Conception de bijoux / Biologique - Rhino - Zbrush - Keyshot

1. Introduction - Modélisation de bijoux biologique - Rhino - Zbrush - Keyshot: Bonjour à tous et bienvenue dans mon nouveau cours de création de bijoux. Ce cours sera axé sur les élèves qui souhaitent apprendre à combiner Rhino avec le ZBrush et à utiliser le cliché clé pour le résultat final des rendus. Dans cette classe spécifique, je ne parlerais pas trop de détails sur l'utilisation d'outils spécifiques dans Rhino. Je vais simplement me concentrer sur la modélisation 3D simple. Ensuite, j'essaierai de vous expliquer comment importer ce modèle quand ZBrush, comment nous pouvons apporter des modifications à ces modèles pour obtenir, pour définir un look que nous voulons. Et la dernière étape consiste à importer ce modèle 3D dans un plan clé afin que nous puissions obtenir nos rendus. Cette classe devrait être une sorte d' aperçu des techniques allant de la modélisation 3D, l'implémentation à D3, du détail, du rendu ZBrush et 3D et de Kishore. Vous pouvez donc avoir un aperçu de la façon dont ce flux de travail se déroule. Je vais essayer de rendre les choses aussi simples que possible pour que chacun d'entre vous puisse suivre. Et il y aura d'autres cours pour parler un peu plus de la conception de bijoux et d'autres choses spécifiques. Mais pour l'instant, nous allons simplement nous concentrer sur ce flux de travail spécifique. Permettez-moi de voir et d'entendre ce que vous pensez être des sections communes afin que je puisse peut-être mettre en œuvre d'autres leçons de conception et parler d'autres détails dans mes prochains cours que je me suis préparé à lancer cette année. Merci donc d'avoir suivi et passons à autre chose pour vous montrer comment procéder. 2. Modélisation organique Rhino: Commençons donc par notre modèle 3D. Pour atteindre ce résultat, nous allons commencer par dessiner le rail de notre bague. Nous allons le faire en sélectionnant le cercle. Nous avons donc un cercle avec le centre et le rayon. Une fois que nous avons sélectionné le cercle, il indique le centre d'un cercle. Nous voulons donc définir où au centre du cercle, je crois jusqu'à présent, si vous utilisez déjà le Rhin, vous devriez le savoir. Laissez-moi commencer par le centre, ce qui signifie que nous saisissons 0 et que nous appuyons sur Entrée. Une fois cela fait, nous voyons que nous commençons dessiner un cercle à partir du centre. Et pour la dimension, nous pouvons utiliser 60 millimètres de diamètre, fait le diamètre que nous utilisons habituellement pour la taille six, taille soudaine anneau. Et ce sera correct pour notre projet en ce moment, nous utilisons simplement des producteurs de type 16 millimètres si vous voulez le faire en fonction d'une autre dimension, c'est aussi à vous de décider et vous devez simplement vous assurer que vous savez quel diamètre vous utilisez pour la taille de bague spécifique que vous la mesurez auparavant. Je vais donc utiliser le diamètre 16 et je vais appuyer sur Entrée. C'est ce que j'ai obtenu en ce moment. Donc, pour réaliser ce que je voulais faire maintenant, je dois d'abord mesurer taille de ce cercle ? Quelle est la distance de cette ligne de cercle ? Donc je vais taper longueur n va me dire que la longueur est de 15,265 millimètres. Ce que je peux faire maintenant, c'est que je peux prendre cette distance et la copier. Une fois que je l'ai copié, je peux simplement tracer la ligne à côté de ce cercle comme celui-ci. Et je vais, dans le cadre de ce projet, je vais activer la grille car ils doivent utiliser plus tard une certaine symétrie. Et cela va me permettre la bonne symétrie. Donc, une fois que j'ai cliqué sur Fin pour tracer une ligne à côté , je vais me demander où se trouve le prochain point d'une polyligne ? Parce que j'ai déjà copié cette longueur de cercle que nous avions. Je vais juste cliquer sur coller. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, j'ai la ligne qui correspond à la longueur de ce cercle. Et je vais cliquer, et après cela, je vais appuyer sur Entrée. Maintenant que j'ai cette ligne, permettez-moi d'abord de la réaligner quelque part plus près du centre. Maintenant que j'ai cette ligne, je peux jouer avec certaines formes qui vont tracer le long de cette ligne. Et puis je vais utiliser cette forme pour faire circuler le long de ce cercle. Nous allons avoir des résultats vraiment intéressants. Je vais tout d'abord dessiner des formes simples pour que vous puissiez voir ce que j'ai en tête. Disons donc que si je fais quelque chose comme ça, puis j'ajouterai peut-être une autre ligne comme ça. C'est complètement sans rapport pour l'instant, ne vous inquiétez pas de mon design. Nous allons simplement utiliser cela à titre d'exemple. Si j'ai quelque chose comme ça, je vais utiliser la commande appelée flow along. Il suffit donc d'utiliser le flux