Conception de surfaces pour les tissus et le papier : Créer des motifs de kaléidoscope avec l’application Repper

1. Intro: Bonjour, je m'appelle Becca. Bienvenue sur Surface Design for Fabric and Paper, créer des motifs kaléidoscopiques avec l' Bab Je suis une artiste enseignante à plein temps, et je travaille principalement sur le tissu et le papier, en incorporant des techniques telles que le collage sur papier et la broderie à la main à mes créations. Je fabrique donc de tout, des vêtements aux livres couverts, en passant par les boîtes et un peu de tout ce qui se trouve entre les deux. L'une des choses que je fais le plus souvent dans ma pratique est de créer des dessins de surface. Aujourd'hui, les dessins de surface sont un autre type d' art qui ne sont pas destinés à être accrochés au mur, mais à être imprimés ou ajoutés à la surface d'un autre support, tel que du tissu ou du papier. J'aime créer mes œuvres d'art du début à la fin, commençant par une page blanche et en évitant shopping pour utiliser les dessins de quelqu'un d'autre dans mes œuvres. La conception des surfaces peut sembler compliquée. Il existe des dizaines, voire des centaines de cours sur le partage de compétences portant uniquement sur la conception de motifs de surface. Ce que je veux faire dans ce cours, c'est vous donner une approche différente qui, espérons-le, la rendra un peu plus simple. Donc, avec cette technique, vous n'avez pas besoin de connaître Photoshop ou de procréer ou d'avoir vraiment des compétences techniques en informatique. C'est la partie intéressante de l'outil que je vais vous présenter. Dans ce cours, je vais vous montrer comment utiliser un autre outil. Un modèle qui fonctionne un peu comme un kaléidoscope. Il va prendre vos œuvres d'art, découper en petits morceaux, puis les assembler à nouveau pour créer de nouveaux motifs intéressants. L'application s'appelle donc rep, et je l'utilise depuis des années, et je le pense vraiment quand je dis que c'est l'une de mes préférées Donc, dans ce cours, nous allons suivre exactement le processus que j'aime utiliser. Nous allons commencer par une feuille de papier vierge. Nous allons faire de l'art. Nous allons utiliser cet outil kaléidoscope pour créer de nouveaux designs Et puis, à la fin, j'ai deux projets différents parmi lesquels vous pouvez choisir pour terminer quelque chose créé du début à la fin avec votre art. Que votre pratique artistique utilise du tissu papier ou une sorte de technique mixte, je sais que vous apprendrez dans ce cours quelque chose que vous pourrez ajouter à votre travail pour créer des designs personnalisés afin de créer votre propre art. Donc, si cela vous semble amusant, passons à la leçon suivante et commençons. Oh. 2. Qu'est-ce que Repper: Donc, la toute première chose que je veux vous présenter dans ce cours est une application appelée Reper. Maintenant, j'ai un reper sur l' écran de mon ordinateur que vous pouvez voir Et l'un des avantages de Reper , c'est qu'il fonctionne directement dans votre navigateur Web Vous n'avez donc rien à télécharger sur votre ordinateur. Vous n'avez pas à vous soucier du type d' ordinateur que vous possédez ou de la manière de l'installer. Il fonctionne donc directement sur votre ordinateur portable ou vous pouvez l'utiliser sur un ordinateur de type tablette. Cela fonctionnera donc dans les deux sens. Maintenant, il n'y a pas d'application téléphonique si vous aimez travailler sur votre téléphone. Il y en a juste un peu trop pour pouvoir l'adapter à un petit écran de téléphone. OK, je voudrais juste parler un peu de ce que fait Reper et de ce que nous allons faire avec cette application avec notre art. Je ne sais pas pour vous, mais quand j'étais enfant, j'allais à des foires d'art, etc., et il y avait toujours quelqu'un de menuisier qui fabriquait des kaléidoscopes Et vous pourriez les tenir debout , regarder à travers eux et tourner les boutons situés à l'avant Et cela changerait le schéma. Et il est basé sur une série de miroirs. C'est essentiellement ce que l'EPA fait pour vous. Vous allez ajouter une partie de votre art à per, et il va falloir votre art. Il va le découper en petits morceaux. Il va le réorganiser en trentaine de types de motifs différents et créer de nouveaux designs basés sur les œuvres d'art que vous créez. Ainsi, vous pouvez créer une seule pièce de matériau source et créer nombre infini de designs à partir de vos propres œuvres d'art. Ça a l'air marrant. Je l'ai simplement laissé jouer en arrière-plan pour que vous puissiez voir qu'ils appellent cela l'état de rêve, où il suit simplement différents modèles. y a une chose que je veux que tu retiennes de ce cours, c'est que per est vraiment un outil. C'est un outil que nous allons utiliser, tout comme nous utiliserions un pinceau ou une paire de ciseaux Il est conçu pour nous aider à créer des modèles, et c'est ainsi que nous allons l'utiliser. Dans la leçon suivante, nous allons donc créer des œuvres d'art que nous pourrons ensuite mettre dans le kaléidoscope pour commencer à créer 3. Choisir les bons matériaux sources: Avant de commencer à créer des modèles, je voudrais parler pendant une minute du matériel source. Comme je l'ai dit, selon les œuvres d'art, il faudra utiliser les œuvres d'art que vous y avez mises. Il va le réorganiser , le découper, en faire toutes sortes de motifs différents, puis vous pourrez en retirer des œuvres d'art que vous pourrez utiliser pour différentes choses Donc, ce que vous mettez dans la création de votre art fait vraiment une énorme différence. C'est pourquoi je voulais prendre une minute et dire que origine de vos œuvres d'art est vraiment importante. L'application possède des bibliothèques d' images intégrées , et c'est très bien. Mais en tant qu'artiste, vous voulez vraiment savoir que l'art que vous créez est quelque chose que vous avez fait du début à la fin. Cela vaut également pour le matériel source que vous insérez. Maintenant, je ne vais pas m'attarder en profondeur sur le droit d'auteur et ce genre de choses parce que je ne suis pas un expert en la matière. Je ne suis pas avocat. Je suis artiste. Mais voici mes règles de base concernant les matériaux qui conviennent le mieux à ces techniques. J'ai un certain potentiel de matériel source ici, sur le bureau, et je voudrais parler des différents types de matériel source. Ici, sur le côté droit, il y a des objets que j'ai fabriqués. Voici un petit croquis que j'ai fait de mon chien avec l'écureuil C'est un morceau de papier marbré que j'ai réellement fait. Je me suis marbré, alors j'ai créé ce motif sur le papier. Et voici un collage papier que j'ai créé à partir d'un courrier indésirable reçu un jour. ces trois choses départ, ces trois choses n'étaient qu'une feuille blanche. Je sais que j'ai créé l'œuvre dès le début, à partir de cette toute première feuille blanche. n'y a donc aucun problème pour moi de savoir qui détient les droits d'auteur, car ce sont certainement toutes mes œuvres d'art. Cette deuxième pile est un peu plus précise. C'est juste une carte d'anniversaire. Les couleurs sont cool et tout le reste, mais c'est un personnage protégé par le droit C'est une œuvre d'art qu'un ami a créée pour moi. généralement accrochée au mur de mon studio, mais je l'ai garée ici Bien entendu, c'est l'un de mes illustrateurs préférés. C'est un livre. Maintenant, je pourrais prendre une photo ou numériser n'importe laquelle de ces choses et les télécharger également en tant que source. Le problème, c'est que je ne possède les droits d'auteur sur aucune de ces sources. Ce sont des choses que je n'ai pas créées. Ainsi, même si les piles de papier ressemblent toutes de loin, je tiens à vraiment vous encourager à créer votre propre art lorsque vous créez des motifs à l'aide de cet outil et de ces techniques. Donc, pour vous faciliter la tâche, je vais vous montrer l'une de mes méthodes préférées pour créer du matériel source à l'aide de cet outil. Et la raison pour laquelle je l'aime, c'est qu'il crée des designs très distincts en raison de la façon dont vous allez assembler les matériaux. Dans la leçon suivante, nous allons créer du début à la fin un matériau source que nous pouvons utiliser pour créer nos propres motifs de surface. 