Transcription
1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je m'appelle Chris. Je suis artiste ici
aux Philippines, et je veux apprendre aux
gens à sculpter parce que je pense que le monde
a besoin de plus Si vous demandez à un sculpteur ce que vous devez sculpter ou
comment pratiquer, presque tous
vous diront de sculpter le crâne C'est exactement ce que nous
allons faire dans cette série. Mais nous ne fabriquons pas simplement
un crâne pour l'exposer. De nos jours, les gens recherchent
à la fois esthétique et fonctionnalité Nous allons
donc aller encore plus
loin et transformer notre crâne en stylo
ou en porte-outils. De cette façon, ce n'est pas
seulement une sculpture cool, mais aussi quelque chose
que vous pouvez réellement utiliser. Si cela vous semble cool, rejoignez-moi dans ce cours.
2. Fournitures: Voici le matériel
que nous utiliserons pour ce projet. Notre matériau principal est l'argile
super scalpi. Super SculpiFirm est une pâte polymère grise
résistante, parfaite pour Il reste utilisable jusqu'à la cuisson, idéal pour les professionnels et
les amateurs qui recherchent précision et durabilité
dans Ensuite, nous utiliserons une boîte de conserve et du papier aluminium
pour l'armature Puisque nous faisons cuire l'argile, nous avons besoin de matériaux qui
ne brûlent pas et ne fondent pas. Ils sont parfaits pour le travail. Pour la peinture, nous
utiliserons des aérosols, l'un pour l'apprêt et l'autre
pour la couleur dorée Nous utiliserons également des peintures acryliques à
base d'eau pour ajouter des détails et des effets. C'est tout pour les matériaux. Vous pouvez vous procurer tous ces objets en un seul voyage dans votre magasin d'art
local. Je mettrai également un lien dans la description si vous
préférez commander en ligne. Dans la vidéo suivante, nous allons passer en revue les outils que nous
utiliserons pour ce projet.
3. Outils: Voici les outils que nous
utiliserons pour ce projet. J'ai ce pack de sculpture. Ce pack contient toutes
sortes d'outils utiles, des
baltylus, des spatules et même
des outils sophistiqués à pointe en Nous n'en aurons pas tous
besoin pour ce projet, mais je recommande tout de même cet
ensemble à tous ceux qui débutent. Vous ne savez jamais ce dont vous aurez
besoin pour de futurs projets. Ces outils durent éternellement et restent en excellent
état pendant des années. En plus du pack de
sculpture, nous utiliserons également un outil de montage Il s'agit simplement d'une corde de guitare en
boucle attachée à un manche de pinceau. Il est très facile à fabriquer et incroyablement utile pour
affiner les surfaces. Nous utiliserons également
une spatule
en bois et
un rouleau en bois supplémentaires . Le pack d'outils comprend
des alternatives pour les deux, mais je les utilise
depuis longtemps et je suis plus à l'
aise avec elles. Voici donc mon choix. Et, bien sûr, nous aurons
besoin de pinceaux pour peindre. Tout ça, c'est pour les
outils. Maintenant, commençons à craquer sur ce
crâne, d'accord ?
