Conception sonore - Créer des effets sonores de transition

1. Introduction aux effets de riser: effets de riser est le terme que j'utilise pour le genre de sons qui augmentent en hauteur au fil du temps des sons qui augmentent continuellement l'accumulation d'énergie et de tension. Cependant, même si la direction générale monte vers le haut, vous pouvez ajouter du rythme ou du mouvement interne dans la glissière vers le haut pour la rendre plus unique. Vous pouvez également raser la courbe de réponse globale de la colonne montante au fil du temps. Permettez-moi donc de le démontrer rapidement ici. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai un clavier qui représente les images les plus élevées apparaissent les fréquences les plus élevées dans les sous-marins les plus bas ici. Eh bien, vous pouvez créer un effet de riser en allant des basses fréquences dans une ligne droite comme celle-ci , ce qui sera un effet de conseiller de stand. Ou vous pouvez créer une courbe de réponse qui va fondamentalement plus lentement au début et qui augmente plus vite à la fin ou à l'inverse. Ou vous pouvez créer un effet rythmique en ajoutant une porte pour certains, peut-être un mouvement, en allant en ligne droite, par exemple, comme ceci, la direction générale va toujours vers le haut en chienne. Ces types d'effets sonores sont parfaits pour créer de l'énergie dans une nouvelle section de votre musique , par exemple, allant d'un verset dans les cœurs. Mais vous pouvez également utiliser des risers plus courts et moins prononcés juste avant d'introduire les effets Newports et Elements Reiser ou fortement utilisés dans musique et la musique de style cinématographique. Mais vous pouvez les utiliser dans presque n'importe quel spectacle de colère. Parfois, vous voulez lui ou l'effet Reiser de son organique fabriqué à partir d'instruments et de sons réels . Et d'autres fois, vous voulez une colonne montante de style Elektronik fabriquée à partir de sons synthétisés pour ajouter une quantité d'énergie concentrée et courte. Vous apprendrez à la fois de mes meilleurs conseils et conseils et d'exemples pratiques en direct et démonstrations, alors préparez-vous à créer du riz ou des effets dès maintenant. 2. Comment créer des effets de riser: Très bien, nous allons plonger dans l'écriture. Comment créer vos propres effets de riser ? Eh bien, le but principal est de créer un son soutenu que le riz est en fréquence, en glissant fondamentalement vers le haut en tangage. Alors, comment faites-vous ça ? Un. Utilisez une prise dédiée de la manière la plus simple et la plus rapide est d'utiliser un étau ou un effet dédié. Branchez là où vous pouvez utiliser les calques de préréglages de départ et façonner l'effet Reiser final dans le son que vous pensez convenir à votre production musicale actuelle. Par exemple, ici j'ai un soft for instrument appelé Gravity, qui a toute une catégorie dédiée aux effets Reiser. Donc, vous allez simplement dans cette catégorie. Il est divisé en 15 2ème et 32ème élévateurs ainsi que Rice Terrace bio. Allez plus loin dans le Seigneur, par exemple, le menu complet, comme je l'ai déjà fait ici. Et puis vous déclenchez simplement une touche, et chacune de ces touches est un son d'effet de riser différent. Donc, quand j'ai frappé C, cette figure est l'effet de riser, et ensuite vous pouvez utiliser ces sons de départ comme matériau pour façonner avec les outils de mise en forme du son à bord comme ce travail punissant dans le bouton Middle Twist et aussi la longueur ici, que je peux réduire de six planches ici aussi. Voyons si je conduis ça à, disons, deux sangliers. Tu vois le milieu. Ça commence ici au lieu du début. Donc et, bien sûr, vous pouvez également rebondir ces deux audio et utiliser le temps Stretch dans votre séquence ou si vous le vouliez aussi bien. Il a également quelques effets d'espace comme la réverbération, delay , cours, etcetera, distorsion et même un moteur de mouvement. Un moteur rythmique que vous pouvez déclencher ici. Alors avant avec elle. