut . C' est un modèle qui se trouve sur mon bureau. Cela ne change jamais, et cela me permet de sauter fondamentalement une à 10 des étapes que je dois prendre pour démarrer un projet dans Photoshopped. Il renforce les bonnes habitudes et renforce également les bonnes pratiques. Mon modèle PSD par défaut est livré avec cinq choses spécifiques. La première chose qu'il vient avec est des guides et des grilles par défaut que je connais et que je reconnais et utilise pour n'importe quel projet. Il comprend un ensemble de guides avec des pannes adaptatives. La deuxième chose dans ce PSD est un dossier de référence ou un dossier de tableau d'humeur. J' ai appelé sa référence dans mon modèle, mais vous pouvez l'appeler un tableau d'humeur si c'est plus familier pour vous. Et comme mentionné dans l'une des habitudes précédentes, c'est un endroit idéal pour mettre l'une de ces images que vous voulez utiliser et activer et désactiver à tout moment. La troisième chose qui est dans ce modèle PSD est un dossier de pouts, et dans le palais, Boulder est un Siris de joueurs de forme qui ont des couleurs et des noms différents pour eux. J' ai facilement une lumière secondaire et une seconde très sombre, avec la couleur primaire. Et selon la partie que j'utilise, j'en aurai deux ou trois. La quatrième chose dans le modèle PSD par défaut est une pile de ferraille, et nous parlerons de ce matin section suivante. Mais cette pile de ferraille vit au bas de mon calque de couleur d'arrière-plan. Ce qui m'amène à mon dernier, qui est un remplissage de couleur. Ah, Phil couche avec une couleur unie, et j'ai généralement intitulé ce BG pour l'arrière-plan. Le calque de remplissage remplace le calque d'arrière-plan d'origine qui est un objet raster qui tombe sur n'importe quel nouveau canevas que vous ouvrez. Je suis fondamentalement allé de l'avant et supprimé cela et le remplacer par ceci où je peux changer la couleur sur place en utilisant les propriétés du calque de forme. Un bonus de plus pour ceux d'entre vous sont utilisateurs de Mac. Si vous allez dans le fichier lui-même et allez pour obtenir des informations, vous pouvez verrouiller un fichier dans l'ordre. Verrouillez le fichier. Il suffit de cliquer sur ce bouton ici. Et ce qu'il fait, c'est que lorsque vous essayez d'enregistrer le fichier, il sera par défaut. Enregistrez un nouveau fichier sur le modèle existant. Vous ne pouvez pas enregistrer sur le fichier lorsqu'il est verrouillé Il vous invite donc automatiquement à créer un nouveau dossier ou un nouveau PSC à chaque fois. 3. Les habitudes de Photoshop pour améliorer votre flux de travail: va maintenant passer sur des techniques de flux de travail centrées sur la boutique photo qui va accélérer la façon dont vous accédez et évaluer les choses dans votre pile de boutique photo ou deux. Rasez le temps lors de l'exécution d'un design dans votre boutique photo. Si vous disposez d'un double moniteur ou d'un espace supplémentaire sur la fenêtre principale de votre bureau, vous pouvez afficher l'écran double pour une vue d'oiseau de ce que vous regardez. Tu pourrais faire que ça arrive. On va à la fenêtre des orteils. Organisez un nouveau vide afin que ce soit le nom du PSD sur lequel vous travaillez. Pensez à sa valeur semblable à ah forêt à travers les arbres. Une sorte de truc mental. Il permet à votre conception d'évaluer rapidement la qualité, cohérence et le flux de votre conception dans son ensemble, et il vous permet de détecter les incohérences plus rapidement. Cela vous permet vraiment de considérer les motifs dans l'unité à travers votre mise en page plus facilement. J' ai mentionné ce suivant dans le PSD par défaut dans la section précédente, mais fondamentalement les références ou le dossier de la planche d'humeur sur la couche supérieure du panneau de calque est un endroit où vous pouvez jeter vos concepts de board d'humeur préférés que vous pouvez ensuite activer et off, ce qui est beaucoup plus de commodité et d'enfant à une application externe. J' aime mettre ces objets sur la carte de rythme afin que je puisse les voir à tout moment tout en regardant ma mise en page principale. J' ai aussi tendance à les regrouper par catégories afin que je puisse visiter certaines catégories d' inspiration, comme la couleur ou la photographie à tout