4. Construire l'armature: Construction de l'
armature. OK, travaillons
avec notre crâne. Le but de cette étape est
de masquer la forme principale. Pour ce faire, nous allons emballer notre
boîte de conserve avec du papier aluminium. Étalons d'abord un peu de
colle sur la surface de la boîte pour fixer le film
d'aluminium en place Je vais commencer par prendre un morceau de film
d'aluminium d'environ un pied de long. Pré-déformez le film d'aluminium pour qu' il soit plus facile à façonner lorsque vous l'
enroulez autour de la boîte Nous utilisons une boîte de conserve
et du papier aluminium parce que nous devons cuire
l'argile pour la durcir, et nous ne pouvons utiliser aucun objet
qui brûle ou fond facilement De plus, la boîte et le papier aluminium aident à répartir la chaleur
uniformément pendant la cuisson. Façonnez le film de manière à
ce qu'il épaississe vers le milieu. Continuez à ajouter des couches de papier d'aluminium jusqu'à ce qu'il atteigne environ un centimètre
d'épaisseur autour de la boîte Nous allons également rendre le devant et dos légèrement
plus épais que les côtés. Ce processus de blocage nous aide à établir la forme principale
sans utiliser trop d'argile, ce qui nous permet d'économiser de la matière. Voilà. Comme vous pouvez le constater, le devant et le dos sont
environ un centimètre plus épais Ensuite, nous allons creuser un trou pour
préparer les orbites. Nous pouvons le faire en utilisant
le stylet à bille du jeu
d'outils que j'ai mentionné dans la discussion sur les
matériaux J'espère que vous n'avez pas trop
appuyé sur le fleuret, donc il reste encore assez de
place pour l'indentation Le mien est un peu dur, mais je peux toujours le faire fonctionner
avec un peu de force. L'une des caractéristiques les plus
frappantes d' un crâne est ses orbites
surdimensionnées Sans les tissus mous
tels que les muscles et
la graisse, la structure osseuse
située en dessous révèle l'espace que nos
yeux occupent réellement Voilà, les gars. Le processus de
blocage est terminé. Nous allons commencer à travailler avec
Clay dans la prochaine vidéo.
5. Blocs d'argile: Blocage d'argile. Dans cette partie, nous allons commencer à envelopper
notre armature avec de l'argile Il suffit de presser de gros morceaux
d'argile sur l'armature. Nous visons une épaisseur d'environ un
demi-centimètre sur tout le pourtour Vous pouvez appliquer des feuilles d'argile
directement sur l'armature, mais j'aime d'
abord frotter l'argile avant de l' J'ai l'impression que cela le rend plus
comprimé et compact, ce qui permet d'éviter les poches d'air. Si vous débutez dans la sculpture, pâte
polymère est l'un des
meilleurs matériaux pour commencer Il est doux, facile à façonner et ne sèche pas
pendant que vous travaillez. Vous pouvez donc prendre votre temps pour
peaufiner les détails. Contrairement à l'argile séchée à l'air libre,
il n'y a pas de précipitation. Vous pouvez continuer à peaufiner votre sculpture jusqu'à ce que
vous en soyez satisfait Un autre avantage énorme : l'argile polymère
durcit dans un four ordinaire, vous n'avez
donc pas besoin d'
équipement sophistiqué Une fois cuit, il devient
super durable. Que vous
débutiez ou cherchiez à améliorer
vos compétences en sculpture, pâte
polymère est un
moyen amusant, indulgent et convivial pour les débutants indulgent et convivial pour les débutants de donner vie à vos idées. Continuez à le réparer avec de l'argile de
différentes tailles et formes jusqu'à ce que
toute l'armature soit recouverte Les crânes sont de loin
l' une des
choses les plus cool Ils ont toutes ces courbes
impressionnantes, arêtes
vives et ces
creux profonds qui les rendent
très amusants à façonner De plus, vous n'avez pas à vous soucier de
leur donner un aspect trop parfait. Après tout, chaque crâne a
son propre caractère unique. Une autre raison pour laquelle ils sont géniaux. Tu peux aller dans
de nombreuses directions. Vous voulez un
crâne humain réaliste, allez-y. Se sentir effrayant, le rendre étrange et
craquelé. Vous voulez ajouter une touche fantastique,
ajouter klaxons ou des fonctionnalités
exagérées Les crânes sont comme le terrain de jeu ultime pour la
sculpture. Une fois le
tout recouvert, nous nous concentrerons sur le nivellement de l'épaisseur et le remplissage
des zones profondes Maintenant, nous allons mélanger toutes
les plaques d'argile pour créer une surface
lisse et uniforme. Appuyez sur l'argile dans un mouvement de
roulement à l'aide d'un outil rond pour un mélange fluide
et efficace Je vais passer à une spatule
pour étaler et lisser l'argile. Soyons réalistes. La sculpture est un peu un entraînement. Vous écrasez, pressez,
découpez et lissez, et à la fin, vous aurez
peut-être l'impression que vos mains viennent Peut-être pas si intense,
mais vous voyez l'idée. Mais c'est ce
qui le rend génial. Chaque effort
est mis en œuvre pour donner vie à
votre création
et en tirer le meilleur parti. Vous voyez les progrès dans chaque
petit détail que vous peaufinez. C'est du travail, bien sûr, mais c'est le genre de travail qui vous
rend fier, pas épuisé. Continuons donc et
créons quelque chose d'épique. Maintenant, je vais passer à un outil de frein à bout plat
et commencer à ratisser dans différentes directions pour éliminer
les zones surélevées et
uniformiser davantage la surface En utilisant à nouveau le
stylet en forme de bol, je vais affiner les orbites
et lisser les détails Après plusieurs ratissages, j'ai maintenant
une surface lisse et uniforme. C'est tout pour cette partie, les gars. Je te verrai dans le prochain.