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est le moyen très rapide et facile de commencer avec les effets de riser. Utilisez un plug in qui a une catégorie dédiée et est axé sur les effets de transition Reiser comme celui-ci pour concevoir le riz ou l'effet sur un synthétiseur. Le moyen le plus puissant et le plus personnalisable est de concevoir l'effet de riser sur un synthé. La principale façon de le faire est d'utiliser le pitch Ben, Vous médias gens sur automatisé dans votre assurez-vous que vous étendez la plage de pas sur votre plug in, puis enregistrer une automatisation allant vers le haut. Avec les fosses été réelles, je recommande de le mettre en octaves pleines. Je recommande également de lisser l'automatisation à l'intérieur de votre séquenceur DW, sorte que vous enregistrez simplement une note prolongée sur le pas que vous souhaitez utiliser comme base pour l'effet de riser. Ensuite, vous enregistrez le virage de hauteur comme allant de bas en haut. Et enfin, vous avez dit la plage de pliage de hauteur sur la scène à utiliser pour l'effet de transition, comme je l'ai fait ici, le virage de hauteur bas et haut et je recommande d'utiliser des octaves complètes, ce qui signifie 12 24 et ainsi de suite. Donc 24 plus 24 signifie que c'est quatre octaves hors transition. Bien sûr, si vous voulez seulement une octave complète, vous devez la mettre à six ici et six ici parce que six plus six est 12 7 notes, ce qui est une octave complète. Le grand avantage de l'utilisation de la méthode de flexion de hauteur pour créer un effet de riser est que maintenant nous pouvons l'utiliser médicalement sur une autre piste de synthétiseur, ce qui créera également ce même type d'effet de riser avec un son différent ou simplement a modifié le préréglage sur le synthétiseur. Vous utilisez déjà trois notes soutenues sur un instrument logiciel. Vous pouvez également créer un effet de riser sonore plus organique en commençant par une note longue et soutenue sur un instrument logiciel comme les cordes orchestrales, par exemple. Ensuite, en utilisant la roue de pliage des fosses pour créer fondamentalement un mento long porteur, ce qui signifie un glissement hors du terrain. Utilisez une énorme gamme de pitchman et vous atteindrez la hausse. Leur effet. Par exemple, j'ai chargé une chaîne dans la bibliothèque samba ici en contact, et pour la plupart des instruments orchestraux ou acoustiques. Le Peach Ben est déjà réglé à deux demi-tons, ce qui signifie que si je tiens sur le milieu C sur Voici le pinwheel de fosses sur mon clavier par le bas, c'est seulement deux séminales. Donc, je dois changer la plage de pliage de hauteur ici en contact, ce que vous pouvez faire si vous cliquez sur cette petite icône de clé ici et puis elle devient légèrement avancée. Mais vous voulez chercher le mode, puis la modulation de pitch bend ici, qui est définie si je suis parti. Cliquez ici sur deux. Il suffit de déplacer cela vers le haut à 12 et maintenant si j'utilise la roue de pas du bas vers le haut l'instant, Theo. Great Transition Effect quatre a utilisé l'effet audio accéléré sur les clips audio de votre D A W. Vous commencez simplement par créer une note longue et soutenue sur n'importe quel instrument comme ce violon ici et assurez-vous d'utiliser la note sur la hauteur. Vous voulez que l'effet de colonne montante se termine. Alors vous rebondissez. C' est à l'audio, qui a créé ceci maintenant, en fonction de votre DW, vous voulez utiliser un fondu dans comme ceci mais l'a changé de décoloration comme maintenant il ne fait que fondre le volume, mais sur la même hauteur et dans vous pouvez simplement le changer en cliquant ici sur le fondu pour accélérer à la place, qui crée la correction de la colonne montante comme ceci. Euh, maintenant, voici quelques conseils de puissance pour vous. Un. Vous pouvez moduler le filtre au fil du temps pendant la montée à l'effet. Par exemple, ouvrir lentement à vous peut ajouter du rythme dans la colonne montante en utilisant, par exemple, exemple,un aviateur AARP ou un effet d'atténuation de lecture. Trois. Vous pouvez ajouter du mouvement dans l'effet de colonne montante en modulant les paramètres avec un LFO ou même enregistrer l'ancien programme dans l'automatisation sur ce que tous les paramètres que vous voulez. Quatre. Vous pouvez exporter vers le son comme vous ancien et utiliser le temps étiré dessus si vous voulez changer la synchronisation par la suite. Cinq. Si vous êtes vraiment fantaisie. Vous pouvez réellement enregistrer des effets de colonne montante organique réels, par exemple, lorsque la machine à laver la porte accélère ou même essayer de le faire. Reiser avec ta voix. Dans les prochaines vidéos, je vais vous montrer des exemples pratiques et des démonstrations de saveurs spécifiques hors des effets de riser . 