4. Rassemblez votre matériel: Bien, parlons du matériel vous aurez besoin pour commencer. Il vous faut donc d'abord une paire de ciseaux. J'adore ces petits ciseaux à micro-pointes de Fiskers, pour couper de petites pièces. Elles sont géniales. Ensuite, vous avez besoin de quelque chose pour attacher des pièces. Donc, du ruban adhésif double face ou un bâton à colle fonctionnent parfaitement. Vous voulez avoir une feuille de papier que vous allez utiliser comme arrière-plan pour créer votre collage. Il s'agit juste d' un morceau de papier un peu plus épais, blanc uni. Vous pouvez utiliser la couleur de votre choix, mais je vous recommande de choisir une couleur qui contraste bien avec les autres papiers que vous allez utiliser pour votre dessin. Le noir ou le blanc sont donc d'excellents choix pour commencer. J'utilise juste un petit morceau. C'est un quart de feuille que j'ai découpé. C'est environ quatre par cinq pouces, ce qui est suffisamment de matériel pour commencer. Ce morceau de papier, et ensuite vous avez besoin d'une collection de papier recyclé. C'est vraiment là que vous pouvez vous amuser et utiliser presque tout. Je veux juste vous expliquer ce qui se trouve dans ma pile de documents. J'ai quelques feuilles de papier uni de couleur unie. Certains d'entre eux ressemblent à du papier origami léger, d' autres du papier cartonné pour scrapbooking J'ai juste un tas de couleurs unies différentes. Ensuite, j'ai quelques feuilles de papier peint. Ce sont ceux que j'ai peints pour différents projets ce sont des restes Ce sont des textures que j'ai conçues, mais juste de petites parties. J'ai quelques autres choses amusantes, comme voici un morceau de peinture éclats parce que j'aime les couleurs qu'il contient. Il y a quelques autocollants. Je n'utilise pas d'autocollants avec des personnages ou des animaux, mais j'aime particulièrement les mais j'aime particulièrement autocollants alphabétiques, les lettres ou les chiffres. J'en ai quelques uns qui sont des petits carrés et des petits cercles. Ils sont tout simplement un excellent moyen d' ajouter différentes formes à votre design. Alors j'ai des draps plus grands. Ceci est une page tout juste sortie d' un magazine National Geographic. Je ne vais pas utiliser comme toute la page. Je ne vais pas utiliser les logos et les symboles qui s'y trouvent, mais la couleur est tellement géniale que je vais en découper et en utiliser de petits morceaux parce que je veux utiliser la texture et la couleur de cette pièce. C'est absolument une façon d'utiliser des magazines, du courrier indésirable ou des articles de ce genre Si vous ne faites que retirer de petits éléments, pas comme des motifs. J'ai une feuille de papier millimétré. Voici un autre morceau de papier peint que je vais utiliser, puis l'une de mes textures préférées. C'est une enveloppe provenant de je ne sais pas ce qu'est un relevé bancaire ou quelque chose comme ça. est ce qu'on appelle des enveloppes de sécurité, et à l'intérieur de l'enveloppe, C'est ce qu'on appelle des enveloppes de sécurité, et à l'intérieur de l'enveloppe, vous pouvez voir si je la tiens de près Des textures en noir et blanc ou parfois en bleu et blanc sont imprimées à l'intérieur de l'enveloppe. Je les utilise tout le temps dans mes créations. J'adore les enveloppes de sécurité. donc que quelques-uns des types de papiers que vous pouvez utiliser. Alors prends une minute. Vous pouvez suspendre la vidéo pour récupérer vos documents, puis nous reviendrons et nous commencerons à créer un design de collage. 5. Faire un collage: OK, commençons à faire notre collage. Vous devez donc commencer par votre papier de base, quel qu'il soit. Vous pouvez travailler dessus verticalement ou horizontalement. Ça n'a pas d'importance. J'ai donc huit règles ou directives pour créer votre design, et je vais les afficher à l'écran. Vous pourrez également le télécharger dans la section des ressources de ce cours. C'est donc pour vous aider à créer un matériau source vraiment riche dont vous pourrez tirer de nombreux modèles différents. Voici mes huit catégories ou mes huit règles que votre collage doit inclure. Le premier concerne les formes géométriques. Il peut s'agir de toutes sortes de formes que vous voulez, des triangles, des cercles, des carrés, des étoiles, etc. Il doit en avoir certains. Vous devez avoir des formes organiques. Les formes organiques sont des objets tels que des taches, des gribouillis ou des feuilles, des objets de forme plus irrégulière Vous devez inclure une lettre de l'alphabet ou un chiffre. Les autocollants que j'avais pourraient donc être un excellent moyen de le faire, ou vous pourriez découper une lettre ou un chiffre sur une page de magazine ou un courrier indésirable Vous avez besoin d'une forme qui se répète au moins trois fois. Il peut donc s'agir de n'importe quelle forme que vous ajoutez. Par exemple, si vous tracez un cercle, vous devez peut-être avoir des cercles qui répètent au moins trois fois. accord ? Vous devez avoir une forme qui en chevauche une autre Nous créons donc des objets qui se chevauchent et pas simplement des pièces individuelles comme le fait de s'asseoir l'une à côté de l'autre La règle suivante est que vous avez besoin d'une forme supérieure à un quart. Il vous en faut un qui soit plus petit qu'un centime. Et pour ceux qui ne sont pas aux États-Unis, pensez à la taille de vos pièces. Je veux avoir de grandes et de petites formes. Et puis ma dernière règle, et c'est celle que tout le monde déteste toujours Je veux que tu t' assures qu'il y a quelque chose que tu trouves moche, et que ça te rend complètement fou de le laisser là et de vouloir le décoller du papier. Je veux que tu t'obliges à le laisser là. Je vous promets que cela améliorera votre design. OK ? Je vais donc commencer par vous expliquer comment ajouter quelques pièces à mon design. Ensuite, je vais accélérer la vidéo. Alors tu peux t'asseoir et me regarder assembler le mien. Vous pouvez travailler avec moi comme bon vous semble, puis nous nous retrouverons à la fin pour discuter de nos collages terminés OK, je vais commencer par ajouter quelques formes géométriques. Je vais juste commencer par le haut de la liste. Je vais donc peut-être ajouter un triangle. Et je ne pense pas trop à ces choses-là. Je ne fais pas de photo. Je veux m'assurer que je crée juste quelque chose d'abstrait. J'ai donc fait deux triangles. Ce sont des formes géométriques et des choses qui se répètent. Je commence donc déjà par là. Voyons voir. J'aime couper comme longues bandes étroites, comme des frites. Je pense que c'est vraiment amusant de les ajouter à un design. Voyons voir. J' ajouterai cette lettre plus tard. Allons chercher du papier à motifs. Pour ajouter des carrés. Et vous remarquerez que je ne précise rien pour l'instant. J'aime jouer un peu avec mon design alors que tout est encore flou. Et puis, quand j'ai l'impression d' avoir une sorte de thème, je commence à coller les pièces en place. Voyons voir. Je vais mettre un peu de ce papier millimétré. Je trouve ça amusant, mais je vais le découper de façon irrégulière. Et dis-le celui-ci. Oui, j'aime bien ça. J'ai vraiment envie d'ajouter un peu de cette superbe bande colorée de ce National Geographic. Ce sera plus grand qu'un quart de pièce. Posez ça. Éteignez quelques trucs. Très bien, donc vous avez en quelque sorte une idée, j'espère, de la façon dont je vais coller ces pièces. Je vais donc accélérer la vidéo à ce stade et continuer à en ajouter à mon collage. Je n'ai pas besoin de remplir toute la pièce, mais je veux utiliser le plus d'espace possible. C'est tellement encombré. Il devrait être un peu occupé. Vous devez vous assurer d'avoir un bon contraste. Les ombres et les lumières, les lignes droites et les courbes ou les lignes irrégulières, petites et grandes, comme autant de manières que vous pouvez penser pour ajouter du contraste amélioreront votre matériau source Asseyez-vous , OK, je pense que mon collage est terminé. Je vais dire que c'est terminé. Certaines choses que j'espère que vous avez remarquées en regardant la vidéo. Je voulais donc m' assurer que mon collage n'avait pas vraiment direction ou de haut en bas. Vous aurez donc remarqué que je le faisais pivoter pendant que je travaillais et voyais sous différents angles, exemple, où je pouvais y ajouter d'autres pièces. C'est donc une astuce à laquelle vous devez réfléchir lorsque vous créez le vôtre. Maintenant, je voudrais consulter notre liste de contrôle et m' assurer que j'ai les huit règles qui figurent sur la liste de contrôle Commençons donc par les formes géométriques. J'en ai beaucoup. J'ai fait toutes sortes de triangles carrés et ce genre de choses. Alors, vérifiez. Formes organiques. J'ai découpé une tache. C'est ma seule vraie forme organique, je suppose. Je pourrais en ajouter un autre. Je vais y réfléchir. Ces gars ressemblent à des nénuphars. C'est peut-être une forme organique. Nous verrons. J'ai ma lettre de l'alphabet. J'ai un K, une forme qui se répète au moins trois fois. Oui, j'ai fait beaucoup de rediffusions. J'ai