moment. Les couleurs sont palette. Le dossier est également superposé. J' utilise beaucoup dans mon flux de travail. J' aime créer de grands échantillons que je peux facilement raccourcir. Je laisse tomber à tout moment c'est par rapport aux boutiques de photos par défaut, montres ou bibliothèque C C que vous pouvez également utiliser. J' aime ça parce que ça ressemble à tapoter votre pinceau sur la palette d'un peintre. Il permet également de mélanger facilement les couleurs. Être un calque transparences à tout moment. Cette nuance plus comestible vous permet de créer une hiérarchie de couleurs au sein de vos palais primaires. Comme vous l'avez vu année, mes granulés primaires sont plus grands que ma palette secondaire depuis très facile, facile pour moi à voir visuellement. Il vous permet également de vous concentrer sur un côté de couleurs. Il est assez flexible pour vous permettre de faire de nouveaux ajouts à la volée, mais vous fait réfléchir à l'importance ou l'impact de chaque couleur que vous avez sur votre conception globale . Une fois que j'arrive à une certaine quantité de boîtes à ce sujet, je peux très facilement voir si des nuances de feu de gris sont nécessaires ou si je dois le simplifier jusqu' à trois pour une palette plus simple. Probablement l'un de mes trucs de workflow Photoshopped les plus préférés est cette chose que j'appelle un dossier de pile de ferraille, et il va toujours au bas de mon fichier Photoshopped. Vous pouvez penser à ce dossier de pile de ferraille comme une poubelle de fortune que vous pourriez avoir sur un Mac OS La plupart de mon temps sûr viennent de prendre des décisions rapides parce que Aiken table ces idées que je pourrais vouloir explorer en les mettant dans la pile de ferraille dossier. Cela me donne une tranquillité d'esprit que je peux rapidement choisir une direction appropriée pour continuer à ce moment, sachant que je peux restaurer n'importe quelle idée que je veux que je mette dans cette pile de ferraille. La plupart des gens avec Max sont de vraiment avec l'utilisation d'une astuce de capture d'image qui est la commande de décalage et quatre, et qui vous permet de capturer quelque chose et de l'enregistrer sur votre bureau. Si vous maintenez le contrôle avec la commande Shift, car vous pouvez prendre la même capture d'image. Mais au lieu d'avoir un aller à votre bureau, il enregistre réellement dans votre presse-papiers. Et pourquoi j'aime. C' est parce que si je regarde quelque chose en ligne ou si je regarde quelque chose dont je veux prendre une photo rapide, je peux fondamentalement le faire. Allez dans mon presse-papiers et collez-le directement dans mon fichier Photoshopped. Cela ne semble pas beaucoup, mais faire cela très rapidement lorsque vous parcourez certaines choses peut vraiment accélérer votre processus au lieu d'avoir à aller et retour sur votre bureau et essayer de trouver cette image que vous avez enregistrée plus tôt. Et quand vous collez déjà quelque chose dans ce fichier et que vous allez très vite. Une autre chose que vous pouvez faire, en plus de cela, est utilisé le mode de fusion multiplier pour vraiment comprendre à quoi ressemblera quelque chose . Je l'ai fait le plus souvent quand j'essaie de comprendre si un logo pour un étang logo pourrait paraître bien dans ce domaine et c'est sur un fond blanc, mais peut-être que ce que je mets est gris clair ou quelque chose de différent, en utilisant un mode de fusion eh bien, que vous obteniez une évaluation rapide de exactement ce que vous voulez et que vous puissiez prendre cette décision beaucoup plus rapidement. Sur une note connexe, deux astuces qui vous aideront à se moquer de quelque chose rapidement est que vous pouvez mieux évaluer la décision de conception spécifique couleur rapide non destructive à ses cartes comme rayonnantes sur votre dessus. La plupart des couches vous permettent d'essayer des palettes de couleurs uniques à la volée et de faire des appels de jugement rapides déterminer si c'est la bonne direction pour aller et étiqueter le long du chemin. Il aide vraiment, vraiment à long terme à tout le moins groupe et nommé ceux-là. Cela pourrait être particulièrement pratique si vous utilisez l'outil de recherche souvent dans Photoshopped, ou si vous voulez identifier un calque spécifique en cliquant