3. Exemple en direct 1 - Riser droite: Donc ici, j'ai un effet de riser droit long et long qui sonne comme ça sur. Et je les ai simplement créés en ajoutant d'abord la note. Je veux que l'augmentation de l'effet soit basée sur ce qui est D dans ce cas, alors j'ai automatisé le pitch Dépense réel comme vous pouvez le voir depuis le bas dans une ligne droite comme celle-ci jusqu'à la fin, posséder le synthétiseur spécifique que j'ai utilisé sur cette piste, ce qui est toute Mlle peur. Et puis j'ai simplement créé un patch en utilisant différents calques ici pour créer le son. Et encore une fois, la grande chose est que je peux maintenant changer ce er indécis ou le présent sur ce synthétiseur et avoir encore l'automatisation sur le pitchman pour créer l'effet riser. Donc j'ai ça. Je peux sembler pour des changements à un autre en allant dans le navigateur actuel et trouver un autre préréglage, disons, dans la catégorie des pads et des chaînes comme celle-ci. Ensuite, vous devez également vous assurer que la plage Peach Bend est toujours ce que vous voulez, car lorsque vous modifiez les paramètres prédéfinis, il revient souvent à la plage de pliage de hauteur par défaut, qui est deux et deux. Donc, si vous voulez un effet octave ou Reiser, vous choisissez simplement six plus six comme ça de plus. Tu peux y aller, père avec 12 plus 12 qui est trop plein. Écoutez, les jouets plus peut-être jusqu'au 24 24 qui est quatre octaves hors hauteur effet montante. Maintenant, toute cette peur, qui est mon synthétiseur préféré, a un truc vraiment cool. Et c'est que vous pouvez réellement regarder le virage de hauteur que vous avez mis en place ici dans cette petite icône de look, vous pouvez voir la gamme pitchman. Maintenant, je peux également changer le préréglage. Et si vous vérifiez ici, si j'en ai la chance, disons que celui-ci maintenant la gamme de dépenses P est toujours la même que je l'ai dit auparavant, et je peux même le changer. Et cela se poursuivra si j'ai changé deux nouveaux cadeaux. Mais pour autant que je sache, seul Sphere est le seul synthétiseur qui a ces fonctionnalités étonnantes. Un autre truc vraiment génial est que lorsque vous avez créé la colonne montante, comme je l'ai fait ici, il est quatre ennuis. Mais il est déjà réglé sur la bonne note et avec l'automatisation correcte sur l'homme de terrain . Vous pouvez désormais utiliser l'étirement temporel sur le clip multimédia pour modifier la longueur de la transition dans logique. Vous maintenez votre souris ici, cependant elle et puis vous sélectionnez l'ancienne ou la touche d'option. Et maintenant, nous pouvons voir l'icône d'étirement temporel gauche. Cliquez avec la souris et faites glisser soit vers la gauche pour le raccourcir, soit vers la droite pour le rendre plus long. Alors faisons que ces 22 sangliers sont morts comme ça, ou allons dans la direction opposée en faisant la même chose. Maintenez votre souris ici, cliquez sur l'ancienne touche ou option et faites-le glisser. Disons que vous voulez faire une longue transition comme ainsi de suite. Ma dernière pointe de puissance est que vous pouvez également aller dans l'automatisation hors de la courbe du virage , qui est maintenant une ligne droite comme celle-ci. Mais vous pouvez réellement plier ces lignes ici, ce qui signifie que vous pouvez créer un effet de riser qui augmente plus rapidement au début, puis diminue ou l'inverse, et vous le faites en sélectionnant la courbe d'automatisation pour ensuite sélectionner la ligne avec votre bouton gauche de la souris, puis vous pouvez sembler glisser vers le haut ou vers le bas et vous pouvez vous former comme vous pouvez voir la courbe hors de la menthe de hauteur comme ceci. Alors faisons-le comme ça. Ensuite, il commence à monter vraiment vite qu'il ne le tient. Un peu ici seulement les écrivains à la légère, et puis il fait une augmentation rapide à la fin. Réduisons ces clips. Vous pouvez réellement l'entendre et plus clair. Eh bien, non ? C' était donc mon exemple vivant et ma démonstration de créer et de façonner une élévation directe pour expulser. Continuons dans la prochaine vidéo. 4. Exemple en direct 2 - Riser rythmique: Maintenant, je vais montrer comment vous pouvez ajouter du rythme à vos effets de riser comme ça. Il y a plusieurs façons d'ajouter du rythme, par exemple en utilisant l'automatisation dans votre DW. Mais de deux façons principales que j'utilise est d'utiliser un radiateur AARP ou un effet de porte rythmique comme un aviateur de page ou qui est principalement utilisé pour créer ou Peggy ated noyaux. Mais vous pouvez utiliser un aviateur AARP comme simple effet rythmique si vous n'utilisez qu'une seule note comme vous le faites sur un effet de riser. J' utilise donc les pages intégrées ou plus tard dans ce synthétiseur appelé Ominous Fair. Mais vous pouvez, bien sûr, utiliser un insert audio externe dans votre DW. Donc, je suis simplement allé dans l'aviateur OHRP ici et a créé ce Parton sans le ou Pedro propre. C' est simplement un effet montant droit, donc j'ai simplement fait ces motifs rythmiques, et quand je l'allume, je peux aussi ajuster la longueur de la façon dont l'audio bégaie, fondamentalement, donc maintenant il devient, et puis vous pouvez facilement changer le motif en changeant ces notes comme ça ou en étendant ou raccourcissant la longueur du motif comme ça dans vous êtes