6. Établir la forme principale: Etablissement de la forme principale. Bon retour. Dans cette partie, nous allons établir les
principales formes de notre crâne. J'ai eu beaucoup de
succès en
commençant par le front
lorsque j'ai sculpté des visages Essayons-le donc sur celui-ci. Préparons une feuille d'argile et replions-la pour en
augmenter l'épaisseur. Placez-le maintenant sur le
front et
coupez-le pour qu'il corresponde à la
forme et à la taille appropriées. En utilisant la même technique
que dans la vidéo précédente, pressez l'argile dans un mouvement de
roulement pour mélanger parfaitement l'argile ajoutée. Si l'on considère notre référence, les yeux sont beaucoup
plus grands et ont une forme similaire à celle des lunettes de soleil d'
aviateur Nous devons
donc
les élargir un peu plus Avant de le façonner, nous devons dessiner un contour à
utiliser comme guide. Utilisez ensuite le
stylet en forme de bol pour pousser et
élargir la cavité orbitaire, suivant le
schéma indiqué. Voilà. Ça a l'air
beaucoup mieux maintenant. Ensuite, nous commencerons à
construire le museau. Pour ce faire, préparez une forme de cylindre elliptique à partir d'un morceau d'argile séparé Préparez-le proportionnellement
à la taille de votre crâne pour vous assurer qu'
il s'adapte naturellement. Ensuite, coupez-le latéralement
sur le côté étroit. Placez-le horizontalement au centre juste en dessous des orbites, puis mélangez-le à
la forme principale. Continuez à le peaufiner en utilisant les outils et les techniques que
nous avons déjà appris, lissant les bords et en le façonnant pour qu'il corresponde à
la structure du crâne À ce stade, vous vous rendrez probablement
compte que sculpture n'est qu'un cycle
de trois étapes simples : le
blocage, le mélange
et Et c'est à peu près
tout ce qu'il y a à voir. Maîtrisez ces trois
techniques et vous
serez capable de créer toutes
sortes de trucs géniaux. C'est tout pour cette partie, les gars. Ensuite, nous allons passer à la sculpture des narines du crâne. Restez à l'affût.
7. Travailler sur les narines: Je travaille sur les narines. Mettons-nous en marche tout de suite. Préparez un
morceau d'argile en forme de cône, en veillant à ce qu'il soit proportionnel
à la taille de votre crâne. Ensuite, coupez-le légèrement en
biais comme ceci. Et aussi, aplatissez le côté qui sera fusionné
avec le crâne Placez-le au centre, puis mélangez et lissez-le en place. Utilisez vos doigts autant que possible pour un mélange homogène N'utilisez les outils que pour les zones trop
étroites ou difficiles d'accès. Deux. Deux. Il est maintenant temps de creuser
dans les narines. Encore une fois, nous allons commencer par dessiner le
contour à titre de guide. Nous allons dessiner une forme dure
à l'envers. Faites une entaille profonde
le long du contour,
puis découpez soigneusement l'
argile à l'intérieur Utilisez ensuite un stylet à
capsule plus petit pour pousser l'argile vers l'intérieur et
approfondir les narines Ne poussez que sur les côtés, en
laissant une cloison au centre. Cela formera l'os vomer qui sépare les narines Voilà, les gars, avec
les narines en place, ça commence vraiment
à ressembler à un crâne C'est tout pour cette partie.