avec le bouton droit de la souris et n'hésitez pas à l'utiliser. Nommer les conventions comme un raccourci. Quand je fais des boutons, j'ai tendance à les abrévier à Bt dans les images de stock ou les graphiques sont abrégés stock, sorte que je peux garder une trace de tous les actifs que je pourrais utiliser et pourrait avoir besoin encore plus tard besoin d'acheter à tout moment je ont un logo. J' écris toujours le logo dans le nom du calque, et la même chose vaut pour les icônes que j'ai toujours Nom Icône. C' est comme ça. Il peut rapidement le rechercher quand j'en ai besoin, et je suis vraiment un grand fan de pendant les éléments réutilisables dans les graphiques dans votre bibliothèque CC. Fais-le juste. Il est particulièrement pratique et la cohérence de l'année dernière lorsque vous travaillez sur une équipe avec plusieurs concepteurs dessus et que vous allez commencer PST séparé qui contient vos meilleurs éléments mondiaux. Il va éventuellement agir comme un excellent guide de style que vous pouvez référencer avec des éléments et impliqué avec, fil du temps et, au moins, un grand pour rester cohérent dans votre travail. 4. 3 astuces pour lorsque vous êtes bloqué: flux de travail créatif et l'élan fonctionne de deux façons. Un. Créer du travail. Un. Il y a un élan en avant lorsque vous créez et explorez des idées et qu'il y a des pauses. Lorsque vous décidez d'arrêter et d'évaluer soigneusement vos progrès ou pire, arrêtez parce que vous ne savez pas comment procéder. Dans cette prochaine section, nous allons parler de la façon dont les orteils surmontent ces moments où vous vous arrêtez parce que vous ne savez pas comment procéder. Le cyclisme est quelque chose que vous pouvez souvent voir les photographes utiliser quand ils décident de passer entre ah, deux de leurs meilleurs clichés. Donc ils vont faire du vélo, vous savez, dans un choix, ou être le choix et finalement décider de celui qu'ils veulent aller de l'avant avec et à l'avant. Comme je l'ai dit, si vous avez du mal à choisir entre les deux après le cyclisme, il suffit d'aller de l'avant et de s'engager à un et de jeter le reste dans le vélo Désolé et de jeter le reste dans la pile de ferraille. Vous pouvez toujours y revenir plus tard et faire de même et essayer de réfléchir à nouveau. Donc une autre chose que j'aime faire est de sauver PSD et d'en numéroter un nouveau après avoir atteint un certain point dans mon concept. Maintenant, quand on fera le tableau d'idées, tu le feras six fois dans ce PSD. Cependant, pour la plupart, vous êtes probablement en train de faire un seul concept dans un seul PSD. Donc un faisant cela, j'aime souvent simplement appuyer sur le bouton de sauvegarde, le numéroter, puis à partir de là, passer à une nouvelle partie. C' est génial. Et à la fin d'un flux de travail, tous ont de 10 à 14 PSC différents, hum, dont je peux ensuite revenir au numéro deux ou trois, quelque chose dont je savais que j'avais un favori et ramener ça, Teoh, quels que soient mes designers les plus récents. 5. Mode de boîte noire: Ce que j'appelle le mode boîte noire est ce que la plupart des gens appellent communément la vue plein écran. Dans la boutique photo, vous obtenez la vue plein écran en appuyant sur F plusieurs fois et en atteignant cet écran. Je l'ai sur le noir, mais si vous faites un clic droit dans cet espace vide, vous pouvez choisir la couleur que vous voulez pour que la boîte noire soit en mode boîte noire est génial parce qu'il vous permet de vraiment travailler dans l'outil sans réellement Je l'ai sur le noir, mais si vous faites un clic droit dans cet espace vide, vous pouvez choisir la couleur que vous voulez pour que la boîte noire soit en mode boîte noire est génial avoir à compter sur le chrome. C' est aussi un excellent moyen d'isoler toutes les distractions autour de l'écran et de vous permettre de vraiment vous concentrer sur ce que vous essayez de travailler. 