cette forme de frite qui se répète un tas de fois. Les rayures se répètent. J'ai un tas de triangles, donc je pense que je suis bon là-dedans. Des formes qui en chevauchent une autre, ce n'est pas un problème. Des formes plus grandes qu'une pièce de dix cents. J'ai quelques grandes choses, et j'en ai un tas de petites, donc j'ai aussi quelques petites Alors quelque chose que je trouve moche et ça me rend fou de le laisser là. Je ne suis pas fan de cette petite section, ce bleu marine semble trop foncé pour le reste. C'est peut-être génial, peut-être pas. Je ne sais pas Je vais le laisser là. Je ne l'ai pas décollé à nouveau. C'est ce qui est important. Je pense que je vais dire que c'est terminé. C'est à vous de décider quand le vôtre sera terminé. Plus vous remplissez l'espace, plus vous devrez travailler avec cela lors de la prochaine leçon. Si le vôtre comporte beaucoup d'espaces blancs, en particulier sur les bords, vous pouvez revenir en arrière et y ajouter quelques pièces supplémentaires. OK, lorsque vous avez terminé, le meilleur moyen de le mettre dans un format avec lequel nous pouvons travailler pour créer un motif répétitif est de le scanner. Si vous avez un scanner, génial, mettez-le sur votre scanner, scannez-le. La résolution n'a pas vraiment d'importance, il suffit d'en obtenir une copie propre. Si vous n'avez pas de scanner, ne vous inquiétez absolument pas. Tu peux juste le prendre en photo. Vous pouvez donc utiliser votre appareil photo ou même votre téléphone. Prenez en quelque sorte une photo en gros plan pour n'avoir qu'un collage et pas grand-chose d'autre. Et mon meilleur conseil pour vous est de simplement sortir pour vous prendre en photo. Plus vous pouvez avoir une lumière douce et vive, de sorte qu' il n'y ait pas d'ombres sur votre pièce, plus vos motifs seront beaux. OK, il y a donc deux options, soit la numériser, soit la prendre en photo et rendre la numérisation ou la photo aussi nette et claire que possible. Ensuite, enregistrez-le sur votre ordinateur ou votre tablette afin d' être prêt à l' utiliser à l'étape suivante. Si vous avez besoin de quelques conseils supplémentaires pour la numérisation, j'en mettrai quelques autres dans la section des ressources, le document de ce cours 6. Naviguer dans l'application Repper: Bien, parlons donc un peu de Reper, l'application que nous allons utiliser pour créer nos designs dans ce cours J'ai donc mon ordinateur portable devant moi. La première chose que vous devez savoir à propos de per est qu'il s'agit d'une application qui fonctionne directement dans votre navigateur Web. Vous n'avez donc pas besoin de télécharger ou installer quoi que ce soit sur votre ordinateur, et vous pouvez l'utiliser sur un ordinateur portable, un ordinateur de bureau ou une tablette. Cela ne fonctionne pas sur votre téléphone. Les écrans de téléphone sont juste un peu trop petits. Il vous suffit donc de lancer l'application de représentation du site. Et je l'ai sur mon écran, vous pouvez le voir. Le mien sera donc légèrement différent du vôtre lorsque nous passerons légèrement différent du vôtre lorsque au tout premier écran car j' ai déjà un compte. J'ai donc un abonnement à cette application. Ce sera donc un peu personnalisé pour moi lorsque je me connecterai. Alors, supportez-moi. Nous allons passer à l'écran qui vous semblera familier. Donc, pour démarrer l'application , vous allez sur le site Web et il y a un bouton dans le coin supérieur droit qui indique Démarrer l'application. OK, c'est l'écran qui va être un peu différent car il est personnalisé pour mon compte. Je vais juste le rejeter et le mettre de côté. Et c'est ce que vous allez voir lorsque vous vous lancerez directement dans Per. Pour cette leçon, je vais vous faire découvrir comment les choses sont organisées et indiquer où vous trouverez tous les outils de Reper. En commençant à l'extrême gauche de l'écran, vous pouvez voir qu'il y a une colonne noire contenant de petites vignettes En gros, ce qui se passe dans cette colonne, c'est que vous pouvez prendre ce qu' on appelle des instantanés vous voyez sur votre écran lorsque vous créez des modèles, et cela en enregistre une version temporaire ici sur le côté Cela aura plus de sens lorsque je démontrerai comment fonctionne per, mais c'est ce qui se passe dans la colonne la plus à gauche endroit où vous allez effectuer la plupart de vos interactions avec per se trouve dans l'étroite colonne centrale qui se trouve sur le côté gauche. Lorsque nous examinons cela, en haut, il y a trois options, trois onglets, qui indiquent le modèle, les effets et l'exportation. Nous allons commencer par l' onglet motifs car c'est là que nous créons des modèles. heure actuelle, tout ce qui se trouve dans cette colonne de gauche tourne autour de la création de modèles, comme tous ces outils . La toute première chose que vous voyez est un menu déroulant situé à côté du mot tuilage C'est ici que vous choisissez le motif dans lequel vous souhaitez que Reper découpe votre maquette et que vous la réorganisez Si je clique sur ce petit menu déroulant, où il est écrit Robesque C'est le modèle que j' ai sélectionné pour le moment. Vous verrez apparaître une petite version de menu. Et si le vôtre est différent de celui-ci, juste ici, sur le côté droit, vous pouvez voir qu'il existe trois manières différentes d'afficher ce menu. Je suis donc en train de regarder la vue de liste qui contient les noms des modèles, mais il existe également deux autres types de vues en grille, vous pouvez parcourir et voir à quoi elles ressemblent. Ce sont les mêmes informations, simplement présentées de différentes manières. Nous commençons donc par les modèles ici. Il y a deux options, encore une fois, deux petits onglets en haut, l' un indiquant « transparent » et l'autre « cousu ». Nous allons approfondir un peu plus la signification de ces deux choses, mais cela divise les groupes de modèles en deux. Vous pouvez voir qu'il y a une vingtaine de motifs ici sous couture, et il y en a à peu près autant sous couture. Ce sont donc toutes les différentes manières dont vous pouvez découper vos œuvres d'art et les réorganiser pour créer des designs Nous les explorerons un peu plus tard lorsque nous ferons une démo, mais c'est là que vous trouverez les différents types de modèles. Je vais juste cliquer en dehors de ça pour l'ignorer. C'était sous le carrelage. Il existe deux options sous le carrelage : la rotation et la position Je les démontrerai un peu plus tard, lorsque nous commencerons à faire des œuvres d'art. Ce sont des fonctions que je n' utilise pas très souvent personnellement dans mon art, car je crée des motifs dans un but précis, mais nous parlerons de leur utilité. Maintenant, le plus important ici, c'est que vous verrez qu' il y a une grande œuvre d'art au milieu. Voici donc un autre collage que j'ai créé, différent de celui que j'ai fait lors de la dernière leçon. Mais nous pouvons continuer et ajouter celui que j'ai créé dans la dernière leçon. Comme je l'ai déjà mentionné, vous souhaitez le numériser ou le prendre en photo, puis vous pourrez l'importer ici pour l'utiliser comme source de vos modèles. Je le fais donc en cliquant sur le petit onglet « Changer d'image ». Et il va me demander si je veux télécharger ou depuis ma bibliothèque. J'éviterais d'utiliser le bouton de recherche d'images. Cela va trouver quelque chose des photos d'archives qu'il va trouver ici. Vous pouvez tout à fait jouer avec cela à titre expérimental, mais si vous avez l' intention de créer de l'art, vous devez utiliser votre propre art. Je vais donc cliquer sur Télécharger. Et j'ai enregistré le collage que nous avons fait en classe sur mon bureau Je vais donc le choisir sur mon bureau, et voici le collage que j'ai créé. Donc, quelques points à savoir à propos de cet aperçu de l'œuvre d'art. Cela va donc vous montrer à quoi ressemble l'ensemble de votre œuvre d'art ici. Et vous remarquerez qu' il y a une sorte de triangle amusant avec des coins sur lesquels je peux cliquer et faire glisser le dessin. Et je suis sûr que vous avez remarqué que le design sur le côté droit de l'écran est en train de se mettre à jour. C'est ainsi que je choisis la section de mon design que je veux qu'il répète. Et la forme sur laquelle je clique et que je fais glisser est basée sur ce que j'ai choisi dans le menu déroulant ci-dessus. C'est donc parfois un triangle. Parfois c'est un rectangle, ça peut être un hexagone Il existe de nombreuses formes différentes dans lesquelles il peut découper votre pièce. J'ai donc cette sorte de double triangle. Maintenant, vous pouvez faire de nombreuses choses pour choisir la section de l'œuvre