satisfait du rythme. Donnez à tante l'effet de riser. La deuxième façon consiste à utiliser un effet de porte rythmique comme effet d'insertion sur la piste de montage. Donc sans elle, ça ressemble encore à ça. Un effet Reiser simple et droit. J' utilise le parking appelé Gatekeeper, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle sorte de transe Kate ou un effet rythmique huit. Mais ces spécifiques commencent Vous pouvez faire l'automatisation très cool hors de la porte rythmique ici, comme vous pouvez le voir, qui fait sonner comme ça. La chose cool est que vous pouvez toujours avoir la colonne montante droite ici et l'effet d'insertion sur , puis simplement changer prêtre après précepte jusqu'à ce que vous soyez heureux avec le genre de rythme et de mouvement qu'il ajoute à l'effet de riser. Et si vous voulez être vraiment fantaisie, vous pouvez bien sûr ajouter de l'automatisation dans le clip lui-même pour automatiser, par exemple, le pitch, le panoramique et ainsi de suite d'une manière rythmique. Bon, Donc c'est comme ça que vous pouvez ajouter du rythme dans votre riz ou si ICS Maintenant, continuons dans la vidéo suivante 5. Exemple en Live 3 - Déplacer le riser: Maintenant, je vais montrer comment vous pouvez ajouter du mouvement dans votre colonne montante. Pas le rythmique un type de mouvement de porte, mais en fait déplacer mawr comme une forme de chemin pendant l'effet de riser comme celui-ci, presque comme une sirène qui se déplace vers le haut en hauteur. Donc, bien sûr, une façon d'ajouter du mouvement dans vos yeux ou votre effet est d'automatiser un paramètre de votre plug in afin que vous puissiez simplement faire un clic droit sur un paramètre. Si vous êtes synthétiseur prend en charge les médias utilisés apprendre, affectez-le à un curseur ou sans os votre clavier multimédia, puis automatisez cela au fil du temps pour ajouter un certain mouvement. vous pouvez Bien sûr, également ajouter une enveloppe, comme ouvrir lentement le filtre, par exemple, pour ajouter du mouvement au fil du temps en augmentant la fréquence du filtre. Mais la principale façon dont je veux vous montrer ici est d'utiliser un LFO pour ajouter le genre de mouvement de style de forme de chemin . Donc, comme vous pouviez entendre, le pas des quatre autres était en hausse, en bas, en haut, en bas. Mais la poursuite du mouvement de la règle était un effet de riser vers le haut de sorte que vous obtenez de l'utilisation d'un LFO, qui signifie oscillateur basse fréquence. La principale façon dans l. Un travail complet est que vous utilisez une forme de chemin lent comme source pour changer n'importe quel paramètre que vous le mappez . Ensuite, vous appliquez un taux spécifique, qui est la vitesse à laquelle le type de mouvement de sirène travaille sur ce paramètre ainsi que la profondeur qui signifie combien il applique le mouvement allant de petits mouvements comme celui-ci à vraiment gros des mouvements comme ça. Donc, j'ai dit le LFO. J' ai en fait des ennemis Morrell sur ce synthétiseur Ella pour un ici comme source et j'ai choisi la cible pour être le pas de l'oscillateur. Ensuite, j'ai appliqué un taux d'un ici , ce qui est un mouvement lent. Si vous écoutez maintenant. Oh, vous pouvez augmenter cela en accélérant le taux Disons huitième notes et vous entendrez de façon beaucoup plus rythmique. Ouais, profondeur thématique est combien vous pouvez voir la petite larme blanche s'applique au paramètre. Vous le signez aussi. Si je diminue à zéro, rien ne se passera. Simple colonne montante droite à nouveau. Et puis le père je les déplace vers le haut. Vous pouvez voir ceci est le point blanc Ici un Z un peu moins sur le mouvement de décalage de hauteur de la forme de chemin ici, vous pouvez également changer la forme de chemin réel de la LFO de façon de signe à extrait, par exemple, vague carrée à rendre encore plus rythmique chez le parent parce que maintenant il va changer radicalement dans le mouvement de déplacement de l'image. De plus, le mouvement que vous automatisez avec un autre ennemi ou une modulation ici dans votre séquenceur n'a pas besoin d'être sur le terrain. Vous pouvez également utiliser, par exemple, le filtre ici comme cible du LFO. Comme je l'ai fait ici, je l'ai dit à huit notes et il se vend comme ça. d' C' étaitd'ajouter du mouvement dans vos effets de colonne montante. Maintenant, continuons dans la vidéo suivante. 6. Votre projet créatif: Maintenant, c'est l'heure de votre projet. Utilisez les connaissances, conseils et les exemples pratiques que vous avez appris pour créer vos propres effets de riser risers droits , rythmiques et risers avec le mouvement, bonne chance et amusez-vous à créer et façonner des sons qui construisent l'intensité et l'énergie.