6. Les raccourcis Photoshop les plus importants pour la conception UI: Dans cette section, vous trouverez les raccourcis et les techniques les plus importants pour vous créer. Je travaille avec dans la boutique photo, mémorisant massivement ces techniques afin qu'ils deviennent de grandes habitudes qui vous ont permis de vous déplacer sans effort à travers Photoshopped. Ce qui suit vous aidera à naviguer et à vous déplacer dans la boutique photo, ainsi qu'à manipuler des objets et des calques spécifiques. Ce sont quelques trucs de type commun et fréquemment utilisés ici, certains pratiques autour de la couleur et Phil. Il s'agit d'un nombre absolu de deux pour les couches et les groupes. - Voici quelques autour de l'outil de stylo et des outils vectoriels et ces air quelques astuces globales générales qui sont des convoitises absolues pour aller plus vite et boutique photo. - En bonus, j'ai ajouté certains de mes raccourcis personnalisés pratiques préférés. 7. Aperçu créatif: Manger d'identité n'est rien de nouveau. La différence entre manger des idées et utiliser un cadre comme le Concept Ideation Board est que le second vous permettra de créer constamment de meilleures idées. C' est parce que le framework vous oblige à itérer en vous donnant un nombre minimum d' idées à explorer, ainsi qu'un ensemble de stratégies de conception qui vous forceront à penser et à exécuter au-delà de ce que vous êtes normalement habitué à essayer avec vous avec unités deux et trois, vous avez commencé à former de bonnes habitudes à la fois dans votre flux de travail global et dans l'outil. Votre utilisation de cette unité est tout au sujet de l'introduction d'une grande variété de prompte créative régler dans l'essence, vous donner différents points de lancement. L' idée de cette classe, j'ai fourni 40 incitations créatives totales. Je devrais vous aider là-bas décomposé en trois catégories principales d'incitations juste tous les principes. Des choses qui vous permettront d'avoir plus d'objectivité avec votre design. Moi et prompte régler te demander ceci. Explorez de nouvelles saveurs dans cette section suivante Tous mettre en évidence et démo quelques-uns de chaque catégorie. Au fil du temps, vous devriez avoir un ensemble de ces invites près de la mienne que vous pouvez ensuite tirer à partir d'une idée sur pour moi à environ une douzaine de favoris sur lesquels j'ai tendance à me pencher. Et je m'assure toujours que j'ai référencé ceux que je ne ferais pas normalement, parce que je veux toujours me mettre au défi sur les styles et conventions de conception habituels que je n'ai pas. J' aborde le projet. J' ai inclus une liste complète des 40 invites de la classe. La ressource est une section, sorte que vous pouvez revenir en arrière à tout moment pour les référencer et les adopter dans votre processus d'idéation. N' hésitez pas à trouver l'un des vôtres aussi, et je vous encourage à les partager dans la section communauté lorsque vous dio. 8. Des invites créatives en action (projet de cours): problèmes créatifs peuvent être utilisés à la fois individuellement ou dans des combinaisons. Je vais revenir rapidement sur la façon dont je combine et interprété les différentes impulsions créatives cette classe, ni pour créer mon propre concept de conseil d'idées. Donc, mon concept original est un en-tête pour le site de marketing, et il a quelques choses en elle. Il y a un bouton C p A pour inscrire un bouton de menu. Il a un titre principal pour l'en-tête avec un sous-titre, et il a un peu de corps de copie sur la droite ici. Il a un élément de navigation, et il a un beau traitement de fond teinté pour quelque chose qui pourrait être une vidéo ou autre. Dans ce cas, c'est juste une image. Donc c'est mon concept original que je vais jouer maintenant. Dans ma première génération, j'ai décidé de choisir trois au hasard, et les trois que j'ai choisis étaient de la profondeur de champ, euh, en utilisant juste du sel. Et le 2ème 1 essayait d'introduire une nouvelle palette via la carte des ingrédients. Et la dernière chose que je veux combiner était d'ajouter une sorte de design florissant si spécifique à cette mise en page ici. Quoi, vous allez d'abord remarquer est la carte rayonnante parce que c'est un schéma de couleurs arc-en-ciel qui est en fait par défaut au grand Maximum Photoshopped neuf et un juste tapant celui-ci sur et vous pouvez en quelque sorte voir l'inversion sur un comment cela vient en jeu. Maintenant, si je devais cacher ça un instant, ce que vous ne voyez vraiment pas, c'est la profondeur du champ qui vient dans la pièce. Donc, en prenant l'image originale, je vais aller de l'avant et éteindre le filtre que j'avais