d'art avec laquelle vous allez travailler. Donc, comme je l'ai dit, vous pouvez cliquer au centre et maintenir enfoncé votre tracé ou votre souris, et vous pouvez le faire glisser Cela change donc la partie de l'illustration que vous utilisez. Vous pouvez également cliquer sur l'un des coins, et certains modèles l'ont également, comme une barre au centre, et vous pouvez agrandir ou réduire cette option. Je pourrais donc le faire glisser vers le bas et prendre une toute petite partie de mon œuvre d'art ici OK. Et déplacez-le sur l'écran. Ainsi, chaque fois que vous le modifiez, si, par exemple, nous remplaçons le menu déroulant ici par celui-ci appelé Jester, vous verrez que nous avons une forme différente maintenant qu'il est en cours de prévisualisation pour nous, que nous pouvons modifier et mettre à jour, etc. Ensuite, en dessous, il y a juste une petite information. Il vous montre la taille de l'image. Cela signifie la taille totale de l'image que vous avez téléchargée et la taille de la vignette. Quelle est la taille de cette tranche qu'il prend ? Parfois, ils sont utiles si vous essayez de créer un modèle d' ingénierie très spécifique, plupart du temps, il s'agit simplement d'informations. OK, donc c'est en quelque sorte tout ce qui se trouve dans cette colonne de gauche sous l'onglet Pattern. Maintenant, si nous passons à l'onglet Effets et que je clique sur le mot effets en haut, il y a environ dix options différentes adapter notre modèle. Donc c'est plutôt amusant. Je ne vais pas entrer dans les détails sur ce que font tous ces éléments, car c'est à vous de l'explorer. Mais je vais vous en montrer quelques-unes juste pour vous le démontrer. Mon préféré dans cet ensemble d' effets est celui appelé Duotone Je clique simplement sur le petit curseur, et ça va le changer Et vous verrez ce que fait Duotone, c'est de vous proposer une sélection de deux couleurs différentes, et de les superposer à votre design Mon design est donc passé d'un design un peu fou coloré à maintenant tout est un violet foncé et un vert menthe. Vous pouvez modifier ces couleurs en cliquant sur le petit menu déroulant à côté, afin de choisir un autre ensemble de couleurs. J'adore ce genre de version pêche et rouge. Je trouve celui-ci plutôt amusant. Le bouton d'inversion changera de position, sorte que les ténèbres deviendront claires et les lumières deviendront Ensuite, vous pouvez ajuster le montant qu'il recouvre. Ainsi, vous pouvez faire disparaître certaines de vos couleurs d'origine ou les masquer entièrement J'adore ce design qu'il a créé ici juste en cliquant sur des boutons. Vous pouvez donc activer ou désactiver Duotone et toutes les autres fonctionnalités que vous souhaitez, et vous pouvez explorer et expérimenter toutes ces choses et vous pouvez explorer et expérimenter toutes ces Le dernier onglet que je veux vous montrer est l'onglet Exporter. C'est ainsi que vous pouvez extraire vos designs de Reper afin de pouvoir en faire d'autres choses. Donc, si je clique sur Exporter en haut, il y a quelques choix ici, encore une fois, des menus déroulants. Dans le menu déroulant des modes, il y a trois choix différents. Surface du carrelage, et trois D. Je voulais prendre une minute expliquer quelle est la différence entre tous ces éléments. Si je choisis celui qui dit vignette, il va me montrer l'aperçu d'une seule vignette. C'est comme l'élément répétitif individuel qui crée le motif que vous voyez. Vous prenez l'un d'entre eux et vous le répétez encore et encore et cela vous donnera le schéma que vous étiez en train de prévisualiser à l'écran Tile est donc la version que j'utilise le plus souvent lorsque j'exporte quelque chose pour créer un nouveau motif, car tout ce dont j'ai besoin c'est de ce type de bloc de construction de base, cet élément Lego. Pour pouvoir le répéter encore et encore. C'est ce qu'est l'onglet vignette. Si vous passez sous une surface, ce sont les carreaux qui se répètent sur cette surface. Il va prendre cette vignette individuelle, répéter encore et encore pour remplir un espace spécifique. Vous pouvez régler la taille de cette répétition comme étant, par exemple, de huit pouces sur 10 pouces, afin qu'elle tienne sur une feuille de papier de 8,5 x 11 pouces. Vous pouvez donc l' imprimer sur votre imprimante. Surface signifie que vous créez un objet de taille spécifique rempli de votre design. Et vous pourrez ajuster la taille de votre dessin pour qu'il se répète plus ou moins de fois, selon le look que vous souhaitez. Nous y reviendrons lorsque je démontrerai certaines de ces choses un peu plus tard dans d'autres leçons. Le dernier que je veux vous montrer est le trois D. Le modèle en trois D est assez amusant car il prend le design que vous avez créé et en fait une maquette en trois D. Par exemple, ici, il me montre un oreiller, lequel il a créé ce design en trois D. Maintenant, vous pouvez modifier ce qu' il vous montre en regardant dans le coin inférieur gauche de ce type de section d'aperçu de l'écran. Et vous pouvez voir qu'il y a toutes sortes de choix différents ici quant à ce que cela peut vous montrer. On pourrait donc voir ça comme un t-shirt. C'est ce à quoi cela pourrait ressembler sous forme de t-shirt, ou nous pourrions le considérer comme une tasse à café Il vous donne donc des maquettes. En tant que designer, c'est assez amusant de pouvoir imaginer à quoi ressemblerait votre design dans différentes situations. OK ? C'est donc le mode trois D ici en cours d'exportation. Maintenant, chacun de ces modes en cours d'exportation possède des paramètres différents, et nous allons suivre une leçon complète pour parler des paramètres spécifiques que vous souhaitez exporter pour différentes raisons différentes fins pour utiliser ces modèles. J'y reviendrai donc un peu plus tard. OK. Revenons maintenant à l'onglet Pattern. Je veux le désactiver en mode 3D, comme vous pouvez le voir ici en haut du panneau de prévisualisation sur le côté droit. Le mode trois D est mis en évidence. Je vais revenir au mode surface, qui est la version que nous recherchions à l'origine, où il s'agit simplement de remplir l'écran avec votre design. Et je vais revenir ici à l'onglet Pattern. OK. Donc, juste quelques points supplémentaires à mentionner, en quelque sorte, en me frayant un chemin sur l'écran. Nous avons donc parlé de tout ce qui se trouve dans cette colonne de gauche. Sur le côté droit, vous l'avez remarqué, il s'agit de la section d'aperçu. Nous pouvons donc prévisualiser à quoi ressemble le design de différentes manières, et il est mis à jour en direct au fur et à mesure que nous déplaçons notre design, notre découpe autour de notre design original Vous pouvez donc ajuster certaines choses ici. Tout en haut, vous pouvez voir qu'il y a un avantage et un inconvénient. Cela me permettra de zoomer et dézoomer sur mon design. Donc, si je clique sur Plus, il zoomera un peu, afin que nous puissions le voir d'un peu plus près. Vous pouvez également cliquer sur le coin inférieur droit en bas à droite. Il y a une petite icône en plein écran. Donc, si je clique dessus, cela l'affichera et supprimera toutes ces barres d'outils, afin que je puisse en prévisualiser un peu plus. Ensuite, il vous suffit de cliquer à nouveau sur ce bouton pour revenir en arrière. Et puis la dernière version que je veux vous montrer est assez amusante, comme une fonctionnalité intégrée. Et c'est cette petite lune avec des étoiles là-haut. C'est ce qu'ils appellent le mode rêve. Donc, si je clique sur le mode Dream, il commence à rouler, en gros, le design change ici sur le côté gauche. Il le fait en quelque sorte automatiquement. Vous pouvez donc simplement vous asseoir et regarder les choses changer les choses en ce qui concerne le schéma, ce qui est plutôt amusant. Et si l'un de ces designs vous enthousiasmait beaucoup, et que vous vous dites : « Je veux garder celui-ci Je veux m'assurer de l'exporter. C'est alors que nous revenons à cet onglet situé à l'extrême gauche et à ce que je vous ai dit à propos des vignettes Dans Reper, ils les appellent des instantanés. Donc, si je veux prendre une photo, je vais arrêter le mode rêve en cliquant simplement sur le bouton Stop. Et disons que j'adore ce modèle. Je veux sauver celui-ci. Tout ce que je fais, c'est de cliquer sur le signe plus qui se trouve en bas de cette colonne. Et cela va mettre une petite miniature ce design que je suis en train de regarder à l' écran en ce moment Et je peux cliquer sur n'importe lequel d'entre eux quand je le souhaite, peu importe ce que je fais d'autre. Donc, par exemple, si je veux revenir à cette version, que j'ai examinée plus tôt. Je peux cliquer dessus, et maintenant ça va changer ici et me montrer, Oh, il y a cette version que j'ai déjà regardée, ou en voici une autre. Vous remarquerez que cela modifie l'illustration originale. C'est parce que j'ai enregistré ces instantanés alors que j' avais un original différent sur lequel je travaillais OK ? Je vais donc revenir à celui que nous allions voir, et nous en reviendrons à notre œuvre d'origine. OK, il y avait donc juste un bref aperçu de la façon dont vous trouvez tout et de la façon dont vous naviguez dans Reper. Dans la leçon suivante, nous allons donc commencer à travailler avec le design de collage que nous avons créé dans la leçon précédente. 