On se voit dans le prochain. Mm.
8. Travailler sur la joue: Je travaille sur la pommette. Il est maintenant temps d'ajouter
les pommettes,
également appelées os zygomatiques Construisons la structure et donnons
plus de définition à notre crâne. Pour ce faire,
suivez-moi et préparez les formes
suivantes. La première forme sera
une longue bande d'argile aux extrémités
effilées, une extrémité légèrement
plus longue que l'autre Ensuite, nous avons besoin de deux petites bandes d'argile de la même taille. Et aussi une petite pièce ronde. Lorsque vos pièces sont prêtes, placez-les comme suit. Le plus gros morceau passe sous la cavité orbitaire,
l'extrémité la plus courte commençant sur le côté
du nez et l'extrémité la plus longue s'incurvant sur
le côté du crâne Les deux plus petites bandes
passent verticalement sous la plus longue et sur les
côtés de la cavité orbitaire. La pièce ronde
sera placée au-dessus de la longue bande pour ajouter de la
masse à la pommette Il est maintenant temps de mélanger
toutes les formes. Je vais également ajouter
une autre petite bande qui relie la
pommette à la mâchoire Nous allons préparer les mêmes formes et répéter le processus
de l'autre côté. La sculpture est une question de patience. Parfois, les choses
ne se passent pas comme prévu. Vous pouvez lisser un
détail, le graver trop profondément ou simplement ne pas aimer le résultat , et c'est tout à
fait L'avantage de l'argile c'est qu'on peut
toujours recommencer à zéro. Les erreurs ne sont pas des revers. Ils font simplement partie
du processus. Chaque fois que vous refaites quelque chose, vous affinez vos compétences Donc, si quelque chose ne
fonctionne pas, ne vous inquiétez pas. Il suffit de l'écraser et de réessayer. Dans la partie suivante, nous allons nous
concentrer sur le tempo. Ça va être intéressant, alors restez connectés. On se voit là-bas.
9. Travailler sur le tempo: Je travaille sur le rythme. Dans cette partie, nous allons
affiner la forme de notre crâne en ajoutant des
détails à la zone de tempo. Apportons plus de
définition et de structure. Tout d'abord, nous allons ajouter un morceau
d'argile en forme de serpent comme celui-ci. Ensuite, bien sûr, nous allons le
mélanger et le lisser. L'aspect amusant de
sculpter un crâne, c'est qu'il est très indulgent
lorsqu'il s'agit de faire Les crânes sont naturellement imparfaits. Ils présentent toutes sortes de
crevasses irrégulières, fissures et de formes inhabituelles Ainsi, même si quelque chose n'est pas
parfaitement symétrique, cela ne fait qu'ajouter au réalisme.
Tu ne peux vraiment pas te tromper. 50 Suivez et faites une incision sur le côté de l'œil jusqu'au
côté de la pommette L'objectif est d'approfondir légèrement cette
zone, couper en biais et de
découper soigneusement l'excédent d'argile. Ensuite, lissez-le pour adoucir les arêtes vives et créer
une transition plus naturelle. Si les étapes ne sont pas
claires, ne vous inquiétez pas. Je vais
recommencer le processus de l'autre côté. C'est ça. Pour cette partie, les gars. Ensuite, nous aborderons
la mâchoire et les dents. C'est là que les choses deviennent vraiment amusantes. On se voit dans le prochain.