de courant. Il va me demander la courbe de base, sélectionner près d'une extrémité. Donc parce que c' est ma courbe de base, la longueur de ce cercle, cette ligne horizontale ici. Je vais donc cliquer dessus. Et puis il va me demander de cibler la courbe, et c'est ma courbe cible. Une fois que j'ai cliqué, vous verrez que quelque chose de vraiment intéressant s'est produit. Et c'est que toutes les lignes que j'ai tracées ici, nous allons arriver ici. Ce que je peux faire maintenant, c'est que je peux utiliser l'outil de tuyauterie comme un outil de type à capuchon rond. Et je peux cliquer un par un et définir le rayon à 0,6. Et je peux le répéter encore une fois. Et je peux répéter cela encore une fois. Et nous allons obtenir le résultat de quelque chose comme ça. Vérifions cela dans notre vue ombragée. Comme vous pouvez le constater, dans ce but précis, je n'ai même pas beaucoup conçu, n'est-ce pas ? Comme vous l'avez vu, je trace juste une ligne au hasard. Mais au fur et à mesure que nous le transformons en un arbre, nous avons trouvé quelque chose de vraiment intéressant. Et c'est qu'une fois que nous avons écoulé ces lignes le long du cercle et que nous nous transformons en traité, nous pourrons obtenir des formes intéressantes. Donc, cet outil et ce processus que je vous enseigne sont quelque chose que je veux vous apprendre à utiliser cet outil pour voler l' esquisse quelque chose dans la conception et la conception de bijoux en général, en particulier en 3D, est vraiment important. Comment obtenir un aperçu rapide de ce que nous voulons faire et réfléchir ensuite à la façon de changer. Par exemple, une fois que je sais ce que je peux réaliser avec cet outil et que je peux voir cette forme pour moi, il est très facile de revenir ici, activer la courbe, d'éditer des points et de les déplacer un peu. et là et voyez les résultats finaux, comment cela peut ressembler plus tard. Mais pour l'instant, prenons simplement ce que nous avons ici et voyons si nous pouvons transformer cela en un anneau intéressant . Donc, ce processus que je vais enregistrer, je vais enregistrer ce modèle en tant que fichier STL, et je vais importer dans ZBrush, puis vous montrer ce que nous pouvons faire dans ZBrush et comment il peut faire ça en quelque chose et en fait essayer, je vais essayer de l' amener avec toi pour transformer ça en un morceau d'anneau intéressant. Allons vous aider. Espérons voir quel sera le résultat final. Donc, d'abord ce que je vais faire, je vais choisir ça sans cette ligne ici. Je vais sélectionner cet objet et passer à Exporter le fichier sélectionné. C'est mon rendu de modélisation organique. Ici. Nous allons enregistrer cela en tant que fichier STL. Je vais appeler ça un modèle de bague organique. OK. Je vais appuyer sur Entrée pour cela et entrer pour cela. Maintenant que nous avons cela, la première partie de la modélisation doit être effectuée. Et nous pouvons passer à la partie ZBrush. Ce que je veux que vous sachiez, c'est que chaque fois que je trace une ligne, ma ligne se terminerait à l'extrémité de cette ligne de base. Comme vous pouvez le voir ici. De cette façon lorsque cela circule le long de la courbe, toutes ces lignes se connectent à un certain point. Vous pouvez donc voir ici ce point très bizarre où toutes les lignes se connectent, c'est là que toutes mes lignes qui se connectent. Si vous voulez créer un anneau ouvert, vous pouvez faire la même chose. Juste les lignes s'ouvrent. Et ensuite, vous aurez quelque chose de plus ouvert comme une boisson de branche qui ne se ferme pas et un bord. Gardez simplement à l'esprit que si vous voulez que la sonnerie soit fermée, toutes vos lignes doivent se terminer dans une extrémité spécifique. C'est pour notre partie modélisation. Et maintenant, nous allons aller sur ZBrush et faire des choses amusantes à ce modèle. 3. Modélisation Zbrush: Merci d'avoir suivi jusqu' à présent. J'espère que vous ouvrirez votre ZBrush pour l'instant. Dans ce tutoriel spécifique, gardez à l'esprit que je ne vais pas trop parler du traitement des outils de modélisation chez Ryan. Je vais le couvrir dans des tutoriels d'audit. Ce tutoriel vous permet de trouver un moyen rapide d'esquisser dans Rhino et vous pouvez utiliser le même modèle que moi. Vous pouvez donc utiliser la même commande de flux pour faire circuler certains objets et créer un anneau. Mais vous pouvez également utiliser quelque chose que vous avez fait vous-même et ensuite mettre en œuvre la même stratégie et les mêmes techniques que celles que nous avons apprises tout au long de ce tutoriel. C'est à vous de décider. Gardez donc à l'esprit que ce tutoriel n'était pas spécifiquement destiné à la modélisation 3D dans Rhino. Je vais parler plus de ZBrush et de la fermeture des clés plus tard. Maintenant, éteignons la boîte à lumière pour un zèbre. Ou parfois, lorsque