7. Choisir un design: OK, voici la partie amusante. Passons à la création de notre projet pour cette classe. Nous allons donc créer un design à partir de notre collage que nous avons créé à l'aide de certains outils par ordinateur. Donc, juste un rappel, je vais vous montrer une fois de plus comment charger vos œuvres d'art dans per. Nous allons donc nous assurer que nous sommes sous l'onglet patron, et nous allons descendre ici jusqu'à la partie centrale de cette colonne où il est écrit « Changer d'image ». Je vais cliquer sur Télécharger, et je vais trouver où je l'ai enregistré sur mon ordinateur. Je l'ai donc enregistré sur mon bureau. Nous avons maintenant le collage que nous avons créé en classe, et je l'ai ici. OK, ensuite, nous voulons choisir l'un des motifs de carrelage. Donc, dans le menu de tuilage nous cliquons sur ce petit menu déroulant. Vous pouvez choisir n'importe lequel de ces modèles que vous souhaitez. Je vais vous en faire une petite démonstration avec quelques-uns de mes favoris personnels, ceux que j' utilise tout le temps. Et j'aime bien. Je ne sais pas pourquoi, mais Ciro est un personnage que j'aime beaucoup J'utilise beaucoup celui-ci. heure actuelle, j'ai choisi Ciro ici, dans le menu de tuilage, et vous pouvez voir que le petit aperçu de la partie de mon œuvre d'art qui va être découpée est un peu minuscule pour le moment Je vais donc l'agrandir un peu, afin de capturer un peu plus d'œuvres d'art. Et maintenant, c'est à vous de parcourir votre design et de voir quand vous voyez quelque chose que vous aimez. La seule chose que j'ai apprise que vous ne pouvez pas faire, je trouve que ce serait cool, c'est qu'il n'y a aucun moyen de prendre votre œuvre d'art originale et de la faire pivoter. Ici, vous devrez le faire comme dans un autre programme, puis le télécharger à nouveau dans Per. C'est une chose que j'aurais aimé il y ait parce que je pense que vous pouvez obtenir des modèles intéressants en faisant parfois pivoter votre original. Mais je vais faire le tour d'ici et voir ce que je vois jusqu'à ce que je vois quelque chose qui me frappe. C'est intéressant. J'aime bien ça. Si c'est un modèle qui me plaît, j'aime bien celui-ci. Je veux le sauvegarder. Je voudrais passer ici dans cette colonne noire, dans cette colonne de gauche, colonne de gauche, et le petit signe plus juste ici, vous pouvez voir que lorsque je passe la souris dessus, il est écrit « Enregistrer l'instantané ». Un instantané est la façon dont je vais enregistrer cette vignette que je regarde sur le côté droit de mon écran. J'adore celui-ci. Je l'ai enregistré là-bas. Maintenant, je peux encore conduire un peu. Comment ai-je changé de design ? C'était donc Ciro, du côté des motifs impeccables. Je vais essayer Bloom. Bloom a tendance à créer des sortes de pièces circulaires. Il coupe ce très long coin fin, mais il permet de créer des motifs floraux, ce que je trouve plutôt amusant J'aime bien ça. J'aime la façon dont ça a l'air vraiment fleuri, je vais aussi enregistrer cette photo Oh. Celui-ci est vraiment amusant. Ce petit cercle découpé est vraiment amusant, comme des pièces en forme de citron. Donc c'est plutôt amusant. Essayons un autre design. Que diriez-vous de Let's Go with high five ? C'est un peu un schéma amusant très simple. Je vais redimensionner ce morceau de bière. Oh. Comme un motif géométrique très simple issu de la lettre K que j'ai mise dans mon design. On dirait presque une étoile de mer. C'est plutôt amusant. Je ne sais pas J'aime bien ça. Je vais garder celui-ci. Un peu fantaisiste. Ça me plaît. OK, j' ai donc enregistré quelques designs. Je veux t'en montrer une autre Peut-être que je choisirai l'Echo Tartan Celui-ci crée une sorte de motif à carreaux comme celui-ci, c'est un plaid génial, exactement là où il se trouve C'est assez amusant de voir qu'il y a de petites tranches dans le triangle Il s'agit donc de prendre des tranches de votre tranche et de faire différentes choses avec elles. C'est donc une façon vraiment amusante de créer une sorte de plaid. Oh, j'aime bien ça. Je ne sais pas Ça ressemble un peu à des flocons de neige en papier Oh, j'aime bien celui-ci. Je vais prendre un instantané de celui-ci. OK, donc tu as compris l'idée. Je voudrais vous montrer une autre chose, à savoir que lorsque nous choisissons des modèles, nous choisissons tout en ce moment dans l'onglet transparent. Et ce que fait l'onglet transparent c'est que ces motifs sont quelque sorte créés de telle sorte que vous ne voyez pas nécessairement les bords de la tuile , alors que les motifs cousus ont une forme plus distincte, comme une ligne entre les répétitions du motif Donc, si nous en choisissons une comme une carte à jouer , par exemple, vous pouvez voir des lignes bien définies entre les motifs. L'un n'est pas meilleur que l'autre. C'est juste un style différent, et c'est donc une façon de les organiser. carte à jouer fait une chose amusante en faisant volte-face les deux répétitions du dessin Cela change donc la direction au fur et à mesure que les choses se répètent. J'espère que vous pouvez le voir un peu. Comme les flèches situées au petit bout du triangle, elles vont dans un sens, puis elles recommencent dans l'autre sens. Certains de ceux situés sous la section cousue sont donc plus directionnels Nous, c'est plutôt amusant. Il s'agit de créer ces jolies rayures traversées d'une barre. OK ? Regardons-en un autre. Voyons voir. Genre, fan. s'agit de sélectionner une partie un peu floue de mon design, mais si je la déplace, je vais l'agrandir un peu Je peux voir que cela crée une sorte de rayonnement à 66 pointes C'est une autre forme semblable à une fleur. Cool. Tu peux y passer tout l'après-midi. Je le jure. Expérimenter. C'est un schéma plutôt cool. Je vais aussi prendre un instantané et enregistrer celui-ci. OK, je ne vais pas prendre le temps de vous expliquer chacun de ces modèles. C'est à vous d'explorer vous-même et de passer un bon moment. Maintenant, une autre chose dont j'ai dit que je reviendrais et dont je parlerais, c'est qu'en dessous de l'onglet de tuilage, vous pouvez voir qu'il y a une option ici, ce modèle, vous pouvez modifier la rotation dessus Vous pouvez donc le faire en faisant simplement glisser le petit point pour modifier la façon dont le motif est pivoté Celui-ci est un peu symétrique dans de nombreuses directions, donc cela ne fait pas autant de différence avec celui-ci. Mais certains des autres modèles pourraient être une chose à expérimenter. Par exemple, le nœud papillon pourrait avoir un effet intéressant, si vous deviez changer de direction OK. Comme je l'ai dit, je n'utilise pas souvent la rotation dans mes créations, juste parce que ce n'est pas une chose. Je crée souvent du tissu et vous pouvez découper du tissu dans n'importe quelle direction Je n'ai donc pas besoin de faire pivoter le motif avant de l'imprimer. OK. Ensuite, en fonction de ce que vous choisissez dans le menu déroulant, les options peuvent changer. Vous pouvez donc voir que l'option de grille hexagonale n'a aucune autre option de rotation ou quoi que ce soit de ce genre en dessous Cela changera donc en fonction du modèle que vous aurez choisi. OK. Donc, une fois que vous avez choisi quelques instantanés, nous allons passer à la leçon suivante, où je vais vous apprendre à les exporter afin que vous puissiez les utiliser pour un autre projet OK, votre mission pour votre projet est de jouer avec les modèles et de sauvegarder environ cinq ou six instantanés Maintenant, n'oubliez pas d'essayer différents types de motifs à partir de la grille de carrelage Vous pouvez également essayer différents effets dans l' onglet Effets et choisir celui que vous aimez. Et assurez-vous de l'enregistrer ici dans les instantanés. Dans la prochaine leçon, nous allons parler de la façon d'exporter des pièces afin que vous puissiez réaliser différents projets avec elles, afin de pouvoir les télécharger et les imprimer sur du tissu ou du papier papeterie, toutes sortes de choses de ce genre. Nous allons nous concentrer sur ce point dans la prochaine leçon. 