un instant, ce qui est un flou. Vous pouvez voir cela basé sur la composition originale, que c'est la même chose. En fait, je suis allé de l'avant, et si vous regardez l'image, j'ai un peu augmenté. Mais une fois que j'ai rendu cette image un peu plus grande, j'ai placé sur le dessus un gobelet en verre que nous avons créé plus de profondeur avec l'arrière-plan et cet élément de premier plan, qui est le titre de concept créatif. Et la partie intéressante de cela, c'est que quand j'ai mis le Grady une carte dessus, ça a créé ce genre d'effet fumé trouble et nuageux que je trouvais assez cool. Et la dernière chose que j'ai vraiment fait pour ajouter une floraison était juste ajouter cette ligne simple pour genre Diviser le titre dans le sous-titre de cet en-tête avec le corps Copy Et j'ai fait un peu de peaufinage dans la typographie juste pour le plaisir juste pour faire ce look un peu différent. Mais les trois principales promesses créatives que j'ai utilisées où ces trois maintenant, la suivante Um, j'ai eu un peu plus spécifiquement celles que je voulais utiliser, donc je veux vraiment m'appuyer sur un qui contenait des éléments Donc, um si contenir de nécessaire est la première chose que vous voyez ici la prochaine que je voulais jouer avec était de rendre vos éléments les plus importants audacieux. Donc, les éléments les plus importants dans cette mise en page pour moi où les éléments de titre avec le c t. A. Donc, je voulais Teoh jouer avec le déplacement que c t un positionnement. Je voulais jouer en rendant ce titre plus important. Hum et la dernière chose que je pensais être amusant est juste de mettre les éléments mélangés en haut . Droit ? Donc, sur la précédente mise en page, ils avaient le titre principal avec le sous-titre en dessous. Mais dans ce cas, je voulais l'utiliser comme un diviseur et voir si vous savez, je pourrais avoir quelque chose d'intéressant visuellement ici et rendre tout cet élément avant très, très convaincant. Et donc, dans cette disposition, j'ai aussi décidé que Teoh tu cachais ici aussi décidé d'enlever certaines de ces tentes. Et j'ai joué dans la typographie ici aussi. Donc, je contient le titre. Je contient le sous-titre. J' ai ajouté un peu de mélange juste là et puis je voulais rendre ce c t un audacieux aussi . Donc, je l'ai amené à l'avant près de ce genre d' éléments graphiques contenus dans le prochain que j'ai fait, je l'ai choisi pour en fait. Donc le 1er 1 que j'ai choisi était crée, euh, une symétrie. Ainsi, le troisième, le troisième concept de deuxième consomment le premier concept, ils partagent tous un type d'élément très centré verticalement. Et donc j'ai pensé que je ferais un peu de mise en place et aller pour un peu de symétrie, et je voulais aussi jouer avec un peu, hum, hum, d'un peu bizarre, qui est la moitié de la taille qui pour moi peut être n'importe quoi et tout de ayant la taille d'un élément typographique. Teoh ayant quelque chose de aléatoire comme l'arrière-plan, par exemple. Droit ? Alors je suis allé de l'avant et j'ai joué avec ça. J' ai aussi expérimenté un peu plus d'opacité. Et donc une chose que vous remarquerez ce que le bouton c t a est que j'ai introduit une sorte de, um, une deuxième couche, si vous voulez. Et donc le coup qui est autour du bouton est un peu un genre de salaire. Et en bas, la navigation par points a également le même type de traitement. Donc et en fait, si vous jetez un oeil au point précédent a un peu creux qui va ici, mais ici, hum, quand je jouais avec l'opacité, je voulais juste enlever ça parce qu'il se perdait dans le détails. Donc, vous savez, ce sont quelques-unes des décisions de conception que je prends, alors que j'expérimente avec ces différents accessoires créatifs. Donc ici, vous me voyez avoir ces éléments, vous me voyez avoir la largeur du texte. Vous voyez que j'ai la taille réelle de la police ici. Vous voyez un peu de symétrie ici, même avec les chemins graphiques du texte. Vous voyez un peu de symétrie ici, Juste ici. Hum et c'est juste cette petite sorte de disposition asymétrique amusante. Maintenant, c'était vraiment unique. Donc, je voulais choisir l'un de ceux qui, je pense, est probablement le plus difficile d'un point de vue rapide et qui est de choisir vos trois parties préférées de la composition et de supprimer