vous ouvrez un ZBrush et que vous commencez à avoir la boîte lumineuse. Et une fois que nous l' avons désactivé, notre document est avons désactivé, notre document ouvert et clair pour voir avec quoi nous travaillons. Si vous avez besoin d'un boîtier lumineux, il vous suffit de cliquer en arrière et de l'ouvrir. Vous pouvez y voir les différents modèles que vous pouvez utiliser à partir du projet Lightbox. Quoi qu'il en soit, passons à notre maillage 3D d'importation. Nous cliquons donc sur Importer et nous allons trouver notre modèle, modélisation des traités biologiques, le modèle de patinoire biologique. Et nous cliquons sur OK. Donc, ça dit « Draw ». Donc, si je clique et que je dessine, je devrais avoir mon modèle sur ma scène comme ça. Ensuite, je vais cliquer sur Modifier. C'est très important car si je ne clique pas sur Modifier et que je continue à dessiner le modèle et cela va ressembler à une erreur car nous pouvons avoir de nombreux modèles 3D différents ici. Il suffit donc de cliquer sur Modifier. Maintenant, lorsque je clique sur Modifier, si je clique sur le côté d'une bague, je peux la faire pivoter. Si je maintiens Alt et que je clique, je peux me déplacer. Peut-être que cela peut être un peu différent pour les utilisateurs de Mac, mais il s'agit probablement d'appuyer sur Commande ou d'autres choses similaires. Allons voir dans un sous-outil, nous pouvons voir notre modèle et voir ce que nous pouvons faire sur notre modèle. Tout d'abord, analysons le poly mesh. Je vais donc cliquer, cliquer avec le bouton droit et déposer le cadre poly. Ce que cela va faire, nous allons voir comment le modèle d'embauche et de formation est subdivisé, ce qui est également très important. D'accord ? Nous pouvons désactiver cela. On dirait que c'est assez décent. Nous allons modifier la structure de notre modèle 3D et de leur subdivision plus tard. abord, je veux essayer de faire, c'est que je vais utiliser l'outil Déplacer la topologie. Faisons un peu plus grand pour voir ce que fait la typologie du centre commercial. Une fois que j'ai cliqué avec une partie spécifique de la topologie, je peux la déplacer. Parce qu'à Rhino, j'ai créé toutes ces lignes, des tuyaux différents. Appelons-les comme ça. Par conséquent, si je clique sur un et que je le déplace, je pourrai remodeler juste ce tuyau spécifique. Commençons par jouer avec ça. Et c'est pourquoi je vous ai dit que pour ce tutoriel, il y a une modélisation 3D spécifique dans Rhino. Je ne veux pas me concentrer là-dessus parce que je veux vous apprendre la puissance de ZBrush et de Rhino combinés, ce que j'ai trouvé très intéressant. Et je pense qu'une fois que vous maîtrisez cela, vous pouvez vraiment créer des modèles et des designs incroyables et incroyables. Je vais cliquer sur une autre partie de ce maillage 3D. Et je vais juste jouer un peu avec ça et voir ce que je peux réaliser. Je vais essayer de ne pas le gâcher verticalement, ce qui signifie ne pas aller dans cette direction. Je veux juste aller horizontalement. Moteur, cliquez autour et voyez ce que je peux faire sur le maillage lui-même pour le rendre plus important, disons bio ou tout simplement plus intéressant. En général, je vais utiliser plus d'outil de topologie. Je vais faire le tour de ce maillage et voir ce qui se passe. Il y a des lignes droites. Je vais essayer de les briser. Juste deux. Voyons si tout va bien verticalement. Il faut trop le gâcher parce que nous devons maintenir la forme du cercle de notre patinoire. Continuez à faire ce que nous avons fait. Je vais le rendre plus petit. Peut-être pas si petit. Comme ça, c'est très bien. Essayez simplement de rendre cela un peu plus intéressant que les lignes très droites que nous obtenons de Rhino. Parce que Rhino est un très bon logiciel si vous voulez faire quelque chose de très précis, mais si vous voulez faire quelque chose de plus organique, plus comme vous l'avez conçu avec votre main, Rhino n'est pas vraiment bon. logiciel pour cela. Voyons donc ce que nous avons ici. D'accord ? Quelque chose comme ça. Je pense que c'est bon. Parce que maintenant ce que je vais faire c'est que je vais utiliser l'outil Snake. Mais avant d'utiliser l'outil Snake, je vais passer à ma géométrie. Je vais aller sur Dynamesh, et je viens de trouver Dynamesh tout ça. Ce que ça va faire, c'est relier tout cela à un seul objet. Et vous pouvez voir maintenant qu' on dirait qu'il est soudé ensemble et qu'il n'est pas entièrement fabriqué à partir d'un seul morceau d'argile. Si je maintiens la touche Maj comme Smooth Tool, cliquez autour, nous pouvons obtenir des résultats comme celui-ci. C'est pourquoi je vous l'ai dit même si dans mon dossier Rhino, je vais vous montrer assez rapidement ici. Même dans mon dossier Rhino, nous avons eu ce gâchis ici. Et le bord que nous avons créé, ZBrush est placé là où nous pouvons transformer