8. Exporter vos créations: J'espère que vous vous êtes amusé à explorer les motifs. Nous sommes maintenant prêts à exporter. Je vais diviser cette leçon en deux parties, car il existe deux manières d'exporter, en fonction de ce que vous souhaitez faire dans le cadre de votre projet final, exemple ce que vous souhaitez créer pour tirer le meilleur parti de votre art. Nous allons commencer par parler de l'exportation de carreaux. Je vais donc passer ici à l'onglet Exporter. Nous en avons déjà parlé un peu plus tôt, et je voudrais passer du menu déroulant ici aux vignettes. J'ai choisi l'un de mes designs en cliquant dessus ici dans les instantanés Et c'est celui que je vais exporter. D'accord ? J'ai donc choisi la première tuile en haut. Alors pourquoi exportons-nous des carreaux ? Une tuile est une répétition individuelle. Donc, si nous voulons le télécharger sur un site comme Spoonflower, qui imprime du tissu, nous n'avons qu' à télécharger une seule répétition de notre design Et l'outil Spoon Flowers, leur moteur va le prendre et répéter pour remplir et imprimer du tissu. Nous n'avons besoin d'exporter une seule tuile pour pouvoir la transférer vers Spoonflower Maintenant, la même chose s'applique si vous souhaitez le télécharger sur un site comme Zazzle Ils vous permettront également de répéter une tuile encore et encore. Réfléchissez donc à la manière dont vous souhaitez utiliser votre design, et cela vous aidera à choisir si vous devez exporter une dalle ou une surface. Imaginons que je vais imprimer celui-ci en tant que tissu. Je vais l'imprimer. Je vais l'exporter sous forme vignette que je pourrais télécharger et imprimer du tissu. Donc, la prochaine chose que vous voulez regarder se trouve dans cette colonne de gauche, et l'option suivante ici est la taille. Le choix le plus simple que vous puissiez faire ici est le bouton radio qui indique le maximum. J'exporte toujours mes créations à la taille maximale. Alors, qu'est-ce que cela signifie ? OK, alors repensez au moment où nous avons téléchargé notre collage original. Lorsque nous l'avons scanné , nous avons capturé un certain nombre de pixels lorsque nous l'avons numérisé. Ensuite, nous l'avons mis dans Reper et nous en avons découpé une infime partie Même si nous avons capturé des millions de pixels, lorsque nous avons créé notre design, nous n'avons capturé que des milliers de pixels dans la partie que nous avons découpée. Lorsque nous réduisons notre design, peut que nous n'ayons pas assez de pixels pour l'imprimer de la taille d'un panneau d'affichage Nous en avons probablement assez pour l' imprimer de la taille d'une affiche. Je ne sais pas Nous verrons quand nous l'exporterons. Mais ce que je fais, c'est que je choisis toujours la taille maximale afin de savoir quand je vais imprimer sur quelque chose que j' ai la plus grande taille possible. Maintenant, si vous êtes un passionné de mathématiques, vous pouvez déterminer exactement combien de pixels vous avez et quelle sera la taille maximale Vous pouvez le numériser à différentes résolutions pour vous assurer avoir plus de pixels pour l'imprimer en grand format. C'est tout à fait possible, et je suis un peu geek. Je le fais parfois. Je ne vais pas m'attarder sur la façon de procéder dans ce cours, mais je dois dire que c'est tout à fait possible. Pour vous et toutes les informations sont disponibles pour que vous puissiez le faire, et je vais vous montrer un peu où vous les trouvez. l'ensemble, si vous l' exportez à la taille maximale, vous aurez suffisamment de pixels pour l' imprimer sur presque la surface que vous souhaitez. Je choisis donc toujours le maximum. En dessous de la taille ici, je ne le personnalise pas. Il vous indiquera juste en dessous la taille des pixels. La taille de ce dessin est de 1037 x 599 pixels. Si vous connaissez la résolution à laquelle vous allez l' imprimer, cela vous indiquera la taille de cette vignette. Par exemple, je sais que Spoon Flower imprime à 150 DPI. Si je divise ces chiffres par 150, cela me donnera une idée de la plus grande taille que je peux imprimer sur cette vignette. Donc, juste un calcul très rapide. Si je divise ce chiffre par environ 150, cela représente probablement environ neuf par 4 », gros, ce serait la plus grande taille que je pourrais imprimer pour cette vignette individuelle. Si le calcul est trop long et que tu t'en fous. C'est tout à fait normal. Vous pouvez l'ajuster une fois que vous l'avez téléchargé sur Spoonflower, Zazzle ou quelque chose comme ça et simplement le dimensionner comme vous le souhaitez D'accord ? Ensuite, la dernière option ici est de taper. Il s'agit du type de fichier que vous souhaitez sélectionner. Il y a donc deux options dans le menu déroulant, soit un PNG, soit un JPEG. Pour les besoins de ce que nous faisons, l'un ou l'autre fonctionne. Il n'y en a pas un qui soit vraiment meilleur qu'un autre. Je choisis généralement le JPEG parce que c'est un peu plus universel pour pouvoir être utilisé n'importe où. Donc, une fois toutes ces choses configurées, vous verrez au bas de la colonne un gros bouton violet qui indique Exporter. Il ne vous reste plus qu'à exporter. Il va vous demander de lui donner un nom de fichier, et il va l' enregistrer où vous voulez l'enregistrer sur votre disque dur. Avant cela, je tiens également à mentionner Exporter des instantanés, qui se trouve juste à côté Si vous choisissez d'exporter des instantanés, allez exporter tout ce qui se trouve ici dans votre petite liste de vignettes en utilisant les mêmes paramètres que ceux que vous venez de configurer pour celui que vous regardez Cela exportera donc les six en une seule fois. C'est donc un moyen rapide d'en rassembler un tas et d'effectuer une seule exportation, et ils seront tous exportés en même temps. Je vais juste exporter celui-ci. Et vous pouvez voir que cela lui donne un nom temporaire. Je vais appeler cette fleur rose, et je vais juste l' enregistrer sur mon bureau. OK, c'est tout ce qu' il faut pour exporter une tuile. Je vais maintenant faire une démonstration rapide à la toute fin de cette leçon pour vous montrer comment télécharger sur un site tel que Spoonflower ou Mais en attendant, je voudrais passer à la deuxième partie dont je parlais et parler de l'exportation d'une surface. Quelles sont donc les différentes versions de l'export ? OK, donc les vignettes, nous comprenons, nous allons les télécharger pour les répéter ailleurs. Lorsque vous choisissez Surface, et je vais passer à Surface ici, nous imprimons, vous pouvez penser à cela comme si je vais imprimer une feuille de papier sur laquelle mon dessin est répété. Donc, un bon exemple de cela, et je vais vous mettre au défi dans une leçon un peu plus tard pour créer une pièce comme celle-ci, c'est que je veux imprimer une partie de ce papier. Je vais l'utiliser comme couverture pour un carnet. Mon imprimante peut imprimer sur une feuille de papier 8,5 x 11. Je veux donc créer une surface de huit dix, car je peux l'adapter sur une feuille de papier de 8,5 x 11. Je vais donc choisir Surface comme menu déroulant supérieur. Pour celui-ci, je veux choisir le personnalisé car j'ai une surface de taille très spécifique sur laquelle je souhaite l'imprimer. Je vais cliquer sur Personnaliser, et il y a plusieurs options ici. Je veux que vous sautiez la répétition, car je veux d'abord définir la taille du dessin que nous allons créer. Nous allons donc créer une feuille de papier, une surface en pouces, parce que je sais que c'est ce que crée mon imprimante. Je vais donc changer l'unité ici de pixels en pouces. Vous pouvez maintenant voir que la taille ci-dessus dans le menu a changé. heure actuelle, la surface qu'il me montre ici est de cinq sur 3,333 Je souhaite modifier cela en fonction de la taille de la surface que je souhaite créer. Je vais en gagner huit par dix. Je vais porter ce chiffre à huit, et je vais le remplacer par dix. Maintenant , ça me montre. Voici à quoi ressemblerait une surface de huit sur dix. Nous pouvons maintenant revenir en arrière pour répéter, ce qui est la première chose à faire ici. Il y a donc une sorte de grand design dedans, comme si ces fleurs étaient en quelque sorte des formes de fleurs remplissaient une grande partie de l'espace. Je veux peut-être qu'ils soient un peu plus petits. C'est ce que j'ajuste en répétant ici. Je peux donc choisir pour l'instant qu'il dise que la répétition est de 1,848 «, et qu'il le répète quatre fois. Donc, si je veux les réduire, je vais augmenter le nombre de fois où cela se répète. Je clique juste sur la petite flèche pointant vers le haut. Et