10. Travailler sur les dents: Je travaille sur les dents.
Il est maintenant temps d'ajouter les dents. Je vais profiter de
la forme concave de ma spatule en bois pour mettre
en forme les dents Cela permet d'
obtenir très facilement cette courbe naturelle. Je vais d'abord marquer la
position de chaque dent. OK. Ensuite, je définirai la courbure de chaque dent, en m'assurant de
découper les rainures naturelles
et les séparations entre Ensuite, je vais adoucir
les arêtes vives créées par la spatule. À l'aide d'un autre
outil concave du jeu d'outils, je vais tracer des lignes sur la mâchoire supérieure entre chaque dent pour les
définir Je vais à
nouveau adoucir les formes avec le râteau. La sculpture ne consiste pas uniquement
à façonner l'argile. Il s'agit également de raconter une histoire. Il n'est pas nécessaire que
ce soit un roman entier. Prenons l'exemple de ce type, il est mort depuis un moment, exposé aux éléments, donc je ne veux pas qu'il ait
un sourire parfait à Hollywood. Je vais plutôt m'arracher quelques dents pour établir
le récit. Voilà, les gars. Notre crâne prend vraiment vie maintenant. Eh bien, au sens
figuré, dans la prochaine partie, nous ajouterons encore plus de
détails pour le
rendre encore plus cool. Restez à l'affût.
11. Ajouter des détails: Ajouter des détails.
Ajoutons quelques détails. Tout d'abord, nous allons l'
éblouir légèrement en ajoutant de l'argile au
bout de ses orbites Ce petit ajustement lui donnera un peu plus d'attitude
et de personnalité. L'utilisation d'un outil pointu
ajoutera des fissures au crâne. Comme je l'ai dit, ce mec est mort
depuis un moment, donc quelques fissures le feront paraître encore plus usé
et usé par les intempéries Je suggère de
rechercher des références en ligne pour voir où les crânes ont
généralement des fissures Cela vous donnera une meilleure idée de l'endroit où placer le vôtre. Les fissures font partie de
l'histoire des crânes, c'est
donc à vous de
décider où les ajouter Les crânes ont ces
lignes ondulées appelées sutures. Dessinez-les simplement avec
votre outil pointu pour obtenir un look organique
naturel. Toutes les fissures sont en place. Ensuite, je vais vous montrer comment
ajouter de la texture. Restez à l'affût.
12. Texturation: Ajouter de la texture.
Pour la texturation, nous tamponnerons l'
argile avec des pierres Tout d'abord, nous en utiliserons un avec des renflements irréguliers pour créer des indentations rugueuses
et naturelles Ensuite, nous passerons à une pierre à grain plus fin pour
ajouter une texture subtile Enveloppez le crâne d'une pellicule plastique avant de le tamponner pour adoucir
légèrement l'empreinte Commencez ensuite à presser
la pierre de manière aléatoire sur tout le crâne, créer des
imperfections d'apparence naturelle et une texture de
surface. Regardez le résultat. Nous allons maintenant passer à
une pierre à grain plus fin. Mais cette fois, soyez plus
ciblés avec notre estampillage. Concentrez-vous sur les zones où l'
usure
naturelle se produirait,
comme le front, les pommettes et autour
des orbites Ensuite,
nous allons brosser le
crâne entier avec un liquide à briquet. Ensuite, nous allons brosser le
crâne entier avec un liquide à briquet. Cela dissoudra légèrement la
surface de l'argile, ramollira le tout
et mélangera tous les détails C'est tout pour cette partie, les gars. Notre sculpture est
enfin terminée. Dans la partie suivante, nous passerons à
la cuisson de l'argile et à la
mise en forme
définitive de notre crâne. Restez à l'affût.