ce gâchis en quelque chose comme ça. Et maintenant, imaginez créer la même forme que celle-ci dans Rhino. Ce serait une tâche très longue et compliquée. Maintenant, nous allons jouer avec la puissance de ZBrush pour relier ces lignes ensemble. Je clique simplement sur Maj, donc vous êtes maintenant l'outil fluide. Et avec l'outil lisse, je suis capable de lisser tous ces bords un peu bizarres après avoir utilisé l'outil Dynamesh. Si vous ne savez pas, l'outil Dynamesh est juste ici et vous savez, il est actif, mais juste parce qu' il devient orange, Il va simplement relier toutes vos formes en une seule forme. Vous pouvez jouer avec la résolution. Donc, plus la résolution de votre Dynamesh est élevée, plus la résolution sera élevée. Mais nous n'avons pas besoin d'une grande résolution car pour l'instant, nous avons environ 29 000 polygones. Pour l'instant. C'est bon. Il est toujours préférable commencer par un modèle de résolution inférieure, jouer avec lui autant que possible, puis d'y ajouter une résolution par subdivision. C'est donc l'une des façons dont vous pouvez le faire. Par exemple, vous pouvez facilement accéder à la géométrie ou vous pouvez accéder à la géométrie et simplement cliquer sur Diviser. Et une fois que vous êtes divisé, vous pouvez voir, vous ne pouvez voir qu'une seconde. Par exemple, il s'agit de notre modèle qui compte 29 000 polygones. Mais si je passe à la géométrie et que je clique sur Diviser, nous pouvons l'avoir, nous pouvons voir que nous avons maintenant 114 000 polygones. Donc presque six fois, cinq fois plus. Nous allons donc d'abord jouer avec le faible poly et essayer d'obtenir le meilleur résultat de la dette. Et après avoir vu ce que nous allons faire, ce que je vais faire maintenant, c'est je vais utiliser l'outil d'accumulation d' argile. Et je vais simplement tracer quelques lignes pour essayer d'ajouter une certaine texture, une certaine forme, une certaine dynamique au modèle de mon traité. Gardez à l'esprit que pour cela, je n'utilise aucune tablette à dessin comme un synthétique ou je suis pliée en arrière et en bambou ou quoi que ce soit. Je joue juste avec la souris parce que je l'ai supposé. Quelques-uns qui veulent jouer avec le ZBrush. C'est vraiment bien d'avoir n'importe quelle tablette à dessin que vous pouvez obtenir. Mais certains d'entre vous n'auront peut-être pas quelque chose comme ça. Et la raison pour laquelle je travaille dessus avec une souris est de vous montrer que vous pouvez obtenir de très bons résultats faits main, même en utilisant simplement une souris et aucun de ces équipements spécifiques. Je travaille maintenant avec la souris et vous pouvez reproduire la même chose que je fais. Si vous avez une tablette à dessin, vous pouvez utiliser la tablette à dessin et faire de la même manière que ce que je fais. Je vais juste utiliser l'outil d'accumulation d'argile. Je vais vous montrer encore où c'est. Vous pouvez y aller. Et c'est là. Outil d'accumulation d'argile. Cet outil va vous permettre d' obtenir un résultat qui, comme une ligne solide, comme un cube d'argile posée sur votre modèle. C'est ce que nous allons faire et je vais le faire un peu rapidement. Ne passez donc pas trop de temps sur ce que je construis. Ainsi, tout le monde peut facilement suivre. Comme vous pouvez le constater, j' essaie de toujours maintenir ma dimension verticale de mes modèles. Donc, ne jamais gâcher mon modèle et cette direction. Mais en fait, pour le gâcher seulement comme horizontalement. Si nous pouvons dire cela. Cela devrait être assez terminé. Encore quelques lignes ici et là. Je fais ça pour obtenir un profil de sol, disons rangée ou C. J'ai un peu foiré ici. Je vais juste revenir en arrière et lisser avec le Maj, en maintenant la touche Maj sur mon clavier et en cliquant. Au fait, nous avons ici quelque chose appelé l'intensité Z. Si vous pensez que c'est le cas, lorsque vous cliquez et que vous dessinez, c'est trop intense. Vous pouvez réduire la lumière d'intensité Z , par exemple cinq. Et vous pouvez maintenant voir l'intensité de l' argile ajoutée à mon modèle avec cet outil spécifique est beaucoup moins importante. Donc. J'aime bien vers 1415. Pour moi, c'est bon. Je vais juste bloquer ça rapidement. Lissez-le à l'intérieur juste pour le rendre confortable. N'oubliez pas, nous faisons juste un croquis rapide. Il n'est pas nécessaire que ce soit un modèle final. Ce que nous apprenons ici dans ces tutoriels, comment faire une esquisse rapide. esquisse est aussi importante que le modèle 3D final. Si vous parvenez à obtenir un moyen rapide d' esquisser vos modèles 3D et vos bijoux 3D, vous serez beaucoup plus productif que si vous avez passé une journée modéliser 3D quelque chose qu'un T et vous Je trouve que ce n'est pas quelque chose que vous voulez vraiment. D'accord ? Maintenant, il y aura plus en plus de