vous pouvez tout à fait le faire avec Ii. Continuez à cliquer jusqu'à ce que vous décidiez que la taille vous convient. Je pense que pour une couverture de carnet, ça a l'air bien. Je répète donc le mien 9,1 fois parce que c'est ce qui me semble bien. D'accord ? Une fois que vous avez ajusté ces deux éléments, vous pouvez maintenant faire la même chose en bas et l'exporter. Et ce qu'il va exporter, c'est une image de huit pouces sur dix pouces que vous pourrez ensuite imprimer sur du papier 8,5 x 11 pouces. Vous pouvez donc y penser de nombreuses façons. Par exemple, si vous vouliez imprimer votre dessin sur des autocollants. Vous avez donc du papier autocollant que vous pouvez mettre dans votre imprimante, et peut-être qu'il contient des autocollants de deux pouces sur deux pouces. Vous pouvez donc créer une surface de deux pouces sur 2 , puis créer le nombre de répétitions que vous souhaitez, pour lui donner l'apparence que vous souhaitez Et maintenant que vous pouviez exporter, vous en auriez un qui ait exactement la taille de l'autocollant que vous devez imprimer. OK, c'est ainsi que vous utilisez la version Surface. Je vais donc également exporter celui-ci. Exportez, et je vais étiqueter cette couverture de livre parce que c'est pour cela que je veux l'utiliser, et je vais l'enregistrer à nouveau sur mon bureau. D'accord. Voici donc les deux exemples d' exportation d'une dalle et d' exportation d'une surface et la raison pour laquelle vous souhaitez choisir l'un ou l'autre pour votre projet. Maintenant, je voudrais ajouter un petit bonus à la fin de cette leçon. Laissez-moi vous montrer comment vous prenez cette vignette et comment vous la téléchargez dans un endroit comme Spoonflower J'ai donc ouvert Spoonflower et un autre onglet de mon navigateur Si vous ne connaissez pas Spoon Flower, il s'agit d'un service d'impression, un service d'impression à la demande qui imprime sur du tissu et du papier peint. J'utilise donc beaucoup leurs services pour créer des matières premières que j'utilise pour créer mes œuvres d'art. Je suis donc connecté à mon compte Spoonflower ici. Je vais aller sous la petite icône M, sur mon tableau de bord, et je vais choisir de télécharger un design ici dans le menu déroulant Et je vais simplement télécharger. Je vais donc choisir mon dossier. Je vais choisir la vignette que nous avons enregistrée, celle qui s'appelle Pink Flower, confirmer le copyright ici, puis appuyer sur Charger. OK, et voici la vignette que nous venons de télécharger, que nous avons créée dans Pero ? Vous pouvez voir que cela se répète encore et encore, nous pouvons donc créer du tissu. Et puis ici, vous pouvez choisir de l' imprimer sur du tissu ou du papier peint, juste à partir de la vignette que vous avez téléchargée. Je ne vais donc pas entrer dans tous les détails de Spoonflower, mais je voulais juste vous montrer comment elle vient de Vous l'enregistrez sur votre ordinateur, puis vous pouvez le télécharger sur un autre service pour l'imprimer. Bien, dans la prochaine leçon, nous allons parler de vos projets pour ce cours. Qu'allez-vous créer avec toutes les compétences que vous venez d'acquérir ? 9. Votre projet : Exporter une tuile ou créer un livre: R : OK, maintenant vient la partie amusante, le projet de ce cours. J'ai donc deux versions du projet. Vous pouvez choisir celle que vous voulez faire. Commençons donc par le genre de version simple du projet, c'est-à-dire de version simple du projet, c'est-à-dire que je veux que vous créiez un design et que vous exécutiez. Créez donc votre collage, téléchargez-le sur Reper, puis exportez un modèle Vous pouvez exporter une dalle ou une surface si vous souhaitez que nous voyions à quoi elle ressemble lorsqu'elle est répétée encore et encore et que nous la téléchargions dans la section projet de cette classe. J'adorerais également voir votre collage source, si vous souhaitez l' inclure également. Désormais, la version challenge de votre projet consiste à créer quelque chose à partir de l'un de vos designs. Je pense qu'il est parfois amusant de travailler numériquement pour pouvoir créer un objet physique à la fin, et j'adore créer des livres simples Je vais donc vous en montrer un très simple que vous pouvez créer et partager avec nous en utilisant l' un des modèles conçus par vos représentants Donc, cette feuille de papier ici, j'espère que vous reconnaîtrez ce dessin. Il s'agit de la surface que nous avons exportée lors de notre dernière leçon. Il s'agit donc d'une pièce de huit pouces sur dix, et je viens de l'imprimer sur mon imprimante habituelle qui se trouve sur mon bureau. Je l'ai donc imprimé sur une sorte de papier cartonné de poids moyen que je trouve dans un magasin de scrapbooking Il y a donc un peu de lourdeur. Ce sera une excellente couverture de livre. D'accord ? Vous souhaitez donc imprimer l'un de vos dessins sur une surface de huit par dix, afin qu'il tienne sur un papier de 8,5 x 11. Vous avez besoin d'une sorte de papier pour créer des pages pour l' intérieur de votre livre. J'ai donc trouvé ce type de papier millimétré amusant que je vais utiliser pour mes pages intérieures, et je l'ai déjà réduit à sept par dix. Et je vais le mettre dans les notes affichées à l'écran. Mon livre comportera donc des pages sept sur dix pliées en deux, et je vais faire en sorte que ma couverture corresponde à cela. Ensuite, vous avez besoin de quelques outils. Tu as besoin de quelque chose pour percer des trous. J'ai tous un cartable. Vous pouvez également utiliser simplement une aiguille pointue et épaisse. Tu pourrais utiliser une punaise. Les deux fonctionneront très bien. Vous avez besoin de quelque chose pour percer des trous et d'un tapis ou de quelque chose dans lequel percer des trous. Ce n'est qu'un sous-verre en feutre épais. Je les utilise tout le temps comme truc dans lequel je peux percer des trous. Vous aurez besoin d'un outil de pliage. C'est ce qu'on appelle un dossier osseux. Si vous n'avez pas de dossier en os, vous pouvez utiliser un bâtonnet à glace, qui fonctionne Un joli bâtonnet de glace lisse. Nous allons l'utiliser pour nous aider à créer des plis Tu auras besoin d'une aiguille. C'est juste une petite aiguille à tapisserie que j'ai. Il a une pointe arrondie et un gros œil. Tout ce que vous pourrez faire passer à votre fil de discussion fonctionnera très bien. J'ai cette aiguille à tapisserie , puis j'ai juste une bobine de coton perlé taille 3 C'est un fil à broder très épais. Encore une fois, vous pouvez utiliser tout ce que vous avez autour de vous. Vous pouvez utiliser de la ficelle de coton, du coton au crochet, du fil fin, du fil à broder, comme du fil à broder à six brins Vous pouvez même utiliser un fil à broder plus fin. Celui-ci est plus étroit. Je pourrais simplement le doubler et en utiliser deux pour le rendre un peu plus épais. Vous avez juste besoin d' un fil décoratif pour relier votre livre. Très bien, j'ai donc imprimé mon dessin. La première chose que je veux faire est de simplement le réduire, et je vais le réduire parce que mon imprimante ne peut pas imprimer jusqu' aux bords du papier Je veux donc simplement le couper. Donc, pour le couper, je vais utiliser juste une lame de couteau utilitaire et une règle. Vous pouvez utiliser un coupe-papier si vous en avez un, vous pouvez utiliser une paire de ciseaux. Mais je vais réduire la taille de ma couverture pour qu'elle soit de la même taille que mes pages. Je vais donc le réduire et utiliser les règles de mon tapis de découpe, juste pour le quadriller Et je vais faire en sorte que ce soit sept par dix. OK. J'ai donc découpé un côté et un, deux, trois, quatre, cinq, six, sept OK. Et puis j'ai besoin que ce soit 10 ». R OK. Voici donc ma couverture. Découpez-le pour qu'il ait la même taille que mes pages. C'est bon. Donc, tout d'abord, je veux mettre de la glace. Je vais les plier. Je vais donc le plier en deux. Je veux le couvrir de fond en comble. Je vais donc faire correspondre les choses très soigneusement. J'ai donc fait correspondre les bords des coins. Je vais prendre mes doigts et les balayer en arrière vers moi, puis les pousser d'un côté et de l'autre Et je le fais toujours d'abord avec mes doigts, puis je prends mon dossier osseux et je passe juste revue le pli pour l'aider à le froisser un peu OK, voilà ma couverture, pliez-la en deux. Je vais faire la même chose avec les pages. J'ai, voyons voir, une, deux, trois, quatre, cinq pages ici. Je pourrais les plier chacun à la fois ou les plier tous ensemble en tant que groupe. J'aime les faire un par un. C'est un peu comme ça que j'ai appris. Je vais donc le faire rapidement, mais je vais simplement le faire