13. Cuisson au four: Faire cuire l'argile. Ici, j'ai
juste un four grille-pain ordinaire. J'ai l'habitude de recouvrir
ma sculpture d'une feuille d'
aluminium pour éviter la
chaleur directe des barres chauffantes. Je veux que la chaleur circule à l'intérieur et que l'argile soit cuite uniformément. Je vais le faire cuire à 180 degrés
Celsius pendant 10 minutes. Après l'avoir laissé refroidir, notre crâne est maintenant complètement
guéri et dur comme une pierre. Maintenant, il est prêt à être peint.
On se voit dans le prochain.
14. Peinture: Peinture. Avant de commencer à peindre, nous
devons l'apprêter. Cela aidera la
peinture à mieux adhérer et nous
donnera une belle
surface uniforme sur laquelle travailler. Pulvérisez-le à environ un pied de distance en effectuant un
mouvement de balayage doux comme celui-ci. Cela permettra d'éviter l'accumulation
et d'assurer un pelage uniforme. Continuez à pulvériser jusqu'à ce que tout le
crâne soit uniformément recouvert. Assurez-vous de le faire pivoter au
fur et à mesure pour obtenir tous les angles. Assurez-vous de vous trouver dans un endroit
bien ventilé lorsque vous utilisez un aérosol Mieux encore, portez un
respirateur pour plus de sécurité. Nous allons maintenant appliquer une couche de
base à l'aide peinture acrylique à base d'eau
noire. Et. Ensuite, nous allons le pulvériser
avec un aérosol doré. Nous l'avons enduite de noir
car le noir améliore la profondeur et rend l'
or plus éclatant. Regarde comme c'est cool. L'or fait
vraiment ressortir tous
les détails que nous avons sculptés. Ces fissures et ces
textures ressortent si bien. Ensuite, nous ajouterons une fausse patine pour donner à notre crâne un aspect
vieilli. Cela lui donnera l'
impression d'être un ancien artefact plutôt qu'une pièce fraîchement
peinte Pour créer l'effet patiné, nous mélangerons de la peinture acrylique bleue et
verte jusqu'à obtenir un aspect cuivré
oxydé parfait Ajustez le ratio
en fonction du degré éclat ou de nuance
que vous souhaitez donner à la patine Diluez la peinture avec
de l'eau pour la rendre plus fluide. Cela l'aidera à pénétrer naturellement dans les fissures et les
détails, imitant ainsi une véritable accumulation de patine Badigeonner le crâne entier
avec le mélange. Utilisez un papier de soie pour
tamponner doucement la majeure partie de la peinture. Regardez le résultat. Maintenant, nous allons le
brosser à sec avec du cuivre pour mettre en valeur les détails et
améliorer l'aspect métallique. Le brossage à sec est une technique
de
peinture utiliser une petite
quantité de peinture sur un pinceau sec pour effleurer légèrement la surface de votre
sculpture afin de l'exécuter, à charger votre pinceau de peinture et à en essuyer la majeure partie sur
un papier de soie jusqu'à ce qu'il n'en reste qu'
une faible Concentrez-vous sur les zones surélevées pour
faire ressortir les détails donner à la sculpture plus de
profondeur et de dimension. Laissez le tout sécher
pendant la nuit pour que la peinture durcisse correctement
et obtienne la meilleure finition.
15. Dernières photos: Derniers clichés.
Et voilà. Notre sculpture de crâne est terminée. De la construction de l'armature à l'
ajout de la
touche finale de peinture, vous avez donné
vie à cette pièce de vos propres mains La sculpture est une question de
patience, de créativité et d'un peu d'
expérimentation, alors n'ayez pas peur de faire
des erreurs et d'essayer de nouvelles choses J'espère que vous avez pris autant de plaisir que moi tout au long de
ce processus. Continuez à vous entraîner,
à perfectionner vos compétences. Et surtout,
continuez à créer. Qu'il s'agisse de votre première
sculpture ou de l'une des nombreuses autres, chaque projet vous
rapproche un peu plus de la
maîtrise du métier Merci de m'avoir rejoint,
je vous verrai dans le prochain. Bonne sculpture. Je vais vous
montrer les photos finales.
Cristopher Dino