topologie ici parce que je vois que cette partie est à dix et que nous devrons peut-être la rendre un peu plus épaisse. Une autre façon de trouver des endroits où vous pourriez être laissé tomber. Le processus de tabagisme, car c'est généralement ce qui se passe. Donc, les trots lissant , ils étaient trop minces. Vous pouvez accéder à vos pinceaux et utiliser les outils agrandis. Une fois que vous avez l'outil loupe, agrandissez-le un peu. Il suffit de cliquer sur cette partie du modèle et vous pouvez voir que nous pouvons instantanément l'agrandir. C'est une façon très agréable et amusante de jouer avec. Ce que je veux faire maintenant, c'est que je vais aller à ma géométrie. Je vais diviser Chris. De cette façon, nous pouvons utiliser beaucoup plus de polylignes et de polygones avec lesquels travailler. Nous pouvons donc voir ici qu'il s'agit d' un modèle assez détaillé. Une autre chose que je peux faire est que je peux faire la scène comme comment je peux faire le lissage en maintenant Shift, je peux augmenter le contraste. Donc, si je maintiens Maj et Alt, cela augmentera le contraste de mon modèle. Donc, si j'ai des formes que je veux augmenter, je vais simplement maintenir Maj et Alt sous Windows. Et je vais avoir des formes vraiment intéressantes. Vous pouvez le vérifier. Nous avons donc des textures vraiment cool. Presque comme vraiment fait à la main et à l'argile. Revenons maintenant à déplacer la topologie. Et cette fois, je vais utiliser des pinceaux beaucoup plus petits q2. Et nous pouvons jouer autour certains bords pour essayer de les rendre plus organiques. C'est pourquoi nous travaillons toujours d' abord avec des outils de plus grande envergure et une plus grande échelle. Ensuite, nous utilisons des outils plus petits et une plus petite échelle pour ajouter des détails. N'ajoutez donc jamais de détails avant d'être satisfait de la forme générale. Travaillez toujours d'abord, le forum, puis sur le sujet de votre modèle, comme dans n'importe quelle classe de sculpture ou de dessin, comme cette dynamique spécifique d' un objet entier que vous dessinez ou peignez est beaucoup plus important que le détail lui-même. Si tout va bien et que c'est dynamique et sa taille, une fois que vous ajoutez des détails vous aurez l'air beaucoup mieux. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez utiliser le même outil de topologie pour jouer autour et obtenir un effet vraiment cool et réaliste, presque comme une ramification d'arbre. Et très naturel. Comme ça. Bon, jetons un coup d' œil à notre modèle. Cool. C'est donc quelque chose dont je suis plus ou moins satisfait. Maintenant que vous avez suivi cela, nous allons passer à la troisième partie de ce tutoriel, qui concerne le rendu des clichés clés. Nous pouvons donc travailler un peu sur le plan clé pour essayer de rendre cela dans notre dernier bijou. Et juste pour vous montrer comment vous pouvez facilement utiliser la prise de vue clé pour obtenir agréable de vos modèles 3D rendu agréable de vos modèles 3D sans trop d'efforts et de temps. Alors, ce que vous allez faire avant d'aller à une autre partie du tutoriel alors que nous appuyons sur Export et sauvegardons cela en tant que fichier OBJ et prêt pour le locataire. Merci d'avoir suivi cette partie a été un peu longue, 15 minutes, mais j'espère que vous apprendrez quelque chose de cool et de nouveau sur ZBrush. Si vous avez des questions, veuillez les laisser dans la section commentaires ci-dessous, ou quelque chose que vous souhaitez que je reprenne en compte dans les prochaines vidéos. Alors oui, tenez-moi informé et j'essaierai de créer un contenu qui vous convient le mieux en tant qu'étudiant et suiveur de ce cours. 4. Keyshot - Rendu: Bon, bonjour à tous. Et maintenant, nous sommes dans notre troisième partie de notre tutoriel. Et c'est la première fois que je parlais du tir clé. Je vais essayer de le rendre aussi simple que possible afin que vous puissiez suivre ainsi que la couverture certaines choses de base que vous devez savoir sur Kishore. Ce tutoriel spécifique ne vous apprendra donc pas de détails sur la façon de travailler dans Q Sharp. Ce que je vous apprends, c'est comment obtenir un résultat rapide avec ce que vous avez déjà. Et c'est un modèle 3D d'une bague ou d'un bijou que vous avez créé et produit. Par conséquent, d'autres tutoriels nous concentrerons sur la façon d'aller en détail, comment utiliser Kishore. Ce que je veux que vous sachiez au début, c'est d'abord que vous allez faire glisser et déposer votre photo de dinde mannequin. Ainsi, lorsque vous commencez à passer à Kishore, vous accédez à Fichier nouveau et vous avez une nouvelle surface et un nouveau document à utiliser. Une fois que nous aurons cela, nous allons trouver notre modèle 3D et faire glisser et le déposer directement dans le plan clé. Il va vous demander d'importer. Vous