de la même manière que je l'ai fait avec la couverture. Pliez puis renforcez le pli. Je trouve ce papier millimétré amusant. J'aime les carnets contenant du papier millimétré. OK. Une fois mes pages pliées, je vais les empiler les unes dans les autres pour que tous les plis soient assortis. Et elles sont vierges d' un côté et du papier millimétré de l'autre J'ai donc de nombreuses options dans le carnet, puis je vais simplement les mettre au carré. Assurez-vous que je les ai tous. OK. Maintenant, je vais percer quelques trous pour pouvoir assembler la reliure. Je vais donc me créer un petit modèle pour pouvoir percer les trous de la même manière dans la couverture que pour les pages. Et je vais juste prendre un bout de papier brouillon pour le faire. Voici donc un petit bout de mon papier de couverture. Je vais juste le découper pour qu'il soit de la même taille que mes pages. Et cela n'a pas besoin d'être très précis. OK. J'ai donc une sorte de modèle ici. Et j'aime le plier en deux pour pouvoir placer le pli de ce modèle dans le pli de mes pages et de ma couverture. Donc je vais juste le plier en deux. Donc, OK. Maintenant, je peux indiquer où je vais le broder. Je vais donc faire ce que nous appelons un point de pamphlet. C'est le tout premier livre que j'ai appris à faire avec une reliure cousue, et j'adore le fait qu'il soit très simple Il me faut donc trois trous à percer. Je vais prendre un marqueur juste pour que tu puisses vraiment bien le voir devant la caméra. D'habitude, je le fais avec un crayon. Et ce que je veux faire, c'est marquer trois points différents. Je veux marquer le centre pour pouvoir percer un trou au centre pour trouver le centre Je vais juste le plier en deux et faire un petit pli Je pense que c'est bien plus facile que de mesurer. OK, j'ai donc fait un petit pli au centre. Donc, l'un de mes trous va y aller. Ensuite, je veux faire en sorte que les autres trous soient à une certaine distance de l'extrémité. Donc, pour ce livre, je pense que je vais aller 1 pouce de chaque bout. Et j'ai ma règle ici, donc c'est un moyen rapide de le mesurer. Et je vais juste faire un petit point, à un pouce du bout et à 1 pouce du bout. OK. J'ai donc obtenu mes trois points. Maintenant, je vais percer des trous. Je vais commencer par une couverture, et je vais juste insérer mon petit gabarit à l'intérieur de la couverture, et je vais le faire correspondre en haut et en bas. Et maintenant je vais taper à ces trois endroits. J'aime le tenir d'une main, et je vais juste le frapper et essayer de viser juste dans le coin. Donc, il suffit de le déplacer pour que je sois au-dessus de mes feutres, deux ou trois, voici mes trous de couverture Ensuite, je ferai la même chose avec les pages, pour m'assurer d'être au centre. Je les ai tous empilés et alignés. Mets mon modèle au milieu. Encore une fois, un, deux et trois. Si vous avez plus de pages, vous devrez peut-être les faire en plusieurs sections si vous décidez d'en mettre plus pouvoir les parcourir toutes. OK. Maintenant, je peux prendre mes pages, les mettre dans ma couverture et tout aligner. Maintenant, nous sommes prêts à broder. Je vais ouvrir de manière regarder un peu l' intérieur du livre. Et je voudrais couper un bout de fil qui fait environ deux fois la hauteur de mon livre. D'accord ? Donc, une ou deux fois. Et je vais enfiler mon aiguille. OK. Celui-ci, il y a juste une sorte de patron dont tu fais la couture. Je vais donc commencer par l' intérieur des pages, pour être au centre du livre. Je vais sortir par le trou central. Et j'y vais, mais je vais laisser une petite queue. Donc, quelques centimètres de queue ici. Nous allons lier tout cela. Et vous pouvez simplement le tenir avec votre pouce, si vous le souhaitez, pour vous assurer de ne pas le faire pénétrer accidentellement. D'accord ? Je sors donc par le centre. Maintenant, je vais y retourner. Je vais d' abord passer par le haut sur le côté droit , et vous devrez peut-être le déplacer Vous devez vous assurer de passer travers la couverture et à travers toutes les pages si le trou n'est pas tout à fait aligné. OK. Alors je vais y retourner. Et je vais tirer juste pour que le fil passe sur le dos du livre. Donc ça ne fait pas de bulles. Maintenant, à l'intérieur, je vais aller jusqu' à l'autre trou. C'est le bas. Je serai au bas de mon livre. C'est la même chose. Je voudrais remuer un peu mon aiguille pour pouvoir parcourir toutes les pages et me rendre à l'extérieur Cela a fait un gros point à l'intérieur. Ensuite, pour la dernière fois, je veux prendre mon aiguille et je veux rentrer par le trou central. Et je vais juste retirer mon aiguille. Maintenant, vous avez les deux extrémités à l'intérieur et deux points de suture à l'extérieur C'est bon. Ensuite, la dernière chose que j'aime faire, c'est d'avoir deux extrémités ici et le point de suture qui passe au milieu J'aime bien glisser l'une de ces extrémités sous le point central parce que je vais les nouer en un nœud De cette façon, j'attache le fil central à l'intérieur du nœud Maintenant, je vais juste faire un nœud carré avec ces deux bouts courts Je vais le prendre à droite sur l'extrémité gauche et le tirer vers le bas , puis sur la droite. J'ai un nœud carré. Ensuite, je pourrai les couper en short. Et c'est une reliure cousue sur mon livre. Maintenant, quelques petites choses finales, si tu veux. J'aime prendre le dossier osseux et le faire passer une fois de plus sur la colonne vertébrale. Cela aide en quelque sorte à tout mettre en place. Et puis une autre petite chose, vous remarquerez que vos pages dépassent légèrement les bords de la couverture parce qu'elles étaient toutes empilées Si vous le souhaitez, vous pouvez revenir en arrière et couper le bout qui dépasse. Je le laisse toujours parce que j'aime le fait qu'il ressemble à un livre fait main. Voilà, vous avez un petit carnet brodé à la broderie. Ce projet de défi pour ce cours consiste à imprimer l'un de vos dessins de repères sur une feuille de papier de couverture et vous fabriquer un carnet que vous pourrez utiliser pour prendre des notes lors de votre prochain cours J'adorerais donc voir un objet physique fini ou votre design numérique téléchargé dans la section des projets de ce cours, et j'espère que vous le partagerez avec tout le monde. 10. Inspiration et récapitulation: Pour terminer ce cours, je voudrais vous montrer quelques autres exemples de choses que j'ai créées à l'aide de choses que j'ai créées à l'aide modèles que j'ai créés de la même manière. Les deux premiers sont donc des livres que j'ai créés. J'ai imprimé certains de mes motifs sur un rouleau de papier d'emballage et je l'ai utilisé pour créer en quelque sorte les couvertures et les feuilles de fin de certains livres. Il y a donc ce style. Et puis celui-ci s'appelle un livre de drapeaux. Et donc tous les petits drapeaux ont des motifs différents. J'ai créé en utilisant les mêmes techniques que celles que nous venons de faire en classe. Ces deux exemples sont des morceaux de papier peint. Il s'agit donc d'un papier peint métallique sur lequel j'ai imprimé des motifs, et je vais m'en servir pour faire des couvertures de livres et couvrir des boîtes. Ce sont donc tous des motifs créés à l'aide d'un collage sur papier et puis, enfin, il s'agit d'un morceau de tissu. Il s'agit d'un tissu en lycra, comme un tissu pour maillot de bain que j'ai imprimé Ce dessin est créé à partir d'une photographie de crayons de couleur, comme une pile de crayons de couleur, et je l'ai importée comme œuvre d'art originale, puis j'ai œuvre d'art originale créé ce type de motif en nid d'abeille, et j'ai mis quelques petites silhouettes Je vais donc en faire quelque chose. Et enfin, voici une bouteille d'eau en acier inoxydable. Et cela a été créé à partir d'un motif que j'ai fait avec des feuilles de mon jardin. Je les ai placés directement sur mon scanner. J'ai scanné ces feuilles puis j'ai utilisé du repper pour créer un motif, que j'ai fait imprimer sur la bouteille squatter, ce que je trouve vraiment amusant Constitue une sorte de design métallique cool. J'espère donc que cela vous donnera quelques idées sur la façon dont vous pouvez les utiliser pour créer des surfaces à partir desquelles vous pourrez créer d'autres œuvres d'art. N'oubliez pas de partager votre projet. Lorsque vous l'aurez terminé dans la section des projets de ce cours, nous aimerions tous voir les choses créatives que vous essayez avec votre design. Merci de m'avoir rejoint. J'espère que vous avez eu plaisir à apprendre un nouvel outil que vous pouvez ajouter à votre boîte à outils pour créer vos propres motifs de surface à utiliser dans votre art.