le reste. Donc, combiné avec quelque chose que je pensais vraiment bien fonctionner avec celui-ci, est de créer plus d'espace blanc. J' ai donc pensé que la pire partie de cette composition était l'arrière-plan. J' en ai choisi un au hasard et ils veulent avec. Mais ce que j'ai vraiment fait, c'est où allait la typographie. Et j'ai aussi aimé certains des éléments utilitaires, comme le bouton d'inscription sur le menu. Je les croyais propres et ils se sont écartés du chemin. Mais tout le reste semblait un peu encombrant. Donc, l'élément de navigation sur le côté avec les petits points de diamant, la copie de corps supplémentaire semblait un peu trop excessive. Et donc je suis allé de l'avant et juste croire beaucoup de ceux qui me laissent juste fondamentalement l'élément de fond. La typographie du titre principal et du sous-titre, puis de ces éléments d'utilité. Donc, avec ces trois choses, neuf du jeu avec comment, um Comment intégrer un fond d'une manière plus subtile, comment vraiment créer cet effet d'espace blanc sans avoir cet arrière-plan autrement dominant image étant mon en-tête. Et c'est donc celui que je peux mettre ici. Et puis enfin, le dernier que je viens juste de complètement allé sur une fin radicale de la conception était celui-ci , qui est souligné les pires parties de votre composition. Donc, contrairement à la version précédente que j'avais faite, hum, puisque je n'ai pas mentionné que l'arrière-plan Ellen, c'était un peu bizarre. Je suis allé de l'avant et j'ai essayé. Teoh, souligne-le d'une manière inhabituelle. Et donc, euh, et celui-ci, j'ai vraiment joué avec l'inverse du design que je veux en ajoutant de nouvelles couleurs qui créeraient vraiment un contraste dans les parties les plus profondes de ce qui ne ressemble pas vraiment à une forêt plus. J' ai même décidé de jouer avec la façon dont la typographie et le flux seraientstructurés dans ce design. J' ai même décidé de jouer avec la façon dont la typographie et le flux seraient Hum, j'ai décidé de rendre le C t une fois de plus audacieuse, depuis ça, puisque tous ces éléments de fond devenaient un peu bizarres et que le C t n'était pas si génial de toute façon. Et puis l'autre chose que je pensais être horrible que je donnerais un coup d'envoi et le rendre encore plus souligné est que la navigation par points, ce qui était très bien. Mais je n'ai pas vraiment senti que c'était très efficace. Et donc j'ai apporté ça au centre, rendu encore plus grand, ai essayé d'en faire une partie plus dominante, engageante et interactive de cet en-tête, puis j'ai laissé la copie du corps ci-dessous. 9. Ferme et conseils de projet de cours: À ce stade, vous avez commencé à créer et à affiner de grandes habitudes. Votre flux de travail de configuration initiale devrait vous permettre d'atteindre le terrain en exécutant vos capacités utilisées. Photoshopped sera plus facile avec la pratique continue, et vous devriez avoir une variété de problèmes créatifs qui vous feront idee ating de différentes manières possibles. Puisque ce cours est axé sur la formation de bonnes habitudes, je vous encourage à revoir certaines des unités que vous avez déjà passées pour continuer à classer ces bonnes pratiques. Assurez-vous également d'utiliser la ressource est que j'ai fourni dans la section du projet de classe et poser toutes les questions que vous pourriez avoir dans la section de la communauté au sein de cette classe lorsque travaillez sur le projet de classe. Rappelez-vous, il s'agit d'adopter le cadre qui sous-tend le concept de conseil d'idées. Donc, si vous faites cela sur un no pad ou sur un tableau blanc ou sur un post il note, s'il vous plaît prendre quelques photos et partager ceux de la classe partager également tout progrès de travail est que vous avez des planches d'humeur que vous faites des bowlers d'inspiration que vous avez concepts jetables. S' il vous plaît les partager. Et ne soyez pas surpris si vous vous retrouvez à faire plusieurs versions de ce concept board. C' est tout le but de tout cela que vous êtes capable d'imaginer et de créer rapidement des concepts. En continuant à peaufiner et à pratiquer les choses que vous avez apprises dans cette classe, vous serez naturellement en mesure d'imaginer les meilleurs concepts plus rapidement et manière plus cohérente.