n'avez pas besoin de vous soucier de quoi que ce soit. Si vous créez un fichier OBJ à partir de Rhino ou de ZBrush, le flux de travail sera le même. Nous allons donc cliquer sur Importer. Et maintenant, nous avons notre bague à l'intérieur d'une cuisine. Pour l'instant, il n'y a pas de matériaux, il n'y a pas d'éclairage spécifique, c'est juste la foudre générale qui vient avec le premier fichier d'acacia. Nous allons donc commencer à construire quelque chose autour. Mais je veux d'abord vous dire comment vous orienter autour d'un plan clé. Vous avez donc trois boutons ici. L'un est tombé, l'autre est un stylo et l'autre est Dolly. Et chacun d'entre eux effectue le mouvement spécifique de la caméra. Contrairement à un rhinocéros et à la différence de ZBrush, où il suffit de cliquer autour votre modèle et de maintenir la touche Alt enfoncée et de cliquer et de faire glisser et vous pouvez faire pivoter dans la prise de vue clé. Vous devez vous habituer à ces trois outils. Donc, parfois, si vous ne voyez pas une bague correctement, vous allez peut-être tomber, cliquer, et vous allez déplacer votre appareil photo autour de votre bague, ou vous allez cliquer sur un stylo. Je vais me déplacer vers la gauche et la droite, ou vous allez cliquer sur chariot, zoomer et dézoomer. Ils sont donc éclatants pour avoir besoin savoir orienter un cation. D'accord ? Peu importe ce que vous cliquez sur votre modèle. Par exemple, je double-clique sur mon modèle ou je clique simplement dessus une fois. Ici, vous avez vu la caméra matérielle, l' éclairage de l'environnement et l'image. Tout d'abord, nous allons aller sur les lieux. Et c'est avec cela que nous travaillons. C'est notre modèle de bague organique ici dans un groupe nommé. Vous pouvez le modifier par exemple en modèle d'anneau. Et c'est comme ça qu'on va l'appeler maintenant. Il est donc facile de savoir que c'est sous votre jeu de modèles. Ce sont des appareils photo, des environnements, mais la caméra et les environnements vous n'avez plus à vous inquiéter car nous ne l'utilisons pas pour l'instant. Ce que nous utilisons pour l'instant est comme un ensemble de modèles. Concentrez-vous donc là-dessus. D'accord. Ajoutons une plaque de fond. Une fois que nous avons ajouté une plaque de fond, nous pouvons faire un peu d'orientation, déplacer notre patinoire sur la plaque de fond, la positionner. Et après cela, nous allons y ajouter des matériaux pour pouvoir jouer avec les matériaux et la lumière. Nous avons donc dû modifier, ajouter de la géométrie. Et il y a quelque chose appelé avion. Donc, une fois que nous avons ajouté un avion, quelque chose comme ça, vous ne le voyez pas parce qu'il est vraiment petit ou que notre patinoire est vraiment grande. Nous allons donc cliquer sur la plaque et déplacer la sélection. Si vous n'avez pas quelque chose comme ça, disons peut-être que vous voyez quelque chose comme ça et que vous ne savez pas quoi faire en ce moment où vous allez sur les lieux. Vous cliquez sur un plan ou cliquez sur un plan comme celui-ci avec votre souris. Une fois que vous avez cliqué, vous avez obtenu un clic droit. Une fois que vous voyez que votre plan est sélectionné, vous avez un clic droit sur la sélection de déplacement. Une fois que vous avez cliqué sur Déplacer la sélection, vous disposez de trois options que vous pouvez activer et désactiver. Vous voyez qu'une fois que j'ai cliqué, ils ont changé la couleur. Ce que je veux faire, c'est que je veux l'adapter, d'accord ? Vous pouvez le choisir en tapant les chiffres. Il y a d'autres options à l'intérieur, mais ce n'est pas quelque chose dont j'ai besoin. Ce dont j'ai besoin est vraiment simple de cliquer sur cette boîte jaune au milieu et de la faire glisser. Donc, quand j'enseigne, c'est une méthode vraiment simple sans avoir besoin d'en savoir trop sur les logiciels, comment obtenir le résultat spécifique dont nous avons besoin. En tant que concepteur de bijoux, nous n'avons pas besoin de trop approfondir la façon d' utiliser certaines choses spécifiques dans des logiciels spécifiques. Si nous avons juste besoin de rendre, par exemple, un bijou, nous n'avons pas besoin de le savoir. J'aime tout ce qui concerne ce logiciel spécifique. Une fois que j'ai cliqué sur le carré jaune au milieu, j'ai glissé et déposé et comme vous pouvez le voir, je l'ai redimensionné à une taille spécifique. C'est bon. Cela couvre toute la surface de mon appareil photo. Je viens de le dire. Je vois juste la vue de mon appareil photo. Je vois cette plaque de fond. Je clique. D'accord. Et une autre chose que je veux faire, c'est que je vais aller voir mon modèle de bague. Je sélectionne donc mon modèle de bague. Je vais sélectionner, cliquez avec le bouton droit sur Déplacer la sélection. Nous avons plus de sélection et nous allons traduire. Je vais désactiver la balance parce que je ne veux rien mettre à l'échelle pour le moment. Je vais le déplacer comme ça. Je peux peut-être maintenant le faire pivoter un peu . Ici. Je vais taper. Juste une seconde. Je vais cliquer sur Rotate. Je vais taper 90 degrés. C'est bon. Et comme vous le voyez, par exemple, maintenant, lorsque je le fais pivoter, il est hors de mon appareil photo, je ne le vois pas. Vous devez aller au stylo. Vous cliquez sur le stylet et sur une nouvelle piste. C'est pourquoi ce logiciel est un peu différent de celui du rhinocéros et du ZBrush. Le mouvement de la caméra se fait avec cet arbre. Des options spécifiques et vous devez apprendre à les utiliser. Une fois que nous avons sélectionné notre modèle d'anneau, j'ai essayé de cliquer à nouveau dessus avec le bouton droit de la souris, plus de sélection et de cliquer sur accrocher au sol. Ce que ça fait. Si vous avez comme un tir clé dix, vous pourrez accrocher votre modèle sur le plan de sol, qui est le plan que nous avons créé juste ici. Et ce faisant, vous n'avez pas besoin de le faire manuellement. Je pense que dans certaines versions antérieures de Key Shot, vous n'avez pas cette option et le luxe de le faire. Mais si vous avez Kishore Ten, vous pouvez simplement cliquer sur Snap. Le sol va le couper immédiatement si vous n' avez pas cette option, eh bien, ce que vous devez faire, c'est de cliquer sur cette flèche qui pointe vers le sol et vous allez probablement le faire un peu de mouvement à la main. Nous avons ici trois options comme le mode performance. Si votre ordinateur est trop lent, vous pouvez activer le mode Performance et tout sera beaucoup plus rapide. Mais le résultat que vous voyez sur votre écran ne sera pas génial. Et vous avez un GPU, vous pouvez utiliser votre GPU si certains d'entre vous disposent d'une très bonne carte graphique pour effectuer rendu pour vos calculs. Vous avez donc une très belle vue. Et très, assez rapide, c'est vrai, comme vous en tant que vue en direct. Une fois que nous avons cela, commençons à jouer avec certains matériaux. La première chose que je vais faire, c' est que je vais aller de l' avant et cliquer sur le matériel à ma gauche, c'est sous les documents de la bibliothèque. Donc une fois que je l'ai, si vous n'avez pas cela, d'ailleurs, si vous n'avez pas vu de documents de projet et de bibliothèque, ils devraient être ici sous cet onglet. Vous disposez donc de projets de bibliothèque, d'animation, de clé, de SWOT, de XR et de rendu. Pour l'instant, nous nous concentrons sur la bibliothèque et nous projetons ces jouets que j'utilise le plus. Donc, sous la bibliothèque, vous allez ici, vous avez des choses différentes, vous cliquez sur des matériaux et d'autres matériaux. Vous avez de nombreux matériaux différents que vous pouvez choisir. Certains sont du béton, de l'eau liquide et des trucs comme ça. Mais ce que j'ai trouvé vraiment intéressant et peut-être que vous découvrirez la scène, c'est que nous ressentons quelque chose comme de l'aluminium ionisé. Nous pouvons obtenir des résultats plutôt sympas. Alors, regardons ça. Je glisse donc et dépose ce fer et l'aluminium. Et c'est maintenant mon parcours. Et comme vous pouvez le constater, si je le déplace en fonction l' endroit où se trouve la lumière sur cette scène, je peux obtenir de très bons résultats. Une chose, si je clique sur Contrôle puis que je clique sur mon arrière-plan et que je fais glisser vers la gauche et la droite, ce qui va se passer c'est que ma scène de lumières va tourner. C'est en rotation. Toute ma vie a vu un environnement. Je peux donc simplement le déplacer comme ça et obtenir un effet vraiment cool et des ombres sans trop de travail. C'est donc ce que je voulais vous apprendre à utiliser le t-shirt pour obtenir de bons résultats sans trop d'efforts. Vous n'avez pas besoin d' être professionnel en modélisation 3D, en utilisant des clichés clés ou utilisant un logiciel 3D pour obtenir les bons résultats du travail que vous avez accompli en tant que modulaire de trading ou en tant que créateur de bijoux. Vous pouvez simplement utiliser des outils simples qui sont disponibles pour vous et obtenir les bons résultats suffisants pour vous, vos clients et votre portefeuille. Une fois que nous aurons cela, nous reviendrons aux matériaux, métal, au métal précieux. Et ici, vous avez différents matériaux que vous pouvez utiliser. Je vais utiliser un brut argenté pour cet exemple. Vous avez une texture argentée que vous pouvez choisir et choisir différentes. Vous pouvez donc simplement jouer avec ça. Ou le platine brut, cliquez et glissez-le et déposez-le sur votre modèle de bague. Vous pouvez aller à droite ou directement sur votre modèle ici et cliquer sur. Une fois que vous avez fait cela, relâchez, et nous y allons. Zoomons un peu et voyons comment c'est, quel point le résultat est que nous avons vraiment une belle texture. Comme vous pouvez le constater, nous avons beaucoup de ces triangles. Cela se produit parce que si nous revenons à notre ZBrush, vous pouvez le voir dans ZBrush. Dans ZBrush, la quantité de triangles que nous avons, nous avons deux sous-outils et le survol chaque modèle est de 114 000. Donc, si, par exemple, nous allons ici sous Géométrie et divisons de plus en plus, alors nous aurons un modèle d'arbre beaucoup plus grand. Plus précisément, nous avons près de 2 millions de polygones. Ce sera beaucoup plus difficile sur votre carte graphique, mais le résultat sera bien meilleur. Et vous n'aurez pas ces triangles. Parce que si vous allez maintenant à Pali et que vous n'aimez pas beaucoup de surface avec laquelle travailler. Si vous avez besoin de quelque chose qui soit vraiment bien défini et que vous devez faire un plan très rapproché. Je vous suggère d'aller à la géométrie et de diviser l'augmentation. La quantité de polygones avec lesquels vous travaillez. Mais si ce n'est pas quelque chose dont vous avez besoin , même le modèle bas poly est correct. Parce que, par exemple, pour ce modèle spécifique , je vais faire une photo à partir d'ici. Donc, ce sera à peu près juste. Maintenant. La dernière chose que je veux faire, peut-être juste un peu de foudre, par exemple, comme ça. La dernière chose que je veux faire est d'aller à Image. Et ici, je peux jouer un peu avec l'exposition photographique, la balance des blancs, le contraste, la courbe, des choses comme celle-ci, la saturation. Si vous savez comment utiliser n'importe quel outil Photoshop pour caméra brute ou tout autre outil d'édition de caméra brute. Ce sera vraiment intéressant pour vous. Par exemple, je peux changer un peu d'exposition. Peut-être la balance des blancs sur le côté verdâtre. Ajoutez un peu au contraste. Maintenant, ce que je veux, j'ai besoin de vignettage car ça donne toujours une sensation agréable. Peut-être la saturation, peut-être légèrement moins saturée. Je pense que c'est ce qui fait du bien. Et la vibrance est aussi d'un bon côté. courbe. Si vous savez jouer avec la courbe, c'est aussi bien. Augmentez les ombres, les lumières, les blancs et les choses comme ça. Désolé pour ça. Bon, maintenant que nous avons ceci, nous pouvons accéder à notre onglet Rendu. Sous rendu, nous pouvons choisir l'endroit où nous allons rendre le dossier. J'ai ce dossier spécifique que j'ai appelé modélisation et rendu organiques. Je vais donc sélectionner ce dossier. Je vais appeler ça un rendu. Maintenant que nous avons ce que vous voulez, vous pouvez choisir le préréglage que vous pouvez utiliser pour mon préréglage est 1920 pixels, vent, 1080 pixels. Et je vais simplement cliquer sur le bouton Rendu. Une fois que nous avons cliqué dessus, vous allez attendre un peu qu'il soit rendu. Et puis il dit un 100%. Et c'est là. Si vous allez dans un dossier, vous devriez pouvoir faire en sorte que votre bijou soit rendu et prêt pour vous et votre portefeuille. La dernière chose que vous pouvez faire est que tous ceux qui font un peu de rendu d' images fixes peuvent utiliser plus tard un logiciel Photoshop ou d'autres logiciels pour ajouter un peu de détails. certaines parties et j'ai juste changé un peu de contraste ou quoi que ce soit comme ça. N'importe quel outil de retouche photo, même certains outils de retouche photo gratuits que vous pouvez utiliser sur votre téléphone peuvent obtenir des résultats assez intéressants. C'est donc tout pour cette leçon. J'ai essayé de couvrir un peu de Rhino, peut-être un peu de ZBrush, et un peu de cliché clé juste pour vous montrer un flux de travail rapide que vous pouvez implémenter dans votre stratégie de conception. Et le flux de travail qui peut vous donner de très bons résultats et que vous pouvez l' utiliser si vous souhaitez faire des esquisses rapides. n'est donc pas forcément pour faire les modèles finaux, mais l'esquisse rapide pour que vous puissiez voir les résultats rapides de ce que vous faites. Et peut-être que ce genre de travail vous aidera à devenir beaucoup plus rapide dans la façon dont vous parvenez à vos idées. Une fois que vous êtes rapide ou comment atteindre vos idées, vous pouvez certainement devenir un concepteur bien meilleur, plus rapide et plus rapide. J'espère donc que cela a aidé tout le monde. Je vais le faire, je vais faire d'autres tutoriels qui peuvent couvrir d'autres parties pour le flux de travail de conception sur lequel j'ai travaillé. Si vous avez des commentaires, veuillez les laisser dans la section Commentaires et si vous avez des questions spécifiques, veuillez les laisser tous. Donc, dans ma section commentaires, je vais essayer de rendre les autres contenus beaucoup meilleurs et adaptés à vous tous en tant qu'étudiants. Merci beaucoup, et c'est la fin. Et je vous souhaite un bon voyage et j'espère voir vos projets dès que possible.